第一篇：讀卡夫卡《變形記》——對人的生存的深邃透視

讀卡夫卡《變形記》——對人的生存的深邃透視

《變形記》是卡夫卡的代表性作品，也是西方現代派文學的經典之作。文學評論家、文學史家一般把卡夫卡和他的作品歸入“表現主義文學”中。??表現主義文學興起于20世紀初，極盛于20和30年代的德、美等國家。它首先出現在繪畫界，是對以莫奈為代表的印象主義畫派的反駁。表現主義作家不滿于印象主義注重外在的客觀事物(如光和影)的描繪，要求突破事物的表象而表現事物內在的實質，要求突破對人的行為的描寫而揭示其內在的靈魂，要求突破對暫時現象的抒寫而展示永恒的品質和真理。他們深受康德的哲學、柏格森的直覺主義和弗洛伊德精神分析學的影響，強調描寫人們的主觀世界、直覺和潛意識，用特殊手法來反映現實世界。表現主義文學在詩歌、小說、戲劇各領域都產生過一大批有影響的作家。卡夫卡是小說領域的杰出代表。卡夫卡一生寫過不少短篇小說，有許多生前沒有發表過，《變形記》是發表過的。國外的文學評論家在他們的著述中經常論及《變形記》，認為它是20世紀西方現代派文學中一篇頗為重要的作品。它的重要性在于，深刻而尖銳地揭示了現代資本主義社會一些帶本質性的問題，譬如普遍存在的人的“異化”現象，譬如人掌握不了自己的命運、時刻都有的災難感，譬如人與人之間不能理解、溝通的孤獨感等等。

??著名外國文學學者袁可嘉先生指出：“現代派在思想內容方面的典型特征是它在4種基本關系上所表現出來的全面的扭曲和嚴重的異化：在人與社會、人與人、人與自然(包括大自然、人性和物質世界)和人與自我4種關系上的尖銳矛盾和畸形脫節，以及由之產生的精神創傷和變態心理，悲觀絕望的情緒和虛無主義的思想。這4種關系的全面異化是由現代資本主義關系的腐蝕作用所造成的，它們是在它的巨大壓力下被扭曲的。現代派文學的社會意義和認識價值也正在于此。”(《外國現代派作品選·前言》第5頁，袁可嘉，上海文藝出版社1980年版)我以為，袁可嘉先生的這一論述是深刻的、全面的，抓住了西方現代派文學的本質特征。循著這樣一種思路，我們來分析一下《變形記》的思想內容。

??先看《變形記》中對人與社會關系的揭示。個人與社會的關系，應當是部分與整體的相輔相成的關系。但自從有階級以來，這種關系就不斷地處于摩擦、沖突、對立之中；特別是進入資本主義歷史階段之后，隨著工業、科技的高度發展，物質的不斷積累，人與社會的關系變得更加復雜，人不再是社會的主人，而異化成了物、動物、非人。正如馬克思給“異化”所下的定義那樣：“物對人的統治，死的勞動對活的勞動的統治，產品對生產者的統治。”卡夫卡生活在奧匈帝國行將崩潰的時代，目睹了各種各樣的社會矛盾，特別是他在工傷保險公司工作時，接觸了許多被勞動致殘而一貧如洗的工人，使他認識到“富人的奢侈是以窮人的貧困為代價的”，下層人民越來越難以掌握自己的命運。這正是卡夫卡創作《變形記》的時代、生活背景。

18、19世紀的作家一般是從社會人的角度去揭示、批判具體的社會問題和社會現象，如專制政體、官僚政治、道德墮落等等，目標比較具體明確。而卡夫卡這些現代派作家，則是從個人的、人性的角度去揭示和否定整個社會，目標是籠統的、抽象的、全面的。這就比現實主義作家的揭露更加尖銳、徹底。在《變形記》中，主人公格里高爾一夜之間變成了一只大甲蟲，造成人變蟲的深層原因，就是社會環境的嚴酷和勞動本身的機械、繁重。公司老板嚴密地統治著整個公司和每一個雇員，秘書主任時刻監督著每一個員工的行動，就連醫生也是一味站在老板一邊，從不會為員工說話。職業呢?是旅行推銷員，一個“多么累人的差事”，每天4點鐘就得起床趕火車，成年累月在外奔波，飲食很差又不定時，由于工作關系，連個知己的朋友也沒有。弄得暈頭轉向，“癡癡呆呆”。格里高爾面對的就是這樣一個環境，這樣一份職業。這環境是具體的，但更是抽象的、普遍的，絕大多數人所每天面對的。人在這樣一個社會環境中，逐漸變得麻木、機械、萎縮，成為工具、成為“非人”。人變甲蟲，是多么荒誕的事情，但又深刻而尖銳地表現了社會與人之間一種可怕的“異化”關系。在這一關系中，社會是強大的，而人是被動的、軟弱的。

??再看《變形記》中對人與人關系的描寫，這是小說的重心所在。格里高爾在父親的公司破產、全家處于困頓的境況下，去當旅行推銷員，挑起了家庭生活的重擔。他在家里是受到尊重和愛戴的。當一個人被人依賴時，他與別人的關系自然會處于正常狀態。但格里高爾一朝成了大甲蟲，父子關系、母子關系、兄妹關系突然間發生了180度的轉變，顯示出一幅極端自私、冷漠、殘酷、無法溝通的可怕圖景，親情、倫理之情蕩然無存。格里高爾雖然成了甲蟲，但作為人的思想感情還在。他為不能按時上班而著急，他為老板要炒他的“魷魚”而焦慮，他為父親暗暗地存了一筆錢而欣慰，他為妹妹明年上音樂學院的事而籌劃，他為今后一家人的生計而憂心??這是一個善良、勤勞、正直、有責任心的優秀青年。但專橫暴躁的父親卻全忘了昔日的父子之情，害怕“家丑”外揚，要把他趕回房間關起來。他甚至懷疑兒子會對家人采取暴力行為，而恫嚇他、用蘋果砸他，想致他于死命。慈父之愛在他身上已消失殆盡，暴露出來的是極端的自我中心主義。母親對兒子的感情似乎要深一點，她同情兒子遭受的厄運，她不能接受兒子變成甲蟲的事實，因此悲痛欲絕，但她內心已把兒子當作一個沉重的累贅了。更可恨的是妹妹葛蕾特。哥哥最喜歡他，時刻想的是她的快樂、前途，當哥哥最初變形后，她尚能做一點照料工作，如打掃房間、送飯等。但時間一久，她就再也“受不了了”。她痛哭著向父親請求：“我們必須設法擺脫他”，“他必須離開這兒”。并狡猾地辯解說：這只大甲蟲并不是格里高爾，如果是的話，他就應該“自愿跑掉”。這實際是在暗示格里高爾。她還無中生有地說：格里高爾會“要了你們倆(指父母親)的命”，他在“迫害大家”，“想占領整幢寓所”。這一番歇斯底里的哭訴，把她內心的自私、狡黠、冷酷暴露得淋漓盡致。格里高爾對一家人的言語行動，并沒有驚詫，也沒有憤怒，而是用一種清醒的、“平和”的、“沉思”的心態，接受了這種事實。他一邊“懷著深情和愛意回憶他的一家人”，一邊悄悄地死去了。他的死，使薩姆沙一家如釋重負，大家沐浴著三月的春風，一身輕松出外郊游去了。格里高爾的死并沒有影響了別人的生活。這就是資本主義世界中人與人之間的關系，每個人都是自我中心主義者，維系人際關系的是金錢、利益，這種維系一旦斷裂，人與人之間就只剩了對峙、沖突、隔膜、猜忌、殘殺。卡夫卡用冷漠的筆調，描寫了一幅冷漠的人間圖畫。

??最后我們來看看《變形記》中對人與自然關系、人與自我關系的展示。在人與自然的關系中，也包括人與人的本性的關系。在人的本性中，既有自然

性的一面，也有社會性的一面，二者的結合構成了完整的人性。正是在這一點上，《變形記》表現了對人的本性的揭示與否定，在冷漠、沉重的現實世界中，人已經難以保全自己的本性，人分裂了、異化了，即便你還有意識、思想和情感，但軀殼已變為動物，變為動物的人還是人嗎?這是現代派作家對人的本性的深刻透視。在人與自我的關系上，現代派作家在現代心理學的影響下，對自我的穩定性、可靠性、理性等都產生了深刻的懷疑。認為自我的核心不是理性而是本能(欲望)和潛意識，因此在作品中大量表現人物意識的混沌與虛幻。《變形記》是荒誕不經的，我們完全可以把它看作作家的一場“夢魘”或者一種潛意識活動。小說所表現的是不少現代派作品共同的主題：喪失自我的悲哀和尋找自我的失敗。格里高爾在“累人的差事”和生活的重壓下，已經完全失掉了自我。他想找回生活的樂趣、自我的價值，但徹底失敗了，變成了一只人人恐懼、厭惡的大甲蟲。大甲蟲是一個絕妙的藝術象征，它象征了人在現實生活中的“異化”處境，它象征了自我的一種怯懦、逃避和封閉。卑微的小人物是無力同現實抗衡的，他只能躲進甲殼中，忍受孤獨，冷眼世界。

第二篇：變心記——讀卡夫卡的《變形記》有感

變“心”記

——閱卡夫卡的《變形記》之旅

平淡的家庭，一場荒謬的轉變，親情最后的歸處，人心的變化，身體的轉變，導致一幕幕近乎荒誕的情節，卡夫卡展示給讀者的是人性內部的黑暗。

小說基本沒有什么空間的轉移，所有的故事都發生在那一個房子里。主人公或者準確說是主角格里高爾 薩姆莎，因為故事里，他一直以蟲的姿態出現，這個主角用他一系列的心理活動描述了這一場變形。家人從最初的詫異到面對他死亡的欣喜，我直讀得心寒。薩姆莎用他那份辛苦的銷售員工作支撐家里，承受上司的無理，不信任，他只是為了自己那簡單的生活。他想為妹妹攢足錢，他想送妹妹去音樂學院為家人能更好的生活而努力工作。一直以為他的妹妹與他最親，給他送吃的，想像哥哥是否夠大空間活動。可是接近文章末尾的時候，讓我絕望而又意料之中的是他妹妹的想法：堅持要除掉那個蟲子，對甲蟲的死沒有任何憐憫，人性到底能可怕到什么程度呢？我想如果我被親人拋棄了，我一定會無所適從的。那是和我一起生活了那么久的人，即使面對變形了的我，應該可以認出我吧？還是我對人性抱了太多希望和幻想呢？反過來。如果我的家人變形了，我又能否做到始終如一？還是像格里高爾的家人那樣無措、害怕、或憎恨呢？我總是

默認為精神上的折磨要比肉體上的要痛苦的多。而格里高爾同時承受這兩個折磨，他那么孤單，那么恐懼的心理一直在我腦里徘徊，所以最后看到他死了的時候，我也松了一口氣，他終于解脫了，從那個冷漠的世界里。

我們到底是要懷疑自己的價值，還是反抗這個冷漠的世界？格里高爾用他的內心世界向我們展示了人性的扭曲。卡夫卡說，“夢揭開了現實，而想象隱藏于顯示后面。”人性，要不斷被完善。

第三篇：論童年缺失性體驗對卡夫卡《變形記》的影響

《文藝心理學教程》期末論文

——論童年缺失性體驗對卡夫卡《變形記》的影響

班級：10漢本（2）班

名字：申如夢

學工號：21001012030

論童年缺失性體驗對《變形記》的影響

摘要：作家的童年體驗是藝術家從事藝術創作的動力與主導審美基調的來源，童年的缺失經驗更易于轉化為強大的創作動力，并對作品的風格及題材和內容產生極大的影響。童年經驗對作品創作的影響，在卡夫卡身上表現得極為充分。在本文中，我們將以卡夫卡《變形記》為例，具體分析一下作家的童年缺失性體驗對作品的影響。

關鍵詞：童年缺失性體驗、《變形記》、創作影響、父子關系、孤獨

童年，對于一個人是難以忘懷的；而對于一為偉大的文學藝術家而言，苦難的童年經歷或許是他步入文學殿堂的源動力。所以，幾乎每一個偉大的作家都把自己的童年經驗看成是巨大而珍貴的饋贈，看成是取之不盡、用之不竭的創作的源泉。一般而言，童年經驗是指從兒童時期（現代心理學一般把從出生到成熟這一時期稱為“兒童期”）的生活經歷中所獲得的體驗。

一般而言，童年經驗按其類型可分為兩種，一種是豐富性經驗，一種是缺失性經驗。所謂豐富性經驗，即他的童年生活很幸福，物質、精神兩方面都得到了最大限度的滿足，生活充實而絢麗多彩。所謂缺失性經驗，即他的童年生活很不幸，或是物質匱乏，或是精神遭受摧殘、壓抑，生活極端抑郁、沉重。童年的豐富性經驗，在作家那里成為豐富性創作動機，但與缺失性經驗所形成的缺失性動機相比，豐富性動機的力量要小得多，甚至就不能成為動力。弗洛伊德說：“幸福的人從不幻想，只有感到不滿意的人才幻想。未能滿足的愿望，是幻想產生的動力。”弗洛伊德的話不無道理。因為豐富性經驗與幸福相連，而幸福就是欲望的滿足，滿足更容易變成厭倦，滿足的厭倦會使生命失去追求的動力。童年的缺失經驗更易于轉化為強大的創作動力。

但是，童年缺失性體驗對一個作家及一部作品的影響并不是僅僅體現在創作動力上。在許多作家那里，童年經驗以作品的生活原型和題材直接進入創作之中。例如：列夫·托爾斯泰、高爾基的同名小說《童年》以及許多作家的自傳體小說，都直接把自己完整的童年經驗作為題材寫進作品。曹雪芹、歌德等許多作家則以童年經驗為生活原型進行創作，他們的《紅樓夢》、《少年維特之煩惱》等基本上是他們童年生活的結晶。至于利用童年的生活片段加工、改造而寫成的作品就更多。在許多作家那里，幾乎每一部作品都可以或多或少地尋找到童年經驗的印記。下面，我們以卡夫卡《變形記》為例，具體分析一下作家的童年缺失性體驗對作品的影響。

童年經驗對作品創作的影響，在卡夫卡身上表現得極為充分。卡夫卡，作為二十世紀文學史中具有獨特影響力的作家，其創作表現出了一個很重要的特點：注重表現自我，尤其是注重表現自我的內在感受。卡夫卡主要的心理特點是孤獨、自卑和恐懼，這種心理特征并非與生俱來的，而是受后天生活環境的影響形成的。（1）卡夫卡從出生到六歲，他家一直住在一座古舊的舊建筑物里，周圍是一片猶太貧民區，這兒的氣氛猶如中世紀般陰森，怪誕、可怖：陰森的四壁，黑暗的過道，到處是耗子打架的聲音。一個幼兒乃至童年期的孩子獨自面對這樣的世界該是多么的膽戰心驚、驚恐不安！出了陰森恐怖的外部壞境，來自家庭內部的環境則是真正意味深長的。父親的呵斥，恐嚇，都讓他本能的害怕，而母愛的缺失，這種種因素都使得孤獨、自卑和恐懼伴隨著他從童年到成人，逐漸滲入到他靈魂深處，成為他生命的體驗。

卡夫卡童年經驗在變形記中得到充分表現的，在我看來，主要有這樣一些方面：

1：對環境的描寫；2：對親人關系的描寫3：無以附加的孤獨感。

一：對環境的描寫

在《變形記》中，高爾在睡夢中醒來發現自己已變成甲蟲，而他周圍的環境幾乎都是陰暗的、透著腐敗的氣息的。陰暗的天空以及早晨的濃霧，他周圍的墻上盡是一團團的灰和臟東西，看到的也是街對面一棟長的沒有盡頭的深灰色的建筑??在這樣一個灰色的世界里，高爾作為一個異化者，不得不忍受著痛苦和親人的冷漠。這和卡夫卡童年記憶里的漆黑的窗戶，陰森的四壁，黑暗的過道，出奇的一致。

二：對親人關系的描寫

從上面我們知道，卡夫卡從小就因他父親總是斥罵、恐嚇他而害怕他的父親，也沒有得到多少父愛。但是，另一方面，他又總是為自己的懦弱膽怯不能成為父親希望的強人那樣而內疚，所以這種糾結心理就讓他既戀父，又對父親有抵制情結。這種父子之間的疏離表現在《變形記》里就是高爾在變成甲蟲后，他并沒忘記自己做為一個社會人的社會責任，他的腦子里想到的都是關于工作跟家庭的事情，也不斷地想方法走出門去工作，還在想著養活家人和讓妹妹去上音樂學院。但是，當格里高爾變成蟲形第一次出現在“他人”面前時，一向被視為鎮定的父親也慌亂萬分，當看見這只大甲蟲從那扇門出來而試圖想與人群粘合時，他惱羞成怒，右手操起秘書主任的帽子和大衣及留在一張椅子上的手杖，左手從桌子上抓起一張大報紙，一面頓腳，一面揮動手杖和報紙，要把格里高爾趕回房間去。

妹妹是他以前最能溝通的人，這時也生疏了，甚至討厭他了，每逢來送食物，總是故意先用鑰匙在鎖里扭一下，暗示格里高爾快點躲藏起來，免得嚇著了她，一走進房間也就沖到窗前，放下食物就跑，一副避之不及的樣子，堅持搬走格里高爾房間的家具，并不是真心為格里高爾著想，只是想滿足她的自信心。母親雖想著兒子，可也接受不了身體變異的兒子，她對格里高爾甲蟲形象的恐懼，被他的出場嚇暈是導致格里高爾激怒、被父親用蘋果狂轟濫打的導火線??與家人彼此間語言不通、思想不通、感情不通，這些都可以看到卡夫卡的童年經歷的影子。三：無以復加的孤獨感

卡夫卡是孤獨的，因為從某一方面來說，卡夫卡對這個世界的了解比別的人都要清晰太多，對這個世界的骯臟邪惡也清晰太多。而他的內心又太純粹，所以他的孤獨是無法消除的。表現在卡夫卡身上，這種孤獨感不僅是在生活中，在人際關系上，更重要的是在精神領域里。他的一個同班同學在談到學生時代的卡夫卡時寫道：“……我們大家都喜歡他，尊敬他，可是完全不可能與他成為知己，在他周圍，仿佛總是圍著一道看不見摸不透的墻。他以那文靜可愛的微笑敞開了通向交往世界的大門，卻又對這個世界鎖住了自己的心扉。……卻始終以某種方式保持疏遠和陌生。”在青年時期，他渴求愛情，但幾次婚約和幾次解除婚約表明，他更渴求孤獨。在他逝世前三年，他在日記中寫道：“與其說我生活在孤獨之中，倒不如說我在這里已得其所哉。與魯濱遜的孤島相比，這塊區域里顯得美妙無比，充滿生機。”（2）這種精神上的孤獨感，是一種抗拒現實的外化形式，是一種心靈上的需求。他在給他的好友勃洛德的信中說得一語中的：“……實際上，孤獨是我唯一目的，是對我的極大誘惑。”

這種生活中和精神上的孤獨感必然在他的品中表達出來，在《變形記》，格里高爾第爬出門的結果是遭受人類社會的無情拋棄，而且還傷了一條腿。在他第被趕回房間后，殘酷的大門切斷了他與外界的聯系。此時的格里高爾，是孤獨痛苦的，這孤獨痛苦有來自于物質的，也有來自精神上的。

首先是物質上的痛苦，他餓得厲害，卻無法自己找食物，等到有食物的時候卻發現自己連曾經最喜歡的牛奶都感到厭惡，他不知道自己喜歡吃什么了，而吃是人最基本的問題，他連人最基本的問題都無法解決，最后喜歡上的也竟是變味的奶酪，他愛上的是動物的食物。然而對于物質上的痛苦，格里高爾慢慢也就適應了，最使他感到孤獨痛苦的是精神之孤獨之

苦。

格里高爾盡管已變成了甲蟲，他依舊強烈地關注著家人，常常意識到自己應承擔的家庭責任。然而，家人都遠離他、排斥他、不敢接近他。但此時他也并不埋怨家人，反而擔心家人不能再過上安靜、富足、滿意的生活。所以只要一聽到門那邊有聲音，他就會全身緊貼著門聽，當聽到家人在討論經濟上的問題時，他心里很難過也因目前狀態下幫不了忙而感到傷心自責以致面紅耳赤，整宿不眠。但經過了第一次父親那一腳后，他已不敢再輕舉妄動了，所以，在第二階段他只能躲在門后通過門縫看、貼著門聽。在這里，他是以一種邊緣人的姿態游離于孤獨與群體之間，也使我們看到了一個孤獨渴望得到關愛卻不能的邊緣人的凄涼形象。在這里，門隔開的是兩個不同的世界：蟲的世界和人的世界；孤獨的個體和異化的家庭。

綜上所述，卡夫卡創作出《變形記》，以及《變形記》中人物，環境，心理的描寫等都與他的童年有密切的聯系。是他童年體驗的折射。概而言之，童年的缺失性經驗，從根本上說，是作家的沃土，作家在他的一生中永遠可以從這里獲得生命力。卡發卡之所以被稱為現代主義文學的鼻祖，與他的童年的種種生活是分不開的。

參考文獻：（1）赫伯特 克拉夫特，《卡夫卡小說論》[M]北京，北京大學出版社

（2）閻嘉，《卡夫卡日記》[M]四川：四川人民出版社