第一篇:小學美術新課程標準培訓學習與心得體會
參加云南省2011版義務教育美術新課程標準培訓心得
7月28日,我有幸參加了昆明舉行的美術義務教育2011版新課程標準培訓。這次培訓由云南美術教育專家張明主持,由開福區科培中心藝術教研員羅煒主講,主要介紹2011版新課標修訂及教材改編,我經過這次培訓,受益匪淺、深有體會。現將這次培訓的內容與體會和老師們共同進行交流與探討。
一、本次美術新課程標準修訂的原則(1)總原則
不“傷筋動骨”,而著力于使之更科學、更完善、更可行、更適應中國的文化教育傳統和中國義務教育階段的美術教學實際。
(2)具體的原則
①保持原有的基本理念和學習領域,以調整、充實和完善為主,不進行大的改動。②以學生的發展和教師的教學實際作為修訂工作的起點。③追求國際水平與體現中國特色相結合。④力爭美術本體與教育功能相平衡。⑤以理性的態度進行文本表述。⑥追求文本的精致,突出可理解性。
二、本次美術新課程標準修訂的內容與特點(1)突出美術學科特點
確定課程的性質是個具有導向性的問題,性質一旦被確定將會導致后面的教學內容和行為發生相應的變化。定性為人文性質,就會使美術課程更加強調用人文精神熏陶學生,培養他們的人文情懷;定性為工具性質,則會使美術課程更加強調基本的技能的教學,幫助學生掌握美術技能這一“工具”,以解決學習、工作和生活中的問題。其實,美術課程應該兼備人文性和工具性,但由于所謂工具性學科在基礎教育體系中被先入為主地認定為語文、數學和外語,導致美術課程無法“擠入”,因此原來的美術課程的性質只能被定為人文性。然而,這種定性容易給人以忽略美術基本知識和技能的錯覺,而且在調查中也被批評為不屬于美術獨有的定性,思品、語文、歷史、社會、音樂同樣可以共享這一定性。《全日制義務教育美術課程標準》(以下簡稱為《課標》)中將美術課程的性質表述為:“美術課程以對視覺形象的感知、理解和創造為特征,是學校進行美育的主要途徑,是九年義務教育階段全體學生必修的基礎課程,在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。”其中“以對視覺形象的感知、理解和創造為特征”是本次修訂新增加的,一方面這一限定為美術課程所獨有的,另一方面也突出了美術學科的特征,有利于引導教師圍繞“對視覺形象的感知、理解和創造”開展美術教學。同時,修訂后的《課標》將美術課程性質具體定性為“視覺性”“實踐性”“人文性”“愉悅性”,更加突出了美術學科的特點。
(2)采用理性與平和的表達方式
課程改革是一種需要激情的行為,尤其是課程改革之初更是如此,但只有強烈的激情或情緒,容易造成矯枉過正的結果。因此,在課程改革進行到第十個年頭,我們需要降低情緒性,增加理性精神,以平和的態度看待課程改革中的諸種問題。基于這一認識,我們在《課標》中,刪除了原來的一些比較情緒化的表述,如“我國義務教育階段的美術教育還有許多不能適應素質教育要求的地方,如課程綜合性和多樣性不足;過于強調學科中心,過于關注美術專業知識和技能;在一定程度上脫離學生的生活經驗,難以激發學生的學習興趣。”這樣可以使得文本的表述更加平和,讓更多的人能夠從情感上和理智上平靜地接受此次課程改革。
(3)明確應知應會的知識與技能
對基本知識與基本技能的關注是中國教育的特色,所以本次修訂適當地增強了對知識與技能的規定性,但又避免回到原《美術教學大綱》(以下簡稱《大綱》)對知識與技能表述的嚴格性,盡可能在兩者之間保持了一種平衡。在具體的結構上,將原《義務教育美術課程標準(實驗稿)》中的“評價建議”改為“評價要點”,盡可能運用量化和具有量化意味的限定詞,如“通過造型表現活動,大膽、自由地表達自己的觀察、感受和想象,創作若干件能反映自己學習水平的作品。”“辨別12種
2、在改革以學科為中心組織學習內容方面有所突破;
3、在目標層次和課程多樣化方面有所突破;
4、在評價方法上有所突破;
為此,在美術學科中,選擇對學生發展有用的、感興趣的,學生能夠學會的知識與技能,再和學生的生活經驗相聯系,讓他們愉快地學習、合作地學習、探究性地學習、綜合地學習。改變只注重知識傳授和訓練學生繪畫能力的傳統教學方式,重視學生的全面發展,形成積極主動的學習態度,使學生獲得知識與技能的過程同時成為學會學習和形成正確價值觀的過程。
(二)新課程標準具有導向性、選擇性
從素質教育的角度看,美術課程是一門對學生的發展具有重要促進作用的課程。然而由于各種原因,目前人們對美術課程的重視還遠遠沒有達到應有的程度。認清這一點,有助于我們學習和研究美術課程標準。理想的美術課程應該盡量使每一個學生積極參與美術學習,并且促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發展,而不是制定一個所有學生必須達到的硬性發展標準。并用一種統一的尺度來衡量學生的發展水平。美術“在所有的學科當中是最難以量化的。一味地去量化是沒有實在意義的。”正是基于這一認識,課程標準特別注重導向性和選擇性。
美術課程標準沒有采取列出具體的知識點(大綱列出具體的知識點)的方式,而是提出具有一定概括性和導向性的內容標準,并提供指向這些標準的教學活動方式建議。這些教學活動方式建議也是選擇性的。例如1-2年級的“欣賞?評述”學習領域的內容標準是:
觀賞自然和各類美術作品的形與色,能用簡短的話語大膽表達自己的感受。上述內容標準非常概括,體現大的導向性,為了指向上述標準,有如下的教學活動建議供教師選擇:
教學活動建議:
走出教室,觀賞校園和所在地區的景色。
欣賞自己和同學創作的美術作品。
了解、欣賞我國民間美術作品,感受造型和色彩的特點。
通過觀摩錄像、畫冊,對中外優秀的卡通藝術形象進行欣賞和討論。
欣賞描繪不同季節的中外美術作品。
到閱覽室翻閱畫冊、學生讀物或觀看學生美術作品,找出最喜愛的一件作品,并說明理由。
欣賞民間玩具的造型與色彩,展示自己收集的民間玩具。
欣賞木偶戲和皮影戲的人物造型,通過錄像或實地觀看木偶或皮影戲的表演片段。
欣賞中外畫家描繪兒童生活的美術作品。
欣賞大自然美麗的山川、動植物圖片。
既然標明是“建議”,就不具備強制性,編寫教材或教師教學時,可根據實際情況靈活地加以選擇。這樣,“課標”就具有了彈性,給予課本的編寫(特別是校本課程)和教師的教學更大地發揮空間。
新課標與教學大綱相比較,“大綱”剛性太強,基本上是以開列知識點的方式構筑教學內容體系,而且知識點的規定比較具體、嚴格、具有較強的限制性。
(三)以美術學習方式劃分學習領域,強調學習活動的綜合性和探究性。
課程改革是要改變以學科知識體系構建課程的思想和方法,將以學科為中心的教學轉變為以學生的發展為中心,從素質教育的角度,結合美術學科的特點來劃分學習領域。
美術學習方式依其特點,大致可分為創作與欣賞兩類由于學習美術具有較強的實踐性和操作性,所以創作活動占有相當大的比重。為了便于學習,課標中的創作活動又具體劃分為“造型?表現”和“設計?應用”兩個學習領域。“造型?表現”是美術學習的基拙,這一學習領域的活動方式強調自由表現,要求學生大膽創作,表達自己的情感和認識。“設計?應用”,這一學習領域強調創意的形成,又注意活動的功能目的。因此,以外化性行為為主,是創作活動中劃分的兩個學習領域的相同點。主要區別則是造型?表現注重自由性,設計,應用注重功能性。
“欣賞?評述”這一學習領域則注重通過欣賞作品的感受、領悟、理解和表達等活動方式,內化知識,形成審美心理結構綜合性學習是世界教育發展的一個新特點,也是課程改革突破的一個難點。
【一】樹立新的理念
“樹立新的理念”并非一句空頭口號,它必須付諸行動,具體一點說,就是要從傳統的學習方式,轉向現代學習方式。
傳統學習方式就是接受式,這種學習方式所學的內容是以定論的形式呈現的,學生是知識的接受者,這種學習方式延用了多年,肯定有其存在和使用的價值,但這種學習方式過分強調接受和掌握,把學習建立在人的客體性、受動性、依賴性上,容易造成人的主體性、能動性、獨立性的不斷銷蝕。現代學習方式稱為發現式,是美國心理學家布魯納的理論,它強調自主、探索、發現,把學習變成人的主體性、能動性、自主性不斷生長張揚、發展、提升的過程。
學習方式并不是學習方法或教學法,學習方式是更為上位的東西,前后兩者類似戰略和戰術的關系,學習方式相對穩定,學習方法相對靈活,有較大的可選擇性學習方式不僅包括相對的學習方法及其關系,而且還涉及學生的學習習慣、學習意識、學習態度、學習品質等心理因素和心靈力量。所以,學習方式的轉變對促進學習的發展更具有戰略意義。在過去的美術課教學中,很長一段時間所采用的多是接受式的學習方法,無論是教材的編寫,教師的教法都受著這種單一學習模式的牽制,素描知識、色彩知識、工藝知識和繪畫步驟都是以一種定論形式呈現的,雖然教師在教學中也采用了不少多變的教學方法,但“傳授和接受”的陰影,始終籠罩在學生的頭上
【二】現代學習方式的特征(一)主動性。
那么,要轉變學習方式,首先應對現代學習方式的特征有所了解,新的學習方式的首要特征是主動性。主動性是對應學生接受學習的被動性而言的,被動式學習就是我們經常提到的“要我學”,這是一種基于外部因素的誘引和強制,因此,就學生而言,缺乏興趣和主動性。
而主動性則是“我要學”,它體現了學生學習的內在需要,它的優點在于學生對學習有了直接興趣,不把它視為負擔,而是一種享受,一種愉快的體驗,產生的效果肯定是事半功倍。主動性的學習還體現在學習的責任上,學習是誰的事,學生既然是學習的主體,就應該明確自己的責任,如果學生意識不到這一點,不能把學習和自己的生活、生命、成長以及發展聯系起來,這種學習就談不上主動性。
(二)獨立性
這也是一個核心特征。如果說主動學習被視為“我要學”,那么獨立性學習就體現了“我能學”。
認真思考和觀察一下,我們就會發現,兒童獨立性的欲望是很早就萌芽的,大人給他喂飯,他即使有時往鼻子里送,也還是喜歡自己來。當然,值得強調的是基拙教育階段,對于學生的獨立性和獨立學習,還應該有一種動態發展觀點,從教與學的關系來看,整個教學過程是一個“從教到學”的轉化過程,也即從依賴到獨立轉化的過程,在這一過程中,由教師的作用逐步轉化為學生的獨立能力,兩方面的著力大小在不斷轉化,最后是學生基本或完全獨立。
如果不在動態中去逐步培養學生的獨立性,只是用單一的接受模式培養學生,即使學生成為教師心目中的“一件件精美工藝品”,其結果都是千人一面,即同一模式
(三)獨特性
姑且把它稱之為個性.每一個學生都有自己的獨特的內心世界、精神世界和內在感受,都有其不同于他人的觀察、思考和解決問題的方式,因此,每個學生的學習方式都有其個性的體現,適合個性的學習方式,才是真正有效的。(四)體驗性
本次課程改革特別強調學生參與,即有活動、操作、實踐、調查、經歷和探究,在整個教學活動中,學生不但應該動腦子想,而且還要眼睛看,耳朵聽,用自己的嘴說,用手畫、做,體現出身體的參與,達到親身體驗,心靈感悟,這不僅是理解知識的需要,更是激發學生生命成長的需要。(五)問題性
問題性學習方式是一個探究的過程,探究問題,進而提出解決問題的方案。它的模式是:提出問題‘形成假設、擬定計劃、驗證假設、總結提問。這種模式可以引導學生手腦并用,運用創造思維去獲
第二篇:小學美術新課程標準培訓學習與心得體會
轉變學習方式 探索美術教改
青年路小學 吳潤芳
本學期,美術課是基礎教育的一我們再次深入的學習了美術新課程標準.在全面推進素質教育的進程中,采用新的學習方式,去探索美術教學的改革是非常必要的。
“樹立新的理念”并非一句空頭口號,它必須付諸行動,具體一點說,就是要從傳統的學習方式,轉向現代學習方式。
學習方式并不是學習方法或教學法,學習方式是更為上位的東西,前后兩者類似戰略和戰術的關系,學習方式相對穩定,學習方法相對靈活,有較大的可選擇性學習方式不僅包括相對的學習方法及其關系,而且還涉及學生的學習習慣、學習意識、學習態度、學習品質等心理因素和心靈力量。所以,學習方式的轉變對促進學習的發展更具有戰略意義。
(一)主動性。
那么,要轉變學習方式,首先應對現代學習方式的特征有所了解,新的學習方式的首要特征是主動性。主動性是對應學生接受學習的被動性而言的,被動式學習就是我們經常提到的“要我學”,這是一種基于外部因素的誘引和強制,因此,就學生而言,缺乏興趣和主動性。
而主動性則是“我要學”,它體現了學生學習的內在需要,它的優點在于學生對學習有了直接興趣,不把它視為負擔,而是一種享受,一種愉快的體驗,產生的效果肯定是事半功倍。主動性的學習還體現在學習的責任上,學習是誰的事,學生既然是學習的主體,就應該明確自己的責任,如果學生意識不到這一點,不能把學習和自己的生活、生命、成長以及發展聯系起來,這種學習就談不上主動性。
美術教材五年級第六課《會變化的蔬果》。教學目標是讓學生通過削、切、裁切、連接等方法制作蔬果雕刻。課前教師可以要求學生先憑自己的喜愛和能力制作一個小動物,材料不限。大多數學生在課前都能完成這一課外作業。上課時,教師首先選了幾件學生制作得有特色的小動物給予表揚,并普遍給其他完成作業的同學予鼓勵,使學生產生了一種“成就感”,接著播放了一段錄像,并引導學生觀察討論,對各種動物的外形、動態、色彩、基本結構及生活習性,都作了較為充分的認識,隨后,教師向學生展示了自己用蔬菜、水果制作的小動物,并把這些小動物分發下去,要求學生將它們拆散,同時提出兩個問題讓學生觀察、研究——一是這些動物的每一個部件是采用那些手段做成的?二是小動物是如何組裝完成的?這兩個問題引起了學生極大的觀察、探究興趣。在短短的幾分鐘內,學生就有了三個發現:一是采用了各種各樣的瓜果蔬菜為制作材料;二是使用了切、挖、削、割、刻和連接的制作手法;三是用了牙簽、火柒棍、大頭針、木棍等街接材料。有了主動的學習探究過程,隨之而來的本次課程改革特別強調學生參與,即有活動、操作、實踐、調查、經歷和探究,在整個教學活動中,學生不但應該動腦子想,而且還要眼睛看,耳朵聽,用自己的嘴說,用手畫、做,體現出身體的參與,達到親身體驗,心靈感悟,這不僅是理解知識的需要,更是激發學生生命成長的需要。
美術教材五年級的《神奇的溶洞世界》,學生與教師課前動手搜集溶洞照片,在課堂上自己布置一個小型的溶洞圖片展覽,并分組參觀,教師還通過放錄像,將學生帶入了亞洲第一溶洞貴州的“織金洞”,接著教師啟發學生用語言描述在洞中看到的鐘乳石、石筍、石柱、石帽的形狀和色彩,進而播放音樂,讓學生在耳聽的同時,閉目想象自己心目中的“溶洞天堂”,在短短的四十分鐘,讓學生經歷了眼看、耳聽、口述、心想、手做的親身體驗過程,雖然教師花在技法和構圖上的指導時間很少,卻產生了很好的作業效果,學生合作作業(分組或全班)后的成果分享,也是心靈體驗的一種好的形式。
(五)問題性
問題性學習方式是一個探究的過程,探究問題,進而提出解決問題的方案。它的模式是:提出問題‘形成假設、擬定計劃、驗證假設、總結提問。這種模式可以引導學生手腦并用,運用創造思維去獲得親身體驗的知識,培養學生發現問題、分析問題和解決問題的能力,讓學生養成探究的態度和習慣,逐步形成探究學習的技巧。這種學習模式理論上是借鑒皮亞杰的發生認識論原理、吸收入了杜威的“五步教學法”和布魯姆的“發現法”。它強調的是教師只替學生設置探究的情境,而不是給學生現成的知識,學生是“探究者”教師只是“引導者”和“顧問”。
學習方式本身也包含有“教與學”的關系,雖然這里談到的多偏重在學生方面,但也涉及到教師的得法引導和教學方法。在教學中戰略性、方向性的東西是最重要的,而戰術,即教法則比較靈活,教師運用的空間是很廣的。
美術新課程實施已經有一年多時間了,對于對新課程的理解,我相信每一位老師的心里都有一把尺,對新課程都有自已不同的觀點和獨到的見解。而新課程本身就是有質疑、有爭論、也就不可避免的有分歧。
我認為,美術課和其他課程一樣,不是孤立的。各門學科之間有橫向的、縱深的聯系!在實施教學活動中,應該將各類知識融會貫通、靈活運用,才能達到最佳的教學目的,才能培養全面的、完整而又獨特的個體!新的課標對教師提出了新的要求,教師只有不斷學習才能與時俱進,才能勝任新形式下的教育教學工作!
第三篇:小學美術新課程標準學習心得體會
小學《美術新課程標準》
學習體會
三店街宋寨小學
胡保喜
美術新課程標準從全新的角度,按學習方式,把美術課程分為四個領域,即“造型·表現”、“設計·應用”、“欣賞·評述”和“綜合·探索”。美術教材質量的優劣,對學生學習美術的興趣、審美趣味、創新能力和個性品質有著直接的影響。美術教材的編寫,應力求向學生提供美術學習的方法,展示豐富的具有審美價值的圖像世界,提高他們的學習興趣和欣賞水平”。新的教材觀認為“教材既不是知識體系的濃縮與再現,也不是學生被動接受的對象和內容,而是引導學生認知發展、生活學習、人格構建的一種范例,是教師與學生溝通的橋梁。
其實新課改帶給我們的遠不止上述的新理念,它帶來的是一次頭腦風暴。這些變革的構想,最后要依賴教師在具體的教學實踐中去貫徹和實現,因此,我們每個教師都要樹立新的教育觀,了解新理念,做到與時俱進,與新課程同行,結合小本教材的使用,為學生創建一個陶冶性情、享受美的快樂得新的美術天地。
有關于“造型·表現”的內容在課程中占了很大部分,它是課程內容中覆蓋面最寬,分量最重的部分,如何帶領和引導學生在游戲中更好的發現問題、學習知識、體驗學習的樂趣,是教師需要解決的問題。在美術學習活動中,“造型·表現”領域的學習方法有多種,教師應從教材的內容和學生需求出發,讓每一堂課都成為學生對客觀世界意義的領悟,對生命意義和對生命價值的體驗,培養學生學習美術的長久興趣。
“設計·應用”這一學習領域,應當強調設計是與人類的造物活動和發明創造密不可分的,從小培養學生的設計意識,對于提高未來人才素質,培養創新精神和實踐能力具有重要意義。
“欣賞·評述”這一學習領域的提出,能更好的讓學生通過感受,欣賞和表達等活動的方式,內化知識,形成審美心理結構。欣賞與評述是形成基本的美術素養的重要途徑,從素質教育的角度指出了人的發展所不可缺的一個重要部分。當代藝術的發展,它呈現出與生活的聯系日益密切的態勢,每一個兒童將來都會接觸到藝術,從某種意義上說,理解和欣賞藝術的能力對兒童將來的發展來說是更重要的。在我們新的《美術課程標準》中,正是針對我國美術教育中一些薄弱的環節做了全新的改革。其中,“欣賞·評述”學習領域就是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述,加強美學修養,逐步形成審美趣味和提高美術作品等視覺世界的感受,認識和理解。
“綜合·探索”這一全新的學習領域,是對美術教育教學觀念、教學目標和教學方式的一種突破,從跨學科的角度,拓展學生的知識面,彌補各科課程的不足,加大了教育內容的深度和廣度,提高了學生綜合運用的能力,并有效地運用各科課程資源,充分發揮了美術教育在素質教育中的作用。要求教師在設計教學方案時應加強跨學科教學的研究,尋找美術各門類,美術與其他學科,美術與現代社會之間的連接點,樹立新的美術教育觀和人文為本的學生觀,依據新課程標準。
第四篇:小學美術新課程標準學習心得體會
小學美術義務教育課程標準培訓學習與心得體會
2012年11月15日到2012年11月30日,我參加了2012年陽江市國家義務教育課程標準(2011年版)網絡培訓,這次培訓,我系統學習了《小學美術新課程標準》,通過學習,使我對《小學美術新課程標準》有了更深刻的理解和體會,現把這次學習的一些體會和感受總結如下:
一、明確課程性質,突出學科特點
在新課標中明確指出:“美術課程具有人文性質,以對視覺形象的感知、理解和創造為特征,是學校進行美育的主要途徑,是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程,在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。”其中“以對視覺形象的感知、理解和創造為特征”是本次修訂新增的。同時標準中增加美術課程四個特性的表述:“凸顯視覺性”、“具有實踐性”、“追求人文性”、“強調愉悅性”。美術課程的“視覺性”特征作為首要特征,是首次在課標中明確提出。愉悅性的提法也是本次修訂新增的內容。這些不僅凸顯美術學科的價值,而且有效地包容了美術課程人文性和工具性兩方面的特性。
二、美術課程將以學科為中心轉變為以學生的發展為中心(一)由重“教”向重“學”轉變
傳統美術教學以教師講解示范為中心,教師牽著學生走,學生圍繞教師轉,教師怎么畫學生就怎么畫,教師叫畫什么學生就畫什么,這是以教定學。新課程倡導以人為本,以學論教,要培養學生終身受 用的學習方式,自主學習,合作學習,探究學習。著眼于學生的未來發展。當今世界科學技術日新月異、藝術文化漫無邊際。學生要想在學校有限的學習時間內,掌握教材所涉及的知識面是不大可能的。
(二)由重“學習結果”向重“學習過程”轉變
所謂重學習結果就是教師在教學中,只注重學生的畫畫得怎么樣,忽略學生的情感態度的表現以及學畫的過程和方法。而讓學生去模仿教材中的范畫,或按照教師主觀意志去作畫。所謂重過程,就是教師在教學中把教學重點放在學生的學習過程,放在獲取知識的方法上,讓學生通過感知——探究——實踐的學習過程去發現美術作品的表現形式和創作規律從而獲得一定的美感經驗,還要學生在學習獲得知識的過程中,學習能力同時也得到發展新課程倡導教師是學生成長道路上的引路人,是學習活動中的合作者和促進者。根本的任務,是要創設豐富的教學情境,信任學生的學習能力,營造輕松、愉快而寬容的教學氛圍。
總之,新課程的教育理念是以學生的發展為中心,引導學生學會學習,學會合作,學會生存,學會做人。
三、結合美術學科的特點來劃分學習領域,強調學習活動的綜合性和探究性。
課程改革是要改變以學科知識體系構建課程的思想和方法,將以學科為中心的教學轉變為以學生的發展為中心,從素質教育的角度,結合美術學科的特點來劃分學習領域。美術學習方式依其特點,大致可分為創作與欣賞兩類由于學習美術具有較強的實踐性和操作性,所 以創作活動占有相當大的比重。為了便于學習,課標中的創作活動又具體劃分為“造型?表現”和“設計?應用”兩個學習領域。“造型?表現”是美術學習的基拙,這一學習領域的活動方式強調自由表現,要求學生大膽創作,表達自己的情感和認識。“設計?應用”,這一學習領域強調創意的形成,又注意活動的功能目的。因此,以外化性行為為主,是創作活動中劃分的兩個學習領域的相同點。主要區別則是造型?表現注重自由性,設計,應用注重功能性。
“欣賞?評述”這一學習領域則注重通過欣賞作品的感受、領悟、理解和表達等活動方式,內化知識,形成審美心理結構綜合性學習是世界教育發展的一個新特點,也是課程改革突破的一個難點。為此,美術新課程標準設置了“綜合?探索”這一全新的學習領域其目的是通過綜合性的美術學習活動,引導學生主動探索?研究,創造以及綜合解決問題的美術學習領域教學中,尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與學生生活、現實社會之間的連接點,設計出豐富多彩的“綜合?探索”學習領域的教學活動。在教學過程中,應特別注重以學生為主體的研討和探索,要求學生靈活運用各學科知識設計探究性活動方案,進行制作、表現和展示,喚起學生對未知領域的探究欲望。但是,綜合?探究學習領域要與綜合“藝術”課程的學習相區別,注意保持美術自身的主要特色。
四、轉變學習方式,探索美術教學改革
美術課是基礎教育的一門必修課,在全面推進素質教育的進程中,起著非常重要的作用。因此,采用新的學習方式,去探索美術教 學的改革是非常必要的。
“樹立新的理念”并非一句空頭口號,它必須付諸行動,具體一點說,就是要從傳統的學習方式,轉向現代學習方式。
傳統學習方式就是接受式,這種學習方式所學的內容是以定論的形式呈現的,學生是知識的接受者,這種學習方式延用了多年,肯定有其存在和使用的價值,但這種學習方式過分強調接受和掌握,把學習建立在人的客體性、受動性、依賴性上,容易造成人的主體性、能動性、獨立性的不斷銷蝕。現代學習方式稱為發現式,是美國心理學家布魯納的理論,它強調自主、探索、發現,把學習變成人的主體性、能動性、自主性不斷生長張揚、發展、提升的過程。
學習方式并不是學習方法或教學法,學習方式是更為上位的東西,前后兩者類似戰略和戰術的關系,學習方式相對穩定,學習方法相對靈活,有較大的可選擇性學習方式不僅包括相對的學習方法及其關系,而且還涉及學生的學習習慣、學習意識、學習態度、學習品質等心理因素和心靈力量。所以,學習方式的轉變對促進學習的發展更具有戰略意義。
學習方式本身也包含有“教與學”的關系,雖然這里談到的多偏重在學生方面,但也涉及到教師的得法引導和教學方法。在教學中戰略性、方向性的東西是最重要的,而戰術,即教法則比較靈活,教師運用的空間是很廣的。
美術新課程實施已經有一年多時間了,對于對新課程的理解,我相信每一位老師的心里都有一把尺,對新課程都有自已不同的觀點和 獨到的見解。而新課程本身就是有質疑、有爭論、也就不可避免的有分歧。我認為,美術課和其他課程一樣,不是孤立的。各門學科之間有橫向的、縱深的聯系!在實施教學活動中,應該將各類知識融會貫通、靈活運用,才能達到最佳的教學目的,才能培養全面的、完整而又獨特的個體!新的課標對教師提出了新的要求,教師只有不斷學習才能與時俱進,才能勝任新形式下的教育教學工作!
第五篇:《小學美術新課程標準》學習
《小學美術新課程標準》學習體會
何明來 通過對《小學美術新課程標準》學習,使我對《小學美術新課程標準》有了更深刻的理解和體會,現把這次學習的一些體會和感受總結如下:
1、新的課程標準,特別注重導向性和選擇性,使每個學生積極參與美術學習,并且促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發展,陶冶情感,提高學生的審美能力,促進學生感知覺和形象思維能力的發展,促進學生創新精神和技術意識的形成,促進學生的個性形成與全面發展。
2、課程標準不具備強制性,使教材編寫或教師教學時,可根據實際情況靈活選擇。如果條件不允許,學生不需要,可以不采納。另外,相同的需要可用不同的對象來滿足,同樣的內容標準教師可以根據需要自己設計具體的教學活動。這樣,充分考慮了教師、學生的需要心理,為教師的教和學生的學給予了更大的發揮空間,充分調動了學生的學習積極性。
3、課程標準與生活緊密相連,滿足了學生聯系生活,美化生活的物質和精神需要,從而調動學生的積極性。
4、課程標準沒有為所有學生制定一個必須達到的硬性發展標準,并用一種統一的尺度來衡量學生的發展水平,而是盡量使每個學生積極參與學習,并且促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發展。既重視結果激勵,更重視過程激勵。滿足學生成功的情感和精神需要。
5、課程標準為學生創設寬松、多樣、活潑的學習環境,學習方式多樣化,豐富化,從而產生新穎感、增強趣味感。學習中注意使每個學生都能獲得充分發揮自己特長的機會,以增強學生興趣,更好地滿足其成就需要;讓學習具有挑戰性,使學生學習后能獲得一種從事創造性勞動產生的滿足感;擴大了學習的自主性,使學生能獨立自主地處理問題,增強了學生的自尊滿足。
6、課程標準擺脫了長期受專業美術教育的影響,使美術課程面向全體學生,降低了知識、技能難度,使學習具挑戰性的同時,能讓每個學生都有發展和進步,都有成功的體驗。
7、我覺得教師本身除了不斷提高美術素質以外,最重要的是要改進教學方法,通過引導觀察、鼓勵創造、傾聽交流、自主學習等一系列行之有效的教學方法,激發學生豐富的想象力與創造力,使他們在積極愉快的美術課堂上去欣賞、體驗、創造美,感受繪畫創作的成功和快樂,從而提高他們的藝術能力和美術素質。
以上是我對新課標的一些認識和理解,我將在教學工作中依據新課程標準努力工作,爭取把美術教學搞得更好。