第一篇：中國美術學院繪畫專業教案格式

中國美術學院繪畫專業教案格式

素描----羅輯

人像素描：討論對象與頭部骨骼結構得普遍關系。

人象素描：討論如何克服被動消極的描摹并變為主動的積極的觀察、分析、理解和表現要求盡可能以線面結合的形式表現，線的運用將使以往畫面形象散落僵硬的現象得以改觀，將使形象的整體凝聚力大大加強，形象更加鮮明突出統一。形狀、比例、方向、運動等關系一目了然。

而且這樣線面結合的素描樣式的長處在于這樣的訓練在眼睛觀察——手的描繪之間找到了有機結合的契機。

防止無休止的切割分面而破壞感受的直觀性和形體之間的有機聯系。

人像素描；整體地觀測并體會頭部的體量。

指導學生以精細的畫法來定點或畫出反映長寬比例的矩形。

僅定點的方式要求同學保持更高的注意力。因為兩點之間的線并未畫出，但都已然實在了。

將頭部視為立方體。

觀察和描繪頭部基本結構。這是個建模過程：

a.額頭基本型梯形或矩形體塊b.眼的基本型球形

c.鼻的基本型長方形

d.嘴的基本型復合型體e.耳的基本型長方體

f.下額基本型梯形體塊

g.頸部基本型圓柱體

h.頭顱基本型球體人像素描 對點線面的理解；借視覺與觸摸分析具體結構與運用；

抓住重點結構確定面部特征和其它標志的指導方法；

真人寫生時應該注意的重要方面：色調對確立頭部的三維立體結構有著重要的作用，仔細觀察色調結構，注意尋找以下幾點：

明暗色調的形狀是怎樣的？在大小和位置方面這此形狀與周圍五官是如何聯系在一起的？

這些形狀的邊緣的還是逐漸變化，有過渡層次的？

同一形狀內是否有細微的色調變化？深色區域內是否包含有一

些較淺色區？

或者淺色區內是否包含有較深色區？光和影必須明確分開，關于這一點請仔細觀察。

人像素描；形與型：形、形狀它是二維的語言現象，它是三條以上的線組成的封閉圖形。型、型體這是統攝三維感受的概念。具體情況是：

我們認為事物自身的結構帶給我們立體的感受。我們通過視覺可以將這種感受還原為某種具體的“解剖結構”。

形與型的關系：以一個立方體為例。

我們繪制它通常有三個面，這三個面分別是三種形狀，這三種形狀契合在一起，形成了我們在二維上制造三維假象的立方體。

這種契合便是所謂的結構。這一結構表達了我們對立方體的觀察結果。人像素描；結構與空間：

結構是空間的結構，空間是結構的空間，形狀是平面的，只有上下左右的空間區別。

形狀契合帶來的空間面的感受，使形的各邊具有的間屬性，于是上下左右的平面現象表達的卻是前后深度。

不能正確結合的形狀，如裝飾性圖形，會扭曲空間或否定空間。形狀的契合帶來的結構線之結構是空間線。

結構是空間的結構；空間是結構的空間。我們通過觀測形狀可以獲得結構性的描述方式，通過對結構的理解可以獲得正確繪制的形狀，應考慮對比的形狀描繪緣于不考慮空間的結構觀察與理解。

結構的結果是反映了物體對空間的占據。因而我們可以試想的存在任何情節事物的空間形態。

樹林的再是樹木干的排列，其結構不需要是樹木，而是有了另處的整體結構方式。

理解結構與空間的關系實際上就是正確理解視覺的整體性。

教學注意：我們研究的是視覺意義，而行動依然是普通的行為。

往往我們能控制或實現的總是線的輕重緩急而已。因此，只要同學們勇于嘗試，努力不綴，一定可以得到引起共鳴的畫面結果。

教學目的與要求：著眼于藝術發展中素描功能與意義的關系，突出理解，理論，理性。幫助學員理解并掌握素描這一科學的觀察方法—對象性的整體的主動的觀察，分析，理解表現，以及初步掌握表現和塑造對象的形體結構空間的技能，增強學生處理視覺信息的能力，1培養學生對事物特征的分析、洞察、理解的認知能力，2培養學生應用和開發想象的能動性，3培養學生對造型技能的熟練掌握，對視覺信息的有效表達能力。4培養學生的藝術修養，使學生通過對構圖、造型技巧、畫面的把握和意義傳達等方面的充分的訓練，從而理解素描其功能與意義的關系

重點：1 強調觀察的重要性——只有通過正確的科學觀察我們才能從對象提供的諸多因素中獲取有價值的信息，（要避免在無觀察理解認識的狀態下急于下筆的習慣）強調形的意識—擯棄不良的拼接形的現象以及機械的分時段式把握形的習慣，要求以線為主，從起止、穿插、套疊、連接的存在方式去梳理對象直觀呈現的基本狀態，使形體各個部分之間的關系始終處于相互聯系、制約、環環相扣的統一之中。強調對形的注意力不僅局限于起步畫形的階段，而在整個繪畫過程中對形的注意力亦將是不斷觀察判斷和不斷調整接近的過程。強調立體空間的意識——對立體空間的現象要主動觀察并主動的表現。深入概念的正確認識——深入刻畫的過程并不僅僅細節的描摹與機械的堆砌，深入塑造的概念應該是有目的的有方向的主動追求，它應是形的更準確接近和體的前后起伏更準確的顯現，以及那些令人激動的神韻與耐人尋味的細節的把握。

應避免機械盲目被動消極的描摹，應保持清醒的頭腦新鮮的感受主動積極的心態，細節的把握應是由主動的有選擇的重點深入塑造。要求盡可能以線面結合的形式表現，線的運用將使以往畫面形象散落僵硬的現象得以改觀，將使形象的整體凝聚力大大加強，形象更加鮮明突出統一。

形狀、比例、方向、運動等關系一目了然。而且這樣線面結合的素描樣式的長處在于這樣的訓練在眼睛觀察——手的描繪之間找到了有機結合的契機。

防止無休止的切割分面而破壞感受的直觀性和形體之間的有機聯系。強調視覺對象的內在氣質和鮮明感受的突出顯現——在繪畫過程中要保持對對象的新鮮感受，不要因對細節的深入刻畫而對對象的精神、氣質、運動趨勢等感受采取漠視、麻木、無動于衷的態度，一幅優秀的作品的要素必須有對象內在精神的顯現及個體對對象的獨特感受與體悟的主動注入。

難點：1 隊結構的認識問題；2 二維語言與三維對象的關系；3 語言的表現力與深入的實在性。

第二篇：中國繪畫教案

中國繪畫教案

（Chinese Painting）

【課程類別】專業選修課 【課 時】34 【學 分】2

課程性質

本學科是為對外漢語教學專業的專業選修課，課程主要了解和實踐中國繪畫起源和發展的通史并在一定程度上學習中國傳統繪畫技法。教學目標

1、系統地掌握中國繪畫鑒賞的理論基礎，重點對我國美術發展史上的名家、名作、風格、技法及創作背景等進行具體分析，了解中國繪畫通史，探究繪畫作品的內涵和創作精神。

2、通過大量的實踐練習，體會并掌握中國畫基本繪畫技法，以初步達到獨立繪畫的目的。

教學安排

理論與實踐相結合，總體課時安排為理論課30%、實踐課70%。

1、理論上增加學生的美術知識含量，拓寬其美術觀察視野，使學生學會中國畫鑒賞的基本常識。

2、提供中國畫基本創作技法和類型的實踐機會，使學生能夠進行簡單的中國畫獨立創作。

教學內容

第一章

中國繪畫緒論（2課時）教學目的

通過本章的學習，使學生對中國繪畫的起源和發展有大致的了解，并能掌握中國繪畫的種類和特征。教學內容

1、中國畫鑒賞的性質與作用（審美標準的確定）

2、中國繪畫的起源與發展（從先秦到近現代）

3、中國繪畫的種類及特征（人物、山水、花鳥、鞍馬、道釋、工藝美術等；寫意、工筆；院體、文人等）

4、談中國畫鑒賞的意義 課外作業選題

1、查閱中國畫名家作品資料。

第二章

中國古代繪畫

第一節

先秦、秦漢、南北朝、隋唐、五代繪畫藝術（2課時）教學目的

通過本節學習使學生對中國古代繪畫的發展、風格變化有大致了解，能描述并掌握部分傳統繪畫技法。教學內容

1、先秦及秦漢美術

2、南北朝、唐、五代繪畫藝術 課堂實踐

實踐唐代仕女畫用線方法。第二節

繪畫實踐（2課時）

實踐唐代仕女畫及工筆花鳥畫畫法。

第三節

宋、元、明、清繪畫藝術（2課時）教學目的

通過本節學習使學生對宋、元、明、清繪畫藝術的發展、風格變化有大致了解，能掌握部分繪畫技法。教學內容

1、宋、元、明、清繪畫特點。

2、宋代花鳥畫技法。

第四節

工筆花鳥練習（2課時）

練習工筆花鳥的造型和用線。

課外作業

練習工筆花鳥用線。

第三章

中國近、現代繪畫

第一節近、現代繪畫概述（2課時）教學目的

通過本節學習能夠對中國近、現代繪畫有總體認識，并能初步給予客觀鑒賞。教學內容

1、中國近、現代繪畫的發展

2、中國近、現代繪畫精品鑒賞

課外作業選題

1、瀏覽徐悲鴻的作品，并給予鑒賞。

第二節 水墨技法實踐一（2課時）

荷花技法練習

第三節 水墨技法實踐二（2課時）

竹的畫法

第四節 水墨技法實踐三（2課時）

學畫梅花

第四章

中國民間繪畫

第一節

中國民間繪畫概述（2課時）教學目的

通過本節的學習使學生對中國民間繪畫及工藝美術有大概的了解，學會鑒賞民間美術品，并能列舉有代表性的民間藝術門類及作品。教學內容

1、中國民間藝術的特點及民間繪畫的重要價值。

2、中國民間藝術品鑒賞。課外作業

尋找自己喜歡的民間藝術形式。

第二節 民間工藝品制作（2課時）

民間拼貼畫制作

第五章

中國繪畫與西方繪畫比較

第一節

中國繪畫與西方繪畫異同（2課時）教學目的

通過本節學習使學生認識西方繪畫與中國繪畫的本質區別及相互聯系，激發學生的民族自豪感。教學內容

1、中國繪畫和西方繪畫從精神、技法等方面的區別。

2、中國繪畫技法和思潮對西方繪畫（尤其是藝術家）的影響。課堂討論

你認為中國繪畫與西方繪畫相比，其優點是什么。課外作業

用不同方法鑒賞一幅中國畫和一幅油畫。第二節

水墨技法練習（2課時）

通過練習深入理解水與墨的關系及用法 課外作業

練習中、側鋒結合。

第六章

實踐中國畫技法之花鳥 第一節 工筆花卉（2課時）教學目的

通過練習，進一步掌握工筆畫的用筆用線技巧。教學內容

課堂練習白描牡丹、蘭花、菊花、芍藥等傳統花卉。課外作業

練習用線。

第二節 寫意花鳥（2課時）教學目的

通過練習，進一步掌握水墨畫墨色濃淡的技巧。教學內容

多媒體欣賞中國繪畫作品。課外作業

練習用墨。第七章

實踐中國畫技法之人物 第一節 工筆人物（2課時）教學目的

通過練習，使學生達到對造型的完整把握。教學內容

線描人物造型。課外作業

練習各種線法。

第二節

寫意人物（2課時）教學目的

通過練習，使學生掌握寫意畫的基本技法。教學內容

寫意人物造型。課外作業

練習各種皴法。

第三篇：中國美術學院

中國美術學院

中國美術學院簡介

中國美術學院位于中國文化古城-杭州。其前身是著名的民主主義 革命家、教育家蔡元培先生于1928年創建的國立藝術院，是當時中國最高的藝術學府，校址在杭州西湖孤山羅苑。學校以蔡元培先生“思 想自由，兼容并蓄”思想為辦學方針，提出“介紹西洋藝術！整理中國藝術！調和中西藝術！創造時代藝術！”的學術目標，參照外國美 術學院的模式，結合中國的具體情況，初設立中國畫、西畫、雕塑、圖案四個系及研究部和預科，后又增設建筑、音樂專業。

1929年藝術院改為國立杭州藝術

?？茖W校，1937年7月7日，抗日戰 爭全面爆發。11月杭州藝專始遷諸暨，后遷江西貴溪，再遷到湖南長沙。當時的教育部下令內遷的杭州、北平兩國立藝專在湖南沅陵合并，定名 為國立藝術?？茖W校。其后學校又內遷到昆明、重慶堅持辦學，維系中國藝術教育之命脈。

1945年8月抗戰結束后，當時的教育部確定藝專復員杭州，并且定 為永久性校址。在此后不久，聯合國建立之初，我院前身即列入聯合國教科文組織，被視為中國藝術教育最高學府。1950年11月學校改名為中 央美術學院華東分院，1957年7月學院從孤山遷往南山路現址。1958年6月，學院改名為浙江美術學院。

從1961年起，學院被文化部列為直屬重點高等美術學院。此后，學院 工作得到大力改進。首先調整科系設置。中國畫、油畫、版畫、雕塑4系以及原

有專業設置保留不變；新增設的工藝美術系設染織美術、裝潢美術、陶瓷美術3個專業。并于1963年增設書法篆刻科，這是我國美術院校設立該專業的創始。經國家教委和文化部批準，浙江美術學院于1993年11月16日 起更名為中國美術學院。

建院七十多年以來，學院十遷其址，五易其名，風風雨雨，歷經滄桑。其間學院聚集和造就了一大批中外聞名的藝術家，如林風眠、黃賓虹、潘天壽、劉開渠、吳大羽、顏文梁、倪貽德、李苦禪、李可染、艾青、龐薰琹、蕭傳玖、董希文、王式廓、常書鴻、關良、黃君壁、王朝聞、羅工柳、力群、彥涵、朱德群、吳冠中、趙無極、席德進、趙春翔等。當今活躍在 國內外藝壇的許多藝術家都曾經在此學習、教學。中國美術學院孕育了一代又一代的文化英才，真可謂是桃李滿天下，蜚聲海內外。

如今的中國美術學院是中國極具聲望的高等美術學府，也是當今國內 學科最完備、規模最齊整的綜合性美術學院之一。具有教授資格和博士生資格審定權。學院設有造型藝術、設計藝術、藝術研究三個學部，分中國畫、書法、油畫、版畫、雕塑、環境藝術設計、視覺傳達設計、染織與服裝設計、工業設計與陶瓷、美術史論、綜合繪畫等11個系。另設有國際培訓中心、上 海設計藝術分院、成人教育分院、藝術設計職業技術學院、附中等教學機構。

中國美術學院，遠續千年藝術之流脈，近得西湖山水之意蘊，是藝術 學習和創作的勝地。在世紀交替之際，學院抓住機遇，加速發展。未來的中國美術學院將成為地跨杭州、上海的美術學院。遵照江澤民主席提出的 “為建設一流的高等藝術院校而努力”的指示，中國美術學院正積極進取，開拓創新，為中華民族的偉大復興而努力奮斗！

高校基本信息學校名稱：中國美術學院

高校代碼：10355 所在省市：浙江

學校地址：浙江省杭州市南山路218號

聯系電話：0571-7079585 學校傳真：

學校址：http://

第四篇：中國現代繪畫教案

課題: 中國現代繪畫 課時:1課時 課型:繪畫

授課對象:高中一年級

教材分析: 中國現代美術，一般是指1919年五四運動起始的美術。20世紀的中國，在政治、經濟、文化等方面都發生了翻天覆地的變化。這一時期的社會變革和發展特點，奠定了該時期美術的發展歷程和基本特點。作為中國美術的重要組成部分的繪畫，其變革與發展主要表現在兩個方面：一是中國畫發生激烈的蛻變；二是西方油畫和版畫的引進并迅猛發展。教學目標： 1.教學目的：

A．知識：中國現代繪畫脈絡，繪畫傳統。

B．情感態度和價值觀：了解繪畫傳統，形成良好的價值觀。

2.重難點：中國現代繪畫的發展脈絡，傳統，兩種類型的中國畫：傳統型中國畫和融合型中國畫。

3.教學方法：講授。

教具準備: 多媒體教學系統，電腦課件 學具準備：美術教材 教學過程： 一：組織教學：（3分鐘）

利用多媒體教學放映一些不同的畫讓同學們欣賞，并且進行簡單的分析。

二：引入新課：（5分鐘）

播放作品：記寫雁蕩山花（中國畫）潘天壽，群馬圖（中國畫）徐悲鴻，開國大典（油畫）董希文，峨眉洗象池（中國畫）黃賓虹，春雨江南（中國畫）李可染，齊白石像（油畫）吳作人，比較兩種不同的畫。三：講授新課：（30分鐘）

1．傳統型中國畫：

統型中國畫是在努力繼承中國畫藝術傳統的同時，力求在題材內容、藝術風格、筆墨技巧等方面有所發展的中國畫。這方面的代表人物首推齊白石、黃賓虹和潘天壽。農民出身的齊白石通過長時期的艱苦努力，熔古代文人畫與民間藝術、詩、書、印、畫等修養與一爐，創造了大量的富有革新精神的大寫意花鳥畫，具有濃厚的生活氣息和雅俗共賞的審美趣味。以山水畫著稱與世的黃賓虹，他的山水畫善于用墨，雖然畫的黑，卻是黑中有變化，只要細看，便見筆筆分明，層次豐富，所謂“黑、密、厚、重，然虛實有致”，正是他山水畫的主要特點，也是他對中國畫傳統筆墨技巧發展的重要貢獻。比齊白石、黃賓虹稍晚的潘天壽，廣采歷代繪畫名家之長，融會貫通，自成一家。多作橫幅大畫、氣勢磅礴，如《寫雁蕩山花》，創造了花卉與山水結合的獨特形式。采用雙勾重彩畫山花幽草，用大筆濃墨法畫巖石，兩者在粗細、剛柔、黑白、青紅等方面形成了強烈對比，產生了豐富的藝術效果，為中國畫開辟了一種新的藝術境界。2.融合型的中國畫：

融合型的中國畫是指融合中西繪畫之長的中國畫。這方面的代表人物多是曾經留學歐美或日本，或學過西方繪畫友熟悉中國傳統繪畫的畫家們，如徐悲鴻，李可染等人。徐悲鴻的《群馬圖》，將中國畫傳統的筆墨技巧與西方傳統繪畫的寫實畫法結合起來，把生動有力的造型與畫家憂國憂民、密切關心社會現實的思想情感結合在一起，創造了中國畫新的藝術境界。李可染的《春雨江南圖》，吸取西方繪畫寫生和描繪光色的長處，同時充分發揮了他運用傳統積墨的高度造詣，創造了中國山水畫的獨特境界。作為外來畫種的西方油畫，傳入中國時間不長。新中國成立以前雖然已有一些畫家在這方面做出了一定的成績，但中國油畫的長足發展還是在新中國成立后。著名油畫家董希文的《開國大典》和吳作人的《齊白石像》，是中國現代油畫具有典范性的作品。3.作品分析：

董希文的《開國大典》，出色地表現了新中國成立這一重大歷史事件。作者不是照相式地再現這以具體場景，而是根據自己的深切感受，做了必要的藝術概括和強調。在用色上，借鑒傳統的工筆重彩畫的畫法，強調色調的單純對比加以增強節日的氣氛，同時體現了鮮明的民族特色和民族氣魄。吳作人的《齊白石像》，不畫具體環境，著重人的神態的具有中國畫家職業特征的右手。畫中91歲的高齡的白石老人安詳莊重，鶴發銀須和慈祥深邃的眼神，反映出這位藝術大師的青黑色和背景的暗灰色，決定了作品的基本色調，與人物的身份和氣質十分協調。4：中西文化：

中西文化的頻繁交流使繪畫出現了新品種、新樣式。所謂新品種、新樣式的繪畫，可泛指用新型工具材料創造出有別與以往所有樣式的繪畫。這里主要指基本上用中國畫的工具材料卻以西方的造型觀念、形式法則、色彩方法創造出不同于傳統觀念的筆墨和技法，又繼承傳統注重詩意和境界的繪畫。其代表畫家有林風眠、吳冠中。有人將其畫納入中國畫，有人將其排斥于中國畫之外，有人將其稱墨彩畫或彩墨畫，但至今仍無卻論。三：課堂總結：（2分鐘）

這節課大家了解一些畫家的著名作品一及畫的表現手法，還有這些年來，更有不少畫家在藝術觀念和形式創造上有多方面的探索，同時也出現了眾多“現代主義”和“后現代主義”繪畫。

四：作業布置（練習）：

1.談談你對傳統型和融合型中國畫的看法。中國畫是否需要融合畫的某些特點？

2.談談當今中外文化廣泛交融的社會現象。

中國現代繪畫

一、欣賞著名畫家作品

二、兩種類型的中國畫：

1．傳統型中國畫 2．融合型中國畫

三、作品介紹：

1．董希文——《開國大典》

2．吳作人——《齊白石像》 3．中西文化交流

四、總結

五、深入了解中國現代繪畫的特點。

第五篇：美術學院07設計專業

美術學院07設計專業

主題團日活動策劃

主辦單位：07級藝術設計專業

活動時間：2010年上半年

主策劃人:李永震、闞文倩

策劃指導： 楊在華

美術學院07設計團支部主題團日活動策劃書

我班團支部依靠全班廣大團員對我們工作的配合和支持使我們的團支部得到了更大的進步與發展。在大三上半學年，我們一起努力取得了豐碩的成果。在今后的日子中我們將繼續攜手奮斗，把我班團支部建設得更好?，F對本學期工作做如下計劃：

一、活動背景

（一）兩會的帷幕剛剛落下，但我們心中對于兩會開展的熱情依然高漲，相信每一個心系祖國的人都會對兩會有著高度的關注，我們共青團員也不例外。四月份我們團支部將組織同學們對兩會精神進行進一步學習，根據兩會精神和自己的專業特長開展“我心中的兩會”公益海報設計大賽。

（二）“五四運動”已經經歷了九十一年的滄桑，作為一個青年尤其是一個共青團員，我們始終不忘那段值得我們緬懷的歲月。為繼承“五四”光榮傳統，弘揚“愛國、進步、民主、科學”的“五四精神”，我班組織開展“紀念五四運動九十一周年----傳五四精神、揚青春風采”活動。

二、活動目的增強我們共青團員的責任感、光榮感及使命感，使我們樹立正確的“三觀”，立志做祖國的有志青年。關注“兩會”新舉措，及時了解國家動態，培養我們的愛國愛黨情操。

開展以“五四精神”為主題的班級活動，增加了我們班級的凝聚力和戰斗力，使我們更緊密的團結起來。

加強團員先進性教育，堅持從具體工作、日常工作、基礎工作抓起，堅持把組織生活過好，堅持經常化、制度化、規范化，經常不斷地開展卓有成效的教育活動，使團員意識轉化為廣大團員的自覺行動。

三、活動主題

（一）“我心中的兩會”公益海報設計大賽；

（二）“紀念五四運動九十一周年----傳五四精神、揚青春風采”活動；

（三）“我愛美院——設計在我手” ；

（四）“博物館學習”。

四、活動時間：

2010年上半年

五、活動地點

徐州師范大學美術學院及戶外

六、活動的具體展開

（一）“我心中的兩會”公益海報設計大賽

（1）我們團支部將根據兩會精神和自己的專業特長開展“我心中的兩會”公益海報設計大賽動員大會，確定大賽的主題是我心中的兩會，大賽的性質是公益性海報設計。

（2）給同學們三周時間完成設計，期間團干部積極與班級同學溝通，及時對同學們反映的問題做出解釋說明并且請專業老師進行相應的技術或理論指導。

（3）海報完成上交后，請學院專業老師進行評價打分并選出優秀作品，優秀作品設計者可獲得獎狀和獎品各一份。

（4）對優秀作品進行展覽，請院領導參觀并作出指示與教導。

（二）“紀念五四運動九十一周年----傳五四精神、揚青春風采”活動

1、橫幅簽名

（1）由團干部事先定做或由自己設計制作8米橫幅，內容為“紀念五四運動九十一周年--傳五四精神、揚青春風采”。

（2）請支部的團員或者是年級里的團員在橫幅上簽名，以此表現我們要傳承五四精神、做優秀團員青年的志向。

（3）由團干部掛在學校的醒目位置。

2、團知識競賽：

（1）由團干部事先向團員青年們發放有關團史及團知識的資料讓大家進行一段時間的準備。

（2）由團干部根據發放材料準備10道小問題，進行知識競賽，組織以搶答的方式進行比賽，根據搶答成績分發相應獎品。

3、組織一次春游，讓大家在愉悅身心、回歸自然的過程中增強團員意識，提高團支部的凝聚力，充分發揮團隊合作精神，展示我班同學的青春風采。

（三）“我愛美院——設計在我手”

活動主要包括對美院的名片、明信片、信封、指示牌以及同學們自己的個性名片等進行設計，以展現我們設計專業的特色。

（四）“博物館學習”

組織同學們參觀徐州博物館，品位兩漢文化，學習相關知識，為我們設計班的同學吸取創作靈感、拓寬設計視野提供良好的機會。

七、注意事項：

（一）召開全體團員大會告知同學們相關策劃，充分聽取廣大團員意見，注意班級和諧，同心同德共同進步！

（二）團干在組織活動中做好借教室、準備相應材料的工作，在戶外活動中注意安全交通和文明參觀。

在大學所剩不多的時間里，我們將和所有同學一起努力地做好各項工作，我們一起經歷風雨一起追逐我們的夢想,度過我們人生中最美麗的時光。相信我們07設計專業是最棒的。

07設計專業 團支部

2010年3月10日