第一篇：電影美國騙局觀后感

電影美國騙局觀后感

文/郎啟波

看完大衛·拉塞爾執導的電影《美國騙局》后，我又一次陷入無盡的思索。

如何評價一部電影？或者是批評一部電影？這會因為個中各種參照系數的異同而難得有百分百精確的言辭，明顯可以去用好和爛兩字就形容的電影，一定是因為影片本身極好和極壞兩種極端到讓也經常產生分歧的觀眾和影評人達成一致的共識。

毫無疑問，《美國騙局》就是屬于能夠達成共識的好電影。但可能會有人在覺得這是一部好電影的同時，其敘事令人稱贊的同時也容易讓不愿意開動大腦的人感覺復雜或難懂。

導演大衛·拉塞爾成名伊始，其拿手的好戲是諷刺喜劇，如《奪金三王》、《我愛哈克比》、《腦中有釘》等，這位曾經以導演處女作《打猴子》而聞名電影界的大導演產量并不是很高，但每每其新作出現，總是別出心裁地給人意料之外的驚喜，這是一個有品質保障和有追求電影導演。

《美國騙局》走的路子，卻完全不是大衛·拉塞爾以往明顯風格的幽默喜劇路線，但其電影中的批評精神和質疑精神并未衰減，而似乎是已經成為其血液中的部分。

我更愿意將《美國騙局》視為導演自我挑戰并成功超越自己之作，和以往的作品相比，他對自己的敘事方式作了一次自我的革命。故事片的敘事說簡單些，和我們少年的文章類別中記敘文的路徑是一致的，記敘文有六個要素，人物、時間、地點、起因、經過和結果，這也正是電影故事片的必要元素，記敘文的順序有順敘、倒敘、插敘、補敘、分敘等等，包括在表現手法上記敘文和電影也遵循同樣的手段，看到這里，很多人肯定會想我說的這些都是廢話。

既然是眾所周知的手段和方式方法，最終寫出的文章為何天壤之別？拍出的電影好壞如此涇渭分明呢？這其中的千差萬別又豈止能用一個才華有高有低來簡單評價呢。

態度一定是很重要的。這就是我們經常說的誠意，大多數人經意或不經意間都可能有非凡的創意和策劃，但你最終去實施了沒有？實施的過程中自己又打了多少折扣……決定了最終呈現結果的差別。導演有了好的想法和劇本，還需要團隊和演員，所幸的是，《美國騙局》的演員也是一干好演員，彼此相得益彰。

大衛·拉塞爾，這定然是一個不走尋常路的導演。不得不說的是，大衛·拉塞爾也是電影節拿獎大戶，無論是其上一部電影《烏云背后的幸福線》還是《美國騙局》，在金球獎和奧斯卡金像獎及其他多個電影節上，都曾是提名數極多而最終暫獲也不少的佳作。一部好電影，個人以為這樣簡單直接的一句話是對《美國騙局》最精準的評價。

第二篇：美國電影《新年前夜》觀后感

美國電影《新年前夜》觀后感

劇情介紹

《新年前夜》的故事和《情人節》一樣，仍然延續浪漫路線，并且融合了多重人物線索。《新年前夜》講述了一群互相有關聯的紐約人，在新年前夜上演的一連串浪漫情事。德尼羅飾演一名住在醫院里的垂死的人；斯萬克的角色則是時代廣場新年前夜表演秀的制作人；庫徹出演的角色則非常痛恨新年前夜；邦·喬維將本色出演一名搖滾明星，在一次派對上偶遇被自己甩掉的前女友；塞斯·梅耶斯則將飾演一名失敗的父親，為了拿到25000美元的的獎金，極力讓懷孕的妻子（杰西卡·貝爾飾）生下新年全美國第一個寶寶，卻發現自己面臨著來自眾多家庭的超乎想象的激烈競爭。艾斯·庫珀飾演一位紐約警察，在時代廣場新年前夜表演秀周圍巡邏，而瑞安·西克萊斯特則是本色演出，飾演時代廣場表演秀的主持人。

觀后感

平時看的美國影視多是些打打殺殺的諜戰、槍戰、暴力、黑社會、變態人、侵略戰爭等內容的片子，就連科幻片里的怪物和外星人也多是些邪惡和好戰的東西，因此，看美國影視留下緊深刻的印象就是暴力和生死之爭。象《新年前夜》這樣的片子平時很少看到，可能是自己過于孤陋寡聞，不太好這一口兒的緣故。

美國佬的賀歲片，除了荒誕和搞笑的成分以外，也在玩弄煽情與人性勸導的橋段。不管真假，不管是非，不管貧窮與富貴，甚至不管男女老少，很多人和事兒經他們演繹出來，總是感覺有點假，似乎在非常直白的告訴大家這就是做戲給你們看的！

也許我對美國人和美國這人國家有太多的偏見，也許是我的文化素養和欣賞水平有問題，但，我就是我，好惡自有之，我就是看不慣美國人當面一套、背后一套、唯我獨尊的丑陋嘴臉。所謂的美國人民都被美國政客們帶壞了，總以為老子天下最大，世界必須以他為中心，因此，他們給這個脆弱的世界制造了太多的麻煩和災難。

美國人應該受到一些懲罰，好好讓他們接受一下教訓，長長記性，從此不再輕易插手別人家的事情，不再到處惹事生非。

你縱有家財萬貫，我也不稀罕；我們日子各過各的，只要你別來惹我就好，否則，老子也會還以顏色！

第三篇：美國電影死亡詩社觀后感

美國電影死亡詩社觀后感范文

品味完一部作品后，相信大家一定領會了不少東西，為此就要認真思考觀后感如何寫了。現在你是否對觀后感一籌莫展呢？以下是小編為大家整理的美國電影死亡詩社觀后感范文，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

美國電影死亡詩社觀后感1

《死亡詩社》是一部美國電影，講述的是在教師基廷的影響下，一群中學生如何反抗那些壓抑、束縛他們的教育制度和教育思想的故事。電影的結局是基廷先生被學校辭退，所有的學生都站在課桌上用基廷老師教給他們的方式向基廷老師告別，看到這一幕，我流淚了，所有的激動都化成了一句話：教育，就是為了讓學生站起來。

故事發生在美國威爾頓預備學院，這所學校在美國有著輝煌的歷史，80%的學生能考入世界名牌大學，基廷先生就是一個畢業于該校又剛剛回到該校任教的新教師。在基廷先生進班上課前，另外兩位教師已經上了兩節課，一位通過單調的、重復的、一遍遍死記硬背的方式讓學生識記“農夫”這個詞語;另一位通過布置20道課后作業題讓學生鞏固課堂學習效果，并且恐嚇學生如果完不成作業就要受到懲罰。

這就是這所學校常規的教學方式——死記硬背的教學方式、運用懲罰和機械訓練的教學管理方式。就在這時，基廷老師來了，他沒有讓學生死記硬背，而是把學生帶到陳列著已故校友照片的大廳，讓學生通過觀看一張張發黃的照片啟發學生思考生命的短暫，他說：“照片上的他們也曾雄心勃勃，但他們都化為了灰塵，總有一天，這個房間里的所有人也會像他們一樣，停止呼吸，手腳冰涼地死去。”在基廷老師的引導下，學生領悟到生命是短暫的，他們原本平靜的心波瀾起伏起來，他們終于明白，要想讓生命有意義，只有“抓住今天”。“抓住今天”，才能讓生命超越凡俗。于是，“抓住今天”便走入每個學生的內心深處，成為許多學生的座右銘。

課堂上，基廷先生勇敢地挑戰傳統教學方式，打破按部就班的講解方式，讓學生撕掉課本中無用的前言部分，并且鼓勵孩子們：“撕吧，你們要學會獨立思考，盡情咀嚼，咀嚼文學的滋味……”

基廷老師就是這樣，他的每次出現都能給人帶來意想不到的沖擊，意想不到的挑戰，無論是他帶領學生感受時光短暫的方式，還是讓學生撕掉課本上沒用的前言。

在另一節課上，基廷老師忽然爬上講臺桌，高高地站在講臺桌上對學生們說：“知道我為什么站在這里嗎?我要提醒自己，要換個方式看世界……讀詩的時候也是這樣，不要只考慮作者的想法，而要考慮自己的想法，要尋找自己的聲音，對于大部分聲音不要盲從，要跳出去，要突破……”不僅他自己這樣做了，他還鼓勵學生一個個爬上課桌，站在課桌上，換個方式去看世界。

這就是基廷老師，這就是基廷老師挑戰傳統的教育方式。他引導學生尋找自己，透視自己，坦然面對自己，引領他們用不一樣的眼光看世界，做不一樣的自己。在基廷老師的引領下，這群熱血沸騰的青年自發地重組了“死亡詩社”，在一個人跡罕至的石穴里朗誦詩歌，讓詩歌像蜂蜜一樣從舌尖上滴下來，讓生命在這一刻盡情地釋放。

在基廷老師的引領下，孩子們變了，慢慢地變了。托德變了，這個最初膽小怕事、有著朗誦障礙的孩子終于有了表達自己看法的勇氣，他勇敢地扔掉了爸爸媽媽連續送了兩年的一模一樣的生日禮物;納克斯用“抓住今天”暗暗給自己鼓勁，大膽地向心愛的女孩克麗絲表達了愛意;查理把自己的名字改為努旺達，在校刊上發表文章主張學校招收女生入校;尼爾發現了自己的夢想是演出，克服了一切阻力參加了演出……這所有的變化，都源于基廷老師對學生的啟發，源于基廷老師對學生生命力的激發，在基廷老師的啟發下，這群學生被感染了，這群被禁錮被壓抑太久的年輕人被感染了，他們恢復了飛翔的勇氣和向往飛翔的激情，他們生命中的天性、夢想、勇氣、愛情冉冉升起……但，盡管孩子們發生了這么大的變化，但基廷老師仍然受到了極大的壓力，當他按照他的教學方式組織教學時，校長說“我們有非常好的教學大綱”;當他試圖把學生培養成為獨立思想者時，同事說“把十六七歲的孩子培養成為獨立思考者，天方夜譚”;當尼爾喜歡上表演后，尼爾的父親陰沉著臉對基廷說“離我兒子遠一點”……

基廷老師很孤獨，他啟迪了學生心中的夢想，但他卻因尼爾的自殺而被迫離開了他喜歡的講臺。當他最后來到教室向學生告別的時候，讓人激動的一幕出現了：孩子們不顧正在上課的諾倫校長連連發出的“開除”的警告，一個個站在課桌上，發自內心地向基廷告別：“船長，我的船長”。

孩子們站了起來，頂著來自校長的壓力，冒著被開除的危險，他們自覺、自愿、主動地站了起來，這一行動表明他們擺脫了禁錮，學會了辨別，他們知道什么是值得尊敬的，什么是應該拋棄的，對于校長的要求，他們不再盲從，面對校長的恐嚇，他們不再屈服，他們勇敢地“抓住今天”，在基廷老師走出教室門口的那一瞬間，孩子們用站在課桌上的方式表達了他們對基廷老師的熱愛。

基廷老師被辭退是不幸的，但基廷老師又是幸福的。因為，他種植在孩子們心田里的舒張個性的種子在他要離開的剎那綻放了出來。

教育，就是為了讓人站起來，讓站起來的人從不同的視角看世界，解放尚且還在跪著的學生，不再犧牲他們的愛好和興趣，不再壓抑他們的個性，不再只按照規定讓他們學習學習再學習、背誦背誦再背誦、訓練訓練再訓練，讓學生站起來，讓站起來的學生在看世界的同時也審視審視自己，明白自己的需求、自己的特長，抓住今天，從今天做起，為了自己的夢想，為了自己內心的需求。

教育，就是為了讓人站起來!

美國電影死亡詩社觀后感2

即使處在陰溝里，依然有人仰望星空。王爾德的這句話應該是對《死亡詩社》最好的注解。在所有以浪漫化思想為主旨的電影中，《死亡詩社》是少有的能將理想與激情推到極致，并且沒有過于烏托邦化，依舊與社會現實相契合的電影。

它以一群師生的微觀視角去折射宏觀下人們的精神訴求，用不討巧的戲劇結構卻成功將影片主題推至高潮，完美展現了以一場浪漫主義的.盛宴。

與其他以師生為主要人物形象的電影中相比，基汀老師的人物性格是較為單一的，但是編劇和導演更多的是將基汀老師塑造成類似耶穌的傳道者形象，以高尚的人格魅力和行事方式賦予人物足夠的厚度，并以帶有一定悲劇色彩的故事背景給予基汀老師這個人物足夠的說服力，保持人物形象浪漫化的過程中不與現實脫節。

當一個死水般的體制內出現一個活躍的變數時,所有的腐臭都站在了光明的對面。在所有表達對理想和自由的追求的電影中，新思想的出現總是先面臨著受舊秩序壓迫的局面。如《搏擊俱樂部》中的泰勒，《放牛班的春天》中的馬修一樣，基汀老師就是第一個對固有權威發起挑戰的變數。但是和泰勒的暴力，馬修的被動不同，基汀通過刪減代表著傳統思維的課本化解舊體制在學生心中的威信，通過詩歌創作激發學生思想的創造力，用春雨潤無聲的方式，將浪漫主義思想滲透進這個腐朽的體制，希望在下一代的身上播種出新的活力。

承載影片主旨的道具也富含了浪漫主義氣息，從基汀老師朗誦的詩歌到尼爾熱愛的戲劇，從湖畔的草地到山洞里的燈光，電影中這一切詩意化的設置都暗示著浪漫主義就在學生們年輕的血管里涌動著。

《死亡詩社》與耶穌受難的故事在一定程度上的契合也賦予了影片濃重的浪漫主義色彩。從卡梅倫的告密與猶大背叛相似，到基汀老師被開除與耶穌之死相吻合，再到最后基汀老師出現后學生們站上課桌向固有權威反抗與耶穌復活廣布福音的象征意義一致，這一意象的代入體現出濃烈的浪漫主義情懷，預示著這只是希望的開始而不是結局。

而尼爾作為殉道者的身份則推動著影片中后段的小高潮，他帶著戲劇中的草帽赤身站在漫天大雪前，用代表著上一輩權威的武器結束生命來呼喊出他對理想的追求，意味著他超脫了肉體的束縛如《飛越瘋人院》中的麥克墨菲一樣達到了精神層面的自由，用殉道的方式使影片主旨悲劇性的升華。尼爾殉道前的最后一笑，是對他心中浪漫思想最絢爛的闡釋。

第四篇：美國電影阿甘正傳觀后感

美國電影阿甘正傳觀后感

當認真看完一部作品后，從中我們可以吸收新的思想，不妨坐下來好好寫寫觀后感吧。想必許多人都在為如何寫好觀后感而煩惱吧，下面是小編為大家收集的美國電影阿甘正傳觀后感，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

美國電影阿甘正傳觀后感1

這是一部經典的電影，在這個利益至上的社會中，阿甘作為一個純樸的人，用最本質的最純樸的人性，為人們樹立了一個與這個時代并不相符，但卻是這個時代最應該珍惜的形象。

從出生到成功，阿甘經歷了普通的成長過程，只是他的命運與常人不同，但是天生純樸的阿甘永遠有著一顆善良的心。無論是在他平凡的生活中還是在戰火紛飛的年代，阿甘永遠用一顆最純樸的心面對。它可以拋棄生命去救助自己的伙伴;它可以不顧危險去救自己的長官，他也曾經困惑迷茫過，為了他所愛的人。他始終遵循著他的本質——善良!于是他有了自己的愛，有了自己的伙伴，那些曾經嘲笑過他的人，最后也不得不為他的偉大而折服。

阿甘是一個聽話的孩子，他聽自己母親的話，他總是說“媽媽說”，他把人生簡單的規劃為一盒巧克力，這就是它的全部智慧。他與世無爭，只是努力做好自己的應該做的本分，他從不去傷害任何人，即使受到傷害依舊以善良面對。

阿甘是不幸的，它的人生中充滿了上天的不公，但是上天賦予了阿甘一個禮物，那就是一顆無論受過多少苦難與挫折依舊會潔白無瑕的心。阿甘是堅強的，他面對母親的離去，面對妻子的逝世，用快樂沖淡自己的悲哀;阿甘是勇敢的，面對紛飛的子彈，他為了占有不顧一切;阿甘是守信的，為了曾經的一句諾言，他把自己的已故朋友的遺愿最終實現;阿甘是執著的，他為了屬于自己的愛與善良，從來都沒有去傷害過任何一個人。

成功的阿甘，他的智慧不在于有多么的精明，也不再有多么的偉大，僅僅在于他那顆永遠善良的心。因為他堅定著善良的本質，堅定這善良的方向。

美國電影阿甘正傳觀后感2

命運有可能對人不公平，但只要努力，就一定有可能創造奇跡。直到讀了《阿甘正傳》這一個故事，我才深切的懂得了這一道理。

阿甘從小的時候，就是一個智障兒童，智商只有七十五的他，卻沒有放棄自己的人生理想，在學習的道路上飛奔。跑進了學校，努力學習知識;跑進了大學，刻苦鉆研;后來，他成為了一名橄欖球健將，他的人生之路，多像一朵傲立于風沙之中的仙人掌花!他用殘殘缺的身體和不殘缺的志向，超越了多少人，達到了多少連常人都難以達到的高度!

阿甘雖然身有殘疾，但是他卻沒有放棄，跌到了就爬起來，堅強的面對一切，面對種種困難和挑戰。人生并沒有放棄他，它的生命的艱辛壯麗，令人們不禁挑大指稱贊。世上無難事，只怕有心人，阿甘的事跡就證明了這一句話。

“世上原本并沒有路，只是人走多了便形成了路。”這是魯迅說的。阿甘用她的志向，用他奮勇向前的動力，用她的永不放棄、勇氣和堅持，拋棄了一切的雜念，鵬這機子的直覺，在人生路上不停的奔跑。

兒童時，由于他身有殘疾，所以經常遭受別人的歧視，但是她卻沒有退縮，反而把自己最好的一面展現給同學;在踏雪的足球場上，他又把自己的運動天賦表現得淋漓盡致;在戰爭的歲月里，她不怕傷痛，毅然與敵人斗爭，創造了一個有一個的新輝煌!阿甘的人生，又是多么的高尚啊!他那是金錢如糞土的品質，至今還留存在我的腦海之中，他辦起了企業，但是在成功后，卻把很多錢都贈給了好友的母親，在現實生活中，又有誰能做到?

我們也要向阿甘學習，誠實守信，有拼搏，有永不服輸的精神!我們一定要努力，不要怕別人的嘲笑，像阿甘一樣，在人生路上綻放出生命的花朵!讓我們的心靈充滿了溫暖，像阿甘一樣，那樣的純凈，堅強，這是生命中最寶貴的體現。

阿甘，你的實際，讓我受益匪淺。

美國電影阿甘正傳觀后感3

每個人都有著自己獨一無二的人生，怎樣選擇，才能創造出屬于我們生活的奇跡呢?正如影片《阿甘正傳》的開頭，在廣闊的藍天下，一片潔白的羽毛從天空中緩緩降下，它或乘風翱翔，又或隨風飄蕩，成就怎樣的人生，就在于我們的抉擇。

智商只有75，在他的人生旅途中經常被稱為“傻瓜”，但卻有著誠實、守信、勇敢、不求回報、對愛情忠誠等等的美德的就是影片中的主人公阿甘。

雖然阿甘智商低，但上帝卻似乎因此而更加眷顧他，他有著一個教導他人生道理的好母親，鼓勵并支持著阿甘的一生。“人生就像巧克力，你永遠不會知道下一塊會是什么味道。”阿甘母親的一句話，影響著阿甘奇跡般的一生。

當阿甘因為腿有殘疾而拴上鐵架行走，被路人用異樣目光注視時，阿甘的母親鼓勵他道：“你必須明白，你和其他人并沒有什么不同。”正是這樣一位偉大而有智慧的母親，讓阿甘有勇氣地向前走。

阿甘是一個單純的孩子，當他人生中遇見的第一個“天使”女孩珍妮在他被其他孩子追時趕讓他向前跑，他毫不猶豫，不顧一切向前奔跑。

珍妮的一句：“跑，阿甘，快跑。”激發了阿甘的跑步潛能，鐵架慢慢地脫落，在珍妮的叫喊聲和鐵架破碎時發出的清脆的撞擊聲中，阿甘似乎成了脫韁的馬，天生的跑者，一直不斷地奔跑。這或許是一個奇跡，但我更相信這是阿甘勇敢向前而創造的奇跡，一個夢想的開始。

確實，阿甘憑借他驚人的速度，跑進了神圣的大學殿堂。在橄欖球隊中，他又為他的球隊取得了一次次的榮耀，最終順利地畢業。

美國電影阿甘正傳觀后感4

記得還是90年代中期，我第一次看湯姆·漢克斯主演的《阿甘正傳》，當時這部電影剛榮獲奧斯卡最佳影片獎、奧斯卡最佳男主角獎、奧斯卡最佳導演獎等6項大獎。這也是我第一次“接觸”漢克斯，震驚、感動于他的演技和角色，我后來又看了他主演的《費城的故事》和《西雅圖不眠之夜》。

今天醒來，打開HBO，恰好在重播《阿甘正傳》，忍不住想重溫往日的激動，干脆賴在床上不起床了。劇情如下：

阿甘于二戰結束后不久出生在美國南方阿拉巴馬州一個閉塞的小鎮，他先天弱智，智商只有75，然而他的媽媽是一個性格堅強的女性，她要讓兒子和其他正常人一樣生活，她常常鼓勵阿甘“傻人有傻福”，要他自強不息。而上帝也并沒有遺棄阿甘，他不僅賜予阿甘一雙疾步如飛的“飛毛腿”，還賜給了他一個單純正直、不存半點邪念的頭腦。在學校里，阿甘與金發女孩珍妮相遇，從此，在媽媽和珍妮的愛護下，阿甘開始了他一生不停的奔跑。

在中學時，阿甘為了躲避同學的追打而跑進了一所學校的橄欖球場，就這樣跑進了大學。在大學里，他被破格錄取，并成了橄欖球巨星，受到了肯尼迪總統的接見。

大學畢業后，在一名新兵的鼓動下，阿甘應征參加了戰爭。在一次戰斗中，他所在的部隊中了埋伏，一聲撤退令下，阿甘記起了珍妮的囑咐，撒腿就跑，他的飛毛腿救了他一命。在戰爭中，阿甘交了兩個好朋友：熱衷捕蝦的布巴和令人敬畏的鄧·泰勒上尉。

戰爭結束后，阿甘作為英雄受到了約翰遜總統的接見。作為乒乓外交的使者，阿甘還到中國參加過乒乓球比賽，并為中美建交立了功。

美國電影阿甘正傳觀后感5

1994年是上帝想看看電影的一年，于是有了阿甘，肖申克的人們，變相怪杰的陪伴。這么優秀的電影到了將近20年的年歲我才看到，是我深深的'遺憾。

我想，感染奧斯卡評委們的阿甘，不僅是代表美國一個時代的見證人，更由于他比別人少了5分的IQ測試結果但卻直率得善良無比的人格。中國俗語說，傻人有傻福，阿甘的便是最合適的解釋了。他相信珍妮，永遠都那么相信她，不斷的跑，讓他逃脫了伙伴的惡意追趕，避開死亡的子彈威脅，感染了整個美國的信念。他的直率得善良，不愿違背諾言，看似傻傻的堅持，卻為他贏得比人得不到的財富與榮譽。成為富豪的他仍然住在媽媽的老房子里，他心里并不為金錢榮耀所絆，心里是純凈的，于是他等到了珍妮，等到了期盼的生活。他的一生，不單能用傳奇來形容。

讓我印象深刻的是，阿甘覺得自己想跑步，就開始來回地往返美國東西海岸，他是純粹地想跑步，可人們都急切地想知道他奔跑的原因，是否有著某種高尚的意義。在這有追求才可以被理解的社會，純粹好像只能被嘲笑。你說你喜歡跳舞，人家會說，跳舞有什么用，就能有飯吃有房子住嗎?功利的社會不會理解什么是純粹，干凈。一切都得有利可圖才可以開始，否則堅持就是沒有意義。

他是個信守諾言的人，試問現在有多少人會堅持完成對一個死人而且是無趣又不現實的承諾。他就是個純真的孩童，媽媽的教導銘記在心，答應了別人就一定要做到。最初的失敗也沒有影響他的信念。還能感染消極的丹上尉，讓他重新有愛生活愛生命的希望。

阿甘的故事，就是讓人看到希望與信念的光，每一個受他影響的人都重新振作，有著美麗人生。如果我有這樣的朋友該多么幸福，他就是滿滿的正能量，不會丟失的前進的希望和力量。

第五篇：美國勵志電影叫我第一名觀后感

美國勵志電影叫我第一名觀后感

在學校的小組工作室，老師給我們放映了一部美國勵志電影《叫我第一名》，這部電影很感人。

影片講的是：一位名叫布萊德·科恩（brad cohen）的妥瑞癥患者，小時候就換上了這種病，他總是不由自主的抽搐、眨眼睛、噘嘴巴、裝鬼臉、臉部扭曲、聳肩膀、搖頭晃腦；及不自主出怪聲。他的爸爸總是認為他是故意的，而他媽媽堅信著是病而已，后來他們離婚了。布萊德長大后一心想成為老師，于是他開著車把這個城市的所有學校找了一遍，在最后一所學校應聘時，他成功了。他把自己的學生教的全是精英，連那個皮蛋也規規矩矩了。我很感動，因為一個患了妥瑞癥的人，用自己的信念、堅強、努力征服了妥瑞癥，為自己的一切畫了一個圓滿的句號。

影片之中有個讓我難忘的片段，一個校長，一個通情達理的校長，把布萊德·科恩喊到臺上來，面對著曾經嘲笑過他的同學，老師，問他為什么會發出怪聲，校長最后問他一句，我們到底怎么樣才能幫助你，布萊德科恩說，別用異樣的眼光看他。對！每個人都是世界上獨一無二的，不可復制的，每個人都能做出精彩的事情。

我想布萊德之所以那么有活力，樂觀，且有堅定的信念，最重要的一點，是他接納自己本來的樣子。他稱呼自己的怪聲和抽動為“朋友、伙伴”，他從一開始就接納自己這個現狀，并且從不自我欺騙，也不祈望外部環境有一天會變好。這一點也使我非常感慨。的確，我們生活在這個社會上，各色人等，五花八門的事情每天都在上演——地震，澇災，貪污，內幕，學術造假，被騙，人肉搜索，股市動蕩，物價上漲……這樣的事情從來沒有哪一天停止過，并且看起來短期內也不像會停息。一切都是真實的，都是現實存在的，但是我們在這里，我們選擇看到些什么？我們是把注意力放在那些黑色的負面事件里，還是把注意力放在自己如何有創造性地應對它？我們是認真追求更加美好的明天，還是甘愿把自己困在布滿泥沼的過去自我憐憫呢？

布萊德的同學欺負他，老師批評他，鄰居嘲笑他，他去打高爾夫也會被人轟出來，甚至學生家長也不理解他，那些人都沒有錯，他們的反應是正常的，可以理解的。因為對于他們來說，他們只是做出了自己認為合適的選擇，他們有權利對外界的事物帶有自己的評判，他們活在自己的世界里，我們不能要求每一個人都富有同情心，都充滿善意。但布萊德可以選擇，他也有同樣的權利為自己做選擇，他可以選擇不在意他們，也可以選擇每天為他們的態度傷心，他可以選擇謾罵他們以維護自己，也可以選擇理解他們以釋然內心，他可以自暴自棄以理所當然的態度讓父母供養自己，他也可以自強不息笑對病癥去實現自己的人生夢想。

無論如何，都是一生。只看他選擇去過怎樣的一生。但不同的選擇，決定了他這一生的感覺，是充滿幸福喜悅，還是滿懷心酸悲苦。