第一篇:坦道繪畫工作室2013年繳費通知
坦道繪畫工作室2013年繳費通知
同學:
2013年第季度(月日至月日)繪畫訓練應繳納學費元/月,一季度合計元。(因房租水電費用提高較大,故今年每月學費由已往300元提到每月400元,敬請諒解)
坦道繪畫工作室
2013年 月日
坦道繪畫工作室2013年繳費通知
同學:
2013年第季度(月日至月日)繪畫訓練應繳納學費元/月,一季度合計元。(因房租水電費用提高較大,故今年每月學費由已往300元提到每月400元,敬請諒解)
坦道繪畫工作室
2013年月日
第二篇:坦培拉繪畫課程教案
坦培拉繪畫課程教案
坦培拉技法是油畫技法產生之前形成的一套有較固定的程序和技術要求的、系統、完備的繪畫技術。“Tempera”坦培拉是由音譯而來德國慕尼黑大學教授馬克思多奈爾在他的《材料及其在繪畫中的應用》一書中,對坦培拉繪畫有權威定義:坦培拉繪畫采用的媒介是一種乳液,乳液是一種多水而不透明的乳狀混合物,含有油和水兩種成份。
一、坦培拉繪畫的發展概況
坦培拉最早起源于古希臘,在中世紀得以廣泛應用于木板圣像畫、壁畫和羊皮紙上的插圖。十三世紀佛羅倫薩畫家奇馬布埃將坦培拉繪畫技術帶到意大利,由此被更廣泛傳播。初至意大利時坦培拉技法主要被用于繪制拼板祭壇畫。后來由他的弟子喬托完善發展了這種技術,提高了其表現力,出現了一個坦培拉繪畫與濕壁畫共同發展的輝煌時期。
除了喬托及其弟子們的寫實風格之外,還有一個熱衷于坦培拉技術與金銀箔貼地技術相結合的裝飾風格的畫派“西耶拿”畫派。十四至十六世紀的意大利坦培拉繪畫大師輩出。喬托、馬爾蒂尼、洛蘭采蒂、安吉利柯、菲利波、利比、弗朗西斯卡、曼特尼亞、烏切羅、波拉約洛、波提切利等,將坦培拉的繪畫技法不斷推向極至。
十五世紀初,弗蘭德斯凡·愛克兄弟在總結前人經驗的基礎上,改進發明了可溶入樹脂的新型繪畫媒介材料性能較坦培拉更易于刻畫,易于銜接,收放自如,于是確立了油畫在西方古典美術史上最重要的地位。此時的坦培拉技法因其自身缺欠在歐洲已逐漸退至邊緣,盡管如此,仍有一批畫家在鍥而不舍地從事坦培拉繪畫創作。
到了十九世紀中期,在當時的歐洲畫壇,無論是學院派的寫實繪畫或印象派的直接畫法,都已經為人們所熟知。坦培拉、古典油畫技法和印象派以后的油畫直接畫法,是具有聯系的三大塊架上繪畫技法體系。它們之間從使用材料、方法步驟到技術要求都截然不同,是不能相互摹仿和彼此取代的。這三大塊技法在歐洲的美術史中都擔當過主角,都發揮過重要作用,單從技法角度也可以將歐洲的美術史斷代為壁畫與坦培拉時期,古典油畫時期和直接畫法的油畫時期,這三個時期共同構成了輝煌燦爛的歐洲繪畫史。
二十世紀的藝術繼續沿著印象派和后印象派所開創的道路向前推進。藝術方面出現了各種不同追求的風格流派,它們對坦培拉繪畫產生解體性影響,繪畫的寫實性遭到重創。
跨入二十一世紀,架上繪畫早已不是主流藝術了,坦培拉繪畫技法應用更為稀少。
而我國對坦培拉技法的熟知和運用是近幾年才展開的,部分美術院校開設了繪畫技法與材料研究的工作室或課程,對坦培拉及其它歐洲傳統繪畫技法材料的研究起步較晚,但是我們特有的藝術教育體制和嚴格的基礎訓練手段,為我們培養出了許多技藝嫻熟、功力超群的畫家和美術學子,只要我們以一種正確與虔誠的心態去學習、研究、借鑒、繼承坦培拉繪畫的技藝并以更加富有獨創性的精神去自由開拓自己的藝術表現空間,則完全可以相信坦培拉繪畫藝術一定會在中國畫壇擁有一席之地。其獨特的魅力將人類情感的本質清晰地呈現出來。
二、技法特色
坦培拉繪畫自有其獨特的魅力和特點,由于坦培拉繪畫的主要媒介劑是蛋黃或全蛋乳液,它于顏色干粉調合加水稀釋后多層描繪在吸收性好、光滑潔白的石膏粉底上,色層相互折射映襯。雖含油而不光膩,雖含水而光澤閃爍,尤其用脫脂棉或軟布將畫面擦亮后,便呈現出一如綢緞般的悅目光彩。這種光澤與油畫和丙烯畫的光澤都不同,顯得自然而柔和。覆蓋的透明色層次越多,光澤越強而不刺目,更不用擔心油畫那樣因反復施色而畫面吸油使色彩變得混濁黯然。這是坦培拉技法獨特的精彩之處。
在繪制過程中坦培拉技法的運用是有極大自由的,由于坦培拉乳液既溶油又溶水,因此它與顏料的結合及在畫底上的運用是相當自如的。它多水則薄如水彩,透明流暢,少水則飽滿沉穩,呈半透明或不透明狀,適于精細描繪。無論是波提切利的細潤挑線,還是懷斯的短線交叉;無論是凡·愛克的精致細節,還是柯爾維爾的豐富色點,都是非坦培拉材料所難以為之的。另外在繪制過程中,畫法及步驟都可以相當隨意,作畫的持續性不會受到任何影響,沒有等待,只要有精力和時間,畫面一直可以進行下去,又隨時可以停下來。
坦培拉顏料具有速干的特點,落筆后的幾秒鐘顏料就變干了,這使得你繪制的過程加快而無須等待,它不必受時間、條件甚至步驟的限制而隨心所欲。剛剛畫完一層,接下來就可以重復一層,而且效果立即顯現,大大縮短了連續作畫時間。
由于坦培拉繪畫的干燥形式與其它繪畫都不相同,它不單純是揮發或氧化,而是類似凝固結膜。它能最大限度、最長久地保持色彩的鮮明與穩定,在時間和歷史的檢驗中變化最小,最緩慢,只要不遭受意外損壞,坦培拉繪畫的壽命比其他畫種要長出很多。其保存時間越久,就越堅固,不僅水不能溶,而且酒精、松節油、醋酸都難以使其溶解侵蝕,雖歷經數載其色彩仍艷麗如初。
三、坦培拉繪畫的教學實踐
向學生講授坦培拉繪畫材料與工具的制備:
1.準備好材料,木板、布(舊麻布或棉布)、動物膠(明膠)、乳白膠、大白粉、熟石膏粉,再準備好所需工具大小鍋各一,量杯、5公分寬刷、大調色刀。
2.向學生講解并示范坦培拉繪畫的制作程序。第一步 配制濃膠(1:7)
用量杯或勺量一份膠對七份水。在第一只小鍋中浸泡片刻使膠軟化,然后在大鍋中隔水加熱,緩緩攪拌,至膠完全溶化,即可停火。膠不能煮沸。
第二步 裱布
預備一硬毛刷或粗布團,裱布時擦布用。如同中國裱畫程序,只需留意不使布與板之間有氣泡。板的側面同時刷膠裱平。
第三步 涂白底 分四次薄涂十二層。用刷涂,每層刷紋方向不同,兩層如十字,四層如米字,交叉涂膠層。每層紋路方面不同,有利層層相結。
涂底程序:
第1、2、3層膠水比例1:8(1份膠比8份水)膠粉比例1:1
第一層涂層,隔20分鐘待干。即涂第二層,再隔20分鐘涂第三層,需要三小時待干。第4、5、6層膠水比例1:10 膠粉比例1:1
第三層三小時后可涂第四層,隔20分鐘涂第五層,再20分鐘涂第六層,第六層需隔夜待干。第7、8、9層膠水比例1:10 膠粉比例1:1
每層間隔20分鐘待干,第九層需隔三小時。第10、11、12層膠水比例1:12 膠粉比例1:1 每層間隔20分鐘待干。
系統介紹傳統坦培拉技法,安排臨摹課,首先制作坦培拉乳液;
坦培拉乳液是用蛋黃和水調制而成的。這兩種成份比份的比例有三種,分別對應繪畫制作的三個步驟,其平均值是1份蛋黃比6份水,也就是說這是圣像畫所用乳液中蛋黃和水的總比例。
第一步 1:9
第一層顏色,亦稱作“小湖”(顧名思義多用水),要求干后無光澤,這時需要9份水比1份蛋黃,這一步作畫時,如水彩畫一樣,色彩適量,讓水流動,平涂時不能反復刷。
第二步 1:6 第二層顏色需要1份蛋黃比6份水的乳液。第三層即透明層,是第三步的收尾工作,作用是統一先前各層顏色,這一層不用顏料,蛋黃和水的比例1比12。
第三步 1:3
最后一層需要粘稠的乳液,其蛋黃和水的比例是1比3,這種粘稠的乳液能使無光澤的底層顏色躍現或產生輕微的光澤,但所有這些比例都是近似值,實踐者最終應學用自己的眼睛把握精確值,但最好是少加水,每一步都是如此。
作畫方法:
在作畫的四個步驟中,使用顏色的方法也有所不同。1.小湖畫法
把畫平放,用8至15號的畫筆有序而鋪張地畫法。面積大的用大筆,輪廓線部分和難畫的部分用小筆,稀釋顏色的目的是使第一層的色彩既豐富又統一。
2.直與交叉筆跡
就是用貂毛筆細筆畫出密集的交叉筆痕,以便造成活潑的色彩變化,從最暗到最亮或者相反。貂筆細筆不應飽含顏色而應枯筆渴色。
3.透明畫法
就是用扁筆在有顏色上均勻地、薄薄地罩上一層很稀的蛋黃乳液,乳液可略有顏色亦可無色。罩這一層的目的是改變下層色彩的調子和深淺反差。
4.勾邊畫法
用小號貂毛筆在已完成物象的邊際反復涂抹,根據描繪對象的需要,使畫面更加生動感人。5.刮法
起到罩染效果,使色彩統一,同時出現偶然性,也可有目的去掉不理想的色塊和色粉渣子。在完成臨摹作業后,再安排學生進行寫生,先畫靜物(三周),再畫人物頭像(四周),以此熟練掌握坦培拉技法。
最后安排學生進行坦培拉繪畫的創作(六——八周),要求學生運用現代繪畫構成表現非古典題材,結合運用坦培拉技法,使傳統坦培拉繪畫充分展現新時代意義。
第三篇:北京友道文化傳媒工作室簡介
北京友道文化傳媒工作室簡介 公司簡介:
北京友道文化傳媒成立于2008年,公司前身為北京一路星光影視工作室,經過幾年的成長,公司致力于打造文化產業高端品牌,經營范圍逐漸涉及到企業廣告,形象宣傳片,會議活動VCR,大型會議現場直播,年會拍攝制作,教學視頻,微電影,以及各種個性化的視頻服務,“高質量,專業化,守信譽,重合作”一直是友道傳媒永恒不變的經營宗旨,為客戶提供專業化的服務,合理的策劃建議和精益求精的設計方案,友道傳媒擁有專業的設備和高素質創意團隊,公司人員均有多年傳媒經驗,來自國內各大衛視,及4A公司
我們將以完美的質量,優質的服務以及完善的內部管理全方位為您服務,友道傳媒永遠秉承“和諧共友,道行天下”的企業精神,為客戶提供物超所值的服務。
服務范圍
●商業及商務攝像
●攝影?企業宣傳片攝制
●紀錄片攝制
●企業高端視頻攝制
●會議攝影攝像
●年會、晚會攝像
●高端婚禮跟拍、制作
●高清視頻服務等
第四篇:小學音樂應道萍名師工作室工作實施方案
小學音樂應道萍名師工作室工作實施方案
一、指導思想
在建寧縣委、人民政府的大力支持下,教育工委、教育局等上級部門的幫助下,我縣成立了“小學音樂名師應道萍工作室”,名師工作室以成為‘研究的平臺、成長的階梯、輻射的中心、師生的益友”為宗旨,樹立為學生及教師服務的工作方針,完善自我,創新創優,努力培養成員逐步成為我縣小學音樂教學領域有一定知名度和影響力的名師,全面推動我縣小學音樂教學教研和改革工作。
為更好地發揮工作室的示范、引領、指導作用,搭建促進中青年教師專業成長以及名師自我提升的發展平臺,形成有影響力的團隊,特制定如下工作規劃:
二、工作室定位和目標
定位:以“專業引領、同伴互助、交流研討、共同發展”為宗旨,以教育科研為先導,以課堂教學為主陣地,以網絡為交流載體,融科學性、實踐性、研究性于一體的研修團隊。
目標:工作室將圍繞我縣小學名師工作室的總體目標,遵循優秀教師的成長規律,有效地推動名師工作室成員的專業成長,力爭形成在縣、市內有較大影響的、具有引領和輻射作用的小學音樂骨干教師群體。
具體專業發展目標:
(一)工作室成員專業成長和專業發展的目標
1.具有較高的個人師德修養,能夠積極投身小學音樂教育教學科研工作,在小學音樂教學方面有較高水平。
2.具有扎實的專業知識,掌握先進的教育教學理念,形成具有個人特色的課堂教學風格,逐步提升個人的專業素養。
3.主持的課題能夠順利結題并獲得好評;至少有1篇論文在CN級刊物上發表;在省、市新一輪的學術榮譽評比中能夠再上一層樓。(二)依托課題研究提升專業素養
立足小學音樂教育教學的實際,研究音樂課堂教學中的有效策略和藝術,努力形成高效的音樂課堂,提升教師的音樂素養。
三、主要工作措施
1.制定個人發展規劃。工作室成員根據個人的實際情況,科學地制定出本人的三年發展規劃,明確今后自己專業發展的目標和步驟。
2.強化教育理論學習。工作室主持人將向成員推薦教育必讀書目和選讀書目,每位成員依據自己的情況制訂相應的讀書計劃,每年完成不少于100萬字的讀書量。
3.通過網絡傳播和在線互動,有效地使工作室成為動態的工作站,成果輻射源和資源的生成站。
4.加強教育教學交流。定期集中開展教學實踐研討活動,同時在集中進行讀書、教學感悟等各種研修的交流活動。
5.開展各種專題研修。定期集中就各自對當前小學音樂教學中的熱點、難點問題進行課例研討、評課沙龍等活動,形成一些解決問題的策略和方法。
6.自主教學實踐。組織開展工作室成員研討課、交流課等活動,每位工作室成員每學期至少要有1節公開課或觀摩課,或1次專題講座。
7.開展課題研究。工作室成員可以圍繞主持人的課題,承擔一個子課題研究,也可以在主持人的指導下自主立項課題進行研究,確保每年寫一篇質量較高的研究論文,三年內至少一篇在CN級刊物發表。
8.外出觀摩學習。有計劃地安排工作室成員外出培訓、觀摩、考察學習,聘請知名教育專家學者擔任工作室導師,進行指導。
四、工作方式
1.個人自主研習與團隊合作研修相結合。2.理論研習與實踐反思相結合。3.現實活動與網絡研習相結合。
五、具體工作規劃
第一階段(2014年9月——2015年3月)組建命名、學習提高階段。
第二階段(2015年3月——2016年3月)研究、培訓、活動階段。
第三階段(2016年3月——2017年9月)總結評價、成果展示階段。
建寧縣實驗小學應道萍名師工作室 2014、9