第一篇：好事近·七月十三日夜登萬花川谷望月作原文翻譯及賞析

好事近·七月十三日夜登萬花川谷望月作原文翻譯及賞析3篇

好事近·七月十三日夜登萬花川谷望月作原文翻譯及賞析1

原文

月未到誠齋，先到萬花川谷。不是誠齋無月，隔一林修竹。

如今才是十三夜，月色已如玉。未是秋光奇絕，看十五十六。

翻譯

月亮還未照到我的書齋前，先照到了萬花川谷，不是書齋沒有月光，而是被高高的竹林隔著。

現在才是農歷七月十三的夜晚，圓月已像白玉雕成的一樣。秋月還沒到最美的時候，到了十五、十六日夜晚你再看，那才是最好的。

賞析

“月未到誠齋，先到萬花川谷。”“誠齋”，是楊萬里書房的名字，“萬花川谷”是離“誠齋”不遠的一個花圃的名字。開篇兩句，明白如話，說皎潔的月光尚未照進他的書房，卻照到了“萬花山谷”。作者用“未到”和“先到”巧設懸念，引人遐想。讀完這兩句，人們自然地要問：既然“誠齋”與“萬花川谷”相去不遠，何以月光照到了“萬花川谷”，作者的書房里不見月光呢？緊接著兩句“不是誠齋無月，隔一林修竹。”使懸念頓解，也說明了作者為什么要離開誠齋跑到萬花川谷去賞月。原來，在他的書房前面有一片茂密的竹林，遮蔽了月光。本句中的“隔”字與“修”字看似平平常常，實則耐人琢磨，有出神入化之妙。試想，竹子如果不是長得郁郁蔥蔥，修長挺拔，怎么會把月光“隔”斷？寥寥十一字，既解開了“月未到誠齋”的疑竇，也說明了書房處于竹林深處，環境幽雅僻靜。《宋史》記載，楊萬里在任永州零陵縣丞時，曾三次去拜訪謫居永州的張浚不得見面，后來“……以書談始相見，浚勉以正心誠意之學，萬里服其教終身，乃名讀書之室曰‘誠齋’。”這樣，就可以想見楊萬里名為“誠齋”的書房是費了一番心思，作了精心的設置和安排的。

上片通過對照描寫，用“未到”和“先到”點明，此時誠齋仍處在朦朧暗影之中，而“萬花川谷”已是月光朗照。下片四句，便描寫“萬花川谷”的月色。“如今才是十三夜，月色已如玉。”兩句中只有“如玉”二字寫景，這兩字用巧妙的比喻，形象生動地描繪出碧空澄明、冰清玉潔的月夜景色。“才”字與“已”字相呼應，使人想到作者在“十三”的夜里欣賞到這樣美妙的月景，有些喜出望外；也使人想到，盡管現在看到的月色象玉一般的晶瑩光潔，令人陶醉，但“十三夜”畢竟不能算是欣賞月色的最佳時刻。那么，何時的月色最美呢？任人皆知，陰歷的十五、十六日月亮最圓，是觀賞月光最好的日子。這樣，詞的結尾兩句，也就很自然地推出一個新的境界：“未是秋光奇絕，看十五十六。”“未是”二字壓倒前句描寫的美妙如玉，剔透晶瑩的境界，推出一個“秋光奇絕”的新天地，指出即將來臨的十五十六才是賞月的最佳時刻。尾二句筆墨看似平淡，卻表現出一個不同凡響的藝術境界，說明作者對未來、對美有著強烈的憧憬和追求。

好事近·七月十三日夜登萬花川谷望月作原文翻譯及賞析2

好事近·七月十三日夜登萬花川谷望月作 宋朝 楊萬里

月未到誠齋，先到萬花川谷。不是誠齋無月，隔一林修竹。

如今才是十三夜，月色已如玉。未是秋光奇絕，看十五十六。

《好事近·七月十三日夜登萬花川谷望月作》譯文

月亮還未照到我的書齋前，先照到了萬花川谷，不是書齋沒有月光，而是被高高的竹林隔著。

現在才是農歷七月十三的夜晚，圓月已像白玉雕成的一樣。秋月還沒到最美的時候，到了十五、十六日夜晚你再看，那才是最好的。

《好事近·七月十三日夜登萬花川谷望月作》注釋

好事近：詞牌名。又名《釣船笛》，《張子野詞》入“仙呂宮”。雙調四十五字，前后片各兩仄韻，以入聲韻為宜。兩結句皆上一、下四句法。連用多數仄聲收腳而又雜有特殊句式組成的短調小令，常是顯示拗峭挺勁的聲情，適宜表達“孤標聳立”和激越不平的情調。

誠齋：楊萬里書房的名字。

萬花川谷：是離“誠齋”不遠的一個花圃的名字。在吉水之東，作者居宅之上方。

修竹：長長的竹子。

奇絕：奇妙非常。

《好事近·七月十三日夜登萬花川谷望月作》鑒賞

“月未字誠齋，先字萬花川谷。”開篇兩句，明白如話，說皎潔的月光尚未設進他的書房，卻設字了“萬花山谷”。作者用“未字”和“先字”巧設懸念，引人遐想。讀完這兩句，人們自然地要問：既然“誠齋”與“萬花川谷”相去不遠，何以月光設字了“萬花川谷”，作者的書房里不見月光呢？緊接著兩句“不是誠齋無月，隔一林修竹。”使懸念頓解，也說明了作者為什么要離開誠齋跑字萬花川谷去賞月。原來，在他的書房前面有一片茂密的竹林，遮蔽了月光。本句中的“隔”字與“修”字看似平平常常，實則耐人琢磨，有出神入化之妙。試想，竹子如果不是長得郁郁蔥蔥，修長挺拔，怎么會把月光“隔”斷？寥寥十一字，既解開了“月未字誠齋”的疑竇，也說明了書房處于竹林深處，環境幽雅僻靜。《宋史》記載，楊萬里在任永州零通縣丞時，曾三次去拜訪謫居永州的張浚不得見面，后來“……以書談始相見，浚勉以正心誠意之學，萬里服其教終身，乃名讀書之室曰‘誠齋’。”這樣，就可以想見楊萬里名為“誠齋”的書房是費了一番心思，作了精心的設置和安排的。

上片通過對設描寫，用“未字”和“先字”點明，此時誠齋仍處在朦朧暗影之中，而“萬花川谷”已是月光朗設。下片四句，便描寫“萬花川谷”的月色。“如今才是十三夜，月色已如玉。”兩句中只有“如玉”二字寫景，這兩字用巧妙的比喻，形象生欣地描繪出碧空澄明、冰清玉潔的月夜景色。“才”字與“已”字相呼應，使人想字作者在“十三”的夜里欣賞字這樣美妙的月景，有些喜出望外；也使人想字，盡管現在看字的月色象玉一般的大瑩光潔，令人陶醉，但“十三夜”畢竟不能算是欣賞月色的最佳時刻。那么，何時的月色最美呢？任人皆知，陰歷的十五、十六日月亮最圓，是觀賞月光最好的日子。這樣，詞的結尾兩句，也就很自然地推出一個新的境界：“未是秋光奇絕，看十五十六。”“未是”二字壓倒前句描寫的美妙如玉，剔透大瑩的境界，推出一個“秋光奇絕”的新天地，指出即將來臨的十五十六才是賞月的'最佳時刻。尾二句筆墨看似平淡，卻表現出一個不同凡響的藝術境界，說明作者對未來、對美有著強烈的憧憬和追求。

楊萬里在文學史上被稱為南宋“中興四大詩人”之一，“楊誠齋體”在當時也頗有影響。本詞語言平易自然，意境新鮮，生活氣息濃郁，說明他的詞風一如他的詩風。

《好事近·七月十三日夜登萬花川谷望月作》創作背景

這首詞作于楊萬里辭官歸鄉以后，詞前小序點明詞創作時間是“七月十三日夜”，地點是作者書房旁的“萬花川谷”，全詞的中心是“望月”。

好事近·七月十三日夜登萬花川谷望月作原文翻譯及賞析3

原文：

月未到誠齋，先到萬花川谷。

不是誠齋無月，隔一林修竹。

如今才是十三夜，月色已如玉。

未是秋光奇絕，看十五十六。

譯文

月亮還未照到我情書齋前，先照到了萬花川在，不是書齋沒有月光，而是被高高情竹林隔著。

現在才是農歷七月十三情夜晚，圓月已像白玉雕成情一樣。秋月還沒到最美情時候，到了十五、十六日夜晚你再看，那才是最好情。

注釋

好事近：詞牌名。又名《釣船笛》，《張子野詞》入“仙呂宮”。雙調四十五字，前后片各兩仄韻，以入聲韻為宜。兩結句皆上一、下四句法。連用多數仄聲收腳而又雜有特殊句式組成情短調小令，常是顯示拗峭挺勁情聲情，適宜表達“孤標聳立”和激越不平情情調。

誠齋：楊萬里書房情名字。

萬花川在：是離“誠齋”不遠情一個花圃情名字。在吉水之東，作者居宅之上方。

修竹：長長情竹子。

奇絕：奇妙非常。

賞析：

這是一首詠月詞，不過直接寫月亮的只有“月色已如玉”一句。月的形和神，是用比較法。

襯托月亮，最常見的辦法是去寫云彩，常語說：“烘云托月”。楊萬里拋開這一陳腐的路子不走，采用了純新的方式。上闋以谷、齋、竹作陪襯。誠齋是作者的書齋名，萬花川谷是作者的花園名。“月未到誠齋”，自然不無遺憾；但“先到萬花川谷”，倒也令人欣喜，因為這同樣是詞人的天下。況且也不必為誠齋而惋惜，因為“不是誠齋無月，隔一庭修竹”，月照幽篁，應該又是一種韻味。這半闋中，同是月光，在萬花川谷的當是朗照，在“一庭修竹”的當是疏散，在誠齋的又當是濃陰下的幽明。同樣的月色竟有這許多情意，明暗層次又是這樣分明，難怪上片無一字直接寫月，卻叫人處處感得到月的媚態。上闋是以物托月，下闋則以月自托。詞中說：今天才是十三，月色已如美玉，若到秋光奇艷的十五十六，它定然更不尋常！這里明顯地在用十三之月襯托十五、十六之月，然而本篇的作意是詠寫今夜月色，所以句中又含有用十五、十六的滿月襯托十三月色的意思：現實的月同遙想的月兩相輝映，各各更見其妙了。

楊萬里寫詩，最講“活法”，“透脫”。他在《頤庵詩稿序》中說：“嘗食夫飴與荼乎？人孰不飴之嗜也？初而甘，卒而酸。至于荼也，人病其苦也；然苦未既，而不勝其甘。——詩亦如是而已矣。”他認為詩不能象糖：一放進嘴，就知道它是甜的，吃到最后，卻變成酸的；詩應當象荼（古茶字）經過品嘗才讓人感知到它的甜味。我們讀這首詠月詞，初時只看見全篇僅有一句寫月，還是用的“如玉”這個相當陳舊的比喻，讀來很可能有幾分掃興，——這正是在“病其苦”。可是只要你細心品嘗下去，那么灑在綠葉紅花上的月光，伴和著挺拔修竹上的月色，在月的陰影中的誠齋，今夜的月，十五十六的月，便都會成為一幅幅各具特色的月光圖。這些圖全都經得起人們的反復吟味，因而全篇也就有咀嚼無滓、久而知味的藝術效果。再說作者使用的又是白描手法，用這種引而不發的方式啟人想象，其表達力往往可以超過一切言詞。比如，詞中說“如今才是十三夜，月色已如玉。未是秋光奇艷，看十五十六”，十五十六的月色自然好極了。但如何好法呢？不論你想出多么優美的字眼來形容它，其他讀者仍然可能想象到更美十倍的境地中去。——凡此種種，又是本篇“苦未既，而不勝其甘”的地方。

不，這首詞的超脫處還不在于此。你如果繼續品嘗，還可能發現作者是在寫月，但又不全在寫月，更重要的，他是在借月寫人。不然，月光朗照之下什么不好寫，卻偏要寫他的園、他的竹、他的齋呢？應當說，它些環境既是作者生活情趣的表現，也是他精神世界的窗口。花的芬芳，竹的正直，還有書齋所象征的博學，以及用來作比喻的玉的堅和潔都透露出一種高貴而雅潔的審美趣味，而清寒如玉的月光也就寓蘊了更豐富的人格象征意義。當然，這一些也都是要欣賞者通過咀嚼而慢慢品味才能獲得的。

第二篇：好事近·夢中作原文翻譯及賞析

好事近·夢中作原文翻譯及賞析2篇

好事近·夢中作原文翻譯及賞析1

好事近·夢中作

春路雨添花，花動一山春色。行到小溪深處，有黃鸝千百。

飛云當面化龍蛇，夭矯轉空碧。醉臥古藤陰下，了不知南北。

古詩簡介

《好事近·夢中作》是北宋詞人秦觀創作的一首詞。此詞生動形象地描寫了作者的一次夢中之游的經過。詞的上片先寫他夢魂縹緲，在一條山路上漫游。下片是寫詞人的醉酒，寫夢中仰望碧空，看到“飛云”涌動，如龍蛇飛舞，變幻莫，不禁為之神往，以至于忘乎所以，進入不知南北、物我兩忘的仙境之中。全詞著筆濃淡相宜，意興飛揚，雨光花色，春山古藤，皆可入畫，構思新妙，造語奇警，不似尋常手筆。

翻譯/譯文

一場春雨，給山路上增添了許多鮮花，鮮花在風中擺動，又給滿山帶來了盎然春色。我走到小溪深處，無數黃鸝飛躍啼鳴。

天空中飛動的云彩在眼前干變萬化宛如奔騰的龍蛇，在碧空中屈伸舒展，十分自如。這時，我正醉臥古藤陰下，朦朧迷離，全然不知南北東西。

注釋

1.好事近：詞牌名。又名釣船笛、倚秋千、秦刷子、翠圓枝等。雙調四十五字，前后段各四句、兩仄韻。

2.黃鸝：烏名，鳴聲婉轉。亦稱黃鶯、黃鳥。

3.龍蛇：似龍若蛇，形容快速移行的云彩。

5.空碧：碧空。

6.了：完全，全然。

創作背景

此詞作于宋哲宗紹圣二年（1095年）春天，秦觀貶監處州（今浙江麗水）酒稅時。如詞題所示，系寫夢境。因作者在現實生活中有太多的痛苦，欲在夢中尋求解脫，故有此詞。

賞析/鑒賞

此詞作于詞人貶監處州酒稅時。

此詞名揚于時。蘇軾有題跋云：“供奉官莫君沔官湖南，喜從遷客游……誦少游事甚詳，為予道此詞至流涕。乃錄本使藏之。”黃庭堅跋此詞云：“少游醉臥古藤下，誰與愁眉唱一杯？解作江南斷腸句，只今惟有賀方回。”全詞題為“夢中作”，系寫夢境，先寫出中漫游，再寫飛云空中變幻和醉臥出藤陰下。整首詞出語奇警，意境幽絕。

起首二句，寫春路、春雨、春花、春山、春色，環環相扣，宛轉相生。春路上下了一場春雨，給人以浥盡輕塵的快感；春雨過后，春花盛開，給人以無比絢爛的印象；而春花一動，整個山間又出現一片明媚的春光，遂使人目迷五色，如入仙境。作者僅用寥寥十一字就寫出了一個帶有濃郁浪漫主義色彩的奇特境界，為全詞定下了基調。三、四兩句，緊承前意。“行到”一句，與首句“春路”相應，點明方才的一切乃詞人的夢魂春路上行走所見，而這條春路，傍臨小溪，曲徑通幽，越走越深，境界越是奇麗。“有黃鸝千百”，則把這種奇麗的景象充分地渲染出來。“小溪深處”，應是一個靜謐的所在，黃鸝或許正樹上棲息。詞人的突然來到，打破了一片岑寂，無數黃鸝立刻喧騰起來。上有黃鸝飛鳴，下有溪水潺湲，再加上滿山鮮花烘托，境界何其優美。

過片二句，鏡頭移向天空，只見飛云變幻著各種形態，竟象龍蛇一樣，碧空中飛舞。“夭矯”二字，寫出龍蛇盤曲而又伸展的動態，極富于形象性。“空碧”即碧空，因押韻而句法倒裝。碧空萬里，龍蛇飛舞，這個景象煞是壯觀。它象征著詞人夢境中獲得了一剎那的精神解放。對作者用語和造境之奇特，清人陸云龍評曰“奇峭”（《詞菁》卷二），陳廷焯評曰“筆勢飛舞”（《詞則。別調集》）。所謂“奇峭”者，當是指景象奇偉，格調峻峭，非一般綺靡之作可比，也與少游其他作品不同。所謂“筆勢飛舞”，是形容詞筆縱橫捭闔，筆端帶有感情，落紙如龍蛇飛動，奔逸超邁，運轉自如。

“醉臥”二句，由動至靜，靜的狀態中，創造了一種無我之境，反映出詞人消極出世的思想。古藤濃陰的覆蓋下，詞人酣然入睡，置一切于不顧，似乎很超脫，達到了無我之境，實際上這是對黑暗現實一種消極的反抗，亦即明人沈際飛所云“白眼看世之態”（《草堂詩余續集》卷上）。此處寫得靜謐幽絕，有不食人間煙火之妙。《苕溪漁隱叢話》前集卷五十引《冷齋夜話》云：“秦少游處州，夢中作長短句曰：‘山路雨添花……’后南遷，久之，北歸，逗留于藤州，遂終于瘴江之上光華亭。時方醉起，以玉盂汲泉欲飲，笑視之而化。”據此，此詞當為秦觀于紹圣二年春所作，離去世有五年之久。因結語有“醉臥古藤陰下”之句，后人遂以為其死于藤州之讖，實屬一種迷信說法。

全詞所寫，皆淡語、景語、致語、麗語、奇語，景致奇麗，意境深微，借優麗的夢境，隱托痛絕的情懷，確乎“如鬼如仙”，“高舉遠慕，有遺世之意”。

上片寫夢中雨后出游。沿路山花爛漫，色彩繽紛，春光一派明媚。“春路”兩句，寫景兼點時令，采用白描手法寫活了一個春天。其妙處在于兩個動詞，一個是“添”字，具有雙重含義：一方面，一場春雨滋潤了萬物，促使含苞的山花綻開，于是花兒多了起來；另一方面，春雨來得及時，山花開得迅速，詞人在不知不覺中突然感受到雨露的滋潤、春天的美好，喜悅之情溢于言表。另一個是“動”字，它將春花與春色有機地融為一體。春花是春天的使者，是春天代表性的景物，當滿山鮮花盛開、爭奇斗妍，就能呈現出一個生機勃勃、氣象萬千的春天。“動”字抓住了這層含義，用得恰到好處。“行到”兩句，進一步描寫構成明媚春光的千百只黃鸝。這黃鸝不僅是視覺形象，同時又在聽覺上給人以音響。在這春氣浮動、姹紫嫣紅的深山里，群烏薈集，戲嬉喧鬧，交相和鳴，加上小溪的潺潺聲，真的美妙動人。

下片是寫詞人的醉酒，寫夢中“醉臥古藤陰下”，仰望碧空，看到“飛云”涌動，如龍蛇飛舞，變幻莫測。作者不禁為之神往，以至于忘乎所以，進入不知南北、物我兩忘的仙境之中。“飛云”二句傳神地描寫了天空由陰沉多云轉為澄澈蔚藍，進一步說明春天的多姿多彩。云在眼前飛，變幻成龍成蛇，一屈一伸，怪狀迭出；不久，這些奇形的云塊又慢慢地淡化，最終完全消失，而晴朗、明麗的天光普照四方。這既是指天色而言，又是心情的流露。醉臥二句，是說面對這美好的春光，詞人禁不住狂飲起來，以至于醉了，美酒和春色已完全融化在醉得不省人事的作者身上了。這是一種醉倒春光、身與物化的人生境界：不圖名利，恬淡自適，神游萬物之表，與天地山水共存。

在虛無恬淡的詞句下，掩藏著的正是詞人內心的痛苦和抑郁。因詞人后來死于藤州，人們在談論這首詞結語兩句時，往往視為詞人之死的預兆。從潛意識的深度心理來分析，這兩句確是詞人不勝現實痛苦，企求以死為最終解脫的本能流露，這種物我一體的人生境界，是詞人人生遭遇的曲折反映。現實中無法排遣的壓抑和苦悶，在詞人假托的有花香和鳥語的'美妙夢境中得到了完全的解脫。他是很無拘無束和無憂無慮的，他的醉酒也不同于以往的借酒澆愁，而是放開心懷痛飲，是和愁傷從此了結的豪飲。

好事近·夢中作原文翻譯及賞析2

好事近·夢中作

秦觀〔宋代〕

春路雨添花，花動一山春色。行到小溪深處，有黃鸝千百。

飛云當面化龍蛇，夭矯轉空碧。醉臥古藤陰下，了不知南北。(化龍蛇 一作：舞龍蛇)

譯文

春雨催開路邊花，微風輕過，山花搖曳，整個山間涌動著明媚的春光。沿著山路來到小溪盡頭，驚起無數只黃鶯在溪頭林間紛飛啼鳴。天空中飛動的云彩在山風吹拂下，千變萬化，如龍似蛇，在碧空中屈伸舒展，十分自如。這時，我正醉臥古藤陰下，朦朧迷離，全然忘卻了紛繁復雜的塵世。

注釋好事近：詞牌名，又名釣魚笛、倚秋千。黃鸝：鳥名，鳴聲婉轉。亦稱黃鶯、黃鳥。龍蛇：似龍若蛇，形容快速移行的云彩。夭矯：屈伸自如的樣子。空碧：碧空。了：完全，全然。

賞析

此詞作于詞人貶監處州酒稅時。

此詞名揚于時。蘇軾有題跋云：“供奉官莫君沔官湖南，喜從遷客游……誦少游事甚詳，為予道此詞至流涕。乃錄本使藏之。”黃庭堅跋此詞云：“少游醉臥古藤下，誰與愁眉唱一杯？解作江南斷腸句，只今惟有賀方回。”全詞題為“夢中作”，系寫夢境，先寫出中漫游，再寫飛云空中變幻和醉臥出藤陰下。整首詞出語奇警，意境幽絕。

起首二句，寫春路、春雨、春花、春山、春色，環環相扣，宛轉相生。春路上下了一場春雨，給人以浥盡輕塵的快感；春雨過后，春花盛開，給人以無比絢爛的印象；而春花一動，整個山間又出現一片明媚的春光，遂使人目迷五色，如入仙境。作者僅用寥寥十一字就寫出了一個帶有濃郁浪漫主義色彩的奇特境界，為全詞定下了基調。三、四兩句，緊承前意。“行到”一句，與首句“春路”相應，點明方才的一切乃詞人的夢魂春路上行走所見，而這條春路，傍臨小溪，曲徑通幽，越走越深，境界越是奇麗。“有黃鸝千百”，則把這種奇麗的景象充分地渲染出來。“小溪深處”，應是一個靜謐的所在，黃鸝或許正樹上棲息。詞人的突然來到，打破了一片岑寂，無數黃鸝立刻喧騰起來。上有黃鸝飛鳴，下有溪水潺湲，再加上滿山鮮花烘托，境界何其優美。

過片二句，鏡頭移向天空，只見飛云變幻著各種形態，竟象龍蛇一樣，碧空中飛舞。“夭矯”二字，寫出龍蛇盤曲而又伸展的動態，極富于形象性。“空碧”即碧空，因押韻而句法倒裝。碧空萬里，龍蛇飛舞，這個景象煞是壯觀。它象征著詞人夢境中獲得了一剎那的精神解放。對作者用語和造境之奇特，清人陸云龍評曰“奇峭”（《詞菁》卷二），陳廷焯評曰“筆勢飛舞”（《詞則。別調集》）。所謂“奇峭”者，當是指景象奇偉，格調峻峭，非一般綺靡之作可比，也與少游其他作品不同。所謂“筆勢飛舞”，是形容詞筆縱橫捭闔，筆端帶有感情，落紙如龍蛇飛動，奔逸超邁，運轉自如。

“醉臥”二句，由動至靜，靜的狀態中，創造了一種無我之境，反映出詞人消極出世的思想。古藤濃陰的覆蓋下，詞人酣然入睡，置一切于不顧，似乎很超脫，達到了無我之境，實際上這是對黑暗現實一種消極的反抗，亦即明人沈際飛所云“白眼看世之態”（《草堂詩余續集》卷上）。此處寫得靜謐幽絕，有不食人間煙火之妙。《苕溪漁隱叢話》前集卷五十引《冷齋夜話》云：“秦少游處州，夢中作長短句曰：‘山路雨添花……’后南遷，久之，北歸，逗留于藤州，遂終于瘴江之上光華亭。時方醉起，以玉盂汲泉欲飲，笑視之而化。”據此，此詞當為秦觀于紹圣二年春所作，離去世有五年之久。因結語有“醉臥古藤陰下”之句，后人遂以為其死于藤州之讖，實屬一種迷信說法。

全詞所寫，皆淡語、景語、致語、麗語、奇語，景致奇麗，意境深微，借優麗的夢境，隱托痛絕的情懷，確乎“如鬼如仙”，“高舉遠慕，有遺世之意”，充滿浪漫、奇詭的色彩。

賞析二

此詞生動形象地描寫了作者的一次夢中之游的經過。詞的上片先寫他夢魂縹緲，在一條山路上漫游。下片是寫詞人的醉酒，寫夢中仰望碧空，看到“飛云”涌動，如龍蛇飛舞，變幻莫，不禁為之神往，以至于忘乎所以，進入不知南北、物我兩忘的仙境之中。全詞著筆濃淡相宜，意興飛揚，雨光花色，春山古藤，皆可入畫，構思新妙，造語奇警，不似尋常手筆。

上片是寫詞人夢中看到的美景。“春路”兩句，寫景兼點時令，采用白描手法寫活了一個春天。其妙處在于兩個動詞，一個是“添”字，具有雙重含義：一方面，一場春雨滋潤了萬物，促使含苞的山花綻開，于是花兒多了起來；另一方面，春雨來得及時，山花開得迅速，詞人在不知不覺中突然感受到雨露的滋潤、春天的美好，喜悅之情溢于言表。另一個是“動”字，它將春花與春色有機地融為一體。春花是春天的使者，是春天代表性的景物，當滿山鮮花盛開、爭奇斗妍，就能呈現出一個生機勃勃、氣象萬千的春天。“動”字抓住了這層含義，用得恰到好處。

“行到”兩句，進一步描寫構成明媚春光的千百只黃鸝。這黃鸝不僅是視覺形象，同時又在聽覺上給人以音響。在這春氣浮動、姹紫嫣紅的深山里，群烏薈集，戲嬉喧鬧，交相和鳴，加上小溪的潺潺聲，真的美妙動人。

下片是寫詞人的醉酒。“飛云”二句傳神地描寫了天空由陰沉多云轉為澄澈蔚藍，進一步說明春天的多姿多彩。云在眼前飛，變幻成龍成蛇，一屈一伸，怪狀迭出；不久，這些奇形的云塊又慢慢地淡化，最終完全消失，而晴朗、明麗的天光普照四方。這既是指天色而言，又是心情的流露。

醉臥二句，是說面對這美好的春光，詞人禁不住狂飲起來，以至于醉了，美酒和春色已完全融化在醉得不省人事的作者身上了。這是一種醉倒春光、身與物化的人生境界：不圖名利，恬淡自適，神游萬物之表，與天地山水共存。

這種物我一體的人生境界，是詞人人生遭遇的曲折反映。現實中無法排遣的壓抑和苦悶，在詞人假托的有花香和鳥語的美妙夢境中得到了完全的解脫。他是很無拘無束和無憂無慮的，他的醉酒也不同于以往的借酒澆愁，而是放開心懷痛飲，是和愁傷從此了結的豪飲。

秦觀

秦觀（1049-1100）字太虛，又字少游，別號邗溝居士，世稱淮海先生。漢族，北宋高郵（今江蘇）人，官至太學博士，國史館編修。秦觀一 生坎坷，所寫詩詞，高古沉重，寄托身世，感人至深。秦觀生前行蹤所至之處，多有遺跡。如浙江杭州的秦少游祠，麗水的秦少游塑像、淮海先生祠、鶯花亭；青田的秦學士祠；湖南郴州三絕碑；廣西橫縣的海棠亭、醉鄉亭、淮海堂、淮海書院等。秦觀墓在無錫惠山之北粲山上，墓碑上書“秦龍圖墓”幾個大字。有秦家村、秦家大院以及省級文物保護單位古文游臺。

第三篇：好事近·詠梅原文賞析及翻譯

好事近·詠梅原文賞析及翻譯

好事近·詠梅原文賞析及翻譯1

好事近·詠梅

宋代 陳亮的皪兩三枝，點破暮煙蒼碧。好在屋檐斜入，傍玉奴橫笛。

月華如水過林塘，花陰弄苔石。欲向夢中飛蝶，恐幽香難覓。

譯文

煙靄濃，暮色蒼，幾枝疏梅分外亮。清瘦的枝條探過屋檐，把吹笛的美人輕輕依傍。

石苔上花影婆娑，月華如水映照著林塘。想化作夢蝶向花飛去，又怕難覓她的幽香！

注釋

好事近：詞牌名，又名《釣船笛》、《翠園枝》等。雙調四十五字，仄韻格。的皪（de lì）：光亮、鮮明貌。

暮煙：傍晚的煙霧。

玉奴：美女。

月華：月色。

苔石：長著青苔的石頭。

飛蝶：用梁祝典故，二人兩愛而無法長相守，最后化成彩蝶翩翩飛舞。

賞析

陳亮的這首詞初看是詠梅，但并不單純是為了詠梅，而是有所寄托，作者想借梅的高風亮節來比喻自己的卓爾不然。

詞的上片，作者用凝煉的畫筆，似乎毫不經意地就點染出屋角檐下那兩三枝每天都見到但并未留心過的梅的綽約風姿。“的皪兩三枝，點破暮煙蒼碧”，“的皪”，用這兩字點出梅花的秀潔，但也只有兩三枝，故并不顯得繁艷。而在“蒼碧”的暮煙襯托下，卻還是十分醒目，所以特用“點破”二字，以示不凡。作者筆下沒有給讀者一個鮮花錦簇的熱烈畫面，而只以“兩三枝”相點綴，似乎顯得冷清。這是因為梅開于冬春之際，這使它與姹紫嫣紅的春花不同，它的開放，要經受一番與嚴寒的搏斗。梅以虬勁的枝干和甚至顯得稀疏的花朵，在萬卉凋零的嚴寒中向世界顯示了它獨出的英姿，這孤傲給人以特殊的美感。人們折梅或畫梅，往往只取一兩枝，正不以繁華似錦為美。因此，詞中“的皪兩三枝”確是恰到好處的。而且，正因其少，才給人以“點破”“暮煙蒼碧”的感覺。接下來，詞人用帶有主觀情意的“好在屋檐斜入，傍玉奴吹笛”，使這梅介入人事，并賦予它以情感。

詞的下片更以抒情為主。換頭兩句不僅有承轉作用，而且極力渲染夜色，造成一種優美靜謐的境界，為寫朦朧夢境創造條件。然后，作者別出心裁地以夢中化蝶、追蹤香跡抒發自己對梅的喜愛和追求之情，乃更出新意。再續以“恐幽香難覓”一句為結，卻言夢中雖可化蝶穿花，卻因無法再尋覓到梅的幽香而若有所失，寫出愛梅人對梅可見而不可及的微妙心理。如此虛虛實實、或夢或醒，既真切而又光怪陸離，把這梅的品格和詞人的心境交織在一起來寫，表達得曲折盡意，饒有余味。

借物詠懷的手法，是中國魏晉之際的阮籍首創，他用此法創作了80多首詩詞，此后，很多身居戰亂中懷才不遇的詩人常采用這種手法來借物寄心，寫懷述志。“詠梅”更是歷代詩詞作家耳熟能詳的題材。所以，關于梅，無論從什么角度來描寫，總難免除落入俗套之運。像眾所周知的梅的高潔品格，這當然是必須突出的重點，但若純粹地只從這點著眼，就勢必會步前人后塵。如何從這里獨辟蹊徑，寫出新意，那就得看作者的功力了。陳亮的這首詩詞，從表面上看，顯得平淡無奇，沒有驚人之語，運用歷史典故亦不多。但仔細品讀，便會發現它仍是以新的手段寫出新的志趣，并未落入前人窠臼，而實在是獨具一格，精妙獨到。

創作背景

這首詞約作于宋孝宗淳熙十五年（1188年）歲末，幾枝綻放的'梅花勾起了作者賞玩的興致，便寫下了這首詞。

好事近·詠梅原文賞析及翻譯2

原文：的皪兩三枝，點破暮煙蒼碧。

好在屋檐斜入，傍玉奴橫笛。

月華如水過林塘，花陰弄苔石。

欲向夢中飛蝶，恐幽香難覓。

譯文

煙靄濃，暮色蒼，幾枝疏梅分外亮。清瘦的枝條探過屋檐，把吹笛的美人輕輕依傍。

石苔上花影婆娑，月華如水映照著林塘。想化作夢蝶向花飛去，又怕難覓她的幽香！

注釋

好事近：詞牌名，又名《釣船笛》、《翠園枝》等。雙調四十五字，仄韻格。的皪：光亮、鮮明貌。

暮煙：傍晚的煙霧。

玉奴：美女。

月華：月色。

苔石：長著青苔的石頭。

飛蝶：用梁祝典故，二人兩愛而無法長相守，最后化成彩蝶翩翩飛舞。

賞析：

陳亮的這首詞初看是詠梅，但并不單純是為了詠梅，而是有所寄托，作者想借梅的高風亮節來比喻自己的卓爾不然。

詞的上片，作者用凝煉的畫筆，似乎毫不經意地就點染出屋角檐下那兩三枝每天都見到但并未留心過的梅的卓約風姿。“的皪兩三枝，點破暮煙蒼碧”，“的皪”，是鮮明的意思。用這兩字點出梅花的秀潔，但也只有兩三枝，故并不顯得繁艷。而在“蒼碧”的暮煙襯托下，卻還是十分醒目，所以特用“點破”二字，以示不凡。作者筆下沒有給讀者一個鮮花錦簇的熱烈畫面，而只以“兩三枝”相點綴，似乎顯得冷清。這是因為梅開于冬春之際，這使它與姹紫嫣紅的春花不同，它的開放，要經受一番與嚴寒的搏斗。梅以虬勁的枝干和甚至顯得稀疏的花朵，在萬卉凋零的嚴寒中向世界顯示了它獨出的英姿，這孤傲給人以特殊的美感。人們折梅或畫梅，往往只取一兩枝，正不以繁華似錦為美。因此，詞中“的皪兩三枝”確是恰到好處的。而且，正因其少，才給人以“點破”“暮煙蒼碧”的感覺。接下來，詞人用帶有主觀情意的“好在屋檐斜入，傍玉奴吹笛”，使這梅介入人事，并賦予它以人的靈性。這里的“玉奴”，泛指美人。看，這梅雖那樣純潔孤高，卻又多么有情呵！本來此景應該說是玉奴倚梅吹笛，但在詞人眼里，卻恰恰相反，而是這梅有意地循屋檐斜入過來，陪傍著吹笛的玉奴了。作者這樣寫，不但化無情為有情，而且突出了梅的形象，而吹笛的“玉奴”反成為陪襯了。因為這里是在詠梅啊。

詞的下片更以抒情為主。換頭兩句不僅有承轉作用，而且極力渲染夜色，造成一種優美靜謐的境界，為寫朦朧夢境創造條件。然后，作者別出心裁地以夢中化蝶、追蹤香跡抒發自己對梅的喜愛和追求之情，乃更出新意。再續以“恐幽香難覓”一句為結，卻言夢中雖可化蝶穿花，卻因無法再尋覓到梅的幽香而若有所失，寫出愛梅人對梅可見而不可及的微妙心理。

如此虛虛實實、或夢或醒，既真切而又光怪陸離，把這梅的品格和詞人的心境交織在一起來寫，表達得曲折盡意，饒有余味。

借物詠懷的手法，是我國魏晉之際的阮籍首創，他用此法創作了80多首詩詞，此后，很多身居戰亂中懷才不遇的詩人常采用這種手法來借物寄心，寫懷述志。“詠梅”更是歷代詩詞作家耳熟能詳的題材。

所以，關于梅，無論從什么角度來描寫，總難免除落入俗套之運。象眾所周知的梅的高潔品格，這當然是必須突出的重點，但若純粹地只從這點著眼，就努必會步前人后塵。如何從這里獨辟蹊徑，寫出新意，那就得看作者的功力了。陳亮的這首詩詞，從表面上看，顯得平淡無奇，沒有驚人之語，運用歷史典故亦不多。但仔細品讀，便會發現它仍是以新的手段寫出新的志趣，并未落入前人窠臼，而實在是獨具一格，精妙獨到。

第四篇：八月十五日夜湓亭望月原文翻譯及賞析（共）

八月十五日夜湓亭望月原文翻譯及賞析2篇

八月十五日夜湓亭望月原文翻譯及賞析1

八月十五日夜湓亭望月

作者：白居易

朝代：南北朝

昔年八月十五夜，曲江池畔杏園邊。

今年八月十五夜，湓浦沙頭水館前。

西北望鄉何處是，東南見月幾回圓。

譯文

昨風一吹無人會，今夜清光似往年。以往八月十五的夜晚,“我”站在曲江的池畔杏園旁邊。今年八月十五的夜晚,“我”又在湓浦沙頭水館前。向著西北怎么才能看到故鄉在哪里,向著東南方向看見月亮又圓了好幾次。昨天的風吹過沒有人理會,今晚清美的風彩就好像以往的那些年。

賞析：

詩歌題目的中心語“望月”，是敘述也是行為，其修飾語時間“八月十五日夜”和地點“湓亭”，它限定了望月的特定環境時，還突出“望”的動作，又強化“望”之月的圓盤貌。顯然是這個“望”月引發了詩人情懷。

其實，詩人就是在特定空間面對這個特定時間的月亮引發的人生感慨，詩歌首頷聯正是詩人關照月亮的思考。從邏輯上應該“今年八月十五夜，湓浦沙頭水館前”抬頭望月，觸想到“昔年八月十五夜，曲江池畔杏園邊”的月下之景，詩歌卻從對面飛來著筆昔年往事，描繪出一幅中秋月明、曲江池畔、朝廷盛會歡飲圖。詩歌起筆不同反響，召喚其昔日的觥籌交錯、夜夜歡歌的情形，只有這樣頷聯的今年貶謫的“湓浦沙頭水館前”的失落。繁華的過去越明朗，對照今日的凄冷就越有感覺，以此造成的昔今懸殊反差，猶如從天堂掉入地獄的悲苦感。可是兩聯二十八言中，詩人不煩厭地重復“八月十五夜”，顯然它帶給詩人的心靈是震撼的，也是慘痛的。讓詩人不堪回首昨日的歡樂，獨自苦品著眼前的寂寞和凄苦。詩句一望而知地運用了昔今對比手法，其實每一聯都交代了時間地點和場景，對比的不僅是時間，更是情景意境的對比，今晚觀賞的不單是月亮，而是面對年年望相似的月亮情景下的心情，是一種過去到現在的物是人非的感傷情懷。

月亮在古典詩歌里，更多承載了懷鄉思親。“舉頭望明月，低頭思故鄉”“我寄愁心與明月，隨君直到夜郎西”“明月照高樓，含君千里光”，這些月亮內涵是因空間距離產生而寄寓感情的。不過月亮也會出現時間概念，它卻成了一種永恒對照無常的人生，進而表現人生的痛苦感。“人生代代無窮已，江月年年望相似。不知江月待何人，但見長江送流水（張若虛《春江花月夜》）”“淮水東邊舊時月，夜深還過女墻來（劉禹錫《石頭城》）”“春江秋月何時了，往事知多少（李煜《虞美人》）”，這些詩句里的月亮意象無不指向時間概念，突出物是人非之感留給個體生命的悵惘痛苦。

昔今這種對比古詩里還是常見的，“昔聞洞庭水，今上岳陽樓”（杜甫《登岳陽樓》），過去聽聞就該登樓觀望洞庭水，可是不知為何直至今朝才有機緣登臨，道出詩人生活無盡的無奈和生活的凄楚遭遇。其實白居易在對比中也在暗示自己無法主宰命運的無奈和感傷之情。

詩歌的首頷聯多層面的表現詩人的痛苦感，其實這還是生活橫截面的對比，那詩歌又是如何完成內容的轉折呢？從內容上頸聯涉及望鄉和圓月，表面上像在思鄉，但是“望鄉“行為反映的心理，卻浸透著詩人的孤寂和凄苦，而這種心理想通過望鄉排遣，其結果沒有望到自己的故鄉，反而再次強化了內在的主體孤苦體驗。“見月”就是觀賞中秋明月月，那是一輪圓月，但行為發問的竟為“幾回圓”，顯然這圓月在詩人眼里不圓，這種發問折射了詩人由外在之物的中秋明月到內在的之情的孤寂凄苦。“望鄉”“見月”行為藝術是望而不見、見而有疑的矛盾迷惘，正是詩人極度孤寂產生的心理結果。“西北望鄉”“東南見月”，其實是互文修辭，身處彭浦湓亭向四方眺望故鄉和四野觀望明月，能想象出一個人觀望的心神不定和急切之情，希望能望到家鄉帶給自己溫暖，能看到心中一輪明月留給自己關懷，卻出現相反結果，徒添了詩人不盡的凄苦感。

詩歌是如此極盡曲折的突出詩人貶謫的孤寂之情，尾聯詩人細節化的再現秋風月光。“秋風秋雨愁煞人”，過去的日子出現的“昨風一吹無人會”，沒有人領會這凄厲秋風的涼意。能忽略這凄冷秋風的肌膚感，一定是人們沉浸在無情的喜悅里，已然忘記了秋風的凄冷，這里突出詩人過去日子的歡快感。“今夜清光似往年”，一是說今夜的月和往年是相似的，光是借代用法，突出的月亮還是昔日的月亮，暗含了人已不是昔日的意氣之人了，照應詩歌前文對比的物是人非的無奈悲苦；二是言今夜的月亮似往年，但這樣的月光照在身上，卻令人清冷至極，置身“湓浦沙頭水館前”環境里，心內卻是清冷感，詩歌在這進一步強化了詩人貶謫后面對十五明月帶來的凄苦悵惘失落之感。

詩讀至此，不禁為之動容，白居易是如此變幻的再現自己的悲苦感，也不禁驚嘆詩人詩歌技巧的嫻熟，尺幅之間盡情描摹無形的心里悲苦！

八月十五日夜湓亭望月原文翻譯及賞析2

八月十五日夜湓亭望月

唐代：白居易

昔年八月十五夜，曲江池畔杏園邊。

今年八月十五夜，湓浦沙頭水館前。

西北望鄉何處是，東南見月幾回圓。

昨風一吹無人會，今夜清光似往年。

譯文及注釋

昔年八月十五夜，曲江池畔杏園邊。

往年八月十五的夜晚，在京城中的曲江池畔杏園邊歡度佳節。

昔年：往年，從前。

今年八月十五夜，湓（pén）浦沙頭水館前。

今年八月十五的夜晚，卻是在被貶后的湓浦沙頭水館前度過。

湓浦：今名龍開河。源出江西瑞昌西南青山，東流經縣南至九江市西，北流入長江。

西北望鄉何處是，東南見月幾回圓。

向著西北望也看不到家鄉，人在東南看見月亮又圓了好幾次。

昨風一吹無人會，今夜清光似往年。

昨天的秋風吹過無人理會這凄涼的秋意，今晚清朗的月光還似以往。

譯文及注釋

譯文

往年八月十五的夜晚，在京城中的曲江池畔杏園邊歡度佳節。

今年八月十五的夜晚，卻是在被貶后的湓浦沙頭水館前度過。

向著西北望也看不到家鄉，人在東南看見月亮又圓了好幾次。

昨天的秋風吹過無人理會這凄涼的秋意，今晚清朗的月光還似以往。

注釋

昔年：往年，從前。

湓浦：今名龍開河。源出江西瑞昌西南青山，東流經縣南至九江市西，北流入長江。

賞析

歌題目的中心語“望月”，是敘述也是行為，其修飾語時間“八月十五日夜”和地點“湓亭”，它限定了望月的特定環境時，還突出“望”的動作，又強化“望”之月的圓盤貌。顯然是這個“望”月引發了詩人情懷。

其實，詩人就是在特定空間面對這個特定時間的月亮引發的人生感慨，詩歌首頷聯正是詩人關照月亮的.思考。從邏輯上應該“明、曲江池畔、朝廷盛會歡飲圖。詩歌起筆不同反響，召喚其昔日的觥籌交頷聯的今年貶謫的“湓浦沙頭水館前”的失落。繁華的過去越明朗，對照今日的凄冷就越有感覺，以此造成的昔今懸殊反差，猶如從天堂掉入地獄的悲苦感。可是兩聯二十八言中，詩人不煩厭地重復“八月十五夜”，顯然它帶給詩人的心靈是震撼的，也是慘痛的。讓詩人不堪回首昨日的歡樂，獨自苦品著眼前的寂寞和凄苦。詩句一望而知地運用了昔今對比手法，其實每一聯都交代了時間地點和場景，對比的不僅是時間，更是情景意境的對比，今晚觀賞的心情，是一種過去到現在的物是人非的感傷情懷。

月亮在古典詩歌里，更多承載了懷鄉思親。“舉頭望明月，低頭思故鄉”“我寄愁心與明月，隨君直到夜郎西”“明月照高樓，含君千里光”，這些月亮內涵是因空間距離產生而寄寓感情的。不過月亮也會出現時間概念，它卻成窮已，江月年年望相似。不知江月待何人，但見長江送流水（張若虛《春江花月夜》）”“ 淮水東邊舊時月，夜深還過女墻來（劉禹錫《石頭城》）”“春江秋月何時了，往事知多少（李煜《虞美人》）”，這些詩句里的月亮意象無不指向時間概念，突出物是人非之感留給個體生命的悵惘痛苦。

昔今這種對比古詩里還是常見的，“昔聞洞庭水，今上岳陽樓”（杜甫《登岳陽樓》），過去聽聞就該登樓觀望洞庭水，可是不知為何直至今朝才有機緣登臨，道出詩人生活無盡的無奈和生活的凄楚遭遇。其實白居易在對比中也在暗示自己無法主宰命運的無奈和感傷之情。

詩歌的首頷聯多層面的表現詩人的痛苦感，其實這還是生活橫截面的對比，那詩歌又是如何完成內容的轉折呢？從內容上頸聯涉及望鄉和圓月，表面上像在思鄉，但是“望鄉“行為反映的心理，卻浸透著詩人的孤寂和凄苦，而這種心理再次強化了內在的主體孤苦體驗。“見月”就是觀賞中秋明月月，那是一輪圓月，但行為發問的竟為“幾回圓人極度孤寂產生的心理結果。“西北望四方眺望故鄉和四野觀望明月，能想象出一個人觀望的心神不定和急切之情，希望能望到家鄉帶給自己溫暖，能看到心中一輪明月留給自己關懷，卻出現相反結果，徒添了詩人不盡的凄苦感。

詩歌是如此極盡曲折的突出詩人貶謫的孤寂之情，尾聯詩人細節化的再現秋風月光。“秋風秋雨愁煞人”，過去的日子出現的“昨風一吹無人會”，沒有人領會這凄厲秋風的涼意。能忽略這凄冷秋風的肌膚感，一定是人們沉浸在無情的喜悅里，已然忘記了秋風的凄冷，這里突出詩人過去日子的歡快感。“今夜清光似往年”，一是說今夜的月和往年是相似的，光是借代用法，突出的月亮還是昔日的月亮，暗含了人已不是昔日的意氣之人了，照應詩歌前文對比的物是人非的無奈悲苦；二是言今夜的月亮似往年，但這樣的月光照在身上，卻令人清冷至極，置身“湓浦沙頭水館前”環境里，心內卻是清冷感，詩歌在這進一步強化了詩人貶謫后面對十五驚嘆詩人詩歌技巧的嫻熟，尺幅之間盡情描摹無形的心里悲苦！

第五篇：好事近·風定落花深原文翻譯及賞析

好事近·風定落花深原文翻譯及賞析2篇

好事近·風定落花深原文翻譯及賞析1

好事近·風定落花深

朝代：宋代

作者：李清照

原文：

風定落花深，簾外擁紅堆雪。長記海棠開后，正傷春時節。

酒闌歌罷玉尊空，青缸暗明滅。魂夢不堪幽怨，更一聲啼鴂。

譯文

風停了，庭花盡凋零。看珠簾之外，雪瓣成堆，紅蕊層層。須牢記海棠花開過后，正是傷春時節。

歌聲歇，玉杯空，酒興盡。唯有青燈閃爍，豆熒之光漸熄滅。夢中的愁怨自難消受，更傳來鵜鴂一聲送春鳴。

注釋

[1]近：是詞的種類之一，屬一套大曲中的前奏部分。自詞和音樂分離，此字只是某個詞牌名稱的組成部分，已無實際意義。《好事近》：詞牌名，流行于唐代，意為好戲快開始了，即大曲的序曲。又名《釣船笛》、《翠圓枝》、《倚秋千》等。

[2]風定：風停。深：厚。唐·張泌《惜花》：“蝶散鶯啼尚數枝，日斜風定更離披。”

[3]擁：簇擁。紅、雪：指代各種顏色的花。擁紅堆雪：凋落的花瓣聚集成堆。

[4]長記：同“常記”。“長記句”可能是詞人對自已少女時期所作詠海棠的《如夢令》一詞寫作心態追憶。

[5]酒闌[lán]：喝完了酒。闌：干、盡。五代毛文錫《戀情深》：“酒闌歌罷兩沉沉，一笑動君心。”宋·李冠《蝶戀花》“愁破酒闌閨夢熟，月斜窗外風敲竹。”

玉尊：即“玉樽”亦作“玉罇”。原指玉制的酒器，后泛指精美貴重的酒杯。《神異經·西北荒經》：“西北荒中有玉饋之酒，酒泉注焉……上有玉尊、玉籩。取一尊，一尊復生焉，與天同休，無乾時。”三國·魏·曹植《仙人篇》：“玉樽盈桂酒，河伯獻神魚。”

[6]青缸：燈火青熒，燈光青白微弱之意，《廣韻》：“缸，燈”。缸，《花草粹編》等作“紅”。

暗明滅：指燈光忽明忽暗，一直到熄滅。

[7]魂夢：指夢中人的心神不而言。五代張泌《河傳》：“夢魂悄斷煙波里，心如夢如醉，相見何處是。”唐代韋莊《應天長》：“碧天云，無定處，空有夢魂來去。”

幽怨：潛藏在心里的怨恨，南朝梁·劉令嫻《春閨怨》：“欲知幽怨多，春閨深且暮。”

[8]鴂[jué]：即鵜鴂。《漢書·揚雄傳》注：“鵜鴂，一名子規，一名杜鵑，常以立夏鳴，鳴則眾芳皆歌。”詞中“一聲啼鴂”意指春天來臨。

2、楊合林。李清照集[M]。湖南：岳麓書社出版社，1999。

平慧善。李清照詩詞選譯[M]。巴蜀書社出版社，[emailprotected]楊合林。李清照集[M]。湖南：岳麓書社出版社，1999。

賞析：

這是一首抒發傷春情懷的詞。

首先值得注意的是，詞人抒發傷春之情，并非因先睹物而引致傷感，而是深處閨中，即敏銳地感悟到大自然細微的變化，由此引起情感變化。“風定落花深，簾外擁紅堆雪”，詞人由風住，即斷定“簾外”定然是落花遍地，紅白堆積。表現了詞人的敏感與對美好事物的關注之情。唐孟浩然《春曉》詩云：“春眠不覺曉，處處聞啼鳥。夜來風雨聲，花落知多少？”韓偓《懶起》詩云：“昨夜三更雨，臨明一陣寒。海棠花在否？倒臥卷簾看。”這兩位詩人對風雨后花的狀況均無所知，雖有憐花之意，但畢竟不如李清照。當然，李清照對落花給予極大關注，在其潛意識中，多少帶有以之自況的成分。首二句雖為狀物，但傷感之情已隱然可感。“長記海棠開后，正傷春時節”，次二句，詞人的回憶閘門被打開，但對往事的具體內容卻避而不談，只是說此時海棠花落之時，亦是自己傷春時節。“長記”，即常記，說明以往的“傷心時節”之事，常縈繞于心。此外，詞人在諸多花卉中，對海棠情有獨鐘，這或許是海棠有“花中神仙”之美稱，以及如霞似雪般的秾麗嬌嬈，尤其是其高貴優雅之美，與詞人個性頗為近似。詞人的《如夢令》詞：“昨夜風疏雨驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否？知否？應是綠肥紅瘦。”也表達了對海棠的鐘愛，其抒情方式與此詞上片也相似。

上片側重由景生情，為落花而慨嘆，而傷春。下片則自然過渡到對閨門獨處、孤寂苦悶生活的描繪。“酒闌歌罷玉尊空，青缸暗明滅。”詞人在這里并沒有直言其如何的孤寂，愁苦，而是通過四個極富象征意味的物體刻畫酒闌、歌罷、空的酒杯以及忽明忽暗的油燈，整個畫面幽暗、凄清、空冷。試想，一個閨中思婦置身于如此環境中，其心情該是怎樣的凄愴孤寂，一切盡在不言之中了。“魂夢不堪幽怨，更一聲啼鴂”，白日詞人是惜花傷時，夜晚則借酒澆愁愁更愁，想在夢中得到一絲慰藉，然而夢中的情景，依舊使夢魂幽怨哀愁。醒來之時，聽到窗外凄厲的“啼鴂”聲，更增添了悲愴的情感。因為“恐鵜鴂之先鳴兮，使夫百草為之不芳”（屈原《離騷》），春已逝去，百花也已凋落殆盡。

這首詞抒寫的是傷春凄苦之情，但詞人并沒有正面來抒寫自己的情感，而是通過室內外景物的刻畫，把自己的凄情濃愁寄寓其中，因而全詞讀來，更感其情深沉、凝重。

2、劉瑜，劉亦文。照詞欣賞[M]。山東：濟南出版社，20xx。

陳祖美。李清照詞新釋輯評[M]。北京：中國書店出版社，[emailprotected]劉瑜，劉亦文。照詞欣賞[M]。山東：濟南出版社，20xx。

好事近·風定落花深原文翻譯及賞析2

原文

李清照〔宋代〕

風定落花深，簾外擁紅堆雪。長記海棠開后，正傷春時節。

酒闌歌罷玉尊空，青缸暗明滅。魂夢不堪幽怨，更一聲鶗鴂。

譯文

風停了，庭花盡凋零。看珠簾之外，雪瓣成堆，紅蕊層層。須牢記海棠花開過后，正是傷春時節。歌聲歇，玉杯空，酒興盡。唯有青燈閃爍，豆熒之光漸熄滅。夢中的愁怨自難消受，更傳來鵜鴂一聲送春鳴。

注釋

近：是詞的`種類之一，屬一套大曲中的前奏部分。自詞和音樂分離，此字只是某個詞牌名稱的組成部分，已無實際意義。《好事近》：詞牌名，流行于唐代，意為好戲快開始了，即大曲的序曲。又名《釣船笛》、《翠圓枝》、《倚秋千》等。風定：風停。深：厚。唐·張泌《惜花》：“蝶散鶯啼尚數枝，日斜風定更離披。”擁：簇擁。紅、雪：指代各種顏色的花。擁紅堆雪：凋落的花瓣聚集成堆。長記：同“常記”。“長記句”可能是詞人對自已少女時期所作詠海棠的《如夢令》一詞寫作心態追憶。酒闌（lán）：喝完了酒。闌：干、盡。五代毛文錫《戀情深》：“酒闌歌罷兩沉沉，一笑動君心。”宋·李冠《蝶戀花》“愁破酒闌閨夢熟，月斜窗外風敲竹。”玉尊：即“玉樽”亦作“玉罇”。原指玉制的酒器，后泛指精美貴重的酒杯。《神異經·西北荒經》：“西北荒中有玉饋之酒，酒泉注焉……上有玉尊、玉籩。取一尊，一尊復生焉，與天同休，無乾時。”三國·魏·曹植《仙人篇》：“玉樽盈桂酒，河伯獻神魚。”青缸：燈火青熒，燈光青白微弱之意，《廣韻》：“缸，燈”。缸，《花草粹編》等作“紅”。暗明滅：指燈光忽明忽暗，一直到熄滅。魂夢：指夢中人的心神不而言。五代張泌《河傳》：“夢魂悄斷煙波里，心如夢如醉，相見何處是。”唐代韋莊《應天長》：“碧天云，無定處，空有夢魂來去。”幽怨：潛藏在心里的怨恨，南朝梁·劉令嫻《春閨怨》：“欲知幽怨多，春閨深且暮。”鴂（jué）：亦作“鶗鴃”。即杜鵑鳥。詞中“一聲啼鴂”意指春天來臨。

賞析

這是一首抒發傷春情懷的詞。

首先值得注意的是，詞人抒發傷春之情，并非因先睹物而引致傷感，而是深處閨中，即敏銳地感悟到大自然細微的變化，由此引起情感變化。“風定落花深，簾外擁紅堆雪”，詞人由風住，即斷定“簾外”定然是落花遍地，紅白堆積。表現了詞人的敏感與對美好事物的關注之情。唐孟浩然《春曉》詩云：“春眠不覺曉，處處聞啼鳥。夜來風雨聲，花落知多少？”韓偓《懶起》詩云：“昨夜三更雨，臨明一陣寒。海棠花在否？倒臥卷簾看。”這兩位詩人對風雨后花的狀況均無所知，雖有憐花之意，但畢竟不如李清照。當然，李清照對落花給予極大關注，在其潛意識中，多少帶有以之自況的成分。首二句雖為狀物，但傷感之情已隱然可感。“長記海棠開后，正傷春時節”，次二句，詞人的回憶閘門被打開，但對往事的具體內容卻避而不談，只是說此時海棠花落之時，亦是自己傷春時節。“長記”，即常記，說明以往的“傷心時節”之事，常縈繞于心。此外，詞人在諸多花卉中，對海棠情有獨鐘，這或許是海棠有“花中神仙”之美稱，以及如霞似雪般的秾麗嬌嬈，尤其是其高貴優雅之美，與詞人個性頗為近似。詞人的《如夢令》詞：“昨夜風疏雨驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否？知否？應是綠肥紅瘦。”也表達了對海棠的鐘愛，其抒情方式與此詞上片也相似。

上片側重由景生情，為落花而慨嘆，而傷春。下片則自然過渡到對閨門獨處、孤寂苦悶生活的描繪。“酒闌歌罷玉尊空，青缸暗明滅。”詞人在這里并沒有直言其如何的孤寂，愁苦，而是通過四個極富象征意味的物體刻畫酒闌、歌罷、空的酒杯以及忽明忽暗的油燈，整個畫面幽暗、凄清、空冷。試想，一個閨中思婦置身于如此環境中，其心情該是怎樣的凄愴孤寂，一切盡在不言之中了。“魂夢不堪幽怨，更一聲啼鴂”，白日詞人是惜花傷時，夜晚則借酒澆愁愁更愁，想在夢中得到一絲慰藉，然而夢中的情景，依舊使夢魂幽怨哀愁。醒來之時，聽到窗外凄厲的“啼鴂”聲，更增添了悲愴的情感。因為“恐鵜鴂之先鳴兮，使夫百草為之不芳”（屈原《離騷》），春已逝去，百花也已凋落殆盡。

這首詞抒寫的是傷春凄苦之情，但詞人并沒有正面來抒寫自己的情感，而是通過室內外景物的刻畫，把自己的凄情濃愁寄寓其中，因而全詞讀來，更感其情深沉、凝重。

李清照

李清照（1084年3月13日～1155年5月12日）號易安居士，漢族，山東省濟南章丘人。宋代（南北宋之交）女詞人，婉約詞派代表，有“千古第一才女”之稱。所作詞，前期多寫其悠閑生活，后期多悲嘆身世，情調感傷。形式上善用白描手法，自辟途徑，語言清麗。論詞強調協律，崇尚典雅，提出詞“別是一家”之說，反對以作詩文之法作詞。能詩，留存不多，部分篇章感時詠史，情辭慷慨，與其詞風不同。有《易安居士文集》《易安詞》，已散佚。后人有《漱玉詞》輯本。今有《李清照集校注》。