第一篇：試談水粉靜物畫中的明度練習(xí)[推薦]

試談水粉靜物畫中的明度練習(xí)

在色彩教學(xué)中，老師常常會(huì)對(duì)學(xué)生說：“提高明度”。所謂明度是指色彩的明暗程度，初學(xué)色彩的人往往控制不好色彩的明暗程度，明部與暗部的色彩差別很小，使畫面看起來很灰暗，達(dá)不到一個(gè)理想的色彩效果。為了解決這一問題，筆者通過多年的教學(xué)探索，覺得可以從以下幾點(diǎn)進(jìn)行練習(xí)。

一、要加強(qiáng)素描中的明暗交界線訓(xùn)練

中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)大師徐悲鴻先生十分重視素描，他認(rèn)為素描既是繪畫基礎(chǔ)，也是一切造型能力的基礎(chǔ)。素描通常是用線條或色塊去表現(xiàn)物體的體積感、質(zhì)量感與空間感等要素。素描能力弱的同學(xué)要想畫好色彩畫是難以想象的。這就要求同學(xué)們必須解決素描的明度問題，素描明度練習(xí)的重點(diǎn)是明暗交界線，明暗交界是物體明部與暗部的分水嶺，它依附于形體和光線而產(chǎn)生，是繪畫的生命線。明暗交界線不是一根沒有深淺的黑線，它是隨著物體的起伏而發(fā)生明暗變化的線條。明暗交界線在物體結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折處，剛學(xué)素描的同學(xué)往往找不到物體的明暗交界線，更無從去表現(xiàn)好它。因此要在平時(shí)的素描訓(xùn)練中加強(qiáng)明暗交界線的尋找，發(fā)現(xiàn)他們的規(guī)律，才能找準(zhǔn)明暗交界線，有效地解決畫面的明度問題。

二、單色畫練習(xí)是解決色彩明度又一個(gè)重要途徑

2009年筆者專門寫了一篇文章《新單色畫法是突破水粉畫教學(xué)難點(diǎn)的“絕招”》在《美術(shù)報(bào)》上發(fā)表后被不少網(wǎng)站轉(zhuǎn)載。單色畫就是用一種顏色去表現(xiàn)物體之間的明暗關(guān)系，讓學(xué)生畫些單色水粉畫。即用一種顏色加黑與白畫單色水粉畫，這與過去我們?cè)趧傞_始學(xué)習(xí)色彩時(shí)老師讓學(xué)生畫單色素描稿是不一樣的，過去是用一種顏色加不同的水得出不同深淺的顏色。并沒有達(dá)到真正訓(xùn)練水粉畫的目的。現(xiàn)在教學(xué)中是用熟褐加白色來畫單色水粉畫，因?yàn)樗菃紊挥忻鞫汝P(guān)系，沒有眾多的色彩關(guān)系。使學(xué)生有能力去表現(xiàn)它的明度關(guān)系，去比較畫面中明暗變化，把它們的層次用黑白灰表現(xiàn)出來。幾張畫下來學(xué)生收獲會(huì)很大。因此單色畫是訓(xùn)練畫面明度關(guān)系的一個(gè)重要途徑。

三、水粉畫干與濕的色彩變化是關(guān)系色彩明度的又一重要問題

有不少同學(xué)經(jīng)常說：我畫的時(shí)候物體的明度關(guān)系很清晰，怎么干畫好了看畫面很灰暗了呢？其實(shí)他們忽略了水粉畫的干濕變化問題，水粉畫在濕的時(shí)候看明度對(duì)比恰當(dāng)，畫面干了一定有問題，干的時(shí)侯深顏色開始變淺、淺顏色開始變深，濕時(shí)的恰當(dāng)明度對(duì)比到畫面干時(shí)就拉近了，自然就失去了明暗對(duì)比。最有效的做法是畫的時(shí)候要將他們的明暗對(duì)比有意拉得大一些，才能有效地控制色彩干與濕的變化，做到明度對(duì)比的恰到好處。

通過以上的方法可以在短時(shí)間內(nèi)解決學(xué)生出現(xiàn)的明度問題，當(dāng)然每個(gè)教師都有一套自己的方法，藝術(shù)教學(xué)更是百家爭(zhēng)鳴、百花齊放，這里只是筆者的一家之說。

第二篇：水粉靜物寫生教案

色彩靜物寫生教案 焦巖

學(xué)時(shí)：40課時(shí)（10/周x4）

班級(jí)：14五專二班

一． 教學(xué)目的：認(rèn)識(shí)色彩規(guī)律，培養(yǎng)學(xué)生正確的色彩觀察方法及色彩表現(xiàn)能力，使學(xué)生掌握一定的色彩理論知識(shí)和色彩變化的規(guī)律。從而能較好的掌握水粉工具與顏料的性能，并掌握水粉畫的方法與步驟。

二． 教學(xué)內(nèi)容：色彩靜物寫生

三． 教學(xué)重點(diǎn)：掌握正確的的觀察方法和寫生的基本規(guī)律。四． 教學(xué)難點(diǎn)：水粉寫生常見問題和解決方法。

五． 教學(xué)要求：在教學(xué)中遵循由簡(jiǎn)到繁循序漸進(jìn)的原則、因材施教的原則；啟發(fā)學(xué)生的藝術(shù)感的同時(shí)注重學(xué)生的個(gè)性特點(diǎn)。

六． 教學(xué)準(zhǔn)備：在教學(xué)中根據(jù)需要準(zhǔn)備好靜物；范畫3-4張；色彩幻燈（課件）資料等。

七． 教學(xué)方法：本課題主要以課堂寫生為主，結(jié)合理論知識(shí)的講解采用直觀的教學(xué)手段（教師改畫和做范畫）進(jìn)行教學(xué)。八． 教學(xué)過程與主要內(nèi)容：

（一）色彩基礎(chǔ)知識(shí) 1．色彩的基礎(chǔ)理論知識(shí)有哪些內(nèi)容？（1）色彩三要素：色相、明度、純度 純度：色彩的鮮明、飽和程度，又稱飽和度。

（2）色彩的混合：一般繪畫學(xué)習(xí)講的是顏料的混合。要想調(diào)配、混合出豐富的色彩，就必須掌握色彩混合的規(guī)律與特點(diǎn)。原色：任何顏料都無法調(diào)配和組合出來的色，又稱一次色。例如大紅、檸檬黃、湖藍(lán)。間色：用三原色中任何兩種顏色相混合而成的顏色。例如紅與黃、黃與藍(lán)、藍(lán)與紅等混合而成的橙、綠、紫就是間色。復(fù)色：任何兩個(gè)間色或三個(gè)原色相混合而成的顏色就是復(fù)色。例如紅與黃與藍(lán)的混合所形成的黑濁色就是復(fù)色。

（3）色彩的冷暖：有些色彩會(huì)形成暖的感覺，例如紅色、橙色、黃 色等就會(huì)聯(lián)想到火、太陽的炙熱和溫暖，也就會(huì)在心里產(chǎn)生暖的感覺。因此我們把紅色、橙色、黃色稱為暖色。當(dāng)見到藍(lán)色、綠色、紫色等則會(huì)聯(lián)想到蔚藍(lán)的大海、樹蔭的涼爽，就會(huì)在心里產(chǎn)生冰涼和寒冷的感覺。所以我們把藍(lán)色、綠色、紫色稱為冷色。2．如何認(rèn)識(shí)物體的固有色、光源色、環(huán)境色？

當(dāng)光線照射到物體的表面時(shí)，由于物體不同，其吸收與反射的色光也不相同。根據(jù)不同的物體分析不同的色彩關(guān)系，就要重視和理解物體三大色彩的變化規(guī)律。

（1）固有色：指物體本身的色彩，例如黑頭發(fā)、藍(lán)天、白云、紅蘋果等，其中的黑、白、藍(lán)、紅就是固有色。（2）光源色：指光的色彩，一般考場(chǎng)都是設(shè)在教室，光線是從室外射進(jìn)來的太陽光，色調(diào)偏冷。另外其它有很多光源色，例如燈光。（3）環(huán)境色：物體周圍環(huán)境對(duì)物體反射的色彩以及物體之間相互作 用的色彩。一般情況是物體越光滑，受環(huán)境色的影響就越大。3．如何把握色彩畫面的“素描”關(guān)系？

在認(rèn)識(shí)和表現(xiàn)靜物的色彩關(guān)系時(shí)，一定要用單色表現(xiàn)出物體的外形及明暗的變化，特別是學(xué)生一定要掌握用單色表現(xiàn)物體的明暗關(guān)系，在頭腦里形成一種畫面大的“黑”和“白”的素描關(guān)系，許多學(xué)生一開始就去分析和研究色彩關(guān)系，結(jié)果畫面色彩和明暗關(guān)系越畫越灰。要記住的是：只有當(dāng)畫面的“黑”、“白”、“灰”關(guān)系正確，這張色彩畫面才會(huì)有較強(qiáng)的視覺沖擊力。4．水粉畫的基本畫法有哪些？

水粉畫介于水彩畫與油畫之間，既有水彩畫的水色淋漓、流暢、飄逸的感覺，也有油畫的厚重硬朗的質(zhì)感表現(xiàn)。有“干畫法”、“濕畫法” 和“干濕結(jié)合的畫法”。其著色方法一般為“先整體后局部”“先薄后厚”、“先深后淺”、“先暗部后亮部”的作畫原則。（1）干 畫 法：

又稱厚畫法，筆上水分少，顏料較多，有時(shí)直接用色與色調(diào)配，要求用筆肯定、準(zhǔn)確，筆觸感強(qiáng)烈。適用于山石、樹木、陶罐、水果等堅(jiān) 硬的物體。

（2）濕 畫 法： 又稱薄畫法，在調(diào)色過程中，水分很充足，通常是在前面的顏色未干時(shí)就接著畫第二筆顏色，也有先把畫紙刷濕，然后作畫。在靜物寫 生中，背景部分，透明的暗部和柔軟的襯布等適宜用此畫法。（3）干濕結(jié)合畫法：

指干濕兩種畫法結(jié)合使用的畫法。一般在背景和物體的暗部多用濕畫法，在亮部和物體的主要部分用干畫法。一般用干濕結(jié)合畫法視覺效 果會(huì)更好。

5．水粉畫的用筆方法有哪些？

“勾”：“涂”：“擺”：“擦”：“點(diǎn)”：

“勾”：用小號(hào)的筆蘸適量的顏色，根據(jù)畫面的需要畫出長(zhǎng)短、曲直、粗細(xì)、輕重、虛實(shí)等不同的線條。

“涂”：筆上蘸滿顏料，在畫面上到處涂刷所需要的色彩關(guān)系，注意 色彩的自然銜接和筆觸的變化，用筆宜大一些。

“擺”：按照物體形體結(jié)構(gòu)的走向，一筆一筆地把色彩擺在畫面上，要求用筆肯定、有力。

“擦”：又稱“掃”，從字面意思即可理解為在畫面上快速揉擦。分 為干擦和濕擦。干擦可以表現(xiàn)物體的粗糙和某些物體的邊緣，起色彩虛實(shí)過渡的作用。濕擦是用干凈的筆在色彩未干和濃淡不勻的地方輕擦，可使筆觸不明顯，多用在濕畫法中。

“點(diǎn)”：一般用來點(diǎn)物體的高光、畫樹葉、花瓣等。要求用筆準(zhǔn)確、肯定。

（二）布置靜物： 布置靜物是一件創(chuàng)造性的工作。在現(xiàn)實(shí)生活中，可供靜物寫生的題材很多，如室內(nèi)一角、廚房炊具、文化用品、勞動(dòng)工具，文物古董、蔬菜瓜果等均可入畫。這種靜物往往與其典型環(huán)境相配合，自然樸實(shí)，蘊(yùn)含著濃厚的生活情趣。

（三）觀察研究：

擺在初學(xué)者面前頭等重要的大事是培養(yǎng)正確的觀察方法，在作畫之前，不要忙于下筆，先將靜物之間的各種關(guān)系進(jìn)行整體觀察和分析，而整體觀察應(yīng)始終貫穿在整個(gè)作畫過程之中，要從色彩諸因素的相互聯(lián)系中觀察色彩。從相互比較中找出色彩變化關(guān)系，在變化中找出主調(diào)色彩，要敏銳地捕捉色彩總的傾向，確定基調(diào)，然后再進(jìn)一步分析研究局部的色彩關(guān)系。但又不能陷入局部孤立地觀察色彩，還要回到整體以觀察色彩。

（四）水粉靜物寫生的方法和步驟：

1、構(gòu)圖與畫輪廓

經(jīng)過觀察研究以后，對(duì)所描繪的對(duì)象有了細(xì)致的分析和構(gòu)思，在頭腦中產(chǎn)生了未來的畫面設(shè)想。構(gòu)圖的好壞是一幅作品成功的基礎(chǔ)，也是作者艱苦設(shè)計(jì)的結(jié)果，同時(shí)也是作者的藝術(shù)修養(yǎng)水平和基本功的體現(xiàn)。構(gòu)圖要從形與色兩個(gè)方面考慮，只有形與色的整體的結(jié)合，才能產(chǎn)生完美的構(gòu)圖效果。

2、鋪大色調(diào)

鋪大色調(diào)是著色的開始，要把握住靜物第一印象的新鮮感覺，從整體著眼，主體物入手。把暗部色彩畫準(zhǔn)后，再畫明暗交界線及中間色，然后逐步向亮部推移，最后加亮光。也可以從大面積的中間色畫起，然后加暗部和亮部。畫第一遍色一般從中間的色塊開始，用較大的筆，調(diào)較薄的或不薄不厚的顏色畫大塊的色彩關(guān)系。將背景、主體物、桌面的區(qū)別及它們間的色彩關(guān)系畫出來，然后將物體受光面的色彩畫出，使畫面形成一個(gè)基本色調(diào)。畫時(shí)要膽大心細(xì)，要有激情又要穩(wěn)重，因此在鋪大色調(diào)時(shí)應(yīng)根據(jù)水粉畫的特點(diǎn)，用色時(shí)采用先濕后干，先薄后厚，先深后淺的步驟，最低限度地使用“白粉”。把大色調(diào)鋪得既主體突出又與其他各部銜接得自然，對(duì)后來進(jìn)入刻畫和塑造形體階段打下好的基礎(chǔ)。

3、大體塑造

第一遍上色解決了大的色彩基調(diào)之后，即可進(jìn)入大體塑造階段。對(duì)靜物每一個(gè)部分進(jìn)行塑造，這是水粉畫寫生創(chuàng)作最艱苦的時(shí)期，這個(gè)階段的主要任務(wù)是用色彩較充分地塑造對(duì)象的形體結(jié)構(gòu)、質(zhì)感和空間。可以從主體部分開始畫起，隨后塑造每一個(gè)靜物局部的結(jié)構(gòu)和形體及色彩空間等關(guān)系。在完成某一部分的塑造過程中不要忘記整體關(guān)系。要經(jīng)常保持整體看、局部看。局部畫又不能畫得過分，要適可而止。

4、深入刻畫

作為訓(xùn)練基本功的寫生練習(xí)，細(xì)節(jié)刻畫是必不可少的，一張畫如沒有細(xì)節(jié)，就不會(huì)有表現(xiàn)的深度；精彩的細(xì)節(jié)刻畫，能獲得畫龍點(diǎn)睛之妙。

5、整體調(diào)整

畫面的每一個(gè)部分都已進(jìn)入深入刻畫階段之后，各部分可能會(huì)出現(xiàn)與整體不諧調(diào)的現(xiàn)象，這樣對(duì)整體會(huì)有所破壞。這時(shí)，就要跳出局部的小圈子，檢查整個(gè)畫面，做出適當(dāng)調(diào)整。

（五）水粉寫生常見問題分析：

“火”：產(chǎn)生的原因主要是用色純度過高，幾乎用管裝或瓶裝的顏料原色未加調(diào)和即直接作畫，給人以火、生、楞的感覺。此外，用色太厚，特別是用非常厚的顏色在畫面上“干拖”、“干拉”都會(huì)造成畫面的焦枯、火氣。這些都說明初學(xué)者缺乏水粉畫的調(diào)色和用筆經(jīng)驗(yàn)。“灰”：是指在整幅畫面中缺乏物體的暗部與亮部的色彩對(duì)比，這其中包括明度對(duì)比和色彩的冷暖對(duì)比。此外，靜物中有些鮮艷、明亮的色彩因純度不夠從而產(chǎn)生灰的感覺。另外一個(gè)比較普遍的原因是用色彩表現(xiàn)某一物體時(shí)，調(diào)配色彩的種類過多，復(fù)色間相調(diào)必然產(chǎn)生灰、悶的感覺。此外，需要指出的是水粉寫生用過量的水分調(diào)少量的色彩，畫出的作品也會(huì)產(chǎn)生灰、臟的感覺。這是由于水粉顏料的特性造成的，因?yàn)樗垲伭现饕商畛鋭┖椭珓┗旌投桑铀♂尯螅柡投染蜁?huì)降低，色彩會(huì)變得灰暗。它與水彩顏料的性能不同，稀薄的水彩會(huì)產(chǎn)生透明、柔和的微妙效果，而水粉顏色調(diào)了過多的水分就會(huì)變得蒼白無光。所以調(diào)色時(shí)一定要控制用水量，以保證顏色的鮮明度。揚(yáng)其所長(zhǎng)，避其所短，才會(huì)最大限度地發(fā)揮水粉的優(yōu)勢(shì)。

“臟”：調(diào)配的色彩種類過多，最后導(dǎo)致色彩傾向不明確而成為臟色。

另外一個(gè)很典型的原因是，很多初學(xué)水粉畫或經(jīng)驗(yàn)不足的考生，在水 粉靜物寫生中經(jīng)常會(huì)用水或很稀薄的色彩在較厚的底色上刷抹、揉擦 并加以修改，以求協(xié)調(diào)柔和的過渡面色彩。這樣畫出的物體色彩，干 燥生就會(huì)產(chǎn)生臟、灰暗的感覺。

“花”：產(chǎn)生的原因是對(duì)整組靜物大的色彩關(guān)系、大的明度關(guān)系缺乏把握的能力。有這方面問題的考生往往素描基礎(chǔ)也比較薄弱，作畫時(shí)容易一頭鉆進(jìn)細(xì)節(jié)關(guān)系，一味去摳細(xì)小的色彩變化，從而喪失了物體大的色彩冷暖關(guān)系及色調(diào)傾向，特別是大的明暗層次關(guān)系。

（九）優(yōu)秀作品欣賞：(略）

（十）課堂示范：(略）

（十一）學(xué)生作業(yè)點(diǎn)評(píng)：(略）

（十二）課時(shí)安排：

理論講解 4課時(shí)

優(yōu)秀作品欣賞 4課時(shí)

課堂示范分兩次 共8課時(shí)

學(xué)生作業(yè)點(diǎn)評(píng)分三次 共2課時(shí)

1.簡(jiǎn)單靜物寫生練習(xí)（10課時(shí)）

2.較復(fù)雜靜物寫生練習(xí)（12課時(shí)）

3.復(fù)雜靜物寫生考試（8課時(shí)）

（十三）學(xué)生作業(yè)布置：

每個(gè)靜物寫生單元完成兩張作業(yè)，前兩個(gè)單元作業(yè)為八開，最后一個(gè)單元作業(yè)為四開，考試作業(yè)為四開（共七張作業(yè)）

第三篇：水粉靜物寫生教案

水粉靜物寫生教案

一． 教學(xué)目的：認(rèn)識(shí)色彩規(guī)律，培養(yǎng)學(xué)生正確的色彩觀察方法，和學(xué)生的色彩表現(xiàn)能力，使學(xué)生掌握一定的色彩的理論知識(shí)和色彩變化的規(guī)律。從而能較好的掌握水粉工具與顏料的性能，并掌握水粉畫的方法與步驟。二． 教學(xué)內(nèi)容：靜物寫生

三． 教學(xué)重點(diǎn)：掌握正確的的觀察方法和寫生的基本規(guī)律。四． 教學(xué)難點(diǎn)：水粉寫生常見問題和解決方法。

五． 教學(xué)要求：在教學(xué)中遵循由簡(jiǎn)到繁循序漸進(jìn)的原則、因材施教的原則；啟發(fā)學(xué)生的藝術(shù)感的同時(shí)注重學(xué)生的個(gè)性特點(diǎn)。

六． 教學(xué)準(zhǔn)備：在教學(xué)中根據(jù)需要準(zhǔn)備好靜物；范畫3-4張；色彩幻燈（課件）資料等。

七． 教學(xué)方法：本課題主要以課堂寫生為主，結(jié)合理論知識(shí)的講解采用直觀的教學(xué)手段（教師改畫和做范畫）進(jìn)行教學(xué)。八． 教學(xué)過程與主要內(nèi)容：

（一）色彩基礎(chǔ)知識(shí)

1．色彩的基礎(chǔ)理論知識(shí)有哪些內(nèi)容？

（1）色彩三要素：色相、明度、純度 純度：色彩的鮮明、飽和程度，又稱飽和度。

（2）色彩的混合：一般繪畫學(xué)習(xí)講的是顏料的混合。要想調(diào)配、混合出豐富的色彩，就必須掌握色彩混合的規(guī)律與特點(diǎn)。（3）色彩的冷暖：

2．如何認(rèn)識(shí)物體的固有色、光源色、環(huán)境色？（1）固有色：指物體本身的色彩，（2）光源色：指光的色彩，（3）環(huán)境色：物體周圍環(huán)境對(duì)物體反射的色彩以及物體之間相互作用的色彩。

3．如何把握色彩畫面的“素描”關(guān)系？ 4．水粉畫的基本畫法有哪些？

（1）干 畫 法：（2）濕 畫 法：（3）干濕結(jié)合畫法： 5．水粉畫的用筆方法有哪些？

“勾”：“涂”：“擺”：“擦”：“點(diǎn)”：

（二）布置靜物

布置靜物是一件創(chuàng)造性的工作。

（三）觀察研究

不能陷入局部孤立地觀察色彩，還要回到整體以觀察色彩。

（四）水粉靜物寫生的方法和步驟

1、構(gòu)圖與畫輪廓

2、鋪大色調(diào)

3、大體塑造

4、深入刻畫

5、整體調(diào)整

6、體積表現(xiàn)：

7、質(zhì)感表現(xiàn)

（五）水粉寫生常見問題分析： “火”，“灰”，“臟”，“花”，（六）水粉靜物畫技法

（七）作水粉畫中經(jīng)常遇到的三個(gè)問題

1、如何控制畫面的虛實(shí)程度?

2、畫面用色不當(dāng)會(huì)造成什么結(jié)果?

3、畫面局部上的失敗用什么方法補(bǔ)救?

（八）在室內(nèi)畫靜物如何控制光與色

（九）優(yōu)秀作品欣賞

（十）課堂示范

（十一）學(xué)生作業(yè)點(diǎn)評(píng)

（十二）課時(shí)安排 理論講解 3課時(shí)

優(yōu)秀作品欣賞 1課時(shí)

課堂示范分兩次 共4課時(shí)

學(xué)生作業(yè)點(diǎn)評(píng)分三次 共6課時(shí) 簡(jiǎn)單靜物寫生練習(xí)（8課時(shí)）較復(fù)雜靜物寫生練習(xí)（8課時(shí)）復(fù)雜靜物寫生練習(xí)（12課時(shí)）

（十三）學(xué)生作業(yè)布置

每個(gè)靜物寫生單元完成兩張作業(yè)，前兩個(gè)單元作業(yè)為四開，最后一個(gè)單元作業(yè)為二開

共八張作業(yè)

（十四）參考教材

《世界名畫家全集---莫蘭迪》 何證廣主編 河北教育出版社 《水粉靜物寫生教程》 俞進(jìn)軍著 中國(guó)建材工業(yè)出版社

第四篇：水粉靜物寫生教案

水粉靜物寫生教案

一、課題：水粉靜物寫生（之二）

二、教學(xué)時(shí)間：180分鐘（講授60分鐘）

三、學(xué)生分析：

大多數(shù)學(xué)生已經(jīng)掌握水粉寫生的色彩基礎(chǔ)知識(shí)，能基本表現(xiàn)畫面的立體感，有一部分同學(xué)表現(xiàn)空間感較差，色彩表現(xiàn)欠豐富，而有基礎(chǔ)的同學(xué)還有部分同學(xué)色彩變化欠微妙。所以要結(jié)合具體靜物分析色彩變化規(guī)律。

四、教學(xué)目標(biāo)：

著重表現(xiàn)靜物的空間感、立體感，結(jié)合具體靜物分析色彩變化規(guī)律。

五、教學(xué)重點(diǎn)： 表現(xiàn)靜物的空間感

六、教學(xué)難點(diǎn)：

分析色彩變化規(guī)律。對(duì)色彩的認(rèn)識(shí)不再停留在感性階段。

七、教學(xué)準(zhǔn)備：

教師準(zhǔn)備：范畫、演示教具。學(xué)生準(zhǔn)備：范畫、水粉繪畫工具。

八、教學(xué)過程：

1、通過作業(yè)講評(píng)導(dǎo)入：

設(shè)疑提問：

1、為什么一部分同學(xué)表現(xiàn)空間感較差，色彩表現(xiàn)欠豐富。

2、為什么有部分同學(xué)色彩變化欠微妙。

3、同學(xué)之間探討、交流。

4、教師答疑、補(bǔ)充。（空間感：

1、靜物前后距離未在明度、純度、冷暖方面進(jìn)行比較。

2、畫面缺乏在光源、上下、左右空間的變化比較。

3、所有靜物處理沒有主次，面面俱到。色彩變化：主要受環(huán)境色影響因素，1、光源的遠(yuǎn)近。

2、物體間的距離。

3、物體的質(zhì)感差別。）

2、同學(xué)們的寫生由簡(jiǎn)單到復(fù)雜，水粉組合靜物繪畫方法與步驟。

1、整體觀察：確定表現(xiàn)方式（順光、半側(cè)光、逆光）和構(gòu)圖（刪減、添加、變化與統(tǒng)一、造勢(shì)等）以及畫面的主色調(diào)（冷暖、鮮灰等）

2、構(gòu)圖（生動(dòng)、富于變化）

3、鋪大調(diào)子。（注意色相、明度、純度、空間的變化）

4、細(xì)致刻畫階段。（畫關(guān)系階段。注意上下關(guān)系、左右關(guān)系、前后關(guān)系，靜物間相互的色相、明度、純度、距離等對(duì)比關(guān)系。）

5、出示學(xué)生優(yōu)秀作品,小結(jié)，針對(duì)講課內(nèi)容領(lǐng)略作品的魅力。

九、課后作業(yè)：

水粉靜物組合寫生。

1、注重空間感、色彩變化豐富（初學(xué)者）。

2、注重充分發(fā)揮色彩表現(xiàn)性，增強(qiáng)畫面形式美感（有繪畫經(jīng)驗(yàn)者）。

十、作業(yè)展評(píng)：

采用學(xué)生自評(píng)、互評(píng)、老師評(píng)價(jià)的方式。

十一、板書設(shè)計(jì)：

水粉組合靜物繪畫方法與步驟 講授新課 學(xué)生作品展示區(qū) 內(nèi)容：

1、……

2、……

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六、水粉靜物寫生

一、課題：水粉靜物寫生

二、教學(xué)時(shí)間：180分鐘（講授60分鐘）

三、學(xué)生分析：

大多數(shù)學(xué)生已經(jīng)掌握水粉寫生的色彩基礎(chǔ)知識(shí)，能基本表現(xiàn)畫面的立體感，有一部分同學(xué)表現(xiàn)空間感較差，色彩表現(xiàn)欠豐富，仍有部分同學(xué)作畫步驟有問題。所以要結(jié)合具體靜物分析色彩變化規(guī)律、寫生規(guī)律。

四、教學(xué)目標(biāo)：

著重表現(xiàn)靜物的空間感、立體感，結(jié)合具體靜物分析色彩變化規(guī)律。

五、教學(xué)重點(diǎn)： 表現(xiàn)靜物的空間感

六、教學(xué)難點(diǎn)：

分析色彩變化規(guī)律。提高色彩表現(xiàn)能力。

七、教學(xué)準(zhǔn)備：

教師準(zhǔn)備：范畫、演示教具。學(xué)生準(zhǔn)備：范畫、水粉繪畫工具。

八、教學(xué)過程：

1、通過作業(yè)講評(píng)導(dǎo)入： 講授新課：

色彩的基本因素以及光色關(guān)系 色彩的對(duì)立與統(tǒng)一：

①同類色；②類似色；③對(duì)比色；④補(bǔ)色；⑤色調(diào)。色彩的對(duì)比：

①明度對(duì)比；②色相對(duì)比；③純度對(duì)比。色彩的觀察方法：

①一點(diǎn)觀察法；②整體觀察法；③色彩分析比較法；④條件色觀察法。

5、色彩的變化規(guī)律（觀察比較圖片）

藍(lán)紫色上的灰色呈黃色傾向；紅色上的灰色呈綠化傾向；黃綠色上的灰色呈紅紫色傾向。

①強(qiáng)弱變化；

②色彩的前退：明度高、色性暖和顏色有閏置前移的感覺，反之則后退。

③色彩的漲縮：暖色、明色看大，冷色、暗色看小。６、色彩的技法

干畫法——濕畫法——干濕結(jié)合畫法 ７、臨摹步驟（分五步）

第一步：這種平擺浮擱的構(gòu)圖給人的感覺很自然，也是一種構(gòu)圖形式。單色起底。用色要注意，造型要準(zhǔn)確。

第二步：這是一幅暖色調(diào)的畫面。第一遍的顏色要爭(zhēng)取畫準(zhǔn)確，使下一步能有一個(gè)好的基礎(chǔ)。橙與藍(lán)綠色是對(duì)比色，通過白瓷盤的白色；把兩種對(duì)比較強(qiáng)的顏色連接起來，把橙色襯布上的梨和面包的暗部色楞得偏暖、形成對(duì)比，很有顏色感、陶罐的反射能力不強(qiáng)，注意他的質(zhì)感。在背光的暖顏色加了紫色的成分，使整體顏色外在變化統(tǒng)一的色彩氣氛中，很響亮鮮明。

第三步：用干畫法表現(xiàn)塑造梨的質(zhì)感。用小筆調(diào)一下的黃綠色，畫出梨子的微妙變化；如背光、反光、影子。橙色襯布上的黃梨顏色要調(diào)得很飽和，水分適當(dāng)。如淺黃加白至中黃過渡到桔加綠，在顏色濕的時(shí)候進(jìn)行銜接，筆觸含蓄，表現(xiàn)出梨的光澤質(zhì)感和韻味。陶罐受光部分的花紋可畫虛些，偏藍(lán)綠紫味，而轉(zhuǎn)折部畫的實(shí)些，背光帶紅綠味。這一步要注意畫面的虛實(shí)、強(qiáng)弱、冷暖變化。

第四步：這一步是細(xì)致刻畫階段，要求準(zhǔn)而精、一定要整體觀察。影響整體關(guān)系的地方要毫不猶豫改掉，如陶罐背光的調(diào)整，調(diào)普藍(lán)加熟褐畫出背光里的花紋變化，邊緣處調(diào)點(diǎn)紫色，明度與后邊的襯布接近，使之邊緣線含到背光里面，空間感比原來要好多了。梨之間的關(guān)系有些過實(shí)，縫隙過重可帶點(diǎn)暖色減弱些。白瓷盤面包的邊緣也帶了幾筆環(huán)境色。前后形成色彩的透視變化和畫面的整體協(xié)調(diào)感。使畫面更完整。

第五步：調(diào)整畫面，細(xì)部的地方，大體的畫面要處理好，雜亂的東西要除去。

（二）作品欣賞 顯示范畫九幅

觀察分析、交流作品的構(gòu)圖、色彩關(guān)系等感覺。

（三）教師小結(jié)：本節(jié)課我們學(xué)習(xí)了色彩靜物寫生的基本常識(shí)，寫生的表現(xiàn)手法和作畫步驟，并且欣賞了一些學(xué)生作品，希望大家能把所學(xué)理論知識(shí)同實(shí)際寫生結(jié)合起來，不斷反思，提高表現(xiàn)能力。

七、作業(yè)練習(xí)靜物寫生（或臨摹）

七、水粉靜物寫生

一、課題：水粉靜物寫生

二、教學(xué)時(shí)間：180分鐘（講授60分鐘）

三、學(xué)生分析：

大多數(shù)學(xué)生已經(jīng)掌握水粉寫生的色彩步驟，但是對(duì)一組靜物缺乏整體的感受，沒有整體觀察，所以整個(gè)畫面統(tǒng)一性較差。

四、教學(xué)目標(biāo)：

著重表現(xiàn)靜物的立體感、整體的協(xié)調(diào)性。

五、教學(xué)重點(diǎn)： 表現(xiàn)靜物的整體感

六、教學(xué)難點(diǎn)：

分析色彩變化規(guī)律。提高色彩觀察能力。

七、教學(xué)準(zhǔn)備：

教師準(zhǔn)備：范畫、演示教具。學(xué)生準(zhǔn)備：范畫、水粉繪畫工具。

八、教學(xué)過程：

1、通過作業(yè)講評(píng)導(dǎo)入： 講授新課： 靜物的色彩寫生，是繪畫中了解掌握并運(yùn)用色彩學(xué)造型的基本課程之一，是對(duì)繪畫色彩的具體實(shí)踐。由于靜物放在那里，它是靜止的，有一定的空間，便于我們?nèi)ビ^察、分析、認(rèn)識(shí)、研究和把握。因此，靜物的色彩寫生對(duì)初學(xué)者訓(xùn)練基本功、鍛煉觀察方法和表現(xiàn)方法，理解色彩造型規(guī)律的最佳對(duì)象。

首先，為了讓學(xué)生明確每節(jié)課作畫的目的，讓學(xué)生主動(dòng)參與靜物的放置，使學(xué)生對(duì)教師安排這一堂課的課題設(shè)計(jì)有透澈的理解，掌握這一堂課的要求和意圖。對(duì)于素描造型而言，要求表現(xiàn)出形態(tài)、質(zhì)感、空間組合和構(gòu)圖循序的差異。就色彩的意義上看，要注重用色彩去表現(xiàn)素描的要求，還要注意色彩的情趣、色彩的對(duì)比與和諧，包括色調(diào)、色塊面積布置，色彩構(gòu)圖安排都應(yīng)考慮在內(nèi)。整體和諧的色彩格調(diào)，鮮明的色彩感受提示是靜物設(shè)置的重點(diǎn)。由此形成感性認(rèn)識(shí)，引導(dǎo)色彩思維路向，最大可能調(diào)動(dòng)學(xué)生視覺感覺。

在色彩寫生練習(xí)之前，先讓學(xué)生掌握色彩的整體認(rèn)識(shí)，多個(gè)角度進(jìn)行觀察，注意色彩的整體對(duì)比關(guān)系（色相、明度、純度、冷暖、質(zhì)感、光源方面）注重由明度對(duì)比訓(xùn)練的黑白灰向色彩的轉(zhuǎn)換預(yù)習(xí)，并注意由炭、鉛筆等向色彩畫專用筆的工具轉(zhuǎn)換練習(xí)。強(qiáng)調(diào)對(duì)色彩的感受如何是色彩靜物寫生這一審美過程成敗的關(guān)鍵。因此，在掌握了色彩學(xué)必要的知識(shí)前提下，提高對(duì)色彩的感受性，是色彩寫生的動(dòng)力。當(dāng)然，在觀察色彩靜物時(shí)，每個(gè)人的感知過程與其所掌握的審美情趣，對(duì)色彩的認(rèn)識(shí)，所表述的色彩語言分不開的。（能否啟發(fā)學(xué)生獨(dú)到的色彩發(fā)現(xiàn)及對(duì)色彩的審美靈性是靜物色彩寫生的主攻方向）。對(duì)色相、明度、色彩冷暖的理解及畫面組合方式的訓(xùn)練，以及對(duì)工具熟練運(yùn)用，則是調(diào)動(dòng)學(xué)生感受色彩，挖掘?qū)徝罎撃艿拿浇椤Ｕw認(rèn)識(shí)、整體觀察、整體比較是通向領(lǐng)悟色彩規(guī)律真諦的渠道。

2、課后練習(xí)：

靜物寫生（要求：從整體觀念出發(fā)，注意注意色彩靜物之間的主色調(diào)把握，然后講究色彩的上下、左右、前后的色相、明度、純度、冷暖等對(duì)比關(guān)系。）

八、不同質(zhì)感靜物的表現(xiàn)（不銹鋼類）

一、課題：水粉靜物寫生（不銹鋼質(zhì)感的表現(xiàn)）

二、教學(xué)時(shí)間：180分鐘（講授30分鐘）

三、學(xué)生分析：

大多數(shù)學(xué)生已經(jīng)掌握水粉寫生的色彩步驟，但是對(duì)具體物體質(zhì)感的表達(dá)有所欠缺，需要分步驟地去解決這些問題。

四、教學(xué)目標(biāo)：

著重表現(xiàn)靜物的質(zhì)感、整體的主次協(xié)調(diào)性。

五、教學(xué)重點(diǎn)： 表現(xiàn)靜物的質(zhì)感。

六、教學(xué)難點(diǎn)：

分析色彩變化規(guī)律。表現(xiàn)質(zhì)感的技法與用筆。

七、教學(xué)準(zhǔn)備：

教師準(zhǔn)備：范畫、演示教具。學(xué)生準(zhǔn)備：范畫、水粉繪畫工具。

八、教學(xué)過程：

1、通過作業(yè)講評(píng)導(dǎo)入：

水果刀由刀身和刀柄兩部分組成，作畫時(shí)要注意兩者間的質(zhì)感區(qū)別和它們大的色彩傾向。

刀柄的顏色一般較穩(wěn)重，作畫時(shí)多采用深色。制作刀柄的材料一般有木頭和塑料兩種。木頭的反光和高光都較弱，而塑料有較強(qiáng)的高光和反光。刀身由鋼或鐵制成，它的固有色是冷灰色，在默畫時(shí)要注意周圍環(huán)境色對(duì)它的影口向，并要注意刀的厚度。刀身的高光很強(qiáng)烈，下筆應(yīng)干脆些。

不銹鋼器皿對(duì)于廣大考生來說是默畫題材中難度最大的一種．但只要了解它的一些主要特征，就能化難為易。

一、不銹鋼器皿受環(huán)境色影響大；

二、具有強(qiáng)烈的高光與反光；

三、本身的固有色為深灰色；

四、亮部與暗部間的色彩具有較大的跳躍性。因此我們?cè)谀嫴讳P鋼器皿時(shí)，設(shè)色與塑造就必須依據(jù)它的特征來進(jìn)行。

首先，要確定不銹鋼器皿的固有色(深灰色)，白色別加得太多，否則不利于質(zhì)感的表現(xiàn)。

其次，要注意周圍環(huán)境色對(duì)不銹鋼器皿的影響，環(huán)境色不能處理得太灰，其純度應(yīng)較高。水分可適當(dāng)少些，這樣有利于色性的把握，不致于畫“臟”。

再次．可適當(dāng)拉開不銹鋼器皿亮部與暗部間的冷暖關(guān)系，并注意面與面之間的明度差異。

最后，不銹鋼器皿都具有強(qiáng)烈的高光與反光，但反光的明度不會(huì)超過高光，這一點(diǎn)很重要。同時(shí)還應(yīng)注意高光與反光的位置。畫高光與反光一般以挺而有彈性的筆為宜。

在金屬器皿的默畫中，鋁制品也是較常見的考試內(nèi)容，與不銹鋼器皿相比較，它的固有色較淺，為淺灰色，反光更強(qiáng)烈些，基本的默畫法兩者大同小異。

課后練習(xí)：不銹鋼靜物的寫生。

第五篇：水粉靜物 教 案

水 粉 靜 物 課 教 案

（部 分 內(nèi) 容）

第一章 色彩概論

在學(xué)習(xí)繪畫中，人們常說素描是重要的基礎(chǔ)，而不重視色彩。其實(shí)在繪畫中，色彩也是不可忽視的重要基礎(chǔ)。如用歌曲來比喻、素描是詞，色彩是曲，有了詞、沒有譜上好曲，歌是不會(huì)動(dòng)聽的。色彩在畫家的筆下產(chǎn)生著千變?nèi)f化的效果，就如同音符的千變?nèi)f化能譜寫出迷人的曲調(diào)一樣。所以在繪畫中，色彩具有很大的魅力。

色彩通過畫家和美術(shù)設(shè)計(jì)師的畫筆，表達(dá)形體和情感以及思想。戲劇、電影、舞蹈等也都用色彩這一有力手段表達(dá)主題，感染觀眾。設(shè)計(jì)藝術(shù)更是如此。因此，在造型優(yōu)美的、神態(tài)生動(dòng)的作品構(gòu)圖中，常常有多種多樣富于激情的色彩，在這些色彩中把戲劇和抒情的因素融匯了起來。

色彩是各種造型藝術(shù)家藝術(shù)思維的翅膀，可以把藝術(shù)家天才的想象帶到豐富的色調(diào)和色彩構(gòu)圖的表現(xiàn)中，許多藝術(shù)家的杰作是離不開色彩這一靈魂的。應(yīng)用色彩能力的高低，便是色彩魅力的大小，這需要我們?nèi)ゲ晦o辛苦的練習(xí)，天天看、天天練，就象學(xué)習(xí)音樂要“練耳”，練習(xí)耳朵對(duì)音樂的辨別能力，而學(xué)畫在“練眼”，練習(xí)睛眼對(duì)物體形、色的觀察和表現(xiàn)的準(zhǔn)確能力。

第二章 靜物畫的起始

油畫、水粉、水彩畫的教學(xué)，往往是從靜物畫畫起。靜物取材方便、豐富、俯拾即是，家用的杯、碟、碗、罐、盆，食用的瓜、果、菜等等，都可入畫。而且這些“模特”安靜不動(dòng)，便于觀察分析，安排構(gòu)圖和深入的描繪。

第一幅靜物畫是油畫。始于十六世紀(jì)以前，據(jù)說是一位意大利畫家巴巴里于一五 O 四年的一只掛在墻上的鷓鴣鳥。到了十六世紀(jì)以后，靜物畫逐漸形成一獨(dú)立畫種，與風(fēng)景畫、人物畫分庭抗禮。到十七世紀(jì)的時(shí)候，荷蘭產(chǎn)生了許多畫風(fēng)非常精細(xì)的畫家。他們所描繪的花果仿佛剛從果園里摘下來，還帶點(diǎn)點(diǎn)露珠。曉森是當(dāng)時(shí)的代表畫家之一。十八世紀(jì)法國(guó)的夏爾丹熱心于靜物畫，作常選擇畫室一角或廚房器皿等作畫題。其作品用色厚重結(jié)實(shí)。十九世紀(jì)靜物畫到了頂盛時(shí)期，印象派畫家畫了不少靜物畫。塞尚為著研究造型原理，他常常把畫的蘋果更換放在原來的位置；梵高把自己的桌、椅、皮鞋等不知畫了多少次，都成了油畫的杰作。立體主義的畫家，有許多把室內(nèi)的靜物作為自己的主要題材。這樣我們知道歷來畫家對(duì)靜物寫生的興趣和題材的廣泛性，那么我們學(xué)習(xí)靜物畫，是通過寫生練習(xí)，達(dá)到用色彩造型的能力，以為我們的專業(yè)設(shè)計(jì)服務(wù)。

第三章 色彩靜物寫生步驟 第一節(jié) 構(gòu)圖與起稿、構(gòu)圖。雖然說畫靜止的“模特”俯拾即來，但是畫什么東西、怎樣畫，必須先有構(gòu)思，把東西拿來先有構(gòu)圖的設(shè)計(jì)。常用構(gòu)圖形式有斜三角、立三角等，但這些形式并不是一層不變的，要靈活運(yùn)用。在擺靜物時(shí)，可以根據(jù)內(nèi)容多變化、多思考，達(dá)芬奇說過：“思考處少，錯(cuò)誤處就多”。“面對(duì)著靜物，先周密思考怎樣擺效果更好。

動(dòng)筆之前，先明確這次習(xí)作的目的，然后對(duì)著擺好的靜物考慮構(gòu)圖，同時(shí)肯定主題，從而選擇適合的構(gòu)圖角度。在畫的時(shí)候注意主要的物體放進(jìn)畫面，次要的舍之。同時(shí)還要善于觀察，要有銳利眼力。寫生的目的就是培養(yǎng)這種銳利的眼力，進(jìn)而教手去準(zhǔn)確的描繪它，養(yǎng)成手和眼的相互合作，平衡發(fā)展。靜物寫生要鍛煉掌握表達(dá)物體的主體感、質(zhì)感和空間感。2、色彩預(yù)備稿

在正式畫之前，首先畫一張小幅的色彩預(yù)備稿為好，這個(gè)預(yù)備稿，是對(duì)擺的靜物最初的新鮮的感性認(rèn)識(shí)，生動(dòng)鮮明的畫下來，這樣做有三方益處： ①經(jīng)營(yíng)位置；②是探索幾個(gè)大的色塊關(guān)系和畫面的調(diào)子；③似演員的彩排，增加上臺(tái)正式表演的膽量和熟練。3、素描稿

作畫先打稿這是常例。水粉起稿以鉛筆為好，熟練的畫家往往直接用色打稿、揮筆而就，但對(duì)于初學(xué)者不能提倡。

素描稿除肯定構(gòu)圖外，要掌握對(duì)象的生動(dòng)姿態(tài)，準(zhǔn)確的畫好輪廓。輪廓準(zhǔn)確與否，直接影響以后對(duì)形象的描繪。在素描稿中不必畫詳細(xì)的細(xì)部和涂上明暗，但要嚴(yán)格分析對(duì)象的結(jié)構(gòu)，畫出透視關(guān)系，使之有一定的體積感。

第二節(jié) 畫大體色調(diào)

開始著色，要沉著冷靜，還要大膽激情，從畫面大塊色彩部位開始，先不必涂細(xì)節(jié)部位。用筆宜濕宜大，畫大關(guān)系，先畫暗部后畫亮部，先畫背景和畫環(huán)境，后畫主題。力求顏色鮮明純凈，可少用幾種色調(diào)配，暗部不要用白色，若必須用也是極少量。這樣先畫出一個(gè)大色彩關(guān)系，以利于下一步深入的刻畫。

第三節(jié) 深入描繪

第一次色完成以后，就進(jìn)入具體的深入描繪。素描是用黑白灰等三面五調(diào)來塑造物體及其質(zhì)感。而色彩繪畫，則借助色彩的豐富性能，用冷暖交替的規(guī)律來塑造形體。如果在暖的光源照射下，其規(guī)律是： ①高光——偏冷 ②亮面——偏暖 ③灰面——接近固有色 ④暗面——偏冷 ⑤反光——偏暖

如果有天光光源照射下，其規(guī)律是： ①高光——冷 ②亮面——偏冷 ③灰面——近于固有色 ④暗面——偏暖 ⑤反光——偏冷

以上這些規(guī)律都是相對(duì)而言。當(dāng)我們了解了這種光照下的物體變化，在刻畫物體的時(shí)候，就不會(huì)使色彩紊亂。上述規(guī)律是色彩的補(bǔ)色作用產(chǎn)生的。在色彩繪畫中，始終是處理矛盾，使之達(dá)到對(duì)立統(tǒng)一。

在畫靜物過程中，我們用冷暖色彩逐一的畫每一件東西的形體和它的質(zhì)感。我們不能盯住一個(gè)地方畫，若在一個(gè)地方畫到七八成時(shí)，離遠(yuǎn)看看局部與整體關(guān)系是否協(xié)調(diào)，一個(gè)地方畫僵了，就移筆畫別處，也許別處畫好，僵處也改觀了。一般是主要部位畫好，次要處順之而帶。

具體塑造物體的階段中，在大塊色彩調(diào)子的基礎(chǔ)上，尋求細(xì)致的色彩變化。畫面的每一部分都經(jīng)過精心描繪后，一幅畫就近于完成。

第四節(jié) 畫面整理

一幅畫的整理，是在感情的基礎(chǔ)上加以理性處理。

從整體到局部，又以局部回到整體上來，即把畫面上的各種東西統(tǒng)一起來，這時(shí)會(huì)感到，一幅畫的色彩漂亮與否，是由比較得來的。一幅畫全用漂亮色，會(huì)出現(xiàn)支離破碎感，大部分用灰色，小部分用明快色而易突出。改畫時(shí)有的使明度、純度減弱，有的要加強(qiáng)，把主次調(diào)整好。

第四章 物體質(zhì)感表現(xiàn)

靜物畫中的題材廣泛，可畫物體甚多，但是物體有異，表現(xiàn)手法則不同，必須隨物而變。

第一節(jié) 金屬、瓷器質(zhì)感表現(xiàn)、金屬堅(jiān)硬而光亮，金屬物體高光強(qiáng)，暗部的反光也強(qiáng)，環(huán)境色的影響明顯。畫時(shí)要注意：①要整體概括；②用筆干而有力；③用色厚而明確。、瓷瓶表面光滑，潤(rùn)色而有光彩，淡色瓶明暗分明，畫時(shí)：①用大筆從暗部畫起，筆觸要平滑；②上暗部色突過暗部界限，然后畫明部色罩上突過處，用筆觸和色調(diào)的混合表現(xiàn)其質(zhì)感；③明亮部位畫厚些，暗部薄而透明些，如果瓶上有花紋，可用細(xì)筆同時(shí)畫。

第二節(jié) 玻璃、花卉質(zhì)感表現(xiàn)、玻璃器皿一般透明，明亮度強(qiáng)。畫時(shí)：①首先要觀察背景色，在背景色上稍加調(diào)整刻畫，塑造立體形象，后加高光；②注意其光澤，明亮度要與整個(gè)畫面調(diào)子協(xié)調(diào)；③過亮處要減弱。、花卉艷美多姿，種類繁多，要觀察分析其形狀結(jié)構(gòu)。畫時(shí)：①把每一朵花視作球體畫。畫大瓣花，筆沾花色，筆尖點(diǎn)些暗色，照花瓣形狀，一筆可就，明暗渾染，自然生動(dòng)；②要概括，省去繁瑣，花朵便活潑有生氣；③注意花朵姿色，姿有迎、背、俯、仰各種神態(tài)，色有紅、黃、粉、紫、褚、白多色。色在不同光線下，含虛有變，必有其妙；④花有葉配，花葉生姿不同，不可輕視，畫時(shí)：要虛實(shí)有別，則生動(dòng)有觀。

第三節(jié) 水果、蔬菜以及襯布表現(xiàn)、水果、蔬菜色澤鮮艷，激人食欲，畫時(shí)：①水色飽含，運(yùn)筆輕松；②色宜漂亮，一次或二次畫完；③高光和反光宜濕時(shí)畫。、襯布的布料質(zhì)地不同，花色多異，畫時(shí)：①用色因物而定，用筆宜輕松流暢；②格布和花布簡(jiǎn)繁多樣，畫時(shí)不限一法，有人習(xí)慣于先畫出底色，然后畫格子，點(diǎn)花，這可以照顧整體效果。也可以先畫出圖案，然后添色，或是涂底色時(shí)空出圖案，然后添色等等。

第五章 用水技法

水粉畫是離不開水的。水粉的應(yīng)用在作畫時(shí)很重要，是不可缺少的技法，在水份的應(yīng)用上，會(huì)出現(xiàn)各種不同畫面效果，這個(gè)問題，主要靠實(shí)踐中，去掌握和豐富它。下面列舉常用的水份技法： 1、用水多的情況 ①畫粗糙器物用水宜多； ②畫背景用水宜多； ③畫大塊面用水宜多。2、用水少的情況

①畫玻璃、瓷器以及光滑的物體用水宜少； ②畫多變化和表面細(xì)致的物體用水宜少； ③畫花、草以及建筑物的細(xì)部等用水宜少。

綜上所述，學(xué)畫如同游泳，要在生活的海洋中，通過許許多多次寫生實(shí)踐，才能熟練掌握水粉靜物畫的技法。