第一篇：大學美術教師實習總結

篇一：美術教師實習心得

美術教師實習心得 實習是大學教育最后一個極為重要的實踐性教學環節。通過實習，使我們在社會實踐中接觸與本專業相關的實際工作，增強感性認識，培養和鍛煉我們綜合運用所學的基礎理論、基本技能和專業知識，去獨立分析和解決實際問題的能力，把理論和實踐結合起來，提高實踐動手能力，為我們畢業后走上工作崗位打下一定的基礎；同時可以檢驗教學效果，為進一步提高教育教學質量，培養合格人才積累經驗，并為自己能順利與社會環境接軌做準備。

在實習之前，我迷茫過，壓抑過。要成為一個老師，除了知識淵博，說話必會需

要一定的魅力。但一直以來，我始終有個無法克服的缺點，在眾人面前說話我常會緊張，或是聲音顫抖，或是說話太快。因此越接近實習，我心里越緊張。到了實習動員大會上，我們系的指導老師的一句話，留給我很深的感受：克服緊張是邁向成功的第一步！這句話給了我很大的鼓勵和堅定不移的方向。

人生總有許多的第一次，而初為人師，對于師范生的我而言卻是件極具挑戰、頗具誘惑的事情。

2011年8月27日，我懷著興奮的心情踏進了思茅四中的校門，開始了一個多月的教育實習，見到穿著統一白色服裝的學生，特別是第一天就聽到一句很真摯的“老師好”，我的心里已平穩了許多，很自然的，接受了另一個身份。也開始了這不同尋常的4個星期的有著雙重身份的學習生活。

實習期間的點點滴滴、酸甜苦辣，讓我體驗到太陽底下最光榮事業的崇高和艱辛。在實習學校有關領導和指導老師的悉心指導下，我時刻牢記“為人師表，嚴謹治學”的校訓，充分發揮主觀能動性，把在大學課堂上所學的理論知識和實際教學相結合，在實踐中學，在學中實踐，認真開展教學工作和班主任實習工作，認認真真、踏踏實實、勤勤懇懇、任勞任怨，我付出了很多，但也收獲了很多。在整個實習階段，我從一個只會“紙上談教”的大學生到一個能在課堂上“講課自如”的準老師;從一個沒有經驗的大學生到一個對平行班有一定處理能力的班主任，這一切無不見證著我所付出的每一分耕耘所得到的收獲。在這次實習中，我擔任了初一12個班的美術課教學任務,并代理了初一229班的代理班主任。下面我從幾個方面對我的實習進行總結。

（一）、課堂教學實習。在這個方面，經過我們組內成員開會討論，分為三個階段：

1、實習的第一周為見習和預備階段。

在這一周，我全面熟悉初一美術教材，并開始備課，為下周第一節課做準備。認真聽指導老師的第一堂課，做好聽課紀錄，課后與老師探討，虛心求教，深入了解課堂教學的要求和過程，以及學生對美術課的興趣、愛好情況。學習如何備課、備學生，如何更好地將素質教育的理論與落實考綱考點的要求相結合。

2、實習的第二、第三,第四，第五周為課堂教學.我的指導老師是具有十多年教學經驗的優秀教師，并且帶的是全校初中的美術課，所 以他給我上的課不是很多，而且給我安排的課時間間隔比較長，這就使得我有充分的時間細心琢磨教材、詳細寫教案、做課件，每一樣都是改了又改，直到自己認為能教好的符合班級情況為止，這樣才交給指導老師審批，在指導老師的批改和建議下再做修改，并且在上課前進行試講。在這個階段中，陳釗老師多次對我們進行整體指導，對我們寫的教案都做了認真審查，他還拿出多年積累的優秀教案給我們學習參考，他在聽我的課之后，都細心幫我評課，針對我課堂上出現的缺點提出寶貴意見，并且肯定了我的一些可取之處，讓我倍受鼓舞，在課后努力改正，提高教學水平，以確保在下一次的教學中不出現同樣的錯誤，在這樣的努力下，我在教態、語言、板書、提問技巧、與學生互動各方面都有了顯著的提高。

指導老師的贊賞和學生成績的提高是對我的教學水平充分的肯定。

3、實習的最后一周為教學總結階段。

這個階段，以指導老師對我們的教學總結和個人總結工作為主。指導老師對我們的教學成果作了肯定，同時對我們教學優點和缺點都作了詳細的分析。我對自己作出了總結。

（二）班主任工作實習

做班主任是辛苦的，帶初一小朋友是更辛苦的，這個班（初

一、3班），男學生16人，女學生14人，當我第一次到班上帶早讀的時候就更深刻的體驗到這一點。全班人30個，讀書的聲音卻是很小聲，教室學習氣氛沉悶，不夠活躍，這些給管理教育帶來了巨大的困難，所以一開始我就暗下決心，一定要加倍努力，要投入比別人更多的時間和精力將我的工作做好，輔助班主任將班級帶好。每天都有任務，看早讀、早操，每天早上7：20到教室檢查到教室的人數情況，早上7：50集合學生并監督做早操。做完早操，還要回教室監督學生早讀。每周星期日的晚上7：00為例行班會時間，每一次我都做到讓學生有所收獲，讓每一個學生在學習上、心靈上更上一個臺階。實習期間，我一共開展了一次班會： “為班級爭光，為班級添彩”。班會過后，學生們的反映都很好。

總之，我在一開始我就抓緊了解班級情況，管理整理他們的檔案和成長經歷，快速熟悉學生的狀況和家庭情況，做到愛崗敬業，任勞任怨，不喊苦不喊累，盡責的做好每一項工作，帶領學生參加學校的各項活動。

經過不懈的努力，班級整體情況有了改善，我與學生也建立了良好的師

生關系，得到他們的信任，成為他們訴說心事的對象，我也誠懇地傾聽他們的傾訴并開導他們。

在班主任實習工作中,我學會了制定班級的班規紀律，學會了如何調動班干部，學會了

維持班級紀律，學會對學生進行個別教育，學會寫班主任工作計劃，學會怎樣開好主題班會，學會??..,這一切都是我班主任工作實習進步的真實寫照。

（三）指導畫展活動.以 “陜西師范和咸陽師院師生共同畫展”為主體，展開了為期一周的畫展活動

在整個畫展的籌劃中，我們克服了時間短任務重的難題，各個節目分工到位，認真負責，積極發動學生參加畫展，學生興趣高，在畫展展開的過程中，整個展場都站滿了人.在這次畫展中，我擔任了畫展的講解員并展出了兩幅作品。工夫不負有心人，在我們的精心策劃，勤奮努力下，畫展如期進行，并在老師和同學們的歡樂聲和掌聲中落下帷幕。

三、實習總結與體會

在這次實習中，得到了學校指導老師、原班主任的認真指導，我學會了作為一名老師的基本規范，樹立良好師德，處處為人師表，學會了做差生的個別轉化工作，培養了獨立從事班主任工作的能力。在教育、教學中，自己所學的知識也得到了溫習和鞏固。

人無完人，在這次實習工作中，還是存在著不足。比如與指導老師、原班、學生的溝通與交流還不夠多，專業知識不夠扎實，許多在課堂上和培訓課上遇的問題都不能及時很好的處理。在課堂教學方面，存在學生課堂還不是很好，不能很好提起學生興趣，課堂時間控制還不是很到位等問題。

在實習期間，除了教學實習、班主任工作和開展課外活動，我在實習隊里也盡力盡責，與隊友團結合作完成該完成的任務；與隊友相互幫忙，相互聽課，互相借鑒經驗，共同備課，虛心聽取別人的意見和批評。這一方面鞏固了我們之間的友誼，另一方面給我的實習工作起了很大的幫助，我從不同的隊友身上學到了很多，如不同的教學風格，班主任工作技巧等等。

作為一名美術教師，我本著做一個讓學生、家長、學校都滿意的老師的信念，盡職盡責，力爭完成學校任務。在這一個月里，作為一名教師，我處處以“師德”規范自己的言行，遵紀守法，為人師表，教書育人。我利用業余時間，進行自身業務學習的提高，自己的專業知識水平、鑒賞能力、創作能力的補充。學習教育理論知識，把握教育動態，了解教育信息、總結教學經驗。，作為準老師的我將在以后的學習、工作、生活中不斷努力、不斷成長，爭取做一名優秀的人民教師。

2011年10月xx日

篇二：大學生實習總結美術系原創

階段性總結

走出大學校門，走進工作崗位，雖然我們只是以實習教師的身份走進十中的，但也真正的體會到了作為一名人民教師的內在實質。

三個星期的實習時間不算長，就這短短的三個星期我參加了學校的各項組織活動，也深入的了解了十中的各項規章制度和十中的教學方法、教學計劃。從中體會到了十中教師的那種勤奮、積極地（的）精神所在。

從5月6號下午來到十中，張校長的熱情接待，給我們做了一個學校的簡單介紹，是（使）我們初步的（地）了解了十中。再到祝校長的座談會，更使我們體會到的是十中是在茁壯的成長，因為它有一批好的領導團隊在帶領著它向前跑。校長的勤奮，就是我們老師豎立起來的好榜樣，老師的勤奮也就是為自己的學生做的一個榜樣。我想這種精神的接替會一直傳下去并發揚光大。

第二天，我們就聽了一節語文課，從語文課上我也明白了十中的綠色課堂真正含義，學生成為課堂的中心，真正的走進課堂的每一個環節中去，培養學生的自身能力，對學生的成長有著很大的幫助，并且得到了很好的鍛煉，這樣的課堂也正是我們社會發展所需要的形勢。

5月13號周一，我們開始講課，準備講課的內容，由我們來組織課堂。周二下午我就上了兩節美術課，在課堂上的實戰中使自己真正意識到了許多不足，在教學的內容與組織上不能結合課堂的學生學習情況來實施，不是自己的組織語言有問題，就是學生不能夠按自己的思路去聽課，種種原因吧！兩節課上的并不完美，內心突然間有了些恐懼，告訴自己這樣不行。5月15號再次的給學生們上課，我改變了方法去引導學生。并做了充分的準備，課堂終于沒那么失敗了，這也說明了一個問題，要想上好每一堂課，教師必須在背后做充足的準備才行。

從5月7號我們就隨著學校老師一直參加著反思會。聽了將近三十多位老師的反思，從很多方面去總結、提問題、找不足。都在影響著每一位老師，也影響著我，從老師的反思中意識自己的不足，再想辦法去如何改正不足，彌補自己，使自己學習到更多關于工作，關于如何做好一名教師的內容。

5月20號和23號下午張校長分別為我們上了一節培訓課，20號教會我們如何寫好工作日志，寫好工作日志對我們的所起的作用；23號讓我們學習如何寫好聽課記錄、如何評課、如何說課，并布置我們去展示一下這些內容。

5月13號我們融入到了班主任行列，代班主任也是我們學習的關鍵環節，當我得到通知是213代班主任時，心理有些激動，自己的角色真的變了，現在是要管理學生了。通過兩周的接觸，讓我們真正的（地）走進了學生當中去，去了解他們，體會管理班級的感受，認識到了班主任天底下最小的主任卻是付出的最多主任。

不僅僅是這些活動，還有很多像教師教具比賽、學生的籃球比賽、國旗下展示等等。

時間很快，實習將近一半，總結前一段的不足，爭取下一階段的彌補，去真正的體會其中的每一個環節，學習其中的要義，讓我們把這次實習做的更充實。

美術系

2013年5月24日星期五

篇三：大學美術教育實習報告范文

大學美術教育實習報告范文

為期兩周時間的藝術寫生結束了，在這當中，我們品嘗了辛苦，領悟了生活；走過了艱辛，思考了人生。疲累與我們為伴，快樂與我們作友。記憶中留下的許許多多，令人回味，讓人沉思。仍然難忘石板巖的那一草一木，大自然的天然氧吧；山里人的純樸、善良、厚道，感覺一下子從車來人往、擁擠喧鬧的城市，回歸到了寧靜、安詳、與世無爭的世外桃源，那種心情無以言表。同學們依依難舍，一句話：“石板巖的景色好，石板巖的人更好。”

在石板巖寫生的日子——是美好的日子，也是我難以忘懷的日子；它將時刻提醒我在以后的人生路中要正確地對待任何一件事物，也使我的心境逐漸平靜，也再次學到了，思考到了以前并不知道的東西。7月8日早我們整裝出發，坐北上的車，心中有許多說不出激動，許多的憧憬。當到林縣境內，看到那一座座連綿的山，那綠色，那天然的成就深深的吸引了我們。有些同學就開玩笑說，我不會回去了，這里真是世外桃源，我打算好了，就在這邊找個人嫁了，以后你們來看我哦！一路說說笑笑，六，七個小時很快就過去了。下午到達石板巖，稍作休整，第二天一大早就去寫生了。這里到處是大大小小的石板，人們住的房子也都是由石板蓋成，這樣的房子結實耐用。山里空氣清新涼爽，不僅適合寫生，也是避暑的好地方。林州市石板巖的自然風光很美。這里獨特的居民也堪稱一景，它非常自然、和諧地融進了太行大峽谷的山水之中，令游客們贊嘆不已。

石板巖的居民有什么特色？當地流傳著這樣的民謠：“石梯、石樓、石板房，石地、石柱、石頭墻，石街、石院、石板場，石碾、石磨、石谷洞，石臼、石盆、石水缸，石桌、石凳、石鍋臺，石廟、石爐、石神像......”即使你從沒有到過石板巖，也可以從民謠中聽出來，石板巖的民居是由石頭組成的。在太行大峽谷里，你不管走到哪個村，見到的都是石頭房。關于這種房子，散文作家唐興順在散文《石板巖之韻》中寫道：“此間人家所居之屋在全國乃至世界居民中也有異常特色，一律用石頭建造。一座房屋只有門子、窗欞是木頭的......像童話中的建筑一樣美麗。”對墻的內壁，山里人先用麥秸泥

泥一層，然后再泥上一層白灰泥，屋內便變得整潔、亮堂。這種房住進去冬暖夏涼。就地取材成就了富有特色的石板巖居民。古時石板巖山道崎嶇險峻，交通運輸極為不便，人們進山出山運點兒東西都是靠肩挑手抬，山下的磚瓦是很難運到山里的。再者，石板巖是個非常貧瘠的地方，多數村民沒有財力到山下買來磚瓦建房，即使有的人有財力，勤儉的人們也不原意花那冤枉錢，眼前、身邊、腳下，那塞滿天地間的石頭就是最親切、最經濟、最順手、最理想的建筑材料。他們只需要花些力氣把這些石頭開出來，再根據自己的需要鑿成形，就可以建成一座稱心的房子。這種房子在發展旅游業的今天，形成自己獨有的地方特色，形成一種極富地方文化魅力的建筑。一開始同學們看到這么多的石板、房子有點手足無措，不知從何畫起。于是老師就耐心地講解并親自作范畫給我們看。按照老師的講解，先構圖，注意疏密關系，畫多了自然就好了。晚上，我們進行討論和總結，老師點評。由于畫的是速寫，對于收集素材和鍛煉手繪能力很有幫助。在這里，我們看到了很多名家作品，知道速寫非常嚴謹，線的虛實、畫面的疏密、線條的美感等都是非常重要的。我們不僅增長了專業知識，而且陶冶了情操。那種回歸自然的恬淡心境，真是無法用確切的、精美的詞句去描寫，太美了。校外寫生，讓我們學到了如何思考以前不知道的東西。聽到的是山民的歡歌笑語，感受到的是山民的熱情厚道、真誠好客。

在這里，大自然的絢麗壯美，民族文化的博大精深，惡劣和險峻的路途，艱苦的歷程，都強烈地吸引和刺激著同學們的感官，激勵求知探索的欲望，喚起強烈的畫畫沖動。這種被真實所打動的激情所迸發的創造活力，又使筆下的作品隨情感的涌動而產生激動人心的視覺效果、生命力與凝聚力。一周的寫生活動中，我們的凝聚力得到了煅造，行走在不平的山路上，相互關照、互相提醒，同學情誼、師生情懷，無一不顯示在山谷中、懸崖邊、飛瀑旁。

寫生使我對《色彩》這門基礎課有了進一步的了解，不再單純的認為只是學校開設的一門填充學時的無關緊要的課程了。色彩課的學習使我們對色彩的認識不再停留在色相方面，對色彩的明度純度也有了一定程度的了解。提高了藝術修養和審美能力，有些平凡的事物，盡管平凡，但它是美的，用我們的眼

篇四：大學生美術實習體會.實習體會

短短的兩個月的實習生活很快的就結束了，美好卻又是很失落，感覺不是很滿足。實習期間，我真正的體會到了做老師的樂趣，每當走進校園的時候，那一聲聲的“老師您好”，讓我覺得自己真正的是一位老師。而這期間，我體會到了做老師的酸甜苦辣。實習初，聽了一周的課之后，開始了人生第一次講臺上的生活。起初課上心情特別緊張，由于經驗不足和應變能力不強，兩課時課好幾個班上下來，重點不突出，講課順序不清，師生配合不夠默契，我慢慢的理解教材內容，不斷修改添加，豐富教案內容，通過和學生幾節課的相處下來，不斷地去了解他們，理解他們，從他們的角度給與教學，漸漸的從不足到展現優點，從生澀緊張到純熟自如，我一步一個腳印走的扎扎實實。針對出現的問題，指導老師要求我多聽課，多向經驗豐富的教師學習，并且面對面地指出教案的不足以及上課時存在的缺點。幫助修改教案，她們沒有絲毫的架子，更多的是朋友般的親切交談。

在上課的過程中，我遇到了許多困難，譬如初中的孩子正處于叛逆的心理階段，多有不遵守課堂紀律，注意力也不容易集中，不配合課堂教學等??常常讓我想不到好的應對措施。是否要采用強制的方法?如罰站、罰蹲等。誠然，這種方法可以勉強維持課堂秩序。然而，這也無疑加深了老師與學生之間的隔閡，傷害了學生的自尊，使學生產生厭學的心理。作為教育工作者，我想改變這種課堂氣氛，在教學活動中建立平等和諧的師生關系，并融入學生的集體中去，做學生們的良師益友。我采取獎勵鼓舞、轉換角色等方式，取得良好的效果。俗話說：“知之者不如好知者，好知者不如樂知者。”興趣是最好的老師，對于學生來說是至關重要的。我的體會是老師必須起到主導作用，把學生的學習興趣調動起來，使他們在快樂中主動學習。我通過讓學生自己觀察、探索、發現、討論、設計、游戲、表演、評價等方式，充分的將課堂讓給學生，發揮他們的天性，充分調動了他們學習的主動性和積極性，由“要我學”轉化為“我要學”的教學方式，激發了學生濃厚的美術學習興趣。

整個實習期間，我覺得高中水粉素描的輔導工作最令我難以忘懷。由于他們才開始起步，普遍基礎較差，一開始看著他們一點兒都不著急，我看著急的要死，跟指導老師反應，老師說他們還沒意識到時間的緊張，要慢慢的摸透他們的心理，給他們適當的壓力，還要不斷的加強他們的知識技能的訓練，光急，趕鴨子上架是不行的，得有方式方法。同時，我的輔導教學中，我也意識到作為老師專業技能的重要性，我知道自己今后如何包裝塑造自己，讓自己更有立體感，更有內容。從王天文老師那里我深深體會到，教學過程中點點滴滴對學生、對自己都是那么重要。

其實，實習中我做了一件非常失敗，不智慧的事。我自己準備了一節自編的課題《玩偶大本營》，由于是手工課，而兩課時的課我就上了理論講解的一課時，動手操作的那一課時沒上，我讓學生放在課外時間完成，結果我發現，沒有人去嘗試。當時我沒什么感受，認為學生很感興趣課后定會找時間去做、去嘗試，后來發現，如果沒有在課堂上得到學習、嘗試、練習、鞏固。學生根本是無從下手，而且他們現在的學習主動性很差，如果沒有個引導，他們就沒有方向、沒有思路。在想想整個實習期間的課程，我多多少少都出現了這些同樣致命的問題，雖然教案中都將上課程序整理的很好，也講究新穎的課程設計，卻嚴重缺乏思考，思維局限在了固定的教學套路上了。為此，我感覺實習的成果太不完美，太失敗。一度的感覺失落，沒好好的利用時間，沒把握好機會，沒能做一番成績去展示自己。坐下來靜靜地思考后，突然眼前一亮，這就是實踐，這就是教訓，這就是經驗，這就是知識，書本、課堂所沒有的。

另外，針對初高中美術，我真希望學校給予重視，不要讓初中美術成了學校的課程擺設，要真正的體現美術對于開發學生思維的重大價值意義，而面對高中美術教學，我很希望老師能夠一起勇敢的改變教學方式，改變學生對“美術”概念的認識，重整學習藝術的思想觀念。可事實，目前實施的可能性為零，老師也很頭疼無奈，學校沒有膽量去嘗試。其實附中學生從高一就開始打基礎，完全有時間去嘗試一套新的理念，如果能有面對失敗勇氣，或許取得的業績會更棒。

一個人人生命運也是這樣，需要有勇氣打拼，有勇氣面對失敗，愛拼才能會贏！篇五：小學美術教師實習總結

實習總結

時間就像日夜不倦的流水，總會在人們的不經意之間白駒過隙的走過，當你驀然回首時，那段迷戀的歲月早已悄然逝去。為期將近兩個月的實習生活，眨眼之間，就在與同學們的頻頻揮手中落幕了，看著那厚厚一疊的祝福話語，心中實在有太難的割舍，或許自己確實努力了很多，但獲的成果是遠遠大于付出的汗水，學到的方方面面才是至為重要的。這其中包括教學經驗的積累、工作的實踐以及人際關系的處理，還有指導老師的諄諄教誨，學生的舍不得等等，所有對這一切的美好的回憶，也將成為我記憶寶庫中最重要的一部分！在成都市新津縣豐田希望小學將近兩個月的教育實習中，我的主要任務是教育見習，負責五六年級的美術和三至六年級的科學教學工作以及學校的德育工作。

在實習開始的第一周，我便進行了教育見習，主要是到各個班級去聽老師的課。一開始，我都不知道怎么聽課，不知道從什么方面著手，只是按步就班地把老師上課的內容給抄下來，就像回到了當初的高中時候的學習。每個老師都有自己的上課風格，不知道如何去評價。后來和老師交流，發現原來聽課要這樣聽，要聽老師如何突破本節課的重難點，要聽老師上課的語言，要聽老師的問題設置，也要看學生聽課的一個狀態以及老師的教態。課堂不是老師在上面的表演，而是學生和老師一種互動，一種知識火花的碰撞。

在整個實習過程中，教學工作是最為關鍵的一個環節，也是這次實習的中心點。在結束了一周的見習后，自然步入了教學工作中，指導老師要求我在上課前，必須有一份詳細的教案和幾次試講，這樣成功之后，才可以正式步入講臺。所以，教學的第一步，就是備課。為了備好一堂課，我一般都會查閱大量有關的信息，并借鑒一些教案中好的閃光點，比如問題情境的設置，學生的提問，如何突破這

節課的重難點以及板書的設計。至于試講，是一個讓自己更加熟練教案和教學語言的過程，只有全面了解了課本知識和熟悉了教案，我們才能在課堂上更好地導入，更好地講授知識點，更好地加強與學生的互動，這樣才能活躍課堂氣氛，調動學生上課的積極性。當然教學過程也是一個由生到熟的過程，對于完全沒有教學經驗的我來講，肯定會存在這樣或那樣的不足與缺點。比如我上的第一節課，我就發現了自己的缺點，比如板書設計過于凌亂，上課銜接不怎么到位，語言不夠生動與學生的互動很少等。上

一堂課容易，上一堂好課很難，這是我實習最深的體會。上好一節課，不僅要求老師有一個過硬的基本功，包括普通話的標準，教案的熟悉，粉筆字的整潔，而且更重要的是，讓學生參與到這堂課，發散他們的思維，培養學習的興趣，不是簡單的傳授知識，而是要讓學生明白這個道理，然后自主去學習。所以，在上課的時候，我都會強調，你們不要認為老師講的都是對的，要抱著懷疑的態度來學習，有不懂的可以跟老師講，我講的不對的，你們可以再去查閱資料，務必真正弄懂這個問題。還有就是上課要適當講究一些方法，比如學生注意力分散的時候，我們可以想辦法來吸引學生的注意力，有時穿插一兩個幽默小笑話，這樣做既活躍了課堂氣氛，然后馬上又可以進入到課堂中來。其實美術是最富有情趣的學科，也是一門藝術課。怎樣上好它，每位美術老師應該根據個人的不同、學生的不同塑造并保持自我豐滿的教學個性，以求得課堂教學效率的全面提高，學習更加主動、自主的發展，同時我們也要學做一個有情趣的美術教師。情趣就是充滿樂趣，不僅要有理論的支持，而且要有深厚的文學底蘊，更重要的是人格的力量。做到這一點我認為，教師首先應該關注的是學生的生命成長。教師的崇高在于無私的奉獻，在于愛心的流淌，在于對孩子的尊重。“你是快樂的，我是幸福的。”應是一個教師永遠追求的教育境界。

科學是一門非常需要探索精神與動手實踐的綜合性較強的學科，一個好的老師應該讓學生感到是一種精神的享受，包括你的外表，你的體態，你的眼神，你的笑臉，你的手勢，你的語言??都能給學生心靈的震撼。其次，一個有情趣的教師還必須有豐厚的文化內涵和高超的教學藝術，包括科學的基本知識素養、精深的專業文化素養和廣博的科學文化素養，以及處理教材的藝術、課堂設計的藝術、教學方法的藝術、處理問題的藝術，以及語言、板書、操作等藝術。這些都將深刻影響每一個學生的長足發展。總之我們應該學會做一個有情趣的老師，當然這不是一蹴而就的，而是一個長期而艱苦的探索過程。

總之，短暫的三個月實習生涯，讓我學到了很多，不僅僅是教學經驗的積累，而且是一次很重要的社會實踐鍛煉，我非常感謝我的指導老師和身邊關懷我的其他老師，也非常感謝我帶的學生們，讓我收獲了一份份真摯的感情。

第二篇：大學美術專業教育的相關實習報告

大學美術專業教育的相關實習報告

一、實習目的畢業實習是美術組20xx級專業教學，教育工作的重要組成部分，是貫徹黨和國家教育方針，鞏固學生專業思想，培養合格的專業人才的重要環節，目的在于培養學生的綜合素質，獨立承擔產品設計，課外活動和一般藝術實踐的工作能力；培養學生高度的社會責任感，事業心和積極的工作態度，并深入調查研究企業生產的現狀，從而深化教育教學研究和改革，努力培養出適合于企業需要的實用型人才。

二、實習要求

1、在實習指導老師和原技師的嚴格要求和指導下，通過鉆研教材，跟班學習，初步熟悉工藝制作的全過程并能獨立完成制作流程。

2、在原班主任的指導下，參與思想教育和管理工作，協助組織集體活動，當好見習管理人員。

3、實習老師必須自覺遵守實習工作條例和實習企業的規章制度。

4、實習生和帶隊老師一般不準請假離崗，只有在極特殊的情況下，經過嚴格的審批手續方可離開實習崗位，實習教師請假一天由實習隊領導批準，一天以上的上報學校批準，帶隊老師請假一律經學校領導批準。

5、對實習企業有意見或建議，一定要通過帶隊老師有組織的提出，并協調解決。

6、服從領導，虛心好學，友愛隊友，尊敬師長。

7、為人師表，講究禮貌，儀表端莊，舉止大方。

8、刻苦鉆研教材，深入了解工作流程，工作認真負責，克服困難，全面完成實習計劃規定的各項任務。

9、不準下河，下塘洗澡，干各種違規違紀事件。

三、實習時間和實習單位

實習單位：XX縣一痕廣告公司，XX縣金鑫廣告公司，神畫玻璃工藝公司，方圓裝飾工程公司，鵬程平面設計制作公司。

四、具體工作安排

（一）實習單位實習階段

a），實習前召開實習動員大會，宣讀實習計劃，宣布實習紀律，明確實習目的要求。

b），請實習單位領導介紹公司的概況和對實習生的要求及工作安排。

c），聽原技師示范課或跟班聽課，請管理人員介紹工作情況，制定管理人員見習計劃。

d），請實習單位的有關老師介紹有關制作經驗和管理經驗。

e），在指導老師指導下分析教材，設計方案與試驗。

（二）實踐實習階段

a）、實習生在獨立鉆研教材的基礎上撰寫詳細方案，于制作前兩天請指導老師審批簽字，否則不準動手制作。

b）、實習兩周后召開一次實習經驗交流會，每實習小組確立一人上一堂匯報課，按實習人數選取2名優秀者參加工藝制作比武。

c）、在指導老師的指導下，普遍進行試驗，指導老師和帶隊老師應逐一指導，組織學生認真進行評審。

d）、同年級的實習生必須相互觀摩，觀摩后由課題組長召開評審會，認真聽取指導老師的意見。

e）、每個實習生完成四個以上設計方案，上交四個標準設計方案。

（三）管理人員實習工作

a）、實習生制定管理人員工作計劃，要指導老師審批，在原管理人員的指導下開展管理人員見習工作，要堅持向原管理人員請求匯報。

b）、按照實習單位要求，抓好員工日常管理，關心員工，熱愛員工，學會做員工深入細致的思想工作。

c）、實習結束前召開一次實習管理人員工作交流會。

（四）總結鑒定

1，實習結束前兩天實習生向原管理人員和原技師交回工作，征求意見。

2，寫好個人總結，課題組評定意見，于實習結束前兩天分別交原技師，原管理人員，單位簽署實習評語。

3，返校前一天打掃住室，歸還物品，向實習單位領導和教師致謝。

第三篇：大學美術心得文檔

《悲傷逆流成河》宣傳策劃方案

一、內容簡介：

少女易遙在17歲時愛上不良少年后懷孕，和她比鄰而居的齊銘則生活在完全不一樣的世界里——他是老師的寵兒，父母的掌中寶。兩人之間有種介于愛情和友誼之間的微妙情感。直到顧森湘和顧森西姐弟倆出現在他們的生活中，齊銘和顧森湘戀愛，大人們眼中的“壞孩子”顧森西對易遙產生了好感。

可是最后易遙收到一個匿名的短信，對方以為易遙是齊銘的女朋友，約她去某地見面，于是易遙把短信轉發給了齊銘真正的女朋友顧森湘，后來顧森湘去了，那些人應該對她做了很殘忍的事，所以顧森湘割腕自殺了，顧森西（也就是顧森湘的親弟弟，兩人感情一直很好）在她死后不經意查看了她的手機，發現了一個熟悉的號碼，就是易遙的號碼，他很氣憤，就去找了易遙，說她害死他姐姐，要她去死！易遙很喜歡齊銘，但是齊銘也不肯聽她解釋，并要她去自首，于是她跳樓自殺了，就在齊銘的面前。齊銘回到家也放煤氣自殺了，最后四個主角只有顧森西一個人活了下來??

二、市場與讀者定位：

在進行圖書選題策劃的時候，需要對讀者市場進行細分，確定目標讀者，并進一步研究讀者市場的分布，分析市場容量，摸清市場特征。只有這樣，才能知道選題有沒有市場，市場有多大，競爭如何，是黃金市場、金牛市場、瘦狗市場還是雞肋市場；才能把握替代市場、競爭市場以及潛在市場；才能根據自身情況選擇正確的市場策略以確保選題成功。

（一）就工作性質來分

讀者可分為職工讀者、干部讀者、學生讀者、專業人員讀者和農村讀者。職工讀者需要更多的是能夠提高勞動技能，增強競爭能力方面的書；干部讀者需要更多的是能夠提高其政治素質、思想觀念、改革意識、市場意識，增強決策能力、管理水平和知識結構等方面的書；學生讀者需要更多的是各種教材、教學輔導圖書，以及各種課外讀物；專業人員需要的則是有利于其專業研究或教學工作方面的信息和資料；而農村讀者他們需要學習科學致富技術、提高思想文化水平、改變陳舊思想觀念，這方面的圖書是其所需。

（二）就年齡特征來分

讀者可以分為少兒讀者、青年讀者、中年讀者和老年讀者。少兒讀者處于被動受教階段，所以出版社要促進家長和社會為其提供綜合智力開發、良好習慣養成、基礎素質提高方面的圖書；青年讀者渴望了解更多方面的知識，在世界觀、人生觀和價值觀方面希望得到補充；中年讀者思想基本成熟，但隨著社會競爭的不斷加劇以及家庭責任的擴大，其在處理社會關系，調理家庭生活，輔助少兒教育方面的知識需求也將進一步擴大；老年讀者有大量的時間閱讀更多的圖書，心服彌補過去忙碌生活狀態下未能盡讀的知識缺憾。

（三）就文化程度來分

讀者可分為高層讀者、中層讀者和低層讀者。高層讀者指知識面較廣，在個別方面有突出認識的專家讀者，人數較少，對新理論、新進展、新技術、新成果、新方法等方面的圖書較為關注；中層讀者一般接受過高等教育，有一定的知識面，人數相對較多，比較喜歡思想性、知識性、技能性較強的圖書；低層讀者人數最多，比較喜歡普及類、實用類、生活類以及消遣娛樂類圖書。

《悲傷逆流成河》更多的適合青年讀者，青年讀者處于人生的黃金時期，精力旺盛、思想活躍、求知欲強，是組成未來社會主流的生力軍。他們除了需要正常教育所需圖書外，還渴望了解更多的關于社會、人生、藝術、親情、友情、愛情等方面的知識。

三、裝幀定位：

俗話說，“人靠衣裝，佛靠金裝”。書籍裝幀對圖書策劃來說，至關重要，因為裝幀是圖書給讀者的第一印象，裝幀好壞，與圖書主題銜接得如何，是否貼近讀者、符合讀者的審美心理，直接影響著讀者是否決定購買。所以，在進行圖書選題策劃的時候，尤其要注重圖書內容、結構、書名、封面、封底、勒口、版式、開本、紙質等的設計。裝幀不但是圖書質量層次的反映，是讀者閱讀口味的象征，而且還是讀者選購圖書的“導購員”。所以在進行圖書選題策劃時，必須突出圖書的裝幀定位，使圖書裝幀充分符合讀者的心理需求、行為習慣和興趣愛好，充分體現讀者的層次特征。

《悲傷逆流成河》的目標群眾主要是青少年，所以封面的設計主要以浪漫為主，色彩方面以浪漫純凈的藍色為主，封面上可以相應的添加顯眼的文字（可以是書本中的經典句子，也可以是為大眾所熟知的浪漫句子）激起讀者購買的欲望。

四、宣傳推廣方案：

（一）宣傳的有效性分析

宣傳關鍵是要有效，以最少的人力與財成本力獲得最大的收益，目前讀者了解圖書信息的主要渠道仍是書店，再次才是廣播電視，報紙期刊在圖書宣傳中有其他媒體不能代替的作用。報紙期刊用客觀實在的紙質載體保留了信息，讀者在第一次看到圖書宣傳的信息后，仍然可以找到原件再讀。專業的報紙期刊有相對固定的讀者，宣傳圖書更是獨具優勢。愛讀書的人往往愛看有關圖書出版的專業報刊，也經常關注有關報刊的讀書專欄，這些報刊與專欄可以指導他們購書和讀書。報刊和書店應為宣傳鎖定的重點，電視和廣播則為次要宣傳載體。

異軍突起，為圖書宣傳帶來了嶄新的模式，故可利用網絡之優勢，造成閱讀期望和閱讀等待，同時產生迅速傳達這一宣傳要點。

（二）宣傳時機

圖書宣傳有一定的時間性，在時機不成熟的情況下，出版社的投入再多，也難以奏效，合理地利用宣傳時機，是一個十分重要的問題。因為是旅游書，所以一年兩個黃金大假前夕，都是宣傳應重點考慮的時機。而配合圖書前后上市宣傳準備，也是圖書宣傳的重要一環。

根據《悲傷逆流成河》的目標群眾，宣傳時間應該定在周末，或是在寒暑假，讓目標群眾有更多的時間和機會對這本書有所了解，但不是僅僅根據目標群眾來定的，也要根據目前的市場狀況，避免在同一時間段出現較多的新書宣傳，對該書的銷售帶來壓力和強有力競爭。

五、有效渠道選擇：

隨著圖書市場經營方式的集團化和銷售渠道的多元化，涌現出了一大批購書中心、圖書城和圖書批銷中心等大型圖書發行機構，以及國有書店、民營書店、個體書店、網上書店、書報攤等。這些渠道的進入極大地活躍了圖書市場，但同時也極大地增加了圖書市場的風險。所以，在進行圖書的選題策劃時，必須綜合其市場特性、讀者特性以及圖書自身的特性，選擇合適的銷售渠道，并進行最優組合。只有這樣，才能保證以較低的銷售成本實現圖書的最大銷售。

即使渠道設計得再好，也不能放任自由、不加監控。加強渠道管理、適當地進行渠道激勵也非常重要，通過建立渠道數據庫、加強渠道信息反饋、給予改選商適當折扣、適當評估渠道成員工作、定期如開渠道會議交流發行經驗、額外對優秀渠道給予獎勵等，促進圖書發行和推廣工作的順利完成。

第四篇：大學美術教案

教學目標：學生基本獨立完成正方體的明暗素描

教學重點：

1、復習明暗關系三大面

2、講述素描的五大調子

教學難點：

1、掌握石膏的三大面的基本關系

2、了解素描的五大調子，學會出來細節（投影虛實、暗面的反光、亮面的高光）

教學準備：教師－ppt、視頻、范畫、素描紙、素描板、鉛筆、橡皮泥、橡皮

學生－素描紙、素描板、鉛筆、橡皮泥、橡皮

課時安排：2節

教學設計：

1、學生課堂練習： 將還沒完成的畫完成2、復習上節課內容：三大面（我們說的三大面是指哪三大面）

3、學生個例對比分析：（線條的虛實、暗面太黑、投影太死、分不出

灰面和亮面或者灰面和暗面）如何處理細節問題

4、導入新課：素描明暗關系－五大調子（幫助我們處理細節問題）

5、教師講解示范：如何處理線條的虛實、暗面太黑、投影太死、分

不出灰面和亮面或者灰面和暗面的問題

5、學生練習：進行細節修改

6、教師小組示范：指出個別同學犯的錯誤

7、學生作業練習：一個完整的立方體明暗素描，下課上交

8、課堂總結：

第五篇：大學美術鑒賞電子版知識點總結

第一講 遠古的呼喚

一、原始美術

二、古埃及及法老的陵墓

三、古埃及及雕塑和壁畫

一、原始美術

19世紀末，考古學家唐.馬塞利諾帶著女兒在西班牙 阿爾塔米拉洞窟 野牛壁畫 手法：色彩平涂

史前的洞窟藝術主要是分布在法國南部和西班牙北部 1.奧瑞納時期

小珠子 動物像 小骨笛 2.格拉維特時期

威冷道夫的維納斯（史前先民的護身符）手印：史前先民舉行成年儀式而留下的 3.梭魯特時期

少量的洞窟壁畫開始出現 代表：淺浮雕 4.馬格德林時期 巫術宗教目的

洞窟壁畫中動物雖然很寫實，不同地域的表現技法卻 不盡相同，有的上色平涂，有的采用線描，有的居然表現明暗關系和動物的體積感，風格截然不同

狩獵和畜牡文化的特征是：先民們長期駐足觀察動物，從而訓練出一雙準確把握動物形體的眼睛

二、古埃及及法老的陵墓

最著名的金字塔是古薩金字塔群的 胡佛、哈佛拉和門卡夫拉 祖孫三人金字塔。胡佛金字塔最高 塔高146.6米（現為136米）哈佛拉金字塔比他父親的矮了3米，但前面多了獅身人面像 圖坦卡蒙的寶座、黃金面具、寶物箱，反映了埃及藝術制作精美，裝飾性強

埃及人視死如生的觀念

今天的服裝設計師注重從埃及服飾中吸取精華，因為埃及女性的服飾是非常優雅和現代的。全世界正在流行的吊帶裙、中袖和緊身長裙都是古埃及的著裝時尚。

三、古埃及及雕塑和壁畫

石雕像的眼睛多用水晶制作，眼瞼用枕木制作，這樣，眼睛炯炯有神。雕像大多遵循正面律.即頭側，眼正，身側，肩正，腳側，左腳向前邁半步

如果說，中國藝術描繪他們所感覺到的，希望藝術描繪他們所看到的，那么，埃及藝術則描繪他們頭腦中所知道的。赫亞爾肖像：木板上的浮雕

《拉荷切普王子和王后坐像》是古王國時期第四王朝著名雕像。王子體魄強健，性格機智多疑，兩眼凝視遠方。王后臉頰豐滿，雙唇

厚實，線條柔和，體形優美，身著埃及貴族女性常常穿著的白色長裙，裙子恰到好處地貼在肩膀上，配上寬大的項圈，突顯王后優雅而含蓄的氣質。王子褐黃色的皮膚與王后白色的皮膚形成鮮明的對比，反映了埃及刻畫男性與女性皮膚時的普遍規律，女子白色著衣，因為白色技術難度高，體現王后地位。《村長像》 古王國時期寫實主義代表作

描繪的是王子卡柏爾拄杖而立的形象，王子是分管水利工程的，他常常拄杖到農村巡視，他的臉部刻畫非常生動：圓臉，小鼻子，雙目炯炯有神，面部略帶微笑，尤其是這笑容，在埃及藝術中是非常難得的。

十八王朝的法老阿赫拉頓是埃及現實主義美術風格的革新者《阿赫拉頓雕像》、《納菲爾提提雕像》

第四王朝的壁畫《大雁群》統一中有變化的形式美法則

第二講 高貴的單純 靜穆的偉大——古希臘美術

古希臘藝術之所以能取得輝煌的成就，原因是多方面的： ①它位于地中海沿岸，氣候溫和，風景優美，土地相對貧瘠，人們享受著眼睛的愉悅而不是口腹之欲。這樣，滋養了希臘人發現美的眼睛，培養了希臘人的藝術氣質。

②暖和海風，優美的景觀，使希臘人愛好戶外活動和鍛煉強健的身體，為雕塑提供了良好的模特

③滿山遍野的石頭為雕塑準備了豐富的材料

④希臘人見識廣；沿海優勢，多民族的混合 聰明伶俐，求知欲極強 ⑤希臘神話為藝術家提供了取之不盡的源泉

⑥民主城邦制度為藝術家題材提供了自由的創作氛圍 ⑦哲學家的美學理論對藝術家的創作起到了指導作用。

一、古希臘美術的序曲

20世紀初期的英國考古學家伊凡斯發現：“迷宮”——米諾斯宮殿。表現人物的技法雖然留有古埃及正面律的遺跡，但臉上有笑容是古埃及所不具備的

克里特島的鳥首陶瓶（造型模仿鳥的頭部；生動可愛）

陶籃（模仿植物編織籃子的造型，籃身滿飾“雙鉞”圖案。鉞由斧子變化而來，逐漸上升為武器，后來作為權利的象征。據說“雙鉞”是米諾斯宮殿的標志）

邁錫尼：獅子門的廢墟，阿伽門農王的面具

二、古希臘雕塑

阿波羅是智慧、理性的象征，對阿波羅的崇拜反映了希臘人的理性 酒神狄奧尼索斯代表了希臘藝術精神的內在力量 古希臘雕塑分為三個時期：

1、古凡時期（古風的微笑）

有的女像為了表現臉上的表情，出現了一種程式化的笑容，笑得有點僵硬，不太自然，而且不同的人的笑容一樣，我們將這種笑容稱為“古風的微笑”

2、古典時期（神、人同形同性）德國18世紀的美術史家溫克爾曼所云：高貴的單純和靜穆的偉大，即古典時期的雕塑具有一種莊嚴：神圣和單純的美 路德維希寶座的三面浮雕

寶座的椅背上雕刻的是《維納斯的誕生》

兩邊的扶手上分別雕刻的是《吹雙管笛的女子》和《焚香的女子》 愛神阿芙羅底特從海中誕生，山林水澤的仙女為她撐著遮體布，讓她從水中徐徐升起。阿芙羅底特莊嚴、寧靜，兩位仙女體態婀娜，薄衣透體，雖然缺失了頭部，絲毫無損于她們的嫵媚。這種連續凹槽鑿刻法雕出的衣褶，具有中國古代所說的“曹衣出水”的效果，更顯女性的身體曲線。

當亞歷山大東征時，這種技法傳到了印度，隨著印度的佛教傳入中國，這種技法也進入中國佛教雕刻之中。其浪漫的構思，人物的平靜而富有節奏的動作以及具有的音樂的律動感，無不給觀眾留下深刻的印象。

人物神情專注，氣氛莊嚴，好的身體、坐墊這樣柔軟，仿佛不是石頭所做。這是怎樣的一雙雕刻家的手！他賦予冰冷的石頭以生命，我們似乎觸摸到好的體溫，感到血液在她們身體里的流動 米隆的《擲鐵餅者》 雕刻家對人體骨骼和肌肉的表現，作品充滿動感，卻又安靜平衡，動靜結合，時間仿佛永遠停留在鐵餅要擲出去的那一瞬間，可以說是無懈可擊，可貴的是，人體的重心落在一只腳上，另一腳可以自由伸展，這改變了長期以來雕刻的直立模式 菲迪亞斯《戎裝的雅典娜》 《命運三女神》

《命運三女神》雖然是頭部缺損，可極富生命力的女神的身體透過薄如蟬翼的衣飾，這些纖細而又繁密的衣褶隨著女神的身體結構而起伏，把女神豐滿的胸部和富有彈性的小腹表現得極富誘惑力。《持矛者》 玻璃克萊托斯

古典后期：《入浴的阿芙羅底特》 普拉克西特列斯 古希臘第一尊全裸的女雕像

3.希臘化時期（崇尚個性、表現情感）

我們把希臘文化與其他地區交流影響的時期，稱為希臘化時期 《斷臂維納斯》 阿格山大

希臘化時期善于表現動態的特征，讓女神的身體略微扭轉，左腿向前微伸，顯得更加優雅。(1)女像上半身光滑皮膚與下面皺折的衣裙形成質感的對比。(2)這尊雕像由兩塊石頭組成，雕刻家巧妙地將石頭的接縫隱藏在衣裙的接縫中，不易被人察覺。(3)斷臂帶來了一種新的美學風格——缺憾美。《薩莫雷斯的勝利女神》

《拉奧孔》 三位雕塑家：哈格桑德羅斯，玻利多魯斯和阿典諾多魯 米開朗基羅稱之為“獨一無二的藝術奇跡” 油畫《拉奧孔》 格列柯

三、古希臘繪畫

了解古希臘的繪畫狀況，只有通過兩個渠道：

1、觀察古希臘陶瓶上繪畫

2、觀察古羅馬龐貝壁畫

古希臘陶瓶被稱為“沉默的音樂” 題材上看：以希臘神話故事和日常生活為主 陶瓶的彩繪技法分為：黑繪、紅繪、白底彩繪

黑繪是在淺紅色陶土底子上以黑色剪影繪出形象，雕刻出細節，并以白色和深紅色為輔助顏色。代表作《阿喀琉斯與埃阿斯玩骰子》 《酒神狄奧尼索斯渡海》 艾柯塞基亞斯

紅繪，公元前6世紀，其方法是在陶胚上先把圖案形象留出來，其他部分用上釉的黑色底子來襯托。形象輪廓線與內部的線條采用釉料畫出，常常以淺浮雕狀突顯出來。這種手法以黑繪風格更寫實。代表作：《醉酒少年》 布賴格斯畫像

白底彩繪，公元前5世紀流行，多用于小型器皿上，通常作陪葬用。在白色的底壁上；畫家先用黑“釉”勾線，不上色，燒成后，由畫家彩繪，不再入窯燒制。（由于彩繪的顏色未經高溫燒制，不宜保存，幾千年后，顏色基本剝落，只留下簡略的輪廓線）

龐貝壁畫：德國學者奧古斯特.馬烏的觀點；可分為四種分格：

一、鑲嵌風格

二、平面彩繪風格

三、埃及風格

四、華麗的裝飾風格

總結：古希臘的藝術在建筑、雕塑和繪畫上都達到可后世難以逾越的高峰，這是由于希臘人的理性精神、審美趣味、民主政治、樂觀態度以及地理環境等因素共同決定的。

第三講 巨人的時代——文藝復興美術

一、意大利早期文藝復興美術 1.建筑天才 布魯奈列斯基

他是建筑史上的天才，獨自研究數學、力學、透視學等科學知識，并和多那太羅一起到羅馬測量宏偉的建筑與結構完美的教堂 佛羅倫薩主教堂的封頂、佛羅倫薩的巴齊禮拜堂、因諾琴蒂醫院、圣洛倫佐教堂

特點：簡潔、典雅、又前衛

圣約翰教堂的青銅門 被米開朗基羅稱為天堂之門 2.憂郁的波提切利（15世紀佛羅倫薩畫派最后一位大師）《莊嚴的圣母》、《春》、《維納斯的誕生》 二．意大利盛期文藝復興的美術 1.學者型的畫家 達.芬奇 《最后的晚餐》、《蒙娜麗莎》

《蒙娜麗莎》是美術史上最有名的油畫作品之一 運用手法：（1）漸隱法：通過模糊輪廓線和采用柔和的色彩使一個形象融入另一個之中，給觀眾留有想象的空間（2）空氣透視法：通過空氣的稀薄和濃厚來表現空間感的。2.創作型的天才 米開朗基羅

《哀悼基督》、《被縛的奴隸》、西斯廷禮拜堂的頂畫 《垂死的奴隸》、《晨》、《昏》 《晝》、《夜》 3.圣母畫家 拉斐爾

《雅典學園》、《花園中的圣母》、《草地上的圣母》、《西斯廷圣母》

4.詩意的喬爾喬內（威尼斯畫派）《沉睡的維納斯》、《暴風雨》 5.肖像畫大師 提香

《年青的英國人》、《花神》

三、尼德蘭的文藝復興美術

如果說意大利的畫家追求一種理想美的模式，那么，尼德蘭的畫家更注重刻畫對象的質感，表現人物厚重的材料和衣褶。

1、油畫的發明者 揚.凡.艾克

《根特祭壇畫》、《圣母》、《亞當和夏娃》、《阿爾諾芬妮夫婦》 2.怪誕的博斯

其繪畫風格是美術史上非常獨特的，其想象力豐富，怪誕的人物、動物、植物和器具的造型，難以相信是16世紀畫家的作品，與20世紀的超現實主義如出一轍。

《愚人船》、《快樂之園》、《兩個怪物》、《扛著十字架的基督》、《荒野中圣約翰》

《永恒的記憶》 達利

四、德國的文藝復興美術

如果說意大利文藝復興美術崇尚一種理想美的模式，尼德蘭文藝復興美術注重細節的刻畫，宗教氛圍濃厚的德國曾沿襲中世紀的哥特風格，但馬丁.路德的宗教改革給德國文藝復興美術注入了新鮮血液。某種意義上說德國的文藝復興美術一方面受到意大利的影響，另一方面帶有新教特點，人文主義精神強烈 1.畫壇的歌德——丟勒 《四使徒》

《玫瑰花園的盛宴》一方面，他追求著意大利式的優雅，圣母身著藍色長袍，臉上露出溫柔甜美的笑靨；另一方面，他擁有北方畫家的嚴謹和準確性，畫幅雖然很大，但構圖穩定，以圣母為視覺中心，引領著整幅繪畫和諧

貢布里希認為：優秀的藝術作品不是以唯美為標準的 《母親像》、《野兔》、《一塊草皮》

《四騎士》 《圣哲羅姆》 《金門相會》 《圣母之死》 《憂郁》 2.高貴的畫家 荷爾拜因

一是由于他多為貴族繪制肖像，二是他的肖像畫總是給人高貴的感覺，很自尊，沒有絲毫的焦躁和狂暴

《圣母和市長一家》 《讓.西美爾像》

《波銀斯肖像》 ：勾線準確、簡練、線條的濃淡、虛實相當講究，極富表現力

第四講 自然的鏡子 ——十七世紀佛蘭德斯，荷蘭的美術

線性風格向繪畫性風格轉變的時期

繪畫性語言強調的是用光影來造型，模糊輪廓性的方法 一．佛蘭德斯的繪畫

巴洛克風格是16世紀最后十年在意大利出現、17世紀在歐洲流行的一種美術風格，涉及建筑、雕塑、繪畫、音樂等領域

特點：17世紀具有動感的、華麗的、戲劇性的、激情的、緊張的藝術風格

1.巴洛克繪畫大師 魯本斯

他將佛蘭德斯的現實主義繪畫傳統與意大利豐富的想象力和華美風格相結合，形成一種注重光影的、具有動感的、充滿激情的的北方風格，他的妙筆能讓所有對象瞬間變得無比鮮活 《瑪麗.美第奇的加冕》 《美惠三女神》 2.英國肖像畫傳統的開創者 凡.代克 《貴婦人》 《查理一世騎馬像》

二、荷蘭繪畫

1.快照式的畫像 哈爾斯（17世紀荷蘭最早的肖像畫大師）《威廉.科伊曼斯肖像》 《吉卜賽女郎》

哈爾斯筆下人物的皮膚、服裝的質感這樣真實可信，人物形象這樣的鮮活，仿佛躍然來到我們面前，要和我們交談

2.黑暗王子 倫勃朗（倫勃朗是一個注重刻畫心靈的大師，黑影強光）

《杜普教授的解剖課》 《夜巡》 《猶太老人》

銅板蝕刻法：先用蠟封板，再在蠟上刻畫形象，有形象的地方露出版面，浸入酸堿中去腐蝕，等留下痕跡后再印刷

倫勃朗被稱為巨匠的原因：1.他對藝術的執著，無論失去親人的痛苦（他的第一任、第二任妻子和兒子都在他生前去世），還是極度的貧窮，他不改其志；二是他的繪畫用光影塑造了一個不求唯美，卻樸實生動，感人的世界

3.靜謐的光色世界的塑造者 維米爾

維米爾是荷蘭小畫派是一批以描繪風景、靜物、風俗為主的畫家，他們用光影的效果不厭其煩的表現荷蘭的風景、花卉、魚、酒杯等，畫面寧靜、和諧，與當地的生活息息相關 《倒牛奶的女傭》 《縫紉女工》

不同的畫面給人的距離感是不同的，距離可分為公眾距離、朋友距離、親人距離和情人距離等，其具體的數據從五、六米到零米。維米爾的繪畫屬于親人距離，給人很親切的感覺，這樣的作品畫幅不宜太大。

4.風景畫家 雷斯達爾 《風車》

雷斯達爾的學生 霍貝瑪《米德爾哈爾尼斯的道路》 克拉斯 《靜物》

第五講 光線和色彩——

十七、十八世紀意大利、法國美術 17世紀的法國繪畫吸收意大利的養分，逐漸形成沉穩、深刻和靜謐的古典主義理念。18世紀的法國受路易十五的情婦蓬巴杜夫人的影響，誕生了洛可可風格

特點：多選取愛情題材，追求華麗的色彩和精巧的裝飾，流于脂粉氣和女人味 一、十七世紀的意大利美術

樣式主義：

一、不同于盛期文藝復興的現實主義和理想主義的具體的客觀的描繪，強調表達內心的感受和抽象的精神；對文藝復興時期以生活為鏡子的審美觀點提出異議，強調表現藝術家的主觀感受和印象。

二、在藝術語言上，平靜、和諧和對稱讓位于**、支錯和對比

三、和以前嚴整的素描不同，樣式主義的素描是變形的，被后來美術教育家干.佐卡里稱為“內在的素描”。在人物的表情、動勢、比例中運用夸張的手法，造成裝飾性效果和神秘的氣氛。《長勁圣母》 帕米爾賈尼諾 1.巴洛克雕塑的代表 貝爾尼尼 《圣特蕾莎的幻覺》

巴洛克風格可謂 樣式風格的延續，但影響更大 貝爾尼尼的雕塑作品充滿激情，動感很強 2.叛逆的卡拉瓦喬

17世紀意大利美術影響最大的是以卡拉瓦喬為代表的現實主義 《圣母之死》 《詩琴演奏者》 二、十七、十八世紀的法國美術 1.古典主義

古典主義的藝術家們常常選取神話、《圣經》、英雄人物和歷史故事作為創作題材，藝術趣味強調崇高和典雅 普桑 《阿卡狄亞的牧人》

洛蘭 17世紀古典主義的風景畫大師 《俄底修斯把克里賽斯交還其父》

2.洛可可風格（1）發端于室內風格

（2）18世紀流行于法國，是對17世紀巴洛克風格的反動，但沒有像巴洛克那樣風靡整個歐洲

（3）特點：色情、嬌顏粉態、談情說愛的場景 華托：《發舟西苔島》 《熱爾桑畫鋪》

布歇：《浴后的狄安娜》 《大宮女》 《秋千》 《偷吻》 《插門》

第六講 光影的世界——十七至十九世紀的西班牙美術 一、十七世紀的西班牙繪畫 1.色彩大師 里貝拉 《圣.伊莎》 《跛足少年》

2.靜物畫家 蘇巴朗

《牧人來拜》 《有桔子的靜物》 《圣徒的殉難》 3.畫家中的畫家 委拉斯貴支

《賣水的塞維利亞人》 《煎雞蛋的老婦人》 《菲利普四世的肖像》 《侏儒和傻子》 《教皇英諾森十世像》 《宮俄》 4.甜美溫和的牟立羅

《窗前的兩個婦女》 《吃葡萄和甜瓜的少年》 二、十八、十九世紀的西班牙繪畫 1.戈雅

《巨人的力量》 《裸體的瑪哈》 《著衣的瑪哈》 傳統與現代之間的《抱水罐的女人》 的畫家：戈雅的色彩使很明亮的，明度高，用筆輕松隨意。在戈雅的畫中既有傳統的寫實風格，又有對光線的現代理解

第七講 流派的紛呈——十九世紀的法國美術

一、新古典主義

與17世紀的古典主義比較，19世紀的新古典主義有何不同。最大的不同，在于它也可以稱為革命的古典主義。它的發展伴隨著法國大革命的始終，它的題材往往源于古希臘羅馬的神話，借古鑒今。1.拿破侖的宮廷畫家 大衛

他將18世紀法國畫壇流行的脂粉氣十足的洛可可風格轉向古典的、嚴肅的、充滿道德意味的新古典主義。

《荷拉斯兄弟的宣誓》 《馬拉之死》 《薩賓婦女》 《拿破侖給約瑟芬加冕》 2.素描大師 安格爾

《泉》 《大宮女》 《土耳其浴女》

《泉》 ：呈現了所有古典的特征：（1）優雅、和諧、寧靜、平衡，注重素描和線的表現力（2）畫中的線條流暢，令人心曠神怡（3）構圖的單純將觀眾的注意力全部集中在了少女優美的姿態和瓶中傾瀉而出的水柱上（4）一靜一動對比，把人帶入了一個自然本真的審美境界，無怪乎它被冠上了歐洲美術史上最美的四幅女人體之一。

二、浪漫主義

當德拉克洛瓦的《希阿島的屠殺》受歡迎時，標志著浪漫主義取得了勝利。如果說古典主義重素描、平衡、寧靜、歷史題材、神話故事，感覺的敏銳等，浪漫主義則重色彩、動感、情緒激烈、現實生活題材等。

1.浪漫主義的先驅 籍里柯

《龍騎尉軍官的沖鋒》 《賽馬》 《梅杜薩之筏》 2.浪漫主義的獅子 德拉克洛瓦 《但丁的小舟》 《希阿島的屠殺》

《自由領導人民》 ：畫家運用高光的技法，強烈的色彩和激昂的情感表現了自由女神引導人民穿過街壘戰的情景。

三、現實主義

巴比松畫派：19世紀中葉，一群對法國七月王朝統治不滿的青年畫家聚集在巴黎郊區楓丹白露森林附近的巴比松村，對景寫生，表現大自然美麗的風光和內在生命

巴比松畫派打破了傳統的風景畫的模式，直接表現大自然本來的樣態

巴比松畫派共有七位畫家，稱為“巴比松七星”，有：盧梭、迪阿茲、特羅揚、杜普萊、杜比尼、柯羅、米勒 1.風景畫家 柯羅

歐洲美術史上最偉大的五位風景畫家：霍貝瑪、洛蘭、透納、康斯太布爾、柯羅

柯羅代表作：《孟特芳丹的回憶》 《珍珠姑娘》 柯羅的人品使他的繪畫具有很高的藝術境界 2.農民畫家 米勒

米勒的繪畫傳達出一個很強烈的信息，人類賴以生存的土地，在土地上勞作的人們，這是一切的根本，其永恒性不用質疑。《播種者》 《拾穗者》 《晚鐘》 3.現實主義宣言的倡導者 庫爾貝

《畫家》 《石工》 《農村姑娘》 《紡線女》 《篩麥的婦女》 《奧南的葬禮》 《世界的起源》 《睡》

四、印象主義

19世紀六七十年代又迎來藝術上的第三次革命——印象主義 1.印象主義的領導者 馬奈

《草地上的午餐》 《莫奈在船上作畫》 《福爾斯—貝熱爾酒吧間》 《佩劍的少年》 2.睡蓮中的莫奈

《印象日出》 重要的母題有草垛、教堂、睡蓮

他描繪不同光線，不同角度的睡蓮，形成了一系列不同調子的《睡蓮》

3.浴女畫家 雷阿諾

雷阿諾是印象派中以畫浴女著稱的畫家。在他的浴女中，看不到猥瑣，情欲已經升華為藝術。

《康威爾斯小姐像》 《陽光下的裸女》 《金發浴女》 4.舞女的描繪者 德加 他被稱作印象主義的創立者 《藍衣舞女》 雕塑《舞女》 《藍衣少年》 庚斯勃羅

五、后期印象主義

后期印象主義首先由英國美術史家 羅杰.弗來 提出 1.用生命燃燒藝術的凡.高

《向日葵》 《自畫像》 《麥田上的烏鴉》 2.崇尚原始無限熱情的高更

《帶黃色基督的自畫像》 《我們從哪里來？我們是誰？我們到哪里去？》 《海邊騎士》

3.現代繪畫之父 塞尚 “現代藝術之父”

《圣維克多山》

畫家重視的是色彩與形體的關系，用色彩直接表現物象的體積和遠近，并進行抽象和整合，當作各種不同的柱體、球體和椎體等更加整的形體來觀察和對待 4.悲劇式的畫家 勞特累克

勞特累克是悲劇式人物。一方面，他出生貴族，頗有繪畫天賦，有一種自傲；另一方面，過分矮小的身材使他不免自漸形穢，心中的矛盾和痛苦可以想見

《洗衣婦》 《健康檢查》 《波西米亞人》 5.站在十九世紀與二十世紀交界線上的羅丹 菲狄亞斯是西方雕塑史上的第一座高峰 米開朗基羅是第二座高峰 羅丹是第三座高峰

羅丹提出了新的紀念雕像的形式，將以前的紀念像的純粹裝飾作用融進了深層的含義

《加萊義民》 羅丹為雕像做了一個基座，但這個基座較矮。“英雄也是平凡人，沒有必要置于高尚的位置，使觀眾與紀念像之間產生等級距離感。”

《巴爾扎克像》 《地獄之門》 《思想者》 《歐米哀爾》 《吻》 《行走的人》

卡米爾：《沉思》 《成熟的季節》 《命運之神》

羅丹鮮明地提出了“丑既是美”的觀點，并用具體的雕塑作品來實踐自己的理論。他通過表現主義的手法來塑造對象，其作品雖然與傳統的審美大相徑庭，但帶有明顯的現實主義的痕跡，是自然本性的流露。