第一篇：實驗報告——攝影與攝像2

實驗一

照相機的操作使用

一、實驗目的

1、熟悉照相機的使用。

2、掌握在不同拍攝距離，光圈對景深的影響。

3、掌握照相機快門的使用。

4、掌握照相機鏡頭光圈的使用。

二、實驗內容

1、認識照相機各個部分的功能。

2、照相機的使用。

三、實驗步驟

1、打開照相機進行拍攝，拍攝內容不限。

2、以不同的快門速度對運動的物體進行拍攝，比較畫面的動感效果。

3、在拍攝距離、焦距不變的情況下，采用大小不同的光圈對同一物體進行拍攝，做好記錄。

4、在拍攝距離、光圈不變的情況下，改變鏡頭焦距對同一物體進行拍攝，做好記錄。

四、心得體會

拍攝時，最關鍵的是要注意突出照片主題。但有時也要有一定的背景相襯。天氣比較熱時，拍風景，如果場景比較近到無所謂，如拍比較遼闊的場景，最好早9點前，晚5點后，不是要把太陽拍在內，而是這時的空氣不會把遠方的景破壞。其它地方可利用多日雨后天晴時，地表還在涼時的機會，因為中午前后光照強，能拍出更多細節。消除日光造成的陰影。曝光鎖定：拍片的目的千差萬別，有時會拍一些特殊目的的片或在一些特殊場所拍，比如拍拼圖全景，如多張拼，你不鎖定曝光，接著拍出的片亮度會不一樣，有的亮度差別很小，拼出來較果不好。反差大的地方，直接測光拍出來，總有一邊不滿意，用曝光鎖定對旁邊中性色鎖定后拍，后期再處理一下，多數能接受，過曝或欠曝太多，后期也效不正了。實驗二

風光、建筑、人像、體育攝影

一、實驗目的

1、了解如何拍攝風光照片，通過實際拍攝，學習風光攝影的基本方法，掌握風光攝影的構圖、用光、造型技巧。

2、了解如何拍攝建筑照片，通過實際拍攝，學習建筑攝影的基本方法，掌握建筑攝影的構圖、用光、造型技巧。

3、了解如何拍攝人像照片，通過實際拍攝，學習人像攝影的基本方法，掌握人像攝影的構圖、用光、造型技巧。

4、了解如何拍攝體育照片，通過實際拍攝，學習體育攝影的基本方法，掌握體育攝影的構圖、用光、造型技巧。

5、了解不同質感的物體拍攝的要點。

二、實驗內容

1、風光、建筑、人像、體育的拍攝。

2、通過攝影實驗，學習如何選擇場景，突出主體，表現主題的效果。風光、建筑、人像、體育攝影實驗包括對拍攝題材的選擇，主題的確定，時間與時機的把握，畫面結構的安排。

3、了解基本的攝影用光方法。充分表現景物的立體感和空間感，利用光影效果和透視效果，使光線的照明作用和造型作用得到最佳的體現。

三、實驗步驟

（1）選取主題。任何風光都綜合了色彩、影調，形態和透視等方面的內容。如果按一般的方法簡單地把照相機對準一個雜亂無章的題材，結果畫面就可能缺乏創見性，所以清楚地了解如何把各種成分有機地連接起來顯得十分重要。（2）光線是成功地拍攝風光、建筑等照片的關鍵因素。光線的強度及其照射角度對于渲染畫面氣氛有著極其重要的作用。（3）畫面布局、角度的變化。

(4)拍攝時還要注意視點的選擇。不同的視點適合拍攝不同的景物。

四、心得體會

人物攝影成功與否實際上取決于對被攝對象的表現程度，能不能從人物的姿勢、神態、表情上反映人物的內心世界，或性格特點。端相機不僅要“準”，更需要“穩”。可以嘗試用手持的方法拍較低快門速度的照片。

在進行風光攝影時，要特別注意光線、色彩，構圖、曝光四個方面的掌握。建筑攝影，不管是拍攝宏大的城市建筑，還是拍攝一幢建筑物或一片建筑群，都應保持建筑物的垂直性，避免變形。

體育拍攝者來說，拍攝位置至關重要。一個有利的拍攝位置和精彩的照片往往是緊密連在一起的，它直接影響到照片的質量和效果。實驗三

紀實、新聞、廣告攝影

一、實驗目的

1、掌握以攝影手段創造各種視覺形象效果的方法。

2、掌握各種光位及閃光燈下的的現場新聞人物采訪拍攝技術。

3、掌握用影像紀錄歷史的手段，以記錄“行將消失”為目的，長期關注，深入調查、采訪拍攝以一組有政治、或文化、或經濟、或社會、或歷史意義的圖片。

二、實驗內容

分別以紀實、新聞、廣告攝影拍攝三組照片

三、實驗步驟

紀實攝影。定好主題，觀察和選擇最能表現主題的內容。考慮怎樣拍攝和組織內容能使之清晰明了，同時注意采用多側面、多角度的表現可以使內容盡可能豐富和富有立體感。深入了解對象，與對象溝通，靠近對象同事尊重對象。新聞攝影。選擇能夠引起人們注意的重大新聞事件。選擇新聞中新聞價值最大的部分，或者包含的新聞信息量最多的。找好拍攝角度，調好焦距，將光圈盡量縮小一保證清晰范圍，記錄新聞中重要的瞬間。

廣告攝影。拍攝前，先研究產品的特征、用途與功能。根據產品的性質確定構思、角度與風格。根據最終展示的形式，情節的安排，主題與配體，人物與道具，前景和背景，基調與影調等的選擇與安排，描繪該攝影廣告的草圖。在廣告攝影中，要注意畫面的創意和用光的技巧。根據廣告攝影的題材選擇拍攝方法。

四、心得體會

紀實攝影也可稱為社會紀實攝影。它反映人類生存環境、剖析社會現實，并從一定程度上代表作者對現狀的思考及意圖。

新聞攝影講究紀實性，用真是客觀的拍攝記錄那些重大新聞事件，同時還注重時效性。新聞所包含的信息量也決定了它的優劣。

廣告攝影作品首先是要能引起人們對它的注意，并在此基礎上產生興趣，最終達到刺激需求，留下美好形象記憶的目的。創意是廣告攝像的靈魂。總得來說攝影攝像就是用豐富的想象力，最好的處理鏡頭和被攝主體的關系。而廣告攝影攝像就是用鏡頭把產品最美的一面記錄下來。實驗四

DV短片《校園風光》的拍攝

一、實驗目的

1、熟悉取景與構圖。

2、掌握攝像機的拍攝技巧。

3、掌握拍攝的角度與方向。

二、實驗內容

運用學過的拍攝技巧和要領拍攝短片《校園風光》。

三、實驗步驟

進行拍攝構思。

準備好攝像機和三腳架等相關的設備。對攝像機進行調節，包括白平衡、光圈等。對要拍攝的主體進行了解，然后構思如何表現。按照構思好的主題進行拍攝。

四、心得體會

拍攝時首先要有清晰的思路。搜集學校的簡介、架構、歷史以及各個系別相關介紹的資料。影視作品是由語言、字幕、畫面和音樂構成的一門綜合藝術，其表現風格是由具體的情節內容所決定的。要注重藝術地表現現實事物。采用一些時尚現代的表現手法有利于抓住觀眾的興趣愛好，從而達到良好的宣傳目的。實驗五 DV短片《校園風光》的后期編輯

一、實驗目的

利用攝像設備記錄下影像后，為了要得到更好的藝術效果或者便于觀看和保存就需要對影像進行視音頻的處理。

二、實驗內容

利用視頻處理軟件對影像進行處理。

三、實驗步驟

素材采集與輸入。將外部的數字視頻儲存到計算機中。

素材編輯。將素材導入到Premiere中。設置素材的入點和出點，以選擇最合適的部分。按照時間順序把素材組接起來。對視頻素材添加特技處理，包括轉場、特效、合成疊加。添加人物對話的語言字幕，特別解說和演員列表等字幕。輸出與生成。節目編輯完成后生成視頻文件。

四、心得體會

通過應用各種濾鏡可以對素材進行加工，為原始圖片添加各種各樣的特殊效果，能產生動態的扭變、模糊、重影等，這樣可使圖像看起來更加絢麗多彩。也可以使用他們修補視頻和音頻素材中的缺陷，比如從對話音頻中出去雜音或改變視頻剪輯中的色彩平衡。

第二篇：新聞攝影與攝像

《新聞攝影與攝像》課程考試試題 考試內容：

1、新聞攝影作品；

2、攝影創作實踐報告。

一、提交拍攝的兩張新聞照片（70分）

（一）新聞人像作品

作品要求：

我們依然按照

二、攝影創作實踐報告（30分）

（一）實踐報告內容

1、本學期新聞攝影學習的感受。

2、你在本學期新聞攝影每次作業拍攝實踐的心得。

3、對新聞作品拍攝過程的闡述。

4、拍攝中的經驗與得失。

5、對本課程的建議。

（二）實踐報告寫作要求

1、自行組織成文，字數在1000字以上。

2、報告內容符合要求，帶有個人的真情實感和認識

3、文風不限，但要求行文流暢，闡述過程清晰認真。

注意事項：

1、考生須在答卷封面上寫明學號、姓名及所在學習中心，并與答題內容裝訂在一起。答卷封面見下頁（請考生下載打印，并按照此封面樣式完成答卷）。

2、請考生務必于本學期課程考試時（2013年1月4日至6日）將答卷交到當地學習中心，逾期不交者，考試成績以0分計。0 1 3年1月課程考試答卷 課程名稱：《新聞攝影與攝像》

年級：層次： 專業： 學號： 姓名：學習中心： 成績： 教師簽名：

中國傳媒大學現代遠程教育

年月日

第三篇：攝影與攝像教學大綱修訂版

《攝影與攝像》教學大綱

作者：張相濤 審核：

課程代碼：X450514 課程名稱：攝影與攝像

英文名稱： Photography and video 課程類型: 專業必修課

總 學 時： 32 講課學時：32 實驗學時：0 學

分：2

一、課程說明

（一）課程的性質與定位

《攝影與攝像》是獨立學院主持與播音專業的一門必修課，攝影攝像是一種工具，可以忠實地記載我們的經歷，它是一種技術，熟練掌握它，可以幫助我們減少很多遺憾；它又是一門藝術，可以通過光和影的形式使我們產生一種心靈的觸動，將我們引向一個新的世界。

（二）課程地位

《攝影與攝像》是二年級學生的重要課程之一，與《電視節目制作》等相關課程同步開設，作為畢業設計的重要內容之一，該門課程側重對攝影與攝像基礎操作技能的培養，使學生可以熟練地使用各種拍攝和錄制設備進行相關的拍攝工作以及后期的視頻影像等素材的剪輯，從而使學生可以在廣播電視傳播機構、企事業單位宣傳部、影視廣告公司等相關單位進行宣傳。《攝影與攝像》這門課程與《電視節目制作》相輔相成，相得益彰，既有理論也有實踐能力的操作，是對學生進行綜合素質培養的重要課程。

（三）課程作用和任務

本課程為專業基礎性教學課程，既有很強的理論性，又有很強的實踐操作性。通過此課程的教學可以培養傳播學相關專業的學生具備必要的攝影攝像基本技能，能根據要求較好地完成預期的拍攝任務。本課程教學注重理論與實踐相結合、多媒體與實物教學相結合，使學生能更有興趣和更快的進行學習。

二、教學要求及教學要點

第一章 攝影與攝像之間的異同與常用器材 教學基本要求：了解 教學內容： 第一節 攝影器材 第二節 攝像器材

教學目標：了解攝影與平時拍照之間的異同，能夠認識攝影所需要的基本設備，同時要能夠區分攝影與攝像之間的關系，能夠從中發現兩者之間的共同點和基本要求。

教學難點：閃光燈的使用與分類，三腳架的類型及使用方法，攝像技術的相關標準，構圖的概念與類型。

教學思考：

1.簡述照相機的發展階段和感光材料的工藝變革。2.商業攝影的標準是什么? 3.閃光燈都有哪些分類？它的主要作用是什么？ 第二章 照相機工作原理與常見類型 教學基本要求：了解 教學內容：

第一節 照相機的工作原理 第二節 照相機的結構 第三節 照相機的類型

教學目標：了解照相機的基本工作原理，熟悉照相機的基本結構，能夠區分常見的照相機類型。教學難點：小孔成像的工作原理，照相機的結構都包含哪些，常見的照相機類型都有哪些，專業照相機的標準是什么。

教學思考：

1.照相機的結構都包含哪幾部分？ 2.照相機的類型都有哪些分類？ 3.快門與光圈在攝影中的作用是什么？ 第三章 焦距與快門 教學基本要求：應用 教學內容： 第一節 焦距 第二節 快門

教學目標：理解焦距的作用和焦距的分類標準是什么，能夠根據拍攝環境的不同選擇合適的焦距，理解快門的含義和使用方法，能夠通過快門拍攝高質量圖片。

教學難點：焦距的判定標準，定焦與變焦的分流，微焦的范圍與使用方法。教學思考：

1.焦距對圖片成像質量有何影響？ 2.快門的作用是什么? 3.快門的分類都有哪些？ 4.快門與圖片成像質量有何關系？ 5.如何根據韓靖選擇不同的快門呢？ 第四章 感光度、色溫與黑白平衡 教學基本要求：應用 教學內容： 第一節 感光度 第二節 色溫 第三節 黑白平衡

教學目標：了解什么是感光度，感光度的范圍，能夠判定不同時段的色溫，可以熟練使用黑白平衡調整圖片質量。

教學難點：感光度與影像傳感器之間的關系，感光度對圖片的質量起著何種作用，色溫的定義和使用，黑白平衡對圖片質量起著什么作用，為何要調整黑白平衡。

教學思考：

1.感光度的常見范圍是什么？ 2.感光度與快門之間存在何種關系？ 3.什么是色溫？色溫的作用是什么？ 4.如何調整黑白平衡？

第五章 鏡頭的分類（定焦鏡頭與變焦鏡頭）教學基本要求：理解 教學內容： 第一節 鏡頭 第二節 變焦鏡頭 第三節 定焦鏡頭

教學目標：理解鏡頭的作用和結構，熟悉鏡頭的焦距與景深、視場角和透視度之間的關系，了解變焦鏡頭的分類，熟悉定焦鏡頭的使用方法。

教學難點：鏡頭的焦距與成像大小、透視度、視場角、景深等有何種關系，變焦鏡頭都分為哪幾類，定焦鏡頭的使用方法是什么。

教學思考：

1.鏡頭的焦距都有哪些因素有關系？ 2.鏡頭的分類是什么？ 3.變焦鏡頭都分為哪幾類？ 第六章 測光與曝光 教學基本要求：理解 教學內容： 第一節 測光 第二節 曝光

教學目標：什么是測光，測光的方式都有哪些，曝光在實際運用中都有哪幾種方式，如何控制曝光。

教學難點平均測光、中央重點測光與點測光之間有何關系，它們的使用環境是什么，如何合理的控制曝光，快門、光圈與曝光之間有何關系。

教學思考： 1.什么是點測光？ 2.測光都有哪些形式？ 3.曝光具有哪幾種形式？ 4.如何控制曝光？

第七章 人物攝影與風光攝影 教學基本要求：應用 教學內容： 第一節 人物攝影 第二節 風光攝影

教學目標：人物攝影的重要原則和拍攝方法以及相關的技術要求，人物攝影的特殊用光法，了解風光攝影對設備的要求，掌握風光攝影空間深度的表現形式。

教學難點：如何把握風光攝影空間深度的表現，如何掌握和控制人物攝影的特殊用光，風光攝影的構圖要求是什么。

教學思考：

1.風光攝影的構圖要求是什么？

2.風光攝影的空間深度表現有哪幾種方式？ 3.人物攝影的用光分為哪幾類？ 第八章 動植物攝影與廣告攝影 教學基本要求：應用 教學內容：

第一節 動植物攝影 第二節 廣告攝影

教學目標：動植物攝影與廣告攝影對設備的基本要求，掌握花卉、動物和昆蟲的拍攝技巧，掌握花卉對光線的應用，理解廣告攝影的構圖、表現手法和不同材質的拍攝技巧。

教學難點：花卉、昆蟲的拍攝技巧，廣告的攝影構圖原則是什么，廣告的拍攝技巧和表現手法。教學思考：

1.廣告攝影的表現手法有哪些？ 2.花卉的拍攝技巧是什么？

3.廣告的攝影構圖應該遵循哪些原則？ 第九章 攝像機工作原理與常見類型 教學基本要求：了解 教學內容：

第一節 攝像機的功能 第二節 攝像機的常見類型

教學目標：了解攝像機的基本功能和組成，理解模擬與數字之間的關系，能夠區分常見的攝像機種類以及基本的使用方法。

教學難點：分光儀、成像裝置和尋像器分別起著什么作用，模擬與數字的區別是什么，HDTV攝像機有何特點，它的使用方法是什么。

教學思考：

1.分光儀的作用是什么? 2.演播室攝像機的特點和使用方法是什么？ 3.如何理解模擬與數字之間的關系？ 第十章 攝像的光色與構圖 教學基本要求：了解 教學內容：

第一節 攝像的光色 第二節 攝像的構圖

教學目標：了解光、形、影色的源頭以及對圖像質量的影響，了解照明對表現維度的影響，理解構圖是圖片的基本元素以及構圖的基本特征。

教學難點：如何控制和選擇合適的光源，了解構圖的基本特征和基本結構，熟知固定畫面的分類。

教學思考：

1.光色對圖片質量的影響主要體現在哪些方面？ 2.構圖有哪些常見的形式？ 3.固定畫面都有哪些種類？ 第十一章 運動鏡頭 教學基本要求：理解 教學內容：

第一節 運動鏡頭的概念 第二節 運動鏡頭的分類

第三節 運動鏡頭與畫面內涵的關系 教學目標：了解運動鏡頭的基本概念，能夠清晰判斷運動鏡頭的分類以及使用方法，理解運動鏡頭與畫面內涵之間的關系。

教學難點：運動鏡頭與鏡頭之間的關系，運動鏡頭的分類以及相對應的判定標準，運動鏡頭在拍攝過程中應該注意哪些問題。

教學思考：1.什么是運動鏡頭？ 2.運動鏡頭可以劃分為哪幾類？ 3.什么是綜合運動鏡頭？ 第十二章 攝像機的具體操作 教學基本要求：應用 教學內容：

第一節 前期工作準備 第二節 攝像機的應用 第三節 攝像機的附件

教學目標：熟知攝像之前應該準備的相關工作，理解攝像機的應用，能夠有選擇地使用攝像機的相關附件。

教學難點：前期工作準備都包含哪些，攝像機的操作應該注意哪些問題，攝像機的附件都有哪些，應該如何操作使用。

教學思考：1.攝像之前應該做哪些工作？ 2.攝像機的具體操作可以概括為哪幾個字？ 3.攝像機的基本運動有哪幾種形式？ 第十三章 情景紀實類攝像 教學基本要求：應用 教學內容：

第一節 會議、活動類攝像 第二節 旅游拍攝 第三節 晚會拍攝

教學目標：了解會議、活動類攝像的一般流程，掌握拍攝的基本要點和注意事項，了解旅游拍攝的設備要求、景點知識和DV拍攝知識，能夠解決晚會拍攝過程中遇到的一些問題并掌握攝像構圖的一般規則。

教學難點：對會議、活動進行攝像過程中應該注意的問題，DV拍攝之前應該改掌握哪些拍攝知識，攝像的構圖都有哪些規則。

教學思考：1.會議、活動類攝像的一般流程有哪些？ 2.旅游拍攝對設備有何要求？ 3.攝像構圖的一般規則是什么？

第十四章 商業廣告類攝像 教學基本要求：應用 教學內容： 第一節 廣告攝像

第二節 廣告攝像的敘事角度 第三節 廣告攝像的畫面運動 第四節 企業宣傳片拍攝

教學目標：了解廣告攝像的含義和使用的場合，理解廣告攝像的敘事角度，能夠區分廣告攝像過程中的“動”與“靜”之間的關系，理解企業宣傳片拍攝過程中需要注意的問題。

教學難點：廣告攝像的敘事角度應該從哪幾方面來理解，攝像的畫面運動包含哪幾種，企業宣傳牌拍攝的技術要求是什么。

教學思考：1.敘事角度分為哪幾類？ 2.畫面運動分為哪幾類？

3.企業宣傳片的制作過程包含哪些？ 第十五章 編導類攝像 教學基本要求：應用 教學內容：

第一節 婚禮類攝像

教學目標：婚禮攝像拍攝前的準備工作，婚禮日的拍攝應該做哪些工作，應該選擇何種機器設備，婚禮拍攝過程還應該注意哪些內容。

教學難點：婚禮拍攝對機器設備的要求是什么，婚禮拍攝過程應該注意哪些問題呢？常見的外景拍攝的運動鏡頭有哪些。

教學思考：

1.婚禮日的拍攝應該注意哪些問題? 2.婚禮的拍攝鏡頭與花卉類相比有何不同？ 3.常見的外景拍攝的運動鏡頭有哪些？ 第十六章 作品分析 教學基本要求：理解 教學內容： 第一節 攝像欣賞 第二節 攝像欣賞

教學目標：能夠綜合運用所學的理論知識對相關攝影照片和攝像作品進行分析。教學難點：如何綜合運用各種知識對相關作品進行技術分析。教學思考：

1.攝影的核心價值體現在哪里？ 2.如何理解影視作品的藝術內涵？ 3.你認為攝影與攝像的關鍵環節在哪里？

三、課程教材及主要參考資料

（一）教材

[1] 石祥強著．《攝影與攝像》．合肥工業大學出版社，2011年8月。

（二）參考書

[1] 鄭國恩.《影視攝影藝術》.北京廣播學院出版社.2003年7月。[2] 劉荃.《電視攝像藝術》.中國廣播電視出版社.2001年12月。[3] 肖冬杰.《現代攝影與攝像技術》.北京大學出版社.2011年8月。[4] 詹青龍.《數字攝影與攝像》.清華大學出版社.2011年8月。[5] 鄧勇.《攝影與攝像》.中央廣播電視大學出版社.2010年6月。[6] 袁奕榮.《電視攝像與高清攝像技術》.上海大學出版社.2009年12月。

四、其他說明

1、成績評定

平時成績20分，相關作品80分

2、考試方法

平時成績：含出勤、課堂提問、討論發言、學習態度、平時作業及實踐能力培養的內容； 相關作品：第十三周提交一次學生作品，作品具體內容為在一段視頻影像素材中可以綜合運用各種拍攝技巧進行視頻的錄制和拍攝，同時提交五幅個人攝影照片，題材和內容不限。

第四篇：攝影與電視攝像教學大綱

攝影與電視攝像教學大綱

課程名稱：攝影與電視攝像

學時：48 適用專業：影視類各專業 課程性質：必修

一．課程教學目標：

使學生掌握攝影與電視攝像的基本理論及基本技能，掌握電視攝像在技術與藝術上的各種技巧，要求學生理論聯系，積極參加基本技能的訓練，以便鞏固所學到的基本知識。

二．教學內容及基本要求：

（1）主要內容包括攝影必備器材簡介，使用調節技術，正確曝光和測光的重要性和技巧，光線在攝影中的作用和運用技術，攝影構圖的基本原理、構圖基本程序和常見的構圖形式等等。本課程力求理論聯系實際，除幻燈圖片放映示范以外，學生也有機會在課外進行實際操作訓練，以利鞏固所學的知識。

（2）主要進行電視攝像的理論與實踐的教育，幫助學生認識電視畫面的特性，熟悉電視攝像的造型元素，幫助學生理解固定畫面的運用和運動攝像的運用，幫助學生掌握光學鏡頭的特性和在藝術上的作用，熟悉光線，色彩對畫面的表現功能，并能掌握電視場面調度的基本運用方式。

二、課程內容及時間安排

“攝影與電視攝像基礎”一共包括十個教學單元。主要內容及時間安排如下：

第一單元： 概 論

教學內容： 1．攝影的定義、特點、發展勢力；2．攝影器材；3．攝影技術的應用；

第二單元： 攝影基本概念與應用

一、聚焦與景深

教學內容：1．幾個基本概念，介紹聚焦、景深、焦深和超焦點距離的含義；2．聚焦知識，1 3．景深，介紹影響景深的幾種因素，景深的調節技巧；4．超焦距與景深的關系，超焦距的實用價值以及計算方法等等。本章重點是掌握聚焦的方法和景深、焦深、超焦的運用。

二、曝光與測光

教學內容：1．曝光和曝光量的含義；2．曝光量與影像質量的關系；3．影響曝光量的幾種因素；4．怎樣正確估計曝光；5．閃光攝影的曝光技術；6．測光的基本知識：內、外測光表基本原理及其局限性，測光技巧。本章重點是掌握正確曝光的基本方法。

第三單元：光線的運用

教學內容：1．光的基本特征：光的強度、光的方向性、光的顏色；2．光的種類：自然光及其在不同時間、不同氣候環境下的特性，人工光的種類及其特點；3．光在攝影造型中的作用；4．自然光攝影基本技能；5．人工光攝影的布光技巧。本章目的是使學生了解光的基本知識和運用技巧。

第四單元： 攝影構圖

教學內容：1．攝影構圖的含義、目的和基本要求；2．攝影構圖的基本程序，即拍攝點（方向、高度、距離）的確定、畫幅（豎式、橫式、方形畫幅）的選擇、畫面布局（即主體、前景、背景、環境和空間的安排設計）、主體和陪體的表現手法等等；3．主體和陪體在畫面中的作用；4．攝影構圖的基本形式；5．彩色攝影構圖基本知識。本章重點是了解攝影構圖的基本原理和基本形式，并通過實際操作掌握攝影的構圖的基本技能。

第五單元： 專題攝影簡介

教學內容：1．科技攝影的范圍、器材、要求；2．新聞攝影的含義、特點、原則、種類；3．廣告攝影的含義、作用、特點、技巧和器材；4．生活攝影的范圍、要求；5．風光攝影的含義、要求、對象和基本技術；6．藝術攝影的定義，與紀實性攝影的主要區別，藝術攝影在藝術領域中的地位和作用，藝術攝影的基本技法。

三、課程實習內容（安排1次，約4學時，）

1． 光線的運用，練習對光線強度、方向和光的著色的判斷，以確定曝光組合，選擇拍攝點和拍攝時機；

2． 構圖練習，根據課堂知識，練習各種構圖形式，包括拍攝位置、畫幅、畫面布局、拍攝手法的具體運用； 3． 景深調節，練習使用照相機的調焦裝置、聚焦位置的確定、景深的選定和調節，超焦距的運用；

4． 專題攝影練習。

第六單元：電視攝象機使用

1、教學要求：

通過本章的學習，了解彩色電視攝像機的分類方法，掌握彩色電視攝像機基本組成和性能，掌握彩色電視攝像的基本操作方法，并能對彩色電視攝像機能進行正常的保養工作。

2、教學內容：

1、電視攝像機的基本組成 ；

2、第二節 電視攝像機的基本操作；

3、電視攝像機的保養方法。

教學實習：校園內拍攝4學時

第七單元：電視畫面

一、電視畫面

教學內容：

1、第一節電視畫面的地位和作用；

2、電視畫面的特性；

3、電視畫面的造型特點；

4、電視畫面的取材要求；

二、電視景別

教學內容：

1、拍攝角度；

2、電視畫面的構圖要素 ；

3、固定畫面的概念及特點；

4、固定畫面的功用及局限

第八單元：運動攝像

教學內容：1．

推鏡頭；2．

拉鏡頭；3．

搖鏡頭；4．

移鏡頭；5．

跟鏡頭

6．升降鏡頭7．

綜合運動鏡頭

第九單元：電視場面調度

教學內容：1．

場面調度的源流；2．

電視場面調度中機位，運動，軸線等原理

第十單元講：紀實性拍攝

教學內容：1．

新聞節目的拍攝；2．

紀實拍攝中的創造性；3．

如何表現沖突與人物內心；4．

攝像師的基本素質和執機技術

三．課外學時安排：

通過觀摩優秀電影，紀錄片，撰寫論文，攝影實踐創作等形式，把教學中的理論部分與實踐相結合，使學生在理解課程知識的基礎上能夠把攝像的理論知識運用到具體實踐中去。

第五篇：攝影攝像總結

1、數碼單反相機：數碼單反相機是數碼單鏡頭反光相機的簡稱，其將現代數碼技術和傳統單鏡頭反光相機的優勢有機的結合在一起，他通過鏡頭將景物反射到取景器中，按下快門按鈕后，鏡頭翻起，快門打開，感光元件感光，經過一系列處理后，形成圖像。

2、微單相機：微型、小巧、便攜、還可以像單反相機一樣更換鏡頭，并提供和單反相機一樣的畫質的相機。

3、鏡頭種類與特性：

標準鏡頭：標準鏡頭的焦距與底片的對角線的長度基本相等，拍攝景物的透視效果更符合人眼的透視標準和習慣，所以在攝影中應用廣泛。焦距一般在40~58之間

廣角鏡頭：又稱短焦距鏡頭，特點是焦距短、視角大、寬、景深長，拍攝動態物體或需要景物前后有較大的清晰度，或者在較狹窄的環境中拍攝較大的場面中，可選用廣角鏡頭。焦距<35mm 攝遠鏡頭：焦距長、視角窄、相對口徑小。與標準鏡頭相比，同樣的拍攝距離使用攝遠鏡頭可以獲得較大的影像，其大小與焦距成正比，焦距越長，影像越大但是景物的透視關系會大大壓縮，往往呈現出一片模糊的光斑虛像，構成一種特殊效果。焦距150~300之間

1、光圈：光圈值越大，光圈越小；相鄰兩個光圈前面一級光圈是后面一級光圈通光量的2倍。

2、景深：就是焦點前后能夠看的清的區域。景深的大小受光圈大小，鏡頭焦距長短及拍攝距離遠近有關。大光圈，小景深；鏡頭焦距越長，景深越小；拍攝距離越遠，景深越大；

3、超焦距：當鏡頭調焦到無窮遠時，從相機到最近清晰物之間的距離稱為超焦距。

4、對焦模式：

自動對焦：傻瓜式操作

單次AF：適合拍攝精致的主體及抓拍。

人工智能AF：適合拍攝移動情況難以預知的事物。人工智能伺服AF：拍攝運動的物體。手動對焦：

5、數碼相機的成像過程：主要分為4個步驟

（1）拍攝景物時，景物反射的光線通過數碼相機的鏡頭透射到圖像傳感器（CCD）上

（2）CCD上的光電二極管受到光線的激發而釋放出電荷，生成電信號

（3）CCD控制芯片利用感光元件中的信號控制線路對對發光二極管產生的電流進行控制，由電流傳輸電路輸出，將一次成像產生的電信號收集起來，經過放大和濾波后的電信號被傳送到ADC，由ADC將電信號（模擬信號）轉化成數字信號。

（4）將數字信號傳輸到數字信號處理器（DSP）中進行色彩校正，白平衡處理，并將其編碼為數碼相機所支持的圖像格式、分辨率，后存儲為圖像文件。

測光模式

平均測光：光線均勻，提供準確的曝光結果，否則會產生偏差。中央重點平均測光：以畫面的中央部分作為測光依據，而對周邊部分也進行適當考慮。70%~75%來自中央偏下部分，只有30%~32%來自邊緣部分。點測光：對位于畫面中央自動對焦點附近的極小區域進行測光，測光區域大致為畫面面積的2%~10%。

多區域評價測光：將整個畫面分成若干區域，分別對每個區域進行評估，并將測量結果轉化為數值。對異常亮度進行截止處理，比較，分析，提供合適的測光數據。

10.4種曝光模式

光圈優先曝光模式：指攝影師手動設定光圈值和曝光補償相機自動計算快門值的模式。應用廣泛90% 快門優先曝光模式：

程序自動曝光模式：相機會在測光后為用戶自動設定光圈和快門的曝光組合。手動曝光模式：拍攝者手動設定相機的光圈和快門值，適合有特殊想法和創意的攝影師使用。

11.全自動曝光模式：一種傻瓜式的曝光模式，幾乎所有參數都由相機自動設定。

12.感光度就是表示對亮度敏感程度的數值。

13.曝光鎖定：在我們半按快門得到正確的曝光數據后，用曝光鎖定按鈕固定這個曝光條件，然后重新構圖，按自己的畫面要求取景，最后按下快門。14.曝光補償：對曝光值進行調整。白加黑減

15.包圍曝光：首先對被攝景物主體進行測光，然后以這個測光數據為基礎，通過相機上的包圍曝光按鈕或轉盤來設定包圍曝光的級別和參數。這個過程可以是連拍的形式，也可以是手動追張拍攝，其補償數據可以由攝影者自己設定。16.白平衡：不管在任何光源下，都能夠將白色還原成白色。準確的說，白平衡可以得到最佳的色彩還原。

17.色溫：衡量光源光譜顏色的度值。相機設置的色溫高于外界色溫偏橙黃，相反則偏藍。

常用的光源分為自然光和人工光。表現被攝物體的空間位置 利用光線的明暗關系。在光線照射下由于空氣介質和塵埃對光線的折射和反射作用，使得近處的景物比較清晰，色調深一些，色彩飽和鮮明；遠處的景物比較模糊，色調淺一些，色彩比較灰暗。

18.影調：是指畫面上的明暗層次過渡和等級。

19.表現被攝物體的質感

根據不同質感的物體對光的吸收和反射，采用不同的用光方法來表現出它們的表面紋理、質地和色彩。對于表面結構及其粗糙的物體，往往采用具有一定亮度的、與物體表面呈一定角度的側光、側逆光照明，以突出其質感特征。對于表面結構光滑的物體，應當用傾斜的、從一定角度射向被攝物體的散射光，并且要從能見到其表面高光的位置拍攝，以在其表面形成高光點；透明的物體一般可采用逆光，側逆光照明讓觀賞者在畫面上看到光線穿過透明體的效果；鏡面物體則可采用極柔和的散射光照明。

20.光位指的是光線的方向，即光源所處的位置。

21.順光：又稱正面光，其照明方向與相機的拍攝方向相同。光照均勻能隱沒被攝物體表面的凹凸不平，影像明朗很難表現明暗層次，畫面平淡。22.斜測光：可以形成明顯的立體感，且影調豐富，色調明快。

23.光比：被攝物體的受光面和陰影面之間的亮度比，是攝影用光的重要參數。光比大，反射在照片上的影調硬，層次少，立體感強，反差大；對應的~~嗯哼 24.攝影構圖的要求：簡潔、完整、生動、穩定 25.透視：景物與景物之間形成的空間深度感。

26.實現視點透視的方法：調整拍攝距離。距離越短，透視效果越強；調整鏡頭焦距。焦距越短，越能有效的夸張透視效果；調整拍攝高度。低視角仰拍，前景高大，后景相對縮小。調整拍攝方向。相對于正面拍攝來講，斜側拍攝線條匯聚，近大遠小的效果透視感更強。

27.影調透視：主要表現為影調的深與淺，清晰與模糊。

28.實現影調透視的方法：選擇不同方向的光線；選擇不同的天氣；控制景深。29.景別：攝影畫面包含場景容量大小，包括從遠景到特寫的變化。變化因素有鏡頭的焦距和拍攝距離。

30.遠景構圖：展現自然界的遼闊景物，被攝物體廣闊而深遠。要點在于“取勢” 31.全景構圖：表現被攝對象的全貌及所處環境的特征。全景的取景范圍比遠景小，主體在畫面中完整而突出，并通過并通過具體環境氣氛來烘托主體對象。32.中景構圖：介于遠景和近景之間，表現被攝物體或人物的主要部位。強調人與人，人與物，物與物之間的關系。中景以情節取勝，情節是中景畫面表達的主要內容。

33.近景構圖：表現被攝對象主要部位的重要特征，主要對人物的形態，特征和表情等細微之處做細微而深刻的刻畫。近取其神，近取其質。

34.特寫構圖：主要是使被攝物體或人物的某一局部充滿畫面，形神刻畫上更加細致。特點是不完整的完整。

35.主體與陪體：主體在畫面中表現主題思想，使觀賞者正確理解畫面內容。陪體在畫面中作用是陪襯，渲染和突出主體，深化主題思想，裝飾和美化畫面的作用。

36.突出主體的方法：以位置上的優勢突出主體；將主體安排在畫面的顯著位置；利用線條做引導；通過對比突出主體；使用小景深；

37.陪體在畫面中可能是前景也可能是背景，要把握好分寸，不能喧賓奪主。53.安排前景對象的時候遵循的原則

（1）前景的形狀，線條顏色盡可能優美；

（2）要與主體有一定的聯系，從而有機地烘托主體、深化主題；（3）前景的表現形式要簡單明了，不能混亂影響畫面；

（4）運動的物體不能做為前景，以免分散觀者對主體的注意； 54.安排背景的原則

（1）抓住能夠明顯地交代主體的時間、地點和時代氣氛特征，以加深觀者對主體的理解

（2）力求簡潔，使畫面更加精煉；

（3）通過與主體形成影調、色調、虛實的對比，加強視覺上的力度，把主體從背景中分離出來；

42.攝影構圖常見的構圖方式：橫向式構圖，豎向式構圖、斜向式構圖、三角形構圖、S形構圖、圓形構圖、對稱式構圖。

43.節奏和韻律簡稱為節律。是畫面線條、形狀、影調、色彩的有序重復和交替。重復產生節奏，變化產生韻律。

44.補色：兩種色光相加產生白光，則這兩種顏色互稱補色。品紅，青色，黃色減色法中的三原色（紅藍，綠藍，紅綠）55.色彩的象征與聯想

38.攝影構圖：攝影時畫面的結構和布局。是攝影者運用各種造型手段，在畫面上生動鮮明的表現出被攝物體的形狀，色彩，質感，立體感，動感和空間關系，使之符合人們的視覺規律，讓觀賞者取得滿意的視覺效果，向觀賞者傳達攝影者情感的全過程。

45.風光攝影應該根據題材的不同，選擇適宜的拍攝方法，但同時所有題材又有共同的基本拍攝技術和技巧。

46.正確的曝光與測光是在技術上保證一張照片成功的主要因素。曝光正常，拍攝的照片色彩自然，明暗影調豐富，畫面精致細膩；曝光過度會使景物過亮，色彩減弱，失去細節；曝光不足會使照片變暗，同樣無法真實反映景物的層次和細節。

48、物體的亮度會隨著時間，天氣和場景的變化而改變，只有根據現場光線條件調整光圈的大小和快門速度，進行正確曝光。

49、風光攝影是等待的藝術！同一地點的風光景物，隨著季節的變化而呈現各種不同的姿態。

50、通過順光拍攝風景能夠較好的表現景物本身的色彩，尤其是在拍攝本身顏色很鮮艷的景物時，其色彩，色調會更加光艷照人。

47.由于順光條件下景物是受光均勻，所以會使景物缺少深度和空間感，解決方法：

（1）對暗調的主體配以明亮的背景，或者對明亮的主體配以較暗的背景，通過增加明暗對比來營造畫面的深度感。

（2）使用較大的光圈，以小景深突出主體，虛化背景，營造畫面的深度感。56.在斜測光條件下，景物輪廓鮮明，紋理清晰，色彩鮮艷，立體感和空間感較強。

57.逆光拍攝下的景物邊緣部分都被照亮，能夠形成清晰的輪廓光效果，可以很好的表現出景物的立體感，同時能表現出較強的空氣透視效果。在運用逆光進行拍攝時，最好在鏡頭前面加上遮光罩，以免陽光進入鏡頭。

58.散射光是沒有明顯照射方向的光線條件，景物亮度與暗部對比較柔和，反差較小。散射光拍出的景物缺乏立體感，不利于對景物的造型，但是卻非常有利于拍攝柔和而又抒情的風光照片。

59.運用好透視原理，可以營造出畫面的深度和空間感。我們可以通過影像大小的對比，來有力的營造透視效果。使用廣角鏡頭，還可以強化這種對比效果。60.近清晰，遠模糊的現象稱為空氣透視。

61.仰拍高大，平拍使觀眾對畫面產生身臨其境的視覺感受，俯拍有助于表現景物的環境和氣勢。

62.體育攝影中確定快門速度的4個依據：被拍攝物體的運動速度；拍攝距離；動體運動的方向；鏡頭焦距的長短。63.追隨法：鏡頭跟隨拍攝動體拍攝

變焦法：使用變焦鏡頭拍攝在按動快門的瞬間迅速轉動變焦環，在變焦的的同時曝光。