第一篇：《泰坦尼克號》隨想

前些天，3D版的《泰坦尼克號》上映了。我很好奇，雖然片子很經典，還修成了3D版，但畢竟已過去很多年了，還會有人看嗎？第二天上班時，一個同事用實際行動回答了我的疑問。剛從影院回來啊、3D啊、回憶啊、最重要的因素是——周二啊、半價啊！！

我去！還是回到剛上映時的時光吧。那時，我們還在上學，片子的譯名也有兩種：泰坦尼克號和鐵達尼號。還有個文藝青年類型的同學把片名翻成了太太你可好。人才啊！太強大了！

當時這部片子著實火了一把，要是不知道劇情，你會被看成外星人的；你要是不知道杰克和羅斯，你都不好意思跟別人打招呼（所以那時我很少和別人打招呼）；甚至當時有一道邏輯題目也是和影片有關的：說一家影院為了宣傳該片，打出了“傻子不看泰坦尼克號”的標語，問是不是侵犯了傻子的名譽權等等。我還記得該題目是使用逆否命題解答的。這足以說明該片在當時的火爆程度。

那時侯我們還不知道詹姆斯·卡梅隆。更不知道終結者系列、異形

2、真實的謊言等這些經典都是他的作品。只知道這些影片和我們一起度過了許多時光，給我們帶來了許多美好的回憶。直到前年的《阿凡達》上映，才知道這些經典都出自他手，才全面喚起對他經典作品的回憶。

但當時電影對于我們還是個奢侈品（現在也是），相對于電影來講，電視還是能夠接受的。所以那時我們特別愛看電視中的球賽。足球、籃球??好像我們看的就只有這兩種球吧。

曾經有一段時間瘋狂的喜歡NBA，喜歡芝加哥公牛，喜歡飛人喬丹。喜歡看他們的每一場季后賽。雖然結果已經沒有懸念，但還是會討論公牛和爵士明天的比賽誰會贏。唉！可憐的馬龍、可憐的斯托克頓、偉大的喬丹。

這種喜歡一直持續了很長時間，直到足球的到來。世界杯、英超、意甲、西甲、歐冠等比賽讓我們充分領略到來世界第一運動的魅力。看比賽的同時也讓自己有了一種帶入感，情緒隨著比賽的變化而變化。逐步喜歡上了曼聯、皇家馬德里、AC米蘭等一流俱樂部。當時一個同學喜歡國際米蘭、巴塞羅那、拜仁慕尼黑等隊伍。正好和我相反，也沒少因為看球而爭辯。穿隊服、收集海報是必不可少的，那張貼在墻上的皇馬海報是我最深刻的記憶。可惜后來不知道被誰拿走了，現在想起來還很可惜。

相對于體育比賽的激情與狂熱，學習就明顯沒有什么可值得回憶的。只是記得當時的閱讀老師極力推薦余秋雨，說他的作品如《文化苦旅》、《山居筆記》等如何如何的好，大家一定要找時間好好看一下。可是她的表情又明顯的傳遞出這樣的信息，那就是：你們這些懶人，說了你們也不會看，看了你們也看不懂。我對余秋雨非常不感冒，而且還有些反感，也許都是當時她極力推薦的結果吧。現在想想，教育人不是統治人，強行推行自己的價值觀效果是多么的差啊！

又說遠了，再回到開始的問題上去吧：“很少宣傳、沒有炒作，而且還是一部15年前的舊片，大船會有多少人看呢？”

最終，票房說明了一切：24小時之內票房7300萬元、上映第五天以1.22億元的票房創造國內單片單天的票房紀錄、7天票房破5億元。不說了，原因有很多。但我想，從2D到3D的轉換，每個分鏡頭都要經過重新設計和考慮。此次重新制作，共有３００多位工程師用了一年多時間才完成，花費超過１８００萬美元。這樣的“高標準“的修改制作，應該也是原因之一吧。

如果我在工作中，也有這種精益求精的精神的話，還有什么是做不到的呢？

第二篇：讓不朽的愛情戰勝死亡《泰坦尼克號》隨想

讓不朽的愛情戰勝死亡

——《泰坦尼克號》隨想

錢旭初

一、在帶著憂傷與纏綿的音樂聲中，《泰坦尼克號》駛進了你的靈魂深處，你的整個身心被這種穿透了生與死的音樂氛圍所包裹著，久久地不能擺脫出來??此時，你一定感受到了音樂的力量，而這音樂又是來自那永恒的無法以死亡來衡量的愛的力量。這里的愛顯然是超出了單純的男女之戀，而是所有的對于生命的尊重的禮贊。就我們永難忘記的那個場面看：原來僅僅作為舞廳伴奏的音樂匠人們在船舷上的演奏，開始時在一片混亂中的演奏，仿佛是一種反諷，然而，隨著生命歸宿的臨近，這些匠人們的演奏漸漸由反諷式的滑稽，變成為正劇，變成為在安魂曲中升華生命的悲劇性力量，他們由此升華為藝術家，真正的人性與人類的藝術家。在飽滿的人性的光輝照射下，死亡變得那樣的微不足道，歌廳舞廳中的供消遣的樂調，此時結晶為偉大的音樂，這才是永恒的人類之愛，這才是音樂，這才是真正的宗教般的天籟之音。

二

人們總是將《泰坦尼克號》視為一部倒敘之作。這是緣于影片所敘述的故事主體。然而就這種結構來觀賞電影的話，那么整個故事也就成了單純的一則愛情悲歌了，因而，開端部分的尋寶，也就成了作者的畫蛇添足。其實，編導為我們設置的結構主線就是從探寶而挖掘情感的整個過程。因而，泰坦尼克號上的生死之戀，就成了影片中的插敘成分。這種結構關系的調整，顯然不是為了做文字的游戲，而相反使觀眾找到了編導的主旨：從打撈財寶到打撈愛情，由對于金錢的重視到對于情感與人性的尊重。編導在影片中為我們提供了一種對比性的結構。現代商業化拜金主義的情感壟斷終于在古典的愛情面前顯現出了無力與頹唐，不朽的愛情戰勝了死亡，也戰勝了金錢。影片中老年的露茜將手中的“海洋之星”擲入大海的那一瞬間，你難道沒有領略到其中意味深長象征：恒久發光的鉆石，導通了生者與亡者之間難以逾越的距離，愛在此顯示出了超越時空的價值；同時鉆石的拋棄，象征著對于金錢觀念的消解。

三

商業性的贏利與生命展示、人性的挖掘在總體結構上的對比，構成了今天這個時代人們在精神家園中的沉思內核，在商業化的物欲、金錢的擠壓下，人們似乎在“不談愛情”的無奈中淡忘了“愛是不能忘記的”那份溫情的囑咐。所以，當泰坦尼克號駛進這種死水般平靜與物欲橫流的世界時，編導的激情點燃了人們心中的灰燼，電影院里一掬多年來近乎枯竭的淚水涌進了觀眾的眼眶。愛的火焰伴隨著冰山的來臨，撞開了人們沉睡的心靈。編導者成功地將一則經典的生死不渝的愛情故事與故事中主人公勇敢地沖破門第觀念這傳統與現代兩種愛情觀念成功地糅合為一體，主人公既沒有像瑪拉因門第觀念的差距而無奈地自盡（《魂斷藍橋》），也沒有像簡愛那樣只有等到洛杰斯特淪落到平民一般時才與之結合（《簡愛》），而是將生死不渝的愛情建立在勇敢的、反封建現代意識之上，因而獲得了全新的價值體系，也贏得了不同價值觀念觀眾的喜愛。

第三篇：《泰坦尼克號》

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《泰坦尼克號》范文

此情可待成追憶

——《泰坦尼克號》中的愛情

這是一個關于信念、勇氣、犧牲和愛情的故事。

《泰坦尼克號》不僅是一部電影，還是一個現象，它帶給大家的一個感受就是，它完成了大家在現實中無法實現的一個夢。尤其是其中的愛情故事，是現實中難以完成的，需要死亡考驗的，可生死相隨的愛情。這一經典命題使得愛情與歷史互相滲透，共同呈現于敘事人追憶的目光之下。這也就使得兩者都染上幾分感傷，為主人公那段刻骨銘心的愛情，也為那個特定的歷史時刻唱起了一曲挽歌。

一、愛情至上，跨越階級

作為一部愛情片，各樣的責難。影片以追憶的視角敘述了特殊境遇中的愛情故事,詮釋了愛的真諦。

等艙和三等艙的區別體現出一種鮮明的跨階級現象和浪漫精神。點。

中的露絲感受到了生活的美妙和生活的活力。

清純的少女露絲出身于家道中落的英國封建家族，但露絲厭惡鋼鐵大王的兒子的虛偽、做作、傲慢、勢力，己理解的方式，也是一種典型的資產階級方式，將一條鑲有

54二、愛情神話，唯美浪漫

《泰坦尼克號》

“道森，露絲?道森”101歲高齡時仍把腳指甲涂得鮮紅，都獻出了一種價值觀的變化，三、生死戀曲，人性永恒

作為一部災難片，《泰坦尼克號》帶有濃郁的悲劇色彩。即使是生死不渝的愛情，在災難面前也是不堪一擊。杰克為愛付出了很多，但他們的愛情最終還是以悲劇的形式結束，杰克與露絲的生死戀，結局雖不圓滿，但他們的愛情悲劇譜寫出的人性贊歌卻讓世人贊嘆。

露絲義無反顧地回到空無一人的船艙里找到杰克，在緊要關頭找來斧子救出了他。后來，他們來到甲板上，露絲在杰克的勸說下上了救生艇，然而在登上救生艇的最后一刻，露絲改變了主意，她重新回到泰坦尼克號上，決定與杰克生死與共，不離不棄。露絲有機會坐上救生艇獨自逃生，最終都為了杰克放棄了，她不想拋棄自己所愛的人獨自離去。愛情對于他們而言就是酸甜苦辣、風雨同舟、患難與共。社會等級的差異在巨大的突發災難降臨之時仍然有可能決定著人們的命運，但愛情的力量反而使這一對有著明顯身份差異的戀人坦然面對突如其來的災難，影片向觀眾詮釋了“問世問情為何物，直叫人生死相許”的情感境界。

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在生命的最后關頭，杰克把露絲送上了漂浮的木板上，然而，脆弱的木板支撐不了期望沉重的愛情。杰克泡在刺骨的海水里，明知自己不會堅持太久，但他卻以自己僅剩的一點活氣鼓勵露絲:“你可以脫險”，“你要答應我，一定要活下去”，并要她發誓永不放棄。面對死亡，杰克是那么平靜、坦然。

杰克最終還是詩意般地、悲劇地死去，杰克的死在象征意義上比身體和意識的消失更具有分量。在面臨生與死的危急時刻，在那種九死一生的災難面前，仍堅守著那份短暫的愛，他們雖然未能最終戰勝突如其來的災難，但卻在生死之間譜寫了一曲震撼人心的人性贊歌。悲劇的力量，洗禮人性、提煉人性，觀眾可以找到人性中最美麗的東西。這樣匆匆結束的一場愛情故事，雖使門不當、戶不對的愛情悲劇色彩更濃，卻彰顯了人性中最美好的一面。

一艘最豪華的郵船的沉沒，只是為了譜就一曲永恒的愛情悲歌，歷史上最慘痛、最悲壯的海難成了一段驚世駭俗的愛情悲歌的宏大背景和壯觀配襯，愛情在生命的終結中獲得了永恒。

偉大與卑微

——淺談《泰坦尼克號》中的多維人性

愛情觀及對人性的思考在電影畫面中被一一呈現，Jack和Rose的愛情, 而且表現出值得全人類感嘆的人性悖論。《泰坦尼克號》講述的是一個1912 愛情故事。富家小姐Rose突破世俗婚約和不羈的窮困藝術家Jack

一、真誠的人性，永恒的愛

《泰坦尼克號》最激動人心的是Jack和Rose姻，投向一文不名唯有藝術唯有真情的窮畫家Jack。Jack最后也為了讓

Rose，一個富家女，由于家族利益關系被迫與Hockley無人理會。與其成鮮明對比的是Jack雖然住在三等艙，但依然快樂的、充滿信心的生活著。

Jack和Rose偶然相識，在Rose想要跳海的時候，JackRose不再沖動的跳海。在影片中曾有一段Jack船上都是這種歧視的眼光。但是，JackRose的境遇隨著Jack一起去吐痰，一起去三等艙參加舞會，那些正是上層人所不屑于去Jack。

最終決定放棄一切榮華安逸的生活永遠跟隨Jack。他們站在船頭的畫面一度被Do you trust me？””I trust you.”短短兩句話

Rose沒有自己逃生，卻竭盡全力去尋找被拘禁的Jack。在最后的緊要關頭，Jack把活著的機會給了Rose，自己卻被冰冷的海水奪去生命。這讓觀眾們體會到了人性的光輝，感動不已。

金錢、權勢和地位，曾經并繼續左右著我們的生存規則，也讓一些人的人性喪失。它像浮移于北大西洋的巨大冰山，既是長期聚斂的文明結晶，也是冰凍三尺的文明贅癰，卻只有八分之一的山體裸露著。危機時刻，它是災難以外的全部冰寒，也使人性的丑陋徹底暴露。

上層的貴族們十分重視交往的人的地位和富裕程度，他們活在虛偽的外表下，對那些比自己地位高的、比自己富裕的人曲意奉承，對那些不如自己、居住在三等艙的人卻盡是冷嘲熱諷。

人性的貪婪與自私在這些貴族和紳士上體現的淋漓盡致。Rose的母親為了保持自己的地位不惜用女兒的幸福去換取榮華富貴，對那些貴族十分友好，對Jack這樣的窮人卻肆意侮辱。毫無疑問，她是一個金錢至上的人，為了地位和金錢，她強迫自己的女兒斷絕和Jack的來往。她是卑微的，她的人性也是丑陋的，殘缺的。

美國新澤西州州立大學教授、著名社會學家戴維·波普諾在他的《社會學》一書中這樣寫道：“我們發現，三等艙中的乘客只有26%生還，與此相應的是，二等艙乘客的生還率是44%，頭等艙是60%。頭等艙男乘客的生還率比三等艙中兒童的生還率還稍高

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一點。”“輪船的頭等艙主要由有錢人住著，二等艙乘客大部分是中產階級職員和商人，三等艙（以及更低等）主要是由去美國的貧窮移民乘坐。”

一些男人在應當站起來的地方卻選擇了逃避，他們的人性中更多的是自私。越是上層社會越世態炎涼，看不起下等人，以為金錢可以解決一切，雖然有少部分貴族男人成功的登上了救生艇，但是依然要說，在生與死面前，人人都是公平的，錢并不能為那些貴族帶來更多生存的籌碼，這一點在大副把錢塞回給Hockley中做了完美體現。

三、畸形的人性:船長、大副和侍者的虛弱

作為船上的服務管理人員,他們本應該視顧客為上帝，而不是視有錢的顧客為上帝。但是，在電影開頭就表現出了他們對人以等級劃分。三等艙的客人上船前要接受衛生檢查，或許他們當中真的有些人不講衛生，但是那條大搖大擺走進去而沒接受任何檢查的富家狗卻格外刺眼。

逃離危險，但是，她卻選擇了與船同沉來懺悔，走進駕駛艙任憑海水淹沒??

可以說，幫他先上船，在答應Hockley舉槍自盡以彌補他曾犯下的殺人罪過。

另外還有一個細節讓人感慨萬千，那就是餐廳侍者對JackJack十分有禮貌甚至有些恭維，但是第二天卻將Jack卻之門外。原因就是Jack

四、偉大的人性，難忘的樂手

上飄浮著的大提琴。

面對爭相逃命的人們，首席小提琴手卻說：＂他們在吃飯時也是沒有聽的呀！＂“能在今晚同諸位一起合作，是我終生的榮幸．．．．．．”

是有了對Rose和使它比一般災難片多了一些人文主義的厚度，捕獲泰坦尼克號和她的乘客及全體

音畫統一

——《泰坦尼克號》中的音樂美

《泰坦尼克號》的配樂是20世紀世界最經典的電影配樂之一,其旋律的優美,感情的強烈抒發,緊密地貼合了畫面和背景,推動了情節的不斷發展,這些都是后人難以超越的,可以說《泰坦尼克號》在電影配樂中已經將電影音樂應用到了極致。作曲家運用的音樂元素帶有民族風格,而且能夠與畫面和情節之間實現完美的配合,這是《泰坦尼克號》配樂成功的關鍵。其中,蘇格蘭風笛的旋律是優美、凄涼的,它自始至終貫穿于整部影片,讓人產生回味無窮的感覺,這也奠定了影片的帶有悲劇色彩的感情基調,配樂中的民族風格,讓人產生耳目一新的感覺。

《泰坦尼克號》的主題曲My Heart will Go on(《我心永恒》),是作曲家詹姆斯·霍納在深入了解了影片的精髓后創作出的,它的曲調成為影片的主線貫穿于整部影片的始末,影片中的多處配樂都將此作為依托,為了刻畫人物的心理活動和情緒的變化,為了

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渲染不斷變化著的氣氛,影片中的配樂會根據不同的場景,不斷變換電影音樂的旋律和節奏。為此,作曲家創作的《泰坦尼克號》中的音樂運用的是常見于電影配樂中的多段體曲式組合形式。

影片剛開始的時候,高遠、清澈的女聲響起,輔助蘇格蘭風笛的哀怨之聲表現出具有悲劇色彩的旋律,容易讓人們產生對往事的回憶和眷戀,也預示著在泰坦尼克號這艘巨輪上將有一段浪漫凄涼的愛情故事。這時,畫面中顯示的是沉船的一幕,由主題曲《我心永恒》發展而來的配樂是緩慢哀婉的,讓人對在當時如此豪華的巨輪在首航的時候就遭遇沉沒的凄慘之情感到惋惜。

故事情節逐步展開,樂曲的基調由哀婉逐步轉為歡快,樂器演奏的速度也逐步加快,這部分的配樂是由管弦樂隊演奏的,表現出的旋律是恢弘、明朗和有氣勢的,預示著影片的主導情節將要正式開始。隨后畫面展現的是非常豪華的巨輪“泰坦尼克號”,巨輪上,隨處都充滿了新漆的味道,每個乘客都是興奮和驕傲的,原因就是他們有幸成為泰坦尼克號的首批乘客,他們期待和向往著大洋彼岸的“自由國度”———美國,此時樂曲的基調是歡快的,是充滿希望的,真實寫照了船上乘客對未來的美好憧憬及因此而產生的激動心情,我們閉上眼睛時泰坦尼克號出航時那熱鬧宏大的景象就會浮現在我們的面前。

故事在繼續向前發展著,在船上,男女主人公相遇后彼此被對方吸引著,最終他們相戀了,這時,配樂恰到好處地出現了,對這種浪漫氣息起到了推波助瀾的作用,其中的配樂有一段是蘇格蘭的民間舞曲，具有歡快的節奏和鮮明的風格;另一段是按照主題曲的旋律用鋼琴演奏出來的,面是三等艙中的乘客進行狂歡的場面,在這樣的氣氛下,人們載歌載舞,女主人公出身于貴族，對這里面的一切都感到十分的好奇。音樂的主奏樂器是蘇格蘭風笛,表達出的旋律是流暢跳躍的，這是本影片中數目不多的歡樂場景之一。隨后,主人公之間的愛情逐漸得到了升華和發展，調是柔和動人的,在這時,配合著反復現的主人公在船頭相擁和畫像的畫面,強調了影片的主題就是偉大的愛情，電影音樂的魅力也得到了充分的展現。作曲家配器的巧妙也是值得我們強調的內容，既體現出了厚重的古典感,也傳出了遙遠空曠的天籟之聲。作曲家平衡了古典音樂和現代音樂的應用,在古典音樂中,災難降臨了,前面優美的基調也被打破了,在輪船撞擊冰山的一剎那，人們剛剛還處于一片祥和歡樂的氣氛中,這一剎那后,每個人都變得驚慌失措，速度有了明顯的加快,緊張的氣氛在危急、,這段凄慘的畫面伴隨著客觀性的音樂深深烙進了人們的印象中。,哭喊著,而此時船上樂隊的樂手們為了緩解人們的緊張情緒放棄了自己逃生的機會,在這個強烈的對比中,首先贊頌了樂手們品格的高尚;其次,使得影片的悲劇色彩更加濃重，旋律是舒緩憂郁的,而船上的場面依舊混亂不堪,讓觀眾的心情更加沉重。

船已經沉沒了，,四處都寂靜得嚇人,為了讓自己的愛人能夠活下去，《我心永恒》若隱若現地穿插在畫面中,哀嘆于男主人公義無反顧的悲壯之舉。對偉大的愛情產生強烈的共鳴。

尾聲,到了最后，這時,主題曲《我心永恒》在演唱者席琳·迪翁的演繹下響起,音樂抒發的情感動人心弦和纏綿悱惻,表現出的氣勢高亢豪邁,歌頌,在這一巨大的海難中，,音樂和電影畫面達到最完美的融合。

在電影中，無論是在往事回憶中,描寫龐大場景、歌頌純潔的愛情時,還是體現出巨大震撼力的災難時。渲染了氣氛,讓觀眾更加了解影片中人物的內心世界、增強情節的感染性等都起到了積極的,無論在什么樣的場合,什么樣的氛圍,電影音樂都與畫面保持一致,能夠拉近觀眾與影片的距離,能夠,切身感受電影情節中人物的感受,電影音樂的魅力在此一覽無余。

可以說，結合電影畫面與語言,以一種音畫統一的方式有機地構成了電影藝術的整體。,它帶給觀眾一種完滿的審美體驗,無論何時何地,當那種美妙的樂聲響起時,都能打動我們的心靈,電影中那些活動的影像和氣息都逼真地再次浮現在我們的眼前,讓我們產生對影片的回憶,在無限的遐想中,讓我們領略到電影視聽藝術的獨特魅力。

備注：請同學們每周拿出一定的時間來閱讀這篇影評，熟悉語言與結構。以后的專題會陸續的發給你們，謝謝。

（內部資料，禁止翻印）

第四篇：《泰坦尼克號》觀后感

《泰坦尼克號》觀后感

《泰坦尼克號》觀后感1

時隔多年的后的今天，重溫了《泰坦尼克號》這部經典的電影，細心品味，不一樣的心情，不一樣的體會，不一樣的感慨！

影片的內容其實真的很簡單，它主要講述了一段“生死不渝的愛情和一個驚心動魄的災難”。影片以年輕的杰克救了從英國到美國的泰坦尼克號豪華客輪上相遇的想跳海自殺的露絲的命，并相愛了為線索。講述了接下來船因為撞到了冰山而不得不沉入大海，杰克為了讓露絲生存下來，便安慰他，自己卻凍死在冰冷的海水中的愛情故事以及在災難來臨時一船的人各自不同的行動。內容很簡單，但影片所反映的思想卻很深刻，它以愛情故事貫穿影片，卻要折射出社會的復雜性，不是每一個都是好人，不是沒有好人。

想想小時候，我只是簡單的認為這是一部講述愛情故事的電影，現在想起來真的覺得好笑。就像一張白紙上有一個紅點，我就只看到了這個紅點而忽略了整張白紙。現在再看，我用新的視覺體會到了不一樣的感受。

人在死亡面前如此渺小，極度的恐慌和因此產生的種種丑惡的行為便全都表現得一覽無遺。為了存活，有人在海面將別人的頭往水里溺，自己靠此浮在海上；為了登上婦女、兒童優先的救生船，一個男人用錢買通了船員；為了保障自己的安全，可以乘坐70多人的救生船字只承載了十幾人，而船上的人因擔心自己的性命，竟不愿去救客輪上眾多患難的人，包括親人在內。這些現象那么的可惡而又現實。然而，人性中的美好總是多于丑惡的。大多數的男人們遵守著制度，將妻子、兒女送上希望之船后，自己留在泰坦尼克號上；沉著冷靜的船員們作好了殉職的準備，安排著乘客有序登上救生船；當船身傾斜，人們紛紛向后滑去時，有人緊抱著柱子，另一只手去拉別人的手；當影片中兩位主角被席卷而來的海水追逐，卻看見一個無人照看的孩子不知所措地大哭時，毅然抱起那個孩子，帶他一起逃亡??這些，都是面對生死抉擇時，崇高的精神與高尚的做法。

還有許多令人感動的細節，無不表現著對待死亡的從容與震驚。三等艙中，年輕的母親知道生存的希望渺茫的如同幻影，便講著美麗的童話讓孩子安然入睡；年老的夫婦流著淚輕輕相擁，安詳的躺在床上等待死神降臨；船上的演奏者們拉著一曲曲哀傷的樂曲，在生命的尾聲最后一次合作；年邁的船長走進船長室，選擇將生命的最后一刻交給這融入了他人生最大熱情與輝煌的地方；露絲不愿與杰克分離，在救生船往下放時，勇敢的跳上泰坦尼克號的窗口。對她來說，生命的意義遠遠超過了對生命的留戀。

杰克是個頑強、樂觀的人，他的這種精神感染了露絲。泰坦尼克號沉沒之后，露絲和杰克找到了一張竹筏。經過一場驚險、辛苦的逃亡，他們在海上被疲憊和寒冷折磨得精疲力竭。活下去的決心讓他們不停的說話，只有不停的說話，才有生存的可能。滿天星斗在夜空中閃閃爍爍，這本應是個浪漫的夜晚，卻發生了歷史上最慘重的一次沉船事件。北大西洋的海面上漂浮著一群群穿著救生衣的尸體。只有一艘救生船回來救人。船員的探照燈燈光在海面上來回的尋找活著的人。凍得瑟瑟發抖的露絲看到了希望之光，她滿心喜悅的想喚醒杰克。可是她的呼喊顯得那么蒼白無力，杰克在沉睡中已無力醒來。露絲的熱淚滑過冰涼的臉。救生船此時正往遠方駛去。露絲眼中含著痛苦的神色將杰克的尸體放入海洋，哆嗦著爬下竹筏——她要履行她的諾言，她曾答應過杰克一定要活下去。“come,bace,come back,come back??”露絲微弱的呼喚伴隨著堅定的眼神，那眼神透著無比的決心，蘊含著對生命無限的渴求，她在絕望的邊緣拼命掙扎，頑強的與死神搏斗。她必須登上救生船，否則她會被茫無涯際的黑暗與死的沉寂所吞噬，她的靈魂會在北大西洋刺骨的寒水中融化。她不要在剛領悟了生命的意義之后就失去了它，她不要違背她親口答應的諾言。她顫抖著游向一個已死的船員，取過他掛著的口哨，用所有的力氣吹響了它，吹響了她對生命的熱愛，吹響了她對世間萬物的留戀，吹響了她對一切美好事物的眷念。上帝聽見了她虔誠的禱告，救生船調轉方向，朝哨聲響起的地方駛來。探照燈明亮的燈光照在了露絲寫滿堅強的臉上，她終于在救生船上溫暖的毯子里沉沉睡熟了。睜開雙眼時，她看到了旭日柔和的光芒，黑暗過去了。

然而世界不只是有美好的一面，讓我感觸很深的還有那些利欲熏心的人，例如卡爾。他為了自己所想要得到的東西而不擇手段，威逼利誘，即使算不上是十惡不赦，也絕對不是一個好東西。卡爾以為錢可以支配這一切，但是他的想法是錯誤的，之后的事實很明顯地告訴了我們一點：至少錢是買不到愛情和生命的.。當然，卡爾也看不起那些住在三等倉的人，把他們和老鼠并稱，靠運氣才上船的杰克就更是他的眼中釘、肉中刺了。這是嫌貧愛富的庸俗人物，遲早會被社會所遺棄。可氣的是，卡爾為了自己要活命，竟然在船上抱了一個孩子，裝作是他的唯一的親人，從而有機會爬到了救生船上。卡爾這種做法有點像想混進羊群的披著羊皮的狼，這種卑鄙的偷梁換柱的方法實在應該得到唾罵。更可恨的是，他把孩子帶上船以后就絲毫不管這個孩子了。如果他能抱著一個孩子上船，并把他安全的送回家，我還不會這么鄙視他，至少他挽救了另一個生命，然而，他的所作所為，真實而露骨的揭露了人性中黑暗的一面。

這部電影深刻地告訴了我們人類本性中的善良與丑惡、高貴與卑劣。在這部影片中，生命的真正價值也體現得淋漓盡致。眾多人面對死亡用的是畏懼的心態。其實每個人都怕死，只是平時沒有觸發而已，。

生命就是這樣短暫，脆弱的不堪一擊。然而一年后的今天呢？我抱怨過這，也埋怨過那，我一會覺得忙起來很累，一會覺得閑起來很無聊。是我自己不會管理時間，卻還怨這怨那。我懷疑過周圍的朋友，因為他們不都是和我是同樣的性格。看了這部電影，引發了我很多的思緒，那些在時間匆匆流走時也漸漸淡忘的夢想和目標，那些被大學悠閑的生活所沖垮的壯志和雄心，那些在一天天忙碌中漸漸淡忘的遠方的親人和朋友??我忘記了那些不該忘記的點點滴滴，在平庸中又靠近世俗。

看了這部電影，思緒萬千。我重新審視了自己的生活，也再一次明確了生命的意義更多的是快樂，而不是抗爭。我會清晰的沿著自己的路線走下去。從今天起，做一個快樂的人！

《泰坦尼克號》觀后感2

當泰坦尼克號上映的時候，那時我還是一個小孩子。不知道什么是愛情，只知道看完電影的人們熱淚盈眶。如今多年過去，當我長大之后再看這部杰作的時候有了很多新的感觸。十五年前，那曲蘇格蘭風笛依在天空飄蕩，席琳迪翁最后爆發力般的演唱激蕩著每一個人的心。如今再聽這首曲子，緩慢的旋律縈繞在耳際，依舊是悲傷綿綿，但是那永恒的旋律無疑在拍打著我們靈魂的最深處。

《泰坦尼克號》毫無疑問是一部商業片，也預示著將來電影的發展趨勢和走向。作為一部商業電影，它的票房是驚人的，在《阿凡達》之前，它一直穩居票房榜第一名。盡管泰坦尼克號被超越，但是我們不得不說，這是這如奇跡般的電影不折不扣的影響了一代人。《泰坦尼克號》仿佛是人類的縮影，指引著人們。豐富精彩的電影內容和商業的完美結合，使得這部電影變成了經典中的經典。萊昂納多.迪卡普里奧飾演的杰克，凱特.溫絲萊特飾演的羅斯已是人們永恒的追憶和向往。

為了尋找一個名字叫“海洋之心”的鉆石，尋寶探險家門走進海底，在泰坦尼克號的殘骸中找到了一個保險柜。里面有一幅素描畫，畫上的女人優雅美麗，在海洋之心的陪襯下，畫面顯得格外明媚動人。此時電視上坐在電視旁的一個老人留意到這則新聞，激動地她坐著直升飛機來到了打撈船上，原來畫中之人就是這位老人。

泰坦尼克號是工業史上的奇跡，一些有幸的人搭上了這艘巨輪見證了這次處女航，有貴族，有平民。一輛豪華轎車停了下來，一個美麗的女孩走下車，帽檐下是絕世的容顏，優雅的動作，奢華的衣服，她和她的家人朋友是貴族的代表。一個桀驁不馴的男孩，在賭博中贏得了船票，他是平民的代表。當所有事情各就各位的時候，這艘巨輪出發了。

羅斯擁有著貴族的身份，她愛好圖畫，收藏圖畫。他的未婚夫霍利位高權重，對羅斯的愛好沒有絲毫興趣，甚至是略加嘲諷。倆個人貌合神離，根本沒有什么共同的語言，所有的一切都是出于貴族的形式。資產階級貴族階級有著很多的繁文縟節，他們穿著考究，講究禮儀，對于羅斯來說，她的貴族生活是無趣的，她自己也說生活在絕望之中，對于成長中的她來說，貴族無時無刻不在壓抑她的欲望，她被貴族剝奪了自由，盡管外表看起來很奢華，也很健康，但是憔悴的內心在折磨著她，她有了死的沖動。晚上來到船尾，想要跳海自殺，被杰克阻止。于是就有了那句經典：“Youjump, I jump”.解救后，霍利邀請杰克去參加頭等艙的晚宴。

杰克換上了西服，他學習貴族的禮儀，我總感覺貴族的東西對杰克來說不是很合身，年輕的萊昂納多那時候還顯得很稚嫩，而他自己的那件衣服才是杰克最好的詮釋，那是真實的杰克。羅斯的母親是一個階級主義者，它對杰克深感厭惡，所有的人都對杰克冷嘲熱諷，但是杰克卻說出了自己的生活，那里充滿了自由，渴望，這是對資產階級最大的諷刺。

羅斯看見了杰克的繪畫作品，十分羨慕，邀請作畫，他們談論著，羅斯默默發現，和杰克在一起很自在，沒有束縛感，只有歡樂。她的母親勸說羅斯不要和杰克在一起，因為如果和杰克在一起，她們將沒有金錢，只有貴族的空頭銜。羅斯猶豫了，面對母親，每個人都有脆弱的一面，在掙扎后，羅斯還是去找了杰克，于是有了在夕陽下兩人相擁那動情的一幕。

霍利在保險柜里看見了羅斯的畫像深深引起了他的嫉妒，于是他把海洋之心放進了杰克衣服里面，誣陷他是小偷。杰克被人抓了起來，綁在一個屋子里。霍利打了羅斯，羅斯離開了霍利去找杰克。

在夜晚駕駛員發現了冰山，他們極力想躲過冰山最后還是相撞了。自大的設計師和自信的船長有著不可推卸的責任。船在慢慢下沉，所有的人都嚇呆了。船上沒有足夠的救生船，這就意味了有很多人可能會犧牲在冰冷的海水之中。電影的另一邊，羅斯找了杰克，她用斧子砸開了枷鎖救出了杰克。本著先就女人和孩子的原則，一些人有秩序的走向救生船。面對死亡所有的人都有恐懼，那一刻有著人性的光輝，也有人性的陰暗與罪惡。在壯烈的就剩過程中凝結了人的一生。人類自私，貪婪，利己主義是對人類最好的寫照，也有大公無私的人，他們救了別人犧牲了自己，這是人類最光輝的一面。霍利為了逃生，帶著一個小孩走向了救生艇，為了保全自己，他是顯得那么骯臟。

杰克讓羅斯先上救生船，月光照亮著羅斯的`臉，救生船緩緩地向下沉去，這意味了杰克和羅斯里的越來越遠。羅斯最后還是從船上跨了回來，她想與杰克堅守最后的時刻。在最后的關頭，他們在海中說完了最后的一些說。杰克讓羅斯堅強的活下去。冰冷的海水侵蝕著杰克的身體，他用他的堅強抵御著嚴寒和羅斯生死告別。Youjump, Ijump.這是他們之間的承諾約定，這句話在當今被不少人不恰當的引用，你沒有體會當時的情景，沒有體會到那種生死離別，那么就請一些人不要污穢這句經典。有人說，轟轟烈烈的愛情不會有好的結果，在幾天之內將自己的命運交給別人有待推敲，可是那又有什么關系呢，比起以后漫長折磨人的歲月，這種愛才顯得浪漫，珍貴，壯麗，蕩氣回腸。羅斯一句：“Ipromise”.完成了她對他的承諾。杰克慢慢的沉向海底。

八十四年，這是一個很長時間。是什么讓羅斯做到了當初的承諾，就是那生死離別時那句“I promise”，還有杰克對她的愛，一直支撐著羅斯，使得羅斯變得十分堅強。活著比死更艱難，但是羅斯頑強的活下來，因為有一個人一直生活在她的心中，一直在鼓舞著她活著。盡管沒有杰克的照片或者文字圖畫，但是杰克一直在她的心中，足矣。

他用他的死換來了她的生，她用她的生完成了那份承諾。他用他的死承載者他們一生的愛，她用她的生延續著他們的愛。

杰克和羅斯，永世不忘。時光流轉，經典永恒。

《泰坦尼克號》觀后感3

感受老片子帶給我們歷久彌新或永久不變的雙重感受，的確是觀影過程中的一大樂趣。

《泰坦尼克號》在詹姆斯·卡梅隆的手下成為了一個神話和傳奇，也讓一個本來嚴肅的現實的歷史事件平添了幾分神秘色彩和浪漫氣息，留給人們一段佳話，在民間靜靜的訴說。

影片以“尋寶小組”在幽深的海底探尋已經沉沒腐朽的泰坦尼克號開端，并且不斷閃回泰坦尼克號沉沒前的原貌景象，由此產生的色度和明暗上的對比，引導著觀眾感受歷史的厚重，同時引起我們在泰坦尼克號上發生的故事的興趣。

影片的整體敘事采用交叉蒙太奇的手法，以重現歷史為主，在歷史和現實場景中不斷更替，給人時空交錯的感覺，同時過渡得相當自然。比如以人物的眼睛（實際上是心緒）和鏡頭的推拉為切入切出點，比如在船頭的經典場景過渡到沉沒后的景象，再從監視器上轉到老年Rose上，這些敘事抒情的細處我十分敏感，因為它在微妙間給予人美感，那種敘事的自然、歷史的滄桑、感情的真摯和觀影的舒適。而老年Rose緩和、平靜而略帶回憶過——“十年生死兩茫茫，不思量，自難忘”——而產生無盡感傷和遺憾的獨白，雖然戲份不多，但是這種以歷史敘述者的角度“面對面”的交談，呈現出強烈的抒情性和感染力。

Jack和Rose的愛情是故事的主線，與之對應的是泰坦尼克號上其他人的故事，比如富裕并享有聲望的商人和貴族，三等艙內的平民，船上的工作人員。鏡頭一邊在呈現著Jack和Rose的曠世奇緣，一邊也將社會層面的階層隔閡、母女、未婚夫妻間的矛盾、普通民眾的生存狀態作為輔助，一切都在最后的生死一刻集中爆發。呈現出“形散神聚，貌離意合”的特點，頗顯氣勢和煽情。

《泰坦尼克號》就是這樣一部唯美而驚心動魄的詩集，是一篇唯美的抒情散文，是以細節構成宏大主題的佳作。

堪稱經典中的經典，在船頭Jack和Rose“迎風飛揚”的場景，導演特意采用移鏡頭的方式，從畫面中人物的右下方到左上方來了個半環繞式的“圍觀”，而畫面深處以絢麗的橘紅色云彩為背景，以人聲吟唱和笛子吹奏出的“My heart will go on”徐徐縈繞，如此唯美的畫面，讓這段戀情更顯蕩氣回腸、真摯感人。

在起居室內的場景，主題曲由鋼琴演奏，延續了之前的氛圍。Jack為Rose作畫時給了諸多眼神的特寫，對真心愛人的滿足、信任和幸福又略帶緊張的眼神瞬間拽住人的眼球。接著在貨倉內的那段“激情戲”，1998年中國上映時不曉得有沒有被剪掉，這場戲應該說是“愛的生理表現”？也許吧，但不是最重要的。

影片在的節奏在泰坦尼克號撞上冰山后快速緊張起來，在船底、船外和船內，各個人物間的表情和心態間轉換，人物的性格更為集中的展現。特別是Rose兩次選擇了放棄逃生的機會，選擇和Jack相伴，對于權貴的藐視，真愛的持著追求，這種獨立、叛逆、自由的品格讓Rose顯得與眾不同，讓人印象深刻。

同樣在最后Jack和Rose的兩個情節中拍攝得相當不錯。一是尋找受困的Jack并逃離困境，走廊里閃爍的燈光和不斷上漲的水位很有自然界中電閃雷鳴的感覺，在幽閉的.環境中融入了自然美；（很想順帶提一下在《越光寶盒》里惡搞、復制同樣的場景對比起來讓人惡心，盡管在喜劇效果上做得不錯。）

另外就是生與死的別離，Jack為了愛而死，Rose為愛而生。以人聲為主的主題音樂再次響起，讓人陷入如癡如醉的境界，完全被感化感動了。當我們回想起電影中前半部分的“You jump，I jump”、“Trust me！”和此時的“You must promise me that ,you will survive,”時，頓時覺得命運對愛情的“背叛”讓人心痛和反思。

這其實和西方電影中“愛與死”的哲學相關，借用佛洛依德的一段話——“在愛的問題上，性過譽現象始終令我們深感吃驚。這種現象表現為這樣的事實：那個被愛上的對象在某種程度上可以免遭挑剔，它身上的所有特點都比那些未被愛的對象的特點，或確切地說比它自己在被愛上之前的特點得到了更高的評價。……這種性過譽和這種愛的現象如果愈強烈，那么對這幅圖景的解釋就會變得愈準確無誤。這時，那種傾向于直接滿足的沖動可能完全變成次要的了，如一個年輕人的熾烈情感經常會發生的那種狀況。自我變得愈來愈謙卑，對象則變得愈來愈高貴，直至最后對象完全掌握了自我的自愛，這樣一來出現的一個十分自然的后果是自我做出了犧牲，可以說這個對象吃掉了這個自我。”

《泰坦尼克號》這樣的安排自然有很多前例，呈現所謂的“反文化”特點，因為在實際中圓滿或者說有情人終成眷屬是人們共同的心理渴求，在“經過痛苦而成熟的愛情，是最熱烈的愛情”下，人們希望看到戀人最后的“持子之手，與子偕老”，這更符合社會價值認知和普遍的文化體系。

但是實際上，《泰坦尼克號》正是在20世紀末，人們對真摯愛情的一種渴望，一種懷舊意識的展示。在這種真摯愛情和懷舊意識當中，我們重新獲得愛情的意蘊，重新獲得對于死亡價值的一種感悟。悲劇性的結局，呈現的美學價值，正如同魯迅所言“悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看。”《泰坦尼克號》正是一出經典愛情悲劇，這種純正的味道，時間也難以讓人磨滅、忘卻。

當然，影片也沒有局限于此，在沉沒的時間段內，從某些各個分開獨立的畫面上看幾乎都靜止的（比如等待那一刻來臨的老船長、老年夫婦、為孩子講睡前故事的母親），只有流動的海水和微微向前推動的鏡頭，伴隨著悲戚的小提琴聲（如果換一種語境，也許就成了悠揚了），與船外的混亂和恐懼形成了鮮明比對。直到最后一刻海水將一切侵蝕——那些急于奔命或者等待上帝召見的人，那些具有強大負罪感的人，那些自私而窮盡一切辦法登上救生艇的人，和那些明哲保身等待“救援”而一輩子也無法實現自我“救贖”的人。影片從而在各種細微出展現人性的美與丑、善與惡。同時重要的是，作為一部商業片也絕不缺乏大場景的制作，給予了泰坦尼克號自身諸多的全景寫照，磅礴大氣，與這段曠世的愛情相得益彰、遙相呼應。

最后，老年Rose扔棄了“海洋之心”，沉沒在泰坦尼克號沉沒之處。Rose在夢中重回泰坦尼克號，再次與Jack相遇，接著鏡頭向上，直達靜美的天堂。

登上泰坦尼克號的人，都認為這是“永不沉沒”的豪華郵輪，但是它還是被無情的海水吞沒。但是《泰坦尼克號》作為一種符號象征，在影史和觀眾心理相信才是永不沉沒的。

第五篇：泰坦尼克號觀后感

泰坦尼克號觀后感1

第一次看這部電影的時候還不到十歲，可以說那些浪漫溫馨搞笑的片段竟然都比不上杰克給露絲畫裸體素描這個片段來的深刻，它仿佛見證了一個人的成長，人生觀、價值觀、世界觀慢慢形成之始的過程由萌芽到深植。第一次見到這個片段時在小小的我眼里和他們舉著大槍喊著“向我開炮”之類的影片沒有什么區別，自然比不上一根糖葫蘆的可貴，很快便被負值的耐心PASS掉了;再看的時候，已然學會了羞澀，看到露絲又要脫下衣服的舉動趕緊把小腦袋瓜低到塵埃里，生怕被人看到低的不夠低自己就不純潔了;再長大一點，開始好奇那些令人羞恥卻又朦朦朧朧從各種各樣的扮熟的嘴巴里聽到形形色色的故事，露絲的一脫就已經滿足了我所有的獵奇心理，我相信，所有的女孩子都曾經有過很長一段時間堅信被異性看到了身子或者么么就會懷孕的想法吧，至少我一度認為老露絲的孫女的爹是杰克;又長大了一點，注意力已經不在這段脫戲上了，“你跳我也跳”，“答應我你會活下去”這些溫馨的片段無數次打動過我這顆說外形吊絲內心傲嬌的心，所謂浪漫，應該就是“生死與共”吧;而今天再重溫《泰坦尼克號》的時候，卻是滿心的傷感，而那場脫戲，竟然給予我多于其他浪漫到掉渣的戲碼之外更多的感動和溫馨，因為到了現在的年齡，我渴望這種信任和默契的交流。

其實，所有的好電影是要看過至少兩遍才能慢慢體會到其精髓的。作為一個非職業的影迷，特別是看見眼花繚亂的專業詞語例如“數字技術”“表現主義電影”等等就會頭大拼了命的削尖了腦袋去查百科還是一頭霧水的人來說，只能憑借“一見鐘情”式的瘋狂來剝洋蔥一樣用拙略的語言描述對它的喜愛，卻發現，自己真正想要感謝的，已經不再是詹姆斯卡梅隆煽情的擁抱和瘋狂的一跳，而是它教會我的有關理解的可貴，有關責任的沉重，有關謊言的痛苦。

人的一生能有幾多知己?又有多少愛人真正明白你內心的向往?不曾經歷相親也從未想過讓自己的命運被另一個素未蒙面的人的家產所操控，以前覺得卡爾就是個不折不扣的第三者，丫的強娶民女還想惱羞殺人，現在卻替他感到悲哀。我們所看到的不過是導演給我們灌輸的感動，就像《朱爾與吉姆》、《英國病人》等等影片那樣淡化了婚姻、道德的重要性而著重描寫真愛的可貴，可這樣血淋淋的愛情，真的值得推崇么。卡爾家產萬貫，他在上流社會游蕩自如，他就像那個小心翼翼坐正了并用蘭花指疊好餐巾放在腿上的小女孩一樣是被社會制作出來的'模型，他可以給予自己的女人所有令人羨慕的生活，因為他從小接受的教育和思想就是認定這就是幸福!他送海洋之心給露絲，這已經是他能力范圍之內可以做到最好的了，雖然他如每一個上流社會人群中的人一樣卑劣、無情、狡詐、虛偽、做作，可不能否認，從始至終，他都是一個受害者。在露絲家落魄的時候，他伸出了援手;為了他們的婚禮，他獻出了王室的海洋之心;為了自己的自尊和家族的尊嚴，他得到的只是露絲的唾沫。可憐的卡爾，正如他所說“我是個生意人”，失去露絲之后他做的第一件事就是找海洋之心，這有什么錯，這不過是一個理智的人盡量減少自己的財富缺失，畢竟，從未有人真正關心過，他心里想要什么。

與泰坦尼克號的悲劇發生解脫不開的三個人，船長、工程師和富商，一個提供了建造泰坦尼克號的建議，一個親手設計了泰坦尼克號，一個聽信了內心的虛榮親手將泰坦尼克號推向了深淵，影片留給他們的是三個不同的鏡頭，富商偷跑上船撿回了一命，我們可以看到他閉上了眼睛微微皺眉，恐懼和等待已經蔓延到了全身的每一個毛孔，唯一一個活下來的劊子手，這一生將會是什么樣的折磨?我們看不到，但從其他兩個的自殺行為來看，他從一等艙時的夸夸其談到小艇上的閉眼沉默中可見一斑。船長從得知撞冰山之后便一直處于震驚的情緒中無法恢復，子彈一樣撲面而來的海水來的太快也太晚，一生安穩的他敗在了最后的浮夸上，或者說，敗在了他對責任感的失重，他忘記了這一生的順利是因為他對整條船和所有人的負責，而非頭版頭條的快感。工程師一直在靜靜的看著表，他在等待那一刻到來，與其他兩個人的震驚和逃避相比，他是最快認清局勢并將所有的責任一力承擔的人。時間一秒一秒度過，死神的呼喚和千百人絕望的怒吼雖然不絕于耳，可他卻知道命運的不可逆轉以及自己失職所帶來的災難。他說“對不起，露絲，我沒能為你造一艘完美的船”，我想，他是在對這艘船道歉，這艘花盡他所有心血的泰坦尼克號，猶如他的愛人亦或女兒一樣慢慢死在了他的懷中，對不起，我只能以命償命。

最美麗的謊言，莫過于你和千里之外的親人通電話時的那句“我很好”。影片中無數次的出現了母親抱著孩子的鏡頭，或是哭泣著對她說“一切都會過去的”，或是拍著床上的她們安慰孩子熟睡。也有一些讓人憎恨的謊言，比如船員緊鎖著鐵門時的謊言，又如何能怪罪他們?畢竟鎖住別人的同時，也失去了自己逃生的機會。有時候我在想，是否杰克和露絲的愛情，也是一場謊言?他們只有兩天的愛情，可以成為什么樣的典范?在看《男人幫》的結局里珊莉說的那段臺詞我格外熱愛，“我曾經也那么的在乎過一個人，跟老天發誓要一輩子愛他疼他，理解他支持他，可是不知道從什么時候開始，我把這些都忘了。我們總是會淺淺地忘掉自己的承諾，更在乎新的感覺，新的喜歡一個人的感覺，可是這種感覺是沒底的。小白，如果我們只在乎自己的感受，那我們永遠都會愛上不同的人，但愛不應該是這樣的。愛是經營，是堅守，是持久忍耐。以前，我也以為這些都是說說而已，但其實不是，這個世界上有太多的人，你怎么能保證我就一定是你最后愛上的那個女人?我又拿什么保證你一定是我最后愛上的那個男人?能守住自己最初的那份愛，并且一直守下去，愛護他，不離不棄，那才是最難的，也才是最應該做的。”露絲的放手成全了全片的遺憾色調，那么杰克的出現是否只是讓她找到了自我，而非愛情。其實，有時候人很自私，你愛上的是你在那個人面前的你，而非他。

《泰坦尼克號》，謝謝你陪我成長，也謝謝你帶給我數十載不變的感動和激動。原來所有的命運都不過是一個圓，改變不了它的發生，就讓我們享受現在。

泰坦尼克號觀后感2

時隔多年，第二次看泰坦尼克號，已跟當初的心境有很大的差別了。教師說他看了不下十遍，每次的感受都不一樣，我在想，下一次看的時候，我將會是哪種感覺。

寫這篇影評的時候，我正在聽廣播，關于Titanic的!背景音樂是我心永恒的旋律，這再適合可是了，如果沒有這首歌，我想影片必將暗淡不少。隨著3D版的熱映，世界貌似又瘋狂了起來，話題不斷，過去了，經典卻永遠是經典。我們沉浸在這個夢里，不愿醒來。

一場宏大的災難，一段刻骨銘心的感情。

我覺得生命是一份禮物，我不想浪費它，你不會明白下一手牌會是什么，要學會理解生活。

一張幸運的手牌給他換來了一張船票，卻從此改變了他的命運。

Jack登上了Titanic，在甲板上，他高喊著I'mthekingoftheworld!(我們是世界之王)，那是對新生活的向往，我想他是十分渴望自由的，另外也熱愛生活。

Rose，存活于上層社會的人，表面上虛與委蛇的進行著貴族之間的交流，但內心早已厭倦了這種生活。

兩個世界的人，就這樣不期而遇。

有時候我們不得不相信命運的安排，Jack救了Rose，從此他們的人生就這樣偏移糾纏在了一齊。你想不相信一見鐘情呢杰克當時肯定有這種感覺的。

“我覺得這一生不外如此，就象已經活了一輩子似的。無數的宴會、舞會、游艇賽、馬球賽，能接觸到的都是思想狹隘、有口無心的人。我感覺就象站在懸崖邊，沒人拉我回來，沒人關心，甚至無人理會。”Rose跟Jack這樣說。之后，Jack慢慢的開導，慢慢的改變著Rose。Rose在甲板上跟著杰克吐口水，學著Jack講粗話，跟著Jack參加三等船艙的聚會。這一切的一切，使得兩人走得更近，從相知到相愛，雖然只是短短幾天時光，露絲和Jack已經無法分開。在臥室中，Rose戴上了“海洋之心”，由Jack繪出了那張令她永生難忘的畫像。Rose決定無視家庭和禮數的壓力在泰坦尼克號靠岸后與Jack一齊生活，幸福似乎距離這對情侶僅咫尺之遙。

而影片的另外一個主角Rose的未婚夫卡爾則被塑造成“壞蛋”的形象。我始終覺得卡爾也是愛著Rose的，從影片后面卡爾尋找Rose的情節能夠看出，雖然這愛有點畸形。他能夠陷害Jack，能夠居高臨下的俯視杰克，他也能夠買通警察，甚至靠著一位小女孩登上救生船。從那里我們會思考，人的一生就應怎樣度過，不論短暫抑或漫長，這或許是影片導演始終思考的主旋律問題。不難看出，貫穿于背后的'隱藏線索便是對生命價值的探討。

當號稱永不沉沒的Titanic撞上冰山時，一切完美的夢似乎就破碎了。

Rose在登上救生船時選取相信Jack，毅然回到船艙尋找杰克，并艱難地逃回了甲板，Rose在Jack的勸說下上了救生艇。救生艇徐徐放下，Rose神情恍惚，突然她放下了也許是最終的逃生機會跳回Titanic，這對情侶緊緊地擁抱在一齊。

說到這，突然想起看到的一些評論，有人說，為什么Rose不坐上救生艇呢，那樣Jack就有機會爬上木板，兩個人就都能夠活下來了啊。雖然這樣說，不無道理，可是故事就是這樣開始這樣結束的，一艘最豪華的郵船的沉沒，只是為了譜就一曲永恒的感情悲歌。而一段凄美感情的誕生，卻讓泰坦尼克號和它一齊永垂不朽，流傳在需要感情的人群之間，溫暖每一顆相信感情的心靈。故事的最終，我還記得Jack有說過，他從不后悔登上Titanic，“贏得船票。是我一生最幸運的事，讓我可認識你，認識你真榮幸，萬分榮幸。你必須要幫我，答應我活下去，答應我，你不會放下。無論發生什么事，無論環境怎樣…Rose，答應我，千萬別忘了。”當Rose松開Jake的手時，鏡頭轉向了他緩緩地湮沒于冰冷的海水中，有那么一刻會不知所措，就這樣結束了嗎為什么就這樣結束了也許從Rose拼命地吹響口哨的時候，一切都已明白，愛一個人，的確是期望他(她)活的好好的，永遠幸福吧!

龐大的Titanic沉沒了，沉默了。

短短的幾個小時，無數的生命就獻給了大海。他們拼命的做著最終的掙扎，不斷的朝著生的期望奔跑，人的本性就在這時候顯現出來，不想死，不想死，但應對這冰冷的海水，那以前征服大海的豪情壯志也會被磨滅吧。

影片中有很多令人印象深刻的鏡頭。

Jack摟著Rose站在船頭的甲板上，應對著徐徐而來的晚風和落日，仿佛世界只剩兩人，忘情的擁吻。

依偎在床上的一對老人，對望著，也許他們正在回憶這一齊走過的歲月。

一位母親拍著兩孩子的背，說著故事，哄著他們沉沉睡去，也許在夢中，他們會夢到玩具，糖果，一齊玩的伙伴，而不是死亡與恐懼。

另外，很多為貴族拉琴的小提琴手們，在面臨災難之時，并未顯露絲毫的慌張與焦慮，選取忠于藝術，用美妙的天籟之音作為終結個體的終點，在生與死的艱難跨越面前，這樣一群可愛而堅忍的人們，選取了又另一種純粹而充滿分量的方式活過，那即是對藝術的執著，對精神的守候!

“你將長壽，子孫滿堂”，聽到這句話時，仿佛有種宗教一樣的溫暖。她做到了，她像男人一樣騎馬，她成了一名演員，熱愛生活，笑容燦爛。

故事就是這樣貌的。十年匆匆過去，許多人從孩子變成大人，從青澀走向成熟，世界發生著天翻地覆的變化，而杰克露絲依然還停留在那段時光中。在這一場偉大的感情中，沒有誰對誰錯，我們不能希冀兩個人都得救，也去，愛他(她)期望他(她)過得更好。

有的人說，感情，寧缺毋濫。

有的人說，大學的戀愛再也不可能像初中高中那樣，有個人喜歡你很久很久，仿佛整個青澀的青春時光里都有那個人。

我也喜歡一個人，期望她過得很好很好!

泰坦尼克號觀后感3

電影是光影的藝術，而電影評論就是電影質量好壞的風向標，《泰坦尼克號》上映很長時間了，可是很多人依然對它非常喜愛，當年瘋狂迷戀者甚至看了十幾遍，可見這部電影的魅力，盡管當年俊美的杰克成了現在大叔，仍不免我們去緬懷一下！

《泰坦尼克號》是有史以來的電影票房冠軍，導演詹姆斯。卡梅隆只是在一條船上，來一個“羅密歐與朱麗葉”，而是這個子片長3小時的愛情故事。拍完之后，電影大火，現在看起來也不覺得電影古老，因為愛情故事怎么看都不膩，《泰坦尼克號》不愧為經典!

影片的開始鏡頭畫面是碼頭送行的場面，畫面熒熒的，不是明亮的色調，船上和岸上的人互相揮手告別，鏡頭都是近景，背景言樂哀傷，很適合現在的鏡頭和場景，離別的氣氛，為電影做鋪墊。

鏡頭的轉場是藍藍的海水，潛水艇首先出現，顯示它的幾盞燈，照亮漆黑的海底，鏡頭用了俯視，說明海很深，而且潛水艇很慢，測試著自己的位置，找尋著自己這次來海底的且的。終于，找到了鏡頭瀏覽看這艘巨輪，艇上的人，鏡頭通過玻璃窗向外看，這艘一九一二年四月十五日凌晨之初沉了下去，潛水艇靠近了甲板，布洛克命令同伴放出機器人，機器人慢慢進入船里門，鏡頭隨著機器人目睹船里的一切，看著船里的一切切，鏡頭先是一盞吊燈，繞后地上的一副眼鏡，最后是一個被好多東西，埋沒的娃娃的半邊臉，機器人所去的路上，這三個鏡頭，特意，拍了，船里有很多的東西，為什么不拍他們，我認為這些都是以后影片中，特定的人員當時用過的，在羅絲的回憶中，應該印象深刻的，讓現在和以前形成對比，機器人的操作和潛水艇里的人操作的很位，鏡頭相互切換，人操作完，鏡頭馬上轉入機器人的操作，機器人就像人的手，搬東西，搬東西，布洛克很細心，特寫鏡頭他讓地板搬開，土胡子發現了保險柜潛水艇的兩個人很高興，隨即鏡頭畫面馬上轉入寬闊的海上，輪船，在船上大家很高興，一起慶祝很是興奮，圍看著，從海底打撈上的保險箱，打開了布洛克找里面的東西，手部特寫，把里面的東西掏出來，臉部特寫，往里找表情一般，但隨著掏出來的東西不是自己想要的東西，面部表情特寫越來越失望，最后罵了一句話，沒有找到他們要的，失望。

布洛克這次沒有找到東西，正和老板打電話，交待進來的情況，覺得可能性不大，他看著從保險柜里找出的畫逐漸清晰后，眼睛仿佛又看到光明。

電視里播放的，布洛克。羅維特以從事海底尋寶聞名，鏡頭先是屋里的一景，畫面很充實不亂，鏡頭做過屋子轉到了電視，隨后，鏡頭向陽臺，一雙手正在弄陶藝，聽到了電視里說泰坦尼克號沉船的事，使人慢慢走了出來，鏡頭畫面播放著從海里撈回來的`畫，老人看著畫，她直的不取相信。他打電話過去找布洛克，說畫中的人是她，布洛克答應她來看她的畫，并希望能知道其它的事。鏡頭畫面先是看飛機，然后是海洋和輪船，在船上，布洛克和他的大胡子伙伴在船上說羅絲的事，大胡子不相信她，認為羅絲已經死了，鏡頭畫面飛機慢慢落入船上，布洛克迎了上去，把他接到了船上。

當羅絲看到畫像的時候，眼睛特寫，深深的閉眼，回想到以前的事，當他睜開眼時，眼神很哀傷。當她看到她以前用過的東西時惟獨對蝴蝶的發釵注目了很久，而且還給它一個特寫，這個發釵一定有著不一樣的意義，她可能在特殊的日子戴過它，讓她記憶深刻。

當大胡子給羅絲分析船是如何沉的時候，羅絲呼吸急促，以為那是她的親身體驗，羅絲站了起來，看相后方慢慢走，沖人看著她近景，它通過玻璃看著泰坦尼克號，表情特寫感覺要哭。畢竟是她一輩子忘不了的事，他心情激動，坐下來，向眾人講這艘船的事，鏡頭隨著她講，慢慢轉到她身后已經沉的船，股市的一幕幕將展現。

194月10日，泰坦尼克號開始他的第一次遠航，碼頭上人山人海，當時的碼頭，貴族和平民有著天壤之別，在畫面上都體現出來，貴族可以直接進入頭等艙，而平民海的檢察，這種不公平待遇在當時的社會顯而易見。

羅絲是個貴族的女孩，她的表面很乖巧，但是她的內心十分叛逆，她早已經卷了這種貴族的生活，她又不想和她的未婚夫結婚，但是世俗的壓迫讓她很無助，她絕望極了，于是她跑到甲板上，在圖跳海，他站在船趕上，看向大海，晚上的海水很深，臉部特寫，她很害怕。鏡頭用了仰視她的臉部，還有俯視羅絲和海水。羅絲沒有死，杰克向羅絲表白，羅絲拒絕了，兩人都很痛苦，上等人和下等人身份的懸殊，人物塑造得十分清楚，兩人的愛情很艱難，在一起更難，同時羅絲很想和杰克在一起，但是很難下決定，使影片更加精彩，為下文做鋪墊。

當羅絲正為杰克的事思想斗爭時，她用餐的時候。看到一個小女孩很規矩的吃飯，鏡頭推向她的臉部，我認為當時她看到小女孩的時候，就仿佛看到了自己，她不要過這種生活了，她要自由。

在船頭，羅絲找到了杰克，這段戲可謂是經典，兩人沒有過多的話語，杰克讓羅絲閉上眼睛，慢慢將她帶入船頭讓她張開雙臂，當杰克讓羅絲睜開眼，享受眼前的美景時，羅絲驚喜萬分，“我在飛”，杰克在她身后用住她，此時的鏡頭慢慢上搖，然后拉開，從他們倆和人的臉部特寫切換到全景，畫面好美，晚霞包圍著他們，背景音樂《我心永恒》配合著這么美的畫面，讓人記憶深刻，這段美譽過多的話語，有的只是兩人優美的動作，羅絲向往自由，她張開雙臂的那一刻，就像自己已經有了自由，身后是自己最愛的人，兩個人相愛，熱愛生活，都有著自由之心，兩個人在一起才會幸福。

最感動的一幕是兩個人在海上的生離死別。船終于沉了，羅絲趴在木板上，杰克在水下，兩個人故鄉緊握對方的手，杰克告訴她，永遠不要放棄，要堅強的活下去，即使他不在了，也一樣，杰克的身體越來越冷，最后他睡著了，等救生的船來時，杰克已經死了，羅絲很傷心，她答應杰克要好好的活下去，所以她放開了杰克的手，讓他沉入了大海，羅絲向救生船呼救，但她的聲音太小了，根本聽不到，為了活下去，羅絲翻入水中，求生的欲望，配合著背景音樂，讓人也跟著緊張，最后羅絲找到了口哨，用力的吹響，救生船看到了她，電筒的光照亮了羅絲，也照亮了一個新的開始。

泰坦尼克號觀后感4

感受老片子帶給我們歷久彌新或永久不變的雙重感受，的確是觀影過程中的一大樂趣。

《泰坦尼克號》在詹姆斯·卡梅隆的手下成為了一個神話和傳奇，也讓一個本來嚴肅的現實的歷史事件平添了幾分神秘色彩和浪漫氣息，留給人們一段佳話，在民間靜靜的訴說。

影片以“尋寶小組”在幽深的海底探尋已經沉沒腐朽的泰坦尼克號開端，并且不斷閃回泰坦尼克號沉沒前的原貌景象，由此產生的色度和明暗上的對比，引導著觀眾感受歷史的厚重，同時引起我們在泰坦尼克號上發生的故事的興趣。

影片的整體敘事采用交叉蒙太奇的手法，以重現歷史為主，在歷史和現實場景中不斷更替，給人時空交錯的感覺，同時過渡得相當自然。比如以人物的眼睛（實際上是心緒）和鏡頭的推拉為切入切出點，比如在船頭的經典場景過渡到沉沒后的景象，再從監視器上轉到老年Rose上，這些敘事抒情的細處我十分敏感，因為它在微妙間給予人美感，那種敘事的自然、歷史的滄桑、感情的真摯和觀影的舒適。而老年Rose緩和、平靜而略帶回憶過——“十年生死兩茫茫，不思量，自難忘”——而產生無盡感傷和遺憾的獨白，雖然戲份不多，但是這種以歷史敘述者的角度“面對面”的交談，呈現出強烈的抒情性和感染力。

Jack和Rose的愛情是故事的主線，與之對應的是泰坦尼克號上其他人的故事，比如富裕并享有聲望的商人和貴族，三等艙內的平民，船上的工作人員。鏡頭一邊在呈現著Jack和Rose的曠世奇緣，一邊也將社會層面的階層隔閡、母女、未婚夫妻間的矛盾、普通民眾的生存狀態作為輔助，一切都在最后的生死一刻集中爆發。呈現出“形散神聚，貌離意合”的特點，頗顯氣勢和煽情。

《泰坦尼克號》就是這樣一部唯美而驚心動魄的詩集，是一篇唯美的抒情散文，是以細節構成宏大主題的佳作。

堪稱經典中的經典，在船頭Jack和Rose“迎風飛揚”的場景，導演特意采用移鏡頭的方式，從畫面中人物的右下方到左上方來了個半環繞式的“圍觀”，而畫面深處以絢麗的橘紅色云彩為背景，以人聲吟唱和笛子吹奏出的“My heart will go on”徐徐縈繞，如此唯美的畫面，讓這段戀情更顯蕩氣回腸、真摯感人。

在起居室內的場景，主題曲由鋼琴演奏，延續了之前的氛圍。Jack為Rose作畫時給了諸多眼神的特寫，對真心愛人的滿足、信任和幸福又略帶緊張的眼神瞬間拽住人的眼球。接著在貨倉內的那段“激情戲”，中國上映時不曉得有沒有被剪掉，這場戲應該說是“愛的生理表現”？也許吧，但不是最重要的。

影片在的節奏在泰坦尼克號撞上冰山后快速緊張起來，在船底、船外和船內，各個人物間的表情和心態間轉換，人物的性格更為集中的展現。特別是Rose兩次選擇了放棄逃生的機會，選擇和Jack相伴，對于權貴的藐視，真愛的持著追求，這種獨立、叛逆、自由的品格讓Rose顯得與眾不同，讓人印象深刻。

同樣在最后Jack和Rose的兩個情節中拍攝得相當不錯。一是尋找受困的Jack并逃離困境，走廊里閃爍的燈光和不斷上漲的水位很有自然界中電閃雷鳴的感覺，在幽閉的環境中融入了自然美；（很想順帶提一下在《越光寶盒》里惡搞、復制同樣的場景對比起來讓人惡心，盡管在喜劇效果上做得不錯。）

另外就是生與死的別離，Jack為了愛而死，Rose為愛而生。以人聲為主的主題音樂再次響起，讓人陷入如癡如醉的境界，完全被感化感動了。當我們回想起電影中前半部分的“You jump ，I jump”、“Trust me！”和此時的“You must promise me that ,you will survive,”時，頓時覺得命運對愛情的“背叛”讓人心痛和反思。

這其實和西方電影中“愛與死”的哲學相關，借用佛洛依德的一段話——“在愛的問題上，性過譽現象始終令我們深感吃驚。這種現象表現為這樣的事實：那個被愛上的對象在某種程度上可以免遭挑剔，它身上的所有特點都比那些未被愛的對象的'特點，或確切地說比它自己在被愛上之前的特點得到了更高的評價。……這種性過譽和這種愛的現象如果愈強烈，那么對這幅圖景的解釋就會變得愈準確無誤。這時，那種傾向于直接滿足的沖動可能完全變成次要的了，如一個年輕人的熾烈情感經常會發生的那種狀況。自我變得愈來愈謙卑，對象則變得愈來愈高貴，直至最后對象完全掌握了自我的自愛，這樣一來出現的一個十分自然的后果是自我做出了犧牲，可以說這個對象吃掉了這個自我。”

《泰坦尼克號》這樣的安排自然有很多前例，呈現所謂的“反文化”特點，因為在實際中圓滿或者說有情人終成眷屬是人們共同的心理渴求，在“經過痛苦而成熟的愛情，是最熱烈的愛情”下，人們希望看到戀人最后的“持子之手，與子偕老”，這更符合社會價值認知和普遍的文化體系。

但是實際上，《泰坦尼克號》正是在20世紀末，人們對真摯愛情的一種渴望，一種懷舊意識的展示。在這種真摯愛情和懷舊意識當中，我們重新獲得愛情的意蘊，重新獲得對于死亡價值的一種感悟。悲劇性的結局，呈現的美學價值，正如同魯迅所言“悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看。”《泰坦尼克號》正是一出經典愛情悲劇，這種純正的味道，時間也難以讓人磨滅、忘卻。

當然，影片也沒有局限于此，在沉沒的時間段內，從某些各個分開獨立的畫面上看幾乎都靜止的（比如等待那一刻來臨的老船長、老年夫婦、為孩子講睡前故事的母親），只有流動的海水和微微向前推動的鏡頭，伴隨著悲戚的小提琴聲（如果換一種語境，也許就成了悠揚了），與船外的混亂和恐懼形成了鮮明比對。直到最后一刻海水將一切侵蝕——那些急于奔命或者等待上帝召見的人，那些具有強大負罪感的人，那些自私而窮盡一切辦法登上救生艇的人，和那些明哲保身等待“救援”而一輩子也無法實現自我“救贖”的人。影片從而在各種細微出展現人性的美與丑、善與惡。同時重要的是，作為一部商業片也絕不缺乏大場景的制作，給予了泰坦尼克號自身諸多的全景寫照，磅礴大氣，與這段曠世的愛情相得益彰、遙相呼應。

最后，老年Rose扔棄了“海洋之心”，沉沒在泰坦尼克號沉沒之處。Rose在夢中重回泰坦尼克號，再次與Jack相遇，接著鏡頭向上，直達靜美的天堂。

登上泰坦尼克號的人，都認為這是“永不沉沒”的豪華郵輪，但是它還是被無情的海水吞沒。但是《泰坦尼克號》作為一種符號象征，在影史和觀眾心理相信才是永不沉沒的。

泰坦尼克號觀后感5

看這部電影是爸爸推薦的，其實我早就想看了。

老早就聽說， 這是一部史詩般的電影大片，在 年奧斯卡典禮上，還一舉獲得最佳影片、最佳導演、最佳音效、最佳攝影等 11 項大獎。

這部電影， 可能是我看過的最好看的電影。電影拍得非常好，也拍得非常長。長達三個多小時的電影里，講述了一位郁郁寡歡的富家女，與窮小子在泰坦尼克號相遇，展開了一段羅密歐和朱麗葉般的愛情。孰料一場險惡致命的海難，以致船上上千人沉入大海，不是淹死就是凍死，場面悲壯，令人慘不忍睹，而這對有情人也只能陰陽相隔，令人感慨萬千。

電影一開始就很有創意，它是通過一名探險家在鐵達尼號的殘骸中發現了一幅素描，畫中女子帶著價值連城的珠寶，在他采訪畫中的女子時，才發現船曾經發生過一段驚天動地的愛情。。。。。。而不是直接就講這段故事。

而這部電影，最令我感動的是那一幕，露斯在船在下沉時 毫不猶豫地去救杜奇，而當船沉入大海，杜奇使出渾身的力氣讓露斯坐上了一塊木板，自己卻活活凍死在了水里。這段刻骨銘心的情景，足以表達了這對情侶深深的愛！

可感動歸感動，死了這么多人，我覺得真不應該。像這么大的一只船，水平也太差了，幾下就不行了，安全系數也太不高了。還有我要責問，為什么不多配些救生艇，不然的話，大部分人不會沒船逃生，大家也不用你搶我奪的，這些做事的也太敷衍了事了。

另外，為什么要說，人是船下沉得更快的一個主要原因呢？據我分析，由于當時船快沉了，幾乎所有的人都失去了理智，一直往里亂鉆亂擠，而不是排好隊伍，有秩序地撤退，使有些原本可以生存下來的人也白白死了，真叫人遺憾。此外影片中，那些警衛總說：“讓婦女和孩子先走。”我總覺得不妥，應該尊老愛幼，讓老人先走，讓最弱的先離開。

這部電影幽默、驚險、感人。我還聽說，除了這一對情侶是虛構的，還真的發生這一類事呢 !!! 歷史上，就是這艘泰坦尼克號，當時世界上最先進的大輪船，竟然在首航中，就發生了人類最大的海難事件。我真不敢相信，這是真的。————

很喜歡《我心永恒》這個曲子，于是又重新看了一遍令人潸然淚下的《泰坦尼克》......

愛情 是人類永恒的主題。不知有多少文人墨客歌頌過她、贊美過她，把她比作太陽、月亮、天空、花朵以及人世間一切美好的東西。

以前，曾被“梁山伯與祝英臺”至死不渝的愛 情感動過，也為“羅密歐與朱麗葉”深入心底的愛疼痛過。可現在，當我看完泰坦尼克，卻被露絲與杰克驚天動地的愛深深震憾了，倒不是說梁祝的家渝戶曉太平淡，也不是說沙翁筆下的羅密歐朱麗葉太不可思議。可以這么說，他們代表了一個時代，在他們的那個時代同樣經典 ，同樣唯美。

對于八九十年代的年輕人來說，對愛情又有了全新的演繹，想突破傳統，又沒有完全背離傳統，有一點點的夢想，也有一點點的另類，但夢想另類里更多的是希望一見鐘情、是兩情相悅……是一種真正意義上的志同道合，理解與接納。泰坦尼克可以說恰到好處地填補了人們對愛情欣賞的渴望，很久一段時間以來，雖然言情片不斷，但泰坦尼克當之無愧為典范。無論是畫面、人物、音樂，還是那恢宏的場面，都給人留下了難以磨滅的印痕，使那些已走出人們視野的真正的愛情重又疊現在你的面前……而這種感覺在這個充滿“矯情”“喧嘩”與“務實”的年代，是特別令人向往的。

在那艘華麗的泰坦尼克上，杰克最后一個上船，當他跨入甲板，一個愛情神話就拉開了序幕。一個喜歡吹風的窮畫家，邂逅了美麗高貴已訂婚的露絲，隨后他們相識、相知、相愛。在不斷的交往中，在年輕的思維里，沒有貧富的差異，沒有約定俗成的儀式。有的只是兩顆心的碰撞、走進另一個世界 的驚喜、認定彼此是唯一的執著。

在希望的`泰坦尼克上，他們不顧世俗的眼光，沖破一切阻力，愛的死去活來。

最牢固的泰坦尼克不幸撞了冰山，出現了漏洞，將在人們的視野里成為最可怕的風景。本來露絲可以和她母親一起乘救生艇先行離開，可在此時，她想到了杰克——她深愛的人，她不顧一切折回尋找。如果以前你對他們的愛情有一點懷疑，認為露絲只是有點厭倦那種雖富有但沉悶沒有生氣的生活，而杰克只是她心靈空虛的填補，他們的所謂愛情是不堪一擊的話，那么這時你一定會改變看法，會為這種愛而感動，為他們的生離死別而難過。人們都說人最寶貴的是生命，而在此時，在露絲心中，最寶貴的是愛情，是心上人的生命。水越來越大，露絲幾次差點被水淹沒，但愛情的力量是巨大的，她找到了杰克，她找到了生命中最珍貴的。那一刻，他們的世界里沒有沉船，沒有洶涌而來的波濤，沒有死亡，有的只有愛。

此時我才真正領略這樣一句話：愛可以創造奇跡。

因為愛，在杰克善意的謊言里，露絲走上了最后一艘救生艇。可就在救生艇的纜繩要離開泰坦尼克的剎那，也因為愛，露絲選擇了留下。他們的選擇意味著生的希望沒有了，有的只是可怕的死亡。但他們有愛情，愛情就是他們的生命，沒有了彼此的愛，生命就如同行尸走肉。

泰坦尼克最終沉沒了，露絲和杰克在海上沉浮。精疲力竭的杰克用生命全部的力量、用滿腔的愛去呼喚去鼓勵露絲，希望她堅強，希望她活著，要信守他們之間一生愛的約定。正是這股愛的力量，露絲睜開了雙眼，但杰克卻永遠 地離開了她。影片用悲劇的結尾，給這段愛情劃上了感傷的句號。我認為這樣做為的是更刻骨的詮釋一個主題：真正的愛是至高無上的，勝過生命。這樣的愛情雖然短暫，但卻足于珍藏一生，因為它的內含不僅僅是一個不老的愛情神話，而是心靈停駐的港灣、是幸福的感覺得于張揚和彌漫的海、是紅顏應該牢牢把握的無怨無悔。

再看看二千年后的愛情，有那么多的年輕女子希望嫁入豪門，來一個灰姑娘式的愛情，有享受不盡的榮華富貴，一生無憂，信奉有錢就有一切；有那么多的男士注重的是女子的外表，需要的是“郎才女貌”，充斥于耳的是“我愛你，就象老鼠愛大米”這種赤裸裸的“務實”。讓人不得不懷疑愛情是否是一種兩情相悅的精神上的愉悅，還是已蛻變成一種商品，標上不同的價碼呈于貨架，任由不同的人隨意選購。也許現代人越來越現實了，喜歡“一步到位”，認為再怎樣至高無上的愛最終都會歸于柴米油鹽，歸于生活的繁瑣與無奈，還不如早早的預知了未來，為自己鋪一條坦途。但這樣一步登天的愛情與生活，結局又會如何呢？有的人目的達到嫁了個鉆石男人 ，一生有享不盡的榮華，但似乎并不開心；有的人最終抱得美人歸，但似乎并不滿意，好像缺少了點什么。而這一點就是真正的愛情，它是人生旅途中的風景，那才是生命中最美好最值得期待與回味的，就如同泰坦尼克上萍水相逢的故事 碰撞出的心的默契、情的相依，那是任何金錢、美貌、權勢都無可替代的，那才是真正的愛。

泰坦尼克號觀后感6

當泰坦尼克號上映的時候，那時我還是一個小孩子。不知道什么是愛情，只知道看完電影的人們熱淚盈眶。如今多年過去，當我長大之后再看這部杰作的時候有了很多新的感觸。十五年前，那曲蘇格蘭風笛依在天空飄蕩，席琳迪翁最后爆發力般的演唱激蕩著每一個人的心。如今再聽這首曲子，緩慢的旋律縈繞在耳際，依舊是悲傷綿綿，但是那永恒的旋律無疑在拍打著我們靈魂的最深處。

《泰坦尼克號》毫無疑問是一部商業片，也預示著將來電影的發展趨勢和走向。作為一部商業電影，它的票房是驚人的，在《阿凡達》之前，它一直穩居票房榜第一名。盡管泰坦尼克號被超越，但是我們不得不說，這是這如奇跡般的電影不折不扣的影響了一代人。《泰坦尼克號》仿佛是人類的縮影，指引著人們。豐富精彩的電影內容和商業的完美結合，使得這部電影變成了經典中的經典。萊昂納多.迪卡普里奧飾演的杰克，凱特.溫絲萊特飾演的羅斯已是人們永恒的追憶和向往。

為了尋找一個名字叫“海洋之心”的鉆石，尋寶探險家門走進海底，在泰坦尼克號的殘骸中找到了一個保險柜。里面有一幅素描畫，畫上的'女人優雅美麗，在海洋之心的陪襯下，畫面顯得格外明媚動人。此時電視上坐在電視旁的一個老人留意到這則新聞，激動地她坐著直升飛機來到了打撈船上，原來畫中之人就是這位老人。

泰坦尼克號是工業史上的奇跡，一些有幸的人搭上了這艘巨輪見證了這次處女航，有貴族，有平民。一輛豪華轎車停了下來，一個美麗的女孩走下車，帽檐下是絕世的容顏，優雅的動作，奢華的衣服，她和她的家人朋友是貴族的代表。一個桀驁不馴的男孩，在賭博中贏得了船票，他是平民的代表。當所有事情各就各位的時候，這艘巨輪出發了。

羅斯擁有著貴族的身份，她愛好圖畫，收藏圖畫。他的未婚夫霍利位高權重，對羅斯的愛好沒有絲毫興趣，甚至是略加嘲諷。倆個人貌合神離，根本沒有什么共同的語言，所有的一切都是出于貴族的形式。資產階級貴族階級有著很多的繁文縟節，他們穿著考究，講究禮儀，對于羅斯來說，她的貴族生活是無趣的，她自己也說生活在絕望之中，對于成長中的她來說，貴族無時無刻不在壓抑她的欲望，她被貴族剝奪了自由，盡管外表看起來很奢華，也很健康，但是憔悴的內心在折磨著她，她有了死的沖動。晚上來到船尾，想要跳海自殺，被杰克阻止。于是就有了那句經典：“Youjump, I jump”.解救后，霍利邀請杰克去參加頭等艙的晚宴。

杰克換上了西服，他學習貴族的禮儀，我總感覺貴族的東西對杰克來說不是很合身，年輕的萊昂納多那時候還顯得很稚嫩，而他自己的那件衣服才是杰克最好的詮釋，那是真實的杰克。羅斯的母親是一個階級主義者，它對杰克深感厭惡，所有的人都對杰克冷嘲熱諷，但是杰克卻說出了自己的生活，那里充滿了自由，渴望，這是對資產階級最大的諷刺。

羅斯看見了杰克的繪畫作品，十分羨慕，邀請作畫，他們談論著，羅斯默默發現，和杰克在一起很自在，沒有束縛感，只有歡樂。她的母親勸說羅斯不要和杰克在一起，因為如果和杰克在一起，她們將沒有金錢，只有貴族的空頭銜。羅斯猶豫了，面對母親，每個人都有脆弱的一面，在掙扎后，羅斯還是去找了杰克，于是有了在夕陽下兩人相擁那動情的一幕。

霍利在保險柜里看見了羅斯的畫像深深引起了他的嫉妒，于是他把海洋之心放進了杰克衣服里面，誣陷他是小偷。杰克被人抓了起來，綁在一個屋子里。霍利打了羅斯，羅斯離開了霍利去找杰克。

在夜晚駕駛員發現了冰山，他們極力想躲過冰山最后還是相撞了。自大的設計師和自信的船長有著不可推卸的責任。船在慢慢下沉，所有的人都嚇呆了。船上沒有足夠的救生船，這就意味了有很多人可能會犧牲在冰冷的海水之中。電影的另一邊，羅斯找了杰克，她用斧子砸開了枷鎖救出了杰克。本著先就女人和孩子的原則，一些人有秩序的走向救生船。面對死亡所有的人都有恐懼，那一刻有著人性的光輝，也有人性的陰暗與罪惡。在壯烈的就剩過程中凝結了人的一生。人類自私，貪婪，利己主義是對人類最好的寫照，也有大公無私的人，他們救了別人犧牲了自己，這是人類最光輝的一面。霍利為了逃生，帶著一個小孩走向了救生艇，為了保全自己，他是顯得那么骯臟。

杰克讓羅斯先上救生船，月光照亮著羅斯的臉，救生船緩緩地向下沉去，這意味了杰克和羅斯里的越來越遠。羅斯最后還是從船上跨了回來，她想與杰克堅守最后的時刻。在最后的關頭，他們在海中說完了最后的一些說。杰克讓羅斯堅強的活下去。冰冷的海水侵蝕著杰克的身體，他用他的堅強抵御著嚴寒和羅斯生死告別。Youjump, Ijump.這是他們之間的承諾約定，這句話在當今被不少人不恰當的引用，你沒有體會當時的情景，沒有體會到那種生死離別，那么就請一些人不要污穢這句經典。有人說，轟轟烈烈的愛情不會有好的結果，在幾天之內將自己的命運交給別人有待推敲，可是那又有什么關系呢，比起以后漫長折磨人的歲月，這種愛才顯得浪漫，珍貴，壯麗，蕩氣回腸。羅斯一句：“Ipromise”.完成了她對他的承諾。杰克慢慢的沉向海底。

八十四年，這是一個很長時間。是什么讓羅斯做到了當初的承諾，就是那生死離別時那句“I promise”，還有杰克對她的愛，一直支撐著羅斯，使得羅斯變得十分堅強。活著比死更艱難，但是羅斯頑強的活下來，因為有一個人一直生活在她的心中，一直在鼓舞著她活著。盡管沒有杰克的照片或者文字圖畫，但是杰克一直在她的心中，足矣。

他用他的死換來了她的生，她用她的生完成了那份承諾。他用他的死承載者他們一生的愛，她用她的生延續著他們的愛。

杰克和羅斯，永世不忘。時光流轉，經典永恒。

泰坦尼克號觀后感7

當泰坦尼克號上映的時候，那時我還是一個小孩子。不知道什么是愛情，只知道看完電影的人們熱淚盈眶。如今多年過去，當我長大之后再看這部杰作的時候有了很多新的感觸。十五年前，那曲蘇格蘭風笛依在天空飄蕩，席琳迪翁最后爆發力般的演唱激蕩著每一個人的心。如今再聽這首曲子，緩慢的旋律縈繞在耳際，依舊是悲傷綿綿，但是那永恒的旋律無疑在拍打著我們靈魂的最深處。

《泰坦尼克號》毫無疑問是一部商業片，也預示著將來電影的發展趨勢和走向。作為一部商業電影，它的票房是驚人的，在《阿凡達》之前，它一直穩居票房榜第一名。盡管泰坦尼克號被超越，但是我們不得不說，這是這如奇跡般的電影不折不扣的影響了一代人。《泰坦尼克號》仿佛是人類的縮影，指引著人們。豐富精彩的電影內容和商業的完美結合，使得這部電影變成了經典中的經典。萊昂納多。迪卡普里奧飾演的杰克，凱特。溫絲萊特飾演的露絲已是人們永恒的追憶和向往。

為了尋找一個名字叫“海洋之心”的鉆石，尋寶探險家門走進海底，在泰坦尼克號的殘骸中找到了一個保險柜。里面有一幅素描畫，畫上的女人優雅美麗，在海洋之心的陪襯下，畫面顯得格外明媚動人。此時電視上坐在電視旁的一個老人留意到這則新聞，激動地她坐著直升飛機來到了打撈船上，原來畫中之人就是這位老人。

泰坦尼克號是工業史上的奇跡，一些有幸的人搭上了這艘巨輪見證了這次處女航，有貴族，有平民。一輛豪華轎車停了下來，一個美麗的女孩走下車，帽檐下是絕世的容顏，優雅的動作，奢華的衣服，她和她的家人朋友是貴族的代表。一個桀驁不馴的男孩，在賭博中贏得了船票，他是平民的代表。當所有事情各就各位的時候，這艘巨輪出發了。

露絲擁有著貴族的身份，她愛好圖畫，收藏圖畫。他的未婚夫霍利位高權重，對露絲的愛好沒有絲毫興趣，甚至是略加嘲諷。倆個人貌合神離，根本沒有什么共同的語言，所有的一切都是出于貴族的形式。資產階級貴族階級有著很多的繁文縟節，他們穿著考究，講究禮儀，對于露絲來說，她的貴族生活是無趣的，她自己也說生活在絕望之中，對于成長中的她來說，貴族無時無刻不在壓抑她的欲望，她被貴族剝奪了自由，盡管外表看起來很奢華，也很健康，但是憔悴的內心在折磨著她，她有了死的沖動。晚上來到船尾，想要跳海自殺，被杰克阻止。于是就有了那句經典：“You jump， I jump”。解救后，霍利邀請杰克去參加頭等艙的晚宴。

杰克換上了西服，他學習貴族的禮儀，我總感覺貴族的東西對杰克來說不是很合身，年輕的萊昂納多那時候還顯得很稚嫩，而他自己的那件衣服才是杰克最好的詮釋，那是真實的杰克。露絲的母親是一個階級主義者，它對杰克深感厭惡，所有的人都對杰克冷嘲熱諷，但是杰克卻說出了自己的生活，那里充滿了自由，渴望，這是對資產階級最大的諷刺。

露絲看見了杰克的繪畫作品，十分羨慕，邀請作畫，他們談論著，露絲默默發現，和杰克在一起很自在，沒有束縛感，只有歡樂。她的母親勸說露絲不要和杰克在一起，因為如果和杰克在一起，她們將沒有金錢，只有貴族的空頭銜。露絲猶豫了，面對母親，每個人都有脆弱的一面，在掙扎后，露絲還是去找了杰克，于是有了在夕陽下兩人相擁那動情的`一幕。到了晚上，露絲邀請杰克去她房間作畫，露絲戴上了海洋之心，在柔和的燈光下，她仿佛天使在人間。他們跑到車里激情，這也意味著兩個人的愛情走向了成熟。

霍利在保險柜里看見了露絲的畫像深深引起了他的嫉妒，于是他把海洋之心放進了杰克衣服里面，誣陷他是小偷。杰克被人抓了起來，綁在一個屋子里。霍利打了露絲，露絲離開了霍利去找杰克。

在夜晚駕駛員發現了冰山，他們極力想躲過冰山最后還是相撞了。自大的設計師和自信的船長有著不可推卸的責任。船在慢慢下沉，所有的人都嚇呆了。船上沒有足夠的救生船，這就意味了有很多人可能會犧牲在冰冷的海水之中。電影的另一邊，露絲找了杰克，她用斧子砸開了枷鎖救出了杰克。本著先就女人和孩子的原則，一些人有秩序的走向救生船。面對死亡所有的人都有恐懼，那一刻有著人性的光輝，也有人性的陰暗與罪惡。在壯烈的就剩過程中凝結了人的一生。人類自私，貪婪，利己主義是對人類最好的寫照，也有大公無私的人，他們救了別人犧牲了自己，這是人類最光輝的一面。霍利為了逃生，帶著一個小孩走向了救生艇，為了保全自己，他是顯得那么骯臟。

杰克讓露絲先上救生船，月光照亮著露絲的臉，救生船緩緩地向下沉去，這意味了杰克和露絲里的越來越遠。露絲最后是從船上跨了回來，她想與杰克堅守最后的時刻。在最后的關頭，他們在海中說完了最后的一些說。杰克讓露絲堅強的活下去。冰冷的海水侵蝕著杰克的身體，他用他的堅強抵御著嚴寒和露絲生死告別。You jump， I jump。這是他們之間的承諾約定，這句話在當今被不少人不恰當的引用，你沒有體會當時的情景，沒有體會到那種生死離別，那么就請一些人不要污穢這句經典。有人說，轟轟烈烈的愛情不會有好的結果，在幾天之內將自己的命運交給別人有待推敲，可是那又有什么關系呢，比起以后漫長折磨人的歲月，這種愛才顯得浪漫，珍貴，壯麗，蕩氣回腸。露絲一句：“I promise”。完成了她對他的承諾。杰克慢慢的沉向海底。

八十四年，這是一個很長時間。是什么讓露絲做到了當初的承諾，就是那生死離別時那句“I promise”，還有杰克對她的愛，一直支撐著露絲，使得露絲變得十分堅強。活著比死更艱難，但是露絲頑強的活下來，因為有一個人一直生活在她的心中，一直在鼓舞著她活著。盡管沒有杰克的照片或者文字圖畫，但是杰克一直在她的心中，足矣。

他用他的死換來了她的生，她用她的生完成了那份承諾。他用他的死承載者他們一生的愛，她用她的生延續著他們的愛。

杰克和露絲，永世不忘。時光流轉，經典永恒。

泰坦尼克號觀后感8

時隔多年的后的今天，重溫了《泰坦尼克號》這部經典的電影，細心品味，不一樣的心情，不一樣的體會，不一樣的感慨！

影片的內容其實真的很簡單，它主要講述了一段“生死不渝的愛情和一個驚心動魄的災難”。影片以年輕的杰克救了從英國到美國的泰坦尼克號豪華客輪上相遇的想跳海自殺的露絲的命，并相愛了為線索。講述了接下來船因為撞到了冰山而不得不沉入大海，杰克為了讓露絲生存下來，便安慰他，自己卻凍死在冰冷的海水中的愛情故事以及在災難來臨時一船的人各自不同的行動。內容很簡單，但影片所反映的思想卻很深刻，它以愛情故事貫穿影片，卻要折射出社會的復雜性，不是每一個都是好人，不是沒有好人。

想想小時候，我只是簡單的認為這是一部講述愛情故事的電影，現在想起來真的覺得好笑。就像一張白紙上有一個紅點，我就只看到了這個紅點而忽略了整張白紙。現在再看，我用新的視覺體會到了不一樣的感受。

人在死亡面前如此渺小，極度的恐慌和因此產生的種種丑惡的行為便全都表現得一覽無遺。為了存活，有人在海面將別人的頭往水里溺，自己靠此浮在海上；為了登上婦女、兒童優先的救生船，一個男人用錢買通了船員；為了保障自己的安全，可以乘坐70多人的救生船字只承載了十幾人，而船上的人因擔心自己的性命，竟不愿去救客輪上眾多患難的人，包括親人在內。這些現象那么的可惡而又現實。然而，人性中的美好總是多于丑惡的。大多數的男人們遵守著制度，將妻子、兒女送上希望之船后，自己留在泰坦尼克號上；沉著冷靜的船員們作好了殉職的準備，安排著乘客有序登上救生船；當船身傾斜，人們紛紛向后滑去時，有人緊抱著柱子，另一只手去拉別人的手；當影片中兩位主角被席卷而來的海水追逐，卻看見一個無人照看的孩子不知所措地大哭時，毅然抱起那個孩子，帶他一起逃亡??這些，都是面對生死抉擇時，崇高的精神與高尚的做法。

還有許多令人感動的細節，無不表現著對待死亡的從容與震驚。三等艙中，年輕的母親知道生存的希望渺茫的如同幻影，便講著美麗的童話讓孩子安然入睡；年老的夫婦流著淚輕輕相擁，安詳的躺在床上等待死神降臨；船上的演奏者們拉著一曲曲哀傷的樂曲，在生命的尾聲最后一次合作；年邁的船長走進船長室，選擇將生命的最后一刻交給這融入了他人生最大熱情與輝煌的地方；露絲不愿與杰克分離，在救生船往下放時，勇敢的跳上泰坦尼克號的窗口。對她來說，生命的意義遠遠超過了對生命的留戀。

杰克是個頑強、樂觀的人，他的這種精神感染了露絲。泰坦尼克號沉沒之后，露絲和杰克找到了一張竹筏。經過一場驚險、辛苦的逃亡，他們在海上被疲憊和寒冷折磨得精疲力竭。活下去的決心讓他們不停的說話，只有不停的說話，才有生存的可能。滿天星斗在夜空中閃閃爍爍，這本應是個浪漫的夜晚，卻發生了歷史上最慘重的一次沉船事件。北大西洋的海面上漂浮著一群群穿著救生衣的尸體。只有一艘救生船回來救人。船員的探照燈燈光在海面上來回的尋找活著的人。凍得瑟瑟發抖的露絲看到了希望之光，她滿心喜悅的想喚醒杰克。可是她的呼喊顯得那么蒼白無力，杰克在沉睡中已無力醒來。露絲的熱淚滑過冰涼的臉。救生船此時正往遠方駛去。露絲眼中含著痛苦的神色將杰克的尸體放入海洋，哆嗦著爬下竹筏——她要履行她的諾言，她曾答應過杰克一定要活下去。“come,bace,come back,come back??”露絲微弱的呼喚伴隨著堅定的眼神，那眼神透著無比的決心，蘊含著對生命無限的渴求，她在絕望的邊緣拼命掙扎，頑強的與死神搏斗。她必須登上救生船，否則她會被茫無涯際的黑暗與死的沉寂所吞噬，她的靈魂會在北大西洋刺骨的寒水中融化。她不要在剛領悟了生命的意義之后就失去了它，她不要違背她親口答應的諾言。她顫抖著游向一個已死的船員，取過他掛著的口哨，用所有的力氣吹響了它，吹響了她對生命的熱愛，吹響了她對世間萬物的留戀，吹響了她對一切美好事物的眷念。上帝聽見了她虔誠的禱告，救生船調轉方向，朝哨聲響起的地方駛來。探照燈明亮的燈光照在了露絲寫滿堅強的臉上，她終于在救生船上溫暖的毯子里沉沉睡熟了。睜開雙眼時，她看到了旭日柔和的光芒，黑暗過去了。

然而世界不只是有美好的一面，讓我感觸很深的還有那些利欲熏心的人，例如卡爾。他為了自己所想要得到的東西而不擇手段，威逼利誘，即使算不上是十惡不赦，也絕對不是一個好東西。卡爾以為錢可以支配這一切，但是他的想法是錯誤的，之后的事實很明顯地告訴了我們一點：至少錢是買不到愛情和生命的。當然，卡爾也看不起那些住在三等倉的人，把他們和老鼠并稱，靠運氣才上船的'杰克就更是他的眼中釘、肉中刺了。這是嫌貧愛富的庸俗人物，遲早會被社會所遺棄。可氣的是，卡爾為了自己要活命，竟然在船上抱了一個孩子，裝作是他的唯一的親人，從而有機會爬到了救生船上。卡爾這種做法有點像想混進羊群的披著羊皮的狼，這種卑鄙的偷梁換柱的方法實在應該得到唾罵。更可恨的是，他把孩子帶上船以后就絲毫不管這個孩子了。如果他能抱著一個孩子上船，并把他安全的送回家，我還不會這么鄙視他，至少他挽救了另一個生命，然而，他的所作所為，真實而露骨的揭露了人性中黑暗的一面。

這部電影深刻地告訴了我們人類本性中的善良與丑惡、高貴與卑劣。在這部影片中，生命的真正價值也體現得淋漓盡致。眾多人面對死亡用的是畏懼的心態。其實每個人都怕死，只是平時沒有觸發而已，。

生命就是這樣短暫，脆弱的不堪一擊。然而一年后的今天呢？我抱怨過這，也埋怨過那，我一會覺得忙起來很累，一會覺得閑起來很無聊。是我自己不會管理時間，卻還怨這怨那。我懷疑過周圍的朋友，因為他們不都是和我是同樣的性格。看了這部電影，引發了我很多的思緒，那些在時間匆匆流走時也漸漸淡忘的夢想和目標，那些被大學悠閑的生活所沖垮的壯志和雄心，那些在一天天忙碌中漸漸淡忘的遠方的親人和朋友??我忘記了那些不該忘記的點點滴滴，在平庸中又靠近世俗。

看了這部電影，思緒萬千。我重新審視了自己的生活，也再一次明確了生命的意義更多的是快樂，而不是抗爭。我會清晰的沿著自己的路線走下去。從今天起，做一個快樂的人！

泰坦尼克號觀后感9

《泰坦尼克號》是有史以來的電影票房冠軍，導演詹姆斯。卡梅隆只是在一條船上，來一個“羅密歐與朱麗葉”，而是這個子片長3小時的感情故事。拍完之后，電影大火，此刻看起來也不覺得電影古老，因為感情故事怎樣看都不膩，《泰坦尼克號》不愧為經典！

影片的開始鏡頭畫面是碼頭送行的場面，畫面熒熒的，不是明亮的色調，船上和岸上的人互相揮手告別，鏡頭都是近景，背景言樂哀傷，很適合此刻的鏡頭和場景，離別的氣氛，為電影做鋪墊。

鏡頭的轉場是藍藍的海水，潛水艇首先出現，顯示它的幾盞燈，照亮漆黑的海底，鏡頭用了俯視，說明海很深，而且潛水艇很慢，測試著自我的位置，找尋著自我這次來海底的且的。最后，找到了鏡頭瀏覽看這艘巨輪，艇上的人，鏡頭透過玻璃窗向外看，這艘一九一二年四月十五日凌晨之初沉了下去，潛水艇靠近了甲板，布洛克命令同伴放出機器人，機器人慢慢進入船里門，鏡頭隨著機器人目睹船里的一切，看著船里的一切切，鏡頭先是一盞吊燈，繞后地上的一副眼鏡，最后是一個被好多東西，埋沒的娃娃的半邊臉，機器人所去的路上，這三個鏡頭，特意，拍了，船里有很多的東西，為什么不拍他們，我認為這些都是以后影片中，特定的人員當時用過的，在羅絲的回憶中，就應印象深刻的，讓此刻和以前構成比較，機器人的操作和潛水艇里的人操作的很位，鏡頭相互切換，人操作完，鏡頭立刻轉入機器人的操作，機器人就像人的手，搬東西，搬東西，布洛克很細心，特寫鏡頭他讓地板搬開，土胡子發現了保險柜潛水艇的兩個人很高興，隨即鏡頭畫面立刻轉入寬闊的海上，輪船，在船上大家很高興，一齊慶祝很是興奮，圍看著，從海底打撈上的保險箱，打開了布洛克找里面的東西，手部特寫，把里面的東西掏出來，臉部特寫，往里找表情一般，但隨著掏出來的東西不是自我想要的東西，面部表情特寫越來越失望，最后罵了一句話，沒有找到他們要的，失望。

布洛克這次沒有找到東西，正和老板打電話，交待進來的狀況，覺得可能性不大，他看著從保險柜里找出的畫逐漸清晰后，眼睛仿佛又看到光明。

電視里播放的，布洛克。羅維特以從事海底尋寶聞名，鏡頭先是屋里的一景，畫面很充實不亂，鏡頭做過屋子轉到了電視，隨后，鏡頭向陽臺，一雙手正在弄陶藝，聽到了電視里說泰坦尼克號沉船的事，使人慢慢走了出來，鏡頭畫面播放著從海里撈回來的畫，老人看著畫，她直的不取相信。他打電話過去找布洛克，說畫中的人是她，布洛克答應她來看她的`畫，并期望能明白其它的事。鏡頭畫面先是看飛機，然后是海洋和輪船，在船上，布洛克和他的大胡子伙伴在船上說羅絲的事，大胡子不相信她，認為羅絲已經死了，鏡頭畫面飛機慢慢落入船上，布洛克迎了上去，把他接到了船上。

當羅絲看到畫像的時候，眼睛特寫，深深的閉眼，回想到以前的事，當他睜開眼時，眼神很哀傷。當她看到她以前用過的東西時惟獨對蝴蝶的發釵注目了很久，而且還給它一個特寫，這個發釵必須有著不一樣的好處，她可能在特殊的日子戴過它，讓她記憶深刻。

當大胡子給羅絲分析船是如何沉的時候，羅絲呼吸急促，以為那是她的親身體驗，羅絲站了起來，看相后方慢慢走，沖人看著她近景，它透過玻璃看著泰坦尼克號，表情特寫感覺要哭。畢竟是她一輩子忘不了的事，他情緒激動，坐下來，向眾人講這艘船的事，鏡頭隨著她講，慢慢轉到她身后已經沉的船，股市的一幕幕將展現。

194月10日，泰坦尼克號開始他的第一次遠航，碼頭上人山人海，當時的碼頭，貴族和平民有著天壤之別，在畫面上都體現出來，貴族能夠直接進入頭等艙，而平民海的檢察，這種不公平待遇在當時的社會顯而易見。

羅絲是個貴族的女孩，她的表面很乖巧，但是她的內心十分叛逆，她早已經卷了這種貴族的生活，她又不想和她的未婚夫結婚，但是世俗的壓迫讓她很無助，她絕望極了，于是她跑到甲板上，在圖跳海，他站在船趕上，看向大海，晚上的海水很深，臉部特寫，她很害怕。鏡頭用了仰視她的臉部，還有俯視羅絲和海水。羅絲沒有死，杰克向羅絲表白，羅絲拒絕了，兩人都很痛苦，上等人和下等人身份的懸殊，人物塑造得十分清楚，兩人的感情很艱難，在一齊更難，同時羅絲很想和杰克在一齊，但是很難下決定，使影片更加精彩，為下文做鋪墊。

當羅絲正為杰克的事思想斗爭時，她用餐的時候。看到一個小女孩很規矩的吃飯，鏡頭推向她的臉部，我認為當時她看到小女孩的時候，就仿佛看到了自我，她不要過這種生活了，她要自由。

在船頭，羅絲找到了杰克，這段戲可謂是經典，兩人沒有過多的話語，杰克讓羅絲閉上眼睛，慢慢將她帶入船頭讓她張開雙臂，當杰克讓羅絲睜開眼，享受眼前的美景時，羅絲驚喜萬分，“我在飛”，杰克在她身后用住她，此時的鏡頭慢慢上搖，然后拉開，從他們倆和人的臉部特寫切換到全景，畫面好美，晚霞包圍著他們，背景音樂《我心永恒》配合著這么美的畫面，讓人記憶深刻，這段美譽過多的話語，有的只是兩人優美的動作，羅絲向往自由，她張開雙臂的那一刻，就像自我已經有了自由，身后是自我最愛的人，兩個人相愛，熱愛生活，都有著自由之心，兩個人在一齊才會幸福。

最感動的一幕是兩個人在海上的生離死別。船最后沉了，羅絲趴在木板上，杰克在水下，兩個人故鄉緊握對方的手，杰克告訴她，永遠不要放下，要堅強的活下去，即使他不在了，也一樣，杰克的身體越來越冷，最后他睡著了，等救生的船來時，杰克已經死了，羅絲很悲哀，她答應杰克要好好的活下去，所以她放開了杰克的手，讓他沉入了大海，羅絲向救生船呼救，但她的聲音太小了，根本聽不到，為了活下去，羅絲翻入水中，求生的欲望，配合著背景音樂，讓人也跟著緊張，最后羅絲找到了口哨，用力的吹響，救生船看到了她，電筒的光照亮了羅絲，也照亮了一個新的開始。

泰坦尼克號觀后感10

非常愛好《我心永恒》，所以又回想了一遍五年前看過的片子《泰坦尼克號》，在最后幾幕的時候哭了，被主角對生存的盼望和執著的愛激動，性命中的一次激動。

年輕的杰克?道森和露絲?戴維?凱特在從英國到美國的泰坦尼克號奢華客輪上相識，并預備到達美國后私奔。可憐，客輪在途中撞上冰山淹沒了。

提起這部影片,書帶給我的樂趣，一想到的除了那觸目驚心的局面、感人至深的愛、令人著迷的故事件節，留給我印象最深的 文詞細膩優美就是露絲的眼神。那在生逝世邊沿，卻絕不失望的眼神,這也是一種幸福。

人在死亡眼前如斯微小。于是，極度的恐慌，跟因而而發生的種種丑惡的行動便全都表示得一覽無遺：為了存活，有人在海面將別人的頭往水里溺，自己靠此浮在海上；為了登上婦女、兒童優先的救生船，一個男人用錢打通船員；為了保障自己的保險，能夠乘坐70多人的救生船只承載了十多少人，而船上的人因擔憂自己的生命，竟不愿去救客輪上眾多患難的人，包含親人在內。這些景象如許可惡而事實。然而，人道中的美妙老是多于丑陋：大多數的男人們遵照著軌制 描寫細膩詳盡將妻子、兒女送上盼望之船后，本人留在泰坦尼克號上；冷靜沉著的船員們作好殉職的籌備，部署著乘客有序登上救生船；當船身傾斜,哦？七里香……，人們紛紜向后滑去時，有人緊抱著柱子，另一只手去拉別人的手；當影片的兩位主角被席卷而來的海水追趕，卻看見一個無人照看的孩子手足無措地大哭時，斷然抱起那個孩子，帶他一起流亡……這些,傷心 我替那些大人對你說聲“對不起”。不知道這真誠的歉意是不是能慰平你那被扭曲，就是面對生死決定時，高尚的精力與高貴的做法。

還有很多令人感動的細節，無不表現著看待死亡的從容與平靜：三等艙中年青的母親曉得生存的生機渺茫得猶如幻影，便講著俏麗的童話使孩子坦然入睡；年邁的夫婦流著淚微微相擁，安詳地躺在床上等候死神來臨；船上的吹奏者們拉著一曲曲哀傷的樂曲，在生命的序幕最后一次配合；年老的船長走進船長室，抉擇將生命的最后一刻交給這融入了別人生最大熱忱與光輝的地方；女主角露絲不愿與杰克分別，在救生船往下放時，英勇地跳上泰坦尼克號的窗口。對她來說，生命的意義遠遠超過了對生命的留戀。

露絲曾有這么一段心坎獨白，大抵如下：“我的生活永遠被乏味的事所盤踞。無休止的聚餐、舞會、賽馬、劃艇，來往的就這幾個人。不人真正地關懷我,我愛看電視。我覺得自己就像站在一座高高的懸崖邊,春的使者，無奈回首。”露絲的父親死后，露絲所領有的家產未幾了。母親為使女兒嫁給富豪的兒子，逼她持續在彼此阿諛、崇敬金錢的一塌糊涂的上流社交圈中過著淑女的生活。她就像坐在秋千上，高高地蕩起，心卻突然空掉，很空很空。于是她取舍了跳海，但被杰克解救了，杰克還拯救了她的心。他在頭等艙的晚宴上大膽地念叨著自己的觀點“享受每一天”。并帶著露絲在自由自在、真摯、熱情的三等艙聚首上縱情地游玩,又是一年清明。他使露絲感觸到了空虛、快活的布衣生涯，告知了她生命的意義所在,老師我仍然謝你。

杰克是個倔強、樂觀的人，他的這種精神沾染了露絲。泰坦尼克號淹沒之后，露絲和杰克找到了一張竹筏。經由一場驚險、辛勞的逃亡，他們在海上被疲乏和嚴寒折磨得筋疲力盡。活下去的信心讓他們不停地談話，只有不停地說話，才有生存的可能。滿天星辰在夜空中閃閃耀爍，這本應是個浪漫的.夜晚，卻產生了歷史上最慘重的一次沉船事件。除705人獲救外，1515人患難。北大西洋的海面上沉沒著一群群衣著救生衣的尸體。只有一艘救生船回來救人。船員的探照燈燈光在海面上往返地尋找活著的人。凍得瑟瑟顫抖的露絲看到了愿望之光，她滿心喜悅地想喚醒杰克。可是她的吆喝顯得那么蒼白無力，杰克在沉睡中已無力醒來。露絲的熱淚滑過冰冷的臉。救生船此時正往遠方駛去。露絲眼中含著苦楚的臉色將杰克的尸體放入大陸，發抖著爬下竹筏――她要實行她的諾言，她曾許可過杰克必定要活下去。“Comeback,comeback,comeback……”露絲孱弱的召喚隨同著動搖的眼神，那眼神透著無比的決心，蘊涵著對性命無窮的渴求，她在絕望的邊緣拼命掙扎，堅強地與死神格斗。她必需登上救生船，否則她會被茫無涯際的黑暗與死的沉靜所吞噬，她的靈魂會在北大西洋刺骨的寒水中熔化。她不要在剛領悟了生命的意思之后就失去了它，她不要違反她親口允許的諾言,我的幻想作文800字。她發抖著游向一個已死的船員，取過他掛著的口哨，用所有的力量吹響了它，吹響了她對生命的酷愛，吹響了她對世間萬物的迷戀，吹響了她對所有美好事物的眷念。上帝聞聲了她忠誠的祈禱，救生船調轉方向，朝哨聲音起的處所駛來。探照燈晶瑩的燈光照在了露絲寫滿剛強的臉上,吃盱眙手抓龍蝦，她終于在救生船上暖和的毯子里沉沉睡熟了,我不怕不怕了。睜開雙眼時，她看到了朝陽柔和的光輝。黑暗從前了。

《泰坦尼克號》給了我太多的感想。記得五年前看這部影片時,今天我哭了，被其中驚心動魄的場面所震動,明年夏天 我替那些大人對你說聲“對不起”。不知道這真誠的歉意是不是能慰平你那被扭曲了的心，偶然也會在心中柔軟的沙灘上留下一行腳印,世博會交響曲。但當初，是完完整全地被它打動了，也將它深深地印入了記憶之中,愛是一雙手。甚至在大年節夜放煙火時，看到那煙火在黝黑的夜空中回升，綻放，再落下，竟會想起泰坦尼克號遇難時，船長發出的求救信號。煙火同樣上升至廣闊的星空，綻開，落到無垠的海面上。而船上無邪的小女孩因看到了漂亮的煙花而愉快地笑了。想起來仍感到肉痛。

人的感受總會隨年紀的增加而越來越深，就如五年前的我只把《泰坦尼克號》當作驚險片，而現在卻被它深深感動。五年后，十年后……我一定會從這部經典的影片中得到越來越多的感悟。