第一篇：拍攝提綱

一 導演闡述

（一）總述

茶馬古道在橫斷山脈的高山峽谷，滇、川、藏大三角地帶的崇嶺草莽之中，古道的石板上至今仍鑲嵌著兩寸多深的馬蹄，向人們訴說著茶葉入藏的故事。

這條古道如同云南大地上的一條縐折，當人們將它撫平的時候才發現這里有人類上千年的文化記錄。有人說，茶馬古道是：文明文化傳播古道，中外交流通道，民族遷徙，宗教傳播大道，民族和平之道。

由于茶馬古道的不可思議的艱難險阻和遙遠漫長，這條古道被人們忽略忘卻，古道在靜默中浸透各種神秘蒼茫，數千年的歲月積淀下來了無與倫比的文化寶藏，它期待著人們去探索它那無盡的奧秘。

目前，“茶馬古道”的研究和旅游開發已經聲勢浩大地展開，這對藏、川、滇社會經濟文化和生態的協調發展具有重要的現實意義。“茶馬古道”所擁有的眾多而獨特的自然、人文景觀完全具備成為世界級精品旅游熱線的可能性。所以，以“茶馬古道”為依托載體，將其擁有的極其豐富，及其獨特，而且及其具有傳奇色彩的文化景觀和自然景觀拍攝成電視紀錄片已是非常必要也非常迫切的事情。

對古道而言，隨著社會經濟的發展，這些古道已經淹沒在經濟發展的大潮之中，本片不論是對人，還是對古道，都將意味著是一次搶救性的拍攝，具有極高的人文價值和文獻價值。

《茶馬古道》系列紀錄片的拍攝，可以茶馬古道滇藏線為結構線索，以云南普洱茶產地為起點，以拉薩，甚至尼泊爾、印度為終點，以沿線各主要驛站為基點，每集側重不同的方面，以大約八集的篇幅，攉取上述豐富內容，將實地拍攝的畫面與現場老人訪談和專家訪談結合在一起，充分發掘茶馬古道的豐厚內蘊，讓人們全面深入了解茶馬古道區域的風采。

（二）主題

以茶馬古道為線索，進述茶馬古道區域的地域文化，人文故事。關注人物命運和生活狀態。

（三）風格樣式

充滿浪漫主義情調，以茶馬古道為敘事舞臺，進入以點敘事的人物故事，進入以路為的脈絡故事線索，展現地域面貌。

二 故事概要

第一集 天塹通途

“茶馬古道”是世界上海拔最高、最險峻的驛道，是目前世界上仍在部分運行的古道。它所擁有的神秘蒼茫使之成為我們這個星球上最令人驚心動魄的道路之一。

“茶馬古道”運應而生于唐宋以來漢藏等民族之間進行的商貿往來，它主要穿行于今藏、川、滇橫斷山脈地區和金沙江，瀾滄江，怒江三江流域，是以茶馬互市為主要內容，以馬幫為主要運輸方式的一條古代商道。它是中國藏區連接祖國內地，并外延至南亞東南亞的重要紐帶；是中國西南各民族自古以來互相交往、融合的走廊；是一條中國在對外經濟文化交流和文明傳播中起到重要作用的國際性通道。

“茶馬古道”沿線，從古至今都是中華民族文化最富集的地區之一，茶馬古道是多民族大交流、是不同民族文化大融合、大貫通的傳送帶。

地理生態環境能在一定程度上反映民族及文化集團的格局。茶馬古道延伸在海拔五百米至五千米的廣大區域內，縱括十多個緯度，橫跨二十多個經度，眾多的民族就分布在不同的海拔高度上，再加上河流的切割，山脈的縱橫交錯以及氣候的垂直分布，構成世界最奇特的地形地貌，因而形成獨具一格的地理單元，大大地塑造了不同民族獨特的民族文化，這些民族文化又因為茶馬古道的網狀貫通，有時這種種文明文化相互滲透，相互影響，相互交融，使得這一地區成了豐富多彩的民族文化的熔爐。

茶馬古道是藏、漢等二十多個少數民族生存智慧和精神創造的共同結晶，是中國西南各民族和睦相處、共同生存的歷史見證，是西藏自古以來就是中國不可分割的一部分的鐵證。

“茶馬古道”還是一條宗教朝圣之路。

茶馬古道所經地域的宗教文化，可以說是世界宗教文化的一片神奇而罕見的天地。由于特定的區域或環境及歷史沿革，更由于眾多民族生息于斯，于是造就了這一帶宗教文化的多元性、民族性、地方性、擴散性和融合性等等特點。僅就作為主體的佛教文化來說，藏傳佛教各教派、內地禪宗、巴利語系即南傳上座部佛教都在這一代留下了深刻的影響；另外，天主教、伊斯蘭教、道教都在這里留下了深深的印記，世世代代生息在這片高原上的20多個民族更使各取所信，又各自保留了本民族傳統文化中的原始宗教、民間信仰等等，加上各地各民族間密切的往來，茶馬古道上的宗教文化就如萬花筒般繽紛雜呈，氣象萬千了，他們通過山澗古道傳播交匯，形成了精彩的宗教文化景觀。

西雙版納和喜瑪拉雅代表了我們這個星球上的兩極。

西雙版納是北回歸線上最后的綠洲，當北回歸線所經之地都被沙漠覆蓋的時候，這里卻綠得發膩。喜瑪拉雅是世界的屋脊，與南極、北極并列為世界第三極，這是一個讓人仰視的地方。仰視雪山，仰視神靈，任何一個人都可以穿透天空凝視宇宙，于是這里成為冥想者的凈界。

喜瑪拉雅與西雙版納，這一天一地的兩極，原本是遙不可及的，但就在兩千多年前，被一條古道把這兩極連在一起。千百年來，趕馬人沿著山脈順著水流穿過雨林爬過雪域。開創了人類史上的奇跡，這就是茶馬古道。

從喜瑪拉雅到西雙版納，海拔高差上千米，民族區域數十個，馬幫將茶葉紅糖絲綢運到西藏，帶來寶石駿馬和經典，生意在走動中做活了，不同地方不同人群的生活方式及其風俗，神話宗教信仰價值觀念，也在走動中得到交流。

大致來說，茶馬古道的主要線路有這么兩條：一是從云南普洱茶原產地（今西雙版納、思茅等地）出發經大理、麗江、中甸、德欽進入到西藏的昌都地區，在到達工布江和拉薩，最后經由江牧、亞東分別到尼泊爾、印度；一條是從四川的雅安出發，經瀘定、康定、巴塘、昌都地區到拉薩，再到尼泊爾、印度。在兩條主線沿途，還有無數大大小小的支線蛛網般彌補在這一地帶的各個角落，將滇、藏、川“大三角”區域息息相關地聯絡在一起。茶馬古道沿線的幾大寺廟：中甸的松藏林寺 東竹林寺 稻城的白玉寺雞足山石鐘寺（藏族修建的大寶法王）

昌都的昌珠寺 神山和瑪尼堆茶馬古道沿線的幾道關隘：瀾滄江、梓里江大橋 漓江的神川鐵橋（是歷史上漓江與吐蕃的必經要道，是連接中原的咽喉）昌都的云南橋 雅安橋茶馬古道沿線的幾大關節點：西雙版納 思茅 六大茶山 大理 鶴慶 劍川沙溪寺登街 麗江束河 大研古鎮 中甸 白水臺 鹽井 芒康 巴塘 里塘 班達草原 昌都 雅安 拉薩 日喀則 亞東

第二集 消逝的部落------馬幫

馬幫是一個有嚴格等級制度的群體。A：完善體制B：嚴明的紀律C：消失了。

概

述

茶馬古道自漢唐以來就是一條滇藏貿易的重要通道，藏族地區須臾不可缺少的茶葉，就是靠納西族和藏族的馬幫，一程程、一部部地運到西藏，以滿足藏區人民的需要。同時茶葉還大量運往印度加爾各答，行銷歐亞。

麗江因有著特殊的地理位置和機遇，加上納西族商人以不斷開拓的精神，深入雪域腹地，開創了納西族和藏族貿易的先河。

到光緒年間，藏客們往來于滇藏之間，形成了相當的規模。抗戰期間，麗江、拉薩商賈云集，出現了空前的商貿繁榮。

當時，納西族各商家馬幫的數量激劇增加，云南地區的馬幫以松贊林、德欽林、東竹林等藏族喇嘛馬幫和農村馬幫所組成的“古宗馱隊”最有名氣。

馬鍋頭是馬幫的組織者和領導者，必須諳熟赴藏路線，體格魁偉健壯，幾度到過西藏，還必須具有能力、有智謀和膽量的人方能勝任。鍋頭絕大多數是藏族，后來也有幾個是納西族的，但為數極少。鍋頭藏語稱為“聚奔”，意為騾官。商家特別注重選用鍋頭，因這意味著馬幫、貨物都交在他的手上。接著還要招聘幾個趕馬能人（藏語叫“勞都”，意為趕馬伙計），每個勞都一般負責8匹騾子的上馱下馱、喂料喂草、放牧及燒火做飯。這是一件非常辛苦的差事，他們特別能吃苦耐勞。而為藏商馬幫當勞都的“察瓦龍”人，每人卻能夠照料12匹騾子，他們體格高大健壯，干起活來非常利索。每天，到了宿營地后，勞都就要放牧騾子、喂料、喂水，天黑了，又要把騾子集中起來用麻繩或皮繩將騾子的一只腳拴好（漢語稱為“馬縶”），整齊排列，繩的兩頭用鐵樁固定，每個勞都各自負責一個騾班。藏語稱8匹騾為“一個東踏”。如果商家馬幫共有100騾子，至少也得請上十一二個趕馬的勞動。

馬幫上路之前，商家在麗江備辦馬鞍、馬韉，御賽的氆氌楚巴（藏袍）、藏靴，路上難以買到的臘肉、大米、掛面，裝備槍支子彈，縫制帳篷，準備炊具，把備好的貨物包裝成馱。包扎貨馱力求扎實方正，穩當平衡，繩索捆扎要求規范，長途運輸不至于出現松動，做到萬無一失。從印度運來的貨馱，還得用生牛皮縫合、鋼索捆扎。馬幫有句諺語“料足膘壯水精神”，有的商家則先反馬幫趕到鶴慶縣的姜邑、朵美一帶放牧，因當地氣候炎熱，水草好，不用多長時間，騾子就可達到膘壯的目的，同時也達到“同嘴”的目的---即將從不同地方買來的騾馬放在一起喂養，讓它們相互熟悉習性，隨后再到思茅、普洱、下關購買茶回麗江。

馬幫貨物備齊，行裝到位，起程赴藏。

馬幫每日上下馱子四次，必須具備一套特殊的技能。上馱用軟牛皮繩，結繩簡便而牢靠，馱子兩邊要保持平衡，否則就會在途中翻馱，引起馬隊驚嚇，要是走在窄路險路上還會出現危險，這是馬幫最忌諱的。如果出現翻馱，勞都會被人取笑、輕視，以致臉上無光，所以，有經驗的勞都，特別注意上馱。下馱時，胸部緊貼貨馱，一拉結頭，馱子就可放下來。

路途中，還要經常檢查騾蹄有無損傷，如果有損傷，立即用鋒利的修蹄刀修平，更換鐵掌。釘鐵掌時要按蹄子的大小形狀，釘穩釘牢，否則，反而會損傷騾蹄。馬幫長途行進在崎嶇小路上，上高山、下深谷，貨馱在騾背上擺動，時間一久，騾背會被磨傷擦爛，勞都要經常用酥油拌草藥為其治傷，輕揉按摩并加墊或四折綈防護。汗墊用毛氈制成；四折綈用麻布縫制，內填獐毛，可以折疊，是保護騾背以防磨傷的襯墊。

納西族的赴藏馬幫，沿襲藏馬幫的組織形式。不僅馬幫人員的配備、鍋頭和勞都的服裝、飲食習慣，甚至連馬幫的裝飾，從鞍韉到使用的等，都與藏族馬幫毫無二致，而且交際時都操一口流利的藏語。這大概是長期來往于藏區和拉薩的馬幫互相交流融合的結果，也是納西族的商人和馬幫適應西藏地理環境的一種必然。曾經幾度到過西藏的納西族趕馬人，都或多或少地保持著藏文化的生活習慣，在麗江與藏族同胞相遇，往往主動與之交談，不是親戚，勝似親戚。這種以馬幫商業運輸為核心的民族間交流所形成的民族間的和諧、友好和團結，確實值得稱頌。

拍攝的故事

趕馬人李能章：現在八十高齡的李是麗江束河鎮的農民，年輕時是行走在滇藏茶馬古道上的趕馬人，曾經四次從麗江到過拉薩。

現在束河從事皮革加工，籍以維護生活；束河曾經是麗江馬幫的重要驛棧道上的重鎮--。

紀錄片《畢業生》拍攝提綱(2010-04-12 00:12:31)轉載標簽： 雜談 分類： 拍攝進行時

一、主題：《畢業生》

闡述：真實再現大學畢業生的生活，主要集中反映大學生走向社會的生活和心理變化，并在不同的大學生群體進行比照，并通過大學生的訪談來探索當代社會下畢業生的生存環境及社會反思。

二、意義：首先，本部紀錄片主要著重于探索當代社會環境下大學生的生存處境，通過影像和訪談來展示大學生的生活改變的狀況；另外，這也是社會對大學畢業生的關注以及其反思的一種回應。

另一方面，這對大學生群體或者曾經讀過大學的人在某種程度上會刺激其感情，本記錄片在社會層面引發的思考以及對人的感情刺激將會保證其存在意義。

三、影片架構

本部紀錄片主要由兩方面組成，分別為對大學畢業生的記錄和對大學生的訪談。可參見《幼兒園》

（一）大學畢業生生活記錄

主要集中在以下幾個場景。

1、找工作：招聘會、面試

這可對其整個過程包括第一次跑招聘會的準備，招聘會現場及面試的狀況。

在拍時要把握住宏觀與微觀的關系，細節是很重要的。

2、畢業典禮：往往這個時候，是感情最復雜的時段；不同狀況（已有或尚無工作、工作或想工作在哪兒、留城市或回家、畢業典禮有無父母陪伴）之類的，這個時候，父母的出現時會起到一個相當奇怪的作用。

3、寫畢業論文的時間。

4、搬行李：從某種程度上說，從學校搬出去是畢業的最后一次儀式。

（二）訪談：

話題主要可以集中在工作、愛情、家庭以及對畢業本身的看法。

訪談主要穿插于影像記錄的各個節點上。具體話題需要大家討論。

四、拍攝方式：

主要采用樣本拍攝。將鏡頭集中于一兩個樣本身上，跟蹤其全程，并與身邊的人進行對比；而訪談的拍攝最好可以在一個固定的場地，需要找到很多人來訪談，并可以補血藥對跟蹤的人采訪。

五、評估：

時間跨度大，工作量大，耗時耗費可能會相當大；另外，目前的時間點拍攝需要評估。

操作實施上比較困難，但可以克服，另外，找人也比較困難。

六、時間表（待定）道上的重鎮---

第二篇：拍攝提綱

拍攝提綱

為拍攝一部影片或某些場面而制定的拍攝要點。它不同于分鏡頭劇本的細致規定，只對拍攝內容起各種提示作用。新聞記錄片攝影師赴現場前，根據攝錄事件的意義將預期拍攝的要點寫成拍攝提綱；故事片拍攝時，當某些場景難以預先分鏡頭時，導演與攝影師抓住拍攝要點共同制定拍攝提綱，在拍攝現場做靈活處理。

拍攝提綱一般包括五個部分，分別是

第一、本期要介紹的嘉賓是擁有湖南城市學院大學生藝術團嘻哈相聲社，它隸屬于校團委學生會大學生藝術團，是一個十分年輕的組織，也正因為年青，所以它充滿活力，充滿激情，一定會給大家帶來不一樣的感受。相聲以諷刺笑料表現真善美，以引人發笑為藝術特點，活動內容以創作、模仿相聲為主，內容涉及曲藝的方方面面，為城院學子帶來了許許多多的歡笑。所以本期節目的篇章由相聲社在城院的積極影響方面展開，隨后進入到團隊創立到現在的故事，因為從無到有的過程是最最艱難的過程，在故事當中穿插有亮點，所謂的亮點就是嘻哈相聲社的人，他們個個身懷絕技，如雪地哥——本友，淡定哥——睿智，無敵火鍋哥——周鵬等等，最后收尾在宣傳民族傳統文化、普及相聲知識為目的，相聲社，讓相聲這門曲藝形式在城院生根發芽，讓相聲這門曲藝形式在城院生根發芽。第二、本次節目采用的是第三人稱的介紹。

第三、對作品體裁形式的闡述。

同的體裁有不同的創作要求、創作手法、表現技巧和選材標準。第四、對作品風格、畫面、節奏的闡述。

風格輕快

色調明艷

外部節奏即主持人的節奏慢與內部節奏即嘻哈相聲社人員的表演節奏快

第五、對拍攝內容的闡述。

拍攝內容要能體現城院大學生敢做第一，思維活躍，團結上進的精神 拍攝內容：

場景一：開場，手機短信,下午一點半，活動中心，臨時決定嘻哈相聲社全體成員為“嘻哈逗樂，快樂相隨”相聲專場排列，請勿遲到。看時間一點二十，隨即往活動中心奔跑??（十五個同學同時接到短信從不同地方奔向活動中心）

場景二：主持人，用類似于“”

第三篇：宣傳片拍攝提綱

宣傳片拍攝提綱

首先拍攝站容站貌及內部管理情況，由收費廣場和大門開始拍攝，逐漸由外向內延伸，拍攝要點

1、拍攝科室時，辦公環境要求整潔，主要拍攝站務人員辦公情況。

2、拍攝文件、站內宣傳牌及管理制度。

3、拍攝站長工作情況時，可安排王站、潘磊以

站務會的形式體現。

4、職工內務情況

其次拍攝全體職工大會，體現提高職工素質，加強人員培訓的內容

拍攝要點、1、要有站長講話和職工發言，體現熱烈討論氛

圍

2、職工要有記錄和學習文件

3、職工培訓內容，有主講人、參與人

第三拍攝職工軍訓內容，體現我站優良的軍訓傳統 拍攝要點、1、拍攝人員數量充足

2、人員精神狀態高漲，動作整齊

3、要有具體的指導動作

第四拍攝收費人員工作和文明服務情況

拍攝要點

1、上崗前的動員及列隊上崗

2、收費工作（文明用語及手勢，微笑服務，疏導工作）

3、為車戶排憂解難（修車、提供綠豆湯、指路等）

4、車戶送錦旗場景補拍

第五拍攝后勤管理及豐富多彩的職工活動

拍攝要點

1、對餐廳食堂進行遠景及近景拍攝，選取廚

師炒菜鏡頭進行拍攝

2、職工打飯及吃飯鏡頭進行拍攝

3、對職工打乒乓球及籃球的場面進行拍攝 第六成績及展望，對站內錦旗及獎狀進行拍攝，對站

內先進人員進行表彰

第四篇：十六中宣傳片拍攝提綱

市十六中：南北校區“并駕齊驅”

拍 攝 提 綱

一、南、北校區

1、外景：校門、各棟教學樓、科學樓、各年級班級班組門口的牌、墻

及樓體標語口號、宣傳欄、操場、綠化、標志性雕塑等

2、晨操：升旗、做操場景

3、上課：各門主課均安排不同年級上一節課、做考卷

4、校園：安排十幾、二十個學生讀書、一些學生在打球、做其他體育

運動、一些學生在看宣傳欄等

5、班主任會議

6、信息化建設：安排多媒體教學

一、兩堂課、骨干老師用筆記本電腦

7、集體備課

8、校領導班子開會

9、老師培訓、師徒結對

10、照片：各種德育教育活動、文明禮儀教育活動、青年教師競賽、先

進表彰大會、運動會、文藝晚會等等

二、南校區

1、獎牌：廣東省綠色學校、廣東省現代教育技術實驗學校、廣東省一

級學校，全國學校心理教育規范化建設科研基地、廣東省安全文明校園、廣東省朝陽讀書活動先進集體、廣東省團建先進單位、廣東省德育示范學校、茂名市德育示范學校、茂名市固本強基先進黨組織等。

2、舊照片：原茂名市職業高級中學的有關照片

三、北校區

1、高

二、高三的課堂、考試

2、骨干老師：從南校區抽調到北校區的骨干老師上課的場景

3、舊照片：原十二中的門牌等相關照片

4、獎牌：國家級語言文字示范學校、省級書香校園、廣東省體育特色學校、廣東省德育示范學校、廣東省綠色學校

第五篇：拍攝提綱和文字腳本創作

攸縣職業中專

羅耀武

拍攝提綱和文字腳本創作

第一節 拍攝提綱和文字腳本創作

一、拍攝提綱的寫作

通常，拍攝提綱包括畫面內容、采訪和說明三個部分

二、文字腳本的格式與編寫

電視腳本必須以視覺造型性為基礎，充分調動屏幕美學原則，綜合運用聲音和畫面元素，合理調度和利用蒙太奇藝術技巧，對現實生活和素材進行提煉、加工，并處理成形象化的文字語言，尤其是畫面內容的撰寫更應注重視覺化形象的客觀描述。紀實的段落要直觀可視，寫意的段落要有意境，在簡明扼要的文字中反映出未來作品的雛形。

電視節目文字腳本的常用格式有以下幾種：

1、腹稿

2、提綱式腳本

3、對應式腳本

對應式腳本是電視節目中最常用的一種腳本格式。對應式腳本有兩種格式。上下對應式腳本——畫面與解說詞按鏡頭順序分段交替敘述，每一畫面表述之后是該畫面的解說詞敘述；左右對應式腳本——腳本有左（畫面）、右（解說詞）對應。

第二節 電視腳本的結構類型

一、邏輯順序結構

邏輯順序這種結構方式，主線是事物之間必然的邏輯關系，按邏輯順序安排結構，以內容的深入程度為順序，由淺入深、由表及里、由具體到抽象，反映作者對事物的認識逐漸由表面到本質的過程，如層層剝筍，不斷深化主題，使作品的力度不斷加強。

二、時間順序結構 時間順序結構是以時間的推移為順序，往往有中心人物、中心事件，把材料依時間的推進組合。

以時間為線索的結構也有變化形式，有時可采用倒敘式，即把高潮提前，結果放在前面；有時采用插敘方式，在連續的時間過程中相關事件的描述和渲染。

三、空間層次結構 以空間變化為序的結構方式，是以空間方位的轉移來安排事實，這種結構往往以作者觀察點的轉移為全篇發展的主線。這種結構類型常常應用于特定的題材，很多電視風光片就是以空間位置的變換來安排結構，反映作者在不同空間、不同環境和地點的新的觀點。還有些電視片則以拍攝地點和角度的變化來安排結構。

四、交叉敘述結構

將不同時空中的兩條或兩條以上有著內在聯系的線索，按照一定的藝術構思交叉來組合安排，并以此組織情節，推動事件發展。這種結構方式完全打破了生活的正常時間和空間的連續性、順序性，形成具有一定深度和廣度的網狀結構，往往以某種情緒、某種思想、事物之間的某種內在聯系或者一定的懸念來貫穿。

五、板塊綜合結構

用幾塊相對獨立的內容并列地組織在一起，每塊有一條自己的線索，但都從一個基點出

攸縣職業中專

羅耀武

發，綜合地表現一個總主題。它類似于散文的“形散而神不散”，具有集納的整合效應。與交叉式結構相比，每個板塊中的主體往往是不同的，它雖然也是由兩條或更多條線索，然而不是交叉安排的，而是在總主題的支配下，相對獨立發展，每一塊內容都以自己的線索組織發展。

第三節 鏡頭的內涵與作用

一、鏡頭的內涵 “鏡頭”是拍攝過程中攝影機的馬達開動至停止這段時間內被感光的那段膠片；從剪輯角度看，便是剪兩次與接兩次之間的那段影片；從觀眾角度看，便是兩個鏡頭之間的那段影片。電視鏡頭則是由若干靜態畫面組成的一段連續的動態攝影流程。它是電視作品的基本表意單元。

二、鏡頭的類別與作用

畫面是影視的語言，鏡頭是影視畫面語言的句子。鏡頭是由畫面構成的。鏡頭變，畫面視野大小變，景物的成像大小也變；鏡頭變，畫面的影調、色調和氣氛也隨著變；鏡頭變，景深虛實范圍也變。總之，鏡頭變，構圖隨之而變。但鏡頭并不等于畫面。畫面是電影最小的構成單位，有時，一個畫面就是一個鏡頭，有時一個鏡頭卻有許多畫面。

鏡頭的種類很多，下面分別介紹這些不同類別鏡頭的特征與作用：

1、根據視距遠近，分各種景別的鏡頭

表現遠距離景物和人物，展示巨大空間的遠景；表現事件全貌，能看清人的全部動作，以環境襯托人物的全景；表現人物膝部以上的活動，使觀眾既能看到環境，又能看到人的活動和人物交流的中景；表現人物上半身，用以介紹人物，展示人物的面部表情變化，突出人物情緒的近景；集中表現細部的特寫。各種景別有不同的表現力，根據內容、性質和要求，相互配合，以達到對事物及其過程的準確敘述和描寫。

景別：攝影（像）機在距被攝對象的不同距離或用變焦鏡頭攝成的不同范圍的畫面。影視為了適應人們在觀察某種事物或現象時心理上、視覺上的需要，可以隨時改變鏡頭的不同景別，猶如我們在實際生活中，常常根據當時心理需要或趨身近看，或翹首遠望，或瀏覽整個場面，或凝視事物主體乃至某個局部。

影視為了適應人們在觀察某種事物或現象時心理上、視覺上的需要，可以隨時改變鏡頭的不同景別，猶如我們在實際生活中，常常根據當時心理需要或趨身近看，或翹首遠望，或瀏覽整個場面，或凝視事物主體乃至某個局部。

這樣，映現于銀、屏的畫面形象，就會發生或大或小的變化；在鏡頭拍攝上，也就產生了遠景、全景、中景、近景、特寫等。

早期的電影，攝影機固定在一個地方。機械地、呆板地攝錄一個事件或一出舞臺劇，只起活動照相的作用。后來人們在實踐中采取了變動攝影距離或使用變焦鏡頭的方法，使它和人的視覺轉換特點結合起來，從而成為電影特有的表現手段。

不同景別的運用，就整部影片或場面段落來說，使觀眾可以從多種多樣的視點去觀看，仿佛身臨其境，但就每個鏡頭本身來說，它又規范了觀眾的視線，只能從一個特定的視點去看，所以又帶有某種強制性。因此，景別的運用，與影片創作者強調什么和如何強調密切相關，它可以根據故事的需要和內容的主次，給予大小遠近的恰當表現，從而塑造出鮮明、生動的銀、屏形像。

特寫: 影視中拍攝人的面部、人體的局部、一件物品或物品的一個細部的鏡頭；視距最近的鏡

攸縣職業中專

羅耀武

頭。特寫鏡頭呈現在銀、屏上，由于視距短近，取景范圍小，畫面內容單

一、集中、突出，把所表現的對象從周圍環境中突現出來，放大，因此可以造成強烈和清晰的視覺形像，得到強調的效果。

影視中的特寫，是突出和強調細節的重要手段，它既可通過眼睛的顧盼、眉梢的顫動以及各種細微的動作和情緒的變化，揭示人物的心靈，也可把原來不易看清或容易忽視的細小東西加以突出，賦予生命，或借此刻畫人物、烘托氣氛，或用來介紹人物、時間、地點的特征。一般來說，特寫鏡頭比較短促，運用得當能使觀眾在時間、視覺和心理上產生強烈的反應。特別是當它與其他景別鏡頭結合起來，通過長短、遠近、強弱的變化時，能造成一種特殊的蒙太奇節奏效果。(電影特寫鏡頭是由美國早期電影導演D．W．格里菲斯開始運用的。)

(展示特寫鏡頭——時長：39”)

近景: 影片中攝取人物上半身或人體局部形像的一種畫面。這種畫面能使觀眾看清人物的面部表情或某種形體動作。

近景有時也攝取景物的某一部分。近景的視距比特寫稍遠，有些攝取人物腰部以上的鏡頭，又稱為中近景。

近景中，人物上半身活動和面部表情占據畫面顯著地位，成為主要表現對象。在影片中，為了強調人物表情和重要動作，常運用近景或中近景。近景和特寫的作用有相似之處，即視距近、視覺效果鮮明、強烈，可對人物的容貌、神態、衣著、儀表作細致的刻畫。

中景: 影片中只取人像膝蓋以上部分的一種畫面。這種畫面可顯示人物大半身的形體動作，是影片鏡頭中占數量較多的一種景別，常在敘述劇情時使用。中景的視距比近景遠一些，能為演員提供較大的活動空間，既可以使觀眾看清人物表情，又有利于顯示人物的形體動作。

由于取景范圍比近景寬廣，能在同一畫面中拍攝幾個人物及其活動，因此它在展示人物關系上尤顯便利。演員也不致因空間窄小而與周圍氣氛、環境脫節。

中景在影片中，大部分用于需識別背景或交代動作路線的場合。其運用，不但可以加深畫面的縱深感，表現出一定的環境、氣氛，而且通過鏡頭的組接，還能把某一沖突的經過敘述得清清楚楚，揭示出人物的復雜關系和不同性格。

(展示中景鏡頭——時長：11”)

全景: 電影（像）機攝取人像全身的一種畫面。這種畫面可使觀眾看到人物的全身動作及其周圍部分環境。

全景具有較廣闊的空間，既能展示出比較完整的場景，又可使人物的整個動作和人物相互的關系得到充分的展現。在全景中，人物與環境常常融為一體，能創造出有人有景的生動畫面。

全景和特寫相比，視距差別懸殊。如果兩者直接組接，會造成視覺上和情緒上大幅度的跳躍。運用得好，常能收到特有的藝術效果。如果人物情緒的發展是跳躍的，景別的跳躍就可以很好地為塑造人物和渲染氣氛服務。

(展示中景鏡頭——時長：7”)

遠景: 電影(像)機攝取遠距離景物和人物的一種畫面。這種畫面可使觀眾在銀幕上看到廣闊深

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遠的景象，以展示人物活動的空間背景或環境氣氛。

還宜于表現規模浩大的人物活動，如炮火連天、硝煙彌漫的戰場，人如潮涌的游行示威，千軍萬馬的對陣廝殺等。電影的遠景，在展示空間和渲染氣勢磅礴的宏偉場面上，是其他藝術無法比擬的。

大遠景比遠景視距更遠，適于展現更加遼闊深遠的背景和浩渺蒼茫的自然景色。這類鏡頭，或者沒有人物，或者人物只占很小的位置，猶如中國的山水畫，著重描繪環境的全貌，給人以整體感覺。大遠景在影片中主要用以介紹環境、渲染氣氛。

(展示遠景鏡頭——時長：20”)

2、根據鏡頭運動方式，分不同拍攝技巧的鏡頭

根據鏡頭的運動來分可以分為推、拉、搖、跟、橫移以及升降鏡頭等。

1)什么是運動鏡頭? 運動鏡頭也稱作運動畫面，是指在拍攝一個鏡頭的過程中，攝像機的鏡頭光軸、機位、鏡頭焦距有一者發生變化時所拍攝得到的片段。

2)運動鏡頭的造型特點與功用

運動鏡頭是影視藝術獨有的造型手段。

攝像機運動是電視畫面表現動感的主要外在運動形式之一，與節目后期制作中編輯鏡頭反映出的間接的畫面運動方式相比，通過機位、焦距和鏡頭光軸的運動變化，在不中斷拍攝的情況下，形成視點、場景空間、畫面構圖、表現對象的變化，在鏡頭內部形成多構圖、多元素的組合。

運動鏡頭能增強畫面動感，擴大鏡頭視野影響著相應的速度和節奏，賦予畫面獨特的感情色彩，使觀眾在電視畫面上直接感受到運動的畫面效果。

與固定畫面相比，運動畫面具有畫面框架相對運動、觀眾視點不斷變化的特點。它通過動態的造型表現，連續記錄被攝主體的運動并呈現在電視屏幕上。通過攝像機的運動產生了多變的拍攝角度，反映了攝像機與被攝對象間多變的空間關系與層次，形成了多角度動態構圖的畫面與美學效果。因此．運動拍攝也使人們的視聽心理更加接近現實生活。

鏡頭運動是有生活依據的，鏡頭的運動性與視覺的運動性形影相隨。日常生活中，人們可以根據自己所處的位置和心理感受的需要，調整自己觀察的行為。攝像機憑借人們的經驗找到了它的運動性。在電視拍攝中，人的心理活動需求和人們視覺的運動性，給攝像機的運動性提供了依據。被攝人、物的運動狀態與攝像機的運動狀態結合在一起，使影視成為真正“動”的藝術。

電視攝像技術的發展與電視文化的逐漸發展成熟。使人們通過運動攝像對電視視覺表現樣式和視覺感知潛能的開發不斷深入和詳盡。具有諸多先進功能的攝像設備、移動工具及圖形紀錄與處理技術的運用，創造出多變乃至新奇的運動方式，為電視觀眾創造了多姿多彩的奇幻世界．展現著電視傳媒獨特的魅力與強大的生命力。

運動鏡頭的作用可以概述如下：

（1）介紹環境，介紹事件發生的地點。運動鏡頭可以擴大鏡頭視野，客觀介紹環境（2）客觀描述主體情況

（3）可使固定景物“動”起來（4）引起觀眾心理聯想（5）形成電視片節奏

（6）補救畫面固定比例表現景物的局限性（7）利于表現事物細節和人物情緒

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3)標準、規范的運動鏡頭的拍攝要求: 在拍攝時，一個規范的運動鏡頭的拍攝要求包含這三個部分：

起幅

——

運動過程 —— 落幅

在拍攝中，起幅或落幅在內容上及形式(構圖)上都要求明確。

(1)起幅

運動鏡頭開始的畫面，要求：講究構圖，有適當長度，由固定轉為運動畫面時要自然流暢。一般地，有表演的場面，讓觀眾看清戲劇動作；無表演的場面，讓觀眾看清景色。

(2)落幅

運動鏡頭終結的畫面，要求：由運動轉為固定畫面時能平穩、自然，尤其要準確(恰到好處地按照事先設計好的景物范圍或主要被攝對象位置停穩畫面)，畫面構圖要精確。

拍攝時，如果我們把一個運動鏡頭的起幅和落幅拍得足夠長(約8s～10s)．那么，在后期編輯時，我們就可以把它當作三個鏡頭來用，運動鏡頭的運用方式非常靈活，具有相當大的可塑性，這樣的鏡頭．也被人們稱為多功用鏡頭。

在拍攝運動鏡頭時．一定要有起落幅．這是作為一種意識來要求的．運動要有起因和依據，并符合人們在生活中的視覺運動習慣，鏡頭運動中要注意把握好地平線，并不斷修正畫面構圖。

4）常見的運動鏡頭形式與功能 推 / 拉鏡頭的造型特點: 什么是推／拉鏡頭： 在許多資料中，對推拉鏡頭是這樣描述的：

推攝是攝像機向被攝主體的方向推進，或者變動鏡頭焦距(從廣角調至長焦)使畫框架由遠而近向被攝主體不斷接近的拍攝方法。用這種方式拍攝的運動畫面，稱為推鏡頭。拉攝是攝像機逐漸遠離被攝主體。或變動鏡頭焦距(從長焦調至廣角)使畫面框架由近至遠與主體拉開距離的拍攝方法。用這種方式拍攝的運動畫面，稱為拉鏡頭。

由此可見，拍攝推鏡頭或拉鏡頭的實現方式有二： 一是在拍攝時沿鏡頭光軸方向移動攝像機的機位，使其逐漸靠近或遠離被攝主體進行拍攝：二是通過連續改變攝像機光學鏡頭的焦距而連續地改變視角，由此帶來畫面景別的連續變化。

推鏡頭的畫面特征：

推鏡頭拍攝的過程中，呈現出畫面框架的向前運動，形成視覺前移效果。從畫面看，畫面向被攝主體的方向接近．畫面表現出的視點前移，形成了一種由較大景別向較小景別連續遞進的過程。推鏡頭使被攝主體在畫面中的成像面積由小變大，周圍環境由大變小。

推鏡頭具有明確的主體目標。推鏡頭具有明確的推進方向和主體目標，這就是推鏡頭所要強調和表現的被攝主體。所以，推鏡頭表現的重點在落幅，關鍵是“推”出了什么而不是推的過程。

在美學特征上，二者表現的目的不同。變焦推鏡頭是顯得把場景拉近到觀眾面前，就像我們使用望遠鏡觀察遠處的景物一樣；而移動機位的推鏡頭則是顯得讓觀眾進入場景中間，物體空間關系在不斷變化。移動機位的推鏡頭可產生“引人入境”到“引人入勝”的作用。

拉鏡頭的畫面特征：

拉鏡頭形成視覺后移效果。拉的過程中造成畫面框架的向后運動，使畫面從某一主體逐漸退向遠方，畫面表現出視點后移，呈現出一種較小景別向較大景別連續漸變的過程。拉鏡頭可使被攝主體在畫面中的成像面積由大變小、周圍環境由小變大。隨鏡頭向后拉開，被攝主體在畫面中看起來由大變小，主體周圍的環境則由小變大，逐漸展開空間范圍。在實際拍攝中，推拉鏡頭通常是指通過調整攝像機光學鏡頭焦距的變化而使畫面景別呈現連續變化。在大部分情況下，使用變焦距推拉作為改變視野的手段是完全可以被接受的，攸縣職業中專

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而且在實施拍攝時也相當方便。

還有一種屬推拉形式的推拉：就是移動機位的推拉。拍攝推鏡頭應注意的問題：

推鏡頭要有明確的意義，推鏡頭拍攝的重點是落幅。結構畫面時，落幅畫面一般為起幅畫面的主體或構圖中心，所以對落幅畫面一定要有明確的設計，要特別注意拍攝中重點是推出什么，如細節、情緒或是情節上的戲劇元素等，如果鏡頭推上以后畫面里并沒有出現重要的或人們內心期待出現的東西，觀眾就會感到不滿足。

拍攝時，鏡頭起、落幅畫面都要留有足夠的長度。在推進過程中，畫面構圖始終注意保持主體在畫面結構中心的位置上，推進速度要與畫面內情緒和節奏相一致。

推鏡頭相當于人們注目凝神于一點時的視覺觀察體驗，它引導人們的視線集中于一個較狹小的視覺范圍空間或投射在一個主體目標上。鏡頭處于長焦段時，畫面景深小、縱向空間被明顯壓縮。

拍攝推鏡頭時，隨鏡頭集中的變化也帶來景物成像時景深的變化，所以變焦拍攝推鏡頭時要保證落幅準確。實際拍攝時，應先將鏡頭推到被攝主體，聚焦，再將鏡頭拉開至合適的景別，正式開機拍攝錄制。由于拍攝距離不變，所以，推的過程中無需再調焦而被攝主體形象始終保持清晰。

拍攝急推鏡頭時，一般較少使用單個鏡頭而通常采用一組連續的急推鏡頭以加強畫面情緒表現的力度。

拍攝拉鏡頭時應注意的問題 ： 拉鏡頭起幅畫面應成為整個鏡頭的主體或構圖中心，拉鏡頭時視角變寬，要注意落幅畫面的飽滿充實，落幅要停穩，禁止半途中止或變換鏡頭，拉鏡頭的速度也要注意有情緒的依據。

與拍攝推鏡頭時需要嚴格控制鏡頭落幅畫面構圖的情形相比，拍攝拉鏡頭顯得較為容易。因此有些攝像人員在實際拍攝操作時，常出現拍攝鏡頭素材中拉鏡頭較多、推鏡頭較少的情況，結果可能會造成后期編輯上的一些問題和困難，希望能予以注意。

(展示推拉鏡頭——時長：5’12”)

搖鏡頭的的特點：

搖鏡頭:

搖攝，是指在拍攝一個鏡頭的過程中，攝像機機位不變，鏡頭光軸（機身）作上下、左右等方向的均勻搖動。用搖攝的方式拍攝的鏡頭畫面稱為搖鏡頭。

搖鏡頭是最常見的鏡頭運動形式，在各類運動拍攝中應用最廣泛，出現次數最頻繁與其它運動形式交融也最為密切。

搖鏡頭的分類：搖攝的運動形式多種多樣按搖的方向、角度、速度等可作出以下大致的分類：

水平搖（橫搖）—左搖（Pan Left）、右搖（Pan Right）

按搖的方向

垂直搖（豎搖）—仰搖（Tilt Up）、俯搖（Tilt Down）、斜向搖 按搖的角度

扇形搖（小于180度的搖）、半圓形的搖（相當于180度左右的搖）、圓形搖（相當于360度的搖）

按搖的速度

慢搖、中速搖、快搖、極快的搖（甩）、間歇搖（打點搖）搖鏡頭的功用：

慢搖（常速搖）搖的速度比人眼觀察事物的速度慢些。設計慢搖鏡頭的目的：一是，興趣點遍布，逐一展示多個事物及它們之間的聯系；二是巡視環境，展示規模；三是，逐漸擴展事物，使觀眾獲得更廣闊的視野；四是，制造懸念，加強期待效果；五是，提示人物精神

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面貌與內心世界烘托情緒與氣氛。

搖鏡頭在表現上，可以客觀地反映攝像師眼前的景物形象，帶來描述上的客觀隨意性，帶有強烈的主觀性和強制性。

在一個搖鏡頭中，鏡頭運動時間與畫面框架的結合，積累地表現著空間形象。不通過剪接而讓觀眾觀察到畫面內容的變化，與觀看固定畫面相比，人們觀看畫面內景物的時間相對短了，由于畫面框架的移動，使觀眾在觀看時受到某種制約（強制性）、具有一定指向性。

展現廣闊的空間視野，表達整體形象，保持大范圍空間的完整統一。電視在運用固定畫面表達廣闊的場面和恢宏的氣勢時往往顯得力不從心，我們知道這是由于固定的畫面框架在表現空間上的局限所造成的。借助搖攝的方法，隨畫框的運動擴展畫面表現空間的范圍，可以使觀眾的視野更加開闊。

這種搖鏡頭多側重于介紹環境、事件發生的地形、地貌，它與大景別（遠景或全景）結合表現著開闊的視覺空間，尤其在表現廣闊深遠的場景時具有獨特的表現力量。在表現上，這樣的搖鏡頭側重寫虛，一般地，它不在意具體細節的描述而追求畫面意境和整體氣氛的表達，有較強的抒情性。

拍攝時需要注意的是人站在某處轉動頭部或身體的視覺經驗與使用攝像機搖攝的畫面效果有很大不同：人的雙眼視角（水平：140度左右）與攝像機視角（一般，水平50度—60度）的差異還是比較明顯的，無論從搖的角度還是搖動的速度上，攝像機都不能完全模仿人們頭頸或眼睛轉動的視覺經驗。一般來說，搖動的幅度以不超過135度為宜。

(展示搖鏡頭——時長：3’02”)

移鏡頭的造型特點：

移鏡頭

將攝像機架在活動物體上隨之運動而進行的拍攝，用這種方法拍出的鏡頭稱為移動鏡頭或移鏡頭。

1869年，（法）普羅米奧在威尼斯的游艇中受到啟發，設想用移動的攝影機來使不動的物體發生運動，于是，他在電影中首創了橫移鏡頭（Truck）。隨攝影技術提高，各種形式的移動鏡頭相繼出現，不斷豐富和發展了電影藝術的表現手段。

移鏡頭是動態攝影造型的重要表現手段，畫面構圖在運動中不斷更新或完成。移動拍攝是以人們的生活感受為基礎，生活中人們可以處在各種運動狀態中進行觀察，如：“東張西望”、“走上前去看個究竟”、“登高遠眺”等都是對人們處在運動中觀察事物的描寫，邊走邊看、乘車或乘船時觀看周圍景物也是我們日常生活中極為普通的視覺體驗，移動拍攝，正是通過攝像機的運動在電視屏幕上反映或還原出人們生活中的這一種視覺感受與處于運動中觀察事物的心理狀態。

移動拍攝的特征

畫面框架始終處于運動之中，畫面內所有的物體（無論處于靜態或動態）都呈現位置不斷移動的態勢，畫面背景不斷變化使鏡頭表現出一種流動感。移動鏡頭表現的畫面空間是完整而連貫的。攝像機的運動帶來了拍攝時視點的連續變化，在一個鏡頭中構成了多景別、多構圖的造型效果。

攝像機的運動，直接調動了人們生活中運動的視覺感受，喚起了人們的各種交通工具上及行走時的視覺體驗，使觀眾產生身臨其境之感。尤其當攝像機的運動是用來描述一個人的主觀視線時，尤其是劇中人的主觀視線時，這種鏡頭運動就具有了強烈的主觀色彩。移鏡頭也是獲得長鏡頭的一種重要表現手段，它可以豐富畫面表現形式，獲得特殊的視覺效果——情緒和氣氛。

移動拍攝的方式：

水平方向

橫移（左移、右移）、縱深移（前移動、后移動）、曲線移動 豎直方向

升、降

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橫移拍攝的畫面效果：

拍攝靜態對象時，可在畫面上產生展示或巡視的視覺效果。這一拍攝方式是比較常見的，比如，拍攝書架上陳列的圖書、展臺上陳列的展品、整齊隊列中一個個威武的士兵、工廠流水線上作業的工人、街道兩旁和各式店輔等，橫移拍攝的畫面效果與我們邊走邊看或是在乘坐交通工具時看到路旁景物逐一劃過的視覺經驗是相似的。

如果被攝景物在外形上相關不大，而且攝像機與被攝物體的物理距離基本保持不變的話，被攝景物在屏幕的成像大小也是基本不變的。

移動拍攝機拍攝動態對象時，如與被攝對象的運動狀態基本一致，可在畫面上產生跟隨的視覺效果。

(展示移跟鏡頭——時長：20”)

(展示運動鏡頭——時長：3’02”)

上述運動鏡頭的拍攝技巧，使展示的內容更為豐富多彩，概括起來它們的作用有： 展示環境與人物關系，渲染和介紹環境氣氛；突出和強調事物的主體和重點；表現時間和空間的內在聯系；寄托寓意。

第四節分鏡頭腳本創作

一、分鏡頭腳本的格式

1、分鏡頭腳本的作用

電視攝錄使用的電視節目腳本，分為拍攝提綱（多用于紀錄性節目）、文學腳本（多用于電視劇）和分鏡頭腳本三種。

分鏡頭腳本是最實用的電視節目腳本，電視節目編導在編寫分鏡頭腳本時，包括的主要內容有：

（1）將文字腳本的畫面內容加工成一個個具體形象的、可供拍攝的畫面鏡頭，并按順序列出鏡頭的鏡號。

（2）確定每個鏡頭的景別：如遠、全、中、近、特等。

（3）排列組成鏡頭組，并說明鏡頭組接的技巧。

（4）用精煉、具體的語言描述出要表現的畫面內容，必要時借助圖形、符號表達。（5）相應鏡頭組的解說詞。

（6）相應鏡頭組或段落的音樂與音響效果。

分鏡頭腳本的作用，就好比建筑大廈的藍圖，是攝影師進行拍攝，剪輯師進行后期制作的依據和藍圖，也是演員和所有創作人員領會導演意圖、理解劇本內容、進行再創作的依據。

2、分鏡頭腳本的格式

電視節目的分鏡頭腳本，通常采用表格的形式。

分鏡頭腳本的寫作方法是從電影分鏡頭劇本的創作中借鑒來的。一般按鏡號、鏡頭運動、景別、時間長度、畫面內容、廣告詞、音樂音響的順序，畫成表格，分項填寫。對有經驗的導演，在寫作時格式上也可靈活掌握，不必拘泥于此。

二、分鏡頭腳本的編創

分鏡頭有兩種方法：一種是連貫分鏡，即由開場分起，從開端、發展、高潮到結尾，順序分下來，然后總檢查，另一種是重點分鏡，即先把重場戲和戲中的高潮，作重點分鏡，構成劇中的主要場景，然后再連貫其它部分。

構思分鏡頭要把握以下幾個關鍵環節：

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1、構思鏡頭，把握整體結構

2、采用多種手段，強化重點情節

3、運用影視手法，增強藝術魅力

4、根據格式要求，認真填寫內容

注：（1）分鏡頭劇本應包含的內容

鏡號：即鏡頭順序號，按電視教材的鏡頭先后順序，用數字標出。它可作為某一鏡頭的代號。

機號：現場拍攝時，往往是用2—3臺攝像機同時進行工作，機號則是代表這一鏡頭是由哪一號攝像機拍攝。前后兩個鏡頭分別用兩臺以上攝像機拍攝時，鏡頭的連接，就在現場馬上通過特技機將兩鏡頭進行現場編輯。景別：有遠景、全景、中景、近景、特寫等，它代表在不同距離觀看被拍攝的對象。能根據教學內容要求反映對象的整體或突出局部。技巧：電視技巧包括有攝像機拍攝時鏡頭的運動技巧，如推、拉、搖、移、跟等，以及鏡頭畫面的組合技巧，如分割畫面和健控畫面等，還有是鏡頭之間的組接技巧，如切換、淡人淡出、疊化、圈入、圈出等，一般在分鏡頭稿本中，在技巧欄只是標明鏡頭之間的組接技巧。時間：指鏡頭畫面的時間，表示該鏡頭的長短，一般時間是以秒去標明。

畫面內容：用文字闡述所拍攝的具體畫面。為了闡述方便，推、拉、搖、移、跟籌拍攝技巧也在這一欄中與具體畫面結合在一起加以說明。有時也包括畫面的組合技巧，如畫面是屬分割兩部分合成，或在畫面上鍵控出某種圖像等。

解說：對應一組鏡頭的解說詞，它必須與畫面密切配合。音響效果：在相應的鏡頭標明使用的效果聲。

音樂：注明音樂的內容及起止位置。

備注：方便導演作記事用，導演有時把拍攝外景地點和一些特別要求寫在此欄。（參照附：《學校宣傳片拍攝分鏡頭腳本》）

第五節電視攝像要領

電視攝像要領

為了保正電視畫面的效果和便于后期剪輯時鏡頭的組接，要求攝像人員拍攝時，必須按照拍攝操作的四個基本要領：平、穩，準、勻

1．平

所謂“平”，是指無論拍攝的是靜止或是運動的畫面，所拍的畫面必須盡可能地保持水平。在室外拍攝．可以地平線為依據；在室內拍攝，則可參照地角線和桌椅板凳邊線，通過尋像器調整所攝畫面的水平線，這是電視畫面正常拍攝的基本要求。

2．穩

所謂“穩”，穩是要求攝像機在攝取所有鏡頭時，應該平穩，盡量消除任何不必要的晃動。在拍攝靜物畫面或者用長焦距鏡頭拍攝特寫畫面以及拍攝近景人物講話等時最好把攝像機架在三腳架上，以保持所攝鏡頭的穩定性。如果拍攝者只能徒手持機拍攝，則要盡量利用桌椅、墻壁等可以依托的物體。

3．準

所謂“準”，主要包括以下幾方面的含義：

①色溫要準，準確地重現被攝景物的真實色彩。如果色溫不準，電視畫面就會偏色。②推、拉、搖、移、跟的運動拍攝的主體，聚焦要清晰，這就要求拍攝調整焦距快速、準確。拍攝中，多運用廣角鏡頭過渡，然后再目測被攝對象的距離調整焦距。

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③在推、拉、搖、移、跟的運動拍攝中，它們的起、落幅畫面都要準。起幅時能準確地表現拍攝場景內的主體和環境特點，表現主體與環境的關系。落幅時能讓觀看者看清畫面內場景所處的地理位置、面貌特征和主體狀態。

④拍攝時機和構圖把握準確。⑤光圈調整要準。⑥鏡頭的拍攝長度要準。每一個鏡頭的拍攝長度，是根據電視節目的內容需要，以及畫面的景別大小來決定的。一般來說，每個鏡頭的有效長度不會少于8s，如果是遠景、全景畫面的拍攝，鏡頭長度要超過12s； 中景畫面的拍攝，鏡頭長度要超過10s；近景、特寫畫面的拍攝，鏡頭長度要超過8s。另外，在實際拍攝時，還要考慮到后期編輯，一般來說，開始鏡頭的余量要多留5s以上(用于電子編輯）結尾時的鏡頭余量不能少于2s。

拍攝每一鏡頭時，開機都要提前3s～5s，至少拍攝8s有效長度的畫面后，再推遲2s～4s關機。此外，在一個鏡頭的起幅、運動、落幅三部分的時間安排上．需要考慮到所拍攝的素材鏡頭要為后期編輯留有足夠的選擇余地。因此．起幅畫面要留足3S后鏡頭才開始運動，再加上提前3s開機 每一個鏡頭的起幅畫面要拍6s～8s，落幅畫面也要在運動鏡頭停止后再留3s～4s。總之，必須牢記一點，拍攝每一個鏡頭“寧長勿短”。

4．勻

所謂“勻”，是指運動拍攝時的速度和節奏要均勻合拍。用電動變焦時，鏡頭的推拉速度容易控制：用手動變焦，則要反復練習，用力要均勻。在運動拍攝時，要注意攝像機鏡頭的移動速度不能太快，否則會使電視畫面模糊。當然，搖攝速度太慢視覺感覺也會不舒服。一般情況下，鏡頭在起幅和落幅時的速度應該慢一些，中間的運動狀態變速要均勻。用三腳架搖攝時，云臺要有良好的阻尼特性，便于均勻操作攝像機。如果是攝像師肩扛搖攝．就很難控制速度均勻，這就要靠拍攝者經過長期實踐摸索，才能逐漸掌握其中的規律。

產生畫面抖動的主要原因有：

持機拍攝中，沒有掌握好均勻呼吸，上身有起伏，引起攝像機機身上下起伏、晃動，造成拍攝畫面的抖動。手持攝像機操作時，機身的支撐力點不理想，手臂的輕微抖動引起拍攝畫面抖動。

為了減少拍攝者走動引起的垂直震動，雙膝應略彎曲些，并以身體的轉動來代替腳步的移動。在行進中的車船上拍攝，三腳架反而令操作不方便，(采用身體的靈括性來控制穩定是較好的方式)千萬不能以車船上的任何物體作支撐，只能利用自身與車船的同步運動(身體可起減震、緩沖作用)來減輕晃動，求得較為穩定的電視畫面。