第一篇：中國現當代文學 魯迅郭沫若 專題輔導

魯迅專題輔導

我們說魯迅是我們這學期的“重中之重”，主要基于兩個理由，一是從現代文學史的地位上看，魯迅可以說是現代文學的靈魂。魯迅一方面是現代散文最早的作者之一，另一方面也是現代小說最重要的開拓者。自《新青年》1918年開辟“隨感錄”專欄后，魯迅的雜文就顯示出尖銳而深刻、巧妙而生動的獨特個性，并且，從此之后，雜文就與魯迅的名字聯系在一起了。有人認為，中國的現代雜文基本上是由“隨感錄作家群”和“語絲派”這兩個前后承接的散文流派開辟的，而魯迅既是“隨感錄作家群”的主將，又是“語絲派”的壇主。也有人曾經將散文分出兩條不同的“語體線索”，即“閑話散文”和“獨語散文”，而魯迅在這兩種散文創作中都取得了開創性的成果。在新文學初期，散文被公認為最有成就的文體，而魯迅正是這時期散文創作最高成就的代表。而在新文學初期的小說創作中，魯迅更是一枝獨秀，不僅最早顯示出新文學的“實績”，而且在文體上進行了廣泛而卓有成就的實驗，成為了各種現代小說文體的先驅和榜樣。也可以這么說，魯迅小說標志著中國現代小說的誕生，也標志著中國現代小說的成熟。此外，自現代文學誕生的第一天起，在文壇上就論爭不斷，而幾乎每次重要的論爭幾乎都與魯迅有關。在這個意義上，我們可以說，掌握了魯迅，也就基本上掌握了半部現代文學史。二是從我們這門課的考試分量上看，有關魯迅的內容意是在試題中占有突出的分量，從填空題、選擇題到簡答題和分析題，常常會占到一份試卷總分的一半上下。所以，在學習中一定要沈下心來，不要急于往前趕，花多少時間和精力來學習魯迅都不為過。

我們知道，電大學習的特點就是以自學為主，學習魯迅也一樣，不能把希望寄托在輔導上面，必須立足自學。其最簡單的方法就是反復地讀作品讀教材，在可能的基礎上再去讀有關的參考資料。因此，我們下面講的內容僅僅是一個“提示”，大家可以通過與這個提示的對照和檢查，看看自己在哪些地方還有所欠缺，需要補充和加強。

一、學習常識提示

這些常識都應該是“大專階段”（或者叫“大本的低年級階段”）在文學史課程中學習過的，但是，當我們開始進入專題研究課程的學習時，仍然有必要重新學習，“溫故”才能“知新”。對于其它非中文專業專業的同學來說，則必須補上這一課。對此，任何同學都不能抱有僥幸心理。

1．關于魯迅生平

“魯迅研究四題”是本學期的三個大重點之一，而這一講的一個主要重點或者說是中心議題、中心內容，則是魯迅“對傳統的態度”。我們知道，要了解一個人對傳統的態度，則必須首先了解一個人的思想歷程，而要了解一個人的思想歷程，最簡單、最快速同時也是最有效方法，就是盡可能全面細致地掌握這個人的人生道路。對于一個作家來說，這個人生道路主要就包括“生平”和“創作簡況”兩個方面。

（1）簡歷。生于1881年，卒于1936年（終年55歲），浙江紹興人，原名周樹人，與其胞弟周作人以“周氏兄弟”而聞名于“五四”時期。

（2）青年時代。1898年（17歲）到南京求學期間讀到嚴復譯述的赫胥黎的《天演論》，受到達爾文“進化論”思想的影響。

（3）日本留學。1902年（21歲）到日本學醫，想用新的醫學來促進國人對“維新”的信仰。1906年，受到“幻燈片”事件的影響，其中，茁壯而麻木的“看客”給他留下了終身不滅的印象，遂“棄醫從文”，立志改變人的精神，致力于批判國民性。在與許壽裳、周作人等籌辦《新生》雜志因經費等原因而失敗后，一方面翻譯外國小說，與周作人合譯有《域外小說集》（1、2），一方面介紹西方的哲學、文學思想，著有《文化偏至論》、《摩羅詩力說》等論文，并逐漸形成了自己獨立的思想。

（4）回國“幻滅”。1909年（28歲）回國，在浙江當中學教員，講授化學、生物學等課程。1911年開始小說創作，最早的作品是以辛亥革命為背景的“文言小說”《懷舊》。1912年應邀擔任南京臨時政府教育部部員，后隨部赴北京，任教育部社會教育司第一科科長。袁世凱復辟后，陷入幻滅，沉沒于古籍。

（5）排遣寂寞。1917

年，當風行一時的《新青年》大張旗鼓地發起“文學革命”時，魯迅仍未能改變自己頹唐的心情，仍躲在S會館里抄古碑，以排遣自己內心的寂寞。正是在這種寂寞的心情中，應新文學朋友們的邀請，幾乎是同時開始了白話小說、白話詩和白話散文的創作。他的第一篇小說《狂人日記》于1918年發表時，他已經是將近“不惑之年”的中年人了。

（6）彷徨之路。在1925年前后的“女師大事件”和1926年的“三一八”慘案中，魯迅受到極大的震動與挫折。1926年離開北京，從此再也沒有回到北京，也再沒有任過官職。先是去廈門，任廈門大學國文系教授，后到廣州（1927年1月），任中山大學文學系主任兼教務主任，再到上海（同年9月），直至病逝。

（7）文藝論爭。自新文學誕生以來，新舊文學之間和新文學內部一直論爭不斷，而在魯迅的有生之年，這些論爭大都與魯迅有關。比如，與郭沫若等展開的關于“革命文學”的論爭，魯迅稱郭沫若為“才子+流氓”；與梁實秋展開的關于“人性論”的論爭，魯迅稱梁實秋為“資本家的乏走狗”； 在關于“京派”與“海派”的論爭，魯迅稱“京派”近官，是官的幫閑，“海派”近商，是商的幫忙。

2．關于魯迅的作品

魯迅從1907年在日本期間發表第一篇論文《人之歷史》開始，筆耕一生，留下大量著述，主要文學作品有3部小說集、。

（1）3部小說集。兩部現實題材作品集《吶喊》、《彷徨》，一部歷史題材作品集《故事新編》。

A．《吶喊》1923年出版，共14篇。第一篇：《狂人日記》作于1918年，也是現代文學史上第一篇用現代體式創作的白話小說。前三篇：《狂人日記》、《孔乙己》、《藥》，也是他在五四運動前創作的三篇小說。末一篇：《社戲》作于1922年。

B．《彷徨》1926年出版，共11篇。第一篇：《祝福》作于1924年。末一篇：《離婚》作于1925年，也是魯迅最后一篇以現實生活為題材的小說。其中，作于1925年的《傷逝》是魯迅惟一的一篇以青年愛情生活為題材的小說。

C．《故事新編》1936年出版，共8篇：《補天》、《奔月》、《鑄劍》、《非攻》、《理水》、《采薇》、《出關》、《起死》。其中，《補天》原名《不周山》。《鑄劍》原名《眉間尺》，作品中的人物“黑色人”名叫“晏之敖者”，而“晏之敖”正是魯迅的一個筆名。

D．主要知識分子形象：狂人（《狂人日記》）、呂緯甫（《在酒樓上》）、魏連殳（《孤獨者》）、涓生、子君（《傷逝》）、陳士成（《白光》）、孔乙己（《孔乙己》）、四銘（《肥皂》）、高爾礎（《高老夫子》）等。

E．主要農民形象：阿Q（《阿Q正傳》）、祥林嫂（《祝福》）、單四嫂子（《明天》）、愛姑（《離婚》）、七斤（《**》）、閏土（《故鄉》）等。

F．“看 / 被看”模式的主要作品：《示眾》、《藥》、《狂人日記》、《孔乙己》、《明天》、《頭發的故事》、《阿Q正傳》、《祝福》、《長明燈》、《鑄劍》、《理水》、《采薇》等。

（2）3部散文集。《野草》、《朝花夕拾》、《兩地書》。

A．《野草》：散文詩集，共23篇。另有一組散文詩《自言自語》（共7篇）發表于1919年，開“獨語體”散文開河。

B．《朝花夕拾》：回憶散文集，共10篇，1928年出版。1926年最初在《莽原》周刊上發表時題為《舊事重提》，創“閑話風”散文的傳統。

C．《兩地書》書信集，1933年出版，與許廣平先生的通信。

（3）16部雜文集。《熱風》（1925）、《華蓋集》（1926）、《墳》（1927）、《華蓋集續編》（1927）、《而已集》（1928）、《三閑集》（1932）、《二心集》（1932）、《偽自由書》（1933）、《南腔北調集》（1934）、《準風月談》（1934）、《集外集》（1935）、《花邊文學》（1936）、《且介亭雜文》（1937）、《且介亭雜文二集》（1937）、《且介亭雜文末編》（1937）、《集外集拾遺》。

這些雜文集的命名，有的具有連續性，如《華蓋集》與其“續編”，《且介亭雜文》與其“二集”和“末編”，《集外集》與其“拾遺”，還有的具有對稱性，如《華蓋集》與《而已集》，《三閑集》與《二心集》，《偽自由書》與《準風月談》。了解了其命名特點，可以便于熟悉和掌握。

二、學習重點難點提示

如果說我們這門課涉及的以作家為主的“研究專題”，在作家的常識部分不僅僅限于主教材《中國現當代文學專題研究》，還包含有在專科階段學習的文學史內容，那么，在學習重點所涉及的問題上，則大致局限于主教材之內。而把教材中涉及的問題學會學透，我想也是一門課程最起碼的要求。

要解答的問題局限于教材之中，但我們的眼光卻不能僅僅局限于教材，除了閱讀一些必要的參考數據外，閱讀這些總是所涉及的作品才是最為重要的。只有自己去閱讀了原著，才能有自己的感受和體會，什么叫“有感而發”，那就是“有感”才有可能“闡發”。

1、小重點

我們將“重點”分為大與小，僅僅是我們從主觀上認為的難易程度。也就是說，我們所謂的“小重點”，就是我們認為難度不大的重點，并非它就沒有“大重點”重要。也許，可以這樣說，所謂“小重點”只是重點，而可能不是難點；“大重點”則既是重點，可能又是難點。在這里，我特別要說明的是，考試的試題肯定不會是思考題或練習題的簡單照搬，在試卷上，大小重點是沒有區別的，也無法區分的。

（1）魯迅、胡適、周作人等文化先驅對傳統文化的不同態度。

這是一個帶有比較性的題目，但僅止于說出他們對傳統文化的態度的不同之處。簡單地說，第一，魯迅：主要是批判，甚至表現為一種“決絕”，一種“偏激”。要再進一步說，則是由關心引起的思考，由思考引起的焦慮，由焦慮引起的否定。第二，胡適：主要也是批判，但態度比較溫和，富有建設性。第三，周作人：也是帶批判性的，但很快就有所改變。魯迅的態度是必須要了解的，也是回答這個問題的基礎。而我們提出這個問題的主要目的，則在于希望能在此基礎上得以深化：我們應如何看待魯迅的態度。

（2）《狂人日記》是怎樣表現魯迅對傳統文化的態度的。

我們已經知道，文學革命開始時，魯迅正躲在北京的紹興會館抄古碑，對傳統文化有許多自己的心得，他這時應《新青年》同仁之邀并答應寫作小說，一方面含有應和“前驅”之意，另一方面也是為了排遣自己心中的寂寞，而《狂人日記》就是魯迅這時發表的第一篇小說，因此，直接地表達了魯迅積壓了多時的對傳統的憤悶，也最能體現他對傳統文化的態度。最突出的表現就是通過狂人之口，說出了中國歷史的本質：吃人，把中國的歷史和中國的文明比喻為“吃人的筵度”，而傳統中國也就成了“安排人肉筵度的廚房”。能說出當時人們想說而不敢說，甚至連想都不敢想的話，這種人也只能是“狂人”。

（3）《阿Q正傳》在批判國民性方面的代表性。

在小說創作中，魯迅對國民性的批判是從《狂人日記》開始的，狂人的所見所聞其實都是魯迅對國民性的批判，但是，以批判國民性為主要創作目的的作品，則當推他的這部代表作。有趣的是，《狂人日記》雖然如驚天霹靂，振聾發聵，人們還只是目瞪口呆，而《阿Q正傳》雖然不急不躁，娓娓道來，而且充滿喜劇色彩，但是，在報上剛開始連載不久，人們就開始惶惶不安，這種不安實際上一直延續到現在出現的對魯迅“丑化”中國的指責。所以，要理解《阿Q正傳》在批判國民性方面的代表性，除了應知道魯迅在這部作品中是怎樣批判國民性的（如精神勝利法和“革命”理想，以及總是擺“先前闊”和以丑為美的心理模式等），還應能夠說明魯迅是否丑化了中國人。

（4）魯迅《吶喊》、《彷徨》的主要內容（三個方面的主題）及其思想價值。

在教材第18頁上，這樣說道：《吶喊》、《彷徨》從三個方面體現了“五四”思想革命的要求，一是對封建制度和禮教的徹底揭露和批判，如兩部可以作為“綱 ”來讀的作品《狂人日記》和《長明燈》；二是關于對辛亥革命經驗教訓的總結，以及對改造國民性問題的關注，如《藥》、《**》、《阿Q正傳》和《示眾》。三是關于變革時期幾代知識分子道路和命運的探討，如《孔乙己》、《在酒樓上》、《肥皂》和《傷逝》。這三個方面的歸納，既是《吶喊》、《彷徨》的主要內容，又是最能體現《吶喊》、《彷徨》思想價值的地方。在這里，我們不要求大家背下這三點，而是要求大家能根據魯迅作品中的具體內容，從這三個方面進行分析。

（5）魯迅批判國民性的歷史理由和現實根據。

在這里，不直接說“理由和根據”，而要說“歷史理由和現實根據”，只是強調一定要回到“歷史現場”去看待魯迅對國民性的批判。魯迅對國民性的批判是他對傳統文化的批判的一個重要內容，而對傳統文化的批判是因為在“五四”時期傳統文化正嚴重地牽絆著中國社會的進步。而且，魯迅對傳統文化和國民性的批判并不是他的個人行為，而是所有的“五四”啟蒙主義者順應時代要求的一致行為。在教材這一講的前兩個單元中，有不同角度的分析說明。

2．大重點

（1）指責魯迅“全盤否定傳統”的原因與誤解。

近

十多年來，之所以會出現對魯迅“全盤否定傳統”的指責，其原因主要可以從兩個方面去看，一方面是因為“五四”時期的魯迅對傳統確實是采取全面而徹底的否定態度的，也就是說，確實是“全盤否定”的，所以我們說，這些指責從表面上不無根據；另一方面，這些指責者并沒有歷史地看待魯迅，并沒有理解魯迅在否定傳統時的“語境”和真正用意，也沒有真正認識魯迅，只看到了魯迅對傳統進行的批判，而沒看到魯迅對傳統的“價值重估”。而后一方面也正是產生誤解的原因。

（2）魯迅對傳統文化的傳承拓展所作的工作。

對于魯迅所作的這些工作，可以重點掌握教材第7-8頁中所介紹的內容，如果同學們自己還有新的補充當然更好。但是，在這里，我們提出這一學習要點的主要目的，還在于要大家重視并清楚地認識到，為什么說魯迅對傳統確實是“全盤否定”的，但又不應當簡單的斷言魯迅就是“全盤否定傳統”的。

（3）魯迅批判國民性的苦心和特色。

不知大家注意到沒有，教材中一再強調，“重要的是理解魯迅的用心”，“讀魯迅最好還是顧及一點歷史，特別要了解魯迅畢生從事國民性批判的苦心”。而這個用心和苦心，就在于“揭出病苦，引起療救的注意”，或者說是通過揭露和批判我們中國人的劣根性，找出民族衰敗的病根，為中國文化的轉型尋找出路。而魯迅批判國民性的主要特色，則在于在批判的同時又總是深沈地思考著民族的處境和命運。在教材第10頁上，特別就小說《示眾》對“看客”心態的揭示，來說明魯迅批判國民性的苦心和特色。

（4）魯迅批判國民性思想的形成。

這是一個十分巨大的可以做博士生論文的題目，我們不可能作全面的要求。但我們希望大家能從兩個方面作一些必要的了解。一是魯迅批判國民性思想形成的主要原因，而重點了解魯迅作品中反復出現的“看/被看”模式的形成，可以從魯迅在日本期間的“棄醫從文”變化開始梳理；二是在魯迅的批判國民性思想的形成過程中主要受到哪些外國作家和學者的影響，這在教材第12頁中有一些介紹。

（5）魯迅為中國文化轉型和中國現代化所作的思考和一些重要觀點，包括“拿來主義”、物質文明與精神文明關系、科學主義等。

提出這個問題，主要在于想讓大家注意到，魯迅對于中國文化轉型的思考，雖然既主張對傳統進行批判，又主張對外來文化的吸收，甚至主張少看或不看中國書，多看外國書，但是，魯迅并沒有絲毫的崇洋媚外思想，他的《拿來主義》就是最明顯的例證。這個問題是一個重點，但由于大家都比較熟悉，還不是難點。難點在后面，即對于物質文明與精神文明關系，以及科學主義的態度。具體內容在教材第14-16頁已有介紹，在這里，我只提醒一點供大家參考，即魯迅在青年時代一開始就是一位“科學救國論者”，到日本是去學醫學的，而他“棄醫從文”正是為了改造國民的精神。因此，他肯定不會過高地評價科學對于國民精神改造的價值。

（6）魯迅《吶喊》、《彷徨》的創作基調和文學史地位。

魯迅的《吶喊》、《彷徨》的創作基調可以歸納為四個字：“憂憤深廣”，這不是難點，而難點在于如何理解。比如，為什么既說魯迅的小說體現了“五四”啟蒙運動和思想革命的要求，又說魯迅的小說并非直接配合五四運動？也許可以這第說，一方面，從來沒有把自己看作是五四運動和思想革命的旗手和前驅，而僅僅是一個文學家；另一方面，在這時期的新文學作家中，大多是風華正茂的青年，而魯迅已進入中年，他豐富的人生經驗和對歷史的深刻認識，都是其它作家無法相比的，因此，與這時期大多數作品“感傷”和“激進”的格調相比，魯迅的作品就顯得“深沈蘊藉”。而這深沈蘊藉中所透露出來的“苦的寂寞”，或者說內心的絕望和蒼涼，則可以看作是所謂的“魯迅氣氛”。而最能代表魯迅氣氛的作品，魯迅的弟弟周作人首推《在酒樓上》。魯迅《吶喊》、《彷徨》的文學史地位，可以主要通過它既是現代小說的開始，又標志著現代小說的成熟，這一個在世界文學史上也罕見現象來作簡要的說明。可以著重強調兩點，一是內容，即“表現的深切”，二是形式，即“格式的特別”。

（7）魯迅反傳統的語境、目標、態度和策略。

魯迅反傳統的目標、態度和策略在教材中都有說明，在這里，我們是將難點放在“語境”上的。在學習中，可以結合魯迅對傳統的態度，圍繞著魯迅的《青年必讀書》來展開，要點是“回到歷史現場”，特別是當時有人重新提倡“尊孔讀經”的現實，并注意理

解教材第4-6頁的闡述。

（8）魯迅小說對傳統小說的革命性突破，在形式上從傳統向現代的轉型，以及在藝術格局和語言上的創新。

教材中已作了四個方面的提示，即，第一，題材的變革。從傳統小說的帝王將相、才子佳人、神仙鬼怪，到魯迅的普通人、平凡事。第二，獨特的藝術想象和構思。不再是傳統小說簡單的說教，而是從普通平凡的人事中發現和體悟到人性、人生等帶哲理性、超越性的命題。第三，靈魂的揭示。傳統小說大多比較講究情節性和傳奇性，不善于刻畫人物心理，而魯迅則在刻畫國人的靈魂，深掘精神上和心理上和病苦方面有所突破。第四，要局和語言的創新。在格局上，基本上不再采用傳統的格式，而熱衷于各種體式的創造，根據每篇作品的不同內容，幾乎一篇一種新形式，其結構方式和敘述角度都與傳統小說有了很大區別，更多地吸收了西方小說的優點，而在語言上也成功地完成了中國現代小說從文言向白話的過渡。

郭沫若專題輔導

一、學習常識提示

1．關于郭沫若生平

我們剛剛學完了魯迅專題部分，應該有比較深刻的印象，而郭沫若與魯迅還算是同時代的人，所以，我們在學習中可以將郭沫若的生平與魯迅的生平對照起來掌握。

（1）簡歷。生于1892年，（比魯迅小11歲），卒于1978年（終年86歲），四川樂山人。

（2）日本留學。1914年（22歲）到日本留學（比魯迅晚12年），與魯迅一樣也是學醫。

（3）試筆。1916年開始文學創作，最初的試筆即新詩，如《死的誘惑》等，并初步顯示出浪漫主義的特點。如果魯迅開始文學創作按《懷舊》算，郭沫若的創作開始的時間則比魯迅晚5年。

（4）爆發期。1919年，郭沫若在日本得知“五四”的消息之后進入詩情的“爆發期”，并開始在國內（上海）的《時事新報》副刊《學燈》上陸續發表作品。1920年，《鳳凰涅盤》、《天狗》、《爐中煤》等重要代表作發表后，郭沫若開始在文壇上引人注目。這些作品后來大多收入他的第一部詩集《女神》。1921年，《女神》（劇曲詩歌集）由上海泰東書局出版，比魯迅的第一部小說集《吶喊》早2年。相關知識：《時事新報·學燈》與《晨報副刊》、《京報副刊》、《民國日報·覺悟》一起，被稱為是“五四”時期著名的“四大副刊”。

（5）結社。1921年6月（一說“7月”），與郁達夫、成仿吾等人在日本東京發起成立“創造社”，主要成員還有張資平、田漢等。相關知識：1922年創辦第一份刊物《創造季刊》，后陸續創辦有《創造周報》、《創造日》（《中華新報》的副刊）和《創造月報》、《文化批判》等。

（6）彷徨之路。1922年在《創造季刊》第一卷第一期上發表《天上的街市》，這以后的作品（包括《彷徨》十首等）后結集為《星空》（詩歌、戲曲、散文集）出版。以后還出版有詩集《瓶》（愛情詩集）、《前茅》、《恢復》等。

（7）文藝與政治活動。1923年，郭沫若在日本九州島帝國大學醫學部畢業后，與日本妻子安娜和三個孩子回國（比魯迅回國晚14年，后多次返回日本，魯迅從此不再回日本），同時活躍在文藝和政治兩個大舞臺上（魯迅辭官后不再任官職）。

1924年4月再赴日本，同年11月回國。

1925年到廣州任中山大學文科學長，這期間創作有《聶嫈》等3部歷史劇。

1926年棄文從軍，參加“北伐戰爭”，任國民革命軍總政治部宣傳科長兼行營秘書長。

1927年參加“南昌起義”，任革命委員會委員、七人主席團成員、總政治部主任與宣傳委員會主席，經周恩來、李一氓介紹加入中國共產黨，起義失敗后流亡香港、上海、日本。

1928年倡導無產階級文學運動，參加關于“革命文學”的論爭，并出版有《前茅》、《恢復》兩部詩集。

1937年從日本秘密回國，參加抗日戰爭，任國民政府軍事委員會政治部第三廳廳長，出版有詩集《戰聲集》。

1940年第三廳解散，另建文化工作委員會，任主任，創作有《屈原》等6部歷史劇。

1949年后，任文聯主席等行政職務，并創作有兩部歷史劇。

2．關于郭沫若的作品

郭沫若一生著述甚豐，主要了解其詩歌、小說和戲劇中的下

列作品。

（1）主要詩集。

A．《女神》1921年出版，共分3輯。第一輯為三部詩劇《女神之再生》、《棠棣之花》、《湘累》。第二輯為爆發期在《時事新報·學燈》上發表《鳳凰涅盤》、《天狗》、《爐中煤》等具有“五四”時代精神的作品；第三輯為“五四”前后的作品。

B．《星空》和《瓶》等“彷徨”時期的作品。

C．《恢復》和《前茅》等“革命”時期的作品。

（2）主要小說。創造社作家的小說以郁達夫為代表，郭沫若的小說也具有創造社小說的特點。注意相關知識的了解，如郁達夫的《沈淪》是現代文學史上的第一部短篇小說集，張資平的《沖積期化石》是現代文學史上的第一部長篇小說，以及創造社作家在抒情體小說方面的貢獻等。

A．自敘小說（受日本“私小說”影響的一種自傳體小說，又稱“身邊小說”）：主要有《漂流三部曲》等。

B．寄托小說（在精神上與郭沫若的詩歌和歷史劇一致）：主要有《牧羊哀話》等。

（3）主要劇作。郭沫若最早的詩劇同時具有詩歌和戲劇的特點。

A．詩劇：主要有《女神》中的三部詩劇（《鳳凰涅盤》也具有詩劇的特點）、《星空》中的《孤竹君之二子》等。

B．歷史劇：在20年代有3部：《聶嫈》、《王昭君》、《卓文君》，后結集為《三個叛逆的女性》；40年代有6部，其中，4部以“戰國”為題材：《屈原》、《棠棣之花》（根據20年代的同名詩劇改編）、《虎符》、《高漸離》；2部以“元末”和“明末”為題材：《孔雀膽》、《南冠草》；50年代有2部：《蔡文姬》、《武則天》。

二、學習重點難點提示

1．小重點

（1）《女神》的文學史地位與人們現在對郭沫若詩歌的評價。

我們知道，郭沫若在文學史上的地位主要是由《女神》奠定的，而《女神》的文學史地位一直是大家公認的：是最能體現“五四”的時代特色，標志著新詩初期創作最高成就的現代詩歌經典。人們現在對郭沫若詩歌的評價，出現了一個“兩極”分化的現象：一方面普通讀者評價不高，另一方面文學史家卻評價很高，在教材中稱為“兩極閱讀現象”。

（2）對經典文學作品的不同讀法。

在教材第24頁上介紹的兩種讀法，即“專業讀法”（文學史讀法）和“非專業讀法”。

（3）郭沫若的創作道路、文學成就和文化建設上的地位。

這個問題可以根據我們在前面講到的“生平”和“作品”等內容進行總結或展開。在學習中，特別要注意了解教材在第37-38頁中講到的郭沫若創作生活道路的三個階段的不同情況。

（4）郭沫若研究在20-40年代、50-60年代和新時期以后三個時期的概況。

在20-40年代，重點了解三個內容，一是聞一多發表在《創造周報》上的兩篇論文：《〈女神〉的時代精神》和《〈女神〉的地方色彩》，二是蒲風的《論郭沫若的詩》，三是周揚的發表在延安《解放日報》上的帶有“歷史定位”性質的《郭沫若和他的〈女神〉》。

在50-60年代，重點了解兩個內容，一是樓棲的專著《論郭沫若的詩》，二是張光年的論文《論郭沫若的詩》。注意：二者同名。

在新時期以后，重點了解三個方面的內容，一是《郭沫若研究資料》、《郭沫若研究專集》和《郭沫若著譯系年》等工具書；二是王光東的《關于浪漫的沈思--郭沫若前期文藝美學思想論》、姜錚的《人的解放與藝術的解放》等研究專著；三是郭沫若研究的重點問題，如前期文藝的特質與矛盾，詩歌創作，以及史劇理論等。

2．大重點

（1）《女神》在“五四”時期成為經典的原因。

這應該說是學習本講內容的一個難點。教材分析了從思想和形式兩個方面不評價《女神》，都不能解釋《女神》在“五四”時期成為經典的原因，但是，在學習中并不能因此而放棄對《女神》的思想內容和藝術形式的認識，而應該以此為基礎，再通過作者與讀者的“互動關系”去尋找答案。對此，教材在第26-34頁上作了強調和分析。其要點除了教材中明確指出的當時讀者的“接受狀況”外，還與讀魯迅的小說等文學史上的經典作品一樣，在于“回到歷史現場”，重視其“不可重復之美”。

（2）以《天狗》、《晨安》或《女神》中的其它作品為例，將直觀感受、設身處地與名理分析三步閱讀方法結合起來，說明克服“兩極閱讀”的辦法。

這也是學習本講內容的一個難點。首先，要了解所謂“三步閱讀法”的含義；其次，要結合這種閱讀法去體驗閱讀“經典”的感受；第三，還要整理并總結出自己的體會。而要最后將自己的體

會與所閱讀的作品結合起來，還必須以自己對“《女神》在‘五四’時期成為經典的原因”這個問題的理解和掌握為基礎。以《天狗》、《晨安》為例，是因為它們既是《女神》中的代表作，又有現成的作品在教材中，而以《女神》中的其它作品為例，一般來說，仍然是一些有代表性的作品，如《鳳凰涅盤》、《地球，我的母親》、《爐中煤》，以及《匪徒頌》、《我是個偶像崇拜者》等。

（3）《女神》的主導風格和多方面的藝術探求。

關于郭沫若詩歌的風格，一般認為主要有兩種，一是“暴躁凌厲”，一是“優美別致”，也有人稱之為“豪放”與“優美”，而且公認前者是其主導風格。這都不是問題，總是在于以前人們傾向于以《鳳凰涅盤》為其最有代表性的作品，而教材中強調指出的是“真正具有代表性的是《天狗》之類的作品”。而多方面的探求，主要是指那些優美別致的作品，見教材第33頁。同時，也應了解與此相關的知識，如這一時期魯迅、郁達夫、廬隱、冰心等其它作家具有的其它風格和作品。

（4）了解郭沫若文藝型的人格心理特征，并對其天才與凡庸的兩面都給以客觀的評價。

郭沫若文藝型的人格心理具有“天才”的特征，其要點是“多變”，而且善變。在學習中，可以結合他的生活道路和創作道路來談。教材在這一講的第二個單元中已有比較詳細的介紹，也還可以再聯系我們在專科階段的學習內容來作為補充，比如，他在創造社與后期創造社（1928年以后）兩個時期的不同的文學主張和創作表現等。對其天才的客觀評價，可以主要以對《女神》的評價為主，而其凡庸的客觀評價，則可以主要以他在三四十年代以后的創作為主，如果有的同學對自己在專科階段的當代文學知識掌握得比較扎實，則可以他在50年代 以后的創作為主，這也許更能說明問題。

（5）從時代的隔膜和詩歌審美潮流的變遷等方面，探討郭沫若詩歌出現“兩極閱讀”現象的原因。

時代的隔膜和詩歌審美潮流的變遷，其實也就是郭沫若詩歌出現“兩極閱讀”現象的兩個主要原因。“時代的隔膜”的產生，除了讀者常常不能做到“回到歷史現場”的原因外，主要還在于不能做到“知人論事”，將自己對郭沫若以文化名流的角色從事政治和社會活動以后的種種表現的不滿情緒，特別是對他的“多變”與“ 趨時”的反感，帶入了閱讀之中。也就是說，由于“時代的隔膜”，對詩人所作所為無法理解，更難以寬容。而“詩歌審美潮流的變遷”實際上也是“時代的隔膜” 在審美領域里的一種表現形式，這種現象其實不僅存在于大家對郭沫若隔膜，還普遍存在于對歷史經典的隔膜之中。其主要原因則主要在于缺乏“歷史的眼光”，或者說就是只偏重于自己的欣賞感覺，不太顧及“歷史的鏈條”。

第二篇：中國現當代文學

中國現當代文學

專業簡介：中國現當代文學專業注重學理研究與現實問題的緊密結合。它主要是對20世紀以來的文學理論與文學思潮予以重審，對現當代文學的歷史發展、思潮流變、文學群體、作家作品進行深入研究，探討文學與鄉土文化、啟蒙文化、政治意識形態之間的聯系，以開闊的視野，結合新興的研究方法，將傳統的文學研究置于不斷加劇的“現代化”和“全球化”進程中來思考，以此來認識和回應當代社會巨變所帶來的新的文學、文化問題。北京大學、南京大學的中國現當代文學為國家重點學科。

研究方向：中國現代文學、中國當代文學、兒童文學、戲劇影視文學、科幻文學、民間文學、當代文化與文學研究、二十世紀中國文學思潮、中國現當代文學與鄉土文化等。所學課程：20世紀中國文學史、中國近現代思想文化史、中國現代文學批評史、中國現代文學史料學、中國現代作家論、中國現代文學論爭、現代臺港文學史、現當代文學思潮史、文學經典導讀、當代文學通論、當代各體文學專題等。

參考書目：《文學理論教程（修訂版）》童慶炳，高等教育出版社；

《中國文學史》袁行霈，高等教育出版社；

《現代文學三十年》錢理群等編，北京大學出版社；

《新中國文學史略》劉錫慶主編，北京師范大學出版社；

《中國當代文學史》洪子誠，北京大學出版社。

就業前景：一般就職于企業、高等院校、文化單位、新聞出版機構。

推薦院校： 北京大學、南京大學、華東師范大學、北京師范大學、蘭州大學、吉林大學、南開大學、東北師范大學

國家重點學科：北京大學、南京大學

博士點：北京大學、北京師范大學、北京語言大學、東北師范大學、福建師范大學、復旦大學、河南大學、湖南師范大學、華東師范大學、華南師范大學、華中師范大學、吉林大學、蘭州大學、遼寧師范大學、南京大學、南京師范大學、南開大學、清華大學、山東大學、山東師范大學、陜西師范大學、上海大學、上海師范大學、首都師范大學、四川大學、蘇州大學、武漢大學、浙江大學、中國人民大學、中國社會科學院研究生院、中山大學、中央民族大學

報考熱度：★★★★

由于現當代文學招生人數多，時代感強，知識涵蓋時間段較短，便于入門和復習，成為眾多跨考生的首選。加之本專業繼續深造的空間廣闊，該專業的報考人數一直居高不下，近兩年的情況尤為突出，2007年北京大學、南京大學、北京師范大學的錄取比例分別為6%、9%和7%，其熱門程度由此可見。

第三篇：中國現當代文學

中國現當代文學

一．當代文學的分期(1949年第一次文代會為標志.第一段1949-1966『十七年文學』延安文藝方針影響文學創作政治性目的強，五四傳統與之對抗。第二段1966-1976『文革文學』陰謀文化滲透 具有“極端政治化”的特征 第三段1976-1989『新時期文學』思想解放。(傷痕，反思，改革，先鋒派，尋根，新寫實，市井小說 人道主義 知青文學 朦朧詩)等個人文學話語初步確立 第四段90年至今 市場經濟背景宏大敘事轉向個人敘事 主旋律，消費型，純文學三分天下)二。1949—1976年的文學思潮;1,1951年關于《武訓傳》的討論。2，對蕭也牧《我們夫婦之間》(“知識分子眼光看工農干部”)的討論，3，1955年對胡風文藝思想的批判→1956雙百方針的提出→1957年文藝界的反右斗爭→1960年文藝政策的調整→1962年‘左傾’思潮點燃了文革文學的“導火線”三：十七年文學的成就「小說創作尤寫革命歷史題材多，長篇如《紅旗譜》、《紅日》、《紅巖》、《保衛延安》等，短篇趨多樣化。茹志鵑、峻青、王愿堅、馬烽、王蒙等人的創作成就突出，詩歌—政治抒情詩、長篇敘事詩及具有民歌味的愛情詩等方面主要詩人有郭小川、賀敬之、李季、聞捷等。散文創作—在本時期出現了繁榮昌盛的局面。楊朔、秦牧、劉白羽等散文家已各自形成獨特的藝術風格。戲劇創作也較繁榮。老舍的《龍須溝》、《茶館》、郭沫若的《蔡文姬》、田漢的《關漢卿》、曹禺等的《膽劍篇》等均有獨特貢獻。賀敬之

抒情短章： 特點：多重大題材與主題的書寫，宏大抒情模式，其詩具有高昂的格調，奔放的激情，磅礴的氣勢和壯闊的意境，如《南泥灣》，《雷鋒之歌》。《回延安》賞析：真實抒發革命赤子對延安的感謝與贊美之情。從內容層次上分5層：1層：直抒胸臆，著重刻畫剛踏上延安時的激動心情。2層：回憶在延安的成長經歷。3層：延安親人歡聚的動人場面。4層：參觀延安，寫延安城秀麗的風光5層：別延安，與在延安相結合 藝術特色：1.立意高構思精巧。2.抒情節奏快慢適中3.成功運用陜北民歌信天游的形式。長篇政治抒情：多取材于有重大意義的社會問題，氣勢粗獷豪放，洋溢著火熱的政治激情，具有極強的宣傳鼓動性，多采用樓梯式和交錯式。《放聲歌唱.》1956年歌頌黨的的偉大與英明，藝術特色：1.從現實追溯歷史，2.抒情方式迂回曲折3.歌頌祖國不僅流于空洞的口號，而是化抽象為具體《雷鋒之歌》1963.3藝術特色：抒情方式獨特，政論、形象與激情相結合，通過“我”來感受雷鋒的英雄主義精神。郭小川

創作階段：1.準備階段《平原老人》2.爆發階段：《投入火熱的斗爭》《向困難進軍》愛情三部曲《白雪的贊歌》《深深的山谷》《嚴厲的愛》3.成熟階段：《甘蔗林—青紗帳》《廈門風姿》《昆侖行》詩歌內容： 2抒情詩的新嘗試A政治抒情詩.《甘蔗林—青紗帳》—繼續革命，永葆青春。《團泊洼的秋天》—政治思考，思想覺醒。B.祖國人民的贊歌《廈門風姿》《秋歌》1.敘事詩a.謳歌純真的革命愛情b.表現生活的復雜性。聞捷

《天山牧歌》內容：1.主要寫新疆的美麗富饒以及神奇的自然風光，表現各民族豐富多彩的生活以及歷史變遷，英雄人物等。2.描寫青年男女的愛情，將愛情與勞動以及熱愛祖國的情操相結合，如《果子溝山謠》《吐魯番情歌》《葡萄熟了》《舞會結束以后》。

李瑛(在日常生活中發現詩意)嚴陣

」→→→→→→→→

二。文**流分析（簡答題）傷痕小說的主要特點；三，余秋雨文化散文的藝術特點；四，傷痕小說的主要特點；

第四篇：中國現當代文學

中國現當代文學史（下）

第一章中國現代文學的轉向

第一節現代文學新方向的確立

毛澤東《在延安文藝座談會的講話》發表，確認了現代文學的新方向

一、《講話》發表的現實背景

40年代初期延安文學家源自五四新文學傳統的批判現實主義和深厚的人道主義思想在文學實踐中重現，引發了文藝整風。

丁玲《三八節有感》、《我們需要雜文》、《在醫院中》、《我在霞村的時候》；

艾青 《了解作家、尊重作家》，王實味《野百合花》、《政治家·藝術家》

二、1942年5月，座談會召開，講話發表。

三、《講話》的主要內容：文藝為群眾，如何為的問題。

1、文藝與人民的關系：為工農兵服務

2、文藝與政治的關系：文學政治化

3、文藝批評的標準：政治標準第一，藝術標準第二。

批判了“人性論”和“暴露文學”。

四、《講話》的地位與作用。

奠定了中國革命文藝的理論基礎，確立了革命文藝的性質、任務與方向。

1、立場與態度。立場和態度問題，實際就是世界觀問題。革命文藝要求作家放棄個人的立場，也就是放棄在資產階級啟蒙思潮中形成的那種以個體自由為本位的認知方式。由此也就表明革命文藝與五四的啟蒙文學傳統存在的深刻差異。

2、方向與性質。文藝的工農兵方向也就是世界觀立場轉變問題的具體化。“為什么人的問題，是一個根本的問題，原則的問題。”革命文藝的方向就是為工農兵的方向。毛澤東在這里提出文藝界的宗派問題。這些基于自由主義理念或個人主義形成的宗派團體，其實也就是一些自由組合的文學社團，這是扎根在五四啟蒙主義思想基礎上的小集體，他們無疑具有著維護個體的自由價值的頑強傾向，這是一些堅固的資產階級“現代性”小堡壘。它們是革命文

藝建立統一規范與統一領導的障礙。

3、普及與提高。為工農兵服務重在普及，這包含了二個方面的含義：其一，知識分子的啟蒙主體地位被改換了，他不再是教育民眾的高高在上的歷史的先知先覺者，而只是寫作為工農大眾服務的作品；其二，普及本身是為革命文藝的性質的決定的，革命文藝就是無產階級事業的一個組成部分，文藝工作者的任務就是團結人民、教育人民、打擊敵人。但這里的“團結、教育”決定不是知識分子隨心所欲的個人主義的表達，而是在黨的領導下，在無產階級的名義底下進行的文藝傳播活動與精神／審美動員運動。

毛澤東的《講話》奠定了中國馬克思主義文藝理論的基礎，成為中國革命文藝的精神指南，為革命文藝確立了方向和任務，規定了革命文藝屬于無產階級革命事業的一部分，為作家藝術家規定了文藝來源于生活的創作途徑，明確了創作方法和藝術標準。從此，中國的革命文藝成為中國文學的主流方向，它既反映著革命的偉大進程與愿望，也創造著革命文藝自身的宏大而艱苦的歷史。

五、《講話》文藝思想形成的深層原因

1、中國傳統“文以載道”的影響

2、由無產階級世界觀取代啟蒙主義世界觀的必然性，革命文藝形成的文藝理論基礎體系。

3、蘇區文藝實踐的影響。

4、蘇聯文藝理論的影響。

第二節現代文學新方向的強化

現代文學新方向的強化是通過一系列的文學批判運動得以實現的。

一、四十年代批判王實味、丁玲與延安整風

王實味（1906—1947）河南潢川人，1925年考入北京大學文學系（胡風是他的同班同學），1926年入黨。作家，翻譯家，被捕前，為延安中央研究院文藝研究室特別研究員。在“搶救”運動中毛澤東親自給他定性為“托派、反革命奸細”，抓捕入獄。1947年撤離延安時，在山西興縣，他未經審判被秘密砍頭，尸體被推進一口枯井中。

二、驅逐沈從文

1948年，郭沫若在香港發表《斥反動文藝》，沈從文慘遭批判，從此封筆，告別文壇，轉入

文物考古領域從事研究工作。

三、對電影《武訓傳》的批判

關于武訓，導演孫瑜編導電影《武訓傳》

毛澤東在人民日報上發表社論，《應當重視電影＜武訓傳＞的討論》，批判電影《武訓傳》的運動拉開序幕，由此開始了建國后沒完沒了的“文藝戰線”上的批判運動。

四、《紅樓夢》研究的批判

在批判電影武訓傳之后，緊接著毛澤東又親自發動了對《紅樓夢研究》的批判。李希凡、藍翎顯然是在學習了馬克思主義歷史唯物主義的基礎上，運用現實主義的理論來闡述《紅樓夢》，從而批判了俞平伯的主觀唯心主義和實證主義的思想方法。李藍用歷史唯物主義的階級斗爭觀念解釋《紅樓夢》，這正是建構社會主義文藝思想所急需的觀念立場和思想方法。毛澤東在兩個青年人的身上敏銳地看到清除資產階級思想殘余，建立社會主義理論思想的迫切性和可能性。當然，更直接的原因在于，毛澤東從李藍揭示的問題看到胡適的陰影依然在社會主義時代潛移默化。

五、對胡風文藝思想的批判

毛澤東親自定性的“胡風反革命集團”涉及2100人，92人被捕判刑

1954年7月，胡風給黨中央寫了一封關于文藝問題意見書，怎么也沒有想到卻把自己和眾多親友送上了政治斷頭臺。

六、1957年反右派整肅文藝界

丁（玲）陳（企霞）反革命集團

七、批判小說《劉志丹》

60年代初，劉景范（劉志丹的胞第）之妻李建彤與何家棟根據劉志丹的事跡寫了小說《劉志丹》，并未出版。

康生知道這一情況后，斷定小說是為高崗翻案的，給毛澤東寫了一個條子，就憑毛澤東的一句話：“利用小說進行反黨是一大發明”，十六人被捕，李建彤等七人被迫害致死，另一作者何家棟被打瞎一只眼。

八、評《海瑞罷官》—拉開了文化大革命的序幕

957年反右運動后，毛澤東感到群眾再也不敢推心置腹地講心里話，他想通過明史專家吳晗打開萬馬齊喑的局面。

1948年，吳晗寫完《朱元璋傳》就呈送毛澤東審閱，他們之間早有交往。毛澤東通過胡喬木轉達他的意見，希望吳晗寫關于海瑞敢于講真活，敢于給皇帝提意見的作品，宣揚海瑞精神，廣開言路。吳晗奉命先后寫了《論海瑞》，《海瑞罵皇帝》，《海瑞罷官》等作品。

1965年11月10日，姚文元的《評新編歷史劇〈海瑞罷官〉》在上海發表。1965年12月21日，毛澤東說︰“《海瑞罷官》的要害是‘罷官’，嘉靖皇帝罷了海瑞的官，我們罷了彭德懷的官。”

1966年4月，毛澤東為了摧毀以彭真為首的北京市委，發動了萬炮齊轟“三家村”的戰役。鄧拓、吳晗、廖沫沙被扣上反黨、反社會主義、反毛澤東思想罪的帽子，罷官撤職，關押，隔離審查。

鄧拓于1966年5月16日“文革”中第一個自殺而死。（這天《人民日報》發表關于文化大革命的檄文《5?16通知》）

不久之后是吳唅和他夫人袁震及他們小女兒的全家自盡。

再后是作家老舍、歷史學家翦伯贊的自殺。

繼之是毛澤東的秘書田家英，1966年5月23日，在中南海永富堂含冤自殺（？）而死。他的罪名是“篡改毛主席著作”，在整理毛澤東談話紀要時，刪去了毛澤東關于“海瑞罷官要害”部分。

第三節毛澤東文藝思想與當代文學審美特征的確立

一、毛澤東對歷史、對社會主義文藝的基本立場。

其一，以階級斗爭為綱的歷史唯物主義觀點。

其二，文藝問題就是政治問題。

其三，清除資產階級殘余與改造小資產階級思想構成文藝界的長期任務。

二、當代文學審美取向

1、思想內容上以表現社會主義革命和社會主義建設為主。啟蒙主義的“愛”，在革命文藝中轉化階級仇恨，革命文藝的情感本質就是“恨”。宣泄革命暴力的快感。

2、文學作品中的主人公以工農兵形象為主體，階級斗爭的關系決定了小說的人物形象的典型性特征。

3、藝術形式上追求民族化和大眾化。

4、創作方法上首先提倡“社會主義現實主義”方法，其次是強調革命的現實主義和革命的浪漫主義相結合的方法，文革期間還出現過“三突出”創作原則。

5、文學創作上還表現出理想主義、英雄主義、集體主義和樂觀主義格調。

三、關于毛澤東文藝思想對當代文學發展負面影響的一些思考

1、階級斗爭擴大化。

2、毛澤東底層情結的弊病。由化大眾到大眾化過程中的反精英、反文化后果

3、強調歌頌導致的虛空、偽飾傷害了文學的魅力。

4、重集體、輕個體，否定個性，從根本上傷害了文學發展。

第五篇：現當代文學-魯迅《明天》讀后感

誰的明天？

《明天》是收錄在魯迅小說集《吶喊》中的一篇，主要講述了單四嫂子失去兒子寶兒，失去了希望這樣一個故事。而魯迅在《吶喊》自序中提到“在《明天》里也不敘單四嫂子竟沒有做到看見兒子的夢，因為那時的主將是不主張消極的，至于自己，卻也并不愿將自以為苦的寂寞，再來傳染給也如我那年青時候似的正做著好夢的青年。”

從開始接觸魯迅的作品，我便不大喜愛他的文章，總覺得很深奧讀不懂，甚至有時會覺得他的文字有些極端化。基于一定的時代背景完成的一篇篇小說，倘若不了解那背景，小說中的內容恐怕也無法理解。魯迅在一次觀看幻燈片的過程中，發現圍觀者的麻木不仁，這比身體上的病態更可怕，面對那時中國社會上的百姓精神上的決定棄醫從文，希望能夠喚醒國人內心的良知希望能夠從這個方面拯救中國的“明天”。

《明天》中寶兒是因為生病沒有得到及時的治療而死去，可害死他的究竟是誰？魯迅在文中對此的交代似有似無。首先，何小仙這一人物與寶兒的死有很大關系，庸醫怎能醫好病人？魯迅的父親是因為生病去世，他自己對庸醫很是憎惡。何小仙只是讓單四嫂子給寶兒照藥方抓藥，還強調保嬰活命丸必須是賈家濟世老店才有，寶兒的病不礙事，可最終寶兒還是死了，指不定是與賈家有什么勾當，偏叫單四嫂子去他家買藥。其次，對于王九媽、藍皮阿

五、咸亨的掌柜、紅鼻子老拱似乎對于寶兒的死沒有什么關系，甚至都在好心的幫著單四嫂子，藍皮阿五幫忙抱過寶兒，他們幾個人在寶兒死去后又幫忙打理喪事。看起來似乎都是為單四嫂子好，可阿五從單四嫂子手中接過寶兒的時候還不忘占她的便宜，或許這才是他的主要目的。與單四嫂子說話又被冷落，后來干脆說自己和朋友約好吃飯的時間到了，便把寶兒還回她的手上。自己得不到好處自然不愿意繼續幫忙。至于王九媽，在見到單四嫂子抱著寶兒看完醫生回來時，端詳了寶兒一番，把頭點了兩點，搖了兩搖。這是什么意思？又沒有表明，寶兒死后也在熱心的打點著，但卻讓人覺得她很冷血因為在合棺時她對單四嫂子的哭很不耐煩，可正常的女人不是應該在這樣的場面好好勸說單四嫂子嗎？甚至。咸亨掌柜受托幫助弄來棺材，看樣子似乎是一個好人，但是卻總讓人覺得他從單四嫂子那一副耳環和一支裹金的銀簪上撈到什么好處。最后，也是最不像害死寶兒的人，他的母親，單四嫂子，按說單四嫂子的生活是一場悲劇，在那樣的社會中，寡婦死了兒子還能有什么希望呢，還能有怎樣的明天呢？她是一個粗笨的女人，在為兒子治病上，她幾乎花光了自己所有的積蓄，神簽也求過了，愿也許過了，單方也吃過了，可寶兒的病就是不見好，這是為什么？沒有采取正確的方法治療，自然好不了。當然，在那樣的社會環境中，單四嫂子的所作所為很正常，換做是任何一個母親都會跟她一樣，有哪位母親愿意自己的孩子死去呢？單四嫂子的人生就是一場悲劇，而造成這場悲劇的又是誰？當時的社會又有多少不是這樣的狀態呢？所以說麻木不仁永遠是那群人的共同特點。這是讓魯迅等有志青年的所感到痛心的。

在《明天》中寶兒是單四嫂子的明天，但是寶兒最終還是離開了，這讓單四嫂子的明天更加灰暗。明天，本來是給人以希望的一個詞，現在卻讓這場悲劇加重了悲傷的色彩。單四嫂子的悲劇是個人的，更是這個社會的。但是，魯迅筆下的看客看到的不是單四嫂子失去了希望，反倒是她失去了精神支柱后的孤獨。他們所考慮的是所有的事情會不會給自己帶來好處，會不會讓自己感到快樂，其余人的喜怒哀樂才不會影響到自己的生活，最多是人們在茶余飯后所討論的八卦罷了。如此一來，便是國民愚昧的且不愿意改變現狀。

總而言之，《明天》中依舊是魯迅風格的展現，他的寫作方式始終是那樣的辛辣和諷刺。明天也是他一直所追尋的，致力于其中，一生不悔。“只有那暗夜想變成明天，卻仍在這寂靜里奔波。”單四嫂子的明天是個悲劇，但是整個社會的明天在有志之士的努力下很美好！

12文11

章獻 學號：12011049