第一篇：觀《花腰新娘》有感

《花腰新娘》是一部以少數民族的愛情故事為題材的優秀影片，他通過彝族青年阿龍和鳳美的帶有浪漫喜劇色彩的愛情故事，再現了我國云南少數民族獨特的民風、民俗和地域景觀，熱情的歌頌了那象征著我中華民族的團結奮進、不屈不撓、興旺和諧、有著強大的生命力和創造力、能戰勝一切的龍的精神，而龍，有時也用來喻意英雄或成功人仕

另類女子鳳美單純、聰明、倔犟、豪氣和略帶“野”的性格，突顯了她的可愛、純樸和堅強，從她的敢愛敢恨、敢做敢為，不難看出她對愛的執著、對自由的渴望和對理想的追求，并不斷地以她特有的方式向傳統的封建習俗發出挑戰，她期望她能成功，也期望她的姐妹象她一樣去追求自由與幸福，這就是她為什要參加舞龍隊的真正原因。他其實很愛她的丈夫阿龍，而且愛的很純情、很執著、很火熱，然而原本很激情、很火熱的愛，卻被“歸家”的這一封建婚俗扼殺在搖藍里，她恨透了這種封建惡俗，她要抗爭，要悍衛自己愛的權力，因此她打破俗規要與阿龍進洞房，她也希望他的丈夫能真正成為一條龍，而有些時候就是這樣，不可明喻的一番苦心（我管它叫愛情故意），往往會讓人產生愛的錯覺。她敢挑戰男權，與男人摔跤，說明在她心里確實存在著龍的精神。

阿龍也是一個有理想有抱負的青年才俊，他樸實、善良、忠誠和謙讓，從鳳美不愿嫁給阿聰這一點就足以證明，只不過他出身舞龍世家，肩負著龍的傳人這個歷史使命，不敢有半點懈怠和私心，更不能有絲毫的損毀，可見龍的形象和龍的精神在他們的心目中是何等的重要，其實他也反對“歸家”這種封建陋習，在入洞房時他不是說：“三年呀，你可不要跟阿聰跑了”是啊，三年只不定發生什么，他也被這一惡俗打得泄了氣，當他感到那象征性的花腰帶也保不了他的婚姻時，他把它還給了鳳美，給了她自由，也免得日后更被動、更難堪，他舞醉龍就是發泄內心的不甘示弱，他要舞出自信，舞出龍的精神，他要用龍精神和號召力去贏得他的愛，去改變人們的思想，他成功了。

張靜初把鳳美的野性美彰顯得很到位，而印小天把阿龍的品質美也發揮的更加淋漓盡至，兩位演員的優秀表演非常到位，他們一張一弛，配合的十分默契，堪稱完美搭擋，這是他們的自身魅力所創造的。

鳳美和阿龍最終以?志同道合，幸福美滿?來演繹了這段?龍鳳呈祥?的愛情麻辣燙，它既傳承了中華民族的龍文化，又弘揚了中華民族的龍的精神，是一部唯美的集創造表演、音樂歌舞為一體，有著豐富的文化底蘊和美麗風景的優秀大片。

第二篇：電影《花腰新娘》真實幕后

電影《花腰新娘》真實幕后

電影《花腰新娘》真實幕后

2004年5月10日至7月5 日，在石屏縣拍攝了國慶獻禮重點影片《花腰新娘》。該影片以哨沖花腰女子舞龍隊為素材,反映了多姿多彩的民族風情習俗、自強不息的民族精神及昂揚奮發的時代精神。在上海、北京、昆明等地公映以來，引起了業內人士的高度評價和廣泛贊譽。

我是一名在石屏縣城工作的業余作者和攝影愛好者，從小就受家鄉彝族傳統文化的熏陶，對彝族傳統文化有濃厚的興趣，業余時間對彝族傳統文化的傳承做一些力所能及的工作。電影拍攝初期，石屏縣文聯的領導將我介紹給電影?9芨纈熬繾椋形葉緣纈芭納愎ぷ鞫喔柚С趾桶鎦８鋇佳鶯頭吧杓剖Χ暈宜擔ㄑ突槔袷歉糜捌鈧匾囊懷∠罰Ｍ夷芴峁┯泄鼗ㄑ突槔穹矯嫻淖柿弦怨┡納悴慰肌Ｎ易魑幻妥逋糜捌ㄑ桶嶸弦唬源死蔥妥邐幕┐蠡ㄑ偷鬧齲饈俏頤敲蚊亂鄖蟮南彩隆Ｎ伊⒓湊依唇改晡以詒戲⒈砉撓泄匾妥邐幕矯嫻奈惱倫韃慰跡垢閑戳恕妒烈妥寤ㄑ說幕樗住罰ㄔ?400個字）和50余張婚俗圖片提交給劇組, 為花腰彝婚禮和新娘歸家兩場戲的拍攝提供了參考依據。同時，向劇組建議，石%厙⑿屑懶疃扔幸荒暌淮蔚摹斑涓蘚媒凇保鐘惺暌淮巫盥≈氐囊約漓臚繼諞鞘膠透櫛璞硌菸韉摹暗屢嗪媒凇薄ＯＭ謨捌心芄環從臣懶疃氖⒖觥Ａ磽猓×堪選把毯形琛薄ⅰ昂２飼弧焙汀盎ㄑ櫛琛鋇染哂惺戀胤矯褡逄厴哪諶荽┎褰ァＴ諮≡褳餼笆保×吭謔領屆歡嘧說淖勻環綣夂腿宋木骯鄣嘏納恪Ｍ保一菇泄丶懶疃突ㄑ櫛璺矯嫻奈淖植牧蝦屯計峁└繾欏?br />

一部完整的電影作品的誕生，除了主創班底和演員陣容以外，主題歌及插曲也是一個關鍵。6月19日，紅河州文聯主席、影片編劇孟家宗和曾奪得中國“民歌王”桂冠的紅河州歌舞團彝族青年歌手李懷秀，邀請我到石屏石峰賓館，一同創作主題歌及插曲。我們一邊作歌詞，一邊翻譯成彝語，一邊試唱，用優美動聽的石屏“海菜腔”和“花腰歌謠”演唱的形式，把電影故事情節用片頭和片尾兩首主題歌及三首插曲來概括。

9月24日，紅河州文聯主席孟家宗從北京帶回電影《花腰新娘》的錄相帶，在石屏廣播電視局進行觀摩放映。并邀請我對影片中所涉及的“小龍女”們榨米線、舞龍訓練間隙和舞龍訓練歸來等場面演唱的幾首花腰彝歌謠以及花腰彝婚禮儀司詞等等，由彝語翻譯成漢語。彝語與漢語的語法結構不同，特別是動賓式的合成詞與漢語完全相反，如“跳舞”的彝語順序是“舞跳”。因此，在彝語翻譯時，只能根據彝語內容、拍攝場面和人物活動，用幾句漢語來概括。

第二天，州文聯孟主席及石屏縣委宣傳部、縣文聯的領導及有關同志觀摩影片后在一起座談。在座談會上，我說：影片不管是在用光方面，還是在塑造人物形象等方面，都給人一種美的感受和藝術享受。但是，我有三點遺憾，一是要拍攝花腰彝祭龍活動盛況的話，其祭龍儀式比較復雜，僅搭祭臺就要花一、二十天的時間。因此，在拍攝中只是象征性的拍了幾個鏡頭，但在后期制作中被剪輯掉了。二是“花腰歌舞”名目繁多，號稱七十二調，可分為三大類。以歡快熱烈的唱腔、豐富深厚的唱詞、古樸典雅的舞蹈而著稱，是云南民族歌舞中的一朵奇葩。其魅力在楊麗萍編導的大型原生態歌舞《云南映象》中得到充分展示。電影拍攝時在石屏寶秀鄭營村連夜趕拍了以阿龍與依瑪為主，30多個彝族青年參加的“花腰歌舞”展演。但是在后期制作過程中也被剪輯掉了。三是阿龍與阿聰的對唱、阿龍與鳳美的情歌對唱，如果由漢語改為彝語對唱就更完美了。州文聯孟主席聽了后說，你提的建議很好，至于前兩點，我上北京后與導演商量，看看在后期制作中還能不能采取補救措施，后一點建議涉及到配音、翻譯和錄音等環節，恐怕時間來不及了。

由于種種原因，影片后期制作完畢，完成標準拷貝直到公開放映，花腰彝祭龍活動和“花腰歌舞”在影片中都沒有能夠全面反映，實在是遺憾。影片公開放映后，導演章家瑞接受媒體采訪時也很遺憾地說，影片本來可以拍得更精彩些，比如原來打算讓一萬人唱“海菜腔”，一萬人跳“煙合舞”，但由于資金等原因只好作罷。如果原計劃能實現的話，那么，影片肯定比現在更有氣魄。

當然，拍得再好的電影，也難免有不足之處。整個影片拍攝時間不到兩個月，中途又遇到陰雨天斷斷續續耽誤20多天，實際拍攝時間才一個多月。在這樣時間緊、任務重的情況下完成拍攝任務，難免會有一些不盡人意的地方。但不管怎樣，彝族花腰傳統文化破天荒地在電影銀幕中出現，讓國內外觀眾認識紅河州民族文化魅力，廣大彝族群眾感到驕傲和自豪。

令人欣慰的是，在上海、北京、昆明等地首映成功后，許多專家、學者對影片給予了高度評價和廣泛贊譽，認為該片是近年來反映我國少數民族現實生活不可多得的優秀作品，是一部具有很高審美格調，思想性、藝術性、娛樂性俱佳的民族電影力作。國家廣電總局評價該影片不僅豐富了我國少數民族題材影片的創作園地，對現實題材影片的藝術創新也進行了可貴的探索和實踐。并將決定該影片作為重點影片之一向加拿大蒙特利爾國際電影節推薦。在第十九屆中日電影劇作研討會上，日本劇作家在觀摩了影片《花腰新娘》后也給予了很高的評價。隨著該影片的公開放映，像五、六十年代《五朵金花》和《阿詩瑪》兩部優秀影片的放映，讓全國人民乃至世界認識了大理和石林一樣，會吸引更多的游客慕名前來紅河州彝族山區旅游觀光。將對塑造紅河州的新形象，進一步提高云南省和紅河州在國內外的知名度，對宣傳和展示紅河州民族文化魅力，加快民族文化大州的建設，推動云南省和紅河州文化事業的繁榮和文化產業的發展起到重要的作用。

第三篇：《花腰新娘》中的民俗元素分析

《花腰新娘》中的民俗元素分析

民俗是一種在人類生存過程中創造出來的并與人類相始終的古老文化，它集物質與精神、現實與理想、情感與理智、實用與審美于一體，擴布于人類生活的各個方面，具有很強的滲透性。而影視是高科技的產物，它通過現代科學技術（聲、光、電、化、自動控制等）手段將大眾生活與藝術審美融為一體，具有很強的兼容性。因而，民俗與影視的結合實乃出于必然。一方面，民俗為影視提供了一個廣闊的創作天地。另一方面，影視又展示并反映了民俗。中國電影自產生以來就一直有意無意地吸收民俗的養分，如1913年的《難夫難妻》，20世紀20-30年代的《春蠶》、《壓歲錢》，建國后到80年代初的《五朵金花》、《茶館》。尤其自20世紀80年代以來，更是出現了一大批展示民俗風情的影片，如《青春祭》、《紅高粱》、《盜馬賊》、《大紅燈籠高高掛》等等。章家瑞執導的《花腰新娘》毫無例外也是一部展示民俗的影片。影片開始便交代其以云南少數民族花腰彝為背景，“尼蘇人，俗稱花腰彝，云南彝族的一個支系。”“花腰”是這一支系的他稱，因婦女的服飾精美大方，色彩艷麗，而且腰間系有精美的花腰束，被人們親切地稱為“花腰彝族”，俗稱“花腰彝”。影片講述了一對花腰彝青年阿龍和鳳美的愛情故事，其中展示了豐富多彩的花腰彝民俗。本文將從社會、物質和精神民俗三方面來展示并加以分析。

社會民俗，又稱社會組織及制度民俗，在影片中主要表現為花腰彝的“不落夫家”婚俗。影片一開始便介紹：“花腰彝有一個世代風俗：男女成婚后新娘不能與新郎同房，最少要等三年，新娘才能住進新郎的家，此風俗稱之為‘歸家’”。接著，一場別開生面的花腰彝婚禮展現在眼前，婚禮的主持者用彝語唱道：“擇個良辰日/結成龍鳳配/要守彝家道/三年不得歸/待到歸家后/出入成雙對/直至白頭老/鳳舞隨龍飛。”此后，這一習俗便貫穿始終。婚禮當天晚上，鳳美喝醉了酒，從窗戶爬進了阿龍的房間。第二天一大早，阿龍的大嫂叫他該起床干活了，走進房間看到兩個人在一張床上睡著，驚叫了一聲，手中端著的豆子也都撒在了地上。阿龍的大哥、阿爸、阿媽聽到響聲，也趕緊跑上來。當看到這種情形后，阿媽說了句“真丟人”，大哥趕緊將阿龍拖下床，嫂子和阿媽叫鳳美起來，沒想到鳳美坐起來之后又躺下了，阿爸生氣地說“給我連人帶床抬回娘家去”。當鳳美被抬回去后，她阿爹也說了句“真丟人”。人們之所以這樣，是因為鳳美違背了“不落夫家”的習俗。對于此情此景，小張媽說以前確實是這樣的，現在年輕一輩已經沒了那么多的講究，不到一年便“歸家”了，有的干脆沒有了“歸家”風俗，老人們也習以為常，見怪不怪了。[ii]鳳美為了能天天見到阿龍，便不顧“歸家”習俗的限制，一心要參加龍隊。影片中還展示了大嫂和小七妹對“歸家”的認識，大嫂對鳳美說：“沒歸家的時候，我成天可快活了。舞龍一舞一個通宵，都不知道累。”言下之意是女子歸家后就不能舞龍了，整天被家務事纏著，我們可看到大嫂那忙碌的身影，為公婆燒洗腳水，磨豆子，做飯??，可以說沒有了做姑娘時的快樂。小七妹三年到了沒有歸家，通過阿玉的口，我們得知小七妹不歸家的原因是“怕歸了家就不自由了，也不能舞龍了”。正是由于她們兩人的影響，當阿龍要和鳳美同房時，鳳美做出了強烈的反抗，大叫“我不要歸家，我還要比賽，我要舞龍”。這就說明女子在不落夫家期間是自由的，可以參加各種社交活動，比如舞龍。一旦歸家則失去了自由，更不用說舞龍了。影片中最后一幕是鳳美、小七妹背著孩子在田間勞作，她們雖然在舞龍大賽上獲得金獎，但最后仍然歸家了。可見，習俗對人的控制性是多么強！

物質民俗在影片中具體體現為花腰彝的服飾、居住和飲食習俗三方面。

前面已經指出“花腰”一詞的來歷是與花腰服飾有關。花腰服飾做工精細，色彩艷麗。影片中當花腰姑娘穿著盛裝出場時，她們如同那盛開的馬櫻花，楚楚動人。鳳美和黑山寨小伙子摔跤時，只穿著一個艷麗的肚兜。這肚兜是花腰彝服飾重要的組成部分，傳統的肚兜是一個長約25公分，寬約16公分的長方形繡品，它不能單獨使用，需與盛裝和生活裝搭配穿戴在婦女們的下腹部。為更好體現花腰彝肚兜的特點，設計師大膽采用了彝族“三道紅”圍腰的款式并加以改進，再用彝族花腰婦女們親手刺繡的崇拜圖案制作，以火焰圖案為主，其他花卉圖案為輔，使肚兜成為一個獨立的可以單獨穿戴的整體，新設計的肚兜比傳統的肚兜大2/3。這樣，姑娘的胸部和腹部就被遮住了，只露出雙臂和后背，更好地展示了花腰姑娘的性感美。此外，花腰帶是女子送給心上人的定情物，一旦退回則表示退婚。影片中出現了兩次有關“花腰帶”的場景，一次是小七妹的丈夫因撞了車要賠款，便需要小七妹歸家幫助打磚坯，如若不聽他的，他就退了花腰帶，阿玉叫道“你敢退婚”；另一次是阿龍將花腰帶扔給鳳美，說要退婚。花腰帶被退回是件很嚴重的事情，鳳美阿爹說“丟死人了，你不要臉，我還要這張老臉呢”。

阿龍不僅將花腰帶退給了鳳美，又開除了她。當阿聰對阿龍說“其實鳳美心里愛的一直是你”時，阿龍悶悶地喝著酒，終于明白人生中最重要的東西是什么，醉酒后的他手持龍頭在“土掌房”的屋頂上狂舞了一場驚心動魄的舞龍。土掌房是一種夯土筑墻、墻上架梁的平頂土房。房頂很結實，可以作為曬糧食和納涼的地方。這種建筑一般是兩層，一層居中為堂屋，堂屋樓上為“正樓”，是供奉祖先牌位的地方。因此，在任何時候，新房都不能被安置在樓上，樓上只能由老人或者未婚子女居住。影片卻將新房安置在了二樓，違反了習俗規定，引起了當地很多老人的不滿。所以，影片在展示民俗文化時，應尊重并符合當地的文化傳統。

米線是風靡云南全省，深受各族人民喜愛的小吃之一。影片中有三個鏡頭是鳳美在吃米線，每次都是狼吞虎咽地往嘴里塞。其中還有一個花腰姑娘榨米線的鏡頭，她們一邊榨，一邊唱：“碧水纏青山，阿妹纏情郎，心上的人兒呀此時在何方，阿妹榨米線，等哥來嘗嘗”。

精神民俗是意識形態方面的民俗，在影片中具體表現為花腰彝的民間信仰和民間歌舞。花腰彝是一個崇拜龍的民族，影片多有體現，如龍旗，龍像，龍譜。阿龍還講述了神龍的故事：“我們的瓜果為什么又大又甜，水牛為什么累到老，莊稼為什么長得這么好，這都是神龍保佑的緣故。聽我爺爺說，在很久很久以前，不知從什么地方飛來了一只身上帶火的龍，它飛到哪兒，哪兒就著大火，好像天上多了好幾個太陽，雨不下了，海子也干了，莊稼全都死了。村里的人就敲鑼打鼓，帶著祭祀的牛羊上了山，神龍最終聽到人們的祈求，飛來把火龍趕走了，大雨嘩嘩地下了，人們終于得救了。”實際上，阿龍講述的神龍便是花腰彝的先祖“阿竜”，相傳他拯救了深受妖魔鬼怪傷害的彝家人民，自己卻不幸被害。于是人們通過每年的一小祭（咪嘎好）和十二年的一大祭（德培好）來祭祀這位先祖，祈禱五谷豐登，人畜平安。祭龍便要舞龍，花腰彝的舞龍隊有多種形式，其中的女子舞龍隊格外引人注目，一條龍由12個姑娘來舞，表示12生肖。她們舞起龍來好像龍在飛，龍在騰，好似一幅鳳舞龍飛的美妙畫卷！石屏縣哨沖鄉的女子舞龍隊還獲得多項大獎，名揚海內外。

彝族有句諺語：“歌多多不過彝家，跳舞扭不過彝家，天上的星星能數盡，彝家的歌舞數不完，要問彝家歌舞有多少？請用海斗量一量。”這是彝族民間歌舞豐富多彩的真實寫照。影片的主題曲仿佛是一種“天籟之音”，聽后有種“余音繞梁三日不絕”的感覺。這是一首“海菜腔”民歌，它以異龍湖中一種名為“海菜”的水生草本植物而得名，是由青年男女在談情說愛唱出的山歌中發展衍變而來。片中的海菜腔采用了MTV式的風格拍攝，被賦予了一種新形式。影片中有一場景是阿聰和鳳美跳起了煙盒舞。煙盒舞是以手彈特意美化制作的木質煙盒跳躍而得名，通過腳、手、身、腰、頭各部巧妙運用，以變化多端的動作、技巧、舞姿，直接模擬或抽象表現動物生活習態，人在爬山、涉水、放牧、狩獵、從事農業勞動及述愛求偶時的行為和意境。片中的煙盒舞，是經過舞蹈名家加工改造過的，使其更富有性感和美感。值得注意的是，“海菜腔”和“煙盒舞”是石屏縣彝族另一支系三道紅的傳統歌舞，影片將它們展示在花腰彝身上，更好地推廣和傳播了石屏彝族的傳統文化。正是這些異彩紛呈的花腰彝民俗，使影片達到了一種唯美的效果，從而使我們久久不能忘懷那古老的婚俗、絢麗的服飾、別具特色的舞龍、悠揚的海菜腔，性感的煙盒舞??

第四篇：觀槍花有感

觀《槍花》有感

最近，我迷上了一部諜戰劇——《槍花》。這部電視劇講的是“淞滬會戰”之后，上海被日本軍方及其操縱下的偽政府所控制。在極其險惡的環境之中，我地下黨人員展開了一次又一次艱苦驚險的秘密抗日活動。在這場斗爭中出現了兩位英勇抗日的姊妹花：樊露和茜茜。在我地下黨員李克明的領導下，她們倆并肩戰斗，在挫敗日方策劃的陰謀中，為國家和民族做出了重要貢獻。看著，看著，我仿佛也被卷進了這場偉大而又殘忍的戰爭中……

看了《槍花》這部電視劇，我感覺日本侵略者真是殘忍無比。通過電視劇，我目睹了日本侵略者的種種暴行：踐踏我國的土地，燒毀我們的房屋，槍殺我們的同胞，活埋我們的親人，用活人做細菌實驗……他們啟動“金錢暴”偽鈔經濟方案，妄圖摧毀中國經濟；制造駭人聽聞的“玉碎”計劃，企圖炸掉整個上海；“風船計劃”準備向中國投放“空飄細菌炸彈”……這一系列戰略陰謀，實在是太殘忍了，太沒有人性了！

看了《槍花》這部電視劇，我感受到日本侵略者真是無恥之極。他們殺死無辜的中國百姓，然后抱養他們的孩子，把他們培養成日本間諜為他們效命，一旦暴露立刻滅口。更可恨的是，新中國成立以后，還有一些日本人在參拜靖國神社，說日本人沒有侵犯過中國，只是進入了中國。不僅僅這樣，日本人還篡改歷史教科書，試圖掩蓋歷史真相。我覺得日本人真是可恥又可恨。

看了《槍花》這部電視劇，我還真切地感受到，中華民族是一個打不垮的民族。滿腔熱血的中華兒女：學生、工人、農民……匯成一支浩瀚的抗日洪流，和敵人斗智斗勇，奮勇抗擊日本侵略軍。八年抗戰，犧牲了多少戰士和地下工作者，才換來今天的和平生活。

我常想，日本那么小的國家，怎么能夠侵犯幅員遼闊的中國呢？看了這部電視劇，我終于明白了，因為“落后就要挨打”啊！雖然我國近年來發展迅猛，但是和日本比，我們國家的科技、經濟水平還是稍遜一籌。抗日戰爭已經過去快60年了，現在，日本人還在蠢蠢欲動，企圖侵占我國的釣魚島。

身為祖國未來的棟梁，身為祖國的接班人，同學們，“勿忘歷史，強我中華”。讓我們為祖國增磚添瓦，貢獻自己的一份力量吧！

第五篇：觀兩生花有感

命運之鎖

那天坐在顛簸的公交車上，望著窗外夜色中的城市，突然想要一個維多尼拉手中的魔術球，我想看看魔術球中顛倒的彩色世界是否也如這夜色中一樣，我想著，人落在這個世界上，總是在尋找一個屬于自己的位置，哪里才是自己的最終歸屬，到底要怎樣或是什么時候才能停止無際飄蕩？尋找到自己真正的扎根之處。人在世界上真的是獨一無二的嗎？那又怎么理解“世界絕不是絕對的”這句話？還是我應該相信靈魂在另一個世界，做著另外一件完全不同于自己的事情，在這個天空同一個帳幕之下。

這讓我覺得很好笑，想起了兩個風格大相近庭卻有著可愛相似之處的電影，賈樟柯的《小五》和基耶洛夫斯基的《維多妮卡的雙重生活》，兩部電影幾乎都開始于車上。靠窗位置上，維多妮卡用魔術球看著世界，似乎一開始就在告訴我們，看吶！世界變成兩個了！那么此時坐在公交車上的小五在干嘛呢？小五沒有坐靠窗的位置，還似乎是坐在了維多妮卡的旁邊，關注著“維多妮卡”，更確切的是關注著“維多妮卡”口袋里的錢包。這幅畫面不有趣嗎？維多妮卡正著迷于魔術球中世界的影子，而“旁邊”的小五呢，正沉迷于自己的另一個身份——小偷。

于是故事，人生也與這開動的公交車一起發動了起來。

維多妮卡的故事發生在法國與波蘭，生在波蘭的維多妮卡和生在法國的維多妮卡，她們的名字一樣容貌一樣，甚至都習慣用戒指整理眼睛的下睫毛，當然她們也同樣喜歡音樂，耳邊常常響起的也都是但丁《神曲》中的“天堂”篇。兩個生活在不同體制之下不同社會文化之下的人，卻有著某種靈魂深處相連的共同之處。這種對身份以及某種相同在不同地區產生的迷惑彷徨，都是來至對自身位置的困惑以及懷疑，懷疑著自己究竟可以是誰，而又不會是誰。電影在一片檸檬黃和青檸檬色調中開始，雨中的女高音盤卷而來嗚咽不止，生活在波蘭的維多妮卡告訴父親要去見姨媽，她所決定的事情以及即將要做的事情，幾乎都在一種無意識中卻又是有一種指引之下必須而行的，生活在家族出生入死的環境之下，卻未感到孤獨。于是當她在克拉科夫得到歌劇主唱的角色時，在那個動蕩正在爆發游行沖突的廣場，她看見了法國的維多妮卡，而維多妮卡坐在紅色的旅游車輾轉拍下了她的照片。

色調開始從檸檬綠向著法國芥末綠轉型，溫暖的檸檬黃開始在浪漫的法國紅色法蘭絨中亦步亦趨，而法國的維多妮卡卻感到孤獨，當她抬著鐘玲叮叮當當走過奔跑的孩子，在教室遇見那位探討追求內心意識層面的作家以及木偶劇者時，法國的維多妮卡在同樣的歌劇音樂中，看到了孤獨看到了作為作家印在那綠色舞臺幕簾的游離孤傲的臉，舞臺上正在上演著死亡以及死亡之后的重生。

波蘭的維多妮卡在痛中推掉滿是金黃落葉的街臺，法國的維多妮卡在逃跑中透過紅色鐵藝門看著作家上串下跳的偷竊暗喜，紅色和檸檬綠在交織之中，而迷惑彷徨也在兩個軀體之下，交換替代著。這就像永遠都在糾結著自身身份的波蘭人一樣，何處是歸處，何處是故鄉，而何處又該是裝入我軀體里的靈魂，我們無從改變我們所處的物質環境，那么我們的精神存在狀態又應該是怎樣的。是否將波蘭的維多妮卡埋葬掉，就可獲得法國自由的維多妮卡，而自由充滿的軀體內，靈魂是否就找到了位置，就不再困惑掙扎而日想美好。顯然，孤獨卻是法國的維多妮卡，而尋找也成為了法國的維多妮卡的主題，她在接到各個不同郵件中，看到鞋帶如同波蘭維多妮卡的曲譜帶子，聽到了錄下各種聲音的錄音帶，而后她尾隨這樣的聲音而去，也在最后，她找到了自己的全部，還有另一個世界的波蘭維多妮卡的照片。

一個離去的靈魂指引著另一個鮮活的生命，去尋找自己所應處的位置，去完成未能擁有的遺憾，她們都聽從著內心的召喚，改變著現世中的人生軌跡。

而在公交車里，小武在偷竊了鄰座的錢包之后，影片的鏡頭從小武的手切換到這輛正在行駛中的公共汽車的前方景色，在汽車的前擋風玻璃的正中間，莊嚴地供奉著毛主席的標準像。

作為罪犯，作為一個小偷，小武的扒竊行為并不僅僅是由于生活所迫或者說是由于生存需要，是對自我的茫然，自己到底應屬于哪，自己的價值是什么，自己真正的身份又到底是什么。影片的中心情節明顯地由三大塊組成：被背叛的友誼；對情感的渴望和落空；跑回家里躲避……這是一出表現最終在劫難逃地遭到拋棄的戲劇——一次朝向主人公存在意義上虛無的命運流程。

作為一個慣偷，小武暫時中止偷竊的結果只能是朝向再次重蹈覆轍。這與許多國家一樣，都存在著兩種類型的犯罪：一種是上層的犯罪，譬如小勇，他曾是小武的親密朋友，即是一個受尊敬的體面人，被樹為楷模；另一種是底層的犯罪譬如小武，被有失公正地懲戒，盡管一切都表明這兩種類型的犯罪在實質上并無二致——本質相同的原則被處于不同的社會，區別僅僅在于社會地位有別，生意數額的大小。

作為小勇的朋友，小武原來相信自己能夠被邀參加朋友小勇的婚禮，當得知自己被拒之門外后他深感失望。被拒絕的理由是：他狼藉的名聲會給暴發戶小勇臉上抹黑——小勇不僅找借口拒絕他出席自己的婚禮，甚至拒絕接受他送來的禮物——一疊鈔票，他不無虛偽地指責這些錢來路不明。這樣一來，小武受到的損害變本加厲。

心情陰郁的小武指責梅梅沒有盡到歌女的職責。梅梅只好為他的性格承擔責任——歌廳老板為了平息事端，迫使梅梅陪伴小武直到天黑——這段閑暇時光構成了影片中最美妙的段落之一。這里暗含著一種不易察覺的隱喻：此時的情景已被精確地規定，人物之間的契約關系也已經確立，一切表明一場犯罪眼看就要發生，但偏偏事實上什么都沒有真正發生。小武跟梅梅一起散步，他現在有的是時間，而在這段時間里，梅梅是他的囚徒——也就是說，在這段時間和這個空間里，梅梅是屬于他的。正像我們看到的，小武顯得非常拘謹。在這段時間里，小武不

很清楚自己究竟該做些什么，只是一味地由著梅梅給母親打電話，陪著她上美發廳去做頭發——正是在抵御這個規定情景所要求他做的一切的過程中，這個年輕人產生了愛情。作為這個規定情景里的導演，小武付錢給梅梅讓她在一部影片里和自己共同度過一段時光——他完全可能愛上她的，不必有一個事先精確地寫好的劇本。愛情驅使小武設法來到梅梅的住所尋找她。他在梅梅的床上同她肩并肩地坐在一起——這是一個用長鏡頭拍攝的異常優美的場面，自始至終伴隨著縣城里各種噪音的節奏。小武對梅梅的愛可以概括為兩點：他需要這種有人相伴一起歌唱的時光；他需要這種能夠使自己臉上綻開微笑的時光。

小武在光天化日下行竊時被當場抓獲，被一名警察帶到一個看似不大可能的地方。起初，人們以為，這個地方是一個住家：警察讓小武坐在沙發里，他的身邊還有一個小孩。直到好幾個警察從里屋魚貫而出，影片才向觀眾表明：此地并非住家。這種感覺上的距離并非是由于影片作者對中國現實的無知，而是來自他以謹慎的斷裂所處理的場面調度。在這個地方，小武既被善待卻又其實是另一種虐待，他只好蹲在地上忍受著被銬在摩托車輪上的屈辱，那名警察過來為他打開了電視機，本意是想讓他得到消遣，沒想到結果卻是讓他再次蒙受了羞辱——他不得不觀看著電視里正在播放的有關自己被捕的報道，以及一個同伙坦然地在鏡頭前所發表著的無情言辭。通過這個奇特的地點，濃縮了影片的兩大主題：看熱鬧的人群和電視機。

如果說維多妮卡的生命像被一雙操控娃娃的手控制的，那在小五身上其實也是有著一雙命運的手操控著一切，自己的命運自己無法把握，記得梅梅在問小五的工作時，小五靦腆的笑笑說自己只是個手藝人，小五一方面知道自己工作的不光榮色彩。小武感覺無法適應社會的變化，很清楚自己必然要被淘汰。但是命運之鎖已扣上，又有多少人能輕易掙脫。

世界一個極端占據上面的時候，世界的另一端便在下面，一面在暗時，另一面卻是陽光明媚之時。不同的身份帶給同一個人，究竟會是一個怎樣的改變，是不是會徹底改變身處之地，同樣的迷惑同樣的彷徨卻是人之共性，人卻不可因身份轉變，就可解決。法國的維多妮卡在最后開車打開車窗，伸手觸摸那顆大樹時，她或許已經明白了，波蘭維多妮卡給與她的孤獨，是她自身無法解決的孤獨，也不是艾利克斯可以填充的，沒有地土的依靠，人就無法像樹一樣深扎其中，可是，那便不是自由了。果然，自由與固守，都不能相一而終，我們永遠都會有迷惑彷徨，關于我們所應處之位置，在這個世界之上靈魂之光中，那片散去的墓地，或許才是我們的歸宿。