第一篇：巴黎圣母院

巴黎圣母院

1.。讀完了《巴黎圣母院》這部世界名著，文中的丑與美，善與惡，在我的腦海里留下了揮之不去的印象。《巴黎圣母院》是法國十九世紀著名作家維克多 · 雨果的浪漫主義長篇小說代表作，發表于 1831 年，小說描寫了 15 世紀光怪陸離的巴黎生活，并透過這種描寫深刻地剖析了豐富復雜的人性世界，表現了雨果的人道主義思想。

雨果在《巴黎圣母院》中用對比的手法刻畫了群性格鮮明，極富有藝術感染力的人物形象，人物之間錯綜復雜的矛盾糾葛和悲劇命運扣人心弦，給我留下的印象最為深刻的是一組對比鮮明，令人觸目驚心的人物形象吉卜賽少女愛斯梅拉達和敲鐘人卡西莫多。16 歲的愛斯梅拉達美貌絕倫，純真善良，能歌善舞，她和她那只聰明絕頂的小山羊是整部小說中給人以無限遐想的浪漫亮點，是美麗和自由的化身。但在禁欲的中世紀極端保守腐朽的教會勢力的摧殘下令人惋惜地隕滅了。20 歲的卡西莫多外貌其丑無比，嚴重的殘疾使他一來到這個世界上，便遭到無情的遺棄 —— 先是親人的遺棄，繼而是整個社會的遺棄。然而外貌丑陋的卡西莫多卻有著一頂純潔美麗的心靈，他以純真得不摻一絲雜質的愛情如同守護著珍寶一般守護著愛絲梅拉達，試圖使他遠離一切傷害。但在強大的社會偏見和惡勢力面前，個人的力量實在是微不足道，致使強悍的卡西莫多，也只有選擇殉情這一悲劇。這兩個主人公存在著糾結在一起的不幸身世，外貌上的反差也無法掩蓋他們共有的純真善良的天性。

想想敲鐘人卡西莫多悲慘的命運，美麗的心靈 …… 我就感到無地自容，想想自己平時總是以貌取人，就更加難過了。在我們的生活當中，大家總是瞧不起外貌丑陋，衣著寒酸，天生殘疾 …… 的人，一味只知道去追求 “ 外表美 ”，從而忽略了真正的 “ 心靈美 ”。

人，真正的美在于心靈。倘若一個人心靈不美，即使穿上最美的衣服也不見得美，要知道心靈上的一道皺紋比眼角上千道魚尾紋還要衰老，還要敗事，還要可悲。

2.。。這本小說其實很復雜。看過了那么多遍，我貌似始終只能停留在簡單的情節和人物行動上面。但我似乎隱隱約約看到人物內心斗爭的激烈。

這是一部寫人的小說。沒有神，也沒有神性。沒有人是完美的，所有人都帶著缺陷。沒有人是完全理智的，都帶著或多或少人類本身的瘋狂。這是一場正義和邪惡，美麗和丑陋，純潔和骯臟的較量，是一幅光怪陸離又鮮血淋淋的愛情悲劇畫卷，又是一部上至法王路易十一下至乞丐賤民的史書。

在《巴黎圣母院》中，作者以極大的同情心描寫了巴黎最下層的人民、流浪者和乞丐。他們衣衫襤褸、舉止粗野，卻擁有遠遠勝過那個所謂有教養、文明的世界里的人的美德。互助友愛，正直勇敢和舍己為人的美德。小說中巴黎流浪人為救出愛斯梅拉達攻打圣母院的場面，悲壯、激烈、慷慨、驚心動魄，顯然是在一定程度上融入了七月革命中巴黎人民顯示的英勇精神和巴黎人民搗毀圣日爾曼教堂和巴黎大主教府的事件。

小說寫到這里，還通過書中人物之口預言人民將起來搗毀巴士底獄，暗示了一七八九年大革命的爆發。

高聳威嚴的巴黎圣母院。路易王朝的暴動和流血。丑八怪和吉普賽女郎。卑微而悲慘的愛情。翻開《巴黎圣母院》，我仿佛走進了一個夢幻般宏偉的時代，這里圣潔的教堂和齷齪的乞丐街并存，位高權重的主教和招搖過街的丑八怪之王并存，驚人的美麗和恐怖的丑陋并存。法國大文豪雨果的筆下源源不斷流出的，不僅是一個搖搖欲墜的王朝，不僅是一位堅強而多難的女子，不僅是愛與恨的交織，更是人性中，美與丑不朽的碰撞。

而當我們看到犯了強搶民女罪的卡西莫多，在被草草審理后，被帶到廣場上當眾鞭笞。跪在烈日下代人受過的鐘樓怪人口渴難熬，他向士兵和圍觀的人群高喊要水，回答他的卻是一片戲弄和辱罵。這時，美麗的愛斯梅拉達撥開眾人，把水送到卡西莫多的嘴邊。心中充滿感激之情的卡西莫多飽含熱淚，不住地說：“美……美……美”，而在這一刻他許下了終身的諾言。

看到這里，我應該是喜還是悲？

廣場上，窮詩人甘果瓦幫助愛斯梅拉達上演山羊認字的節目。山羊在一堆拉丁字母中，叼出了太陽神弗比斯的名字。這時弗比斯正在廣場旁邊的王宮中向王后和她的女兒獻媚取寵。公主百合花讓弗比斯到廣場上，趕走愛斯梅拉達，以證實他對她的愛情。弗比斯騎馬來到廣場，大聲轟趕著正在演出的藝人，小聲和姑娘訂下了今晚在老地方見面的幽會。然而這一次的幽會，誰又知道帶給她的是無盡的黑暗......高爾基《母親》

輕輕放下手中的書本，一種意猶未盡的滋味涌上心頭。是啊，每一位母親都有一則動人的故事。雖然，她們愛孩子的方式各異，她們付出的形式不同，但她們與孩子血脈相連的慈母之心卻是相同的。她們對著子女的關懷，為子女做出的無私奉獻都是紙筆難以寫盡的，也是文字所無法表達的。

“母親”又是可憐的。當父親深夜喝醉回家摔碟打碗，并用粗魯的方式等待她時，她只能在驚恐之中稍稍壯膽問一問：“你想把錢都拿出去喝酒嗎？”沒想到卻遭到丈夫的毆打。母親的身體被長年累月的勞動和丈夫的毆打折磨得快要垮掉了。活動時后沒有一點聲響，走起來了微微側著身子，“好像總擔心撞著什么東西似的......然而，作為革命者的“母親”，卻又是堅強勇敢的。“母親”不畏死，她擁有革命者的激昂斗志，令我折服，令我感嘆。也深深地敬佩歷史上所有與“母親”一樣偉大的革命者，敬佩擁有革命胸襟的母親。

究竟是什么使革命者不畏生死、堅持到底？這源于兩個神圣的字眼“愛國”。在獲獎時，人們唱著它把榮譽歸功于祖國；在成功時，人們唱著它把成果奉獻給祖國；在生命力旺盛的季節，人們哭來吟詠纏綿的音符；在民族存亡的緊要關頭，杰出的愛國者用他們的鮮血，甚至用寶貴的生命迸發出他們內心愛國主義的最強音，譜寫著歷史與現代的輝煌樂章。愛國是一種高尚的情感，也是一種神圣的職責，更是要從自我做起，從自己的一言一行做起；愛國是一面旗幟，一面引導和鼓舞人民的旗幟。在苦難的舊社會，我們需要愛國精神，在現代化的今天，我們依然需要愛國精神，需要它引導我們去努力建設祖國，指導我們齊心協力奪取勝利。《母親》寫出了在平凡的生活中，和在不平凡的革命斗爭中母親的寬厚仁慈、深明大義等高貴品質，極有力地塑造出母親的平凡和偉大。讓我們也有衷地敬佩母親，愛母親吧。

在高爾基、在你、在我的眼中母親都是如此，過去如此，現在如此，將來也永遠是這樣！

哈姆雷特

“有一個讀者，就有一千個哈姆雷特。”的確，這出喜劇反映的問題相當廣泛，家庭、愛情、友情、社會關系、政治、義務等。它就像一面多棱鏡，能夠讓讀者從多角度去認識社會、認識人生。作為莎士比亞的四大悲劇之一，《哈姆雷特》已經成為人類文學樂章中永恒的音符。讀過這本書，其中交織的愛恨情仇扣動心弦。

故事發生在丹麥王宮前城堡的露臺上。一天午夜，幾個值班的將士驚奇地發現一個從頭到腳穿著甲胄，像已故的國王一樣的人形，出現在他們的面前，用莊嚴而緩慢的步伐走過他們身邊。幾個將士嚇得不行，連忙把這件奇事告訴了已故國王之子——哈姆雷特。哈姆雷特跟隨父親的鬼魂來到了一個隱秘的地方，從他的口中知道了一個驚天的秘密……從此，哈姆雷特踏上了為父親復仇的道路。他裝作糊涂，探查清楚了殺死父親的兇手——現任丹麥國王克勞迪斯的底細，又用妙計躲過了國王的陷害。當他成功逃回丹麥本土，準備繼續復仇計劃時，卻意外地發現他所愛的人，美麗的奧菲利婭去世了，死因是受不了父親波洛涅斯被殺的打擊。哈姆雷特知道，是自己誤殺了他。但當他百感交集是，波洛涅斯的兒子雷歐提斯，怒氣沖沖地找到哈姆雷特要求比劍，捍衛自己的榮譽。哈姆雷特不知是計謀，為了與雷歐提斯和解，便答應了下來。當哈姆雷特中了劍以后，才明白這是國王的陰謀：雷歐提斯的劍不是鈍劍，鋒利的刃上還抹著毒藥，酒杯里也下了毒。看見王后和雷歐提斯都中毒死去，憤怒的他殺死了國王，最后他也因毒性發作而死。

這部戲劇通過人物行動、內心獨白等方面多角度的刻畫，向我們呈現出一個個鮮明的人物形象，讓我們深深地體會到這些人物生活的不易。文中的主人公哈姆雷特，理想崇高，思想深刻，但又耽于沉思，自我懷疑，這樣一個富有個性的人物，仿佛把我們帶到了當時那個世界。

劇本中有許許多多意味深長的經典獨白，讓人們匪夷所思。字里行間蘊含著的濃濃深情，讓人潸然淚下。細細品味它，可以認識社會、認識人生。

老人與海

“每一天都是一個新的日子。走運當然是好的，不過我情愿做到分毫不差。這樣，運氣來的時候，你就有所準備了。”——這就是圣地亞哥的信念，一個堅忍不拔、寬厚仁慈、充滿愛心的古巴老漁民的生活態度。

書中講的是哈瓦那的一名老漁夫圣地亞哥在八十四天內一無所獲后決定第八十五天繼續出海，并且堅信這回會給他帶來好運。起初還有一個小男孩陪伴他，但是自私重利的父母不愿意再讓孩子更著圣地亞哥交壞運。老人天未亮就出海了，奇跡地掉到一只比船還大的劍魚，綁在船一邊，在返航途中卻不斷遭到鯊魚襲擊，最后只拖回一截白骨。

故事到這里就結束了，但是留給人們的思考才僅僅開始。文中的老人生活孤苦伶仃，他的身邊只有一個小男孩，除了好心的酒吧老板，剩下的就是一群僅是同情他的漁民。他住在自搭的棚窩，睡在舊報紙堆，九月的天竟然還沒有一塊毛毯，就連想要去釣魚的誘餌還是小男孩幫忙偷的，他身無分文，沒有魚釣來的日子就靠酒吧老板每天施舍的一杯咖啡度日。他要與年齡、貧窮、孤獨和死亡斗爭來維持自己的曾經有過的身份和尊嚴，來重新確立自己名聲，來博得周圍人的贊許。

這位飽經風霜的老漁民“在重壓下仍保持的優雅風度”，震撼人心。一個人，一條船，遠離海岸，硬是嚼著生魚肉，與劍魚和惡鯊搏斗三天三夜，甚至都沒有一次完整意義上的睡眠，雖然最終失敗了，但是他無疑是精神上的強者，是“失敗的勝利者”。他憑借堅強的勇氣和毅力，證明了自己可以完成屬于自己的別人無可替代的任務，得到了自己的光榮與尊嚴。誰又能體驗到面對喜怒無常的大海饑乏交困時的悲愴之情。但是他是硬漢，就無所畏懼，不然也就不會選擇第八十五天依然出海。夢里的獅子，就是勇武健壯的象征，或者，是另一個圣地亞哥的寫照，是他對于勇的追求，與一切艱難的搏擊精神，是對圣地亞哥的暗示，是對他的激勵，對他的鼓舞，更是面在風吹雨打中獵獵作響迎風飄永不褪色的鮮明旗幟。如果說，蒼茫而神秘的大海是當時險惡的社會環境，而窮兇極惡的鯊魚是這社會環境里的惡勢力，那么圣地亞哥夢中的獅子，就是戰勝這些黑暗的光明。

文末男孩不顧父母竭力反對和倒霉運的迷信，毅然決然回到老人身邊，愿意與其相依為命，更是對圣地亞哥的肯定，對他勇于與自然搏擊的精神的肯定。“去他媽的什么運氣，我要運氣跟我走。”，“家里人說起來，我才不管呢。”孩子的回歸結束了老人孤獨的拼搏，老人的英勇品質鼓舞了孩子走向成熟，縱使在失敗中，也算得到一絲安慰，看得見光明與希望。

可以想象夕陽余暉下，老人與孩子，赤腳沿著鍍金的海岸線悠閑地散步，孩子沉迷于老人的故事，盡力想象著老人故事里雄獅的英姿，老人摩挲著孩子金燦的發，好像見著了夢里雄獅身后的小獅子，一樣的健壯，一樣的無所畏懼……

西廂記讀后感800字

古往今來，最真實的是親情，最深厚的是友情，最令人捉摸不透的是愛情。

愛情對于我們是陌生的，更是遙不可及的。但王實浦的《西廂記》讓我理解了他對愛情的詮釋，也讓我知道了一對青年男女堅貞不渝的愛情，他們敢于同封建勢力做斗爭的行為令我敬佩萬分。

初讀《西廂記》時，只因一個虛名，元雜劇壓軸之作。讀了之后我便后悔了，覺的枯燥無味無心再讀，于是我就把它棄擲一旁。后來我收拾書本時發現了它，一時興起便有讀了起來。讀完之后，我得出一個真理——什么是好書，就是耐讀的書。

該書辭藻華麗，情節生動，文筆精湛，令人愛不釋手。長亭送別這一出是我最最喜歡的，該曲曲情凄婉纏綿，辭句清麗俊秀，聲調婉轉秀美。將鶯鶯的離愁別恨表現的淋漓盡致，使全文彌漫著一種淡淡的和無法言說的哀愁。

該折主要描寫鶯鶯為張生送別時的情景，以及分手后鶯鶯的傷別后憂慮的感受。該折不僅詞句優美，還借用了大量的曲調。“碧云天，黃花地，西風緊，北雁南飛。曉來誰染霜林醉?總是離人淚。”堪稱為當中的壓卷之作。.前四句一句一景，巧妙的利用秋景來營造一種凄涼的氣氛，側面烘托了鶯鶯復雜的內心世界。后兩句一問一答，使得景物深含離人的主觀色彩，經霜樹葉如癡如醉，其實那是離人的血染就的。這兩句不僅說明時間季節，更是繪出鶯鶯的淚眼之情態，將離別之情描繪的更為凄切，從而表現出一個多情女子的形象。www.tmdps.cn

古往今來又何止一個崔鶯鶯，大家所熟知的梁山伯祝英臺至死不渝的愛情，以及杜十娘怒沉百寶箱的故事。她們不畏封建勢力的迫害，敢于同封建勢力作斗爭，因為要實現自己的理想。我們應該學習她們這種執著的信念，堅持不懈的精神，為自己的夢想抱負而奮斗。至于感情，我們還沒有到享受它的年齡。

西廂記讀后感

西廂記讀后感600字

看了《西廂記》之后我覺的這樣的愛情史完美無缺的，崔鶯鶯與張生的愛情有現在難得的一見鐘情，有經歷各種社會給予的磨難，有來自雙方家長的阻擾，他們之間的愛情可謂是越演越切，在我們看來可謂是天作之合。

這個故事的結尾以中國似的大團圓給大眾一個交代。而我卻不太喜歡這樣的結尾，我覺的過于通俗化，所以有時我會去看一些國外的經典電視及作品，我覺得他們的結尾都會留下一些空間讓觀眾自己去細細品味，我覺的這樣才讓作品更有意義，才會促使人們去回味去發表自己的見解。就我個人而言我不太喜歡大團圓的結局或直接不用想就可以猜到的結尾，所以我不怎么喜歡看韓劇結尾不是女主角得不治之癥就是大團圓。

看了結尾在看一下他的正文，你是否覺得崔鶯鶯與張生的愛情故事是否太過于完美了呀?好像他集聚了所有經典愛情的必要情節于一身，就一見鐘情而言，現在科學家研究機率很低，況且在古代女子足不出戶，所以崔鶯鶯與張生的愛情故事開始就有點夢幻般的感覺。后來又經歷了社會的考驗，為心愛的女子于權貴做斗爭，可謂是要美人不要江山的壯舉，驗證了愛情史盲目的。在后來來自父母的阻擾，就想現在的父母一樣有愛情還不行沒面包我的女兒會受苦的，于是一介書生張生為愛情上京趕考，得到上天眷顧榮歸故里娶了崔鶯鶯，這好似現代大多數人的愛情觀鮮花于面包不可兼的，就會放棄愛情，但是張生做到了鮮花面包都要，即使高中也沒有拋棄崔鶯鶯這也很不容易，現在很多人都在爆發后拋棄自己的發妻，我覺的《西廂記》中的這一點我比較喜歡。

這一段愛情流傳至今，可能是因為它留給了人們對心中美好愛情一方凈土吧!所以一直被后人推崇，但是這樣的純凈的愛情在此時物質橫流的現實社會中還剩多少，讓我們在自己的心里回答吧!

西廂記讀后感作文

西廂記讀后感作文1000字

《 西廂記》 是中國文學史上的名著，有人將它與《紅樓夢》并提。我也是這么認為的，寫這篇讀后感前無法下筆并不是感覺不足以動心動情，亦或是不夠深刻，而是感覺滿滿的，那么的貼切那么唯美，只有去感知無法將它語言話，盡管如此我任然想把這心中諸多感觸付之筆桿，一吐為快。

故事曲折，情趣動人，描寫細膩的《西廂記》真乃愛情的美學宣言，何謂愛情的美學宣言呢?在王實甫的筆下，鶯鶯和張生公然戰勝了封建禮教，維護了他們至純至潔的愛情，重在公然上，這就是宣言。

“不到一頓飯的工夫，江十六出聚以看完，自覺辭藻警人，余香滿口，雖看完了書，卻只管出神，心內還默默的記誦”。這是《紅樓夢》二十三回中黛玉對《西廂記》的贊詞，其實也就是曹雪芹的贊詞。

“永老無別離，萬古常玩聚，愿普天下有情的都成了眷屬”，這是《西廂記》里一句流傳千古的名句，是幾百年來無數代人心中吟唱的美好愛情生活，它洞穿亙古而發出無窮的魅力和奇峭，連西湖的月老祠，也忘不了將這句詞題為對聯---——愿天下有情的都成了眷屬，是前生注定事莫錯過姻緣。美好的愛情是我們所追求的，所以當生活略顯枯燥時，我們不妨試著讓自己的心靈得到一層凈化，翻開《西廂記》，用心去感受一下那種坎坷的愛情，那種甜蜜的聚合，還有那里面美得讓人心醉的辭藻。

細細品味《西廂記》，我們不難發現，張生與崔鶯鶯的相識只是一種純粹的一見鐘情，張生戀上鶯鶯，僅僅是因為她的美貌和溫柔，而鶯鶯喜歡上張生，也僅僅是因為張生的才氣和氣質。然而，在我們現在的日常生活中,在我們的生活經驗里，“一見鐘情”往往是外貌特征或者氣質上偶然迎合心理需求所產生的,那是一種人類生理的荷爾蒙沖動，而沖動又總是短暫的,短暫的沖動猶如冰天雪地里的一滴水，過不了多久它就會自動冷卻和結冰。丘比特的神箭、月老的紅線、天意神諭···在我眼里，一見鐘情的神話抑或只是浪漫的幻象，生活里的故弄玄虛。它經不起天長地久的考驗。

人們常說《西廂記》是喜劇，吾深感如此。張生看似有愚鈍笨拙，但其實質無非是追求自身的真愛，所表所露都是自然真誠的，于生活中不易尋覓而已即不常見的更難擁有，遂譏之天真，實則笑己矣。

讀書是一種心靈的享受，不同的人去讀會有不同的想法，當夕陽西下，不免有一絲哀愁，于是也就想到了張生與崔鶯鶯可能不完美的婚后生活，同時也奉上了我自己的一些理由，不管有理與否，這些都是我自己過完一天讀書生活后最深的心得，生活照常要過，如果有情人能終成眷屬，那也何嘗不是一見美滿的事情!

第二篇：巴黎圣母院讀后感

讀《巴黎圣母院》

《巴黎圣母院》是雨果的代表之作，也是浪漫主義文學的代表之作。用夸張、激揚的文字和曲折的故事情節來向人們展示了美與丑、善與惡的鮮明對比，在的故事最后，寫出了作者對未來社會的期待——美與善最終會戰勝丑與惡，整個社會里充滿美與善。

《巴黎圣母院》是以三個人和圣母院為線索。三個人分別是敲鐘人卡西莫多、吉卜賽少女愛斯梅達拉和副主教克洛德·弗洛德。

我們先分別看一下三個主人公的出場描寫，小說是這樣安排卡西莫多的出場的，在一次愚人節晚會上人們選舉“愚人之王”是出現的。他出現的目的就是為了給副主教克洛德·弗洛德綁架吉卜賽女孩愛斯梅達拉。人們對卡西莫多的看法是厭惡、討厭與排斥，同時又以他為娛樂。

愛斯梅達拉是這樣出場的，人們充滿對她的敬意與熱愛開始呼叫她的名字，可見人們對她的敬意與熱愛。

副主教是一個不茍言笑、認真嚴肅、熱誠向上的人，他熱衷于神學，他父母在他早年時就去世了，留下了他和他弟弟。他的決心是當神職，永遠不娶妻生子，還在復活節的時候收養了無人收養的丑陋的棄嬰卡西莫多。從這里我們可以大致推測一下副主教是一個什么樣的，他能做到副主教的職位上，學問定然不會差，他收養棄嬰卡西莫多，說明他也很善良的。

④③

②

①我們再來看一下雨果是怎么樣描寫圣母院的：“圣母院是一座壯觀雄偉的建筑，然而，盡管在歲月的風塵中它依然風采依舊，時間和人民給這可愛的豐碑帶來了許多的破壞和摧殘??”顯然，雨果在告訴人們，圣母院是一個神圣的殿堂，但是在這神圣的殿堂居然發生了不堪入目的一幕。這就是浪漫主義文學的寫作手法，不拘謹于形式，用鮮明的對比來表明作者的觀點，寫圣母院被人們所摧殘和破壞，正是為下文發生在圣母院的事埋下了伏筆，先逐一分析主要人物。

副主教是一個什么樣的人？

許多人一直認為副主教是一個外表慈善，內心奸詐、狡黠和虛偽的一個人，為了達到目的而不擇手段。但是我認為這些對副主教的評價似乎是比較偏激，通過下列幾點來論證我的觀點。

第一，從開場雨果對他的描寫，我們可以看出，他的內心絕不是奸詐、狡黠與虛偽。因為他收養了誰也不愿意收養的卡西莫多，足以說明他的愛心；他的目標是致力于神學，就是為了安撫受傷的人們，也說明他是有愛心的；從他的學習與生活的態度，說明他好學、勤奮；他能做到副主教的位置，也說明他是受人們愛戴的。

第二，人們或許對他逼迫吉卜賽少女的事件是耿耿于懷，不可否認，在這件事上副主教確實是做錯了，不該為了自己的愛情而犧牲別人，但是許多人說他縱欲，其實是不正確的，因為他一直是清修寡欲，在碰到愛斯梅達拉之后，他是愛上了愛斯梅達拉

⑤⑥，在他與愛斯梅達拉的談話中，我們可以很容易看出他對愛斯梅達拉的愛，雖然只是一廂情愿，甚至逼迫愛斯梅達拉，但是也反映了他對她的愛是多么的深刻，愛情本身是沒有錯誤了，只是他為了得到愛用錯了方法，他指使卡西莫多綁架愛斯梅達拉，而在卡西莫多被處罰的時候卻無動于衷，這是因為他已經被愛情蒙蔽了。

第三，雨果更想抨擊的是社會與教義，教義要求人們要清修寡欲，所以，特別是教士們要拼命克制自己的本能需求與欲望，甚至連愛情也是得不到的，但是愛情是人的本能需要，到了一定的時候，不管你怎么克制，它也會爆發。在雨果寫《巴黎圣母院》的時候，法國社會雖然經過了大革命的洗禮，但是很多腐朽的東西還沒有從社會上本質的消失，人們之間的身份等級之分依然存在，有權力的人依然可以為所欲為，有權的人可以恣意誣陷吉卜賽女孩和詩人瓦里克，副主教本來是一個好人，但是在這種社會與教義下也變得兇殘與狡黠了，他也是社會的一個犧牲品。

所以說，副主教本身不是壞人，只是這樣的社會讓他變壞了，他和許多的人一樣，成為了社會的犧牲品。

我們再來分析吉卜賽女孩愛斯梅達拉，在上面說過，她是讓人們充滿敬意的一個女孩，她的美麗與善良感動了每一個人，包括副主教與卡西莫多，她在卡西莫多被處罰的時候遞給卡西莫多水，卡西莫多卻是綁架他的那個人，她也不嫌棄卡西莫多的丑陋，關于她的善良與美麗，不再累贅，其實她的出現更在于她的代表性，或者說是象征性，在社會的那個時期，社會上善良與美麗的缺失，雨果渴求能有一種美麗與善良來取代社會上的丑與惡，小說最后的結局也不難發現，小說的結局也是作者希望看到的，雖然吉卜賽女孩死亡了，但是她帶來的善良與美麗卻留了下來，許多流浪人營救吉卜賽女孩，說明了人們開始渴求善良與美麗。這也正是浪漫主義的寫作手法，以離奇的故事表達對社會理想的追求，更多的關注個性來描寫整個社會，呼吁人們追求理想，善良與美麗。可以說，作者塑造吉卜賽女孩的這個形象，作者追求的是這個形象的象征意義。

至于卡西莫多，他以“愚人之王”的身份出現，他正是對人們的愚見的一種鞭笞，人們往往認為內外表丑陋的人，內心也很丑陋，不愿和他交往，這是多么愚蠢的看法啊！他集善與惡、美與丑與一身，形成的強烈的反差。從以下三個事件分析卡西莫多。

第一，他在副主教的指使下綁架吉卜賽女孩，為什么他聽副主教的話，綁架吉卜賽女孩？

這個問題我們不得不深思，他是一直唯副主教的話是從，因為他是一個無人領養的棄嬰，只有副主教才會收養他；沒有人會認可他，除了副主教。在卡西莫多的世界里，或許有副主教一個人了。這是卡西莫多的不幸，或許也是整個法國社會的不幸，人們價值取向出現了問題，社會缺乏固有的關愛與同情，整個社會拋棄了卡西莫多，只有副主教才能接受他，致使卡西莫多唯一忠誠于副主教也不難理解了，這是雨果在揭露整個社會的悲劇。第二個事件，卡西莫多保護吉卜賽女孩，為什么他要保護吉卜賽女孩，原因也和他忠誠于副主教的原因差不多，在卡西莫多被懲罰的時候，人們都鄙視他、排斥他，而他唯一忠誠的副主教也拋下了他，唯有吉卜賽女孩給他水喝，似乎卡西莫多轉變得太快了，但是對一個缺乏關愛與同情的人來說，這種轉變很是正常，他對吉卜賽少女的保護與其說是他善良致使，不如說這種保護行為是一種感性的報答，因為在保護吉卜賽少女的過程中，他心里什么也沒有，只有吉卜賽少女，這是因為他感謝她，因為只有她，才關懷卡西莫多。

第三個事件，卡西莫多殺死副主教。卡西莫多在后來認識到了副主教已經不是原來那個副主教了，因為他逼死了吉卜賽少女，他為了報答吉卜賽少女，殺死了副主教，但是后來卡西莫多也自殺了，他自殺，是因為社會沒有人會同情他和關懷他了，吉卜賽少女死了，副主教也死了，所以卡西莫多的結局不然是死亡。是社會逼死了卡西莫多。

每個作品都有它的現實意義，《巴黎圣母院》也不例外，作者是在抨擊當時整個法國社會美與善的缺失，社會正如卡西莫多的外表一樣丑陋，這樣丑陋的社會使人們的觀念受到扭曲，也使人們的思想不能健康成長，正如卡西莫多一樣，但是卡西莫多比許多人都要高尚了很多，因為他知道忠誠與報恩。

在這個腐朽的社會和教義里，許多人都成為了犧牲品，包括副主教，卡西莫多，吉卜賽少女等，他們被社會扭曲或是被人殺死，但是文章的后面寫到，流浪人開始拯救吉卜賽少女，雨果寫出了整個法國社會的希望，希望大家能團結起來，追求一種美與正義，驅趕靈魂里的丑陋與無知，這是雨果希望能在法國未來社會里充滿著善良與美麗。

批注：本書是致公出版社于2003年5月第一版出版的《巴黎圣母院》，可能人名翻譯會與其他版本不一致。

① 在此書34頁 ② 在此書34-37頁 ③ 在此書38-39頁 ④ 在此書111-112頁 ⑤ 引自此書81頁 ⑥ 在此書414-417頁

第三篇：巴黎圣母院讀后感

電影《巴黎圣母院》觀后感

1.劇情簡介及主題

劇情：《巴黎圣母院》描述的是一個美麗，浪漫但又悲慘的愛情故事。被父母遺棄的駝背卡西莫多，在一個偶然的場合被副主教克洛德·孚羅洛收養為義子，長大后又讓其當了巴黎圣母院的敲鐘人。卡西莫多雖然長相十分丑陋而且有多種殘疾，卻始終保持著一顆高尚，純潔的心。長年流浪街頭的吉普賽姑娘艾斯梅拉爾達能歌善舞，天真貌美而且心地淳厚。赤貧的青年詩人比埃爾·甘果瓦偶然同她相遇，并在一個更偶然的場合成了她名義上的丈夫。很有名望的副主教克洛德·孚羅洛，本來一向專心于“圣職”，但忽然有一天，他欣賞到吉普賽姑娘的歌舞，點燃了他心中埋藏已久的欲望之火。于是，他千方百計想要把艾斯梅拉爾達據為己有，對她進行了種種威脅甚至陷害，同時還不惜玩弄卑鄙手段，去欺騙和利用他的義子卡西莫多和學生甘果瓦。同時，傳衛隊的隊長菲比斯雖然已有嬌美的未婚妻卻因為生性風流而意圖染指艾斯梅拉爾達。艾斯梅拉爾達愛上了菲比斯，這使孚羅洛非常嫉恨，他趁著艾斯梅拉爾達與菲比斯幽會時，刺傷了菲比斯然后嫁禍給艾斯梅拉爾達，要挾她以身相許，否則就要將她處死。但是，艾斯梅拉爾達拒絕了。眼看無論如何也實現不了占有艾斯梅拉爾達的罪惡企圖，孚羅洛最后竟親手把可愛的少女送上了絞刑架。另一方面，卡西莫多私下也愛慕著美麗的艾斯梅拉爾達，但因為自慚形穢而把這份愛深埋在心里。眼看姑娘遭到陷害，伽西莫多用巧計救出了她，并讓她在圣母院一間密室里避難。敲鐘人用十分純樸和真誠的感情去安慰她，保護她。不久吉普賽人的領袖克婁潘率眾攻打圣母院，意圖解救艾斯梅拉爾達。菲比斯率領衛隊擊潰了吉普賽人。自知無力對抗軍隊的卡西莫多以為菲比斯是來解救姑娘的，便讓孚羅洛把艾斯梅拉爾達交給了菲比斯。沒想到菲比斯由于不敢再觸怒未婚妻而宣布將艾斯梅拉爾達處死。當悲憤之中的卡西莫多無意中發現自己的“義父”和“恩人”遠望著高掛在絞刑架上的吉普賽姑娘而發出惡魔般的獰笑時，他明白了一切。卡西莫多對那個偽善者下了最后的判決，并親手將孚羅洛從高聳入云的鐘塔上推下，使其摔得粉身碎骨。即使如此，卡西莫多也沒能挽救愛人的生命，他乞求劊子手的同意抱走了艾斯梅拉爾達的遺體，躲藏在巴黎公墓的地窖里與艾斯梅拉爾達一起化為了生死相依的塵土。

主題：愛情——通過對卡西莫多的行為刻畫表現出了他對艾斯梅拉爾達忠誠，堅守的愛情。

善惡——通過對比卡西莫多和菲比斯的外貌與內心，傳達出內心的真善美與外貌無關。

信仰——從教主的行為和心理的巨大反差揭露出什么是口是心非的假信仰。

2.劇中人語言性格及表現的主題

卡西莫多：當他第一次與艾斯梅拉爾達相遇的時候，艾斯梅拉爾達被他外貌嚇到了，卡西莫多說“我知道我很丑，當我笑起來的時候會更丑，但是我開心了我就笑。”從這句話可以看出，卡西莫多是一個樸實，率真，內心善良的人。

菲比斯：當他和貴婦人還有艾斯梅拉爾達分別在一起的時候，曾對她們說過同樣一句話，“假如我妻妾成群，你是我最愛的那個人。”這句話表現出菲比斯是一個言行不一的，愛撒謊的卑鄙小人。

剛果瓦：當艾斯梅拉爾達被困在教堂大家都去救她的時候，剛果瓦說“假如我去救她的話還有誰能寫詩呢。”，從這句話表現出剛果瓦是一個懦弱的，沒有責任心的人，他對艾斯梅拉爾達的感情只限于平凡的生活，平淡的夫妻關系。

神父：神父在劇中的語言很少，最能表現出他性格的是“如果我不能擁有，我就要讓她毀滅!”，表現出他對艾斯梅拉爾達的愛也是極端自私狹隘的，隨著一次次的告白被拒之千里之外后，長期的欲望得不到釋放，性壓抑而變得強烈，甚至達到了一種可怕的程度。通過這些語言傳遞出電影所要表現人性，美丑，善惡，禁欲等主題。

3.從藝術手法說明艾斯梅拉爾達死后被拖過廣場時卡西莫多的視覺與心理感受。

艾斯梅拉爾達死后，卡西莫多站在巴黎圣母院的頂樓，眼睜睜看著艾斯梅拉爾達被拖走，拍攝角度是在卡西莫多的視角，從全景拍攝，表現出了廣場的空曠，以及卡西莫多的絕望，構圖有幾個士兵，幾個死尸，一只山羊，以及艾斯梅拉爾達的尸體。色彩以白色灰色為主，艾斯梅拉爾達的衣服是白色的，山羊也是白色的，更加渲染出了情景的冷清，凄涼。卡西莫多看到艾斯梅拉爾達尸體被拖走的時候，視覺上感受到的是一種沖擊，一種凄涼。內心體會到的是一種強烈的震撼，因為他沒想到艾斯梅拉爾達會死，他一直以為艾斯梅拉爾達還活著，還在不停的找她。當他得知并且看到艾斯梅拉爾達已經死了的時候，便一下子變得失落，失望，絕望，痛苦，手足無措。

4.艾斯梅拉爾達“生活多美”的含義感想。

艾斯梅拉爾達“生活多美”的遺言主要在于她的善于發現，也表現出了在她臨死之前，她仍然覺得生活非常美好。艾斯梅拉爾達生性活潑，熱情奔放，有著一種粗獷的野性美，她的舞蹈優美豪放，腳步輕盈跳躍，她的笑聲特別爽朗愉快，她對孩子們說，她天天過節。同時，她善良，溫柔，富于同情心。她把跳舞掙得的錢分給小孩子；在加西莫多受鞭打時，她不計前嫌，給他水喝；看到剛果瓦被絞死，她挺身而出，“以身相許”；而且，她對愛情堅貞不渝。明知道菲比斯的花心，還愛著他；她不肯讓剛果瓦碰她，不屈服于神父的淫威；她不顧自己的生死，只想知道有沒有給心愛的人帶來不幸。這樣一個熱愛生活的人兒看到愛著的人，也有愛她的人，就連奇丑的人也有一顆充滿愛的心。有愛，生活就美。電影的這句話要表達的意義不僅限于此。它傳遞了作者對美的理解，對生活的贊頌。真正的美是不會被丑惡所掩蓋的，即使丑惡當道，愛美的人看到的總是美好的事物。生活最終總是美的。同時這句話諷刺了以神父為代表的要扼殺美的人。同樣，我們也要善于發現生活的美，不僅是在我們享受生活的時候，也應該在我們遭受痛苦和磨難的時候，正是因為這些痛苦和磨難，才讓我們更能體會到來之不易的幸福。

第四篇：《巴黎圣母院》讀后感

《巴黎圣母院》讀后感

如果世上真的有一部小說可以如此鮮明地把浪漫主義色彩融入現實世界，那么，就是《巴黎圣母院》了。

它不僅是一部悲劇，同時也是一部探討人性的偉大著作。為什么伽西莫多奇丑無比卻善良純真，肯為所愛的人獻出一切？為什么克洛德主教原本向善，十年的清心寡欲卻因愛斯梅達拉的出現毀于一旦，以致做下傷天害理之事？為什么愛斯梅達拉對無情的衛隊長始終癡心不改，直到生命盡頭？為什么伽西莫多對收養自己的主教，在最后一刻下了狠手？這一切的問題，從《巴黎圣母院》的背后，都能找到答案。

是的，書中最鮮明的形象就是伽西莫多了，他集常人所無法想象的缺陷于一身，獨眼、歪鼻、駝背、跛足，還因長期敲鐘導致了耳聾。這樣一個人，只因為丑陋，被社會無情地棄置，沒有人肯接近他，然而愛斯梅達拉卻在他身受重刑，口渴難耐時為他送去了水，還送去了來自一個受害者的諒解與關心。這一口水滋潤了伽西莫多干裂的心靈，使他由“獸”成功地變成了一個“人”，一個好人。在最后關頭，他救了愛慕的少女，救了一個純潔無辜的靈魂。

關于另一個被人們痛恨的角色，克洛德，也因愛斯梅達拉發生了巨大的變化。他原本是有善心的人，可憐伽西莫多而收養了他。然而自從被愛斯梅達拉迷住后，他讓自己的愛情變得扭曲了，不顧一切地去占有她，玷污她，在得不到她之后用匕首刺向與她幽會的衛隊長并嫁禍于她，最后親手將她送上了絞架。但惡有惡報，當克洛德狂笑著看他喜愛的姑娘吊在空中時，被氣憤的敲鐘人推下了塔頂。這是一個道貌岸然而內心陰暗的人最終的下場。

也許連作者自己也被伽西莫多感動了吧，他成全了他的愛情，讓他抱著心愛的姑娘的尸體死去，最后他化為了灰燼。這樣的結局多少有些夸張，但這正是浪漫主義的精髓所在。同時，書中對巴黎底層人民也作了許多描寫，即乞丐居住地“奇跡王國”。在那里有愛，有正義，有勇氣，有善良，是任何上層社會中所沒有的，也是作者所追求和推崇的。除此之外，生動形象地刻畫了巴黎市民濃重的市井氣息，這也是書中一大亮點。在全書開頭就描寫了觀眾等著看圣跡劇的場景，從幾次大鬧與停歇的交替中，從乞丐的出現引發的小亂子中，19世紀巴黎風味的一幕幕場景活靈活現地躍然紙上。小小的美與丑接連涌現。

社會是個大舞臺，演繹著人生的悲歡，而《巴黎圣母院》則是一面鏡子，折射出社會深層次下人性的內涵。無論美還是丑，都是人性的一部分，任何時候，美可能會變成丑，而丑也可能變成美，唯一不變的，是擁有一顆充滿愛與寬容的心靈。也許這正是雨果在《巴黎圣母院》中想要告訴我們的。

第五篇：巴黎圣母院讀后感

讀<<巴黎圣母院>>有感

記得以前語文老師說過，不論多么出名的著作都離不了大悲或大喜的結局。確實如此，<<巴黎圣母院>>，作為法國大詩人雨果的著作，是一部徹徹底底的悲劇。

還記得<<巴黎圣母院>>中漂亮且善舞的吉普賽女郎愛斯梅拉達嗎？還記得<<巴黎圣母院>中丑陋卻善良的敲鐘人卡西莫多嗎？又或是道貌岸然的副教主克洛德·弗羅洛？還是帥氣卻花心的御前侍衛弗比斯？前兩者是愛和正義的化身，后者卻是丑和邪惡的代表。

作為愛和正義化身的愛斯梅拉達最終死在了她所喜愛的表面帥氣英勇實際卻貪婪膽怯的弗比斯之手，這也許就正如魯迅所說的：“悲劇就是把美好的事物毀滅給人看”，我對此真是遺憾不已。愛斯梅拉達因為弗比斯的小巷相救而心儀于他，這正是典型的英雄救美的戲碼。若他是真英雄固然可愛，但在此之前是不是要理智一點呢？還有，愛斯梅拉達對于多次救她于危難的卡西莫多始終抱有害怕，不信任，甚至厭惡的心理，這也是她最終被抓住并被絞死的重要原因之一。總之，我覺得咱們不能輕易的以貌取人。就像我們無法決定自己的出身一樣，我們絕大多數人無法決定我們的容貌，但我們可以決定自己成長為什么樣的人：善良或者狡詐，熱情或冷血，樂觀或悲觀?這完全取決與我們自己，所以我們為什么不試著做一個利人利己的人呢？

副教主克洛德·弗羅洛絕對是一個高智商人才。他從小勤奮好學，2 專心致志的學習，十六歲便學完神學，可以與神學院的教父們一較高下；自己又專研了教諭，醫學和自由藝術；他還學習拉丁語，希臘語，希伯來語等語種。這樣一位天才，反正我是相形見絀。但是，高智商并不能決定一切。為了滿足自己的私欲，得到愛斯梅拉達，他費盡心機，不惜付出任何代價，教唆卡西莫多多次參與自己的邪惡行動，得不到的，就將其毀滅，最終以莫須有的罪名將愛斯梅拉達推向了死亡，足見他的情商之低。愛一個人，是給她幸福，而絕不是將其占為己有。最終惡有惡報，卡西莫多把他從圣母院樓頂推了下去。他摔死了，而且不被允許葬入圣地。對于一個將自己的終身獻給主教，癡迷于主教的他來說，這或許是最好的懲罰。在當今社會，高智商并不能決定一切，而情商卻在很大程度上決定著一個人是否能有所成就，這也就是為什么很多商業大亨只是初中甚至小學畢業。我看到的一個更具有代表性的報道是我國的很多高考狀元，大學畢業進入社會后反而漸漸消失了（默默無聞）。這就是他們情商所造成的。因為他們只會埋頭苦讀，而忽略了情商的培養，到工作崗位后會不知道怎樣與人相處，無法適應優等生到普通市民的生活。記得有個公式是說：成功=情商*（勤奮+天分）。可見情商在一個人的成功上占有多大的分量。而情商來源于社會，這也就需要我們學生拒絕虛擬世界，走向社會,融入社會，鍛煉自己，積累人脈，成就自己，奉獻社會。

至于卡西莫多，從他的出場就注定他的悲劇結尾。他從小被遺棄，而且長得實在慘不忍睹：四方體鼻子，馬蹄形嘴，駝背，彎腿?想想都不忍直視。他既自卑又自傲，既渴望被關愛，又抵觸任何人。卡西 3 莫多從小在教堂里長大，除了他的養父克洛德·弗羅洛，他幾乎仇視任何人。因為他們都譏諷嘲笑他，可見他的愛與恨是多么的簡單純粹。他因為克洛德·弗羅洛的養育之恩而聽命于他，幫他做很多壞事。可謂是可憐之人必有可恨之處呀！不過最終，他看清了副教主克洛德·弗羅洛內心的丑陋，把他從圣母院樓頂推下，并選擇與愛斯梅拉達同生共死。文章結尾的安排也很巧妙，使愛斯梅拉達和卡西莫多的遺骸發現的合情合理，雖然并未點出是他們，但從他們的裝飾和其中一具遺骸的奇形怪狀便可猜出就是他們。當養父克洛德·弗羅洛和愛斯梅拉達死后，他活著還有什么意思呢？所以，他選擇了死，選擇與他心愛的人兒死在一起，永遠保護她。他愛得深沉，也死得其所。當人們把他的骨骸同愛斯梅拉達的分開時，他的遺骸頓時化作了塵土，一切都煙消云散，不復存在了。此刻，我忍不住潸然淚下。一個人的外表真沒那么重要，心靈美，才是正道。

讀<<巴黎圣母院>>感受最深的還是當時人民群眾的麻木與愚昧，這與建國前的中國何其相似呀！他們只會起哄和湊熱鬧，盲目從眾，盲目迷信。當愛斯梅拉達在廣場上跳舞時，他們驚羨她的美麗，而當她被冤枉使用妖術殺人，被綁上絞刑架時，又有誰愿意為她鳴冤，為她昭雪呢？迷信害人，但現在很多農村地區甚至城市迷信之風仍然盛行。何其悲哀，何其可恨！其次，就是當時人民群眾的麻木不仁。然而，對與21世紀的我們來說，天下興亡，匹夫有責，即使是最普通的人，也應有自己的思想與追求，對事情有自己的見解與看法，并敢于表達自己的見解，即使我們對很多事情都無能為力，我們也絕不能 4 糊糊涂涂的走這一遭。當然，我們作為當代青年，祖國的下一任接班人，不僅要自己明事理，還要將自己所學的知識用到生活中，影響生活中更多的人，啟發思想，讓他們明白迷信只會害人害己。人生而平等，希望隨著我們國家的富強，我們能有更多的機會和權力過自己的生活，明明白白的活著，讓怪力亂神之說遠離我們的生活。

讀完<<巴黎圣母院>>，我獲益匪多。人生在世，稀稀百年。不求榮華富貴，但求無愧于心。一念成魔，一念成佛。雖如曇花之一現，亦愿不枉此生。讓我們在此，且行且珍惜吧。