第一篇：冬天的詩winter poem [美國] 羅伯特勃萊

冬天的詩Winter Poem [美國] 羅伯特·勃萊

我用緩慢的、笨拙的方式愛你2015-11-19 讀首詩再睡覺▍冬天的詩冬天的螞蟻顫抖的翅膀等待瘦瘦的冬天結束。我用緩慢的、笨拙的方式愛你，幾乎不說話，僅有片言只語。是什么導致我們各自隱藏生活？一個傷口、風、一個言詞、一個根源。有時我們用一種無助的方式等待，笨拙，并不完整，也未愈合。當我們藏起傷口，我們就從一個人退縮到一個帶殼的生命。現在我們觸摸到螞蟻堅硬的胸膛，那背甲，那沉默的舌頭。這一定是那螞蟻的方式，冬天的螞蟻的方式，那些受傷的并想生活的人的方式：呼吸，感知他人，以及等待作者 / [美國] 羅伯特·勃萊譯者 / 董繼平Winter PoemThe quivering wings of the winter antwait for lean winter to end.I love you in slow, dim-witted ways,hardly speaking, one or two words only.What caused us each to live hidden?A wound, the wind, a word, a parent.Sometimes we wait in a helpless way,awkwardly, not whole and not healed.When we hid the wound, we fell backfrom a human to a shelled life.Now we feel the ant’s hard chest,the carapace, the silent tongue.This must be the way of the ant,the winter ant, the way of thosewho are wounded and want to live:to breathe, to sense another, and to wait.Robert Bly還很偏愛的是勃萊的《在多雨的九月》——“在多雨的九月，當樹葉長下那黑暗之處，我把前額貼在潮濕的、散發海藻味的沙上。時間到來了。我把選擇推遲了多年。”勃萊的詩是極有彈性的，能在一種尋常的生活里伸展出另一個維度，但又始終和我們的日常息息相關。看到過一句評價“勃萊詩歌的日常性，使我們在向往之后對身邊的一切重新產生信心，日常生活的客觀事物在精神光芒的照耀下，楚楚動人。”以前總認為這個世界一切幾乎都是飛速變化的，科技、溝通方式、甚至連文明都飛快地變了。但人類的生活，人類的悲傷，甚至是藏起傷口后的自我包裹，其實不管是幾百年前還是現在，似乎都沒有變過。“我們將是兩顆果核，不會被種植。我們停留在房間里，關上門，滅掉燈。我與你一起流淚，沒有羞愧，也沒有自尊。”不然為什么像詩里這樣的片刻，我們永遠講不清，卻總能懂得。同樣“當我們藏起傷口，我們就從一個人/退縮到一個帶殼的生命。”而我們還需要靜悄悄地退縮成一個帶殼的生物，一切如常。語氣淡淡地談論降溫的天氣，哪個城市又迎來了第一場雪。回家的路上，可能挺高興地發現了某個新開的壽司店，喜歡的品牌恰好在打折。湯里的鹽放多了，心不在焉地走在路上險些滑倒。打算點煙的時候看到禁止吸煙的標志，有點反應滯緩地收起來。我用這樣緩慢、笨拙的方式愛你。幾乎不說話，只有只言片語，像過冬的螞蟻。一切準備就緒，然后包裹起來，默默地在暗處呼吸、感知、等待。顫顫抖抖地給你整理襯衣，怎么也扭不上第一顆紐扣。端起水壺泡茶的時候，再小心翼翼也會灑出水來。即便——即便我只問你那兒冷嗎，眼淚就會涌上來，使我說不出話。薦詩 / 老漢2015/11/19

第二篇：王勃詩鑒賞

生平簡介王勃（650 —676），初唐詩人。字子安，絳州龍門（今山西稷山、河津一帶）人。祖父王通是著名學者。王勃少時即聰慧過人，據傳六歲就會作文章，有“神童”之譽；十四歲時應舉及第，授朝散郎，沛王召署府修撰。當時諸王中斗雞之風盛行，王勃戲作《檄周王雞》一文加以嘲諷。周王就是唐高宗的兒子、后來的中宗李顯。唐高宗李治惱恨王勃“ 大不敬”，就將他逐出王府；王勃因此得以漫游蜀中，曾一度任虢州參軍；后來又因為受牽連犯了死罪，遇大赦免死革職。其父王福疇因受王勃牽連，也從雍州司功參軍貶為交趾令。不久王勃前往探親，渡海溺水，受驚而死。年僅二十七。王勃與楊炯、盧照鄰、駱賓王齊名，史稱“初唐四杰”。他們都力求革新當時“爭構纖微，競為雕刻”的齊梁宮體詩風，拓寬詩歌題材，表現積極進取、健康昂揚的精神，抒發政治感慨和懷才不遇的憤懣。由于他們在革新齊梁詩風和促進五律漸趨成熟方面所做出的突出貢獻，因此杜甫有“王楊盧駱當時體”的贊譽。王勃的詩主要描寫個人生活，亦有少數抒發政治抱負、表達不滿之作，風格較為清新。他的詩大都對仗工整，上下蟬聯，但有些詩篇仍“浮躁炫露 ”，流于浮艷，沒有徹底擺脫六朝辭藻華麗綺靡的詩風。王勃的文章以《滕王閣序》著名。滕王閣王 勃滕王高閣臨江渚，珮玉鳴鸞罷歌擺。畫棟朝飛南浦云，珠簾暮卷西山雨。閑云潭影日悠悠，物換星移幾度秋。閣中帝子今何在？檻外長江空自流。《滕王閣》詩，是《滕王閣序》的結尾。明人胡應麟在《詩藪》中曾高度評價說 ：“初唐短歌，子安《滕王閣》為冠”，“婉麗和平，極可法師。”這道工整精致的詩，一直被詩論家視作是王勃七言古詩的代表作。滕王閣是唐高祖之子滕王元嬰任洪州都督時建造的，號稱江南第一閣。王勃十四歲那年，到六合探望任縣令的父親，歸途經過洪州，正值九月九日重陽節，都督閻伯嶼在滕王閣上宴請賓客。他參加了盛宴并創作了流傳千古的名篇《滕王閣序 》，一時震動了文壇，被作為佳話。按《唐摭言》里記載 ：“王勃著《滕王閣序》時年十四。都督閻公不之信。勃雖在座，而閻公意屬子婿孟學士者為之，已宿構矣。以及紙筆巡讓賓客，勃不辭讓。公大怒，拂衣而起，專令人伺其下筆。第一報云 ：‘南昌故郡，洪都新府。’公曰：‘亦是老生常談。’又報云：‘星分翼軫，地接衡廬。’公聞之，沉吟不言。又云‘落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色。’公矍然而起曰 ：‘此真天才，當垂不朽矣！’遂亟請宴所，極歡而罷。”可見《滕王閣序》是王勃即席揮筆寫就的。《滕王閣》詩以極其凝煉的語言高度概括了《序》的內容，表現了詩人珍惜光陰、胸懷功名、慨時事的積極進取的人生態度。首句“滕王高閣臨江渚 ”，點題入詩，描述了滕王閣雄踞贛江之濱，和江心洲嶼相對峙，占盡地勢。次句“珮玉鳴鸞罷歌舞 ”，是從宴會散罷的場面的反襯宴會的盛況，別具一格：歌舞結束了，賓主相繼離去，珮玉叮口當，鸞鈴和鳴。佳節盛會后，人去樓空。接下來的兩句是靜態寫景，“畫棟朝飛南浦云，珠簾暮卷西山雨。”“畫棟”“珠簾”，表現的是巧奪天工的人工美 ；朝云繚繞，暮雨飄拂，呈現的是亦真亦幻的令人嘆為觀止的自然美。“飛”“卷”二字，靜中有動。只此二句，瑰偉絕特的滕王閣就矗立眼前，令人神往。韓愈在《新修滕王閣記》中就曾贊嘆說 ：“愈少時，則聞江南多臨觀之美，而滕王閣獨為第一，有瑰偉絕特之稱。及得三王所為序賦記等，壯其文辭，益欲往一觀而續之，以書吾憂。”詩的第五、六兩句，“閑云潭影日悠悠，物換星移幾度秋 ”，表面寫景而實為抒情。自在的白云，懸映在深深的潭水里，影影綽綽，迎朝露，送秋輝。季節景物在不知不覺中轉換，日月星辰在無聲無息中移動，詩人在此以博大、永恒、無極的景象物候襯托人生短暫，抒發白駒過隙、時不我待的進取激情和向上精神。而詩的意境寧靜高遠，引人遐想。“婉麗和平之風格自見矣！“閣中帝子今何在？檻外長江空自流””，既順承上句時空久遠之意，又照應首句，自然地結尾全篇。當年建造這華麗高閣的滕王如今在哪呢？這是以問代答，此時元嬰由于奢靡無度，被貶到滁州去了。而如今參加歌舞盛宴的，正如《序》中所說的，“賓主盡東南之美 ”，贊美閻都督德潔政清。設想元嬰建造華閣何嘗不是為了自己可以時常歌舞飲宴于其上呢？如今卻只剩下欄桿外的江水依然如故地向北流淌。這是一首入律的古詩，王力先生曾評說 ：“這首詩平仄合律，粘對基本合律，簡直是兩首律句連在一起，不過其中一首是仄韻絕句罷了。注意：這種仄韻與平韻的交替，四句一換韻，到后來成為入律古風的典型。高適、王維等人的七言古風，基本上是依照這個格式的。”這段話概括說明了《滕王閣》詩在語言上的特點，同時指出了它在詩歌發展史上的重要地位和影響。送杜少府之任蜀川王 勃城闕輔三秦，風煙望五律。與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。無為在歧路，兒女共沾巾。《送杜少府之任蜀川 》，是王勃初仕于長安時期的作品，格調高昂，情感濃烈，充滿著青春勃發的活力。在送別詩中，它是膾炙人口的名篇。“海內存知己，天涯若比鄰”，更是世代相傳的佳句，古往今來，不知撫慰了多少離人，激勵過多少志士。“城闕輔三秦，風煙望五律”點出詩人送別的地點長安，友人赴任的地方是西川。從繁華的京都向西南方遠望，只能看到煙塵霧靄迷漫，引人遐想。在“風煙”后“五律 ”前置一“望”字，使句勢流走，氣韻流長，繾綣之情充盈字里行間。這聯詩的宏偉寥闊意境，形成一種特殊的送別氛圍，既不同于“風蕭蕭兮易水寒”那樣的悲壯蒼涼；又不同于“攜手上河梁”，“徘徊蹊路側”那樣的凄愴猶疑；更不同于“寒蟬凄切，對長亭晚”那樣的悱惻纏綿。它所映襯的人物是灑脫的，而又略帶樂觀的憧憬。自古人生傷離別，詩人們更是感慨良多，但在這里年輕的詩人能以豁達樂觀的心態對待現實。頷聯“與君離別意，同是宦游人 ”，正是描寫兩位摯友依依惜別之情的。詩人向朋友傾訴說：我心中的苦澀滋味是和你一樣的。可是我們都是漂泊在外求功名的人，豈能不四處游走呢！弦外之音，似乎是：我們為事業，分別在所避免，應當努力克制自己的感情。這話說得很自然，情意也很真切。而真正膾炙人口，振奮人心的是頸聯 ：“海內存知己，天涯若比鄰 ”，這豪邁宏放的詩句，贊頌了人間堅不可摧的友誼。知音者心心相印，息息相通，即使千山萬水難以遮攔。這富有哲理意味的詩句，閃爍著永不磨滅的理性的光輝，使詩人與摯友的情感得到升華，引起世人的共鳴。曹子建《贈白馬王彪》詩有云：“丈夫志四海，萬里猶比鄰。”王勃這聯詩化用此詩，而更顯自然流暢。尾聯“無為在歧路，兒女共沾巾 ”，是說在臨別之際，不應當學習兒女之態，哭哭啼啼多難為情！此話既是對朋友說的，也是對自己說的。“共沾巾”三字，表明雙方情誼深厚，難舍難分。這是一首內容健康、形式整齊的五言律詩，平仄協調，對仗工穩。頷聯采用流水寬對，更顯自然活脫。全篇句句在敘事，而又句句有情。詩人以樸實、洗練的語言，表達出真實、自然、親切、豪爽的感情。林庚先生評價這首詩說 ：“開始把詩歌導向典型洗練；技巧聲色都結合在思想感情的表現上。這就是統一南北文風的具體發展。”明代胡應麟在《詩藪》中說 ：“大歷以還，易空疏而難典贍；景龍之際，難雅潔而易浮華。蓋齊、梁代降，沿襲綺靡，非大有神情，胡能蕩滌。唐初五言律，惟王勃“送送多窮路”、“城闕輔三秦”等作，終篇不著景物，而興象婉然，氣骨蒼然，實首啟盛、中妙境。”別薛華王 勃送送多窮路，遑遑獨問津。悲涼千里道，凄斷百年身。心事同漂泊，生涯共苦辛。無論去與住，俱是夢中人。唐乾封元年（666），王勃17 歲，進入沛王府任修撰，奉命撰寫《平臺秘略 》。寫完后，沛王賞給他帛50 匹，十分賞識他。王勃少年得志，可惜好景不長。據《舊唐書·王勃傳》記載，總章二年（669），“諸王斗雞，互有勝負，勃戲為檄英王雞文。高宗覽之，怒曰：‘據此，是交構之漸。’即日斥勃，不令入府。”被逐出沛王府時王勃年僅20 歲。他在《夏日諸公見尋訪詩序》中說 ：“天地不仁，造化無力，授仆以幽憂孤憤之性，稟仆以耿介不平之氣。頓忘山岳，坎坷于唐堯之朝，傲想煙霞，憔悴于圣明之代。”對自己的被驅逐，他心中懷著一腔悲憤。當年五月他離開長安南下入蜀，后來客居劍南兩年多，遍游漢州、劍州、綿州、益州、彭州、梓州等地。在此過程中，他對現實生活有了新的深切的感受，寫下了一些影響深遠的詩文。《別薛華》就是其中一首。這首送別詩的色彩、風格，和《送杜少府之任蜀川》大相徑庭，其中原因，就像公劉所說的 ：“詩是一種感性經驗和主觀情感占很大成份的東西。詩人此時的生活環境變了，思想感情也發生很大變化了，寫出的詩也就迥然不同。《王子安集》中有一篇《秋夜于綿州群官席別薛升華序》，有可能是這首《別薛華》詩的序。從序言推斷，詩人與薛華在綿州相逢，很快又分手。在一個清秋的夜晚，他送走薛華，作下了這首痛徹肺腑的詩篇。詩的首聯“送送多窮路，遑遑獨問津 ”，是以事寫情，又以情生景。兩句詩，描繪出人生的一幅凄惶場面，一對患難知音跋涉在漫長、曲折、險阻的山道上。他們相送了一程又一程，難舍難分，但最后還是分別了，各自匆忙惶恐地去“問津”。“窮路 ”，借用的是阮籍窮途而哭的典故，含有“ 守死善道者，滯涸窮路”的意思。這就促人聯想，發人深思。阮籍之所以窮途而哭，是想假作醉酒躲避迫害，時常獨自駕車信道而行，走到絕路就痛哭而返，以示對現實的強烈不滿。漢李固之所以“滯涸窮路 ”，正因為他“守死善道 ”，屢次上疏直陳外戚、宦官擅權的害處，后來被梁驥誣告，招致殺身之禍。在此，詩人以阮籍、李固自況，含蓄地指出：凡正直耿介之士，往往很難被當權者所容。這也說明了詩人與其摯友“多窮路”的原因。下句中的“遑遑 ”，不只是形容凄惶貌，或自嘲“ 遑遑爾競一時之虛榮 ”，還兼取宋玉《九辯》中“ 眾鳥皆有所登棲兮，鳳獨遑遑而無所集”的意義，借以表示自己象鳳凰一樣清高，而不愿象凡鳥一樣隨處棲登。頷聯“悲涼千里道，凄斷百年身”，是分別承接首聯中“窮路”、“問津 ”，進一步具體描寫道路的險遠，設想未來，抒發情懷的。所采有的手法是虛實相生，語義雙關。詩人既為朋友顛沛流離于千里道上而感傷，又自傷其遠在千里之外的異鄉。眼前道路崎嶇漫長，展望未來滿目悲涼，前程暗淡。這是詩人走上仕途三年來，對社會現實的真切的感受，從心底發出的深沉慨嘆，說明了詩人當時內心失望情緒低落。生活是艱難的，但仍要堅持下去而且要努力使之變好，年輕的詩人雖然沮喪但沒有完全絕望。因此詩的頸聯寫道：“心事同漂泊，生涯共苦辛。”意思是他們心中所期望的事業、建立功勛的志向與抱負，只能與船只一同在風浪中漂泊不定。正因為風華正茂的詩人，有追求，有希望，因此才對挫折、失敗倍感痛苦。王勃《春思賦·序》中寫道 ：“咸亨二年，余春秋二十有二，旅居巴蜀，浮游歲序，殷憂明時，坎土稟圣代。此仆所以撫窮賤而惜光陰，懷功名而悲歲月也。”可見他的“悲”是因為“懷功名”而難以實現。這聯詩所表現的正是理想與現實矛盾，希望、失望交織的復雜心境。有志之士，不被賞識與重用，又不甘心自暴自棄，執意追求。就是他們“生涯共苦辛”的主客觀原因。李東陽在《 麓堂詩話》中曾說過 ：“薛華與李白并稱，而無一字可傳，豈非有幸不幸也。”薛華也是才志高遠之人，也陷入同樣的境遇，可見，懷才不遇并非偶然，也更說明志向的難以實現。尾聯“不論去與住，俱是夢中人。”上句承詩題中的“別”字，下句直抒惜別之情。從字面看，這聯詩可以理解為王勃對朋友的安慰，表示無論走到天涯海角都會永遠相憶。另一方面，“俱是夢中人”包含有“命運之舟”難測的意思，彼此都像在夢里由不得自己。詩人對朋友和自己的前程懷著無限憂慮，而對明天仍抱著美好的希望。這個結尾，是雋永深長的。《別薛華》與一般五言律詩借景抒情的方法不同，是以敘事直抒胸臆。語言簡練，表達了真摯的情感。可謂“興象婉然，氣骨蒼然”。銅雀妓（其二）王 勃妾本深宮妓，層城閉九重。君王歡愛盡，歌舞為誰容。錦衾不復襞，羅衣誰再縫。高臺西北望，流涕向青松。《銅雀妓》是樂府詩題名，也叫《銅雀臺 》。銅雀原名榭臺，在鄴城（今河北臨漳縣）建安十五年曹操建造，臺上有銅鑄大雀。《銅雀妓》詩，多是憑吊懷古或詠史之作。據《鄴都故事》記載，曹操命其子將其葬在鄴之西崗；妾妓都住在銅雀臺上，早晚設酒食祭奠，每月初一、十五在靈帳前奏樂祭禮；諸子也經常登臺瞻望西陵墓田。王勃的《銅雀妓二首》是“ 裁樂府以入律”的。這兩首五言律詩都描寫歌妓的凄苦生活和悲慘命運的。在其中，詩人對終身被幽禁于深宮的歌妓的不幸生活流露出深深的同情和不平。“妾本深宮妓，層城閉九重 ”，是以歌妓的口吻感嘆自己的不幸身世，使沉郁悲涼的氣氛一開始就籠罩了全篇。據史書記載，銅雀臺很高，上有宮房一百二十間，歌妓們被關閉在重重宮門之中。這里的“閉”字表現出了深宮里歌妓沒有自由的痛苦。頷聯“君王歡愛盡，歌舞為誰容”，進一步描寫歌妓內心的孤寂。她們本來是用自己的姿色、技藝娛樂君王，博取君王的歡心的。現在就連也已經結束了。曹操死了，還為誰歌舞，為誰修飾容貌呢！然而她們仍然得按照曹操的遺命，“每月十五，輒向帳前作妓樂 ”，為曹操的“魂靈”歌舞。這不是更可悲嗎？君王就連死后都操縱著她們的命運，她們唯有終老宮中，永不得見天日，其中悲苦可想而知。頸聯“錦衾不復襞，羅衣誰再縫”，是寫歌妓沒有任何希冀，在死寂絕望的心情中，心灰意懶，華貴的鋪蓋沒人再折疊，綾羅的衣裙也不想再縫制，“誰再縫”的“誰”字用得好，以疑問代詞代替否定詞與上句的“不”字相對，含意雙關而有力。“誰”實為“人人”，說明有這樣命運的人很多失去自由，沒有歡樂沒有理想，雖生猶死。尾聯“高臺西北望，流涕向青松 ”，承上聯之意而作結，言有盡而意無窮。此恨綿綿，歌妓在那高入云霄的銅雀臺上放眼遠眺，只看到西陵蒼松翠柏，不覺凄然淚下。詩人寫《銅雀妓》詩，是為了以古喻今，針對當時幽深的宮廷生活有感而發的，通過生動的形象抒發對歷史事實的評價，借曹事以諷唐，“用意隱然，最為得體。”這首詩不同于一般的憑吊懷古詩，對于史事不著力顯微闡幽，而能別寓興意；不采取直抒胸臆或議論，而以歌妓的口吻自嘆自哀，真情實感，分外動人。

第三篇：美國音樂家鮑勃

美國音樂家鮑勃·迪倫獲得2016年諾貝爾文學獎，他

是詩人

敲，敲，鮑勃·迪倫終于敲開了諾貝爾的門。瑞典斯德哥爾摩當地時間2016年10月13日下午1點，瑞典學院將2016諾貝爾文學獎頒給了75歲的美國音樂家鮑勃·迪倫。今年的獎金為800萬瑞典克朗，折合約610萬元人民幣、90萬美元。

當宣布鮑勃·迪倫獲得今年諾貝爾文學獎，斯德哥爾摩的瑞典學院內，傳來記者們的歡呼聲。《綜藝》評論說，鮑勃·迪倫的獲獎打破了諾貝爾文學獎的傳統，傳統上，獲獎者的得獎依據是其出版的書籍，盡管迪倫出過一本詩集，一本寫生集以及一本名為《編年史：卷一》（Chronicles: Volume One）的回憶錄，但他的主要成就是在流行音樂領域。鮑勃·迪倫的獲獎創造了歷史，如同當年丘吉爾以二戰回憶錄、羅素以哲學著作獲獎一樣。鮑勃·迪倫

諾貝爾文學獎評委會給出的頒獎理由是“鮑勃·迪倫在偉大的美國民謠傳統中創造出新的詩歌意境”（having created new poetic expressions within the great American song tradition.）。自1993年小說家托妮·莫里森獲諾獎以后，鮑勃·迪倫是二十多年來第一個獲得諾貝爾文學獎的美國人。諾貝爾文學獎委員會常任秘書薩拉·達尼烏斯（Sara Danius）說，75歲的迪倫是“英語文學傳統中的偉大詩人”，她將迪倫的作品與古希臘兩位詩人荷馬和薩福（Sappho）相提并論。她說，“如果回到2500年前，你會發現荷馬和薩福創作的詩歌，本身就是為了讓別人聽到，也就表示，這些詩詞本身就是為表演而做，有時還會用到樂器，就像現在的迪倫一樣。”達尼烏斯還對記者說，她希望瑞典學院不會因為這一選擇而受到批評。

“迪倫出版的大量專輯均涉及社會環境、宗教、政治和愛情。” 也許是為了防止大家批評迪倫很大程度上被視為一個音樂家而非作家的事實，瑞典學院在一個簡短的聲明中表示，“迪倫的歌詞一直在出版新的版本。除了他大制作的專輯，迪倫已發表的實驗性的文學工作，例如散文集《狼蛛》（Tarantula，1971）和《作品及繪畫》（Writings and Drawings，1973），以及自傳《編年史》（2004）中描繪了早些年在紐約以他的生活為中心的大眾文化。作為一個藝術家，他驚人的多才多藝，在繪畫、表演和寫作方面都積極而活躍。”瑞典學院補充說，“自1980年代末以來，迪倫維持著標志性的偶像地位，他對當代流行音樂的影響是深刻的。”

國內知名樂評人孫孟晉在接受澎湃新聞記者采訪時表示，鮑勃·迪倫與其說是一個音樂人，不如說更加是一個詩人。“他早期的唱法和詩有很大的關聯，歌詞的創作受金斯堡等垮掉的一代影響很大。”

“他擅于把各種意向寫進詩里，有時候用嘲諷的方法，有時候又特別悲傷，比如我很喜歡的一首《Sarah》。”

“他的文學造詣很高，回憶錄《編年史》是音樂家的回憶錄中最棒的。”

“事實上，他的名字‘迪倫’就來自迪倫·托馬斯。” “迪倫是猶太人。20歲的他游蕩在紐約街頭，不知道命運在哪里。他對人性看得特別透徹。他也喜歡惡作劇，是個很有意思的人。”

“我覺得這個獎對他就是錦上添花，他獲不獲諾獎，都不影響他在我們音樂人心中的地位。”在音樂評論人郝舫看來，鮑勃·迪倫首先是一位音樂家，“他的歌詞如果單獨印出來，照著讀，力量就沒有和音樂在一起時那么大。”“但是他也是一位作家。他在遣詞造句、文字節奏感上也確實偉大。在我看來諾獎是比較傳統的，趨向比較穩定的文體風格。那這次（頒給鮑勃·迪倫）或許有一種含義，就是肯定一種比較離經叛道的美學風格。鮑勃·迪倫的歌詞是那種晦澀、隱喻、富有哲學的，雖然在現在看來不是最前衛的，但是它象征著一種美學風格。所以我說這次評獎的人挺有眼光的。”對于一些國內批評家的質疑，郝舫告訴澎湃新聞：“在很多聽音樂的人看來，鮑勃·迪倫的文學造詣很高，他的文學修養是不容置疑的。即便是國外的傳統作家，也給予他的回憶錄《編年史》很高的評價。很多人說不好，我想是不了解造成的隔閡。”

上海外國語大學英語學院副教授顧悅得知鮑勃·迪倫獲獎后非常激動。他既是美國文學的研究者，也是一名民謠音樂人。他第一時間在微博里發了一句“民謠正式被嚴肅文學界認可！”

“一開始得知消息我是挺意外的，但其實多年來迪倫一直是諾獎的熱門人選，和村上很相似。只是少有人真覺得他會當選。”顧悅告訴澎湃新聞記者，他看到有人說頒諾獎給迪倫是“誤導了文學概念”，“其實我認為這才是文學概念的歸正。中國最早的文學形式（詩經）其實也是民謠。”

在顧悅看來，鮑勃·迪倫與倫納德·科恩既是當今西方音樂界的泰斗級人物，同時也是文學大師。前者主要憑著自己的歌曲創作被文學界認可，后者則是以詩人的身份走入樂壇并取得了巨大成就。“兩位大師皆是溝通文學與音樂的橋梁性人物。”

“迪倫是影響了當代美國的思想巨人，他的歷史地位是不用質疑的，他對當代文學藝術和思想史的巨大影響是無可否認的。我只是很好奇他本人對于諾獎是什么態度。”顧悅說，美國文學界距離上一次獲得諾獎（1993年美國作家托妮·莫里森獲諾貝爾文學獎）已經過了23年，“文學界對迪倫一直有系統研究，只是這一次，是載入史冊式的承認吧。” 民謠歌手鐘立風在接受澎湃新聞記者采訪時表示，鮑勃·迪倫先生，他能量巨大，是屬于大眾的，雅俗共賞的，完全受得起集體人們的頂禮膜拜。“他獨特的音樂表達和公眾影響力我是能夠感受得到的。所以當我得知他獲得今年的諾貝爾文學獎，我和大家一樣意外、開心。鮑勃·迪倫不僅是一位歌者，更是詩人、反戰英雄，也是一個傳奇，一個巨大的文化符號。而他所有的這些能量，是由他的音樂帶出，給世人警醒、希望和安慰。同時通過鮑勃·迪倫的獲獎，我們也能夠知道，所有藝術家、文學家，那些過往的諾貝爾文學獎獲得者他們的作品，一定也是具有節奏和音樂性的。‘所有藝術都渴望獲得音樂的屬性’（瓦爾特·佩特）。反過來說，不管什么樣的藝術表達，最后也是要落實到詩性的人文內涵上—— ‘答案在風中飄’”。

在一篇《重讀鮑勃·迪倫的抗議民謠》中，詩人歐陽江河曾說：“認定鮑勃·迪倫所寫的歌，其文學價值要大于音樂價值的，大有人在。這當然有一定的道理。不過，將迪倫原創歌詞中的吉他特質剔除凈盡之后，再來抽象地談論其文學性和詩歌價值，是沒有多大意義的。”“簡言之，鮑勃·迪倫是一個詩人氣質的民謠歌手，但不是經典意義上的詩人。T.S.艾略特認為，現代主義詩歌留下的最重要的精神遺產是：詩歌只做只有詩歌能做的事。但迪倫用民謠想做的事，范疇遠比艾略特那樣的精英詩人要廣闊。迪倫的原創民謠，較之同時代的其他民謠歌手，之所以文學性和精神影響力要高出許多，原因就在于迪倫的創作深處有這個范疇，而其他歌手幾乎沒有。”而這個范疇，指的是在吉光片羽的原創歌詞后面所隱藏的那個大的歷史敘事，那個詩學和心靈的巨大的場。1941年5月24日，鮑勃·迪倫出生于美國明尼蘇達州德盧斯城，6歲時全家移居到蘇達州礦區小鎮希賓，那是一個氣候嚴酷、生活封閉乏味的地方，只有電臺傳送著來自外界的信息。

少年時期的迪倫便顯示出音樂天賦，10歲時迪倫自學了吉它、鋼琴、口琴等樂器。

高中畢業后他來到明尼蘇達大學繼續學業。大學時期，他開始使用藝名鮑勃·迪倫，通宵達旦地彈琴唱歌，白天則蒙頭睡覺，再沒時間讀書。

1961年，鮑勃·迪倫從明尼蘇達大學輟學，開始專心致力于歌唱工作。

離開大學以后，他開始轉型創作，他幾次三番地去找樂評人Robert Shelton，給他唱自己的歌。直到Shelton意識到他的價值，把他推薦給各個唱片公司，并在《紐約時報》上對他大加贊賞，才終于引發了哥倫比亞唱片公司制作人John Hammond的注意，并為他掙得了一紙唱片合約。

這番幸運之神的眷顧很快讓鮑勃·迪倫成為一顆新星，尤其在他的反戰歌曲和話題歌曲廣為流傳之時，整個美國民謠界和一代年輕人的心靈都受到他的劇烈沖擊。1962年，鮑勃·迪倫的第一張專輯《Bob Dylan》發布；1965年，《重訪61號公路》發布。

鮑勃·迪倫在21歲時已寫下平生最著名的歌曲，一連問了12個沒人能答上的問題，這就是因電影《阿甘正傳》而被大多數人熟悉的《答案在風中飄》。而另一首歌曲《像一塊滾石》被權威音樂雜志《滾石》選為“史上最偉大500首歌曲”的第一名。

為了紀念鮑勃·迪倫為音樂史上做出的突出貢獻，在《滾石》“史上最偉大100名詞作者”排行榜上，鮑勃·迪倫名列第一。

自1994年以來鮑勃·迪倫已出版了6本畫作書，他的作品也曾在大型藝術畫廊中展出過。作為一個音樂家，鮑勃·迪倫的唱片總銷量已超過了1億，也讓他成為暢銷音樂藝人之一。鮑勃·迪倫得到過包括格萊美、金球獎和奧斯卡金像獎在內的獎項。2012年5月，鮑勃·迪倫獲得了由美國總統貝拉克·奧巴馬頒布的總統自由勛章。

1975年，鮑勃·迪倫（左）與美國詩壇怪杰、“垮掉的一代”之父艾倫·金斯堡在凱魯亞克墓前。后者曾寫推薦信，促成了鮑勃·迪倫于1997年首次提名諾貝爾文學獎。鮑勃·迪倫與“垮掉的一代”

鮑勃·迪倫的少年時期正是搖滾樂的誕生之時。但他說：“搖滾樂對我來說是不夠的。它們朗朗上口、有強烈的節奏，并且讓你很high，但是不夠嚴肅，不能現實地反映生活。當我接觸到民謠時，這是更為嚴肅的音樂。那些歌曲有更多沮喪、更多哀傷、更多對超自然的信仰、更深層的感受……生活太復雜了，以致搖滾樂不能反映出來。”

在來到紐約之前，還在明尼蘇達的少年迪倫除了聽搖滾與民謠，也接觸到“垮掉的一代”（Beat Generation）。迪倫在1959年讀到凱魯亞克，也讀到從巴黎空運來的另一本垮掉的一代的著作《裸體午餐》（美國禁止發行）。他說：“我完全愛上垮掉的一代、波希米亞、咆哮那群人，這全都是聯系在一起的。”凱魯亞克、金斯堡、柯索（Corso）、費林格提（Ferlinghetti），他們是如此神奇……他們對我的影響就如同貓王對我的影響一樣。”

而在后來，美國詩壇怪杰、“垮掉的一代”之父艾倫·金斯堡成為了迪倫的摯友，他認為鮑勃·迪倫是最棒的詩人，“我從印度回到美國西岸那會兒，有人給我放了張唱片，當我聽到那首《暴雨將至》，我哭了出來。薪火傳承到了新的一代，從早期的波西米亞和垮掉的一代，到尋找光明和自我激勵的這批年輕人。我被他的修辭鎮住了，這些詩詞簡直就像《圣經》箴言一樣，撼動人心。”

1962年2月，19歲的迪倫來到紐約格林威治村。而這里，左翼民謠和反叛的垮掉的一代的詩歌正在翩然共舞，維持既激蕩又矛盾的關系。

迪倫自己說：“民謠場景和爵士場景是非常緊密的。詩人讀詩時，我會在底下聆聽。我的歌曲與其說是受到書本上的詩影響，不如說更是受到詩人在現場搭配爵士樂的朗讀的影響。”

“叛逆先驅”與抗議歌曲

鮑勃·迪倫多數著名作品都來自1960年代的反抗民謠，也被廣泛認為是當時美國新興的反叛文化的代言人。他的部分早期作品成為了當時美國民權反戰運動的圣歌，例如《答案在風中飄》（Blowing' in the Wind）和《時代在變》（The Times They Are a-Changing）。1960年代中期迪倫開始從原先的抗議民謠風格轉型，并在1965年發行單曲《像一塊滾石》（Like a Rolling Stone），也從此改變了流行音樂的傳統分類。但就在他被視為青年反文化的代言人時，他開始急速地想要告別民謠，告別抗議。因為他并不是一個真正如前輩彼得·西格乃至同輩如瓊·貝茨（Joan Baez）般具有強烈行動信念的抗議歌手。在1964年，他接受訪問說：“我不想再為任何人寫歌，不想成為什么代言人。我只想從我的內在出發寫歌……炸彈已經漸漸變得無聊，因為真正的問題比炸彈更深層……我不屬于運動的一部分。”

在迪倫對待抗議歌曲的態度上，應該沒有人比他的親密戰友瓊·貝茨更能體會深刻。在他被視為抗議民歌之王時，貝茨希望他能更加積極地介入到社會反抗運動中。迪倫卻告訴她，“我只想專心做我的音樂。”

貝茨問他“我們倆有什么不同？”，他回答到“很簡單，你相信你可以改變世界，而我知道沒有一個人可以真正改變世界。”

對于人們把他當作叛逆的先鋒，迪倫是這么認為的： “我缺少的是獨處的時間。無論反主流文化是什么，我已經看夠了它。我對人們把我的歌詞推而廣之的方法非常討厭，他們的含意被顛倒，用來論戰，我也被涂抹成叛逆的佛陀，變節者的國王，無政府的主教，頭等重要的人物。我們究竟在說些什么？無論怎樣看，這些頭像都挺可怕。全部都是‘亡命之徒’的代碼。”

而迪倫在經過一系列對音樂和人生的重新思考，由民謠轉向搖滾的時候是這么說的：

“民謠音樂舞臺已經成了我必須離開的天堂，就像當年亞當不得不離開伊甸園。他太完美了。幾年后，就會掀起一場混亂的風暴。事物就會開始被焚燒。胸罩，征兵卡，美國國旗，橋，也會焚燒—每個人都在夢想找機會發泄。國家精神獎發生改變，在很多方面，這都很像‘活死人之夜’。出路變幻莫測，我不知道它將通向哪里，但是無論它通向哪里，我都會跟隨著它。一個陌生的世界會在前方展開，一個烏云密布的世界，有著被閃電照亮的犬牙參差的邊緣。很多人誤會了這個世界，從來沒有真的有過真正的認識。我徑直走進去。它敞開著。有一件事實確定的，它不僅不受上帝的主宰，也不被魔鬼所控制。”

鮑勃·迪倫自1997年開始被提名諾獎。從1997年起就被提名諾貝爾文學獎

1996年1月，一個以挪威為基地的委員會開始籌劃并準備為鮑勃·迪倫提名諾貝爾文學獎。為此，艾倫·金斯堡特地撰寫了一封推薦信。

1997年8月，來自弗吉尼亞軍事學院的英語與藝術教授戈登·鮑爾代表競選委員會，為鮑勃·迪倫正式提名諾貝爾文學獎，宣讀了艾倫·金斯堡的推薦信。

信中寫道：“雖然他（迪倫）作為一個音樂家而聞名，但如果忽略了他在文學上非凡的成就，那么這將是一個巨大的錯誤。事實上，音樂和詩是聯系著的，迪倫先生的作品異常重要地幫助我們恢復了這至關重要的聯系。”

之后，從1998年到2004年，甚至2015年，迪倫每年都被提名。

鮑勃·迪倫的粉絲還特地建立了一個名為“Expecting Rain”（來源于鮑勃·迪倫的歌詞）的網站，聲援其拿諾獎。但在博彩公司歷年開出的諾獎賠率表上，鮑勃·迪倫一直不被看好。2009年為25/1，2010年為150/1，2011年為100/1，2012年為33/1，之后幾年的賠率都在50/1上下。《編年史》是鮑勃·迪倫在國內出版的唯一本中文版著作，鮑勃·迪倫歷時三年在打字機上親手敲出來的回憶錄，記錄了自己生命中種種非凡的時刻——初到紐約，簽約哥倫比亞，遭遇創作瓶頸，家庭生活片段，點燃靈感火花，打破界限……這位民謠詩人用熱情、憐憫和深邃的目光回顧的往昔歲月，將那逝去的黃金年代一幕幕地展現在我們面前。是一位20世紀傳奇人物平生所著的最不同尋常的私密自傳。該書中文版目前由上河文化·河南大學出版社出版。（本文部分關于鮑勃·迪倫生平內容參考中國青年報《鮑勃·迪倫還在唱 他的聽眾已經老了》一文）

第四篇：冬天-詩（推薦）

冬天，在詩詞的世界里美如畫！

秋天的味道尚未消散，冬天已踩著厚厚的落葉悄悄臨近。寒冷的冬日里，最愜意的時光就是一家人圍坐著，讀著古人的詩，賞著窗外的雪。讓我們隨詩人的腳步一起走進冬天，在詩詞中感受冬日之美.......冬夜之美

《寒 夜》 宋·杜耒

寒夜客來茶當酒，竹爐湯沸火初紅。尋常一樣窗前月，才有梅花便不同。

冬天的某個夜晚，家里來了客人，詩人便以茶代酒招待他。火爐中的火苗開始旺盛起來，屋子里暖烘烘的。窗前有幾枝梅花在月光下靜靜地開著，芳香襲人。正因為有了這梅花，今晚的月色才顯得與往日大不相同。中國的飲茶文化源遠流長，古代文人墨客以茶會友的佳話不在少數。在寒冷靜謐的冬夜，對著皓月寒梅，與志趣相投的好友一起敲火烹茶，秉燭夜談，更多的是一種君子之間的思想交融。

《冬飲之美》

《問劉十九》 唐·白居易

綠蟻新醅酒，紅泥小火爐。晚來天欲雪，能飲一杯無？

家里新釀的酒還沒有濾清，酒面上泛起一層綠泡。用紅泥燒制成的燙酒用的小火爐，也已經準備好了。天快黑了，看樣子要下雪了。朋友，留下來同我喝一杯可好？

在古代，飲酒既是一種生活飲食行為，又是一種社會文化活動。天寒時，人們更是喜歡喝上幾杯，既可以御寒，又排解了冬日的閑散時光。質樸的紅泥小火爐、自家新釀的溫酒、應邀前來的老友，更是為這寒冷冬日增添了一絲溫暖的情調。

冬食之美

《冬 景》 宋·蘇軾

荷盡已無擎雨蓋，菊殘猶有傲霜枝。一年好景君須記，最是橙黃橘綠時。

初冬時節，荷花凋零了，荷葉也枯萎了，就連那傲寒挺立的菊花都只留枝條在寒風中接受風霜的洗禮。但詩人說，這一年之中景色最美好的時候，正是這橙兒黃、橘子綠的初冬時節。

萬物凋零的時節，連菊花都只剩下傲霜的枝條。然而，在詩人的眼中，這卻是一年之中景色最美好的時節：天高云淡，碩果累累，一派生機盎然的昂揚之景。

冬離之美

《別董大·其一》

唐·高適

千里黃云白日曛，北風吹雁雪紛紛。莫愁前路無知己，天下誰人不識君。

天空中，烏云在陽光下綿延不絕，日色昏暗。北風呼嘯，歸雁高飛，大雪紛紛。親愛的朋友，不要擔心此去前路茫茫沒有知己，普天之下還有誰不認識你呢？

離別是一個讓人傷感的話題，更何況是在這烏云蔽日、大雪紛飛的冬天，可詩人卻勸慰友人，你不要擔心此去前路茫茫沒有知己，普天之下還有誰不認識你呢？

冬釣之美

《江 雪》

唐·柳宗元

千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。下雪了，山上看不見飛鳥的蹤跡；路上也不見人影，茫茫天地間仿佛只剩下詩人一個人。在這寒冷寂靜的冬天，詩人在做什么呢？他正披著蓑衣、戴著斗笠，劃一只小船在江心垂釣呢。

古人釣魚，很多時候不只是為了魚，更是為了收獲一種淡泊、寧靜、超然物外的意境。垂釣的人置身于大自然之中，品悟山水之間的怡情所在，享受這一段美好的悠然時光！

冬歸之美

《逢雪宿芙蓉山主人》

唐·劉長卿

日暮蒼山遠，天寒白屋貧。柴門聞犬吠，風雪夜歸人。

傍晚時分，詩人還在趕路，山中的暮色蒼茫，前路漫漫，于是詩人借宿在山中的一戶人家中。夜間，詩人忽然聽到柴門邊的狗在叫，他猜想這應該是有村民迎風踏雪回來了吧。

古代的交通不便，客棧也只出現在城鎮等人員流動較大的地區，于是在路過的農戶家借宿變成了常有的事。詩人借宿山中，因而遇見山民風雪夜歸的場景，詩中有畫，畫外見情。

冬思之美

《邯鄲冬至夜思家》 唐·白居易

邯鄲驛里逢冬至，抱膝燈前影伴身。想得家中夜深坐，還應說著遠行人。

冬至本來應該是和家人團聚的日子，我卻在邯鄲驛站的客房里獨自度過。燈燭前，我抱膝枯坐，只有燈光映出的影子陪伴自己。夜已經深了，想必此時家中團聚的親人們還沒有散去，大家一定是圍坐在燈前，談論著我這個出門遠行的游子。

冬至又被稱作“小年”，是二十四節氣之一，也是中華民族傳統的節日。古代有“冬大過年”的說法，這一天，為了感謝祖先和神靈的庇護，人們會祭天祀祖，然后一家人團聚享用豐盛的晚餐。

冬雪之美

《苑中遇雪應制》

唐·宋之問

紫禁仙輿詰旦來，青旂遙倚望春臺。不知庭霰今朝落，疑是林花昨夜開。

清晨，皇家御用的車駕駛出。望春臺邊，青旗隨風飄揚。我不知道今天庭院中竟然落下了雪花，還以為是昨夜院中的樹枝上開出的花。

寒冬時節，雪花漫天卷地落下來，猶如鵝毛般紛紛揚揚。雪花落在樹枝上，就好像樹木一夜之間開滿了花朵，天地間銀裝素裹，純潔而美好。

冬梅之美

《卜算子·詠梅》 宋·陸游

驛外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著風和雨。

無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故。

在驛站外的斷橋邊，有一株梅花在寂寞地開放。它是那樣孤單寂寞，沒有人來欣賞它。已經是黃昏時分了，梅花獨處在這里，已經夠凄苦了，偏偏又遇上了風雨。遭到風吹雨打后，花瓣四散飄落。梅花是最早迎接春天的花，比別的花開得都早，卻不想和百花爭春斗艷，只是任憑百花嫉妒它。即使它的花瓣飄落，被碾作泥土，依然在這人世間，留下它那淡淡的芬芳。

梅花開在嚴寒中，迎雪吐艷、凌寒飄香，因而深得古代文人的喜愛，也常被民間看作吉祥的象征。它是歲寒三友之一，自古以來，人們都贊美她的傲雪精神，她不與百花爭春的高潔之美。

第五篇：冬天的詩

冬天的詩——羅伯特·伯萊

冬天的螞蟻顫抖的翅膀

等待瘦瘦的冬天結束。

我用緩慢的，呆笨的方式愛你，幾乎不說話，僅有只言片語。

是什么導致我們各自隱藏生活？

一個傷口，風，一個言詞，一個起源。

我們有時用一種無助的方式等待，笨拙地，并非全部也未愈合。

當我們藏起傷口，我們從一個人

退縮到一個帶殼的生命。

現在我們觸摸到螞蟻堅硬的胸膛，那背甲。那沉默的舌頭。

這一定是螞蟻的方式

冬天的螞蟻的方式，那些

被傷害的并且想生活的人的方式：

呼吸，感知他人，以及等待。

八月之杯

八月逝去 山巒清晰

河水平滑起伏

此刻才見天空

天空高過往日

有時我想過

八月之杯中安坐真正的詩人

仰視來去不定的云朵

也許我一輩子也不會將你看清

一只空杯子 裝滿了我斯碎的詩行 一只空杯子————可曾聽見我的叫喊！

一只空杯子內的父親啊

內心的鞭子將我們綁在一起抽打

還是那樣的感覺，寂寞而美麗，憂郁而堅實。

盼 望

席慕蓉

其實 我盼望的 也不過就只是那一瞬

我從沒要求過 你給我

你的一生

如果能在開滿了梔子花的山坡上

與你相遇 如果能

深深地愛過一次再別離

那麼 再長久的一生

不也就只是 就只是

回首時

那短短的一瞬

一棵開花的樹

席慕容

如何讓你遇見我在我最美麗的時刻

為這

我已在佛前求了五百年

求佛讓我們結一段塵緣

佛於是把我化做一棵樹 長在你必經的路旁

陽光下

慎重地開滿了花

朵朵都是我前世的盼望

當你走近

請你細聽

那顫抖的葉

是我等待的熱情

而當你終於無視地走過

在你身后落了一地的朋友啊

那不是花瓣

那是我凋零的心

在地鐵車站——龐德

人群中這些面孔幽靈般顯現，濕漉漉的黑色枝條上的許多花瓣。

“走你孤獨之路，去擔當缺席與追問”－－海德格

“你是世界的光，我卻在黑暗里行走”－－張志揚

? 當你老了

當你老了 頭白了 睡思昏沉

爐火旁打盹

請取下這部詩

慢慢讀 回憶你昔日眼神的柔和

回憶它們當初濃重的陰影

多少人 愛你青春歡暢的時辰

愛慕你的美麗 假意或真心

只有一個人

愛你那朝圣者的靈魂

愛你衰老的臉上 那痛苦的皺紋

垂下頭來

在紅光閃耀的爐子旁

凄然地輕輕訴說那愛情的消逝

在頭頂的山上

它緩緩踱著步子

在一群星星中間隱藏著臉龐

? 海子：姐姐，今夜我在德令哈

姐姐，今夜我在德令哈，夜色籠罩

姐姐，我今夜只有戈壁

草原盡頭我兩手空空

悲痛時握不住一顆淚滴

姐姐，今夜我在德令哈

這是雨水中一座荒涼的城

除了那些路過的和居住的德令哈......今夜

這是唯一的，最后的，抒情。

這是唯一的，最后的，草原。

我把石頭還給石頭

讓勝利的勝利

今夜青稞只屬于他自己

一切都在生長

今夜我只有美麗的戈壁 空空

姐姐，今夜我不關心人類，我只想你

《神女峰》舒婷

在向你揮舞的各色花帕中

是誰的手突然收回

緊緊捂住了自己的眼睛 ? 當人們四散離去，誰

還站在船尾

衣裙漫飛，如翻涌不息的云

江濤

高一聲

低一聲

美麗的夢留下美麗的憂傷

人間天上，代代相傳

但是，心

真能變成石頭嗎

為眺望遠天的杳鶴

而錯過無數次春江月明

沿著江岸

金光菊和女貞子的洪流

正煽動新的背叛

與其在懸崖上展覽千年

不如在愛人肩頭痛哭一晚 在夕光里 在夕光里，你把嘴緊緊抿起：

“只有一刻鐘了” 就是說 現在上演悲劇。

“要相隔十年 百年！” “相距千里 萬里！” 忽然你頑皮地一笑，暴露了真實的年紀。

“話忘了一句。” “嗯 肯定忘了一句。” 我們始終沒有想出 太陽卻已悄悄安息。

《村莊》

村莊，五谷豐盛的村莊，我安頓下來

我順手摸到的東西越少越好！

珍惜黃昏的村莊，珍惜與水的村莊

萬里無云如同我永恒的悲傷

如果有來生 要做一棵樹 站成永恒 沒有悲歡的姿勢

一半在塵土里安詳 一半在風里飛揚 一半灑落陰涼 一半沐浴陽光

非常沉默 非常驕傲 從不依靠 從不尋找

《墓床》（顧城）

我知道永逝降臨，并不悲傷

松林中安放著我的愿望

下邊有海，遠看像水池

一點點跟我的是下午的陽光

人時已盡，人世很長

我在中間應當休息

走過的人說樹枝低了

走過的人說樹枝在長

夜

頌

德國

諾瓦利斯

從前，當我流著辛酸的眼淚——

當我沉浸于痛苦之中，失去了希望，我孤單單地站在枯干的丘冢之旁，丘冢把我的生命的行姿埋在狹窄的黑暗地室里，從來沒有一個孤獨者

像我那樣孤獨，我被說不出的憂心所逼，頹然無力，只剩下不幸的沉思——那時

我是怎樣倉皇四顧，尋求救星，進也不能，退也不能——對飛逝消失的生命寄以無限的憧憬——那時，從遙遠的碧空，從我往

日幸福的高處降臨到我頭上。四周的地面

慢慢地高起——在地面上漂著我解放了的新生的靈氣。丘冢化為云煙，透過云煙，我看到戀人凈化的容貌，——她的眼神里棲息

著永恒——我握住她的手，眼淚流成割不段的閃光的飄帶。前年的韶光墜入遠方，象暴雨一樣——我吊住她的脖子，流下對新生感到

喜悅的眼淚。這是在你黑夜中的最初之夢。

夢過去了，可是留下它的生輝，對夜空和它的太陽，戀人永遠不可動搖的信仰。

相信未來

食指

當蜘蛛網無情地查封了我的爐臺

當灰燼的余煙嘆息著貧困的悲哀

我依然固執地鋪平失望的灰燼

用美麗的雪花寫下：相信未來

當我的紫葡萄化為深秋的露水

當我的鮮花依偎在別人的情懷

我依然固執地用凝霜的枯藤

在凄涼的大地上寫下：相信未來

我要用手指那涌向天邊的排浪

我要用手掌那托住太陽的大海

搖曳著曙光那枝溫暖漂亮的筆桿 用孩子的筆體寫下：相信未來

我之所以堅定地相信未來

是我相信未來人們的眼睛

她有撥開歷史風塵的睫毛

她有看透歲月篇章的瞳孔

不管人們對于我們腐爛的皮肉

那些迷途的惆悵、失敗的苦痛

是寄予感動的熱淚、深切的同情

還是給以輕蔑的微笑、辛辣的嘲諷

我堅信人們對于我們的脊骨

那無數次的探索、迷途、失敗和成功

一定會給予熱情、客觀、公正的評定

是的，我焦急地等待著他們的評定

朋友，堅定地相信未來吧

相信不屈不撓的努力

相信戰勝死亡的年輕

相信未來、熱愛生命

你美麗的憂傷

你目光有醉人的疼痛，從此注定我終身的漂泊。

為了記憶中的那片海藍，我踏上長路沒有回來，哪怕此生受盡傷痛還有煎熬，我追我的夢直到天涯。。

你目光有醉人的疼痛，從此注定我終身的漂泊，我愿化春風輕拂你的發梢，帶走憂傷找回失去的笑容

我愿燃燒自己放出光芒，揮去你淚眼里的彷徨迷茫，還你新生的純真和希望

九月

海子

目擊眾神死亡的草原上野花一片

遠在遠方的風比遠方更遠

我的琴聲嗚咽 淚水全無

我把這遠方的遠歸還草原

一個叫木頭 一個叫馬尾

我的琴聲嗚咽 淚水全無

遠方只有在死亡中凝聚野花一片

明月如鏡 高懸草原 映照千年歲月

我的琴聲嗚咽 淚水全無

只身打馬過草原

那一天那一年那一世

那一天，我閉目在經殿的香霧中，驀然聽見你頌經中的真言；

那一月，我搖動所有的經筒，不為超度，只為觸摸你的指尖；

那一年，磕長頭匍匐在山路，不為覲見，只為貼著你的溫暖；

那一世，轉山轉水轉佛塔，不為修來世，只為途中與你相見。

那一月，我輕轉過所有經筒，不為超度，只為觸摸你的指紋；

那一年，我磕長頭擁抱塵埃，不為朝佛，只為貼著你的溫暖；

那一世，我細翻遍十萬大山，不為修來世，只為路中能與你相遇；

只是，就在那一夜，我忘卻了所有，拋卻了信仰，舍棄了輪回，只為，那曾在佛前哭泣的玫瑰，早已失去舊日的光澤

十月

---周夢蝶

就像死亡那樣肯定而真實

你躺在這里。十字架上漆著 和相思一般蒼白的月色

而蒙面人底馬蹄聲已遠了 這個專以盜夢為活的神竊 他底臉是永遠沒有皺紋的

風塵和憂郁磨折我底眉發 我猛叩著額角。想著

這是十月。所有美好的都已美好過了 甚至夜夜來吊唁的蝶夢也冷了

是的，至少你還有虛空留存 你說。至少你已懂得什么是什么了 是的，沒有一種笑是鐵打的 甚至眼淚也不是……

思念（舒婷）

一幅色彩繽紛但缺乏線條的掛圖 一題清純然而無解的代數 一具獨弦琴，撥動檐雨的念珠 一雙達不到彼岸的槳櫓

蓓蕾一般默默地等待 夕陽一般遙遙地注目 也許藏有一個重洋 但流出來，只是兩顆淚珠

呵，在心的遠景里 在靈魂的深處

鄉愁 席慕蓉

故鄉的歌是一支清遠的笛

總在有月亮的晚上響起 故鄉的面貌卻是一種模糊的悵惘

仿佛霧里的揮手別離

離別后

鄉愁是一棵沒有年輪的樹

永不老去

鄉色酒

舒蘭

三十年前 你從柳樹梢頭望我

我正年少 你圓 人也圓 三十年后 我從椰樹梢頭望你 你是一杯鄉色酒

你滿 鄉愁也滿