第一篇:風聲影評
《風聲》影評
今天,我看了電影《風聲》。
《風聲》這部影片講述的是中共地下黨員潛入汪偽政府獲取情報,卻被敵人發現,為了崇高的使命,受盡敵人折磨卻堅持斗爭到底,直至奉獻出生命的令人感動而震撼的故事。
雖然這是一部商業片,雖然這是一部諜戰片,觀看完整部電影給我的第一感覺是感動和悲憤。
作為在新中國成立后出生的人,我們很幸運。那些為中國取得民主和獨立而奉獻的或許無名的英雄們,在革命勝利之前就獻出了自己寶貴的生命,他們的事跡,卻可能被歷史而掩蓋。但我相信他們的努力沒有白費。為了黨的事業,為了祖國嶄新的明天,他們甘愿犧牲小我,在黑暗的角落里默默發熱,在一大片污流中依然堅持開出自己精神上一支不染一塵的高貴蓮花。為了心中共產主義的信念而奮斗是他們心中的一份堅持,為了這一份堅持與驕傲他們付出了我們無法想象的代價,從影片中那些慘無人道的酷刑便可深深體會。
這些先輩們在面對這些可預知的危險與痛苦時令我感觸最深的,除了他們那份臨危不懼的英勇外,還有他們為了保護戰友甘愿犧牲自己的精神。《風聲》中的老槍和老鬼就是如此。他們都希望以自己的性命保住對方讓對方傳出信息以拯救整個組織。這需要一種怎樣的覺悟與信念,才能將別人的生命擺在比自己生命更重要的位置,把組織的安危擺在個人生命的前面?
人都有自私的本性,但這些令人尊敬的地下黨員為了革命的崇高理想早已將自私拋棄。法西斯主義的兇殘是難以用常理來理解的,兇惡的日本敵人和可恨的漢奸為了逼迫共產黨員屈服各種殘酷的方式無所不用其極。但是,敵人們想要撬開地下黨員嘴巴的行徑注定是不會成功的,因為,偉大的中共地下黨員都是一個個永不退縮的勇士!
每當看到鏡頭里那些慘不忍睹的畫面,那些痛苦的表情,那些模糊的血肉,我不禁感嘆革命的成功來之不易。毛主席教導我們:“革命不是請客吃飯,不是做文章,不是繪畫繡花,不能那樣雅致,那樣從容不迫文質彬彬,那樣溫良恭儉。
革命是暴動,是一個階級推翻一個階級的暴烈的行動。”階級革命是如此,拯救全中華民族的行動也是如此。顧小夢這個嬌小柔弱、背景顯赫的女子為了傳遞消息犧牲色相、犧牲家人、犧牲自己甚至犧牲她身邊無辜的人。可她為的是自己的生命嗎?不,她為的是革命,為的是心愛的黨組織,為的是中華民族!因為擁有理想,她沒有猶豫,她堅持了自己的計劃,選擇了死亡來成就理想。偉大的黨之所以能歷經磨難建立新中國,正是因為有這些無數付出了青春、汗水、熱血甚至是生命的革命先輩。道路雖然很曲折,但他們從未退縮,從未放棄,因為他們心中有一種堅定不移的革命信仰在支持他們,鼓舞著他們。
也許,很多人認為《風聲》僅僅是一部娛樂大眾的影片,刺激過、驚訝過就煙消云散。但《風聲》中所講述的歷史,不僅僅只是一段真實的歷史,而是由千千萬萬個為了黨,為了民族用鮮血澆注成的血淚史的集合,看《風聲》,不應該糾結于商業片與否,而應該用心去感悟革命先輩們的理想與信念,深深的記住,記住這些不能忘卻的故事,然后讓他們的理想與信念由我們傳承,讓他們的夢想由我們努力實現!
作為當代的大學生,我們應該學習他們身上的感人的優秀品質,我們要將這些寶貴的精神財富代代相傳,在祖國需要我們的時候,在黨和國家需要我們的時候,挺身而出為祖國社會主義事業而奮斗!
簡短點評(濃縮版):這部影片講述了一個地下黨員光輝而壯烈的故事。電影部分情節比較血腥,但這也是那個時代地下黨員所面對的殘酷現實。
地下黨員們可以為了革命,為了心愛的黨組織,為了中華民族而獻出生命!因為擁有理想,他們沒有猶豫,選擇了用死亡來成就理想。他們舍棄了小我,才成就了黨光輝的未來。偉大的黨之所以能歷經磨難建立新中國,正是因為有這些無數付出了青春、汗水、熱血甚至是生命的革命先輩。道路雖然很曲折,但他們從未退縮,從未放棄,因為他們心中有一種堅定不移的革命信仰在支持他們,鼓舞著他們。
作為祖國的未來,我們應該感悟他們的理想與信念并將其傳承,用自己的努力將他們的夢想——建設美好的中國實現!
第二篇:風聲影評
關于電影《風聲》的影評
一直都聽說電影《風聲》是一部很不錯的電影,只是沒機會觀看,不過在一次課上終于心潮澎湃的看完了這部電影,真是飽嘗了一場視聽的盛宴,它確實是一部不得不看的大片。
首先,《風聲》取材于擅長寫密碼戰和密碼人生的小說家麥家的小說《密碼》,它在懸念設置上和小說基本一致;其次,《風聲》的導演是陳國富和高群書,出品方是華誼兄弟。陳國富擅長制造驚悚、懸疑的氣氛,而高群書野性十足,又善于拍攝警匪對峙題材。這兩位在一起,拍攝一部講述諜戰的電影,于是就誕生了《風聲》。《風聲》基本是一個室內劇。故事的大意是,日偽時期,特務要抓出潛伏在司令部的地下黨“老鬼”,故意發了一個假情報引了5個人上鉤。而“老鬼”,100%就在這5個人里面。這5個人有各自的背景,牽扯復雜,因此特務處將5個人騙到一個懸崖峭壁上、重兵包圍的別墅里,要在4天時間里找出5個人里誰是真正的“老鬼”。這是影片的一個部分,另一個部分,發的那封假情報會導致整個潛伏的地下黨組織被日偽一網打盡,因此與世隔絕的“老鬼”,必須在4天時間里,想辦法通知地下黨。
這部影片有兩個看點,即誰是“老鬼”?“老鬼”又將如何帶出情報給地下黨?
《風聲》一點都不拖泥帶水,故事很快就進入了上面所談到的兩個正題。5個心懷鬼胎的人分別是李冰冰扮演的譯電處處長李寧玉、的美妙變為了電影的獨特性,讓《風聲》徹底的抓住了認真看著這部戲的觀眾的心。
而《風聲》這點做得很好。觀眾們是站在老鬼這一邊的,我們都希望日偽特務抓不到老鬼,有著劇情的巧妙編排和電影氣氛的成功塑造,因而當武田每次懷疑五個人中的一個,觀眾的心都會隨之被栓緊,栓死,甚至到其中某一個人親口對另一個人說我就是老鬼的時候,我們都會懷疑,這人會不會真的就是?說的這番話會不會是掩飾什么?觀眾在這一刻,已經徹底入戲了。而近幾年的大片,能讓人從頭到尾都這么入戲的,實在是鳳毛麟角。
當然,片子的硬傷依然存在,最后王志文讓周迅斃命的那一槍,以他冷靜,狡詐的性格實在說不通,他難道真的如此關心武田的安危?難道真的看不出周迅是有意求死?更何況,陳導還在前面似有若無地體現出王志文對周迅的憐惜,現在怎么又能如此果斷地結束她的生命呢?此外,最后張涵予給武田的那一刀,也讓我看著別扭,壞人是得死,但讓一個地下黨去殺害一個戰犯也太突兀了。要么不殺,要么換日本人自己動手,要么把一群戰犯都殺了,光殺武田一個,確實有點不合情理。
這部電影真正的力量在于影片謎底全部揭開之后的回味,當明知道自己所面臨的一切還要做出如此選擇的話,犧牲的意義更加被凸顯出來,前面所經歷的磨難也才更加值得人去尊敬。相比起小說,結局的修改是聰明的,這讓本來應該是一部小格局驚悚片的電影升華成了圣徒殉難記式的具有強大精神引導作用的教化電影。對于中國的導演
第三篇:《風聲》影評
《風聲》影評
《風聲》,一部聽起來很浪漫但宣傳的很血腥的電影,但當你看過之后,當你感受過在劇場里那種沉默的氣氛,就知道這部電影是要在告訴我們什么?不是且聽風吟,而是感受一種戰爭年代人們對于信仰那種追求和堅持,信仰的力量,又豈是現在在和平年代里缺乏思考的當代人可以理解的?
它帶給我的震撼和感嘆實在太多,除了極度血腥殘忍的“刑戲”和所有人都關注的“老鬼之謎”,其中對于感情的刻畫也是到了一個很高的高度,民族、信仰、曖昧、仇恨交織糾結的細膩情感表達的淋漓盡致。它似乎更多地強調人性,人性的光輝被無極限地放大,最終穿針引線,走進李寧玉那件素色的旗袍里。
相信對于看過大多數歐美諜戰片的影迷來說,要認可《風聲》的情節是“諜戰”絕對會覺得有些牽強。《007系列》、《諜中諜》、《真實的謊言》等等歐美大片塑造的西方間諜已經給了我們太深刻的印象,一個對于間諜的標準印象,他們是風流惆悵的英俊帥哥,在隱蔽的情報戰場中憑借個人英雄主義以及敏捷出色的身手同敵人展開著殊死的搏斗,在緊張打斗的同時往往還會有一個美麗的女郎伴隨左右。娛樂性往往是歐美諜戰片最關鍵的核心,他們通過緊湊的故事來加速觀眾的心跳,同時再大肆利用高分貝音效與火爆的場面刺激人們的腎上腺素,繼而令觀眾享受到無比酣暢的觀影體驗。可以說這種動作懸疑的諜戰片套路長久以來就是人們對于諜戰片的標準認識,也是受眾面最廣的一種諜戰類型。
《風聲》擺明了就不是這種模式的諜戰片,它更趨向于懸疑片中的密室懸疑,通常來說這種故事基本上都會被直接劃分進偵探片的類型之中,《東方快車謀殺案》就是一個典型,就連日本著名動畫片《名偵探柯南》也大量的運用了這種模式進行劇情編排。因此《風聲》其實是硬扯著戰爭時代情報人員的身份所搞出來的一部密室懸疑片,然而就是作為一部懸疑片來說他也顯得有些尷尬。這種尷尬或許只能冠以“本土特色”來進行形容了,這種“本土特色”就是主旋律。
主旋律電影中代表著正義的主人公必須是一個有著符號化意義的神,在演員的選擇上就必然正氣臨人、極具典型色彩,他的一舉一動往往象征著一種崇高的精神,于是在人物塑造時對于這類神人就會衍生出很多復雜的限制,他們不會成為最早的犧牲品,他們必須得扛得起敵人最殘酷的手段,而他們本身又不能對他人有過任何傷天害理的行為。這種創作上的“束縛”直接導致了《風聲》在懸念設置上的薄弱。蘇有朋飾演的兔爺作為一個娘娘腔顯然不具備成為一個神的條件,就這樣,他順理成章地成為了第一個被酷刑整死的犧牲品;英達所飾演的金生火有著貪生怕死的疲軟性格,同樣也不可能成為影片中的“老鬼”,如此一來影片中被軟禁的5個嫌疑人中就只剩下了3個,而在謎底揭開的那一刻,3個人中“老鬼”就直接占了2個。
“我不怕死,我怕的是我愛的人不知我因何而死。我身在煉獄留下這份記錄,是希望家人和玉姐原諒我此刻的決定,但我堅信,你們終會明白我的心情。我親愛的人,我對你們如此無情,只因民族已到存亡之際,我輩只能奮不顧身,挽救于萬一。我的肉體即將隕滅,靈
魂卻將與你們同在。敵人不會了解,老鬼、老槍不是個人,而是一種精神、一種信仰。”
抗日戰爭中間,我們的民族貢獻出了民族中最為出色的頭腦和靈魂,他們的殉難是主動的獻祭,最終保全了我們的血脈。無論原作中的“老鬼”賓夕法尼亞大學的高材生李玉寧,還是電影里三代英杰的豪門之女顧曉夢,都是那么突出和優秀。
《風聲》還原了那個動蕩的年代中的一角,那些充滿暗流的角斗,一句話里似乎都隱藏著可怕的陷阱和陰謀;勝利者未必能活下來,失敗者卻必死無疑,人人就在那樣一條癲狂的險途中努力平衡著自己的小舟,為了信仰,為了生存,不計代價。
一段沉痛的往事,訴說著無畏的革命精神,生與死似乎只是身邊無所謂的小玩意,愛與恨也只能說明情感的存在,為了精神的信仰,犧牲又有何恐懼,為了革命的勝利,死又何妨!像狂風一樣肆虐,似輕聲一般渺小!
影片中最讓人敬佩的是吳志國和顧曉夢兩個人爭著希望犧牲自己去救贖組織的愿望。一個人一生只有一條命,就如李寧玉對顧曉夢說的一樣:難道情報比命更重要嗎?但是在那個戰爭的年代里,熱血青年對于抗日救國的信仰,是選擇茍且偷生和寧做亡國奴的人無法理解的。
所以吳志國寧愿選擇承受六爺那痛入神經骨髓的致命三針,所以顧曉夢寧愿拋棄女性的尊嚴,最終勇于就死。是什么讓他們無所畏懼死亡,那就是信仰的力量,當顧曉夢被抓進城堡的時候,她已經知道
自己不可能再活著走出城堡,當李寧玉攜著一輪明月回望她的時候,她在縫補著李寧玉旗袍的摩斯密碼,也在縫著自己的遺言,但選擇死亡,她是開心的。那種流淌在顧曉夢嘴角的微笑,發自她內心。死亡,對她來說,是無所謂的,不能潛伏不能繼續送情報,才是顧曉夢有所謂的。
對吳志國也一樣,他跟隨的汪精衛主席早年間也是熱血青年一個,但隨著時間的流逝,汪精衛走向了一條和全國人民對立的道路。對于吳志國這樣一個鐵血救國的青年來說,只好另擇信仰,選擇為中華民族的存亡而奮斗、犧牲。于是,他憑著鋼鐵一樣的神經抗住了大刑,在奄奄一息的時候還送出去了情報。很多人質疑導演這一個安排,但我覺得并不夸大,人有時候精神力量是強大到你無法想象的,尤其是戰爭時代里的熱血青年,因為他們,有著常人一般沒有的信仰,有著對信仰無限堅持的動力。
觀《風聲》,被曉夢最后的獨白,所深深震撼,聽她娓娓道來,一份從容,更有一份果敢與決絕。“我親愛的人,我對你們如此無情,只因民族已到存亡之際,我輩只能奮不顧身,挽救于萬一”。
顧小夢的這句話,不僅讓人感動,也引人深思。民族存亡之刻,多少年輕兒女,不負自己內心滾滾升騰的信念,與親人訣別,踏上血色荊棘的不歸路。它提升了影片的高度,是使影片成為經典的其中一個經典的元素,是影片的點睛之筆!“老鬼老槍不是一個人,而是一種精神,一種信仰”這正是影片所要向我們傳達的主題思想。
作為諜戰巨制,《風聲》也同樣采用了幾乎全明星的演員陣容進
行制作。如果沒有王志文的精彩表演,這部電影的實際效果絕對要在現在的基礎上跌下好幾個檔次,王志文一個人就以深厚的演技撐起了整部電影。張涵予依然是《集結號》中畢竟具有真實自然感覺的軍人形象,與他所飾演的角色也十分符合。周迅的定位過于臉譜化,戲份設置上也是有意地向后拉長,對于懸念的設置并沒有巧妙掩飾地作用,但是作為一個高尚的符號化的形象,確是符合了主旋律電影的標準。
從《風聲》中我們照樣可以看到黑白片時代中國諜戰片的影子,盡管他在揭開“雙老鬼”懸念的那一刻綻放過一絲短暫的精彩,但是就整體而言,要讓諜戰片愛好者感到滿足,依舊還有很多問題需要去改善,去解決,《風聲》或許可以成為這種改革的一個導火線,而現在的關鍵就看是看他是否能被點燃。
經濟管理系工商管理專業
崔浩2009211363
第四篇:《風聲》影評完整
你的信仰,我來繼續
--《風聲》觀后感
“我的肉體即將隕滅,靈魂卻將與你們同在。敵人不會了解,老鬼,老槍不是個人,而是一種精神,一種信仰。”------顧曉夢
第一次懷著一個目的去看一部電影,選擇《風聲》是因為它在豆瓣的呼聲最高,可當我用兩個小時看完整部電影,我反復回味了多遍。我喜歡周公子的古靈精怪,卻也被顧曉夢視死如歸的從容而感動。
《風聲》以偽政府高官被槍殺為開頭,引出一系列的調查。日軍特務科機關長武田懷疑這一系列暗殺行動是北平地區共產領導人“老槍”策劃的,并且他懷疑司令部內有臥底,于是設下圈套引出臥底。他將唯一接觸到電報的五個人帶到了裘莊,開展了為期五天的調查。偽軍軍事參謀部長吳志國,偽軍總司令侍從官白小年,偽軍軍機處譯電科科長李寧玉,偽軍軍機處譯電科科員顧曉夢,偽軍軍機處處長金生火,被軟禁的五個人為了保全自己,也在處心積慮地觀察周圍其余四人,都希望能盡快揪出“老鬼”以離開裘莊。然而,在殘忍的壓迫之下,白小年被冤至死,金生火也因無法忍受提心吊膽的生活自殺了,至此將故事推向了高潮。李寧玉被武田使用“量刑”時后精神意志被摧毀,只剩下顧曉夢與吳志國互咬。后來顧曉夢為了保全“老槍”以便將情報傳出,犧牲了自己。
一開始看《風聲》是為了完成作業,但是在觀看的過程中我腦子里想的都是劇情發展,而不是如何寫出一篇好的影評。我被故事的發展深深吸引了,也被最后顧曉夢的獨白而感動著。《風聲》可以說得上是一部懸疑片了吧,觀看者帶著自己的想法理解了整部電影,如我,一直以為李寧玉才是“老鬼”,直至顧曉夢的坦白后才恍然大悟。一千個讀者就有一千個哈姆雷特,每個人都有自己的見解,我曾好奇《風聲》名字里的意義,也在百度上搜索過,給我的答案是:風聲指的是消息。可我卻認為,風聲無處不在,正如革命者一般。影片最后以顧曉夢的獨白結束,不僅將影片中的懸疑解開,也把影片推向一定高度,從密室懸疑升華為抗戰愛國。看完影片后,我又將顧曉夢的戲份重新看了一遍,也許一開始就視死如歸吧,否則怎會有那般淡定?富裕的家境,原本可以安逸生活的她,為了深愛的祖國,毅然擔起重任。她說:“我親愛的人,我對你們如此無情,只因民族已到存亡之際,我輩只能奮不顧身,拯救于萬一。” 不管是周公子還是顧曉夢,我都是如此的熱愛。顧曉夢,論專業她不如李寧玉;論后臺她不如白小年;論官職她不如金生火;論聰悟她不如吳志國。所以她成功騙了所有人,在她嬌氣瀟灑的外表下,誰會想到這般嬌弱的女子竟會有赴死的決心。她在酒吧與外國男子熱舞的場景,是本片中唯一的歡樂片段,她用燈紅酒綠來麻痹自己內心的恐慌。凜冽的風聲呼嘯而過,耳畔仍縈繞著吳志國那曲“空城計”,眼前浮現出顧曉夢那巧笑盼兮的身姿,仿佛她依舊坐在那里縫補著衣服。那時的她,那樣的美麗。是的,她在那里,她會一直在那里,雖然身軀隕滅,卻永遠被定格在那一瞬間,植入人們心中,揮之不去。然而,這樣勇敢的一位女性,這樣將生死至外的革命者,她也會害怕家人受連累,她會怕她親愛的玉姐無法理解她,她會為了順利將情報送出裘莊而犧牲自己,這樣有血有肉的一個靈魂,我感受到了她的奮不顧身。李寧玉曾問過:“傳遞消息比生命重要嗎?”我想,大概顧曉夢用行動回答了她。
我同樣震撼于吳志國的堅強,如果當一個敵人承認“這個人不是普通人”時,那么這才是真正的強者。他是老槍,老鬼的直接上司,他通過一首變調的“空城計”向顧曉夢展露了同志身份,他要求顧曉夢保全自己,當他在顧曉夢的手心上寫下了“我頂”并緊緊握住她的手時,我看到了同志之間在艱難時的鼓勵與支撐。他在受電擊仍咬緊牙關,承受針扎的痛苦,直至執行者無計可施。那一根根長長的銀針,刺穿了他的肉體,而他卻在被送去急救時哼著“空城計”,將情報傳送出去。這般堅忍的人,他的精神理應像風聲一樣,無處不在。
如果說顧曉夢和吳志國令我敬佩,那武田則讓我心疼。他帶著祖上的恥辱感,活在別人異樣的眼光之下,從小便覺得自己是劣等人,自卑而挫敗地活著。他的狠毒,來自他的急于建功,也來自他對日本帝國的忠誠。心疼武田,還有一個很大的原因,他的扮演者是黃曉明。從大漢天子中那個一笑便讓我心頭一暖的劉徹,到如今的日本反派,我也是追隨了一路的影迷。一直被他的笑容感染著所以我心疼影片中孤獨的武田。影片的結尾,武田被吳志國割喉致死,也許對他來說才是一種解脫吧。
如果說人物性格是影片的特色,那其局部鏡頭的拍攝也是該影片的一大特點。印象最深的是吳志國受刑那個片段,用到了特寫鏡頭,表現人物的面部表情,刻畫人物的內心。類似這種鏡頭電影中經常出現,刻畫人物細致入微。特寫鏡頭呈現在熒幕上,由于它距離短,取景范圍小,畫面單
一、集中、突出,把所表現的對象從周圍環境中吐出來放大,因此造成強烈和清晰的視覺形象,得到強調的效果。還有一處是王處長讓他們五個人寫自己的官位即立功狀況時,鏡頭采用并列式將五人的各自畫面放于同一鏡頭。影片中還有許多跳接的鏡頭,如五人初到裘莊,有一組鏡頭順序是:顧曉夢在廁所吐,李寧玉看著四周,裘莊內部的俯拍鏡頭,顧曉夢和李寧玉穿過大堂,幾人坐在會議室的長桌邊,這一組鏡頭跳過了很多內容,比如顧曉夢和李寧玉聽到消息,兩人從房間走出來,其他人陸續進入會議室,這些鏡頭在電影中都沒有體現,這樣能夠最大限度將故事情節緊湊在不到兩個小時的影片中,而且能夠表現出環境的兇險,情節的詭譎。
《風聲》的配樂也絲毫不遜色,整部電影以鋼琴、弦樂和交響樂作為背景音樂和主題,當特務發現貼情報的地下黨員時,此刻配樂的旋律由大量的伴音組成,弦樂演奏出的長線條旋律,不停地敲擊著的馬林巴和打鼓三者在節奏上的錯位,加上不斷晃動的鏡頭,在不和諧中透出緊張感。在影片的最后,吳志國去找李寧玉,解開了一幕幕內情。看到顧曉夢留下的遺言,此時的主題音樂恢宏又細膩入微,磅礴而感人至深,令人不禁淚下。
《風聲》,一部聽起來很浪漫但宣傳得很血腥的電影,但當你看過之后,你會知道這部電影想要告訴我們什么。不是且聽風吟,而是感受一種戰爭年代人們對于信仰的追求與堅持。吳志國選擇承受六爺那痛入神經骨髓的致命三針,顧曉夢拋棄女性尊嚴,最終勇于就死,是信仰的力量,讓他們無所畏懼死亡。當顧曉夢被抓進裘莊的時候,她已經知道自己不可能活著走出去了;當李寧玉攜著一輪明月回望她的時候,她在縫補著李寧玉旗袍的摩斯密碼,也在縫著自己的遺言。但選擇死亡,她是開心的。那中國流淌在顧曉夢嘴角的微笑,是發自內心的。死亡,對她來說是無所謂的,不能潛伏不能繼續送情報才是她所在意的。
信仰,一個無法代替的精神力量,一個時代的指路標。
評者自語:在周末晚上看的《風聲》,被中斷過一次,觀看過程中最怕舍友劇透。一開始以為李寧玉才是“老鬼”,直至舍友多嘴提醒才恍然大悟,看完結局后重新看了顧曉夢的戲份,又是別有一番風味。帶著答案觀看,果然看出了導演的許多伏筆。最愛顧曉夢結尾的獨白,看了n次還是喜歡,看到網上有批評導演將內情講得太清楚了,可我卻偏愛這結局,仿佛一下子沒了遺憾。看到革命者視死如歸,還是會震撼。當然,有人會說這是電影,并非現實。但我們看電影時,會不經意被那樣的場景所感動,說明我們有歆慕向往的情愫。憑這一點火花,我們有理由相信,當代人會在經濟利益至外,收獲更多的東西。至于這三千字的影評,結合了自身體會與百度的搜索,我寫的并非專業的影評,只是一個哈姆雷特在表述自己的想法。
2014-11-25 數計學院13級教師一班
張偉濘 105012013104
第五篇:《風聲》影評1
觀《風聲》有感
難得大家聚在一起看了《風聲》這部電影,其實自己并不是很喜歡看諜戰片,因為里面有太多的血腥場面,不過看了《風聲》之后,我對諜戰片有點感覺,認為它的劇情不像偶像劇一樣的貧乏,很容易推測出下面的情節。下面就具體談談我對這部影片的感受吧。
《風聲》講述代號為“老鬼”的某位共產黨地下工作者,依靠高超的電報破譯能力,打入日偽情報組織內部,不斷為共產黨提供敵方重要情報,為抗日事業做出了重大貢獻。1941年春末夏初,共產黨委派一名代號“老K”的特使前往杭州,秘密召集在浙的抗日反偽地下工作者,謀劃有關聯合抗日反汪的計劃。由于一份加密文件被破譯,這一消息被敵方獲悉。當“老鬼”得知這一情況后,立即把情報交給了情報員“老鱉”,讓他通知組織趕快取消這次會議。但“老鬼”沒想到的是,由于一名投降者泄密,“老鱉”的行動已受到了敵人嚴密監視。“老鱉”以收垃圾為名偷偷拿到情報,在街上和共產黨“老漢”接頭并傳遞情報,結果,“老漢”被捕,“老鬼”傳出來的情報也陷入敵手。于是,日本特務頭子龍川肥原知道了有內鬼的存在,當即將接觸過那份加密文件的吳志國、李寧玉、金生火和顧曉夢秘密軟禁在杭州,徹底斷絕他們與外界的聯絡,欲查清四個人中究竟誰是“老鬼”。面對身份即將暴露的危險,為了將關乎我黨在杭州地下組織存亡的情報傳遞出去,“老鬼”機智地與日偽及國民黨軍統特務周旋,制造種種假象迷惑敵人,使得組織內部陷入混亂,搞不清誰是真正的“老鬼”。但因條件所限,最后關頭“老鬼”不得不以犧牲生命來降低肥原對自己的懷疑,并在臨死前與同屋居住的譯電員聯手,用一幅畫有不同長短小草的圖畫來代替莫爾斯電碼將情報成功傳遞出去。顧曉夢是老鬼,吳志國是老槍,而在顧曉夢的遺書中卻說:老鬼,老槍并不是個人而是一種信仰。為中華而戰,點亮中華的一種信仰。我想,那即是堅守。堅守本心,不被世俗煙塵所掩埋,不被功名利祿蒙蔽,唯有正,讓它爆發最燦爛的光亮。燦爛的足夠撥開陰霾,顯露蒼穹的澄澈與清朗。
風聲,蒼涼如宿命,顧曉夢媚笑著說:這是我家的電話號碼。
李寧玉失魂落魄的喊:我美國賓夕法尼亞大學畢業的高材生,不是妓女。顧曉夢強忍絕望道:如果能死在你手上,那我也甘心了。
李寧玉雙眼滿淚言:什么同志民族,比命重要嗎?
李寧玉在被人體丈量時與得知被男友欺騙后的激烈反應在意料之外又在情理之中,那樣一個驕傲的女子,心中存有愛情,為之孤注一擲,裝作面容冷峻內心卻脆弱難言。靠煙酒使自己麻痹還有她視作妹妹的顧曉夢。現實卻將她拋進深淵,縱使她不是為共黨做事,卻因個性而讓我心疼。她心中仍有愛。
有人說,顧曉夢是風情萬種的,可風情萬種之外更令人動容的則是堅守,即信仰。民族危難之際,正因為有如此無數的有義之士才得以挽救整個中華。他們,是英雄。
任何事物不可能盡善盡美,《風聲》亦是如此,影片略顯遺憾的是在結尾處的關于信仰的主題沒有被突出渲染,張力不夠甚至淺嘗輒止,而傳達信息的方式也有些生硬,可信度略低,但是不論如何,《風聲》確實感動了我。