第一篇：希特勒的男孩觀后感

希特勒的男孩觀后感

一看到電影名字，我就猜想這是一部有關于戰爭的影片，然而隨著電影鏡頭的切入，我才發現，這不僅僅是一部戰爭題材的影視作品，還有許多耐人尋味的人性光輝。

1942年的德國，17歲的少年弗萊德里希，立志為元首和祖國效力。他不顧父親的極力反對，偽造了簽名，毅然加入了納粹的陣營。只身來到了Napola，要開始自己新的生活，因為他把這看作是自己的一次改變命運的機會。可是，這真的如其所愿，做他想做的事情嗎。現實往往和理想相去甚遠。

在影片中，一幕幕的對抗畫面，一出出的訓練場景。我們可以看到作為一名訓練營成員的刻苦和他們對元首的忠誠。弗萊德里希來到了這所精英學校，剛開始就受到了學長的刁難。教官讓他要記得感恩。訓練的第一天，舍友戈雷登由于尿了床被教官發現，罰他在大家面前脫掉褲子并將尿撒在床墊上。他們除了上體能課外，還被灌輸“優勝劣汰”、“排猶”等軍國主義思想。

在其中，弗萊德里希認識了阿爾伯特，一位德國軍官的兒子，兩人建立了深厚的友情。一天學校進行拳擊賽，弗萊德里希與對手在比賽的最后階段，已經將對手打敗，但在教官和學生的狂喊下仍然使用重拳將對手擊倒在地。阿爾伯特對弗萊德里希德這種行為很不理解。軍校的畢業生被編成第八縱隊送上了前線。一天深夜，阿爾伯特的父親來到學校要求學生們去追捕俄國戰俘。學生們被告知，戰俘手

中有武器，因此他們發現了戰俘就開槍了。竟然發現那群戰俘竟然是手無寸鐵的孩子，被他們射殺。阿爾伯特在為一名受傷的戰俘包扎，然而卻被父親用槍射殺了。阿爾伯特和弗萊德里希都受到了很大的觸動。

阿爾伯特受到了非常大的刺激，在進行冬泳的訓練中，阿爾伯特選擇了用自殺來反抗這種體制。阿爾伯特的死也讓弗萊德里希徹底醒悟，他請求在校刊為阿爾伯特發訃告，但被校長以不是犧牲為由拒絕。弗萊德里希代表學校進行拳擊比賽，在與對手比賽中很快占據了主動。但在人群的歡呼中，弗萊德里希選擇了放棄，任由對手擊打，不做反抗，最后被擊倒在地。

阿爾伯特的死可以算是我所見過的最為凄美的死亡，這個清秀的少年隔著冰層與摯友對望，微微地搖了搖頭，然后緩緩地沉入了屬于他的黑暗與終結。在那一幕里，少年美得虛幻的面容，和整個世界的寒冷讓人心碎地交織在一起，從此都無法消逝在我們的記憶中……

整部片子雖然是控訴納粹的殘酷與冷漠，但我卻更加多地把關注點放在了這兩個少年身上，他們的美，他們的善良都深深震撼著我。我想我將永遠記住那個黑發少年在湖水中隕落的場景，和那金發少年令人心痛的淚。也許，這就是人性的光輝吧！人是最高級的動物，人性是最理智最前衛的思想，人性的光輝是最璀璨最耀眼最強悍的力量；所以說，人性的光輝是永遠也不會消失的，它是你永恒的動力源泉。

第二篇：刺殺希特勒觀后感

《刺殺希特勒》影評

《刺殺希特勒》的劇情是基于德國二戰真人真事，描述校官史道芬貝格于1944年7月20日引爆行刺，希特勒幸運逃劫，以及史道芬貝格本人和他的集團終遭報復厄運。這就是德國二戰史中的“七二零策劃”事件。然而最能夠扣人心弦的倒不是史道芬貝格如何勇敢放置炸彈，而是爆炸后史道芬貝格如何實施政變。就連他自己也在片中說到：“最棘手的不是刺死希特勒，而是鎮住希特勒死后的黨衛軍。”正是這個切入點使觀眾看到史道芬貝格英雄性格的另一個側面——謀略。

縱觀全片，電影不留余地地還原了1944年柏林風貌，對觀眾來說是一種視覺上的震撼和與歷史的近距離接觸。同時場面和服飾做得很精致，納粹標志的旗幟在廣場林立，軍裝森嚴的德國士兵緊急地集合，希特勒考舊的會議室，狼窩，史陶芬貝格和其他人遭處決的地點。一切的一切，把二戰時候德國人陰冷深沉的質感較真實地表現了出來。還有整部電影的色調，給人感覺陰霾灰暗，除了納粹旗幟的鮮紅奪目，其余的一切都顯得有些死沉，陰深，毫無生機，給人較壓抑的視感。這也正好把二戰陰暗地戰爭氣勢烘托了出來。

悲劇與英雄總是相伴相生的，自然看出《刺殺希特勒》是一部悲劇片，其原因之一是希特勒總部與外界的聯絡未能切斷。當希特勒還活著的惡訊傳來，一張法網也同時向起義官兵撒開。是繼續起義，還是掉轉槍頭？生死就在抉擇的一瞬。《刺殺希特勒》以悲劇手法揭示了人與無法克服的異己力量的沖突和抗爭。命運是圈套，有誰能夠僥幸擺脫？片子將此悲劇體現在主人公的當夜被逮捕和就地處決，以及事后因涉嫌參與而被殺害的其他人士。其就義場面令人遺憾，又令人震撼。當一個個忠義之士凜然獻身，慘烈的悲劇氣氛也達到了高潮。

或許史陶芬貝格所做的一切都是徒勞，這個行動的最終結果或許只是害死了隆美爾以及其他數千名軍官。或許他們這個組織也尚未成型，在真正的歷史上他們不過是一群各懷鬼胎的烏合之眾。但史陶芬貝格本身的精神令人敬佩。無可厚非。那不過是期盼著自由、和平、平等。掙扎過努力過最后熄滅的煙火，絢爛只是一瞬間。

戰爭不是游戲，抗戰的人也不僅只是數字。但是這個事實，能被知道，而是否能真正被了解，則只有親臨現場的人才能知曉。任何發動戰爭的人都是可恥的。任何企圖以任何理由去傷害別人的人也是可恥的。戰爭只是一個詞，它所蘊含的痛苦，卻是由發動戰爭的人所賦予的。戰爭是罪惡的，但是戰爭背后深沉的“罪惡”更值得我們去反思和警惕……

集權主義的國家一個方面容易辦起大事，短期看來似乎具有很大優越性。但是由于人類本身的劣根性，集權所帶來的腐敗貪污及人性丑惡面的最大化，則是集權主義的要害所在。一個智者，如若長期沉浸于鮮花及奉承聲中和一聲聲的萬歲中，則不免會飄飄然而自己都能被謊言所蒙蔽。

史陶芬貝格只是千萬個喜歡和平的人之一。而他至死都不會接受所冠以的叛國之名。正因他如此熱愛自己的國家，一如許多愛國人士一般。這種叛黨與叛國之間概念的互換，讓多少人含冤已然不知。僅希望所有真正熱愛自己國家的人，能不顧念一己之私，為了自己的國家奉獻自己的一切，而不是，僅僅為了一個黨。

在那個瘋狂的德國，當所有人都已經瘋狂的追隨著希特勒和他的瘋狂時，卻有一群人清醒著，試圖去改變這個世界。

雖然世界未必會因他們而改變，但是他們在努力的改變這個世界！

英雄已逝，但信仰不死！

第三篇：《刺殺希特勒》觀后感

《刺殺希特勒》觀后感

最近看了這部片，作為一部二戰片兒，它和《拯救大兵》，或者和《兵臨城下》很不一樣，它沒有多少戰爭片的味道，戰爭在這部電影里面只是一個推遠的背景。所以會讓期待想聽點響的人失望。他也沒有進行《鍋蓋頭》那樣顧影自憐的精神表達。影片的調子顯得有點沉悶。導演樸實的推進單一的線索，所

以我們還是多多先學究一下這段歷史，然后再對電影本身進行考量。影片的主角施陶芬貝格出身在德國貴族家庭，民粹出身的國社黨和希特勒

讓他一直有所憂慮。他一直用職業的眼光審視希特勒的狂熱和戰爭決策。43年他奔赴北非，在沙漠之狐隆美爾手下指揮一個裝甲師，失去兩個手指一個眼睛，后抽調回國負責國土衛戍。

在某種程度上，隆美爾的職業軍人觀念也影響了施陶芬貝格。這一點也導

致了隆美爾最后被卷入暗殺事件中被希特勒毒殺（這一點后文再表）。但他們都認為希特勒在濫用高度職業化的日耳曼軍隊，同時對屠殺猶太人的行為感到反感。回國以后施陶芬貝格開始積極和希特勒的反對勢力接洽，準備在肉體上消

滅希特勒。1944年7月20日，他從柏林飛赴東普魯士拉斯滕堡的德軍東線指揮部狼穴，將兩枚炸彈帶入會議室。在廁所中的組裝過程中，由于手指殘疾，高

溫和緊張，他只組裝了一枚12分鐘的炸彈，換下被汗濕透的襯衣，然后把炸彈放在距離希特勒兩步遠的地方。在陸軍副總長豪辛格將軍開始匯報東線戰況的時候，一位軍官伸腿碰到了放在希特勒腳下的公文包，出于禮貌，他隨手把它

挪到桌子腿的另一邊。

施陶芬貝格離開會議室以后，他立刻通知柏林啟動女武神計劃。準備調動

戍衛把國家社會主義工人黨領導核心一網打盡。狼穴爆炸過后，24名與會者中

4人當場死亡，爆炸的一剎，希特勒正趴在桌面上看地圖，厚重的橡木桌子擋住了彈片，讓希特勒躲過這一劫。

當晚，希特勒發表講話，宣布重新控制局面，叛亂被迅速鎮壓，施陶芬貝格等人被逮捕后就地槍決。而這個事件牽涉到了當時的B集團軍群參謀長斯派達爾中將，這人進去以后胡亂咬人說隆美爾是幕后老大，而作為德國最年輕的陸軍元帥，戎馬一生的隆美爾也確實得罪了不少人，連正直如古德里安同學都要踩上一腳。1944年10月14日，一輛黑色Mercedes700K停到隆美爾家大門口，陸軍人事署長布格道夫晉見隆美爾。他們在書房談了一會兒，隆美爾出來時臉色灰白。希特勒以叛國罪起訴隆美爾。他可以選擇服毒，如果接受，家庭免受株連，也不追究戰友同事，可以國葬。隆美爾請求給他10分鐘與家人告別，他穿好皮大衣，把錢包和鑰匙交給兒子，進了那輛黑色奔馳。20分鐘后，隆美爾腦溢血死于醫院。

重新回到電影來說，湯同學在電影中的表現力似乎不適合擔當這樣的一個角色，我還是更喜歡類似壯志凌云里面那個輕狂的少年。而電影整體的結構也很沉悶，也許可能似乎導演想表達出歷史的厚重感，但是缺乏了很強烈的節奏感，所以在并不長的時間線中間，劇情推進的單調且緩慢。

似乎電影本身沒啥說的囧，我們繼續研究一下這個片的歷史背景。當時盟軍已經在諾曼底登錄。德軍開始在東西兩線潰敗。在6月登錄，到次年5月，德軍在東西兩線陣亡超過280萬軍人。如果這次刺殺得以成功。必然將加速戰爭結束，其中拯救的生命，包括德軍，盟軍，蘇軍和猶太人，可能不下千萬。所以我們可以原諒編劇或者導演沒有很好的處理這個時間。因為我們很難想象，一個普通的人，在一個時間點，有一個機會去做一件事情，而這件事情將直接

決定千萬人的生死，改變未來很多年的歷史走向。

而值得一提的是，這樣的反抗來至于服從即使天職的軍隊之中。這可能來源于歐洲長期以來的職業軍人的文化，歐洲從最開始的職業軍人騎士戰爭。到商業城市間的雇傭兵戰爭。再到后來形成單一民族國家后的民族戰爭中。他們逐漸形成了自洽的迷人戰爭觀。他們信奉克勞塞維茨的“戰爭是政治的繼續”的觀點，從更加冷靜的角度去分析戰爭行為的本身。所以他們能從棋手和棋手的角度去認識自己和對手，而不是陷入一種不僅要把棋局下贏，最好也把對方棋手給捅死的雙輸結局中去。

同時，馬基雅維利同學喜歡把政治當做玩具，喜歡強調民眾的愚昧，也喜歡強調為了達到正確的目的，手段是無所謂的。應該說希特勒和施陶芬貝格馬基雅維利主義者。希特勒寫我的奮斗的時候心跡，我們已經很難去揣摩，但是影片給我們展示了在一個民粹的瘋狂年代中仍然為國家和人民有所擔當的人的路程。<1984>中那個陽光慵懶的下午主人公野戰一次后摟著女友的事情他念念不忘了頗久，而在劇情施陶芬貝格在晚上讓妻子帶著兒子遠走高飛，妻子看著熟睡的兒子摩挲著結婚戒指，小湯哥對他說，如果我失敗了，你不要放棄。最后在機場兩人吻別，鏡頭給出在機場中的他。在陰暗和光明的斑駁中看著妻子在視野中遠去，心中波瀾，面色平靜。

記得英國的皇家海軍有一句很著名的旗語：England expects everyman will do his duty，這句旗語在特拉法爾加海戰前掛出，納爾遜勛爵帶領英國艦隊打敗西班牙無敵艦隊，成就英國日不落帝國的霸權。但是納爾遜戰死于役。我們有幸生活在和平年代，回顧歷史中那些責任和榮耀中。我們往往會忽視那些距離成功一步之遙的人，也許我們都是歷史決定論的囚徒。歷史由不得假設，而

假設也沒有任何意義。但是值得我們尊敬的是那些在兵荒馬亂的年月仍然有所堅持的人，在集權年代仍然自由著的不羈的靈魂，我們從他們的腳步中讓我們可以知道，我們所存在的世界仍然是可以有所理想和堅持的。他們所為之奮斗的是什么，可能已經不再重要了，歷史的這一頁被血糊了起來，很難再輕松的翻開。

在他們被槍決的廣場前，如今豎立了一座雕像。在染血過的那面老墻下，德國人在那里放了一塊銅牌。上面寫著“1944年7月20日在此為德國獻身”，以此作為緬懷。附一短評：影片《行動目標希特勒》可以說是一部回歸英雄主義的作品，影片還是力圖將視角放諸于關鍵歷史時刻的關鍵人物身上，所以湯姆克魯斯飾演的施陶芬堡被賦予多諸多正面品質，譬如他的英勇果敢、他的對于民族大義的體認，以及他對于納粹德國無人性、人道的鄙夷與力圖推翻超越等等。因此這個歷史人物和歷史事件的藝術還原的確有為殉道者樹碑立傳，讓世人更真切地感知那個歷史情景下，這些為了正義、自由放手一搏的人的偉大卻悲情的經歷的立意。

然而影片雖然有立場上的鮮明傾向，卻也對歷史背景下的人與利益的制衡與歸屬，有著自己含糊中立的表達，這種表達建立在國家政權的歸屬與對領袖忠誠效命的基礎上。施陶芬堡一幫追隨者也許都與他一樣，懷著正義的信念，影片最后政變行動失敗，那個中衛擋在施陶芬堡之前被槍決，其對于信念、對施陶芬堡的忠誠讓大多數觀眾動容，但是如果反過來想，那些為了希特勒前仆后繼，為了元首流淚、犧牲的人，是不是也一樣呢？問題的前提是我們預設了這樣一個歷史功過的評判導向。就像影片中那位對辱罵他叛國的法官們藐視的行動參

與者說得那樣：一旦希特勒政權被推翻，你們也將游街示眾（大意如此）。因此我想說的是，面對這樣一群在人類歷史的非理性時期的突圍者，我們在為其哀悼、惋惜、喝彩的同時，是不是也應該把視角照顧到那些非理性的擁躉者、盲從者（如影片中那位預備役部隊的軍官、那個執行槍決的軍士等等），從他們的身上也反思戰爭帶來的利益與人性的復雜與無奈。進而從這樣全面的、矛盾的角度，去看待這場人類歷史上的災難，建構一個更加知性、理性、會有希望留存的未來呢？

布萊恩·辛格交上了一張讓人滿意的答卷，統治者的利益爭奪，政治家的制衡伎倆，人類戰爭的殘酷非理性，都在施陶芬堡選擇直視儈子手那一刻變得猙獰卻渺小。影片在施陶芬堡死去的定格畫面后，回放他與妻子離別前的深深一吻，影片最后字幕交待施陶芬堡的妻子子女幸免于難，似乎都傳達著編劇和導演的對于人們回歸愛、希望的愿景。

其實影片在題材內容上的意義只是見仁見智，而這部影片在講述技巧和包括阿湯哥在內的諸位演員的傳神表演卻真稱得上這部影片引人入勝的法寶。首先，我想幾乎所有觀眾在走進影院之前，應該都知道這個故事的結局，但是影片還是讓觀眾都揪著一顆心，期盼哪怕有一點點的奇跡發生，這就要算影片在觀眾心理把握、影片情節設置和故事氛圍營造上的高妙了。影片越來越快的節奏、關鍵時間點的步步逼近，各種情景的綜合調度，以及平行敘事技巧的合理運用，都營造了一種緊張焦慮的觀影氛圍。再加上影片中幾位主演的精彩表演，更讓那種坐立不安，擔憂悵然的情緒，隨著故事結局的逼近，而一步步彌漫開來。有時候，明知道不可能，卻還是希望歷史能夠被改寫，這也許源自每個人內心善的一面。

湯姆克魯斯近年來作品不多，憑心而論，此次《行動目標希特勒》中他的表演并算不得他演藝生涯中最出色的，因為影片的重情節和尊重史實，并沒有給阿湯哥留下太多的發揮空間，人物情緒并不是那么飽滿。可這部作品卻的確為他贏回了一種重視感，也許更多是因為施陶芬堡這個人物本身，帶有的正義感和悲情英雄色彩。然而阿湯哥與這種歷史情緒的契合，卻也真的值得我為他由衷地喝彩。替殉道者言，其實拂去英雄主義的光環，更需要的是一種正視歷史的誠意吧。

第四篇：老男孩觀后感

夢想逃不過現實的碾壓 青春走不過指尖的歲月-----觀《老男孩》有感

我本是抱著完成作業的心態去看《老男孩》的,卻依舊在最后被完全的感動到流淚。或許青春對于我們來說能夠揮霍，但卻對一群老男孩來說，青春都是一些依稀的記憶，如今只是奢侈罷了。正是這讓我心中感性的沖動和偽文藝范泉涌般的出現。

回想年少我們總有這各式各樣奇怪的的夢想，為了夢想或許有過努力，卻都無疾而終。為了心愛的女生能夠去學一些耍酷的技術，總為了每次跟女生接觸而感到心跳加速，青蔥的歲月總是在歡笑與淚水的陪伴中走過，卻總是躲不過離別，躲不過現實，當青春面對歲月，當理想面對現實，所謂的人生就是一個不斷成熟，卻又不斷摧殘自己的過程，讓自己在社會的現實中學會麻木，學會將痛苦隱藏在心中的角落，讓自己的肩膀去承受更大的壓力。

影片中肖大寶開著車，車上的新聞里不斷播放著如今房價上漲，就業壓力大的新聞，或許這就是現實，讓我們低下自己年輕倔強的頭顱，當年近中年的他們需要當婚慶主持，當理發師去接受別人的鄙夷而獲得一點微薄的收入時，校花嫁給了老板小白時，現實是諷刺的，那個原本只是開玩笑的小白卻讓他們走上了舞臺，讓他們重拾自己年輕的夢想，或許他們是否成功不再重要，對青春的緬懷卻已深深地烙印在我們大家的心里。

同樣，mj是影片的線索，那也就是那老男孩們的夢想，mj是音樂的神話，同樣，他的人生依舊也充滿了現實的諷刺，當所謂的性騷擾案出現時，他所承受的現實壓力讓他的人生蒙上了太多的陰影，可最終真相還是出現了，所謂的騷擾不過是男童父親為了錢財的手段罷了。這或許正是代表了人生的諷刺，現實的可笑。來到大學以后，我才懂得了社會的感覺，這里每個人都是為了出國，為了保研，為了就業，不斷的去刷題，刷夜，占座，周而復始，去獲得滿意的學分績，這或許是理想，而我卻不覺得是夢想，當所有孩子的夢想統一變成買房時，我覺得那是一種悲哀，當初心中所堅定的信念或許早已隨著歲月，隨著現實的壓力慢慢磨平，自己也在歲月的流逝中磨了棱角。

或許現實讓我們放棄了很多，讓我們背負了房奴，蝸居的壓力，讓夢想拋棄我們，可是心中卻一直為了夢想留一個位置，為了青春的祭奠，為了自己過去時光的回憶，當筷子兄弟唱起那首《老男孩》時，或許大家才明白，原來自己也是老男孩?? “夢想總是遙不可及，是不是應該放棄，花開花落又是一季，春天啊你在哪里??”結尾筷子兄弟的歌在回蕩，青春卻已走遠，留下我們去面對人生。篇二：老男孩》觀后感

《老男孩》

《老男孩》敘述了一對中學的好朋友在他們中年時，組合成樂隊參加“歡樂男生”選秀節目，因為一首歌讓他們回到青春，回到過去，這首感人的“老男孩”主題曲同時也感動了所有的觀眾。這是11度青春系列短片中最長的一部短片，也是最受大家熱捧的一部片子，影片以絢麗的鏡頭敘述了這些年輕人以及這個時代的變化，我們為什么如此感動？原因，可能一樣的，就是經過歲月洗練以后剩下那鉆石一樣璀璨的記憶，或許我們都能在這光與影中間，找到自己的影子，找到自己關于時光的記憶，關于青春的記憶。

劇中的黑色幽默對于不管是在那個時代里長大的人，還是現在的年輕人都能引起共鳴，每個人年輕的時候，青澀的歲月里，都會有很多不羈的想法，有很多天馬行空的夢幻，但是當大家30多歲的時候，而立之年悄悄過去，生活就像一把無情的刻刀，改變了我們模樣，曾經那些陪伴我的人啊，你們在哪里？你們正在干什么？你們還記得那些關于青春的日子嗎？你們，還記得，我們曾經的那些夢嗎？當你們想起來這些東西的時候，會輕輕地笑一下嗎？會留下滄桑的、抑或幸福的眼淚嗎？

《老男孩》能得到這么大的成功，得到這么多人的好評，很大程度是他關注了現實、幫助觀眾找尋逝去的回憶，讓觀眾在理想和現實中發生碰撞、撞擊，如何面對過去的夢想？雖然每天都面對，但卻不愿意揭開傷疤去說，而《老男孩》則讓這些矛盾真實呈現在我們面前。一位網友在看過《老男孩》的感受，“現實有能力讓你低下高昂的頭顱，把內心的小夢想擱淺，柴米油鹽變成?大夢想?。不過，青春凋零已成現實，生命存在一天，夢想就有機會扎根發芽。沒有人為我祝福的時候，自己也可以為自己喝彩。”

《老男孩》也講述了一個關于“青春”的故事，不一樣的是，這部43分鐘的網絡短片自10月28日上線以來，以“病毒式”傳播速度席卷整個網絡，“青春”、“夢想”引發80“淚流滿面”成為使用頻率最高的觀影感受，截至11月15日凌晨，該片的在線播放量已經達到4700多萬（尚不包括下載離線收看以及其他方式轉發）。對于一部缺乏商業運作的網絡短片，之所以能夠獲得這樣的成功，唯一的理由就是誠意。《老男孩》的故事并非驚世駭俗，中學同學肖大寶（肖央飾）和王小帥（王太利演）有著共同的苦悶，那就是被心儀的校花拒絕，后來兩人因為對邁克爾·杰克遜的喜愛，成為了好朋友。多年后他們走上了不同的人生道路，一個成了點頭哈腰的婚禮主持人，一個成了忍氣吞聲的理發師，蹉跎度日。邁克爾·杰克遜的死訊震動了肖大寶，他找到舊時搭檔王小帥，組成“筷子兄弟”，和一群90后一起參加了“歡樂男生”的選秀，激起了這兩個中年人心中殘存的那一點夢想。選秀的過程并不順利，最后也沒有拿到名次、收獲獎金，可是他們卻收獲了樂觀的人生態度，而且這次為理想而奮斗的記憶也將成為他們珍藏的記憶。

短片的前半部分充滿了懷舊和搞笑元素，吉他彈唱、跳mj的舞步、追求班花這些校園段子；《花仙子》、《小芳》、《十六歲花季》、《水手》、《星星點燈》、《》這些老歌；磚頭似的老式收錄機、這些老古董??無一不勾起80后一代人的集體追憶，幾乎每個人都能從中找到自己當年的影子。而到了后半段，伴著老男孩肖大寶“那是我日夜思念深深愛著的人吶，到底我該如何表達，她會接受我嗎”的歌聲響起，王小帥揮動紅綢盡情起舞，鏡頭一幕幕回閃：肖大寶、王小帥一塊練琴唱歌；穿著校服的肖大寶在街角懷抱吉他等待女孩路過，傾盆大雨里撐著花傘的她回眸一笑??而當年同學各自過著的生活也在歌聲中被鏡頭一個個掠過，成了“金絲雀”的校花、得志的包子、街頭烤串的胖子、如愿嫁給王小帥的胖媳婦、吃方便面加班的眼鏡男、借酒澆愁的紅衣大哥、洗腳妹、建筑工人??從男孩到老男孩、從夢想到現實，《老男孩》就像一把尖刀，徹底撕裂了80后的內心。筷子兄弟來歷

《老男孩》中出現的“筷子兄弟”是一個現實中的組合，拍廣告的肖央和做音樂的王太利業余創作拍攝視頻短片為主，之前的作品《你在哪里》等曾在網上獲

得不錯反響。導演肖央也就是片中的肖大寶，生于1980年，河北承德人，自稱是夾在70后和80后中間，北京電影學院廣告專業畢業后一直接拍廣告，但總是處于飽一頓、饑一頓的狀態。2005年做音樂經紀的王太利介紹廣告拍攝任務給還沒畢業的肖央，兩人從此成為朋友。來自山東的王太利生于1969年，今年已41歲，1997年帶著父親給的1800塊錢到北京，600塊買了個呼機，300塊交房租，揣著剩下的900塊錢開始北漂，“那時天天吃刀削面”。

今年初，“筷子組合”被“11度青春系列”看上，負責該項目的優酷副總裁潘沁告訴記者，當初選擇10位年輕導演考慮過多元化，尹麗川是剛拍電影的新人、張亞東是從未拍過電影、而肖央則是在網絡上走紅，而且劇本也很符合時下的懷舊情緒，因此《老男孩》還沒拍完，投資方就充滿期待，成品出來后更是讓人驚喜，于是優酷便將《老男孩》安排壓軸上線。篇三：《老男孩》觀后感

觀《老男孩》有感 即使我并不是一個瘋狂的電影愛好者，但從小到大加起來，看過的電影怎么也得上百部了。可是說真的，從來沒有哪一部電影能好到讓我打亂了本來的時間安排連續看了五遍，而且在看著五遍的時候每次都哭得稀里嘩啦的。這篇文章的題目只是簡簡單單的《觀<老男孩>有感》，因為我真的不知道這篇文章的主題到底是什么，也因為對于這部電影我有著太多太多的感受。如果您沒看過這部電影，我建議您看看，就算是您看完覺得不好，這也只會占用您區區的45分鐘。影片的前半部分我完全是樂著看完的，但當王小帥脫去邁克爾杰克遜標志的黑上衣，當肖大寶唱出那首歌的第一句歌詞，當過去的那一幕幕再次展現在我的眼前，我的眼淚就止不住的流。

當時我很納悶：明明前邊那么高興，怎么突然一下就控制不住了？盡管我已經定好了那天要寫完語文練習冊，但接著，我還是看了第二遍、第三遍直到第五遍??這部電影，是真正的觸動了我的心，讓我產生了共鳴。

關于青春

——青春如同奔流的江河，一去不回來不及道別。青年時代是一個人最美好的時代，有夢想，有奮斗，有未來，這個時期我們所做的一切都決定著我們將來的生活。無論而后是好是壞，我們都不會再有機會重新來過。曾經聽說過這樣一句話：有了錢，在這個世界上可以做很多事，就是無法用錢來買青春。

影片中的兩個主人公，一個人曾經是學校的“霸王”，整天為了獲取校花的好感而刻意地表現自己，抽著煙，打著牌，做著一件件欺負同學的事，體現自己的威嚴；同樣喜歡著校花的另一個則是軟弱的代名詞，被人欺負了也只能女里女氣地罵兩句解氣，而且把自己全部的業余時間花在了模仿邁克爾杰克遜的舞蹈上。

后來，他們也都只是成了平凡的人而已。為了生計，做婚慶主持的肖大寶開著自己的小奧拓到處奔波著，只有那后視鏡上掛著的吉他模型還顯示著他曾經年輕時看似豐富的經歷；而王小帥則成了一個理發師，娶了自己并不喜歡的當年的胖姑娘，后來他甚至當他決定與肖大寶組成“筷子兄弟”去參加比賽時，居然發現自己當年非常擅長的杰克遜的舞蹈基本一點都不會了。

每個人的青春都只有一次，過去了就再也回不來了。想想我們現在的生活，如果像片中的他們那樣鬧鬧哄哄，成天的打架、吃喝玩樂，不珍惜時間去多學一些技能，多學一些知識，我們以后能做什么呢？也許我們也就只能像歌詞唱的那樣，懷念著自己曾經志在四方少年，羨慕南飛的雁。問自己：當初的愿望實現了嗎？事到如今只好祭奠嗎？

年輕只有一次，青春不能重來。

關于夢想

——夢想這東西和經典一樣，永遠不會因為時間而褪色，反而更顯珍貴

夢想很廉價，人人都可以擁有；夢想卻又很昂貴，但不是人人都

能實現。二十多年前，王小帥參加藝考，他希望自己模仿的邁克爾的舞蹈可以打動評委，可以讓自己更有前途，可是那個裝束和動作在那個時代是不被人接受的。看著那評委麻木的眼神，我們清楚地知道他沒戲了。可以說，這是繼那次在校文藝晚會表演失敗后，王小帥第二次向夢想進發，而他又一次失敗了。

而肖大寶肯定也向自己的夢想努力過，可是看著他開著小奧拓，聽著他稱呼別人為“哥”，我們知道，他也失敗了，而且肯定敗得慘不忍睹。

這個“歡樂男生”選秀，正是他們追逐夢想的一條路，但是由于種種原因，他們再次失敗了。

影片的主題是夢想，但我想關于這個主題，只是給那些已經人到中年，做著自己不得不做的事情的那些人的。我們這個年齡的孩子幾乎沒有發言權，因為我們還有機會實現自己的夢想。對于他們，“夢想”這個詞可以說是奢侈的。但是對于我們，只要努力，夢想不會很遠。

關于發小

——各自奔前程的身影匆匆漸行漸遠

其實這部影片讓我最有感觸的，還是發小間那巨大的差距。隨著我們年齡的增大，人也越來越成熟，但是在與同學交流的時候，卻不可避免地經常有這樣那樣的小摩擦。曾經某一次踢球的時候，因為一個像開玩笑一樣的犯規搞得大家很不愉快，氣氛也很尷尬。當時，一個初中同班的哥們說了句：還是初中好啊，球場上想罵就罵，被罵的人也不會說什么，還樂呵呵的，就算是真的罵的有點過分了，只要一下課還是好兄弟。

其實小學時代更是如此。還記得小學的我們，每天的生活就是玩，不顧學校的要求在校園內追跑打鬧，當被老師抓住的時候一起受罰，當有好事的時候大家一起樂。

看了電影我開始明白，歲月就是把刀，把人與人之間那一點點的差距擴大到我們不可想象的地步。曾經笑容燦爛的校花，經過歲月的打磨，淪落成會吸煙，在家整天沒事干的風塵女子；曾經的跟班包子發達了，成為包總的他可以說是所有人里混的最好的了；曾經和寶哥一起欺負人的胖子，在街頭光著膀子賣烤串；曾經的眼鏡哥，到頭來只沒日沒夜的加班。看到他端著方便面流著淚，不禁讓人心酸；而那個囂張的霹靂哥也不再犀利，攥著酒瓶，看著墻上的照片，回憶著曾經的自己多么nb??

現在我的發小們，有在四中學習的尖子，也有在職高混日子，成天抽煙喝酒去網吧的人??前兩天小學同學聚會，雖然只去了8個人，但是有三個人已經有了煙癮，其中的兩個更是一根接著一根，讓我著實感到驚訝。

聚會的時候，我們談論著我們的過去，笑著，大叫著，說著彼此曾經的丑事，懷念著那在一起日子。但我們誰也不會說自己現在的狀況，因為大家都知道，差距實在太大，說出來的話混的不好的人會感覺壓力很大，而混的好的人則會覺得很尷尬??

就像劉墉書里說過的那樣：我們已經不是同一個世界的人了??

生活像一把無情刻刀，改變了我們的模樣。如果有明天，祝福你親愛的??

影片還有許多讓人感動的地方，比如嘴上說著“肖大寶你他媽吃頂了吧，就他們你們這歲數還參加歡樂男生，你他媽參加歡樂大爺我支持你”，但是最后還是最支持“筷子兄弟”的曾經的胖姑娘郝芳；再比如即使變得陰險卻終究流下了最真實的眼淚的包子??

沒啥可說的了，為本片鼓掌！篇四：電影《老男孩》觀后感 觀《老男孩》有感

作為一位90后，等老男孩拍出來好幾個月了，才看完了老男孩，可我想，我們還不是老男孩。

不可否認，作為一部僅有一集電視劇長度的電影來說，它很成功，不僅是商業價值，更捧紅了筷子兄弟，喚醒了70后，80后的懷舊之心。更多的是，也一定程度上忽悠倒了一片還在16-20歲的青年。句句唱著的是后悔過去，珍惜，夢想，如今的懊惱，一切的一切，令人傷感而又惋惜，但這又是為什么的？

一個年少時候刻苦努力實現夢想的人會有這樣的后悔嗎？

少壯不努力，老大又如何呢？王小帥他們不就是當年學校里面的那一群老大呢？沒有歡樂男生，他們的結果還是在繼續平凡的在自己的崗位上勞作吧。一番努力辛勤勞作，卻頂不過包小白的一句話。故事最后的結局，全國的前十強不還是在青春活力的90后身上嗎？事實是最好的問題與證明。也許時代變化，人們不以是非成敗來論英雄，失敗者也有他的魅力，可我們的世界里，肯定的是成功者，還未成熟的青年們認為比爾蓋茨，喬布斯，扎克伯格是學習的榜樣。善于思考的，應該是怎么樣刻苦努力才能實現自己的夢想。

想到這里，老男孩這個詞又繞回到青春上。花開花落，時間流逝，時間會讓人麻木，沉淪，沒有出眾的才能，連世界也會把你曾經存在的痕跡悄然抹去。

曾經的曾經，固然美好，可我們不是80后70后，我們還不是老男孩，他們后悔的是曾經那么多機遇沒有抓住，現在卻了社會中的默默

一員，我們還擁有青春，我們輸得起站的來，青春握在我們的手里，如果放棄了，不正如影片的開頭一樣，成為一群飽食終日，無所事實的問題同學嗎。小而化之，青春的珍惜可以留下自己的痕跡，放長眼光，自然可以想到《少年中國說》：“少年智則國智，少年富則國富，少年強則國強，少年雄于地球，則國雄于地球。” 真正的風雨還在以后，筷子兄弟當年如果不是那樣的經歷，我們也不會聽到這首略帶憂傷的哀青春之曲了。

還不是老男孩，不必為老男孩傷感，我們的青春如果不努力，多年之后，我們會成為他們??篇五：《老男孩》 觀后感 《老男孩》觀后感 光陰荏苒，歲月如梭，時間將人物的命運情感重新洗牌，發牌。昔日的王小帥和“胖妞”結婚了，他們盡心地經營著小小的理發店，維持著簡單的生活，小帥當年對杰克遜舞蹈的那份癡迷仿佛已成過眼煙云；肖大寶做了老年人的婚禮主持，不停奔波于各種場合，昔日的霸氣已被各種交際場面打磨的圓滑世故；昔日天天被捉弄戲耍的“包子”時來運轉，“翻身”成了一檔選秀節目的負責人，并將眾人仰慕追逐的校花娶進了家門，昔日的“小弟”成了今日的大款；還有更多的人在為生計奔波，為家庭瑣事喋喋不休，為工作忙的焦頭爛額，為名目繁多的應酬說著言不由衷的場面話?? “生活像一把無情刻刀，改變了我們模樣，未曾綻放就要枯萎嗎？”或許，他們那一代人也在這樣問自己，昔日的夢想還在嗎？當初的愿望實現了嗎？可生活這把無情的刻刀，是否已讓自己將夢想丟棄？只能眼睜睜地任歲月風干理想，祭奠那再也找不回真的自我??······

轉眼過去多年，世間多少離合悲歡？曾經志在四方的少年，現在各自奔前程的身影一個個匆匆漸行漸遠。王小帥和肖大寶們或許發現，即使故地重游，現在也只能是物是人非，人走樓空，屬于他們那一輩的青春，還有伴隨青春的夢想、輕狂、敢作敢為、敢愛敢恨早已隨流年逝去，現在留下的只有在現實生活中不停忙碌的麻木縮影！

我不禁在想：生活在溫室的我們，10年，20年之后我們會不會也像影片的主人翁一樣，懷揣著夢想踏出校園，之后卻一次又一次地被生活的無情刻刀重新篆刻塑形，丟了最初的模樣呢？夢想對于我們來說會不會只能原地踏步或者走著走著就將夢想給弄丟了？

曾經看過這樣一則故事：“兩個朋友，一個在北京日夜打拼，拿著10萬年薪，卻只能租著十幾坪的房子，每天吸著汽車的尾氣擠公交上班，恭維著那些偽善的面孔，每天過得提心吊膽，早已忘了當年的雄心壯志。一個在麗江農村，每天拿著相機四處寫景，生活窮困潦倒，卻過得逍遙快活，一點一點地實現自己游山玩水的夢想。他們一個說對方不思進取，一個說對方不懂得享受生活。”如果是你，你會選擇過誰的生活？是為了生計不停忙碌，還是為了生活追求夢想？不可否定，他們或許都在為了夢想拼搏，可北京的那位明顯偏離夢想軌道，漸行漸遠。而那位攝影師雖然一如既往，為夢想不顧一切，可生活卻無法自理。所以，或許只有物質與精神相結合，在物質基礎上才能真正實現自己的夢想吧。

看著影片中所透露的社會信息：國家在一天天富裕，人們卻漸漸窮困潦倒，因為那些高房價，高物價，低收入，就業難等一系列難題，早已令他們不堪重負······我不禁想：當我們邁出校門，就會直接被各種各樣的壓力層層壓著，但如果沒夢想，不奮斗，不追求，或許今天的陽光大男孩就會成了明天的頹廢老男孩了！如果真這樣，我們或許也只能唱著《老男孩》祭奠著我們逝去的青春，不停回憶著匆匆那年，那事，那人······ 想著這些，卻情不自禁地回顧著往事陳夢，回眸著年華的遠徉與青春季節的輪回，幾多思索，幾多感悟，在心間旖旎成一處風景。一夜未央，過往的片段夾雜著未來的種種暇想，不斷腦海中變換閃過，霎時淚泉涌流。直到哭累了，才昏昏睡去，醒來忽然發覺心還在隱隱作痛，驀然回首，只能看到睡夢中留下的朦 朧背影，即使落的淚水再多，汗水再多，歡笑再多，過去的羈傲青春也宛如海上的泡沫，多彩卻一個個悄悄炸裂····· 歲月熏染上了歷史無力的慘白，卻又為流年留下了許多虛偽的記憶，美好但令人心酸，祭奠著漸漸遠去的懵懂青春。

第五篇：《老男孩》觀后感

夢想逃不過現實的碾壓 青春走不過指尖的歲月

-----觀《老男孩》有感

我本是抱著完成作業的心態去看《老男孩》的,卻依舊在最后被完全的感動到流淚。或許青春對于我們來說能夠揮霍，但卻對一群老男孩來說，青春都是一些依稀的記憶，如今只是奢侈罷了。正是這讓我心中感性的沖動和偽文藝范泉涌般的出現。

回想年少我們總有這各式各樣奇怪的的夢想，為了夢想或許有過努力，卻都無疾而終。為了心愛的女生能夠去學一些耍酷的技術，總為了每次跟女生接觸而感到心跳加速，青蔥的歲月總是在歡笑與淚水的陪伴中走過，卻總是躲不過離別，躲不過現實，當青春面對歲月，當理想面對現實，所謂的人生就是一個不斷成熟，卻又不斷摧殘自己的過程，讓自己在社會的現實中學會麻木，學會將痛苦隱藏在心中的角落，讓自己的肩膀去承受更大的壓力。

影片中肖大寶開著車，車上的新聞里不斷播放著如今房價上漲，就業壓力大的新聞，或許這就是現實，讓我們低下自己年輕倔強的頭顱，當年近中年的他們需要當婚慶主持，當理發師去接受別人的鄙夷而獲得一點微薄的收入時，校花嫁給了老板小白時，現實是諷刺的，那個原本只是開玩笑的小白卻讓他們走上了舞臺，讓他們重拾自己年輕的夢想，或許他們是否成功不再重要，對青春的緬懷卻已深深地烙印在我們大家的心里。

同樣，MJ是影片的線索，那也就是那老男孩們的夢想，MJ是音樂的神話，同樣，他的人生依舊也充滿了現實的諷刺，當所謂的性騷擾案出現時，他所承受的現實壓力讓他的人生蒙上了太多的陰影，可最終真相還是出現了，所謂的騷擾不過是男童父親為了錢財的手段罷了。這或許正是代表了人生的諷刺，現實的可笑。來到大學以后，我才懂得了社會的感覺，這里每個人都是為了出國，為了保研，為了就業，不斷的去刷題，刷夜，占座，周而復始，去獲得滿意的學分績，這或許是理想，而我卻不覺得是夢想，當所有孩子的夢想統一變成買房時，我覺得那是一種悲哀，當初心中所堅定的信念或許早已隨著歲月，隨著現實的壓力慢慢磨平，自己也在歲月的流逝中磨了棱角。

或許現實讓我們放棄了很多，讓我們背負了房奴，蝸居的壓力，讓夢想拋棄我們，可是心中卻一直為了夢想留一個位置，為了青春的祭奠，為了自己過去時光的回憶，當筷子兄弟唱起那首《老男孩》時，或許大家才明白，原來自己也是老男孩??

“夢想總是遙不可及，是不是應該放棄，花開花落又是一季，春天啊你在哪里??”結尾筷子兄弟的歌在回蕩，青春卻已走遠，留下我們去面對人生。