第一篇：教師學習笛子心得

從我大學進入笛簫協會開始學笛子到現在，已經有四年多了，回憶這幾年時光，有很多收獲，有很多快樂，但是也有太多不足和太多愧疚。

我從小就喜歡笛子，幾歲的時候就開始接觸笛子，但是，在進入笛簫協會之前，一直都是自學，或者說根本談不上學，而是吹著玩。那個時候能吹一些簡單的流行歌曲，自我感覺很良好。進入笛簫協會之后，先后跟幾個老師學習過，開始的時候跟我們學校幾個竹笛專業的學生學習，學到了一些基本功和幾個曲子，曲子有《小放牛》、《姑蘇行》等，雖然那時覺得吹得還過得去，但現在看來，吹得的確不怎么樣。后來就是跟郭老師學習，這中間有很長一段時間沒有正式的上課學習，而是自己練習，偶爾找老師指點指點。那時候瞎吹一些曲子，亂七八糟的也不便提及，但是也還是學到很多東西，功夫和技術都有所長進，總是在一段時間過去之后覺得自己吹得又好些了。大概到了大四的時候，才正式上課學習，感覺正式了，學的東西也多了，進步也快了，對笛子也更有心了。很不幸，我是個懶散慣了的人，明明可以有很多時間去練習的，可是自己卻玩別的去了，浪費了寶貴的時間。還有我自己用心也不夠，這么多年了，如過勤學苦練下來，絕不是現在這個水平，如今只有珍惜以后的時間了。

學笛這么久，也有頗多的感受，可以用幾個字來概括：修、學、練、松、悟。先說“修”字。這里說的是學笛人的人品修為，做到做事先為人，學藝先修心。和尚要修佛才能成正果，妖精也要修道才能成仙。孫猴子得道之前本領何等之高，但終究是個妖猴。學笛子一樣，我想做任何事都一樣，雖不一定要有什么大徹大悟之心，但必須有一顆真誠善良的心。用心去對待笛子，用心對待笛子上的每一個音，用心去對待笛子的每一個技巧，還要用心去對待身邊每一個人，每一件事，做到“人”，做到問心無愧。音樂是至高無上的，是用聲音表達人們情感的，好的音樂便是真情流露。情由心生，如果沒有真誠的心，又何來感人的曲子？

二是“學”，即該如何去學笛子。當然每個人都有自己學習的方法，也有不同的學習經歷。很多人都想自學，認為自娛自樂，只要自己覺得吹得還好，就可以了。我也曾自學過，而且覺得自己還不笨，因為在我剛能吹響笛子的時候，在沒有任何人指點的情況下就能吹簡單的曲子。沒有教材，不懂樂理知識，憑記憶能吹一些流行歌曲，行外人聽起來還很不錯，這就是我自學的最佳成績，那時還 引以為豪，認為自己是最棒的。但是，自從我開始正規上課之后，才知道自學和正規學習的區別。自學一切都是自己摸索，不知道對與錯，不知道該從何處走等等，有太多的不知道，怎么可能學好？而正規上課則不一樣，因為有老師教導，一切都可以正規化，這樣進步會很快，就算你只是為了自己娛樂而學，你也會在進步中得到快樂。都是在娛樂，何不把這娛樂的追求提高一些呢？ 在學習的過程中，一定要走好每一步，一個音符、一個技巧都是在不斷磨練之后才組成優美樂曲的。因為我自己就是一個不太用心的人，所以一直沒有多大進步。但是我清楚的知道，只有真正用心的人，才會學好。也只要用心了，一切也就不那么難了，正所謂天下無難事，只怕有心人，別人能學，我也一樣。

三是“練”，學笛子的人都知道一個字，就是“練”。呼吸方法要練、基本功要練、樂曲要練。但是，這些都要在正確的基礎上練，朝著錯誤的方向走，自然永遠都是錯的。這條不用多說，有時間的多練，沒時間的擠出時間來練，因為功夫是練出來的。四是“松”，松是輕松平常的意思。說小一點是吹笛子的時候要放松，做到輕松、平常、自然。說大一點，就是要時常保持一顆平常心，因為我們都是平常人。凡人都會有急躁之心，我也一樣，很多時候總是找不著狀態。其實不是沒有狀態，而是自己想太多了，沒有把心思放上去。比如在練快板的時候，總是會急，一急就吹不好，一吹不好就更急，成了惡性循環。因此，還得把心態放平了，什么都不想，慢慢吹。在輕松自然的狀態下，練起笛子來感覺很好，即便是練基本功，也覺得更吹曲子一樣愉快。要真正放松，關鍵要做到用心體會音樂，心無雜念。

再說“悟”字，把悟說在最后不是說在這幾個字中他的分量較小，而相反是貫穿前面所有的過程。如何修身養性需要悟、如何學習需要悟、如何練笛子也需要悟、如何放松自己還是需要悟。悟是個抽象的概念，道不是學來的，是悟出來的（個人覺得）。做人學藝也是一樣，需要自己去領悟，悟就是要思考，不思考說明你笨，沒有誰自愿做笨人的，所有每個人都具備領悟能力，只是你愿不愿意去開發腦筋的問題。古語說得好“師傅引進門，修行靠個人。”不緊要領悟音樂和笛子的基本技巧，還要領悟生活。

世上無難事，只怕有心人。只要勤奮、用心、努力、會動腦子，學笛子對每個人來說都不是問題。當然，還要喜歡笛子，愛笛子，才會去認真學習，才可能學好。2010年2月26日篇二：笛子心得匯總 如何吹笛子

2010-02-03 15:19:39 作者：huain 來源： 瀏覽次數：0 網友評論 0 條 如何吹笛子 怎樣吹響笛子呢？

很簡單，只要能吹響“筆套“這個簡單的小玩意兒，您就已有足夠的天份來學笛子了！現在，請先相信自己，再配合以下說明及方法要領，吹笛是用口將氣息吹進笛子的吹孔而發出的聲音。吹響它的要領：

1、嘴唇自然閉合，雙手捧著笛子兩端，左手握笛頭，右手握笛尾，將吹孔臵于嘴唇下沿，對準吹孔 吹氣。

2、當氣息沖出時，只讓出小空隙使氣息通過，并使成為一束氣柱往吹孔下方斜著吹去。其原理就如同吹響 筆套一樣。

3、為使氣息沖出時不將兩唇沖開，而致氣息散掉，兩頰肌肉必須用勁，保持氣息的出口很小。

4、吹出來的聲音要求純凈，避免夾雜氣聲。

5、要對著鏡子常練，休會如何對準氣孔，使發音位臵正確，不偏不倚，使氣息全部化為笛音。

幾個專用名詞的解釋：

1、何謂“風門”？ 風門是指上、下唇間的小孔。吹低音時風門要大，吹高音時風門要小。吹強音時風門要大，吹弱音時風門要小。

2、何謂“口勁”？ 口勁是控制唇部松緊的肌肉伸縮力。通過口勁的松或緊，達到控制音量、音色、音高的目的。在初學時，用一般的口勁，隨著練習的進度，逐步提高控制的能力。

3、何謂“口風”？ 口風是指吹氣的強度及用氣的流量。

4、何謂“筒音”？ 筒音是指告訴你笛子的指孔現在要全按作1或2或其它的“指法”提示。

5、何謂“小工調”、“正宮調”？ “小工調”是全按作5的指法；“正宮調”是全按作2的指法

笛子演奏中的姿勢問題

吹笛要講究姿勢，這不僅僅是演奏形象問題，更重要的是為了適應演奏者的生理特點，充分發揮技巧，更好地表現音樂內容。

南派竹笛大師趙松庭先生曾經在其《笛藝春秋》一書中，提出了一個關于姿勢要領的口決：風門正，笛身平，頭要直，胸要挺。姆指小指相扶持，莫使笛子柳搖金。虎口之間可容蛋，關節舒暢手才靈。六指按孔要嚴密，指指放松成弧形。高低起落有規格，多余動作丟干凈。口勁松緊隨我意，口風粗細由我心。雙臂張開四十五，青龍白虎全都行。演奏姿態忌做作，嚴肅認真見真情。（其中青龍、白虎指的是左撇子持笛叫左青龍，右撇子叫右白虎。）另外須注意“小指輕貼笛身”是持笛的需要，也是日后增加音孔的需要，初學者手指一定要擺好位臵。“指指放松”亦是重點，持笛手指最忌僵直，僵直則欠缺彈性。關于坐姿或立姿，大致需要身體稍側向右方，面向正前，兩眼平視前方，下頜微微抬起，胸部自然挺起，腹部放松，兩腳自然分開呈小八字形。持笛向左向右其實都一樣，只是國際上由于波姆式長笛的廣泛采用，樂器構造一律向右，因此，初學者以右方持笛為宜，習慣左方持笛者亦無妨。

另外，趙先生對于呼吸要領亦有一訣，與姿勢略有相關：雙肩不可上下動，胸腹同時來擴張。緩吹平吹全身松，腹肌不必空自忙。急吹超吹勁往下，丹田鼓氣力度強。口鼻兼用看需要，切忌呼吸有聲響。莫到無氣才吸氣，始終要有余氣藏。強而不噪弱不虛，均勻呼氣流水長。最后，提醒自己養成以笛就人的好習慣，千萬不要以人就笛。

笛膜的選用及粘貼

笛膜的種類、品牌眾多，有人用竹膜（品質差、缺乏韌性、彈性、易吹破是其缺點）也有人演奏邊疆民族音樂時使用羊腸膜（振動不良、音色較硬或悶，別有一番風味），但是人們大都采自蘆葦管內壁之上葦膜（也稱管膜），由于質地細致，韌性佳，彈性又好，發音明亮清脆，振動情形良好，而廣受歡迎。市面上可買的笛膜品牌常見的大致有一般的管膜、佳音牌笛膜、敦煌笛膜、百花牌笛膜、安徽龍潭湖笛膜??不管是哪種牌子的笛膜，選用時以細白、半透明、無雜質或纖維和膜為上選，以目前葦膜產地的質量來看，要數安徽的五河、小溪、淮南一帶的葦膜為最佳，由于當地土壤關系，那里的葦膜厚薄均勻，富有彈性，是專業笛子演奏家理想的笛膜（俞遜發先生介紹的“明貴笛膜”品質相當好）。

笛膜的運用，首先是選擇黏合劑，目前使用的有阿膠、驢皮膏、黃魚膠、樹脂、白芨??等，何膠、白芨最常使用，一般中藥店、藥材行皆可購得。由于笛膜本身具有一定的伸縮性和吸水性，貼好的笛膜還會有一定程度的自動還原，所以貼膜時可稍偏緊些，等它自動還原后，笛膜的松緊度為適中，能發出悅耳的聲音，但是如果要隨貼隨用的時候，笛膜就要放松來貼。

貼膜時，先剪下一正方形的笛膜，使笛膜本身的纖維與笛子的纖維平行、重疊，再用阿膠沾水涂在膜孔四周，用左右手大姆指和食指捏住笛膜兩側，拉出與葦膜纖維紋路成垂直的皺紋，而后慢慢地往下側按貼上，調整均勻后按住一下子，即告完成。笛膜的收藏要注意防潮、防曬，笛膜變黃、變老、失去彈性時要更換使用（新鮮的笛膜如需保存長久，可將笛膜用塑料袋包好放進冰箱冷藏室中即可常保新鮮。）

笛子演奏中的技巧問題

笛子的演奏由于技巧、地域的關系，簡單形成兩大流派，一為南派；一為北派，就技巧而言：南曲出手顫、疊、振、打；北曲拿手吐、滑、剁、花。因此區分了不同的演奏風格，以下簡單介紹幾種常用的笛子技巧：

笛技三法 “氣、舌、指”是笛子演奏基本功中最核心的三個方面。“氣”指的是演奏中的呼吸方法和運氣技巧； “舌”指的是舌頭的運用技巧； “指” 即演奏中的手指技巧。“氣、舌、指”是笛子演奏的根本。掌握得好壞，直接影響到演奏水平的提高和音樂感情的表現。因此不論是笛子演奏家還是教育家，對“氣、舌、指”都有嚴格的要求。笛子大師趙松庭先生要求： ? 氣、舌、指’要成為每個笛子演奏者每天必修的基訓項目。專業工作者每天須用三刻鐘的時間，堅持不懈，持之以恒。”有關資料表明，音樂院校的笛子專業學生，每天至少要用一到二個小時的時間來進行笛子的練習。

高師音樂系科主要培養的是中等學校的音樂教師。作為笛子選修者，我們的篇三：業余自學笛子總結體會

業余笛子愛好者的自學階段總結

作為一名笛子業余自學者。從2006年8月份走進樂器店買來第一根笛子，到現在自學已有八個月。

在自學中，有很多苦惱，也有很多收獲。走了不少彎路，所幸也有不少親身體會。

我想我可以把我的自學經歷中的經驗和教訓與大家共享，自己遺留的不少困惑也一并提出。本文總共

有一萬五千字，所以分幾次看完比較合適。因為是分了好幾次寫完的，所以內容有點冗長。有空時再

精簡精簡。

希望能有人從中獲取經驗，解決一兩個問題，更希望有人能為我多多指點。總之，個人希望通過此文

拋磚引玉，廣結笛友。以下的描述盡量做到簡潔并準確，如需要說明也放在主要內容之后。

先把后面要用到的術語統一介紹一下，力求做到與一般教材中名稱一致。1234567 ——do re mi fa so la si，簡譜中的基本音符。

第一孔 ——離吹孔最遠的按孔。●●●●●○表示只開第一孔，是全按作5 時 低音6的指法。

第六孔 ——離吹孔最近的按孔。●○○○○○表示只按第一孔，是全按作5 時 中音3的指法。

c調 ——鋼琴上的1(do)音的頻率。中音 ——簡譜中音符上下沒有小點。后面用1-7數字表示。

高音 ——簡譜中音符上有個小點。后面用1-7數字加右上小圈表示，如：5°

低音 ——簡譜中音符下有個小點。后面用1-7數字加右下小圈表示，如：5。

1、笛子

第一次走進樂器店，是因為我突發奇想，想學一樣樂器。既容易學、又攜帶方便、價格便宜、還要是民族樂器（我實在是聽不懂西方的曲子，民歌和《梁祝》倒是蠻喜歡的，還喜歡《梁祝》里很長的一段模仿鳥叫的曲子），說不定還可以在女孩子面前顯擺一下。樂器店的老板給我推薦了一個be調笛和

許國屏的《青少年學竹笛》，還吹了一段《妹妹你坐船頭》以作示范，不過水平不咋樣。我就從be調笛（e調笛）+ 透明膠（不用笛膜，因為笛膜沒買到，外加透明膠不會吹破）開始練每個音的發音，低音5到中音4練了一個月，中音5到高音3又練了一個月。一直在找嘴唇的位置和口風的大小。后來發現6（中音）吹出來總是很沙啞，很輕，比5差了很多。后來換其他cf調、dg調、ad調、gc調笛子都沒這個問題。只能說明第一個be調笛子很差。后來碰到老師（人家在馬路上賣藝，發現吹得很流暢，很動聽，就拜師了），他說，要練gc調笛子，練氣（長音），gc調笛子練下來，其他笛子都不成問題。gc調笛子第一孔第二孔之間距離很長，我的手雖然比較大，但右手無名指還是按不到第一孔，所以我還練了幾天右手無名指和中指的一字開，現在不成問題了。我買的gc調笛子是插銅的雙節笛，但老師說不要買插銅的，直接買單節的，雙節的影響發音。他推薦的是常敦明的笛子，據說是中國最好的，我最近剛訂了最好的雙印單節c調笛，350元一個，很便宜。我在自己買的gc調笛子上練高音

2、高音3發音總是不明亮，比起高音1差了很多。我為此苦練了至少一個月，調整口風的力度、方向、粗細、都無濟于事。我吹過老師的常敦明gc調笛，有一個角度吹高音123特別省力。練習時不要經常換笛子，最好總是用一根笛子吹（笛子也要挑好的）。因為從一根笛子換到另一根笛子總需要適應時間。我一開始在家吹f調，到公司吹g調，換來換去聽上去總覺得別扭，對口風的要求也不一樣，也不容易定型。常敦明c調笛子已經用了近一個月了。很長，正好手頭有一把長柄傘，笛子比長柄傘也就短了5公分，可以當拐杖用了。笛子是新做的，還能聞到油漆味，笛尾接牛角的膠水還沒干呢。和原先的c調笛比較了一個，有幾點不同： a)按孔是鵝蛋形的，不是橢圓形的。b)第五孔第六孔之間距離比原先笛子要寬。笛尾的最后兩孔的距離也比較寬。c)笛膜孔更大，應該發音會更響。d)高音6吹起來，極其輕松，開第一四孔●●○●●○。

2、教材（書和vcd）、曲集

我現在手頭的笛子教材與曲集，至少有15本。上海書城和上海音樂書店的所有教材和曲集我都翻過了，現在手頭的教材和曲集也是在書店經過挑選才買的。

教材有許國屏的，俞遜發和許國屏合著的考級問答，胡結續的，戴樹紅的，趙松庭的。曲集有考級曲集，俞遜發和許國屏合著的，鮑熬法的，還有民歌的曲集，楊明、劉鳳山、鄭振鳴的。

當時，會吹曲子后，不知道該練什么，急于吹曲子，就買了很多曲集，現在看來，大錯特錯。教材中戴樹紅和趙松庭的是剛買的。許國屏的《青少年學竹笛》是第一本，胡結續的《竹笛實用教程

》很厚，是第二本，因為六七十年代學笛的都用胡結續的《笛子吹奏法》，這本《竹笛實用教程》是

加了很多技巧的補充版。

我現在對各教材的評價是：

戴樹紅的《中國笛子教程》教得最系統，雖然只有八十頁，從貼笛膜、口風的角度，上下牙齒的位置，音程練習，音階練習，應有盡有，絕對是自學的最佳教材。不光告訴你要做什么，還告訴你為什么

要這樣做。我買來的第一天，就解決了困擾了我很久的三個問題（包括貼笛膜）。

胡結續的《竹笛實用教程》很厚，有三百多頁，對各種技法介紹非常全面，可以作為字典來使用。

許國屏的《青少年學竹笛》一定要有老師的指導才能學成，自學不夠用。

俞遜發和許國屏合著的考級問答與許國屏的《青少年學竹笛》內容有不少重復，但是要詳細。趙松庭的《笛子演奏十講》主要是練習曲。每一講的跨度比較大，理論講得比較少，強調練習。

另外：本來不認識戴樹紅，后來網上查了一下，據說是江南簫王，對比趙松庭的江南笛王的地位，就

知道戴樹紅絕非凡人了。戴樹紅是陸春齡的弟子，好像又比俞遜發年長，是不是他老師不知道。

曲集也是各有特點。

戴樹紅的曲集里使用的技巧幾乎全是疊音和敲音，偶爾滑音和歷音，從來不用倚音。楊明的曲集里只有倚音和波音，其他幾乎不用。

鮑敖法的考級曲集里，一開始就對疊音和打音有要求。

俞遜發和許國屏的考級曲集里，一開始倒是沒有任何技巧，就是連音要求從吐開始。

從不同的曲集，也可以看出這幾個演奏家的演奏特點。初學者沒必要完全去遵循一個演奏家的演奏特

點，就看自己技巧的掌握能力和對技巧運用的理解程度了。

昨天(4/8)晚上特地到上海音樂書店買了俞遜發的《學好笛子》vcd和《笛子考級示范一到三級》vcd。

恭聽大師的指點。晚上因為時間關系，只看到《學好笛子》的第一片vcd的高低音和強弱音訓練。另外還有幾個常練曲子的考級示范。

俞遜發在每個曲子示范時，都用到了腹震音，并且在把嘴唇放到吹口上時有個很慎重的對準位置的步

驟，值得我們學習。

評價：

如獲珍寶，俞遜發的講解非常細致和全面。還指出了初學者常見的毛病，我的毛病也在其中。口風的角度還是第一次學到，雖然別的書上也有所提及，但不知道哪個方向是角度大，所以也沒去考

慮。我的強弱音確實如他所說的毛病。回去馬上實踐俞遜發所說的高低音和強弱音的角度問題。

我以前曾經注意到吹低音5需要口風向下，如果向前平吹肯定吹不響。但我只知其一，不知其二。俞遜

發解釋了我為什么經常吹響了低音5，卻吹不響中音5，吹響了中音5又吹不響低音5了。因為我本來認

為口風角度是不能變化的，所有音都該是一樣的。我練了多次以后中音5和低音5都能吹響了，實際上

我在控制風門大小時，順便也影響了口風的方向。從低音5換成中音5，上下牙之間的距離稍稍靠近，同時上唇收緊，上唇比起下唇的突出距離小了，所以就口風向上抬了。

我相信俞遜發大師確實是在用心傳播中國的民族音樂。《學好笛子》中的俞遜發還是中年人，精神旺盛。可如今大師已仙逝。

3、笛膜

我學了八個月一直不會貼笛膜，一開始按照許國屏的做法，把笛膜拈成一條細線作出細折紋，然后再

展開，再貼笛膜，折紋方向與笛子方向垂直。后來問老師，老師說，不能折，只能在貼的時候靠兩手

拇指拉出來。老師能拉出來，但我拉不出來，總是沒有皺紋。沒有皺紋的笛膜吹上去很悶，特別是低

音5（全按作5中最低的一個音）。后面根據戴樹紅的教材《中國笛子教程》中所述，貼之前，用兩手

拉笛膜，自然出現皺紋了，皺紋的方向應與笛膜自身紋理垂直。多拉幾下，再放開，皺紋也不會消失，這時再貼笛膜，肯定有皺紋。

如果笛膜太緊，還有一個辦法，可以醒笛膜，用一個手指像打音輕輕的敲笛膜，達到三個目的，一、加溫，二、加濕、三、產生笛膜。不要用唾沫去完全浸濕笛膜，這樣雖然聲音響了，但音質不脆。

敲笛膜時，可以左手持笛，用嘴吹1音，用右手食指敲笛膜，用聲音來判斷笛膜的發音是否正好（又脆

又響）。笛膜的皺紋應保持五至七紋。敲笛膜是老師教的。敲笛膜產生的皺紋只能保持一分鐘左右，所以要不斷的敲笛膜。

如果笛膜太松，用嘴對準笛膜哈氣，使笛膜膠略微濕潤一下，再用兩手拇指把笛膜兩端拉緊，這時也

可以調整笛膜紋，把它調整到最佳（五至七紋）。貼好的笛膜吹了三天，就應該換笛膜重新貼，否則會影響音質。

笛膜的品質，好的笛膜是透明的(嫩笛膜)，不是像紗布一樣顏色的。我用的是老師給的常敦明精品笛

膜，3元一包。

4、指法

我在指法上有不少困擾和反復。

全按作5: 一開始按照許國屏的指法，4開第三第六孔或按第一二四五孔○●●○●●（第一孔是離吹孔最遠的按

孔，第六孔是最近的），5開第六孔○●●●●●。高音4按第三第四第六孔●○●●○○，高音5按第四第五孔○●●○○○，高音6按第五第六第一孔●●○○○●。吹曲子非常不便，特別是65之間，34 之間，35之間換指。高音沒怎么練，所以也管不著了。

后來看到俞遜發和許國屏合著的《笛子考級問答》里，高音指法稍有不同，但要方便得多。又看其他教材和曲集的指法，4多數是按第四五孔○●●○○○，還可以半指按第6孔◎○○○○○，5 可以全按●●●●●●，也可以開第六孔○●●●●●。

我為了吹曲時換指快，4用半指◎○○○○○，5用全按●●●●●●。結果換指快了很多，特別是65，35之間不用又開又閉了。但是4用半指，左手很難受，而且34，43之間吹出來的總是滑音，要按得快

也不容易。不過也順便知道了，滑音的效果是這樣的。

現在看了戴樹紅的《中國笛子教程》，他在指法基本練習里，4按第四五孔○●●○○○，5全按●●

●●●●，這樣只有43和42之間換指是拗指（又開又閉）的，且在左右一只手內，其它都是順指（只

開或只閉）。我決定4用按第四五孔的指法○●●○○○。5還是用全按的指法●●●●●●，不光換

指簡單，而且聽上去全按的發音比開第六孔更清脆，開第六孔聽上去總是有雜音，不純。高音4用按二三四五孔○●●●●○，高音5用開第六孔○●●●●●，因為全按不易發聲，高音6開第一第四孔●●○●●○，與中音6相差一個手指，按照胡結續的說法，高音6開一三四孔最明亮●●○

○●○，這要看笛子的質量。篇四：2014-2015學年笛子興趣小組總結 2014-2015學年笛子興趣小組總結

這學期學習笛子的積極主動性很高，除了每個人都能帶好笛子并貼好笛膜，課外還不斷加強平時的訓練。“功夫不負有心人”，全校學生都學有所成，大部分順利通過笛子考級獲得證書。結合本學期上課情況和大家的意見和建議，現對本學期笛子教學工作作以下總結：

1、保證上課時間以及訓練的場地安排合理。本學期笛子課一周上兩次課，大都在下午，這一時間段學生都有力氣也很活躍，從而使大部分學生能夠精神集中，保障上課效率。民樂隊訓練地點安排是在后面的音樂教室，有足夠的凳子而減少了學生的疲勞，有鋼琴可以供我們更好的給學生教授音調等知識。本學期笛子培訓沒有與其他活動在時間和場地上沖突，客觀上提供了很好的訓練環境。

2、笛子授課的方式得當。

學生學習熱情高。本學期笛子課繼續由我來教，我看了很多笛子教學方面的書籍，也學到了很多教學心得。在上課時我認真負責又不失風趣幽默，深得學生喜歡。本學期學生學習笛子的興趣很高，在我的引導下，潛力不斷得到發揮，都取得了屬于自己的收獲。總體來說，師生積極互動，課堂學習氛圍很好。

3、培訓管理有新的進步。

本期笛子課由于每周開課兩次而安排了兩個帶班班長，兩位帶班班長通力合作，互相幫助，不但沒有給上課帶來混亂反而避免了很多突發事件，同時優勢互補，取得了良好效果。在日常的上課上，班長

加強了與學生的溝通，不會的學生利用課余時間給他們補課。在笛子考級時，每天對有困難的學生進行加強輔導，是老師的好幫手。4.學生的建議：對上課認真的人進行適當的獎勵。

有些學生在剛開始接觸笛子時不適應，但經過認真的學習和不斷地嘗試，取得了一些成績，為了鼓勵他們的學習熱情，大家都建議要有一些獎勵措施，于是我利用學校的摘星計劃，對表現好的學生進行適當的獎勵，大家積極性就越來越高。

作為學校笛子培訓的負責人，本學期我一方面讓學生學習了一些音樂基礎，對笛子有了個初步的了解。另一方面與同事和學生平等真誠相待，結下深厚友誼。

相信，明珍實驗學校的師生都對留下深刻印象，并且能為他們以后的學習、生活提供積極動力。篇五：2013年春季笛子教學總結 2013年秋季學期少年宮笛子組

教學活動總結

茅天完小 田聰 器樂教學應與唱歌、鑒賞、創造等教學內容密切結合。例如，可用樂器為歌唱做伴奏，演奏欣賞曲的主題音調等。可采用各種演奏形式，以學生普遍學習樂器的合奏為主，鼓勵學生從實際條件和各自的興趣愛好出發，在普遍參與中發展自己的特長。課堂樂器應易學易奏，便于集體教學使用。”由于各種條件的限制，這在客觀上給音樂新課程演奏教學的實施帶來了一定困難。但我作茅天完小少年宮笛子教學的輔導教師，克服一切困難，實現了笛子特色教學的順利進行。現進行如下小結;

一、本期的主要目的

豐富學生的業余生活和興趣，同時滿足學生的愿望，提供良好的平臺。教學著重基礎訓練及竹笛的獨特演奏技巧兩個方面，作到高標準、嚴要求、有系統、有步驟、有措施，使學生能夠掌握一套完整、科學的演奏方法及能力。

二、本期的實施方法

本學期笛子教學根據學生的實際情況，主抓基礎教學，其中包括笛子的演奏姿勢、正確的呼吸方法、全按作5的指法練習，以及氣息訓練，笛子的演奏技巧，顫音及單吐、雙吐、等吹奏技巧的訓練，同時演奏一些初級笛子獨奏曲。在笛子教學過程中，向學生滲透音樂的相關的基礎知識，力求作到穩抓穩打，不急于求成，保證學習質量，讓學生學有所得、學有所成。

三、教學活動成果

1、了解竹笛的歷史沿革及笛子的基本構造

2、了解竹笛的分類及演奏姿勢

3、基本指法練習、音階練習初步學習一些笛子演奏技巧（雙吐、長音、呼吸方法等）

4、鞏固指法練習和音階練習。

第二篇：笛子教學計劃

少年宮笛子教學工作計劃

《新課標》指出：“器樂演奏對于激發學生學習音樂的興趣，提高對音樂的理解、表達和創造能力有著十分重要的作用。器樂教學應與唱歌、鑒賞、創造等教學內容密切結合。例如，可用樂器為歌唱做伴奏，演奏欣賞曲的主題音調等。可采用各種演奏形式，以學生普遍學習樂器的合奏為主，鼓勵學生從實際條件和各自的興趣愛好出發，在普遍參與中發展自己的特長。課堂樂器應易學易奏，便于集體教學使用。”由于各種條件的限制，這在客觀上給音樂新課程演奏教學的實施帶來了一定困難。但我作小雅鎮少年宮笛子教學的輔導教師，應努力克服一切困難，實現笛子特色教學的順利進行，針對少年宮的資源情況，笛子教學教學設計如下：

一、指導思想

為了弘揚我國民族藝術，使竹笛藝術得到傳承和發展，豐富學生的業余生活和興趣，同時滿足學生的愿望，提供良好的平臺。教學著重基礎訓練及竹笛的獨特演奏技巧兩個方面，作到高標準、嚴要求、有系統、有步驟、有措施，使學生能夠掌握一套完整、科學的演奏方法及能力。

三、實施方案

本學期笛子教學根據學生的實際情況，主抓基礎教學，其中包括笛子的演奏姿勢、正確的呼吸方法、筒間作5的指法練習，以及氣息訓練。高級班開始主抓笛子的演奏技巧，顫音及單吐、雙吐、三吐等吹奏技巧的訓練，同時演奏一些中級笛子獨奏曲。在笛子教學過程中，向學生滲透音樂的相關的基礎知識，力求作到穩抓穩打，不急于求成，保證學習質量，讓學生學有所得、學有所成。

四、教學工作安排 三月份、了解竹笛的歷史沿革及笛子的基本構造

2、了解竹笛的分類及演奏姿勢

3、基本指法練習、音階練習初步學習一些笛子演奏技巧（顫音、打音、雙吐、三吐、長音、呼吸方法等）

1、《彩云追月》

2、《民間小調》

鞏固一些演奏技巧

1、笛子獨奏曲《姑蘇行》引子及行板練習四月份

2、鞏固指法練習和音階練習（小工調）

1、《閃爍的小星》

2、《上學歌》

3、《新年好》 《粉刷匠》

1、顫音練習曲

2、雙吐、三吐練習曲

3、《民間小調》

4、《運動員進行曲》

1、笛子獨奏曲《姑蘇行》引子及行板練習

2、快板練習五月份

1、《種瓜》

2、《火車開了》

3、《龍的傳人》

4、《紅星歌》

1、《小看戲》

1、快板練習六月份

1、《歌聲與微笑》

2、《我愛北京天安門》

3、《八段錦》

1、《小看戲》

2、《雷鋒主題變奏曲》 快板練習及尾聲練習

二零一三年三月

第三篇：笛子教案

《太陽出來喜洋洋》笛子教案

一、教學曲目：吹奏《太陽出來喜洋洋》

二、教學目標：

1、知識與技能：掌握吹奏技巧能完整的有感情的吹奏《太陽出來喜洋洋》，并用爽朗的歌聲演唱其簡譜和歌詞，能合作討論表現歌曲，初步了解山歌的特點，并能根據山歌的特點，分辨出是山歌的歌曲。

2、過程與方法：圍繞歌曲展開活動，使學生在體驗、探究、合作的過程中學會表現歌曲。

3、情感態度與價值觀：培養樂觀向上的生活態度和對中華民族器樂——笛子的熱愛。

三、教學重點：在吹奏的過程中把曲子表達的思想感情表現出來。

四、教學難點：波音的演奏技巧。

五、教學方法：創設情境法、興趣引入法、對比法、提問法、練習法、交流法等。

六、教學器材：笛子、多媒體課件、鋼琴。

七、課時安排：一課時

八、教學過程：

（一）導入教學 多媒體展示豐縣嗩吶班王靜的笛子獨奏《太陽出來喜洋洋》（杜全全電子琴現場伴奏）的視頻畫面，提問：這首曲子是什么地方的民歌，歌曲表達了什么情緒？學生討論總結-------教師點評：介紹該曲：《太陽出來喜洋洋》是首四川民歌，描寫了舊時代人們上山砍柴的勞動生活。高亢明快的旋律，表達了他們對生活的樂觀情緒。今天我們就把這首歌曲用笛子吹奏出來。

（二）新課講授

1、內容介紹

A、多媒體展示四川的地理位置、風土人情等。B、展示歌曲的簡譜。

2、整體聽賞

多媒體播放笛子獨奏《太陽出來喜洋洋》，聽賞前提出問題：曲子的結構？調式？襯詞“郎郎扯光扯”有什么藝術效果？ 學生討論--------教師總結：民歌采用了上、下兩句式的樂段結構，其調式為五聲商調式。上句四小節：以“”為主，構成三音列的旋律進行。這種進行雖然旋律線的起伏不大，但卻特別明快。這種級進式的三音列進行，更接近歌詞的語言音調。句尾落在屬音6上，形成半終止。下句六小節：以“6”為主，采用了四音列進行。旋律中強調了四度進行，這就使旋律更為高亢、豪放、有生氣。最后也是以四度進行而結束的，這種終止法很有特點，具有濃厚的地方特色。歌中運用了模擬鑼鼓音調節奏的形聲襯詞“郎郎扯光扯”，更增添了民歌的歡樂氣氛，具有強烈的藝術效果。同時，由于襯詞的的增加使下句擴充為兩小節，從而使民歌成為不等長的兩句式樂段，打破了對稱的兩句式樂段結構，顯得更加活躍。

3、學生試吹

學生唱簡譜并吹奏該曲子，中間有問題可以提出。

4、知識講解

教師講解波音的吹奏方法并示范，學生練習2分鐘

5、教師示范

教師完整的吹奏一遍

6、學生練習

學生自由練習吹奏，教師指導并強調注意點，吹好的同學到前面展示其成果。

7、學生學唱

多媒體播放歌曲《太陽出來喜洋洋》，學生跟著學唱該民歌。

（三）拓展與探究

我把比賽場上運動員接力時體現出的團隊精神運用在此環節中，采用接力方式把全班分成四組：吹奏組、打擊樂組、合唱組、舞蹈組，以相互交換表演形式進行，教師鋼琴彈奏《太陽出來喜洋洋》，吹奏組和合唱組在音樂聲中有感情的吹奏和演唱、打擊樂組在襯詞處打出有力的節奏、舞蹈組跳四川民族舞。學生在活動中爭先恐后地出謀劃策，有的自告奮勇地當小指揮家；有的嘗試采用新的打擊樂器──竹筷、玻璃瓶；有的動手編排簡單舞蹈……每個組員既是策劃者又是演員，創新使其看到了自身的價值，更好地融入到課堂中去。最令我高興的是學生依據自己的感受為歌曲重新創編了二聲部，并配上了新的節奏型，創造性地發表自已的觀點，體驗到成功的感覺。

九、布置作業：

A、課后有時間請同學們觀看豐縣嗩吶班的演出，并調查非物質文化遺產在嗩吶班是怎么表現的？

B、請同學課后到學校圖書館查閱資料，進一步了解 “山歌”這一體裁的各地民歌，相信你們定會從中學到很多音樂知識。

第四篇：笛子感想

學笛子的感想

本學期開學，為了實現成為一名文藝女青年的偉大目標，義無反顧地選擇了笛子演奏與樂理基礎這門課,當然，還有笛子售價較低的原因。為了不掛科，還特地在貼吧上詢問了半天這門課怎么樣，考試情況、簽到情況以及老師給分等，畢竟，為了個一時興起的愛好，掛了門課，還是比較不劃算的。問了良久，終于獲知，此乃一神課也！由于是第三輪選課的時候才選上的，所以第一次課并沒有去，第二周的時候去上課了，一上課就要唱歌，真是悲劇，借了手機，找了半天《蟲兒飛》的歌詞，心驚膽戰地把它唱完，得出一個結論，我確實是五音不全，不適合唱歌。后來又開始學吹笛子，第一節課的時候，吹的興致勃勃，后來回去自己練才發現，吹笛子真的好難。我到現在都不能很好地按住笛孔，右手無名指怎么都按不住，凡是和右手無名指有關的音符，我總是吹不出來，再加上吹笛子完全是個勞心勞力的活，吹不到一分鐘就快斷氣了一樣，吹個十分鐘基本上就跟喝醉酒沒兩樣了，頭暈眼花。越吹越害怕，而且平時幾乎沒有時間練習。中午和晚上別人都要學習，有次在寢室吹，吹了不多會對門的就來敲門叫我別吹了。雙休日更是不可能，上午睡覺，下午活動，泡泡圖書館。更多的，還是自己堅持不下去，上鋼琴已經很苦逼了，手酸啊手酸，不過，還是比笛子好多了，不會那么累。好吧，我承認我后悔選了笛子課。但是，老師還是很有愛的，還給酒喝，雖然個人不是很喜歡酒這東西，家里也無人飲酒，實在是品不來此等高雅之物。不管怎么說，還是感謝老師，讓我接觸了一下博大精深的漢文化，結識了笛子、酒這二位風雅好友。同時，也想對兢兢業業、毀人不倦的老師說一聲：老師，您辛苦了！

第五篇：笛子教案

許昌職業技術學院 人文藝術教育系實訓方案

姓名：班級：學期：

笛 子 選 修

張

華

杰

07音樂表演班

08—09學年第一學期

課程說明

該門課程是高等院校音樂專業的一門器樂選修課。通過學習笛子的演奏，進一步發展學生的特長，培養學生的全面音樂素質和審美能力，使學生在學習好本專業的同時，讓學生們更多的學到有關樂器知識，讓學生成為一個多才多藝的學生。

通過本門課程的學習可以培養學生們對中國笛子演奏的興趣，使學生們掌握一種新的藝術技能，達到理論與實踐的融會貫通，使他們成為一個音樂、器樂等融為一體的有用人才。

教學計劃（36學時）

第一章笛子基本功的學習

第一講 笛子演奏的基本知識2學時 第二講 笛子演奏的呼吸和氣息6學時 第三講 音頭與長音的練習6學時

重點與難點：1對笛子演奏的基本知識的了解。

2笛子演奏的氣息的運用。

3口形與氣息的配合，及手指的運用。

第二章笛子的各種技巧的學習第四講 雙吐音和三吐音的學習6 第五講 頓音連音及五聲音級的學習6 第六講 指顫音疊音打音增音的學習4 第七講 滑音練習4 重點與難點：1了解笛子演奏的各種技巧及南北派風格的差異性。2各種裝飾音的演奏實際效果，3 節奏音準的把握。

第一講

笛子演奏的基本知識

一、實訓目標：

1讓學生了解笛子的基本演奏方試：站姿演奏和坐姿演奏，了解笛子演奏的基本口型，及呼吸方法及持笛姿勢。

2通過講解讓學生了解笛子發音原理，讓學生能夠吹響笛子，也是學習笛子演奏的第一步。

3通過練習讓學生掌握笛子吹奏技巧，為以后的練習打下基礎。

二、實訓重點與難點：

1對笛子演奏姿勢的掌握做到：動作規范，身體自然諧調。

2笛子演奏的口型：微笑形，及包含“風門，口風，口勁”三方面要素。3笛子演奏的持笛方法及手形。

三、實訓方法：1講授法，2談話法3演示法4練習法。

四、實訓時數：這是笛子演奏的第一步也是最為關鍵的一步，它對學生今后提高笛子演奏起著至觀重要的作用。

第一學時：講解，示范

第二學時：學生匯課練習，教師查找問題，指出優，缺，作出總結，實踐指導。第三學時：課堂匯課，學生按照要求完成。[視完成情況，決定下一新課的開始]

五、實訓內容1笛子演奏基本姿勢：演奏姿勢為兩種，立姿頭要直胸要挺，肩要平，雙眼平視，兩肘自然下垂，兩腳分開成八字型，一腳稍前，雙臂自然張開。

2坐姿的上身與站姿相同，不要架腿身體要有重心感。

3持笛方法：方向左右均可，指肚按孔，手指要自然彎曲，左右手食指，中指，無名指按笛孔，大小拇指自然貼放在笛身，持笛方法因人而異，總之原則上以自然，靈活，舒服，松弛為標準。

4風門是吹笛子時上下唇肌中央橢圓形氣流經過的空隙，它的大小是隨著吹奏高低音時速度而變化的，風門的形狀句口形的主要因素。

5口風，為氣流得速度，它的緩急影響著高低音。

6口勁上下嘴唇的用力大小，吹奏低音口勁松，高音則較緊。因此掌握好風門、口風、口勁之間的關系是吹好笛子的關鍵。

六、課堂小結：

學習笛子首先必須了解笛子，切誤盲目亂吹，要有系統的練習和科學的方法。對笛子的演奏基本知識了解才能更好的學好笛子

七、應用與實踐：

課后熟記老師所講內容，認真練習。做到發音準確，音色飽滿，無雜音，沙音。

第二講

笛子演奏的呼吸和氣息

一、實訓目標：

1通過本節課的學習讓學生了解氣息，知道氣息在笛子演奏中的作用及重要性。2通過講解呼吸的方法讓學生親身體驗呼吸的節奏及自己的感悟。

3笛子的氣息和呼吸方法是笛子演奏最難掌握和學習的，也是最抽象最難理解的，學生必須以練習氣息為重點。

二、實訓難點與重點：

1笛子演奏的呼吸方法的正確運用對于吹好笛子來說是相當重要的，方法不對會影響身體健康，正確的呼吸方法除了可以吹好笛子，還對身體有益。

2在練習時學生容易出現身體緊張，脖子僵硬，發音不穩，容易疲勞。應該隨時發現問 3 題，作到早發現早改正。在教學中學生不容易里解胸試呼吸法，腹試呼吸法和胸腹試呼吸法

三、實訓方法：1講授法，2談話法3演示法4練習法。

四、實訓時數：

演奏好笛子的最為關鍵的一步，它對學生今后提高笛子演奏起著至觀重要的作用。第一學時：講解，示范

第二學時：學生匯課練習，教師查找問題，指出優，缺，作出總結，實踐指導。

第三學時：課堂匯課，學生按照要求完成。[視完成情況，決定下一新課的開始]

五、實訓內容：

演奏笛子的呼吸方法是指吹奏過程中氣息的運用。正確運用呼吸方法對吹好笛子來說是相當重要的，如果方法不對，還會影響身體健康。正確的呼吸方法除了吹好笛子外，還能鍛煉吹奏者的肺活量，促進血液循環，促進腸胃的蠕動，總之，對身體有益。

胸試呼吸法：它是靠擴張胸腔來運動的一種方法，吸氣量受到限制，缺乏彈性，不易控制，極易使人感到緊張和疲勞。

腹試呼吸法：又稱“丹田試呼吸法，它依靠橫膈膜和胸廓下腹肌的運動來完成，吸氣量較大，但運動量過大，容易使人疲勞。

胸腹試呼吸法：它是胸試呼吸法和腹試呼吸法自然結合而成，即胸腔和腹腔同時擴張，但氣要歸丹田，呼氣時要意守丹田自然提氣。

氣息的練習：初學者要先找到深呼吸的感覺讓自己感受到氣慢慢地吸入腰部，雙肩不可上下動，身體不能有一絲緊張感，呼吸自如，氣息才悠長。

六、課堂小結：

學生必須明白所講的三種呼吸方法，體會胸腹試呼吸法的要領，在笛子吹奏中注重呼吸的速度，氣速盡可能的慢一些。

七、應用與實踐：認真練習笛子的呼吸，作到聲音的平穩，身體技能的協調。全身心的放松。

第三講

音頭與長音的練習

一、實訓目標：1通過學習音頭與長音，讓學生知道學好笛子的重要性。

2通過學習和練習提高演奏者的氣息控制能力，提高笛子音色，鍛煉口風的控制能力，鍛煉學生的肺活量。

3長音與音頭是每天的必修課，要求學生踏踏實實吹好每一個音。

二、實訓重點與難點：1在練習長音過程中，學生能夠自己聽辯出好的聲音是關鍵，音頭“T”的清晰，飽滿，而富有彈性。

2練習長音時怎樣保持平穩，結實，響亮，無雜音和沙音。

解決辦法：1在練習音頭與長音時認真聽老師講解師范，牢記好的音頭音。在練習中始終要以老師的演奏為目標。

2在吹練習中用力過猛容易出現頭暈現象時要及時休息。

3出現雜音時及時調整口型，口風，角度，找出最震動的聲音。

三、實訓方法：

1講授法2談話法3演示法4練習法

四、實訓時數：

此練習是需要長期學習的，第一學時：講解示范

第二學時：學生匯課練習，教師查找問題，指出優缺點，作出總結，實踐指導。

第三學時：課堂匯課，學生按照要求完成。{視學生完成情況，決定下節新課的開始}

五、實訓內容：

1音頭：是靠氣流沖擊舌頭而發出的音，也稱“單吐音”用“T”來表示。

2練習方法：舌頭應自然放在下牙齦，然后用氣流沖擊舌頭發出“吐”即可，練習時注意吸氣到位，喉部不可僵硬，保證正確的吹笛口型，同時注意風門及口勁與氣流速度的協調性。

3長音：是音頭的延伸，吹好音頭保持氣流不變就是長音，4練習方法：吹奏長音時不要把氣完全吹光，要留二分余氣，吸氣時要慢一些，好象聞新癬空氣一樣，漫漫吸入腹部。

六、課堂小節：

1建議先練習音頭在練習長音，練習時速度盡可能的放慢些。2注意演奏姿勢，口型，角度，嘴勁及手形。

3學習音頭與長音是比較枯燥的，同學們要認真，負責的態度學習，切勿急噪。七應用與實踐：

1認真練習笛子教材中音頭與長音練習曲1—7

2按照老師要求的，認真吹好每一個音色，能夠熟練的吹出。

第四講

雙吐音和三吐音的學習

一、實訓目標：1雙吐音和三吐音是笛子演奏中不可缺少的演奏技巧，練習為以后學習笛子獨奏曲做準備。

2學生必須在學習單吐音后方可學習，它是在單吐音的基礎上的較難技巧。

3通過學習和練習學生必須能夠達在吹奏十六分音符中音頭清晰，長短均勻，顆粒性強。

二、實訓重點與難點：雙吐音是靠氣流沖擊舌頭而發出的，用“吐苦吐苦”字來發音，由舌根發“苦”音的動作，發音比較渾濁，較弱，不易演奏出。

三吐音：是一個單吐音和一個雙吐音而構成，用“吐苦吐“來發音，發音比較渾濁，較弱，不易演奏出。

難點解決：雙吐音和三吐音都含有“苦”字，我們在練習過程中，應該注重“苦”字，可以先用發音練習，待練習到發音的力度一致時為止。

三、實訓方式：1講授示范法

2談話法

3練習法

四、實訓時數：第一學時：講解示范吐音。

第二學時：學生匯課演奏，老師查找問題，給學生指出優缺點，做出總結，實踐指導。

第三學時：課堂匯課，學生按要求完成，{視學生完成情況，決定下節新課的開始} 6

五、實訓內容：雙吐音是靠氣流沖擊舌頭而發出的，用“吐苦吐苦”字來發音，由舌根發“苦”音的動作，發音比較渾濁，較弱，不易演奏出。

三吐音：是一個單吐音和一個雙吐音而構成，用“吐苦吐”“吐吐苦”來發音，發音比較渾濁，較弱，不易演奏出。

六、課堂小結：1在練習吐音時，學生應該先學習雙吐音在學習三吐音，由潛入深。

2在吐音中，學生加強“苦“字音練習，盡可能吹的清晰。

3雙吐音時值均勻，忌諱不均勻，在練習中加強氣息的作用。

七、應用與實踐：1課后認真練習吐音。

2認真完成吐音練習曲第50條，第51條，第52條。

第五講

頓音連音及五聲音級的學習

一、實訓目標：1笛子屬于單旋律樂器，它的發音特點是線條狀，演奏上具有靈活和悠長的風格特點，所以連音頓音是笛子演奏的特點。

2學習頓音連音能夠加強音樂的旋律感，如在一口氣中能夠連續吹奏多音。

學習頓音連音的同時學習五聲音級，不但加強手指的靈活性加強口風嘴勁的控制力，在氣息方面也是能夠大大提高的。

二、實訓重點與難點：1在練習連音中，學生往往出現隨意的換氣的毛病，破壞了音樂的整體，總是感覺氣不夠用，聲音較弱，而且易出現雜音沙音現象。

2頓音原則上與連音是相反的，它是在連音的基礎連續出現兩個同樣音符上靠氣息加重第二個音符。

難點的解決：1首先學生加強氣息控制能力，在練習連音方面注重風門的大小，風門大則氣的流量快，吹奏時間短，容易造成氣短胸悶。

2在練習五聲音級時，首先控制好氣速，在連續十六分音符的演奏中，不能出現少音丟音，音符要盡可能的清晰，注意節奏的穩定。

三、實訓方法：1講授法，2談話法3演示法4練習法。

四、實訓時數：此練習為基本功練習，只有基本功練習達到熟練要求，方可進行新的學習。

第一學時：講解示范

第二學時：學生匯課練習，教師查找問題，指出優缺點，作出總結，實踐指導。

第三學時：課堂匯課，學生按照要求完成。{視學生完成情況，決定下節新課的開始}

五、實訓內容：五聲音級練習是對手指，氣息，嘴的綜合性訓練。每兩小節換氣一次，要求低音飽滿有彈性，中音高音音量適中，達到強而不燥弱不虛，練習時首先放慢速度，待達到一定熟練程度后方可加快速度，最后兩口氣吹完。

連音練習分別由五連音，七連音，十連音，十三連音組成，練習時，要注意嚴格掌握節拍，并且不漏一個音，同時注意休止符。

六、課堂小結：1建議用每分鐘60拍速度慢練。

2連音練習注意節拍和音準。

3五聲音級是一個綜合性的練習，練習時要求手指和氣息的配合，慢練習。避免欲速則不達。

七、應用與實踐：第23頁，音頭與連音練習第12，13，14題

第28頁，五聲音階練習

第29頁，連音與頓音練習

第47頁，連音與頓音練習

第六講

指顫音疊音打音增音的學習

一、實訓目標：學習指顫音疊音打音增音能夠鍛煉手指的靈活度，是演奏南方風格笛曲的基本技巧。

二、實訓重點與難點：在練習指顫音時容易出現手指僵硬，出現跑音，吹不響。

學習各種裝飾音的技巧，怎樣通過譜例讓學生明白區分不同的裝飾音。

三、實訓方法：

1講授法2談話法3演示法4練習法

四、實訓內容：組織學生統一講解各種裝飾音的學習，及演奏方法。通過練習最后指出優缺點。

疊音：是由若干個音的重疊，用符號“又”表示。演奏時主音以上的音孔二度，三度，四度等，南方笛子的疊音一般不過二度三度。

打音：在吹出本音的音孔上用手指打一下，把旋律中相同音區分開來，用符號“丁”來表示。

贈音：是一種裝飾技巧，又稱：“送音”“余音”“增音”，通常用在一個音或一個樂句結束處。

五、實訓時數：第一學時：講解示范

第二學時：學生匯課練習，教師查找問題，指出優缺點，作出總結，實踐指導。

第三學時：課堂匯課，學生按照要求完成。{視學生完成情況，決定下節新課的開始}

六、課堂小節：指導學生明白理解各種裝飾音的用法，并在課堂上組織練習，利用最后十分鐘時間檢查學生的練習。并指出優缺點，實踐指。

七、應用與實踐：第36頁第41條練習曲

第52頁第61，63條練習曲

第七講

滑音練習

一、實訓目標：滑音是中國笛子最具有代表性的技巧，特別在北方笛子曲中運用較為廣泛。

二、實訓重點與難點：滑音有著較多風格的特點，在不同樂曲中有不同的演奏效果，較難統一。

滑音分為三種：上滑音，下滑音，復滑音，以及二度滑音，三度滑音，四度滑音等。

三、實訓方式：講授法

談話法

演示法

練習法

四、實訓時數：

第一學時：講解示范

第二學時：學生匯課練習，教師查找問題，指出優缺點，作出總結，實踐指導。

第三學時：課堂匯課，學生按照要求完成。{視學生完成情況，決定下節新課的開始} 9

五、實訓內容：滑音是中國笛子最具有代表性的技巧，主要用于北方風格笛子曲演奏技巧范圍，它包括二度滑音、三度滑音、四度滑音等。演奏方式：上滑音，下滑音，復滑音等。

1組織學生統一學生講授滑音的重點，示范演奏并指出吹奏時注意的細節，各種滑音的運用，如：上滑音，下滑音，復滑音，以及二度滑音，三度滑音，四度滑音等。2學生自行練習，最后老師統一組織學生進行單個輔導，講解。

六、課堂小結：讓學生了解各種上滑音，下滑音，復滑音，以及二度滑音，三度滑音，四度滑音練習及各種滑音練習曲。

七、應用與實踐：第49頁第56條