第一篇:電影功夫小蠅觀后感
電影功夫小蠅觀后感(精選多篇)
電影功夫小蠅觀后感
《功夫小蠅》是一部印度寶萊塢電影,這讓我想到了此前曾看過另一部寶萊塢電影《三傻大鬧寶萊塢》,一部很好的批判應試教育和勵志電影,情節和立意都很不錯,不由得感慨印度電影的水平已經超越我朝了。但是有一點讓人覺得頗有微詞的是,印度電影無一例外都有大篇幅的歌舞片段,不管是什么主題的電影或勵志或愛情,感情基調或喜悅或者悲傷,類似的歌舞鏡頭總能屢見不鮮浮現眼前,前一秒還是勾心斗角或深情款款,后一秒主角就開始紛紛起舞,直接導致印度電影時長普遍長于一般電影,很少見有低于兩個半小時的。
《功夫小蠅》講述的是一個窮小子煙火工nani苦苦追求從事慈善事業的美麗姑娘bindu,雖然從未獲得其肯定,但依然如癡如醉,初心不改。與此同時,贊助bindu慈善事業的地產商老板sudeep也垂涎于bindu的美貌,sudeep使盡渾身解數,卻發現bindu早已對nani芳心暗許而不自知。當nani歷盡千辛萬苦、好不容易即將獲得bindu的首肯、正準備與bindu度過一個甜蜜的夜晚時,卻被狠毒的sudeep殘忍殺害。死去的nani變成一只蒼蠅重生,在讓bindu相信自己就是死去的nani后,這對戀人開始了自己的復仇計劃…
以上為劇情梗概,情節大抵如此,卻打動了我。nani對bindu的癡心和深情,以及bindu小女生般表面上不冷不熱、心里卻欲說還休的矜持和謹小慎微;男女主角們鮮明的個性,影片里對男女主角心理活動細膩到位的描寫,很難不讓人留下深刻印象。特別是nani熱切誠摯的感情、樂天積極的態度;雖遭遇挫
折,卻從不輕言放棄,持之以恒,用自己的微薄力量,一點一滴向bindu表達自己真摯的感情;bindu矜持保守,對待nani不冷不熱,始終保持著距離,卻也絲毫沒有富家女孩的養尊處優、傲慢自負;而且bindu熱衷慈善教育事業,喜愛小孩子,是個溫良恭儉讓的好女孩。最終nani用自己的真心融化了bindu內心的堅冰,使之卸下了心里的戒備,接受了nani對自己的感情。影片對浪漫唯美愛情的描繪,那種曖昧不清的入微刻畫,頗讓人心馳神往。不由得讓人心生感慨,要是能擁有一份這樣純潔甜美的感情,該有多好。
奇怪的是,雖然這部片子也有寶萊塢電影一樣大段的歌舞片段,卻并沒有讓我有太多的抵觸,反而使我覺得,歌詞里對戀愛時的心理活動表達的十分到位和入骨;那種時而躁動、時而熱切、時而沮喪、時而失落、時而美好、時而失落,種種復雜交織的情緒,都有著完美的刻畫。突然一下子,我就覺得那歌
詞里吟唱的那種感覺,一定是如此的美妙和難以言喻,才能有如此優美和詩意的表達。以至于后來男主角被反派殺死,至死都未能親近女主角、女主角心如死灰,強迫自己忘記心上人時;頓時讓我感到前所未有的遺憾和壓抑,悲從中來,不可斷絕,差點就不忍心往下看了。
好在故事的最后,壞人得到了應有的果報,男女主角算是在一起了,也稱得上是久經磨難后的完美結局。
電影《功夫灌籃》觀后感 劇情介紹:
世杰是個孤兒,被功夫大學的老校長收養,從小習武,練就一身好功夫,酷愛籃球,有“中投”的神技,但是和新任校長王標不對,被其拿來當練習的“活靶”,連四大高手都沒出面幫他。王標愛錢并且勢利,當然看不慣世杰頂著老校長養子的身份在學校白吃混喝。世杰砸了阿虎的場子之后,他藉此為罪名將世杰一頓暴打后逐出了校門。世杰流落到公園,無意之中展現籃球神技,被街頭
混混而且鬼點子特多的陳立看上,藉以幫世杰尋找親人為理由邀他到第一大學打籃球,實際上是想利用世杰賺得財富。陳立說服世杰打籃球之后,領著世杰到了第一大學說服周校長讓世杰加入球隊。加入球隊后的世杰,發現隊長丁偉的妹妹莉莉,是他長久以來暗戀的對象,從此以后世杰就迫切想要吸引她的注意?可恨的是,莉莉的全部注意力都在籃球校隊的風云人物蕭嵐身上。另一方面,籃球隊的叛徒李天,和大恐龍有私人恩怨,看到第一大學因為世杰的加入氣勢如日中天,于是向他們挑釁比賽,并且找來了借著官高位重,到處收購土地趁機發財的畢議員合作,買通球判,發誓一定要把第一大學打得落花流水。使得第一大學球員個個被當成活靶,面臨慘敗的局面,危及關頭,立叔靠著他三寸不爛之舌說服四大籃球高手在最后一場同時應戰,歷經千辛萬苦,世杰終于打贏了球賽。與此同時,阿杰也遇到了身為亞洲首富的父親。但是,阿杰最終選
擇了回到立叔身邊,想繼續過著與莉莉為伴的日子。
公關解讀
明星陣容:形象定位——“明星品牌化傳播體系”
公關理論分析:所謂品牌化傳播體系,與“品牌人格化”相對應,將明星作為一種產品,借助媒介的力量與其目標市場進行溝通的方法。通過明星傳媒的宣傳效應和形象定位極大提升知名度并能夠更好的塑造良好形象。
《大灌籃》其實就是為周杰倫獨家定制的一部典型的商業化電影,是周杰倫一個人的電影。導演朱延平雖為臺灣著名的高產導演,但其演員陣容的風格卻明顯延續了香港電影的一貫風格,那就是都擁有一個超級明星龍套群。這是典型的港式賀歲片風格。從公關角度來看,這跟我們許多媒體和機構搞年會和高峰論壇時邀請一大幫知名嘉賓走馬燈上臺演講是同一個道理。并且整部電影處處都滲透著典型的公關策劃思想。甚
至可以成為公關行業的一部必讀教材,值得認真研習。
就拿這次出場的超級明星龍套群來說,按人物出場順序,就先后有吳宗憲、周杰倫、蔡卓妍、吳孟達、黃渤、彭波、閆妮、王剛、曾志偉、黑老大、谷德昭、陳柏霖、陳楚河、曾江等數十位明星。而眾星捧的,恰恰就是人氣天王——周杰倫。因此,對賀歲電影來講,明星陣容就是票房保證。陣容上的公關,本片做到了第一步。
逆向公關:潛移默化的公關滲透
公關理論分析:公關的英文詞匯是“public relation”,很長時間以來都被翻譯為“公共關系”,但最近卻被更加恰切地翻譯為“公眾關系”,順著廣大受眾群體來逆向制定公關傳播的邏輯性,是今天公關制勝的重要前提。
電影一開場,幽默惡搞的賀歲氣息。可以說這句大白話已經為整部影片定了調性,讓大家找到了周星馳電影無厘頭風格的沿襲和親切感。
緊接著,周杰倫出場,關于“三個女朋友”的惡搞笑話也為周杰倫奠定了人物調性。其實這句“三個女朋友”的笑話最早來自于搞笑手機短信和網絡傳播。但這次結合周杰倫一貫的不羈性格,仍然讓人感覺很貼切。
后來,我們看到了電影里越來越多的《少林足球》的影子。《少林足球》vs《功夫灌籃》,想想這名字就出奇地一致。一個是少林,一個是功夫;一個是足球,一個是灌籃;這對比“乾坤大挪移”vs“如來神掌”,這難道都是驚人的巧合不成?
接著看下去,周杰倫的四位師傅闖球場那場戲,四位師父把火球隊的隊員都扔到天上,這又是典型的照搬周星馳電影《功夫》里面的經典橋段。因此,順著廣大觀眾喜聞樂見的方向去定賀歲片的調性,本身就是票房的一個保證。故事情節:事件營銷的公共關系實踐
公關理論分析:通過策劃、組織和利用具有新聞價值、社會影響以及名人
效應的人物或事件,吸引媒體、社會團體和消費者的興趣與關注,以求提高其知名度、美譽度,樹立良好品牌形象,并最終促成產品或服務的銷售的手段和方式。簡單地說,事件營銷就是通過把握新聞的規律,制造具有新聞價值的事件,并通過具體的操作,讓這一新聞事件得以傳播,從而達到廣告的效果。
曾志偉在看到方世杰神投手的那一瞬,就看到了商機,兩人來到一個娛樂城,先是賭飛鏢,曾志偉就用方世杰贏了很多錢,在場子老板阿虎找來的時候,方世杰一場個人表演賽,一個人打翻一群人,充分展現了自己的武功。而對方世杰而言,也算是給曾志偉納了“投名狀”了。后來,黑勢力找上門來,方世杰被痛打一頓,被校長開除學籍,逐出校門。可以說此時的方世杰已經到了落魄的極點。但此時的曾志偉卻看到了另一個商機,因為他發現了一個公關的由頭——方世杰是孤兒!于是,他來給另一個學校做起了“公關”。其經典臺詞如
下:
“打球有時候是不一定要贏的,如果為了尋找失散多年的親人,那不是更感人嗎?一邊看球,一邊掉眼淚,一邊為他打氣。那不就是新聞價值了嗎?身世是個迷,一邊打球一邊尋親,溫馨中帶有噱頭。就算贏不了球,也可以讓學校大量曝光嘛。”后來,或許是受了他的感化,學校最終同意了。于是,他專門為方世杰舉辦了一場“打球尋親”的發布會。在發布會上,曾志偉的公關辭令依然感人:
“他不光是一個孝子,還是我們年輕人的典范,因為他將體育的精神提升到另外一個新的層次。將我們中國人的孝道發揚光大。表現得淋漓盡致,所謂“一生何求唯
父母,一步一球到盡頭”。現在讓我們用掌聲歡迎這位“愛他爸、愛他媽,打球尋親的孤兒——方世杰”。”值得一提的是,在發布會現場,方世杰的服裝是全場唯一的特殊裝扮——紅色戴帽的
風衣,從視覺沖擊來看,這不但是有型擺酷,還流露出真人版的孤兒尋親記的一絲哀傷。
剛進校隊,隊長并不接納方世杰,于是我們便看到了報紙新聞《籃球孤兒慘遭隊長迫害》。標題上是那么大的一個“慘”字。而方世杰不懂公關,感覺有點小題大做了,于是拿著報紙找曾志偉理論,曾志偉勸說如下:
“你要清楚啊,你不是姚明也不是劉翔啊,隨便講話人家會登嗎?你是nobody知道嗎?人家不寫你,不登你,不就是看你有沒有新聞價值嗎?人家關心你啊。現在標題不錯啊,有噱頭嘛。你是天才嗎,天才總是要遭人妒忌的,無所謂啦,紅就行了嘛。”后來,方世杰逐漸在校隊展現超強的投籃才華,得以在校隊立足。于是我們便看到了更多的報紙新聞:《石破天驚,苦兒尋親,爆發驚人力量》、《巨星誕生,百發百中》。就光沖這標題的搶眼程度,就能明顯感覺這些都是典型的公關文章。
從曾志偉找到“打球尋親”的由頭,到發布會的召開;從發布會的主題背景版設計和現場的kt板周杰倫人相pop,到后面的新聞傳播,可以說完全是按照公關公司的套路在做執行。使我強烈懷疑該電影的編劇很可能是公關行業出身。
簡要歸納下來,有以下幾點極具公關參考價值:
1、由頭要合情合理——打球尋親——事件營銷的切入要領
2、現場要感人至深——從體育精神上升到傳統孝道——事件營銷的心靈共鳴
3、現場背景要排場——大背景、大制作、大特寫——事件營銷的視覺沖擊
4、現場人物要突出——紅色戴帽風衣——事件營銷的人物印記
5、傳播標題要搶眼——孤兒還受迫害,形成強烈意念反差,事件營銷的新聞熱點
6、后續報道要跟進——石破天驚、巨星誕生——事件營銷的熱度維持
一部電影能把事件營銷的公關案例,做得如此透徹到位,確實值得我們好好學習。影片內容:明星包裝的公關相互烘托
公關理論分析:明星與公關公司的結合勢在必行。二者緊密相連,密不可分,也體現了公共關系的特征之一:以互惠互利為工作原則。這需要既熟知明星經紀公司的運作體系,又要將豐富的品牌建設經驗轉化為明星公關知識體系,如果將明星比作千里馬,公關公司就是伯樂。
不可否認的是,在起初,曾志偉包裝方世杰,其實就是為了賺錢。這是他的真實想法。但是隨著他越來越深入地解讀挖掘方世杰的潛能,他已經不知不覺地從明星經紀上升到了相互依存。于是當有黑勢力想高價收買方世杰的時候,他并沒有急于出手。于是便有了以下頗為感人的臺詞:
“你是我一生最大的成就與夢想,他們都搞不清楚,我怎么能夠賣掉我的夢呢?殺雞取卵的事我是不會干的。不過他開的價碼還真誘人。拜托,爭氣一點,不要讓我后悔今天晚上的決定。”
后來,當方世杰的球隊打球遇到困難的時候,他假冒方世杰父母的筆跡把方世杰的四位師父叫來幫忙。當他得知方世杰的生父是亞洲首富王億萬的時候,他還送了方世杰一套價值兩萬六的西服打扮整齊去見父親。
總結感悟
整部影片,我們都深深感受到不僅是曾志偉對于公關工作手段和方法運用的出神入化,更重要的是他對待公關工作的認真負責、從一而終,和以塑造主人公的社會公眾形象為工作目標,堅持長遠發展的方針和互惠互利的工作原則及真實誠懇的工作信條。這值得所有公關人學習和借鑒,以下的幾段經典對話臺詞耐人尋味:
“做人不能那么天真的,我一直把
你當作搖錢樹而已,還有,這個世界上像我這么貪心的人多的是,以后有了錢,不要相信人家,聰明點。”
“半哄半騙讓我去打球,一心一意想讓我成名,當他的搖錢樹。我知道他不是壞人,他只是把他所有的希望都放在我這里,也改變了我。我不可能離開他。”
“你說那個人天生是個倒霉鬼,一輩子都輸,在他連人都不想做的時候,他碰到了一個小鬼,這個小鬼讓他找回了做人的樂趣,做人的尊嚴。”
最后,當問及日后的發展前途,曾志偉勸道:“參加奧運,你可以拿十枚金牌呢,還可以做代言人,都可以賺幾千萬,等你賺到錢之后,你還可以拍電影、做明星、做歌手,寫幾首好歌,賺翻了。”這恰好印證了周杰倫的當今人生。
明星經紀包裝其實也是廣義公關行業的一支。欲先取之,必先予之。包裝方世杰是為了讓他打球幫自己賺錢,這是顯然的初衷。但要想真正有效挖掘
明星的商業價值,就必須要真正深度解讀他們的優劣勢。同樣道理,我們日常做公關,也同樣到對客戶進行深度分析解讀,要真正弄清我們的客戶企業在競爭環境中的真實地位和真實表現。所以我想,如果我們都能像片中的曾志偉一樣認真負責的話,那就沒有做不好的公關。
郭敬明的電影《小時代》沒有讓我們這些苦等的觀眾失望,電影是那么的令人喜愛,感覺就是書中的人物走了出來,演員的選擇也很用心,既然要還原小說,人物的選擇很重要。張紀中的金庸劇遭致罵聲連連和演員的選擇脫不了關系,致青春讓書迷不滿意,也是演員的表現與書中人物感覺相差頗大,而小時代選擇的演員大部分都貼合原著,讓人感覺,顧里就是這樣,唐宛如、南湘兩個演員的形象氣質也十分到位。至于顧源、和林蕭兩個角色,這兩個人沒有很大的特點,尤其是林蕭,小說中林蕭最像普通人,身上也沒有明顯的標簽,所以讓誰來演都差不多,那為什么不讓人氣旺的演員來演呢?每個導演都希望有好的票房,選擇楊冪無可厚非,況且,楊冪熒幕上呈現出的樣子確實很美。
人民娛評這樣評價它,“它在紀錄、書寫、表達一種獨特的青春形態,和《那些年我們一起追過的女孩》的陽光不同,和《致我們終將逝去的青春》的糾結不同,這是人類進入到消費主義時代,都市中青少年掌握了一定的物質支配能力之后,在消費欲望、個體意識崛起、青春騷動的混合驅使下,展現出的青春形態。”不管電影好與壞,這種青春形態的好與壞,它都是我們這個時代無法跳過的東西。
郭敬明,這個名字是我們青春中的一個符號,不是所有,卻無法否定他的存在;不論是褒是貶,它都深深地刻在我們青春記憶里。小時代,不管我們愛過它還是罵過它,它都陪我們走過了5年。如果致
青春是80后的記憶,那小時代便
是我們初高中的標簽之一。單單這個影片的出現便是對我們走過的初中、高中、大學的一種緬懷。
淺析影視與文化
以 《小鞋子》為例
在上次關于《小鞋子》的作業中,我分別從三方面:從《小鞋子》看貧富差距、從《小鞋子》看人性美德、從《小鞋子》看人才培養三方面,依照自己簡單的想法與見解,寫了一篇影評。今天的這個題目讓我又想到了《小鞋子》中所體現出的濃重伊斯蘭教氣息的不一般的伊朗文化。
《小鞋子》細細地又看一遍,再瀏覽了網上的一些社會背景資料和專業評論,以及伊朗的宗教信仰與民族風情,將零零散散的筆記總結于下…
二十世紀末,在當時,伊朗電影以自己獨特的民族風情結合現代的人文意識而在國際影壇引起注目。可以說,他們的電影是把西方電影意識和自己的民族傳統結合的最為自然和成功的,《小鞋
子》就是其中的代表作之一。
《小鞋子》又名《天堂的孩子》,是一部由伊朗導演馬基德·馬基迪所創作的劇情片,電影采用了精巧的敘事結構,為我們講述了兄妹間的脈脈溫情,而其中的民族風格又是電影本身文化價值的重要體現。《小鞋子》講述的是伊斯蘭教徒的生活,電影通過大量細節展現了伊斯蘭文化特色和民族電影特色:在阿里和妹妹多次穿行于街道的鏡頭中,我們可以看到許多充滿本土風情的畫面,充滿民族特色的藍
色廊柱和鏤空門框的建筑,裹著頭巾的伊斯蘭婦女,處處顯現出濃郁 的民族特色。
文化價值的體現除了對民族特色的展示之外,還表現在對自身文
化的充分肯定和如詩地贊美上。伊朗是一個極具伊斯蘭教文化特色的
國家,在阿里的背后,我們可以清楚地看到他們對自己信仰的虔誠和
知足,盡管生活上他們是貧瘠的,精神上卻樂觀開朗。他們堅信著:
真神會保佑一切。所以他們會施舍于人,幫助于人:阿里送湯給鄰居;
清真寺里的糖決不拿為己用;雖然自己沒鞋穿,也不忍心問家庭更加
窘困的女孩把鞋要回來等等,這些細節的設置都使故事充滿了溫暖的
氣息,而影片結尾的設置也是極具宗教意味的。金魚對小阿里的“安
慰”,仿佛超越貧窮,超越苦難,這種對本土文化的自信和自然的吟
唱,才使得電影關于人文主題的表現有了最寬廣而又厚實的舞臺。民
族電影怎樣表現,電影的文化價值怎樣表現,導演的做法無疑對包括
中國在內的亞洲電影都是一種啟迪。
在影片里,我們可以了解到伊朗的建筑、園藝、服裝、編織藝術
和飲食文化。
《小鞋子》里的建筑大多是破舊古老的,一塊塊磚頭靜靜堆積著,無聲無息的任身邊人來人往。從它們的身上,你仍舊可以看出一些伊
斯蘭建筑的風格。比如說標志性的高大穹窿頂拱門,還有建筑上的花
紋不準用動物紋樣,只能是植物或文字的圖形。斑駁的大門向人們訴
說著其古老的歷史和歲月的滄桑。
對于伊朗的園藝,在影片中,阿里的父親為了改善生活想利用業
余時間當園丁。他帶著哈里來到富人區,被拒絕很多次后他們終于得
到了一份工作。在伊朗這是合乎情理的,因為伊朗的園藝概念是建造
人間天堂,在伊朗的建筑中、古跡中和繪畫中隨處可見點綴的花園。
而在伊朗國旗上的綠色更是希望和生命的象征,伊朗人對植物的熱情
可見一斑!
除此之外,伊朗人的服飾也與我們印象深刻。影片中所有的女性
都穿著寬松的長到腳踝的衣服,并用頭巾蓋住頭發和脖子。這些都是
受伊斯蘭法律嚴格控制的,違反者要被罰款或被鞭打。由此可見,伊
朗對女性的束縛還是很緊的。
既然說到了伊朗的民族特色,那么不得不提的就是他們精美的地
毯。有著5000多年歷史的伊朗地毯編織藝術聞名全球,其精湛的工
藝、美麗的圖案與和諧的色彩搭配傾倒了無數人。它是世界上最精細、最富裝飾性、最有價值和質地最優的地毯。在《小鞋子》里,地毯的
身影可謂無處不在,在哈里的家里從地上到墻上,五顏六色的地毯讓
你目不暇接,就連影片中茶館的門口也有著斑斕的地毯。伊朗地毯是
他們生活的一部分。
不過要說到影片中最讓我感興趣的還要屬伊朗人的飲食。影片開
頭哈里買的伊朗大餅讓人垂涎。它是經過表層受熱烤烘而成!伊朗人
吃食物受宗教影響很注重吉祥之意,不過影片里并沒有出現相關內
容。在《小鞋子》里。伊朗人的茶文化倒是給人留下了深刻的印象。
影片中茶出現了兩次,一次是莎拉為回家的父親奉茶,一次是祭祀時
大家一起飲茶。由此可見,茶在伊朗人生活中的重要性。
在《小鞋子》里沒有真正意義上的壞人,即使有體現貧富差距的
地方,導演也沒有表示憤怒,而是通過兩個不同階級的孩子幸福的玩
耍來體現脈脈溫情。伊朗是一個政教合一的國家,神權統治一切,它 的居民有98%信奉伊斯蘭教。伊斯蘭教是個全面和平的宗教,崇尚
綠色、科學、揚善抑惡。而尋求社會的正義和公平是伊朗文化的重要
特性。敬老尊賢和對外賓的殷勤款待也是伊朗傳統禮儀的一部份。所
以在電影里伊斯蘭教的精神無處不在。
《小鞋子》里純真的孩子用笑容戰勝了現實的冰冷和殘酷,它讓
我們看到了一個不一樣的伊朗社會,讓世界認識了一個不一樣的伊
朗。離上帝最近的地方不光是耶路撒冷,在伊朗也能看到虔誠的信仰。
純潔的孩子們干凈的眼神讓觀眾的心帶著酸澀,心房一陣一陣抽痛
著,這不是同情,而是慚愧和為他們感到驕傲!
《小鞋子》是一部民族電影,它始終深情的傳達著伊朗文化價值 的魅力。
《小鞋子》是一部人文電影,它強烈的注入了人性價值的關懷,給奔波于現代社會中人們一片心靈的凈土。
電影《小英格蘭》觀后感
云飛揚
一位年過古稀的希臘導演講述了20世紀30、40年代的愛情故事,那個年代確屬于“大不列顛”退變成“小英格蘭”的時代。經濟危機、世界大戰、政治動蕩、民不聊生,不過這些似乎與地中海 的小島沒有任何關系,與導演潘多利·佛加瑞似乎也沒有多大關系。本屆上海國際電影節“金爵獎”競賽單元入圍影片《小英格蘭》,講述一個戰爭危機背景中的一對姐妹和一個男人的愛恨糾葛,錯位、錯失的愛情,令局中人在人倫的悖論中更加迷惘。
《小英格蘭》改編自導演的妻子、著名希臘作家、編劇伊歐納?卡里泰尼的同名長篇小說。導演潘多利·佛加瑞1940年出生于雅典,就讀于斯達夫拉克電影學院。最初曾擔任導演助理,1965年完成了他的第一部電影短片,從那時起,他的電影開始贏得國際贊譽,并多次獲獎,是上個世紀六、七十年代“希臘新電影”運動中的大師級人物。
小說于2014年出版,獲得了當年的希臘國家文學獎。佛加瑞進而將這個希臘式“命運悲劇”的三角戀故事搬上了銀幕,典雅優美的美術更烘托出影片的史詩氣度。2014年12月5日在希臘公映,獲得了巨大的社會影響力,票房也是非
常成功,同時更在新近評出的有“希臘奧斯卡”之稱的希臘電影學院獎中獲得了十三項提名、最終獲得最佳影片等六項大獎,是當之無愧的年度最佳希臘電影。
姐妹花奧薩、莫斯嘉共同愛上了斯皮羅斯,然而陰差陽錯她們有個貪財勢利的老媽。劇情并沒有因地中海的純潔浪漫變得離奇神秘,而與大多情節劇類似,奧薩與斯皮羅斯私定終生,無奈斯皮羅斯要遠航,于是被迫“嫁作他人婦”。而當斯皮羅斯逆襲歸來,成了“小英格蘭號”的船長,老媽兩眼發紅,于是又做主把小女兒莫斯嘉嫁給了船長。這與簡·奧斯汀《理智與情感》的姐妹不同,反倒有些像瓊瑤《情深深雨蒙蒙》中的巧合,與其他類似情節劇不同的是,佛加瑞表現的不是“性格”,而是“命運”,雖然我們常說“性格決定命運”。
小島上的女人大都要忍受等待丈夫歸來的孤獨,老媽不忍自己幾十年等待的孤獨讓女兒也承受,于是做出上面看似無情黑心的決定。然而,奧薩雖然
~ 26 ~
能守住丈夫、撫養孩子,但心里依然愛著“妹夫”,挺著大肚子聽著妹妹和昔日情人纏綿親熱,這種“孤獨”怕是要比獨守空房來得更猛烈些。
希臘哲學家亞里士多德曾在《詩學》中曾專門探討悲劇的含義。他認為悲劇的目的是要引起觀眾對劇中人物的憐憫和對變幻無常之命運的恐懼,由此使感情得到凈化。悲劇中描寫的沖突往往是難以調和的,具有宿命論色彩。悲劇中的主人公往往具有堅強不屈的性格和英雄氣概,卻總是在與命運抗爭的過程中遭遇失敗。有關地中海的文藝電影,往往總是海藍藍、情深深而節奏緩慢,人物內心深處的情愁在潮起潮落中暗自起落,而未必澎湃,也就是與命運形成一種內卷性的同構。
命運的悲劇無可抗爭。當斯皮羅斯二戰中陣亡的消息傳來,奧薩悲慟難抑,聲嘶力竭一聲吼把自己暴露在所有人面前,抽泣聲和大特寫將影片情緒推向高潮。這種悲劇或許會讓女性主義者不滿,~ 27 ~
因為兩個女人為一個男人爭得死去活來是有辱女性的、陳舊的、落后的觀念,然而導演反其道而行之,意欲何為呢?
本片在歐洲引發一定的非議,評論者便是從這個角度出發,認為導演和他妻子的三觀有些不正,阮玲玉與金焰主演、卜萬倉導演的《戀愛與義務》時隔八十三年后復映,也被一些當代觀眾認為三觀問題很大。或許影片中悲劇的命運并不特指女性,即使因為妻子成為御用編劇以后越來越關注女性。潘多利·佛加瑞對古希臘悲劇原型愛情故事的執著,對大海、小島、深情的自我闡述都有自己的姿態,他如法國導演哈·內克一樣,越老越有性格,越老越年輕。
~ 28 ~
第二篇:電影功夫小蠅觀后感
電影功夫小蠅觀后感
《功夫小蠅》是一部印度寶萊塢電影,這讓我想到了此前曾看過另一部寶萊塢電影《三傻大鬧寶萊塢》,一部很好的批判應試教育和勵志電影,情節和立意都很不錯,不由得感慨印度電影的水平已經超越我朝了。但是有一點讓人覺得頗有微詞的是,印度電影無一例外都有大篇幅的歌舞片段,不管是什么主題的電影或勵志或愛情,感情基調或喜悅或者悲傷,類似的歌舞鏡頭總能屢見不鮮浮現眼前,前一秒還是勾心斗角或深情款款,后一秒主角就開始紛紛起舞(有時候還有眾多群眾演員),直接導致印度電影時長普遍長于一般電影,很少見有低于兩個半小時的(吐個槽,寶萊塢電影要是想全程無尿點的話,恐怕你的膀胱容量得夠大)。
《功夫小蠅》講述的是一個窮小子煙火工Nani苦苦追求從事慈善事業的美麗姑娘Bindu,雖然從未獲得其肯定,但依然如癡如醉,初心不改。與此同時,贊助Bindu慈善事業的地產商老板Sudeep也垂涎于Bindu的美貌,Sudeep使盡渾身解數,卻發現Bindu早已對Nani芳心暗許而不自知。當Nani歷盡千辛萬苦、好不容易即將獲得Bindu的首肯、正準備與Bindu度過一個甜蜜的夜晚時,卻被狠毒的Sudeep殘忍殺害。死去的Nani變成一只蒼蠅重生,在讓Bindu相信自己就是死去的Nani后,這對戀人開始了自己的復仇計劃…
以上為劇情梗概,情節大抵如此,卻打動了我。Nani對Bindu的癡心和深情,以及Bindu小女生般表面上不冷不熱、心里卻欲說還休的矜持和謹小慎微;男女主角們鮮明的個性,影片里對男女主角心理活動細膩到位的描寫,很難不讓人留下深刻印象。特別是Nani熱切誠摯的感情、樂天積極的態度;雖遭遇挫折,卻從不輕言放棄,持之以恒,用自己的微薄力量,一點一滴向Bindu表達自己真摯的感情;Bindu矜持保守,對待Nani不冷不熱,始終保持著距離,卻也絲毫沒有富家女孩的養尊處優、傲慢自負;而且Bindu熱衷慈善教育事業,喜愛小孩子,是個溫良恭儉讓的好女孩。最終Nani用自己的真心融化了Bindu內心的堅冰,使之卸下了心里的戒備,接受了Nani對自己的感情。影片對浪漫唯美愛情的描繪,那種曖昧不清的入微刻畫,頗讓人心馳神往。不由得讓人心生感慨,要是能擁有一份這樣純潔甜美的感情,該有多好。
奇怪的是,雖然這部片子也有寶萊塢電影一樣大段的歌舞片段,卻并沒有讓我有太多的抵觸,反而使我覺得,歌詞里對戀愛時的心理活動表達的十分到位和入骨;那種時而躁動、時而熱切、時而沮喪、時而失落、時而美好、時而失落,種種復雜交織的情緒,都有著完美的刻畫。突然一下子,我就覺得那歌詞里吟唱的那種感覺,一定是如此的美妙和難以言喻,才能有如此優美和詩意的表達。以至于后來男主角被反派殺死,至死都未能親近女主角、女主角心如死灰,強迫自己忘記心上人時;頓時讓我感到前所未有的遺憾和壓抑,悲從中來,不可斷絕,差點就不忍心往下看了。
好在故事的最后,壞人得到了應有的果報,男女主角算是在一起了,也稱得上是久經磨難后的完美結局。
第三篇:功夫少年電影觀后感
功夫少年電影觀后感
電影翻拍自80年代的《龍威小子》,講的是一個美國少年,隨母親移居北京后,如何從嚴重的不適應和叛逆情緒中走出來,學會中國功夫,站起來的故事。情節簡單的再不過簡單,但就是這樣一個故事,在北京的古老胡同弄巷里,在古代與現代的撞擊中,在平凡而又樸實的場景下,把主人公男主角賈登.史密斯(好萊塢著名影星威爾.史密斯的愛子)的心靈感受與環境很好的融合一體,刻劃的淋漓盡致,是一部非常難得的影片佳作。
作為已為人父母的我,能深深感受到影片中與兒子差不多同齡的孩子成長環境的差距及教育上投資的不足。雖然故事中的北京中學取自北京魯迅中學,但片中那些孩子們接受的雙語教育、琴棋書畫的特長培養,使自己感到在下一代教育上的責任和沉重感。在望子成龍、望女成鳳的今天,雖然說過多地給孩子開小灶不值得提倡,但如果不這樣做,真的面臨孩子的成長與他們這些孩子的脫節的現實窘境。
在觀看影片的過程中,我的心也隨著小主人公的悲喜而糾結,就仿佛這是自己的孩子似的。也難怪,這畢竟是威爾史密斯的孩子,是美國好萊塢炙手可熱的童星,這個孩子實在是太讓人喜歡。當小史密斯在小區中心公園玩耍時邂逅美麗的小女孩時,不巧與同是同一所小學的幾個男孩子相遇,小史密斯所不了解的是,這些孩子都是跆拳道特長班的孩子,可以想象,自覺有些身手的小史密斯的下場。當小史密斯痛苦倒地,我真的想進到電影里把那些孩子們痛打一頓,當然連成龍都打的氣喘吁吁,我自然更不是對手,呵呵。小史密斯在辦完入學當天便又遭遇到了那些孩子們,從他倉皇和無助的眼神中,讓人感覺到了被欺凌的孩子痛苦的內心世界。我簡直不敢想象,如果有一天自己的孩子遇到同樣的事情,他會如何的無助和難過。然而敏感的史密斯太太發現了孩子的問題,當王姬扮演的校長問孩子臉上的傷疤時,謊稱是不小心自己撞傷的,做媽媽的一定很清楚那絕不是自己不小心撞破的。當媽媽一再追問是誰時,無助的小史密斯卻不敢將實情告訴媽媽,因為小史密斯很清楚,媽媽解決不了問題,媽媽知道了又能怎樣?到學校大鬧一場的結果將更糟糕,會遭到那些孩子們更厲害的變本加厲的欺凌和羞辱。
我簡直不敢想象,如果中國的中小學真如電影中的一樣,下一代將如何在這樣的環境中健康成長。由于該部影片是中影集團和哥倫比亞合拍,所以片中的那些有問題的孩子的表現跟美國大片中的一樣,或許我們真實的生活中并不是電影中的樣子,但無論如何也讓我這個做父母的不得不為自己的孩子考慮他的成長環境。因為之前在馮小剛拍攝的《卡拉是條狗》中,就反映了時下中小學普遍的劫錢現象。在這個電影中,我又一次結識了于榮光這個大壞蛋,擅長演反派的于榮光又扮演了一個讓人痛恨的不光彩的跆拳道教練。這個教練教育的方式竟是如此的不仁道,把對手打倒了,還得打個半死不可,說是要摧毀敵人的意志,難道出人命了才算摧毀意志?如果武術教練們都按照于榮光的這個思路開設特長班,培養這些霸道的孩子們,很難想象他們長大后該如何?豈不為社會培養了一個又一個黑社會組織?
由成龍飾演的老韓在片中擔當了小史密斯武術教練,成龍道出了武術的真諦,告訴小史密斯,武術不是用來恃強凌弱的,真正的功夫是要用自己的本事來化解攻擊,來化解別人對自己的傷害,從這個詮釋上我非常認同。以前也想給孩子報個特長班學習武術健身,但遭到了愛人的反對,一怕孩子吃苦,二怕孩子將來因為學會點本事而出事,這些擔心我能理解。但從這部電影對我的震撼來講,我寧愿讓孩子去學學功夫,那怕只是一些皮毛,學功夫不是為了欺負凌辱別人,學功夫是為了保護自己,化解敵人。眼下我的兒子也要馬上步入小學一年級的學習生涯中,我已下定決心,為孩子報一個武術特長班,不是為了打垮別人的意志,而是為了自己能夠健康成長,遠離這些傷害。
這部影片是以勵志為題材的電影,同時也表現在了成龍飾演的老韓身上。當再次來到老韓住的四合院要練習功夫的小史密斯,進門后看到老韓在奮力砸自己曾經苦心打磨的汽車時,懂事的小史密斯用帶扣的棍子勾住了老韓的雙手,使老韓重新振作起來,很是感人,同樣用影片中的一句話說,就是“生活中的挫折會打倒我們,但我們可以選擇要不要重新站起來。”確實很經典,為本部電影再添生花妙筆。
這部戲拍的很貼近生活,一些場景甚至就在身邊。離我居住的回龍觀咫尺之遙的少林武校我每天上班接送孩子都會路過,有一天還很好奇,少林武校掛出了“熱烈歡迎影視巨星成龍蒞臨”的招牌,不想原來是這部電影的外景地呀。在小史密斯媽媽帶孩子從少林武校出來后,在回住處的天橋上,背景竟然出現“萬家燈火”,這部戲是在是離我們太近了,就仿佛在身邊一樣。隨著功夫夢在北美的熱映,仿佛自己也被電影一起帶到了北美。電影在刻劃人物細微的內心世界上特別下功夫,當習慣了北京生活的媽媽吃著可口的冰激凌,而大呼好吃的時候,豈不知小史密斯此時心靈創傷已到極限。在如山洪一樣爆發的哭訴后,小史密斯憤然離去。這樣的小細節,在我們國產的電影中很難看到,也很難拍的那么細膩和逼真。為什么我們小成本的電影拍不出精彩來?是因為沒有好劇本還是因為還有資金?我認為這些都不重要,重要的是用不用心,這部電影每一個細節都做的很好,很到位,很用功,如果我們的電影也能用心去做,將會有更多的弘揚中華民族精神和人文的優秀影片脫穎而出。
不可否認這部電影后半部分外景拍攝的相當好。除了北京少林武校、魯迅中學、故宮、長城、鳥巢水立方,攝制組還專程去了臥虎藏龍電影拍攝的外景地——武當山。尤其是在懸空的亭子一角,一位習武者金雞獨立,面對一條眼鏡蛇鎮定自若,武者的專注竟然讓眼鏡蛇把人當做了自己的鏡像,跟隨武者的身形在晃動,要知道腳下即是萬丈深淵。而我這個私心雜念很重且又有恐高癥的人,不要說金雞獨立,就是走到亭子邊都會腿肚子抽筋,失足墜崖的。在沒有游人出入的武當,電影中給世人展現了一個世外桃源的美景,那一排溪流之上神態自若的道士盤腿端坐,那些恍若神仙的飄逸身手,尤其是那一眼中間刻有八卦圖案的龍泉,把整個電影推向了高潮,不由不讓人贊嘆中國還有這樣的美景,中國還有這樣的仙境,中國還有這樣真正的功夫。
這個影片把魯迅中學青磚碧瓦紅墻的古典建筑,與鳥巢水立方的現代建筑,以及長城等自然溶為一體,尤其是在古老的中式建筑中演奏西洋的小提琴和鋼琴,更是中西合璧,讓觀影者體驗到了中國古典的神韻和西方文化的融合。這部電影也動用了航拍,把萬里長城的壯觀美景赫然于影幕上,這也是我第一次看到航拍萬里長城的壯美景象,雖然花費了500萬的費用,但這些如果你認為增加這500萬能換來超過500萬的回報,還是值得投入的。這些特技的運用,正如一部交響樂中的小號,也如一部二泉映月中的橫笛,都是一個不可或缺的花邊,有了這些,則可以使作品大大的升華,并遠遠超過其沒有這些在里面的效果。
這部電影在北美票房斬獲了5600多萬美元的開張收益,創北美暑期電影票房收入榜首,也足見這部電影的唯美和震撼,實在是難得的一部暑期佳片,希望大家不要學我,還是親自去影院體驗影片如身臨其境般的震撼和沖擊,去體驗影片帶來的觀感以及人性的啟迪,為下一代的健康成長做好準備。
第四篇:周星弛電影《功夫》觀后感
周星弛電影《功夫》觀后感
周星弛電影《功夫》觀后感
提到周星弛的電影,大家印象最深的莫過于“無厘頭”三個字了。從《大話西游》到《功夫》莫不如此。然而,前次再次觀看電影《功夫》之后,頗有感觸,覺得周星馳的電影實乃正經八百的正統思想與搞笑夸張的細節的完美結合。甚至有些手法也非常的傳統,估計周星弛本個看到大家對他“無厘頭”的評價也只能保持沉默,把孤獨進行到底。
在電影《功夫》中,一本價值僅值一分錢的《如來神掌》,被賣到了十塊錢,并且理由是所謂的骨骼精奇和維護世界和平的重任。幾乎所有的觀眾在看到這一幕時都覺得搞笑。大家都聯想到什么,不言而喻。但貫穿電影的“能力大、責任
就大”及電影中主人公的行為無不成為“維護世界和平的注腳。這說明,在電影中,維護世界和平并非一句笑料。個中深意耐人尋味。
另外一個細節,即神雕俠侶大戰火云邪神,雙方處于膠著狀態時,主人公星的表現,先是用一句”打他,還是打他媽的“貌似無比搞笑的話,掩飾了主人公此刻內心的糾結,然后在觀眾的毫無覺察下,”星“把桌腿打到了火云邪神的頭上,此時,觀眾很少有注意到這一細節的不正常之處,沒有人覺得身為斧頭幫一員的”星“先是打了幫主,后又打了同伙火云邪神有什么不正常。這其中,正義與邪惡其實已經深入了觀眾的心。
在表現手法上,斧頭幫的衣著光鮮及內心的丑惡,與豬籠城寨里的人邋遢的外表及內心的美好,形成了鮮明的對比。
這個世界總會有奇跡存在,要永遠的保持夢想。
周星馳是誰,一個沉默寡言的天
才。
對于周星馳的說法很多,像什么喜劇之王,搞怪明星,無厘頭的鼻祖,特立獨行的大師,但對于我來說,最喜歡的仍舊是最上面的這條評語。在我眼中,他就是一個沉默寡言的天才,一個充滿了美夢和幻想的人。在現實的世界,這樣的人是可遇不可求的。因為他是真正單純的人,他聰明無比,卻又天真的可愛,他可以歷經挫折,卻又永遠的充滿夢想,他的內心世界是一片凈土,永遠都保留著美好和希望。在周星馳的電影里,透過那片浮嘩的喧囂外表,常常能帶給人一種真正的感動來。而這種感動是無與倫比的,他能觸動你內心深處最動人的那根心弦。周星馳不是一個善于講故事的人,但他通過簡單的場景描述,三言兩語的鏡頭轉換,就能將一個最感人的故事呈現在你面前。在功夫里,當啞女黃圣依向小混混周星馳舉起棒棒糖時,我就被深深地感動了,鼻子竟然微微的有些發酸。在喜劇之王里,我更是
被深深地感動了,在尹天仇將劇本死死地抓爛,柳飄飄站在空曠的馬路上大喊“你養我”時。只有一個真正擁有心靈的人才能真正的擁有感情,而只有一個真正擁有感情的人才能拍出真正感動人心的電影來。周星馳就是這樣一個真正擁有心靈的人。他的電影,常常包含有一些真正的感情。
這種感情就是夢想,就是希望。在功夫里,周星馳扮演的是一個自以為已經看透了社會,時刻夢想著墮落的人。因為在現在這樣一個暗無天日的社會里,只有做一個壞人才能夠不費吹灰之力,口袋里有錢,懷里面有女人。他信誓誓旦旦的許下諾言,一定要出人頭地,不擇手段。可是從一開始我就已經明白,像他這樣的人是不可能真正墮落的,因為一個人只要還有夢想,就不可能真正的學壞。果然,在火云邪神與神雕俠侶楊過與小龍女的善惡對決中,周星馳所扮演的小混混盡管曾經立下過雄心壯志,但最終選擇的卻是向邪惡的化身,火云邪神的腦袋上砸去。盡管最后被打得很慘,但他只要還有一絲力氣就仍要舉起木棍,不顧生死的打在火云邪神的頭上。這時候的周星馳,真像是一個真正的英雄,在用自己的生命去詮釋著偉大這兩個字的涵義。在電影里,火云邪神是一個抽象化的惡人角色,他的惡是毫無道理的,并且幾乎是變態和扭曲的。他的那句臺詞非常經典,小龍女(包租婆)問他,“那你是要強出了頭了?”,他非常平靜的回答,“不對,我其實只不過是想殺死你們兩個。(停頓),或者是被你們兩個殺死。”,說完還令人不寒而栗的露出了一個白癡般的笑容。真是惡到了極點已至酷的地步。就是這么樣的一個人,最后在周星馳如來神掌的壓服下,終于趴在地下痛哭,“我輸了”。在這一瞬間,真是有種痛快淋漓的感覺。絕對的惡敵不過絕對的善,這大概就是周星馳想要告訴給我們的東西。而火云邪神最后終于肯跪地服輸,恐怕除了如來神掌的巨大威力之外,還在于周星馳那一句輕輕 的,“你想學嗎?我教你”吧。真是有如春風化雨,一切的嗔貪癡怨都煙消云散。
正義感,鋤強扶弱,這才是功夫本身真正的含義,而這也是我中華文華里最根本的核心所在。就像電影里所說的,“功夫有多高,責任就有多大”。功夫這個電影最終講述的,還是一個如何在社會中做人的故事。那些仰仗著自己的強力和霸道而去任意欺侮他人的人是不會有什么好下場的。強中自有強中手,一個人的武功再高,他也要講道理,這才是最根本的。而真正的功夫是仁愛的,也是博大的,就像是最后周星馳用火云邪神傷害人的暗器所折成的蓮花,輕輕一揮手間就改動天地,將一片安靜詳和充滿人間。
今天,錢老師給我們看了一部影片——《功夫》。主演是大家十分熟悉的周星馳。這部片子即搞笑又道理深刻,也有不少精彩的片段,要不,讓我給你講講吧!
片段1:周星馳在電視里演一個小
混混,他與他的同伙冒充斧頭幫,去一個小鎮上騙錢。結果卻弄巧成拙,,把真正的斧頭幫老大引了出來。讓原以退出江湖居住在小鎮的3個武林高手重現江湖,把斧頭幫眾人都打得落花流水。
片段2:周星馳和江湖第一殺手火云邪神在小鎮上開戰被火云邪神的“蛤蟆功”一下打上了天,周星馳越飛越高。天上突然奇跡般地出現了一朵“如來云”。周星馳閉上雙眼,雙手并合,忽然來了個360度大轉彎,直沖下去。沖下去時,衣服已經被火燒焦。一掌,就把火云邪神給打給打倒了,火云邪神屈服了。
看了這部電影,功夫是必不可少的。但是,在現實生活中,在惡人手中的功夫成了害人、坑人的武器。記得有這樣一個故事:
兩個中學在看了《功夫》后,相約火車站,等火車來時,趴在鐵軌上,讓火車駛過去,看誰能堅持的時間長。結果殘不忍睹,兩位中學生的身體被火車
壓得四分五裂,頭、身、腳都不知道飛到哪里去了。
聽了這個故事,你們應該明白我的意思。
《功夫》這部影片,還讓我明白做人應有的東西。讓周星馳在利益和良知之間選一個。假如他選了利益,那他就可以享受榮華富貴;假如他選擇了良知,那他就會被斧頭幫追殺。在這種情況下,周星馳依然選擇了良知。良知是人應有的本性,而世界上某一角落的人,為了貪圖某一時的利益,做出了違背良知的事。
雖然,我反對功夫出現在現實生活中,但我還是想飛到天上去看看有沒有一朵如來云。
余姚實驗學校506班 孫丹清
指導老師 錢福英
俗話說得好,正邪不兩立,邪不勝正。前一段時間,我看了熱門的影片——《功夫》。直到現在,我對它記憶猶新。
影片《功夫》主要講主人公阿星(周
星馳)原來是個小混混,他假扮一個很強的黑幫——斧頭幫。他和胖仔一起到一個社區去勒索,結果被包租婆給轟走。于是,阿星扔炮竹引來了真的斧頭幫。但斧頭幫去被社區里的三個武林高手打敗。后來,斧頭幫找來了兩個琴魔,但又被包租婆和包租公(實際上他們就是楊過和小龍女)打敗。斧頭幫仍不放棄,又請來了終極殺人王火云邪神。經過一番激烈的戰斗,火云邪神被阿星的如來神掌所打敗,火云邪神很悔恨。從此,斧頭幫在江湖上消失。
這部影片看似幽默,實際上卻包含著很大的道理。特別是幾個精彩的鏡頭,實在讓人感動。
鏡頭一:包租婆和包租公對抗火云邪神時,他們的手腳都纏在一起,無法動彈,在這千鈞一發的時刻,斧頭幫老大讓阿星拿著木棍去打包租婆和包租公,但阿星去打了火云邪神。使火云邪神來打阿星,包租婆和包租公也可以趁機逃跑。阿星為什么要這樣做?因為他知
道包租婆和包租公是正義的,如果打他們,就違背了良知;但如果打死包租婆和包租公,阿星在斧頭幫的地位又可以大大提升。其實,這是阿星的良知和地位在斗爭,最后,居然是良知贏了,讓阿星去打了火云邪神。雖然阿星知道,那一點點微薄的力量,根本火云邪神毫無傷害,但他還是打了,那時他的良知鼓動他打的。這個鏡頭讓我大吃一驚,也明白了一個道理:人不能只顧眼前的利益,也要為別熱想想。
鏡頭二:阿星在小時候救過的啞巴女至今還保留著那根棒棒糖。阿星見了毫不領情,狠心地把棒棒糖打碎了。在他被包租婆和包租公救走后,他在地上畫了根棒棒糖,但楊過和小龍女都看不懂。這根有血“換來”的棒棒糖究竟代表著什么?是對啞巴女的道歉和萬分的后悔。
整部影片中像這類的感人鏡頭還有很多,讓我在幽默中明白了許多意蘊深刻的大道理。
余姚市實驗學校506班 陸俠俠
指導老師 錢福英
我看過許多電影,但從來沒有一部我喜歡。然而,有一天,我看了《功夫》這部影片,讓我受到了啟發,也讓我深深地吸引上了。
《功夫》這部影片的主人公是阿星,是周星馳演的。阿星從一個“小混混”變成一個有良知的人,他打敗了斧頭幫。
精彩片段不計其數。在阿星加入斧頭幫時,斧頭幫老大讓阿星去打包租婆和包租公。可阿星卻憑著良知為了大家的生活,去打了火云邪神。最后,火云邪神把阿星打到地下。可阿星還是不放棄,仍然堅持,拿了一根小木棒去打火云邪神。包租婆和包租公感動了,和阿星一起逃走了。在這時候,阿星被救了,他出去和火云邪神決一死戰,可火云邪神一腳把阿星踢到了天上。突然,阿星練成了如來神掌,此時阿星的衣服燒破了,身上也冒起了火,一個手掌往下一壓,不但火云邪神壓扁了,而且地下還
有一個一兩教室那么大的手掌印。
這部電影有著不同凡響的功夫,也有著勇氣。可以與困難做斗爭,毫不放棄每一點希望。當然還是一部搞笑的電影,夸張的電影。阿星和包租婆跑的時候,包租婆從車上飛過,后來撞到了牌子上,許多東西掉了出來……當然也有許多是夸張的。
《功夫》不但搞笑、夸張,而且還是一部告訴我們人生的真諦,教我們做人的電影。在節骨眼上,寧可犧牲自己,也不愿投降于黑幫。
有驚有險,有笑有淚……這難道不是一部好電影嗎?
朋友,我們不能被邪惡而控制自己一顆美好的心!
余姚市實驗學校506班 應媛媛
指導老師 錢福英
一提到《功夫》,大家都已經眾所皆知了。那滑稽的場面讓捧腹大笑;那精彩猛烈的大斗,令你驚心動魄;那動情感人的故事,使你淚流滿面。
《功夫》是周星馳花費了大把的人力、財力、心血打造的,在影片中,他扮演的是助教阿星,在講述人物時,他這樣說:“阿星是一個流浪的小混混,總抱一個”惡人有惡抱“的心態生活的。在與火云邪神的打斗中,再也不想違背自己的良知,也重新認識自己。用如來神掌將邪惡一掃而盡。”
還記得阿星帶著小胖去朱籠城寨去干一件壞事嗎?小胖想把小刀投向包租婆,卻又在阿星手臂上,小胖想扔籠子砸包租婆;可沒想到把籠子里的蛇倒在阿星身上;包租婆去追阿星,在越車時,撞在牌子上……這些有趣的情景似乎在告訴我們在學習之余,應該放松一下。何必讓煩惱與枯燥侵入你的神經細胞,讓快樂與喜悅占領大腦。
阿星擊敗火云邪神的那酷斃了帥呆了的一擊,你是否記得?擊敗琴魔,卻戰于火云邪神的一幕幕,你是否念念不忘?“如來神掌、獅吼功、太極”,這些正義人士使用的絕招,你一定不離嘴邊。
無論火云邪神再勇猛,正義的大俠會來處決他。因為真理總站在正義上,邪不勝正。邪惡的勢力再強大,也會被“光明、正義、善良”給打敗的!
阿星棒打火云邪神這一幕使我淚水滴滴。包租婆與包租公與火云邪神臂夾臂,腿夾腿,誰也不能動彈。只要給包租婆與包租公任何一人一棒,就有榮華富貴,斧頭幫之長的特權等等,也可以讓火云邪神戰勝。但在利益與良知的較量下,阿星偏向良知。他拿起棒子,一下就打向了火云邪神,火云邪神一下將阿星打入地下……這時,我想到了一句話,“人之初,性本善”。阿星小時侯也想當一個醫生、律師,為人民而努力。我們應該多那些品德差,成績差的同學一些機會,多多關心他們,多幫助、輔導他們。
片尾,阿星為了追求心中那份美麗,那份癡情。他開了一家糖果店。拉著啞女孩的手走進美麗世界……
余姚實驗學校506班 黃曉裕
指導老師 錢福英
第五篇:《功夫熊貓》電影觀后感
《功夫熊貓》電影觀后感
《功夫熊貓》電影觀后感1
我昨天去看了《功夫熊貓2》,雖然大寶戰勝了太郎,可是沈太爺(一只孔雀)為了稱霸整個大陸,用煙火來代替功夫,大寶發現了它是殺它們家族的“人”,它很恨那只孔雀,到了最后,大寶用平靜的心態打敗了沈太爺,也回憶了自己的父母的記憶,其實在山的另一端,大寶的爸爸是熊貓的首領,熊貓還沒絕跡。
其實你只要用平靜的心態來選擇自己要的環境,你的壓力就會釋放,從而可以得到快樂,無論你的過去怎么樣,只要你用平靜的心態來面對未來,奇跡就會發生,傷疤也會消失,在心中的痛苦就會痊愈。無論過去怎么痛苦,只要你用平靜的心態來對待未來,心中的痛苦也會消失的無影無蹤……
所以一個人的心態非常重要,只要你的心態不正,你將會走上犯罪的道路。一個人,只要他的心態平正(無論痛苦怎么大),那就會有奇跡發生。
《功夫熊貓》電影觀后感2
星期五下午,我們在學校看了一部電影。是關于一只熊貓與蓋世五俠一起保衛鳳凰城的故事。
白孔雀是一個無惡不作的惡人。這次回來又想占領繁榮的鳳凰城,為此專門研制了武器。簡直無人能擋。這時,神龍大俠阿寶和蓋世五俠前往鳳凰城,準備救百姓于水火之中。最后大家命懸一線之時,阿寶學會了師傅的“心如止水”拯救了大家。
“戰勝別人,首先要戰勝自己。”神龍大俠阿寶就是這樣的。他一開始并不能夠領略“心如止水”的意境,但最后還是戰勝了自己。替大家擋住了武器的攻擊。拯救了鳳凰城的百姓。拯救了功夫。再來說說白孔雀,他雖然是一個反派,但卻十分聰明,發明出強大的武器,只不過聰明用錯了地方,得不到好的效果。
《功夫熊貓》電影觀后感3
這周我看了《功夫熊貓3》主人公是一只普普通通的熊貓。熊貓是我們的國寶,我本來就非常喜歡熊貓。電影講的是這只熊貓通過自己的信心,浣熊師傅的信任,勤勞、刻苦的練習功夫,遇到困難不輕易放棄,最終練出一身好功夫打敗了太郎。影片贊揚了這只熊貓相信自我,不輕易放棄,勤勞刻苦的奮斗精神。
在這部電影中給我印象最深的畫面還是浣熊師傅在廚房發現熊貓只要有了食物,就會實現它原本不可能實現的`事。浣熊師傅就利用食物了引導它學功夫。這一畫面,給我的印象特別深。我深深的體會到浣熊師傅的用心良苦。師傅它以引食學功夫的方法來刺激熊貓學功夫的興趣,熊貓也知道這是激起它學功夫的興趣,但它沒有放棄,而是更加勤奮和刻苦的堅持學下去。熊貓的這種不屈不撓的奮斗精神永遠留在我的心中。
《功夫熊貓》電影觀后感4
媽一起在網上看了好萊塢的老功夫喜劇動畫片《功夫熊貓》我覺得這部影片真是好看極了,影 片中的熊貓 憨態可掬,充滿了幽默感。在電影放映過程中我和媽媽的笑聲不斷,我更是樂得前仰后合的。
《功夫熊貓》的故事很簡單。主要是講述了熊貓阿波不甘心一輩子賣面條,卻迷上了功夫,夢想著能打敗天下無敵手。為了實現自的理想,熊貓阿波不氣餒,在他師傅的教授下,熊貓阿波刻苦訓練,學了一身功夫,在最后終于戰 勝了敵人。
觀看了這部電影后,它讓我懂得了很多道理,我例出一個句子:堅持,就能取得成功。
我很喜歡龜大仙說的話:“ 昨日已成過往云煙,明日仍然前途未卜,唯有今天乃上帝賜予的禮物。” 這句話告訴我們:把握當下是重要。因此 我要珍惜時間,努力學好文化知識,長大要成為一個對社會有用的人。 我喜歡《功夫熊貓》這部動畫片。
《功夫熊貓》電影觀后感5
昨天,我、徐家翔和邵晨昊一起去盧米電影城看一部很熱門的電影《功夫熊貓3》。
這部電影講述了一個感動的故事:熊貓阿寶找到了它的爸爸李山,李山告訴它,在一個遙遠的地方,有一座神秘的熊貓村,住在那里的熊貓們都會一種功夫,叫“氣功”。父子倆立刻動身,向熊貓村進發。
終于到了熊貓村,村里的熊貓們熱烈的慶祝李山找到了它的兒子,放鞭炮,掛燈籠,吃包子,各種各樣的美食擺滿了桌子,還有熊貓美美為大家表演的跳舞,翻跟頭,睡大覺,做游戲,熊貓村里一片歡聲笑語。
可是,天熬的歸來毀掉了熊貓村的氣氛。村里不是熊貓嬰兒的哭聲,就是熊貓們的嘆氣聲。阿寶為了拯救熊貓村,帶領著熊貓軍隊挺身而出,經過一場戰爭,天熬選擇了和阿寶單打······
最后,阿寶勝出了,這部電影就這樣結束了。
《功夫熊貓》電影觀后感6
前兩天本人第一次到某影城感受4D動畫電影,看完讓人不禁感慨,隨著科技的發展,到電影院看電影將會出現身臨其境的感覺,看電影不僅是視覺的體驗,還將是視覺、觸覺和嗅覺的綜合體驗。
期待已久的《功夫熊貓3》終于在本月底上映了。這是一個萌的時代,萌始終貫穿電影的全程,連大惡魔出場都這么萌,真是萌死寶寶了。阿寶就是個萌寶,一舉一動都是萌的化身,萌的體型、萌的表情、萌的言語,簡直就是一身萌,再加上萌的情節,劇情中各種萌的角色,這就是一部萌片,萌到了觀眾心中,不禁的讓人感慨原來中國元素的電影也可以拍的這么萌,而且萌的那么自然和諧,不得不由衷地贊嘆一位不懂中文的導演,竟然可以打造出這么一部滿滿東方元素的動畫喜劇大片,真切的期望我們的本土導演能拍出更好的萌片,萌死我們這些萌寶寶吧!
《功夫熊貓》電影觀后感7
周二,我去看了一部電影,名叫《功夫熊貓3》,這部電影讓我明白了很多的道理。
在一座山上,住著浣熊、阿寶、膠虎等烏龜大師的徒子徒孫,已羽化登仙的烏龜大師選中了一個人當“神龍大俠”,他就是阿寶。阿寶在浣熊的要求下當師傅,但他無法領略那句“你就是你自己”,師傅當得一塌糊涂。阿寶的親生父親收到了烏龜大師的訊息,找到了自己的兒子。一個名叫“天煞”的大壞蛋出現了,他每殺死一個會武功的人,就會奪走他們的“氣”,讓自己變得強大無比。烏龜大師、浣熊和猴子等都未能逃出魔掌,只有氣功大師才能打敗“天煞”。重逢的父子二人一起來到了一片不為人知的熊貓樂土。阿寶迎難而上,把那些熱衷享樂、笨手笨腳的熊貓村民訓練成一班所向披靡的功夫熊貓,他也明白了“你就是你自己”這句話所蘊含的道理!
電影中熊貓的這種不屈不撓的奮斗精神留在了我的心中。我們要像阿寶一樣,不在乎他人異樣的眼光,勇敢向上、積極進取。