第一篇：立春觀后感_終于和解,是否為悲？

“春天來得時候，總覺得會發生點什么，但是到頭來，什么都沒有發生，然后就覺得自己錯過了點什么。”——王彩玲

“當我覺得‘居然什么都沒有發生’這一事實令我沮喪后，我將這種悵然之感丟在春天，‘繼而悲憤繼而遺忘繼而剪了頭發若無其事地走在鮮花盛開的初夏里了’。”——我一、起初的她是憤怒與羞愧的。

怒氣來自一種信念，認為某種挫折沒有寫進生活的契約中，這種信念發源于近乎喜劇的樂觀，但其后果都是悲劇性的。像王彩玲這類長期處于隔離性生活方式之中的人，這種信念更顯具體。她們對未來的期望基于一副這樣的道德正義宇宙的圖景，在那里，外部環境反映內部品質與才能，由此，她才能說“我一貧如洗，又不好看，老天爺就給了我一副好嗓子，除了這，我是個廢物，我一定能唱到巴黎歌劇院去。”無奈，現實中如蘇珊大媽總是太少，她們于是憤怒，而憤怒又是最能讓人感受到個體意志存在的手段，由是惡性循環，直到怒氣最終消散于失落的現實。

羞愧比憤怒，比悲哀，比傷心，比頹廢更本質地反映人的處境，因此更具有殺傷力。而王彩玲她們超標的自尊心為了躲避恐懼與羞愧，必須以高傲外顯武裝內心。

她應該感到羞愧。她質問黃四寶“你真的沒有動過心，哪怕一點點，一瞬間都沒有？”潛臺詞是“我是唯一懂你的女人，我甚至為你放棄北京戶口，違背不再這個城市發生愛情的宣誓，我對你是有價值的，你為什么不愛我？當我獻出‘一個女人對一個男人的最深的感情’時。”

她應該感到羞愧。她想“獻身藝術，獻身愛情”，她喜歡唱《托卡斯》，她用歌聲質問“把我的歌聲獻給上帝和天上的燦爛群星，在絕望的時刻，為何？為何？上帝啊，為何對我這樣殘酷無情？”而上帝卻給她開了一個命數的玩笑：你只有一副好嗓子，你沒有北京戶口；你只能買過時的低價票，你沒有北京工作的機會；你只有為自身被埋沒的才華感到的痛苦，你沒有改變它的機遇。

愛情與夢想帶給王彩玲的憤怒與羞愧，融匯成她內心愈演愈烈的恐懼漩渦，于是她說“我就是不甘平庸，有一天我實在堅持不了了，一咬牙隨便找個人嫁了，也就算了，我不是神。”

二、有那么大一群人，趕在年老之前，抱著砸鍋賣鐵的勇氣，要逃離一個城鎮，告別“擰巴”的生活。“比困在一個小地方更可怕的是逃離一個小地方。因為那時候你才知道人生的問題它不是一個地點的問題，它那么復雜以至于你不知道它到底是一個什么問題。”有如王彩玲，夢想著城鎮女教師到中央歌劇院首席演唱家，有的如片中酒保，“大姐，你能帶我去北京吧？”除了首都，對于北京沒有更多實際概念，而更多的人，只是換個“大地方”繼續修他沒有修完的摩托。

“為什么脫離小地方之前他們對于小地方與大地方的認知差別為痛苦與快樂？是否后者的痛苦可以是具有審美價值的事情，而于前者痛苦卻是很傻X的事情？脫離小地方是不思悔改的悲觀主義者們拜托傻X感的唯一出路嗎？”

那么誰又能解答我？在這一巨大的群體意志被歲月塵封后，又有什么標準作為炭十四來檢驗這些個人人生結晶是贗品還是好貨？或許更悲觀地問，有誰還記得要給這一意志下一個歷史定義？

我只看見一批批“反熵”勇士不斷涌現，而有人成功，有人作了炮灰，更多的人棄甲而逃。

三、酒神精神潛臺詞：就算人生是幕悲劇，我們也要有聲有色地演繹這場悲劇，不要失掉了悲劇的壯麗與快慰。

在章回體愛情被結束于前言，在發光的夢想被拍死在沙灘上，王彩玲領養了個孩子，我不把這種典型的“最后孩子出現了”這樣結局看做失敗，它是悲劇性的和解，是個人意志與時代、社會的妥協，我把它看做某種無形的倫理正義力量的引導，它沒有給我們大多數情況下“皇天不負有心人”的假象，但也沒有教給我們苛責與仇恨，而是教我們認識自己，尊重自己，憑著一點，它已是一個較完美的悲劇結尾。

由是，終于和解，焉知未為喜？

第二篇：立春觀后感

《立春》所思--藝術與現實

剛剛看完《立春》，非常佩服顧長衛導演的才華，也很佩服蔣雯麗的演技，還有她忍心把自己丑化成那個德行的勇氣。

蔣雯麗由一個自命清高的歌劇愛好者，變為了一個以賣羊肉為生計的家庭主婦；胡老師，一個對芭蕾舞如癡如狂的熱愛者，被逼到監獄里；黃四寶，一個一心向往美的藝術家，一個梵高的崇拜者，變成了一個婚介所的老板，一個以騙人為樂趣的市儈老板。

這一切的一切，無不令人悲哀令人惋惜，現實，生活，金錢，物質，大眾的愚昧，把藝術以及藝術的癡迷者，統統變成了為了吃喝拉撒而不停轉動的機器。看完后，有兩個感覺，一個是作為藝術家要及時調整自己的心態，不要過于清高，在現實中將藝術與生活聯系起來：另外一個感慨就是，人們的藝術感審美觀什么時候才能提高？藝術家的心理誰來體會？社會給予了藝術家或者藝術愛好者多少機會？有沒有人或者說有幾個人在關心藝術？關心我們的內心需求？有句話叫做孤竹一生最清高，誰能體會?在一個受限制的環境里，在一個氛圍與自己格調不一樣的群體中，是什么感覺，當你的思想無人能夠體會的時候，當你的言語無人能夠理解的時候，當你的行為受到鄙視的時候，誰能理解你？知我者謂我心憂不知我這為我何求？

在一個小城市里，其實也就是在與自己格調不一致的環境里，當你具備的越多，那你的第六指就越多，當你越優異于別人的時候，有時候你的累贅也就越多。

《立春》，很深刻，很獨到的道出了藝術與現實的矛盾，以前也看過一步類似的片子《姨媽的后現代生活》，有相似的地方，但是就這一矛盾來說，《立春》刻畫的更深刻一些，但結局有異曲同工之感。

為什么在每一個片子的最后，都是現實戰勝了藝術，為什么他們都沒有堅持自己的理想自己的夢想，為什么他們都以放棄自己的追求而入鄉隨俗而結束，為什么人們的藝術欣賞水平就不能提高，為什么藝術家就不可以有一個圓滿的結局？那么在現實當中，人們的思想層次什么時候才能從物質當中解放出來？何年何日才能可以獲得自由？什么時候生活才能得到提升？品質才可以追求？

第三篇：《立春》觀后感

《立春》觀后感

故事從一個小城工人胖子的出現,引出鋼廠工人的黃四寶,和音樂教師王彩玲.都是小城里心比天高,自命不凡的的藝術青年.幾乎短短的幾句話就表現出小人物的清高和那個年代特有的標簽的健美褲.就像一道美麗而扭曲的風景,平凡而又無奈.在那個年代,小城的一切就像是一個封閉的環境,讓人壓抑,清高的王彩玲就像別人理解成的那樣,即將調入北京城,可是現實就像她每一次奔波一樣徒勞無功,充其量就是所謂的花錢買戶口,那個時候戶口就像植入人們心底的烙印,你擁有了也就跳出了這個封閉的小城,就像黃四寶一次次的想考入畫院,又一次次的酒醉而歸,用他的話來說,每一次看到別人帶上行李,走向車站,他都羨慕,多么扭曲的渴望,又多么希望出人頭地,渴望成功,成名.,現實畢竟是現實,最后逃脫不了被人四處追債的境地.成為一個四處躲債現實的小混混當他在被人打破的車里給王彩玲察肩而過時那種無奈又無望的眼神是多么的復雜又迷茫..特別是王彩玲為愛情獻身后,那種在教音樂課時,得耐心,與神彩激揚,和演唱<暮春>時的投入和融入的感情,那種陶醉,那種幸福的眼神.和瞬間被黃四寶的叫喊聲打破,直至被摔倒地上的那種屈辱,我不得不對蔣雯麗的演技而折服,說淋漓盡致也不為過.當王彩玲遇到第二次愛情的時候,她的表現就很主動,可是偏偏遇到了這個小城的被稱為“胰子”的舞蹈演員胡金泉,遇到了一個她不應該遇到的人.兩個人都是小城得話題,每個人都有自己的思想,當胡金泉為了不被人說成”胰子”而寧愿冒強奸的罪名證實自己的清白而走了極端.在監獄的時候為她還能跳天鵝湖的時候兩個人心情又是何等的復雜.運的歸宿就是這樣,我相信最后王彩玲還是幸福的,她抱養的一個兔唇的女孩,又為她治好了病,帶她到天安門廣場,快樂的享受著天倫之樂,誰又能說她不幸福呢?..王彩玲是個虛偽的女人。她會向別人炫耀自己在北京呆過，其實只是在北京進修。她是個虛榮的女人，她會告訴別人她在這個小城呆不久了，她馬上就要去北京了，其實她自己都不知道能不能去成北京。她是個執著于夢想的女人。她始終堅信自己的夢想，始終以為自己會唱到巴黎。她是個善良的人，雖然她的善良是那么的卑微。她是個妥協的人，最后還是平淡的生活。

其實，我相信并沒有多少觀眾會與這種電影產生共鳴，不過都是在觀賞他人夢碎的悲劇，感嘆一段時間之后便漸漸淡忘掉罷了；充其量，會有人在現實里如他們一般偏執，但現實生活的磨礪估計也早已磨平了各種鋒利的棱角，就像有人說過的那樣，夢只是年輕的專利。如此，電影不過也只勾起了關于年輕的情懷，對于夢想的沉淀，而這懷念的時間，僅僅溫存在電影結束之前。

導演在講述這部電影片名的時候，說道“立春之時，春天卻未至，天氣依然寒冷，但人們心中已經有了對春天和溫暖的渴望”。我喜歡這句話，其實日子也便是這回事兒，追夢尋夢，夢圓夢碎，現實懷揣夢想，夢想照進現實。就像有立春，年年日歷翻至此處，春天的夢早已在每個人心里孕育開來了；也就像人生雖有理想未達，現實會有改變，新的理想亦也一定會再次出現。人人心里有個夢，就永遠不會絕望。

第四篇：《立春》觀后感

《立春》觀后有感

恰逢這個時節看了一個立春，立春，是二十四節氣之一，又稱“打春”，“立”是“開始”的意思，我國以立春為春季的開始。剛開始還在想這個電影到底要帶給我們什么樣的啟迪呢，電影演了一半也沒看出有多少立春甚至是開春的影子。

立春本應該是輕松地歡快的一種場景，而這里帶給我們的是壓抑是沉甸甸的思想包袱是顯示跟理想的交織糾結。這部電影帶給我的快樂跟積極遠小于痛苦跟迷茫。直至電影接近尾聲我才找到了意思的慰藉一絲的溫暖還有些許瘋狂過后回歸平凡回歸現實的平靜。小人物注定只能成為小人物么？？？這是這部電影帶給我的一個疑問。難道說王侯將相寧有種乎那種語言即將浩浩蕩蕩的歷史而湮滅么~

王彩玲，這是一個怎樣的人生呢。她相貌丑陋但是她擁有一副好嗓子，難道說這是老天爺對他的彌補么？顯然在她眼里是這樣的，她懷揣著北京夢一心想進京想在大舞臺上把自己推向大眾，她也想有一天她可以走向巴黎歌劇院。是啊 哪一位歌唱家不曾這樣的想過哪一位有夢想的人不曾這樣憧憬未來呢。因此王彩玲孤傲清高將那些世俗的人與自己劃清了界限，找不到愛情道路上的另一半。因此她最終沒嫁，領養的小孩。如果說這一副好嗓子是上天賜給她的禮物的話我倒覺得那不如說是一種傷害。說過王彩玲接下來說下周瑜，周瑜一個鋼廠工人也算是個前衛的青年，因為歌聲而愛上了王彩玲借機向她學歌曲來追求她。然而卻沒能如愿。在彩鈴眼里的周瑜也就是一個俗人，俗不可耐吧。她因為周瑜而知曉了黃四寶，一個立志成為中國的“梵

高”，屢試不第的憤怒文藝青年畫家。王彩玲從第一次看見黃四寶開始，就深深被他那股子文藝憤青執著于可愛打動，可惜落花有意流水無情，貧民歌后的真情無法打動青年失意畫家那屢戰屢敗，再戰還敗的無比受傷的心，故事的第一幕以黃四寶出走、王彩玲自殺未遂結束。在精神世界里的知音卻不能成為現實世界里的情人，原因何在呢，其實那個男人不垂憐于美貌呢。如果說王彩玲長得還算不錯那我想文藝的憤青四寶也就跟這個這個好聲音比翼雙飛了。她們的愛情告一段落，四寶走后周瑜愈發的起勁追求王彩玲。這個時候俗人的俗不可耐俗人身上的不可缺少的那些猥瑣暴露無遺，周瑜利用了四寶媽媽用自己騙來的錢給自己心愛的女人買東西，可是俗人的俗終究不入好聲音的法眼。他們的愛情也就隨著王彩玲的一次又一次的拒接而告終。這兩個奇葩的離去并沒有讓王彩玲反放棄自己的夢想。本以為孤獨的好聲音會有所改變~然而生活就是生活世界就是那么的小啊。在人潮蜂擁的公社廣場上，熱火朝天的大秧歌受到了小城百姓歡迎。而高雅藝術芭蕾舞《天鵝湖》卻倍受嘲笑與奚落。表演芭蕾舞的男人原本有著溫柔的笑意和輕盈的舞步，卻在哄笑的人群中手足無措。他穿著與人潮背景格格不入的緊身舞衣，因突然受辱而驚慌逃走。后來他說，當時真想一頭撞死。王彩玲似乎找打了自己的一個同類，胡老師的出現讓好聲音再一次對生活有了些許的期待。不再是孤身一人不再是小城里的唯一一朵另類奇葩。就這樣在胡老師的陪伴下他們又在各自的住執著的追夢道路上走了一程。就像那句話說的，生活永遠都是生活，而夢想卻只能曾經是夢想。倘若不能回到現實不能回歸生活那么只能

在自己無盡的看不到光影的理想世界里慢慢掙扎。胡老師最終忍受不了這一切的打擊，他用另一種方式告訴命運。我不放棄但我也不再堅持，這是想命運的妥協。這個對好聲音的打擊也不小。

周瑜跟四寶的離去胡老師的悲劇收場都給觀眾留下了沉甸甸的思慮，接下來這個清高的音樂老師將怎樣收場呢。看著孤獨的王彩玲看著她凄苦的生活，真的這一刻覺得追求理想的道路上并不是我們想象的那樣便縱是荊棘滿路也心甘情愿。我們鼓勵別人追去夢想，是在幫他呢還是在害他呢，這又是我的糾結。在之后的日子里王彩玲被一個騙子騙了，她是否是從那一刻開始真的覺得累了，自己追求了那么久的舞臺竟然還不如一個騙子來的迅速~她的感情也再一次受到打擊。

好吧，生活再一次的勝利了。她向生活妥協了，是的再一次的收到了一種力量默默的告訴我說理想就是夢想夢想總是荒唐的。我的根深蒂固的理想奮斗的決心再一次被撼動了。這好比是冬天的到來，冬天的寒冷包圍了我夜晚的漆黑也讓我更加的凄涼~然而生活終究是生活不會一壞到底。接下來的好聲音放棄了自己的理想接受了顯示領養了一個可愛的女兒，過著自己平靜的生活，這時候的黃四寶呢呵呵！成了一個騙子，心里還不算壞透的騙子。類似于些許溫馨些許滑稽的收場電影走向尾聲。終于內心的擔子不在那么沉甸甸。結局的平淡生活也告訴我們，不論怎樣生活都是生活。而夢想則大多只能是夢想，極少數的成功案例也許不適用于普通大眾，縱便是這樣我們卻也依然要懷揣理想，等待春天的到來。。

第五篇：立春觀后感

《立春》觀后感 立春》我看了顧長衛的新作《立春》，有一些話要說。覺得《立春》比《孔雀》差多了，首先是編劇的問題，同樣是李檣的作品，《立春》反 而不如《姨媽的后現代生活》，至少《姨媽》一片還比較流暢，雖然也太過戲劇化。現在看來李檣是一個特別文學化的編劇，我甚至覺得《立春》大概是他自己的青春回憶 吧。記得前不久在天涯看到一篇散文，叫《我的被詩歌引渡的青春地理》（阿貝爾作品），主 題有點和前者類似—被文學藝術改變了的人生。這篇散文寫得很好，但它是一個文字作品，如果改編成電影會怎樣，是不是就像《立春》那樣，以“王彩玲”的人生經歷照見一些和她 類似的人的經歷，搞不好就弄成了殃視著名煽情派主持人朱軍的《藝術人生》，嘉賓在眾目 睽睽之下侃侃而談自己那些難忘人生經歷，遭受的磨難，受過的幫助和鞭策，弄得自己和別 人都感動了。當然《立春》絕沒有那樣糟糕，非常明顯的是，它把“藝術人生”的主題升華了，藝術 是表面的，內里是一些不甘于平凡的人，借藝術的翅膀，騰飛自己的人生，借春天的陽光，開放自己的那朵花，但他們周圍是絕大多數固守平凡生活點滴樂趣的人，于是前者便成為 “異 類”，這是一個極少數異類被絕大多數同類所擠壓變形的悲劇故事。現實世界的確就是那樣的，這可以說是一個永恒的主題，如何處理，從何角度入手，我 以為《立春》做的不是很好，它要的太多，反而失去了整體的張力，劇中的青年畫家，舞蹈 教師，騙子歌手，乃至主角王彩玲，如果拿出來單個表現，都將會非常精彩，但是以王彩玲 的人生經歷入手，讓這些精彩的人物一個個如流水一般走了過場，手法比較老套了，李檣重 復了《姨媽》里面的做法，而且中國當代電影里面（如《長恨歌》 《葉落歸根》）亦可舉出很 多類似的例子來。所以說顧長衛還不如采用《孔雀》中的分段式結構，讓看似散文化的敘述 有內在的關聯，這樣會解決很多問題。《立春》的前半部分有很多戲劇化的情節，多得令人別扭，也許顧長衛他們要的就是這 個效果。比如王彩玲的形象，并不是“丑”字可以形容，怎么說呢，她使人一看到就難受別 扭，因為扮演者蔣雯麗本身是漂亮的，只不過被故意整成那樣，這和現實就有距離了，要知 道一個人的長相是一天天形成的，所以一般都比較自然，嚴格來說，長相令人難受的人是非 常少的，而文學藝術中的形象又當別論，比如雨果的《巴黎圣母院》中的夸西莫多，或者是 李滄東的 《綠洲》 中的那個女性癱瘓，也就是說，這些藝術人物的外表 的 “丑” 和內在的 “美” 其實是一種修辭手法，在這一點上《立春》 算是沿用了這種修辭手法，然后在這個“美與丑” 次主題上大做文章，難道該片的敘事不就是基于此點而推動的嗎，現在我想說說該片令我欣賞的部分，是那個舞蹈教師出現以后了，這個舞蹈教師的形象，氣質都很有感覺，他的特殊不是靠裝出來的，他的悲劇性也是先天注定了的，“美與丑”這 種二元對立的簡單格局顯然不適用于他。片中“強奸”的那個場景，我以為顧長衛拍出了很 好的感覺，尤其是廁所上寫著的那個“男”字，顯示了舞蹈教師向世人重新宣布了自己的性 別，而這個所謂的“強奸”根本就是假的，用意一方面是對世界的抗議，另一方面也是自我 放逐于現實-他借這個事件把自己送進監牢。“強奸”事件發生后，舞蹈教師依然優雅地走回排練場，那段最后的獨舞有種說不出的 荒誕和優美。后來王彩玲進監獄看舞蹈老師，他掂起足尖對王彩玲說這布鞋和舞蹈鞋一樣，還可以跳舞??看到這里我是十分感動的。令我欣賞的還有一些場景：王彩玲給畫家當人體模特，影像，色調都很美；舞蹈教師向 王彩玲 “求婚”未成，然后一個人走在小城的雪夜里面，攝影非常有感覺； 王彩玲回家過年，早上起來聽見鞭炮聲，推門見母親在外面高舉一掛鞭炮在放著，然后母女二人互問新年好，背景是被雪覆蓋的大山，蒼茫中隱然有沉默的祝福。非常棒。總之，顧長衛還是一個不錯的導演，《立春》有令人激賞的段落，但整體不如《孔雀》，讓我們期待他的下一部作品吧。野百合的春天為何遲遲不來 《立春》之思想討論 立春》關于電影《立春》，我寫過一個很散漫的評論+觀感的帖子，然后有朋友在回帖中指出我 并沒有充分理解王彩玲的心靈（大意），對此我表示否認，怎么會呢，我自己便是王彩玲那 樣的人。我只是有點替影片主創人員遺憾--很好的題材沒有拍好，當然我的這種遺憾也屬一廂情 愿，也許人家認為拍得很好呢。其實看了《立春》以后我是很感慨的，電影里面所透出的情感我很理解，也很認同，片 中王彩玲、黃四寶這樣的人，我都很熟悉。如果除去“藝術”這層光暈，70，80 年代那些 在小地方，小縣城中悄然成長的少年，哪一個不曾有過這樣的青春呢，一種強烈的渴望彌漫 著他們的身心，而他們身處其中的社會，還處在一種“消費前”時代的緩慢和閉塞之中，于 是內心和外部世界產生了強烈的疏離，而這種疏離感更加劇了他們的渴望。所以王彩玲那么 想去北京，即使是到音樂學院打雜她也愿意。可惜北京連這樣的機會也不給她，只因一個荒 謬的理由，她沒有北京戶口。有人說《立春》是在“丑化人物”，這種評論顯然是簡單了，其實《立春》真正丑化的 只有一個人物，就是那個幫王彩玲辦戶口的北京倒爺，看到他我就想笑，其中的原因??只 能意會不可言傳。不過我想問問什么是戶口？是一個人身份的證明？是就業的前提條件？是 把一個個自由個體限定在某一區域里面的技術手段？是維持安定和諧的基礎？是把公民分 為三六九等的憑證？是一副有色眼鏡??呀，這段話里面不會有什么敏感詞匯吧，我看我還 是不說了，安全第一，還是來說說北京，我認為王彩玲根本不了解北京，至少在她心目中沒 有北京常態的生活，有的只是音樂學院，燈火輝煌的舞臺，換句話說，她認為北京是可以讓 她實現夢想的榮光之地，當然這個地方也可以換為上海，廣州。我想如果王彩玲真正來到了北京、上海，并在那里生活，她一定會明白這些地方也很有 一些王彩玲，黃四寶，也會面對絕大多數灰頭土臉的蕓蕓眾生，她一樣會感到壓抑，感到實 現夢想的困難，感到困難到極致的絕望，但至少她努力過了。而在《立春》里面，絕望也是 絕望，同時也有終身的遺憾，因為戶口的問題，她根本沒有一搏的機會，所以我覺得 《立春》 里面提出了一個制度壓抑人性的問題，還有一個文化意識的問題。有什么樣的文化意識，就 會產生什么樣的制度，這兩個問題是相關聯的。已故影評人卡夫卡.陸生前常常愛說一個詞： “未莊”，未莊是什么意思呢？答曰： “小地方，沒見過世面的人們”。這里的“小地方”其 實是一個文化隱喻，即一個大一統的文化價值觀，在這個一體化的文化（政治）系統里面，不能容許異類和異見的存在，這就是沒有見過大世面的小地方，所以無論是北京，上海，安 陽，或是西北邊陲小鎮，都是一樣的，都被劃分為生產隊，村，縣，市，機關，企業??全 都是“未莊”。正是因為有了這個要命的 “未莊” 語境，致使中國很大一部份藝術家有一些畸形的心態，仿佛自絕于人民似的，“我的電影本來就不是拍給你們看的” “我的電影觀眾在 500 年以后”，我隱約覺得〈立春〉似有對此心態的自嘲，而且在自嘲中犯了自己所嘲諷的毛病。不然它不 會那么刻意去找很多別扭出來，比如 “美與丑” 這個對比也太明顯了，隱喻太過清晰和刻意，反而失去了敘事的自然和流暢，這種“觀念先行”的毛病，是中國藝術家喜愛的前衛標簽，但是人們卻失望地看到，初時最前衛最邊緣，甚至是倍受打壓的年輕藝術家，一旦獲得成功 的機會，向金錢和權

力的投誠比誰都快。這也是比較有中國特色的悲喜劇之一吧。所以我希 望從“藝術”的魅惑之中跳出來，之所以盛贊〈孔雀〉，就是因為它的內在有一種積聚多年 而迸發的力量，并且不失于清新流暢，北方小城普通的一家，仍然深刻的折射了上述的一切 問題。比較狡黠的是，無論是〈孔雀〉還是〈立春〉，顧長衛都選擇了“過去時”，因而輕巧 地避開了當下暗存的危機。〈立春〉在一個（相對安全的）敘事背景下說得已經很明顯了，王彩玲、舞蹈老師等人 的悲劇，應該是一個意識形態單一的社會所造成的，而一個相對進步的，價值觀多元的社會，是應該容忍舞蹈老師這樣的人存在，應該鼓勵王彩玲的夢想，至少不要打壓他們。說到這里，我想起了〈通天塔〉里面一個令我感到震動的對話，（孩子）“媽媽說墨西 ： 哥是很危險的地方。（大人回答）“是啊，在墨西哥滿街都是墨西哥人” ” ：。太多時候，我們的懼怕，我們和他人之間的沖突，我們的怨恨，完全是因為相互不了解 造成的，因而西方有一個巴別塔的寓言，人們之間的溝通是如此困難，但人類若想要真正擺 脫相互殺戮的野蠻過去，就必須在通往巴別塔的路上艱難前行，而不是用仇恨，用不理解的 異樣眼光看待和自己不一樣的人。如果我們真能擁有一個寬容，多元的社會，野百合定然會在春天的陽光中開放自己的那 朵最美麗的花。立春---游離于理想與現實之間 立春---游離于理想與現實之間--前兩天看到一位兄弟的帖,是關于<<立春>>這部電影的,很推薦,于是我去看了.立春,標志著春天的來臨.萬物生機勃勃.電影在說一群人對生活的認識和追求.這一群 人不是普通的一群.是一些有思想或自認為有思想,有追求或自認為有追求的人,是不同一般 的老百姓.一般的人過個生活也就算了.用影片中的話來說,就是和一般的人缺乏共同語言, 是那個小城市的 孤島---任何城市都有.不能同化于普通人.反而讓普通人如梗在喉.為什么呢?除了那 個剛開始改革開放的年代,人們不能包容理解這樣的人以外,這是個對生活認識的問題.歸根 到底還是:你瞎折騰個啥啊?我們不都是這么過的嗎?都象你們這樣想,我們還不過日子咯?!全片關鍵的還是三個人.一個是黃四寶.喜歡畫畫,沒有接受過正規教育.希望考上美院, 到北京去,改變自己煉鋼工人的現況.他是看不起現在的自己,跟周圍的人工作生活在一起, 說看不起他們吧算言重了,最起碼是認為他們不能理解自己.繪畫是他達到自己人生生活目 的的一個手段.去北京,不管到哪里去,只要能離開這個城市就好.電影末尾,他開了個婚介 所.想賺錢發財,坑蒙拐

騙是不可少的.對他而言,無在乎放棄自己,一切都是一個手段.有錢 有車,可以了.還有一個是舞蹈老師.那時候普通人說的娘娘腔,二姨子.現在不會了.現在 的藝術家大胡子,小辮子---范偉那樣的販老師.他也是孤島中的一員.沒人接受理解甚 至誤解讓他做出了極端的行為.很可惜.現在就不會了.最主要的一個是王彩玲.一個想到巴 黎歌劇院去唱歌的不好看的女人.開始我看她滿臉黑斑,眥牙,大肥屁股,想要個北京戶口,要 去音樂學院,基本也把她歸于黃四寶那樣,不知天高地厚,就想改變現狀的女人.后來的看法 變了.從開始上課每節收費十元到后來無私幫助一個假的患癌癥的小姑娘---那小姑娘城府 又現實,在鄰居女人一句我不就比你還差了嗎之后反唇相譏,在最終她收養了一個小姑娘 之后,我覺得這個女人真的不錯.在天安門廣場前和女兒說兒歌,她的歌聲響起,很美的感覺.沒有迷失自己.在如今這個社會,努力和機遇已經不是重要的原因了.你會發覺你的勤奮努力并不一定 能讓你達到致富和成就的目的.每一個人心里渴望成就向上的理想是一樣的,但每一個人的能力和命運是不一樣的.不是每一個人都愿意平庸地活著.而是很多人不得不接受平庸的現 實.他們是需要我們去理解的.而不是被我們來嘲笑.最近有部電視劇叫<<福貴>>.一個男人, 原來是被抓了壯丁的國民黨兵.被俘后要求回家.而一起的同鄉選擇了參軍.后來福貴做了一 輩子農民,而那個同鄉后來回鄉當了縣長.以后的幾輩他們都是霄壤的區別.性格決定命運,命運也決定了你的生活.這句話有道理.而對于已經決定了的生活,如何看待是你需要選擇的.象王彩玲一樣,不迷失,讓自己感 到快樂.能理解的理解,不能理解的人,就由她去吧.說王彩玲,還是要說說她的愛情.追求, 實在不行,就隨便找個人嫁了算了.全片看來,她并沒有一個真正的愛情.雖然有一次動心了, 是她剛看到黃四寶的時候,認為他是和自己一樣的人,但事實證明只是一頭熱而已.我覺得還 是黃四寶覺得她不夠漂亮.正是因為不夠漂亮,所以向周俞那樣的煉鋼工人才敢有非份之想.黃四寶還是很漂亮的男人.不管男人漂亮不漂亮,都會希望有個漂亮的女人吧.人之常情.就 算自身的條件差,想一想還是正常的.王彩玲要說可悲,就是有追求不甘心平庸但真的沒有能力向上.沒有一個可以理解她的,條件相當的男人.和自己的養女在一起,尋找另一種快樂吧.獻給王彩玲這樣的人.女人也好,男人也罷,快樂一點,何必呢.《立春》后春寒料峭 立春》后春寒料峭 ——電影《立春》 ——電影《立春》看后 電影顧長衛的這部新片，很多人說看后感覺郁悶，電影三小時，仿佛經歷篇二：《立春》觀后感

《立春》觀后感

故事從一個小城工人胖子的出現,引出鋼廠工人的黃四寶,和音樂教師王彩玲.都是小城里心比天高,自命不凡的的藝術青年.幾乎短短的幾句話就表現出小人物的清高和那個年代特有的標簽的健美褲.就像一道美麗而扭曲的風景,平凡而又無奈.在那個年代,小城的一切就像是一個封閉的環境,讓人壓抑,清高的王彩玲就像別人理解成的那樣,即將調入北京城,可是現實就像她每一次奔波一樣徒勞無功,充其量就是所謂的花錢買戶口,那個時候戶口就像植入人們心底的烙印,你擁有了也就跳出了這個封閉的小城,就像黃四寶一次次的想考入畫院,又一次次的酒醉而歸,用他的話來說,每一次看到別人帶上行李,走向車站,他都羨慕,多么扭曲的渴望,又多么希望出人頭地,渴望成功,成名.,現實畢竟是現實,最后逃脫不了被人四處追債的境地.成為一個四處躲債現實的小混混當他在被人打破的車里給王彩玲察肩而過時那種無奈又無望的眼神是多么的復雜又迷茫..特別是王彩玲為愛情獻身后,那種在教音樂課時,得耐心,與神彩激揚,和演唱<暮春>時的投入和融入的感情,那種陶醉,那種幸福的眼神.和瞬間被黃四寶的叫喊聲打破,直至被摔倒地上的那種屈辱,我不得不對蔣雯麗的演技而折服,說淋漓盡致也不為過.當王彩玲遇到第二次愛情的時候,她的表現就很主動,可是偏偏遇到了這個小城的被稱為胰子的舞蹈演員胡金泉,遇到了一個她不應該遇到的人.兩個人都是小城得話題,每個人都有自己的思想,當胡金泉為了不被人說成”胰子”而寧愿冒強奸的罪名證實自己的清白而走了極端.在監獄的時候為她還能跳天鵝湖的時候兩個人心情又是何等的復雜.運的歸宿就是這樣,我相信最后王彩玲還是幸福的,她抱養的一個兔唇的女孩,又為她治好了病,帶她到天安門廣場,快樂的享受著天倫之樂,誰又能說她不幸福呢?..王彩玲是個虛偽的女人。她會向別人炫耀自己在北京呆過，其實只是在北京進修。她是個虛榮的女人，她會告訴別人她在這個小城呆不久了，她馬上就要去北京了，其實她自己都不知道能不能去成北京。她是個執著于夢想的女人。她始終堅信自己的夢想，始終以為自己會唱到巴黎。她是個善良的人，雖然她的善良是那么的卑微。她是個妥協的人，最后還是平淡的生活。

其實，我相信并沒有多少觀眾會與這種電影產生共鳴，不過都是在觀賞他人夢碎的悲劇，感嘆一段時間之后便漸漸淡忘掉罷了；充其量，會有人在現實里如他們一般偏執，但現實生活的磨礪估計也早已磨平了各種鋒利的棱角，就像有人說過的那樣，夢只是年輕的專利。如此，電影不過也只勾起了關于年輕的情懷，對于夢想的沉淀，而這懷念的時間，僅僅溫存在電影結束之前。

導演在講述這部電影片名的時候，說道“立春之時，春天卻未至，天氣依然寒冷，但人們心中已經有了對春天和溫暖的渴望”。我喜歡這句話，其實日子也便是這回事兒，追夢尋夢，夢圓夢碎，現實懷揣夢想，夢想照進現實。就像有立春，年年日歷翻至此處，春天的夢早已在每個人心里孕育開來了；也就像人生雖有理想未達，現實會有改變，新的理想亦也一定會再次出現。人人心里有個夢，就永遠不會絕望。篇三：立春 影評 觀后感 人物分析 作者心理

1、野百合的春天為何遲遲不來

關于電影《立春》，我寫過一個很散漫的評論+觀感的帖子，然后有朋友在回帖中指出我并沒有充分理解王彩玲的心靈（大意），對此我表示否認，怎么會呢，我自己便是王彩玲那樣的人。

我只是有點替影片主創人員遺憾--很好的題材沒有拍好，當然我的這種遺憾也屬一廂情愿，也許人家認為拍得很好呢。

其實看了《立春》以后我是很感慨的，電影里面所透出的情感我很理解，也很認同，片中王彩玲、黃四寶這樣的人，我都很熟悉。如果除去“藝術”這層光暈，70，80年代那些在小地方，小縣城中悄然成長的少年，哪一個不曾有過這樣的青春呢，一種強烈的渴望彌漫著他們的身心，而他們身處其中的社會，還處在一種“消費前”時代的緩慢和閉塞之中，于是內心和外部世界產生了強烈的疏離，而這種疏離感更加劇了他們的渴望。所以王彩玲那么想去北京，即使是到音樂學院打雜她也愿意。可惜北京連這樣的機會也不給她，只因一個荒謬的理由，她沒有北京戶口。

有人說《立春》是在“丑化人物”，這種評論顯然是簡單了，其實《立春》真正丑化的只有一個人物，就是那個幫王彩玲辦戶口的北京倒爺，看到他我就想笑，其中的原因??只能意會不可言傳。不過我想問問什么是戶口？是一個人身份的證明？是就業的前提條件？是把一個個自由個體限定在某一區域里面的技術手段？是維持安定和諧的基礎？是把公民分為三六九等的憑證？是一副有色眼鏡??呀，這段話里面不會有什么敏感詞匯吧，我看我還是不說了，安全第一，還是來說說北京，我認為王彩玲根本不了解北京，至少在她心目中沒有北京常態的生活，有的只是音樂學院，燈火輝煌的舞臺，換句話說，她認為北京是可以讓她實現夢想的榮光之地，當然這個地方也可以換為上海，廣州。

我想如果王彩玲真正來到了北京、上海，并在那里生活，她一定會明白這些地方也很有一些王彩玲，黃四寶，也會面對絕大多數灰頭土臉的蕓蕓眾生，她一樣會感到壓抑，感到實現夢想的困難，感到困難到極致的絕望，但至少她努力過了。而在《立春》里面，絕望也是絕望，同時也有終身的遺憾，因為戶口的問題，她根本沒有一搏的機會，所以我覺得《立春》里面提出了一個制度壓抑人性的問題，還有一個文化意識的問題。有什么樣的文化意識，就會產生什么樣的制度，這兩個問題是相關聯的。已故影評人卡夫卡.陸生前常常愛說一個詞：“未莊”，未莊是什么意思呢？答曰：“小地方，沒見過世面的人們”。這里的“小地方”其實是一個文化隱喻，即一個大一統的文化價值觀，在這個一體化的文化（政治）系統里面，不能容許異類和異見的存在，這就是沒有見過大世面的小地方，所以無論是北京，上海，安陽，或是西北邊陲小鎮，都是一樣的，都被劃分為生產隊，村，縣，市，機關，企業??全都是“未莊”。

正是因為有了這個要命的“未莊”語境，致使中國很大一部份藝術家有一些畸形的心態，仿佛自絕于人民似的，“我的電影本來就不是拍給你們看的”“我的電影觀眾在500年以后”，我隱約覺得〈立春〉似有對此心態的自嘲，而且在自嘲中犯了自己所嘲諷的毛病。不然它不會那么刻意去找很多別扭出來，比如“美與丑”這個對比也太明顯了，隱喻太過清晰和刻意，反而失去了敘事的自然和流暢，這種“觀念先行”的毛病，是中國藝術家喜愛的前衛標簽，但是人們卻失望地看到，初時最前衛最邊緣，甚至是倍受打壓的年輕藝術家，一旦獲得成功的機會，向金錢和權力的投誠比誰都快。這也是比較有中國特色的悲喜劇之一吧。所以我希望從“藝術”的魅惑之中跳出來，之所以盛贊〈孔雀〉，就是因為它的內在有一種積聚多年而迸發的力量，并且不失于清新流暢，北方小城普通的一家，仍然深刻的折射了上述的一切問題。比較狡黠的是，無論是〈孔雀〉還是〈立春〉，顧長衛都選擇了“過去時”，因而輕巧地避開了當下暗存的危機。

〈立春〉在一個（相對安全的）敘事背景下說得已經很明顯了，王彩玲、舞蹈老師等人 的悲劇，應該是一個意識形態單一的社會所造成的，而一個相對進步的，價值觀多元的社會，是應該容忍舞蹈老師這樣的人存在，應該鼓勵王彩玲的夢想，至少不要打壓他們。

說到這里，我想起了〈通天塔〉里面一個令我感到震動的對話，（孩子）：“媽媽說墨西哥是很危險的地方。”（大人回答）：“是啊，在墨西哥滿街都是墨西哥人”。太多時候，我們的懼怕，我們和他人之間的沖突，我們的怨恨，完全是因為相互不了解造成的，因而西方有一個巴別塔的寓言，人們之間的溝通是如此困難，但人類若想要真正擺脫相互殺戮的野蠻過去，就必須在通往巴別塔的路上艱難前行，而不是用仇恨，用不理解的異樣眼光看待和自己不一樣的人。

如果我們真能擁有一個寬容，多元的社會，野百合定然會在春天的陽光中開放自己的那朵最美麗的花。

2、《立春》之我觀 我看了顧長衛的新作《立春》，有一些話要說。覺得《立春》比《孔雀》差多了，首先是編劇的問題，同樣是李檣的作品，《立春》反而不如《姨媽的后現代生活》，至少《姨媽》一片還比較流暢，雖然也太過戲劇化。現在看來，李檣是一個特別文學化的編劇，我甚至覺得《立春》大概是他自己的青春回憶吧。記得前不久在天涯看到一篇散文，叫《我的被詩歌引渡的青春地理》（阿貝爾作品），主題有點和前者類似—被文學藝術改變了的人生。這篇散文寫得很好，但它是一個文字作品，如果改編成電影會怎樣，是不是就像《立春》那樣，以“王彩玲”的人生經歷照見一些和她類似的人的經歷，搞不好就弄成了殃視著名煽情派主持人朱軍的《藝術人生》，嘉賓在眾目睽睽之下侃侃而談自己那些難忘人生經歷，遭受的磨難，受過的幫助和鞭策，弄得自己和別人都感動了。

當然《立春》絕沒有那樣糟糕，非常明顯的是，它把“藝術人生”的主題升華了，藝術是表面的，內里是一些不甘于平凡的人，借藝術的翅膀，騰飛自己的人生，借春天的陽光，開放自己的那朵花，但他們周圍是絕大多數固守平凡生活點滴樂趣的人，于是前者便成為“異類”，這是一個極少數異類被絕大多數同類所擠壓變形的悲劇故事。現實世界的確就是那樣的，這可以說是一個永恒的主題，如何處理，從何角度入手，我以為《立春》做的不是很好，它要的太多，反而失去了整體的張力，劇中的青年畫家，舞蹈教師，騙子歌手，乃至主角王彩玲，如果拿出來單個表現，都將會非常精彩，但是以王彩玲的人生經歷入手，讓這些精彩的人物一個個如流水一般走了過場，手法比較老套了，李檣重復了《姨媽》里面的做法，而且中國當代電影里面（如《長恨歌》《葉落歸根》）亦可舉出很多類似的例子來。所以說顧長衛還不如采用《孔雀》中的分段式結構，讓看似散文化的敘述有內在的關聯，這樣會解決很多問題。《立春》的前半部分有很多戲劇化的情節，多得令人別扭，也許顧長衛他們要的就是這個效果。比如王彩玲的形象，并不是“丑”字可以形容，怎么說呢，她使人一看到就難受別扭，因為扮演者蔣雯麗本身是漂亮的，只不過被故意整成那樣，這和現實就有距離了，要知道一個人的長相是一天天形成的，所以一般都比較自然，嚴格來說，長相令人難受的人是非常少的，而文學藝術中的形象又當別論，比如雨果的《巴黎圣母院》中的夸西莫多，或者是李滄東的《綠洲》中的那個女性癱瘓，也就是說，這些藝術人物的外表的“丑”和內在的“美”其實是一種修辭手法，在這一點上《立春》算是沿用了這種修辭手法，然后在這個“美與丑”次主題上大做文章，難道該片的敘事不就是基于此點而推動的嗎，現在我想說說該片令我欣賞的部分，是那個舞蹈教師出現以后了，這個舞蹈教師的形象，氣質都很有感覺，他的特殊不是靠裝出來的，他的悲劇性也是先天注定了的，“美與丑”這種二元對立的簡單格局顯然不適用于他。片中“強奸”的那個場景，我以為顧長衛拍出了很好的感覺，尤其是廁所上寫著的那個“男”字，顯示了舞蹈教師向世人重新宣布了自己的性 別，而這個所謂的“強奸”根本就是假的，用意一方面是對世界的抗議，另一方面也是自我放逐于現實-他借這個事件把自己送進監牢。

“強奸”事件發生后，舞蹈教師依然優雅地走回排練場，那段最后的獨舞有種說不出的荒誕和優美。后來王彩玲進監獄看舞蹈老師，他掂起足尖對王彩玲說這布鞋和舞蹈鞋一樣，還可以跳舞??看到這里我是十分感動的。令我欣賞的還有一些場景：王彩玲給畫家當人體模特，影像，色調都很美；舞蹈教師向王彩玲“求婚”未成，然后一個人走在小城的雪夜里面，攝影非常有感覺；王彩玲回家過年，早上起來聽見鞭炮聲，推門見母親在外面高舉一掛鞭炮在放著，然后母女二人互問新年好，背景是被雪覆蓋的大山，蒼茫中隱然有沉默的祝福。非常棒。總之，顧長衛還是一個不錯的導演，《立春》有令人激賞的段落，但整體不如《孔雀》，讓我們期待他的下一部作品吧。

3、《立春》后，春寒料峭

顧長衛的這部新片，很多人說看后感覺郁悶，電影三小時，仿佛經歷一場夢魘，三小時，壓抑的心，最終也沒找到出口。名曰《立春》，觀眾滿懷期待，但捱到電影結束也沒有讓人感到半點春意，正好相反，冬天的寒意更加徹骨浸髓透心，而且似乎沒有盡頭。導演在揶揄觀眾？或譏誚冷嘲現實？ 電影里的故事，大約發生在最近的一個年頭。一個被鋼鐵工業污染的小城，地處偏遠的外省，并不算閉塞，有一群年輕人，仿佛義無反顧地在追求著西方高雅藝術，音樂、繪畫和舞蹈。鋼鐵廠的男工周俞，在廣播中聽到聲樂老師王彩玲的演唱，立馬找上門去，要跟她學聲樂，并愛上了她。但周俞是常人，熱愛藝術無非是機會主義的動機，借音樂對抗朋友的繪畫愛好，或許還打算借此機緣找個老婆。但當他發現王彩玲不愛他，而是愛上他的朋友黃四蛋時，妒忌的毒火也會讓他落井下石。周俞的朋友黃四蛋是繪畫愛好者，一心想考北京的美術學院，從而離開這偏僻的小城，但一再敗北。他對藝術的執著，感動了王彩玲，并贏得她的同情繼而愛情，但這場感情或是友誼卻遭到周俞的無情破壞，王彩玲也遭到黃四蛋的野蠻侮辱。藝術美曾經是他的圣母瑪利亞，但當拯救的力量并沒有兌現時，他開了一家婚介所，變成了騙子。三個人最后不歡而散。其間出現了芭蕾舞教師，是個孝子，一直跟母親生活，因為沒有結婚，他那矯健富有男性美的身材和他唯美的舞姿竟成了小城大多數人的眼中釘、喉中刺。為了擺脫這種身份，他企圖說服王彩玲同他假結婚，被王彩玲拒絕后，他不惜偽造犯罪，猥褻女學生，最后鋃鐺入獄，做了囚犯，他竟如釋負重，在監獄里跳芭蕾舞！

電影第一主人翁，西洋聲樂老師王彩玲（蔣雯麗飾），在頑強地堅持個性、更頑強地抵制命運失敗之后，終于妥協，孑然一身的她到孤兒院領養了一個小孩，聊解內心荒涼，或也是為了回避社會不祥的眼光罷。總之，她不再執著于高尚的西洋音樂，竟當街賣起了羊肉，回家看望年老的父母，精心地扶養小孩。電影在這樣的情狀中結束。

這仿佛是屈服后的茍同？

不入群體、不隨大流、不進習俗，在華夏是大罪！孤男寡女偶爾得人同情，但這同情摻合了更多的不屑和鄙夷，甚至仇恨，甚至惟消滅之而后快！但是，如果妥協，成為大多數的一分子，哪怕再愚昧的存在也被視為平常。在極端的藝術美襯托下，電影中的一切都顯得丑陋。當事人都相貌平常近乎丑，舉止輕率近乎蠻，動機天真卻行徑險惡，說著陌生、與藝術美完全沒有親和力的方言。他們遠離都市，遠離現代都市文明，遠離現代文明的典雅韻味，他們對藝術美的強烈地渴望，并沒有使他們變得優雅或美，而是相反，倒有些玷污的嫌疑。

電影圍繞幾個主題展開，對藝術的追求，對愛情的渴望，對人情理解的期待。其間展示的是支離破碎的心靈，流離失所的精神，蟄眠不醒的靈魂，和給人印象深刻的丑陋。仿佛這根本就是一個丑陋世界中，一群蠢蠢欲動丑陋的人，貌似追求藝術，但不過是試圖通過藝術 換個環境，離開閉塞荒蕪的邊城。的確，在唱響詠嘆調的時候，在揮動畫筆的時候，在夢想克服身體的沉重飛躍著舞蹈的時候，他們是美的。其他的時候，他們簡直就是丑的化身，在令人窒息、讓人絕望的丑陋中茍延。雖然片名《立春》，意味著冬天即將完結，但春天，在這部電影里面，并沒有顯露端倪，而是相反，世界仿佛正在丑陋中沉淪。在藝術中展現丑和再現丑，在今日中國是十分容易的，丑的素材俯仰皆是，稍加摶揉組合，也可能成為一件作品，甚至藝術作品。這部電影的切入點在于眾丑中仍然有個別零星的個體，他們對美、對至美的向往之心并未泯滅，他們渴望在西洋古典藝術中找到存在的根據，找到生命的支點，在繪畫、音樂和舞蹈中，在至美的藝術形式中。這曾經是他們生活的全部希望和信心，他們的夢想和他們的憧憬，但殘酷的現實極其輕易的摧毀了他們的夢想，細弱的藝術美被鋪天蓋地的丑陋壓得粉碎，灰飛煙滅。這些人的結局都不幸。此前，遭到環境和大多數人的唾棄、排斥甚至侮蔑，此后，為了自救，他們索性鋌而走險，埋葬自己的夢想還是小可，他們簡直就是犧牲人的尊嚴和人的價值，僅僅是為了茍同大多數，為了被大多數認可，為了成為大多數的一分子。導演幾乎用了漫畫的夸張讓這些人自滅自戕。自己否定自己，扼殺自己的個性在中國文化中不算什么大不了的事情，為此，導演極力拉大對比和反差：個體與群體的對比；追求精神的陶冶與蒙昧中蟄眠麻木的對比。導演還盡量彰顯文化荒蕪中，個體靈魂追求高雅藝術，如摘星星月亮般困難，以及他們的絕望、落魄和凄涼境況。導演似乎要說，在這樣的環境中，成為個體是很難的，因為要克服環境的專制幾乎是不可能的。但是，成為個體是實現夢想的前提，而這一事實，使個人的夢想、理想變成很可笑的東西。

不過觀眾可以質疑，難道真是如此，丑陋的環境中出不了美人？冬天，灰色的冬天，灰色的街市、灰色的學校和院落，灰色如鬼影般的生活中，也有美人，如王彩玲的女鄰居，很美，也善解人意，女人味十足，如一縷緋色的彩云劃過電影中沉重的丑陋，可是，她卻被老公無情拋棄，還被卷走了錢財。導演邏輯何在？是要安慰有心靈美卻沒有相貌美的王彩玲？是說做常人、具備常人的優勢也難免落難？還是要說這是一個瘋狂的世界，這是一群瘋子？管他呢。

其實，人在莫名的精神渴望中，在心靈對歸宿的追求中，有時會落魄得如地獄的鬼魂一般，——像但丁游地獄時的那些惡鬼，苦苦地吊著詩人那一葉脆弱的小舟，這里，——西洋高雅藝術成了唯一的希望。大家盼望著藝術帶來奇跡的發生，從而離開那個丑陋又荒蕪的邊城，那個春天似乎遲遲不肯到來的地方。雖然片名《立春》，但電影結尾時，春寒仍然料峭。

4、游離于理想與現實之間 前兩天看到一位兄弟的帖,是關于<<立春>>這部電影的,很推薦,于是我去看了.立春,標志著春天的來臨.萬物生機勃勃.電影在說一群人對生活的認識和追求.這一群人不是普通的一群.是一些有思想或自認為有思想,有追求或自認為有追求的人,是不同一般的老百姓.一般的人過個生活也就算了.用影片中的話來說,就是和一般的人缺乏共同語言,是那個小城市的

孤島---任何城市都有.不能同化于普通人.反而讓普通人如梗在喉.為什么呢?除了那個剛開始改革開放的年代,人們不能包容理解這樣的人以外,這是個對生活認識的問題.歸根到底還是:你瞎折騰個啥啊?我們不都是這么過的嗎?都象你們這樣想,我們還不過日子咯?!全片關鍵的還是三個人.一個是黃四寶.喜歡畫畫,沒有接受過正規教育.希望考上美院,到北京去,改變自己煉鋼工人的現況.他是看不起現在的自己,跟周圍的人工作生活在一起,說看不起他們吧算言重了,最起碼是認為他們不能理解自己.繪畫是他達到自己人生生活目的的一個手段.去北京,不管到哪里去,只要能離開這個城市就好.電影末尾,他開了個婚介所.想賺錢發財,坑蒙拐騙是不可少的.對他而言,無在乎放棄自己,一切都是一個手段.有錢有車,可以了.還有一個是舞蹈老師.那時候普通人說的娘娘腔,二姨子.現在不會了.現在的藝術家大胡子,小辮子---范偉那樣的販老師.他也是孤島中的一員.沒人接受理解甚至誤解讓他做出了極端的行為.很可惜.現在就不會了.最主要的一個是王彩玲.一個想到巴黎歌劇院去唱歌的不好看的女人.開始我看她滿臉黑斑,眥牙,大肥屁股,想要個北京戶口,要去音樂學院,基本也把她歸于黃四寶那樣,不知天高地厚,就想改變現狀的女人.后來的看法變了.從開始上課每節收費十元到后來無私幫助一個假的患癌癥的小姑娘---那小姑娘城府又現實,在鄰居女人一句我不就比你還差了嗎之后反唇相譏,在最終她收養了一個小姑娘之后,我覺得這個女人真的不錯.在天安門廣場前和女兒說兒歌,她的歌聲響起,很美的感覺.沒有迷失自己.在如今這個社會,努力和機遇已經不是重要的原因了.你會發覺你的勤奮努力并不一定能讓你達到致富和成就的目的.每一個人心里渴望成就向上的理想是一樣的,但每一個人的能力和命運是不一樣的.不是每一個人都愿意平庸地活著.而是很多人不得不接受平庸的現實.他們是需要我們去理解的.而不是被我們來嘲笑.最近有部電視劇叫<<福貴>>.一個男人,原來是被抓了壯丁的國民黨兵.被俘后要求回家.而一起的同鄉選擇了參軍.后來福貴做了一輩子農民,而那個同鄉后來回鄉當了縣長.以后的幾輩他們都是霄壤的區別.性格決定命運,命運也決定了你的生活.這句話有道理.而對于已經決定了的生活,如何看待是你需要選擇的.象王彩玲一樣,不迷失,讓自己感到快樂.能理解的理解,不能理解的人,就由她去吧.說王彩玲,還是要說說她的愛情.追求,實在不行,就隨便找個人嫁了算了.全片看來,她并沒有一個真正的愛情.雖然有一次動心了,是她剛看到黃四寶的時候,認為他是和自己一樣的人,但事實證明只是一頭熱而已.我覺得還是黃四寶覺得她不夠漂亮.正是因為不夠漂亮,所以向周俞那樣的煉鋼工人才敢有非份之想.黃四寶還是很漂亮的男人.不管男人漂亮不漂亮,都會希望有個漂亮的女人吧.人之常情.就算自身的條件差,想一想還是正常的.王彩玲要說可悲,就是有追求不甘心平庸但真的沒有能力向上.沒有一個可以理解她的,條件相當的男人.和自己的養女在一起,尋找另一種快樂吧.獻給王彩玲這樣的人.女人也好,男人也罷,快樂一點,何必呢.5、夢想的滑翔 和張藝謀一樣，顧長衛也是以攝影起家，《紅高粱》和《霸王別姬》等影片的成功亦凝聚著攝影師顧長衛獨特的藝術貢獻。按照“攝而優則導”的一般慣例，他也轉行當導演，導演總攬全局的角色“特權”使顧長衛得以將人生積淀和藝術主張盡數施展出來，他執導的兩部作品《孔雀》和《立春》打上了更加鮮明的個人戳記。《孔雀》是高家三兄妹分而述之又彼此交叉的成長詩篇，一個個浸潤著生活質感的鏡頭將暗流涌動卻找不到恰當的噴薄出口的青春夢想，連綴成或浪漫溫馨、或激情勃發、或悲憤洶洶的抒情詩。《孔雀》是一部向青春與夢想真誠致敬的作品，也是向失落和破滅的青春夢想莊嚴致祭的作品，它以輕與重、清與濁、飛揚與墜落等捉對廝殺的人性悖論來呈現夢想與現實之間的巨大落差和深刻矛盾，“孔雀”這一形象集中喻示了美丑交織的混沌人生，開屏的孔雀正面展示的是令人目眩神迷的繽紛翎羽，背面則暴露了丑陋不堪的屁股，而且，這一正一反同時存在，分別代表了夢想的華麗和現實的鄙陋，特別是“炫耀”和“藏拙”在“孔雀”身上無法兼得的兩難境遇。影片結尾，被生活消磨掉青春火熾的高家三兄妹在動物園漫步，他們依次誘惑、呼喚孔雀一展美麗的長尾，卻誰也未能如愿。待他們走遠，顧長衛“導演”了一次悄寂的孔雀開屏，開屏的孔雀慢慢轉身，露出那個人人試圖遮掩的部位，如同每個人身上永難剔除的銘刻著青澀創痛的青春“胎記”。“孔雀”意象如草蛇灰線，首尾相銜。在高衛紅的故事區間，我們看到，無緣當傘兵的她自制了一個降落傘系在自行車后座上，意氣風發地嘯叫而過，在人流嘈雜的大街上模擬著飛翔的快感。此時的她就像一只開屏的孔雀，拖曳的降落傘就是她借以自炫的長尾，篇四：立春觀后感

立春觀后感 篇一：立春>觀后感 今天終于看到顧長衛拍攝的電影《立春》，《立春》在羅馬電影節獲大獎，蔣雯麗獲得最佳女主角的殊榮。看完影片覺得這個獎非蔣雯麗莫屬。

影片講述了蔣雯麗扮演的王彩玲在小縣城學校教授音樂，雖然貌不出眾，但她卻有一副好嗓音，對歌劇尤其著迷。然而，閉塞小縣城的普通百姓對歌劇、舞劇并不感興趣，志不得意的王彩玲一心想要調到北京，在那里一展歌喉發揮自己的天賦。

事業上知音難覓，生活中同樣知音難遇。雖然她和小縣城的幾位男人都有過情感瓜葛，但愛她的人她不愛，唯一一次的真情付出，卻落個當眾被羞辱的境地。當她被揪著拖到廣場中央并被推倒在地那一刻，絕望的王彩玲想到了以死了結這一生。大難不死，劫后余生，她被救了。

高貝貝找到王彩玲，她自稱身患絕癥，唯一的心愿就是可以參加全國歌手大賽并獲獎。在北京求職多次碰壁已經讓王彩玲心灰意冷，同時為了幫助高貝貝，王彩玲放棄了進京的夢想，將自己進京的費用用來資助高貝貝，并打通了關系。高貝貝如愿參加了全國大獎賽，取得了第二名的好成績，王彩玲高興不已。沒想到，高貝貝跪在地上，把自己精心策劃的一場戲告訴了王彩玲，王彩鈴有如晴天霹靂，憤然離去。

在新年的飄飄雪花里，在母親點燃的鞭炮和祝福里，王彩玲似乎感到生命的冬天也快到了盡頭，雖然春天的>溫暖還沒有找到，但是立春了，一切就都不會遠了。她到孤兒院收養了女孩小凡做女兒，女兒的漸漸長大，也讓她看到了希望，她帶女兒來到天安門廣場，變暖的春風迎面吹來，她看到了未來，繼續追逐著，追逐著。電影在她的夢幻中結束。

這是以一個非常普通、但又有歌唱才華的女人在這個世界上不能展示自己的感人影片。我一口氣看完，居然沒有睡著，被影片中的女主人公對自己理想的追求，幫助年輕人的善良舉動，收養女童的愛心所打動。影片樸實無華，敘事性強，就像洪荒說的：看這個電影的時候我沒有覺得在看蔣雯麗演電影，你就是看這個角色的，這個角色在告訴你一切，這一點我覺得特別不容易。因為我不知道這樣做對票房好還是不好，只是因為你有票房號召力的，這么一做很可能很多人會去看，就是因為他想看蔣雯麗，想看顧長衛導演的蔣雯麗，到最后這個會給你完全另外一種驚喜也好，還是不一樣也好，它不會是你想像的東西，會讓你感覺到中國還會有這樣的演員？還會有這樣的電影？我覺得雯麗她的表演，就是我從來沒有看過一個中國的演員有這么大的，就是聲音式的，你形容一個歌唱演員說他的聲帶特別寬，就是說他可能一下特別高，我沒有看見過中國任何一個女演員有這么寬，幅度這么大的表演，你明白我什么意思嗎？就是說她能駕馭你從這兒到哪兒，隨著影片的情節走。因為在我印象中，真的，這是件特別不容易做的一件事，我沒想到會把蔣雯麗化妝成那樣，肯定比把我化漂亮了還要難，你明白什么意思嗎？但是我就想如果說，有時候去電視節目，他們就要化妝什么，我覺得只要一帶妝了我就特別不自在，就覺得我不是我自己了，因為你覺得那個妝太厚，臉上糊著東西，因為我平 常不化妝，所以我就可以想像她當時帶著那種妝，但是她要能夠有自然的表演，她的這個表演讓我想起一個南非的女演員，就是演女魔頭那個女演員，是講一個女的殺人犯，那個人的戲真的很不得了，她真的特別特別漂亮，跟雯麗一樣漂亮的，也是后來增肥了，然后演一個女的殺人犯，這個女的長期受男人欺負，她到最后就變成一個殺人的妓女，她專門勾引男人之后，然后就把這個男人殺掉，然后就把他放到監獄里頭，然后她死刑了，就是演的這個。

因為我覺得這個電影對好多人會有號召力，不是因為別的，因為中國是沒有>心理學醫生的一個社會，而這個功能實際上在這么大壓力的一個社會里頭是非常必要的，你看完這個電影之后有一種解脫，就是突然間因為你理解了王彩玲這么一個失敗者，你對你自己的失敗有了更深的一種原諒、理解，你對別人的寬容永遠是給你自己帶來了寬容，你不會再那么苛刻地要求自己怎么樣。我覺得其實長衛的電影特別逗，就是在中國所有的電影里頭，我覺得長衛的電影是最人性化的電影，就是真的是中國很推崇那種成功，大片，勝利，正義，怎么怎么著，他不推崇這些人最細節的小東西。所以我就看了這么多這些電影里頭，包括《孔雀》都是一個特別人性化的東西，在他的電影里頭特別突出，比中國任何其他電影都突出，而且沒有什么暴力，沒有什么那種特別要，怎么說呢？要嚇唬人家一跳的，沒有這種特別刺激人的手法，但是他就能把這一個>故事表述出來，這個我覺得特別不容易。這部電影有的時候讓我想起，就是我看的時候讓我想起另外一部我也特別喜歡的電影，但是那部電影也是有一個很重的一個哲理在這里，但是我覺得那部電影沒有《立春》那么強，就是《立春》還是有讓你感覺到特別人性，特別高興，特別看到它美的那些地方，包括雯麗演的那個角色回家，看到包餃子的母親，看到癡呆的父親，母親沒有言語，只是看著你微笑，這種微笑讓你感到溫暖，平靜，>幸福，帶著女兒回家的溫暖，從這部電影中欣賞體會的到。

篇二：立春觀后感

那天我們看了電影，放映完，《立春》的字幕慢慢從銀幕上升起，滿場觀眾動也不動，有大約一秒鐘的完全靜默無聲，然后我聽見身后是掌聲主動響起，那掌聲持續了幾分鐘，說實話我很感動，我被觀眾朋友感動，也替麗姐的辛苦付出感到欣慰和值得。顧長衛《立春》準確地找到了鏡頭里的自己。相比他的導演處女作《孔雀》，《立春》的故事架構和對于現實人生的揭示，更讓人感到切膚之痛卻不露聲色。而影片中的細節把握和出色長鏡頭，恰恰是顧長衛用>電影藝術特有的語言傾訴自己內心世界的所擅長的。其中的兩段我尤為喜歡和記憶深刻，一是影片中那個善良而無助的胡金泉，就因為堅持練習芭蕾舞，遭到來自身邊無數人的嘲諷、奚落、謾罵。他對王彩玲說：我，就是人們心里的一根魚刺，現在我自己把它拔掉了！他在監獄中給王彩玲跳芭蕾時，看到這里，我第一次忍不住流淚了。也許，我們每一個人的現實境遇，都不可能像胡金泉那樣絕對，但想一想自己以往的日子，我們誰又沒有哪怕是很小一個向美、向上的追求愿望，反復遭到身邊同類小人物的噓聲與侮辱時那樣感到委屈與無助呢？二是電影的結尾我非常喜歡，王彩玲帶著她領養的天生兔唇卻極其漂亮可愛的女兒，在明媚的陽光廣場喊著兒歌；此時，王彩玲向遠處的天安門投去一瞥，耳邊傳來了她最鐘愛的輝煌的歌劇詠嘆調??這時我又哭了，有人說，這是導演為了給王彩玲一個“光明和溫暖”。但是在我看來這是光明和溫暖下的另一種更大的悲憫。再委曲再卑微的人，既然活著，藝術就應當也必須為他們建立起最后的希望。

我實話我至今為止就只看了一遍，我想看但不太敢再看，看見麗姐的那個造型，那個樣子我確實接受不了，我很心疼，電影宣傳的大海報我也一直不敢貼在墻上。無論喜歡與否，都希望大家能尊重藝術和為藝術辛苦付出的人。

篇三：立春觀后感 生如同譜寫樂章，人在美感的引導下，把偶然的事件變成一個主題，然后記錄在生命 的樂章中。安娜可以用任何一種別的方式結束生命，但是在車站、死亡這個難忘的主題和愛情 的萌生結合在一起，在她絕望的那一剎那，以凄涼之美誘惑著她。人就是根據美的法則在譜寫生命的樂章，直至深深的絕望時刻的到來，然而自己卻一無所知。

《立春》，當人對美的感受是如此敏感和向往時，當它成為你生活的全部時，這美是有一種毀滅性的破壞力的。蔣雯麗飾演的音樂教師，沒有美麗的容顏，讓她引以為豪的就是那一幅好嗓子，是的，真美啊，電影里那幾段歌劇，真的很美，所以，周瑜會在從廣播里聽見她的歌聲而愛上她，即使，她的外表并不美，甚至可以說丑。但周瑜只有對美的向往，他自己在這方面是沒有任何才能的，所以，他以黃四寶這個熱愛繪畫的、一次又一次考美院卻考不上的人為朋友，愛上王彩鈴，都是他對美的渴求。王彩玲，當她唱歌時，她就是自己王國里的王后，那一刻，她一定認為自己是最美的。是的，當那美妙的聲音從她嘴里流瀉出來時，你會陶醉在音樂中，她的外貌因為這音樂染上了別樣的光輝，但這也只有在能欣賞這美的人眼里才看得見。但現實的生活不是美，現實是一把刀，寒冷而鋒利，一不留心，就會傷痕累累。可是，人就是這樣一種動物，不會滿足于僅僅停留在物質世界的滿足，那超越現實的美，仍然是那么的迷惑著人、誘惑著人，讓人迷失其中，而忘掉現實的生活，不過我們總會被拉會現實，所以，無論是黃四寶還是王彩玲，還是回到了現實世界，過起了平凡的生活。放棄？堅持 ？都是悲劇吧，美，也許本生就是悲劇的誕生物。篇五：立春觀后感_終于和解,是否為悲？

“春天來得時候，總覺得會發生點什么，但是到頭來，什么都沒有發生，然后就覺得自己錯過了點什么。”——王彩玲

“當我覺得‘居然什么都沒有發生’這一事實令我沮喪后，我將這種悵然之感丟在春天，‘繼而悲憤繼而遺忘繼而剪了頭發若無其事地走在鮮花盛開的初夏里了’。”——我一、起初的她是憤怒與羞愧的。

怒氣來自一種信念，認為某種挫折沒有寫進生活的契約中，這種信念發源于近乎喜劇的樂觀，但其后果都是悲劇性的。像王彩玲這類長期處于隔離性生活方式之中的人，這種信念更顯具體。她們對未來的期望基于一副這樣的道德正義宇宙的圖景，在那里，外部環境反映內部品質與才能，由此，她才能說“我一貧如洗，又不好看，老天爺就給了我一副好嗓子，除了這，我是個廢物，我一定能唱到巴黎歌劇院去。”無奈，現實中如蘇珊大媽總是太少，她們于是憤怒，而憤怒又是最能讓人感受到個體意志存在的手段，由是惡性循環，直到怒氣最終消散于失落的現實。羞愧比憤怒，比悲哀，比傷心，比頹廢更本質地反映人的處境，因此更具有殺傷力。而王彩玲她們超標的自尊心為了躲避恐懼與羞愧，必須以高傲外顯武裝內心。

她應該感到羞愧。她質問黃四寶“你真的沒有動過心，哪怕一點點，一瞬間都沒有？”潛臺詞是“我是唯一懂你的女人，我甚至為你放棄北京戶口，違背不再這個城市發生愛情的宣誓，我對你是有價值的，你為什么不愛我？當我獻出‘一個女人對一個男人的最深的感情’時。”

她應該感到羞愧。她想“獻身藝術，獻身愛情”，她喜歡唱《托卡斯》，她用歌聲質問“把我的歌聲獻給上帝和天上的燦爛群星，在絕望的時刻，為何？為何？上帝啊，為何對我這樣殘酷無情？”而上帝卻給她開了一個命數的玩笑：你只有一副好嗓子，你沒有北京戶口；你只能買過時的低價票，你沒有北京工作的機會；你只有為自身被埋沒的才華感到的痛苦，你沒有改變它的機遇。愛情與夢想帶給王彩玲的憤怒與羞愧，融匯成她內心愈演愈烈的恐懼漩渦，于是她說“我就是不甘平庸，有一天我實在堅持不了了，一咬牙隨便找個人嫁了，也就算了，我不是神。”

二、有那么大一群人，趕在年老之前，抱著砸鍋賣鐵的勇氣，要逃離一個城鎮，告別“擰巴”的生活。“比困在一個小地方更可怕的是逃離一個小地方。因為那時候你才知道人生的問題它不是一個地點的問題，它那么復雜以至于你不知道它到底是一個什么問題。”有如王彩玲，夢想著城鎮女教師到中央歌劇院首席演唱家，有的如片中酒保，“大姐，你能帶我去北京吧？”除了首都，對于北京沒有更多實際概念，而更多的人，只是換個“大地方”繼續修他沒有修完的摩托。

“為什么脫離小地方之前他們對于小地方與大地方的認知差別為痛苦與快樂？是否后者的痛苦可以是具有審美價值的事情，而于前者痛苦卻是很傻x的事情？脫離小地方是不思悔改的悲觀主義者們拜托傻x感的唯一出路嗎？”

那么誰又能解答我？在這一巨大的群體意志被歲月塵封后，又有什么標準作為炭十四來檢驗這些個人人生結晶是贗品還是好貨？或許更悲觀地問，有誰還記得要給這一意志下一個歷史定義？

我只看見一批批“反熵”勇士不斷涌現，而有人成功，有人作了炮灰，更多的人棄甲而逃。

三、酒神精神潛臺詞：就算人生是幕悲劇，我們也要有聲有色地演繹這場悲劇，不要失掉了悲劇的壯麗與快慰。

在章回體愛情被結束于前言，在發光的夢想被拍死在沙灘上，王彩玲領養了個孩子，我不把這種典型的“最后孩子出現了”這樣結局看做失敗，它是悲劇性的和解，是個人意志與時代、社會的妥協，我把它看做某種無形的倫理正義力量的引導，它沒有給我們大多數情況下“皇天不負有心人”的假象，但也沒有教給我們苛責與仇恨，而是教我們認識自己，尊重自己，憑著一點，它已是一個較完美的悲劇結尾。