第一篇：《維也納的八音鐘》《打字機》(新人教五年級上冊音樂)

《維也納的八音鐘》《打字機》(新人教

五年級上冊音樂)

教學內容：管弦樂合奏《維也納的八音鐘》《打字機》

教學目標：

1、在欣賞生動形象的器樂曲中獲得樂趣、更加熱愛音樂。

2、在欣賞器樂曲的過程中能逐步注意節奏、速度、力度等音樂表現要素對于塑造音樂形象的作用。

3、通過模仿學習創編，培育求新求異思維，對創編感到興趣。

教學過程：

1、導入

本節我們要欣賞兩首非常好聽、非常生動形象的器樂曲。欣賞器樂曲，我們已經積累了不少經驗了，大家要繼續努力、器樂曲沒有歌詞，全都靠音樂本身來表現它所敘述的內容，這就給了我們廣泛的聯想、想象的空間，但這也不是毫無根據的亂想象，因為音樂本身已經結了我們不少“信息”，例如旋律、節奏、速度、音區、節拍等都與所表現的內容有關。就速度來說，表現興奮熱烈的音樂一般都要快些，就節奏來說，表現深沉、思考的音樂一般都要疏些。例如下例a與b，a顯然更適合表現深沉、思考的情緒，而b的節奏過密，更擅于表現歡快或緊張的情緒了：

下面我們來開始欣賞，欣賞時要靜心地聽，積極地想，還要注意音樂的旋律、節奏、速度、力度等有些什么特點，經常堅持這樣來欣賞音樂，我們的音樂欣賞水平就能大大提高了。

2、欣賞管弦樂合奏《維也納的八音鐘》

從本上的插圖談起，介紹八音鐘和維也納（學生也可參加議論）。

介紹作曲家柯達伊。

《維也納的八音鐘》是柯達伊的名作（哈里亞諾什組曲）中的第二首，描寫哈里正在吹牛，說是自己與國王的公主到維也納王宮去游逛，看到了宮中很多的八音鐘，樂曲一開始就出現了八音齊鳴的音響，然后出現了本中列出的主題。這個主題不時出現，但每次都有些不同，表現了八音鐘里的小人、小鳥正在歡樂地舞蹈。同學們可以想象王宮內不只一臺八音鐘，而是好幾臺，所以音樂是顯得非常熱鬧的。

欣賞音樂。

請學生談談聽后的初步感受。

復聽。提醒注意主題音樂在樂曲中出現了幾次和本中要求填寫的音。

單獨播放主題音樂幾遍，要求學生完成填空的練習，在這過程中應反復提示只有三個音可供選擇。（如是用簡譜填充則非常方便，如用線譜，則先要明確d’在第五線上，才能正確填寫）。

3、欣賞管弦樂合奏《打字機》

現在，打字機早就被電腦所代替，同學們很少能見到打字機了，但偶爾在舊貨市場上還能見到，教師介紹打字機．最好能找到實物帶進堂讓學生觀察。

這首樂曲形象地描繪了打字機工作時的聲響，非常形象，十分生動。作者安德森是美國的輕音樂作曲家，他十分擅長創作形象鮮明逼真的管弦樂小品，尤其是他十分重視為兒童們創作出既好聽又生動的小曲，例如我們早已欣賞過的《跳圓舞曲的小貓》、《打切分間的小鬧鐘》等都出自他的手下。

欣賞音樂

請學生說說聽后的感受。

復聽。提醒注意回鈴的聲音和掉轉機頭的聲音，學生可自由隨音樂模仿用打字機打字的動作，動作不要求統一，但應注意合著音樂的節拍。

分組選用合適的打擊樂器隨管樂敲擊。

4、創編

這是一個很有意義的創作練習，我們先來唱一唱本中出示的例子（即”叮鈴鈴，叮鈴鈴，快樂的歌”）。

手機的鈴聲是怎樣的呢（學生議論），手機的鈴聲是五花八門的．有的發出嘟嘟的聲響，有的與電話鈴聲相似，更多的是一段電子音樂，因此我們也可以從多方面去設計，不一定局限在“叮鈴鈴”的聲響，同樣，節奏也可以變，但是要與后面的自然連接，這就是難點。現在我們可以以同桌為組．兩人一組共同商量。

教師抽查幾組的創作（可出只是口頭的），如學生記譜能力欠缺、可由學生唱教師記。

教師選擇幾個公布．師生共同演唱評議。

再用同樣的方法填寫自行車的鈴聲。

為了拓寬學生的音樂思維．教師可就“叮鈴鈴”三個字．給學生提供多種節奏。如：

等。

教學反思：

學生能專注的感受樂曲，在音樂創編活動中表現音樂思維能力。

第二篇：維也納音樂鐘

浙江省農村中小學現代遠程教育工程資源建設多媒體教案

維也納音樂鐘（一課時）

使用范圍：人音版小學第五冊第七單元《鐘聲》第二課時 作 者：駱琴琴

作者單位：寧波象山縣實驗小學 撰稿時間：2011年7月

? 教材分析及設計意圖：

1926年，匈牙利作曲家柯達伊創作了的歌唱劇《五個冒險故事》，之后他根據該劇的音樂主題改編而成管弦樂組曲《哈里·亞諾什組曲》。本課教學內容管弦樂曲《維也納的音樂鐘》就是該組曲的第二首。

哈里·亞諾什是匈牙利民間傳說中一個愛吹牛的老兵，逢人便說大話。作者說：“哈里愛講故事，還能憑想象編造故事；他是詩人，他講的故事永遠不會發生，但他居然能說得頭頭是道，比現實還要真實。”《維也納的音樂鐘》描寫哈里敘述他受到了公主的青睞，被邀請到皇宮做客，當他來到富麗堂皇的宮殿時，突然聽到音樂鐘叮叮當當的聲響。

樂曲為“ABACADA”的回旋曲式。音樂鐘主題由木管樂器和鐘琴的輪奏來表現，相隔兩拍的輪奏生動地描繪了音樂鐘的聲響。第一插部由管類樂器在高音區演奏出嘹亮活潑的旋律。第二插部由管類樂器在中音區演奏，表現了神氣的情緒。第三插部在圓號的副旋律襯托下，弦樂組、銅管組呼應式的相繼奏出明快的旋律，木管組在和弦樂組在低音區相繼演奏后，主題旋律在樂隊的演奏下歡快明朗的結束，音樂鐘的報時聲漸漸遠去。夸張而富于童話色彩的旋律形成輕松愉悅的氣氛。

柯達伊(Kodaly Zoltan,1882—1967），匈牙利作曲家、音樂教育家、民族音樂學家，他根據民族音樂研究成果創立的“柯達伊音樂教育體系”具有國際影響，該體系將英國人柯爾文（John Curwen, 1816—1880）發明的手勢功能發揮極致，柯爾文手勢也成為柯達伊音樂教育體系中的一大特色。

本課設計是本單元第二課時，上一課時學唱了《鐘聲叮叮當》。本課仍圍繞 1 “鐘聲”主題，以音樂鐘主題為主導，以“在皇宮的行進之路”為線索，根據每個插部演奏音區不同、配器不同所形成的音響感覺不同，發揮學生想象力與學習積極性，幻想在皇宮中可能看見的事和人。設計圖示，使學生明確曲式，加深對樂曲的理解。? 教學目標：

情感態度與價值觀：通過聆聽樂曲，能夠感知“美妙的鐘聲”所帶來的愉悅體驗，能夠喜愛音樂的多元表現。

知識與技能：了解樂曲背景，能熟練地哼唱主題旋律，并主動參與律動。能夠感知不同插部的不同音樂感受，并基本理解樂曲曲式。

過程與方法：積極運用模仿樂器演奏、探索音樂表現、聯想音樂形象、體驗音樂情感等方法進行欣賞學習。? 教學重點：

能夠哼唱主題旋律，在主動聆聽中感知音樂變化、想象音樂形象，并喜愛樂曲詼諧輕松的表現。? 教學難點：

感知不同樂段的音色、情緒變化，并以感知音樂為前提進行音樂形象聯想，以獲得豐富的音樂體驗。

? 教學準備：反復聆聽、熟悉作品。? 教學過程：

一、復習音階，鞏固柯爾文手勢，認識柯達伊

1．[PPT2]出示1—1音階，教師指導用柯爾文手勢輔助演唱。

2． [PPT3]這個手勢是以一個人的名字來命名的，他叫——（學生回答：柯爾文）。柯爾文是英國人，他發明的這套手勢卻是由一個匈牙利人將它發揚光大的。這個匈牙利人的名字叫做柯達伊。3．[PPT4]文字圖片簡介柯達伊。

二、揭示課題，熟悉主題旋律

1．師：今天，柯達伊要用音樂給大家講一個流傳在匈牙利民間的故事，故事的主人公名叫哈里·亞諾什[PPT5]。哈里是一個逢人就吹牛的老兵，比如，他說自己曾經把七個頭的長龍打翻在地，還把烈馬馴得服服帖帖，還只身一人打敗了拿。破侖大軍，等等。這天，他又在一個小旅館內開始吹牛了，他說：“我是多么的榮耀，尊貴的公主如此青睞于我！知道嗎，她熱情地邀請我前往宮殿，因為我——我曾經救過她！我是一個英勇的士兵，哈哈！”（故事引導，激發學生學習興趣）

2．師：讓我們也去看看哈里老兵編出來的“皇宮”好不好？（學生回答）（1）[PPT6]聆聽主題音樂，跟著教師分別用左右手掌拍擊大腿，節奏為X X X X,像是“走路”。

（2）學生做（1）的律動，教師拍0 0 0 XX節奏，在音樂中與學生再次合作。3．[PPT7]出示主題旋律與“點”狀圖形譜。

師：這是哈里哼的小曲，請點著這些小圓點聽老師彈奏。（學生練習，反復兩次）讓我們用“lu”來唱唱吧。（學生演唱，注意旋律準確）

4．師：哈里說，當他來到皇宮的時候，聽到了一個美妙的聲音，是什么呢？你們唱著歌出發，老師用歌聲來告訴你們他聽到了什么。學生用“lu”唱主旋律，教師后兩拍開始用“ding”加進輪唱。

師：老師是怎么和你們合作的？老師用什么聲音和你們合作？你覺得哈里聽到了什么聲音？（學生回答，引導關注教師的擬聲字“叮”，好像是鐘聲，并且鐘聲緊緊跟在同學們歌聲的后面。出示兩條輪奏的點狀圖示[PPT8]。）

5．師：哈里說，當他來到皇宮時，聽到了音樂鐘的聲音，并且伴隨著哈里前進的腳步反復出現。作曲家柯達伊就寫成了《維也納音樂鐘》來描述哈里老兵的幻想之旅。（出示課題）[PPT9]

三、欣賞樂曲，感知音樂變化與音樂形象 1．聆聽四小節前奏，認識鐘琴。

（1）師：聽聽維也納音樂鐘的歌唱。（[PPT10]聆聽鐘琴演奏的固定音型前奏）這是怎樣的音色？（學生回答）

（2）[PPT10]出示鐘琴圖片，簡單介紹。（3）再次聆聽，用“叮”擬聲模唱旋律。2．欣賞主題旋律。

（1）師：四小節鐘琴演奏后，就是我們的主人公登場了。

（2）[PPT11]聆聽主題旋律：你覺得主題旋律的演奏樂器是吹奏類還是拉弦類？

3（3）學生交流回答，體會管類樂器明快活潑的演奏。

（3）出示曲譜、點狀圖形譜，聆聽：管類樂器吹奏的同時，鐘琴有沒有在演奏？（4）[PPT12]出示鐘琴的點狀圖形譜，明確“輪奏”。（5）再次聆聽。

3．[PPT13]第一次完整聆聽。

（1）請聽柯達伊的管弦樂《維也納的音樂鐘》，問題：主題旋律出現了幾次？（2）學生回答：四次。如果用A表示，那就是A A A A。[點擊PPT13]（3）師：這四個“A”是一樣的嗎？（對比聆聽，明確每一次都有變化。）（4）請聽每個A中間還有其他音樂嗎？（第二遍完整聆聽）（5）學生回答，明確有三個插部。

（6）師：相同或基本相同的樂段我們可以用一樣的字母表示，就像主題旋律出現四次，我們就用四個A。那中間插進的音樂一樣嗎？如果一樣就用B表示，就是ABABABA，如果不一樣，那又是怎樣？（第三遍完整聆聽）

（7）學生回答。允許存在不同的意見：到底是怎樣呢，讓我們細細來聽。4．對比聆聽三個插部。

（1）[PPT14]出示三組形容詞：靈巧生動地、低沉圓潤的、輝煌壯觀地。師：請聽三個插部，聽聽，你覺得分別適合哪個形容詞，為什么？

（2）[PPT15]聆聽第一插部：聆聽，學生回答：樂器在高音區演奏出靈巧的音色、跳躍的旋律。

（3）再次聆聽，音樂的表現讓你有什么聯想？（學生回答）

（4）[PPT16]聆聽第二插部：第二插部和第一插部一樣嗎？（學生回答，明確銅管樂器在中低音區演奏出圓潤的音色。）

（5）出示四小節旋律圖形譜：節奏有什么特點？（學生感知和主旋律一樣，劃著圖形譜再次聆聽。）圓號演奏的時候，你還聽到了其他樂器的聲音嗎？（聆聽四小節旋律，感知小號吹出的號角聲，用圖形譜表示出來。）

師：在皇宮中，威武圓潤的圓號演奏時，小號吹出了號角，讓你有什么聯想？（學生回答：好似威武的軍隊或是儀仗隊，可能是舉行儀式等等。）（6）[PPT17]聆聽第三插部。

師：前面兩段的音樂演奏短促有力，但是請聽這一段，它會有不一樣的感覺，是什么樂器的加入讓這段音樂變得不是顯得那么短促呢？（聆聽，學生回答，教師引導：弦樂的連綿演奏使音樂變得流暢。）

（7）演示弦樂演奏節奏：哈里老兵到了皇宮，也變得彬彬有禮，他會行禮。（右手跟著節奏圖示律動，最后兩拍回到左肩膀處，像是“行禮”，明確做了四次。）（8）師：哈里在向誰行禮呢？你在音樂中找找，是公主嗎？還有其他人嗎？為什么？（聆聽引導學生關注銅管組神氣的演奏，像是“國王”，木管也加入演奏，像是其他人，充分發揮學生的想象。）

（9）小結：這三段音樂一樣嗎？（學生回答：不一樣。）那剛剛說ABABABA，對嗎？（[PPT18]明確結構：ABACADA）5．[PPT19]完整聆聽。

（1）回憶音樂鐘主題，學生哼唱。

（2）師：哈里老兵幻想之旅就是這樣，雖然他是吹牛大王，但是柯達伊用幽默風趣的音樂語言帶給了我們愉快的感覺。讓我們一起完整聆聽《維也納的音樂鐘》，看看你的耳朵是不是很敏銳，能聽出每段音樂的律動，并且把它做出來。（3）播放完整音樂，學生自主聆聽。

四、結束

1．再次出示課題，作者，加深學生印象。

2．師：很簡單的鐘聲在音樂家的創作下變成了美妙的音樂，給我們帶來了美的享受。請記住這首作品，讓我們哼著《維也納鐘聲》的主旋律走出教室吧！? 教學反思：

在給中低段學生進行欣賞教學的時候，總有一些困擾，比如，如何讓學生在短短的一節課中記住主題旋律，如何讓學生有感覺地參與音樂，如何讓學生通過欣賞、音樂活動來積累音樂體驗、積淀音樂文化等等。《維也納的音樂鐘》是一首比較適合做這些文章的作品，首先是它比較短小，回旋主題旋律輕短明快，插部主題旋律變化豐富、對比性強，配器較為單薄，適合學生清晰地聆聽。所以本課設計運用律動感知主旋律，通過模仿哼唱主旋律，通過圖示感知明確插部主題，在感知音樂的同時通過哈里·亞諾什的故事與認識柯達伊使學生了解音樂文化，使學生對音樂的理解更加立體化。

學生對音樂作品的喜愛是建立在擁有對音樂的感知能力的基礎上的，所以我們需要把欣賞教學日常化，使學生習慣聆聽，并且擁有良好的聆聽習慣，在不斷積累中得到提高。? 引用資源：

義務教育音樂課程標準實驗教科書《教師用書》第五冊 《外國名曲欣賞詞典》ISBN 7-80667-134-X/J·128

第三篇：維也納的音樂鐘》教案

維也納的音樂鐘》教案

一、教學內容：聆聽<維也納的音樂鐘>

表演歌曲《鐘聲叮叮當》

二、教學目標：

1、能從以鐘聲為主題的音樂作品中感受和體驗中外不同風格的美妙的“鐘聲”音樂，喚起學生心底的遐想，使之樂于參與音樂活動，增強音樂學習的熱情和興趣。

2、能用準確的節奏、正確的換氣和自然優美的聲音來演唱歌曲《鐘聲叮叮當》，表現美妙的“鐘聲”音樂；并能運用圖形譜認唱唱名識譜，唱準fa、si、do'（4、7、i)的音高。

3、在聆聽樂曲的過程中能對音樂的主題曲調留有印象，并能根據個人的認識用自己喜歡的方式作出相應的反應。

三、教學重點：

1、感受和體驗不同風格的“鐘聲”音樂。

2、演唱歌曲《鐘聲叮叮當》，用歌聲表現、模擬鐘聲。

四、教學用具：

錄音機、電子琴、教學光盤、多媒體課件、圖形譜及碰鐘

五、教學過程：

（一）、師生問好；

（二）、創設情景、感受鐘聲；

1、初聽樂曲引子

師：在音樂中你聽到了什么聲音？ 生答。

師：噢，鐘聲很好，美麗的鐘聲可以喚起我們無限的遐想，那么，你聽一聽，下面這段音樂，她又把我們帶到了什么地方?

2、靜聽全曲、生整體感受樂曲 師：你仿佛來到了哪里？想到了什么？

３、師講組曲《哈里 亞諾什》的故事。（多媒體出示歐洲教堂、王宮的圖片）４、復聽全曲。出示課題，師簡介作品。

５、課件出示音樂主題曲調的圖形譜（師彈琴，生唱，生手劃旋律線唱一唱，生熟悉旋律）６、復聽全曲，師：聽一聽我們剛才唱的旋律再音樂中出現了幾次，每聽到它出現的時候用身體模仿鐘擺。７、再次聆聽全曲，引導學生想象王宮里的情景，在主題音樂出現的地方用自己喜歡的方式來表現（可以哼唱旋律，可以手劃旋律線，可以手臂擺動模仿鐘聲。）

（三）、學習歌曲，表現鐘聲。

1、師：音樂大師們寫出了美妙的音樂來表現鐘聲，那我們能否用我們自己的歌聲來表現鐘聲呢？

學生討論如何模仿鐘聲（用“叮”“當”來模仿）２、師出示柯爾文手勢，生復習ｄｏ――ｄｏ＇的音階，師：現在加上鐘擺的叮當聲來唱 師范唱，生用叮當聲唱音階

３、師：同學們唱得非常好，還有一群小朋友他們也特別喜歡鐘聲，你聽他們唱著鐘聲響我們走來了

生初次靜聽歌曲《鐘聲叮叮當》范唱

４、師：同學們打開你們的課本，這就是今天我們要學習的歌曲《鐘聲叮叮當》。用你的表情來告訴我你聽到歌曲的感受

師：你聽到歌聲中的小朋友是用怎樣的語氣把鐘聲表現出來的呢？ 生答。

師：好，那我們來試一試，好不好？

５、多媒體出示圖形譜，引導學生結合圖形譜認唱名 ６、師彈琴，生唱。

７、師提示音樂中的換氣記號，生再唱。８、師彈琴，生有表情、流暢的完整演唱歌曲。

（四）、拓展表現歌曲：

１、用優美的聲音邊唱歌曲邊用身體動作擺動感受歌曲

２、樂器演奏（生分組演奏）一組生演唱歌曲，另一組在歌曲強拍處加入打擊樂器――碰鐘為歌曲伴奏。

（五）、師小結：

同學們，時間，象征著生命、生活，全世界的人們對此充滿了希望，還有很多作曲家的音樂作品是描述鐘聲的。請同學們去收集吧，別忘了，下節課將搜集到的資料帶來，大家一起分享。

（六）、本節課在《鈴兒響叮當》的歌曲中結束。

第四篇：牧童 新人教五年級上冊音樂教案

牧童 新人教五年級上冊音樂教案

教學內容：學唱歌曲《牧童》

教學目標：

1、通過小組學習和教師指導學習等方式，正確掌握歌曲的旋律、節奏，培養學生演唱二聲部合唱的能力。

2、感受切分節奏，并在教師的指導下，把這種節奏所表達的快樂情緒用歌聲表達出來。

3、通過學唱歌曲，感受體驗并用自己自然真摯地歌聲表現歌曲活潑的情緒。

教學重點：感受體驗歌曲活潑的情緒。

教學難點：訓練學生二聲部的演唱能力。

教具準備：圖片（牧童、羊、白云、鮮花、綠草……）、音響資料、鋼琴、歌譜。

教學過程：

一、激情導入

1、學生聽音樂做自己喜歡的動作進教室，音樂采用《請來看看我們美麗的村莊》。

2、師：今天老師帶大家到一個美麗的地方去玩一玩，豎起你的小耳朵、閉上你的眼睛，仔細的聽聽、想想，我們要去的是一個什么樣的地方？

音樂起（背景音樂采用歌曲旋律）

配樂旁白

3、學生回答

師：“我們去的地方是一個什么樣兒的地方？你仿佛看見了什么？”

生：我們仿佛來到了大草原,看到許多牛羊……

4、請學生貼出畫面

（1）師：那讓我們把這美麗的地方貼畫出來吧。

（2）學生選擇背景畫到黑板進行貼畫。

（3）點題：師：“猜猜看，牛羊是誰趕來的？牧童是什么意思？”

（4）生：“牛羊是牧童趕來的。”“牧童就是放牧的兒童”。

（5）貼出牧童出示課題

二、學唱歌曲

（一）掌握節奏

1、師：“看到這么美麗的畫面，老師不禁想起了一首歌，你聽……”

2、聽錄音范唱。（出示歌譜）

3、師：“歌曲的演唱情緒是什么樣的？”

4、生：“非常高興、熱烈歡快……”

5、師：“歌曲采用了什么演唱形式？”

6、生：“二聲部合唱”。

7、學生慢速按節奏讀第一段節奏。

8、出示切分節奏XXX

9、師：“切分節奏在歌曲的什么地方出現了？共出現了幾次？”（讓學生指出切分節奏在歌曲中的運用）

10、學生小組討論。

11、師：“說說切分節奏為歌曲增添了哪些音樂色彩？”

12、生：“切分節奏的運用使得音樂顯得活潑、跳躍。”

13、師：“讓我們帶著這種活潑、歡快的情緒來朗讀歌詞好嗎？”

14、生：“好！”

15、隨音樂伴奏按節奏讀歌詞。（用快樂的情緒讀歌詞）

16、師：“下面我們來進行一個小比賽，分三組，每組一段，按節奏讀歌詞，比一比哪組節奏準確并能表達出活潑歡快的情緒。”

17、小組比賽（老師進行評價）

（二）視唱曲譜

1、出示高聲部旋律。

2、師：“以小組為單位，進行歌譜學習。比一比，看一看哪組學的最認真，速度最快！”

3、小組進行學習，老師巡視指導。

4、師：“老師要檢驗一下，看看大家學得怎樣，在教師鋼琴伴奏下，演唱歌曲高聲部旋律。”

5、學生采用拍手的形式，讓學生充分感受切分節奏，體會樂曲快樂的情緒。

6、學唱二聲部旋律

（1）再聽歌曲（完整播放歌曲）

（2）師：“你覺得這次播放的旋律和我們剛才演唱的旋律有什么不同？哪一句有和聲？”學生回答，并指出歌曲有和聲處。

（3）教師出示二聲部旋律。

（4）分小組學唱第二、三句旋律。

（5）師：“哪組試試演唱其中的一句？”（教師鋼琴指導音準）

（6）小組進行演唱。

（7）師：“我們來一個旋律接龍好嗎？老師演唱第一句，其它三句每組一句怎么樣？”

（8）生：“太棒了！”

（9）完整演唱歌曲旋律。

（10）兩個聲部完整演唱歌曲旋律。

A、老師演唱高聲部，學生演唱低聲部。

B、學生分兩組進行合唱。

（11）師：“看樣同學們都迫不及待地想唱詞了，下面我們就試著把歌詞填進去演唱好嗎？”

（12）生：“好！”

（13）分兩聲部進行填詞演唱。

三、知識擴展：

1、師：“你們知道歌曲《牧童》是哪個地區的歌曲嗎？”

2、生：“是蒙古族的”、“是外國的”……。

3、教師介紹：《牧童》是斯洛伐克民歌，斯洛伐克是一個可愛的國家，擁有肥沃的平原和連綿的高山峻嶺，牧童們在自己的家鄉自由地放聲歌唱。

4、國旗

5、首都：布拉迪斯發。人口：539萬。面積：4.9萬平方公里。

6、風景欣賞：

四、小結：課下尋找斯洛伐克的相關材料。

五、隨《牧童》歡快旋律出教室。

教學反思：

收集整理資料，在音樂活動中積極感受，積極參與。

第五篇：三年級音樂《維也納的音樂鐘》教學反思

三年級音樂《維也納的音樂鐘》教學反思

三年級音樂《維也納的音樂鐘》教學反思

《維也納的音樂鐘》是人民音樂出版社出版，三年級上冊，第七課《鐘聲》的第二課時。本課作為一節欣賞課本應與《靈隱鐘聲》為一課時，但考慮到我校三年級學生多為外來務工人員子女，流動性大造成音樂欣賞能力參差不齊，而且兩首作品演奏樂器差異較大，不適合在同一課時介紹。因此，將《維也納的音樂鐘》設計為一課時。

通過分析學情、查閱大量相關知識，本人精心設計了這節課，現做以下幾點反思：

一、反思亮點、發揚長處、發揮優勢

2011版新課標明確提出“音樂課堂要面向全體學生，注重個體發展”、“學生是課堂的主體、教師是課堂的主導”。因此我在本節課始終充當著“引導者”的身份。

本課導入環節，我播放了感染力很強的2016年維也納新年音樂會視頻片段《拉德茨基進行曲》，在鼓勵學生配合指揮家楊松斯而拍手時，直觀感受管弦樂的魅力，帶領學生在心理上走進維也納的金色大廳。

在學生參與、體驗用鋼片琴模仿管鐘時，在演唱、伴奏、表情、舞蹈等多元化的表演里，引導學生養成良好傾聽音樂的習慣，體會《維也納的音樂鐘》所呈現的積極、愉悅的情緒。

在了解“回旋曲”環節中，設計了環環相扣的系列問題，如：“全曲樂師演奏了做少次”？“全曲各角色的出場順序”？“出場順序有什么規律”？全程引導學生自己發現規律，總結規律，得出結論。

在課程的最后，設計了擴展聆聽本課的表演歌曲澳大利亞民歌《鐘聲叮叮當》，感受美妙的鐘聲在空中回蕩，輕聲跟唱旋律，配合老師完成簡單二聲部合唱，共同創造一曲美妙動聽的“鐘聲交響曲”并為下節課做好鋪墊。

二、反思不足、吸取教訓、彌補缺憾

1、加強自身文學功底。音樂欣賞課需要教師用最簡單的語句描述最抽象的旋律，這對音樂老師的文學功底要求很高，而這一點我還有很大的進步空間。我已經在利用業余時間大量閱讀各類書籍，以后還將繼續這個好習慣，相信隨著文學功底的提升，我的語言魅力可以讓音樂課更生動。

2、學唱、伴奏主部旋律環節，增加學生體驗、表演時間。因為錄課的緊張與授課總時間的限制，我在本課學唱、伴奏主部旋律的環節，進行的速度稍微有些快，沒有給學生更多機會去體驗伴奏，沒有給學生更多時間去美化自己表演的主部旋律。欣賞課是感受音樂之美的課程，今后本環節我將留足學生體驗、表演的時間，讓學生在不斷的嘗試中，真正體會和創作音樂之美。

三、反思疑點、加深研究、琢磨透徹

人音版《教師用書》中的《教學建議》里建議讓學生認識并感受“音樂鐘”（詳見《教師用書》P107）。《作品分析》中介紹鐘聲的演奏樂器是“鐘琴”（詳見《教師用書》P108）。我在查閱了大量資料后，覺得本曲演奏“鐘聲”的樂器不應該參照教參上“音樂鐘”或“鐘琴”講解。原因有以下幾點：

1、“音樂鐘”一般定義為會發出音樂的鐘表。這個定義跟本課音樂與演奏樂器毫無關系。

2、“鐘琴”定義不準確，有的學說認為“鐘琴”是指木箱上的金屬琴鍵（詳見百度百科“鐘琴”），有的學說將排鐘也稱之為鐘琴（詳見百度百科“排鐘”）。這兩種定義差別較大。

授課時如采用“音樂鐘”或“鐘琴”來講解，容易引起歧義。我結合管弦樂隊演奏的視頻，直觀的讓學生觀看樂器樣子，聆聽樂器音色，準確告訴學生，演奏的樂器的是“管鐘”。

四、反思重、難點，突出重點，化難為易

本課的重點是“體驗《維也納的音樂鐘》所呈現的積極與愉悅之情；了解管鐘音色特點；

能夠模唱主題旋律；了解回旋曲式。”為了突出重點，我在細節上很下功夫，例如:為了加深主部旋律的印象，我設計了單獨聆聽主部旋律3次，學唱主部旋律3-5次，伴奏表演主部旋律2-3次，聆聽全曲辨別主部旋律3次，共計11-14次強化。而且這些環節并不集中，減少了學生反復聆聽的厭煩感，做到了遺忘前的強化。

本課難點“用鋼片琴（代替管鐘）演奏簡單旋律（1 5? 1 5?）為主題伴奏；”。為了突破難點，我做了以下改進:

1、簡化伴奏難度。最初設計的伴奏是學生敲擊引子旋律（1 5? 2 5?），在自己體驗過程中發現，這種旋律在演奏中很容易出錯。特別是對絕大多數沒有演奏經驗，更沒有很多練習時間的三年級學生來說，就更難了。因此，我改良了伴奏旋律（1 5? 1 5?），經過改良，學生基本上都能快速掌握。

2、設計了由易到難的體驗環節。先是在了解音色時，體驗敲擊伴奏旋律，其次用伴奏旋律與教師共同演奏主部旋律，最后全班合作表演主部旋律。這樣設計難度逐步提高，可以使學生適應的速度快、效果好，突破難點也就水到渠成了。

五、反思新設想，揚長避短，精益求精

整節課從設計到最終的呈現，我認為有兩點新穎的設計:

1、結合本課，擴展欣賞相關音樂。本課的導入與結尾的鋪墊環節，都欣賞了不同的作品。我覺得欣賞課是感受音樂之美的課程，直接用音樂去打動學生，比教師的千言萬語效果都要好，更能幫助學生達到情感態度與價值觀的目標。

2、引導學生自己推導定義。本課有兩處定義都是由學生自己推導出來的，一處是“管鐘”的定義。設計引導學生分析管鐘的演奏方式、音色特點、外表形狀，推導出管鐘是一件形狀像管子，音色像鐘聲的打擊樂器。一處是“回旋曲”的定義。設計了環環相扣的系列問題，如：“全曲樂師演奏了做少次”？“全曲個角色的出場順序”？“出場順序有什么規律”？全程引導學生自己發現規律，總結規律，得出結論。

以上就是我對《維也納的音樂鐘》設計、實踐后的一點反思。教學反思并不是教學設計的結束，而是重新打磨的開始。我將繼續改進，希望觀看本課的老師多提寶貴意見，使課程更加完善。