第一篇：電視節目制作專業實習報告

當我第一次踏進湖南電視臺《音樂不斷歌友會》欄目組辦公室的時候，根本沒想到在之后的時光里，我會在這里獲得一段快樂而難忘的時光。我不僅從同事們身上學到很多東西，和他們成為朋友，更重要的是，我在實習過程中拿到了開啟通往社會之路大門的鑰匙。

第一把鑰匙：真誠

你可以偽裝你的面孔你的心，但絕不可以忽略真誠的力量，其實不僅待人要“真誠”，對事也要“真誠”。

節目組的攝像師在制作《音樂不斷歌友會》節目的時候，有幾個鏡頭總覺得感覺不對，我是一個毫無經驗的晚輩，我只是用觀眾的角度提醒一下，他們很快就接受了。也沒有人覺得我只是個毛頭小孩就不理不睬。

第二把鑰匙：溝通

人與人之間要用心去溝通，其實你會發現你們也沒有什么不同。

第三把鑰匙：激情與耐心

剛進節目組的時候，汪涵大哥就對我說了一句話：“言多必失，禍從口出”，而激情與耐心就像火與冰，看似兩種不同的東西，卻能撞出最美的火花。

節目組的一位新聞出身的導演說，假設你從事報業投入100%的精力，那么若你從事電視業就必須投入150%的精力。

從《音樂不斷歌友會》到《諾基亞時尚潮流夜》到《舞動奇跡》到《快樂男生》到《挑戰麥克風》我見證到了這種150%的精神投入。

第二篇：電視節目制作實習報告

電視節目制作實習報告

青春是永遠無法譬喻，無法形容，無法言語也無法重溫的美好。縱使可回憶，卻是在觀看別人的夢境一樣臨水照花，記憶得起每個細節每個清晰脈絡卻連綴不成一個完整的故事，無法再經歷。然而只有親臨其境的人披荊斬棘而過，才懂得喜怒哀樂，才曉得苦澀香甜，才領悟悲歡離合，才能明了其中真正的含義。

孩童的時候，看著電視和電影里精彩的節目和演員的表演，心中的疑惑油然而生，那么小的電視機怎么會有這么豐富精彩的場面呢?到底里面的人和物是真的還是假的?這個問題確實在我的腦海了盤踞了好長的一段時間。這究竟是什么回事呢?隨著年齡的增長，對這個神奇的現象愈加的好奇，自己也開始一點一點揭開它神秘的面紗。非常有幸可以參加這次電視節目制作的實習活動，這不但滿足了我一直以來的強烈好奇心，更加增強了我的專業能力和技巧，為我的學習專業累加了更多的技能。

每次看電視看電影都會看到一些工作人員肩上扛著一個機器，我知道那是拍攝用的儀器。看著工作人員扛著它轉一圈就后就把所需要的東西拍下來了。看的時候挺容易的，也挺羨慕的，什么時候我也有機會過一下癮呢。這個機會終于來了，就是我們這次的電視節目制作實習，在我們組所有成員的共同努力下，我們的工作也進入了后期的制作過程，很開心，很高興，又一部屬于我們自己的短片即將面世了，雖然它比不上那些大導演拍攝的，比不上那些獲獎的校園短劇，但是我們還是很欣慰，因為里面是我們成員的心血，我們為之付出很多，所以我們對我們的創作還是很滿意的，即完成了學校留給的實踐任務，又創作了屬于自己的故事。

首先說說前期劇本的創作，老師要求我們要不落俗套，宣傳積極向上的生活態度，要以成長中難忘的事為題材，由于以前拍攝的時候，大都是愛情的題材，所以這次的任務大家花了一個下午的時間構思，終于完成了這個冗長的劇本，可是大家都看著不行，敘述實在太過繁瑣，于是，小L和小C把劇本改的面目全非，可我們看來發現，她們改過的劇本才是我們正是生活的反應，所以我們的劇本也算是原創了。當把劇本發送個老師之后，老師說，我們的寫的不符合要求，要有分鏡頭腳本，于是又一次大的改動，這也讓我們后期的拍攝和制作輕松了不少。

劇本終于定了，我們幾個面臨的第二個問題就來了，那就是演員怎么辦，還好，大家一起都拍過，在我們這個劇組第一次聚餐的時候就把演員給定了，每個人都有自己的任務，最辛苦的還是小L了，既要導演，又要攝像，還得客串。終于開始拍攝了，才發現每次拍東西都不是那么簡單的事情，畢竟我們沒有接受過專業的訓練，一切都是憑著自己的感覺去摸索，去前進，每天上周早早的起來，還有幾天中午飯都顧不上吃，在餐廳看著飯不能去吃，因為要拍攝畫面，大冷的天，要穿著毛衣進行拍攝，一個個都凍的不行，可我們快樂著，總是自己的事情感覺成就會更大，伴隨著我們的劇本，走遍了學校的餐廳，圖書館，自習室，走進了女生宿舍，走出來學校，去國際城，去我們曾經經常去的后街，為了一個不到幾分鐘的鏡頭，我們組的人坐了一

個小時的車，去老城拍攝那不到半分鐘的鏡頭。不管別人說我們敬業還好，說我們追求完美還好，我們自己是快樂的，為了那一點點小小的成就感，有時候付出再多的努力也是值得的。

拍攝的過程中，出現了很多意想不到了事情，有些是預料不到了，可是不管是什么困難，我們都能齊心協力的克服，總能順利的進行下一步，在這個過程中，我們不但拍攝出來《成長那點事兒》這個短劇，也讓我們幾個之間的友誼更進一步。通過這次攝影攝像實習，讓我們更多了解了關于拍攝方面的知識，讓我們知道我們所從事的職業并不是一項簡單的職業，也讓我們對未來有了更清晰的計劃，很快就將進入大四了，進入我們大學的最后一年了，還慶幸我們還有機會在學校進行這樣的實習，不但豐富了我們的知識，也讓我們同學之間有了更深入的了解。

雖然只是短短三多分鐘的短片，但其中也讓我們明白了很多知識，下面簡談下我對攝像的一些心得體會，雖然我們組的主攝像師是小L同學，但是我還是幫了不少忙呢，就簡單的說點吧。第一：拍攝一個短劇首先要有的是一個鮮明的主題，那樣才能吸引人，才能讓我們的東西最后欣賞的不是我們自己，還有其他人會被我們拍攝的東西所吸引;第二：拍攝時畫面的處理，由于前幾次拍攝都是小Z，有時候用相機直接代替了，所以也沒有考慮那么多，這次我們才意識到穩定的重要性，這就告訴我們無論何時，如果能用三角架的情況下，優先用三角架，這樣才能保證我們所拍攝的畫面穩定清晰;第三：拍攝的過程中不能總是用固定的鏡頭，要學會鏡頭的推拉搖移，這樣才能

使我們拍攝出更優秀的畫面。

總之，通過這段時間的實習，讓我們對拍攝這個行業，甚至對演員這個行業充滿了敬意，因為我們知道其中的艱辛與付出，就像那些電影明星，那些著名導演一樣，他們的背后也肯定付出了很多，才有今天的成就的，也許我們中間的很多人最后不會充實拍攝這個專業，但是這樣的實踐機會所留下經歷以及其中的經驗將使我們終身受益，將令我們終身難忘。同時，感謝和我一起走過這段時間的五位好朋友，使我們順利完成了我們的工作，也感謝老師對我們的指導，使我們在迷惑的時候有根可尋，我相信只要我們努力，只要我們付出，那我們就會得到回報的，我們都會成功，成為社會中的佼佼者。

這次活動雖然不是我第一實習，卻是我最快樂的一次實習。我學到了很多很多的東西，不僅僅是學術上的升華，更是心靈的熏陶，它將為我今后的學習道路鋪上一層厚厚的奠基石。此外，由于是以小組的形式完成的工作，我從中還得到很多做人的道理，并且有了強烈的合作意識和集體榮譽感，我覺得能夠以自身經歷來從中深刻體會到與人相處也是一種藝術。

“紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行。”在短暫的實習過程中，我深深的感覺到自己所學知識的膚淺和在實際運用中的專業知識的匱乏。所以在實踐期間努力將自己在學校所學的理論知識向實踐方面轉化，盡量做到理論與實踐相結合，從而進一步鞏固自己所學到的知識，為以后真正走上工作崗位打下基礎。社會實踐是思想品德形成和發展的基礎，也是對學生進行思想品德教育的必要途徑。在實踐時沒

有教師的指導和督促，一切都是要靠自己的摸索和思考。我在實習中不斷嘗試、實踐、總結、反思，再實踐，再反思，如此循環，我所學到的知識才得到了加強和鞏固。并樹立起“獨立自主”的觀念，把昔日對老師的依賴轉變為我主動探索的行為。

正所謂“千里之行，始于足下”，這兩周短暫而又充實的實習，我認為對我走向社會起到了一個橋梁的作用，過渡的作用，是人生的一段重要的經歷，也是一個重要步驟，對將來走上工作崗位也有著很大幫助。與人文明交往,以及小組間的團結,默契配合等一些工作中的原則都要在實際生活中認真的貫徹。俗話說，要想走得快，就一個人走；要想走得遠，就大家一起走。這次實習需要了解的、探究的東西很多，正因為我們這個小組團結一心，大家一起討論，一起商量，才能對這次專題有比較深刻的認識與探究。好的習慣也要在實際生活中不斷培養，這一段時間所學到經驗，將是我一生中最寶貴的一筆財富。

第三篇：電視節目制作專業實習報告

在暑假期間，我沒有待在家里，而是走上社會，學習更多的社會經驗，這是在學校里無法得到鍛煉的機會，我想這是一直以來我需要改進的地方吧。現在的我已經對社會有了比較充分的認識了，不過這些還是不夠的，這些都是需要不斷的發展之后得到的經驗，我相信自己能夠做的更好！

提筆間，我真的是百感交集，感觸萬千。說實話，在電視臺學習、工作的這些日子里，學到了不少在學校從未接觸過的東西，不僅增長了自己的生活閱歷，也學到了許多生活、社會經歷：怎樣做人、怎樣工作、怎樣與人相處等等；但最讓自己欽佩和受用的是那種吃苦耐勞、不畏艱難、團結協作的精神。

第一天踏進株洲電視臺《觸點》欄目辦公室的門時，我對這個節目還一無所知，從何學起都不知道。也由于一些手續上的問題，原本打算學編輯的我因進不去編輯房而在辦公室足足坐了一天。然后接下來的一星期，每天按時來電視臺卻學不到任何東西，這對懷著信心來求知的我打擊很大。有時像上課點名似的在辦公室打了個轉就回家，人際關系也得不到很好的處理。后來，通過心情的調整，覺得自己不能把實習當做好玩，這畢竟關系到以后的前途問題，于是主動找欄目的記者說話，希望能帶自己出去采訪。既然不能做后期，就先做好前期吧。然后，有了第一次外出采訪的經歷。之后的一星期就跟著記者出去采訪了。每天積極地行動是十分重要的，不要僅僅是記者出去采訪你就跟出去一下、看一下，而是在去采訪之前，盡量了解采訪事件的信息，構思接下來的采訪與拍攝，采訪回來后，要寫稿，跟著記者去編片，這里的每一項行動都要求你自己積極爭取，因為對于記者而言，每天的工作都很忙很緊，你要大膽爭取參與這里面的每一個過程，只有這樣你才能全面地鍛煉到采、編、寫能力。

后期制作絕不是一件簡單的事，我到了欄目的編輯室，因為里面只有一套設備供編輯使用，所以我只能認真觀察他的操作流程，遇到不懂的問題就問。果然專業的老師就是不同，對鏡頭的運用有自己獨特的想法。在剪輯技巧上，畫面剪得流暢，專題片藝術性強，蒙太奇用得巧。在操機水平上，速度快，非常熟練。以前在學校花兩天時間編一個十分鐘的片子，我就自鳴得意。在這呆了一個星期后，我才知道自己是多么渺小和無知。我還領悟到編輯人員不僅僅要技術過硬，而且個人修養上也要過關。一是要細心和耐心，把時間精確到幀；二是心態要好，避急躁，能夠應對稿件的突然調整。歡迎訪問www.tmdps.cn(第一．范文網)。

在整個的實習過程中，我深深的感覺到自己所學知識的貧乏和在實際運用中的困難。剛開始的一段時間里，我對一些采訪工作感到無從下手，這讓我感到非常的難過。在學校，自己學的本來就不是很多，現在一旦接觸到實際，才發現自己知道的是多么少，所以在接下來的時間里，我將付出自己更大的努力去學習、去歷練，為自己的人生創造更豐富的色彩。

第一把鑰匙：真誠

你可以偽裝你的面孔你的心，但絕不可以忽略真誠的力量，其實不僅待人要“真誠”，對事也要“真誠”。

節目組的攝像師在制作《音樂不斷歌友會》節目的時候，有幾個鏡頭總覺得感覺不對，我是一個毫無經驗的晚輩，我只是用觀眾的角度提醒一下，他們很快就接受了。也沒有人覺得我只是個毛頭小孩就不理不睬。

第二把鑰匙：溝通

人與人之間要用心去溝通，其實你會發現你們也沒有什么不同。

第三把鑰匙：激情與耐心

剛進節目組的時候，汪涵大哥就對我說了一句話：“言多必失，禍從口出”，而激情與耐心就像火與冰，看似兩種不同的東西，卻能撞出最美的火花。

節目組的一位新聞出身的導演說，假設你從事報業投入100%的精力，那么若你從事電視業就必須投入150%的精力。

這一次實習給我最大的感受就是任何工作都是有它的困難的，沒有一種工作時非常好做的，只有努力才會做好工作，這是最起碼的，我相信我會做的更好的，因為我一直在努力，我相信我會一直進步，直到最后的成功！

第四篇：電視節目制作（范文）

數字電視：是指從電視節目采集、錄制、播出到發射、接收全部采用數字編碼與數字傳輸技術的新一代電視技術。我國模擬電視2015年后停播。

彩色電視制式:SECAM、PAL、NTSC 攝像機與光電轉換：光電轉換過程也就是攝像過程，其工作原理與所使用的攝像材料有關。可分為兩大類，即攝像管和半導體（CCD、CMOS）器件。

PAL制式電視號特征：

(1)625行(掃描線)/幀，25幀/秒(40 ms/幀)

(2)高寬比(aspect ratio)：4:3

(3)隔行掃描，2場/幀，312.5行/場

(4)西歐、中國和朝鮮等國家采用這種制式。

電視制作流程：構思創作階段（節目構思、編導闡述、拍攝計劃、分鏡頭稿本）攝錄階段、編輯混錄階段。電視節目的攝制方式：是按設備和場地的使用情況對電視節目制作方法進行的一種界定，主要分為ENG、EFP和ESP三種。（ENG即電子新聞采集，ENG方式采集的素材一般需要在電子編輯設備上進行編輯，在制作流程上，分為前期拍攝與后期編輯兩個階段。

EFP即電子現場制作，利用EFP方式，可以在事件現場制作電視節目，進行現場直播或錄播。ESP即電子演播室制作，ESP可以先攝錄后編輯;也可以即攝、即播或即錄(實況直播或實況錄像)。

鏡頭的光學特性：為了達到一定的放大倍數并減少像差的影響，攝像機使用的鏡頭不是單片透鏡，而是用幾個由若干個鏡片組組合而成的透鏡組，并且具備鏡頭的一般光學特性。

焦距：平行于光軸的入射光通過單透鏡后，會聚在光軸的某一點上，該點稱之為焦點，透鏡中心與焦點之間的距離稱為焦距。

視場角：視場角是用來表現攝象機鏡頭視場大小的參數，它決定了能在成象面上良好成象的空間范圍。視場角的大小約為成象面邊緣與鏡頭光心形成的夾角。

景深：攝像機在拍攝時，能獲得清晰景象的前后距離就是“景深”。景深與鏡頭焦距的長短、光圈的大小以及物距的長短有關。

三基色：三個基色必須是獨立的。一般用紅、綠、藍作三基色

色溫：當實際光譜成分與完全輻射體，在某一溫度時的光譜成分一致時，就用完全輻射體的溫度表示該實際光源的光譜成分。

濾色鏡：具有一定的光譜特性，它可以使非3200°K的光譜能量分布經過濾色后，變成3200°K的光源的光譜能量分布，從而消除了誤差。長焦鏡頭：視場角小于40度，焦距大于25mm ；景深范圍小；適用于遠距離拍攝以及體現被攝物的局部和細節。廣角鏡頭：視場角大于60°（60°--130°），焦距小于25㎜；景深范圍大；空間距離顯得比實際距離遠，縱向被攝物體運動速度也顯得快。

攝像機的調整：

1、聚焦的調整

2、選擇濾色片

3、調整黑、白平衡

4、調整光圈。

5、調整增益

①焦距的調整：為了確保攝像機在變焦過程中，從廣角到攝遠之間，為能使景物的圖像清晰，需要對鏡頭的焦點進行調整。

②選擇濾色片：攝像機中設置了多種濾色片，以適應不同色溫的光線條件。要根據光線的情況及時調整。否則圖像的白平衡調整可能就不能進行，使圖像出現偏色。

③調整白平衡：⑴首先找一個白色物體作為調整的標準。可用標準調整卡，或其他白色物體，不要用摻有藍色熒光粉的白紙或物體作標準。為了保持一部片子色調一致，最好始終用同一白色物體作標準。⑵白卡置于被攝物的位置處，并注意不出現反光點。⑶攝像機對準白色物聚焦，并使白色充滿畫面。⑷搬動一下自動白平衡調整開關鈕自動調節開始，約2--3秒鐘，尋像器上出現白平衡調好的標志。

5）把開關撥向相反的位置（向下）自動黑平衡就開始工作，此時光圈先自動關上，然后電路再對黑平衡進行高速幾秒鐘后，尋像器上出現“BLACTK OK”字樣，表示黑平衡調好，并存入記憶電路，注意光圈的方式要處于“自動”位置（否則無法調黑平衡）。

④調整光圈：攝像機的光圈調整有兩種方式“自動”和“手動”，一般情況下，使用“自動”光圈。能夠保持合適的進光量，得到規定的輸出信號強度。有時用自動光圈拍出的圖像也不理想，由于自動光圈是根據圖像的平均亮度來確定光圈值的，所以當景物反差大時，畫面個別區域很難保證圖像的正確還原。

⑤調整增益：當光線亮度不夠時，需要打開增益開關以提高攝像機的靈敏度，一般攝像機有三檔可調，此時畫面噪聲也隨之放大。

仰攝 ：①產生凈化背景，突出主體的作用；仰攝可以增強人物與環境的空間聯系，制造強烈的距離感和透視感；在仰攝畫面中被攝主體顯得比平常高大、挺拔，可以表現敬仰、自豪、驕傲等感情色彩。②容易出現過于概念化的畫面，仰攝帶有明顯的感情色彩，容易誤導觀眾。

俯攝 ：①有利于展示場景內的景物層次、規模，常用來表現場景的整體氣氛和宏大的氣勢；俯攝鏡頭可以表現被攝主體的運動軌跡和被攝主體之間的空間位置關系；俯攝畫面也可以帶有貶低、蔑視、陰郁、悲傷的意蘊。②必須借助道具，否則難以找到適合的最佳視角。這類畫面不利于表現出被攝主體之間細致的情感交流；有時當被攝主體與地面景物色彩相近時，較難突出被攝主體。

景別：是指被攝主體和畫面形象在電視屏幕框架結構中所呈現出的大小和范圍。

景別分類：遠景、全景、中景、近景、特寫、大特寫

遠景：遠景視野深遠、寬闊，主要表現地理環境、自然風貌和開闊的場景和場面。

遠景的作用：①畫面中景物范圍最大、視野廣闊；②用于表現自然環境和氣勢，介紹地理概況和喧染氣氛。③（群眾集會場面）用來描寫景物，使之富有意境和詩意，從而抒發作者或人物的感情。

注意：①要抓住畫面中的大線條、大色塊和景物的大輪廓，如山脈的起伏，公路、河流線條走向，色調和影調等。②應利用前景、背景大小對比顯示空間距離。③用側光或側逆光形成的影調層次來突出空間感受，利用早晚光線表現空氣透視效果等。

全景：表現人物全身形象或某一具體場景全貌的畫面。全景主要用來表現被攝對象的全貌，或被攝人體的全身，同時保留一定范圍的環境和活動空間。

全景的作用：

1、表現事物或場景的全貌，有效地揭示環境，渲染情緒氛圍

2、可以完整地展現人物的行為動作

3、體現主體人物和環境之間的關系，表現人物之間的關系

4、全景畫面經常被用作某一場景或某一段落的“總角度”鏡頭

中景：表現成年人膝蓋以上部分或場景局部的畫面。

中景的作用：

1、表現人物的上半身動作、行為

2、展現事物最具有表現力的局部或結構線

3、表現人物之間的交流，在一定程度上揭示人物的面部表情

近景：表現成年人胸部以上部分或物體局部的畫面。

近景的作用：

1、表現人物的神態、情緒，展現人物的面部表情，刻畫人物內心

2、充分展現景物的細部特征

3、進一步拉近人物與觀眾之間的距離

特寫：表現成年人肩部以上的頭像或某些被攝對象細部的畫面。

特寫的作用：

1、描寫細節，強調細部特征加強觀眾的視覺感受

2、描繪人物細微的表情和情緒特征，揭示人物內心

3、合理越軸和轉場

4、形成某一段落的視覺重點 運動畫面與運動攝影：在一個鏡頭中通過移動攝像機機位、改編拍攝方向和角度及變化鏡頭焦距所進行的一種拍攝方式。（這三個因素其中有一個變化就是運動畫面、不變則是固定畫面）

推攝：推鏡頭有變動焦距和移動機位兩種方式，表現為有明確的推向目標，景別連續變小，環境也不斷變小，甚至“出畫”。

1、推鏡頭的畫面特征：⑴具有逐漸遷移、接近的運動特征⑵具有放大畫面內容、縮小畫外空間的畫面形式⑶有強烈的視點制約性

2、推鏡頭的畫面表現力：⑴突出主體人物，突出細節形象⑵在一個鏡頭中介紹整體與局部的關系⑶可以影響和調整畫面的節奏，產生畫外情緒

3、推鏡頭的拍攝及應注意的問題：⑴推鏡頭應具有明確的意義⑵必須把主體安排在畫面的結構中心⑶落幅是推鏡頭的表現重點⑷推鏡頭的畫面節奏必須合理

拉攝：主體越來越小．景別越來越大，環境也越來越大。

1、拉鏡頭拍攝的畫面具有的特征：⑴形成遠距離的視覺效果⑵被設主體的視覺重量減輕 ⑶展示環境開闊視野

2、拉鏡頭的畫面表現力：⑴拉鏡頭是畫面空間不斷變化，呈現出多元化的構圖形式⑵有利于表現主體與環境之間的關系⑶具有后退是蒙太奇句式特征

3、拉鏡頭拍攝時應注意的問題：⑴拉鏡頭畫面造型的重點是落幅⑵保持被攝主體在畫面中的優勢⑶拉的速度應與畫面情緒和節奏一致⑷變焦距推拉與機位移動推拉效果的異同

搖攝：

1、搖鏡頭畫面的特點：⑴機位不變、造成拍攝角度的變化⑵搖鏡頭調整觀眾的視線⑶保持空間關系不變

2、搖鏡頭的畫面表現力：⑴表現較大的場景空間⑵交代同一場景種不同主體間的內在聯系⑶表現特定情緒

3、搖鏡頭拍攝要注意的問題：⑴必須有明確的目的性⑵控制好搖攝的速度節奏⑶搖攝過程力求完美 移動攝像：

1、移動鏡頭的作用：⑴開拓畫面空間，展示空間環境，表現宏大場面⑵表現完整、復雜的現實空間和景物關系⑶表現被攝主體的運動⑷引導觀眾的視線朝向⑸產生視覺沖擊力 ⑹產生節奏

2、移動鏡頭的拍攝要求：⑴注意保證畫面的技術要求⑵注意畫面節奏的表現⑶注意移動攝像的起幅、落幅和過程

X切換在電視屏幕上表現為在A畫面逐漸消失的過程中B畫面逐漸出現，最終取而代之。也就是說，在整個切換的過程中，兩個畫面是同時存在的，只是原來的畫面逐漸變弱，后一畫面逐漸變強。

V切換是在A路信號逐漸消失之后，B路信號才逐漸出現。在電視屏幕上表現為前一個畫面逐漸變暗到完全消失之后下一個畫面才逐漸出現。

線性編輯系統：線性編輯是采用兩臺錄像機進行有選擇的復制的過程，一臺錄像機重放錄像帶，將選好的素材鏡頭錄制到另一臺編輯錄像機的磁帶上，精確地控制兩臺錄像機的伺服與同步，可保證鏡頭間連接點的準確與穩定。

基本設備：１）放像機；2）錄像機；3）監視器；4）編輯控制器 基本工作方式①組合編輯②插入編輯

基本操作：1.組合編輯 將節目素材磁帶上的畫面及其聲音按照事先編排好的順序，一個接一個地記錄在母帶上，串編成一個完整的錄像節目帶。

2插入編輯 是在一個有節目磁帶上的某一部分換上新節目，即將母帶上不需要的部分用有用的素材替換下來。（插入編輯磁帶上必需保證有控制磁跡）

磁跡分布：音頻磁跡、視頻磁跡、控制磁跡（CTL控制磁跡和TC時間碼）

基本操作步驟：編前準備，選擇編輯模式，選擇編輯入點，設定編輯出點，編輯預演（可省），啟動自動編輯，結束編輯（按STOP）

演播室基本設備：錄像機、攝像機、控制器（CCU）、監視器、示波器、切換臺、調音臺、字幕機、提詞器、通訊設備等

節目控制區(導播間)：(1)燈光控制區(2)視頻控制區(3)聲音控制區

演播室燈光類型：

1、鹵素燈：傳統的光源，屬于熱光源，它們大都具有自身難以避免的缺點：高熱量、高耗電，色溫3200K。分聚光燈（強、集中）散光燈（輔助、背景光）；

2.鏑燈：是金屬鹵化物燈，鏑燈色溫5500K~6000K，發光效率高。

3.三基色柔光燈：三基色熒光燈管是一種低溫光源，色溫3200K,它不會給演播室帶來高溫而影響攝像工作，還可以減少演播室的空調容量，降低成本。

三點布光：三點布光指人物照明的主光、輔助光和輪廓光處理。這三種光線分別承擔著不同的造型任務，并互相制約、互相補充，共同形成對人物照明的一個完整的光效效果。

虛擬演播室的關鍵技術：攝像機跟蹤技術；計算機虛擬場景生成；色鍵技術（虛擬演播室的摳像主要是靠色鍵器來完成的，效果取決于色鍵器的質量）

電視新聞鏡頭語言：敘述鏡頭，描寫鏡頭，說明鏡頭，關鍵鏡頭，細節鏡頭，資料鏡頭

1、敘述鏡頭：反映的事物一般具有比較明顯的時間上的先后關系、內容上的邏輯關系或因果關系，事物在發生的形態上表現為線性、運動的結構。

2、描寫鏡頭：描寫鏡頭所反映的內容一般不表現為一定的過程，而表現為一定的情景。

3、說明鏡頭：現實中的有些內容，因其缺乏形象性，往往要通過說明性鏡頭予以反映。

4、關鍵鏡頭：關鍵鏡頭是最能反映、提示和說明新聞事實的形象語言。

5、細節鏡頭：細節鏡頭的表現對象是新聞事件發生過程中出現的一些細微的情節。

6、資料鏡頭：資料鏡頭是與新聞內容有關的舊的形象材料。

第五篇：電視節目制作心得

電視節目制作心得

這學期上了電視節目制作這節課，感觸頗多。與其他課程相比，電視節目制作更加注重實踐，更加貼近實際操作，給了我機會親身投入拍攝工作中去。從而對整個電視節目制作的過程有了更深一步的了解。在整個制作過程中，我也深深地體會到了團隊合作的重要性，技術運用的熟練性的重要，以前看電視的時候并不覺得這里面有多復雜，卻又如此自然。想要整個片子流暢的播放出來，還真不容易。從前期的策劃選題，到整個的拍攝過程，再到最后的進行剪輯，都是需要費心費力，全力以赴當這一切經歷過來，我看著片子制作完成以后，心里的興奮不言而喻。

電視作為一種社會文化,其意識形態的本質屬性決定它必須要充分展示社會人生美與主體性情美。這就要求電視編創人員,堅持弘揚社會主旋律與鮮明的個體風格和諧統一的原則,去闡釋社會生活之美,去表現生命之美、理想之美和未來之美。其次,各類電視節目,可以說都是主體對某些物像的切割篩選、刪除渲染之后的再生物。因此,電視節目制作就必須要堅持充分展示生活真實美與意象物化美的美學原則。再次,電視是一種大眾媒介,這就要求電視工作者深入向民族優秀傳統學習,充分發揮電子傳媒時效性的動能,及時滿足大眾對文化的需求。

參與和體驗電視節目制作的每一個環節，我們從前期策劃到中期拍攝再到后期剪輯的每一個環節，了解一個完整的電視節目制作過程的方方面面。這個過程讓我們掌握了電視節目制作的基本技術，成為可以應對基本需要的全面人才，同時也讓我們能夠體味和感受各個工種間配合的重要，而后者可能對我們更為重要。套用初中課本中的一句話，電視節目制作不僅是一門技術，而且是一門藝術。這是一門綜合的藝術，同時也是一個藝術的綜合。這里有語言文字的文學藝術，有攝影攝像的聲光藝術，等等。下面，分幾個方面談談學習中的點滴體會。

1.策劃與編輯 好的節目首先需要的是一個好的策劃，簡單的說就是一個好點子。這個點子就是節目的靈魂，決定了節目發展的方向。節目前進的道路平坦通途還是崎嶇小道，很可能就在出發的一刻決定了。為了一個好的選題大家討論了很久。而一旦一個可行的方案推出以后，后面的工作就會在這個前進的方向上一帆風順了。如何才能有一個好的策劃呢？這就需要我們首先必須很好的理解要做的節目的意圖：要做給誰看，要對他們說什么，達到什么目的明白你的宗旨是要做什么。在這個基礎上，按照廣播電視傳播的基本規律，用你的受眾易于接受的切入點，從一個比較新穎的觀點出發，把一個事情說明白。這些，是我們很多從業人員所欠缺的，也是我們學習中所應當重視的。之后，要在拍攝前盡可能多的做功課，包括考慮到實拍過程中可能遇到的種種困難，拍攝過程中的具體步驟等等，最好能形成書面。如果有大量的語言表達，則應該有比較完整的文案。

2.拍攝 拍攝過程是整個電視節目制作過程中技術含量相當高的環節，一方面要求相關人員熟練操作各種專業設備，另一方面要求其有較高的審美水平，能做到不僅拍攝到事物本身，還能通過這個拍攝過程展現出其美好或者丑陋的一面。雖然客觀的事物是不變的，但是不同的人拍攝出來，就會有千差萬別。可以說，看到一部作品的畫面，就可以看出這個攝像人員或者導演的審美價值觀。盡管目前我們在學習階段接觸到的還都是比較簡單的設備和比較低的要求，盡管目前的設備只要把所有設置都調到auto就可以解決絕大多數問題，但是我們應該看到，那些只是所謂的表面文章。我個人在拍攝過程中的體會是，通過攝像反映思想的過程主要在于視角的把握而不在于技術的操作，一個合適的觀察角度和觀察狀態決定了你的關注程度，而不是是否在拍攝中運用了各種技術手段使一部作品顯得花里胡哨但是內容流于空洞。這個觀點在新聞紀實作品中尤為突出，過度的技術參與反而可能降低了真實和可信度。在這里，我并不是反對技術的進步，而只是提出一點值得注意的地方，就是內容永遠應該大于形式，內涵永遠應該大于外表，這個思路在后期的剪輯中同樣值鑒。

3.后期制作后期的制作同樣是一個復雜的過程。俗話說是七分拍，三分剪，其實在很多具體的應用中，剪輯的重要程度可能更大一些。特別是一些文藝作品，很多氣氛的烘托、特技的加入都是依靠后期制作完成的。我個人是偏重新聞紀實性的，一般的應用中剪輯的作用更多的是從大量素材總選擇需要的素材，然后拼接成段子，用來支持和反映主題。但是這個剪輯同樣是有講究的，我的實踐經驗就是挑核心內容，盡量保持簡潔。很多時候自己拍攝的素材會難以取舍，結果是自己陶醉的很而旁人不厭其煩，在這個時候我們呢就應該更加注意對于主題的把握，點到即可。總而言之，參與過制作的方方面面，就能夠做到不僅僅從節目主持的角度看問題，而可以從節目全局審視你的創作。同時，對于你與各個工種的合作和溝通也是很有幫助的。良好的合作是成功的關鍵。在遇到分歧時候也會進行很好的溝通，在最繁瑣的剪片階段，良好的合作氣氛促進我們的進度，愉快工作的同時，也收獲了較好的結果。所以學會尊重他人意見，學會討論和溝通，學會分擔，是很重要的。

賈春雨 201631114101