第一篇：2011年南寧國際民歌藝術節文化活動情況簡介

2011年南寧國際民歌藝術節

文化活動情況簡介

2011年10月，第十三屆南寧國際民歌藝術節、第八屆中國—東盟博覽會和東盟商務與投資峰會將在收獲的金秋如約而至。十二年一輪回，站在新的起點，2011年南寧國際民歌藝術節將堅持民族性、國際性、現代性、藝術性和群眾性，不斷提升民歌節的氣質和品位，開創南寧國際民歌藝術節新篇章。

今年民歌節的主要文化活動共有5大項：

（一）第二屆南寧市鄉村社區和諧文藝大展演（4月——12月）

（二）“大地飛歌〃2011”民歌大賽（5月—9月）

（三）《大地飛歌〃2011》開幕晚會（10月21日晚）

（四）外國藝術家專場晚會（10月22日晚）

（五）“綠城歌臺”群眾文化活動(10月22日—24日)

一、歡樂和諧揚新貌——第二屆南寧市鄉村社區和諧文藝大展演

第二屆鄉村社區和諧文藝大展演作為2011年南寧國際民歌藝術節系列文化活動之一，由市委宣傳部主辦，市文化新聞出版局、市廣播電影電視局、南寧日報社、南寧市文學 藝術界聯合會聯合協辦。2010年首屆大展演獲得社會廣泛好評，在此基礎上，第二屆大展演活動范圍更廣、參與面更寬、形式更活躍?；顒影ǜ鞯爻踬悺⒖h區復賽和全市決賽等環節，全面推進首府南寧基層文化建設，豐富和活躍全市人民群眾的業余文化生活，為2011年南寧國際民歌藝術節營造熱烈、喜慶、和諧的氛圍，大展演將在12月份進行最后決賽。

二、雛鳥新聲驚八桂——“大地飛歌〃2011”民歌大賽 打造本土閃亮民歌新星，創作百姓喜愛經典民歌，2011南寧國際民歌藝術節隆重推出了“大地飛歌〃2011”民歌大賽，大賽由南寧國際民歌藝術節組委會、廣西電視臺主辦，市委宣傳部、市文化新聞出版局、大地飛歌公司、廣西電視臺綜藝頻道等單位共同承辦。民歌大賽歷時5個月，以本土選手唱民歌的方式，在全區14個地市舉行海選，為廣大民歌愛好者搭建展示平臺，為民歌節開幕式晚會挑選優秀選手。大賽期間同時邀請國內外一流的當紅民歌明星擔任評委或指導老師，提升南寧城市的影響力和吸引力，為今年民歌節造勢預熱，使大眾的民歌熱情在開幕式晚會上一觸即發。經過幾個月的緊張激烈的初賽，八桂大地已被民歌的熱情所感染，目前民歌大賽已進入最后的決賽階段，將于9月30日晚在廣西電視臺直播室現場直播6強進3強的決賽“終極盛典”，讓廣大觀眾共同見證民歌新星綻放時刻。

三、水遠情長譜華章——《大地飛歌〃2011》開幕式晚會

2011年開幕式晚會由東方歌舞團著名編導、國家一級導演、2008奧運會閉幕式執行副總導演、2010年第十六屆廣州亞運會開幕式執行總導演以及廣西壯族自治區成立50周年慶典《錦繡壯鄉》總導演章東新執導，由央視著名策劃人秦新民、香港著名舞美設計師周炳坤、東方歌舞團著名燈光師沙曉嵐、著名音響調音師何彪等組成的主創團隊，由北京派格太和公司整體運作。主創團隊在秉承十二屆民歌節優秀理念的基礎上，首次以“水”為主題，運用唯美通透舞美設計，為觀眾呈現一場美輪美奐的民歌盛宴。

開幕式晚會新輪回盛大亮相：

一是晚會整體創意新。以民歌大賽作為開幕式晚會激情起點，以“水”為主題，鍛造全新民歌理念。開幕晚會共分為五部分，一是序幕《水從天上來》；二是上篇《水之美》，主要展現廣西壯鄉無限風情，充分體現壯民族的清秀靈動；三是中篇《水之情》，充分展現東盟各國以水相連，因水傳情的美好情懷；四是下篇《水之夢》，展現海洋戰略以水為媒，因水圓夢；五是結束篇章《奔流向大海》。各篇章共由三個全新儀式銜接而成，并由統一的宇宙田園風格背景音樂串聯起來，背景音樂既可獨立成章又一脈相承，在創新中展示東盟情懷、國際潮流，以真情實感，充分實現全場互動。二是流動性情景式舞臺新。晚會首次藝術呈現流動性情景式舞臺，充分利用三維空間，突出綠葉、水滴等元素，配合夢幻視頻、超炫火焰，營造出天水瀑布人間仙境、璀璨玉樹琉璃穹頂、水母浮游海底幻影等夢幻場景。配合流動舞臺，服裝設計上，將以“水”元素為創作靈感，融合民族元素，并充分運用高科技，使服裝在表演過程中呈現多重變化，創造耳目一新之感。更有焰火特效與演員動作相配合，一觸即發，制造全場高潮迭起。

三是大腕草根明星交相輝映新。開幕晚會明星大腕云集，星光璀燦。主持人陣容將擬由央視著名主持人周濤領銜；演員陣容強大，港澳臺明星有陳奕迅、信，馬來西亞光良等，更有法語系樂壇天王級唱將、經典音樂劇《巴黎圣母院》的首席男主角GAROU等歐美大牌明星。而在“中國達人秀”中躥紅的本土明星卓君也將現身舞臺，會同民歌大賽中挑選出來的本地優秀選手，與廖鴻飛等一起組成強大本地演員軍團。晚會主創團隊將充分通過大腕與草根明星互動交融，全力為觀眾營造繞梁之音。四、四海賓朋競風流——外國藝術家專場演出 體現南寧國際民歌藝術節的國際性，展示南寧市更加開放和建設區域性國際城市的氣質，民歌節傳統活動之一外國藝術家專場演出，將于10月22日晚在南寧人民會堂上演，屆時將有來自五大洲的14個外國藝術團登上演出的舞臺，遠道而來的各國藝術家們將充分展示其藝術、風情、友誼，讓南寧國際民歌藝術節的大舞臺真正體現出天下民歌眷戀的地方的巨大魅力。

五、載歌載舞鬧邕城——綠城歌臺廣場文化活動 綠城歌臺——廣場文化活動是民歌節文化活動中群眾參與性、互動性最強，觀眾最多，最能體現國際性，民族性和節日歡樂的一項活動，由市文化新聞出版局、大地飛歌公司承辦，各縣區各相關單位協辦，今年將于10月22日—24日期間在南寧市各縣區、校園、社區設置16個歌臺。外國演員參與演出作為“綠城歌臺”活動的一大亮點，屆時將有來自亞洲、歐洲、美洲、大洋洲等五大洲14個國家的近百名外國藝術家到各歌臺演出，歌舞結合，“綠城歌臺”將真正成為一片歡騰的歌海。

二〇一一年九月二十日

第二篇：2010南寧國際民歌藝術節

2010南寧國際民歌藝術節

2010南寧國際民歌藝術節將于今年10月20日至24日舉行。在10月11日2010南寧國際民歌藝術節新聞發布會上，市委常委、宣傳部部長、副市長、市服務“兩會一節”領導小組(組委會)常務副組長(副主任)呂潔介紹了第十二屆民歌節總體籌備情況。

2010南寧國際民歌藝術節期間我市共計劃安排活動63項，包括文體、經貿、旅游三大類，比2009年增加活動29項。這些活動內容豐富，形式多樣，參與面廣，在保證精品的同時，還突出本土特色，體現廣泛的群眾參與性，充分展現我市大文化和大經貿盛況，將為“兩會一節”營造喜慶、熱烈、隆重的氛圍。

一、文體活動“六大看點”

(一)壯美磅礴大合唱——開幕晚會《大地飛歌·2010》

10月20日晚上舉辦的開幕晚會《大地飛歌·2010》由南寧市大型活動辦公室、南寧市文化新聞出版局、南寧大地飛歌文化傳播有限責任公司承辦，曾擔任2006年、2007年《大地飛歌》晚會舞蹈總監的國家級導演姜鋼任總導演，邀請著名策劃人朱海參與策劃，舞美設計由沈慶平擔任，燈光設計由劉文豪擔任，音樂統籌由吳軍擔任，主創班子實力雄厚。大地飛歌公司擔任總制片，北京派格太合公司擔任晚會的執行制片。今年開幕晚會將告別民歌廣場，移師南寧城市新標地——廣西體育中心，空間和時間的新節點將鍛造民歌盛宴新起點。

開幕晚會呈現五大亮點：

一是晚會創意有新拓展。晚會策劃突出了“我與民歌共成長”的核心主線，圍繞“民歌”主題，堅持傳承和創新，貫穿大腕云集、流光溢彩、漫天焰火、萬眾歡騰的理念，分別由“紅歌永流傳”、“青春備忘錄”、“五洲快樂風”、“民歌中華情”四大版塊組成。每個版塊通過精心策劃，讓觀眾一起品味不同時代的民歌情結?！凹t歌永流傳”以紅色經典歌曲為主，經過全新包裝呈現流行風格，與觀眾們一起感受輝煌；“青春備忘錄”展示歷代校園民謠，更有原創歌手登臺亮相，與觀眾共同回味青春歲月；“五洲快樂風”展現東盟、亞洲及世界各地的民歌風采，不同歌聲唱響世界同一心聲；“民歌中華情”將中華經典民歌重新編配，展現別樣經典，讓觀眾與中華傳統民歌一起成長，其中廣西色彩圍繞經典劉三姐，展示絢麗的廣西民歌，讓人感受壯鄉歌海的迷人魅力。今晚晚會還特別推出兩首新歌，一首是歌唱南寧的歌曲《南寧的風》，另一首歌曲是《為生命歌唱》。

二是立體舞臺絢麗展現。晚會場地移師廣西體育中心，新場地帶來舞臺創意新靈感。舞臺搭建首次采用壯鄉山坡屋檐層次美為重要元素，同時加入時尚元素，彰顯時代特色。舞臺氣勢恢弘，整體呈山坡形狀，面積占據整個體育場的三分之一，高度達三四十米；同時突破空間限制，舞臺上設置多個活動立體組合，隨著組合的移動和變換，從而構成明暗、大小、局部與整體的多樣對比，讓觀眾享受到更強烈的舞臺視覺沖擊。

三是高新技術強勢助陣。晚會將大規模運用高科技手段，利用彩磚、高空威亞、數碼燈等全新的技術，使晚會營造出大縱深、立體化、天馬行空般的視覺空間。其中高空威亞技術首次在民歌節舞臺上亮相，屆時借助威亞在廣西體育場上空營造出的多層次性，將掀起現場的高潮效應。同時，具有神奇視覺效果的多媒體數碼燈大量運用，也將給民歌節舞臺營造空透迷人的夢幻感，實現大空間舞臺的造景與色彩變換。

四是大腕云集陣容強大。晚會明星陣容呈現“跨界融合”的特點，“國際大腕”、“港臺腕兒”、“民歌代表人物”、“內地一線流行歌星”等明星將共同閃耀登臺。今年開幕晚會將邀請的明星有：國內歌手譚晶、孫楠、柏文、老狼、呂薇、姚貝娜；港臺歌手陶喆、潘瑋柏、齊豫、葉加修、王夢麟、南方二重唱；同時充分展現廣西民族元素，廣西籍歌手嚴當當、陳春燕、弦子、胡夏，以及本土樂隊焦點樂隊、哈嘹組合等將傾情演繹；更有外國演員俄羅斯跨界歌唱家維塔斯、《藍色多瑙河》原唱維也納合唱團以及部分東南亞演員前來助陣，晚會星光燦爛，大腕云集。

五是本土軍團閃亮登場。晚會舞蹈及合唱演員改變過去“外來和尚會念經”的模式，大量啟用本土舞蹈及合唱演員，其中800多名群眾演員出自南寧市藝術劇院、廣西大學、廣西民族大學、廣西藝術學院、邕江大學、南寧市濱湖路小學等單位，大量出色的本土演員為民歌節舞臺呈現更多壯鄉風情。

(二)首屆南寧市鄉村社區和諧文藝大展演

為了給即將舉辦的南寧國際民歌藝術節營造良好氛圍，今年3-10月，我市舉辦了首屆南寧市鄉村社區和諧文藝大展演活動。此次活動的參賽節目內容健康，反映社會主義和諧社會風尚，特別是反映具有鄉村社區特色自編自演的新創作節目，并富有地方特色和民族特色，著重突出歡樂、喜悅、和諧、富有鄉土氣息。目前全市共開展大展演活動系列文藝演出1370多場，參與群眾達82萬多人次，為民歌節營造了熱烈、喜慶、和諧的氛圍。

(三)歡樂和諧多聲部——“綠城歌臺”群眾文化活動

綠城歌臺——廣場文化活動是民歌節文化活動中群眾參與性、互動性最強，觀眾最多，最能體現國際性，民族性和節日歡樂的一項活動，由市文化新聞出版局、大地飛歌公司承辦，各縣區各相關單位協辦，今年將在南寧市各縣區、校園、社區設置14個歌臺。外國演員參與演出作為“綠城歌臺”活動的一大亮點，屆時將有來自亞洲、歐洲、非洲、美洲、大洋洲等五大洲16個國家的近百名外國藝術家到各歌臺演出，有代表埃及幾千年文明的埃及國家民間音樂藝術團，有以輕松、詼諧、幽默的新穎方式演繹奧地利傳統民歌的奧地利斯特扎瑪樂隊，也有獨具民族特色的柬埔寨、緬甸等東南亞藝術團，歌舞結合，“綠城歌臺”將真正成為一片歡騰的歌海。

(四)典雅別致小夜曲——《美在廣西—廣西青年歌手演唱會》

彰顯本土創作力量，打造廣西本土歌手，推介廣西文化發展的成果，2010年南寧國際民歌藝術節將以“廣西歌手唱廣西”的方式隆重推出《美在廣西——廣西青年歌手演唱會》。演唱會由南寧國際民歌藝術節組委會、廣西文化廳共同主辦，南寧市文化新聞出版局承辦。晚會將以大樂隊現場伴奏的方式，選取不同風格的曲目，以民族、美聲、通俗、原生態等不同唱法，以獨唱、二重唱、三重唱、小組唱、合唱等形式進行。屆時來自自治區歌舞團、廣西藝術學院、南寧市藝術劇院的青年歌唱演員將集體亮相，陳春燕、廖鴻飛、危瑛、袁泉、何夢苓、舒春秀等廣西樂壇新秀將為觀眾帶來一場高雅愉悅的視聽盛宴。

(五)中外通融多重奏——外國藝術家專場演出

體現南寧國際民歌藝術節的國際性，展示南寧市更加開放和建設區域性國際城市的氣質，民歌節傳統活動之一外國藝術家專場演出，讓遠道而來的各國藝術家充分展示其藝術、風情、友誼，讓中外客人盡情感受中國的藝術魅力和各國多姿多彩的異域情調，讓南寧國際民歌藝術節的大舞臺真正體現出天下民歌眷戀的地方的巨大魅力。

(六)2010年南寧“中國石化杯”國際田聯世界半程馬拉松錦標賽暨第五屆南寧國際半程馬拉松比賽

與往年不同的是，體育活動是今年民歌藝術節期間的一項重要內容。2010年南寧“中國石化杯”國際田聯世界半程馬拉松錦標賽將于10月16日舉辦。與此同時，第五屆南寧國際半程馬拉松比賽也將一并舉行。作為國際田聯最高級別的單項賽事，這項比賽是首次在中國舉辦。錦標賽設置了男、女個人半程馬拉松及團體半程馬拉松兩個比賽項目；大眾賽設置男、女半程馬拉松，男、女10公里、4公里健康跑三個比賽項目。目前，錦標賽已經有41個國家62名官員和160名專業運動員參賽；大眾賽有日本、越南、肯尼亞、南非、香港、澳門和境內各省市、廣西區內和南寧市專業隊及長跑愛好者約15000多人報名。

二、經貿活動精彩紛呈

中國-東盟自由貿易區啟動運行、國務院出臺《關于進一步促進廣西經濟社會發展的若干意見》以來，我市為完成簽訂投資項目合同金額150億元，簽訂商品購銷合同150億元的“雙150億元”工作目標，緊緊抓住新的發展機遇，大力推進招商引資工作。今年“兩會一節”期間，我市將積極組團參加中國-東盟博覽會、中國-東盟商務與投資峰會投資促進系列活動、重大項目集中簽約儀式，同時繼續舉辦南寧投資貿易洽談會暨重大項目集中簽約儀式、2010年“兩會一節”南寧市重大項目集中開竣工儀式、市領導會見國內外重要客商、政策咨詢和項目對接洽談會等重點經貿活動。賓陽、武鳴、江南、良慶、高新區、經開區也根據自身情況，有針對性地安排了專場推介會和投資考察活動。同時我市也計劃邀請1100名國內外重要客商參加“兩會一節”系列活動，主要是世界500強、中國500強、中央企業等國內外知名大企業和大集團的負責人，東盟、日韓、歐美和港澳臺地區等境內外商(協會)代表，珠三角、長三角等東部沿海地區的企業代表參會。

此外，還將在南寧華南城會展中心舉辦2010年首屆中國—東盟輕工產品展覽會，本屆中國—東盟輕工產品展覽會是由中國國際商會、中國—東盟博覽會秘書處和南寧市人民政府共同舉辦，南寧市商務局、江南區人民政府和南寧華南城有限公司具體承辦的一個國際性輕工產品展覽會，展會定于2010年10月20日—24日在南寧華南城會展中心舉辦。本屆輕工展展覽面積1.5萬平方米，614個標準展位，設香港產品展區、臺灣產品展區、華南城組團展區、工藝禮品展區、數碼通信展區、政府組團展區、東盟特色商品展區等七大展區。同期，還將舉辦華南城—東盟汽車展銷會、“低碳生活從我做起”千人簽名等活動。預計本屆展會將有來自海內外參展商600多家，專業采購商2000多人，觀展觀眾10萬余人次。

三、旅游活動形式多樣

2010年10月16日—10月24日在我市江南區邕州老街舉行的南寧?東南亞國際旅游美食節是今年旅游項目的重要活動之一，是中國-東盟博覽會、中國-東盟商務與投資峰會、南寧國際民歌藝術節的配套活動，由南寧市人民政府主辦。自2000年起，至今已成功舉辦十屆，成為我市一個重要節慶名片！它在弘揚南寧美食文化，豐富南寧美食文化生活，為市民和游客提供豐富的美食，促進了南寧旅游、餐飲行業的發展！本屆南寧·東南亞國際旅游美食節將在歷屆良好的基礎上推陳出新，進一步豐富美食、旅游、文化三大內涵。

今年會場共設5個展區：東南亞特色美食展區、中華民族精品美食展區、現代餐飲原輔料(農副產品)展區、旅游景區節慶展區、邕州老街畫廊文化展區，共198個標準展位。

主要活動內容有：開幕式、美食之景世界馬蹄糕王品嘗會、東南亞特色美食展、中華民族精品美食展、現代餐飲原料(農副產品)展、2010邕城“名菜名點名小吃”評選活動、2010邕城傳統包粽子百人趣味競技賽、南寧市首屆涂鴉大賽、邕州老街街舞大賽、美食節攝影大賽、壯鄉及東南亞傳統民族文化展演、百姓小舞臺、廣西旅游節慶文化推薦展、邕州老街畫廊文化展。

本屆旅游美食節以“品美食 賞文化”為主題，將呈現五大亮點：一是爭創美食新紀錄。開幕式上，將現場展示11M長6M寬的巨型三色馬蹄糕，再創旅游美食節新紀錄。二是國際盛會。本屆美食展區主推國際和國內各地美食風味，集中呈現東南亞美食精品；同時，積極推動各地美食在南寧入鄉隨俗、融會貫通，以其發揚光大，打造南寧美食天堂。三是民族特色。通過中華民族精品展、2010邕城“名菜名點名小吃”評選活動，推廣具有民族與地方特色的壯鄉美食品牌和餐飲名店。四是節慶盛典。通過舉辦廣西旅游節慶推薦展、邕州老街街舞大賽、壯鄉及東南亞傳統民族文化展演、南寧市首屆涂鴉大賽、百姓小舞臺等活動，促進廣西各地旅游景區節慶活動的挖掘、推廣與發展；同時，促進城區、社區節慶文化開展。五是全民參與。以中國傳統的包粽子活動為載體，開展大型互動式趣味競技比賽；首屆涂鴉大賽、百姓小舞臺等活動，也都是通過市民直接參與，并進行選拔，來提高各界群眾參與的積極性。

除了舉辦傳統的南寧·東南亞國際旅游美食節外，“兩會一節”期間我市還舉辦如西鄉塘區第二屆香蕉旅游美食節、良慶香火龍節、青秀區伶俐鎮淥口坡“百家宴”活動、龍虎山第五屆原生態板粟美食節、大明山登高旅游節等系列旅游活動，廣大中外客人將有更多的旅游去處，享受到更多的節日歡樂。

第三篇：南寧國際民歌藝術節預演觀后感

昨日我和爸爸媽媽一起去廣西體育館看南寧國際民歌藝術節的預演，我高興極了。哪知南寧國際民歌藝術節的預演這么不給力，竟然有許多明星沒有來，比如說像李宇春啊、鳳凰傳奇啊、韓庚等大牌明星都沒有來，真是太失望了……

不過昨日的預演吸引了不少觀眾的到來，看來這些觀眾是想先睹為快，盡早知道開幕式到底有何精彩之處。昨晚，有相當多的觀眾是沖著眾多的歌星才前往觀看開幕式預演的。因為有好些歌手、明星沒有出現，現場雖然還是井然，但明顯大家都非常失望。來了的明星受到熱烈追捧，沒來的觀眾用大聲的嘆息回應。因為那些替身真是太神經了，10首歌里就有7首是替身唱的，而且他們只有3個替身，替身唱也就算了，問題是他們竟然沒有女替身，所以女明星的歌都是一個穿紫衣服的男替身唱的，當時我就無語了，畢竟女人的歌怎么能讓男人來唱呢？我就搞不懂了，唉……

今天我真想去看一看正式演出，可惜爸爸不同意，真是太可惜了！

第四篇：審美人類學視角下的南寧國際民歌藝術節

審美人類學視角下的南寧國際民歌藝術節

格明福

審美人類學是一門新的學科，它傾向于把美學和文化人類學結合起來，找出美學研究的新方向。該學科用人類學的方法和概念系統來研究和闡釋美學問題和審美現象，即在田野調查的基礎上，比較分析不同種族、民族在審美習慣、審美制度、審美傳統方面的區別與聯系，這一理論傾向既是現實要求，也是學理上的需要，可能解決困擾學術界的美學危機問題。本文試從這一角度審視南寧國際民歌藝術節，以期做出有益的闡釋。

民歌，又叫民間歌曲，是一種古老的文化形式，植根于民間，植根于普通百姓的日常生活，在美學上民歌以任性而發和準確地復制文化傳統的特殊基因為特征。在文化全球化的今天，社會處于轉型期，隨著傳播手段的現代化以及文化關系、審美關系的諸多變化，民歌本身也隨之發生了一系列變化，民歌的現代發展問題成為音樂界和學術界關注的焦點，引起了大量的爭議，如民族性的怎樣成為世界性的？民歌的現代唱法是否會改變其文化基因？具有民族個性的美與現代的美是否相融，怎樣把握其美學意義？等等①廣西南寧市連續舉辦（1999、2000、2001年每年11月份）的三屆國際民歌藝術節更是給人以強烈震撼，加深了人們對以上問題的爭議與思考。在我看來，要弄清楚這些問題，首先必須清楚把握原生態民歌（傳統民歌）的本質以及其與后現代語境下民歌的區別。

一、原生態民歌與后現代語境下的民歌

一般認為，原生態民歌具有自發性、民間性、口傳口授性的特點，是一種純民間的藝術形式。它產生于人民群眾的勞動、斗爭、生活、娛樂之中，真實反映人民群眾的思想感情，所以歷來受到人民群眾的喜愛，是人民群眾不可缺少的精神食糧之一。這種民歌多為集體創作，民歌手人人都可以加工潤色，而其口頭即興創作方式有很大的靈活性，不受定稿限制，眾多歌手的創造，體現為民歌中集體智慧的融合，而且這種融合幾近天衣無縫。這些特征使民歌的旋律呈現一種大眾化色彩，并具有鮮明的民族性，是民歌最重要的特征，即民歌之為民歌的關鍵所在。

根據古典文獻記載和出土文物顯示，我國民歌大約已有五千多年的歷史?！对娊洝肥俏覈糯钤绲拿窀柽x集，但是很遺憾，由于種種條件的限制，《詩經》中只記載了歌詞，而沒有留下旋律，而后者對于民取非常關鍵、以后的各個朝代所記錄的民歌也是如此。春秋時期，楚國的民歌比較繁榮，戰國后期，詩人屈原和其他楚國詩人，對楚國民歌進行了搜集整理，稱之為《楚辭》。漢武帝時，設立了專門音樂管理機構“樂府”，主要從事民間歌曲的搜集整理工作，流傳至今的如“漢樂府詩”。漢魏六朝的民歌，繼承了前人的優良傳統。唐代民政也相當繁榮，唐玄宗時，設置了“教坊”，廣泛搜集整理民歌。宋詞的出現，元曲的發展，也與民歌有密切的聯系。明清時代，民歌亦有所發展，反映的內客也更加豐富?？梢哉f，各朝各代都為民歌發展做出了自己一定的貢獻。當然，民歌這一藝術形式的發展和繁榮有其一定的社會和文化背景，就如古希臘神話的發展和繁榮需要古希臘當時的社會和文化背景。在經濟落后、交通不便、文化不發達的條件下，演唱民歌是當時人民群眾生活、娛樂的一種重要形式。即是說，民研究的范本，但是它已經不再完全適應現代社會發展的要求。現代社會里，人的審美需要、審美能力、審美交流、審美意識形態等所處的審美關系都已發生變化，主流意識形態對待民歌的態度也不同于以前。隨著科學技術的高度發達，本雅明所預言的文化藝術機械復制的時代高度發展，各種文藝形式如戲劇、電影、廣播、電視、錄像、錄音等得到大量的普及，這使人們的娛樂形式大大增加，演唱民歌隨之大量減少。在這種語境下，民歌適應時代的發展，發生了一系列的變化。

首先，民歌的外延有所擴大。我們現在習慣于把按傳統民歌的旋律坎上新詞的民歌稱作“新民歌”（這頗類似于中國古代根據詞牌名——某種旋律的代稱填詞人 新填詞的民歌，其改變幅度各有不同，小的可能只是改變幾個音或節奏，大的可以擴充結構，適當改變其旋律。新民歌有些仍然沿用原名，有的則根據新內容改變其名稱，后者如《東方紅》就是根據山西傳統民歌《騎自馬》改編而成，《雪山放金光則是根據藏族傳統民歌《弦子》改編而成等等。南寧國際民歌節中演唱的民歌就多為新民歌，與人民當代的生活聯系在一起，如開幕式上的《廣西好》、《夢壯鄉》等就是專門為民歌節而創作的，青秀山歌臺的“廣西山歌擂臺賽”上演唱的民歌甚至與黨的“三個代表”、反恐怖斗爭、宣傳計劃生育政策聯系在一起。由于表現新的內容和思想感情的需要，旋律也隨之發生了一定的變化。

顯而易見，“新”只是相對而言的，經過一段時間的廣泛流傳之后，新民歌會重新成為傳統民歌。如開幕式的主題歌《大地飛歌》，現在已經是廣泛流傳，頗似傳統民歌。正是這樣，每一個時期的人民都會對民歌的發展作出自己的貢獻，不同之處在于，現代人的個性意識極為強烈，“新民歌”創作中的變化比以往任何時期都要大，數量都要多。

與此相聯系，在這個強調個性、消解中心和崇高的時代，人民群眾集體創作的可能性逐漸減小。建國以來，有很多的作曲家從民歌中吸取養料來豐富自己的創作，最重要的是對傳統民歌的吸收，只要旋律仍是民間的，亦可稱之為新民歌。這種情況在今天尤為突出，只是由于其運用了許多現代高科技輔助手段，如配樂、燈光、音響等，容易使人把它與流行歌曲混淆，如臺灣著名偶像派歌星周華健的成名曲之一《花心》，就是根據日本一首講生命的民謠改編而成，基調由原來的悲觀改為樂觀，但是不知情的欣賞者一般視之為一首流行歌曲。在西方，現代主義音樂取材于民間音樂也是一種普遍的現象，如匈牙利現代派作曲家羅斯托克的作品就大量使用了民間音樂的素材，過分偏執的傾向于十二音系。南寧國歌的繁榮和發展符合當時人民審美和交流的需要。

與此相聯系的是傳統的民歌節，它在形式和功能上相對單純，意識形態色彩相對較淡。和現代民歌節相比，它并不運用或者說無法運用一些現代高科技，沒有也不可能受到現代流行音樂的影響，在功能上則更多是人民群眾之間的交流和娛樂，沒有太多的功利色彩，與經濟活動的聯系不是很密切。進人21世紀以后，社會進入了文化全球化和信息化時代。傳統形式的民歌當然是文化人類學理論 際民歌節上演唱的民歌亦多屬個人創作類型的民歌，如其主題曲《大地飛歌》，以及《走進西藏》等。在當今語境下，由于演唱民歌的減少、僅由口傳口授保存民歌已經不現實。機械復制時代應以機械復制方法保存民歌，民歌集成是搶救、保存和繼承民歌遺產的極為重要的方法。它通過曲譜、歌詞、錄音、相片、文字等各種形式的綜合，把各民族各類優秀民歌以及相關資料加以保存，再運過出版、發行，廣為傳播，讓更多的人了解我國民歌的盛況。民歌節是保存和發展民歌的有效手段之一。

同時，在當代這種語境下，人類各科知識相互交叉滲透，人文科學、社會科學、自然科學之間的知識共享成為必然，任何學科都不可能單線發展。這在南寧國際民歌節的復雜表現形式中已有鮮明的反映。民歌這一民間藝術形式兼融物質文化、制度文化、精神文化各個側面，可以為文學、民俗學、社會學、哲學、人類學等諸多學科提供理論資源，深化這些學科的發展。時代的發展決定了民歌的傳播與發展必將與自然科學聯系在一起。而南寧國際民歌節則為我們展示了一個民歌與各種高科技（舞臺、燈光、音響等）以及各種音樂種類（流行音樂、美聲唱法）的大融合。雖然這里涉及“明星效應”等復雜因素，但民歌本身仍然占據著主導地位。

二、審美人類學視角下的南寧國際民歌節

前面已經提到，在文化全球化、信息化的當代社會里，隨著社會的轉型，人的審美需要、審美能力、審美交流、審美意識形態等所處的審美關系已不同于以前，這必然影響人民對待民歌的態度和方法，并進而影響民歌的發展。下面就試從以上四個方面對南寧國際民歌節這一個案予以分析，以期對民歌在當代的發展有所幫助，進而對民族文化在當代的發展和建設有所啟迪。

審美需要，簡單說就是主體要求進行審美活動的需要。一般認為它可以分為兩個層次：基本的生理一心理需要和深層的情感需要與理想沖動。它既是一個經驗性、現實性的理論范疇，從屬于“日常生活”這個馬克思主義意識形態的基礎性概念洞時，它還是一個個體性的范疇，它以受動的形式把個體的欲望與社會意識形式聯系起來，把身體與精神聯系起來，把現實與歷史聯系起來。②對當代社會審美需要問題的理論研究，是解釋民歌在今天就力仍存的關鍵，也是對民歌在將來發展有科學預測的關鍵。這里要談的主要是后一層次的需要。

資本主義社會以前，審美需要和其它形式的需要（個體的情欲以及功利性需要）處于同一個維度上，是密不可分的。藝術在這個時期還沒有像現在這樣獨立出來，只是“技藝”的一部分而已。如中國古代的敦煌莫高窟佛教雕塑藝術，現在看來是雕塑藝術中的瑰寶，但在當時是帶著極強的實用目的的；今天我們看作民間藝術的民歌，在當時也只是人們交往和娛樂的一種工具，“以歌代言”的傳統就說明了這一點。在進人資本主義社會以后，在浪漫主義文化和美學理論中，審美需要與世俗性的功利需要呈現二元對立，審美需要成為一種反對物化的需要。人們向往一種趨向無限的理性精神，藝術承載了這一理想，因此受到前所未有的重視，民歌也開始被作為一種藝術形式而受到重視。

在后現代信息化社會，人的審美需要也開始出現大的變化，人們開始習慣于用科學技術來包裝一切，那種追求無限理性的精神正在趨向消失。在這個文化略顯浮躁的時期，審美需要所 在的文化關系已經發生變化。其象征體系也正在隨之改變。在這個社會的轉型期，人們普遍感到一種文化的創傷，需要一種自我修復，二者之間存在一種文化的張力。對于第三世界的文學藝術來說，受創傷的原因更為復雜，包括社會內部的矛盾和危機以及社會的各種壓力。這使它們面臨嚴峻的使命，即要使這種文化的創傷變形為審美對象，進而獲得文化的修復。在阿多諾看來，現代音樂以其特有的表現內容和表現方式使人脫離異化的現實，從而使人和現實所喪失的真實內容相交往挽回了人在現實中所失去的希望。就民歌以及民族文化而言，其發展和演變必然與時代的這一審美需要相一致，和現代音樂以及高科技相結合，增加可供交流的符號，進而增加交流的能力。

中國的經濟和文化發展不平衡，處于多層次共同發展的狀態，再加上政治等其它因素的影響，人民的審美需要呈現多層次狀態，使民族文化的發展必然呈現出一種多層次并行發展的狀態。人民對民歌的審美需要也是如此，但是總的傾向是向“現代”靠攏。在南寧國際民歌節期間，筆者在對觀眾的采訪中發現，人們對民歌的審美需要各有不同，但是卻有幾個大致的方向，其中很值得注意的一點是在傳統民歌與“新民歌”（尤其是和現代高科技相結合的那些）取舍中的矛盾心理。尤其是歲數偏大的人，他們大都表示、由于出生時代等原因，他們對傳統民歌有著十分深厚的感情，然而他們又大都同時承認，改編后的民歌由于加人了高科技的燈光、音響等輔助手段，旋律更加好聽，文化含量更高一些，這在朝陽花園歌臺以及青秀山歌臺（民歌改動幅度相對較小）的觀眾中中老年人相對較多可以看出。青年人則大多表示并不反感傳統民歌，但是更喜歡改編后的民歌，這在民歌節開幕式的觀眾增況上也可窺見一般。據筆者目測，幾萬觀眾中95％以上是中、青年人，尤以青年人居多，且現場氣氛相當熱烈（當然這與“追星”等因素有關）。據海南信州一位年輕女歌手介紹，在他們的家鄉仍然存在“以歌代言”的現象，但是他們也很喜歡流行音樂，二者處于并行發展的地位，從民歌的發展角度考慮，她還是比較好成在保持民族性的基礎上適當與現代高科技相結合。這種層次各不相同的審美需要，是我們在對民歌的發展中應該注意的問題。南寧國際民歌節的這種多層次性是與人民對民歌不同層次的審美需要相適應的。

與審美需要密切相關的是人的審美能力。審美能力是涉及人類社會最本質的核心能力，是審美關系的載體，與人類社會的發展密切聯系，與社會的運動、審美需要的發展相一致，所以審美能力是動態的，不是靜止不動的。它與審美啟蒙關系密切，是近代啟蒙主義以來的一個重要的美學問題。此前，由于人的審美需要并沒有單獨獨立出來，審美能力與其它能力如認知能力、勞動能力、交流能力等也處于同一個平面上、人的各種能力處于混飩狀態。審美能力問題隨工業社會的發展而出現，與人的認知能力、勞動能力等發生了嚴重分裂。隨著資本主義文明的進一步發展，這種分裂就越深刻，藝術與非藝術也就越嚴格劃分，審美能力與經濟、技術、倫理、政治等能力相分離。民族文化在此間的發展呈現相對獨立傾向，民歌也不例外，對它的審美欣賞與人的以上各種能力相對分離，全多表現為情感和娛樂的一種方式。

在后現代文化全球化時代，隨著人類的各種知識出現重新融合趨勢，審美能力與其它各種能力也開始出現重新融合趨勢。人的各種能力之間關系的變化影響了民族文化的發展，使其功能重新呈現一種復雜的形式。受此影響，民歌這一民間藝術的功能也隨之更加復雜。南寧國際民歌節期間，人們在欣賞民歌這一藝術形式的同時，與經貿洽談會（經濟能力）聯系在一起。雖然這次經貿洽談會并不是民歌節本身的一部分，然而主辦者把時間安排在民歌節期間，吸引客商的目的顯而易見。這期間總簽單159.6億元人民幣，可謂收獲頗豐。而廣西黑五類食品集團有限責任公司、南寧桂源房地產開發實業有限公司、中國農業銀行廣西區分行、廣西柳州卷煙廠、南寧卷煙廠、南寧市恒大有限責任公司、南寧萬泰啤酒有限公司、僑鳳企業、廣西電力等企業對民歌節的贊助行為則突出體現了民歌節的廣告功能。寫著這些企業及其產品的小旗掛滿南寧市的大街小巷，有效地擴大了它們的知名度，對企業以后的經營無疑會大有幫助。其宣傳功能（或說意識形態功能）雖沒有如此鮮明，且大多相對比較隱蔽，卻也不可忽視，這一點下文“審美意識形態”一節中再作詳細地論述。人的各種能力的結合是必然趨勢，一味地否定它與經濟能力的結合沒有實際意義，重要的在于根據新的形式調整自己的思路，進而有效促進民政的發展。

從人類學的角度看，可以把形象作為某種表達“關于人的東西”的表象符號，正是通過這種關于人的東西，人們才得以溝通和交流。②而藝術恰恰是相當合適的表意的形象體系，因此藝術被給予前所未有的地位。在這種背景下，民歌作為一種藝術也受到了研究者們的重視。

在當今文化全球化的語境下，科學技術進一步發展，民歌在作為人們溝通和交流媒介的基礎上，和其它形式的交流重新出現融合趨勢，這影響到了民歌的功能。在南寧國際民歌節期間，人們一方面通過民歌這一“形象體系”達到了思想感情的互相交流，另一方面，經貿洽談會熱火朝天，這里進行的是資金的交流。這次民歌節請了大量廣西以外甚至國際上的著名歌手來演唱他們各自的當地民歌，如澳大利亞的詹姆斯·布朗戴爾（《羊毛剪刀喀嚓響》）、西班牙Blavo弗拉明戈舞蹈團（西班牙弗拉明戈舞蹈）等，在這里進行的不僅僅是音樂的交流，更為重要的是不同民族之間的文化的交流和心靈的溝通。這里既有傳統的老歌，又有新創的民歌，它們進行的則是古今之間的交流。審美交流與經濟交流、文化交流、古今交流等錯綜復雜地結合在一起，這種變化使得人們重新從審美交流的角度思考民歌在現代的發展問題。

民歌的審美意識形態功能與以上三個方面密切聯系，更加值得注意。審美意識形態與一般意識形態一樣，都是由經濟基礎和社會生活條件所制約和限定，都具有強大的實踐力量和巨大的同化力量，以及對經濟基礎而言的相對獨立性。與法律、哲學、倫理、宗教等“意識形態”方式不同，審美意識形態以與想象密切結合的情感為基本中介，因為情感和想象的特殊性，審美意識形態呈現出離經濟基礎較遠的距離和較為復雜的辯證員性。在阿爾都塞看來，審美意識形態就是人們溝通和交流的媒介。他主要從形象和儀式，或者說從形象和意識形態的關系人手來研究。民歌與意識形態有關，學界早有論證，從《詩經》所記載的民歌就可以看出人民對當時封建地主階級主流意識形態的反抗，如《碩鼠》等。進人資本主義社會以后，民歌的審美意識形態功能得到了加強。阿爾都塞同時認為，審美意識形態作為審美交流的媒介，既是一種意識形態性的情感話語，又是一種與個人利益相聯系的特殊形象。信息化社會的今天，人們之間的交往和交流越來越趨向于依賴媒體（報刊、雜志等）、電視、因特網等工具，與同事、朋友以及具有相似興趣的“陌生人”進行大量的信息交換和社會情感的交流。民歌節期間，當地媒體給予了大量的報道，網上還長期設立了報道民歌節以及相關消息的網站（www.Insong.om），其審美意識形態功能比以前更加重要，政府也給予其相當的重視。

南寧國際民歌節作為一個藝術的節日，它以與想象密切結合的情感為基本中介。而文化部社會文化圖書館司、國家民委文化宣傳公司、南寧市人民政府的聯合主辦，地方政府領導人的出席講話等加重了民歌節的意識形態色彩。為著政府的利益著想，我們可以不把民歌節看成藝術事件，而把它看作一種社會政治事件，它講述或者參與著社會場中各種力量之間正在進行的游戲。民歌節作為社會參數，其主題有好幾種重要的變奏。

南寧國際民歌節還可以被解讀為時代的標志。每一個歌臺、每一首歌都可以對照其社會語境進行閱讀。在此話語方式下，民歌節有多種主題，反映著不同歷史時期不同社會群體的需要和幻想，在某種程度上描繪出日常生活的輪廓。如今年的民歌節以其鮮明的國際性、現代性、民族性為特色，反映了全球化、信息化的社會背景，表明即使是處于雙重邊緣位置的廣西也面臨巨大變革，適應時代，尤其是年輕一代的審美需要。在這種欣賞中，民歌揭示了時代的種種社會張力，同時又為這些張力提供了解決之道。在這里，民歌節可以被闡釋為一種社會記錄文件，日常生活的主題學。青秀山歌臺的“廣西山歌擂臺賽”，則主要適應了中老年人，尤其是老年人的審美需要，由于語言和文化背景的差異，青年人和外國游客無法真正融人其中，來此更多是為了滿足某種新鮮感和獵奇感，這從現場觀眾的反映即可表現出來。

把民歌節作為時代的標志進行闡釋，也就同時強調了它與社會語境的關系，雖然這種關系極難把握。馬克·波斯特在評論廣告時曾經說過：“沒有一個簡單的公式可以預先保證廣告與社會恰到好處地聯系起來。如果有的話，廣告制作者就能夠保持長盛不衰的記錄了?！雹圻@句話用來評價民歌與社會的關系同樣合適。沒有人能準確預測，一首民歌會怎樣被各種群體與階層的觀眾所接受。民歌節本身也是一種以聽覺為主、視聽結合的活動，這更增加了其復雜性以及被多重闡釋的可能性。如開幕式上同樣是為民歌節而創作的郁鈞劍演唱的《廣西好》和陳明演唱的《夢壯鄉》，結局卻大不相同，前者用非常直白的話語稱贊廣西，觀眾反映相當一般；而后者的“??為什么臉上總沒有憂傷，為什么眼里從沒有淚光，只因為銅鼓響，只因為火把亮，明天的壯鄉，更輝煌，更輝煌”，用優美的歌詞和旋律含蓄地表達了自己的感情，卻是大受歡迎。據報稱，陳明身著壯衣演唱的《夢壯鄉》已悄然流行于綠城的大街小巷。又如青秀山歌臺的山歌擂臺賽第一天結束時，評委要求各參賽隊民歌的題材應側重黨的“三個代表”、宣傳計劃生育政策等，給人以宣傳重于民歌本身之嫌，使觀眾產生一種逆反心理。這啟發我們，充分發揮人的宣傳能力和民歌節的宣傳功能無可厚非，但是發揮的方式應該注意策略。

當然，作為民歌節本身，需要經得起各種不同政治立場的檢驗。民歌節存在對觀眾進行一種非理性操縱這一意識形態功能，它通過一套系統的文化機制，使主體在無意識中臣服于現實生活關系的利益和要求。通過歌詞本身、舞臺背景（燈光、音響等）、明星效應（如那英、韋唯、周華健、黎明以及一些外國歌星等）等對觀眾達到一種潛移默化的影響，使其對民歌節的審美欣賞變成一種不自覺的藝術消費，無形中達到了自然而效果頗佳的宣傳作用。

民歌節與地區經濟性要素、政治權勢的協商密切聯系。“劉三姐的故鄉”，這是一個有鮮明特色而吸引人的口號。而南寧市政府也有意把民歌建設成為南寧市的一塊“品牌”，以這一品牌引導南寧甚至廣西走向全國，進而走向世界。再考慮到民歌節其它方面如音像工業的發展、多國公司的連接方式、民歌音樂制品的銷售和市場以及它與個人、本地群眾的音樂審美習慣等，民歌節提供的情況恰似社會的縮影。它順應了當今中國社會審美意識形態的具體情況。

三、凸現民歌的現代美

在南寧國際民歌藝術節之前，音樂界和文化界學人對民歌的現代發展深感憂慮，認為與現代化高科技的結合使民歌面臨生存危機，擔心民歌的現代唱法會導致改變其文化基因，會失去其鮮明的民族性、人民性以及特有的韻味，并因此反對民歌的現代化，反對民歌與現代音樂的結合。在我看來，南寧國際民歌節的成功舉辦，給了以上觀點一個明確的回答：在東西方社會都面臨轉型的大背景下，只要掌握好方法，傳統民歌面臨的就不是什么危機，而是一個轉型的契機。民歌在新環境下將來發展我不敢妄加論斷，但它肯定將不同于傳統的民歌。這在某種程度上可以說是傳統民歌的漸趨消亡，但不等于民歌的漸趨消亡；就像古典詩歌的消亡并不等于詩歌的消亡，相反，正是因為古典詩歌逐漸退出歷史舞臺，才有了今日繁榮的白話小說和自由詩。

在南寧國際民歌藝術節上，我們看到了傳統文化、民族文化與現代文化的有機融合。演員演唱氣質、精神狀態的不同，賦予了傳統民歌新的生命力，使人感受一新。老歌與全新理念的演繹，更像是現代年輕人所思所想的一種表達。而這是在民歌的最主要的文化基因并沒有大變動的前提下取得的成功：各民族民歌那種特有的旋律有鮮明的體現，觀眾在欣賞中很容易區分開來；民政本身的民族性特色在服裝、伴舞等方面也得到了很好的表達。雖然民歌節本身還存在某些問題、但是民族性與現代性的有機融合，還是給人以強烈的震撼和啟發。

現代美學理論已經證明，美不是一個孤立的現象，而是與一定的文化語境相聯系。也就是說，即使是同一審美對象，放在不同的文化語境中，可以表達出不同的審美意義，問題在于社會環境和文化背景的變化。因此，一味反對民歌與現代文化的結合沒有實際意義，畢竟隨著社會的發展，民歌在這種語境中的意義也已經不同于以前。這種發展可能會導致民歌失去某些東西，如一些人所說的原始、質樸等，但是不能為此而否定民歌的現代發展。民族文化與現代文化的結合并不是要抹殺民族性。南寧國際民歌節就是在保存民族性的基礎上與現代性、國際性的成功結合。不承認這種結合，表面看起來是在保護民歌，其實卻是在阻礙民歌的發展。如此發展下去，民歌再唱一千年也還是原來的老樣子，甚至很有可能因不適應社會的發展而最終消亡。

“越是民族的就越是世界的”，這句話我們應該辯證地理解。民族的東西要成為世界的，并不是說不能吸收現代的東西。工商周時代具有民族性的東西比以后多，但是并不能因此而否定幾千年的歷史

進步，畢竟隨著歷史的發展，它們中的許多方面已經因為不再適應社會的需要而逐漸消亡，它們并沒有真正地走向世界。南寧國際民歌節的成功啟發我們，在今天，民族的東西必須和現代的東西相結合，才能適應歷史的發展，走向世界，為世界所承認。也只有在這個時候，民族的東西才可以說真正成為世界的。對民歌的發展甚至民族文化（區域文化）的建設，不是要單純地保持傳統或者是一味地現代化，而是應該根據本民族、當地人民群眾的審美需要、審美能力、審美交流、審美意識形態等多層次的復雜情況，及時對思想加以調整變化，進而促進它們的發展，使其凸現現代美。南寧國際民歌節的最大價值和意義，就在于根據社會的需要，成功地凸現了民族文化的現代美，進而對民族文化的發展有所啟發：在東西方社會都面臨轉型的大背景下，只要把握好方法，民族文化面臨的就不是發展的危機，而是一個發展的契機，民族文化和現代文化并不完全對立，我們應該根據當地人民的實際，在保存其民族性的基礎上和現代性相結合，以凸現民族文化的現代美，適應當代人在審美話要、審美能力、審美交流、審美意識形態方面的具體發展。

政府對南寧國際民歌節的成功組織和運用啟發我們：政府應該加大對藝術組織和藝術活動的贊助和支持，從文化的發展來說，這種支持會促進藝術的普及，大眾審美修養的提高；從政治上來說，它的實際影響遠遠大于金錢所包含的影響，適當的政治領導和深謀遠慮的政治策略擴大了它的影響范圍。政府或者是藝術組織以及藝術活動還可以爭取企業的贊助（對當地群眾的影響和地理位置是企業衡量藝術組織對資金需求的兩項最重要標準），這對藝術組織的正常運轉以及藝術活動取得良好的組織和效果大有裨益。雖然這種贊助可能會對藝術活動本身有某些消極影響，如導致藝術在某種程度上的商品化，但是只要我們把握好尺度，就能把這種消極影響降低到最低點，使其積極意義仍然是占主導地位的。

注釋: ①王杰：《使民歌顯示現代美》，《廣西日報》，2001年11月16日。②王杰：《審美幻象研究》，廣西師范大學出版社，1995。③馬克·波斯特著，范靜華譯《信息方式》，商務印書館，2000。

第五篇：來自審美人類學的關注：南寧國際民歌藝術節的

來自審美人類學的關注：南寧國際民歌藝術節的

審美價值及其對原生民歌發展的影響

范秀娟

摘要：從審美人類學的角度研究南寧國際民歌節，是審美人類學實踐自己的學術主張和豐富自身理論的需要，也是南寧國際民歌藝術節繼續發展的需要。南寧國際民歌藝術節的審美價值是通過它的審美交流、審美修復和審美抵抗功能表現出來的。民歌節對于原生民歌發展的影響，還需要審美人類學以深入細致的田野調查工作來證明。

關鍵詞：審美人類學；民歌節；審美交流；審美修復；審美抵抗；碎片

一、作為理論視點的審美人類學

審美人類學是美學和人類學深層整合創生的新的理論系統。格羅塞說：“沒有理論的事實是迷糊的，沒有事實的理論是空洞的?！盵1]這句話可以很好地解釋美學走向人類學、人類學走向美學的學術內驅力。作為不同的學科門類，美學和人類學有著很強的互補性：一者重思辨，一者重實證；同時，兩者對人類的審美文化又有著共同的學術旨趣。因此，一篇論文寫道：“審美人類學是古往今來中外美學界和人類學界自覺或不自覺的共同學術追求發展到一定階段之后應運而生的邏輯結果，它既是美學自身發展需要不斷超越、不斷擺脫困境的自我調節的歷史必然性的反映，也是人類學發展到20世紀中后期需要向更高層次轉化的趨勢?！盵2]審美人類學“以特定區域族群的審美實踐和審美研究創造性成果為自己的核心研究對象”，以“揭開特定區域族群文化中被遮蔽的審美感知方式，激揚符合美的規律的文化創造原則，建構充溢審美氛圍的生存環境”作為自己責無旁貸的任務[3]，這體現了審美人類學強烈的現實情懷和實踐精神。

自誕生5年來，這門新生的學科所取得的理論成果和所確立的學術主張是：“

一、將美置于具體的文化語境中考察審美現象與其他意識形態的聯系和特殊之處；

二、以文化人類學的田野調查、比較研究、整體研究、深入闡釋文化細節的研究方法為主，廣泛吸收其他社會科學的研究方法，將美學從傳統的單純抽象思辨的局限中解放出來；

三、使美學在現實社會生活中找到新的觀察視角和闡釋基礎，具有解決現實生活中復雜的、新生的審美問題的能力，其最終目的是為了讓美學理論在當代中國獨特的文化語境中獲得突破與創新?！盵4]的確，對于特定區域的審美文化，在經過充分的田野調查的基礎上，它要追問的是：這種審美文化是如何創生和傳承的？它的審美特質和文化意義是什么？它生存在怎樣的文化網絡之中？它與其他審美文化的區別和聯系怎樣？它發展的趨勢和前景如何？等等。審美人類學堅持把自己的學術研究之根深深扎在中國豐富多樣的少數民族審美文化之中，關注它們的生存環境、表現形式、表達機制、歷史流變、發展走 向和提升路徑，探索審美文化與經濟和諧發展的有效方式。總之，審美人類學竭力避免傳統美學的抽象玄想和傳統人類學不證自明的單純天真，希望在豐富翔實的人類學材料中挖掘出其內在的思想含義和價值，以指導審美文化的認識、評價、保護和建設，并使美學和人類學獲得新的理論活力和深度。

從審美人類學的角度研究南寧國際民歌節，是審美人類學實踐自己的學術主張和豐富自身理論的需要，也是南寧國際民歌節繼續發展的需要。南寧國際民歌節迄今已成功舉辦五屆（1999-2003），其得得失失、是是非非需要理論工作者認真嚴肅細致的思考與分析。其中，南寧國際民歌藝術節的審美價值，南寧國際民歌藝術節對原生民歌發展的影響，就是審美人類學需要關注的兩個重要問題。

二、南寧國際民歌藝術節的審美價值

談到南寧國際民歌藝術節的審美價值，我們不能不考慮到一點：南寧國際民歌節是由官方和精英集團主辦發起，而后轉入商業運作的集文化、經貿、旅游諸多功能于一體的大型群眾性活動，有著強烈的意識形態宣傳色彩、商業經濟色彩和現代商業文化色彩，這樣的民歌節究竟有多少真正的藝術性和民族性？

從審美人類學的角度看，對這個問題的認識取決于所抱的藝術觀。具體而言，就是藝術可否與功利結合在一起？民歌的現代化是對古老民歌藝術的發展還是踐踏？這是兩個涉及民歌節有無審美價值的核心問題。對這兩個問題簡單地回答“可以”或“不可以”、“是”或“不是”都可能把復雜的問題簡單化。恩格斯說：“當我們深思熟慮地考察自然界或人類歷史或我們自己的精神活動的時候，首先呈現在我們眼前的，是一幅由種種聯系和相互作用無窮無盡地交織起來的畫面，其中沒有任何東西是不動的和不變的，而是一切都在運動、變化、產生和消失。”[5]南寧國際民歌節亦如是。

呈現在我們面前的南寧國際民歌節，是多重目的、多種聲音、多樣風格交織起來的畫面。其多重目的是：繼承和弘揚民族文化，加強與世界各族文化交流與發展，推動經貿和旅游發展，促進對外開放，塑造城市文化品牌，樹立廣西新形象，實現富民興桂新跨越。其多種聲音包括意識形態的、經濟的、文化的、精英的、民間的、傳統的、現代的聲音，可謂眾聲喧嘩。民歌臺上的表演風格兼具民族性、傳統性、現代性、國際性、時尚性。如果論到藝術節誕生的契機，只有一個，就是“文化搭臺、經濟唱戲”。因此，我們不禁要問：在“文化搭臺、經濟唱戲”的格局中，藝術還是純粹的藝術嗎？

審美人類學反對把美和藝術當作一個與世隔絕一塵不染自由自足的天才想象世界。藝術是美，但又不僅僅是美；藝術與美在一起，但常常又不僅僅是只與美在一起。關于藝術是否能與功利結合在一起，我們需要回顧藝術起源時期的樣態。事實上，藝術本來就是誕生于功利之中的，這方面的例子在人類學和藝術發生學的資料里比比皆是。例如著名的左江崖壁畫，這氣勢磅礴的原始藝術，原來是為媚神、悅神而作的?！秴问洗呵铩ぶ傧募o》記載的最早樂器之一石磬，是用來在宗教祭祀儀式上與神靈對話的。南寧國際民 歌節的母體——壯族歌圩，傳統上就與壯族稻作農業春祁秋報的祭祀活動一起舉行，并且與民間商貿體系互惠、互利、互動。同時，“歌圩等民間藝術活通常與民間宗教、節日有關，因此，在藝術活動中會存在大量的宗教傳承和倫理規范等意識形態的內容。這些都是藝術在傳統社會文化混融體中存在的特點?！盵6]因此，南寧國際民歌藝術節中意識形態宣傳色彩、商業經濟色彩應該是不難理解的，這不僅是現代社會政治教化、商業運作的客觀要求，實際上也是對歌圩形式與功能的繼承。可見，問題的實質不是藝術能否與功利結合在一起，而是怎樣結合才能使民歌節獲得最大的經濟價值和審美價值。僅著眼于建構其招商引資功能而忽視民歌節藝術品位的提升，會導致民歌節審美價值的滑落，最終也將損害民歌節的經濟功能；一味片面追求民歌節的純藝術的審美價值而鄙視、遠離商業功利功能，民歌節將難以為繼，因為舉辦民歌節需要大量的資金。這些年來，“文化搭臺、經濟唱戲”成了發展經濟的最響亮的口號，也成了利用文化的最惡俗的花招。不過，拙意認為，如果臺子搭得對、搭得好，戲也唱得精彩，對文化、對經濟來說都是一件幸事。南寧國際民歌節主題曲《大地飛歌》的首唱者、歌唱家宋祖英說：“都說一些藝術節是文化搭臺、經濟唱戲，但我覺得，南寧國際民歌節是對這幾年中國創作歌壇貢獻最大的活動之一。它推出了像《大地飛歌》這樣的經典歌曲，也通過電視歌會的形式，讓一批中外民歌煥發了生命?！盵7]可見，在南寧國際民歌藝術節中，文化不僅搭了臺，而且也唱了戲；經濟也不僅唱了戲，而且也搭了臺。

恩格斯的話提醒了我們要看清事物的復雜性，更提醒我們要用變化的、發展的眼光分析事物。關于民歌的現代化問題，其實不是要不要現代化的問題，而是怎樣現代化的問題。的確，“在東西方社會都面臨轉型的大背景下，只要掌握好方法，傳統民歌面臨的就不會是什么危機，而是一個轉型的契機?！盵8]參加2002年南寧國際民歌節、演唱過《南泥灣》、影響了幾代人的老藝術家王昆說：“民歌是民族的，也是時代的；既是繼承的，也是發展的。”她認為，民歌必須隨著時代前進，讓新時代賦予民歌新的內涵，例如《東方紅》就是由陜北情歌改編而成的。她同時強調：“對民歌的改編必須遵循以民族語言為基礎，音調等必須遵循民族的東西，無祖無宗的改編，不算民歌?！都t旗飄飄》的旋律一聽就能知道是中國的民歌。雖然不知道是哪個地區的民歌，但總體來說就是中國民歌的曲調?！盵9]南寧國際民歌節以民歌的民族性、現代性、國際性、觀賞性為審美取向，這是對民歌現代化的一種可貴的探索。的確，美不是孤立的。即使在康德的眼里，“花卉、自由的圖案畫，以及沒有目的的交織在一起的線條”是典型的純粹美，但是，他卻認為理想的美只能是依存美，理想的美必須依存于一定的目的和概念。力圖超越浪漫主義美學觀的審美人類學明確認為，“在現代社會，特別是在當代中國的社會和文化條件下，藝術和審美問題在本質上是一個意識形態問題，這是馬克思主義美學立論的基本立場。”[10]因此，審美價值不僅要從藝術的高度來考慮，而且要從具體的文化環境來考慮。由于自律性美學觀的影響，由于民歌藝術寄生于“文化搭臺、經濟唱戲”的現實格局中，這就要求我們對問題的分析和認識要更仔細、更審慎、更深入。我認為，南寧國際民歌藝術節的審美價值是通過它 的審美交流、審美修復和審美抵抗功能表現出來的。

現代社會的審美需要是豐富復雜的?！皩徝佬枰粌H與文化禁忌和儀式相聯系，而且與現實生活關系、與欲望的本體性淵源直接聯系在一起。”[11]要滿足現代人豐富復雜的審美需要，就必須提供多樣化的審美交流模式。因此，審美交流功能是民歌藝術節的基本功能，決定著民歌節的成敗。南寧國際民歌節的多方面、多層次的審美交流功能很大程度上得益于主辦者、制作者的“大民歌”理念和使民歌現代化的堅定努力。

按傳統的民歌觀念，民歌是在勞動人民的生活和勞動中自發產生和自由流變，用以交流感情、自娛自樂的民間音樂形式。它有幾個特點：集體創作、口傳心授、自由流變、自己創作自己表演、質樸、具有本民族鮮明的特點，等等。如果拘守于傳統的民歌觀念，南寧國際民歌節就只能演唱這樣的民歌；也只有演唱這樣的民歌，民歌節才算是純粹的民歌節。如此一來，我們可以想見，這樣的民歌節純粹是“純粹”了，但審美變形的多種可能性、審美交流的多重渠道也被堵死了，我們所看到的民歌節就只有這樣一種“自創自演、你唱我對”的單一形式。這樣的民歌節的命運是可想而知的，因為它忽視了民歌臺從村野搬入城市的變化，忽視了當代社會豐富多樣的審美需求，忽視了民歌節應恪守的既要繼承也要創新的藝術創造規律。

“大民歌”理念避免了這種貌似純粹實則僵化的簡單思維，它拓展了民歌的概念，以民歌性為核心，把原生民歌、新創民歌、都市民歌——流行歌曲囊括進了自己的歌臺，突破了民歌節必須唱、只能唱原生民歌的狹隘視野，既保持了民歌節的民歌性，又豐富了歌臺，滿足了不同年齡、不同層次、不同愛好、不同文化背景的審美主體的審美需要，實現了審美交流的廣泛性、多效性。其中，新創民歌是吸取優秀的民歌音樂元素創作的現代民歌。與原生民歌相比，它有幾點變化：由原生民歌的集體創作變為個人創作，加入了現代音樂元素，表達現代社會的生活和情感。優秀的新創民歌一般都能保持原民歌的鮮明特色，又能較好傳達現代人的情感，符合現代人的欣賞趣味，很受人歡迎，如由徐沛東作曲、鄭南作詞的民歌節主題曲《大地飛歌》，其“主要音樂元素是民族（壯族）的，旋律是時代的。緣起南寧，效應是全國的；有很高的藝術品味又易唱好聽，大家都喜歡。”[12]可以說，像《大地飛歌》這樣的歌曲，是民族音樂、主旋律音樂、高雅音樂、流行音樂的四合一。這樣的歌曲是審美交流的絕佳媒介。

最考驗“大民歌”理念的是把流行歌曲引入民歌臺。三次執導南寧國際歌會的導演孟欣說：“我們要突破，首先是觀念的突破，我們要在國際文化大視野中定位民歌，比如國外的通俗巨星唱的是否是民歌？恩雅、席琳·迪翁唱的是不是民歌？我看她們的歌曲，代表著她們國家和民族的風格和風情，這就是國際大民歌。”[13]筆者在2002年南寧國際民歌節廣西民族學院歌臺上看見一支來自國外某社區的歌隊，他們表演的整齊劃一的勁歌勁舞很難使人想到這與民歌有什么關系。但是，他們表演的歌舞是自編自演的，表演者有男有女，大的20多歲，小的只有13歲，他們平時就是這樣在一起自娛自樂的。仔細想來，民歌不就是這樣產生的嗎？看來，民歌的概念確實是值得重新思考的。

致力于民歌的現代化也使民歌節強化了審美交流的能力。原生民歌有自己的優點也 有自己的缺點，有自己美的一面也有不美的一面。南寧民歌節作為立足廣西、面向全國、面向世界的民歌藝術的集粹，必須考慮強化原生民歌優秀的一面，剔除原生民歌中不符合現代人審美的因素，這樣審美交流才不會因為原生民歌中不美的因素所阻滯。參加2002年南寧國際民歌藝術節的陜西“民歌大王”賀玉堂說：“原始的東西是上不了舞臺的。民歌在加工改變中發展，才不會消亡?！盵14]廣西少數民族歌手培訓班一位教師說：“如果沒有現代藝術的‘包裝’，許多民歌也只能‘藏之深山，傳之后世’。”他說，廣西的山歌雖然很美，但是仍有簡單、缺乏和聲和伴奏、節奏慢、演唱者音域窄、方言重、拖音長等局限性，因此，必須用現代藝術對山歌進行提煉、升華，它才更美，傳播得更遠。[15]壯族歌手黃春燕對原生民歌的加工改造有切身體會。她說，她演唱的是純粹的壯族民歌，但是都經過了“藝術”處理：以黑衣壯山歌的元素為基礎，但經作詞、作曲家“加工”了；按照著名音樂家的指導用科學的混聲來唱山歌，聽起來感覺很真實，但是比全部唱真聲輕松多了；服裝是黑衣壯的服飾，但是頭巾上加了一朵布花，采用了大花紋和大袖邊以及現代布料，既“民族”又比土服飾漂亮；同時用壯語和漢語演唱，讓更多的人聽得懂。[16]可見，民歌是一座豐富的藝術礦藏，但是，它并未為現代舞臺提供現成的藝術品。原汁原味的民歌還需要現代藝術的雕琢才能成為真正的藝術精品，成為現代與傳統、都市與民俗交流的橋梁。

“大民歌”理念和民歌的現代化，使南寧國際民歌節構筑起了一個寬廣強大的交流平臺。而在這多方面、多層次的審美交流之中，民歌節也實現了其審美修復和審美抵抗的功能。

要認識民歌節的審美修復和審美抵抗功能，我們需要回顧現代人的生存環境和現實。人類的文明是以異化為代價的，現代人的主體意識是以對自然界的掠奪、征服和毀壞確立的，文明的創傷就象是現代人揮之不去的影子和與生俱來的病痛。因此，席勒在他著名的《論素樸的詩與感傷的詩》中分析人類為什么喜歡自然的對象時說：“這些對象就是我們自己曾經是的東西，而且還要再是的東西。我們曾經是自然，像它們一樣；我們的文化修養將來還必須循著理性與自由的道路，把我們帶回到自然。所以這些對象就是一種意象，代表著我們失去的童年，這種童年對于我們是最可愛的；??”席勒所分析的事實上也是我們在民歌節上欣賞民歌時的感受。民歌宛如天籟，讓我們看見了我們自己遺失的質樸、自然、純真、剛健、清新。民歌也修復了我們日益鈍化和貴族化的審美趣味，讓我們反思什么是真正的藝術，真正的藝術來自哪里。

當代中國的生存環境是復雜的，不僅有現代化的壓力，還有后現代、后殖民的強勢語境。民歌節以一種前現代、現代、后現代疊合的狂歡化風格，于形式的溫柔順應之中實質上堅強地抵抗了后現代的碎片化和平面感，抵抗了后殖民時代“被看”的命運。民歌是一個民族的靈魂，它“象一面鏡子，以動態的形式照見自己的文化和文化變遷。音樂的抽象形式（音調、調式、調性、節奏）超穩定地凝固了人類最基本、最自然的某些文化形態，如民族的特點、語言的特點、人類心理結構模式的特征，甚至自然氣候對人的生存方式的影響，都會在抽象的音樂形式中反映出來?！盵17]民歌所給予我們的是眾 生一體的狂歡和生生長流的歷史感。在民俗、歷史留給我們的財富中，在民歌賜予我們的更活躍、更豐富的想象力和創造力之中，我們自在地玩味著、自賞著。在民歌節的舞臺上，我們不是“被看”，而是靜靜地聆聽世界，也讓世界聆聽我們。

一位學者說：“藝術創造和審美活動如何使現代科技導致的社會變遷不至于與人類偉大的歷史文化傳統相分離，這是馬克思提出的美學基本問題，也是文化全球化時代審美人類學需要回答的問題。”[18]從南寧國際民歌藝術節所展示的審美交流、審美修復和審美抵抗等審美價值中，審美人類學似乎看到了某種解答問題的現實希望和理論前景。

三、南寧國際民歌藝術節對原生民歌發展的影響

原生民歌也叫原生態民歌，是產生和發展于人民群眾生活中的、真實反映人民大眾的思想感情的原汁原味的民間音樂形式，具有大眾化和民族性等特征。民歌和歌圩是南寧國際民歌藝術節賴以產生的基礎和原型。在原生民歌和歌圩與現代民歌和民歌節之間，存在著密切的聯系。盡管我們在前文充分肯定了民歌節的審美價值，但是，有一個問題仍然是我們無法回避的：南寧國際民歌藝術節對原生民歌的發展有何影響？這個問題是審美人類學需要用數年甚至更長的時間做深入細致的田野調查工作才能回答的問題，因為有些影響是潛在的、緩慢的，同時也可能是更為深刻和持久的。

相對于民歌節的有意運作而言，原生民歌的發展是自為的。它植根于人民群眾的日常生活和心靈需要之中，植根于悠久的歷史傳統和民俗文化中，是人民群眾生活中的一部分和一種生活方式。例如名噪2002年南寧國際民歌藝術節的廣西那坡縣的黑衣壯，唱山歌就和他們的黑衣黑褲一樣自然而然。他們平時的無伴奏合唱，用不著任何人來分派角色和聲部，你來了，加入就是了，一切都是那么自然天成。如果不是外部世界的人們發現了他們，他們一定不知道他們所唱的山歌有一個高雅的名字叫藝術。

但是，現在，這種自為與自足已經被打破了。在民歌節歌臺上的亮相使那坡山歌一夜間名揚全國，也使那坡獨特的文化景觀呈現在外部世界的面前。我們可以為這種獨特的民族文化的發展做些什么？我們可以用這種文化做些什么？這是許多人都在思考的問題。目前，那坡縣正在實施一個“打造黑衣壯文化品牌”的總體規劃，包括出版反映黑衣壯神秘性的文字、影視資料、畫冊、音像制品，將現有的無伴奏合唱歌曲拍成電視MTV正式出版；組建專業合唱團和農村業余歌唱隊，讓民歌進入中小學課堂，讓全縣學生都會唱民歌，等等。無疑，所有這些措施都旨在弘揚民族文化和發展民族地區的經濟。據審美人類學學者近期田野調查工作考證，由于南寧民歌藝術節和旅游業發展的影響，壯族同胞認識了自己民族文化的獨特價值，他們把唱山歌視為對民族文化的盛大展示，傳唱民歌的習俗更為興盛，并自覺吸收了一些現代音樂的成分，民歌內容也由傳統的以青年男女“談戀愛”為主而變得更豐富。[19] 看來，情形是令人樂觀的?？墒?，樂觀之余，筆者想起了另一件與此相類似的事： 一位研究山東鼓子秧歌晚近幾十年傳承與變遷的學者發現，就在鼓子秧歌的影響越來越大，在國內各種舞蹈與民間藝術大賽中頻頻獲獎，而整個社會的文化藝術活動也因為這些民間藝術的加入而愈顯繁榮的同時，在那些最能代表商河地區鼓子秧歌表演水平的村莊，人們跳秧歌的熱情卻在下降。那些被頻頻邀請參加各種民間藝術大賽，經常獲得各種榮譽，并且有機會在各類廟會和企業慶典之類的活動中從事有償表演的村莊秧歌隊，似乎不再擁有從前每逢正月十五串村走戶表演的“心氣”，或者說，他們跳秧歌的動力，漸漸離開了正月時節在自己的村莊以及鄰里之間營造一種熱鬧氣氛的自娛自樂的需求，變得更趨近于以“民間藝術”的身份獲取實際的經濟利益。雖然他們仍然每年跳秧歌，然而以往“跑十五”的活動的重要意義卻日漸消失，他們不再有每年臨近正月十五時就想開始準備走村串戶跳秧歌的源于內心深處的無名沖動，在整個舞蹈的進程中也很難涌現出陣陣激情，這種活動曾經是如此深刻且具體地凝聚著他們作為一個親密群體的情感，現在卻異化為功利指向非常之明確與現實的贏利性活動，或者是為了參加政府組織的種種會演以獲得榮譽。也就是說，就在鼓子秧歌愈來愈紅火的時候，鼓子秧歌這種民間舞蹈卻被抽離了它原先生存的精神土壤，鼓子秧歌已經不再是他們靈魂的需要和情感的紐帶。這個過程如此清晰地向我們昭示了一個令人心痛的事實——商河百姓的日常生活正在漸漸成為世俗的碎片。[20]壯族民歌會不會重蹈鼓子秧歌的覆轍，美麗神秘的黑衣壯的日常生活是否會成為世俗生活的碎片，這將是審美人類學需要認真關心和研究的課題。具體而言，審美人類學必須通過長期、細致的田野調查工作說明：原生民歌給了民歌節珍貴的營養基，民歌節給了原生民歌什么樣的饋報？原生民歌在紅紅火火的同時，是否會抽離它原來生存的精神土壤？原生民歌中那種導源于自娛自樂的既功利又非功利的生機與激情是否會在現代商業化的氛圍中鈍化或消失？對這些問題的追問，或許能讓我們了解那些隱秘而深刻的影響。

注釋：

[1]格羅塞：《藝術的起源》，商務印書館，1984年版，第2頁。

[2]王杰、覃德清、海力波《審美人類學的學理基礎與實踐精神》，《文學評論》，2002年第4期，第9頁。[3]同上。

[4]王杰等《審美人類學視野中的南寧國際民歌節》，《民族藝術》，2002年第3期。[5]《馬克思恩格斯選集》，第3卷，第60頁。[6]同[4]。

[7] 楊勁松《南寧國際民歌節力邀席琳·迪翁》，新桂網-南國早報。

[8] 格明福《審美人類學視角下的南寧國際民歌藝術節》，《廣西民族學院學報》2003年第1期，第52頁。

[9]黃革《越是民族的，越是世界的——中外民歌藝術家訪談》，新桂網，2002年11月27日。[10]王杰《審美幻象與審美人類學》，廣西師范大學出版社，2002年第1版，第46頁。[11]王杰《審美幻象研究》，廣西師范大學出版社，1995年第1版，第75頁。

[12]阿甘、甘煜慧《震撼’99歌壇 〈大地飛歌〉前前后后》，《廣西日報》1999年10月29日第5版。[13] 同[7] [14]同[8]。

[15] 蔣桂斌《傳統民歌與現代藝術的對話——解讀黑衣壯山歌》，2002年11月27日，新桂網。[16]同上。

[17]龔妮麗《音樂美學論綱》，中國社會科學出版社，2002年版，第72頁。[18]同[10]，第160頁。

[19] 王杰等《審美人類學視野中的南寧國際民歌節》，《民族藝術》，2002年第3期 [20]參見傅謹《生活在別處》，《讀書》2003年第11期。