第一篇：專賣店空間設計與展示的運用與分析

專賣店空間設計與展示的運用與分析

摘要： 服裝專賣店空間的設計與展示的成功與否，不僅影響到品牌的現實利益，而且也關系到品牌的發展和延伸。另一方面，在設計與裝璜上，不僅體現了品牌經營的特色，還不同程度上表達了品牌的風格、理念和人文概念。

關鍵詞： 專賣店 空間設計 裝飾 裝修

服裝空間設計與展示對品牌的影響：

1、服裝空間設計中服裝品牌定位、設計品位、以及延伸出來的流行特征都直接影響到空間形象，成功的空間設計應該做到能營造出品牌定位、設計品位和品牌背后演繹給消費者的生活概念和文化理念。

2、店堂的環境設計要完善并能體現品牌的風格，襯托出品牌主題，并能很好地進行融合，這直接影響到品牌經營的成敗。

3、在空間設計中功能性的作用直接對空間的服務帶來影響，合理的空間布局和結構設計將會對銷售活動起來促進作用。

4、合理地選擇裝飾材料，運用施工工藝，不僅為設計構思的實現提供可行性，而且也將成為整個品牌形象的一個重要組成部分。裝飾材料與工藝決定了空間形成的成敗。

5、服裝空間設計中經營理念和設計理念的結合直接影響到空間定位，準確的市場定位將會使品牌的投入實現市場的最大效益。

在具體展示方面，應體現以下幾點原則：

1、貨品展示整體統一。為達到展示效果，充分體現品牌設計理念，從整體的LOGO設計到店內模特、人臺的手勢擺放等細節，都要體現設計與展示主旨和意圖。

2、貨品擺放聯系搭配。產品以系列相維系，貨區展示中產品以系列形式安排展示，將會突出產品在設計結構安排上的優點。

3、貨品結構設置實用與有效。為營造服飾展示效果氣氛，對設計的裝置結構應在實際*作中充分體現服裝產品展示的輔助作用。

4、展示空間的營造合理、順暢、引導性強?，F在的營銷觀念更強調的是消費者的心理感受，他們購物需要充足的自由空間，自主選擇，而增強引導性因素參與店內銷售行為，更能隱性加強銷售力度。

5、貨品展示風格獨特別致，特點突出。這不僅使品牌形象變得個性鮮明，還將豐富產品的外在形象，渲染品牌的感染力。

如何做好店鋪空間的設計與展示和收到好的效果，除了要結合自身品牌的特點和風格外，還要不斷地從周圍成功品牌的實例中吸收新的外來內容來完善和發展設計與展示的內涵。這樣不僅從市場中源源不斷地收到實效，還能有力推動整個品牌在形象、文化、品質上的提升。

對品牌服裝賣場競爭分析

在經過了產品競爭、形象競爭之后，近年來，服裝品牌的競爭開始升級到終端賣場的競爭。越來越多的品牌已經意識到，賣場能在給消費者帶來體驗的同時，有效地擴大商家的利潤。如今，消費者購物一般都會把賣場體驗添加到購買行為中。良好的賣場氛圍無疑會增加消費者購買的決心；反之，則會使其削弱。終端賣場就像一面鏡子，各個核心環節出現的問題都可以在終端賣場中體現出來。今后，服裝品牌對終端賣場爭奪的競爭將會日趨激烈，誰控制了終端，誰就控制了市場。

第二篇：才藝展示與運用事例

在第三個比賽環節中，四名選手分別帶來了演唱、太極拳、搏擊操和話劇等師生共同演繹的才藝展示與應用。國際貿易系輔導員王薇以自己的成長經歷告訴在場的同學們生命的頑強和永不放棄的精神，用一曲歌伴舞“隱形的翅膀”表達了她對音樂、對生活、對工作的熱愛；商務管理系輔導員吳麗娟激情表演了搏擊操，并現場彩排同學們到敬老院進行健美操表演；商務外語系輔導員宋宇展示了太極拳表演，并在為學生傳授太極拳的時候解說太極以柔克剛的為人之道，教育學生要克己自律，教導學生做人做事的道理；信息服務系輔導員楊杰和他的學生們給表演了精彩的話劇，帶來了幾個發生在他和學生之間的故事。選手們專業的演藝才能充分展示了我院輔導員多才多藝的一面。經過各位評委評選，商務外語系輔導員宋宇獲得了這一比賽環節的第一名。

第三篇：淺談敘事性空間在展示設計方面的運用（精選）

淺談榮譽獎堂之敘事性展示空間的運用

【摘要】本文結合我的畢業設計——榮譽獎堂，就敘事性展示空間入手,闡述了個人對敘事性展示空間的理解, 試列舉展示空間作品，對敘事性展示空間中時間、空間布局、多媒體技術、互動展示、情感設計等方面提出一些個人看法及建議?！娟P鍵詞】敘事性;展示空間;時間;互動展示;多媒體技術;情感設計

一.對敘事性展示空間的定義理解及分類

1.對敘事性展示空間的定義理解

照字面意思理解，敘事就是我們以一種說話的方式方法，以說故事的方式來進行設計主題的闡釋,敘事性設計既是一種設計方法,也是一種設計思維,好比通過“故事” 引導參觀者進行體驗旅程。我想，就像一個好的故事會吸引觀眾一樣，設想一個敘事性空間也被認為是在展示設計中進行傳播和體會的有效方式。

從更加廣泛的意義上來看，敘事展示空間可以將物體融入背景。敘事空間是單個展品與其放置的位置之間的簡單關系，講述關于燈光和投影、反射和物體外形的關系，使展品能激發視覺吸引力和視覺傳達力。敘事空間的創造，更多地涉及展品的解讀以及展示設計的解讀，即要建立一個放置展品的故事情節背景。近來，無論是文化展示中還是商業展示中，都強調創造一個故事情節以激發一種情感回應，使之作為觀展體驗的核心成分。2.敘事性展示空間的分類

敘事性展示空間避免了大百科式的展示方式，而選擇各種重點和素材構成綜合的背景，形成不同的節奏和不同的強度層面。其實，許多展示設計都可以看作敘事性空間。這里，我可以看到這些當代展示設計方法，創造了一個故事情節和一個潛在的情感內容，目的在于吸引觀眾。

這個主題又可以進一步分為三個小的領域： 2.1格式化：是根據年表和傳記的最簡單的敘事形式

2.2故事講述：包含了更多樣化的詮釋，講述既可以圍繞個體的展品展開，也可能是在展示的過程中進行。（如圖

一、圖二為中國香港博物館）它通過一個由展示和實物構成的敘事進程，講述常規的生活故事，展示設計以故事性的敘述手法展示香港的歷史，傳播香港

代表的內涵和價值觀等深層次的意義充分挖掘出來。展示空間的設計不僅僅是物質空間的設計,更重要的是通過物質空間營造環境氣氛、傳遞精神意義。1.敘事性展示空間在時間/空間布局的運用

其實無論是對一個空間還是一個情景，敘事性設計就像導演一場劇目，一部電影一樣，對全場的行為、環境和發生的事件完全掌握和把握，這就需要除要有演員以外，更要有主旨、劇本、劇情，能夠吸引和感動觀眾。其中，“時間”已經被拉伸或扭曲，故事由一連串的小情節所構筑出來的多沖突意象編織而成。在空間中一個故事接著一個故事好似形成一個獨立的展示區域,實際上形成一個非常嚴謹的、邏輯性非常強的整體空間,使敘事性展示空間有種“行云流水”般連貫性。同時,它們具有明顯的次序編排,內部空間設計通常不只是關心單個的空間場景,隨著時間的推進,彼此內部的子空間具有非常明顯的前后關系。為了將觀眾引入“故事中的故事”。我感覺敘事性展示設計方法如同“講故事,引人入勝”,借用時間為紐帶起承轉合,事理層層推進的章法,形成了敘事性設計思維的敘事性展示空間。例如蘇州博物館（如圖四），貝聿銘先生用光，用留白，用對人與空間元素之呼應的精確掌控，將他孩提時私家園林的久遠記憶植入今天的純熟手筆，試圖構筑一個“中而新，蘇而新”的靜思空間，向世人娓娓講述屬于中國，屬于江南，既屬于私人回憶，也屬于公眾情懷的空間絮語。如：日本美秀美術館（圖五），該案中的隧道和引橋，正是設計師要將參觀者帶入他的“桃花源”。

圖四 蘇州博物館

圖五 日本美秀美術館

2.敘事性展示空間與多媒體技術的結合

現代多媒體技術已成為現代展示中不可缺少的一部分。敘事性空間依賴多媒體技術產生豐富的展示效果,避免了以往敘事性展示空間平鋪直敘,讓展示內容不再是平白無奇的被描述,或者是莫名其妙的堆砌。可借鑒的辦法是在敘事性展示空間演繹多媒體技術,多媒體技術可在此平臺上進行深化,起到補充演示的作用。甚至讓觀眾能夠了解到展示內容的過去、現在和未來。設計者可以通過多媒體技術喚起觀眾的感覺、幻想和記憶,在述行性

人有一種束縛的解放感。當人們進入到榮譽獎堂這個展廳，不用過多的解釋，即可有種歷史榮譽感把體驗者所包圍，這就與本身的所散發出的情感息息相關。共時性的場景呈現,重在情感和情調的傳達,最終產生了相應的情感價值。歷史榮譽感能喚起觀眾的情感呼應,這種體驗過程往往伴隨著情感的交流,而這正是現代媒體所不能替代的。是中自然而然的流露，不是刻意去打造的。故事內容能喚起受眾的情感體驗,一個好的敘事性展示空間首先是其內容能夠打動人,讓人感動,喚起人們強烈的情感共鳴。托馬斯·里可納認為:“故事曾經是世界上許多偉大教育家最喜歡用的教學手段,講故事是發展兒童品格的自然方式,因為故事使用吸引而非強迫的力量來教育人;每個人都會經歷過好故事激起強烈情感的感受?！痹俅螐娬{了講故事是喚起情感反應的有效手段。結論

展示空間自古以來都不是孤立的，它在生成人類社會最為龐大的物質財富的價值之同時，亦有效地再現著各時期的生動故事，反映各時期人們的精神狀態。我的畢業設計——榮譽獎堂亦反映了我們的歷史榮譽感，以一種說故事方式展示一段歷史或者一個物品,使參觀者感同身受，這其中情感設計發揮著重要作用。結合展示空間設計中物質和精神的雙重特征，在營造空間的功能和精神時，我們可借助敘事性設計的一些概念，有效地傳遞設計意圖，實現設計目的。

【參考文獻】

[1]《英國展示設計高級課程》.(美)德尼 著,韓薇 譯,上海人民美術出版社 [2]《展示空間的非語言特征》.童小明,《美術學報》 [3]《商業空間展示的數字化語言》.賴常華,《科技信息》

[4]《大學校園外部空間的敘事性建構》—以美國賓夕法尼亞大學校園空間為例.王雅涵.中外建筑 2008,(1)[5]《從小說的敘事性到戲劇的小說性》.邵維加,重慶教育學院學2007年1月第1期

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第四篇：專賣店的空間設計調研

專賣店的空間設計調研

一．調研時間：

2010年12月21、22日

二：調研地點：

南京新街口萊迪商場、中央商場、大洋商場、新百商場、東方商城等。

三、調研目的：

通過這幾天的參觀實習和調研，對各種類型的專賣店的觀察，并對具體的案例進行分析，增加關于商業空間設計的知識，進一步了解并認識到應該注意的問題，為今后的室內設計打下良好的基礎。

四、調研內容：

考察商場各專賣店（服裝店、鞋店、包店、珠寶店等）的空間設計。

通過這幾天的調研，我們發現商場店內裝修設計都各具特色，風格迥異。隨著生活質量的不斷提高，人們對賴以生存的環境開始重新考慮，并由此提出了更高層次的要求。特別是生活水平和文化素質的提高，原先簡單的室內設計已經不能滿足人們的需求了，現在設計師們要做的不僅是從色彩，材料，總體預算上為人們考慮，而且更要在室內空間使用上下功夫，只有這樣才能作出更符合人們要求的設計。

隨著多元性的時代，風格、個性等特別顯得突出，有研究的必要。風格和個性看來比較抽象，但仔細想來也并非不可捉摸，例如室內色彩，有的喜歡強烈的色塊，有的喜歡淡雅，用線腳紋飾。又例如有的喜歡在照明、光和色方面有更多的表現；有的喜歡作更多的細部裝飾。萊迪商場給人一種活潑，歡快的感覺。專賣店的空間設計要考慮的要素：

專賣店形象設計是品牌展示的靈魂。品牌時代,專賣店是其最重要的代言人之一,專賣店設計的優劣直接影響品牌的傳播和產品的銷售。一個優秀的專賣店設計除了在視覺上要求整潔、美觀以外，還要能夠很好的傳達給顧客相關的銷售信息，能最大限度的使顧客產生購買的欲望和形成購買的行為。專賣店往往具有較明顯的特色，其設計也與銷售的商品有很大關系，并體現出較強文化內涵。確定是哪兒都能找到大學生調研報告范文，原因是大學生調研報告范文很容易找的，而且大學生調研報告范文現在也不是太難找。關于找具體的大學生調研報告范文，我建議你到這里看看大學生調研報告范文，之所以這里的大學生調研報告范文比較全，其他地方的大學生調研報告范文網，可能不如這里的大學生調研報告范文全面，確定是哪兒都能找到大學生調研報告范文，原因是大學生調研報告范文很容易找的，而且大學生調研報告范文現在也不是太難找。關于找具體的大學生調研報告范文，我建議你到這里看看大學生調研報告范文，之所以這里的大學生調研報告范文比較全，其他地方的大學生調研報告范文網，可能不如這里的大學生調研報告范文全面

第五篇：舞美空間色彩設計與運用論文

摘要：

舞美空間由布景、服裝、演員化妝和燈光等多個要素組成，各要素的設計都涉及到一個共同元素，就是“色彩”；色彩是舞美空間設計的重要組成部分。為了有效提高舞美空間的設計水平，更好發揮其舞臺表演輔助作用，筆者在簡要概述舞美空間色彩設計基礎上，分別從布景、服裝、演員化妝和燈光四個方面，對舞美空間中色彩的設計與運用問題進行了專門探討。

關鍵詞：舞美空間；色彩；設計；運用

就舞美空間而言，其涉及布景、服裝、演員化妝和燈光等多個構成要素；舞美空間設計，即是對上述多個組成要素進行藝術構思和美學設計的過程。需要說明的是，在所有上述舞美空間要素及舞美空間的整體設計中，幾乎都要涉及到一個共同元素，它就是“色彩”。在所有上述舞美空間要素設計過程中，色彩設計都是重要組成部分之一；色彩作為一種無聲語言，其起到刺激人感官視覺，給人以不同心理感受的作用。同時，色彩的設計與運用在舞臺表演中還承擔著塑造人物形象、展現舞臺美感的重要任務。總之，在舞美空間設計中，舞美空間設計者要科學、合理的設計與運用色彩這一元素，充分發揮其重要的視覺作用，營造出最佳的舞臺表演藝術與視覺效果，達到輔助舞臺表演的目的。為此，筆者在簡要概述舞美空間色彩設計基礎上，分別從布景、服裝、演員化妝和燈光四個方面，就舞美空間中色彩的設計與運用問題進行了專門探討；旨在有效提高舞美空間設計的水平，更好發揮其舞臺表演輔助作用。

一、舞美空間的色彩設計概述。

舞美空間是舞臺表演的重要組成部分，隨著人們物質與精神文化生活水平的不斷提高，人們的視覺審美要求可謂是“蒸蒸日上”，特別是人們精神文化生活水平的提高，對舞臺表演藝術水平也提出了更高的要求，相應人們對舞臺表演中的“舞美空間美感”也提出了更高要求，要求不斷優化舞美空間設計。實踐證明，舞美空間設計要想精益求精，要求設計者不但要對舞臺表演及其主題有較深刻的理解，更需要準確把握舞臺場景及對舞臺表演空間的立體把握與表述，我們稱之為“舞美空間”。

在舞美空間設計中，色彩是舞美空間設計的無聲語言，也是舞美空間設計的最主要與重要的可操作元素，舞美空間設計水平的提高不可能脫離色彩設計而進行，而缺少舞美空間考慮的色彩設計也是不可能有預期效果的；因此，舞美空間設計水平的提高需要切實提高色彩設計與運用水平，色彩設計與運用同樣需要考慮舞美空間的實際需求來發揮其“美輪美奐”的舞臺表演輔助效果。總體來說，不同的色彩設計與運用會取得不同的舞美空間效果，在進行舞美空間設計時，色彩的設計與運用要切合舞臺表演主題，充分考慮舞臺表演主題的需要，同時也要注意舞美空間中色彩設計與運用的簡潔、明快原則，絕不能因為色彩的過于“奪目”而破壞了整個舞臺美術空間的藝術效果。

二、舞美空間色彩的科學設計與運用。

（一）舞美空間中布景色彩的設計與運用。

布景是舞美空間構成最重要的組成部分，其也是舞美空間設計的“重頭戲”，其色彩的設計與運用至關重要，對于舞臺表演其產生是影響也是具有全局性的。布景設計貫穿舞臺表演內容與過程的方方面面，而色彩設計也同樣貫穿布景設計的方方面面，要求布景色彩設計者們在進行具體布景色彩的設計與運用時，不僅要考慮主色、背景色的恰當搭配問題，同樣要考慮主體色調的美感與表現力，因為布景主題最終還是要靠主體色來表現。一般來說，明度相近顏色或者鄰近色相搭配時背景色的可見度要較低，如主體色調為黃色，而背景色為白色或者黃綠色；反之，不同原色或者反差較大色彩之間的搭配會明顯提高背景色的可見度，如主體色調為紅色而背景色為白色或者金色等。總之，在進行布景選色時應仔細推敲主體色與背景色之間的關系，使其更好的服務于布景和表演主題。

（二）舞美空間中服裝色彩的設計與運用。

舞臺表演過程中的服裝有“演員第二皮膚”之稱，其色彩的設計與運用同樣影響到舞臺表演的效果，具體來說其更多的影響舞臺表演過程中人物形象的塑造。舞臺表演中演員的服裝，主要涉及演員的穿戴衣著及配飾，是相應舞臺表演主題人物性格、精神等的重要外部表現。對于舞臺空間中演員服裝色彩的設計與運用，設計者應該以著力渲染演出氣氛為原則，相關色彩的設計與運用既要體現劇本、表演所需及所要表達的時空感，也要體現相關人物的性格、愛好和修養等特質。在進行演員服裝的色彩設計時，設計師首先要考慮的應該是劇本的情感基調和所要表達的主題思想，重點協調好劇本主題、內涵與人物服裝色彩之間的關系；如：風格相對輕松歡愉的劇本內容、主題，在演員服裝顏色的設計與運用上要注意體現跳動、活潑特點，以綠色、黃色、紅色等顏色比較適合。

（三）舞美空間中演員化妝色彩的設計與運用。

在整個舞美空間構成中，演員是重要組成部分之一，其對舞美空間藝術效果具有重要影響；演員化妝色彩作為舞美空間色彩的重要組成部分，其設計與運用對舞美空間色彩設計也至關重要。要求舞美空間的設計者在進行演員化妝色彩設計時，要以綜合考慮劇作主題、時代及人物性格、民族、身份、職業等因素為前提，最大限度的做到演員妝面色彩的得體、合理，使其更好的服務于舞臺表演。如在歌劇、戲曲等舞臺表演藝術中演員化妝色彩應該盡量濃烈一些，而話劇、舞臺劇及重點表現現實題材的舞臺表演則應該自然一些，與舞美空間色彩的融合要求也更高一些；另外，如果舞臺燈光偏向于冷色調，那么演員的妝面應該偏暖，目的是用以中和妝面色彩黯啞、陰沉的視覺感受。還有在所有類型的舞美空間演員化妝色彩中，戲曲臉譜色彩的設計與運用要求最高、也最為典型。

（四）舞美空間中燈光色彩的設計與運用。

燈光有“舞臺太陽”之稱，其體現了燈光色彩設計與運用在舞美空間設計中的重要作用與意義。舞美空間中的燈光色彩不僅可以將明亮布景變得暗淡，更可以實現冷色調布景的轉暖，以及將純白布景變得絢麗多彩，甚至是將虛無的布景變得生機盎然，這就是其發揮的作用；具體來說，舞美空間中的燈光色彩具有創造時空、渲染特定氛圍、表達特殊節奏與情感及揭示表演主題精神內涵的作用。綜合舞臺表演要求，舞美空間中燈光色彩的設計與運用，要以充分考慮燈光與戲劇情節之間的匹配關系為前提，本著渲染舞臺表演氣氛、表現人物情感和情緒及表演奏變化的目的設計與運用燈光色彩；之所以重視舞美空間中燈光色彩的設計與運用，原因除了其影響舞臺表演效果外，還有其也影響到觀眾的心理、情緒、情感等，近而影響觀眾對整個舞臺表演的認知與肯定。

參考文獻：

[1]吳海亮。淺析音樂類演出中的燈光設計與運用[J]。戲劇之家，2016（6）。

[2]黃健。從多視角看舞美設計的色彩分析[J]。明日風尚，2016（9）。

[3]戴翔。淺談舞臺美術設計的色彩運用[J]。神州，2013（10）。