第一篇：紫日觀后感

紫日觀后感

今天，我和黨校小組的同學一起看了馮小寧導演的一部關于抗日題材的電影——《紫日》，覺得是一場心靈洗禮的盛宴，所獲良多。

故事發生在1945年第二次世界大戰即將結束的時候。蘇聯紅軍偶然從日軍屠殺中救下一名中國老百姓楊玉福。在將楊和傷員一起往后方轉移的途中，軍車誤入日軍軍營發生了一場激戰。楊和一位名叫娜佳的蘇聯女軍醫僥幸逃進了林區。中途他們遇見了在混戰中與大隊失散的日本少女秋葉子。他們讓秋葉子帶路，可是深受日本軍國主義思想毒害的秋葉子卻一心要將他們置于死地，帶著他們走進了險境…… 娜佳痛恨秋葉子的行為，讓楊玉福殺了她，忠厚老實的楊玉福雖然懷著殺母之仇卻也不忍心殺害眼前這個年少無知的女孩，于是，為了能從茫茫林區活著走出去，三個人一起踏上了求生之路。在看不見戰火硝煙的美麗林區里，三人一路上經歷了山林大火、沼澤、猛獸等一系列磨難，患難之中漸漸產生了友情，秋葉子也被娜佳和楊的善良所感染，對自己長期以來所接受的“教誨”產生了懷疑。雖然語言不通，三個年輕人卻幾乎忘記了戰爭的存在，互相露出了善意的笑容。

然而，就在他們即將獲得新生的時候，秋葉子卻被瘋狂的日軍殺害。憤怒的的楊和娜佳憤怒地沖向殘余的日本法西斯匪徒，為純真的少女秋葉子報仇雪恨……

貫穿整個故事的秋葉子的八音盒經過了半個世紀，從滿臉皺紋的楊手中，到了頭發花白的娜佳手中，最后安放在了大興安嶺，當然安放在那里的還有對死者懷念與惋惜。

秋葉子曾說：“這一切終于都過去了。”楊憤怒地吼：“死了這么多人，就這么過去了？”的確這一切并沒有過去，還是有人沒有承認那段歷史，手上沾滿鮮血的人被高高侍奉在廟社中，無辜的人們的冤魂在博物館中哭泣。停止對戰爭的崇拜吧！低頭認錯并不是恥辱，而是對生命真正的尊重！

紫日不像一般的戰爭題材的電影，它沒有過多的描寫槍林彈雨，英雄主義。整部電影的背景是一望無盡的森林。主人公是三個文化背景政治態度生活理念完全不同的人，卻在陰差陽錯中相聚命運被捆綁在一起。由于三個人所接受的文化不同，每個人對戰爭和人的看法也不同，每個人都充滿了猜忌，防備，仇恨，中國農民親眼見證了日本人對中國人的殘暴殺戮，所以他的內心充斥著對日本人的仇恨。俄國女軍官作為中國的拯救者的態度來參與戰爭，所以她是高傲的。日本小女孩從小接受著日本軍統教育的洗腦，所以她充滿了對其他民族的冷漠與仇恨。但是他們都有一個共同之處就是深受戰爭的傷害，都充滿了對和平的向往。在不斷的行走中，在一次又一次涉及生死的瞬間他們又是矛盾的，他們的內心不斷地掙扎，不斷的受著拷問，純樸善良的中國人在舉起軍刀刺向日本小女孩時卻始終下不了手，面對日本小女孩掉入沼澤也始終是無法漠視的，這些充分展現了中國人的包容平靜，友愛。他們有著共同的目標，進就是活下去，走出去，于是他們開始協作，3個人的心境也在一次又一次的事件慢慢由憤怒，仇恨歸于包容，平靜。

三個渺小的人，但卻在大興安嶺演繹這三個國家乃至全世界人們的希望：反對戰爭，渴望和平。電影中很多次把鏡頭投向太陽，紅得發紫的落日就像是對戰爭就要結束的一種解讀，特別是最后他們在紫日的余暉中快樂行走，我們是否可以解讀為他們開始向光明走去呢？無論是哪個民族，無論什么信仰，都是向往和平的，都渴望建立一個新的世界。任何形式的暴力都是我們所不能容忍的，任何侵略戰爭都是該遭到譴責的。這也告訴了我們，無論我們是哪種人，那種理念，只要我們擁有善良，我們都是朋友。

愛比仇恨更有力量，和平比戰爭更能持久。也許正是這部影片暗含的觀點。人性都是共通的，我們不需要戰爭。看完全片，更能深刻體會到戰爭的巨大罪惡，就象馮導說的：“什么都能淡化，戰爭不能。”記住戰爭并非要記住仇恨，而是要提醒生在和平年代的我們，診視和平，維護和平，拒絕戰爭。幾千萬中國人的死傷，人在戰爭中種種行為，提醒我們重新審視生命，審視一個民族的哀痛，不曾參戰也不想參戰的我們，珍惜和平，永懷建立一個富強國家的民族情懷。

第二篇：《紫日》觀后感

優秀電影之我看

《紫日》觀后感

該片是一部以反映日本軍國主義侵華暴行，中、日、蘇三國人民共求生存為主題的戰爭片，表現手法新穎、主題深刻。影片用“戰”與“和”的強烈對比以及貫穿始終的八音盒闡述了“紫日”的含義：太陽本來是人類共同的生命象征，然而一旦蒙上了戰爭的硝煙，就會改變顏色，降臨災難。惟有驅除戰爭的陰霾，明媚的太陽才會重新帶給世界光明、溫暖與蓬勃的生命。

他們來自不同的國度，帶著不同的使命，因為同一場戰爭碰到了一起。一個是對日宣戰的蘇聯女軍人娜佳，一個是死里逃生的東北漢子楊，一個是來自侵略國日本參加挺身隊的女學生秋葉子，楊為娜佳等蘇聯軍人所救，因為誤入日軍營地被日軍包圍，后突圍向北逃亡進入大興安嶺，途中秋葉子又為娜佳和楊俘虜，于是三個來自不同國度站在不同立場上的人開始了關系復雜而又艱難的森林逃亡歷程：楊和娜佳為了逃避日軍的搜捕，秋葉子則為了逃避楊和娜佳的控制。在一望無際的森林里，３個人的心靈不斷掙扎，不斷受到著拷問。從最開始的猜忌，防備，仇恨，曲解,到后來的融合，包容，平靜，友愛,影片用了３個人的內心獨白串聯起來，從每個人視角闡述了自己對戰爭和人性的看法。

在看不見硝煙的大興安嶺，影片用唯美壯闊的風景與日本侵略者的罪行構成強烈對比。三人一路上經歷了山林大火、沼澤、猛獸等一系列磨難，患難之中漸漸產生了友情，秋葉子也被娜佳和楊玉福的善良所感染，對自己長期以來所接受的“教誨”產生了懷疑。那一望無際、飽含大自然韻致的北國林莽；有著童話般迷人景色的白樺林；閃爍著金色陽光的河流；浸透著瑰麗色彩的落日，無不展現著濃郁的詩情畫意，令人神馳心醉。在這里他們明白了，不論怎樣人類都是可以和平共處的，我們需要的是理解信任，而不是懷疑與仇恨。

然而，當他們走出森林，殘酷的戰爭又重回眼前。鋪天蓋地吞沒綠野生機的火海畫面；法西斯劊子手慘絕人寰的暴行。秋葉子也成了日本軍國主義的犧牲品。在“戰”與“和”的強烈對比下，影片的主題也得以揭示。

這就是人性，沒有任何一個人熱愛戰爭，每一個人都向往著和諧和平的生活，但是，在戰爭的總體背景之下，敵對雙方就是敵我雙方，那就是劍拔弩張你死我活，而導演的高明之處就是選取大戰爭背景下的小環境，來表現反戰的主體，把三個人困在一起，這樣人性的張揚就受到了一定的限制，演繹出來的故事就會真實，表現也就獨到新穎了。

反戰的主題不一定就是罷戰倒戈，反戰的主題在每個人的心里，影片中自始至終貫穿的八音盒就是這個象征，音樂是一種符號，但它卻可以表達人們的所思所想，甚至喚醒人們的靈魂。在戰爭的硝煙下，八音盒中動聽的旋律帶來的不僅是內心的平靜，還有對和平生活的向往。在飛機大炮下它是那樣脆弱不堪，然而它卻用最柔美的音符喚醒

人們內心中僅存的一絲和平。

第三篇：紫日觀后感

《紫日》討論的是三個不同思想有民族仇恨，大國沙文主義，睥睨別人習慣的人在面對共同的危險時所表現的人性的不同形態以及融合，討論以秋葉子為代表的日本青少年被軍國主義所毒害的思想以及其扭曲的人性，討論了有民族仇恨的中國農民在面對事件和問題時的態度和人性，討論了俄國國際友人在其文化下支配的人性。

在影片中，楊的奶奶被日本人用這樣殘酷的方式捅死了，他被抓去做了勞工卻眼睜睜看著日本人把他的伙伴用汽油活活燒焦，最后他們還要被集體槍決——可以說他對日本人的恨達到了無以復加的極限，但是他和蘇聯女兵娜加面對把他們引進雷區的秋葉子仍然沒有舉起軍刺；明知糧食只夠倆人吃，卻還是和娜加冒著被打死的危險救了陷入沼澤的秋葉子。——甚至他以一種農民的可愛在情感上莫名地和會說中國話的秋葉子站在一邊而固執地同娜加持相反意見。

秋葉子是被他們俘獲的，或者說是被他們救下的——畢竟是蘇聯男兵搶下了她打算吞下的毒丸。但她仍然把他們引入雷區。就是在他們仨已經培養起很深的感情后，她依然把他們帶回了日本軍營，最后還用槍對準了患難與共的朋友。當然這不是恩將仇報，僅僅是秋葉子簡單幼稚地行為，最后她也為自己的單純和可愛付出了生命的代價——當滿捧的鮮花撒向天空，當可愛的八音盒無助地滾落山野，當秋葉子圓睜雙眼中彈倒下時，她也許仍然不愿意相信，她會死在自己同胞的槍口下，竟然會死在已經從她口中親耳聽到國家戰敗的消息后卻依然舉槍的同胞手中！

秋葉子也是善良的，可是她卻消失在狹隘的民族主義和殘忍的軍國主義情緒中。馮導在影片中刻意刻畫了好幾個片段，大肆渲染了這種可怕的思想，尤其是片尾那些已經知道戰敗的軍民自相殺戮的片段——他們喪心病狂了嗎？他們在互相殺戮時還要彬彬有理的說一聲“對不起了”！這個片段中，日本軍官悲痛欲絕地說戰敗了，這是亡國滅種的奇恥大辱……這應該就是日本人內心深處比較切合實際的想法。這種思想無疑也深深地烙在秋葉子的精神深處！

被俘伊始，她就抱著同歸于盡的想法將“敵人”引入了雷區，而就是在三個人已經成為患難朋友，她受到最大程度的呵護之后，她在白樺林中依然想要奪下機槍，同時她始終在帶領他們往軍營的方向走，理由只有一個：你們是好人，就算做了俘虜也不會有事的，因為我是日本人，我會讓他們放了你們。直到最后當她拿槍抵住楊的胸膛時，她仍然頑固地保留這種意識！直到聽到電臺里用日語宣告日本投降后，她才徹底放棄了抵抗。

在這部電影中，最痛苦的也許是娜加——楊和秋葉子最起碼還有共同的語言可以在爭吵和閑聊中發泄自己的苦痛，而她呢？卻只能把喪子之痛深深埋在心中。

第四篇：紫日觀后感

戰爭與和平

這次社會實踐活動的最后，我小組組織觀看了紅色電影《紫日》，9個人在投影教室一起觀看，過后大家又對此進行了討論，我有深深的感觸。

《紫日》是馮小寧導演的“戰爭與和平系列”的最后一部片子，和李安的家庭三部曲中的《喜宴》一樣，延續著主題思想，卻達到了境界的最高提升。影片講述了在1945年，第二次世界大戰即將結束之際，快被日本人殺掉的河北農民楊玉福，被蘇聯的士兵拯救了，后來卻因誤闖了日本基地，導致了一場由日本少女秋葉子，蘇聯女兵佳娜和中國農民楊玉福的森林逃亡。最后在出逃成功后，日本宣布投降，秋葉子卻因為日本人的自我殘殺死亡了。

作為一個戰爭主題的影片，戰爭場景不算多，但是戰爭的氛圍卻一直在，死亡的陰影一直籠罩在森林的天空。片中佳娜說：“我記得，那是我見過最美的秋天。”雖然這句話指代戰爭結束，可配上大片金黃的樹林，秋高氣爽的藍天白云，仿佛可以感受到微微冰涼濕潤的空氣，這樣主旋律的場景被賦予著希望和蒼涼的雙重感受。除了大興安嶺美好的畫面感，更讓我印象深刻的是為數不多的戰爭場面，那種慌亂的茫然的鏡頭，讓我有極強的代入感，不再是賣弄大場面的煙火炮灰，更能體現戰爭的殘酷，有更切身的體驗。

因為硝煙變成紫色的落日，象征和平的八音盒，還有那把最后被卸下了子彈的槍，都貫穿全片，指向同一個主題——對戰爭的消亡以及和平到來的向往。戰爭的殘酷是不要強調的，只是那樣輕描淡寫的帶過都有著無法承受的沉重，這是一塊巨大的傷疤，盤亙在歷史里，勿需碰觸都會感受到切膚之痛。生活在安穩年代的我們，實在無法想象那一段不堪回首的歷史，就算是世界上其他地方的動蕩也都有遙不可及而事不關己，可是和平卻不會喪失其分量，永遠是追隨的方向。

《紫日》，那顆被硝煙染色的太陽，終于落下；而充滿人性光輝的“紅日”，在冉冉升起

紫日宣傳的主題是一種超越了民族大義、種族主義、愛國主義的東西，那是一種所有人類所共有的、承載了一切情感和智慧的東西——生命。生命在戰爭中是那么脆弱，但生命的偉大就在于它承載了一切的一切，即使那是它所不能承受之重，同樣它揭示了戰爭的殘酷性，不管是對發動戰爭的國家還是被侵略的國家都是所有人所不能承受 的，希望當今的主題和平與發展來之不易，希望我們大家一起珍惜。對過去的歷史，我們永遠都不可以忘卻，而13萬萬顆中國心如果能連在一起，是現實中任何一種強權都抗衡不了的。電影不能強國，但確實可以開啟民智。歷史不會慷慨地給中國許多機會，讓我們及早地從少數國人對《紫日》的嘲笑中警醒吧

第五篇：紫日觀后感

觀《紫日》有感

為慶祝中國共產黨建黨90周年，我專業在團委的組織下觀看了紅色電影《紫日》，對此我有深深的感觸。

我打小我就愛看戰爭片,尤其是抗戰的.最開始時是覺得“好玩”,因為每次都是游擊隊勝,不但小鬼子丑態百出,而且游擊隊幾乎是零傷亡.后來再看時覺得整體上發空.-----沒有艱苦的環境,沒有殘酷的戰斗,就很難把人物的內心世界給觀眾描繪的一清二楚，紫日并非一部具備史詩規模的影片，在馮小寧執導的“戰爭與和平”六部曲中，它也算不上扛鼎之作。但它值得我們去關注與討論，因為它生當其時。

最震撼我的鏡頭就是楊和他奶奶被綁到柱子上，日本小隊長張狂地指揮一個新兵殺死楊的奶奶那一幕：楊從莫名其妙到知道他們要殺死自己的親人而歇斯底里地怒吼；日本新兵從害怕到被責打后喪失心智瘋狂地把奶奶刺成篩子似的鬼哭狼嚎。這一幕深深地刺痛了我。而影片偉大之處就是接下來的處理：楊的奶奶被日本人用這樣殘酷的方式捅死了，他被抓去做了勞工卻眼睜睜看著日本人把他的伙伴用汽油活活燒焦，最后他們還要被集體槍決——可以說他對日本人的恨達到了無以復加的極限，但是他和蘇聯女兵娜加面對把他們引進雷區的秋葉子仍然沒有舉起軍刺；明知糧食只夠倆人吃，卻還是和娜加冒著被打死的危險救了陷入沼澤的秋葉子。——甚至他以一種農民的可愛在情感上莫名地和會說中國話的秋葉子站在一邊而固執地同娜加持相反意見。

葉子是被他們俘獲的，或者說是被他們救下的——畢竟是蘇聯男兵搶下了她打算吞下的毒丸。但她仍然把他們引入雷區。就是在他們仨已經培養起很深的感情后，她依然把他們帶回了日本軍營，最后還用槍對準了患難與共的朋友。當然這不是恩將仇報，僅僅是秋葉子簡單幼稚地行為，最后她也為自己的單純和可愛付出了生命的代價——當滿捧的鮮花撒向天空，當可愛的八音盒無助地滾落山野，當秋葉子圓睜雙眼中彈倒下時，她也許仍然不愿意相信，她會死在自己同胞的槍口下，竟然會死在已經從她口中親耳聽到國家戰敗的消息后卻依然舉槍的同胞手中！

楊和娜加是善良的，他們在沒有糧食的情況下還放走了一頭槍口前的麋鹿，當然更不會在仇恨的怒火下殺死一個無辜的日本少女。

秋葉子也是善良的，可是她卻消失在狹隘的民族主義和殘忍的軍國主義情緒中。

這就是《紫日》的偉大！僅憑這一點，《紫日》就可以傲視中國一切抗日題材的影視作品，也可以傲視一切揭示人物性格的中國影視作品——這體現在作品對秋葉子的人物刻畫：《紫日》對秋葉子這個日本人的刻畫并不象以往的影視作品一樣處理：先是冥頑不化，然后被俘，在我軍或鄉親的感化之后化敵為友，立刻成為我方的軍事力量—— 因為這不符合實際的人物性格，尤其是不符合長期受到軍國主義教育的日本人的性格。

這種可怕的復雜的民族情感在我們這些曾經受過侵略的民族面前的確讓我們感到氣憤、可怕，但我們鎮靜下來想想，是否應該想到“恥辱”這個詞？是不是應該想到 “敬佩”這個詞？為自己的民族從1931.9.18-1945甚至至今對日本的曖昧態度感到恥辱，為日本民族的這種可怕的精神感到敬佩？雖然他們遵循的是狹隘的民族主義，而我們卻連基本的民族尊嚴都沒有保留呀！

若魯迅先生在天有靈，知道他的一些后世子孫看到影片中日軍刺殺中國百姓的場面而哄堂大笑時，一定憤恨難平。雖然電影中的場景是演戲，但在日本侵華的歷史乃至整個中國近代史中，這樣的外侮暴行很多，這樣面對外侮而無動于衷甚至從中取樂的中國人始終不少。當年，魯迅先生因憤恨少數同胞的不爭而棄醫從文，寄望以筆開啟國人心智。今天，我們依然不能對此掉以輕心。

我們不要輕視馮小寧對“戰爭與和平”主題的苦心孤詣。他對國家和民族有一份深沉愛心，有一種責任感，更有一種危機感。

人世難逢開口笑，上疆場彼此彎弓月。流遍了，郊原血。”即使“和平與發展”成為主題的今世，天下也并不太平。就在中國的家門口，總有那么幾個鬼子鼓搗，所謂亡我之心不死，我們怎能繼續沉醉于惰性之中、幻想著歌舞升平？

與我們形成鮮明對比的是美國。看一看好萊塢的主流電影，《辛德勒的名單》、《拯救大兵瑞恩》、《U-571》、《珍珠港》……幾乎每隔一段時間，他們便會捧出一部警世大作。他們一直念念不忘戰爭的陰影，而在我國，馮小寧卻孤掌難鳴！

當今的中國電影缺乏一種主流精神。這種主流精神應當具有發自內心的愛國情感，也離不開開闊的世界視野和文化胸懷。對比好萊塢的主流電影，它們哪一部不是在強調所謂的美國精神，正因為如此，好萊塢主流電影才成為美國文化的象征。像馮小寧這樣孜孜不倦于中國近代戰亂的憂患歷史，用發自內心的情感講愛國主義、也具備開放視野的中國導演實在不多，而他的影片竟然受到嘲笑，這一定是我們在哪里出了問題！任何一個國家、任何一個民族、任何一段歷史都有著其主流精神與主流文化，好萊塢電影反復宣揚的“自由、愛國、勇敢、忠誠”主題就代表了美國的主流精神與主流文化。近代百多年來先賢們前仆后繼、孜孜追求的強國夢理應成為我們最重要的精神支柱，它是以愛國主義、憂患意識和世界視野為基礎的，在這方面，中國電影要承擔起自己的責任來。不要忘記，“人必自侮然后人侮之”。

馮小寧的《紅河谷》、《黃河絕戀》、《紫日》既拍給中國人看，也要給世界上的人們看一看，給美國人、日本人看一看。對過去的歷史，我們永遠都不可以忘卻，而13萬萬顆中國心如果能連在一起，是現實中任何一種強權都抗衡不了的。

電影不能強國，但確實可以開啟民智。歷史不會慷慨地給中國許多機會，讓我們及早地從少數國人對《紫日》的嘲笑中警醒吧

長安大學興華學院

08級--車輛工程--彭文強

2011-4-27