第一篇:音樂教師學習心得體會
且行 且思 且期盼 ——參加“螢光支教隴上行”音樂教師培訓體會
秦許中心小學 王俊霞
三天的培訓生活已經結束。太多不舍、太多感動、太多收獲、也給了我太多思考。現將個人培訓情況總結如下;
本次培訓我受益非淺。在提升個人教學能力的同時也使我明白了自身的不足。
一、先自育,后育人
二、揚長避短,學以致用
俗話說“虛心使人進步驕傲使人落后”,今后在平時利用課余時間用心去研讀一些名人名家對小學音樂教學的看點、分析及
論文。向身邊的每位同事學習,每個人都有教學亮點,虛心去學習、細心去發現就能學為我用。要提高教學水平,平時的“積累”是必須的,教學經驗宜積不宜丟。俗話說:“積沙成塔,滴水成河”“留心就是經驗,經驗在于積累”。在教學實踐中,留心收集、積累點滴的經驗、體會、做法、事例等這些都是提高教學水平的基礎。反思為教師開辟了一條專業發展的新路。教師的教學經驗是教師發展的重要教學資源。教師的經驗是教學的寶庫,開啟的鑰匙就是反思。反思是連接教師自身經驗與教學行為的橋梁。經驗不會自動成為自我的財富,沒有反思的經驗毫無價值。因此,不斷學習經常反思,發現不足及時彌補,必能揚長避短,學以致用
三、定位目標,永不止步
培訓讓我深刻感受到:學無定法,教也無定法。今后我將自己的教學目標定位為三個字“新”“活”“實”。
“新”是指在教學上的創新,教學上我將不拘泥于課本內容,不局限與某一教學模式。在教學環節設計上創新、教學方法手段上創新、教學內容形式上創新,舊的內容設法上出新意來,只有推陳出新,教學才會有生命力。創新是一種智慧,也許還需要靈感,更需要我們有深厚的功底,但這是我努力的方向,我想只有我朝著這個目標努力了,才會與這個目標越來越近。
“活”是指靈活運用教法,在教學上我會幾種教法配合
運用。把握學生的學習狀況,設置一些學生感興趣的教學活動,以至于讓課堂活起來。教無定法,只要有效就行。“實”是指教學的實效性。“有效教學是一直以來都是老師們非常關注的一個話題,在課堂我將會更加關注學生當前發展,同時關注學生的未來發展,可持續發展。高效的課堂教學就是學生獲得充分發展,其內容包括知識技能、過程與方法、情感態度價值觀的和諧統一發展音樂課堂教學是否有效,核心的一點是看學生是否愿意學、主動學以及怎么學、會不會學。教學上我會促進學生主動參與學習;強化學生在學習中的體驗;鼓勵學生合作交流。我相信只有想不到沒有做不到。
三天的培訓將是我為師路上得到的又一筆寶貴財富,我會以此為契機向前再向前。“高山仰止,景行行止,雖不能至,心向往
2014年8月8日篇二:音樂教師培訓心得體會
音樂教師培訓心得體會
參加了國培,受益匪淺。通過認真細致地學習,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。1.終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習更多方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2.提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。
3.熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。
4.不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的最高境界了。
[音樂教師培訓的心得] 2010-05-18 21:11:33 做老師難,做音樂教師更難——音樂教師應具有演員的氣質、導演的才能、詩人的激情及哲學家的思想!”
很幸運,我參加了2009年骨干音樂教師省級培訓,接到培訓的通知,有一種向往,非常喜歡這種學習的方式,為自我提高創造了一個好的平臺,不到一個月的培訓雖然短暫,但是學到了很多知識,也結識了很多朋友。——從開始的相聚、相識、再到相知,逐漸讓我們深刻的記住——“認識你很高興,你在我心里很重要!”
我很珍惜這一次的培訓機會,因為每一次都有新的收獲,新的感悟,也是對自己的一種提高。這次培訓讓我深刻認識到作為一個一線教師身上所肩負的責任和不斷改革創新的壓力,我熱愛我所從事的職業,有滿腔熱情的動力促使我不斷自我學習,能參加這樣的培訓接觸到領域中的精英骨干,實在是一個值得珍惜的機會。
本次培訓涉及了音樂文化與音樂鑒賞,聲樂基礎、新課程理念下的課堂音樂教學、音樂課課堂結構設計、音樂教育的發展方向、音樂專業的技能技巧都不同程度的涉及,更多的是知識的擴展,精神層面的培養,通過薛輝老師的《新課程理念下的音樂課堂教學》和郭婭玲老師的講座《 專業化視野下的教師職業道德》使我深刻認識到作為一名一線的老師,我們的任務是詮釋藝術的內涵,解讀藝術的精華,簡單的呈現適合學生的接受,現代教師更要跟上時代的步伐,跟上學生的心理成長,對心靈的塑造和對素質教育的完美體現,完美結合。教育要以人為本不是做作不是照本宣科,要的是我們的愛心,一切從心從真出發,我相信這是最大的感染力,超過了知識本身超過了音符本身超過了普通的教與學的單調形式,音樂教學不
僅僅是要教會學生唱2首歌、跳2只舞蹈,更重要的是要教會他們什么是美好的事物如何正確認識美追求美感受美欣賞美創造美,畢竟音樂是聽賞藝術,聽賞體驗是音樂學習的基礎,這些是一個重要不可分割的體系。成才之前要成人或成人之前成才,小學的音樂教育尤其重要。學生的各方面能力的啟蒙就在這個重要的階段,應時刻加深自我認識。
深知自己身上的壓力,更要加強自我的學習,不是單單的在音樂方面的提升,各個方面都要有所加強,要給學生半桶水自己要有一桶水,多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。
非常感謝各位教授,教育前輩的辛勤付出,正是有了你的辛勤付出,才有我現在的提高。學到的東西很多,要想表達的很多,總之,只有到了高處,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小,才能踏實登高,不斷前行,此次的培訓讓我切實體會到了這點,期待自己的進步!篇三:音樂教師培訓學習心得體會
中小學音樂教師培訓學習心得體會
在這個暑期中,對我來說是一個收獲頗豐的暑期,這個
暑期我們進行暑期培訓,培訓主題鮮明,目標明確,使我進一步了解了音樂的精髓和發展動向,促進了我的專業成長,為高效課堂教學補給了養分,通過這次培訓和學習,老師們各抒己見、暢所欲言,充分展示了自己的學習成績相互提高,老師們的成績給予了我強烈的感染和深深的理論與實踐引領,一個個優美的動作、一個個有效教學的內涵,使我在感
悟中進一步了解和掌握了新課改的發展方向和目標。我縣教育局組織的中小學音樂教師培訓,受益匪淺。通過認真細致地學習,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是
國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。體會如下:
一、終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要
學習更多方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同
時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
二、提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。
三、熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。
四、不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的最高境界了。
怎樣做一個優秀的音樂教師、自我提高、自我完善、學習他人之長、相互交流、多找找自己的缺點、每天堅持練習專業技術。篇四:2013年音樂骨干教師培訓心得體會
2013年藝術暖心靈培訓心得體會
青海西寧大源學校 李洪楓
2013年4月,我非常有幸地參加了由童萌基金主辦的藝術暖心靈教師培訓班。接到培訓的通知,我有一種向往,非常喜歡這種學習的方式,為我們自我提高創造了一個好的平臺,培訓雖然短暫,但卻讓我受益匪淺,學到了很多知識,我很珍惜每一次的培訓機會,因為每一次都有新的收獲,新的感悟,也是對自己的一種提高。這次培訓讓我深刻認識到,作為一個一線教師身上所肩負的責任和不斷改革創新的壓力,我熱愛我的職業,有滿腔熱情的動力促使我不斷自我學習,能參加這樣的培訓,實在是一個值得珍惜的機會。
本次培訓對于音樂專業的技能技巧方面的知識不多,更多的是知識的擴展,精神層面的培養,通過這次王秋霖老師的《中學生心理教育講座》;楊老師的講座《視唱練耳與合唱》,我深刻認識到作為一名一線的老師,我們的任務是詮釋藝術的內涵,解讀藝術的精華,現代教師更要跟上時代的步伐,跟上學生的心理成長,對心靈的塑造和對素質教育的完美體現,完美結合,教育要以人為本不是做作,不是照本宣科,要的是我們的愛心,一切從心從真出發,我相信這是最大的感染力,超過了知識本身,超過了音符本身,超過了普通的教與學的單調形式,音樂教學不僅僅是要教會學生唱幾首歌,跳幾只舞蹈,更重要的是要教會他們什么是美好的事物,如何正確認識美、追求美、感受美、欣賞美、創造美,這些是一個重要不可分割的體系。通過培訓學習,我更加感到自己身上的壓力,深知更要加強自我的
學習,不是單單的在音樂技能方面的提升,各個方面都要有所加強。以前我們說,要給學生一碗水,自己要有一桶水,現在,面臨新形勢,在新時代的背景下,在知識爆炸的今天,僅有一桶水也是不夠的,必須不斷學習,不斷提高自己,給學生長流水,才能和學生共享學習的樂趣。
通過楊老師《合唱學基礎》,我感受到在平日的教學工作和生活當中,時時刻刻要注意積累,注意探索,注意向別的老師學習,慢慢積累自己的教學經驗,找出適合學生接受的教學方式,更好的提高自己平日音樂活動的訓練水平。這次培訓對于我們一線的音樂教師來講可謂是久旱逢甘霖。
首先是教學方法的獨特性。這次培訓我們的范老師不論從分聲部到練聲到排練都有別于傳統做法,在他的教學手段中滲透了新的音樂元素和新的合唱理念。強調了唱作品一定是唱音樂風格的重要性,楊老師滿嘴幽默,有時你甚至會覺得他的語言有些刻薄,但聽完他的講座,卻又讓你不得不心生敬佩。
其次是作品風格的多樣性。短短的培訓讓我們接觸了中外大量的優秀作品,德國名歌、歐洲的宗教音樂、作品等等。
短短的十五天,時間有限可讓我們學到了不少教法,在今后的教學中必將得到應用和提升,感謝童萌基金給我們的學習機會。篇五:音樂教師培訓心得體會
音樂教師培訓心得體會
通過這一段的培訓學習,讓我頗有感觸。這也使我對教師這一職業有了更深的思考和認識:
1、教師是文化的傳遞者。教師是人類文化科學知識的繼承者和傳播者,在社會的延續和發展中起著不可缺少的橋梁和紐帶作用。在學校里,我擔任的是音樂教學。音樂教學是小學教育的一個重要組成部分,對陶冶兒童的情操,培養兒童的心靈美起著積極的作用。音樂教育要把激發學生的學習興趣貫徹到教學的始終。對低年級學生我以進行節奏、音準訓練為主,并適當進行識譜教學,讓學生在節奏、律動中去感知音樂的美。
2、教師是榜樣。身高為師,身正為范。教師本人是學校里最重要的師表,是最直觀的、最有教益的模范,是學生活生生的榜樣。江澤民同志在《關于教育問題的談話》中明確指出:教師作為人類靈魂的工程師,不僅要教好書,還要育好人,各個方面都要為人師表。學生都有向師性,其受教育的過程是人格完善的過程,教師的人格力量是無形的、不可估量的,教師要真正成為學生的引路人。小學的音樂教學同樣要從育人的目標出發,對學生進行審美教育。
3、教師是組織管理者。教師是教育過程的組織者,必須具有較強的組織、領導、監督和調節能力。只有這樣,才能使教學更有效率,更能促進學生的發展。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課,我從創設情境出發,多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質,讓學生在愉快的氣氛中接受審美教育。
4、教師是朋友。所謂良師益友,就是強調教師和學生要多交心。學生尊敬老師,會加強教師對教育工作的光榮感、自豪感,從而更加熱愛業和學
生;教師熱愛學生,會使學生感受到溫暖,受到鼓勵,會更加尊敬教師,甚至對教師的這種尊敬轉移到學習上來。
1、要學會欣賞學生。教師要在教學中樹立以學生為本的現代教育觀念,給每個學生提供思考、創造、表現及獲得成功體驗的機會。做到這一點,教師要學會欣賞每一位學生,發現每一位學生的閃光點。比如在音樂課上,我會經常說“這小朋友節奏感真好”“這個小朋友聲音真美,長大了就是歌唱家了”??這些鼓勵的話能大大的調動學生學習的積極性。學生在老師的關注中,不僅會喜歡老師,喜歡上課,產生融洽和諧的師生情感,還會在課堂上積極表現,快樂愉快地去學習。
2、要及時反思自己的教學 傳統意義上的音樂課,就是老師教一句,學生跟著學一句,老師很少審視自己的教學是否引起了學生的興趣,也不夠關注學生的參與度是否與自己有關。當學生出現與課堂教學不一致的行為時,只是一味怨學生,很少反思自己的教學行為是否適應了學生心理特點,激發了學生的求知欲。如果我們在每節課后及時反思自己的教學,不斷改進教學,那么就能及時調控學生的情緒,引導學生積極參與課堂教學。教學是門藝術,多在備課上下功夫;當老師每天要有新鮮感;當教師經常要有上升感等。教學中一定要認真地貫徹新的教學理念,以學生發展為本,以新的教學姿態迎接新的挑戰。“音樂教育——不是培養音樂家,首先是培養人”這是蘇霍姆林斯基的名言。中小學音樂教育的意義,遠遠超出藝術的范圍,是陶冶高尚情操的有力手段,而德育與美育是它的靈魂。我們要全面提高學生的素質,培養完善的人格,音樂教育首先要教會學生“學會做人”。在教學方法上,我主
要采用德國作曲家奧爾夫創立的奧爾夫教育體系,即一切從兒童出發,提倡學習“元素性”音樂,注重培養創造力,使兒童能以最自然的方式進入音樂,并從中獲得個性的發展。通過培訓,我認識到作為一個副科老師同樣具有重要性,我們的素質教育需要孩子的德、智、體、美、勞全面發展,而音樂作為美育的一部分,對學生的全面發展起著一定的作用。現代的小學音樂教育,是開放的、綜合的和可持續發展的。面對二十一世紀音樂教育,作為小學音樂教師,要不斷更新自身的人文素養和調整自身的知識結構,以適應現代音樂教育的發展。
第二篇:音樂教師學習心得體會
音樂教師學習心得體會1
短短三天的20xx年山東省中小學音樂課程標準學科骨干教師培訓班已圓滿結束。在這三天里,我有幸聆聽了教育部音樂課程標準研制組、中國音樂教育雜志社金亞文教授對20xx版義務教育音樂課程標準的詳細解讀;山師大音樂教授、音樂碩士生導師馮巍巍老師組織的對新課標的分組研討及互學反思;山東省中小學師資培訓中心王凱科長和趙健老師對指導教師的工作指導及研修平臺的操作技術培訓;教育部資深教育專家吳斌老師對這次音樂新課標培訓進行的專題交流及質疑解答。
回想三天來的點點滴滴,相信每一個參訓老師都感觸很深。作為一個來自縣級單位的課標實踐者,悄然間已與課標改革攜手走過了整整十年。在這期間,自己作為一線教師參與了很多的研究與實踐,也有過很多的困惑與疑問,曾經不止一次的與當地的老師探討怎樣上音樂課才能真正體現以學生為本、以音樂審美為核心的教育理念;也曾困惑過音樂欣賞課到底應該如何來上才能激發學生對聽賞音樂的興趣直至養成良好的聆聽習慣……通過這次培訓,以及這些資深的音樂教育專家對新課標的解讀,心里有了一種豁然開朗的感覺,現把自己的一點體會與大家分享一下:
一、了解了音樂課改十年來取得的豐碩成果
1、把原來音樂課中過分強調的專業化轉變到了現在的以人為本,實現了音樂教育觀念的根本轉變。
2、互動、感受、體驗、綜合的教學方式代替了原有的教師滿堂灌,音樂教學方式發生了質的變化。
3、教學內容實現了更新,以學生發展為中心,教學內容的選擇更加貼近了學生的實際生活經驗,單元的設計更加靈活,讓上課的教師有了更多的自主權。
4、十年的音樂改革,促使音樂教學質量也不斷提升。
5、音樂教師的專業能力得到了長足的發展。
6、教育專家不再高高在上,深入到一線來體驗,這讓政策的制定、教材的編寫更加的有的放矢。
二、注重雙基教學和學習興趣是可以有機融合的。
原來的教學中,總有一個誤區,那就是覺得只要在課堂上注重了雙基教學,學生們就會失去學習音樂的興趣,通過聆聽金教授對課標的解讀,才知道這是非常片面的,在課堂中,雙基知識的掌握可以通過很多的方式方法來達成,比如體驗與模仿、探究與合作等等,孩子們可以在輕松愉悅中既掌握了基礎的音樂知識又可以對音樂產生持久的興趣。
三、課標中新增、刪減、調整的內容,體現了專家們更嚴謹的治學態度。
20xx版的新課標,相比起實驗版的版本,在很多的地方進行了改動,比如在課程基本理念上,在實驗版10跳的基礎上整合調整為5條,堅持“以音樂審美為核心的”教育理念;把“強調音樂實踐”理念提升到了第二;把“提倡”學科綜合修改為“關注”學科綜合;把“理解多元文化”修改為“理解音樂文化多樣性”,并且金教授還著重解釋了多元與多樣性的區別;知識技能的音樂基礎知識方面新增了“節拍”“調式”兩項音樂基本要素,更加注重了對音樂的表現與感悟;在課程內容的設置上,“感受與鑒賞”修改為“感受與欣賞”,“創造”改為“編創”,更加適合了小學孩子們的身心特點,降低了本領域的標準要求;更加注重了中華民族音樂的教學,在每學年應背唱的歌曲中要求必須有中國民歌1-2首……這些變動,經過了專家們近三年的調研才完成,實在是不容易,這值得我們在今后的教學實踐中好好去體會、把握。
三天的培訓學習,我對新課標的感觸還有很多很多,在今后的教學中,我要不斷地去領會新課標的精神,并充實到自己的教學實踐中,讓新課標成為自己教學的風向標,讓自己的音樂教學邁上一個新臺階。
音樂教師學習心得體會2
有一個曾做過教師的人說:教師這工作是少有的凈土,如果能在光榮感之余再多點幸福感,是值得一直干下去的。
做為一個工作了十多年的老教師,在工作中也總結了許多經驗,幼兒教師的崗位是神圣的,幼兒教師站在人類未來的邊,她幸福,她快樂,她也需要不斷地提高自己,完善自己。孩子的愛是滿足教師愛的需要的重要途徑。與成人之愛相比,孩子的愛更顯得真摯和純潔,更接近愛的本質。說起來,教師這職業到底給了我們許多,比如一份可以矜持一些的心態,一種相對安定的生活,一個三餐準時的習慣……所以,那些多年不見的朋友聽說我做了老師,往往都會問:你的薪水高嗎?你的待遇不錯吧?
可是,即使是再關心我的好友,也無人問及,你幸福嗎?
我幸福嗎?我又可以為什么感到幸福?你們呢?又有沒有一個可以不假思索就說出來的答案呢?
幸福是什么?也許我們記住了許多快樂的場面,可幸福卻是一種自己靈魂的問答。你因為付出而幸福過嗎?你因為失去而幸福過嗎?
我身邊的年輕朋友,崇尚前衛的生活,酒吧,歌廳是他們熱衷的場所。其實,我也向往過這樣的浮華,可作為一個老師,每天下班后,想想第二天教室里那無數張眼睛等著你的到來,我無法忘情于享受;
但這樣的經歷也使我懂得,一樣流逝的青春,可以用來虛擲,也可以用來奉獻。
找尋那隱藏已久的幸福的種子,它就會成為你源源不斷的能量,于是,那花白的頭發,佝僂的背影,將不再是老師唯一的形象;
那一盞清燈,伏案深夜,將不再是老師單調的寫照。我們應該長久的擁有年輕的光芒,青春的朝氣,蓬勃的活力;
我們應當驕傲的招展博大的關愛,美麗的心靈,磊落的胸懷;我們應當和孩子們打鬧在一起,保留那份青春與活力.前人已為我們刻下了一個個崇高的標尺:有教無類,誨人不倦,春風化雨,蠟炬成灰。而今天,我們當以全新的教師形象匯聚成一幕嶄新的特寫:
一名忠誠的教師,就是一個幸福的符號。
音樂教師學習心得體會3
通過學習我對音樂教學的方法和手段都有了新的認識,要實踐新課程標準的新理念就必須改變過去陳舊的教學方法,那么,如何在教學過程中把新的課標理論融入進去呢?
一節新授課,課程標準怎么設計,教學目標怎么選擇,教學重、難點怎么解決和突破,師生互動怎么處理,課后教學怎么總結等一切問題我們都要科學全面地考慮到。另外,不論從事哪一科的教學工作,我們的專業基本功都要勝任你所教的專業,不然的話你就會在同學們面前出丑丟人。老師們專業基本功的訓練在課堂上顯得多么重要,我會本著學習提高的目的,取他人之長補自己之短。但是,專業基本功能力的提高不可能通過短期的訓練就能達到,我會通過不斷的努力和勤奮練習體會進步的快樂。
教師的基本技能我認為應該包括教育教學方法,主要指撰寫教案、說課、教法與做學生思想工作的方法;還包括聽、說、唱、寫、做。聽主要是指應該學會傾聽,這是一項交際的基本技能,主要指師生間與生生間的相互傾聽,我覺得學會傾聽,可以提高課堂的有效性;說應該是指普通話水平,并包含課堂表達、講解,如果教師課堂說出的話學生不明白,那肯定會影響課堂教學的有效性;唱,我覺得除了聽,說之外,更重要的應還是應該讓學生多唱,在學生演唱歌曲的過程中,老師邊彈琴邊傾聽學生的歌聲,對于發聲不準的樂句和節奏不對的樂句單獨加以練習,要力爭使百分之六十以上的學生學會。
在唱歌的基礎上,讓學生感受音樂的情感審美,讓孩子們在美妙的音樂世界里自由的感情流露,這是學習唱歌的最基本靈魂!基本的樂理知識以及唱歌技巧掌握好以后,同學們會在老師悠揚琴聲的伴奏下盡情的歌唱,課堂氣氛也會空前的高漲。這樣一來,師生同樂的教學在老師的引導下同學們既學到了應學的音樂知識和歌曲,又使同學們的身心健康得到了極好的發展。
課程標準,擺在我們面前的不是音樂和音樂作品,而是人的各種可塑造的能力。我要努力培養自信的學生(如我行、我能等)。讓孩子們把生活中的藝術
看成是舞臺上的藝術。每一個學生都愿意自己被關注,讓學生通過音樂學科的學習,使他們快樂,提高生活質量,“學會學習,終身快樂”。
音樂教師學習心得體會4
通過一天的培訓學習,各位專家的分享講座讓我頗有感觸。作為音樂教師首先要有全面過硬的素質:嫻熟扎實的專業技能,廣博深厚的文化內涵,孜孜不倦的學習與專研精神以及對教育事業、對學生深深的熱愛。在這次網絡培訓中,我更進一步了解音樂教育發展方向和目標,反思了以往工作中的不足。下面是我的學習心得:
一、音樂教師要有較強的教育教學能力
通過李榮老師的講座:我認為音樂課堂教學是我們音樂教育工作的核心,也是我們工作的重點。音樂教育教學能力是音樂課堂教學質量的重要保證,一個音樂教師能否擔任這份教學的工作,是音樂教師教學水平能力的體現,也是作為合格音樂教師重要條件之一。它包括音樂教學能力和課堂教學的調控。
1、音樂教學能力
音樂教學能力包括了解和分析學生學習狀況、分析和理解教材、確定課的類型和教學目標、選擇教學方法和合理安排教學時間等。音樂教師在精心設計每堂音樂課時,課的類型、教學目標、選擇教學方法和了解、分析學生學習狀況的是有關聯的。不能把同一種方法都用在所有學生身上,要“因材、因生”施教。把這種學生能力與教材聯系在一起的,就是音樂教師的教學能力,也是合格音樂教師具備的條件之一。
2、課堂教學的調控
許多學生認為,音樂是小科而不愿學,因此在課堂教學中經常有厭學的學生干擾課堂教學。此時,音樂教師就需要有課堂教學的調控能力,即課堂管理能力;本來設計好的音樂課由于調皮的學生搗亂,不能繼續進行,這時教師就要用靈活的教育機制及良好的心理素質來正確處理教學中的突發事件。同時,教師要運用教育學、心理學的知識,根據學生課堂的表現、音樂審美的需要,調控課堂,管理好課堂,讓音樂課繼續。如提問他,讓他回答問題,或讓他參加音樂實踐活動等,或幽默的語言活躍課堂氣氛轉移他的注意力,使他重新投入課堂學習。讓學生感到音樂教師不僅是“活波、可愛”的,也是嚴肅有紀律的。
二、音樂教師要有良好的音樂修養,這是勝任新的音樂課程教學的重要前提。
音樂教師是美的使者,也是“能歌善舞”的代名詞。作為傳播美的使者,既要有美的外表,更要有美的心靈。而良好的審美修養對于音樂教師則尤為重要。在音樂教育中,音樂教師作為美的使者主要是通過音樂中的教育審美的作用來實現的。音樂教師良好的審美修養可對學生產生巨大的吸引作用,增加學生的向師性,進而使學生喜愛音樂課。一個音樂教師如果沒有音樂修養,怎能上好音樂課?怎能吸引學生,怎能做一個合格的老師呢?所以,對于音樂教師來說,良好的審美修養不僅體現為懂得美,能夠發現美,而且還要善于創造美。使美的內涵在課堂中不斷創造、發展,才會把音樂中的美不斷帶的給學生,讓學生為你做一名合格的音樂教師而喝彩。
總之,經過這個培訓,讓我更加深刻地體會到學習的重要性,只有不斷的學習,才能有不斷的提升。
音樂教師學習心得體會5
這次新課改遠程研修培訓的學習,我從中學到了不少東西。這次培訓使我發現了教學中存在的一系列問題并且使我對其有深刻的理解。
這次培訓主要是對新教材的教學思路、教學方法、教學特點、教學技巧等進一步了解;還請專家做了專題講座。總之,通過講座、看視頻、研討等這樣的形式,教師們學的、聽的都非常認真,而且感觸頗深。通過學習,我不斷地學會自我成長、自我提高、自我完善。在此我自定了以下計劃:
1、終身學習,我不僅要提升自身的專業知識,還要學習更多方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時也要學會做事與人際交往。因為教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2、提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就規定個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。
3、熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方法來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。
4、不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與辦法,并且能將這種辦法深化為一種理論,這便是做一名教師的最高境界了。
音樂教師學習心得體會6
我是幸運的,能參加了河南省小學音樂骨干教師培訓。當到培訓的通知時那是一種向往,通過這種學習的方式,為自我提高創造了一個好的平臺,使我學到了很多知識,我非常珍惜這一次的培訓機會,因為每一次都有新的收獲,都是對自己的一種提高.
通過本次的教學培訓,讓我深刻認識到作為一個一線音樂教師身上所肩負的責任和不斷改革創新的壓力,我熱愛我的職業,有滿腔熱情的動力促使我不斷自我學習。現將這次培訓的一點心得體會及平時教學工作中的一些看法在此談談,以便今后更好地開展工作,彌補不足,精益求精。
在培訓期間,我聆聽了許多專家教育科研理論方面的講座,他們精辟的論述、睿智的觀點、縝密的思維、幽默詼諧的語言,無不透露出大家風范。相比之下,自己的學識就顯得太微小不過,這不正是我要為之努力奮斗的嗎?人惟有認識自己的不足,才能產生更大的前進動力。我們培訓班共有來自全省同行,在學習中我們也進行了很多溝通交流。在他們身上,我學到了很多自己欠缺的知識,這其中有教育教學方面的知識,還有人際溝通的技能技巧。這次培訓學習就是一個高層次的教師精英的聚會,一個大型的學術研討會。這不正是把別人的優秀想法與自己的相整合,奠定自己理論基礎的大好時機嗎?我慶幸自己擁有這次機會,我也很好地把握了這次機會,在收獲知識的同時,也收獲了珍貴的友誼。我們通過書籍、網絡等途徑共同努力尋求這方面的理論、方法,并進行一次次的交流、實踐,受益匪淺。雖然我還欠缺的很多,但是相信自己夠努力、夠用心,應當會取得豐厚的成果。
本次培訓學習了音樂教學理論、音樂教育的發展方向、音樂專業的技能技巧都不同程度的得到了學習,更多的理論知識得以擴展,精神層面得以培養,通過各位專家教師的講授我深刻認識到:作為一名音樂老師,我們的任務是詮釋藝術的內涵,解讀藝術的精華,簡單的呈現適合學生的接受,現代教師更要跟上時代的步伐,跟上學生的心理成長,對心靈的塑造和對素質教育的完美體現,完美結合,教育要以人為本不是做作不是照本宣科,要的是我們的愛心,一切從心從真出發,我相信這是最大的感染力,超過了知識本身、超過了音符本身、超過了普通的教與學的單調形式,音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩只舞蹈,更重要的是要教會他們什么是美好的事物,如何正確認識美、追求美、感受美、欣賞美、創造美,這些是一個重要不可分割的體系,成人之前要成才,小學的音樂教育尤其重要,學生的各方面能力的啟蒙就在這個重要的階段,時刻加深自我認識,并且重視。深知自己身上的壓力,更要加強自我的學習,不是單單的在音樂方面的提升,各個方面都要有所加強,多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。
堅持以審美教育為核心,注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體,讓學生在聽、看、唱,討論、聯想、想象及律動等愉快的音樂實活動中,主動地去發現、去探究,去感受音樂、理解音樂、表現音樂,并在一定基礎上創造音樂。
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課,多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意,只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此,今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。還有,幽默力量運用不夠。
為了更好地培養學生對音樂的興趣,我在學校第二課堂音樂課外興趣小組。興趣小組的學生基本上是自愿報名參加的。在每周兩次利用課外活動時間訓練。學習音樂對他們的學習和生活是大有裨益的。為了使音樂考試不流于形式,使學生能更自然地表現音樂,表達自己對音樂的理解,也為了讓我對每位學生有個基本的了解,通常的音樂考試,我采用讓學生選擇一種表演方式,即唱、奏、舞等來表現。經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料,以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品,從而增長見識,并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話,還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。
此外,我還很注意自身的學習。從開始的模糊期慢慢的走到成熟期,非常的感謝領導和導師還有同行老師大力支持與指導。雖然我們是農村學校,但是我相信教育是相通的,更相信音樂是無界限的。所以通過這次培訓我學到許多課本上學不到的知識,充實而又愉悅,認識了很多優秀的老師,使我受益匪淺。這次音樂教師的培訓對我來說是及時而有效的。通過這次培訓,使我從觀念上,從理論知識水平上,方法與技巧上都得到了很大的認識與提高。通過這次培訓,促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思,我覺得對自己的教學也進行反思,做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手,不是一蹴而就,而是經過長期的磨練,在反思中不斷地成長起來的。過去我自以為自己的音樂水平完全可以教好這些學生了,對與教學中的深層次的思考認識不足,反思不夠。通過培訓,我看到了教師們的嚴謹的教學態度,授課的專致,看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭,我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中,我要改變自己以往不思進取的思想,以要用新的教學理念進行教學,刻苦鉆研,勇于創新,對學生的藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
通過這次培訓,我對音樂有了更深的認識,在今后的音樂教學中,我會按照老師的方法進行教學,貫徹好在這一年的學習中學到的寶貴知識,同時還要不斷地創新,使我校的音樂教學再上一個新的臺階。
音樂教師學習心得體會7
在上海學習了兩個月,深刻體會到上海作為一個國際大都市,從、經濟、教育教學理念、課堂實踐等方面,都走在了全國的最前言,有著自己非常鮮明的色,甚至許多方面還引領著中國的課改走向。
一, 學習篇
我這次作為唯一一名音樂學科的教師,被分配到了復旦實驗中學。復旦實驗是一所區重點中學。學校給我配備的指導教師是位年輕的、但非常富有才華和專業功底深厚的高級教師易雪蓮老師。在她的精心安排和指導下,我在上海的學習成果斐然,每天非常忙碌充實。
我們不僅平時跟上海老師一起按學校要求正常作息,而且每天都安排了聽指導老師的課。在聽課之前,指導教師提前跟我一起備課,設計教學的各個環節,然后她再上課實踐。課后我們一起總結反思上課的存在的問題和不足,總結優缺點,總結反思后她再上課,完后我們再一起總結反思。直到每節課都達到幾乎完美程度,充分體現出了上海老師的敬業精神。
因為我們學科的特殊性,在指導教師的安排下和引薦下,我還聽了多節美術課,了解上海美術課堂教學課改走向和方法。我每周還跟隨老師一起參加她們的音樂教研活動,通過教研活動了解楊浦區音樂學科的整體水平和發展方向,獲得了許多重要的信息和知識點。
不僅如此,為了整體把握上海在新課改中藝術教育課堂教學的先進方法,在指導老師的幫助下,我還跨區到別的學校去感受、體驗、學習別的區學校藝術學科課堂教學的先進經驗。尤其是聆聽了在上海比較有名的好學校的聽課,對自己啟發很大,受益匪淺。
不僅如此,我還利用周六周天去聽專家們的現場授課(專家們的授課都是要錢的,一次250元),每節課都近三四個小時,收獲非常大,對自己的專業提升有非常大的幫助,使自己在藝術學科上又有了新的飛躍。
利用周六周天的休息日,我聽了有上海著名的指揮家曹通一教授的“合唱指揮現場授課”多節,有上海師范大學音樂學院楊巧云教授的“鋼琴即興伴奏現場授課”多節,有楊蒲區特級音樂教師陸亞芳專家的“中小學生合唱訓練課”多節,聽了有楊蒲區特級音樂教師曹建輝老師的“民樂合奏現場排練課”多節,還有楊蒲區少年宮多位老師的排練課,有舞蹈、有聲樂、有器樂多節課等等。利用各種渠道,現場觀摩了多節市級別的公開課或研究課,使我受益匪淺,不僅長了很多見識,而且從專業角度來說,提升很大,對今后克拉瑪依的'藝術實踐也有了自己比較清楚的認識與想法。
藝術學科,有其特殊的教育規律和發展成長性。為了更加深入學習、了解、研究上海二期課改中小學藝術學科的教學先進經驗,我利用各種渠道,收集資料,現場考察,虛心請教,尤其是在上海市在落實國家新課改 “以人為本,以學生全面發展”為核心的理念的一些具體實施方法和經驗,如課堂教學的三個維度(情感態度與價值觀、知識與技能、過程與方法三維目標)在二期課改中建立三類主干課程結構:基礎型課程、拓展型課程和研究(探究)型課程為主干的課程結構在具體做法中抓好基礎教育的同時積極、有效地拓展型、研究型課程,如藝術教學的校本課程開發與研究,在拓展型課程中把合唱、舞蹈、器樂、戲劇、歌唱融入到平時的教學之中,形成真正意義上的校本課程,從而創設藝術教育的特色學校打下良好的基礎,這方面,尤其是給我感悟深刻,啟發很大。
二, 認識理解篇
通過我自己的認識,總體上說上海中小學藝術教育可以歸納成兩個層面來體現:
1, 把握一個重心:基礎型(學校的課堂教學重心)。
1).教學目標――看課堂的教學目標是否符合音樂藝術教育的要求
2).教學內容――能正確地吃透教材,并根據不同年級、不同性格和不同程度的學生,按照自己的風格,合理的、靈活的富有創造性的運用教材,不要一味的依附于課標與相關的教學輔導用書和現成的教案,去象卡拉ok式的套用模仿和照本宣科,而是要將教學內容進行藝術性的二度創作;教學內容安排應針對教學目標,合理恰當。
3).教學策略與方法――主要是研究設計課堂教學策略和追求高效率的課堂教學過程。采取激勵性教學策略,使學生主動學習;采取自主性教學策略,使學生學會學習;采取探究性教學策略,鼓勵學生的大膽提問與發表個人觀點,并重視他們的疑問與觀點,在課堂教學中通過討論、交流來解決他們心中的疑團。
4).音樂教師專業素養――新型音樂教育教師不同于其他教師,要求更加完備、全面,并在課堂教學中得以體現。其基本素養主要有:音樂基礎知識、演奏、演唱、創作、作品鑒賞分析以及音樂美學、音樂批評、藝術史等基本功與一定的文藝理論水平和人文修養;有一定的教育教學理論水平和課堂教學的基本功,如語言的表達能力、課堂駕馭能力與實踐操作能力等;具有現代教師的觀念,如高尚的人格魅力、關愛與尊重學生,民主平等的作風和在實踐中善于思考,掌握現代化的教學設備,不斷地收集信息,分析和做出反思性思考,包括音樂教育科研意識與能力及時地改進和提高自己的教學水平。
5).教學結果――是教師教學的綜合能力與水平的反映,是衡量是否達到教學目標的終極目的與標準。教學評價的目的是為檢查學生的學習效果,使師生得到及時反饋,以矯正教學、提高教學效果和達到教學目的。也就是說“評價過程在本質上是一個確定課程與教學計劃實際達到教學目標的程度過程”。通過教學評價,使教師和教學管理者全面地、系統地學習音樂教育教學知識、理念、方法,提升教學和評價能力,為音樂教育教學總結經驗、改進措施、規范管理、科學決策和提高、改進教學提供有效依據,使音樂藝術教學有目標的、規范、科學、良性的發展。
2, 拓展型課程(興趣活動組,社團以及大型的學校的藝術團隊)
1)納入正常的教學工作(學生:時間的保證;教師:工作量的納入)
2)課外的訓練(根據不同層次不同愛好的需求進行能力的培養)
3)社會藝術實踐活動(展示和發展)
教學指導性建議
1.以學生發展為本 重視學生的音樂實踐過程――聽、動、玩、賞、創
2.加強創新意識 培養創造能力――在音樂課堂上要讓學生們樂于創造、敢于創造、學會創造。
3.加強教學科學研究重視課堂教學的整體設計:深化音樂學科科學研究、加強音樂教學模式研究、采用靈活多樣的組織形式、建立新型師生關系
4.加強信息技術與學科整合深化課堂教學改革――轉變觀念,推進信息技術與學科整合;構建平臺,突出音樂學科特征;整合資源,促進音樂教學最優化。
5.學習訓練
基本原則:發展性原則、整體性原則
基本方法:開啟訓練思路――創設訓練模式;探索訓練途徑――倡導學習訓練方式
基本要求:在感知、表現、鑒賞、創造四個主題中,按年段分別提出要求。
三, 總結反思篇:
1,克拉瑪依中小學課堂教學現狀分析
2,克拉瑪依中小學藝術教育的課堂課外狀況分析
3,有哪些好的方法和經驗值得借鑒與整合利用
1)明確學校課堂教學是我們的主陣地,在課堂教學的每一個環節多下功夫,在汲取別的地方好的教學方法和先進經驗上,結合自身優勢,努力學習,大膽探究,使我們的藝術課堂教學的有效性,教學質量得到全面提升。
2) 潛心鉆研業務利用所學知識開發音樂校本課程教研
3)利用各種渠道提升自己的專業能力,科學地規劃自己的成長方向
四, 目前自己要去做的一些構思與想法
(一)合唱教學的拓展型課程探究
拓展型課程為學生選擇自己喜歡的課程,拓展知識范圍創造了條件,有利于拓展學生的知識基礎、發展學生的各種才能,可以從多角度、多層次、多交叉,在深度、廣度上加以拓展。它體現了對學生知識發展的拓展、對學生各種能力的拓展,對學生興趣的拓展,有利于學生對學科學習范圍和綜合能力發展的需求,是學生終身學習和發展的需要,也是學生掌握學習方法、提高能力的重要載體。拓展型課程在功能上,著眼于對學生基礎學力和發展性學力的培養,更注重發展學生各種不同的特殊能力,在培養學生的個性,兼顧學生創造性學力的方面的培養是種非常好的成長方式。
通過拓展和探究型的課程實施,著重培養學生掌握知識的能力,以及創造性學力。培養學生廣泛的興趣愛好,激發學生對知識的好奇心和求知欲;讓學生通過拓展課的學習和親身體驗,初步感知學習基本過程,掌握基本的學習方法;探究意識和社會實踐能力;同時在學習中培養學生良好的心理素質、團結合作精神、公民意識和社會責任感,逐步形成健康的人格。
(二)器樂教學的課堂教學探究
樂器教學是學生學習音樂的一種最有效的方式之一
(三)開發具有本土化的音樂校本課程
新疆是個多民族省份,有著豐富的資源,但縱觀全疆,開發本土(地方特色的校本課程這個領域還是個空白,有非常大的挖掘潛力。
音樂教師學習心得體會8
我是一名兼職的農村小學音樂老師,有幸參加了懷化市(國培計劃)小學音樂教師遠程培訓。
農村小學音樂課就等于簡單的唱歌課,上一節,教一首歌,便算是完成了任務了。這次培訓學習,我觀看了很多優秀的音樂老師的教學視頻,也學到了不少的音樂教學的新理念新方法,在這里,將這次學習的一部分感悟結合自己的教學實踐作一個總結。
新課標指出:中小學音樂課程中的音樂創造,目的在于通過音樂,開發和培養學生的形象思維能力。那么如果做到最大限度發揮學生的創造潛質呢?我看到培訓視頻中很多老師的音樂活動設計,在許多地方都提供了學生的創造空間:比如,盡量鼓勵學生大膽嘗試不同地敲擊方法,在敲擊中掌握三拍子的節奏。又如,創編歌詞:當學生能完整有感情地演唱歌曲后,我讓學生把自己想象成一個小小音樂家,改編原來的歌詞,自信、大膽地向大家介紹自己心愛的樂器。“創造中體驗”帶給學生無窮的樂趣,也讓學生從中感受到創作成功帶來的喜悅。
那么,在自己的教學實踐中,如何做到這些呢?
一、啟發想象,喚起學生創新能力。
長期以來,由于受傳統教育思想的影響及所謂標準答案的限制,我教你學、我講你聽的傳統教學模式牢牢束縛著老師和學生的思維,甚至自己曾一度認為:把學生教得沒了任何問題是教學效果好。現在反思,其實這種教學觀念,完全忽視了學習的個性發展,扼殺了學生的創造思維,古人也說過:“學貴有疑,小疑則小進,大疑則大進。”不學不問,難有學問,思維從疑問開始。在藝術課堂教學中要讓學生學會自己提出問題,并自己解決問題。
比如,我在教學三年一期的“擺手舞”這一課時,有學生就問:擺手舞是怎么跳的?我不做正面回答,我用風琴伴奏唱“擺手舞”,讓學生想像一下,在歌聲里,你會怎么跳這個“擺手舞”,先是有幾個女同學開始做起了動作,我順勢引導他們跟著音樂的節奏來跳,這時,男生也有人開始跳起來,動作各種各樣,但都能跟隨節奏,同學們跳得可歡了!這時,我再跟他們講關于“擺手舞”的相關知識:擺手舞,是湘西土家族獨有的一種民間舞蹈,每年的正月初三到十七是他們的“擺手節”,土家族男男女女,成千上萬的,會圍成一個個的圈子,擺動雙手,邁起健美的步子進進退退,他們以這樣的舞蹈為新的一年祈福。然后,我再彈唱一遍“擺手舞”,同學們想像土家人民圍成圈子跳起“擺手舞”的歡樂情景(由于學校條件限制,沒有相關的視頻),再一起邊唱邊跳“擺手舞”。這樣,學生們在學會這首歌的同時,也豐富了自己的想像,并且體會到了音樂與舞蹈的韻律美。
二、弱化傳統環節及概念教學,注重體驗。
傳統的音樂課堂教學過于強化音樂知識學習和技能的訓練,造成學生死記硬背不能靈活應用,課堂學習機械化、成人化;教學環節板塊化,教師教學感到枯燥無味,學生也覺得學習沒有了生趣,這些都與新課標的要求相違背,不利于學生的發展。在本節課教師努力突破傳統發聲、節奏練習、聽音練習的框框,將發聲、節奏、聽辨練習融于歌曲活動中。以學生為中心,努力引導學生在活動中用自己的方式充分去體驗、感受,知道怎樣的聲音更美及二拍子節奏的特點,同時不知不覺中獲得聽辨能力的培養。
三、音樂教學的多元化
以前我的音樂課是一上課就教歌唱歌,其實音樂的內涵是那么的豐富,學生完全沒有體會到感受到。所以,我充分利用音樂豐富的元素,讓學生來感受音樂的藝術魅力。比如,我會把將音樂課上成一節“朗讀課”,讓音樂與朗讀結合在一起,讓學生在音樂聲中體會文字的優美、在朗讀中享受音樂在情感上的共鳴;我會用一節課專門來讓學生來感受“節奏”,通過拍手、拍膝、敲桌、跺腳,創造出各種節奏來;我會讓哼唱(或者用風琴彈奏)聽各種不同風格的樂曲,讓學生跟據自己對樂曲的理解用形體來表現樂曲的情緒或情感(悲哀的是我自己不長于舞蹈),嘗試用自己內心與音樂交流。
總之,通過國培活動,我感覺自己在對新目標的理解上、在教學理念、在教學方式上都有了較大的提高,而作為音樂教師,我也更應該不斷反思,努力提高音樂教學質量。
音樂教師學習心得體會9
今年暑假,我有幸參加了在泰安四中舉行的閱讀課聽課活動,先是聽了專家的閱讀示范課,然后聽了專家的報告。現將本次學習的心得總結如下:
一、了解和明確新課改的重點和閱讀教學的目的
改革開放以來,我國的英語教育規模不斷擴大,教育教學取得了顯著的成就。然而,英語教育的現狀尚不能適應我國經濟建設和社會發展的需要,與時代的發展的要求還存在差距。因此,新課改的重點是:要改變英語課程過分重視語法和詞匯知識的講解與傳授,忽視對學生實際語言運用能力培養的傾向,強調課程從學生的學習興趣、生活經驗和認識水平出發,倡導體驗、實踐、參與、合作與交流的學習方式和任務新的教學途徑,發展學生的綜合語言運用能力,使語言學習的過程成為學生形成積極的情感態度、主動思維和大膽實踐,提高跨文化意識和形成自主學習能力的過程。
我國現行“九年制義務教育全日制初級中學英語教學大綱”(試用修訂版)對閱讀教學目的的要求主要有:
1.通過課本學習語言知識,了解中西方的語言文化差異,掌握一定的語言技能。語言技能是構成語言交際能力的重要組成部分,包括聽、說、讀、寫各方面的技能以及綜合運用的能力。
2.獲取更多的信息,拓寬視野,逐步培養學習英語的興趣,培養運用知識的能力和創造能力。要求學生對英語學習表現出積極性和初步的自信心。能聽懂有關熟悉的話題的語段和簡短的故事。能就有關的話題交換信息,能參與簡單的角色扮演等活動。
3.提高學生的閱讀技巧,培養學生的閱讀能力。要求學生在一定的時間內完成一定的閱讀任務,掌握一定的閱讀技巧,提高閱讀的能力。
英語課程的學習,既是學生通過英語學習和實踐活動,逐步掌握英語知識和技能,提高語言實際運用能力的過程,又是他們磨礪意志、陶冶情操、拓展視野、豐富生活經歷、開發思維能力、發展個性和提高人文素養的過程。
二、閱讀過程中的能力和技巧
在初中階段,閱讀能力包括:接受能力,解碼能力和創造能力。
接受能力:指了解課文提供的事實和創作意圖。閱讀首先是一個感覺的過程,作者通過語言符號來刺激讀者產生感知和理解,讀者對語言符號作出區別新的視覺反應,眼睛隨著符號移動,同時感知某些符號,產生一個單詞辨認過程。
解碼能力:指對課文內容,包括句子﹑詞語的理解。閱讀的關鍵在于理解,僅能辨認語言符號而不能理解是不夠的。
創造能力:運用作者提供的知識和觀點去解決問題,或在其觀點的基礎上提出新的觀點,發表新的看法。閱讀是語言與思維相互作用的過程,是一種語言交際的行為,是由閱讀者以書面符號線索為基礎重新建立意義的推理活動。
如果不具備接受能力和解碼能力,學生便無法對文章所提供的知識和觀點進行評價和運用,也就談不上創造能力的培養。
三、閱讀技巧
近兩年來,筆者對閱讀課的教學模式進行了積極地探究。其基本思路是:
1、重視每個單元的topic。從話題入手,訓練學生的認知圖式。一是通過討論引導學生調用自己已有的認知圖式;二是在此基礎上指導學生擴展自己的認知圖式。在此過程中,應該讓學生“八仙過海,各顯神通”。教師應避免頻頻糾正學生的語言錯誤,要將重點放在對學生思維的引導上來,有意將學生引入課文的話題
2、每個單元中間的閱讀是教學的重點。培養閱讀素質應以語言知識為基礎,同時,文化背景知識也舉足輕重,因為在閱讀過程中,讀者不是被動獲取閱讀材料中的信息,而是運用已經具備的背景知識(包括已學過的語言知識和英語國家的文化),根據上下文去預測和理解意思。語篇知識是培養閱讀素質的重要手段。精讀與泛讀應相互結合。另外,完形填空、短文改錯、寫作等訓練是培養閱讀素質的必要補充在每個單元的具體操作中,我們可以采用“討論—限時自讀—導讀—復讀—討論”的基本模式
(1)討論。在對話及單元話題引導的基礎上,結合課文標題、圖片、配套的閱讀訓練,書后的完形填空等材料讓學生講行討論。這主要是為了使學生能及時調用其認知圖式,有利于其自上而下,由整體到一般地感知、理解課文
(2)限時自讀。依據大綱規定的閱讀速度,在規定的時間內要求學生完成自讀,初步理解全文內容,對疑難問題做好記號。教師則準備一些檢測學生整體理解的問題或討論題
(3)導讀。教師通過多種方式和途徑,著重訓練學生的速度、略讀等閱讀技巧,重視語篇的宏觀結構、作者的謀篇方法、體裁與風格、修辭手段、信息的分布規律、主題段落、主題詞、語篇標記等等,引導學生抓住中心和關鍵,把握全文,理清思路,幫助學生掃清理解障礙,并提高閱讀能力
(4)復讀。在這一階段,教師讓學生復讀全文,以檢查理解程度,提出疑難問題,鼓勵查閱詞典等工具書,以解決理解的障礙。導讀時尚未解決的問題,也可在這一階段解決。同時,教師也可適當講解一些語言要點
(5)討論。在每一篇課文后,我們應盡可能安排一些開放式的討論題,以提升主題,并給學生一個真正進行主動交流的機會。學生討論過后再進行寫作,一是讓學生覺得這僅僅是重新組織自已已有的而已,覺得有話可寫;二是有利于學生創造性的學習
3、重視課外閱讀,大量閱讀可以幫助學生擴大詞匯量,鞏固語言知識,豐富學生的認知圖式。教閱讀的最主要目的,還是為了讓學生學會閱讀。如果能處理好課外閱讀,則可以形成一種“良性循環”。閱讀是一種技能,雖然可以通過培訓學習一些技巧,但要真正獲得技能,畢竟是要通過大量的課外閱讀來完成的
四、教學策略
培養學生的交際能力是語言教學的真正目的,因為學習語言的真正目的就是為了交流。閱讀一篇文章不是單純為解決某個語言或是回答幾個問題而進行的,最終目的是為利用所獲取的信息知識進行交流,這種交流不是被動地掌握語言形式或語言結構,而是有交際愿望和交際目的的。為培養學生運用知識的能力,達到交際的目的,我們在閱讀教學中可采用以下方法:
1.視圖復述
這是初中英語閱讀的基本要求,即讓學生結合簡筆畫或掛圖,根據關鍵詞﹑句,用自己的話把文章的主要情節和內容簡明扼要地表達出來。有時教師也可以也反過來用:讓學生根據內容畫出簡筆畫,并把自己的畫描述出來。
2.分角色表演
這個可以視閱讀內容而定,也就是讓學生將文章內容改編成對話形式,加上動作表演出來,讓學生有親臨現場的感覺。
3.創新思維
讓學生大膽自行發展文章或讓學生發散思維與文章有關的問題。這就要求老師在備課的同時,要提前給學生設計一個經典的話題。
“不怕想不到,就怕做不到”。只要給學生充分的空間去想象,他們就能根據所學的知識信息,將自己的觀點表述出來。
4.閱讀后的書寫鞏固
心理學家認為書寫是大腦神經和手部肌肉相結合的一種運動,可以進一步鞏固已獲取的語言信息知識,這對學生的記憶訓練﹑思維訓練都有很大的幫助。老師可以根據文章內容,把語言形式和語言意義相結合起來,靈活設計筆頭練習,可以是對話填空,可以是聽寫填空,也可以是根據首字母完成單詞填空。
總之,在閱讀教學過程中,學生應始終是學習的主體,而教師則只扮演一個導演的角色。教師有效地引導是必要的前提和基礎,學生的理解是保證,學生運用能力是關鍵,學生的創造性思維是升華。只有充分發揮教師的主導作用和充分體現學生的主體作用,才能提高課堂效率和質量,真正達到閱讀教學的目的。
音樂教師學習心得體會10
剛參加了國培項目的學習,收看了湯豐林老師的視頻講座,使我學到了許多知識,同時也讓我理解了許多道理,在學習《自主發展取向的教師專業成長》這一內容時,感觸頗多。
首先、作為一名光榮的人民教師,必須具備強烈的責任感。只有具備了良好的責任感、使命感,才能更好地“教書育人、管理育人、服務育人”。教師在思想上應該積極向上、誠實守信、表里如一;在生活習慣上,應該講究衛生、穿著大方、儀表端莊,也只有用這些合乎規范的言行、儀表、健康的習慣去影響學生、教育學生,才能使學生在教師潛移默化的熏陶中形成美好的情操、健全的人格;在治學上,應該一絲不茍、孜孜不倦、勇于探索;在工作上,應該愛崗敬業、勇于創新、精益求精。為此,教師應該不斷地鉆研業務,提高自己的業務水平,認真負責地對待每一個學生。
其次、教師要有創新精神,敢于實踐。創新是一個民族進步的靈魂,是國家興旺發達的不竭動力,同時也是教育教學方法不斷進取的源泉,教師的職業是應激的職業,教書育人責任重大。因為我們面對的是一群有思想感情,有主觀能動性的活生生的人,這一特點決定了教師工作的復雜性。而且,當代教師同時也面臨著各種壓力,困惑很多。各種檢查、評比、考核,對學生的安全責任,以及教學中對學生的管理給教師的工作帶來了較大的壓力,這種壓力包括校內和校外,而校外也就是說社會的因素,教師收入明顯偏低,生活條件差等諸多因素的影響,學校、家庭面臨兩重天的境地,所以教師必須合理處理好這兩種關系,才能安心教學不斷探索創新教學方法。另外對教師的專業化水平也要有更高的要求。作為教師要使自已的業務更精、更透徹,需要不斷地學習一些教育理論書籍,通過讀書學習加深自身底蘊,提高自身修養。使我們的課堂充滿智慧和靈氣。還需要不斷反思,促進專業成長。湯豐林教授在談到教學反思的藝術時也說:教學反思,是教師專業成長的強勁動力,是提升教師專業水平的至真法寶。教師只有反思才有感悟,只有反思才有提高,只有反思才有進步。在今后的教學生活中,我要多反思,多學習,努力提高自己的工作能力,把日常教學工作與教學研究融為一體,時時處處反思自己的教學過程、教學行為、教學結果,爭取早日實現自己的專業化成長。
第三、從湯豐林老師的課中我領悟到以下幾點,使我明白了:1.工作中我們越認真,得到的,資源越多,機會越多,越容易成功。2.給自己定一個目標,不管遇到多少阻礙和挫折,都要堅持不懈的朝著這個目標努力。3.做事不拖沓,今日事今日畢。 4.要有合作意識和團隊意識。5.了解自己,完善自己,不斷學習,超越自己。6.保持簡單生活,學會熱愛工作。7.培養良好嗜好,多多親近自然。8.懂得知足感恩。
我身為一名中青年教師,又奮斗在課程改革實驗的最前沿,更應當樹立終身學習的意識。無論是教育家,還是中外名師,他們都具備較深的文化底蘊,這與經常學習是分不開的。隨著課改如火如荼的展開,我們教師要有一種強烈的資源意識,自覺拓展自己的思維空間和知識結構,以便更好的為教育教學服務。
音樂教師學習心得體會11
前不久學習了陶行之先生的教學佳作《教學合一》一文,我覺得作為一名音樂教師,為了能使低年級小朋友越學越有趣,越學越聰明,越學越愛學,然而去把陶行知先生的“教學做合一”的思想,滲透到音樂教學中去。
一、“先生的責任不在教,而在教學生學。”
教師教學不應該是教給小朋友死記硬背現成的知識,而是要在教學過程中充分培養小朋友的主動性和創造性,使小朋友學會學習。因此,在音樂教學中,教師要確立好小朋友在課堂中的“主體”地位,激發和把握小朋友的興趣,創造小朋友積極參與學習的機會,讓小朋友在說一說,做一做,演一演,創一創中去感受、理解和表現音樂,并給小朋友一些自由空間,讓他們自由發展自己的個性。
二、“教的法子要根據學的法子來決定”,要把教法和學法緊密相連。
陶行知先生認為人的智力有差異,因此,他積極提倡根據人的不同智力特點施以不同的教育。他還認為教師教的快、慢、多少,都要根據小朋友的實際情況,各方面的能力、興趣而定,要使不同的小朋友用不同的方法在“做中學,學中做”,才能有興趣,才能學得好。這樣,學生在學習的過程中,才會積極主動地學習。陶先生的理論充分體現了“因材施教”、“寓教于樂”的思想。人的智力有差異,小朋友音樂基礎也有差異,所以我們教師要根據小朋友的差異性,采取不同的教學方法。這就要求我們教師在備課時,對每位小朋友的音樂基礎有所了解,以便能在課中能有的放矢地進行音樂的差異教育。因此,在音樂教學中,教師要能隨機應變,讓不同層次的小朋友都能有“成功”的機會。例如:在復習《保護小羊》這首歌曲用雙響筒和碰鈴來為歌曲伴奏時,我先叫那些音樂節奏不太好的小朋友,用××|××||節奏伴奏,待他們表演完后,我與學生一齊擊掌,表揚他們,然后我再叫那些節奏感好的小朋友,鼓勵他們用不同的節奏來伴奏,因為他們節奏感非常豐富,用了× ××|×××||、×× ×|× ××||等等不同的節奏來伴奏,獲得了大家一陣又一陣的掌聲。這樣,不僅讓層次差的小朋友有了參與的機會,而且增加了他們學習音樂的興趣,一旦興趣被調動起來,就能使學生通過自己的實踐順利掌握了學習的基本要求,同時,基礎好的小朋友又得到了較高要求的鍛煉。
我感覺到音樂教學中滲透“教學做合一”的思想有著重要的意義,不僅受到了小朋友們的歡迎,還能使我在教學中化時少,工效高,收到事半功倍的效果。
音樂教師學習心得體會12
我是一名兼職的農村小學音樂老師,有幸參加了懷化市(國培計劃)小學音樂教師遠程培訓。
農村小學音樂課就等于簡單的唱歌課,上一節,教一首歌,便算是完成了任務了。這次培訓學習,我觀看了很多優秀的音樂老師的教學視頻,也學到了不少的音樂教學的新理念新方法,在這里,將這次學習的一部分感悟結合自己的教學實踐作一個總結。
新課標指出:中小學音樂課程中的音樂創造,目的在于通過音樂,開發和培養學生的形象思維能力。那么如果做到最大限度發揮學生的創造潛質呢?我看到培訓視頻中很多老師的音樂活動設計,在許多地方都提供了學生的創造空間:比如,盡量鼓勵學生大膽嘗試不同地敲擊方法,在敲擊中掌握三拍子的節奏。又如,創編歌詞:當學生能完整有感情地演唱歌曲后,我讓學生把自己想象成一個小小音樂家,改編原來的歌詞,自信、大膽地向大家介紹自己心愛的樂器。“創造中體驗”帶給學生無窮的樂趣,也讓學生從中感受到創作成功帶來的喜悅。
那么,在自己的教學實踐中,如何做到這些呢?
一、啟發想象,喚起學生創新能力。
長期以來,由于受傳統教育思想的影響及所謂標準答案的限制,我教你學、我講你聽的傳統教學模式牢牢束縛著老師和學生的思維,甚至自己曾一度認為:把學生教得沒了任何問題是教學效果好。現在反思,其實這種教學觀念,完全忽視了學習的個性發展,扼殺了學生的創造思維,古人也說過:“學貴有疑,小疑則小進,大疑則大進。”不學不問,難有學問,思維從疑問開始。在藝術課堂教學中要讓學生學會自己提出問題,并自己解決問題。
比如,我在教學三年一期的“擺手舞”這一課時,有學生就問:擺手舞是怎么跳的?我不做正面回答,我用風琴伴奏唱“擺手舞”,讓學生想像一下,在歌聲里,你會怎么跳這個“擺手舞”,先是有幾個女同學開始做起了動作,我順勢引導他們跟著音樂的節奏來跳,這時,男生也有人開始跳起來,動作各種各樣,但都能跟隨節奏,同學們跳得可歡了!這時,我再跟他們講關于“擺手舞”的相關知識:擺手舞,是湘西土家族獨有的一種民間舞蹈,每年的正月初三到十七是他們的“擺手節”,土家族男男女女,成千上萬的,會圍成一個個的圈子,擺動雙手,邁起健美的步子進進退退,他們以這樣的舞蹈為新的一年祈福。然后,我再彈唱一遍“擺手舞”,同學們想像土家人民圍成圈子跳起“擺手舞”的歡樂情景(由于學校條件限制,沒有相關的視頻),再一起邊唱邊跳“擺手舞”。這樣,學生們在學會這首歌的同時,也豐富了自己的想像,并且體會到了音樂與舞蹈的韻律美。
二、弱化傳統環節及概念教學,注重體驗。
傳統的音樂課堂教學過于強化音樂知識學習和技能的訓練,造成學生死記硬背不能靈活應用,課堂學習機械化、成人化;教學環節板塊化,教師教學感到枯燥無味,學生也覺得學習沒有了生趣,這些都與新課標的要求相違背,不利于學生的發展。在本節課教師努力突破傳統發聲、節奏練習、聽音練習的框框,將發聲、節奏、聽辨練習融于歌曲活動中。以學生為中心,努力引導學生在活動中用自己的方式充分去體驗、感受,知道怎樣的聲音更美及二拍子節奏的特點,同時不知不覺中獲得聽辨能力的培養。
三、音樂教學的多元化
以前我的音樂課是一上課就教歌唱歌,其實音樂的內涵是那么的豐富,學生完全沒有體會到感受到。所以,我充分利用音樂豐富的元素,讓學生來感受音樂的藝術魅力。比如,我會把將音樂課上成一節“朗讀課”,讓音樂與朗讀結合在一起,讓學生在音樂聲中體會文字的優美、在朗讀中享受音樂在情感上的共鳴;我會用一節課專門來讓學生來感受“節奏”,通過拍手、拍膝、敲桌、跺腳,創造出各種節奏來;我會讓哼唱(或者用風琴彈奏)聽各種不同風格的樂曲,讓學生跟據自己對樂曲的理解用形體來表現樂曲的情緒或情感(悲哀的是我自己不長于舞蹈),嘗試用自己內心與音樂交流。
總之,通過國培活動,我感覺自己在對新目標的理解上、在教學理念、在教學方式上都有了較大的提高,而作為音樂教師,我也更應該不斷反思,努力提高音樂教學質量。
音樂教師學習心得體會13
這次,我有幸參加郴州市小學音樂骨干教師的培訓。雖然只是短短幾天時間,但我覺得實充而愉快。這次培訓,我學到了許多課本上學不到的知識,認識了很多優秀的老師,使我受益匪淺.
首先,這次培訓,使我從觀念上、理論知識水平上和教學方法與技巧上都有了新的認識與提高,在某些方面有了質的進步。在培訓中我和老師們一起學習了怎樣聽課、評課,在聽評課中應注意的問題及與之相對應的教學案例,更為形象直觀的讓老師們了解學習。
其次,通過這次培訓,促使我深刻的反思自己的音樂教學。一名教師能成為教學上的能手,不是一蹴而就,而是經過長期的磨練,在反思中不斷地成長起來的。過去我對教學中的深層次的思考認識不足,反思不夠。通過培訓,我看到了教師們的嚴謹的教學態度,授課的專致,看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭,我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中,我會對自己每節課的的教學進行反思,做一名反思型的教師。我要用新的教學理念進行教學,多鉆研,敢創新,在藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
第三,教師要有開放性的理念和開放性的設計,其理念基礎是學生的學,而不是限于教師一人的單向設計和教授。要首先考慮到學生的學,考慮到學生如何能有效地運用教師提供的教學內容;
第四,其次是通過師生溝通與合作,以開放動態的方式參與教學活動。因此說,學生已有的學習經驗是教師教學設計的基礎,而課堂活動的有效性不僅成為影響學生學習興趣的因素,更成為推進學與教活動不斷深入的動力。第五,通過這次培訓,我對音樂有了更深的認識,在今后的音樂唱歌教學中,我會結合實際,運用這幾天學習中學到的寶貴知識,盡量按照老師教的方法進行教學。同時還要不斷地創新,使我校的音樂教學上一個新的臺階。
音樂教師學習心得體會14
從7月10日起,我們在武漢音樂學院進行了一周的學習,聽了多位專家報告。《關于音樂課程標準解析》的專題報告,發人深醒。音樂教育家的報告《認真落實年段目標,努力提高教學的時效性》,又在理論的高度上,為我們的音樂課堂教學再一次明確了方向。23位音樂教師的課堂,更是異彩紛呈,對比反思之中,給我們有效的指導和深深的啟示,此次外出不僅讓我領略到了我國各省出類拔萃的音樂教師的教學風采,也讓我從中發覺到了在課堂教學方面自身的淺薄與不足。現在我從以下幾個方面來談一下我的學習心得及體會:
一、參賽內容“全”,自身受益多:
這次優質課評選活動內容全,此次優質課評選內容包括:音樂與人的情感世界——別情、親情,在喜慶的日子里——春節序曲,步伐之歌——進行曲,走進西部——山西,民族音樂花環——新疆,乘著歌聲的翅膀——意大利名曲,舞蹈音樂天地——瑪祖卡舞曲等。多方面的教學內容,開闊了我的教學思路,使我更好的學習了不同知識內容教學的新思想。通過聽課,我對自己所教課本的優勢有了更深層次的了解。這種全方位、多角度、多層面的聽課,使我對自己教學的不足有了更深刻的了解,明確了以后教學改進的方向,自身受益頗多。
二、課上展示“亮”,課下體會多:
講課的教師大多是各縣市的優秀青年教師,因為年輕,所以有很多新理念;因為是代表,所以有很多特色。每一位上課的老師都以自己的特色詮釋著音樂課堂教學中生命的對話,真可謂“八仙過海,各顯神通”。置身于會場中,傾聽著老師們一堂堂精心準備的課,在這里,我親身領略著他們對教材的深刻解讀,感受著他們對課堂的準確把握,體會著他們對學生的密切關注,他們在開啟學生智慧大門的同時,也引發了我對課堂最優化的思考:
首先,精彩的導課非常重要。參賽的教師幾乎都精心設計了課堂導入,有的老師以錄像,有的以小游戲等活動導入新課。其中課題是《民族音樂花環——新疆》的一節課,老師首先說帶來幾個舞蹈片段,然后分別表演蒙古舞、傣族舞、新疆舞片段。問學生想不想學,直接明了,同時也激起了學生的好奇心。好的導課可以拉近師生距離,使
學生的向師性更強,積極參與教師的教學活動,提高課堂學習效率。其次,扎實的專業功底和良好的教師素養也同樣重要。教學是一門藝術,尤其藝體類教育更是一門藝術既然是一門藝術,那就要求任教老師必須具備較高的音樂文化素養。演、唱、彈、跳可以說是每位音樂老師必不可缺的能力。此次參加示范課的老師們的基本功都非常扎實,在她們的音樂課中,無論是教師的表演,還是教師的語言、教態,都顯示了一個音樂教師扎實的音樂素養。給我印象最深刻的是一節音樂游戲課《兩只老虎》。這節課的成功之處,就在教師也有一顆金子般的童心,善于揣摩學生的心理,使教學充滿了童趣,激活了學生學習音樂的興趣。低年級學生最感興趣的是有情節、有形象的樂曲。這節課把孩子們已知的、未知的可愛的動物樂曲采集在一起,通過對比,去模擬和表現樂曲所描繪的音樂形象,去體驗音樂的諸要素。此為本課的特點之一。教師還采用音畫結合的方法,增強了教學的形象性、趣味性和創造性。課的一開始,教師以故事和簡筆畫吸引學生傾聽音樂,引導學生邊聽音樂邊做動作,這是一種很好的情緒體驗方式。通過表現音樂的高低、強弱、快慢,使學生對音樂的表現手段有了深一層次的認識。此為特點之二。第三個特點是讓學生在課堂上“動起來”。隨著音樂的流動,調動學生聽覺的動,視覺的動,思維的動,手動、交動、全身動。學生在動中感受音樂,在動中找到了情趣,在動中發展了想象,在動中愉悅了身心。
三,教師評價及時到位并且多方位。
教學過程中,幾乎每位教師都注意了及時評價及激勵評價,對學生的贊揚和鼓勵不斷,如“你真細心”“你真是生活中的有心人”“你知道的可真多”“你收集的資料很有價值”等等。這些看似微不足道的評價語言,在學生的心里卻可以激起不小的情感波瀾,對于整個課堂的教學效果的提高也起到了相當程度的積極影響。我認為“對于學生的評價不僅是“好”,還要對于他回答的問題給予一個準確的評價。”才能讓學生準確的評斷和調整自己的思維方式以及自己獲得信息的準確性。
通過聽課,我清楚了一節課要上好,首先要:
1、要有新的教學理念
教學改革的成功往往取決教師先進的教學理念。當前深化教育改革、推進素質教育的一個重要的環節是如何充分發揮學生在學習中的主動性、積極性、情感性和創造性,使學生在學習過程中自覺、積極的探究。如果不能舍棄已有的固定模式和觀念,就不會注重發揮學生的主體作用。所以作為一名教師,要想上好課堂,必須在頭腦里有新
的教學理念。只有這樣,才會在課堂改革中注重能力、素質的培養。
2、真誠的贊揚
對于那些缺乏自信的學生,真誠的贊揚他們取得的每一點成績最能激起他的學習熱情,仔細尋找發現他們的閃光點,并且及時,適當地給予贊揚。如:你的嗓子真甜,你的聲音真好聽等等。尤其對于那些很少得到表揚的學生,真誠的贊揚會讓他充分發揮內在的潛力,甚至會成為他的人生轉折點。
3、中肯地分析
通過耐心細致又合理的分析,讓學生明白一個道理:也許別人在有些方面比你強,但你卻在另一個方面要比他強。當學生在由于嗓音不佳,音唱不準或其他原因而不敢開口唱歌時,明確的告訴她,她的其它方面比別人強,鼓勵他用其他音樂形式表現音樂給學生增添勇氣,戰勝自卑。
4、多提供嘗試的機會
在課堂上盡量為學生提供嘗試的機會,為學生提供展示自我的舞臺,使他們感受到自己的潛能,體驗到成功的惡快樂。
5、設計的要求不必過高
在音樂課上有意識的降低難度,增大成功的機率,讓學生感受到成功的喜悅。
6、“快樂”教學,讓學生愉快學習
在教學過程中讓學生收獲快樂,找尋快樂元素,在放松愉悅的心境下學習。這種觀念與新課標總提出的“以興趣愛好為動力、注重個性發展”剛好吻合。“快樂”教學的具體實施辦法。我們可以借鑒國外一些著名的教學法。其中德奧爾夫教學法是“快樂”教學的典范。它在創造培養、團結協作精神、自信心提高、與他人的社交能力及其他優良個性的培養上都有著很大的幫助。我們還可以通過小型音樂劇、即興表演等形式來對青少年的性格進行重塑。
幾天的學習雖然很短暫,但是我對課堂最優化教學的追求不會結束!幾天的聽課雖然辛苦,但每堂課細細地聽下來后,每堂課都有很閃光的亮點供我們參考、學習、借鑒,俗話說有比較就會有鑒別,所以我會把其中的精華加以吸取,在以后的課堂教學過程中大膽運用。在今后的教學中我還要更加積極努力的學習先進的教學理論,逐步提高和完善自己的課堂教學。
音樂教師學習心得體會15
首先感謝學校領導給我這次機會,讓我觀摩了第二屆“贛教杯”音樂教學能手比賽。對于我來說,這是一次寶貴的學習機會。在十一月一號到四號這短短的四天時間里,我聽了十八節課,觀看了這十八位老師的精彩才藝表演。我能深切的感受到每位老師的用心和精心,使我在聽課活動中如沐春風,如飲甘露,充分領略了課堂教學無窮的藝術魅力。下面就來談談我來聽課的心得吧。
我所聽的幾堂課,因為都是臨時抽課,有著這樣的共同點:老師在導課、新歌教學、打擊樂伴奏、創編等環節都非常用心。注意彈唱的多了,關注音樂本體,對宣講相關文化少了,拓展少了。都是最樸實的常態課。但是也暴露了一些缺點,如對歌曲本身的分析不夠,目的不明確的的重復演唱較多,強調課堂常規的比較少。比如強調演唱的聲音不要太大、姿勢端正等。還有老師聽到音樂時自己要被音樂打動,而不是站在那里不動。
有一節南昌陳璐嶸老師的課讓我印象比較深刻。這是一堂二聲部歌曲《紅蜻蜓》的歌曲教學課。因為這次活動是同課異構,前面已經有三個老師上過這節課,都沒把二聲部唱出來。聽課的老師們都說二聲部教學非常難。陳老師的這節課從演唱形式入手,讓同學們聽合唱、獨唱形式的《紅蜻蜓》整體感受了幾遍歌曲的旋律。然后帶讀歌詞,老師用碰鈴伴奏。在讓同學們聽低聲部的音樂,把低聲部的旋律線畫在黑板上,在仔細的教唱低聲部旋律和歌詞。陳老師精心準備的“圖譜”發揮的作用還真不小,學生主動就掌握了節奏,最主要的是很快并準確的記住了這首樂曲的低聲部旋律。這一環節老師用了大半節課,讓低聲部的旋律深深的印在同學的腦海中。再聽高聲部的旋律,由于這首歌曲的高聲部是同學們耳熟能詳的。所以老師讓她們直接跟伴奏演唱,沒有花太多的時間教學。然后提示學生兩個聲部就像兩只飛在不同高度上的蜻蜓,你能讓它們一起飛嗎?這時伴奏響起來,老師指揮同學們優美的歌聲響起來。兩個聲部雖然不是特別清晰,但是效果還不錯。
還有很多老師的課都不錯,充分展示了授課教師深厚的教學基本功和高超的課堂駕馭能力。他們循序漸進的教學原則,由淺入深,層層推進。注意培養學生的音樂能力,開展豐富多彩的教學活動,調動學生的學習積極性。所有這些都非常值得我好好學習。也許還會存在一不部分問問題,在以后的教學中,我們應相互的交換彼此寶貴的經驗,使我們的音樂課堂快樂起來。充實起來吧!
十一月四日早上十八位老師進行了才藝表演,有舞蹈、聲樂、器樂看著老師們的精彩演出,可以知道她們都有很深的音樂表演功底。而評委們打分所看重的是對作品表現力,而不是難易程度。這讓我又學到不少東西。
作為直屬小學的一員,我會多多吸取他人的寶貴經驗,相互的請教,相互指導,努力做好自己的本職工作,為我校的音樂教育發展,獻上一份力量!
第三篇:音樂教師學習心得體會
音樂不僅抒發著人們的情緒,而且是寄托情感的藝術工具,除了母語文化,音樂是人類的另一種語言。下面是寫寫幫文庫為大家準備的音樂教師學習心得體會,希望大家喜歡!
音樂教師學習心得體會范文1
前不久學習了 陶行之先生的教學佳作《教學合一》一文,我覺得作為一名音樂教師,為了能使低年級小朋友越學越有趣,越學越聰明,越學越愛學,然而去把陶行知先生的“教學做合一”的思想,滲透到音樂教學中去。
一、“先生的責任不在教,而在教學生學。”
教師教學不應該是教給小朋友死記硬背現成的知識,而是要在教學過程中充分培養小朋友的主動性和創造性,使小朋友學會學習。因此,在音樂教學中,教師要確立好小朋友在課堂中的“主體”地位,激發和把握小朋友的興趣,創造小朋友積極參與學習的機會,讓小朋友在說一說,做一做,演一演,創一創中去感受、理解和表現音樂,并給小朋友一些自由空間,讓他們自由發展自己的個性。
二、“教的法子要根據學的法子來決定”,要把教法和學法緊密相連。
陶行知先生認為人的智力有差異,因此,他積極提倡根據人的不同智力特點施以不同的教育。他還認為教師教的快、慢、多少,都要根據小朋友的實際情況,各方面的能力、興趣而定,要使不同的小朋友用不同的方法在“做中學,學中做”,才能有興趣,才能學得好。這樣,學生在學習的過程中,才會積極主動地學習。陶先生的理論充分體現了“因材施教”、“寓教于樂”的思想。人的智力有差異,小朋友音樂基礎也有差異,所以我們教師要根據小朋友的差異性,采取不同的教學方法。這就要求我們教師在備課時,對每位小朋友的音樂基礎有所了解,以便能在課中能有的放矢地進行音樂的差異教育。因此,在音樂教學中,教師要能隨機應變,讓不同層次的小朋友都能有“成功”的機會。例如:在復習《保護小羊》這首歌曲用雙響筒和碰鈴來為歌曲伴奏時,我先叫那些音樂節奏不太好的小朋友,用__|__||節奏伴奏,待他們表演完后,我與學生一齊擊掌,表揚他們,然后我再叫那些節奏感好的小朋友,鼓勵他們用不同的節奏來伴奏,因為他們節奏感非常豐富,用了_ __|___||、__ _|_ __||等等不同的節奏來伴奏,獲得了大家一陣又一陣的掌聲。這樣,不僅讓層次差的小朋友有了參與的機會,而且增加了他們學習音樂的興趣,一旦興趣被調動起來,就能使學生通過自己的實踐順利掌握了學習的基本要求,同時,基礎好的小朋友又得到了較高要求的鍛煉。
我感覺到音樂教學中滲透“教學做合一”的思想有著重要的意義,不僅受到了小朋友們的歡迎,還能使我在教學中化時少,工效高,收到事半功倍的效果。
音樂教師學習心得體會范文2
我是一名兼職的農村小學音樂老師,有幸參加了懷化市(國培計劃)小學音樂教師遠程培訓。
農村小學音樂課就等于簡單的唱歌課,上一節,教一首歌,便算是完成了任務了。這次培訓學習,我觀看了很多優秀的音樂老師的教學視頻,也學到了不少的音樂教學的新理念新方法,在這里,將這次學習的一部分感悟結合自己的教學實踐作一個總結。
新課標指出:中小學音樂課程中的音樂創造,目的在于通過音樂,開發和培養學生的形象思維能力。那么如果做到最大限度發揮學生的創造潛質呢?我看到培訓視頻中很多老師的音樂活動設計,在許多地方都提供了學生的創造空間:比如,盡量鼓勵學生大膽嘗試不同地敲擊方法,在敲擊中掌握三拍子的節奏。又如,創編歌詞:當學生能完整有感情地演唱歌曲后,我讓學生把自己想象成一個小小音樂家,改編原來的歌詞,自信、大膽地向大家介紹自己心愛的樂器。“創造中體驗”帶給學生無窮的樂趣,也讓學生從中感受到創作成功帶來的喜悅。
那么,在自己的教學實踐中,如何做到這些呢?
一、啟發想象,喚起學生創新能力。
長期以來,由于受傳統教育思想的影響及所謂標準答案的限制,我教你學、我講你聽的傳統教學模式牢牢束縛著老師和學生的思維,甚至自己曾一度認為:把學生教得沒了任何問題是教學效果好。現在反思,其實這種教學觀念,完全忽視了學習的個性發展,扼殺了學生的創造思維,古人也說過:“學貴有疑,小疑則小進,大疑則大進。”不學不問,難有學問,思維從疑問開始。在藝術課堂教學中要讓學生學會自己提出問題,并自己解決問題。
比如,我在教學三年一期的“擺手舞”這一課時,有學生就問:擺手舞是怎么跳的?我不做正面回答,我用風琴伴奏唱“擺手舞”,讓學生想像一下,在歌聲里,你會怎么跳這個“擺手舞”,先是有幾個女同學開始做起了動作,我順勢引導他們跟著音樂的節奏來跳,這時,男生也有人開始跳起來,動作各種各樣,但都能跟隨節奏,同學們跳得可歡了!這時,我再跟他們講關于“擺手舞”的相關知識:擺手舞,是湘西土家族獨有的一種民間舞蹈,每年的正月初三到十七是他們的“擺手節”,土家族男男女女,成千上萬的,會圍成一個個的圈子,擺動雙手,邁起健美的步子進進退退,他們以這樣的舞蹈為新的一年祈福。然后,我再彈唱一遍“擺手舞”,同學們想像土家人民圍成圈子跳起“擺手舞”的歡樂情景(由于學校條件限制,沒有相關的視頻),再一起邊唱邊跳“擺手舞”。這樣,學生們在學會這首歌的同時,也豐富了自己的想像,并且體會到了音樂與舞蹈的韻律美。
二、弱化傳統環節及概念教學,注重體驗。
傳統的音樂課堂教學過于強化音樂知識學習和技能的訓練,造成學生死記硬背不能靈活應用,課堂學習機械化、成人化;教學環節板塊化,教師教學感到枯燥無味,學生也覺得學習沒有了生趣,這些都與新課標的要求相違背,不利于學生的發展。在本節課教師努力突破傳統發聲、節奏練習、聽音練習的框框,將發聲、節奏、聽辨練習融于歌曲活動中。以學生為中心,努力引導學生在活動中用自己的方式充分去體驗、感受,知道怎樣的聲音更美及二拍子節奏的特點,同時不知不覺中獲得聽辨能力的培養。
三、音樂教學的多元化
以前我的音樂課是一上課就教歌唱歌,其實音樂的內涵是那么的豐富,學生完全沒有體會到感受到。所以,我充分利用音樂豐富的元素,讓學生來感受音樂的藝術魅力。比如,我會把將音樂課上成一節“朗讀課”,讓音樂與朗讀結合在一起,讓學生在音樂聲中體會文字的優美、在朗讀中享受音樂在情感上的共鳴;我會用一節課專門來讓學生來感受“節奏”,通過拍手、拍膝、敲桌、跺腳,創造出各種節奏來;我會讓哼唱(或者用風琴彈奏)聽各種不同風格的樂曲,讓學生跟據自己對樂曲的理解用形體來表現樂曲的情緒或情感(悲哀的是我自己不長于舞蹈),嘗試用自己內心與音樂交流。
總之,通過國培活動,我感覺自己在對新目標的理解上、在教學理念、在教學方式上都有了較大的提高,而作為音樂教師,我也更應該不斷反思,努力提高音樂教學質量。
音樂教師學習心得體會范文3
6月21—25日山東省教育年會中小學音樂教學研究專業委員會年會在風景如畫的青島城陽二小舉行,會議由省音樂教研室主任李東主持,來自全省1000多名音樂教師和音樂教育工作者參加了大會,會議回顧了近幾年新課改成果,反思了教學效果,為今后音樂課教學指明了方向。在這五天的時間里我們聽到了15節不同風格的省級音樂教學優質課,受益匪淺、感觸頗多,現將自己一些粗淺的感受簡單總結一下。
這十五位老師的授課,各具特色、亮點紛呈,充分體現了各個地區的先進教學水平。教師自身的良好素質是講好課的重要前提和基本保證。教師的基本功尤為重要,參賽的大部分老師的基本功非常扎實,在她們的音樂課中,無論是教師的表演,還是教師的語言、教態,都顯示了一個音樂教師扎實的音樂素養。在這幾天的聽課中我發現他們都有幾個共同特點:
1、教師角色定位準確。整堂課中教師始終以一個合作者、伙伴、朋友引領孩子們走進課堂進行學習,始終微笑面對學生,給學生一種親切感,拉近了師生間的距離。
2、老師們的普通話標準,教學語言準確規范。老師們善于運用簡練而生動的語言來感染學生,調動學生的積極性和參與性,才能保證學生對課程的理解。威海的王云琴老師,她的聲音非常的溫柔甜美,簡潔而到位的語言是她整堂課非常成功的一個重要保證,給聽課的老師都留下了非常深刻的印象。
3、教師教態親切,表情豐富,有很強的藝術表現力和感染力,課堂的組織、調控能力更能體現教師的藝術功力豐厚,在課堂上能夠靈活應變,左右逢源。臨沂的方玉華老師教授的《非洲的靈感》,用自己夸張的動作和表情帶動學生親身體會非洲人的原始與狂野,模擬各種鼓點感受不同場景。無伴奏歌曲《阿伊亞》親身示范,展示了在聲樂方面高超的造詣和良好的音樂修養,師生合作使得無伴奏三聲部合唱在課堂很好的展示,那種聲音的空靈與通透以及蘊含在歌聲中的濃濃情感,深深感染了學生和在座的老師,贏得了全場的掌聲。每天下午,在老師們執教完以后,都會在省教研員李東老師的主持下由執教的老師反思教學效果,并進行互動式的評課和研討,尤其是李東老師的點評非常的生動和到位,李老師也提出了幾個大會研討的中心議題以及音樂課上需要注意的一些問題,為以后的音樂教學指明了方向。總結下來,主要有以下幾點:
1、關于音樂課課堂內容的構建問題。也就是說,一節音樂課我們選擇的內容的多少。首先,我們在設計一節課的時候,不能簡單的拿來一首歌曲或者一首曲子來反復的學習,也不能花里胡哨的加上很多并不需要的內容來填充,而是要根據不同年齡學段學生的特性以及教學目標的難易程度,科學的來調配整堂課的內容。其次,當我們選擇好教學內容以后,如何科學有效地進行組織也是個很大的問題。比如王秀麗老師的《拉起手》這節課,《拉起手》是一首相對比較簡單的歌曲,一節課單純的來學唱這一首歌曲的第一聲部的話,對于六年級同學來說多少是有些乏味了,可以在完成歌曲以后再更充實一些。
2、音樂課堂要回歸音樂本身。有的課內容豐富,函蓋量大;形式也很多樣,有朗誦、有學生參與表演,有大量學科的綜合。但如果我們進一步思考,音樂課堂中學生的音樂在哪里?課堂中開展的朗誦等活動與音樂的聯系在哪里?學生從中又能收獲多少?在互動式評課研討的時候,有的老師就提議王芳老師的《柳樹姑娘》可以在拓展部分加入古詩的部分,但是專家建議,現在的音樂課還是要以音樂性的內容為主,倡導回歸音樂。新課標告訴我們:音樂教學以音樂為主體,抓住音樂最本位的東西來教學。音樂課要運用音樂語言的手段來促成音樂教學,即通過旋律、節奏、音程、和聲、力度、速度、調式等表現手段來豐富教學內容。在音樂課堂教學中,一切教學方法應是充分利用“音樂”這一情感藝術的:用鮮明的節奏、優美的旋律、豐富的和聲、美妙的音色等來表情達意,從而直接接觸學生的情感中樞,震撼學生的心靈,滲透和影響學生的情感世界。因此,要將音樂課返樸歸真,就應凸顯其音樂性。在研討的時候,有的老師就提議王芳老師的《柳樹姑娘》可以在拓展部分加入古詩的部分,但是專家建議,現在的音樂課還是要以音樂性的內容為主,倡導回歸音樂。3、要關注課堂上臨時生成的東西。李東老師認為很多教師在備課的時候往往會預設很多環節,比如說這一堂課的難點部分,于是就會在設計課的時候就將教師認為的難點摘出來單獨教授。首先將難點摘出來破壞了歌曲的完整性,影響學生對音樂整體的把握。其次老師預設的難點并不一定真的就是孩子們在演唱歌曲時遇到的難點,作為音樂老師要把握住整個課堂,多關注課堂上臨時生成的東西,難點不是老師預設出來的,而是學生在實際學習中遇到的,這樣的東西是鮮活的,而不是死板的。
4、關于二聲部教學。二聲部教學一直是音樂教學中的一個難點,很多老師在課堂中不敢去嘗試。李東老師建議,可以由淺到深,循序漸進的進行,哪怕一節課只能進行兩句,也不要緊,可以將二聲部教學分散到每節課,哪怕是當做練聲曲給孩子來練習,時間長了也能也能對孩子有一個大的提高。關于這一點盛青老師《do re mi》這節課就做的很好。這節課從學生的聽覺入手,從易到難,讓學生慢慢喜歡音樂,不知不覺中就將二聲部表現出來。給聽課的老師們留下了深刻的印象。
總之,在每節優質課中,都能感受到每位授課教師的獨具匠心、周密細致,每堂課都有或多或少的閃光點供我學習、借鑒。我會吸取其中的精華,并嘗試運用到以后的課堂教學過程中,逐步地提高和完善自己的音樂教學。
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第四篇:音樂教師培訓學習心得體會
音樂骨干教師培訓總結
齊鎮中心小學 謝益玲
在這個暑期中,對我來說是一個收獲頗豐的暑期,這個暑期我們進行音樂骨干教師暑期培訓,培訓主題鮮明,目標明確,使我進一步了解了音樂的精髓和發展動向,促進了我的專業成長,為高效課堂教學補給了養分,通過這次合唱、聲樂、舞蹈、即興伴奏、指揮培訓和學習,老師們各抒己見、暢所欲言,充分展示了自己的學習成績相互提高,老師們的成績給予了我強烈的感染和深深的理論與實踐引領,一個個優美的動作、一個個有效教學的內涵,使我在感悟中進一步了解和掌握了新課改的發展方向和目標。我縣教育局組織的中小學音樂教師培訓,受益匪淺。通過認真細致地學習,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。體會如下:
一、終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習更多方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
二、提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。
三、熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。
四、不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的最高境界了。
怎樣做一個優秀的音樂教師、自我提高、自我完善、學習他人之長、相互交流、多找找自己的缺點、每天堅持練習專業技術。
第五篇:音樂教師培訓學習心得體會
教師學習總結
梁 虹
開學這半學期中,對我來說是收獲頗豐,通過這段時間的學習使我進一步了解了音樂的精髓和發展動向,促進了我的專業成長,為高效課堂教學補給了養分。使我在感悟中進一步了解和掌握了新課改的發展方向和目標,教學業務能力和水平都有了不同程度的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。體會如下:
一、終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習更多方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。
二、提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。
三、熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,我們只能用真誠來打動他們,獲得學生的認可,跟學生一起學習,一起成長。
四、不斷反思,在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的最高境界了。
在今后的教育教學工作中,我將繼續努力學習,不斷用知識來充實自己,做一名合格的音樂教師,為林區的教育事業貢獻自己微薄的力量。培育出更多的祖國的花朵,絕不辜負黨和人民的期望!