第一篇：吶喊鑒賞

《吶喊》鑒賞

狂人日記

魯迅曾說，《狂人日記》?顯示了‘文學革命’的實績?，它以?‘表現的深切和格式的特別’，頗激動了一部分青年讀者的心?。的確，《狂人日記》在近代中國的文學歷史上，是一座里程碑，開創了中國新文學的革命現實主義傳統。一．主題

《狂人日記》的主題，據魯迅說，是?意在暴露家族制度和禮教的弊害?。?弊害?何在？乃在?吃人?。魯迅以其長期對半封建半殖民地的舊中國的深刻觀察，發出了震聾發聵的吶喊：封建主義吃人！二．情節

小說塑造了一位狂人，看見什么人都以為是要吃他：他看見鄰居交頭接耳地議論，就覺得是在密謀害他；醫生給他診脈，他也覺得那人不過是劊子手假扮，是來?揣一揣肥瘠?的，好分他一片肉吃；大哥安慰他，讓他靜養著，他卻懷疑是想養肥他，好多吃些肉；?狂人?還聽說鄰村狼子村有個?大惡人?，被佃戶打死，連心肝也被挖出炒了吃，又聯想起小時候大哥講書時說的?易子而食?、?食肉寢皮?的事，就越發相信了自己的判斷。最后他終于鼓足勇氣，發出：?你們可以改了，從真心改起！要曉得將來容不得吃人的人，活在世上?的憤怒的吶喊。三．人物形象

《狂人日記》中的狂人所患的病是?迫害狂?,其突出的癥狀是病患者處于一種反應性妄想之中，對于周圍的一切，都可能因某一事物特征引起多疑性反應：或懷疑有人害他，或懷疑有人侮辱他。所以，《狂人日記》中的狂人帶著顯著的?多疑?特征，或反過來說，魯迅在《狂人日記》中所著重表現的是狂人的?多疑?。

孔乙己

一．主題

小說通過對孔乙己的悲慘遭遇的描寫，反映了封建文化和封建科舉制度對讀書人的毒害，有力地控訴了科舉制度的罪惡。小說也揭露和批判了封建社會的世態炎涼，人們精神的麻木。二．情節

一個窮困潦倒的下層知識分子，嗜酒卻只能跟普通勞動群眾在一起喝。他迂腐又不失天真，曾給人們帶來歡樂。但后來他因偷書被打斷腿，不得不用手?走?來買酒，此后便不知所終，看來是在那樣的社會擠壓、那樣的觀念毒害下，無聲無息地死去了。三，人物形象

塑造了一個封建社會末期下層知識分子的典型形象。作者在刻畫孔乙己性格中可悲的東西、批判他的封建落后意識的同時，也表現了他的善良心地和對他的一定的同情心，如寫他教?我?識字、給小孩子分茴香豆，他在店里品行卻比別人都好，就是?從不拖欠?，他還?寫得一筆好字?。激起讀者對毒害、摧殘他的封建社會和科舉制度的憤恨。這是造成孔乙己悲劇的社會根源。他不幸地生活在一個麻木、冷酷的社會環境之中。孔乙己精神上的痛苦要超過肉體上的痛苦。

第二篇：美術鑒賞論文吶喊,清明上河圖賞析

《清明上河圖》鑒賞

《清明上河圖》是北宋末年杰出的現實主義畫家張擇端所作，反映了當時京都各個社會階層的社會生活狀態。此畫作于北宋末期，階級矛盾和民族矛盾都異常尖銳，并達到日趨激化的程度。當時，表面上的升平景象，已隱藏著深刻的社會動蕩和危機。宋徽宗趙佶在政治上雖昏庸無能，但是一位出色的畫家。在位期間是宋朝畫院的極盛時期，要求畫師注重寫實，張擇端正是根據京都集市貿易與街景的寫生表面展現出京都繁華的社會景象，但這種盛況是一種以宋王朝各代皇帝為求茍安向金割地、接受檀淵之盟為代價，以壓榨地方經濟，導致地方經濟活力不足，民生凋敝為代價的畸形繁華。所以，《清明上河圖》雖然場面熱鬧，但表現的并非繁榮市景，而是一幅帶有憂患意識的“盛世危圖”。

從表現手法看，結構嚴謹，繁而不亂，長而不冗，段落分明。以傳統的手卷形式，采取“散點透視法”組織畫面。用筆兼工帶寫，設色淡雅，即所謂“別成家數”。構圖采用鳥瞰式全景法，主體突出，首尾呼應，全卷渾然一體。真實而又集中概括地描繪了當時汴京東南城角這一典型的區域。畫中每個人物、景象、細節，都安排得合情合理，疏密、繁簡、動靜、聚散等畫面關系，處理得恰到好處，達到繁而不雜，多而不亂。

從內容看，此畫屬于風俗畫，也具有風俗畫的特點。畫中所攝取的景物，大至寂靜的原野，浩瀚的河流，高聳的城郭；小到舟車里的人物，攤販上的陳設貨物，市招上的文字，絲毫不失。畫面中，穿插著各種情節，組織得有錯落有致，同時又具有情趣。其間充滿著戲劇性的情節沖突，令觀者看罷，饒有無窮回味。充分表現了畫家對社會生活的深刻洞察力和高度的畫面組織和控制能力。

張擇端作為現實主義風格流派畫家，具有高度的藝術概括力。雖然在翰林圖畫院供職時，創作的作品都稱為“院體畫”或“院畫”，但他卻把自己的畫筆伸向社會各階層人民的生活之中，創作出描寫城鄉生活的社會風俗畫。使《清明上河圖》達到了很高的藝術水準。畫作藝術風格充分發揮寫意人物畫特色，畫面布局緊湊，結構嚴謹，界畫工整準確，主題突出明朗，內容生動活潑。《清明上河圖》具有極大的考史價值，不只繼承發展了久已經失傳的中國古代風俗畫，尤其繼承了北宋前期歷史風俗畫的優良傳統，是珍貴的歷史畫卷。《吶喊》鑒賞

19世紀90年代是歐洲新思潮盛行的時代，也是蒙克創作最輝煌的時期，這時的作品富有哲理性和時代感，他的藝術思想走向了成熟。生命的脆弱，家庭的衰亡，孤獨、驚恐、絕望，長期困擾在蒙克的心里，他承受了很多別人難以感受到的困苦，他要吶喊，他要用畫筆表現他們的受苦受難。蒙克把極端的孤獨和絕望之情，藝術地呈現于人們面前，創作出表現主義的代表作品《吶喊》。

《吶喊》畫作，以謳歌“生命、愛情和死亡”為主題，采用象征和隱喻的手法，揭示了人類“世紀末”的憂慮與恐懼。

畫面呈現出高度的透視技法，濃烈的色彩紅、黃、藍、綠的構成與大膽扭曲的輕重有致、緩急有序、長短粗細有別的線條運用令人震撼。吶喊的人物全身震顫著，面色慘黃，驚恐的眼神透出萬般的失落與迷茫。血紅色的背景，動蕩、急劇變化的線條是不可能取自于現實的，它來自于蒙克孤獨和恐懼的生活經歷。該作品超越感官，表達了最深層次的東西。猶如畫家所堅定的理想一樣。

畫中每一處都充滿動蕩感。天空與水流的扭動曲線，與橋的粗壯挺直的斜線形式鮮明對比。整個構圖在旋轉的動感中，充滿粗獷、強烈的節奏。作者以視覺的符號來傳達聽覺的感受，把凄慘的尖叫變成了可見的振動。這種將聲波圖像化的表現手法，使由尖叫所產生的極度的內在焦慮，轉化為一種令人信服的抽象意象，將畫面上的情感表現幾乎推向了極致。

全畫的色彩是郁悶的。在該幅畫上，色彩都被夸張得富于表現性，但并沒有失去其色彩大致的真實性：濃重的血紅色懸浮在地平線上方，給人以不祥的預感。它與海面陰暗處的紫色相沖突；這一紫色因伸向遠處而愈益顯得陰沉。同樣的紫色，重復出現于孤獨者的衣服上。而他的手和頭部，則留在了蒼白、慘淡的棕灰色中。將畫面中沉悶、焦慮并且孤獨的情感，表現到了一種極致。

愛德華·蒙克繪畫帶有強烈的主觀性和悲傷壓抑的情調。多以生命、死亡、戀愛、恐怖和寂寞等為題材,用對比強烈的線條、色塊、簡潔概括夸張的造型,抒發自己的感受和情緒;他的畫風是德國和中歐的表現主義形成的前奏。他對心理苦悶的強烈的，呼喚式的處理手法對20世紀初德國表現主義的成長起了主要的影響。

第三篇：吶喊 歸納

注意：本歸納主要用于學生整體把握《吶喊》這部小說集，要求能夠熟知小說故事梗概，絕對分清各篇小說中出現的人物，了解小說表達的主旨。請輪流傳閱。

《吶喊》

———故事梗概、主要人物及小說主旨

《吶喊》收入了魯迅先生1918-1922年所作的15部小說。后來作者抽出去一部歷史小說《不周山》（后更名為《鑄劍》），遂成現在的14部。包括《吶喊自序》《一件小事》《狂人日記》《鴨的喜劇》《端午節》《故鄉》《孔乙己》《藥》《阿Q正傳》《兔和貓》《社戲》《**》《頭發的故事》《明天》《白光》共15篇。這些小說反映了五四前后中國社會被壓迫者的痛苦生活和悲慘命運。旨在描摹“病態社會的不幸的人們”，“揭出病苦，引起療效的注意”，為新文化運動“吶喊”助威，“慰藉那些在寂寞里奔馳的猛士，使他們不憚于前驅”。作品真切展現了中國從辛亥革命到“五四”運動這一特殊歷史時期社會民眾生活畫卷，刻畫了阿Q、狂人、孔乙己等一批典型人物形象，揭露了當時社會上種種不可調和的深層矛盾，深刻剖析了腐朽的封建制度和觀念，表達了作者強烈的民族憂患意識以及渴望變革社會現狀的迫切愿望。

第一篇 《<吶喊>自序》

作者回顧了自己的人生經歷，其中了反應了作者思想發展的過程和從事文藝活動的目的和態度。同時也說明了這些小說的由來和起名的原由。作者從學洋務、學醫、走科學救國之路，到推崇文藝，把文藝做為改變國民精神的武器，表現了他愛國主義思想的發展和求索救國救民道路的精神歷程。

第二篇 《狂人日記》

故事梗概：是魯迅的第一篇白話小說，也是現代文學史上的第一篇白話小說。本篇塑了一個反封建戰士——“狂人”的形象。他害怕所有人的眼光，總覺得人們想害他，想吃掉他。當他完全失望于改造周圍環境時，他也“痊愈”了，去某地當候補官了。小說中的“狂人”實際上是覺醒的知識分子形象，他周圍都是被封建禮教侵蝕了靈魂的人，他所害怕和反抗的則是封建傳統吃人的

遭遇的生動描寫，揭露了封建科舉制度的腐朽，鞭撻了封建教育對知識分子心靈的戕害。展示了生活在畸形社會中的孔乙己的畸形性格，有力地批判了黑暗社會及其科舉制度。

第四篇 《藥》

故事梗概：是以1907年民主革命英雄秋瑾起義為背景，經過藝術加工和典型創造而寫成的。作品描述華老栓用被統治者殺害的革命者夏瑜的鮮血蘸成“人血饅頭”為兒子治病的故事。出場人物：華老栓、華小栓、華大媽、康大叔 主要人物：夏瑜、華老栓

夏瑜是資產階級民主革命者。他家境貧寒，以致使貪婪的牢頭從他身上“榨不出一點油水”；他對資產階級民主革命有明確的認識，推翻清朝統治，建立“我們大家”的天下是他的斗爭綱領；他意志堅定，在獄中堅持宣傳革命道理，甚至勸牢頭造反；在對敵斗爭中“不要命”，不怕打，英勇無畏，毫不動搖。最后，在敵人的屠刀下慷慨就義，表現出革命者大義凜然的英雄氣概。華老栓是一個沒有覺悟的勞動群眾，經濟困難，地位低下；他愛子心他只關心兒子，對革命不關心更不理解，不知他兒子吃的人血饅頭正是革命者的鮮血浸泡的，可見他愚昧、落后；但他又和一切勞動者一樣，具有勤勞、善良、儉樸的品格；不敢拿人血饅頭還顯現了老栓的膽怯。小說主旨:小說通過描寫華、夏兩家的悲劇，控訴了封建制度的罪惡，贊揚了夏瑜的革命精神和氣節，揭露了封建統治階級鎮壓革命和愚弄人民的反動本質；更重要的是，它通過“藥”這一發人深省的事件，表現了群眾的愚昧和革命者的悲哀。它正確地總結了辛亥革命失敗的歷史教訓，啟示人們：只有發動群眾，革命才能成功，中國才能得救。

第五篇 《明天》

故事梗概：是魯迅著力反映婦女悲慘命運的小說之一。單四嫂子喪夫之后，恪守婦道，“夫死從子”，把兒子看做自己的希望。三歲的兒子—寶兒得了病，單四嫂子為他四處求醫，盼望著“明天”寶兒的病就能好，在寶兒垂死之際，單四嫂子心亂如麻的時候，紅鼻子老拱和藍皮阿五之流在唱小調，打她的歪主意；何小仙慢條斯理，不緊不慢。而同是婦女，似乎有同情心的王九媽，也終于被證實并非出于真情。至此被作者一再稱之為有古風的人們，在辦喪事時，凡動過手，開過口的人都吃了單四嫂子一頓飯，對她無異于雪上加霜，而明天，等著單四嫂子的又是什么？作者雖然沒有明說，實際上卻通過種種跡向，把一個殘酷的世界，擺在了讀者面前——美的事物被毀滅，第八篇 《**》

故事梗概：以張勛復辟的事件作背景描述了江南農村中一場**。七斤住在農村，靠撐船度日，經常來回于魯鎮與城里之間，?因此知道這些時事。七斤在辛亥革命時剪了辮子，然而“皇帝坐龍庭”(即復辟)了又要辮子了。趙七爺先前盤著的頭發也放下了，他還特意到七斤家嚴厲地責問：“七斤的辮子呢？”七斤嫂也沒好聲氣地罵他。一時七斤家聚集了許多看客。但過了十幾日，皇帝沒坐龍庭，七斤相安無事，趙七爺的辮子又盤在頂上了。一場關于辮子的**就這樣過去了，七斤重新獲得了村里的尊敬，村子里的景象也依然如故，人們在少有變化中過著與上輩人一樣的生活。

出場人物：六斤、八一嫂

主要人物：七斤、趙七爺、七斤嫂、九斤老太

七斤愚昧麻木馴服盲從無知，是當時中國農民的典型。趙七爺無政治主見，報復心重，是一個陳腐守舊的頑固派形象。七斤嫂的精明潑辣。九斤老太的固執保守。

小說主旨：以張勛復辟的事件作背景,描述了江南農村中一場**。圍繞“辮子”的危機，揭示了這了事件的實質，表現了農村封閉落后，氣氛灰暗，從而揭示了辛亥革命的不徹底性。即復辟終究擋不住歷史前進的步伐，沉渣短暫泛起之后，終究要被重新淘汰。

第九篇 《故鄉》

故事梗概:作于1921年，小說通過一次回故鄉的經歷，通過兒時好友閏土的外貌和精神的變化，描繪了一幅五四時期中國農村凋零破敗的真實情景，揭示了在多子、饑荒、苛稅、兵匪官紳壓榨下，農民的苦痛與麻木。深刻提示了農村危機背后的社會危機。主要人物：閏土、楊二嫂、水生

閏土：在生活壓迫下有了很卑微的心態，閏土家境困難受封建思想的束縛，和我之間隔了一道屏障。少年閏土天真活潑，健康勇敢，無憂無慮。；中年閏土麻木遲鈍，悲哀痛哭。楊二嫂：豆腐西施楊二嫂是個毫無道德感的人，時時刻刻都在做著損人利己的勾當 水生：閏土的兒子

小說主旨：描繪了五四時期中國農村凋零破敗的真實場景，深刻揭示了農村危機背后的社會危機，采取了對比反襯的手法：寫故鄉二十年前后的對比，反映了兵匪官紳給農民帶來的沉重災難；寫閏土二十年前后的對比，反映了在殘酷的階級壓迫下的農民的悲慘命運；寫迅兒哥和閏土之間感

己應該得到報酬。端午節到了，他又沒有領到薪水，又要面對家中主管柴米油鹽的太太的嘮叨與諷刺，他只能疲于應付，還是慣用他的口頭禪“差不多”含含糊糊地應付窘迫的生存狀態。

主要人物：方玄綽

方玄綽是一個懦弱、自私、表面上進步，骨子里落后的一味逃避現實的知識分子形象。小說主旨：作者的筆法從容有致委婉含蓄，在不露聲色的描述中，暴露了政府的腐敗。對政府的官員，如方玄綽之流的小官僚，作者也加以無情的諷刺。方玄綽自私自利，自命清高，他的“差不多”一說挾帶私心，但偏要戴上憂國的花環。他不加入“索薪”行列，認為索薪欠斟酌，太嚷嚷，而一旦經濟拮據，他也贊同索薪了。方玄綽口頭上責備太太提出的買彩票“無教育”，但對“頭彩幾萬元”的廣告也是動心的，方玄綽表里不一的虛偽相，被作者刻畫的惟妙惟肖。

第十二篇 《白光》

故事梗概：作于1922年，主要人物：陳士成，是一個深受封建科舉制度的毒害，一心想求得功名，充滿酸腐氣味的舊式文人形象。

小說主旨：此文通過一個瘋狂追求功名利祿的落第知識分子陳士成聽信祖宗傳言，在院子里挖銀子未果，終于墜湖而死的故事，揭示了封建科舉制度封建知識分子的毒害，通過一個瘋狂追求功名利祿的舊知識分子的遭遇，控訴了封建制度吃人的陰鷙。為揭露這種陰鷙，作者營造了一個陰冷，詭秘的氣氛，并在陰森森，凄慘慘的氛圍中展開情節，描述主人公的悲慘命運。

第十三篇 《兔和貓》

故事梗概：作品講述了后院的三太太在夏間買回一對白兔，幾個月之后，這對白兔開始自己掘洞，為即將添丁而幸福地準備著。忙活了大半天，一個簡易的愛心小窩建成了。而三太太家的那只貓卻總虎視眈眈地盯著剛會跳的小兔。幸而，狗與貓不共戴天，三太太才放心一些。不料，在大家都漠視那只貓的存在時，這只貓卻神不知鬼不覺地掠走了兔寶寶，可愛的小兔成了它的佳肴。然而，大家卻全都沒有聽見狗警惕的吠聲，以致兩個小生命就這樣悄無聲息地去了，人們也悄無聲息地在記憶里抹去了這段對小兔活蹦亂跳的影像，忙于關心那下一窩的兔崽子了。主要人物:三太太、小狗S

第四篇：《吶喊》

《吶喊》欣賞課教案

一、意義：《吶喊》是愛德華·蒙克的代表作品，而蒙克被譽為是西方表現主義繪畫派的先驅，正是《吶喊》等一系列畫作開辟了表現主義的表現手法。他的繪畫帶有強烈的主觀性和悲傷壓抑的情調。畢加索、馬蒂斯都曾吸收他的藝術養料，對心理苦悶的強烈的，呼喚式的處理手法對20世紀初德國表現主義的成長起了主要的影響。2012年5月2日早上7點(北京時間)，蒙克的《吶喊》在紐約蘇富比印象派及現代藝術專場拍賣上，以1.199億美元成交，一舉創造了藝術品公開拍賣的最高紀錄！

二、格式：

（1）課題：世界名畫《吶喊》——欣賞課（2）年級班次：高二（3）班（3）教科書：《蒙克畫選》，上海書畫出版社

（4）教學目標：

1、了解作者的生平事跡和作品的創作背景；

2、了解表現主義繪畫的主要特征、創作手法；

3、領會布面油畫《吶喊》所表現的思想和對后世的意義。（5）教學時間：一課時（6）課型：單一課，欣賞課（7）教學重點與難度：

1、重點：探究作者的所處的時代與創作背景、作品表現的思想之間的關系；

2、難點：對表現主義手法的鑒賞與掌握。（8）教學方法：多媒體電腦網絡教學（9）教具與學具：多媒體、粉筆、黑板

（10）教材分析：本教材以圖文結合的方式對挪威著名畫家愛德華·蒙克的生平事跡和主要作品進行闡述，《吶喊》是蒙克的代表作，也是書中的重點章節，其表現主義的表現手法值得我們去賞析和探究。（11）教學過程：

1、導語：同學們下午好，上節課我們對挪威著名畫家愛德華·蒙克進行了簡單的介紹，今天這節課我們就一起來賞析這位畫家的杰作——《吶喊》，讓我們聽聽，這位不幸的畫家到底要“吶喊”些什么??

2、講授新課：

<1> 作者簡介：挪威畫家愛德華·蒙克，是二十世紀表現主義藝術的先驅。他于1863年12月12日出生在挪威洛頓，童年時父母雙亡的經歷在其心靈深處打下不可磨滅的印記，使得他早年畫下了許多以疾病與死亡為主題的作品。他曾在克里斯蒂安尼（今奧斯陸）工藝美術學校學習，1885年第一次旅法，學習印象派的畫風，后又受到高更、勞特累克及“新藝術運動”的影響，導致了其畫風的重大變革。1892年他應邀參加柏林藝術家協會的展覽，由于形象怪異，其作品在德國引起激烈反響，畫展只開了一周即關閉了。為此，以利伯曼為首的自由派退出藝術家協會，成立了柏林分離派。這一行動使蒙克大受鼓舞，從此在德國定居下來，直到1908年。這16年是蒙克藝術發展的重要階段，也是其藝術臻于成熟的時期。他在憂郁、驚恐的精神控制下，以扭曲的線型圖式表現他眼中的悲慘人生。他的繪畫，對于德國表現主義藝術產生了決定性的影響，他成了“橋派”畫家的精神領袖。<2>創作背景：1890年愛德華·蒙克開始著手創作他一生中最重要的系列作

品“生命組畫”。這套組畫題材范圍廣泛以謳歌“生命、愛情和死亡”為基本主題采用象征和隱喻的手法揭示了 人類“世紀末”的憂慮與恐懼。蒙克1893年所作的油畫《吶喊》是這套組畫中最為強烈和最富刺激性的一幅，也是他重要代表作品之一。在這幅畫上蒙克以極度夸張的筆法描繪了一個變了形的尖叫的人物形象，把人類極端的孤獨和苦悶以及那種在無垠宇宙面前的恐懼之情表現得淋漓盡致。蒙克自己曾敘述了這幅畫的由來：

“一天晚上我沿著小路漫步，路的一邊是城市另一邊，在我的下方是峽灣。我又累又病停步朝峽灣那一邊眺望，太陽正落山，云被染得紅紅的象血一樣。我感到一聲刺耳的尖叫穿過天地間，我仿佛可以聽到這一尖叫的聲音。我畫下了這幅畫，畫了那些象真的血一樣的云。那些色彩在尖叫。這就是生命組畫中的這幅《吶喊》。” 他還在自己的日記中寫道：“我和兩名友人在落日余暉中散步，心中感到一股淡淡的哀愁，突然天空變得一片血紅，我停下腳步，疲憊地靠在欄桿上，凝視著像劍尖鮮血般懸掛在陰暗峽灣和城市上空的云彩，我的朋友已經走了，我全身顫抖的站在原處，仿佛聽到一聲尖銳的吶喊，劃破寂靜。”

<3>畫面內容及主題：這幅畫的英文原名其實叫做Scream，一直翻譯成“吶喊”，實際應譯作“尖叫”，畫面描繪了一個面容近似骷髏的人，雙手捂住耳朵，站在一條看不見首尾的公路橋上，似乎由于驚嚇而大聲吶喊。那扭曲的橋上人，目光無著，臉和嘴巴都被拉長，繼而融入天空暮色的大旋渦里，他完全是恐惶恐的，因為存在的迷失境地而驚駭。然而尖叫者身后有兩個衣冠楚楚的人走過，對他毫無同情，甚至好像聽不到任何叫喊??

畫家以版畫的方式，把紅、藍、綠、赭石的色線，組成流動的河水與天空的形狀，造成—種游動與飄忽的動態，給人以不安感，似乎是一場“惡夢”的再現。它象征著“世紀末”人們的彷徨情緒。這簡直就是一個尖叫的鬼魂。“只能是瘋子畫的”，蒙克在該畫的草圖上曾這樣寫道。《吶喊》是精神的焦慮以圖式顯現的最杰出的代表。這幅作品被認為是現代人類充滿焦慮的現實，而又無法擺脫這一現實的永恒象征。它反映了存在主義者對人類自身孤獨和焦慮的吶喊：表現出在工業社會潮流的席卷下，對個人的渺小、心靈的機械化、理性的泛濫和科學主義的霸權等嚴重的不安和反抗，試圖從這種現代性籠罩的絕境中殺出一條血路。表達了他絕望與逃亡的路。這不僅是蒙克自身靈魂的“吶喊”，也是他對工業社會中人的命運的關切。<4>表現主義的表現手法：表現主義繪畫的主要特征在于“借夸張與扭曲的色彩、線條，豐富畫面的表現力；在印象主義中得到充分表現的自然主義被放棄，而取其簡化的手法，并注入更多的情感因素加以發揮”。正是蒙克的《吶喊》等一系列畫作開辟了表現主義的表現手法。具體來看《吶喊》的表現手法：

首先，抽象化的人物直接而且震撼地傳達內心深切的絕望。畫面中央的形象使人毛骨悚然，腦袋上毛發全無，臉形像個骷髏，雙眼和張著的嘴都大如空洞，身材瘦削嶙峋，衣著不清。他捂著耳朵，似乎聽不見那兩個遠去的行人的腳步聲，也看不見遠方的兩只小船和教堂的尖塔。這一完全與現實隔離了的孤獨者，已被自己內心深處極度的恐懼徹底征服。變形和扭曲的尖叫的面孔，圓睜的雙眼和凹陷的臉頰，使人想到了與死亡相聯系的骷髏。他就像一個尖叫的鬼魂，讓觀賞者恐懼，不自覺得也想要尖叫吶喊。他不是一個具體的人物，只是一個被抽象了的代表恐懼的形象。

其次，壓抑與鮮艷的色彩的同時運用表達情緒的恐懼與不安。在這幅畫上，蒙克所用的色彩與自然保持著一定程度的關聯。雖然藍色的水、棕色的地、綠色的樹以及紅色的天，都被夸張得富于表現性，但并沒有失去其色彩大致的真實性。同時，他在此基礎上運用了夸張的表現手法，比如奇特的造型和動蕩不安的線條。一方面，畫中的天空顏色十分刺眼，就像滾動著的血紅色波浪，令人感到震顫和恐怖，仿佛整個自然都在流血。另一方面，全畫的色彩又是郁悶的：畫面中的色彩混濁壓抑，除了天空，其它景物的顏色中都參入了黑色，給人以不祥的預感。海面陰暗處的紫色伸向遠處顯得陰沉。同樣的紫色，重復出現在孤獨者的衣服上。而他的手和頭部，則留在了蒼白、慘淡的棕灰色中。燃燒的血紅色彩以及象征死亡的黑色，表現了一種極度恐懼的情感。

最后，畫面的構圖與繪畫技巧滋生出震撼人心的力量。這幅畫長一米，寬75厘米，構圖比較垂直，將焦點集中在畫中人身上，為吶喊的聲音創作了更多的空間。蒙克充分地使用動蕩的、彎曲的、傾斜的線條，將橋梁、天空和大地聯系在一起，把那個瘦骨嶙峋、雙手捂著耳朵吶喊的人物置于畫面的前景，道路直接伸向觀眾，吶喊直接面向觀眾，使整個畫面產生一種強烈的節律感。畫中沒有一處不充滿動蕩感，天空與水流的扭動曲線，與橋的粗壯挺直的斜線形式鮮明對比。整個構圖在旋轉的動感中，充滿粗獷、強烈的節奏。所有的要素似乎都傳達著那一聲刺耳尖叫的聲音。這幅畫以視覺的符號來傳達聽覺的感受，這種表現手法，或許可以與凡高的名作《星夜》中力與能量的圖像化表現相聯系。蒙克將那由尖叫所產生的極度的內在焦慮，轉化為一種令人信服的抽象意象。如此，他將其畫面上的情感表現幾乎推向了極致。整個畫面充溢著一種躁動，也通過那個極度恐懼的人物使畫面充滿了一種孤獨寂寞的情緒，它留給人們的不是寧靜和美麗，而是扭動和不安。<5> 作品的意義：《吶喊》是蒙克的代表作品，而蒙克被譽為是西方表現主義繪畫派的先驅，所以這幅畫之于后世有很大的意義。表現主義繪畫的主要特征在于“借夸張與扭曲的色彩、線條，豐富畫面的表現力；在印象主義中得到充分表現的自然主義被放棄，而取其簡化的手法，并注入更多的情感因素加以發揮”。正是《吶喊》等一系列畫作開辟了表現主義的表現手法。《吶喊》是精神的焦慮以圖式顯現的最杰出的代表。這幅作品被認為是現代人類充滿焦慮的現實，而又無法擺脫這一現實的永恒象征。如今，《吶喊》中那個捂著臉扭曲著的人物形象被廣泛的應用到商業、娛樂業中，人們用它來表達某種諷刺或恐慌的情緒。然而，《吶喊》最大的意義可能是它讓人們找到了宣泄焦慮恐懼情感的出口，找到了人與人靈魂的孤獨的相互映照。

<.6>作品最新信息：蒙克的《吶喊》是被偷竊次數最多的畫作，曾在1994年和2004年被盜過兩次。2012年5月2日早上7點(北京時間)，紐約蘇富比拍賣上，愛德華·蒙克的《吶喊》作為第20件拍品在眾人矚目中登場。現場共有8位競標者，從4000萬美元開始起價后便引起激烈競爭，很快競價便飆升至8000萬美元。最終，一電話競標者以1.199億美元拍走該幅作品(1.07億美元落槌，加上傭金為1.199億美元)。<7> 作者其他作品展示：

1、蒙克《病中的孩子》

2、蒙克《 圣母瑪利亞》

3、蒙克《生命之舞》

4、蒙克《病室里的死亡》、《橋和三個女人》

5、蒙克《卡爾約翰大家的傍晚》

6、蒙克《紅葡萄藤》、《絕望》

第五篇：《吶喊》讀后感

《吶喊》讀后感 篇1

寒假之際，我讀了魯迅先生的《吶喊》，讓我受益匪淺。

比如《藥》，作品描寫華老栓用被劊子手殺害的革命者夏瑜的鮮血蘸成“人血饅頭”為兒子治病的事，淋漓盡致的表現出了人民大眾受到封建社會的壓迫。揭露了統治者（康大叔）的殘酷，卑鄙，仗勢欺人，華老栓的愚昧，迷信，麻木，茶客們的盲從和人與人之間的勢利，贊揚了夏瑜的革命英雄精神與氣節，痛惜了民眾的落后和愚昧。

還有《孔乙己》主人翁孔乙己扭曲的心靈已被封建社會所放大。他窮困潦倒，好吃懶做，無所事事，被大家作為笑柄；處于社會底層有向往上層生活的孔乙己，滿口仁義道德，卻為生活所困。最后，死，對他才是最好的.解脫，在封建壓迫無孔不入的舊社會，只有死人和瘋子能幸免于難，是多么黑暗啊。

這本書，吶喊出中國舊社會的腐敗，吶喊出舊社會人民的落后和愚昧，吶喊出一代又一代的革命人，真就是我們一筆戰斗了一生的魯迅先生的著作《吶喊》。

《吶喊》讀后感 篇2

《吶喊》是魯迅先寫的短篇小說集，是中國文學吏上的一部經典，是幫助當時中國人清醒的認識到自已的無知，麻木，愚昧的重要精神良藥。

第一篇小說《狂人日記》里的.狂人是一個迫害癥患者，他向我們暴露了家族制度和禮教的弊害。出生于封建士大夫家族的狂人深受封建制度和封禮教的壓迫，造成了對社會的恐怖心理。他認為現實是個“吃人”的世界，他永遠處在擔心和焦慮之中，是那樣的孤獨與無助。而以“哥哥”“趙貴翁”等為代表的食肉寢皮的封建禮教正是“吃人”的根源所在。所以魯迅先生對狂人充滿了同情，對“吃人”禮教充滿了憤怒和仇恨。而最讓魯迅先生擔憂和痛心的是那些沒有吃人和被吃的孩子，所以傿助狂人之口，魯迅先生發出“救救孩子”的吶喊。

《吶喊》中的故事沒有華麗的語言，情節也并不引人入勝，有的是魯迅先生那憂國憂民的民族責任感，是他對中華民族的深深熱愛。他的作品尖銳有力的抨擊了不合理的封建制度，被譽為徹底反對封建制度的第一聲春雷！

《吶喊》讀后感 篇3

今天，我讀了魯迅先生寫的《吶喊》一書，我終于明白了魯迅先生怎樣以筆為武器和敵人作斗爭的。

在目錄中，我看到了期望已久的《阿Q正傳》和《狂人日記》，我懷著強烈的好奇心去讀，但結果不太理想。《狂人日記》中雖然讀起來十分通順，但是其中的含義我卻不明白。作者總是寫：社會上人吃人，甚至吃自己的親人也不在話下。最后一句：“沒有吃過人的'孩子，或者還有？救救孩子？”這句話的意思我一點也不懂。

但我喜歡《藥》這篇，它反映了舊社會時人的愚昧無知，以為吃人血饅頭就能治癆病，人就不會死。讀到這兒，我深深感到當時的舊社會是多么的落后啊！我也知道了：因為魯迅把舊社會的情況反映給人民，他讓人們醒悟，認清黑暗現實，喚醒自己的覺悟。所以他與敵人成了對手。就這樣，魯迅把自己的一生貢獻給了偉大的革命事業。他是多么令人欽佩啊！我崇拜他！

我也知道了魯迅先生的聰明之處：他沒有直接寫：“中國人民愚昧無知。人血饅頭哪能治病啊”而是以鐵錚錚的事實告訴人們，讓人們自己去覺悟。

我敬佩魯迅！我也要做一個為自己想的少，為別人想的多的人！

《吶喊》讀后感 篇4

我深刻的感受到了魯迅的感情，從荷中，我看到了世人的愚昧無知，他們用鮮血澆灌饅頭，卻以它為神圣的東西，為了治病，不惜用他人的鮮血，多么令人發指;從狂人日記里，我看到的`是一副又一副的險惡的心腸，人們生活在吃人的世界，每個人都如同野獸一般，虎視眈眈，看到的盡是舊社會的麻木不仁，殘忍無情。

從阿Q正傳中，我看到一個墮落的可憐的人兒，即自欺欺人地把自己當爺爺，別人是孫子，被人打到吐血，卻不知悔改，雖然后來穿的衣冠楚楚，大搖大擺，卻是當賊頭偷別人錢得到的，多么令人嘆息，無奈;在孔乙己中，我看到一個墮落的書生，被封建科舉殘害得如此可悲、可嘆、可憐又可恨，他的迂腐，自命清高以及自高自大成為他最終的失敗的原因。

但是在另一方面，我做產生對他的同情，但也有善良，誠實的一面，但已經被封建科舉制磨得面目全非了，在太多的故事都在我心中留下深刻的印象，不僅是對過去的了解，更是一種教育，一種教訓。

《吶喊》讀后感 篇5

《吶喊》是魯迅先生自《狂人日記》后的第二本經典小說集，它是中國的名著。同樣也是世界的名著，這本書中有些文章是我們非常熟悉的。例如有《故鄉》等等魯迅先生的名作。

在《孔乙己》中那個因為家境貧困好吃懶做，無所事事，社會層次低而又向往社會上流階級的生活的孔乙己，從孔乙己在澡堂是人們取笑的話題，在生活中他常常以偷為職業，在最后因為偷了有錢人的書后被打折了腿，最后還是離開了人世。

《故鄉》中那個見什么人說什么話的“豆腐西施”，還有和劇中主人公從小玩在一起的那西瓜地上銀項圈的小英雄閏土見到老爺時歡喜而又凄涼的神情，從而體現了當時人民的麻木，在受到封建勢力壓迫和打擊下的'情形。當然，有許許多多，魯迅先生寫這些文章是為了讓當時的中國人民看了以后，能夠清醒過來。魯迅先生用幽默而又帶有諷刺意味的語言，憤怒而又帶有鼓勵的語氣，激勵著當時半夢半醒的中國人，用帶有指責和批評的語言，說明當時社會的黑暗，表現了魯迅先生急切的希望沉睡中的巨龍——中國，早日蘇醒，重整我中華雄威！

《吶喊》讀后感 篇6

魯迅是我最喜歡的文學家之一，相信大家對他都是熟悉的。他寫了很多的作品，例如《朝花夕拾》、小說《吶喊》、《彷徨》、《墳》等等。

但其中我最喜歡的是小說《吶喊》因為它揭示了種種深層次的社會矛盾，對中國舊有制度及陳腐的傳統觀念進行了深刻的.剖析和比較徹底的否定，表現出對民族生存濃重的憂患意識和對社會變革的強烈愿望。

我覺得從辛亥革命到五四時期的社會生活，魯迅先生就是以這樣的方式來反映當時社會對文化的輕視和一種可悲的社會現象，對舊時文人迂腐可悲以及自命清高的鄙視。從文章中我深深地感受到作者對當時社會的無耐與不滿，以及對當時社會的絕望。

讓我們一起吶喊吧，向社會吶喊，向生活吶喊，把我們的國家變得更加富強。

《吶喊》讀后感 篇7

《吶喊》是魯迅先生自《狂人日記》后的第二本經典小說集，它是中國的名著，同樣也是世界的名著，這本書中有些文章是我們非常熟悉的。例如有《故鄉》，《藥》，《孔乙己》等等魯迅先生的名作。

《孔乙己》中那個因為家境貧困好吃懶做，無所事事，社會層次低而又向往社會上流階級的生活的.孔乙己，從孔乙己在澡堂是人們取笑的話題，在生活中他常常以偷為職業，在最后因為偷了有錢人的書后被打折了腿，最后還是默默地離開了人世。

《故鄉》中那個見什么人說什么話的“豆腐西施”，還有和劇中主人公從小玩在一起的那西瓜地上銀項圈的小英雄閏土見到老爺時歡喜而又凄涼的神情，從而體現了當時人民的麻木，在受到封建勢力壓迫和打擊下的情形。

當然，在《吶喊》這本書中，像這樣的文章還有許許多多，魯迅先生寫這些文章是為了讓當時的中國人民看了以后，能夠清醒過來，魯迅先生用幽默而又帶有諷刺意味的語言，憤怒而又帶有鼓勵的語氣，激勵著當時半夢半醒的中國人，用帶有指責和批評的語言，說明當時社會的黑暗，表現了魯迅先生急切的希望沉睡中的巨龍_中國，早日蘇醒，重整我中華雄威!

《吶喊》讀后感 篇8

俗話說“醫者仁心”，醫生以高尚情操，行仁愛之術。身披白衣戰甲，救死扶傷，受到世人所尊敬，是一個光榮之職。但大文豪魯迅先生卻棄醫從文，讓人百思不得其解，直到我讀了他寫的《吶喊》，才終于得到了答案。

魯迅先生的父親因為庸醫開出了無效的藥方而不幸去世，這讓魯迅先生在心里暗暗立下了一個目標：一定要當一名醫生，去救治像父親這樣被庸醫所誤的百姓們。

于是，他到日本去學醫。但當他看到一張中國人被外國人欺負卻露出麻木神情的照片，頓時感悟到學醫并不是最重要的事情，因為醫生只能醫治人們的身體，而無法救治人們的心靈。所以魯迅先生棄醫從文，打造出了一個個“新的生命”，使中國再次煥發出勃勃生機。

魯迅先生拿起筆，寫出一篇又一篇的文章。為整個國家的雄起做出了極大的貢獻，他的作品影響了一代又一代人，挽救了一個又一個愚弱的國民。

“星星之火，可以燎原”，文字的'魅力就是如此之神奇，魯迅先生的文章如點點火星，照亮了每一個人的心。

文字無聲且無形，但卻可以影響一個人的心靈。所以，我們也要寫好文章。

《吶喊》讀后感 篇9

《吶喊》的作者是魯迅先生，眾所周知，我們初中生有三怕：一怕文言文，二怕寫作文，三怕周樹人。今天我就要告訴大家其實周樹人并沒有那么可怕。本來，魯迅先生是學醫的，但后來魯迅先生發現醫術并不能醫治好中國人那顆愚昧的心，魯迅先生決定棄醫從文。

他的《吶喊》被譽為“xx年伙伴閏土；還有許多許多我不忍心說出口的人與事…

或許有些同學并不認為《吶喊》是激勵我們勇敢前進的經典。確實，《吶喊》中有許多生難字、句和段，但其實正是這些東西，才是吸引我們的東西。像在《狂人日記》中的“海乙那”；《孔乙己》中的“服辯”；《藥》中的“劊子手”；《明天》中的'“火克金”、“大悲咒”；《祝福》中的“無常”等等…當我們在查找這些字詞的時候，我們并不是在浪費時間，而是真正的陶冶情操…

同學們，不要認為《吶喊》真的是一本魔咒，事實上：魯迅先生，他用巨大的愛，為被侮辱和被損害者悲哀、叫喊和戰斗，他的文字無論拿到哪個時代，都是激勵這個時代的人勇敢前進的經典。

《吶喊》讀后感 篇10

在這個快樂的寒假里，我讀了《朝花夕拾吶喊》這本書。

《朝花夕拾吶喊》的原名是《舊事重提》，書中講了二十三個故事，在初中和小學就學過魯迅先生的《故鄉》魯迅的童年還是比較幸福的。

魯迅對家鄉和家鄉的每一個人都記得非常清楚，與故鄉的感情沒有因時間而生疏的，阿長被稱為長媽媽，發生的一些事由開始的仇恨而變成敬意，阿長去世時，作者特意寫了小時候和阿長之間的一些故事。

作者由社會現象來描述人間黑暗，反映了對現實的強烈不滿，而自己有身單力薄無法抵抗，只能借用文字反映現實和阿長之間的故事，魯迅先生應該是認為文字的力量是偉大的。

魯迅沒有受那種腐朽的生活方式的影響，不迷戀紙醉金迷的生活，近墨者黑的例子也并不全都是。近墨者主要是看一個人的`心靈如何。如果一個人的意志堅定，品格高尚在骯臟的環境中不但不會受其污染，反而更能顯示其高風亮節。魯迅這種近墨者而黑的精神令人敬仰，由此書可以聯想現在在近代社會又何嘗不是這種現象呢?現在社會尤其需要高風亮節的精神。

《吶喊》讀后感 篇11

《吶喊》一書中，魯迅先生經過對“病態社會的不幸的人們”的描述，揭示了種種深層次的社會矛盾，對封建制度及腐朽的傳統觀念進行了深刻的剖析和徹底的.否定，表現出對民族生存的濃重的憂患意識和對社會變革的強烈渴望。

《吶喊》是新文化運動的一面旗幟，而作品中的第一篇白話小說《狂人日記》不僅僅標志了現代文學小說的構成，更是對封建吃人禮教投出的第一把利劍。魯迅經過一個病人癲狂的語言，把一個血淋淋的人肉筵席展此刻人們面前。滿眼的“吃人”二字使“狂人”永遠處在擔心與焦慮之中，是那樣的孤獨與無助。而以“哥哥”“趙貴翁”為代表的人物正是封建禮教吃人的根源所在，魯迅先生對狂人充滿了同情，從而發出了“救救孩子”的吶喊，僅有推翻和摧毀吃人的封建禮教，才能真正救出孩子們。

《吶喊》讀后感 篇12

在這個短暫又漫長的暑假里，我無意中闖入了狂人臆想的世界。

翻開《狂人日記》，首先進入我的視野的是“狂人臆想的世界”。在這個狂人臆想的世界里有這樣一句話：“狂人發病，旁人側目，家人延醫救治，狂人復原。”大家是否覺得魯迅真的將我們帶入了狂人的`世界？

站在我們正常人的角度，或許我們就可以合理地解釋狂人眼中他人對其的迫害行為了。在我的深刻記憶里，有這樣幾個令人心寒、膽顫的情節：今天全沒月光，我知道不妙。當我看完了這樣的情節，說實話，內心的承重有些讓我無法負擔。這樣的一個狂人，狂到不相信社會，不相信親人，甚至不相信有人性的存在，這是怎樣的一種生活背景所造就的悲劇？！

雖未處在那時，但魯迅筆下狂人狂行下表層批判的封建傳統社會，卻令我心顫不止。

《吶喊》讀后感 篇13

即便用這首詞來說明魯迅先生一生的宗旨是再好不過了，他本人最重視的當是“治文藝改變精神”吶喊正是一部改變國民精神的偉大小說巨作。

除了自己主觀上的原因，客觀上國民的麻木，群眾的不覺悟，在當時產生對于“吶喊”的不贊成也不反對。在他看來，國民以沒有希望了，自己也只剩下深深的悲哀和寂寞。而勇士們奮斗到底不麻木，反應中帶著無限熱情在寂寞中奔馳前驅著。因此他們需要有人吶喊助威。

吶喊的意義可以說是絕對存在的.。假如一間鐵屋子是絕窗戶且萬難破毀的，里面有許多熟睡的人們，要不了多久就要悶死了，由于是昏睡入死的，就感覺不到死的悲哀。現在其中一個人大聲嚷嚷起來驚起了較為清醒的幾個人，使著少數的不幸受到了無可挽救的臨死苦楚，然而這幾個人既然已經醒來，你就不能說沒有逃生的希望。

可以說上述的國民精神麻木不是暫時或短期造成的，而是經過奮斗，努力后得不到逃生而產生的沮喪，悲觀的惰性。就如科學界的一個著名實驗——“鱷魚攻食”。