第一篇：日 深夜食堂觀后感

《深夜食堂》：夜太短，人生故事太多

夜晚是一天中最為神祕的時段，尤其是深夜，路上車潮漸歇，人們多半已進入夢鄉，白日裡的嘈雜彷彿隨著夜色隱沒入黑暗之中，無論是再怎麼繁忙的城市，一旦到了深夜，都顯得寂靜。此時，一間位於小巷弄裡的無名食堂才正要熱鬧起來，聚集在這裡的人們形形色色，或是寂寞、或是傷痕累累，他們都有一個屬於自己的故事，一個只有在深夜裡才敢尖銳地自我剖白的故事。

如同日劇，電影版的《深夜食堂》一樣由老闆（小林薰飾）略顯滄桑的聲音拉開序幕，帶領觀眾走進這間從半夜12點開始營業的食堂裡。牆上的菜單十分單調，但是老闆可以讓客人隨意點菜，只要做得出來就可以料理。他端出來的料理雖然不是什麼精雕細琢的功夫大菜，多是雞蛋捲、章魚紅香腸和咖哩飯這類樸實無華的家常菜，卻正好襯托出每位客人的人生況味。而臉上帶有傷疤的老闆宛若早已嘗盡人生百態，只是以旁觀者的角度靜靜地引領客人傾吐心事，不去評判，也不給答案，畢竟人生哲理只能倚靠自己去體會。

隱身於都會角落暗處的「深夜食堂」，正如其特性，吸引的客群絕對不會是那些生活順遂、光鮮亮麗的人，他們的人生必然留有缺憾、不甚完滿，諸如：情夫過世後變得一無所有的川島玉子（高岡早紀飾）、身上毫無分文的栗山美知留（多部未華子飾）、在東日本大地震中痛失愛妻的大石謙三（筒井道隆飾），以及對愛情感到迷惘的杉田明美（菊池亞希子飾）。除此之外，還有那些因身分或職業而被排除於主流群體以外的人，就像常客裡的同性戀小壽壽桑（綾田俊樹飾）、脫衣舞孃麻里玲（安藤玉惠飾）和黑道大哥阿龍（松重豐飾）。小小的食堂固然空間不大，卻能包容各色的人，以及多元的人生故事。

雖然名為《深夜食堂》，但是導演松岡錠司沒有刻意將料理拍得香氣逼人、令人垂涎欲滴，因為美食絕非故事的重點。不管是原著漫畫、改編的日劇，抑或現在的電影版，《深夜食堂》之所以引人入勝，是因為其中濃厚的生活況味。這間食堂猶如載體，承載的是人生，你無法預期下個打開店門，走進來用餐的顧客會是誰，所以老闆不先預設菜單，畢竟每個人的口味不盡相同，嘗到的人生滋味也各異其趣，是苦是甜只有自己知道。唯一可以肯定的是，劇中每個角色背後的故事其實距離你我並不遙遠，不難從中找共鳴。

觀影時，我不時想起三島有紀子所拍攝的電影《幸福的麵包》（しあわせのパン，2012），兩者同樣藉由吃食帶出人生，且突顯了東日本大地震對日本人的影響。玉子在拋棄新男友時曾說：「再珍貴的回憶都會褪色。」可是有些記憶卻難以抹滅，就像謙三對志工明美的用情，難道不是對災難與喪妻之痛的彌補嗎？有生即有滅，這是無法避免的定律，但是死亡終究不能帶走記憶，無論是好是壞，在時間的化學變化下，相信都會轉化成值得回味的回憶。

電影的敘事步調悠悠淡淡，劇情也沒有什麼大起大落，一切都在食堂老闆閑靜到看似冷淡的語調中娓娓道來。不過這樣的情緒恰好適合深夜，慢慢卻深深地融入夜的黑暗之中，然後心也跟著暖和起來。

深夜食堂—一盒骨灰的旅程

一共4個小故事，拼圖般講述著一段出發與回歸的溫馨沉郁的人生旅程。一個失去靠山的小三看上一個工薪族排遣自己的失意和憤懣。骨灰盒出現在飯屋里。小三和工薪族好了沒多久，意外得到了靠山的補償，她一腳將沒錢的情人踢開，又混跡在燈紅酒綠的情場中去了。

一個離家出走的女孩，進入飯屋里打工。憑著不輸于老板的廚藝，她得到了贊許和照顧。她買了風鈴，幻想著故鄉日本海的風能夠吹入她的夢境。老板的愛慕者雇傭了她，離開時，她終于吃到了期盼已久的山藥拌飯。老板留下了她的風鈴，她開始了人生新的旅程。

一個去福島災區的志愿者回到了東京，隨她而來的，還有災區中被她救助關懷的失去愛妻的男人，男人愛上了志愿者，如同患者愛上了大夫。然而志愿者是出于改變心境的目的去災區體驗美好的人性的，她并不是男人眼中的天使，相反，一切在災難中迸發的純潔的人性，在繁榮安定的東京卻難尋蹤影。男人回去了，他不屬于陌生而冷漠的東京。

一個老派的婦人，她就是骨灰盒的主人，那里面是她的亡夫的骨灰。亡夫很早就背叛了她，當她得知遠方的他的死訊時，卻發現盒子里裝的不是骨灰，而是數十年前一場比賽勝利后，那賽場里的泥土。那是被男人拼搏的汗水浸潤的土地，那里有他的夢，他的純真，他的淚水，他早已失去的美好的一切。那里，也曾是年輕的女孩為他祈禱加油的地方，是愛情開始的地方。

逝者能告訴我們什么？什么才是真正有意義的東西？什么才是值得放棄一切去堅守去追尋的價值？是女孩的自由，是男人的真情，是亡夫的青春，還是所有最初的夢想和純潔的人性呢？

老婦人在西方鬼節的狂歡中，一身正裝地去寺廟里迎接亡夫回家。

圍繞著這盒骨灰，有人失去，有人得到，有人向陌生的遠方踏實地前進，有人向悲慘的故鄉勇敢地回歸。有人放棄，有人尋覓。在一切夢開始的地方，溫暖依舊，在一切夢消失的地方，存有一間小小的飯屋。

整部影片風格清幽淡然，濃厚的世情和濃郁的菜香彼此交融，醞釀出一種溫馨憂傷的真摯氛圍。老板小林薰，就像一位蒼老的哲人，守望著這間狹窄且飽浸著人世滄桑的飯屋。誰都可以推門而入，道盡悲歡離合，他會遞上一杯酒，一盤菜，點燃一支煙，靜靜地聽你訴說，幽幽地答上幾句，于是一切煩惱憂傷困惑，都隨著食欲的滿足而煙消云散了，推開門，又踏上了日出時分的人生旅程。

我記得中島美雪在她的成名曲《時代》中，有兩句十分感人的歌詞，大意是： 盡管今天倒地不起，明天依舊有推門而出的勇氣… 深夜食堂，就是要讓所有的悲傷和疲憊從即將倒地不起的人們身上卸下，這樣，被真情和佳肴滿足的人們，便會具有繼續出門拼搏的勇氣和力量。

這間午后12點開業，午前7點打樣的飯屋，狹窄、破落、蒼老、幽暗，但在得到它祝福的人們眼中，不啻為一間人造天堂。

駐筆。

深夜食堂 電影版：愿你我都有清亮面容

電影版看似由三個劇集組成，實則由骨灰盒這個象征生死與珍惜的物象串聯，生死而離別，離別而珍惜，面對終極問題，總是能讓人清醒，自己真正要抓住的是什么。

玉子（高岡早紀 飾）選財不選人，是選擇了一種生活，潦倒窘境讓人產生錯覺，以為可以過另一種生活，等到一切回歸正常后卻發現，過去奢侈卻獨自一人的生活才是自己真正的歸宿，自己傾心的男子絕不是小初（柄本時生 飾）那般，卻也可以為了真正傾心的男子花下錢財；美知留（多部未華子 飾）逃離男人的控制威脅，也是戰勝內心對此人此情的依戀繾綣，把故鄉的往事包起來在心底放好，獨自來在異鄉，展開拳腳開始自己想要的生活；福島災民大石謙三（筒井道隆 飾）和東京志愿者杉田明美（菊池亞希子 飾）懷著各自的心事和意圖，命運交織在一起，卻無法彼此救贖，生者已逝，愛人已經別離，唯有堅強地依靠自己，方能獲得重生；影片的最后，骨灰盒的主人，年邁的婆婆（田中裕子 飾）逃不過內心的譴責前來認領，一樣遭受離別，同樣需要自我救贖。

日劇版每一集一個小故事，內容豐富，然一以貫之的，也是世事無常，生死別離，珍惜初心。小店夜深時的燈光，安靜而孤單地亮著，深巷里昏黃的孤燈，小店和店主幽深清冷的氣質，也襯托著這個主題。店里的常客們互相依偎著取暖，一帆風順者少，大多沉浮于世，世事艱難，手中有的、最初堅持的，就顯得格外重要。人總是一不小心就忘了自己的初衷，自身弱小不足以對抗強大的外界，慢慢地，連堅持初衷也變得艱難，初衷越來越模糊，自己也越來越混沌，心性不堅者，就這樣流入了俗世洪流中，曾經清亮的面容消失了......小店中的溫暖，誰說不是客人們自己發出來的呢？回歸清醒，回歸寧靜，回歸本源，清亮的面容中有光。

我喜歡里面多種人生共存，有些人無法理解那些生活，覺得和我們的社會文化格格不入，我說，是我們的社會包容性太差，中國人活得很辛苦，從生到死，無法好好按照自己的意愿生活，總是背負著或自己或他人加之的壓力，為了一張皮奔波一世，將生命燃燒殆盡。誰又會關心誰的內心？誰又會在意誰的快樂？外表的一張皮光鮮亮麗便可。當我們的社會階層逐漸固定，定式思維越來越強大，當周遭的力量聯合起來，個人力量又能對抗多久？這何嘗不是一場精神凌遲。

而我們始終不能忘記自己的初衷是什么，不要軟弱，不要逃避，去堅強，去守護，猶如風吹落花瓣，簌簌落下，只有芬芳的氣味長存。

第二篇：《深夜食堂》觀后感_深夜食堂好不好看

《深夜食堂》講述的是上海不起眼的小弄堂里，有一家只在深夜營業的小餐館，而這位50歲左右的老板，會為每個到來的客人，制作一份專屬美食，在滿足食客們的味蕾的同時，也見證了各式各樣的人生故事。以下觀后感，希望對您有所幫助!

《深夜食堂》觀后感一

夜里，自己一個人去看《深夜食堂》

梁家輝，首次執導，同時也飾演了影中的食堂大叔。不得不說，這部影片普通人設很多，除了大叔以外，所有角色出境率不高，更像是友情客串。每一個角色的演繹者都說得上是演藝圈的名人，劉濤、彭于晏、鄧超、楊祐寧、鄭欣宜、張一白、蔣雯麗......而大叔和大叔的深夜食堂貫穿了整部電影

每一座城市都有深夜食堂

每一個食堂都有它的故事

食堂里的人

來來往往

有些人在不知不覺中

不再出現

但有些早已離去的顧客

卻會在不經意中又回來了

影片中的深夜食堂，坐落在摩登上海中一條不起眼的弄堂。常常光顧的，有弄堂里的鄰居鐘伯、阿龍、明月、開源和蓮姐，還有常常加班到凌晨的廣告公司三人組

大叔說“每一道菜都是它們自己的顏色”，每一個人都有專屬的那道菜。

而影片則以不同菜式訴說每一個故事

餛飩-最難以忘卻的是第一個客人，第一個故事。

小雪是一位音樂家，父母離世后，獨自從新加坡回到上海。在深夜食堂遇到了音樂知音阿信。第一次相遇，醉酒的阿信被小雪彈吉他的聲音美妙而醒。兩人在食堂，無數次音樂自由流浪。兩個夜歸的音樂靈魂相融，孤單的路上，有你不就好了嗎?可是，小雪生病了。就在小雪第一張唱片即將發行時，她留下阿信一個人在這個世上流浪。音樂，是她們的夢。可是沒有了小雪，阿信的音樂還會暖嗎?

鰻魚飯-The right time,The right place,The right person

小美是一位調香師，她有一個遺憾-她和初戀學長的往事。當年，因為肥胖的原因沒有開口跟學長告白。多年后，他們相遇小美才知道學長原來當年也喜歡她。原以為，這一段錯過的年少往事，會在學長的重新告白而不再遺憾。可是呀,you are the right person,but aren't at the right time , in the right place。在錯過告白，學長出國發展的期間，認識了他現在妻子。

你們心中的曾經那個他，是否會有相逢的時刻。回憶彌漫，我們都曾為孤單而走散。

回憶，再見。

蛋餅-你看到的是月亮，而我看到的是這座城市

唐寧跟思思是這部影片中，長篇幅的故事，也是讓我最打動的故事。故事的平凡、故事的真實就像是在訴說我們每一個在城市的孤獨者。唐寧是一位司機，常常開夜班，思思是公司的前臺。所以他們常常在一個還沒上班，一個剛結束夜班的清晨，一起在食堂吃蛋餅。唐寧說，每晚開著車載著這座城市的每一位乘客，一直兜呀兜呀，都在兜圈，他不羨慕也不喜歡上海生活，他只是不想輸給這座城市，等賺夠錢回老家蓋房子。而思思的夢想則是在上海成為模特。所以當思思為實現夢想而去當直播時候，唐寧無法接受，他不喜歡在直播面前拋媚眼，用討好觀眾姿態的思思。吵架中，思思對唐寧大喊說，你就只是一個只會在車里不思進取的司機。可是呀，我想所有的女孩隔著屏幕都會想要得到唐寧這樣的男友，在他的世界當中，只有思思，他用盡所有的力氣去賺錢，用盡所有的溫暖對思思。在他拿出戒指向思思求婚的時候，思思拒絕了，她說“就像我們來到上海，都覺得這里很美，但是你看到的是這座城市的月亮，而我看到的是這座城市”。思思后來出國了，去追隨她的模特夢。

前兩道拜的故事也許你覺得是遺憾的、悲傷的。而這個故事結尾是，思思兩年后回來，回到了原點，唐寧一直在等她。而一首插曲《不晚》，告訴我們深夜闌珊，會有一盞燈為我們而溫暖，也會有一個人將與我們相伴，所以這是一個溫暖的故事。可是世界上會有那個一直溫暖的人嗎?

影片中，還有開源的花甲，明月女兒的糖藕，阿龍的包子，都是一道菜，一個故事。

這座城市風很大，孤獨的人總是晚回家。回家了，一個人，孤獨相伴。

愿你我在這座城市，都有大叔的深夜食堂，愿你我，學會自己對自己說"晚安，感謝你的陪伴”

《深夜食堂》觀后感二

2009年，在日本有一部電視劇，只有十集，卻在短時間內，攻占了亞洲等地，成為影迷津津樂道的神片。

這部作品叫《深夜食堂》，至今豆瓣9.2分。

當時就有很多影迷表示期待，如果中國能翻拍該多好。甚至很多人開始為這部作品的中國化，貢獻點子。

包括店長應該由誰來演，深夜食堂選址應該在哪，應該出一些什么菜譜。

當然最重要的，是在這個小店里，會發生哪些我們所熟悉的故事，足以讓中國觀眾感動的故事。

然而，最先翻拍這部作品的，是韓國。

2015年上線，20集，豆瓣評分6.9分。

不算亮眼，甚至可以說失敗了。

然后是2017年，《深夜食堂》中國版終于來了，在熒幕上大秀廚藝的黃磊老師，領銜眾明星主演，最終收獲2.8分的撲街成績。

徹底失敗。

再然后，就是2019年。

華人影迷心中最有演技的男演員之一，梁家輝老師挑起大梁。

又當導演，又當演員，然后領銜眾多明星，拍出了這部電影版《深夜食堂》。

豆瓣評分5.6分(前一天晚上還是6.8分)。

也在失敗的路上了。

平心而論，梁家輝電影版《深夜食堂》不至于這樣的分數。

而且，上映第二天，排片已經明顯低于其他作品。

我在觀影的時候，整場只有3個人。

觀影人次低，那么評分這么大幅跳水，就有點異常。

總結下，應該存在兩方面原因：

a)報復性打分。

《深夜食堂》作為改編性作品，前有珠玉，但是網友們期待了這么多年，等來的卻總是充滿瑕疵的作品。

更不用說，2017年劇版《深夜食堂》各種浮夸演技，最后成為了表情包作品。

所以，這屬于恨鐵不成鋼式打分。

b)劇情確實不夠新穎。

相比劇版，可以在比較寬裕的時長來呈現多個角色的故事，電影版存在天生的缺陷。

而且，《深夜食堂》其實最吸引人的立意，在于它用了一個殼，裝了眾生相。

這就會牽涉到眾多角色，以及角色背后的故事。

然而，電影版的幾個故事，顯得就有點老套。

而且，都只是任務一般順帶而過，有開頭，卻沒有很好的收尾。

到最后，就越來越枯燥。

總的來說，梁家輝版《深夜食堂》在本土化上，做的要比劇版好。

對上海城市的描繪，對食堂客人與這座城市之間的關聯，對老板的生活氣息等等，都算是比較用心了。

這也是為何我說，網上的評分有失偏頗，大概，這也是另一種厚愛?

翻看網絡上關于《深夜食堂》的詞條。

有十幾條之多，然而，最多的都是日本原版。

評分也都在8分以上。

但是在中國，《深夜食堂》一直沒有開起來。

最大的原因，是我們沒有厘清深夜食堂的定位。

深夜，是時間。

食堂，是地點。

老板，是見證人。

一個陌生地方，一群陌生人，吃著一種食物，然后訴說一段故事。

不是這個食堂或者是一道美食，讓故事變得有意義。

恰恰是故事，賦予了這道美食以及這個小店意義。

黃磊的劇版《深夜食堂》，在本土化改編上，特別重這個店鋪，重這個老板以及他做的菜。

這是一種中心偏差。

開在繁華市中心的，不叫深夜食堂，叫夜場或者餐廳。

而老板會做什么菜不重要，每一個到深夜食堂里來的人，也不是因為想吃一道菜。

其實中日韓在文化上的內在聯系，應該比較容易理解《深夜食堂》的意義。

每一個人都有秘密，每一個人都有生活的煩惱。

正如每一個人都要吃飯。

食堂與人的關聯，恰恰是人與生活的關聯。

與其說，客人們是自己走進這家小店，不如說是，他們躲進了這里。

用吃飯，掩蓋生活的疲憊。

因此，店主也不是萬能廚神，他只是在恰當的時候，以一個旁觀者或者見證人的角色，參與了客人的情緒。

甚至，成了傾聽者。

所以，梁家輝電影版關于深夜食堂開在繁華都市后的小巷子里，自己也會去看菜單研究做法，是比較貼近現實的。

我們在改編一部作品時，可以參考人家的形式，但照搬不了靈魂，也就是故事。

說實在的，深夜食堂可以在日本東京，在韓國首爾，在中國上海、北京、香港等等，每座城市都不缺少有故事的人。

甚至，店主可以只做日本菜系，店內裝飾參考日本風格，店主服裝也是日式的。

這都只是形式，并不影響深夜食堂怎么開起來。

深夜食堂只是給城市里的過客，提供一個靈魂的中轉站，一個情緒的宣泄口。

那么，回到深夜食堂的定位。

亞洲文化講究隱忍，講究自我壓抑。

這在日本尤為顯著。

日本的整體社會價值觀，是盡量不打擾其他人，默默承受所有的壓力，把微笑留給對方。

這造就了社會上的人群內心極度壓抑。

白天繁忙的工作，讓所有人沒時間去顧及內心所想。等到夜幕降臨，思想一旦放空，所有的情緒便一下子涌上來了。

這些情緒，來自工作，來自家人，來自未來，這使得他們急需要一個類似深夜食堂的東西，用來釋放一天的情緒。

中國人也不例外。

當代中國大多數都市青年的現狀，是有房子，沒有家。

可以租房子住，但是沒有真正能陪伴的人。所以，他們更不會去找陌生人傾訴。

而還有一些人，已經成家立業。但是生活的壓力，也讓他們急需喘氣的機會。

網上流行一句話，男人回家的時候，喜歡在車里吸一根煙，靜坐良久才上樓。

車里，就是他們的深夜食堂。

相對而言，中國人是不會在一個開闊的地方，與一個陌生人交心，甚至周圍還有一群陌生人在聽。

當代社會，70后有長輩和晚輩的壓力，80后有下一代的壓力，90后有成家立業的壓力，00后還不懂壓力。

然而，7080后因為有家庭，鮮少有熬夜與陌生人相會的機會。90后雖然也不喜歡與陌生人接觸，但他們晚上都喜歡宅在家里，然后失眠。

只有00后，會喜歡熬夜折騰。

那么，這樣一家深夜食堂，當然吸引的不是00后，卻也沒有足夠的理由，讓708090后單獨出來訴說故事。

中國的故事都在哪?

在大排檔，在宵夜攤。

都市人們，商務會談或者宴請會去酒店，約會會去餐廳，聚會會去飯館或者KTV。

而深夜，只有在大排檔或者宵夜攤，才是幾個知心好友最終的歸宿。

這就是中國人的情況，跟陌生人發生的故事，不會說出去，而跟熟人，才會說出很多故事。

在城中村的巷子里，在街邊的小攤。

你會發現不同于白天忙碌于工作時的狀態。

不知道大家有沒有想過，其實大排檔或者夜宵攤等地，是嘈雜得不行。完全比不得高檔餐廳里，有優美的音樂，大家在小隔間低聲細語，不敢大笑，服務員也禮貌至極。

這正是都市里真正的深夜食堂。

大排檔里的嘈雜，夾雜著都市人大聲的傾訴。

他們不用管周圍的陌生人，因為每個陌生人都在跟身邊的熟人傾訴。

他們也不用擔心自己會吵到別人，因為大家都在忙著傾訴和傾聽，完全不在乎周圍是怎么樣。

很難想象，當大排檔里井井有條，大家慢條斯理，小聲說話然后不時地瞟一下周圍的人，生怕打擾到對方，那大概都不會再有人來了吧。

這樣的地方，性情中人會光著膀子，扯開Jason、Eric、Tom的面具和標簽，用啤酒灌醉自己，露出白天不敢輕易展示的笑容。

在半醉半醒之間，拉著身邊的人，訴說自己內心的苦悶。

末了，還不忘補上一句粗口，補充情緒。

所以，這也是中日深夜食堂的差異。

我們需要一個表達情緒的空間，但是，這個空間絕對是相對隱私的。即使是和日本《深夜食堂》一樣的店內格局，那么有小隔間絕對比這種靠得很近，集體面對老板要有安全感。

中國的都市人，也會想要傾訴，但絕不是吃了一道美食就一股腦說出來。

相反，美食只是一種交流的點綴。

需要傾聽的，也不是一個專注做菜的人，而是一個知心的老友。

否則，我們更愿意相信自己住的小空間，刷著熟悉的軟件，看別人的動態。

沒錯，有時候，我們更喜歡聽別人說，只是因為很少有人愿意當面傾聽自己。

梁家輝執導的這部電影版《深夜食堂》，有他的成功之處。

比起看起來像人生導師，特別專注做菜的黃磊，梁家輝更適合這種面相兇狠，有故事的店主。

這樣的反差才能顯示出這個店的溫情，也襯托出小店大故事。

而里面關于店主穿梭于菜市場，后門養流浪狗，樓梯間曬臘肉，自行車出行等等，都具有了本土化的生活氣息。

但是，關于人物塑造，缺乏很好的故事靈魂。

小店里常駐的那幾位客人，一個是自己收養的弟弟，對于他的故事描寫，僅僅是一個脾氣暴躁的監管人員。

店主作為一個旁觀者，唯一有機會參與到故事中，卻在兩人情感間的沖突和莫名和解，最終消解得一無所有。

關于忠叔，則是一個典型的點綴人物，幫助店主說出大道理。他可以沒有故事。

另外三個廣告人，雖沒有黃磊版姐妹花的浮夸，但也顯得過于主動，他們的故事依然沒有。

倒是幾個不常在深夜食堂出現的人物，給了他們比較深的故事延展。

包括開源的愛情和拳擊事業，包括小雪的音樂夢想和遺憾，包括思思和唐宋之間的愛情。

三者，都在鼓勵著勇敢追逐，但也同時表達了對美好的珍惜。

可惜的是，三者的故事，都只是戛然而止。

總體來說，梁家輝版《深夜食堂》，開出了社區便利店的味道。

這不是壞事，在中國的店鋪，想要讓顧客放心吃，吃完還能來一段故事，店主需要和客人成為朋友。

社區便利店，有了這種可能。

《深夜食堂》觀后感三

這電影說白了就是跟黃磊的一個毛病，不接地氣，不著根兒，東施效顰學著日本的宵夜文化假裝精致，卻從來不從中國遍地都是的夜市大排檔汲取靈感。

中國的深夜食堂應該是，夏天傍晚，簡單桌子椅子支在露天空地上，三三兩兩的下了班的哥們兒，各種板筋肉串脆骨燒烤，一箱啤酒蹲在腳下，邊喝邊侃大山到深夜，這才真正是中國版的深夜食堂。

我這一夏天晚飯就基本沒吃過一頓正餐，全他么被哥們伙計吆喝著在夜市大排檔上過了，來瞅一瞅哈哈，看看有沒有一樣的?

《深夜食堂》觀后感四

從《舌尖上的味道》到《深夜食堂》，從美食到故事，從烹調方式到人生百味，和“美食”相關的影像不斷充實著內容，在傳達美食意義的同時，也在透過美食來觀察形形色色的城市夜生活和一個個走進深夜的人。

飲食和飲食文化其實是兩個不同的概念，雖有重合之處，但細細比較起來，飲食針對的是僅僅是人們的口腹之欲，而飲食文化則包含了人生百態、喜怒哀樂甚至生死倫常。

看過港版的《深夜食堂》之后總有這樣一種感覺，所有的東西都似曾相識，可所有的東西都有些錯位。

港版的《深夜食堂》和日版的《深夜食堂》有很多相似之處，都是從美食開始，逐漸將鏡頭轉向普通人的生活，透過美食的視角來觀察城市的生活和情感。

但港版的《深夜食堂》和日版的《深夜食堂》也有很大的不同，而這些不同則是港版的《深夜食堂》“尷尬”的原因。

美食是城市文化的外延，內里的氣質則是城市美學，其中包括了人們的飲食習慣、生活方式、情感表達等。一個國家和一座城市的美學氣質本身就是一種核心文化，它決定了一座城市的屬性，也決定了建立在這座城市基礎之上的所有藝術。

在日本文化中，居酒屋是一個圖騰般的存在，那是他們的精神原鄉。從這個角度上來看《深夜食堂》，它不僅是日本生活圖鑒，也是日本文化的展現。比如，日本文化中的素、雅、忍等，反映在食物上就是原汁原味、簡約而不簡單。這就使得《深夜食堂》中的美食也格外清爽迷人。

日版《深夜食堂》中介紹了很多美食，這些美食其實就是一座城市的美學氣質。每一種美食都包含了一些簡單而深刻的哲學道理，表現在電影中，則是充滿治愈人心力量的臺詞。

日本的美食類電影只有兩類，一類是以食物為主，將食物和人之間的關系作為核心的《深夜食堂》等作品，另一類則是以烹調為主的，將食物作為一種媒介的《孤獨的美食家》等作品。

雖然重點不同，但兩類電影還是有很多相似之處，那就是美食的溫度代表了人間的溫度，食物和人之間的關系永遠是相互溫存，相互依賴。

食物擁有治愈的力量，可以治愈每個受過傷害得人。而那些被治愈的人讓食物更有意義，讓那些熱氣騰騰的美食有了傳承的價值。

反觀港版的《深夜食堂》。

如果沖著美食去看這部電影，估計會大失所望。這不過是一部以“深夜食堂”為幌子的雞湯電影，故事缺乏真誠，美食缺乏溫度，整部電影尷尬又做作。

電影雖然邀請了很多明星助陣，可效果并沒有想象中的好。如果作品本身缺乏誠意，演員的表演只能空洞虛假。

整部電影由四個故事構成，單憑角色的身份設定就能將劇情猜測的八九不離十。電影將故事的背景選擇在上海，可從角色的身上絲毫看不出上海這座城市的文化和特點，甚至絲毫都感覺不到一座城市應有的美。

中國飲食和飲食文化有著自己獨特的地方，菜系多而煩躁，味道包羅萬象。但是，真正能夠體現出“深夜”和“食堂”的則是那些夜晚才涌現出來的大排檔和燒烤攤。

在這樣的地方才能看見熱氣騰騰的生活和真實的情感。

在港版的《深夜食堂》結尾的花絮中可以看見很多不同行業的年輕人訴說生活的茍且，憧憬詩和遠方，但這毫無意義。每個人對生活的理解都是不同的，一味的迎合換來的只是假惺惺的“熱淚盈眶”。

其實，港版的《深夜食堂》并不是沒有可取之處，它提供了一種全新的視角，只是這個視角還不太成熟。

《深夜食堂》觀后感五

第一位走進店里的女客人絕對是劉曉慶，后面跟著好姐妹陳沖，進店曉慶姐就點了紅燒肉，見到梁店長就哭了，十幾年沒見，想念老友，在經歷公司被查，離婚，借高利貸被抓，如今終于恢復平靜，妹妹陳沖是拿著玫瑰進門的，剛滅了煙，坐下點了杯酒，笑著說為慶祝曉慶回家，十分鐘前她直接就和小男友分手了，氣氛很快熱絡了起來。

第二位客人是邱淑貞帶著全套穿著IT的女兒來了。邱是大歌星，退出歌壇回歸家庭了，梁店長給她做了道意大利面，說希望她能回歸，邱看著女兒說，算了算了，還是等她出道靠譜點。

第三位客人張家輝帶著一只湯勺來了，他說想來喝魚湯，梁店長立馬變了臉色，這是被他開除的徒弟，當初就是因偷喝客人魚湯。這次過來為了顯擺自己翻身，不過看到梁店長遞給他當初留在店里行李后留下湯勺痛哭離去。

第四位肉販黃秋生拎著一只血淋淋的豬頭大步而來，問能不能鹵豬頭肉，梁店長表示拒絕，并端來一屜叉燒包，說，不要再毆打你失明的媳婦了，不生孩子就算了，大不了離婚。

第五位西餐廳大廚謝霆鋒和沖浪教練古天樂結伴而來，兩位因自己專業備受質疑苦惱不已，梁店長拿出醪糟雞蛋開解道，專業自己清楚就夠了，反正只為賺錢而已，兩位默默點頭。

第六位惠英紅挽著鮑起靜來了，鮑姐因病頭發掉光了，丈夫消失。鄰居惠英紅看不下去一直陪著她，其實惠英紅之前和鮑姐丈夫出軌過，她覺得不安當還債，鮑姐心里是清楚的。這次借著店長的一盤水餃兩位和解。

第七位手受傷的任達華叼著煙過來，大罵現在道上人不規矩，保護費晚點交就是了，干嘛捅人呢?說完妻子吳君如立馬趕到，直接拎起華哥耳朵，說，錢屁也沒收到，還吃什么燒烤!快回家幫我接客。

第八位張艾嘉想送即將出國的孫女文琪最后一程，帶孫女來吃她最愛的蛋包飯，文琪說，奶奶我知道我出國只是我爸媽離婚談判的籌碼，我選擇出去是想盡快結束官司，拿到我那部分錢，之后再帶你脫離苦海，艾嘉聽完哭的稀里嘩啦，趕緊抱住。

第九位舒淇點了拌面，她是空姐。她感嘆年紀大了職業可選擇太少，這趟飛上海就被新人欺負不行，梁說，你都找到那么好歸宿和家庭啦，應該學會享受生活了。舒淇笑著說，也是，當初入行那份幸運繩還是你給我的呢～謝謝大哥。

快打烊了，第十位夜場搖滾歌手張曼玉壓軸登場，扯著嘶啞的嗓子說，老板，快，快給我杯啤酒，有公司準備簽我了，你聽這首新歌如何，后臺洗碗小妹周冬雨立馬跑前臺說，姐，還是別了，夠了，客人都被你趕光了。曼玉示意噓，然后接著唱，這時候，另一位梁先生緩緩進門，放下禮帽，幽幽說了句，老板，來兩份牛排，然后眼睛看向了曼玉。另一邊，梁店長正在和另一位女客人聊天，這是他的初戀，她管他叫開山怪，他稱她為三公主。

此時，響起了蔡琴《被遺忘的時光》。

第三篇：深夜食堂散文

深圳太快了，我想拖慢這個城市的節奏

深夜一碗粥大概不是都市年輕人的第一選擇，他們更喜歡夜“蒲”，但club往往缺乏人情味。進門的“歡迎光臨”，落座后急著讓你點酒的waiter，不化妝不登高跟鞋就無所適從的顧客……人和人之間筑起了一道墻，沒人在意另一個人的喜怒哀樂，也沒人真的在這里放松下來。

海歸Fay就不喜歡這樣的夜生活，她希望有一個“穿著睡衣拖鞋，不化妝”也可以去喝杯小酒的地方。這是她來深圳的第一個年，在這之前，她一直生活在美國，做了三年記者，迫于經濟壓力轉行成為了程序員，開發了一款已有百萬用戶的APP，回國后在南山開了一家小酒吧。“APP和酒吧，都不指望他們賺錢。”所以APP沒有接過任何廣告，使用也完全免費；酒吧不做任何推廣，因為不想它成為一個網紅店，如果只是打卡拍照就離開，“那樣沒有任何意義，我希望大家在這里更多關注自己的內心感受，多一點時間休息。”

Fay的酒吧里有兩個格子鋪掛在墻上，每個格子里放著不同的東西——Tiffany項鏈、前任家的鑰匙、布偶娃娃、充電寶……一共有20多件，他們都是客人留下的“前任禮物”，每個物品旁邊都有一張小卡片，它講述著禮物的來龍去脈。留下禮物和故事，可以帶走一杯“前度”雞尾酒。來換酒的人男女都有，大都年輕，如果和前任復合了，或者禮物放置超過半年，可以選擇拿回禮物，但拿走禮物的人并不多。

Fay曾經收到過一條裙子，是一個男生送過來的。他和女孩兒在大學初識的時候，女孩兒就穿著這條裙子，男生覺得這條裙子很美，裙子是他腦海里關于女孩兒所有回憶的濃縮。于是他偷偷收起這條裙子，幻想有一天他們能把這條裙子傳給女兒。拍拖六七年之后，女生還是嫁給了一個深圳男孩兒，男生便從上海跟到深圳，工作、生活。彼時男生已經30多歲卻依舊單身。他在卡片上寫著：一次次把裙子拿出來又放回去，就是沒有辦法把它扔掉，終于找到一個地方可以安置它。他希望女孩兒能過得好，生一個很漂亮的小女孩。

在Fay的酒吧，能聽到很多這樣的故事。很多人來深圳，都是為情而來。他們大多是小人物，努力在深圳找到自己的位置，經營小小的事業。深圳不會排外，因為大家都一無所有，但每個人都很孤獨。深圳是一個年輕的城市，來自五湖四海的年輕人來這里掘金，但往往賺夠了錢就離開。即使在深圳工作了十年八年，他們也不說“回深圳”而是“去深圳”，因為深圳沒有家的感覺。特別是下班之后，除了加班無處可去。因為選擇了深圳，就選擇了壓力的生活，而正是這樣的城市才需要一個地方可以拖慢它的節奏，有一個像家的地方可以去。

Fay自己也有一件禮物擺在格子鋪架子上，是一張貼滿各個州硬幣的美國地圖。Fay花了很長時間收集這些硬幣，然后做成禮物送給前男友，可惜他并不喜歡這個禮物。Fay因為前男友來到深圳，結果來深圳沒多久就分了手。

搬過27次家的Fay弄丟了很多東西，包括一只大學時用過的“老年機”，里面存了很多和大學男友的短信。那時候男友在部隊，平時很難聯系到。Fay會每天按時發短信向男生匯報自己在上什么課，做什么事兒。兩人很少能見面，但Fay會從北京買站票去武漢，只為看男生一小會兒，然后再站回來，這段感情硬是撐了三年。“如果能找到那時候的手機就好了。”

也曾有女生送來一只鐲子，沒過多久又和男生一起來拿走了它。因為男生放棄了國外的學業，所以兩人復合了。讓人羨慕的總是少數，大部分禮物都不會被再次帶走，它們訴說著愛情里關于“錯過”的故事。那時候太年輕，扔掉了那個人的東西，刪掉了那個人的信息，覺得不可能再想起，可是當你犯過足夠多的錯誤，再回想人生時，你發現自己經歷了很多美好的時光，但卻什么都沒有留下，也錯過了那個適合結婚的人。所以“扔掉那些禮物太可惜，放在我這兒，想起來的時候還可以來看看。”

年紀大一點的客人也會來酒吧坐坐，聊一聊初戀。曾經有一個男人，每晚在這里等小孩兒興趣班放學。Fay好奇男人和初戀的故事，問他們現在是否還有聯系。男人說，“不敢聯系，我不敢看她老去的樣子。”

2016年12月31日跨年的時候，Fay號召客人們寫信給一年后的自己，我們去采訪時正值2017年年末，Fay正忙著寄信、送信，“還有三天就是2018年了，我答應他們要在2018年三天前把信寄給他們。”在Fay看來，真正的情懷是忠于自己的情懷，很多情懷都是商業噱頭，反正“這里已經夠商業了，也不少我們一個。”Fay計劃著2018年要做點賺錢的事了。

第四篇：深夜食堂電影觀后感_梁家輝版深夜食堂

《深夜食堂》講述的是上海不起眼的小弄堂里，有一家只在深夜營業的小餐館，而這位50歲左右的老板，會為每個到來的客人，制作一份專屬美食，在滿足食客們的味蕾的同時，也見證了各式各樣的人生故事。以下觀后感，希望對您有所幫助!

《深夜食堂》觀后感一

梁家輝處女導作品，估計他把自己的人脈都用遍了(這種多故事串聯的電影，每個演員只需1-2天戲碼，看來大多數都是賣老梁面子,拿個友情片酬吧!)。最大牌的當屬《寒戰》系的彭于晏和楊佑寧，而郭富城肯定是沒買他面子。《深劇》是島國一個治愈系IP, 從09年開拍電視劇已4季, 電影也已2部。之前曾被黃磊糟蹋,以2.8分的恥辱性成績翻拍失敗過一次，這回梁家輝還敢來折戟只能說勇氣可嘉，好看可能性鐵板釘釘為零(原版也只是優在形式，十年前初看還算有新鮮感，但經歷了多年連載之后也早已喪失了好看度)。果然，事實證明這回依然空有《食堂》的框架，卻不具備《食堂》的靈魂。三流的碎片敘事，四個老掉牙的故事，形式大于內容的本土化菜品轉換，連美食節目應有的味蕾享受都觸動不了，隔著屏幕看的人一點也不餓不想吃。再者，中餐的繁復度本來就高于日料，炒菜也就算了，但一碗餛飩，非得從搟面切片做餛飩皮，到燒菜剁肉拌餡料都給你現包現做現燒，這上菜速度實在堪憂，經營理念顯然是不倒閉不罷休?整就是一個尷尬煽情想保留原汁原味，結果出來的味道根本不是驚艷的島國一蘭拉面速食包，仍然還是國產口感極差的康師傅方便面。橘生于淮南則為橘，生于淮北則為枳。

《深夜食堂》觀后感二

心靈深處是人性的光輝 析《深夜食堂》 每座城市都有深夜食堂，每個深夜食堂都有故事，你問我深夜食堂有客人嗎?你來了就知道，這是電影首尾呼應的一段獨白，聽起來和往常電影旁白沒有什么異同的這段獨白確是整部電影所要表達的核心所在。從電影的敘事角度和結構來看主題是相當分散的，既講了親情也講了愛情，還談了夢想。看起好像這部電影沒有一個大的主題核心，整體的結構是松散的。但這非當不是影片疏忽的點，反而是影片魅力特色的所在，因為電影的核心主題強調的是人性的光輝在生活中的一種體現，帶給觀眾的也是一個貼近現實的美好世界，多維度的主題共同呼應大主題是影片的特色及魅力所在。從影片風格上看該片類似《解憂雜貨店》甚至在敘事風格以及情節的安排上有很多的相似之處，有人稱《深夜食堂》為升級版的《解憂雜貨店》筆者個人比較認同，因為無論是主題，還是人物的設計該片都比前者提升了一個較大的層次特別是在主題的輻射范圍上，前面有提到影片相對分散的主題是它的魅力和特色所在，為何如此說呢?因為正是這種相對分散的小主題將影片的大主題輻射范圍擴大了，如果沒有對影片進行多維度的主題設置，只當方面的強調愛情或者親情亦或者夢想，無論邊倒向那一方面都將把主題的范圍控制在只與這個一方面有觀的人群中，而且電影的風格既不是非常典型的現實主義也不具備非常濃厚的浪漫主義，電影將質感始終保持在接近真實的方位上，為曾移動，如果只強調夢想，那么似乎變成了一部浪漫主義的勵志電影，只強調親情和愛情又會使電影太過生活化世俗化，因此為保持這種平衡，也為了更好的表達影片的大主題，采用多個小主題體現大主題的方案是貼切影片所需的。另外說到大主題，這里不得不談一談影片人物的設置，整部影片的重要人物并不多，如果非要問誰是主角，那就只能說是大叔，因為其他人物盡管鏡頭不少但始終都只屬性分散主題的其中一個，代表的僅僅只是和他們各自有關的主題。而大叔這個人物的設置正是把分散主題串到大主題的繩索，因為大叔并不側重于其中任何一個方面，可以說整部影片中人物大大小小的事都有大叔參與的影子，由此可以見大叔這個人物的重要性，不僅如此大叔還是影片中人物與人物之間相互交流的重要橋梁，因為他提供的場地食堂，既演繹了親情的淳樸，愛情的美好，又展示夢想的可畏。所以說大叔是全片的點睛之筆重要紐帶并不過分夸張，值得一說的是大叔這個人物的浪漫性，電影把大叔設計成人個幾乎完美的人物，他的出現帶所以有人美好的事物并給予其人生的希望，這就有點像天使的感覺，這種雷鋒式的人物在現代社會似乎只停留在人們的理想當中，尤其是在上海這個國際大都市中，激烈的競爭使年輕人身心皆疲，大叔的出現卻能在深夜給予人內心最溫柔的撫觸。簡直是心靈天使一般的存在，這些主要體現在大叔的善良，還有食物當中，比如小雪的打烊餛飩，思思的家鄉味道，小美的物質滿足等等，無不體現出一種理想社會中的人性關懷，尤其是對生活在物質高度繁榮，內心極度空虛的大都市的人們來說，這也筆者佩服電導演的一點，經管可能內容并不華實但始終愿意相信這種對一切充滿美好的價值觀，經管很抽象人們就是愿意去想，也愿意去接受，這其實也是追求精神上的安慰的一種體現。雖然影片很真實，使用了大量真實的生活影像，但其實細一看，電影還是不夠非常貼近生活，至少情節和人物的設置上體現出主觀的理想主義色彩，比如電影幾乎沒有刻畫人性惡的一面，反而有去撫平人性欲望帶來惡意的跡象。如金老板的角色，二個小偷等雖然暴露了他們的惡性但始終把這種惡性的一面描繪的相當輕，甚至把這種現象轉化成了人性本惡的一點貪念，只要稍微的提醒立馬就能收回。不得不說影片是真在質感，虛在人物的理想化。總的來說整部影片的風格還是偏向現實，除情節與人物略顯加工其它都非常貼切現實生活，這也是一部文藝片該有的姿態，影片的主題宏大輻射廣泛基本涉及各年齡層人，但無論那個年齡的人都需要來在人內心，人文的關懷，導演相信人性存在善良的一面，結尾老叔收到的自行車其實也是導演對善良中善有報善的刻意強調。

《深夜食堂》觀后感三

帶著滿滿的期待進電影院，到不可思議地離開電影院，真的是一種很奇妙的過程。這些年真的出了很多浪費演員浪費演技和消耗信任感的電影啊，仿佛最近幾年的電影有個不成文的慣例，劇情深度不夠大牌演員來湊，湊越多說明心越虛。下文涉及部分劇透，請斟酌食用。且不說改編程度如何，劇情的可信度有多高，演員戲份的安排有多不合理。我不能接受的只有一點，這拍電影細節是真的是完全不用注重的嗎?每個人的故事都說的那么理所當然又莫名其妙地結束是怎么回事? 比如毫無鋪墊突然就說喜歡鄭欣宜很快了的黑人，比如賣菜的阿姨突然就跟坐在角落沒有講過故事的吖伯忘年戀了，比如沒有共同話題的劉濤和楊佑寧突然在一場差點送命的拳擊賽后就談戀愛了，比如突然患癌的焦俊艷。最郁悶的是魏晨那個故事，蔣雯麗的出場莫名其妙且毫無必要，女主角沒頭沒腦做著當模特的夢，坐的士讀著蹩腳的英語時居然無緣無故被造星總裁看上?當主播哭出了人氣，公司哄兩句就立馬簽字出國深造?而且離開了兩年的故事主角發型完全不變就是換了套衣服就重逢?還有那三個年輕演員作用是啥?吃了一部電影的夜宵，啥劇情貢獻也沒有，反而好不容易等到彭于晏出場，居然出來演了個沒有感情的沙雕健身教練就領盒飯了，真的吐不完的槽。作為敘事類電影，真的要給點可信度給觀眾，不要為了講故事而塞故事，斟酌好劇本再想要不要翻拍吧。浪費了梁家輝也浪費了彭于晏。

《深夜食堂》觀后感四

看到預告就覺得必須一個人去看了，不想有人一起打擾我的世界，想一個人感受這部電影。

很高興拍出的感覺帶著中國的一些煙火氣，菜市場的吵鬧，破舊的自行車，泛白的舊藍服，還有讓人垂涎欲滴的美食，幸好我飽腹觀影，吞了口水但不至于饑餓難耐…

故事又一個個小故事串聯起來，大部分小故事都預料到結局，但是每個片段徐徐而來時，還是忍不住探索和感概，故事都很簡單，這也許是電影院讓人專注的魅力，我每個故事都看得很仔細去思考去跟著走下去，我一向不是個耐心的。

哭的故事記起的暫時是小雪的故事，果然最讓人難忘的是第一個客人的開始，預料到了應該是個悲劇的結束，故事很老套，總是在期望已久之前就意外遺憾而去，但這樣的故事卻總讓人眼淚掉了下來。焦俊艷演的很好，清瘦的身影我眼里看的很美，也不知道說什么，也許在她哭的時候太有感染力了，還是在繁華的街頭孤獨的瞭望四周無處是歸處的同感，反正就是即可，但不是心痛，哭的平靜😐。

之前看唐宋和思思的故事討論的最多，故事很現實，誰都沒有錯，但是三觀期望不一樣結局早該料到不如意，但沒想到結局這樣反而有點梗，是了解現實殘酷發現還有老實人等，體現純粹無私付出的愛情?感覺為這部電影帶來了些腐蝕味，哪種結局都覺得俗氣。不過魏晨真的很干凈的氣質很舒服，思思前期的美也是無比干凈。所以干凈的故事走向現實的污穢都覺得有些可惜。

世上有沒有那么多的小美我不知道，但我還是認為不要太多幻想，恰好這個小故事叫我們不要自卑，小瞧普通人的不平凡以至于錯過美好，可是我看完還是覺得哪有那么多的妄想發生。不過彭于晏是真正荷爾蒙爆棚，另一只小奶狗也是很不錯，一度以為要么彭和小奶狗在一起，要么小美和小奶狗在一起，啊，我想多了，什么都沒發生…

反而最開始的故事我是覺得最美好的，小時候王虎保護開源，長大也沒有工作的相見仇，拿開端我差點歪了，友誼的美好;大叔做的拔絲糖藕給小孩;開源成為了護士家里的頂梁柱，能給托這殘疾的女兒頂高高，一家三口美滿。開源偶爾的傻愣愣真是讓人覺得很善良的亞子。即使在面對死老太婆帶著兒子去跳海，被兒子的餓聲放棄自殺，帶回生的欲望是吃下去的真實生活氣。老太婆和老爺爺的衣服真是很美很美。

電影拍的沒有照死板的日本氣息，很融合中國的我場景。外面剛一進來瞟了那么多不滿不滿我沒想仔細看，因而我自己看下來很舒服不尷尬，就是結尾太戛然而止，總覺得沒填滿。

但是能讓我在夜里騎著單車迎著清風回家時，心中有那么一絲滿是愜意寧靜肆意敞然我覺得我會給到很高，因為我巴適到了

需要繁華也需要寧靜，需要自由也需要束縛，需要幻想也需要現實，需要夢想也需要生活。

我安慰自己享受現在還能有的孤獨的自由，因為遲早會被世俗壓擠了時間，快了，無論是被逼還是自己期待，快了，也希望快了，矛盾體和雙面性我是永遠贊同的…

《深夜食堂》觀后感五

深夜聊深夜食堂。

影片中餐廳的布局有點日式，但你也可以把它理解為大叔對于自己蒼蠅小館的一種裝修風格。

在食物的選擇上還是貼合本土的，有炒蜆子，糖藕，雪菜肉絲面，包子，餛飩，蛋餅，只不過沒有那種隔著屏幕的誘惑感，看的人一點也不餓不想吃。

除了食物，深夜食堂食客的故事很重要，怎么串起來這些故事也很重要，大叔就是串場。

蜆子和糖藕

他總是來食堂接假裝喝大的媽媽順便吃一盤蜆子，從陪練到拳手，媽媽是他背后堅實的后盾。

她一個人帶著坐輪椅的女兒，被他媽媽強制撮合二人，雖然不知道為什么，可能這就是真愛。

包子

胖女孩和高中時期的男神見面，男神說我高中喜歡你但是我沒勇氣說，現在我有老婆很幸福。

胖女孩如鯁在喉什么也說不出來，只好匆匆離去，去吃一盤大包子來彌補最近被餓慘了的胃。

餛飩

女歌手遇見男制作人，一見如故男才女貌，暢游音樂海洋超開心，好景不長女歌手癌癥去世。

去世前女歌手對大叔說謝謝你，她哭的好傷心我也哭的好傷心，全片唯一淚點我真的被感動。

蛋餅

女生追夢當模特，男生開車求安穩，產生矛盾求婚失敗，她扭頭掉眼淚我仰頭打哈欠好無聊。

誰能想到兩年后，女生回來吃蛋餅，男生還在開車等她，他倆對視被自己感動我看的太累了。

幾個故事中，我就覺得

餛飩里焦俊艷那段哭腔臺詞演得好。

包子和蛋餅里演的都好浮夸好出戲。

蜆子和糖藕就是中規中矩沒啥出彩。

總體比電視劇版有進步，5分差不多。

感覺中國的深夜食堂還是更類似于路邊攤和外賣。

下班回家的路上，看到烤冷面臭豆腐手抓餅烤串，買一份花幾分鐘在路邊吃完，或拎回家享用。

下班回家不想做飯，拿出手機點份愛吃的外賣再加一杯奶茶，等飯的時間躺在沙發上休息休息。

這更像我們生活中常見的溫暖與治愈。

第五篇：2019《深夜食堂》電影觀后感_梁家輝版本影評

《深夜食堂》講述的是上海不起眼的小弄堂里，有一家只在深夜營業的小餐館，而這位50歲左右的老板，會為每個到來的客人，制作一份專屬美食，在滿足食客們的味蕾的同時，也見證了各式各樣的人生故事。以下觀后感，希望對您有所幫助!

《深夜食堂》觀后感一

昨天看了大鵬的新片鋌而走險，感覺是個還說得過去的韓式犯罪片，但是整體有些平淡，還是不太想寫。

本著每周至少還是寫一篇的原則，今天挑了半天，從女王的柯基、騾子還有那個和寂靜之地很像的驚悚片之中挑選了這部深夜食堂。

其實沒選騾子主要是因為聽說刪減了好幾分鐘……以及票價都有點貴，而深夜食堂只要30塊。

想想深夜食堂這個IP，在國內竟然能短短幾年內拍了兩次影視化作品，也挺厲害的，如果電影版不是有梁家輝的牌子，我可能連考慮都不會考慮。

帶著這樣極低的期待，我在入場前就已經想好了前言里的內容，無非就是大家都會的那些批判。

什么，哎呀中國哪有這種居酒屋文化啦，我們都是大排檔擼串!太假了!太沒有生活了!梁家輝滾出中國!(?)我愛黎明我愛黎明!(???)

但是看的時候我驚了!這他媽就是我想要看的深夜食堂。

作為一個白嫖漫畫粉，我其實一直對日版真人影視化不太感興趣——瞧瞧，你們還在說日版的大叔多好多好而黃磊長得像個豬的時候，我連日版的大叔都看不上。

但是梁家輝這版，是真的拍出了我心里想要看到的那個深夜食堂。

插個題外話，當初黃磊那版本我沒看，因為眾所周知的原因我是很看不上電視劇的，所以也不會有什么興趣去看電視劇。

但是在那版本被微博瘋傳片段，大家都在吐槽的時候，我在微博上看了流傳的片段后，說其實感覺沒那么爛，我沒記錯的話吳昕那個角色好像本來人設就是個沒吃過泡面的大小姐?(說錯請用力打臉)那她對于泡面的反應其實挺合理。

剩下的什么“誰會去宵夜攤吃泡面!”這樣的吐槽我覺得就是純粹放狗屁了，我還沒見過哪家麻辣燙火鍋之類的店沒有方便面的，人家開得也不是泡面小食堂那種坑人貨，只是一個也提供泡面的飯館而已，這算個什么槽點。

梁家輝這個版本，首先最基礎層面的現實感也并沒有，既然還是日式居酒屋，那在中國就是個半高端的日料店，不可能是各色人物們吃夜宵的地方。

而且按片子里那樣子開店，梁家輝根本也不可能賺得來錢，這些都非常不合理。

但是在表層之下，他故事的核心我認為非常現實，無論哪個故事都是，這也不能說是本地化工作做得多好，其實本來東亞文化圈子里一些關于感情的東西就都是共通的。

幾個故事，圍繞的無外乎那些東西，愛情，親情，友情，努力，命運，等等。

這片子當然問題也非常多，年輕演員們的表演都挺成問題，很多地方也濫用梁家輝的旁白來敘事，除此以外梁家輝的旁白還需要給每個故事以雞湯式的開場和結尾。

所以這也要看一個接受度的問題，我可以接受，所以我非常喜歡，我知道很多人不能接受，所以我不打算推薦本片。

盡管這片子問題很多，我也知道很多人肯定不喜歡，但是我還是給它打了四顆星(這還是在強烈壓抑住自己想要五星的沖動后)。

不過推薦度就是不推薦了，我也懶得看這么多人過來罵它，反正這片子本來都幾乎上不了，撲了也沒什么影響，大家都別看讓我自己喜歡就行了。

后 有 劇 透

影片主要講述了拳擊手開源、調香師小美、歌手小雪以及模特思思的故事，中間再穿插以固定NPC裁縫鐘伯和做廣告的面食三姐妹。

熟悉原作的肯定能大概體會到，鐘伯對應的就是那個小壽壽桑，面食三姐妹就是茶泡飯三姐妹，梁家輝還很惡趣味地將三姐妹中的一員換成了一個母0，并讓鐘伯對觀眾吐槽了一下“還是三姐妹”。

四個主線故事我都很喜歡，但是影片里放在重點的應該還是開源和思思的兩個故事。

和漫畫基本一個套路的手法，來了位客人，從他的食物開始講他的故事。

開源的媽媽在市場上賣水產，一直想攛掇著給兒子找個對象，而開源一直跟著從小就是自己大哥的阿虎打拳，在阿虎的攛掇下開源也站上拳臺，最終成功成為職業拳手，也順路收獲了愛情。

故事上其實完全不出彩(…)而且挺老套，劉濤作為一個堅強撫養殘疾女兒的單身媽媽整個也沒什么性格，但是整個故事透露出的是那種能治愈心靈的溫暖。

媽媽想要兒子背自己所以裝醉，老板也配合得給酒里灌水，兒子嘴上不饒人一直罵著死老太婆，實際卻非常關心媽媽的身體，那個從小當大哥的阿虎知道自己不行了，努力鼓勵小弟去成為拳擊手，就連殘疾的孩子也沒有自我放棄，樂觀地面對著人生。

這里沒有壞人。

整部片子也沒有壞人，小美大學時的男神已婚有了老婆，對她袒露心意但是也沒有做任何出格的事，小雪遇到的音樂人覓得知音與她一拍即合一起做音樂(就連兩個偷錢包的小哥都在看到梁家輝的眼神后把錢還了回去，還主動結了賬，不過也可能是梁家輝確實嚇人)就連主動尋夢演藝圈的思思，遇上的老板也并不是個色胚。

當她坐上直播臺，起初還在言語調戲著她的那些人，在聽到她思鄉之苦時，也紛紛走起心來訴說自己的鄉愁——沒有哪個大款直接砸二十個火箭說你下來陪我睡一覺。

這也是本片的治愈之處，生活本身已經很難，沒有人會來再給你添亂。

整個片子飄在空中，給你的心煲一碗雞湯，它確實不現實啊，但是為什么要現實呢?

說句比較慚愧的，我愛上電影的一個原因就是要逃避現實，雖然現實主義的片子我也會看甚至很喜歡看，但是偶爾這樣的調劑也不錯。

小美和小雪的故事都很簡單，基本就兩頓飯的時間解決，我不太清楚故事們的原型，隱約感覺小雪的原型大概是貓飯?因為我印象里貓飯的女主好像也死了?

但是無論是原創還是原作改編，它們確實都是原作故事的味道：很大不了的人，沒什么大不了的屁事，就像吃飯時隨口講的經歷一樣簡單。

接下來重點是思思和唐宋的故事。

客觀說，這段因為兩位演員的問題，可以說是徹底崩了，完全的爛俗偶像劇化，但是我竟然又找到了一個亮點，我可真像是拿了錢啊(。

我看到的是魏晨扮演的唐宋身上的自己，在這種能看到自己的片子里，我都會再加上幾分，沒有辦法，這就是共情的威力，不管是沙贊還是送我上青云。

唐宋是一個Loser癌晚期，他會努力，但是他不上進，他想在現有的局面下稍微就做出踮踮腳的努力。

但是他的女朋友思思不是——等等，我收回我覺得他像我的說法了，我根本沒有女朋友。

思思是個非常非常上進的人，她看到的是上海的燈紅酒綠，是她在小城市無法感受的一切，她想要進一步成功，去真正擁有這一切。

但唐宋的眼里只有月亮，他不喜歡上海，他只想要逃離，這讓我想起我最失意的那段時間，那會我在長沙，在這個全國夜生活排的上前列的城市，我的揮霍人生的方法是沿著湘江一遍一遍得走。

每天兩萬，三萬，四萬步，我也不知道我在走什么，但是我對于城市類有什么也不感興趣。

我當然也是個Loser癌晚期。

這樣的兩個人肯定要分開，這才是真正意義上的“三觀不合”，但是可能還是考慮到要Happy Ending，最后思思從美國回來后，一條消息，唐宋還是馬上開車來了——嚴重懷疑思思在滴滴上發的消息。

其實這里我挺想說，如果真要Happy Ending，不如讓唐宋騎個小電驢，說自己已經在上班了，晚上兼職送外賣，BLABLA

這樣讓兩個人真正達成統一，也算是有個人物弧光。

但是這段的問題本來就不止故事，改不改其實也沒啥，反正你把這個讓我很有感觸的人物戳這了，我也真不太想挑刺。

哪怕魏晨在喊“X思思!”的時候我真的笑場懷疑自己在看一部爛俗偶像劇，我也還是能真的把這攤屎吃下去。

本片里像馮淬帆這樣的老戲骨當然是大大的亮點，他扮演的老裁縫鐘伯應該是店里的常駐NPC了，坦白說真正的上海老派紳士我沒見到幾位，但是在我的幻想中，他這樣的形象我是非常能接受的。

他和幾位小輩斗嘴時提到小輩們不認識的詞那段也很有趣，三姐妹明明是上海人，也能用上海話和鐘伯說上幾句，但是對于這種老詞卻并不知道意思，顯然也是在表達“方言在偷偷消逝”的意思。

說起幾位年輕演員，那確實都是槽點滿滿，基本就給人初感覺是不會演戲，但是在看多了卻感覺，梁家輝導演還是有一定調教能力。

并不是名導們那種化腐朽為神奇的力量，而是讓他們“不尷不尬”的演技成功融入本片的氛圍，像鄭欣宜和梁靖康那都演的什么玩意，但是進入了那個范圍后看，感覺配合著整個不現實的故事，這種有點飄有點漫畫的表演好像還挺是那么回事。

同樣的表現扔到其它的片子里絕對是不合格，但是放在這，小美和這個小母0都也還挺可愛的。

本片的所有演員里，可能就劉濤和張立兩位有點沒進入這個氛圍，尤其是張立，她在菜市場耍威風那場戲，整個電視劇感太濃了，在那是全片我唯一一次出戲。

客觀來說，缺點有嗎?當然有，缺點很多，比如旁白過多，比如現實感的缺失，比如年輕演員們確實還是不會演戲。

而優點，除了食物拍得還算看起來挺誘人外，就是能感覺到梁家輝確實用心了。

布景和美術是一方面，更用心的是我作為一個原作粉能確實感覺到作者們認真看了原作，他們確實提煉出了原作的精髓，那就憑這一點，我就Respect。

所以我也不打算認真說什么缺點了，反正本片現在的口碑稀爛，你可以在任何地方以任何行為看到多種對本片的吐槽，況且我也不推薦你看了，就饒了我吧小果汁。

說起來挺慚愧，大概又會有人說小時代粉也會說小時代不爛啦之類的話，雖然我也確實覺得小時代沒那么爛。

對我舉例應該說陪安東尼度過漫長歲月，那片子應該也是這種滿足了原作粉就萬事大吉的最初想法，不過我討厭那片子是因為那個男演員真的太面癱了，其他的我也沒那么討厭。

比如女主角白百何唐藝昕還是我的女神，陳奕迅唱的主題曲我還聽了好幾年呢。

寫在最后

明天準備去二刷，看看自己還能不能繼續這么喜歡。

另外真的求求大家別說我恰飯，一來我確實沒到能恰飯的程度也確實沒恰到飯。

二來難得有個真正讓我如此喜歡的電影被說恰飯的話其實是很難過的一件事，尤其是在被小蜘蛛2磨掉了對復聯的喜愛之后，今年我最愛的可能就真是這部了。

《深夜食堂》觀后感二

喜歡這種淡淡的、樸實的故事里面的張力，品食物、聽故事、看多樣人生，古樸的食堂和飄香的美食似乎給予了高壓的都市人一個情緒的宣泄口，真的很讓人向往……最驚喜的是魏晨的表演，進步真的很大，最后一段淚目里的深情準確無誤地抓撓了我內心的柔軟，讓我為唐宋和思思這在大城市里可以說毫不起眼的一對而深深動容，兩人的演技都很贊，加分加分!雖然電影還有瑕疵，比如故事安排和銜接，但很多細節之處還是可以看到梁叔融入了中國的本土文化和展現人生酸甜苦辣，誠意滿滿，支持!

《深夜食堂》觀后感三

看到評論說這部電影17年就拍好了 一直沒有定檔，梁家輝先生去支持香港警察執法之后，就定檔了，并說這是梁家輝的政治行為為了讓自己的電影上映。梁家輝年輕時就來大陸拍戲，是香港最早一批來大陸拍戲的演員，垂簾聽政拿了影帝后被臺灣資本封殺，梁家輝情愿去街頭賣內褲也不低頭。后來發哥帶他拍監獄風云，他才重新有戲拍。他不是那種投機取巧的人，其實這部電影應該再晚兩個月上映票房會更好。當年吳鎮宇參加湖南衛視《爸爸去哪兒》之后人氣飆升，當時上映的國產恐怖片《京城81號》都達到國產恐怖片票房top。之后資源更是肉眼可見地變好，網劇，電影源源不斷。今年梁家輝帶著雙胞胎女兒參加湖南衛視成人版《爸爸去哪兒》，相信受到的關注和熱度也會上升，如果他在湖南衛視綜藝刷臉之后，無疑對自己電影的宣傳更好。說實話作為粉絲，等了這么多年才等來梁家輝第一部執導的電影實在是等太久了，當年徐克的倩女幽魂，梁家輝就已經做副導演學習拍電影了。還是期待他能多拍點電影，雖然都知道他更希望花多點時間陪家人。

他是天才型演員，熱愛電影虛心學習，他可以更好，雖然不注意保養，老得有點快啦

《深夜食堂》觀后感四

說真的，沖著梁家輝的粉絲情懷看的，畢竟是梁先生的導演處女作，一定要支持一張飯票。敘述跟情節流暢度都欠火候。故事東拉西湊，過渡太過生硬，有時候根本不知道為什么會發生，又糊里糊涂就結束了;又不能把事說到點子上，不過，那碗廣式餛飩我還是感動了。插曲也還行。最大的亮點:那個弄堂比較干凈，布景不錯，比較符合故事的背景。道具組加雞腿。最大的尷尬:竟然不知老板叫什么，姓什么?劉濤叫大叔就算了，忠伯跟蓮嬸也叫大叔?太怪了;哪怕叫成老板也好嘛!

《深夜食堂》觀后感五

比黃磊的要好點。就電影的布景服飾方面，怎么就沒有一點中國特色，日式居酒屋，無論怎樣看，違和感十足。這就是我們有一些人，對自己國家文化的不自信。

深夜食堂，其實是一個很大，很自由的IP，如果想把它拍好，本土化與接地氣，必不可少。而一味自以為是地去模仿人家去拍，拍到的只是外表，并沒有領悟到里面的價值與。

看深夜食堂，倒不如看舌尖上的中國，或者是風味人間。因為，食物再好吃，但不能通過其領悟到有價值，有營養的東西，也索然無味。沒有民族自信，沒有創新精神，一味地去拾人牙慧，到頭來只是南柯一夢。中國電影，要有自己的故事，要有自己東西。橘生淮南則為橘，橘生淮北則為積。