第一篇：誰的小時代？Whose “Tiny Times”？

誰的小時代？Whose “Tiny Times”？

郭敬明的導演處女作《小時代》，不負眾望地成為了一部話題電影。而人們的關注點不僅僅集中于它的首日票房新紀錄，更集中在《小時代》投射出來的一代人極盡奢華的價值觀。當然，不同的人有不同的時代觀，而《小時代》又到底反映了誰的小時代？60后、70后、80后、90后，都站在自己的陣地上，各執一詞。但是，無疑《小時代》的粉絲受眾是90后。他們年輕，有如一張白紙，他們即將成為時代的主角。誠如郭敬明所說，“沒有人永遠年輕，但有人，正年輕著。”小時代是90后的異軍突起。張揚，激情，夢幻。這就是屬于90后新的時代舞臺。【編者語】

The hottest movie in China these days, “Tiny Times,” puts the spotlight on the much-criticized “me generation” born after 1990s and the gap between them and everyone else.中國這些天最熱門的電影《小時代》把焦點集中在1990年之后出生的飽受批評的“以自我為中心的一代人”以及他們和其他人之間的代溝。

The domestic coming-of-age film set in Shanghai even eclipsed the Hollywood blockbuster “Man of Steel,” demonstrating that China's young audience prefers homegrown dramas they can relate to.這部設在上海的國內關于成長的電影甚至超過了好萊塢大片《鋼鐵俠》，證明中國的年輕觀眾更喜歡與他們有關的國產劇。

It also broke the record for first-day box office in China.它還打破了中國的首日票房紀錄。

“Tiny Times”(“Xiao Shi Dai”)has also generated a storm of controversy, with critics calling it trash that glorifies immorality and materialism.《小時代》也產生了極大的爭議，批評家稱之為垃圾，美化了不道德和物質主義。

It's filled with luxury brands of fashion and cars, as well as beautiful people, splendid venues and desirable men who can afford to shower gifts on women.There are plenty of romantic entanglements that strain the women's friendships.電影充滿了時尚奢侈品牌和豪車，以及俊男美女、奢華的場所、可以給女人買各種禮物的理想男人。有很多歪曲女性友誼的浪漫糾葛。

The visuals are beautiful and there's a lot of voiceover in which the women talk about what they want, such as true friendship, love and dream.視覺效果很漂亮，有很多畫外音是女人談論她們想要的東西，如真正的友情、愛情和夢想。

Director Guo Jingming, who is also the bestselling novel's author, says it is really a movie about youthhood and one intended to inspire young people to pursue their dreams, like the protagonists, some wealthy, some poor.But many critics blame him for exploiting the word “dream” while they consider the movie's focus the glamorous lifestyle that most young audience can't afford.導演郭敬明，他也是這本最暢銷小說的作者，說這是一部真正關于青春的電影，一部旨在鼓勵年輕人去追求他們夢想的電影，就像主角一樣，有些很富有，有些很貧窮。但許多批評者指責他利用“夢想”一詞，他們覺得電影聚焦的是大多數年輕觀眾負擔不起的奢華生活方式。

Anyone who likes or praises it is immediately labeled jiu ling hou or post-1990s generation.Critics, including many famous directors and critics, are denounced by young fans.“They are getting too old to understand the beauty of youth and dreams,” one person commented on the weibo microblog.那些喜歡或稱贊它的人立即貼上90后的標簽。批評者，包括許多著名的導演和評論家，被年輕的影迷所指責。“他們太老了，難以理解青春和夢想的美麗”，一個人在新浪微博上發表評論說。

The movie raked in more than 100 million yuan(US$16.3 million)in two days and is now hitting 300 million yuan in little more than a week.電影票房兩天1億多元(1630萬美元)，現在不超過一個星期已經達到3億元。

Guo has said he didn't want to direct it at first, “but we looked all over the country and couldn't find anyone fit to direct it,” he says.郭敬明說他一開始不想導演它，“但我們找遍了整個國家，找不到任何適合的人來導演它，”他說。“We don't really have any movies that target the post-1990s generation, the young people are a major force today.It will be too late if we don't start making movies for them,” Guo adds.“我們確實沒有任何針對90后的電影，年輕人是今天的主力。如果我們不開始為他們制作電影，這將是太遲了，“郭敬明補充說。

The timing of release is perfect-the target audience are students who are beginning their summer holiday.上映時機是完美的——目標受眾是開始放暑假的學生。

China's film market once was dominated by big-budget, historic spectacle movies by famed directors such as Zhang Yimou and Chen Kaige.中國的電影市場曾經是大制作占據主導地位，著名導演如張藝謀和陳凱歌的歷史奇觀電影。

In the last two years, that pattern has been broken and medium-to low-budget films made a big entrance and, to everyone's surprise, topped the box office in 2012.在過去的兩年里，這種模式已經被打破，中-低成本電影找到了大的突破口，讓大家都感到吃驚的是2012年票房登頂。

The small-budget, tacky comedy “Lost in Thailand” was considered a phenomenon, as was “So Young,” a small-budget nostalgic film about youth.低成本的接地氣喜劇《泰囧》被認為是一種現象，正如《致青春》是低成本的關于青春的懷舊電影。Critics have long been saying China needs more small-and medium-budget films that people can relate to.評論人士一直說中國需要與人們相關的中小成本的電影。

原文來自 必克英語http://www.tmdps.cn/magazine/guide_text.jsp?id=50211965

第二篇：誰的小時代

誰的小時代從沒有想過為這樣一部電影寫這樣一篇文章。

打開網頁，從沒有想過要看有關小時代的新聞。可是連蒙帶騙的宣傳手段讓我措手不及，一篇與之相差十萬八千里的新聞標題，打開 一看，又是一篇“小時代”。

說說郭敬明這人。郭敬明說自己是個作家，但絕對不是一個作家；說自己不是商人，但絕對是一個商人。有人喚他郭小四，有人稱之為四爺，而我叫他郭敬明。郭敬明和韓寒是80后成功之代表，尤其在“作家行列”。兩個人我都欣賞，欣賞韓寒的性情，佩服郭敬明的精明，如果把兩個人的優點集中在一個人的身上，那么此人一定“東方不敗”。正因如此，韓寒越來越像個賽車手，郭敬明越來越像個企業家。網上對兩個人的評價，總是兩個極端，兩邊倒。對于郭敬明外表，“硬件設施”上就稍顯不足了：臉蛋還過意得去；但兩個人的身高相加除以三就是郭敬明的身高，同樣，兩個人體重相加除以三就是郭敬明的體重。否則，早就進軍娛樂圈了。總之，郭敬明是個成功的商人、企業家，我欣賞他也主要是欣賞而立之年的他在商業上的精明頭腦。

說說郭敬明的作品。郭敬明出名以及有很多粉絲，主要是因為他的作品，傷感、校園、青春氣息。70年代以前的人沒有看過郭敬明的的作品，我一點也不奇怪；90后都看過郭敬明的作品，我也一點不奇怪。我拖著80后的尾巴，看了郭敬明的大部分作品。20歲前看郭敬明的作品，其作品是奶粉；20歲后看郭敬明的作品，其作品是鴉片。因此，我可以總結出郭敬明小說的讀者群和其本人的粉絲群：90后年齡未滿20歲的人群。這個群體看其小說，我不褒不貶，不揚不批，算是正常現象，如果超出此范圍，就得考慮身體發育狀況了，異常否?我認為郭敬明不是個文學家，而是個稱職寫手。文學家與寫手的區別在于：文學家是為作品為藝術為人民服務，而寫手是為錢服務。嚴格來講，郭敬明的文章也稱不上作品，就是

赤裸裸的商品，充其量算作讀物，而且只能算作兒童讀物或者青少年讀物。至于能不能喚作青春文學，則有待商榷。郭敬明寫作場所其實像個工廠，作品產生過程就是工廠流水線生產過程，典型例證就是其《最小說》。

說說郭敬明的《小時代》。《小時代》就是郭敬明傾力打造的小說及同名電影，也是當前網上傳得沸沸揚揚甚至發生論戰弄得頭破血流引發媒體廣為關注的一部玩意兒電影。說實話，我沒有資格對這部書以及這部電影說三道四，因為我壓根沒有看過此書與此電影，哪怕是電影宣傳片。倒是上廁所或無聊時，看看有關這部電影的評論，看看“狗咬狗”。而我只是通過上面了解的這些東西，談談對這部電影的一些看法。

一般來說，一個人的素養可以反映出其粉絲的素養，反之，粉絲群的素養也可以反映出這個人的素養，娛樂圈、體壇等最為當紅名人尤為如是。周杰倫、李宇春的粉絲與張國榮的粉絲相比，言行舉止肯定不一樣；科比、詹姆斯的粉絲與鄧肯粉絲相比，肯定不一樣；郭敬明、韓寒粉絲與莫言粉絲相比，肯定不一樣。可能是人紅是非多吧。因此，不妨看看《小時代》的粉絲和吐槽者對其評論。

《小時代》中人物都有一個特征，那就是高富帥或白富美，兩個特征又可以歸結出一個共性，即富。說到底，就是一群富男和一群富女演繹一出悲歡離合淚眼婆娑的故事。觀者大部分是富二代或者抱著成為富一代美夢的癡夢者。當然一小部分人出于好奇，看看影視作品與小說有啥區別，也有一丁點兒人是為了緬懷看此書時代的青蔥歲月以及發生在此番光陰下的故事和回憶。看歸看，幻想歸幻想，但千萬不要把自己當做穿名衣提名包戴名表的主人公，把故事里的情節一廂情愿地移植到自己身上，自己多想是其中之一，但現實中的自己并不是。有的女性想不費絲毫力氣就成為電影中人物那般模樣，結果卻成了小三小四小五。所有的美好而不切實際的幻想都是華麗精美的碎片，揉揉就碎了。

電影《小時代》，其內容、故事情節、藝術性、觀賞性我倒不看好，但有一樣的東西絕

對不差，那就是：票房。有人懷著期待心情進影院，有人懷著好奇的心態去買票，有人抱著吐槽的快感掏腰包，有人先看了再罵，有人先罵了再看，不管怎樣，只要你進了影院，就得花鈔票，票房就得上去，郭敬明就可以賺錢。不管愛也好，恨也罷，最終效果都是一樣：幫別人賺錢。然而，在這節骨點上，郭敬明的精明和商業頭腦就體現出來了：全國上下好評如潮也好，一片罵聲也罷，郭敬明就是不公開表態，只要你乖乖掏錢就好，讓贊揚聲罵聲噓聲持續，讓票房飆升。在社會浮躁和網絡集體無意識的今天，假如沒有了罵聲和爭論，也就不可能見票子。假如沒有票子，所有的藝人都賣身去吧。為什么沒有幾個寫書的能成為億萬富翁？為什么開始雄心勃勃要著書立說的最后都把寫書作為副業甚至把世世代代不寫書立為家訓？（呵呵，說笑的）那就得看看有幾個人以郭敬明的這種方式去寫書？又有幾個人能像郭敬明樣把自已這種方式寫成的書通過郭敬明的方式去賺錢？“郭式”，你會不？總之，書很稀爛，人很干練，錢很會賺。

你愛，或者不愛《小時代》，《小時代》就在那里，不悲不喜，不增不減，還默然、靜寂呢。因此，沒有必要向郭敬明潑口水，也沒有必要向《小時代》撒尿。別人愛與恨，與你無關；你愛與不愛，也與別人無關。最需要做的就是：擦亮自己的眼睛，捂住自己的嘴巴，管好自己的錢袋子。

2013年7月3日

第三篇：“小時代”是誰的時代？

“小時代”是誰的時代？

最近，有關電影《小時代》的爭議不斷發酵，不論是微博上知名編劇史航、影評人周黎明微博聯手對抗《小時代》粉絲圍攻，還是《人民日報》發文批評，各界對《小時代》的口誅筆伐，都難以撼動《小時代》龐大的粉絲群堅決力挺偶像郭敬明的決心。

《小時代2》自本月8日上映以來，與《一場風花雪月的事》（以下簡稱《風花雪月》）、《一夜驚喜》、《宮鎖沉香》等幾部同期上映電影狹路相逢。其中，《小時代2》占據了影院排期的重頭，上映4天收入1.72億元，郭敬明團隊一手制造的“神話”在華麗數字的包裹下延續著其巨大效應。繼《小時代1》之后，《小時代2》再次成為眾矢之的，按投資回報比計算，它有可能成為今年“最賺錢”的華語電影，另一方面，它是今年承擔了最多口水和爭議的國產電影之一。

回顧今年上半年至今，《致青春》、《小時代》、《青春派》等眾多熱門電影，一次次制造追憶時光或是感慨青春的熱潮。電影《小時代》來了，是否如某些人所言，它負責“改朝換代”？正在成長中的90后，真的是以“炫富、享樂、男權崇拜”為關鍵詞的新生代，還是屢屢“被代表”、乃至“妖魔化”的一群人？“小時代”的來臨到底對于文藝創作和年輕人產生了哪些影響？

或許正如50歲的香港知名作家、文化評論學者馬家輝所言：“這個時代如果真的是個?大時代?，就應該包容各種各樣的?小時代?，只有讓各處擁有不同的風景，這個世界才真正富有生命力。”

《小時代》貼錯了

90后的標簽？

2400萬原著小說讀者，預告片點擊量24小時破3000萬次，比《致我們終將逝去的青春》高出8倍的微博搜索量……《小時代》來勢洶洶之時，郭敬明在今年的上海電影節論壇上說了這樣一段話：“中國電影市場觀影群體已從上一代變到下一代。2009年的時候觀影群體的平均年齡是25.7歲，但是到了2013年的時候已經變成21.7歲。如果還用上一代的想法拍電影，那會出現問題的。”他認為自己的作品抓住并表達了這一代年輕觀眾的共同感受——《小時代》的主體觀眾，正是一群20歲上下，愛看《快樂大本營》和《非誠勿擾》，喜歡讀郭敬明的書，喜歡看楊冪演的影視劇，喜歡用iPhone手機刷微博的年輕人。

“觀看《小時代2》是一次奇妙體驗。”一位大學生在網絡影評中寫道，“在這個艱難的畢業季，畢業如果意味著去社會里競爭，要野蠻生存，成為時間與金錢的民工，那么校園就是沒心沒肺的游樂場，把僅剩的幾張鈔票交給洗剪吹一條龍的美容美發室，把白開水一樣的青春暫時點燃成火樹銀花。”

作為電影流水工業線上的一件“商品”，“小時代”系列無疑是成功的，它不僅獲得了高額的市場回報，票房數字節節攀升，更在于它將電影變成一個高燒不退的話題——自上映以來，外部輿論對于《小時代》系列的評價大相徑庭，有評論將“小

時代”系列電影標簽為“90后的自我宣言”、“90后定制電影”等等。

“我們就是愛看，你們管不著。”8月9日，一位網友以“中國最有良心的90后”的名義，在深夜發表一條微博，宣稱90后都喜歡看“小時代”系列電影，這條微博不到24小時便被轉發了逾萬次，引來無數吐槽。有人批評博主言詞狂妄，也有不少90后現身留言說“我是90后，不想被代表”。陳冉是廣州一家高校的輔導員，也是一名80后，他直率地跟記者表示自己并不喜歡《小時代》，作為一個經常和90后打交道的人，他并不認同《小時代》能夠代表90后想法之類的觀點。“據我所知，不少90后同樣對《小時代》不以為然，甚至我向自己的學生借《小時代》的小說看，他們還提醒我要做好心理準備。”

在他看來，90后和80后有很多相似之處，絕非一些小說或電影中所表現出來的那么離經叛道。“這部電影好像貼錯了標簽，制造了一種關于?90后?的假象，傳遞了一些帶有偏差的信息，比如一群大學生好像在學校里完全不用上課。或許電影中有一些90后的影子，有一些現實生活的細節，但它不能代表90后的現實生活。”

崇尚物質、迷戀名牌、膚淺空洞……盡管不喜歡這部作品的人有無數理由，但不可否認的是，《小時代》作為“時代標簽”的意義仍在持續強化之中。某種意義上來說，“小時代”系列促使不同年代的人，在今日商業社會背景下，共同去思考諸如青春、成長、價值觀、理想、友情、愛情等等命題，這反而成了一種比電影更耐人尋味的現象。

以“小清新”應對“流行型焦慮”

拋開包裝、營銷策略不談，“小時代”這個關鍵詞仍然觸動了不少年輕人的敏感神經。一位90后大學生對記者說，雖然他本人算不上是小說原著及電影的粉絲，但他很喜歡“小時代”這個詞。“?小時代?是指在一個人生命最美好的時光里，不完美、不優秀、不可逆的一個階段，每個人身上都有一部分尚未挖掘的溫暖能量，這種能量或許會變成支撐一個人孤身前進的信念。”

文學評論以及文化批評家張檸在提及他的那批90后學生時，最深的印象是“審美趣味差別特別大。”他發現，自己的學生普遍不喜歡悲劇，認為它不美，太重口味了，不喜歡“厚重”的歷史感。相反，他們傾心于大行其道的“小清新”，認為可以從中感受到積極的“正能量”。

而在80后青年作家張悅然看來，給90后貼上叛逆、自私等標簽，有失公允。“在我眼里，90后并不像外界所描述的那么簡單。我們這些80后最初表達自己的看法、出版自己的書時，也有很多人說我們叛逆、自私、特立獨行等等，這些標簽都是外在的，而且是比較武斷的。”在她看來，“小清新”是這個時代一部分年輕人的特殊審美趣味，是一種溫和的、注重細節的、無害的、治愈性的審美，也是一種自我取悅、自我撫慰的狀態。

“欲望”一詞是很多人談論“小時代”系列時使用的一個高頻詞。作為作家、文化評論人的馬家輝也和學生們探討過這部電影。“很多人在電影里看到了現實、勢利、攀爬。說白了，就是各種欲望。”馬家輝說，“當我們講欲望的時候，其實我們同時在講另外一種情緒，是什么？是焦慮，是現實當中我們沒法滿足的欲望。如果從這個角度來看，無論是《小時代》電影也好小說也好，我可能會多了一份理解和同情。”

“女生也會面臨?階層地位?的差異和競爭，誰是富二代，誰是白富美，誰比較懂得和男生撒嬌等等，這是很多人能從《小時代》里面看到的女孩子的焦慮。”在馬家輝看來，通過《小時代》里面的對白，觀眾可以看到片中的女性在不斷找尋自我存在的意義和價值。“不僅是《小時代》，很多內地的電影中也會出現這樣的不滿，在大陸的流行文化里面，?焦慮?是一個重要的關鍵詞。”

同樣的，臺灣作家、評論家楊照在窺見大陸社會文化氛圍時，也發現“年輕一代有很深的焦慮感”，“他們看不清這個社會到底是依照什么規則在運作。”楊照認為，當一個社會的規則沒有辦法給人以信心的時候，輿論上便容易產生一種“先入為主”的判斷傾向，“任何一個人只要表現突出，就會被假設成?一定有問題?”，遭到其他人“義正言辭”的抨擊，而這些抨擊的出發點很多時候并非事實，而只是出于一種情緒。

對此，作為青年作家的張悅然倒是顯得相當樂觀。她聲稱：“90后的娛樂方式是非常多元化的，比如看電影對90后來說，就是比較常見和主流的休閑方式。90后的父母多數是60后，而我們80后的父母多數是50后，50后是經歷了辛苦和磨難的一代人，而60后在年輕時經歷了改革開放。對于如何更好地成為社會一員，60后能對他們的子女提供更好的建議。”

年輕人產生“做夢的需求”？

有人說，作家郭敬明和演員楊冪帶來了一個新的“小時代”，他們負責“改朝換代”，而他們的成功常常伴隨著鋪天蓋地的贊美和詆毀。其實不單單是“小時代”，回顧今年上半年以來多部熱門電影，幾乎都充滿了價值觀層面上的爭議：《北京遇上西雅圖》在為“小三”人生的成功突圍尋找夢幻理由嗎？《致青春》是一部不學無術的大學生青春挽歌嗎？《中國合伙人》的奮斗史不堪回首：《廚子戲子痞子》被斥荒誕不經、《分手合約》是“無病呻吟”……但恰恰是這些“有問題”的電影，開創了2013中國國產電影集體爆發的新局面，也再次證實了一件事情：每代人所擁有的成長經歷都迥乎不同，每個人對于青春、對于時代、對于什么是好作品，都有著十分“私人”的定義。

至于“小時代”風潮給文學創作帶來的影響，評論家張檸指出，如今大時代、英雄時代、革命時代已經過去了，文學創作上的“小時代”來臨，大量的文藝作品傾向于自我啟蒙、自我解決、自我治療。“如果說所有的年輕人關注一種文藝作品，僅僅是因為此時此刻當下的心情需要一個調整和治療的話，那么我們這個時代的問題就很值得研究了。”

著名心理學家馬斯洛把人的需求分成生理需求、安全需求、歸屬與愛的需求、尊重需求和自我實現需求五類。有評論認為，這個理論已經包容不下當下中國青年的心理結構，在這五類需求之外，中國青年有了一種“做夢的需求”，而郭敬明用具體、感性的畫面幫大家實現了愿望。

提到80后寫作者的代表性人物，自然離不開韓寒和郭敬明，一位以關注社會焦點的“公知”形象著稱；而另一位則以善于提供精神消費品的“商業頭腦”而廣為人知。“我覺得中國人要改變一下自己的思維方式——再神圣的文化也需要傳播，傳播的最好方式當然就是商品化。把文化作為一種商品來傳播，有其自身的存在合理性，要允許它存在，不要趕盡殺絕。”張檸如是說。

另一方面，在一部分人看來，90后沒有過去的年輕人所懷抱的高尚理想，缺乏社會責任，但卻非常熱衷“懷舊”，令“懷舊”演變為一場浩大的集體夢幻。

對此，張悅然說：“在《致我們終將逝去的青春》電影出來的時候，很多人好像不能理解，這代年輕人為什么這么早就開始懷念青春了？大家覺得好像有一種未老先衰的感覺和斗志不足的氣息，媒體也表示了擔憂。我認為大可不必，回憶是每個人每時每刻都在做的事情。懷舊也是人的一種本能，證明90后甚至80后對于時代的改變有著清晰的個人回憶，懷舊本身并不是令人焦慮的事情。”

“大時代”就是各種

“小時代”的組合

■對話

南方日報：你認為90后的這代年輕人在娛樂、休閑上最大的特色是什么？像微博這樣的新媒體的運用對懷舊是不是有推波助瀾的作用？

馬家輝：這場有關“青春”的浪潮伴隨著一個工具的出現，讓觀眾有機會參與到各種新聞的創造中，并開始了一場有關“懷舊”的“大運動”，這個工具就是手機。手機改變了我們對于時間的概念，微博、微信等新生事物加深了我們懷舊的程度和普遍性，現在連8歲的小孩子都開始懷舊了。中國正在出現全民性的移動互聯網運動，每個人憑借手機就可以和全世界溝通，沒有人能夠壟斷價值觀的宣判，也沒有人能夠控制別人的思想和阻止別人的學習、受教育，這是一個最大的時代變化。

張悅然：在我看來，90后更依賴網絡。互聯網出現是在2000年前后，當時我已經在念高中了，在這之前我的青春期都是沒有手機和互聯網的，我和同齡人的交流方式是比較傳統、單純的。對90后來說，接觸互聯網和手機的時間提前了很多，這讓他們的交流方式變得很不一樣。另外，電影對90后來說是比較常見和主流的休閑方式，這在我們小時候還是不常見的。90后現在娛樂的方式是多元化的，看視頻、玩游戲等等，豐富的娛樂方式對他們來說是一件很好的事情。通過微博等媒介，每個人都可以組建起一個小型的社群，這些交際方式的變化改變了許多人。

南方日報：大多數60后和70后的作家都經歷了一個劇烈變化的“大時代”，但是80后、90后作家可能就經歷一個比較安穩的“小時代”，那么這些變化為作家寫作帶來了哪些有利條件或者困惑？

馬家輝：我非常榮幸、也非常痛苦參與了香港的時代進程，我寫了31年、2260萬字，為什么我只是寫專欄，只寫散文？原因太多了，才情不足，寫不出小說；學識不夠，寫不出論文；耐性不夠，寫不出長篇；意念太強，依靠專欄賺錢……諸如此類都是真實的理由，不太值得敘說。可是無論什么理由，我還是寫了30年，我的貢獻是什么？引用諾貝爾文學得主帕幕克《城市專欄作家》中的話，“寫出城市的趣味，寫出城市的感覺”。我如此樂此不疲地寫作，理由是偷窺、偷看和觀察，“寫我所能寫，無所謂應當”，這就是我寫作的理由和心態。

張悅然：我覺得現在的時代確實不是一個“大時代”，對我來說最大的困惑可能是選擇跟商業如何結合。商業是一個文學傳播的重要載體，作家還不能離開這個載體，但它也容易扭曲作家所要表達的東西，所以作家必須要格外警惕，和它保持一定的距離。我寫作10多年，也一直都在試圖把這個關系弄得更清楚。對我來說這個時代的好處是對文學的觀念更自由、更民主了。

南方日報：80后這代作家已經成長了差不多10年，但在人們印象中，好像并沒有人寫出在大家看來“有沉淀”的東西，你如何看待“小時代”和“大時代”的關系？

馬家輝：其實，文學藝術所表現的，通常是在一定歷史條件下人類對于理想世界的一種希望。作為一名60后，我自己所處的“小時代”也是當時“大時代”的現實和縮影。所謂“大時代”就是各種“小時代”的組合，假如我們否定了“小”，也就根本沒有“大”的存在。只要找準自己的位置，知道自己發揮的空間在哪里，價值在哪里，就夠了。因此，應該學會的是自我肯定，學會自我選擇。時代的變遷，讓我們的選擇也多元化，選擇早已經從“做還是不做”到“做什么”，在所謂的“大時代”里，要自我肯定是件相當困難的事情，請千萬不要錯過屬于自己的“小時代”。

張悅然：寫作是一個自發的事情，曾有人呼吁80后不要那么文藝腔、多關注外部世界，我是沒有問題的。就我而言，自己也有非常大的變化，好像忽然有一天對這個社會就產生了一種另外的認識，原來的那些關注的事物不僅只是跟我的情緒有關，原來它和這個世界都有關。當我發現這些事情的時候，真的已經很晚了。在這之前，自己也不是沒有做過努力，而是無法強求一定要去改變。

第四篇：小時代（模版）

小時代

郭靜明出了本書，叫《小時代》，聽說還賣的很火。是依舊賣的很火。想想當初的《幻城》、《夢里花落知多少》，《夏至未至》…吸走了多少80后90后的飯錢，當然也包括我。

記得初中時經常在中午和蕾溜出校門，到不遠處擺攤的地方和賣盜版書的人“磨嘴皮子”，唯一的目的是希望在被保安和值勤的班級抓到之前買到又便宜又渴望的郭靖明的書，當然我們幾乎每次都是幸運的。

賣書販子是個二十來歲很年輕的人，說是外地來的，幾年前經歷了高考落榜，于是就成這樣了。依稀記得他一邊點著我們的錢一邊勸戒我們要好好學習考上大學以免淪落到他這種境遇的樣子，又說書多么不好賣啊，運費還要交啊，錢多次么不好賺啊，我們口才又多好啊…于是便心生側隱講價也不敢講大多了，一年后到了縣城高中又見到他，除了看到了他妻子外還看到了一部新的用來運書的三輪車，依舊是在賣書，依舊在離校門十幾米的地方，依舊是那種氣色，不知為何我卻沒再走近那個地方。記得當初把買到的書都是白天買了，晚上便挑燈夜戰看完的那種，第二天醒來眼睛忡忡的，總是被人說是看資料書弄的，依稀記得升中考時還看著的，自己看書的速度就是從初中開始長進的視力也是從那時開始下降的。看小四的《夏至未至》，《夢里花落知多少》和《悲傷逆流成河》時，還沒學會思考，如今的《小時代》，涌起在心頭的是更多的是滿滿的回憶。

依稀記得小時候看的中央衛視的大風車、動畫城節目，“大頭兒子小頭爸爸”、“海兒兄弟”、“西游記”、“七葫蘆兄弟”，聽著流行的、遙遠的音樂，唱著《牽手》《走進新時代》，接過薄薄的卻足以讓人興奮的紅包，迷著還珠格格，戴著鮮艷的、難打的紅領巾，跳著歡樂的、高難的皮筋和“房子”，耳膜里回聲的故事，小賣部里新出的“辣辣”，凍得硬朗的李子，考試了，試卷啦，作夢啊，分數呀…才發現自己的童年這么豐富。誰的小時代不充滿回憶？誰的小時代不值錢？根據“小時代--回憶=人民幣”的公式，我們都是大富翁，但更的只是觀念中的人民幣而已吧

第五篇：小時代

站在《時代》的肩上窺探社會

我們生活在一個充滿塵埃的時代里，每天清晨，當我們醒來時，便不得不面臨著在這個到處都是塵埃的世界里渾渾噩噩的游走。有時候，我們自己都不知道我們為什么不停地挪步，但是，我們誰也沒有一刻停留，貌似如果停留一秒鐘，我們將會在這里找不著北，因此，雖然我們很厭倦這個充滿塵埃的社會，但我們又不得不奮力抓住每一次呼吸新鮮空氣的機會......《小時代》一套記錄4位花季少女從高中到步入社會不棄不離的友誼的長篇小說，在2008年10月第一部小說《小時代1.0----折紙時代》出版后，便引起青少年的喜愛，特別是在四川，經歷了5.12地震和北京奧運這大悲大喜的四川孩子，他們對《小時代1.0----折紙時代》有了特殊的親睞。一方面，他們是在祭奠逝去的朋友；一方面，他們要去珍惜眼前的友誼。因此，毫無疑問，小四的《小時代1.0----折紙時代》撫慰了他們的心靈，更增強了他們對友誼的真愛。在《小時代1.0----折紙時代》風靡全國的時候，《小時代1.5----青木時代》《小時代2.0----虛銅時代》《小時代1.0----刺金時代》小時代三部曲至2012逐一出版。

2013年6月26日晚8：00，由小四導演，小四編劇，小四原著的《小時代》在萬達影城首映。雖然電影與小說大相徑庭，但我們不得不承認，作為不到2小時的電影，想要吸引觀眾挑剔的眼光不得不有所改變。在影評上，很多網友對其炮轟，覺得電影已被改變的面目全非。但我只想說，只要揭示的主旨沒有改變，其他的變化算不了什么。

我想也許我們先看了小說，對小說的情節故事有了固定的記憶，因而，在我們看電影時，總想根據自己的記憶找回小說的影子，但事實證明這不可能，除非你是導演。就像之前的《失戀三十三天》，當我們看完電影，再去看原著時，才發現原著并沒有電影那么辛辣，那么觸人心弦。因此，我覺得我們沒必要對電影和小說的相識度進行評價，它們本身就不屬于同一種類。

有人還說《小時代》這部影片顛倒了人們的價值觀。很多網友就開始埋怨：從開始到結束，影片中的奢侈品層出不暇，限量adidas開場，chanel，LV，Prada，D&G, Burberry，Versace，Hermes閃現其中，限量nike收場。這樣的場景，貌似不應該出現在高中時代和大學時代。然而，請大家仔細想想，這是以東方之珠——上海為背景，在到處都飄著銅臭味空氣的地方，這些品牌又算什么，這只是社會使然。就像我生活的海濱城市，許多小學生都身著adidas，nike。這并不是他們的過錯，只是為了促進經濟的快速發展。前年，過年回外婆家——一座秦嶺腳下依山傍水的小城，那里有最淳樸，最善良的人們，那里的人們把一些品牌賦予了自己的稱呼。他們將nike的標志讀作（勾），將特步的標志讀作（叉）將adidas的標志讀作（三角）將kappa的標志讀作（背靠背），將chanel的標志讀作（x）……偶爾一次去在天漢大道上閑逛，聽著兩個小朋友說我要穿nike的，因為它是（勾），不穿特步的，因為它是（叉），我只想要（勾），不要（叉）。曾然，在大山里淳樸的人們心中，這些品牌的標志只是單純的圖標，并不是用來展示地位和炫耀財富的軀殼。因此，我們沒有必要在乎電影中的奢侈品品牌，如果你真的那么在乎，只能說明你是缺它們，如果你可以將這些奢侈品都收入囊中，你又怎么會對其評價。

《小時代》三部曲從出版開始，我變一個人默默追隨，其中，我最喜歡的角色便是顧里——一個出生富豪卻不幸倒閉的富二代女孩。雖然常人都覺得有錢人怎么貪婪，怎么冷漠，怎么無情，怎么霸道……但是，顧里的出現，讓人們顛覆了對有錢人的各種丑評。因為這個身材柔弱，霸氣十足的女孩憑借自己永不屈服，敢愛敢恨的詳情征服了所有人。雖然，有時候她顯得很囂張，很冷艷，很殘酷，但是她的內心是火熱的，她雖然嫉惡如仇，但卻敢作敢當。如此真誠實在的女孩，其實金錢給她賦予了無數丑惡的外衣，她也會用真誠化作最美的霓裳。因而，這次我特別期待郭采潔的表演。116分鐘的電影結束后，雖然感覺故事太少，但是毫無疑問的是，郭采潔——這個身材嬌小，說話有些嗲的女星將顧里的形象詮釋的生動逼真，無人能夠超越。郭采潔，你做到了百分百的顧里。

對于影片的內容，我有兩點要講。

一、關乎友情。影片中，林蕭負責《ME》時尚服裝演出，而作為美術生又兼修服裝設計的南湘很想把自己的作品展示給大家，可是她不是主修學生，沒有資格參賽，這時，她便想找林蕭幫忙，然而卻又覺得不應該把金錢和友誼扯上關系，這是林蕭卻說，其實我們早已經把金錢和友誼扯上關系。對于這個情節，也許很多人會認為很俗，的確，將友誼和金錢扯上關系確實是一件很俗的事情，很是，大家靜下來想一想，我們真正的好朋友不都是在彼此遇到困難或者絕望時，用金錢慷慨相助。也許有人覺得這不是真正的朋友，真正的朋友是在你遇到困難時安慰你，陪你哭的人，可是你確定你的內心沒有祈盼有一個富裕的朋友，在你饑寒交迫時收留你，給你牛奶面包；在你身無分文時接濟你，給你金錢香煙；在你面臨破產時幫助你，給你重生的欲望……我們幾乎看不要一個腰纏萬貫的大老板和一個身無分為的流浪漢做朋友！其實吧，不同的人對友誼有不同的理解，只是社會上有許多人不能獲得這樣的友誼，他們才會有這樣想法，如果說：“友誼是純潔無暇的，不應該和金錢扯上關系！”那么，我只能說，除非金錢在這個社會已經毫無意義了！不過，看來咋們這一代人是沒有福氣了，等到共產主義社會也許還行。

也許有人會說我固執，覺得這只是我的一面之詞。但我只想說，在初中之前，我也覺得友誼是最純潔無暇的。然而，睡著年齡的見長，我已是成人了，作為一步步經歷過來的人，我覺得友誼其實是需要金錢來做后盾的，只是我們沒必要對其明碼標價，但必須有！就像影片中的四個女孩，要不是有顧里作為將強的后盾，在每次他們遇到事情時傾囊相住，我相信他們的友誼終會死掉……

二、對于愛情。雖然自己經歷的愛情不多，但我覺得影片中顧里和顧源在宿舍門口談話的情節深深打動了我！影片中，顧源的媽媽對顧里呵斥，你也不看自己幾斤幾兩，就想跟我兒子在一起。顧里堅定地回答：你也不看看你兒子的稱夠不夠稱。接著，顧源變過來對顧里說，即使你是一貧如洗，我也會深深地愛你。顧里卻說：你多大了，你不是小孩子了。沒有物質的愛情，就像是用沙做的鞋，沒走幾步就散了。作為一個擁有40完額度信用卡可以刷的大少爺，你根本不懂沒錢時的心情！這句深沉的話，在郭采潔有些嗲的聲音中發出來似乎非常有震撼力。對于物質和愛情我不想評價太多，但我想分享一些身邊經常面臨的分手理由。A對B說，咋們分手吧，我不想欠你太多，我怕我自己以后還不起；C對D說，咋們分手吧，我覺得咋們不合適；E對F說，咋們分手吧，我覺得我配不上你……對于A我想說，你如果怕欠別人太多，那你干嘛一開始就不要欠，現在都欠下了，卻害怕自己還不起，你這不是犯賤么，再說了，別人有要你還么。對于C我想說，你干脆直接就說咱倆沒有共同的消費觀不就更直截了當。對于E我想說，你干嘛這么矯情，直接說你的錢不夠我花，這樣別人還會對你死纏著么，干嘛要那么自卑呢？哈哈，其實這些分手的借口都與物質有關系，只是現實生活中的人都很圓滑，他們懂得如何說話才能挽救自己傷害他人，而影片中的顧里只知道說出自己的真心話，不惜損失自己。還是我一句話，既然在這個社會上，錢還起作用，那么我們所有的一切都會與錢和物質有關系。只是現實生活中的我們為了體現自己的崇高掩耳盜鈴罷了……

其實自己當初迷戀《小時代》的原因就是喜歡看到顧里從一個揮擲千金的傲氣小公主華麗蛻變為一個財富卓越的冷艷女王。在這當中，有她默默奮斗的汗水與含辛茹苦的淚水，只是她順應了這個社會，憑借自己富貴的出生和聰明的頭腦打拼出一片屬于自己的燦爛晴空！我想，這是我們都應該學習的，不管你的出身多么富貴，如果沒有你自己的奮斗，那么你依然貧賤。讓我們一起為自己的美好未來努力拼搏吧！成功只屬于敢于奮斗的人，人定勝天！

以上是我追誰小時代5年時光所懂得的，我用了5小時時間總結了自己的心得與大家分享。當然，以上純屬個人觀點，望大家指正。

友誼不老，青春不死！