第一篇：書法的形式

胡抗美、沃興華先生論書法形式 論書法形式（前言）

書法作為藝術(shù)，毫無疑問是表現(xiàn)情感的。但是，它在表現(xiàn)上必須借助形式。黑格爾在《美學(xué)》一書中說：?只有指向明確無疑的客體時，感情所有的豐富寶藏才會綻開展現(xiàn)。?又說：?只有恰當(dāng)?shù)姆绞桨涯撤N精神性的內(nèi)容表現(xiàn)于樂音及其各種復(fù)雜組合的感性媒介中時，音樂才能升華到真正的藝術(shù)。?康德也說：?在所有美的追求中，最本質(zhì)的東西無疑是形式。?凡此種種，無疑都在強(qiáng)調(diào)形式之于藝術(shù)的重要地位。

最近幾年，我在實(shí)踐中越來越感覺到形式的重要。去年沈鵬先生提出：?書法是純形式的，它的形式即內(nèi)容?，又激發(fā)起我對各種形式問題的思考，諸如它的定義、內(nèi)涵和審美作用等等。這次辦展覽，在創(chuàng)作的同時，不斷地從表現(xiàn)形式上進(jìn)行分析研究，認(rèn)識越來越明確了。

我認(rèn)為書法的形式就是：筆墨和空白的造型及其組合關(guān)系。這個定義包括兩部分內(nèi)容：一部分是筆墨和空白的造型，一般講書法的造型就是點(diǎn)畫和結(jié)體，我認(rèn)為還不夠，從圖式的角度來看，書法藝術(shù)的造型元素不僅有筆墨，即點(diǎn)畫和結(jié)體，而且還有被筆墨所分割出來的空白，筆墨和空白是書法作品中最大的形式構(gòu)成，它們都是相對獨(dú)立的整體，各有各的造型和審美內(nèi)涵。因此我的創(chuàng)作在點(diǎn)畫和結(jié)體的造型基礎(chǔ)上，特別強(qiáng)調(diào)點(diǎn)畫內(nèi)、結(jié)體內(nèi)、結(jié)體間、行列間以及作品周邊空白的造型。

另一部分是各種造型的組合關(guān)系，點(diǎn)畫與點(diǎn)畫的組合，結(jié)體與結(jié)體的組合，字組的組合，行的組合，區(qū)域的組合，直至筆墨與空白的組合。這些組 合從小到大，隨著組合關(guān)系的不斷擴(kuò)大，審美內(nèi)涵也逐漸豐富，希爾德勃蘭特說：?當(dāng)我用視覺注視一只手指時，獲得了各部分的形狀和大小的相對印象。當(dāng)我注視整只手時，按與整只手的關(guān)系來看這只手指，獲得了表達(dá)五個手指與手的關(guān)系的新印象。但我注意到手和手臂時，印象又變了等等。?書法作品中各種層次的組合都會帶來新的審美內(nèi)涵，系統(tǒng)論認(rèn)為1+1大于2，整體大于局部之和，這種大于部分的審美內(nèi)容就是由組合關(guān)系產(chǎn)生的。

書法的形式分造型和關(guān)系兩大部分，比較來說，造型是?物因素?（海德格爾語），是客觀的、具體的、可以感覺到的，屬于表層形式。而造型的關(guān)系則比較隱晦，需要觀者去領(lǐng)悟，帶有一定的主觀性，屬于深層形式。克萊夫·貝爾在《藝術(shù)》中說：?線條、色彩以某種特殊的方式組成某種形式和某種形式之間的關(guān)系，激起我們的審美情感，這些線、色的關(guān)系和組合，這些審美的感人形式，我稱之為‘有意味的形式’?。在這個著名的藝術(shù)觀念中，?有意味的形式?就是由表層形式（線和色）和深層形式（某種形式之間的關(guān)系）構(gòu)成的。書法藝術(shù)綜合了造型的表層形式和關(guān)系的深層形式，因此成為?有意味的形式?，獲得了非凡的藝術(shù)魅力。

一、表層形式——筆墨和空白的造型

筆墨和空白的造型內(nèi)容相當(dāng)廣泛，從小往大說，主要包括這幾個方面：首先是點(diǎn)畫的造型和結(jié)體的造型，然后是字組的造型、行的造型和區(qū)域的造型。所有這些造型統(tǒng)稱為筆墨，都是通過墨色表現(xiàn)出來，因此附帶出一個墨色表現(xiàn)的問題。除此之外，還有與筆墨造型相對應(yīng)的空白造型。

1、點(diǎn)畫的造型

書法的點(diǎn)畫由起筆行筆和收筆三個部分組成，書寫時通過提按頓挫的用筆可以產(chǎn)生各種造型變化，有粗有細(xì)、可方可圓、或者中鋒和側(cè)鋒等等。它們造型不同，審美特征也不一樣，其表現(xiàn)性如同音樂中的音色。一般來說，點(diǎn)畫的粗細(xì)類似音色的高低，線條越細(xì)，音色越高，嘹亮清脆；線條越粗，音色越低，渾厚沉郁。點(diǎn)畫的方圓類似音色的剛?cè)幔瑑?nèi)擫的點(diǎn)畫邊廓方折，棱角分明，骨力開張，有沖擊力，有刺激性，視覺效果偏于陽剛。外拓的點(diǎn)畫邊廓圓轉(zhuǎn)，?存筋藏鋒，滅跡隱端?，視覺效果含蓄、溫和、圓渾，偏于陰柔。點(diǎn)畫的中鋒和側(cè)鋒類似音色的厚薄。中鋒就是?令筆心在點(diǎn)畫中行?，墨水從筆尖流注紙面，線條的墨色中間濃兩邊淡，渾厚飽滿，有立體感。側(cè)鋒指筆鋒走在線條的兩側(cè)，相比中鋒，側(cè)鋒的特點(diǎn)是靈秀輕薄。總而言之，點(diǎn)畫通過不同的造型，可以表現(xiàn)為流美與沉郁、發(fā)露與含蓄，渾厚與輕靈，陽剛與陰柔，具有各種各樣的審美效果，可以做到像孫過庭《書譜》所說的?同自然之妙有?：?觀乎懸針垂露之異，奔雷墜石之奇，鴻飛獸駭之資，鸞舞蛇驚之態(tài)，絕岸頹峰之勢，臨危據(jù)槁之形；或重若崩云，或輕若蟬翼；導(dǎo)之則泉注，頓之則山安；纖纖乎似初月之出天涯，落落乎猶眾星之列河漢?。

2、結(jié)體的造型

結(jié)體是點(diǎn)畫的組合，結(jié)體中的點(diǎn)畫都處在一定的空間關(guān)系中，其內(nèi)容不 再僅僅是本身的造型，還包括點(diǎn)畫與點(diǎn)畫所組成的造型。蔡邕《筆論》說：?為書之體，須入其形，若坐若行，若飛若動，若往若來，若臥若起，若愁若喜，若蟲喜食木葉，若利劍長戈，若強(qiáng)弓硬矢，若水火，若日月，縱橫可象者，方得謂之書矣。?結(jié)體要有生命的感覺，必須要有生動的造型。這種造型來自內(nèi)部矛盾，只有讓其中的點(diǎn)畫左右傾側(cè)，相互沖突，然后通過一定的組合方式來加以協(xié)調(diào)才會產(chǎn)生。古人對此極有研究，尤其是歐陽詢的《三十六法》。所謂的排疊法、相讓法、穿插法、借換法、增減法和朝揖法等，雖然表現(xiàn)形式不同，但是就其共同點(diǎn)來說，都是尋找一種力的平衡。首先通過體勢變化來制造對立，?排疊法?將上下部分的軸線左右移挪，?朝揖法?將左右部分的軸線相互傾側(cè)，?向背法?的左右部分相互穿插等等，目的都是要使局部造型成為不同方向、不同大小的互相沖突的力，然后通過組合，使它們相互抵消，達(dá)到平衡，例如?排疊法?將上下部分軸線處理成〈形〉形或S形，感覺上仍然是直的。?朝揖法?將左右部分處軸線處理成 ／＼形或＼／形，感覺上仍然是平衡的。這樣的結(jié)體方法讓每一種造型都充滿了勢，洋溢著力，就好像拔河比賽中由于雙方勢均力敵而使繩子不動一樣，雖然是靜止的，內(nèi)部卻蘊(yùn)含了巨大的能量。

《三十六法》將結(jié)體造型當(dāng)作一個力場，力量的大小取決于點(diǎn)畫的對比關(guān)系，反差越大，沖突越大，視覺效果就越大。用這種結(jié)體方法寫出來的字，造型表現(xiàn)力極強(qiáng)，如唐代李陽冰所說的，?于天地山川，得方圓流峙之常；于日月星辰，得經(jīng)緯昭回之度；于云霞草木，得霏布滋蔓之容；于衣冠文物，得揖讓周旋之體；于須眉口鼻，得喜怒舒慘之分；于蟲魚禽獸，得屈伸飛動之理；于骨角齒牙，得擺拉咀嚼之勢。隨手萬變，任心所成。可謂通三才之品匯，備萬物之情狀矣。?

3、字組的造型

當(dāng)構(gòu)成需要一個狹長或者扁闊的局部造型時，過度拉長或者壓扁一個字的形體會讓人覺得做作，最好的辦法就是由字組來承擔(dān)這個任務(wù)。字組的連接方法是縮小字距與行距的空白，一旦當(dāng)它們等于或者小于字形結(jié)構(gòu)內(nèi)的空白時，上下或者左右的字就連成一片了。要扁闊造型便縮小行距，左右兩字連成一片；要縱長造型便縮小字距，上下兩字連成一片。根據(jù)字距行距的或疏或密，可以制造各種各樣的字組，并且由此調(diào)控章法的局部形態(tài)和相互關(guān)系。

組的作用除了協(xié)調(diào)通篇構(gòu)成之外，還能夠加強(qiáng)作品的視覺效果。方塊的漢字大小差別不大，只有一種近乎相同的對比關(guān)系。字組在粘并時，一方面減少了作品的造型單位量，另一方面因?yàn)榻M合之后，或長或短，或?qū)捇蛘S富了對比關(guān)系的量。書法藝術(shù)的視覺效果不在于造型單位量的多少，而在于它們之間對比關(guān)系量的多少。造型單位量越多，重復(fù)越多，視覺效果越弱。對比關(guān)系量越多，對比反差越大，視覺效果越強(qiáng)。

4、行的造型

行是字與組的組合，它的造型變化比較多，主要有三個方面：首先是長短變化，一行中要有單獨(dú)的字，有兩個或兩個以上的字組。將長短不同的字與組參差錯落地連接起來，就會產(chǎn)生節(jié)奏感。其次是大小正側(cè)變化，一行中 前面的字小了，后面的字要大；前面的字左斜了，后面的字要右傾。用墨的枯濕濃淡，用筆的收放開合等各種變化也是如此，都要相反相成，這種變化類似唐詩句法上的平仄變化，?異音相從謂之和?。最后是邊廓變化，一行字的邊廓如同一條線的邊廓。古人主張線條兩邊要跌宕起伏，所謂?無一黍米不曲?。同樣道理，行的兩邊也不能整齊劃一，要讓字形大大小小，讓運(yùn)筆收收放放，通過每個字的參差和收放，造成行線兩邊輪廓的跌宕起伏。這種起伏可以比較平緩，如顏真卿書法；也可以比較激烈，如楊維楨書法。平緩和激烈的視覺效果完全不同，表現(xiàn)情感也完全不同。

5、區(qū)域造型

傳統(tǒng)的書法組合層次有點(diǎn)畫、結(jié)體、字組、行、行與行，這種組合層次從小到大逐漸展開，表現(xiàn)為一種綿延的線性過程，與文本的閱讀方式相一致。然而當(dāng)代書法強(qiáng)調(diào)圖式，強(qiáng)調(diào)整體性的觀看，需要以上下左右關(guān)系來打破單一的上下相連。因此，創(chuàng)作時必須在筆勢和體勢的基礎(chǔ)上，利用相似性原理來整合作品中所有的造型元素。相似性原理認(rèn)為：眼睛的掃描是由相似性因素引導(dǎo)的，?一個視覺對象的各個組成部分越是在色彩、明亮度、運(yùn)動速度、空間方面的相似，它們看上去就越統(tǒng)一。?一件作品中上下左右分布著許許多多造型元素，不管它們處在哪個角落，相隔多么遙遠(yuǎn)，它們只要在墨色、字體或書風(fēng)上相似，就會遙相呼應(yīng)，連成一氣。這是一種全新的組合方法，同時也帶出一種全新的造型單位，由字體、大小或墨色大致相同的若干字所組成的造型單位，因?yàn)樗鼈兪且粓F(tuán)團(tuán)的，分散在各個位置上，因此我們稱之為區(qū)域造型。區(qū)域造型之間為了營造對比關(guān)系，必須要有大小、方圓、長短 等各種各樣的形狀，因而也會產(chǎn)生各種各樣的表現(xiàn)力。大致來說，有尖的、方的和圓的，不同的造型給人不同的視覺感受，角度越尖，沖擊性越強(qiáng)，情緒偏激烈，角度越鈍，越接近圓形，沖擊性越弱，情緒偏溫和。

6、墨色表現(xiàn)

宋代書法家討論點(diǎn)畫的審美標(biāo)準(zhǔn)，在?筋骨肉?之上，增加了血，血就是水墨。宋代書法家開始重視用墨，發(fā)揮墨色的表現(xiàn)力。但是，古代書法強(qiáng)調(diào)寫字，書法作品作為讀的文本，墨的枯濕濃淡變化總是被局限在一定的范圍之內(nèi)，沒有重大突破。今天我們從圖式的角度切入，打破寫字概念，就使墨色的表現(xiàn)范圍更加廣闊，表現(xiàn)方法就更加自由，表現(xiàn)形式就更加豐富。我們可以在濃淡變化上做文章。濃淡變化有兩個作用：一是營造立體感，作品通篇的立體感來源于墨色變化，一般而言，枯、濕、燥、淡給人遙遠(yuǎn)的感覺，濃、漲、濕屬近層特寫。這種墨色遠(yuǎn)近的視覺效果，給人的心理感覺是立體的，有層次的。二是增加抒情能力，濃墨筆沉墨酣，富于力感，能表現(xiàn)雄健剛正的豪氣，當(dāng)情緒進(jìn)入激越、高亢時可用其進(jìn)行表達(dá)。淡墨清新素樸，淡雅空靈，能表現(xiàn)超凡脫俗的逸氣。還有枯墨，蒼古雄峻，與飛白一脈相承。大片的枯墨虛虛實(shí)實(shí)，虛實(shí)相生；若有若無，如佛家說的 ?妙有不有，真空不空?，極富表現(xiàn)力。

二、深層形式——組合關(guān)系

書法中的組合關(guān)系都是以對比的形式出現(xiàn)的，用筆的輕重快慢、點(diǎn)畫的 粗細(xì)長短、結(jié)體的大小正側(cè)、章法的疏密虛實(shí)、墨色的枯濕濃淡等等。組合關(guān)系的原則是和而不同，首先是不同，如大小、正側(cè)、粗細(xì)、方圓、疏密、虛實(shí)等，然后是和諧。這種和諧原則下的對比關(guān)系上升到理論高度，概括的表述就是陰陽關(guān)系。因此蔡邕說：?夫書肇于自然，自然既立，陰陽生矣。? 書法作品的對比關(guān)系越多，內(nèi)涵就越豐富，對比反差越大，視覺效果就越強(qiáng)烈。但是這樣一來，作品要想和諧組合就比較困難。因此不能不系統(tǒng)化，將它們歸并為形和勢兩大系列。粗細(xì)方圓、大小正側(cè)、枯濕濃淡等為形，提按頓挫、輕重快慢、離合斷續(xù)等為勢。因此蔡邕又說：?陰陽既生，形勢出焉。?

自然萬物千姿百態(tài)，歸根到底是陰陽之間的對立統(tǒng)一；書法藝術(shù)千變?nèi)f化，歸根到底是形勢之間的對立統(tǒng)一。形與勢都以對方的存在為自己存在的前提。所有的形都是在運(yùn)動中完成的，有一定的速度；所有的勢都凝固在紙上，依賴一定的形。形必須靠勢來激活，勢必須靠形來顯現(xiàn)。沒有勢的形是泥人木偶，沒有形的勢根本就不存在。形與勢的存在相輔相成，形與勢的表現(xiàn)相映成輝，形勢合一，才能使書法藝術(shù)獲得有血有肉的生命形象。

1、點(diǎn)畫的形勢合一

古人論基本點(diǎn)畫的寫法，要求寫一點(diǎn)要像石，這是形，而它必須具有高峰墜落之勢。寫一橫要像云，這是形，而它必須具有千里摛展之勢。寫一撇要像象牙，這是形，而它必須具有陸斷斬截之勢。其余?萬歲枯藤?、?崩浪雷奔?、?勁弩筋節(jié)?等等，都是同一種表述方法，比喻中既包括形，更包括這種形所具有的強(qiáng)大的運(yùn)動之勢。

形勢合一是生命形象的基礎(chǔ)，怎樣才能寫出形勢合一的點(diǎn)畫，古代書論常常是將它與用筆聯(lián)系在一起來說的，點(diǎn)畫的形勢合一就是用筆的疾澀統(tǒng)一。蔡邕《九勢》說：?書有二法：一曰疾，二曰澀。得疾澀二法，書妙盡矣。?書法用筆上的疾主要指平面運(yùn)動，縱橫揮灑，控制線條的速度感，表現(xiàn)為勢，澀主要指垂直于紙面的上下運(yùn)動，控制線條的粗細(xì)變化，表現(xiàn)為形。完整的書法運(yùn)筆是縱橫揮灑與上下提按的統(tǒng)一，平移中有提按，提按中有平移，因此就能將形和勢統(tǒng)一起來。

2、結(jié)體的形勢合一

晉人成公綏的《隸書體》（晉人眼中的隸書今人稱為行書）說：?或若虯龍盤游，蜿蜒軒翥；鸞鳳翱翔，矯翼欲去；或若鷙鳥將擊，并體抑怒，良馬騰驤，奔放向路。?特別強(qiáng)調(diào)結(jié)體的形勢合一，所有的?虯龍?、?鸞鳳?、?鷙鳥?、?良馬?等喻體都表示形，所有的?盤游?、?翱翔?、?將擊?、?騰驤?等喻狀都表示勢，古人認(rèn)為好的結(jié)體造型必須是形勢合一的。

形勢合一表現(xiàn)在創(chuàng)作上，就是要因勢造型。唐戴叔倫的《懷素上人草書歌》說?心手相師勢轉(zhuǎn)奇，詭形怪狀翻合宜，人人欲問此中妙，懷素自言初不知?。當(dāng)連貫的筆勢夭矯跌宕，磅礴而下的時候，結(jié)體造型必須隨強(qiáng)大的筆勢作夸張的變形，作劇烈的搖擺，只有詭形怪狀的體勢才能與這種夭矯奔放的筆勢相合拍，筆勢與體勢的一致，才能產(chǎn)生難以言傳的?此中妙?。

3、章法的形勢合一

章法是什么？從文本的角度來看，主要在筆墨，章法就是點(diǎn)畫與結(jié)體的造型及其組合關(guān)系。從圖式的角度來看，除了筆墨之外，還有空白，空白也具有重要的表現(xiàn)性。阿恩海姆在《藝術(shù)與視知覺》中說：?任何一個視覺形象（點(diǎn)、線、面）一定存在于某種背景之上，存在于其他視覺形象的相互關(guān)系中，它們都投射到眼中的視網(wǎng)膜上，作用于我們的感官，人們所看到的不是孤立的視覺元素，而是形與形、圖與底的相互關(guān)系。?筆墨（圖）與空白（底）同時作用于人們的感官，具有同等重要的視覺作用，因此必須一視同仁。這也就是說章法應(yīng)當(dāng)是作品中所有造型元素的組合，它包括三部分內(nèi)容：一是筆墨的造型與組合關(guān)系，二是空白的造型與組合關(guān)系，三是筆墨和空白的組合關(guān)系。

書法的迷人之處在于黑白構(gòu)成，不僅是它們各自的造型，更是它們之間的關(guān)系。黑所表示的筆墨，幾千年來不斷地被解讀和闡釋，相關(guān)研究非常豐富，而作品中的空白卻很少被人關(guān)注，即使被關(guān)注，也只是筆墨的陪襯，無關(guān)緊要。這種狀況對于以讀的方式來觀賞書法的文本式作品來說，還相適應(yīng)，但是對于以看的方式來觀賞書法的圖式作品就不適用了。

當(dāng)代書法強(qiáng)調(diào)圖式，在章法上必須高度重視空白的表現(xiàn)性，書法創(chuàng)作應(yīng)該打開思路，想一想怎么按照白的需要來處理黑，可以在構(gòu)思中先謀劃一下白的造型和位置，謀劃一下空白與筆墨的構(gòu)成，尤其是在創(chuàng)作大幅作品時，如果不?計白當(dāng)黑?，是不會有出人意料的效果的。空白要與筆墨相構(gòu)成，必須和筆墨一樣，成為一個相對獨(dú)立的造型單位，而這需要兩方面條件，一是整體化，二是圖形化。這?二化?可以用四種方法來實(shí)現(xiàn)：一是點(diǎn)畫多用枯筆，使切割出來的兩邊余白經(jīng)由點(diǎn)畫內(nèi)絲絲縷縷的空白，保持藕斷絲連的關(guān)系。二是結(jié)體盡量不作封閉形式，讓字內(nèi)空白與字外空白連成一體。三是一行字不作一筆到底的連綿，不時地拉開字距，讓行與行之間的空白左右貫通。四是以逼邊和出邊的方法打破呆板的四周空白，讓它產(chǎn)生各種變化，不只是橫和豎的簡單造型。這四種方法可以使周邊空白、字距空白、行距空白、字內(nèi)空白、點(diǎn)畫內(nèi)空白，作品中所有的空白都連成一片，而且大小疏密，參差錯落，好像流動的空氣，彌漫于上下左右和角角落落。如華琳的《南宗抉密》所說的：?務(wù)使通體之空白毋迫促，毋散漫，毋過零星，毋過寂寥，毋重復(fù)挑牙，則通之白即通體之龍脈矣。?

筆墨有筆墨的造型，空白有空白的造型，在一件完整的有機(jī)的作品中，筆墨和空白的造型必須通過一定的方法組合起來，組合的方法是模糊筆墨和空白的圖底關(guān)系。阿恩海姆在《藝術(shù)與視知覺》中說：?凡是被封閉的面都容易被看成圖，而封閉這個面的另一個面，總是被看成底。?封閉性是產(chǎn)生圖底關(guān)系的原因，應(yīng)當(dāng)被打破。具體方法有兩個：一是在結(jié)體上，筆斷意連，減少筆墨對空白的封閉。二是在章法上縮小甚至取消字距、行距和周邊的空白，減少空白對筆墨的封閉，這樣就能模糊圖底關(guān)系，使筆墨造型與空白造型參差錯落，渾然一體，使觀者的視覺一接觸到作品，看到的就是筆墨與空白的構(gòu)成，唯觀神采，不見字形。

三、表層形式與深層形式的關(guān)系

書法作品有兩個維度，一個維度是在各個層次的造型上展開的，如點(diǎn)畫、結(jié)體等，它們是直觀的，屬于表層形式。另一個維度是在各部分的組合關(guān)系中展開的，如點(diǎn)畫與點(diǎn)畫、結(jié)體與結(jié)體等，它們是內(nèi)在的，屬于深層形式。書法藝術(shù)無論創(chuàng)作還是觀賞，其實(shí)都是在這兩個維度上同時展開的。

就創(chuàng)作來說，如果只注重造型，忽視關(guān)系，停留在表層形式上，結(jié)果只能是停留在藝術(shù)的大門之外，頂多用對古人的一味模仿和簡單拼湊去掩飾藝術(shù)性的缺失。米芾《海岳名言》說?壯歲未能立家，人謂吾書集古字，蓋取諸長，總而成之。既老，始自成家，人見之，不知以為何祖也。?所謂?集古字?就是只注重造型，忽視了形與形之間的關(guān)系。創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)在注重造型的基礎(chǔ)上，追求和表現(xiàn)深層形式，強(qiáng)調(diào)各種造型之間的組合關(guān)系。有了關(guān)系，就有生命，而有了生命，就會有矛盾，因此一旦講到關(guān)系，必然同時要追求和諧。為了整體和諧，所有被組合進(jìn)來的因素，無論本身多么完美，都可能作出必要的讓步。對比關(guān)系越多，對比反差越大，給人的想象越多，作品的意味越豐富。組合與對比是書法創(chuàng)作的必要手段，它使傳統(tǒng)的精華得以傳承，使作者的情感得以顯現(xiàn)。因此董其昌說，?所謂神品，以吾神著之故也?。書法創(chuàng)作必須兼顧表層形式和深層形式，更重要的是強(qiáng)調(diào)通過表層形式去表現(xiàn)深層形式。

就書法欣賞來說，欣賞者只有進(jìn)入書法作品的關(guān)系中，才算真正進(jìn)入了欣賞。如果停留在表層形式上，僅僅關(guān)注點(diǎn)畫怎樣？結(jié)體如何？那很簡單，因?yàn)榍О倌陙恚湃藶槲覀儎?chuàng)造了各種經(jīng)典，積累了許多規(guī)范，都可以現(xiàn)成地拿來 作為標(biāo)準(zhǔn)使用。用不著自己的獨(dú)立思考，這樣的欣賞充其量只是填圖式的智力游戲。深層形式的欣賞必須在各種造型的基礎(chǔ)上關(guān)注組合關(guān)系，體會各種對比所營造出來的氣氛和意境，發(fā)現(xiàn)作品的?內(nèi)在視域?，進(jìn)而激發(fā)起自己的情感，參與到作品的關(guān)系之中。情感共鳴的基礎(chǔ)是各種造型的組合關(guān)系，因此，法國哲學(xué)家狄德羅說，?總而言之，是這樣一個品質(zhì)，美因它而產(chǎn)生而增長，而千變?nèi)f化，而衰退，而消失。然而，只有關(guān)系這個概念才能產(chǎn)生這樣的效果?。因此他認(rèn)為?美在于事物的關(guān)系。?

總而言之，深層形式寄寓在表層形式之中，是被表層形式所體現(xiàn)的，表層形式如果沒有深層形式的注入，是沒有生命的，是非藝術(shù)的。無論創(chuàng)作還是欣賞，表層形式與深層形式都需要統(tǒng)一。對于它們之間的這種關(guān)系，用傳統(tǒng)的理論來說就是形神關(guān)系，表層形式關(guān)注造型，即形質(zhì)，深層形式強(qiáng)調(diào)關(guān)系，即神采。南朝王僧虔說：?書之妙道，神采為上，形質(zhì)次之，兼之者方可紹于古人。?神采與形質(zhì)結(jié)合，才能直追古人，進(jìn)入?書之妙道?。這與我們說的書法藝術(shù)只有表層形式與深層形式相結(jié)合，才能成為?有意味的形式?，本質(zhì)上是一致的。這種觀點(diǎn)在西方也可以叫做實(shí)際形式和知覺形式。阿道夫·希爾德勃蘭特在《造型藝術(shù)中的形式問題》中，認(rèn)為形式可分實(shí)際形式和知覺形式兩種。實(shí)際形式是看得到的，能夠從外觀上推測得到作品的形式，這類似于點(diǎn)畫和結(jié)體的造型，屬于?形質(zhì)?。知覺形式是在知覺中每一單獨(dú)因素只有在與其他因素的關(guān)系中才具有的意義，它的發(fā)現(xiàn)需要主觀參與，因此在內(nèi)容上比實(shí)際形式豐富，這類似于點(diǎn)畫和結(jié)體的關(guān)系，屬于?神采?。書法形式是表層形式與深層形式共同構(gòu)成的，表層形式是手段，深層形式是目的。由于表層形式有它相對的獨(dú)立性，有它自己的審美內(nèi)涵，這會使人在關(guān)注它的造型之美的時候，止步不前，忽視和忘記對深層形式的追求。如果脫離甚至不知道深層形式即書法的內(nèi)容，只是孤立地專注于表層形式的表現(xiàn)，必然遠(yuǎn)離書法藝術(shù)的本體。因此為改變這種狀況，我們必須加強(qiáng)對書法形式的研究，要認(rèn)識有表層形式與深層形式的區(qū)分，不僅要研究表層形式，更要進(jìn)一步從藝術(shù)的角度去拓展對深層形式的研究。

第二篇：淺議青少年書法教學(xué)形式

淺議青少年書法教學(xué)形式

書法作為我國具有悠久歷史的傳統(tǒng)藝術(shù)，對青少年素質(zhì)教育的作用不容忽視，也是中小學(xué)教學(xué)的必修課之一。但是，傳統(tǒng)的書法教學(xué)程序，只是流行著“薄子一發(fā)，學(xué)生一拓，老師一劃”三部曲，或是重復(fù)語文課上的漢字筆畫組合法。同學(xué)們會感到單調(diào)、乏味。從激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)積極性，以學(xué)生為主體這一觀點(diǎn)出發(fā)，這種單一的傳統(tǒng)授課形式就應(yīng)進(jìn)行合理的改進(jìn)。筆者作為一名書法專職教師，結(jié)合教學(xué)進(jìn)行了以下幾種不同形式的嘗試，以求拋磚引玉。

一、起點(diǎn)要高，重視基礎(chǔ)

(1)、教學(xué)中對剛?cè)氚辔唇?jīng)過毛筆字書寫正規(guī)訓(xùn)練的學(xué)生，一改直接先學(xué)筆畫的傳統(tǒng)，而是進(jìn)行站立懸腕正確執(zhí)筆訓(xùn)練，先用筆鋒畫幾十條細(xì)而又長的水平橫線，再畫幾十條細(xì)長的垂豎線；接著以一點(diǎn)為圓心，按順時針方向，逆時針方向從內(nèi)到外(或從外向內(nèi))畫螺紋圈線；接著再畫左斜、右斜平行線。要求中鋒行筆，起收筆都必須藏鋒。因?yàn)檫@六步訓(xùn)練方法分別包含了橫、豎、撇、捺的行筆動作，加之要求

學(xué)生必須以腕帶筆運(yùn)行，所以經(jīng)過一周強(qiáng)化練習(xí)，并配以書法欣賞課，學(xué)生剛開始也感覺比較容易，興趣極高地便能靈活運(yùn)腕行筆了。然后練基本筆畫的起收提運(yùn)和一些獨(dú)體字的間架結(jié)構(gòu)，同時也進(jìn)行識字教學(xué)。

(2)從大字入手，一開始便教幼兒寫10公分直徑以上的大字，這樣做無論用筆、結(jié)字學(xué)生們?nèi)菀讓W(xué)，能在練習(xí)筆畫中充分體會起筆、運(yùn)筆、收筆的全過程，使學(xué)生們放開膽量。教師家長也容易指導(dǎo)。

(3)讓學(xué)生學(xué)習(xí)筆畫一開始就拋開傳統(tǒng)的描紅，仿影等。誘導(dǎo)學(xué)生學(xué)會讀帖，要六看(看字形、看結(jié)構(gòu)、看比例、看筆畫、看筆勢、看筆法)，然后直接臨帖，在臨帖過程中要求突出兩個準(zhǔn)(結(jié)構(gòu)準(zhǔn)、筆畫準(zhǔn))，培養(yǎng)其對帖的觀察、分析、摹仿能力。

二、立體教學(xué)，因材施教

我們分班分層，變大課為小課，變統(tǒng)一輔導(dǎo)為逐個輔導(dǎo)，變單一書體為多種書體。在同一教室里，每位學(xué)生根據(jù)自身特點(diǎn)，充分發(fā)揮其優(yōu)勢。青少年書法應(yīng)以楷書為主，楷書又以唐楷為佳(能與所學(xué)課程結(jié)合起來)，楷書基本過關(guān)以

后，然后讓學(xué)生根據(jù)自己的特點(diǎn)與愛好，選學(xué)行、魏、隸、篆等。選好碑帖后，這就要求教師具有書寫多種書體的能力，下手示范，手把手傳授用筆方法，使學(xué)生通過教師的手感，體會到運(yùn)筆的快慢節(jié)奏，提、按、頓、挫。通過老師的講解，掌握字體的結(jié)構(gòu)變化，循序漸進(jìn)，由淺入深，做到心中有數(shù)，有的放矢。與此同時，要讓學(xué)生盡量發(fā)揮自己的思維，想象力和創(chuàng)造才能。充分發(fā)揮自己，展示自己，表現(xiàn)自己。

三、軟硬兼施，相輔相成隨著社會的發(fā)展和人們學(xué)習(xí)、工作和生活的需要，鋼筆字以用途廣，速度快，省時省事等優(yōu)勢，在眾方方面面代替毛筆，受到人們的歡迎。在學(xué)好毛筆字的同時開設(shè)硬筆，促使青少年的作業(yè)寫得整潔、美觀，得到家長和各學(xué)科老師的歡迎與表揚(yáng)，反過來激發(fā)與鼓勵了學(xué)生更努力的學(xué)習(xí)寫字。它們是相輔相成，相互促進(jìn)的。

四、開展活動，豐富教學(xué)

結(jié)合課堂教學(xué)，可以安排適當(dāng)?shù)臅ɑ顒印Ｈ纾航M織班、校的書法比賽和展覽。同學(xué)之間同齡人的書法習(xí)作，便于相互學(xué)習(xí)、相互探討、相互提高；利用節(jié)假日，組織學(xué)生

參觀古跡、碑林、書法展覽，開闊眼界，陶冶書法性靈。春節(jié)上街義寫春聯(lián)，讓學(xué)生在實(shí)踐中認(rèn)識到藝術(shù)只有在為人民為社會服務(wù)的時候，才能發(fā)揮出它的真正價值。同時也讓學(xué)生在實(shí)踐中經(jīng)受鍛煉，展示自己的藝術(shù)才華，進(jìn)而激發(fā)他們學(xué)習(xí)的興趣與積極性，鼓勵學(xué)生參加一些正規(guī)書法大賽，如能獲得好評或獎勵，對學(xué)生學(xué)好書法將是一個極大的鼓舞和鞭策。

五、家校合一，勤輔多勵

由于青少年學(xué)習(xí)書法多是業(yè)余時間(即利用節(jié)假日，星期天)。即使在校學(xué)生書法課也是每周最多兩節(jié)，學(xué)習(xí)時間間隔較長，然而書法學(xué)習(xí)要靠持之以恒的練習(xí)，平時作業(yè)也就是課堂的延伸和補(bǔ)充，這樣就決定了平時家庭作業(yè)的重要性。因此，首先教師應(yīng)注重家庭作業(yè)的認(rèn)真評改，并在教室顯著位置貼上作業(yè)評比“小紅花”表，就會使學(xué)生家庭作業(yè)明顯好轉(zhuǎn)。其次，家長應(yīng)配合教師工作。經(jīng)常召開家長會或個別談心，讓家長為孩子正確引導(dǎo)，樹立信心，勤于鼓勵，多加支持。因?yàn)橐环N良好的學(xué)習(xí)方法和習(xí)慣，是靠平時的積累與養(yǎng)成。一點(diǎn)一滴的培養(yǎng)得來得。我們在教學(xué)中不注重平時養(yǎng)成，在課堂上教的是一種做法，在課外實(shí)際做的又是另一種習(xí)慣，教養(yǎng)不一。這是較普遍而且容易被人們忽略的現(xiàn)

象和問題。所以學(xué)校教師與家長之間應(yīng)多溝通多交流，為了一種共同愿望勤輔導(dǎo)、多鼓勵。

六、媒體教學(xué)，提高效果

在科技日益發(fā)展的今天，新思想、新知識、新技術(shù)不斷涌現(xiàn)，為書法教學(xué)的現(xiàn)代化提供了廣闊的空間。作為一門學(xué)科，書法教學(xué)略顯單調(diào)和枯燥，恰當(dāng)合理的運(yùn)用多媒體教學(xué)，可以優(yōu)化寫字課堂教學(xué)環(huán)節(jié)，培養(yǎng)學(xué)生興趣，能使書寫內(nèi)容變籠統(tǒng)為具體，變抽象為形象，變模糊為清晰，變難為易。因此，及時合理的運(yùn)用多媒體進(jìn)行教學(xué)，也應(yīng)該成為我們教學(xué)內(nèi)容的重要一個方面。——中國書法教育論壇

第三篇：書法形式構(gòu)成的基本要素

書法形式構(gòu)成的基本要素

張羽翔

從念書到現(xiàn)在，我對二王書法一直非常感興趣，也一直在進(jìn)行鉆研。從年輕的時候，在西方的形式構(gòu)成理論的影響下，我切入了書法，也切入了對二王的學(xué)習(xí)。慢慢地重新回歸到古典之后，越來越發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)的東西非常的博大，甚至覺得魏晉時期的書法理念或者說我們一般說得晉唐書法的理念，實(shí)際上和我們現(xiàn)代的觀念在很多地方上都是吻合的。慢慢地我就做一些理論上的研究，尤其是在書法形式上去研究它跟傳統(tǒng)文化的一些關(guān)系。在研究中國書法與傳統(tǒng)文化、儒家文化、道家文化的關(guān)系上，從純粹文化上的研究，我們的理論文章一直出得很多很多，包括在美學(xué)上面的研究，在哲學(xué)上面的研究。但具體地在書法的形式上，一招一式上，一點(diǎn)一畫上，它是怎么跟傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)哲學(xué)掛起鉤來，在這方面的研究就比較少。歷代在實(shí)用方面的研究比較多，而專注于傳統(tǒng)形式的藝術(shù)表現(xiàn)這方面的研究就少一些。我畢業(yè)以后，恰好就一直把形式研究做為一個課題。于是在教學(xué)實(shí)踐的基礎(chǔ)上，也慢慢地關(guān)注書法形式原理與我們的傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)哲學(xué)之間的一些關(guān)系，今天我要向大家匯報的就是我對形式研究的部分心得，也就是——書法形式構(gòu)成的基本要素。

書法形式構(gòu)成一般指的就是我們看見的那些漢字形象，黑與白構(gòu)成的形象。基本要素指得就是書法形象。一個書法形象是由哪一些必不可少的元素，要素組成的呢？我總結(jié)了一下，基本要素主要是由五個方面組成的，即線方向、線長度、線位置、線形狀、線質(zhì)感。任何一個書法形象都是這五個方面同時作用的結(jié)果。今天下午我主要就這五個方面分門別類地講，每一個要素在書法形象、書法造型中起什么作用？也就是它們分別在書法造型中起什么作用？干什么活？它們的職能是什么？

首先我們講線方向。書法中的漢字實(shí)際上就是由不同方向的線組成，線的方向也就是書法形式、書法造型中一個最基本的要素。任何一根線，不管是直線還是曲線，都有一定的方向性。在書法上，線的方向?qū)嶋H上只有三種：橫的，縱的和斜的，也就是漢語描述方向時只有這三個概念。除了橫和豎以外，永字八法中的點(diǎn)、捺、撇、挑都是屬于斜的方向，包括行草作品中的牽絲，也是屬于斜的方向。

我們先來講書法藝術(shù)和方向的關(guān)系。書法藝術(shù)，用藝術(shù)的是話就是說它是文化方面的要求，審美方面的要求，和實(shí)用沒有關(guān)系。如我們寫一個三，為了實(shí)用，為了看得懂，所有印刷的三字都只有一個方向的，都是水平線。在傳統(tǒng)的書法教科書中，橫的方向?qū)嶋H上已經(jīng)歸并好了，只有三種，也就是平橫、仰橫、俯橫。我覺得這一種在作為書法藝術(shù)就馬上區(qū)別于實(shí)用了。寫一個橫從實(shí)用的角度，有一樣就夠了，它不需要那么多的變化。但在書法藝術(shù)上，如寫三字（張老師寫了一個上仰，中平，下俯的三字），它有仰，有平，有俯，與實(shí)用性相比，它就豐富多了。在視覺上，不僅有了直曲的變化，還有仰俯的變化；在技術(shù)上的話，難度大了，豐富性也增強(qiáng)了。意思是說，寫實(shí)用的三字它的方向只要三直過去就行了，用的是同一招，寫書法的三字，運(yùn)用平、仰、俯三個概念，實(shí)際上就用了三招，用了三種完全不同的三個筆勢動作。線方向?qū)嶋H上要解決的就是筆勢。它主要就是毛筆運(yùn)動的方向、軌跡，往哪里去，這種勢是直的還是曲的，曲的是帶仰的性質(zhì)還是帶俯的性質(zhì)。它就是筆勢的關(guān)系。我覺得學(xué)書法，筆勢是非常重要的。這就好比我們做人，干什么事情首先是方向要明確。方向不明確，那目的地你就走不到了。所以說，方向其實(shí)是一個非常重要的東西。我們臨字帖，如果你對線的方向判斷不準(zhǔn)確，你就寫不出線的那些變化。就像我們寫三字，你要寫出三個橫并不難，關(guān)健是你有沒有寫出原作的表現(xiàn)性，也就是這種平、仰、俯。就是基于審美表現(xiàn)性而創(chuàng)立了這些平、仰、俯的概念。豎跟橫一樣，也有三種：直、向、背。傳統(tǒng)中把后兩種叫相向和相背。相向就是臉對臉，腳對腳；相背就是背靠背。稍微解釋一下，相向和相背是相對于方塊字中間的位置而言。

橫有平、仰、俯，豎有直、向、背，在傳統(tǒng)理論書中，往往就是把這種關(guān)系，統(tǒng)稱為相

背關(guān)系，實(shí)際上無非就是說橫和豎的關(guān)系，意思也就是說只有那么幾個變化。一般情況來說，平和直是屬于穩(wěn)定式，仰、俯、向、背就屬于變化式。講到這里的時候，我們說線方向的時候，一個橫，一個豎，實(shí)際上漢字字形的基本表現(xiàn)形式就出來了。我們說方塊字就是一個方形，你加上仰、俯、向、背就可以導(dǎo)致整個方塊字或者是方，或者是圓。也就是說方塊字的字形它的表現(xiàn)范圍無非就是兩極，或者是方，或者是圓。我們在寫橫或?qū)懾Q的時候，習(xí)慣用什么樣的筆勢，多了之后就可以導(dǎo)致什么樣的字形風(fēng)格。做為平和直的話，我們說這種穩(wěn)定性，是印刷文字的要求，是一種標(biāo)準(zhǔn)字。除了印刷文字以外，所有的手寫文字都屬于個性文字。比如我們拿方和圓的字形分別來進(jìn)行說明。方就是楷書中以歐體為代表，圓就是以顏體為代表。歐陽詢的字就屬于中間比較緊，但向四周發(fā)展，傳統(tǒng)說是比較險峻，可以說是對四個角的張力比較強(qiáng)，擴(kuò)展性比較強(qiáng)。顏體可以說是沒有棱角或棱角不多，里面很空，很寬博，顯得比較飽滿。這兩種造型實(shí)際上是說他們在寫這些橫豎筆畫的時候，那些直曲習(xí)慣性的運(yùn)用導(dǎo)致他們的風(fēng)格不一。

講到這里的時候，我們可以看到線方向?qū)ψ中惋L(fēng)格的關(guān)系。從臨字帖，看字帖學(xué)習(xí)的角度，我覺得首先是對這些最基本概念的判斷。這種判斷要求我們首先判斷每一個橫，每一個豎它到底是屬于哪一種。這些是書法形式中最基本的概念，我們稱起首式。我個人認(rèn)為這些概念是中國書法文化的核心概念，其他的文化內(nèi)容，我認(rèn)為都是次要的。這個核心概念是什么呢？就是哲學(xué)。意思指的是書法藝術(shù)從它開始的時候，本身就是按照哲學(xué)原理來寫的，來操作的。對漢字的學(xué)習(xí)，對用筆，對任何東西的學(xué)習(xí)，首先體現(xiàn)的是辯證法，也就是陰陽哲學(xué)。仰、俯、向、背就是作為方向上的這種矛盾。中國人的思維觀念其實(shí)就是辯證法的思維，是陰陽大”道”的思維。什么事情，就分出一個陰，一個陽兩極，中間有一個狀態(tài)作為平衡。中國的漢語中很多詞都是對偶的，就是因?yàn)橹袊说乃季S方式都是按陰陽、兩極方式來分的：有正一定有反，有直一定有曲，有剛一定有柔，有動一定有靜，男人和女人，好人和壞人，長的、短的、粗的、細(xì)的??漢語中沒有一部專門的反義詞詞典，其實(shí)在中國的漢語里面，反義詞詞典是很重要的，往往教你一個詞，就是教會了你另外一個詞。實(shí)際上書法在形式上的重要性主要就是體現(xiàn)這種傳統(tǒng)的哲學(xué)觀，這種陰陽哲學(xué)。我自己認(rèn)為這是規(guī)律，或者也可以稱為法。自然的所有變化無非就是陰陽兩極相生相克，相互矛盾，相互協(xié)調(diào)，相互作用的結(jié)果。回過頭來我們說，當(dāng)我們用這種概念去判斷晉唐書法作品的時候，這些概念是非常清楚的。我們具體地看看，僅僅是在線方向上，字型可以寫成方型，也可以寫成圓型。傳統(tǒng)里邊，把方型稱為開勢，把圓型稱為合勢。開與合本身就是兩極的發(fā)展趨勢，兩種不同的審美類型，實(shí)際上也可以標(biāo)志著陰陽兩極。每個人個性不同，取向也不一樣，這就是說可以看到他們在線方向和筆勢上的表現(xiàn)性的處理是完全不一樣的。每個人都可以因人而異，用開也行，用合也行，用其他方式也可以，但不管用什么東西，任何時候都應(yīng)該看到這種概念在里面：或開或合，或仰或俯，或矛盾或協(xié)調(diào)，在這個里邊始終有陰陽大”道”的自然規(guī)律在體現(xiàn)。我覺得這種東西才是書法開始作為實(shí)用寫字發(fā)展為文人自覺追求的一種藝術(shù)表現(xiàn)方式。我自己通過形式分析，歷史資料的比較，拿晉唐的書法跟它們同時期的民間書法來比較。我覺得最大的區(qū)別就是民間書法它的直曲沒有規(guī)律性的，姿態(tài)可能變化很大，但是它不是按照一種陰陽矛盾的這種組織來進(jìn)行配置的。開開合合等，民間書法是隨便寫的，它不像文人書法有一種很清晰的脈絡(luò)。我打個比方，在文人書法里面，很少看到寫一個三字，三個筆畫用的完全都是一招。但在民間書法中就比較常見。比如說寫經(jīng)，它的筆畫可能有一定的粗細(xì)變化，有一定的長短變化，有一定的提按變化，但基本上所有的起筆收筆都差不多。它要不由一種統(tǒng)一性去協(xié)調(diào)，要不它的那種變化就是亂。文人的書法就不同了，要不三個方向都變，要不兩個方向一致，變一個，屬于二比一這樣的對比。意思就是說，文人書法沒有三招連續(xù)都是一樣，像程咬金的三把斧，只有三招。什么叫做文人？我覺得就是這樣，不好好寫字，就是要在實(shí)用寫字里面玩出點(diǎn)名堂來，他們不是要讓字寫得怎么方便，而是要讓字怎么難寫，他 2

們就是把實(shí)用寫字復(fù)雜化。在東漢蔡邕這個時期，已經(jīng)說明在書法不是當(dāng)作實(shí)用，而是當(dāng)作藝術(shù)來玩。怎么證明呢？趙一有一篇文章叫《非草書》。這篇《非草書》實(shí)際上就是給皇帝的一篇奏折，類似于現(xiàn)在的監(jiān)察委員會或者說現(xiàn)在的人大代表寫的一個提案。提案就是說，這些讀書人在太學(xué)里面（太學(xué)我估計就像現(xiàn)在的北京大學(xué)，清華大學(xué)這樣的學(xué)府）。他們寫字不是為了學(xué)這篇文章多讀點(diǎn)書多理解一點(diǎn)里邊的文化內(nèi)容，而是每天在那里練字，相互之間在比較誰的字好看，誰的不好看，為了學(xué)書法弄得衣衫不整，形成了這種風(fēng)氣。這種風(fēng)氣就是古人說的玩物喪志。也就是說這批讀書人在里面，竟然整天在那里學(xué)書法，用草書來記課堂筆記。做筆記是為了相互之間的交流，寫心得用的，顯然用草書做筆記的，是不實(shí)用的。但這幫人玩就是這些東西，來表現(xiàn)個性的東西。我自己覺得就是說，他當(dāng)時寫這篇奏折就是向皇帝提議要禁止這種玩物喪志的風(fēng)氣。但我們就是因?yàn)橛辛诉@篇文章，就可以證明書法是從這個時期開始，讀書人（文人）不是純粹地為了寫字，而是把書法作為藝術(shù)表現(xiàn)來進(jìn)行追求。我覺得他們在寫字過程中，一點(diǎn)一畫之中，發(fā)現(xiàn)寫字的東西跟他們所學(xué)的老莊（老子、莊子）的矛盾，最基本的這些古哲學(xué)概念關(guān)系，一些陰陽大”道”的東西完全可以掛起鉤來，完全是可以對應(yīng)的，完全是可以相通的。既然可以相通，它當(dāng)然也就可以體現(xiàn)每個人這一套陰陽文化，對自然的不同看法，也就是不同的審美，不同的表現(xiàn)方式，不同的個性表現(xiàn)。我現(xiàn)在依然查不出書法它為什么叫書法，我在理論上要找這個詞，最早是從哪一個朝代開始的。但是我覺得書法這個法字，很能夠體現(xiàn)“古哲學(xué)”這個東西。我覺得從東漢人開始，文人實(shí)際上就是在實(shí)用寫字的基礎(chǔ)上建立了另一套方法。立法，立的是區(qū)別于實(shí)用寫字藝術(shù)的法，所以在唐代以前的書法理論里面，百分之七八十的理論文章的篇名都是用的是法家兵家的術(shù)語。《九勢》、《筆勢論》、《四體書勢》、《筆陣圖》等屬于法家兵家的術(shù)語比較多。也就是蔡邕他們開始，實(shí)際上寫字這個東西，都是屬于造型的學(xué)問。擺一個字如何擺法，這完全和布陣一回事。法家就是專門研究形式的，這一方面的術(shù)語也特別多。我覺得而儒家的術(shù)語，或者說是儒家文化進(jìn)入到書法里邊是屬于唐代中期才開始的。

講到形式，我覺得平仰俯，直向背就是書法形式的道理。做人也好，做書法也好，我覺得首先是要講道理。不管是好人壞人各種性格是怎么樣，必須得建立在講道理的基礎(chǔ)上。所以我個人的書法審美觀，包括教育觀，我是傾向于講道理的，也就是把情感放在第二位，道理放在第一位。可以說，我提倡的書法學(xué)習(xí)方式，就是道理的學(xué)習(xí)方式。就算是在教學(xué)上，我們能教的更多的也是道理。而情感是屬于個人流露的東西，每人個性不一樣，表現(xiàn)的情感也不一樣，不好學(xué)的。就算你在學(xué)書法時看到了那種情感表現(xiàn)，要學(xué)那個人的情感，你也學(xué)不了。徐渭的東西多好，情感多充沛啊，可你再怎么學(xué)，你也學(xué)不到那種情感。你是無法體驗(yàn)他的那種情感。這意思是說，情感恰好是很個性的東西，每個人的情感在讀書、做學(xué)問里邊自然而然會帶出來的，這個東西恰好不需要去個別太關(guān)注。如果說，你以情感去做為追求的話，恰好我覺得這就是走形式，就是裝了。

現(xiàn)在講斜線。在中國的哲學(xué)里邊，我們說了，它只有兩極：橫和縱。這個斜線，我就沒有在漢語里邊找到專門的術(shù)語。橫和縱有東南西北，斜線就找不到專門的術(shù)語。這們的話更加證明，中國人的思維就是兩極的。一極概念就是橫和縱，東南西北，而西北啊，東北啊，就屬于二級概念，也就是說二級概念是一極概念的合成詞。我們說斜的筆畫在書法的筆畫中是最多的。除了橫豎以外，點(diǎn)、撇、捺、挑、鉤都是屬于斜線，斜線實(shí)際上出現(xiàn)最多。在書法中斜線起什么作用呢？起平衡作用。斜線就是起平衡陰和陽兩極的這種作用。打個比方，我們寫一個米字，當(dāng)斜線在45度的時候，相對于橫豎這兩極矛盾它是處于不偏不倚的；如果我這么寫（斜線與橫的角度小于45度），現(xiàn)在就是橫勢強(qiáng)；反過來，我那么寫（斜線與橫的角度大于45度），它就是縱勢強(qiáng)。這就可以說明斜線起平衡這個作用。說起來斜線很多，很不重要，但是斜線恰好是作為橫縱兩個基本矛盾爭取的對象。我形象的說法，橫和豎就是共產(chǎn)黨，國民黨，斜線就是勞動人民，人民群眾。人民群眾跟著兩黨關(guān)系的歷史形態(tài)偏向都 3

平衡的時候，也就是三國鼎立的時候。誰能夠讓人民跟著走，誰就勝利。橫和豎的兩極矛盾，誰把斜線爭取過來的，誰就勝利了，也就是誰的勢就強(qiáng)。實(shí)際上教科書里邊，所有的斜線筆畫都標(biāo)有了這個，比方說點(diǎn)，斜點(diǎn)，平點(diǎn)，豎點(diǎn)；撇，平撇，豎撇，平撇，都已經(jīng)標(biāo)好了，是偏重于哪一邊的勢的。但具體運(yùn)用的時候，就看你希望把這個字寫成什么樣的勢。這意思也就是說我們現(xiàn)在臨字帖的話，真是是應(yīng)該對概念要特別地熟悉，要看準(zhǔn)。橫有哪些方面的基本概念，豎有哪些方面的基本概念，寫每一個斜的筆畫，它到底斜到什么程度，是不偏不倚的45度角，是偏縱勢的還是偏橫勢的？這些方向你一定要判斷準(zhǔn)確。你不判斷清楚的話，我們說實(shí)際也就是你對人民群眾的基本的立場都搞不清楚。做領(lǐng)導(dǎo)的最怕的就是對群眾的立場搞不清楚。

這些方向的基本概念一講清楚以后，就是說，你臨字帖的時候，特別是臨那些經(jīng)典作品的時候，人家筆畫的方向，也就是筆勢，不是隨隨便便，自然自然亂寫的。亂寫它不會成為千古的經(jīng)典的。特別是越是經(jīng)典的越是這樣，如《蘭亭序》《祭侄稿》這些東西，不要臨一個大概。我覺得意臨應(yīng)該怎么樣的意臨，就是說字帖是怎樣的，這個方向不是那么明確，但它的的確確是有這樣的筆勢。你就把它做得充分點(diǎn)，我覺得這個才叫意臨，我強(qiáng)化它里面那看不到的，內(nèi)在的筆勢，這個叫做方向的意臨。我們現(xiàn)在需要訓(xùn)練的實(shí)際上就是說對它內(nèi)在的那種勢的敏感。我們在臨寫的時候很容易把它寫平和，寫得不險峻。當(dāng)我們提示了之后，你就的的確確會感到這種技術(shù)難度等什么東西都很強(qiáng)烈了，難度很大。我們說經(jīng)典作品就是看上去很簡單，很容易，但一分析起來，里邊各方面都是很強(qiáng)的。我覺得這二十年來，我們學(xué)明清的書法特別流行。但作為我個人，我一直堅持學(xué)習(xí)晉唐，二王的東西，我覺得在內(nèi)在的分析上面，我得出的結(jié)果是晉唐作品里邊所走的矛盾的勢，尤其是兩極的跨度，都要比明清的強(qiáng)多了。我個人認(rèn)為連視覺張力也強(qiáng)得多。我們現(xiàn)在臨字帖，看字帖，對原作的，對它的那些筆勢，線方向所體現(xiàn)出的陰陽道理的敏感，這個我覺得才是最重要的。方向就講到這里。作為方向的學(xué)習(xí)，實(shí)際上我們說了，基本上是六個概念，橫判斷出平仰俯，豎判斷出直向背，每一條斜線又是三分法，偏哪一種。實(shí)際上你判斷清楚了，夸張一點(diǎn)，你容易寫到的的特征就更強(qiáng)。

漢字形象，除了方向關(guān)系以外，它還有一定的線長度關(guān)系。這也是書法造型的表現(xiàn)，是最基本的形式要素之一。線長度實(shí)際上決定于用筆的起止點(diǎn)，每一根線條的長短，是由它的起止點(diǎn)來決定的，也就是線長度的關(guān)系。最外圍的這些起止點(diǎn)連接起來的那個造型，就叫做一個字的基本形。臨帖寫得像不像，最重要的就是這個形抓得準(zhǔn)不準(zhǔn)。而形抓得準(zhǔn)不準(zhǔn)，就是說起止點(diǎn)，方向?qū)α恕４騻€比方，我寫三，一個橫我寫長一點(diǎn)，寫短一點(diǎn)，這個基本形都有了變化。實(shí)際上怎么變，它還是一個三，但造型不一樣了。我們說的基本型，實(shí)際上我形象的說法，它就像國家的版圖。這幾個點(diǎn)連接起來，這都是國家的界碑，長一點(diǎn)出去，我們說方圓幾千里，內(nèi)蒙古我們就收回來了，就屬于這樣的意思。反過來，應(yīng)該要這里，咱們寫不到，我們說方圓幾千里就丟了，我們就賣國了。那我指的就是說，基本形和線條起止點(diǎn)很重要。而這個基本形的變化，實(shí)際上就靠線條的長短，也就是說，你想這個字型的變化，實(shí)際上更多地在線條的長短上。特別是到書法造型跟上下左右之間的呼應(yīng)顧盼的時候，跌宕感的產(chǎn)生完全靠的就是這個東西。我左邊伸長一些，它就變成這個姿態(tài)，我縮短，它又變了姿態(tài)。線長度的內(nèi)容雖然不多，但是非常重要。也就是我們臨字帖的話，一定要對外圍的影響基本形的那幾個點(diǎn)判斷準(zhǔn)確。判斷不準(zhǔn)確或整個內(nèi)容判斷意識都沒有，光是憑一個大概的感覺，我覺得就不行。我剛才也說了，形象的說法，把基本形作為國家的版圖的話，古今中外任何的國家領(lǐng)導(dǎo)人對主權(quán)問題，在任何時候都是寸土必爭的，沒有什么可商量的。牽涉到這個點(diǎn)的重要性，國家領(lǐng)土的完整問題。所以說，線條起止點(diǎn)的訓(xùn)練必須嚴(yán)謹(jǐn)。筆勢和基本形（也就是線長度），都是屬于書法造型里邊很重要的兩個問題。一個是解決毛筆怎么走，方向?qū)Σ粚Γ粋€是走得多長，還是多短。

線位置關(guān)系的話，就是專門解決內(nèi)部關(guān)系的。什么叫線位置關(guān)系？就是說一個字里邊不同的筆畫，如三的三個筆畫，這三個筆畫到底放在什么位置上。這一橫我可以放在這里，也可以放在那里，方向、基本形都是準(zhǔn)確的，但是因?yàn)槿齻€筆畫的疏密關(guān)系不一樣，它就可以導(dǎo)致上緊下松或上松下緊。剛才講座之前，有個先生問我：在書法創(chuàng)作中如何表現(xiàn)個性？實(shí)際上現(xiàn)在就屬于這樣。我想運(yùn)用穩(wěn)定式的時候，那我就勻稱一點(diǎn)，穩(wěn)定性就強(qiáng)。我想讓它有矛盾，就拉開疏密關(guān)系。那到底采取哪一種方式？這與個人審美有關(guān)。平和一點(diǎn)的人，就可能采取勻稱一點(diǎn)的就比較多。年輕人喜歡張揚(yáng)一點(diǎn)的，他可能就采取矛盾的比較多。當(dāng)然，同樣是玩疏密，水平有高低之分，有玩得高明，也有玩得過分。就打個比方，寫三字的時候，在民族文化審美心理里邊，像三橫寫得勻稱就屬于常勢，這種疏密方法就很常見的。寫三字就成上松下緊的，這個好像有點(diǎn)反常。就是說什么叫變化，我想追求哪種疏密變化，是這種還是那種，你喜歡怎么當(dāng)然都是可以的，只要大家看了可以接受。但太過分了，都不行。如果變化一過分，就顯得做作了，變得為弄這個疏密而弄這個疏密。按理來說，變化的角度本身是為了豐富的。但是一過了這個審美尺度，就太另類了，審美心理偏得很厲害，就是說反常反得過分了。過分實(shí)際上就是做作。

這個線位置的內(nèi)容比較多，像現(xiàn)在講得就是間距關(guān)系。間距關(guān)系主要指的是同向線的關(guān)系，同一個方向的線，主要看它的間隔距離。漢字里邊橫線是最多的（剛才我說是斜線多，但是斜線不是單一的筆畫，斜線的類型比較多。所以說橫線特別多）。同向線一多的話，你就要看它的間隔距離。判斷它是等距還是不等距就夠了。等距就是穩(wěn)定式，穩(wěn)定式就是靜，容易導(dǎo)致安靜，安定。不等距就是就是有疏密，有變化，就容易導(dǎo)致動，有動感。如果你判斷清楚了，實(shí)際上你就把基本矛盾關(guān)系抓住了。

線位置第二個關(guān)系就是交接穿插關(guān)系，它是專門指異向線的關(guān)系。你看兩個連接的筆畫，你就要知道是什么關(guān)系。就是說交接穿插主要看什么東西？主要看分割。它到底是怎么一種分割？是中分還是偏分？中分也就是在中間的位置，偏就是偏上偏下，偏左偏右。中就是穩(wěn)定式，偏就是變化式，這都跟疏密，動靜有關(guān)。

第三個就是連斷關(guān)系，這也是非常重要的。打個比方，寫個寶蓋頭，這樣叫連，這樣叫斷，都可以寫的。連它就顯得緊一些，斷它就顯得疏朗一些。它也是書法中很重要的一個表現(xiàn)方式。任何的筆畫都可以處理成緊一些或疏朗一些。比方說我們現(xiàn)在寫一個宙字。像這樣就顯得緊一些，這樣就顯得比較松。從可視性的角度它都是可以的。在完全緊和完全斷開的尺度當(dāng)中，這連斷關(guān)系實(shí)際上有很多可以做。如宙字的由部，可以寫成左緊右松，也可以寫成右緊左松。緊就標(biāo)志著合；松，它的空間就對著開放，就標(biāo)志著開。就是這樣一個道理，開合關(guān)系是需要看左右行的呼應(yīng)。那些筆畫之間如何呼應(yīng)？上下之間如何呼應(yīng)？你怎么組織這個勢？怎么組織這疏緊關(guān)系？像這些，在傳統(tǒng)經(jīng)典作品中都是體現(xiàn)得非常豐富，非常地完美。對于這個連斷它們可以任意組合的。在連里邊，一般有三種情況。第一種叫實(shí)連。第二種叫虛連，第三種叫穿連。斷基本上只有遠(yuǎn)、近的關(guān)系。

還有一個更加細(xì)節(jié)的關(guān)系，就是搭接關(guān)系。搭接關(guān)系主要是在指折筆的地方。比如寫一個口字。也就是這些筆畫轉(zhuǎn)方向的時候，變化方向那個地方。一個口字它可以寫成不同的口，這就是搭接方式的不同。在折筆這個地方，橫和豎是誰出頭的問題，誰堵誰。實(shí)際上在漢字里邊，它具體地運(yùn)用，這些折筆的地方我們會出現(xiàn)很多。比方說我們寫一個品字，你全部都用一招寫，就顯得很沒有才氣。實(shí)際上這些搭接關(guān)系修理一下都是沒問題的。我有一個口是不偏不倚的，另一個我處理一下，還有一個我再換一種搭接方式。那我們說書法的微妙性就在這里，它不至于來來去去只懂一種方法，這樣不耐看。我們說經(jīng)典東西真是非常地耐看，看晉唐人那些的東西，具體的在細(xì)節(jié)里邊都是非常耐看的。那在民間書法里邊，它可能疏密關(guān)系有大有小，看起來變化很多，但實(shí)際上在很多細(xì)節(jié)的處理方面，都只有一兩招。像看文人書法的時候，實(shí)際上很自覺地寫一個品字，真的都是很微妙的。等下我們講線形狀、線質(zhì) 5

感的時候，它還牽涉到筆畫粗細(xì)的問題，那些是更加細(xì)節(jié)的折筆。比方說寫鉤，可以寫成很多不一樣的鉤。

線位置的內(nèi)容就這四個方面，東西比較多：間距關(guān)系主要是同向線的，看它是等距還是不等距；交接穿插關(guān)系看它是中分還是偏分；連斷關(guān)系到底是連是哪一種，實(shí)連，虛連，還是斷連，斷是看它斷開距離的遠(yuǎn)近，你先有一個理性的判斷。第四個就是搭接——更加細(xì)節(jié)的處理。

線方向、線長度、線位置這三部分都屬于書法結(jié)字（結(jié)構(gòu)）、字法方面的內(nèi)容。線方向就是筆勢，主要決定筆勢，手的運(yùn)動方向?qū)Σ粚Γ痪€長度解決基本形的問題，就象國家版圖，形狀準(zhǔn)不準(zhǔn)；線位置的關(guān)系就象專門解決人民內(nèi)部的問題，是屬于版圖里面的。一個漢字里面哪疏哪密，是屬于字內(nèi)部的問題。而線形狀和線質(zhì)感就屬于書寫范疇的。書法中的空間主要指的是黑和白的關(guān)系，線形狀和線質(zhì)感作為書寫方面的問題，只解決黑那部分的問題，也就是黑的那部分單根線條的問題。我們先講線形狀。

任何一根線條在視覺上都有一定的粗細(xì)寬窄，這是看得見的。而我們說用筆是看不見的，應(yīng)該說，正宗的筆法是沒有的，都是猜出來的，就是在粗細(xì)上估測它。這些粗細(xì)寬窄是在用筆上利用提和按決定的。注意，用筆在用詞上任何時候都是對偶的：提和按，粗和細(xì)，寬和窄，這些都是矛盾的。線條形狀最基本的有五種：平動，就是粗細(xì)一樣的；由粗到細(xì)；由細(xì)到粗；兩頭粗中間細(xì)；兩頭細(xì)中間粗。我們判斷一根的線條的時候，實(shí)際上也要對它的提按方式先有所了解，你不了解就做不好，人家到底是漸提還是漸按，這是完全不一樣的。

除了中段提按的方式以外，屬于中國書法特有的用筆，就是起始點(diǎn)的形狀。西方的線條它也有起伏提按，也有粗細(xì)，但對這種起始點(diǎn)特別有講究的恰好沒有。而書法的話，起始點(diǎn)就蘊(yùn)涵著更豐富的，難度更大的用筆內(nèi)容。也就是說，筆法更多的內(nèi)容在起始點(diǎn)上。起始點(diǎn)說大的，就是方和圓的問題。方和圓是指視覺上看到的，在操作上是由筆鋒的藏露決定的。藏和露也是一組矛盾，就象提和按一樣，都是相反的一種運(yùn)動方式。所謂方，一般有銳角的這種都屬于方，尖也屬于方，完全的平也屬于方；而只要是沒有銳角的我們都可以歸于圓。相對而言，在行書里面，露鋒的情況就比較多，我們分析方筆的話，有尖的時候只需要區(qū)別它是順鋒還是有個逆鋒就行了。露鋒好解決，現(xiàn)在最關(guān)鍵的話是藏鋒。筆法的內(nèi)容就是一個藏鋒的方式，一個是順寫的“8”，一個是逆寫的“8”。順的話接近于轉(zhuǎn)，它的源頭來源于篆，甚至也可以說順轉(zhuǎn)這種筆法實(shí)際上就屬于外闊；逆的話來源于隸書，相對來說“折”多一些，出現(xiàn)的效果是方的感覺強(qiáng)一些。我們說寫一個“三”字，完全順鋒的，然后有一個是有頓的或者其他的，它就顯得難度大了，起始點(diǎn)的變化也大了。一個橫我們可以頓一下做個方筆，一個可以一邊方一邊圓，一邊粗一邊細(xì)，另一邊又差不多是平動的。也就是說在這個里邊，我可以不管造型或者造型上我就采用穩(wěn)定式，不加以變化，因?yàn)樵谠煨蜕献兓脑捥砻媪恕Ｎ也辉诳臻g造型上玩這種姿態(tài)的變化，我的矛盾主要放在用筆上面，用提和按這些東西，或轉(zhuǎn)或折，或順或逆，或方或圓出來的效果。這里我們說結(jié)合線方向筆勢，線條的長度關(guān)系，線位置的疏密等，再牽涉到提按方式，線條形狀的方式，實(shí)際上在一個字里面，我們說過的對偶概念至少有十組道理在里面了。為什么說書法是最能體現(xiàn)中國文化的一種藝術(shù)呢？我的理解是因?yàn)樗某橄笮裕孟鬀]有形象，貌似簡單，但實(shí)際上整個宇宙世界好象所有的概念它都囊括了。這關(guān)鍵是你會不會看。我們必須要對這些最基本的概念去熟悉去明白，會去那么看，只有你看到了，或者你表現(xiàn)的時候你有意識的把這些概念弄進(jìn)去了，人家才會感受到你的內(nèi)涵。

其實(shí)我們說欣賞，從技術(shù)上，從形式上體現(xiàn)哲學(xué)的概念就有那么多的那么豐富的關(guān)系，應(yīng)該說已經(jīng)有很多的文化內(nèi)容了，如果再加上藝術(shù)家本身的文化修養(yǎng)那就更多了。我覺得我們恰好強(qiáng)調(diào)了形式之外的東西太多，反過來人家形式上體現(xiàn)的文化內(nèi)容反而不會看。你看，隨便一個當(dāng)官的寫字就是書法，隨便一個大學(xué)教授寫字就是書法，好像隨便一個人都可以冒 6

充書法家。實(shí)際上我們說了，從傳統(tǒng)里面的經(jīng)典書法家，一招一式，一筆一畫都有其豐富的文化內(nèi)容，出手就是合道理。我們現(xiàn)在很多的大學(xué)教授、文化人其實(shí)對這些東西都不懂，有很多的文化內(nèi)容在他筆下就不是那么一回事了，情感是有的，道理沒有了。但你說情感誰沒有呢？連傻子也有情感啊！換一句話說，現(xiàn)代很容易憑誰膽大，憑誰敢亂寫，誰就象個藝術(shù)家了。但這像裝瘋，他裝瘋裝半天，一組矛盾一點(diǎn)道理也沒有，只是在那撒野。你看像趙孟頫等這些高手，貌似平和，實(shí)際就玩了很多矛盾，人家就像玩太極拳，內(nèi)功很深厚的，這個是線形狀！

下面講線質(zhì)感，線條質(zhì)感就是我感受到的線條一些肌理、質(zhì)感、效果，比如說線條的干濕、濃淡、虛實(shí)、力度感等，就是說這個線條軟了，這個線條硬了。前面講的四部分都可以通過現(xiàn)代科技進(jìn)行復(fù)制，惟有這部分是不能復(fù)制的，到這部分我們才的的確確地認(rèn)識到書法的靈魂。我就是說：線條質(zhì)感就是書法的靈魂！比如說描紅，一個小學(xué)生描，一個書法家描，描出來填出來效果是一樣的，但是稍有經(jīng)驗(yàn)的人就看得出來，這個小孩描的沒有力量，這個書法家描出來就是有力量，這個區(qū)別就是力量感，就是線質(zhì)感的問題，形狀造型可以做得一樣，但就是線質(zhì)感做不出來，嫩就是嫩，工夫沒到就是沒到。同樣拉一根線條，純粹拉中鋒這樣過來，就牽涉到力度感的問題。這種要靠經(jīng)驗(yàn)，很微妙，很玄妙。

用科學(xué)分析的方法，怎么來體現(xiàn)線質(zhì)感呢？這線條質(zhì)感的話所牽涉到的方面太多，首先就是工具。工具的不同，馬上就會導(dǎo)致線條質(zhì)感的不同，狼毫和羊毫寫出來線條質(zhì)感就不一樣。牽涉到材料，寫在生宣紙和熟宣紙上寫在絹上以及毛邊紙上它們出現(xiàn)的質(zhì)感又不同，包括我們說執(zhí)筆的姿勢，執(zhí)高還是執(zhí)低，五指執(zhí)筆還是三指執(zhí)筆，回腕法以及其他方法，執(zhí)筆方式的關(guān)系，運(yùn)筆過程中的關(guān)系，運(yùn)腕還是用指，它都會導(dǎo)致一些不同的效果。具體到人的心理，藝術(shù)家的心理，更不一樣了！比如吃飯飽點(diǎn)或者餓點(diǎn)都不一樣，像我自己就是餓的時候肯定比飽的時候?qū)懙煤谩ｐI的時候反而有感覺，寫得有力量，飽的時候?qū)懗鰜碛悬c(diǎn)松松垮垮的，每個人有不同的體驗(yàn)，至少我自己是這樣的。更何況人的那些喜怒哀樂，情趣心理問題，更加沒有辦法控制了，高興的時候和郁悶的時候，發(fā)怒的時候，酒前和酒后都不一樣，我們說質(zhì)感的問題牽涉到氣息，線質(zhì)感跟手上的信息，心和手這種很微妙的關(guān)系很密切，你知道什么效果，但是你想做做不出來。自己剛寫出來一個比較漂亮的飛白，但是結(jié)字不完美，重寫一個，結(jié)字漂亮，但是漂亮的飛白寫不出來了。傳說中王羲之對當(dāng)時那《蘭亭序》不夠滿意，回來的時候又寫了很多張，但是還是不如第一張。這意思是說，他認(rèn)為第一張該改的毛病他都可以改好，但是第一張有的那種最好的東西他做不出來了。那我覺得這種做不出來的氣息等就跟線條質(zhì)感有關(guān)系。你說哪方面圓一點(diǎn)，哪方面虛這種都可以做出來，但每一次體現(xiàn)出來的東西就是不一樣，過去了就過去了，可能寫的時候還沒有吃飯，喝了點(diǎn)小酒，還罰了幾杯酒。當(dāng)時還沒有吃飯，餓著，寫得不錯，但是吃飽了回來以后再寫就不是這種感覺了。

關(guān)于形式的基本要素，我這里主要是講了一個書法造型，任何一個書法造型都是這五個要素（線方向、線長度、線位置、線形狀、線質(zhì)感）同時作用的結(jié)果，任何一個書法現(xiàn)象也可以說是由這幾個最基本要素構(gòu)成的。我們通過對這些要素的了解以后，在觀察的時候就可以做得更細(xì)些。同時我覺得這些概念中的對偶關(guān)系都是很重要的。從歷史的發(fā)展上，蔡邕他們這些人創(chuàng)立了這些東西。他曾說過：書實(shí)際上是從自然規(guī)律中提取規(guī)律的，你只要學(xué)會分這個陰陽。陰陽實(shí)際上是個原則，實(shí)際上就是動靜原理。你一懂了以后，我們說這些具體的概念，你就會一一組織它們，有效組織它們，就肯定會有形式。那每個人在這套規(guī)則里面，你怎么去組織？怎么去把你這個感覺表現(xiàn)出來？我認(rèn)為情感是不需要的。比如我今天喝了酒，我喝酒的時候同樣可以表現(xiàn)了這套道理。情感在任何時候都可以變，惟有道不能變，天變地變惟有大道不能變。近期我反思的結(jié)果就是書法過去的話是修身養(yǎng)性的活動，體悟古文化高層的玄學(xué)哲學(xué)的一種活動，它不是很實(shí)用的。從傳統(tǒng)角度它不講創(chuàng)造的，每個人就是在 7

已經(jīng)存在的那套陰陽大“道”里面自己領(lǐng)悟，個性的領(lǐng)悟，你能個性地領(lǐng)悟出的那個“道”就是好的東西。現(xiàn)在講創(chuàng)造，就是我跟別人不同我就是創(chuàng)造，盡量要把創(chuàng)造跟別人不一樣，感覺就在那變形，憑誰寫得大膽，不大膽的憑誰在嘴巴上能侃，誰能在古代文學(xué)上能多侃點(diǎn)，什么老子、莊子、儒家論語多背點(diǎn)，但是實(shí)際上寫出來全不是那回事情。我的意思就是說形式的角度我們?nèi)狈Ω幕臏贤ǎ辽傥易约赫J(rèn)為在教育上面我們這套東西我們斷了。如果是少兒教育的角度，我自己的傾向就是說如果少兒學(xué)書法，比如讓一個孩子寫一個“三”字，去理解提和按，去理解陰陽矛盾的這種概念，這遠(yuǎn)比他去寫一手規(guī)范的字要好得多。因?yàn)樗趯戇@個字知道我們古時候的文化人在實(shí)用的東西里面把很高深的“道”表現(xiàn)在里面，他以后可以不成為一個書法家，但其中的道理他通過最基本的“道”都是觸類旁通的。我們現(xiàn)在就是寫一個規(guī)范字，寫得整潔大方，好象說是繼承傳統(tǒng)文化，對傳統(tǒng)文化有什么感情，我覺得沒有什么感情，無非就是把那個字寫得端正。真正的傳統(tǒng)，真正深厚的這種傳統(tǒng)，文化的這種思維方式，思辯方式，對事物的這種觀察方式，感受方式其實(shí)他都是不懂。

書法形式構(gòu)成的基本要素

張羽翔

從念書到現(xiàn)在，我對二王書法一直非常感興趣，也一直在進(jìn)行鉆研。從年輕的時候，在西方的形式構(gòu)成理論的影響下，我切入了書法，也切入了對二王的學(xué)習(xí)。慢慢地重新回歸到古典之后，越來越發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)的東西非常的博大，甚至覺得魏晉時期的書法理念或者說我們一般說得晉唐書法的理念，實(shí)際上和我們現(xiàn)代的觀念在很多地方上都是吻合的。慢慢地我就做一些理論上的研究，尤其是在書法形式上去研究它跟傳統(tǒng)文化的一些關(guān)系。在研究中國書法與傳統(tǒng)文化、儒家文化、道家文化的關(guān)系上，從純粹文化上的研究，我們的理論文章一直出得很多很多，包括在美學(xué)上面的研究，在哲學(xué)上面的研究。但具體地在書法的形式上，一招一式上，一點(diǎn)一畫上，它是怎么跟傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)哲學(xué)掛起鉤來，在這方面的研究就比較少。歷代在實(shí)用方面的研究比較多，而專注于傳統(tǒng)形式的藝術(shù)表現(xiàn)這方面的研究就少一些。我畢業(yè)以后，恰好就一直把形式研究做為一個課題。于是在教學(xué)實(shí)踐的基礎(chǔ)上，也慢慢地關(guān)注書法形式原理與我們的傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)哲學(xué)之間的一些關(guān)系，今天我要向大家匯報的就是我對形式研究的部分心得，也就是——書法形式構(gòu)成的基本要素。

書法形式構(gòu)成一般指的就是我們看見的那些漢字形象，黑與白構(gòu)成的形象。基本要素指得就是書法形象。一個書法形象是由哪一些必不可少的元素，要素組成的呢？我總結(jié)了一下，基本要素主要是由五個方面組成的，即線方向、線長度、線位置、線形狀、線質(zhì)感。任何一個書法形象都是這五個方面同時作用的結(jié)果。今天下午我主要就這五個方面分門別類地講，每一個要素在書法形象、書法造型中起什么作用？也就是它們分別在書法造型中起什么作用？干什么活？它們的職能是什么？

首先我們講線方向。書法中的漢字實(shí)際上就是由不同方向的線組成，線的方向也就是書法形式、書法造型中一個最基本的要素。任何一根線，不管是直線還是曲線，都有一定的方向性。在書法上，線的方向?qū)嶋H上只有三種：橫的，縱的和斜的，也就是漢語描述方向時只有這三個概念。除了橫和豎以外，永字八法中的點(diǎn)、捺、撇、挑都是屬于斜的方向，包括行草作品中的牽絲，也是屬于斜的方向。

我們先來講書法藝術(shù)和方向的關(guān)系。書法藝術(shù)，用藝術(shù)的是話就是說它是文化方面的要求，審美方面的要求，和實(shí)用沒有關(guān)系。如我們寫一個三，為了實(shí)用，為了看得懂，所有印刷的三字都只有一個方向的，都是水平線。在傳統(tǒng)的書法教科書中，橫的方向?qū)嶋H上已經(jīng)歸并好了，只有三種，也就是平橫、仰橫、俯橫。我覺得這一種在作為書法藝術(shù)就馬上區(qū)別于實(shí)用了。寫一個橫從實(shí)用的角度，有一樣就夠了，它不需要那么多的變化。但在書法藝術(shù)上，如寫三字（張老師寫了一個上仰，中平，下俯的三字），它有仰，有平，有俯，與實(shí)用性相比，它就豐富多了。在視覺上，不僅有了直曲的變化，還有仰俯的變化；在技術(shù)上的話，難度大了，豐富性也增強(qiáng)了。意思是說，寫實(shí)用的三字它的方向只要三直過去就行了，用的是同一招，寫書法的三字，運(yùn)用平、仰、俯三個概念，實(shí)際上就用了三招，用了三種完全不同的三個筆勢動作。線方向?qū)嶋H上要解決的就是筆勢。它主要就是毛筆運(yùn)動的方向、軌跡，往哪里去，這種勢是直的還是曲的，曲的是帶仰的性質(zhì)還是帶俯的性質(zhì)。它就是筆勢的關(guān)系。我覺得學(xué)書法，筆勢是非常重要的。這就好比我們做人，干什么事情首先是方向要明確。方向不明確，那目的地你就走不到了。所以說，方向其實(shí)是一個非常重要的東西。我們臨字帖，如果你對線的方向判斷不準(zhǔn)確，你就寫不出線的那些變化。就像我們寫三字，你要寫出三個橫并不難，關(guān)健是你有沒有寫出原作的表現(xiàn)性，也就是這種平、仰、俯。就是基于審美表現(xiàn)性而創(chuàng)立了這些平、仰、俯的概念。豎跟橫一樣，也有三種：直、向、背。傳統(tǒng)中把后兩種叫相向和相背。相向就是臉對臉，腳對腳；相背就是背靠背。稍微解釋一下，相向和相背是相對于方塊字中間的位置而言。

橫有平、仰、俯，豎有直、向、背，在傳統(tǒng)理論書中，往往就是把這種關(guān)系，統(tǒng)稱為相背關(guān)系，實(shí)際上無非就是說橫和豎的關(guān)系，意思也就是說只有那么幾個變化。一般情況來說，9

平和直是屬于穩(wěn)定式，仰、俯、向、背就屬于變化式。講到這里的時候，我們說線方向的時候，一個橫，一個豎，實(shí)際上漢字字形的基本表現(xiàn)形式就出來了。我們說方塊字就是一個方形，你加上仰、俯、向、背就可以導(dǎo)致整個方塊字或者是方，或者是圓。也就是說方塊字的字形它的表現(xiàn)范圍無非就是兩極，或者是方，或者是圓。我們在寫橫或?qū)懾Q的時候，習(xí)慣用什么樣的筆勢，多了之后就可以導(dǎo)致什么樣的字形風(fēng)格。做為平和直的話，我們說這種穩(wěn)定性，是印刷文字的要求，是一種標(biāo)準(zhǔn)字。除了印刷文字以外，所有的手寫文字都屬于個性文字。比如我們拿方和圓的字形分別來進(jìn)行說明。方就是楷書中以歐體為代表，圓就是以顏體為代表。歐陽詢的字就屬于中間比較緊，但向四周發(fā)展，傳統(tǒng)說是比較險峻，可以說是對四個角的張力比較強(qiáng)，擴(kuò)展性比較強(qiáng)。顏體可以說是沒有棱角或棱角不多，里面很空，很寬博，顯得比較飽滿。這兩種造型實(shí)際上是說他們在寫這些橫豎筆畫的時候，那些直曲習(xí)慣性的運(yùn)用導(dǎo)致他們的風(fēng)格不一。

講到這里的時候，我們可以看到線方向?qū)ψ中惋L(fēng)格的關(guān)系。從臨字帖，看字帖學(xué)習(xí)的角度，我覺得首先是對這些最基本概念的判斷。這種判斷要求我們首先判斷每一個橫，每一個豎它到底是屬于哪一種。這些是書法形式中最基本的概念，我們稱起首式。我個人認(rèn)為這些概念是中國書法文化的核心概念，其他的文化內(nèi)容，我認(rèn)為都是次要的。這個核心概念是什么呢？就是哲學(xué)。意思指的是書法藝術(shù)從它開始的時候，本身就是按照哲學(xué)原理來寫的，來操作的。對漢字的學(xué)習(xí)，對用筆，對任何東西的學(xué)習(xí)，首先體現(xiàn)的是辯證法，也就是陰陽哲學(xué)。仰、俯、向、背就是作為方向上的這種矛盾。中國人的思維觀念其實(shí)就是辯證法的思維，是陰陽大”道”的思維。什么事情，就分出一個陰，一個陽兩極，中間有一個狀態(tài)作為平衡。中國的漢語中很多詞都是對偶的，就是因?yàn)橹袊说乃季S方式都是按陰陽、兩極方式來分的：有正一定有反，有直一定有曲，有剛一定有柔，有動一定有靜，男人和女人，好人和壞人，長的、短的、粗的、細(xì)的??漢語中沒有一部專門的反義詞詞典，其實(shí)在中國的漢語里面，反義詞詞典是很重要的，往往教你一個詞，就是教會了你另外一個詞。實(shí)際上書法在形式上的重要性主要就是體現(xiàn)這種傳統(tǒng)的哲學(xué)觀，這種陰陽哲學(xué)。我自己認(rèn)為這是規(guī)律，或者也可以稱為法。自然的所有變化無非就是陰陽兩極相生相克，相互矛盾，相互協(xié)調(diào)，相互作用的結(jié)果。回過頭來我們說，當(dāng)我們用這種概念去判斷晉唐書法作品的時候，這些概念是非常清楚的。我們具體地看看，僅僅是在線方向上，字型可以寫成方型，也可以寫成圓型。傳統(tǒng)里邊，把方型稱為開勢，把圓型稱為合勢。開與合本身就是兩極的發(fā)展趨勢，兩種不同的審美類型，實(shí)際上也可以標(biāo)志著陰陽兩極。每個人個性不同，取向也不一樣，這就是說可以看到他們在線方向和筆勢上的表現(xiàn)性的處理是完全不一樣的。每個人都可以因人而異，用開也行，用合也行，用其他方式也可以，但不管用什么東西，任何時候都應(yīng)該看到這種概念在里面：或開或合，或仰或俯，或矛盾或協(xié)調(diào)，在這個里邊始終有陰陽大”道”的自然規(guī)律在體現(xiàn)。我覺得這種東西才是書法開始作為實(shí)用寫字發(fā)展為文人自覺追求的一種藝術(shù)表現(xiàn)方式。我自己通過形式分析，歷史資料的比較，拿晉唐的書法跟它們同時期的民間書法來比較。我覺得最大的區(qū)別就是民間書法它的直曲沒有規(guī)律性的，姿態(tài)可能變化很大，但是它不是按照一種陰陽矛盾的這種組織來進(jìn)行配置的。開開合合等，民間書法是隨便寫的，它不像文人書法有一種很清晰的脈絡(luò)。我打個比方，在文人書法里面，很少看到寫一個三字，三個筆畫用的完全都是一招。但在民間書法中就比較常見。比如說寫經(jīng)，它的筆畫可能有一定的粗細(xì)變化，有一定的長短變化，有一定的提按變化，但基本上所有的起筆收筆都差不多。它要不由一種統(tǒng)一性去協(xié)調(diào)，要不它的那種變化就是亂。文人的書法就不同了，要不三個方向都變，要不兩個方向一致，變一個，屬于二比一這樣的對比。意思就是說，文人書法沒有三招連續(xù)都是一樣，像程咬金的三把斧，只有三招。什么叫做文人？我覺得就是這樣，不好好寫字，就是要在實(shí)用寫字里面玩出點(diǎn)名堂來，他們不是要讓字寫得怎么方便，而是要讓字怎么難寫，他們就是把實(shí)用寫字復(fù)雜化。在東漢蔡邕這個時期，已經(jīng)說明在書法不是當(dāng)作實(shí)用，而是當(dāng)作 10

藝術(shù)來玩。怎么證明呢？趙一有一篇文章叫《非草書》。這篇《非草書》實(shí)際上就是給皇帝的一篇奏折，類似于現(xiàn)在的監(jiān)察委員會或者說現(xiàn)在的人大代表寫的一個提案。提案就是說，這些讀書人在太學(xué)里面（太學(xué)我估計就像現(xiàn)在的北京大學(xué)，清華大學(xué)這樣的學(xué)府）。他們寫字不是為了學(xué)這篇文章多讀點(diǎn)書多理解一點(diǎn)里邊的文化內(nèi)容，而是每天在那里練字，相互之間在比較誰的字好看，誰的不好看，為了學(xué)書法弄得衣衫不整，形成了這種風(fēng)氣。這種風(fēng)氣就是古人說的玩物喪志。也就是說這批讀書人在里面，竟然整天在那里學(xué)書法，用草書來記課堂筆記。做筆記是為了相互之間的交流，寫心得用的，顯然用草書做筆記的，是不實(shí)用的。但這幫人玩就是這些東西，來表現(xiàn)個性的東西。我自己覺得就是說，他當(dāng)時寫這篇奏折就是向皇帝提議要禁止這種玩物喪志的風(fēng)氣。但我們就是因?yàn)橛辛诉@篇文章，就可以證明書法是從這個時期開始，讀書人（文人）不是純粹地為了寫字，而是把書法作為藝術(shù)表現(xiàn)來進(jìn)行追求。我覺得他們在寫字過程中，一點(diǎn)一畫之中，發(fā)現(xiàn)寫字的東西跟他們所學(xué)的老莊（老子、莊子）的矛盾，最基本的這些古哲學(xué)概念關(guān)系，一些陰陽大”道”的東西完全可以掛起鉤來，完全是可以對應(yīng)的，完全是可以相通的。既然可以相通，它當(dāng)然也就可以體現(xiàn)每個人這一套陰陽文化，對自然的不同看法，也就是不同的審美，不同的表現(xiàn)方式，不同的個性表現(xiàn)。我現(xiàn)在依然查不出書法它為什么叫書法，我在理論上要找這個詞，最早是從哪一個朝代開始的。但是我覺得書法這個法字，很能夠體現(xiàn)“古哲學(xué)”這個東西。我覺得從東漢人開始，文人實(shí)際上就是在實(shí)用寫字的基礎(chǔ)上建立了另一套方法。立法，立的是區(qū)別于實(shí)用寫字藝術(shù)的法，所以在唐代以前的書法理論里面，百分之七八十的理論文章的篇名都是用的是法家兵家的術(shù)語。《九勢》、《筆勢論》、《四體書勢》、《筆陣圖》等屬于法家兵家的術(shù)語比較多。也就是蔡邕他們開始，實(shí)際上寫字這個東西，都是屬于造型的學(xué)問。擺一個字如何擺法，這完全和布陣一回事。法家就是專門研究形式的，這一方面的術(shù)語也特別多。我覺得而儒家的術(shù)語，或者說是儒家文化進(jìn)入到書法里邊是屬于唐代中期才開始的。

講到形式，我覺得平仰俯，直向背就是書法形式的道理。做人也好，做書法也好，我覺得首先是要講道理。不管是好人壞人各種性格是怎么樣，必須得建立在講道理的基礎(chǔ)上。所以我個人的書法審美觀，包括教育觀，我是傾向于講道理的，也就是把情感放在第二位，道理放在第一位。可以說，我提倡的書法學(xué)習(xí)方式，就是道理的學(xué)習(xí)方式。就算是在教學(xué)上，我們能教的更多的也是道理。而情感是屬于個人流露的東西，每人個性不一樣，表現(xiàn)的情感也不一樣，不好學(xué)的。就算你在學(xué)書法時看到了那種情感表現(xiàn)，要學(xué)那個人的情感，你也學(xué)不了。徐渭的東西多好，情感多充沛啊，可你再怎么學(xué)，你也學(xué)不到那種情感。你是無法體驗(yàn)他的那種情感。這意思是說，情感恰好是很個性的東西，每個人的情感在讀書、做學(xué)問里邊自然而然會帶出來的，這個東西恰好不需要去個別太關(guān)注。如果說，你以情感去做為追求的話，恰好我覺得這就是走形式，就是裝了。

現(xiàn)在講斜線。在中國的哲學(xué)里邊，我們說了，它只有兩極：橫和縱。這個斜線，我就沒有在漢語里邊找到專門的術(shù)語。橫和縱有東南西北，斜線就找不到專門的術(shù)語。這們的話更加證明，中國人的思維就是兩極的。一極概念就是橫和縱，東南西北，而西北啊，東北啊，就屬于二級概念，也就是說二級概念是一極概念的合成詞。我們說斜的筆畫在書法的筆畫中是最多的。除了橫豎以外，點(diǎn)、撇、捺、挑、鉤都是屬于斜線，斜線實(shí)際上出現(xiàn)最多。在書法中斜線起什么作用呢？起平衡作用。斜線就是起平衡陰和陽兩極的這種作用。打個比方，我們寫一個米字，當(dāng)斜線在45度的時候，相對于橫豎這兩極矛盾它是處于不偏不倚的；如果我這么寫（斜線與橫的角度小于45度），現(xiàn)在就是橫勢強(qiáng)；反過來，我那么寫（斜線與橫的角度大于45度），它就是縱勢強(qiáng)。這就可以說明斜線起平衡這個作用。說起來斜線很多，很不重要，但是斜線恰好是作為橫縱兩個基本矛盾爭取的對象。我形象的說法，橫和豎就是共產(chǎn)黨，國民黨，斜線就是勞動人民，人民群眾。人民群眾跟著兩黨關(guān)系的歷史形態(tài)偏向都平衡的時候，也就是三國鼎立的時候。誰能夠讓人民跟著走，誰就勝利。橫和豎的兩極矛盾，11

誰把斜線爭取過來的，誰就勝利了，也就是誰的勢就強(qiáng)。實(shí)際上教科書里邊，所有的斜線筆畫都標(biāo)有了這個，比方說點(diǎn)，斜點(diǎn)，平點(diǎn)，豎點(diǎn)；撇，平撇，豎撇，平撇，都已經(jīng)標(biāo)好了，是偏重于哪一邊的勢的。但具體運(yùn)用的時候，就看你希望把這個字寫成什么樣的勢。這意思也就是說我們現(xiàn)在臨字帖的話，真是是應(yīng)該對概念要特別地熟悉，要看準(zhǔn)。橫有哪些方面的基本概念，豎有哪些方面的基本概念，寫每一個斜的筆畫，它到底斜到什么程度，是不偏不倚的45度角，是偏縱勢的還是偏橫勢的？這些方向你一定要判斷準(zhǔn)確。你不判斷清楚的話，我們說實(shí)際也就是你對人民群眾的基本的立場都搞不清楚。做領(lǐng)導(dǎo)的最怕的就是對群眾的立場搞不清楚。

這些方向的基本概念一講清楚以后，就是說，你臨字帖的時候，特別是臨那些經(jīng)典作品的時候，人家筆畫的方向，也就是筆勢，不是隨隨便便，自然自然亂寫的。亂寫它不會成為千古的經(jīng)典的。特別是越是經(jīng)典的越是這樣，如《蘭亭序》《祭侄稿》這些東西，不要臨一個大概。我覺得意臨應(yīng)該怎么樣的意臨，就是說字帖是怎樣的，這個方向不是那么明確，但它的的確確是有這樣的筆勢。你就把它做得充分點(diǎn)，我覺得這個才叫意臨，我強(qiáng)化它里面那看不到的，內(nèi)在的筆勢，這個叫做方向的意臨。我們現(xiàn)在需要訓(xùn)練的實(shí)際上就是說對它內(nèi)在的那種勢的敏感。我們在臨寫的時候很容易把它寫平和，寫得不險峻。當(dāng)我們提示了之后，你就的的確確會感到這種技術(shù)難度等什么東西都很強(qiáng)烈了，難度很大。我們說經(jīng)典作品就是看上去很簡單，很容易，但一分析起來，里邊各方面都是很強(qiáng)的。我覺得這二十年來，我們學(xué)明清的書法特別流行。但作為我個人，我一直堅持學(xué)習(xí)晉唐，二王的東西，我覺得在內(nèi)在的分析上面，我得出的結(jié)果是晉唐作品里邊所走的矛盾的勢，尤其是兩極的跨度，都要比明清的強(qiáng)多了。我個人認(rèn)為連視覺張力也強(qiáng)得多。我們現(xiàn)在臨字帖，看字帖，對原作的，對它的那些筆勢，線方向所體現(xiàn)出的陰陽道理的敏感，這個我覺得才是最重要的。方向就講到這里。作為方向的學(xué)習(xí)，實(shí)際上我們說了，基本上是六個概念，橫判斷出平仰俯，豎判斷出直向背，每一條斜線又是三分法，偏哪一種。實(shí)際上你判斷清楚了，夸張一點(diǎn)，你容易寫到的的特征就更強(qiáng)。

漢字形象，除了方向關(guān)系以外，它還有一定的線長度關(guān)系。這也是書法造型的表現(xiàn)，是最基本的形式要素之一。線長度實(shí)際上決定于用筆的起止點(diǎn)，每一根線條的長短，是由它的起止點(diǎn)來決定的，也就是線長度的關(guān)系。最外圍的這些起止點(diǎn)連接起來的那個造型，就叫做一個字的基本形。臨帖寫得像不像，最重要的就是這個形抓得準(zhǔn)不準(zhǔn)。而形抓得準(zhǔn)不準(zhǔn)，就是說起止點(diǎn)，方向?qū)α恕４騻€比方，我寫三，一個橫我寫長一點(diǎn)，寫短一點(diǎn)，這個基本形都有了變化。實(shí)際上怎么變，它還是一個三，但造型不一樣了。我們說的基本型，實(shí)際上我形象的說法，它就像國家的版圖。這幾個點(diǎn)連接起來，這都是國家的界碑，長一點(diǎn)出去，我們說方圓幾千里，內(nèi)蒙古我們就收回來了，就屬于這樣的意思。反過來，應(yīng)該要這里，咱們寫不到，我們說方圓幾千里就丟了，我們就賣國了。那我指的就是說，基本形和線條起止點(diǎn)很重要。而這個基本形的變化，實(shí)際上就靠線條的長短，也就是說，你想這個字型的變化，實(shí)際上更多地在線條的長短上。特別是到書法造型跟上下左右之間的呼應(yīng)顧盼的時候，跌宕感的產(chǎn)生完全靠的就是這個東西。我左邊伸長一些，它就變成這個姿態(tài)，我縮短，它又變了姿態(tài)。線長度的內(nèi)容雖然不多，但是非常重要。也就是我們臨字帖的話，一定要對外圍的影響基本形的那幾個點(diǎn)判斷準(zhǔn)確。判斷不準(zhǔn)確或整個內(nèi)容判斷意識都沒有，光是憑一個大概的感覺，我覺得就不行。我剛才也說了，形象的說法，把基本形作為國家的版圖的話，古今中外任何的國家領(lǐng)導(dǎo)人對主權(quán)問題，在任何時候都是寸土必爭的，沒有什么可商量的。牽涉到這個點(diǎn)的重要性，國家領(lǐng)土的完整問題。所以說，線條起止點(diǎn)的訓(xùn)練必須嚴(yán)謹(jǐn)。筆勢和基本形（也就是線長度），都是屬于書法造型里邊很重要的兩個問題。一個是解決毛筆怎么走，方向?qū)Σ粚Γ粋€是走得多長，還是多短。

線位置關(guān)系的話，就是專門解決內(nèi)部關(guān)系的。什么叫線位置關(guān)系？就是說一個字里邊不

同的筆畫，如三的三個筆畫，這三個筆畫到底放在什么位置上。這一橫我可以放在這里，也可以放在那里，方向、基本形都是準(zhǔn)確的，但是因?yàn)槿齻€筆畫的疏密關(guān)系不一樣，它就可以導(dǎo)致上緊下松或上松下緊。剛才講座之前，有個先生問我：在書法創(chuàng)作中如何表現(xiàn)個性？實(shí)際上現(xiàn)在就屬于這樣。我想運(yùn)用穩(wěn)定式的時候，那我就勻稱一點(diǎn)，穩(wěn)定性就強(qiáng)。我想讓它有矛盾，就拉開疏密關(guān)系。那到底采取哪一種方式？這與個人審美有關(guān)。平和一點(diǎn)的人，就可能采取勻稱一點(diǎn)的就比較多。年輕人喜歡張揚(yáng)一點(diǎn)的，他可能就采取矛盾的比較多。當(dāng)然，同樣是玩疏密，水平有高低之分，有玩得高明，也有玩得過分。就打個比方，寫三字的時候，在民族文化審美心理里邊，像三橫寫得勻稱就屬于常勢，這種疏密方法就很常見的。寫三字就成上松下緊的，這個好像有點(diǎn)反常。就是說什么叫變化，我想追求哪種疏密變化，是這種還是那種，你喜歡怎么當(dāng)然都是可以的，只要大家看了可以接受。但太過分了，都不行。如果變化一過分，就顯得做作了，變得為弄這個疏密而弄這個疏密。按理來說，變化的角度本身是為了豐富的。但是一過了這個審美尺度，就太另類了，審美心理偏得很厲害，就是說反常反得過分了。過分實(shí)際上就是做作。

這個線位置的內(nèi)容比較多，像現(xiàn)在講得就是間距關(guān)系。間距關(guān)系主要指的是同向線的關(guān)系，同一個方向的線，主要看它的間隔距離。漢字里邊橫線是最多的（剛才我說是斜線多，但是斜線不是單一的筆畫，斜線的類型比較多。所以說橫線特別多）。同向線一多的話，你就要看它的間隔距離。判斷它是等距還是不等距就夠了。等距就是穩(wěn)定式，穩(wěn)定式就是靜，容易導(dǎo)致安靜，安定。不等距就是就是有疏密，有變化，就容易導(dǎo)致動，有動感。如果你判斷清楚了，實(shí)際上你就把基本矛盾關(guān)系抓住了。

線位置第二個關(guān)系就是交接穿插關(guān)系，它是專門指異向線的關(guān)系。你看兩個連接的筆畫，你就要知道是什么關(guān)系。就是說交接穿插主要看什么東西？主要看分割。它到底是怎么一種分割？是中分還是偏分？中分也就是在中間的位置，偏就是偏上偏下，偏左偏右。中就是穩(wěn)定式，偏就是變化式，這都跟疏密，動靜有關(guān)。

第三個就是連斷關(guān)系，這也是非常重要的。打個比方，寫個寶蓋頭，這樣叫連，這樣叫斷，都可以寫的。連它就顯得緊一些，斷它就顯得疏朗一些。它也是書法中很重要的一個表現(xiàn)方式。任何的筆畫都可以處理成緊一些或疏朗一些。比方說我們現(xiàn)在寫一個宙字。像這樣就顯得緊一些，這樣就顯得比較松。從可視性的角度它都是可以的。在完全緊和完全斷開的尺度當(dāng)中，這連斷關(guān)系實(shí)際上有很多可以做。如宙字的由部，可以寫成左緊右松，也可以寫成右緊左松。緊就標(biāo)志著合；松，它的空間就對著開放，就標(biāo)志著開。就是這樣一個道理，開合關(guān)系是需要看左右行的呼應(yīng)。那些筆畫之間如何呼應(yīng)？上下之間如何呼應(yīng)？你怎么組織這個勢？怎么組織這疏緊關(guān)系？像這些，在傳統(tǒng)經(jīng)典作品中都是體現(xiàn)得非常豐富，非常地完美。對于這個連斷它們可以任意組合的。在連里邊，一般有三種情況。第一種叫實(shí)連。第二種叫虛連，第三種叫穿連。斷基本上只有遠(yuǎn)、近的關(guān)系。

還有一個更加細(xì)節(jié)的關(guān)系，就是搭接關(guān)系。搭接關(guān)系主要是在指折筆的地方。比如寫一個口字。也就是這些筆畫轉(zhuǎn)方向的時候，變化方向那個地方。一個口字它可以寫成不同的口，這就是搭接方式的不同。在折筆這個地方，橫和豎是誰出頭的問題，誰堵誰。實(shí)際上在漢字里邊，它具體地運(yùn)用，這些折筆的地方我們會出現(xiàn)很多。比方說我們寫一個品字，你全部都用一招寫，就顯得很沒有才氣。實(shí)際上這些搭接關(guān)系修理一下都是沒問題的。我有一個口是不偏不倚的，另一個我處理一下，還有一個我再換一種搭接方式。那我們說書法的微妙性就在這里，它不至于來來去去只懂一種方法，這樣不耐看。我們說經(jīng)典東西真是非常地耐看，看晉唐人那些的東西，具體的在細(xì)節(jié)里邊都是非常耐看的。那在民間書法里邊，它可能疏密關(guān)系有大有小，看起來變化很多，但實(shí)際上在很多細(xì)節(jié)的處理方面，都只有一兩招。像看文人書法的時候，實(shí)際上很自覺地寫一個品字，真的都是很微妙的。等下我們講線形狀、線質(zhì)感的時候，它還牽涉到筆畫粗細(xì)的問題，那些是更加細(xì)節(jié)的折筆。比方說寫鉤，可以寫成很 13

多不一樣的鉤。

線位置的內(nèi)容就這四個方面，東西比較多：間距關(guān)系主要是同向線的，看它是等距還是不等距；交接穿插關(guān)系看它是中分還是偏分；連斷關(guān)系到底是連是哪一種，實(shí)連，虛連，還是斷連，斷是看它斷開距離的遠(yuǎn)近，你先有一個理性的判斷。第四個就是搭接——更加細(xì)節(jié)的處理。

線方向、線長度、線位置這三部分都屬于書法結(jié)字（結(jié)構(gòu)）、字法方面的內(nèi)容。線方向就是筆勢，主要決定筆勢，手的運(yùn)動方向?qū)Σ粚Γ痪€長度解決基本形的問題，就象國家版圖，形狀準(zhǔn)不準(zhǔn)；線位置的關(guān)系就象專門解決人民內(nèi)部的問題，是屬于版圖里面的。一個漢字里面哪疏哪密，是屬于字內(nèi)部的問題。而線形狀和線質(zhì)感就屬于書寫范疇的。書法中的空間主要指的是黑和白的關(guān)系，線形狀和線質(zhì)感作為書寫方面的問題，只解決黑那部分的問題，也就是黑的那部分單根線條的問題。我們先講線形狀。

任何一根線條在視覺上都有一定的粗細(xì)寬窄，這是看得見的。而我們說用筆是看不見的，應(yīng)該說，正宗的筆法是沒有的，都是猜出來的，就是在粗細(xì)上估測它。這些粗細(xì)寬窄是在用筆上利用提和按決定的。注意，用筆在用詞上任何時候都是對偶的：提和按，粗和細(xì)，寬和窄，這些都是矛盾的。線條形狀最基本的有五種：平動，就是粗細(xì)一樣的；由粗到細(xì)；由細(xì)到粗；兩頭粗中間細(xì)；兩頭細(xì)中間粗。我們判斷一根的線條的時候，實(shí)際上也要對它的提按方式先有所了解，你不了解就做不好，人家到底是漸提還是漸按，這是完全不一樣的。

除了中段提按的方式以外，屬于中國書法特有的用筆，就是起始點(diǎn)的形狀。西方的線條它也有起伏提按，也有粗細(xì)，但對這種起始點(diǎn)特別有講究的恰好沒有。而書法的話，起始點(diǎn)就蘊(yùn)涵著更豐富的，難度更大的用筆內(nèi)容。也就是說，筆法更多的內(nèi)容在起始點(diǎn)上。起始點(diǎn)說大的，就是方和圓的問題。方和圓是指視覺上看到的，在操作上是由筆鋒的藏露決定的。藏和露也是一組矛盾，就象提和按一樣，都是相反的一種運(yùn)動方式。所謂方，一般有銳角的這種都屬于方，尖也屬于方，完全的平也屬于方；而只要是沒有銳角的我們都可以歸于圓。相對而言，在行書里面，露鋒的情況就比較多，我們分析方筆的話，有尖的時候只需要區(qū)別它是順鋒還是有個逆鋒就行了。露鋒好解決，現(xiàn)在最關(guān)鍵的話是藏鋒。筆法的內(nèi)容就是一個藏鋒的方式，一個是順寫的“8”，一個是逆寫的“8”。順的話接近于轉(zhuǎn)，它的源頭來源于篆，甚至也可以說順轉(zhuǎn)這種筆法實(shí)際上就屬于外闊；逆的話來源于隸書，相對來說“折”多一些，出現(xiàn)的效果是方的感覺強(qiáng)一些。我們說寫一個“三”字，完全順鋒的，然后有一個是有頓的或者其他的，它就顯得難度大了，起始點(diǎn)的變化也大了。一個橫我們可以頓一下做個方筆，一個可以一邊方一邊圓，一邊粗一邊細(xì)，另一邊又差不多是平動的。也就是說在這個里邊，我可以不管造型或者造型上我就采用穩(wěn)定式，不加以變化，因?yàn)樵谠煨蜕献兓脑捥砻媪恕Ｎ也辉诳臻g造型上玩這種姿態(tài)的變化，我的矛盾主要放在用筆上面，用提和按這些東西，或轉(zhuǎn)或折，或順或逆，或方或圓出來的效果。這里我們說結(jié)合線方向筆勢，線條的長度關(guān)系，線位置的疏密等，再牽涉到提按方式，線條形狀的方式，實(shí)際上在一個字里面，我們說過的對偶概念至少有十組道理在里面了。為什么說書法是最能體現(xiàn)中國文化的一種藝術(shù)呢？我的理解是因?yàn)樗某橄笮裕孟鬀]有形象，貌似簡單，但實(shí)際上整個宇宙世界好象所有的概念它都囊括了。這關(guān)鍵是你會不會看。我們必須要對這些最基本的概念去熟悉去明白，會去那么看，只有你看到了，或者你表現(xiàn)的時候你有意識的把這些概念弄進(jìn)去了，人家才會感受到你的內(nèi)涵。

其實(shí)我們說欣賞，從技術(shù)上，從形式上體現(xiàn)哲學(xué)的概念就有那么多的那么豐富的關(guān)系，應(yīng)該說已經(jīng)有很多的文化內(nèi)容了，如果再加上藝術(shù)家本身的文化修養(yǎng)那就更多了。我覺得我們恰好強(qiáng)調(diào)了形式之外的東西太多，反過來人家形式上體現(xiàn)的文化內(nèi)容反而不會看。你看，隨便一個當(dāng)官的寫字就是書法，隨便一個大學(xué)教授寫字就是書法，好像隨便一個人都可以冒充書法家。實(shí)際上我們說了，從傳統(tǒng)里面的經(jīng)典書法家，一招一式，一筆一畫都有其豐富的 14

文化內(nèi)容，出手就是合道理。我們現(xiàn)在很多的大學(xué)教授、文化人其實(shí)對這些東西都不懂，有很多的文化內(nèi)容在他筆下就不是那么一回事了，情感是有的，道理沒有了。但你說情感誰沒有呢？連傻子也有情感啊！換一句話說，現(xiàn)代很容易憑誰膽大，憑誰敢亂寫，誰就象個藝術(shù)家了。但這像裝瘋，他裝瘋裝半天，一組矛盾一點(diǎn)道理也沒有，只是在那撒野。你看像趙孟頫等這些高手，貌似平和，實(shí)際就玩了很多矛盾，人家就像玩太極拳，內(nèi)功很深厚的，這個是線形狀！

下面講線質(zhì)感，線條質(zhì)感就是我感受到的線條一些肌理、質(zhì)感、效果，比如說線條的干濕、濃淡、虛實(shí)、力度感等，就是說這個線條軟了，這個線條硬了。前面講的四部分都可以通過現(xiàn)代科技進(jìn)行復(fù)制，惟有這部分是不能復(fù)制的，到這部分我們才的的確確地認(rèn)識到書法的靈魂。我就是說：線條質(zhì)感就是書法的靈魂！比如說描紅，一個小學(xué)生描，一個書法家描，描出來填出來效果是一樣的，但是稍有經(jīng)驗(yàn)的人就看得出來，這個小孩描的沒有力量，這個書法家描出來就是有力量，這個區(qū)別就是力量感，就是線質(zhì)感的問題，形狀造型可以做得一樣，但就是線質(zhì)感做不出來，嫩就是嫩，工夫沒到就是沒到。同樣拉一根線條，純粹拉中鋒這樣過來，就牽涉到力度感的問題。這種要靠經(jīng)驗(yàn)，很微妙，很玄妙。

用科學(xué)分析的方法，怎么來體現(xiàn)線質(zhì)感呢？這線條質(zhì)感的話所牽涉到的方面太多，首先就是工具。工具的不同，馬上就會導(dǎo)致線條質(zhì)感的不同，狼毫和羊毫寫出來線條質(zhì)感就不一樣。牽涉到材料，寫在生宣紙和熟宣紙上寫在絹上以及毛邊紙上它們出現(xiàn)的質(zhì)感又不同，包括我們說執(zhí)筆的姿勢，執(zhí)高還是執(zhí)低，五指執(zhí)筆還是三指執(zhí)筆，回腕法以及其他方法，執(zhí)筆方式的關(guān)系，運(yùn)筆過程中的關(guān)系，運(yùn)腕還是用指，它都會導(dǎo)致一些不同的效果。具體到人的心理，藝術(shù)家的心理，更不一樣了！比如吃飯飽點(diǎn)或者餓點(diǎn)都不一樣，像我自己就是餓的時候肯定比飽的時候?qū)懙煤谩ｐI的時候反而有感覺，寫得有力量，飽的時候?qū)懗鰜碛悬c(diǎn)松松垮垮的，每個人有不同的體驗(yàn)，至少我自己是這樣的。更何況人的那些喜怒哀樂，情趣心理問題，更加沒有辦法控制了，高興的時候和郁悶的時候，發(fā)怒的時候，酒前和酒后都不一樣，我們說質(zhì)感的問題牽涉到氣息，線質(zhì)感跟手上的信息，心和手這種很微妙的關(guān)系很密切，你知道什么效果，但是你想做做不出來。自己剛寫出來一個比較漂亮的飛白，但是結(jié)字不完美，重寫一個，結(jié)字漂亮，但是漂亮的飛白寫不出來了。傳說中王羲之對當(dāng)時那《蘭亭序》不夠滿意，回來的時候又寫了很多張，但是還是不如第一張。這意思是說，他認(rèn)為第一張該改的毛病他都可以改好，但是第一張有的那種最好的東西他做不出來了。那我覺得這種做不出來的氣息等就跟線條質(zhì)感有關(guān)系。你說哪方面圓一點(diǎn)，哪方面虛這種都可以做出來，但每一次體現(xiàn)出來的東西就是不一樣，過去了就過去了，可能寫的時候還沒有吃飯，喝了點(diǎn)小酒，還罰了幾杯酒。當(dāng)時還沒有吃飯，餓著，寫得不錯，但是吃飽了回來以后再寫就不是這種感覺了。

關(guān)于形式的基本要素，我這里主要是講了一個書法造型，任何一個書法造型都是這五個要素（線方向、線長度、線位置、線形狀、線質(zhì)感）同時作用的結(jié)果，任何一個書法現(xiàn)象也可以說是由這幾個最基本要素構(gòu)成的。我們通過對這些要素的了解以后，在觀察的時候就可以做得更細(xì)些。同時我覺得這些概念中的對偶關(guān)系都是很重要的。從歷史的發(fā)展上，蔡邕他們這些人創(chuàng)立了這些東西。他曾說過：書實(shí)際上是從自然規(guī)律中提取規(guī)律的，你只要學(xué)會分這個陰陽。陰陽實(shí)際上是個原則，實(shí)際上就是動靜原理。你一懂了以后，我們說這些具體的概念，你就會一一組織它們，有效組織它們，就肯定會有形式。那每個人在這套規(guī)則里面，你怎么去組織？怎么去把你這個感覺表現(xiàn)出來？我認(rèn)為情感是不需要的。比如我今天喝了酒，我喝酒的時候同樣可以表現(xiàn)了這套道理。情感在任何時候都可以變，惟有道不能變，天變地變惟有大道不能變。近期我反思的結(jié)果就是書法過去的話是修身養(yǎng)性的活動，體悟古文化高層的玄學(xué)哲學(xué)的一種活動，它不是很實(shí)用的。從傳統(tǒng)角度它不講創(chuàng)造的，每個人就是在已經(jīng)存在的那套陰陽大“道”里面自己領(lǐng)悟，個性的領(lǐng)悟，你能個性地領(lǐng)悟出的那個“道” 15

就是好的東西。現(xiàn)在講創(chuàng)造，就是我跟別人不同我就是創(chuàng)造，盡量要把創(chuàng)造跟別人不一樣，感覺就在那變形，憑誰寫得大膽，不大膽的憑誰在嘴巴上能侃，誰能在古代文學(xué)上能多侃點(diǎn)，什么老子、莊子、儒家論語多背點(diǎn)，但是實(shí)際上寫出來全不是那回事情。我的意思就是說形式的角度我們?nèi)狈Ω幕臏贤ǎ辽傥易约赫J(rèn)為在教育上面我們這套東西我們斷了。如果是少兒教育的角度，我自己的傾向就是說如果少兒學(xué)書法，比如讓一個孩子寫一個“三”字，去理解提和按，去理解陰陽矛盾的這種概念，這遠(yuǎn)比他去寫一手規(guī)范的字要好得多。因?yàn)樗趯戇@個字知道我們古時候的文化人在實(shí)用的東西里面把很高深的“道”表現(xiàn)在里面，他以后可以不成為一個書法家，但其中的道理他通過最基本的“道”都是觸類旁通的。我們現(xiàn)在就是寫一個規(guī)范字，寫得整潔大方，好象說是繼承傳統(tǒng)文化，對傳統(tǒng)文化有什么感情，我覺得沒有什么感情，無非就是把那個字寫得端正。真正的傳統(tǒng)，真正深厚的這種傳統(tǒng)，文化的這種思維方式，思辯方式，對事物的這種觀察方式，感受方式其實(shí)他都是不懂。

第四篇：江蘇省書法水平等級證書考試形式范圍

江蘇省書法水平等級證書考試形式范圍

為保證書法水平等級證書考試的順利進(jìn)行，經(jīng)研究決定，公布本年命題創(chuàng)作的ABCD四份試題（自選臨摹部分不用范圍），本兩次考試前由主考學(xué)校決定其中一份作為正式考題，而高級（8—10級）層次不再提前公布范圍。毛筆1-3級

自選臨摹：字帖不限，楷書、隸書自選一種，字?jǐn)?shù)10字以上（中楷、小楷應(yīng)自行增加）四尺四開，豎式。

毛筆4-7級

自選臨摹：字帖不限，楷書、隸書、篆書、行書自選一種，字?jǐn)?shù)20字以上（小楷應(yīng)自行增加）四尺三開，豎式。

命題創(chuàng)作：五言詩一首，楷書、隸書、篆書、行書自選一種（可以與臨摹字體相同，也可不同）。

A卷: 玉階生白露，夜久侵羅襪。卻下水晶簾，玲瓏望秋月。（李白《玉階怨》）

B卷: 白玉誰家郎，回車渡天津。看花東陌上，驚動洛陽人。（李白《洛陽陌》）

C卷：海客乘天風(fēng)，將船遠(yuǎn)行役。譬如云中鳥，一去無蹤跡。（李白《估客行》）

D卷：紅豆生南國，春來發(fā)幾枝？愿君多采擷，此物最相思。（王維《相思》）

毛筆8-10級

自選臨摹：字帖不限，楷書、隸書、篆書、行書、草書自選一種。字?jǐn)?shù)28字以上（小楷應(yīng)自行增加），四尺對開，豎式。

命題創(chuàng)作：七言詩一首，楷書、隸書、篆書、行書、草書自選一種。（臨摹和創(chuàng)作中必須有一件是楷書或隸書，不可以與臨摹字體相同）

注1：毛筆書法考試不用標(biāo)點(diǎn)符號，繁體、簡體不限，一律豎幅。

注2：臨摹部分必須臨摹古代字帖，不可以臨摹當(dāng)代書法或以創(chuàng)作取代。

注3：落款不得書寫考生姓名（包括筆名、化名、字號），否則以作弊論處。注4：8-10級另加試《書法常識》，范圍為《書法常識百題》，見《書法考級教程》（毛筆8-10級），金丹主編，江蘇教育出版社出版。

硬筆1-3級

自選創(chuàng)作：楷書一件。字?jǐn)?shù)70字左右，內(nèi)容不限（自帶打印稿）。用16開70個方格考試專用紙考試。

硬筆4-5級

命題創(chuàng)作：楷書一件。字?jǐn)?shù)100字左右。用16開108個方格考試專用紙考試。A卷: 冰肌玉骨，自清涼無汗，水殿風(fēng)來暗香滿。繡簾開，一點(diǎn)明月窺人；人未寢，倚枕釵橫鬢亂。起來攜素手，庭戶無聲，時見疏星度河漢。試問夜如何？夜已三更，金波淡，玉繩低轉(zhuǎn)。但屈指西風(fēng)幾時來，又不道流年暗中偷換。（蘇軾《洞仙歌》）

B卷: 羽扇綸巾風(fēng)裊裊，東廂月到薔蔽。新聲誰喚出羅端。龍須將笛繞，雁字入箏飛。陶寫中年須個里，留連月扇云衣。周郎去后賞音稀，為君持酒聽，那肯帶春歸。多愁多病后，不識曾中酒。愁病送春歸，恰如中酒時。（范成大《臨江仙》）

C卷: 夜來匆匆飲散，欹枕背燈睡。酒力全輕，醉魂易醒，風(fēng)揭簾櫳，夢斷披衣重起。悄無寐。追悔當(dāng)初，繡閣話別太容易。日許時，猶阻歸計。甚況味，旅館虛度殘歲。想嬌媚，那里獨(dú)守鴛幃靜。永漏迢迢，也應(yīng)暗同此意。（柳永《夢還京》）

D卷：獨(dú)自上孤舟，倚危檣目斷。難成暮雨，更朝云散。涼勁殘葉亂，新月照，澄波淺。今夜里，厭厭離緒難銷遣。強(qiáng)來就枕，燈殘漏水，合相思眼。分明夢見如花面。依前是，舊庭院。新月照，羅幕掛，珠簾卷。漸向曉，脈然睡覺如天遠(yuǎn)。（歐陽修《踏莎行慢》）

硬筆6-7級

命題創(chuàng)作：楷書一件，其他字體一件，書寫內(nèi)容相同，字?jǐn)?shù)各80字左右（用8開共2頁的考試專用紙考試，第1頁為84個方格，第2頁為橫條格）。

A卷: 春漲一篙添水面，芳草鵝兒，綠滿微風(fēng)岸。畫防夷猶灣百轉(zhuǎn)，磺塘塔近俄前遠(yuǎn)，江國多寒農(nóng)事晚。村北村南，谷雨才耕遍。秀麥連岡桑葉踐，看看嘗面收新繭。（范成大《蝶戀花》）

B卷: 籬菊灘蘆被霜后，裊長風(fēng)，萬重高柳。天為誰，展盡湖光渺渺，應(yīng)為我。扁舟入手，幅中曾醉洞庭酒。輾云濤，掛帆南斗。追舊游，不減商山沓沓，猶有人，能相記否。（范成大《宜男草》）

C卷: 庭院黃昏春雨霽，一縷深心，百種成牽系。青翼驀然來報喜，魚箋微諭相容意。待月西廂人不寐，簾影搖光，朱戶猶慵閉。花動拂墻紅萼墜，分明疑是情人至。（趙令畤《蝶戀花》）

D卷：平岸小橋千嶂抱，揉蘭一水縈花草，茅屋數(shù)間窗窈窕。塵不到，時時自有春風(fēng)掃。午枕覺來聞?wù)Z鳥，攲眠似聽朝雞早，忽憶故人今總老。貪夢好，茫然忘了邯鄲道。（王安石《漁家傲》）

硬筆8-10級

自選臨摹：字帖不限，須為古帖（自備），字體不限。字?jǐn)?shù)80字左右（用8開共3頁的考試專用紙考試，第1頁為84個方格，第2頁為豎條格，第3頁是書法常識試題）。

命題創(chuàng)作：字體不限，字?jǐn)?shù)70字左右。（臨摹和創(chuàng)作中必須有一件是楷書，不可以與臨摹字體相同）

注1：1-5級建議使用規(guī)范字，5-10級簡體、繁體不限。注2：硬筆書法標(biāo)點(diǎn)符號可占一格，也可不用。注3：臨摹部分必須臨摹古代毛筆字帖，不可以臨摹當(dāng)代書法和以創(chuàng)作取代。注4：落款不得書寫考生姓名（包括筆名、化名、字號），否則以作弊論處。注5：8-10級另加試《書法常識》，范圍為《書法常識百題》，見《書法考級教程》（毛筆8-10級），金丹主編，江蘇教育出版社出版。（考硬筆8-10級者理論部分也以此書為準(zhǔn)。）

書法常識考試樣題（不是范圍）

請將一個正確答案的字母填在每題的掛號內(nèi),每題10分。（60分為通過）（書法常識通過者方可決定考生8-10級的等級）

1.殷商時期刻在龜甲和獸骨上的文字，被稱為（）

A 甲骨文 B 金文 C 石鼓文 D 瓦當(dāng)文

2.“瘦金體”的創(chuàng)造者是（）

A 宋徽宗 B 宋高宗 C 唐太宗 D 唐玄宗

3.鐘繇是著名的書法家，他生活的時代是（）

A 殷商 B 三國 C 漢代 D 唐代

4.傳世小楷名作《黃庭經(jīng)》的作者是（）

A 索靖 B 王羲之 C 王獻(xiàn)之 D 蘇軾

5.“初唐四家”除了虞世南、禇遂良、薛稷之外，還有一位是（）A 智永 B 歐陽詢 C 顏真卿 D 李邕

6.被稱為天下第二行書的是（）

A 王羲之《蘭亭序》 B 蘇軾《黃州寒食詩帖》 C 顏真卿《祭侄稿》 D 米芾《蜀素帖》

7.祝允明、文徵明、陳淳、王寵在書法史上被稱為（）

A 宋四家 B 吳門四家 C 楷書四大家 D 元四家

8.董其昌的書法風(fēng)格是（）

A 渾厚 B 淡雅 C 古拙 D 蒼茫

9.下面有一個碑不屬于漢隸（）

A 《張遷碑》 B 《乙瑛碑》 C 《嶧山碑》 D 《禮器碑》

10.下面有一個帖不屬于乾隆皇帝“三希堂”的三希之一。（）

A 王羲之《快雪時晴帖》 B 王羲之《蘭亭序》 C 王獻(xiàn)之《中秋帖》 D 王珣《伯遠(yuǎn)帖》

第五篇：2014年書法等級考試形式和范圍

2014年書法水平等級證書考試形式和范圍

為保證書法水平等級證書考試的順利進(jìn)行和公平公正的原則，今年考試將范圍予以公布。為避免考生完全為考試而突擊專練一首詩詞，使得考試的目的失去，又不增加考級的難度，經(jīng)研究決定，公布本年命題創(chuàng)作的ABCD四份試題（自選臨摹部分不用范圍），本兩次考試前由主考學(xué)校決定其中一份作為正式考題，而高級（8—10級）層次不再提前公布范圍。

毛筆1-3級

自選臨摹：字帖不限，楷書、隸書自選一種，字?jǐn)?shù)10字以上（中楷、小楷應(yīng)自行增加）四尺四開，豎式。

毛筆4-7級

自選臨摹：字帖不限，楷書、隸書、篆書、行書自選一種，字?jǐn)?shù)20字以上（小楷應(yīng)自行增加）四尺三開，豎式。

命題創(chuàng)作：五言詩一首，楷書、隸書、篆書、行書自選一種（可以與臨摹字體相同，也可不同）。

A卷: 海客乘天風(fēng)，將船遠(yuǎn)行役。譬如云中鳥，一去無蹤跡。（李白《估客行》）

B卷: 綠蟻新醅酒，紅泥小火爐。晚來天欲雪，能飲一杯無。（白居易《問劉十九》）

C卷：眾鳥高飛盡，孤云獨(dú)去閑。相看兩不厭，只有敬亭山。（李白《獨(dú)坐敬亭山》）

D卷：獨(dú)坐幽篁里，彈琴復(fù)長嘯。深林人不知，明月來相照。（王維《竹里館》）

毛筆8-10級

自選臨摹：字帖不限，字?jǐn)?shù)28字以上（小楷應(yīng)自行增加），四尺對開，豎式。

命題創(chuàng)作：七言詩一首，字?jǐn)?shù)28字。

要求：楷書、隸書必選一種（臨摹或創(chuàng)作）。篆書、行書、草書必選一種（臨摹或創(chuàng)作。）計寫兩種書體。

注1：毛筆書法考試不用標(biāo)點(diǎn)符號，繁體、簡體不限，一律豎幅。

注2：臨摹部分必須臨摹古代字帖，不可以臨摹當(dāng)代書法或以創(chuàng)作取代。

注3：落款不得書寫考生姓名（包括筆名、化名、字號），否則以作弊論處。

注4：8-10級另加試《書法常識》，范圍為《書法常識百題》，見《書法考級實(shí)用教程》（8-10級），金丹執(zhí)行主編，中有《書法常識百題》，江蘇科學(xué)技術(shù)出版社出版。

硬筆1-3級

自選創(chuàng)作：楷書一件。字?jǐn)?shù)70字左右，內(nèi)容不限（自帶打印稿）。16開，70個方格（123號考試專用紙）。

硬筆4-5級

命題創(chuàng)作：楷書一件。字?jǐn)?shù)100字左右。16開，108個方格（45號考試專用紙）。

A卷: 子曰：巧言令色，鮮仁矣。曾子曰：吾日三省吾身。為人謀而不忠乎？與朋友交而不信乎？傳不習(xí)乎？子曰：道千乘之國，敬事而言，節(jié)用而愛人，使民以時。子曰：弟子入則孝，出則弟，謹(jǐn)而信，汎愛眾，而親仁，行有余力，則以學(xué)文。（《論語》）

B卷: 又北二百里，曰發(fā)鳩之山，其上多柘木，有鳥焉，其狀如烏，文首，白喙，赤足，名曰精衛(wèi)，其鳴自詨。是炎帝之少女，名曰女娃。女娃游于東海，溺而不返，故為精衛(wèi)，常銜西山之木石，以堙于東海。漳水出焉，東流注于河。（《山海經(jīng)》）

C卷: 壬戌之秋，七月既望，蘇子與客泛舟游于赤壁之下。清風(fēng)徐來，水波不興。舉酒屬客，誦明月之詩，歌窈窕之章。少焉，月出于東山之上，徘徊于斗牛之間。白露橫江，水光接天。縱一葦之所如，凌萬頃之茫然。（《赤壁賦》）

D卷：固一世之雄也，而今安在哉？況吾與子漁樵于江渚之上，侶魚蝦而友麋鹿。駕一葉之扁舟，舉匏樽以相屬。寄蜉蝣于天地，渺滄海之一粟。哀吾生之須臾，羨長江之無窮。挾飛仙以遨游，抱明月而長終。知不可乎驟得，托遺響于悲風(fēng)。（《赤壁賦》）

硬筆6-7級

命題創(chuàng)作：楷書一件，其他字體一件，書寫內(nèi)容相同。字?jǐn)?shù)各80字左右。16開。一張為橫條格（3號紙），一張為84個方格（67號考試專用紙）。

A卷: 千古漣漪清絕地，海岱樓高，下瞰秦淮尾。水浸碧天天似水，廣寒宮闕人間世。靄靄春和生海市，鰲戴三山，頃刻隨輪至。寶月圓時多異氣，夜光一顆千金貴。（米芾《蝶戀花》）

B卷: 庭院黃昏春雨霽，一縷深心，百種成牽系。青翼驀然來報喜，魚箋微諭相容意。待月西廂人不寐，簾影搖光，朱戶猶慵閉。花動拂墻紅萼墜，分明疑是情人至。（趙令畤《蝶戀花》）

C卷: 檻菊愁煙蘭泣露，羅幕輕寒，燕子雙飛去。明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。昨夜西風(fēng)凋碧樹，獨(dú)上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋無尺素，山長水遠(yuǎn)知何處。（晏殊《蝶戀花》）

D卷：記得畫屏初會遇。好夢驚回，望斷高唐路。燕子雙飛來又去，紗窗幾度春光暮。那日繡簾相見處，低眼佯行，笑整香云縷。斂盡春山羞不語，人前深意難輕訴。（蘇軾《蝶戀花》）

硬筆8-10級

自選臨摹：字帖不限，須為古帖（自備），字體不限。字?jǐn)?shù)80字左右。16開。一張為84個方格（4號紙）。一張為豎條格（8910號考試專用紙）。

命題創(chuàng)作：字體不限，字?jǐn)?shù)70字左右。16開專用紙。（臨摹和創(chuàng)作中必須有一件是楷書，不可以與臨摹字體相同）

注1：1-5級建議使用規(guī)范字，5-10級簡體、繁體不限。

注2：硬筆書法標(biāo)點(diǎn)符號可占一格，也可不用。

注3：臨摹部分必須臨摹古代毛筆字帖，不可以臨摹當(dāng)代書法和以創(chuàng)作取代。

注4：落款不得書寫考生姓名（包括筆名、化名、字號），否則以作弊論處。

注5：8-10級另加試《書法常識》，見《書法考級實(shí)用教程》（8-10級），金丹執(zhí)行主編，中有《書法常識百題》，江蘇科學(xué)技術(shù)出版社出版。

書法常識考試樣題（不是范圍）

請將一個正確答案的字母填在每題的掛號內(nèi),每題10分。（60分為通過）（書法常識通過者方可決定考生8-10級的等級）

1.殷商時期刻在龜甲和獸骨上的文字，被稱為（）

A 甲骨文 B 金文 C 石鼓文 D 瓦當(dāng)文

2.“瘦金體”的創(chuàng)造者是（）

A 宋徽宗 B 宋高宗 C 唐太宗 D 唐玄宗

3.鐘繇是著名的書法家，他生活的時代是（）

A 殷商 B 三國 C 漢代 D 唐代

4.傳世小楷名作《黃庭經(jīng)》的作者是（）

A 索靖 B 王羲之 C 王獻(xiàn)之 D 蘇軾

5.“初唐四家”除了虞世南、禇遂良、薛稷之外，還有一位是（A 智永 B 歐陽詢 C 顏真卿 D 李邕

6.被稱為天下第二行書的是（））A 王羲之《蘭亭序》 B 蘇軾《黃州寒食詩帖》 C 顏真卿《祭侄稿》 D 米芾《蜀素帖》

7.祝允明、文徵明、陳淳、王寵在書法史上被稱為（）

A 宋四家 B 吳門四家 C 楷書四大家 D 元四家

8.董其昌的書法風(fēng)格是（）

A 渾厚 B 淡雅 C 古拙 D 蒼茫

9.下面有一個碑不屬于漢隸（）

A 《張遷碑》 B 《乙瑛碑》 C 《嶧山碑》 D 《禮器碑》

10.下面有一個帖不屬于乾隆皇帝“三希堂”的三希之一。（）

A 王羲之《快雪時晴帖》 B 王羲之《蘭亭序》 C 王獻(xiàn)之《中秋帖》 D 帖》

江蘇省教育考試院 南京藝術(shù)學(xué)院

2014年2月

王珣《伯遠(yuǎn)