第一篇：新課程下的美術教學目標的思考

樂山師范學院畢業論文（設計）

新課程下的美術教學目標的思考

作者：黃鳳來

系別：美術學院 專業：美術學 學號：05150207

【摘要】以多數人對美術教學目標傳統的認識的偏差即：“美術教學的目標就是要培養學生的繪畫能力”“許多人認為美術教學就是畫畫”、“成為畫家”等等本文將以這些傳統的認識誤區作為引子拋磚引玉導出新課程下美術教學目標具體是什么以及新的教學目標將會對培養學生什么，對新課程下美術教學目標做一些思考，探討出在新課程下學習美術的一些新方法。

【關鍵詞】教學目標 美術 新課程 情感 價值觀

新課程的教學目標要以培養創新精神和實踐能力為重點，強調課程要促進每個學生身心健康發展，培養良好的品德，主張中小學教育要滿足每個學生全面發展的需要，培養學生學習能力的愿望和能力。把素質教育落到實踐中去，所以新課程下有三個具體目標，它們分別是知識與技能目標，過程與方法目標以及情感與價值觀目標。

為了更好的讓教師運用自己的知識使學生學會基本美術的基本創作方式和方法，表達自己內心的思想，提高自己對美的認識和追求，所以我對新課程下的三個基本目標提出以下幾點思考。

1、知識與技能目標

1.1教師首先要具有素質教育的理念，教師通過教學影響著學生的學習，并且以其自身的示范作用，激起學生學習的興趣。面向全體學生讓全體學生都找到適合自己學習美術課的一種方法，讓學生自主發展、讓學生學會思考、有自己的想法、學會學習。總之，美術教學的最終目的。教師通過教學活動引導受教育者去欣賞、學習、創造美的東西，并將其內化為自己的一種知識，從而形成一種基本的自身的文化素質。所以知識與技能目標的實施首先要求教師要具有素質教育的理念，改變原有課程內容、偏繁瑣內容、過于陳舊和過于注重書本知識以及過于專業化等弊端。培養學生去認識我們的美好世界、學會怎樣去學習、學會生存以及準備一個好的成長發展的基本條件。教師必須要引導學生從單一的畫畫的學習提高到美術文化知識的學習。可以使學生較為全面地了解美術，比如美術與我們的日常生活，與我們的情感，與著名歷史故事等方面的聯系，從而更好地理解美術。

1.2其次是“默會知識”的開發和創新。默會知識即是指除明確知識以外的不能 1

言傳，不能系統表敘、只能靠自己領會的那部分知識。領會的知識所具有的那種更多的來自于實踐之中。而不可言傳的個體化特征，正與美術教學創作所體現的強烈的實踐性、情感性和個體性特點不約而同。因此美術學科教學更注重與默會知識的融合，由此激發學生對默會知識的創造性思維。比如在靜物寫生中，我們并不是單純地在寫生臺上擺幾個水果啊或者是一籃子的花，而是有意構思出濃烈的主題情調或生活情趣，比如排列出農家系列、美食系列、秋天系列等等命題成組物，使學生在寫生中既置身于繪畫訓練的過程，又得到無數次仿佛來自大自然與現實生活美的體驗中從而達到快樂學習的目的。

1.3再次，默會知識的開發固然重要，但老師也必須具備扎實的繪畫和教學基本功和豐富的美術專業理論知識及課堂教學組織的能力。在美術教學中教師的示范是促進教學質量優劣的關鍵所在。在課堂上，一幅成功的范畫能給學生以良好的啟發，所以，特別是在實踐課的教學中要準確地傳授美術技法知識，同時還要具備一定的美術專業理論知識，從欣賞到實踐，都離不開老師的理論講解。除此之外，還要會組織教學，怎樣調動學生主體的積極性、怎樣處理突發事件等，都是教師應擁有的知識。學習不是毫無表情地把知識從一頭腦裝進另一個頭腦里，而是師生之間每時每刻都在進行心靈的接觸，情感的交流，知識的溝通。在教學中加強主導意識，尊重愛護學生，面向全體地把愛灑向每一個學生，融洽師生關系，這樣就能充分挖掘美術教材中的形象性、趣味性，激發學生學習的興趣，從而創設一個寬松和諧的教學課堂氣氛，使學生能夠在這一氣氛中主動學習，積極思考，勇于創新。

2、過程與方法目標

新課程下美術教學的“過程與方法”目標不僅僅是美術創作過程和美術表現方法，而且是具有方法論意義的學習過程和方法，也是新課程改革的核心問題之一。我在南充一中美術教學實習過程中曾經聽過這樣一堂美術公開課，教學內容是《畫花》教師從介紹花的名稱說起，又提問：同學們，你們見過哪些花，“學生分別回答了牡丹、玫瑰、等等接著老師就示范畫出牡丹，玫瑰等教師巡視指導、最后小結，宣布下課。這節課節奏平均，課堂秩序良好，但是學生畫的花千篇一律，沒有個性和創造性。教師是學生學習的領導者，教師的任務是為學生安排出學習活動，給學生提供自學和探討的機會。因此，教師對學生要有更多的了解，在他們的身上多花時間，研究他們的發言，了解學生的性格以及他們的知識結構。因為學生對新知

識的接受是以原有知識為基礎的，每個學生都有自己的學習方式，在美術表現上也有自己的特點。不能認為教師提倡一種學習方式，一種畫法，對所有的學生去照搬，就要求全體學生必須學習。就像現在在少兒美術教育中的兩種教學模式，第一種是簡筆畫。一些教師以簡筆畫教材為范本，將造型、構圖、色彩等固定化模式化，兒童作畫成了被動的臨摹。兒童的作品都似一個同學畫出來的，畫娃娃則大都是大大的眼睛，桃形的嘴巴，房子則三角形上面一個方形的煙囪。固定的造型及顏色，千人一面，毫無兒童該有的生氣和活力。第二種是反復訓練的教學法。老師擅長畫一種畫，如山水，或寫意畫。所教的學生則反復訓練這一技法，以致于達到了非常熟練的程度。培養了一批和這位教師一樣風格的小畫家，或是能畫出一幅很成型的作品的所謂“神筆”。美術課就是要充分展示學生的個性，在學習過程、作業面貌上做到的各有各的想法。這樣看來，美術教師的任何一種學習方法，介紹的任何一種美術觀念，是屬于推薦性的示范，而并非標準的學習方法。如果在美術課上，教師都能把立足點轉到學生這邊，用新觀念進行美術教學，尊重學生的天性，為學生的學習創設條件，學生才能獲得更大的發展。引導兒童走向大自然，融入到生活里，親身體驗生活等都會使學生獲得更大的發展。后來的一位老師在上課的時候這點做得就比較好了，她起到了學生學習的指導者的作用，做到了把藝術融入生活，她在上《春天》一課時，在網上搜索了許多春天的圖片。那里的春天小草都綠了，樹葉都發芽了??樹也穿上了厚厚的綠衣，一眼望去綠油油一片，整個學習創作過程，他們沉浸在《春天在哪里》中，聽著音樂，欣賞著美麗的春色，學生們都不時發出對春天美的嘆聲，讓他們描述春天時，他們用上了許多美麗的形容詞。在優美的音樂中，他們感受到了以前都沒有感受過的春天獨特的美。讓學生一邊聽音樂一邊作畫，既不顯得枯燥，又激發了學生的各方面思維。從學生的繪畫中感受到了濃濃的秋意。趁勢請學生在自己畫作的空白處寫上一段話，配上一首小詩。學生們文思泉涌，紛紛寫上自己的感受。雖然語言樸實，但充分抒發了他們心中春天的印象。所以，過程與方法目標也是值得我們去仔細斟酌的。

2.1處理好美術學習的過程與方法首先要把握好學生創作的“自由度”美術教學的形式是多樣的，方法是多變的。學生也有自己的興趣愛好和能力，以及他們各自特有的語言和個人創作方式，如何把美術教學的三個目標較好的體現在教學過程中，需要我們不斷嘗試和改進。

2.2注重實踐性學習，在新課程中學年級的美術教材中，體驗學習的內容占了較

大的比例：如“豐富多彩的校園生活”是對校園環境、人物以及校園內各種活動以繪畫的形式表現，加深對校園學習生活的體驗；而“教室黑板報的編排設計”是對校園學習生活的熱愛，培養同學之間相互團結、密切合作的人際關系，是共同合作獲得的成功與快樂的體驗；“日常生活用品”是對日常用品的材質、形狀、色彩結構及功能和氣味、特性的體驗等，這些課程內容從不同角度體現了學習主體對個體的體驗學習，為學生提供了一個廣泛的體驗學習空間。

2.3教師要合理的利用計算機信息技術資源。作為中學美術教師，我們應思考如何在新的歷史條件下應用現代技術來提高美術教學水平，促進學生的全面發展。電腦多媒體教學是課堂教學中一種新的教學模式，是輔助教學的一種手段。在中學美術教學中實施多媒體教學，主要表現在教師課堂教學演示，學生上機操作兩種形式，或者取其中一種形式。實施的形式與操作的深度取決于電教硬件設備的設置水平、教師水平的高低。比如美術欣賞課，按傳統方式上好，須搜集大量的教學掛圖，要進行大量的口頭解說，學生對乏味的欣賞課持不歡迎態度。采取電腦多媒體教學，伴隨著圖像，文字聲音的出現，學生的注意力一下子被吸引，思緒隨著畫面的變化而變化，大大提高了欣賞課的效果。同樣，電腦在繪畫等美術教學中都有方便、快捷、生動等優點。

3、情感與價值觀目標

情感與價值觀目標與設計情感是人對待周圍現實和對待自身態度的一種穩定而持久的看法。在很多情況下，情感起著重要的作用。所以情感是美術學習的特性之

一。美術中的線、形、色是人類情感的載體，容易喚起人的情感體驗，美術課程不僅使學生的不良情緒得以釋放和宣泄，使他們心理的趨于平衡，而且有助于學生情感的不斷提高。以下是我對培養學生情感與價值目標提出的幾點建議。

3.1培養學生的學習興趣。

教師應以各種生動有趣的教學方法，以達到在快樂中學習的目的，如多媒體電影、作范畫、看錄像、去參觀,甚至講故事、做游戲、聽音樂等方式引導學生增強對形象的想像能力, 激發學生對學習美術的興趣。電影錄像對學生具有很強的吸引力。對于初中生來說，他們能夠理解電影中所要表達的含義。通過電影他們能夠更快的感受到主人公的生活經歷，從而加深對其作品的理解，激起他們的興趣。比如：學習卡通畫的創作，我使用多媒體讓學生觀看卡通片《喜羊羊與灰太狼》與《灌籃高

手》的片斷，讓大家了解兩個動畫片中的人物的不同特點，用筆的不同，從而表達出不同角色的不同特點。

教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學, 引導學生利用計算機制作出生動的美術作品，鼓勵學生利用互聯網資源，搜索豐富的美術信息，開闊自己視野, 展示他們的美術作品，進行交流。

3.2拉近師生距離。

努力改變以往的教學模式，讓學生處于課堂的主體地位。不要讓學生產生上美術課是一種負擔的錯覺。老師可以在課堂上讓自己融入到學生中間去，作為其中的一員參與討論。從而拉近與學生的距離，營造一個愉快教育和學習的氣氛，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的心情來學習，才能得到美的體驗。一個人的興趣，一般來說有趣是一種必然的，不可避免的現象，是興趣發展過程的第一個階段，由于它維持時間很短，而且在學習活動中的作用有限，因此，我們應當引導學生從有趣逐漸趨于穩定、集中，使興趣只有上升到了一定階段，便會使學生全身心地投入到學習和生活中去。

3.3注重培養青少年的藝術感覺和自我感覺，這是基于青少年美術教育的目的，不是造就幾個專業技術人員、畫家，而是培養一批有美感的、高素質的21世紀需要的人才。讓他們從小學會能從最平凡的事物上見到美，也懂得利用身邊平凡的事物創造美。使他們對生活有一種積極快樂的態度，而不只是現實的價值，更使他們能以美的感受面對人生，從而使他們的心身得以全面健康地發展。

3.4建立和諧的評價體系。教師應從一切為了學生出發，教師要帶著愛心去了解學生，評價學生。在評價過程中教師把學生當作學習的主人，努力創設一種和諧寬松的教學氛圍。教師的贊賞對學生來說就是一縷陽光，一種無形的鼓勵，使學生產生自信。應試教學以繪畫這種單一的評價方式為依據，忽視了過程與方法，情感與價值的評價。若用單一的一幅畫來評價一個學生的美術成績是不全面的，不客觀的。優異成績會是極少數學生，這樣一來只有少數學生獲得鼓勵體驗到成功的歡樂和喜悅，而大多數學生的學習潛能未得到發展。更不要以畫得像不像去衡量他們，這樣會嚴重傷害他們的學習熱情。

綜上所述，在適應全面推進素質教育的新課程改革下，教育以人本的今天，倡導美術教育的新觀念，提倡快樂學習為主流，是近幾年來美術教育所關注的重要課題。因此教師要注意美術課中知識與技能目標、過程與方法目標、情感三態度與價

值觀目標相符相成，融為一體的辨證關系，改變自己以往的教學目標，實施使學生的天性得以充分展示的教學目標，使學生的才能在這種新課程新教學目標下得以充分發揮和鍛煉，給學生一個美好的美術學習氛圍，展示出與他們年齡段相符合的特征。

[參考文獻]

[1]全日制義務教育美術課程標準（實驗稿）[M].北京：北師范大學出版社，2002：

[2] 王大根.美術教學論 [M].上海：華東師范大學出版社，2000.[3] 王大根.美術教學論 [M].上海： 華東師范大學出版社，2000年8月.[4] 靳玉樂.現代教育學 [M].成都：四川教育出版社.[5] 吳東粱，樊學川.普通中學美術課教材教法 [J].河北：高等教育出版社，2002.[6] 鐘啟全，崔允漷.新課程下的理念與創新 [J].河北：高等教育出版社.[7] 郭聲建，.藝術教育論 [M].上海：上海教育出版社.[8] 賀志樸，姜 敏.藝術教育學[M].北京：人民出版社 1996.8

Under the new curriculum teaching objectives of the art thinking

Huang FengLai

Academy of Fine ArtsArt school05150207

[Abstract] To the majority of the art of teaching the traditional understanding of the objectives of the bias that is: “Art is the goal of teaching students to cultivate the ability of painting,” “Many people think that painting is the art of teaching”, “become a painter,” and so this article will be the traditional Misunderstandings forward as a prelude to export under the new curriculum is the art of teaching what the specific goals and objectives of the new teaching students what will be, under the new curriculum for the teaching objectives of Fine Arts to do some thinking, to explore new courses in the art of learning new ways

[Key words] Teaching objectivesArtsNew CurriculumEmotional Values

第二篇：新課程環境下美術教學的實踐和思考

新課程理念下美術教學的實踐和思考

[摘要] 課程改革是整個基礎教育改革的核心內容，新課程的實施是課程改革的重要組成部分。自實施以來，美術課堂教學同其它學科一樣出現了翻天覆地的變化。這昭示著在新課程改革的舞臺上，教師將扮演一個新的角色。為了適應新的角色，教師需要重新建構自己的知識、能力體系，實現新的蛻變和跨越。這無疑是一個巨大的挑戰。那么，我們該如何迎接這場嚴峻的挑戰同時抓住這不可多得的機遇，在課程改革的滾滾浪潮中揚帆遠航呢？本文主要從教學實踐活動中談幾點體會。

[關鍵詞] 美術 教學實踐活動 經驗總結

一、改變師生關系，轉變角色定位

新的美術課程針對傳統的一些不合理的教學理念進行了大刀闊斧的改革，強調教師和學生的交往、互動，建構寬松、平等、互助、合作的新型的師生關系。這是美術課程革新的基本要求和重要內容，它改變了傳統的師生關系，把自主權還給學生，讓學生得到一個更好的自我鍛煉、自我提高的機會，使學生主動地參與教學活動，教師的作用只是學生的引導者、指路人。這種新型的師生關系使教師與學生雙方積極有效地互動起來，教師不但可以拉近與學生的距離，而且能夠參與到學生的活動中去，與學生自由的展開對話，共同研究學習問題，交流信息；學生自己也可以以小組的形式探討問題，與教師、學生之間展開辯論，教師幫助學生總結結論。這種新型的師生關系對于樹立學生在教學中的主體地位，促進學生學習、學會發展，是極其重要的。

長期以來，由于傳統教學觀念的束縛，中學美術教學普遍存在著“以教師為中心”的現象，它嚴重影響了學生主體作用的發揮和能力素質的發展。而實施課程改革，促進教師改變傳統的學生觀，尊重其人格，同時又注意課堂中教師角色的定位。這種角色定位體現在以下幾個方面：

1、努力實現由傳授者轉化為促進者、引導者，促進學生的積極參與，在老師的引導下學會自己去探索學習，去總結學習的方法和知識的結論。

2、體現課堂中的師生平等，面向全體學生，關注個體差異，滿足不同需要，關注學生的情感和人格的發展。

3、積極進行反思。

4、由傳統型教學轉化為創新型教學。

5、成為一名研究、合作型的教師。美術新課程提倡同伴互助，共享資源，使個體備課、個人研究與集體備課、共同研究相結合，加強教師之間的協作與溝通。總之，新課程的實踐確立了美術教師成為新的角色，轉變了師生之間的關系。我們應該對它有一個根本的認識。

二、重視認識體驗，強調學生感受

美術新課程與舊課程在教學上有截然的區別，它特別強調學生通過自身的認識體驗獲得他們自己的感受，獲得思想的啟迪，情感的體驗，享受審美樂趣。實施新課程以后，我在教學中有意識地讓學生在課堂上進行實踐，讓他們自己對知識進行體驗認識，引導他們把感受說出來，然后教師給以點撥，在交流互動中，肯定正確，糾正偏差，引向深入。比如，《面具設計制作》這一課，面具是從民間流傳下來的，它來源于古代封建祭祀活動，后來被演變成一種兒童玩具和裝飾品。大多數學生在小時侯都玩過這種玩具。因此，學生對面具的感受很多。教學中，我先讓學生談談是否喜歡面具。學生暢所欲言，把在生活中所見的，所接觸的面具大膽的說出來，大多數同學認為面具很好玩，可以改變人的特定形象，給人一種神秘色彩、裝飾美。教學中，我有意渲染氣憤，給學生強烈的心理感受，而后引導學生從身邊選擇最熟悉的、自己最喜歡的、最漂亮的樣式進行設計，設計過程采用“學生互教，學生互評，作品互展的”方法，由學生自己評出最佳的面具作品，讓學生戴在自己的頭上走上講臺展示，談談設計、制作的特點。其他同學進行點評，發表不同的見解，提出對作品加以修改、加工的看法。最后請學生用美術的語言寫一篇心得體會。通過這樣教學，改變了以往被動、單調、灌輸的教學模式，增強了學生對所學知識的感悟、體驗。

三、注重審美素養，提高文化品位

美術的課程改革，最終目的之一在于培養學生整體的美術審美素養，從而提高人民的文化品位。教美術不能只重視知識的傳授、技能的訓練，而忽視對學生審美素養的培養，文化品位的提高。美術教學要以學生的審美素養為重點，以學生的終身發展所應具備的素質為要求，一方面使學生形成正確的審美觀點；另一方面培養學生感受美、鑒賞美、創造美的能力。只有這樣，才能充分地反映美術新課程的特點。比如我國的傳統繪畫——中國畫，具有悠久的歷史，我們不能只向學生介紹中國畫的技能技巧，應該使中國畫的基本精神讓學生有所理解，進一步激發學生對中國悠久文化的感情，培養高尚的審美情趣。因為，中國畫源遠流長，她扎根于中華民族深厚的文化土壤，融匯了整個中華民族獨特的文化素養、審美意識、思維方法、美學思想和哲學觀念，體現的是一種民族精神。所以，我們應該把這種文化內涵貫穿于教學之中，使學生通過美術學習，加深對文化與歷史的認識，確實提高學生的文化層面。并以這種新理念指導現在的美術教學。如在教七年級下冊《藝術—生命與自然的和諧交融》這一課時，我既注重學生審美情趣的培養，又注意藝術作品所包含文化意韻的教育，使學生不但欣賞了美術作品的美，而且能夠領悟出藝術作品真諦。懂得任何一種藝術作品，不論是原始的，還是現代的；是現實的，還是傳說、神話，不同時代、不同民族的藝術作品都蘊涵著豐富的信息，表現為“物我合一”、“情景交融”、“借物抒情”等文化特征；

人們只有真正理解了藝術作品，才能體現出作品的實際價值，才能使藝術作品通過審美創造和欣賞達到高度的和諧統一。只有把藝術作品的欣賞提高到能以理解文化底蘊的高度，才能提高學生的審美文化品位，體現新課程的理念，促進學生的發展。

四、著眼潛能發揮，促進個性發展

新一輪的課程改革，賦予美術教育新的理念與生機，對美術教育在提高人的潛能方面的獨特作用給予空前的重視。人是時代的創造者和推動者，每個人都存在著不同的潛質，只有發揮人的潛能，才能更好的提高人的創造力。而要發揮人的潛能，就不能壓抑學生的個性，因為個性與人的創造性直接相關。所以，新課程的理念強調把發揮人的潛能與發展學生的個性有機的結合起來，允許學生“異想天開”、“標新立異”，讓每個學生都有機會表達自己的認識，給他們言論與行為的自由，尊重學生的個性，保護他們的好奇心和自主意識，重視發展學生的特長，從而使教學真正成為促進學生創造潛能發展的力量源泉。傳統的美術教育常常給學生統一的要求，統一的模本，限制他們的個人經驗，個人表達和創作的方式，結果造成學生大都用同樣的方法畫出同樣的畫，設計同樣的樣式。所以，我們必須對傳統教學存在的弊病加以摒棄，貫徹新的教學理念。在這種新理念的指導下，在教學中，我布置的美術作業沒有統一的要求，盡量多樣化，學生們可以根據自己的愛好和不同的興趣選擇相應的內容進行設計。如七年級上冊第五單元活動一《實用又美觀的生活用品》一課的教學。生活日用品不僅具有使用功能，還具有造型美觀、設計新穎、色彩協調等特點。學習制作立體紙造型，可以培養學生的動腦、動手、動眼等能力，為學生大膽想象、勇于創新、標新立異、展現自我創造了條件。教學中，我首先引導學生欣賞了形式多樣的生活日用品，請學生談感受，體會其創意，說明其特點。然后再自己動手創作。從而設計出新奇而不落俗套的作品。這樣就避免出現千篇一律的局面，能最大的發揮出學生的創造潛力，并激發他們對現實生活的熱愛。現代社會需要發揮每個人的主體性和創造性。因此，美術課程應特別重視對學生個性和創新能力的培養，采用多種方法，最大限度的開發學生的創造潛能。

總之，我們必須努力地改變陳舊的教學觀念，用新課程的理念指導我們的教學行為，只有這樣，我們的教學才能提高學生的整體美術素質，使課堂教學具有生命活力和促進學生個性的發展，真正實現新課程環境下美術教學方式的大轉變。

[參考文獻] [1]傅道春、齊曉東《新課程中教學技能的變化》首都師范大學出版社出版，2005年8月

第三篇：新課程下的美術教學目標的思考

樂山師范學院畢業論文（設計）

新課程下的美術教學目標的思考

作者：黃鳳來

系別：美術學院 專業：美術學 學號：05150207

【摘要】以多數人對美術教學目標傳統的認識的偏差即：“美術教學的目標就是要培養學生的繪畫能力”“許多人認為美術教學就是畫畫”、“成為畫家”等等本文將以這些傳統的認識誤區作為引子拋磚引玉導出新課程下美術教學目標具體是什么以及新的教學目標將會對培養學生什么，對新課程下美術教學目標做一些思考，探討出在新課程下學習美術的一些新方法。【關鍵詞】教學目標 美術 新課程 情感 價值觀

新課程的教學目標要以培養創新精神和實踐能力為重點，強調課程要促進每個學生身心健康發展，培養良好的品德，主張中小學教育要滿足每個學生全面發展的需要，培養學生學習能力的愿望和能力。把素質教育落到實踐中去，所以新課程下有三個具體目標，它們分別是知識與技能目標，過程與方法目標以及情感與價值觀目標。

為了更好的讓教師運用自己的知識使學生學會基本美術的基本創作方式和方法，表達自己內心的思想，提高自己對美的認識和追求，所以我對新課程下的三個基本目標提出以下幾點思考。

1、知識與技能目標

1.1教師首先要具有素質教育的理念，教師通過教學影響著學生的學習，并且以其自身的示范作用，激起學生學習的興趣。面向全體學生讓全體學生都找到適合自己學習美術課的一種方法，讓學生自主發展、讓學生學會思考、有自己的想法、學會學習。總之，美術教學的最終目的。教師通過教學活動引導受教育者去欣賞、學習、創造美的東西，并將其內化為自己的一種知識，從而形成一種基本的自身的文化素質。所以知識與技能目標的實施首先要求教師要具有素質教育的理念，改變原有課程內容、偏繁瑣內容、過于陳舊和過于注重書本知識以及過于專業化等弊端。培養學生去認識我們的美好世界、學會怎樣去學習、學會生存以及準備一個好的成長發展的基本條件。教師必須要引導學生從單一的畫畫的學習提高到美術文化知識的學習。可以使學生較為全面地了解美術，比如美術與我們的日常生活，與我們的情感，與著名歷史故事等方面的聯系，從而更好地理解美術。

1.2其次是“默會知識”的開發和創新。默會知識即是指除明確知識以外的不能

樂山師范學院畢業論文（設計）

言傳，不能系統表敘、只能靠自己領會的那部分知識。領會的知識所具有的那種更多的來自于實踐之中。而不可言傳的個體化特征，正與美術教學創作所體現的強烈的實踐性、情感性和個體性特點不約而同。因此美術學科教學更注重與默會知識的融合，由此激發學生對默會知識的創造性思維。比如在靜物寫生中，我們并不是單純地在寫生臺上擺幾個水果啊或者是一籃子的花，而是有意構思出濃烈的主題情調或生活情趣，比如排列出農家系列、美食系列、秋天系列等等命題成組物，使學生在寫生中既置身于繪畫訓練的過程，又得到無數次仿佛來自大自然與現實生活美的體驗中從而達到快樂學習的目的。

1.3再次，默會知識的開發固然重要，但老師也必須具備扎實的繪畫和教學基本功和豐富的美術專業理論知識及課堂教學組織的能力。在美術教學中教師的示范是促進教學質量優劣的關鍵所在。在課堂上，一幅成功的范畫能給學生以良好的啟發，所以，特別是在實踐課的教學中要準確地傳授美術技法知識，同時還要具備一定的美術專業理論知識，從欣賞到實踐，都離不開老師的理論講解。除此之外，還要會組織教學，怎樣調動學生主體的積極性、怎樣處理突發事件等，都是教師應擁有的知識。學習不是毫無表情地把知識從一頭腦裝進另一個頭腦里，而是師生之間每時每刻都在進行心靈的接觸，情感的交流，知識的溝通。在教學中加強主導意識，尊重愛護學生，面向全體地把愛灑向每一個學生，融洽師生關系，這樣就能充分挖掘美術教材中的形象性、趣味性，激發學生學習的興趣，從而創設一個寬松和諧的教學課堂氣氛，使學生能夠在這一氣氛中主動學習，積極思考，勇于創新。

2、過程與方法目標

新課程下美術教學的“過程與方法”目標不僅僅是美術創作過程和美術表現方法，而且是具有方法論意義的學習過程和方法，也是新課程改革的核心問題之一。我在南充一中美術教學實習過程中曾經聽過這樣一堂美術公開課，教學內容是《畫花》教師從介紹花的名稱說起，又提問：同學們，你們見過哪些花，“學生分別回答了牡丹、玫瑰、等等接著老師就示范畫出牡丹，玫瑰等教師巡視指導、最后小結，宣布下課。這節課節奏平均，課堂秩序良好，但是學生畫的花千篇一律，沒有個性和創造性。教師是學生學習的領導者，教師的任務是為學生安排出學習活動，給學生提供自學和探討的機會。因此，教師對學生要有更多的了解，在他們的身上多花時間，研究他們的發言，了解學生的性格以及他們的知識結構。因為學生對新知 2

樂山師范學院畢業論文（設計）

識的接受是以原有知識為基礎的，每個學生都有自己的學習方式，在美術表現上也有自己的特點。不能認為教師提倡一種學習方式，一種畫法，對所有的學生去照搬，就要求全體學生必須學習。就像現在在少兒美術教育中的兩種教學模式，第一種是簡筆畫。一些教師以簡筆畫教材為范本，將造型、構圖、色彩等固定化模式化，兒童作畫成了被動的臨摹。兒童的作品都似一個同學畫出來的，畫娃娃則大都是大大的眼睛，桃形的嘴巴，房子則三角形上面一個方形的煙囪。固定的造型及顏色，千人一面，毫無兒童該有的生氣和活力。第二種是反復訓練的教學法。老師擅長畫一種畫，如山水，或寫意畫。所教的學生則反復訓練這一技法，以致于達到了非常熟練的程度。培養了一批和這位教師一樣風格的小畫家，或是能畫出一幅很成型的作品的所謂“神筆”。美術課就是要充分展示學生的個性，在學習過程、作業面貌上做到的各有各的想法。這樣看來，美術教師的任何一種學習方法，介紹的任何一種美術觀念，是屬于推薦性的示范，而并非標準的學習方法。如果在美術課上，教師都能把立足點轉到學生這邊，用新觀念進行美術教學，尊重學生的天性，為學生的學習創設條件，學生才能獲得更大的發展。引導兒童走向大自然，融入到生活里，親身體驗生活等都會使學生獲得更大的發展。后來的一位老師在上課的時候這點做得就比較好了，她起到了學生學習的指導者的作用，做到了把藝術融入生活，她在上《春天》一課時，在網上搜索了許多春天的圖片。那里的春天小草都綠了，樹葉都發芽了??樹也穿上了厚厚的綠衣，一眼望去綠油油一片，整個學習創作過程，他們沉浸在《春天在哪里》中，聽著音樂，欣賞著美麗的春色，學生們都不時發出對春天美的嘆聲，讓他們描述春天時，他們用上了許多美麗的形容詞。在優美的音樂中，他們感受到了以前都沒有感受過的春天獨特的美。讓學生一邊聽音樂一邊作畫，既不顯得枯燥，又激發了學生的各方面思維。從學生的繪畫中感受到了濃濃的秋意。趁勢請學生在自己畫作的空白處寫上一段話，配上一首小詩。學生們文思泉涌，紛紛寫上自己的感受。雖然語言樸實，但充分抒發了他們心中春天的印象。所以，過程與方法目標也是值得我們去仔細斟酌的。

2.1處理好美術學習的過程與方法首先要把握好學生創作的“自由度”美術教學的形式是多樣的，方法是多變的。學生也有自己的興趣愛好和能力，以及他們各自特有的語言和個人創作方式，如何把美術教學的三個目標較好的體現在教學過程中，需要我們不斷嘗試和改進。

2.2注重實踐性學習，在新課程中學年級的美術教材中，體驗學習的內容占了較

樂山師范學院畢業論文（設計）

大的比例：如“豐富多彩的校園生活”是對校園環境、人物以及校園內各種活動以繪畫的形式表現，加深對校園學習生活的體驗；而“教室黑板報的編排設計”是對校園學習生活的熱愛，培養同學之間相互團結、密切合作的人際關系，是共同合作獲得的成功與快樂的體驗；“日常生活用品”是對日常用品的材質、形狀、色彩結構及功能和氣味、特性的體驗等，這些課程內容從不同角度體現了學習主體對個體的體驗學習，為學生提供了一個廣泛的體驗學習空間。

2.3教師要合理的利用計算機信息技術資源。作為中學美術教師，我們應思考如何在新的歷史條件下應用現代技術來提高美術教學水平，促進學生的全面發展。電腦多媒體教學是課堂教學中一種新的教學模式，是輔助教學的一種手段。在中學美術教學中實施多媒體教學，主要表現在教師課堂教學演示，學生上機操作兩種形式，或者取其中一種形式。實施的形式與操作的深度取決于電教硬件設備的設置水平、教師水平的高低。比如美術欣賞課，按傳統方式上好，須搜集大量的教學掛圖，要進行大量的口頭解說，學生對乏味的欣賞課持不歡迎態度。采取電腦多媒體教學，伴隨著圖像，文字聲音的出現，學生的注意力一下子被吸引，思緒隨著畫面的變化而變化，大大提高了欣賞課的效果。同樣，電腦在繪畫等美術教學中都有方便、快捷、生動等優點。

3、情感與價值觀目標

情感與價值觀目標與設計情感是人對待周圍現實和對待自身態度的一種穩定而持久的看法。在很多情況下，情感起著重要的作用。所以情感是美術學習的特性之一。美術中的線、形、色是人類情感的載體，容易喚起人的情感體驗，美術課程不僅使學生的不良情緒得以釋放和宣泄，使他們心理的趨于平衡，而且有助于學生情感的不斷提高。以下是我對培養學生情感與價值目標提出的幾點建議。

3.1培養學生的學習興趣。

教師應以各種生動有趣的教學方法，以達到在快樂中學習的目的，如多媒體電影、作范畫、看錄像、去參觀,甚至講故事、做游戲、聽音樂等方式引導學生增強對形象的想像能力, 激發學生對學習美術的興趣。電影錄像對學生具有很強的吸引力。對于初中生來說，他們能夠理解電影中所要表達的含義。通過電影他們能夠更快的感受到主人公的生活經歷，從而加深對其作品的理解，激起他們的興趣。比如：學習卡通畫的創作，我使用多媒體讓學生觀看卡通片《喜羊羊與灰太狼》與《灌籃高 4

樂山師范學院畢業論文（設計）

手》的片斷，讓大家了解兩個動畫片中的人物的不同特點，用筆的不同，從而表達出不同角色的不同特點。

教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學, 引導學生利用計算機制作出生動的美術作品，鼓勵學生利用互聯網資源，搜索豐富的美術信息，開闊自己視野, 展示他們的美術作品，進行交流。

3.2拉近師生距離。

努力改變以往的教學模式，讓學生處于課堂的主體地位。不要讓學生產生上美術課是一種負擔的錯覺。老師可以在課堂上讓自己融入到學生中間去，作為其中的一員參與討論。從而拉近與學生的距離，營造一個愉快教育和學習的氣氛，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的心情來學習，才能得到美的體驗。一個人的興趣，一般來說有趣是一種必然的，不可避免的現象，是興趣發展過程的第一個階段，由于它維持時間很短，而且在學習活動中的作用有限，因此，我們應當引導學生從有趣逐漸趨于穩定、集中，使興趣只有上升到了一定階段，便會使學生全身心地投入到學習和生活中去。

3.3注重培養青少年的藝術感覺和自我感覺，這是基于青少年美術教育的目的，不是造就幾個專業技術人員、畫家，而是培養一批有美感的、高素質的21世紀需要的人才。讓他們從小學會能從最平凡的事物上見到美，也懂得利用身邊平凡的事物創造美。使他們對生活有一種積極快樂的態度，而不只是現實的價值，更使他們能以美的感受面對人生，從而使他們的心身得以全面健康地發展。

3.4建立和諧的評價體系。教師應從一切為了學生出發，教師要帶著愛心去了解學生，評價學生。在評價過程中教師把學生當作學習的主人，努力創設一種和諧寬松的教學氛圍。教師的贊賞對學生來說就是一縷陽光，一種無形的鼓勵，使學生產生自信。應試教學以繪畫這種單一的評價方式為依據，忽視了過程與方法，情感與價值的評價。若用單一的一幅畫來評價一個學生的美術成績是不全面的，不客觀的。優異成績會是極少數學生，這樣一來只有少數學生獲得鼓勵體驗到成功的歡樂和喜悅，而大多數學生的學習潛能未得到發展。更不要以畫得像不像去衡量他們，這樣會嚴重傷害他們的學習熱情。

綜上所述，在適應全面推進素質教育的新課程改革下，教育以人本的今天，倡導美術教育的新觀念，提倡快樂學習為主流，是近幾年來美術教育所關注的重要課題。因此教師要注意美術課中知識與技能目標、過程與方法目標、情感三態度與價

樂山師范學院畢業論文（設計）

值觀目標相符相成，融為一體的辨證關系，改變自己以往的教學目標，實施使學生的天性得以充分展示的教學目標，使學生的才能在這種新課程新教學目標下得以充分發揮和鍛煉，給學生一個美好的美術學習氛圍，展示出與他們年齡段相符合的特征。

[參考文獻]

[1]全日制義務教育美術課程標準（實驗稿）[M].北京：北師范大學出版社，2002：

[2] 王大根.美術教學論 [M].上海：華東師范大學出版社，2000.[3] 王大根.美術教學論 [M].上海： 華東師范大學出版社，2000年8月.[4] 靳玉樂.現代教育學 [M].成都：四川教育出版社.[5] 吳東粱，樊學川.普通中學美術課教材教法 [J].河北：高等教育出版社，2002.[6] 鐘啟全，崔允漷.新課程下的理念與創新 [J].河北：高等教育出版社.[7] 郭聲建，.藝術教育論 [M].上海：上海教育出版社.[8] 賀志樸，姜 敏.藝術教育學[M].北京：人民出版社 1996.8

Under the new curriculum teaching objectives of

the art thinking

Huang FengLai Academy of Fine Arts

Art school

05150207 [Abstract] To the majority of the art of teaching the traditional understanding of the objectives of the bias that is: “Art is the goal of teaching students to cultivate the ability of painting,” “Many people think that painting is the art of teaching”, “become a painter,” and so this article will be the traditional Misunderstandings forward as a prelude to export under the new curriculum is the art of teaching what the specific goals and objectives of the new teaching students what will be, under the new curriculum for the teaching objectives of Fine Arts to do some thinking, to explore new courses in the art of learning new ways

[Key words] Teaching objectives Arts New Curriculum Emotional Values 6

第四篇：淺談新課程理念下物理教學目標

淺談新課程理念下物理教學目標的設計

一、問題展現

物理課堂教學設計是課堂教學實施前必需的準備工作，而教學目標的設計又是其中的關鍵部分，它關系到課堂教學模式的選擇、教學策略和教學媒體與環境的合理組合和運用、對教學結果的評價，也關系到物理課程目標的實現和國家基礎教育培養目標的落實。據多年的教學和調查分析，在“應試教育”的背景下，教學目標的制定通常存在以下問題.三、設計教學目標的原則

教學目標是教學活動的出發點和歸宿，設計教學目標要遵循以下五個原則。

1、整體性原則。整體性原則是基于“知識與技能”、“過程與方法”和“情感、態度與價值觀”三維目標的關系思考，課程目標的三個維度實質是相互滲透、相互交融的有機整體。“過程與方法”是“情感、態度與價值觀”和“知識與技能”目標的橋梁、紐帶，是學生獲取知識與技能，以及形成正確的情感、態度與價值觀的主渠道，是掌握科學的學習方法的途徑。“知識與技能”是基礎性目標，是過程與方法、情感態度與價值觀的物質載體；“情感、態度、價值觀”是終結性目標，是實現知識與技能的掌握、形成實效性過程和科學方法的動力，在探索知識和科學方法的過程中起到推動作用，是實現教書育人的基本功能；它不能獨立或直接進行，只有與知識、技能、過程、方法融為一體，才是有生命力的。

5、可操作性原則。教學目標是全體學生在教學過程結束后應達到的基本標準，要適度、恰當，符合學生實際。普通性目標全體學生都能達到，發展性目標讓優生能“吃飽”。因此，設計教學目標力求簡明、精確、標準、具體、規范、易操作、易檢測。

四、教學目標的合理陳述

教學目標限定學生學習過程中知識、技能的獲得和情感態度發展的層次、范圍、方式及變化效果的量度。每節課教學目標的準確表述，可以充分發揮教學目標在教學活動中的指向、調節、激勵和評估作用。陳述教學目標時一般要考慮以下四個因素。

1、行為主體。根據新課程的有關理念，在設計教學目標時，無論是一般的行為目標或是具體的行為目標，在描寫時都應寫成學生的學習行為而不是教師的教學行為，一般不用來描述教師的教學程序或活動的安排，如“使學生?”“讓學生?”“提高學生?”及“培養學生?”等描述，而用“能認出?”“能解釋?”“能設計?”“能寫出?”“對?作出評價”或“根據?對?進行分析”等描述，要清楚地表明達成目標的行為主體是學生。如初中物理“力的作用”一節的教學目標：通過力的初步概念的建立過程，培養學生觀察、分析、概括物理現象的能力；通過力的初步概念的建立過程，培養學生觀察、分析、概括物理現象的能力；促使學生對生活的關注，引導他們去觀察、發現、認識生活中的物理知識，并激發學習興趣。這種設計則表現出行為主體模糊。

2、行為動詞。根據《物理課程標準》的要求，教學具體目標應采用可觀察、可操作、可檢驗的行為動詞來描述。物理教學目標的“行為”動詞有：(1)、知識與技能---切合課標要求，具有科學性、適切性;知識水平等級分為四級：了解、認識、理解、應用。了解水平的行為動詞是：初步了解、了解、知道、描述、說出、舉出；認識水平的行為動詞是：初步認識、認識；理解水平的行為動詞是：區別、說明、分析、解釋、估計、分類、計算。技能的行為動詞是會測量、初步學會、會、學會、設計。(2)、過程與方法---經歷物理學習過程，領悟科學方法;行為動詞是：感受、認識、運用；含義是通過親自感受或探究，經歷物理概念、規律建立的過程。通常涉及的物理方法有:觀察、實驗、比較與分類、分析與綜合、抽象與概括、歸納與演繹、類比、理想化、對稱、數學、公理化、假設等。（3）、情感、態度與價值觀---激發學習熱情，形成思想情感、具有科學態度，懂得知識的應用價值。行為動詞是：體驗、感悟、形成。出現的是意義明確、易于觀察、便于檢驗的行為動詞。

3、行為條件。有時需要表明學生在什么情況下或什么范圍內完成指定的學習活動，如“用所給的材料探究?”“通過合作學習小組的討論，制定?”“通過自行設計小實驗，體驗?”等。如下物理教學目標則表現出行為條件不明確：通過設計、觀察、分析實驗，培養學生的思維能力；讓學生經歷猜想與假設的過程；讓學生進行分組實驗，培養互相合作的精神及嚴謹的科學態度；通過情景體驗，培養學生實驗觀察和科學猜想的能力；通過交流討論、實驗設計，培養學生自主探究的能力；通過小組和大組的討論，培養學生實驗歸納能力。

4、表現程度。指學生對目標所達到的表現水準，用以測量學生學習的結果所達到的程度。如“能準確無誤地說出?”“詳細地寫出?”“客觀正確地評價?”等表述中的狀語部分，便是限定了目標水平的表現程度，以便評價檢測。

五、設計教學目標的藝術

1、要全面。教學目標要反映教育對人的全面發展的要求，要體現多元化。教師要創造一個有利于學生生動活潑主動求知的學習環境，不僅有對知識性目標的要求，還要重視學生操作、能力、情感、態度、意識等方面的發展要求，使學生獲得基本知識和基本技能的同時情感、態度、價值觀和能力得到充分的發展。

2、要明確。明確的教學目標必須具備兩點：一要表明教師可觀察到的學生的學習結果，如“能?”，“畫出?的電路圖”等；二要體現陳述教學目標的“四要素”。如中物理“機械運動”教學目標設計為：【識與技能】（1）知道機械運動、參照物概念；（2）知道一切物體都在運動，絕對靜止的物體是不存在的。【過程與方法】通過研究物體運動的實驗建立參照物的概念，明白通常研究機械運動選擇參照物的方法。【情感態度與價值觀】（1）能用所學知識解釋生活中有關機械運動的問題，感受物理與生活密切相關；（2）通過討論“選擇不同參照物，對同一物體運動情況描述可能不同”，感悟物體運動的相對性.3、要重點突出。通常每一節課中可以設計多個教學目標，每個教學目標都代表著一定的學習結果。在進行設計時教師要對各種目標進行權衡，確定主要目標，其他目標盡可能圍繞主要目標設計，達到學生保持對自然界的好奇，發展對科學的探索興趣，在了解和認識自然的過程中有滿足感及興奮感；這樣可以突出重點，防止由于目標過于分散影響學習結果。

4、要難易適中。目標的難度，要接近學生認知結構的“最近發展區”。目標太高，學生經過努力而達不到，會使學生產生畏學心理，喪失信心；目標過低，學生的學習毫無壓力，目標對學生的發展起不到激勵作用。因此，在制定目標時，教師要對學生的群體學習水平有一個科學的分析。

5、要注意各章節教學目標的互相協調。每個章節的教學目標都是課程目標的一個組成部分，為了保證課程目標的最終實現，各章節目標的協調是十分必要的。這就要求教師在上課之前將各章節的教學目標進行分析和設計，對教學目標進行綜合安排。在針對具體的一節課設計教學目標時，還要結合實際做適當的微調，以保證三維目標的實現和分布的均衡。

6、要有彈性。教學目標的彈性主要表現在兩個方面，一是區別對待不同水平的學生。統一的目標規定了所有學生達標的最低限，但對于不同特點的學生，目標應體現出有所側重。二是可有一些隱式目標或預期目標，如“愿意?”“樂于?”“能堅持?”等。

7、要便于檢測。編寫教學目標時，物理教師必須清楚地意識到它們將被用于編制檢測項目，如果不能根據這些目標測出預期行為，則表明所制定的目標籠統、含糊、冗長、不符合要求。所以應盡可能地用可觀察到的外顯行為來描述，或用可測量的語句來陳述目標。設計教案時要留足檢測目標的時間，要制定與每一個具體目標相對應匹配關系的檢測項目，以保證實際教學緊緊圍繞教學目標而開展。

教學目標設計是否合理直接關系著教學的成敗，影響著教學內容、教學方法、教學媒體、教學評價及教學效果等各方面。為了使物理教學效果更明顯的，一定要重視教學目標的設計，巧妙設計正確、具體、可行的教學目標，是獲得知識、能力、情感的完美結合課堂教學的保證。

第五篇：新課程標準下的美術教學

新課程標準下的美術教學

小學美術新課程標準打破了傳統美術教學的知識框架，從全新的角度，按學習方式把美術課程分為造型.表現，設計.應用，欣賞.評述，綜合.探索四大學習領域，造型表現、設計應用兩個學習領域的活動方式強調學生自由表現，大膽設計創造，外化自己的認識和情感；欣賞評述則傾向于內化為文化品位和素質品質；綜合探索則強調通過綜合性美術活動的體驗學習，引導學生主動探求，研究創造，運用綜合性知識技能去制作，表現和展示，喚起學生對未知領域的探求欲望，體驗愉悅和成就感。從新課標劃分的四個學習領域中，我們可以看出，不論是外化能力、內化品質，還是探索未知，體驗成功與情感，新課標賦予了新教材很多新的學習的方式。那么，美術教師作為學生的組織和管理者，如何在新的課程改革教學活動中，讓全體學生生動、活潑、主動地發展，成為有健全人格，有創新精神的合格人才呢？我通過近期的教學實踐與探索總結出以下幾點：

一、技法課上擺脫“像”

傳統的技法課主張你這幅畫畫得好不好，畫得像不像。如果一堂課上下來，學生一個都畫得不好，一個畫得都不

像，那么，這堂課就是失敗。如今，我們要擺脫這種壞習慣，我們應該更明確認識到讓學生學習美術不是讓每一位學生將來都成為畫家，而是在美的熏陶下得到更滋潤的發展。如學生在學習美術教材第七冊《水墨游戲—鳥》一課時，在講解鳥的頭部和身體形狀時要求學生畫出不同鳥頭和身體，要求后一位學生畫得不能重復前一位學生的形狀，逼著學生求新求異，再讓學生對不同鳥頭和身體進行比較。本來，只要求學生掌握鳥的特征，通過這一活動，激活了學生創新思維活動有益于課堂教學。所以，教師要盡可能采用多種方式，如想象、聯想等打破學生的習慣性思維，促使學生進行創新思維，從而擺脫傳統技法課的“像”。

二、創作課上突出“變”：

創作在美術教學中，教師也明白讓學生發揮想象、創作出優秀的作品的重要性。可是實際運用中往往會碰到比較困難的問題，如遇到有的學生根本想不出你如何的去進行鋪設讓他想象，他還是“紋絲不動”。又如，遇到有的學生他想創造出立意的作品，可是他畫不出，表達不出。在以前對于這些學生，教師們就讓他們隨之任之，這樣就把學生的想象力給扼殺了。現在我們不一定非要讓學生創造出與眾不同的作品，可以采取把好的作品進行改一改、變一變，這樣同樣是一種想象，一種創作，如在教美術教

材第九冊《退遠的色彩和變化的筆觸》時可以把書中的范畫進行修改，把大點改成小點，把色彩變一變，暖調變成冷調、冷調變成暖調等等。從而使學生也體會到通過想象得到一副滿意的作品，同樣也培養了學生的想象力。

三、工藝課上要“超越”

小學工藝教學對材料準備的依賴性很強，也就是說，工藝教學的效果在很大程度上受制于教師和學生準備的材料。如果沒有材料，工藝課的教學就成了“無米之炊”。所以由于種種原因，致使不少的孩子怕上工藝課甚至不喜歡上工藝課，不僅僅是因為上一節工藝美術課要準備大量的材料，還因為他們中有不少的同學實在無法達到把作品做成像真正的“工藝品”那樣的精致或老師期望的效果。要解決以上問題，我們就要講究“超越”。常用的方法是這樣進行的：讓學生準備一只“百寶箱”，專門收集各類材料，可以是一些廢舊材料，比如各類塑料瓶、化妝品瓶（盒）、糖紙、舊筆桿等等，也可以是一些自己喜歡的小材料（比如漂亮的彩色紙、各類小珠子、小梳子、小亮片、扣子、小卵石等），這只“百寶箱”就是學生進行工藝創作的源泉。除了“百寶箱”外，還要在教師指導學生完成工藝作品制作的整個過程中，除了教會學生一些基本的制作技巧，還有比制作更重要的內容，那就

是超越作品的人的因素，即教師在指導學生的過程中，從開始設計到制作，以及完成作品以后的整個過程，都要引導學生以自己的熱情、個人的性格愛好等情感因素來賦予作品之中，而不要被制作技巧牽著鼻子走。有些比較困難的制作技巧可以不用或“繞過”，讓學生有更多的時間表達自己的想法，體會材料與作品的關系，從而更深入地理解作品，讓材料發揮超越材料自身的作用。例如教美術教材第九冊《實物的聯想》時，我要求學生充分發揮想象，超越自我，按自己的喜好進行制作。我講完之后，學生拿出“百寶箱”開始制作，“百寶箱”中無奇不有，有的學生用半塊吸鐵石、兩個銅板和一小段鐵絲竟然做出一輛摩托車，過一會兒又把它變成了一個大炮；有的用扣子、小梳子做成蜻蜓，一會兒又變成蝴蝶；還有利用三角尺鉛筆做成飛機再變成手槍等等，他們完全擺脫了制作技巧，取得了意想不到的效果，得以了“超越”。

四、欣賞課上要引入“多媒體”

傳統的美術欣賞課是語言、文字、實物及掛圖媒體的傳播，即教師+課本+黑板+掛圖+實物，學生對所學的欣賞知識難以消化。現代化教育手段的運用，無疑為美術欣賞課打了一劑“催化劑”，使學生所學的知識很快得以消化，而且大大加強了課堂容量。則

使美術課成為老師+課本+黑板+掛圖+實物+現代教學媒體，這樣就為枯燥無味的欣賞課注入了活力，學生的興趣被激發，而且大大節約了時間。例如美術課本第七冊《民間年畫》，傳統美術課最多只擁有幾幅掛圖，學生往往不專心，而且一節課很難講完。而我課前先用攝像機去農村中攝一些農戶家大門上的門神或家中的一些財神或一些有關年畫的錄像做成美術課件，課上來展示給學生們看，并讓同學們相互討論，學生對民間年畫知識很快得以理解消化，而且一課時順利完成。

以上只是我對美術教學新課程標準下進行美術教學的個人之見，但是它收到了良好的教學效果。當然，只有我們從事美術教育工作的同志一起在教學實踐中不斷探索，才能把美術教學推上一個新的高度。