第一篇：春節唐詩與春聯（定稿）

古 詩

元 日宋 王安石

爆竹聲中一歲除，春風送暖入屠蘇。千門萬戶曈曈日，總把新桃換舊符。除 夜唐 白居易

病眼少眠非守歲，老心多感又臨春。火銷燈盡天明后，便是平頭六十人。欽州守歲唐 張說

故歲元宵盡，新年明日來。悉心隨斗柄，東北望春回。正月十五燈夜唐 張祜（hu）千門開鎖萬燈明，正月中旬動帝京。三百內人連袖舞，一時天上著詞聲。京都元夕元 元好問

袨（xuan）服華妝著處逢，六街燈火鬧兒童。長衫我亦何為者，也在游人笑語中。

春 聯

一年四季春常在，萬紫千紅花永開。橫批：喜迎新春 百世歲月當代好，千古江山今朝新。橫批：萬象更新 一年風順年年好，萬事如意步步高。橫批：吉星高照

盛世千家樂，新春百家興。

橫批：歡度春節 春風入喜財入戶，歲月更新福滿門。橫批：新春大吉 百年天地回元氣，一統山河際太平。橫批：春意盎然 雪里江山美，花間歲月新。

橫批：紅梅報春 萬事如意展宏圖，心想事成興偉業。橫批：五福臨門 內外平安好運來，合家歡樂財源進。橫批：吉星高照 春歸大地人間暖，福降神州喜臨門。橫批：福喜盈門 人閑桂花落，夜靜春山空《鳥鳴澗》

人間四月芳菲盡，山寺桃花始盛開《大林寺桃花》 千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風《江南春》 竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知《惠崇春江》 日出江花紅勝火，春來江水綠如藍《憶江南》 渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新《送元二使》 春眠不覺曉，處處聞啼鳥《春曉》 好雨知時節，當春乃發生《春夜喜雨》

留連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼《江畔獨步》 幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥《錢塘湖春行》 碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳《詠柳》 遲日江山麗，春風花草香《絕句》

1春晚綠野秀，巖高白云屯《入彭蠡湖口》 池塘生春草，園柳變鳴禽《登池上樓》

寄語洛城風日道，明年春色倍還人《春日京中》 不知細對誰裁出，二月春風似剪刀《詠柳》 林花掃更落，徑草踏還生《春中喜王九相尋》 兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天《絕句》 聞道春還未相識，走傍寒梅訪消息《早春寄王漢》寒雪梅中盡，春風柳上歸《宮中行樂詞八首》 東風隨春歸，發我枝上花《落日憶山中》 芳樹無人花自落，春山一路鳥空啼《春行即興》 春草如有情，山中尚含綠《金門答蘇秀才》 云霞出海曙，梅柳渡江春《和晉陵陸丞早春游望》肅肅花絮晚，菲菲紅素輕《春運》

侵凌雪色還萱草，漏泄春光有柳條《臘日》 林花著雨胭脂濕，水荇牽風翠帶長《曲江對雨》 詩家清景在新春，綠柳才黃半未勻《城東早春》 燕子不歸春事晚，一汀煙雨杏花寒《蘇溪亭》 白雪卻嫌春色晚，故穿庭樹作飛花《春雪》 草樹知春不久歸，百般紅紫斗芳菲《晚春》

天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無《早春呈水部》 狂風落盡深紅色，綠葉成陰子滿《嘆花》 日出江花紅勝火，春來江水綠如藍《憶江南》 寒隨一夜去，春還五更來《應詔賦得除夜》 颯颯東風細雨來，芙蓉塘外有輕雷《無題》 桃花春水淥，水上鴛鴦浴《菩薩蠻》

一庭春色惱人來，滿地落花紅幾片《玉樓春》 城上風光鶯語亂，城下煙波春拍岸《木蘭花》 雪消門外千山綠，花發江邊二月《春日西湖寄》 春風春雨花經眼，江北江南水拍天《次元明韻寄》 春陰垂野草青青，時有幽花一樹明《淮中晚泊犢》 等閑識得東風面，萬紫千紅總是春《春日》 昨夜風開露井桃，未央前殿月輪高《春宮曲》 春路雨添花，花動一山春《好管閑事近》 白雪卻嫌春色晚，故穿庭樹作飛花《春雪》 滿園深淺色，照在綠波中《春游曲》 沾衣欲濕杏花雨，吹面不寒楊柳風《絕句》 春風又綠江南岸，明月何時照我還《泊船瓜洲》

古 詩

元 日宋 王安石

爆竹聲中一歲除，春風送暖入屠蘇。千門萬戶曈曈日，總把新桃換舊符。除 夜唐 白居易

病眼少眠非守歲，老心多感又臨春。火銷燈盡天明后，便是平頭六十人。欽州守歲唐 張說

故歲元宵盡，新年明日來。悉心隨斗柄，東北望春回。正月十五燈夜唐 張祜（hu）千門開鎖萬燈明，正月中旬動帝京。三百內人連袖舞，一時天上著詞聲。京都元夕元 元好問

袨（xuan）服華妝著處逢，六街燈火鬧兒童。長衫我亦何為者，也在游人笑語中。

春 聯

一年四季春常在，萬紫千紅花永開。橫批：喜迎新春 百世歲月當代好，千古江山今朝新。橫批：萬象更新 一年風順年年好，萬事如意步步高。橫批：吉星高照 盛世千家樂，新春百家興。

橫批：歡度春節 春風入喜財入戶，歲月更新福滿門。橫批：新春大吉 百年天地回元氣，一統山河際太平。橫批：春意盎然 雪里江山美，花間歲月新。

橫批：紅梅報春 萬事如意展宏圖，心想事成興偉業。橫批：五福臨門 內外平安好運來，合家歡樂財源進。橫批：吉星高照 春歸大地人間暖，福降神州喜臨門。橫批：福喜盈門 人閑桂花落，夜靜春山空《鳥鳴澗》

人間四月芳菲盡，山寺桃花始盛開《大林寺桃花》 千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風《江南春》 竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知《惠崇春江》 日出江花紅勝火，春來江水綠如藍《憶江南》 渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新《送元二使》 春眠不覺曉，處處聞啼鳥《春曉》 好雨知時節，當春乃發生《春夜喜雨》

留連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼《江畔獨步》 幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥《錢塘湖春行》 碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳《詠柳》 遲日江山麗，春風花草香《絕句》 春晚綠野秀，巖高白云屯《入彭蠡湖口》 池塘生春草，園柳變鳴禽《登池上樓》

寄語洛城風日道，明年春色倍還人《春日京中》 不知細對誰裁出，二月春風似剪刀《詠柳》 林花掃更落，徑草踏還生《春中喜王九相尋》 兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天《絕句》 聞道春還未相識，走傍寒梅訪消息《早春寄王漢》 寒雪梅中盡，春風柳上歸《宮中行樂詞八首》 東風隨春歸，發我枝上花《落日憶山中》 芳樹無人花自落，春山一路鳥空啼《春行即興》 春草如有情，山中尚含綠《金門答蘇秀才》 云霞出海曙，梅柳渡江春《和晉陵陸丞早春游望》 肅肅花絮晚，菲菲紅素輕《春運》

侵凌雪色還萱草，漏泄春光有柳條《臘日》 林花著雨胭脂濕，水荇牽風翠帶長《曲江對雨》 詩家清景在新春，綠柳才黃半未勻《城東早春》 燕子不歸春事晚，一汀煙雨杏花寒《蘇溪亭》

白雪卻嫌春色晚，故穿庭樹作飛花《春雪》 草樹知春不久歸，百般紅紫斗芳菲《晚春》 天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無《早春呈水部》 狂風落盡深紅色，綠葉成陰子滿《嘆花》 日出江花紅勝火，春來江水綠如藍《憶江南》 寒隨一夜去，春還五更來《應詔賦得除夜》 颯颯東風細雨來，芙蓉塘外有輕雷《無題》 桃花春水淥，水上鴛鴦浴《菩薩蠻》

一庭春色惱人來，滿地落花紅幾片《玉樓春》 城上風光鶯語亂，城下煙波春拍岸《木蘭花》 雪消門外千山綠，花發江邊二月《春日西湖寄》 春風春雨花經眼，江北江南水拍天《次元明韻寄》 春陰垂野草青青，時有幽花一樹明《淮中晚泊犢》 等閑識得東風面，萬紫千紅總是春《春日》 昨夜風開露井桃，未央前殿月輪高《春宮曲》 春路雨添花，花動一山春《好管閑事近》 白雪卻嫌春色晚，故穿庭樹作飛花《春雪》 滿園深淺色，照在綠波中《春游曲》 沾衣欲濕杏花雨，吹面不寒楊柳風《絕句》 春風又綠江南岸，明月何時照我還《泊船瓜洲》

第二篇：一年級水平的春節唐詩與春聯

古 詩

元 日宋 王安石

爆竹聲中一歲除，春風送暖入屠蘇。千門萬戶曈曈日，總把新桃換舊符。

除 夜唐 白居易

病眼少眠非守歲，老心多感又臨春。火銷燈盡天明后，便是平頭六十人。

欽州守歲唐 張說

故歲元宵盡，新年明日來。悉心隨斗柄，東北望春回。

正月十五燈夜唐 張祜（hu）

千門開鎖萬燈明，正月中旬動帝京。三百內人連袖舞，一時天上著詞聲。

京都元夕元 元好問

袨（xuan）服華妝著處逢，六街燈火鬧兒童。長衫我亦何為者，也在游人笑語中。

春 聯

一年四季春常在，萬紫千紅花永開。橫批：喜迎新春

百世歲月當代好，千古江山今朝新。橫批：萬象更新

一年風順年年好，萬事如意步步高。橫批：吉星高照

盛世千家樂，新春百家興。橫批：歡度春節

春風入喜財入戶，歲月更新福滿門。橫批：新春大吉

百年天地回元氣，一統山河際太平。橫批：春意盎然

雪里江山美，花間歲月新。橫批：紅梅報春

萬事如意展宏圖，心想事成興偉業。橫批：五福臨門

內外平安好運來，合家歡樂財源進。橫批：吉星高照

春歸大地人間暖，福降神州喜臨門橫批：福喜盈門

第三篇：唐詩與酒文化

“晚來天欲雪，能飲一杯無？”——從唐詩看

唐代的酒文化

摘要：酒這個意向在唐詩中頻繁出現，我國古代的酒文化發展可謂繁榮，我們直到今天仍受其影響。本文旨在通過唐詩了解唐代的酒文化。

關鍵字：唐詩 酒文化 詩人

引言：酒文化在我國歷史悠久，最早可追溯到仰韶文化時期，相傳夏朝的杜康是發明釀酒的人。而最早出現的酒是水果酒，其次奶酒，最后出現的才是我們現代意義上的酒——糧食酒。仰韶文化時期，中國已進入農業文明社會，糧食是主要的食品，糧食放久了，有時剩下的餿飯也發酵成酒。自此，隨著酒的品質的升級，酒文化也在我國發揚光大，深遠地影響著文化的進程（尤其是唐詩）。

而唐朝，便是詩酒結合最鼎盛的時期。唐詩中的酒文化，是請、酒、詩三者的相互交融，相得益彰。唐朝自立國之初至安史之亂，國勢強大，社會安定，經濟繁榮，交通發達。加之國家政策開明，朝廷百官宴游，唱詩互和，以為談佐之樂。這些共同促成了唐詩空前絕后的繁盛之勢。詩人多愛飲酒，詩歌的繁盛隱映著酒文化的發展和繁榮。可以說，許多膾炙人口的千古佳作是酒后興起而作的。詩人借酒表現自己豐富而復雜的情感世界，不經意間也展現了唐代的酒文化；酒文化又反過來促進詩歌的發展，正所謂詩酒相融成一家。

唐詩中寫酒的詩作可謂多矣，從它對酒和酒器的稱謂便可探知一二。詩酒中酒的別稱豐富多樣，且區分細致。清酒叫“醥”，濁酒為“醪”，苦酒作“圣”，紅酒作“醍”，白酒當“醙”；未過濾的酒可稱綠蟻、浮蟻、椒漿、燒酒、臘酒、壺漿、酒醅和醽醁等；而釀造材料不同，酒名也不同，葡萄酒、菊花酒、黃花酒、桂酒、竹葉春和梨花春等等，不勝枚舉。與酒相配的酒器也是紛繁多樣，盛酒之器有缸、甕、尊、罍、瓶、缶與壺等，飲酒器具有杯、盅、壺、卮、盞、鐘、觴和碗等。

就唐詩中與酒相關的詩句，酒這個意向一般出現在以下幾個場景中：

一、宴會親友，敘團聚之喜悅。

“流落時相見，悲歡共此時。興因尊酒洽，愁為故人輕。”（張繼《春夜皇甫冉宅歡宴》）偶然的久別重逢，喜上眉間，煮一壺清酒共飲暢敘。此刻，再多的悲愁也將散盡，他鄉遇故知的喜悅之感溢于言表。“輕舟迎上客，悠悠湖上來。當軒對樽酒，四面芙蓉開。”王維的這首《臨湖亭》就表達了與朋友小宴的輕松愉悅之情。似乎，在唐朝的酒席之間無詩不歡。崔顥與人在黃鶴樓上宴飲，觀黃鶴樓而寫下《等黃鶴樓》：“昔人已乘黃鶴去，此地空余黃鶴樓。黃鶴一去不復返，白云千載空悠悠。晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。日暮鄉關何處是，煙波江上使人愁”。而一代詩仙李白，后來看到此句，只能留下“眼前有景道不得，崔顥之詩在上頭”的喟嘆。可見，唐代寫酒的詩歌中，宴會酒是其重要的組成部分。

二、餞行好友，嘆離別之情愁。

好友將遠行，作為其摯友，為臨行客設餞行宴。此間共同回味兩人之間的美好友誼，為其送上最真誠的祝福，并表達自己的綿綿離愁，這是唐朝大多數文人會都有的餞行之舉。“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。”多少離愁盡現于此。“故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”因為離愁，我癡癡地守望友人離去的方向，直到再也見不到他的背影，只能看到奔涌不息的長江水。

三、犒饗將士，詠為國捐軀的英雄豪邁。

唐邊塞詩中，那些為國守邊的將士，他們心中既有報效祖國的豪情，又有背井離鄉，遠離親友的悲戚，于是借助酒興，在荒涼大漠的襯托下，譜寫出無數悲壯的戰歌。“葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回。”王翰的這首《涼州詞》，文采壯麗，風格遒勁，堪稱盛唐邊塞詩中的佳作，前兩句言事，寫將軍戰罷歸營，設酒慶功。正欲開懷暢飲，琵琶弦音急促，催人出征。葡萄酒，夜光杯，琵琶聲，都有著濃郁的邊塞色彩和鮮明的軍旅生活特征，詩人借用酒渲染出塞外軍營的特有的情調，一開始就把讀者引入了塞外古戰場緊張而熱烈的氣氛中。美酒、玉杯、琵琶催發，激起征戍將士無限感慨。于是，詩的后兩句轉入言情：休笑戰士醉臥沙場，自古以來，遠赴邊庭征戰的能有幾人生還？“古來”句雖然用了夸張手法寫出邊陲戰爭的激烈殘酷，但詩的基調仍然是雄壯高昂的。它不僅表現出戰士開朗、達觀的性格，也書法了他們把生死置之度外的坦蕩胸懷。其中視死如歸的悲壯和激昂令人欽佩。

四、小酌獨飲，抒人生之感慨。

唐朝詩人們或感慨人生的仕途失意，懷才不遇，或悲嘆生命旅程的坎坷艱難，或發泄放蕩不羈的情懷，所有的感情最后都付諸于杯酒之中，以酒抒情，托物言志，詠成許多千古詩酒作。白居易的這首《同李十一醉憶元九》是我最喜歡的飲酒詩：“綠蟻新醅酒，紅泥小火爐。晚來天欲雪，能飲一杯無。”其詩渲染了溫暖的氛圍。在這熏熏的情態之中回憶友人，悠然之態盡顯于前；李白有句“停杯投箸不能食，拔劍四顧心茫然”，苦悶的內心可見一斑；“新豐美酒斗十千，咸陽游俠多少年。”的少俠之氣頗具感染力；詩圣杜甫晚年病中也不忘飲酒：“艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯”······若論飲酒，還是詩仙的詩更純粹：“舉杯邀明月，對飲成三人”“天子呼來不上船，自言臣是酒中仙”“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁”“五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁”似乎，詩仙的氣質與酒更配。

五、思鄉之酒。

戴叔倫有詩《對酒示申屠學士》：“三重江水萬重山，山里春風度日閑。且向白云求一醉，莫教愁夢到鄉關。”渴望喝醉夢回故鄉的，恐怕不止是這位戴叔倫了；“海上升明月，天涯共此時”而張九齡的這首《望月懷遠》懷念的不僅僅是故鄉，更是故鄉的佳人吧；“年長歸何處？青山未有家。賞春無酒飲，多看寺中花。”姚合的《春日游慈恩寺》表達的思鄉愿歸之情，也巧妙地借賞春飲酒表達出來，令人傷感。

除此之外，杜甫更有一首《飲中八仙歌》。此詩將當時號稱“酒中八仙人”的李白、賀知章、李適之、李琎、崔宗之、蘇晉、張旭、焦遂八人從“飲酒”這個角度聯系在一起，用追敘的方式，洗煉的語言，人物速寫的筆法，構成一幅栩栩如生的群像圖。寫八人醉態各有特點，純用漫畫素描的手法，寫他們的平生醉趣，充分表現了他們嗜酒如命、放浪不羈的性格，生動地再現了盛唐時代文人士大夫樂觀、放達的精神風貌。對唐朝的酒文化，可從中窺探一二。詩曰：“知章騎馬似乘船，眼花落井水底眠。汝陽三斗始朝天，道逢麴車口流涎，恨不移封向酒泉。左相日興費萬錢，飲如長鯨吸百川，銜杯樂圣稱避賢。宗之瀟灑美少年，舉觴白眼望青天，皎如玉樹臨風前。蘇晉長齋繡佛前，醉中往往愛逃禪。李白斗酒詩百篇，長安市上酒家眠，天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙。張旭三杯草圣傳，脫帽露頂王公前，揮毫落紙如云煙。焦遂五斗方卓然，高談雄辯驚四筵。”對這首詩，《杜詩鏡銓》引李子德語：“似頌似贊，只一二語，可得其人生平。”我們又何嘗不能體悟到酒在詩人生活中的重要地位呢？

總之，唐代詩人將自己的喜怒哀樂傾注于酒中，吟詠出生命的千姿百態。他們反復醞釀，促就了醇厚而濃烈的酒文化，也促成了唐詩在中國詩歌史中舉足輕重的重要地位。同時，我們也能從唐詩中看出唐朝酒文化的空前繁盛，真可謂詩酒相融成一家。

參考文獻：（1）、《唐詩中的酒文化》，來源于網絡；（2）、《關于唐詩中酒文化的研究》，新浪博客；

第四篇：杜甫與唐詩

杜甫與唐詩

杜甫與李白一向被視為唐詩世界中兩座并峙的高峰，同時，他們也構成了唐詩的分野。盡管李、杜的年齡只相差十一歲，他們也都經歷過唐王朝的全盛時代和由盛入衰的安史之亂，但他們的創作，卻存在某些根本的不同。李白詩歌的主導風格，形成于大唐帝國最為輝煌的年代，以抒發個人情懷為中心，詠唱對自由人生的渴望與追求，成為其顯著特征。

而杜甫詩歌的主導風格，卻是在安史之亂的前夕開始形成，而滋長于其后數十年天下瓦解、遍地哀號的苦難之中。因此，流響于剛剛過去的年代中的充滿自信、富于浪漫色彩的詩歌情調，到了杜甫這里便戛然而止。在飄零的旅途上，杜甫背負著對于國家和民族命運的沉重責任感，凝視著流血流淚的大地，忠實地描繪出時代的面貌和自己內心的悲哀。這種深入社會、關切政治和民生疾苦、重視寫實的創作傾向，和由此帶來的語言表現形式方面的一系列變化，不僅標志了唐詩內容與風格的重大轉折，也對中唐以后直至宋代詩歌的發展，造成了深刻的影響。

但是，盛唐詩歌的一些重要特征，在杜甫的詩歌創作中仍然有所體現。激情雖然在他的詩中受到抑制，卻仍然可以感受到它的存在；雄偉壯大之美，也仍然是詩人的愛好。他的那些關于時事政治的詩篇，大抵是真誠情感的流露和結晶，而并非以預定的社會功利目的為首要的出發點。從這些方面來說，杜甫與盛唐文化終究有很深的關聯。

一、杜甫的生平和個性

杜甫（712—770）字子美，生于鞏縣（今屬河南）。他出身于一個具有悠久傳統的官僚世家，自十三世祖杜預以下，幾乎每一代都有人出任不同的官職，所以杜甫自豪地稱為“奉儒守官，未墜素業”（《進雕賦表》）。其母系為唐代士族中門第最高的清河崔氏。只是杜甫的父親杜閑只做到奉天縣令，這個家庭已呈衰落之象。

家庭給予杜甫正統的儒家文化教養，和務必要在仕途上有所作為的雄心。所以，終其一生，高蹈出世的念頭很少占據他的頭腦。另外，唐代是重視詩歌的時代，而杜甫的祖父杜審言正是武后朝中最著名的詩人，這更加深了杜甫對詩歌的興趣。他曾很驕傲地對兒子說：“詩是吾家事。”（《宗武生日》）追求仕途事業和不朽的詩名，共同構成了杜甫的人生軌道。

杜甫早慧，據稱七歲便能寫詩，十四、五歲時便“出游翰墨場”（《壯游》），與文士們交游酬唱。二十歲以后十余年中，杜甫過著漫游的生活。這既是為了增長閱歷，也是為了交結名流、張揚聲名，為日后的仕進作準備。他先到了吳越一帶，江南景物和文化，給他留下很深刻的印象。二十四歲時，杜甫赴洛陽考試，未能及第，又浪游齊、趙，度過一段狂放的生活，他后來回憶說：“放蕩齊趙間，裘馬頗清狂。”

（《壯游》）三十三歲時，杜甫與李白相識于洛陽，又在梁、宋一帶為豪俠之游。李白當時已是名震天下的詩人，他的特殊風采和出眾才華，深深吸引了杜甫。

杜甫稱做官為他們家族的“素業”——世代相襲的職業，他的各種文化教養都是與這一點相聯系的。三十五歲左右，杜甫來到長安求取官職。開始，他滿懷信心，“自謂頗挺出，立登要路津”，并相信自己能“致君堯舜上，再使風俗淳”（《奉贈韋左丞丈二十二韻》），但滯留十年卻一再碰壁。這可能是因為他的家庭背景已不夠有力，而把持權柄的李林甫等人，又對引進人才采取阻礙的態度。大約在杜甫到長安不久，父親就去世了，他的生活因此變得艱困起來，為了生存，為了求官做，杜甫不得不奔走于權貴門下，作詩投贈，希望得到他們的引薦。此外，他還多次向玄宗皇帝獻賦，如《雕賦》、《三大禮賦》等，指望玄宗對他的文才投以青睞。種種努力的結果，是到天寶十四載才獲得右衛率府胄曹參軍這樣一個卑微的官職，而這已是安史之亂的前夕。

天寶后期，唐代社會雖維持著表面的繁盛，卻已處處埋伏危機。這主要表現在三個方面：一是玄宗和他的邊將們一意開拓疆土、窮兵黷武的政策，導致國力空虛、民生艱難，許多人無辜死亡；二是玄宗沉湎于享樂，李林甫、楊國忠等人擅權專政，阻塞言路，政治變得昏暗；三是為玄宗所寵信的安祿山身兼三節度使，手握雄兵，威脅到國家的統一。處在逆境中的人容易看到現實中的弊病，當一場大崩潰即將到來時，杜甫透過個人的不幸看到了國家的不幸，人民的不幸。天寶十一載（752），杜甫寫下了他的名篇《兵車行》，以嚴肅的態度，真實地記錄下人民被驅往戰場送死的悲慘圖景。這首詩標志了杜甫詩歌的轉變。此后，他又寫出《前出塞》九首，繼續對災難性的開邊戰爭提出質疑；寫出《麗人行》，揭露玄宗寵妃楊玉環的親族窮奢極欲的生活。而長詩《自京赴奉先詠懷五百字》，更把最高統治集團醉生夢死的情狀與民間饑寒交迫的困境加以尖銳的對照，以“朱門酒肉臭，路有凍死骨”這樣震撼人心的詩句概括了社會的黑暗和不合理。

安史之亂爆發后，杜甫一度被困于叛軍占據下的長安。后來只身逃出，投奔駐在鳳翔的唐肅宗，被任為左拾遺。這是一個從八品的諫官，地位雖不高，卻是杜甫僅有的一次在中央任職的經歷。但不久就因上疏申救房琯的罷相而觸怒肅宗，后于乾元初被貶斥為華州司功參軍。由于戰亂和饑荒，杜甫無法養活他的家庭，加之對仕途的失望，他在乾元二年（759）丟棄了官職，進入在當時尚為安定富足的蜀中。從安史之亂爆發到杜甫入川的四年，整個國家處在劇烈的震蕩中，王朝傾危，人民大量死亡，杜甫本人的生活也充滿危險和艱難。而他的詩歌創作，因了血與淚的滋養，達到了顛峰狀態。

《春望》、《月夜》、《悲陳陶》、《悲青坂》、《北征》、《羌村》以及“三吏”、“三別”等大量傳世名篇，從詩人浸滿憂患的筆下不絕涌出。

到成都不久，杜甫依靠朋友的幫助，在城西建了一座草堂。后來，杜甫的故交嚴武出任劍南東西川節度使，與杜甫過從甚密，對他的生活也多有照顧。當嚴武第二次鎮蜀時，并表薦杜甫擔任了節度參謀、檢校工部員外郎（后世因此稱他為“杜工部”）。杜甫是為了避亂謀食來到蜀中的。最初二年多時間，他閑居草堂，生活確實比較安逸，當時所寫吟詠草堂周圍自然景物的詩篇，也顯出一種清新閑淡的韻致。但這種情形并沒有維持很久。從全國來說，安史之亂雖于公元七六三年宣告結束，但唐王朝的瓦解之勢并未因此而停止。外患方面，有吐蕃的嚴重侵擾，甚至攻入長安，迫使代宗倉皇出逃；內亂方面，則出現普遍的軍閥割據或半割據狀態，而政治的腐敗、官吏的橫暴，也是有增無減。從蜀中地區來說，它既是吐蕃進攻的一個重點，也是容易發生軍閥割據的地方。

就在嚴武二次鎮蜀的間隔時期，就曾發生一場嚴重的軍事叛亂，杜甫因此一度逃離成都，攜家流浪。一場暴烈的動蕩轉化為持續的衰亂，這使得杜甫對國家的前途更覺失望，他后期的詩歌，情緒甚至比安史之亂中更顯得沉重。

永泰元年（765），嚴武去世，蜀中重又發生大亂，杜甫在成都的生活也失去憑依，他又帶著全家老小，登上一條小船，過起流浪逃難的生活（或謂在嚴武去世前不久，杜甫因所任工部員外郎之職由虛銜轉為實授，而離蜀赴長安）。最初的目的大概是要沿長江東下出川，路途中卻因疾病和戰亂等緣故，滯留了很久。先是在云安居住了一段時間，后又在夔州居住了近兩年。到五十七歲那年，終于乘舟出三峽，卻仍是在湖北、湖南一帶的水路上漂泊，最后于大歷五年、五十九歲上，在耒陽附近客死旅舟。杜甫艱難漂泊的一生，在這里得到一個凄涼的結束。

“漂泊西南天地間”（《詠懷古跡》五首之一）的十一年，也是杜甫詩歌創作的重要時期，留下的作品有一千余首，占其《杜工部集》存詩總數的三分之二以上。《聞官軍收河南河北》、《又呈吳郎》、《秋興》、《諸將》、《詠懷古跡》、《旅夜書懷》等，都是這一時期的優秀代表作。尤其以旅居夔州的二年為中心，杜甫的律詩創作達到爐火純青的境界，可以說是杜詩的第二次高峰。

在杜甫年輕時代，他的性格中就包涵著兩種不同的因素。

一方面，他自幼接受儒家正統文化的熏陶，把貴德行、重名節、循禮法視為基本的人生準則；而同時，他也受到時代風氣的影響，有著頗為張狂、富于浪漫氣質的一面。他的《壯游》詩回憶往事，自稱“性豪業嗜酒，嫉惡懷剛腸”，“飲酣視八極，俗物都茫茫”；在文學上，連屈原、賈誼、曹植、劉楨那樣的人物都不放在眼里，可見他是多么驕傲。在與李白、高適等人交游時，他們縱酒放歌、慷慨懷古、馳逐射獵，也很有幾分任俠之氣。后來經過重重苦難的磨礪，杜甫個性中放狂的一面收斂了許多，傳統的儒家人生觀對于他的個性和行為習慣起了更重要的作用，但他也并不是完全變成了另外一個人，變成了純粹的恂恂君子。《舊唐書》本傳說他“性褊躁”、“無拘檢”、“傲誕”，不會是毫無根據的。其實，如果沒有幾分“傲誕”、“褊躁”，恐怕很難成為一個詩人。這方面一個突出的表現，是杜甫始終對屈辱的生活處境十分敏感。滯留長安及漂泊西南時期，杜甫常常不得不寄人籬下，仰仗權勢者的濟助。他在詩中寫道：“朝扣富兒門，暮隨肥馬塵，殘杯與冷炙，到處潛悲辛！”（《奉贈韋左丞丈二十二韻》）“苦搖求食尾，常曝報恩腮。??休為貧士嘆，任受眾人咍。”

（《秋日荊南述懷三十韻》）一個身負“太平宰相”之志的人，卻成為一名失業者、乞食者，怎么能不深感痛苦呢？這些詩句同李白的“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏”的表白，看起來絕不相同，實質上卻有相通之處。杜詩中那種對于國家和社會的關切，固然是出于真情，但也未始沒有在自覺得碌碌而生、于世無益的情況下，在精神上自我提升、自我拯救的意味。

對人生信仰、政治理想的執著，也是杜甫個性的一大特征。后代有人說杜甫是“村夫子”，杜甫詩中也自稱“乾坤一腐儒”（《江漢》），都是就這一種執著態度而言。所謂“致君堯舜”，所謂“憂民愛物”，這些儒家的政治觀念，在很多人只是一種空談、一種標榜，杜甫卻是真心地相信和實行它。而且，儒者本有“窮則獨善其身，達則兼濟天下”的進退之路，杜甫卻不愿如此，他是不管窮達，都要以天下為念。甚至，愈是社會崩潰昏亂，他愈是要宣揚自己的政治理想，相信盡管“萬國盡窮途”（《舟出江陵南浦奉寄鄭少尹審》），但靠了一點一滴的人力，終究能夠改變現實。他的這種執著態度，在當年實際的政治生活中未必有什么用處，對于詩人來說卻是重要的。因為唯其如此，杜甫才能始終保持正視現實的熱情和勇氣。

杜甫是一個感情豐富的人。他和李白交往的時間并不長，但當李白遭遇危險時，他卻魂牽夢繞，再三寫下《夢李白》、《天末懷李白》等感人至深的詩篇。他在夔州離開自己住過的一所房屋時，也不能忘記以前常來自己院中打棗為食的鄰家老婦人，特意寫了《又呈吳郎》詩，囑托新主人對她應多加體諒。當然，更多的詩篇抒發了他對戰亂中的國家和貧苦大眾的強烈的憂念。只是，杜甫的情感，不像李白那樣奔泄而出，而是受到理智的節制。這一性格特點，直接影響杜甫的詩歌創作，就是：杜甫更喜歡、更擅長在嚴格的形式中，以精心選擇、反復錘煉的語言來抒發情感。

二、亂離時世的悲歌

杜甫早期作品留存數量很少。這些詩篇和時代的風氣相一致，充滿自信、帶有英雄主義的傾向，而同杜甫自己后來的作品有明顯區別。如《房兵曹胡馬》以“所向無空闊”、“萬里可橫行”寫馬，《畫鷹》以“何當擊凡鳥，毛血灑平蕪”寫鷹，都有不可一世之概。《望岳》詩起首“岱宗夫如何，齊魯青未了”，氣勢宏大；結句“會當凌絕頂，一覽眾山小”，富于展望，令人感覺到詩人雄心勃勃的精神狀態。隨著杜甫漸漸深入到苦難的現實，他的詩也變得沉重起來。但早期詩歌那種氣勢壯闊的特點，仍然保留著。

《兵車行》的創作標志著杜甫詩歌的轉變。由此形成并基本上貫穿了杜甫此后一生詩歌創作在思想內容方面的主要特征有四點：嚴肅的寫實精神；在忠誠于唐王朝和君主的前提下，對統治集團中的腐朽現象給予嚴厲的批判；對民生疾苦的深厚同情；對國家與民族命運的深沉憂念。

《兵車行》的開頭是一幅悲慘的圖景：“車轔轔，馬蕭蕭，行人弓箭各在腰。耶娘妻子走相送，塵埃不見咸陽橋。牽衣頓足攔道哭，哭聲直上干云霄。”接著把批判的鋒芒指向好大喜功的唐玄宗：“邊庭流血成海水，武皇開邊意未已！”詩中繼續寫到戰爭導致國內生產力的衰減：“君不聞漢家山東二百州，千村萬落生荊杞，縱有健婦把鋤犁，禾生隴畝無東西。”

最后借想象為那些無辜的死者發出悲憤的哭喊：“君不見青海頭，古來白骨無人收。新鬼煩冤舊鬼哭，天陰雨濕聲啾啾！”

在唐詩中，如此嚴肅地正視現實、具有深刻的批判精神的作品，以前還沒有過。而在稍后寫成的《自京赴奉先詠懷五百字》中，杜詩的批判精神又有進一步的發展。詩中既寫到自己忠于王朝和君主的不可改移的天性——“葵藿傾太陽，物性固難奪”，同時又對正在驪山行宮中肆意揮霍享樂的玄宗君臣提出責難：“彤庭所分帛，本自寒女出，鞭撻其夫家，聚斂貢城闕。”在這里，杜甫的筆已經觸及統治者與人民之間剝削與被剝削的根本性對立。

在杜甫的思想中，合理的政治應當表現為統治者與被統治者之間的和諧：君主應當愛護人民，使之安居樂業，而人民則理所當然地應該忠誠和擁戴君主。然而事實上這僅是一種空想。他作為一個誠實的詩人嚴肅地面對現實時，不能不為此感到困苦。杜詩的名篇“三吏”、“三別”、就是很好的例子。這些詩作于乾元二年杜甫從華州去洛陽時。此前不久，唐軍在鄴城圍攻安史叛軍遭到大敗，形勢危急，唐軍為了守住洛陽、潼關一線，在民間拼命抓丁，連未成年人和老人都不能幸免。杜甫以敘事詩的形式描述了他親眼所見的悲慘情形。

從這些典型的憂國憂民之作中，我們可以更清楚地理解杜甫。

首先需要指出：“憂國”和“憂民”并不是很容易統一起來的事情。因為杜甫所憂念的“國”同李氏王朝的“皇綱”之存亡密不可分，這“國”首先是包括杜甫在內的統治階級的國，統治階級的成員依其地位高下從這個“國”中得到不等的利益；至于“民”尤其是貧困的勞動人民，即使他們的利益同這個王朝的存亡有一定關聯，他們也主要是犧牲者而不是得利者。而安史之亂就其根本的性質來說，是一場企圖改朝換代的軍事叛亂。雖然安史集團的頭領以漢化的胡族人為主，但民族矛盾的一面也不是主要的。可以說，普通民眾是被爭奪最高權力的兩大集團推進了血火之中。那么杜甫又怎樣來看待這個問題呢？先看他的《新安吏》：

客行新安道，喧呼聞點兵。借問新安吏：“縣小更無丁？”“府帖昨夜下，次選中男行。”“中男絕短小，何以守王城？”肥男有母送，瘦男獨伶俜。白水暮東流，青山猶哭聲。“莫自使淚枯，收汝淚縱橫，眼枯即見骨，天地終無情！”

讀到這里，我們感受到詩人對受難的人民的極其真實深切的悲憫之情。當他說出“眼枯即見骨，天地終無情”這樣悲憤的話時，他指出了一個慘痛的事實：民眾在這個世界上走到了絕路。沿著這個方向追問下去，會出現嚴重的問題：犧牲到最后的人民有無義務繼續為大唐王朝作出犧牲？而詩人就在這危險關頭收剎了他的筆，轉到另外的方向：

我軍取相州，日夕望其平，豈意賊難料，歸軍星散營。就糧近故壘，練卒依舊京，掘壕不到水，牧馬役亦輕。況乃王師順，撫養甚分明，送行勿泣血，仆射如父兄。

所謂官軍中勞役輕、官長愛惜士兵，并且似乎沒有什么危險，這恐怕是杜甫自己都不能相信的。但他只能這樣幻想，并以此安慰從軍少年和他們的家人。而歸根結蒂，他還是要求人民繼續為唐王朝作出犧牲。還有《新婚別》，寫一位結婚才一天的新娘送丈夫從軍，詩中既寫出她的悲哀：“君今往死地，沈痛迫中腸”，又以較多的筆墨描繪了這位女子“深明大義”的形象。她要丈夫“勿為新婚念，努力事戎行”，又說自己不能跟隨而去，因為“婦女在軍中，兵氣恐不揚。”我們不能說杜甫筆下的新娘不是真實的，但可以想象一定也有不愿自己的親人走向“死地”的婦女。而之所以選擇這一位新娘作為主人公，乃是從國家利益考慮。包括《垂老別》中那位“子孫征亡盡”而自己又被征去當兵的老人，他的遭遇可以說凄慘至極，詩人對他也確實充滿同情，但在篇末，他還是讓老人說出“何鄉為樂土，安敢尚盤桓”這樣偏向豪壯的調子。

總之，杜甫“憂國”，卻不能因此而泯滅良知，回避眼見的事實①；他“憂民”，卻又不能因此背棄唐王朝的根本利益，因此只能在尖銳的矛盾中尋找折衷的途徑。而這種折衷又是很勉強的，這使詩中表現出的情緒顯得非常痛苦。我們沒有理由苛責杜甫，作為封建時代的詩人，能夠如此嚴肅地正對現實，關懷人民，已是難能可貴。但在另一方面也要看到，在以后長期的封建社會中，他獲得“詩圣”這樣一個帶有濃厚道德意味的尊稱，也是有其深刻的原因的。

①如張巡、許遠在安史之亂中為堅守睢陽，以人為食，死者數萬，封建史家和正統文人對他們吃人這一點仍給予贊揚，這和杜詩的態度完全是另一回事。

在杜甫晚年，由于形勢越發不可收拾，自身的處境也日見窘迫，他對軍閥、官僚的橫暴、腐敗，態度變得更為尖銳嚴峻。雖然像《兵車行》和“三吏”、“三別”那樣細致描述的作品已經很少再有了，但以高度概括的詩歌語言所揭示的事實，卻別有一種震撼人心的力量。如《草堂》寫蜀中軍閥的叛亂和相互殺戮：“到今用鉞地，風雨聞號呼。鬼妾與鬼馬，色悲克爾娛。”——被殺者似乎仍在號哭，而他們的妻妾和馬，都面帶愁容供殺戮者取樂，這是一幅何等慘酷的圖景！又如《三絕句》中寫道官軍的殘暴：

殿前兵馬雖驍雄，縱暴略與羌渾同。聞道殺人漢水上，婦女多在官軍中。

時代的苦難被杜甫以焦慮和憤怒的心情一一記錄在詩中。但是，他對現實有什么辦法呢？他只能苦苦地告誡那些做官的朋友：“眾寮宜潔白，萬役但平均。”（《送陵州路使君赴任》）

他只能期盼皇帝的賢明：“誰能叩君門，下令減征賦？”（《宿花石戍》）他只能浩嘆：“安得務農息戰斗，普天無吏橫索錢！”

（《晝夢》）這些無奈的、固執的哀告，說出了受盡苦難的廣大民眾的心愿。

杜甫不只是一個時代的觀察者、記錄者，他本身的遭遇是同時代的苦難糾結在一起的。人們從他的詩篇中，可以清楚地看到這位誠實的、富于正義感和同情心的詩人，如何輾轉掙扎于漂泊的旅途，歷經饑寒困危，備嘗憂患。對于生活在**時代的人們，這一類詩格外具有感染力。如《月夜》，是杜甫在安史之亂爆發后困居長安時所作，抒發了詩人對被戰火阻隔的妻子的懷念：

今夜鄜州月，閨中只獨看。遙憐小兒女，未解憶長安。香霧云鬟濕，清輝玉臂寒。何時倚虛幌，雙照淚痕干！

當他逃至鳳翔后，有了機會去鄜州探家時，又寫出他的名篇《羌村三首》，錄第一首：

崢嶸赤云西，日腳下平地。柴門鳥雀噪，歸客千里至。妻孥怪我在，驚定還拭淚。世亂遭飄蕩，生還偶然遂。鄰人滿墻頭，感嘆亦歔欷。夜闌更秉燭，相對如夢寐。

詩中呈現一幅戲劇性的異常感人的場面。在那一場突發的大戰亂中，家破人亡是尋常事情，骨肉重聚反而似乎是不可思議的了。杜甫以準確生動的語言，把他們一家人重新相見時，彼此如在夢中、亦驚亦悲亦喜的復雜心情清晰地呈現出來，可謂感人至深。千百年來，它不知引發了多少人內心的共鳴！

正是因為個人的命運同時代的苦難糾結在一起，富于同情心和社會責任感的杜甫，常常從自身的遭遇聯想到更多的人、更普遍的社會問題。如在《自京赴奉先詠懷五百字》中，他由幼子的因饑餓而夭折，想到自己的家庭畢竟還享有某些特權，那些地位低下的“失業徒”、“遠戍卒”，又將如何掙扎下去呢？在《茅屋為秋風所破歌》中，他由自家茅屋被風雨吹破而致家人受寒凍，發出“安得廣廈萬千間，大庇天下寒士俱歡顏”的祈愿。這種寬廣的胸懷，是值得后人欽佩的。

杜甫的詩歌自古以來就有“詩史”的美譽。但應該指出：

詩歌并不會僅僅因為記載了某些史實就成為好詩。杜甫其實并非有意于史；他的那些具有歷史紀實性的詩篇，以及那些紀述自身經歷而折射出歷史面目的詩篇，乃是他的生命與歷史相隨而飽經憂患的結晶，是浸透著他個人的辛酸血淚的。后代有些詩人雖然也關注社會政治問題，但往往有意于史，所以他們的詩作難以像杜詩一樣引起我們的感動。

當然，杜甫的詩歌不盡是同當日的政治、社會問題相關聯的，也下完全是憂憤之作。他的作品題材其實很廣泛，尤其描繪山水風光自然景物的詩篇，在他的集子中占了很大比例。杜甫一生到過很多地方，吟詠美好的山川風光，為他多難的生活增添了許多樂趣。像西南一帶的景色，很多是因為有了杜甫的詩才開始為世人所知。有時，杜甫也會忘懷一切地沉浸在自然界種種細微的變化中，寫出諸如“細雨魚兒出，微風燕子斜”（《水檻遣心》）、“云掩初弦月，香傳小樹花”（《遣意》）那樣一類情味悠閑的詩句。畢竟，生活是多彩的，作為詩人，無論如何也不會失去對優美事物的興趣。

三、杜甫詩歌的藝術成就

杜甫是一位富有創造性的詩人。比較而言，李白的詩天然涌發、飄逸而不可摹仿；杜甫的詩則千錘百煉、苦心經營，可以為人典則。就這一點來說，杜詩對后人的影響比李白要大。

杜甫的詩歌類型眾多、風格也富于變化。其原因主要有二：一是杜甫的詩歌應用范圍極廣。他不僅用詩歌來敘事抒情，還用來寫人物傳記和自傳、書信、游記、政論、詩文評，幾乎無所不能。不過這也帶來部分詩歌偏向于理性化的問題。

二是杜甫對前代詩歌的態度比較寬容，主張“轉益多師”而不輕易否定。比如對南朝詩，杜甫雖亦有所批評，但卻不曾像李白那樣大言“自從建安來，綺麗不足珍”（《古風》之一）。他對庾信、何遜、陰鏗等眾多六朝作家，都能誠心地肯定和汲取其長處，從而豐富了自身的創作。這一點元稹在為杜甫寫的墓志銘中曾強調地指出。

杜甫善于運用各種詩歌體式。他的五、七言律詩和五、七言古體詩，在唐代都是第一流的。七言絕句雖不如李白、王昌齡那樣杰出，但也有自成一家的特色。只有五絕，數量較少，成就亦稍為遜色。在杜甫的詩歌中，有幾種類型特別具有獨創性，也最能夠代表他對中國詩史的貢獻，我們分別加以介紹。

一類是用五言古體形式寫成的自敘性的詩篇，《自京赴奉先詠懷五百字》、《北征》是其中最著名的代表作。這類詩大都篇幅較長，往往是融寫景、敘事、抒情、議論于一體，能夠表達相當復雜的內容。如《北征》詩長達七百字，敘述作者自鳳翔至鄜州探家的一路經歷和所見所思，沿途的景物、戰亂的瘡痕、對國家命運的憂慮、對個人遭遇的感慨、與家人重聚的情形等多方面內容交織在一起，情緒起伏變化，充分表現了杜甫當時復雜的心理。這類詩是從辭賦體變化而來的，帶有明顯的散文成份。宋代詩歌有“以文為詩”的傾向，顯然受到杜甫這一類作品的影響。但在杜甫詩中由于感情濃郁厚重，仍有足夠的力量支撐如此長篇，而不致失去詩的特性。

一類是以《兵車行》、《麗人行》、“三吏”、“三別”為代表的既有七言古體、又有五言古體的敘事詩。這一類詩實際是古代樂府民歌的流變，但杜甫打破慣例，不用樂府古題而“即事名篇”（根據所敘事實命名），這樣就更能夠反映現實，更富于生活氣息。這一創造，直接導引了中唐以元稹、白居易為首的“新樂府”運動。從敘事藝術來看，這些詩善于描繪人物形象，尤其是運用對話來表現人物個性，在中國古代敘事詩的發展過程中占有重要的地位。

再有一類是七律。杜甫在這方面的成就，對中國詩歌藝術作出了巨大貢獻。在杜甫以前，七律多用于宮廷應制唱和，這類詩內容貧乏，其語言亦平緩無力，而在這以外，佳作也為數不多。到了杜甫，不但在聲律上把七律推向成熟，更重要的是充分發展了這一詩歌形式所蘊涵的可能性。七律同五律一樣，是固定的詩型。但杜甫利用它比五律稍大的篇幅，使之能包含相當大的容量；在語言節奏方面，雖然七律每句只比五律多二字，但經過杜甫的精心調節，卻可以產生多種多樣的變化。于是，七律成為一種既工麗嚴整，又開合動蕩，具有獨特的藝術表現力的詩型。試看他的名作《秋興八首》之一：

玉露凋傷楓樹林，巫山巫峽氣蕭森。江間波浪兼天涌，塞上風云接地陰。叢菊兩開他日淚，孤舟一系故園心。寒衣處處催刀尺，白帝城高急暮砧。

詩寫巫峽的秋聲秋色，美麗而蕭瑟，壯闊而陰郁，以此襯托出孤獨的詩人形象。整首詩既有力度，又非常精致，給人以豐富的感受。而有時候，杜甫為了追求特殊的效果，又把古體詩的句式、音調錘進律詩，人們稱之為“拗律”。如《白帝城最高樓》：

城尖徑仄旌旆愁，獨立縹緲之飛樓。峽坼云霾龍虎臥，江清日抱黿鼉游。扶桑西枝對斷石，弱水東影隨長流。杖藜嘆世者誰子？泣血迸空回白頭。

在這首詩中，第二句和第七句語法完整，不避虛詞、代詞，都是古體詩的散文化句式（通常律詩的句子比較緊縮）。尤其第七句是上五下二的節奏，在第五字“者”處形成很強的停頓，然后引出悲愴而有力的末句。從聲律來說，這首詩每一句第五字的平仄都和律詩規定的平仄相反；而且對仗的三、四句和五、六句，句尾都是三仄聲對三平聲，起伏感很強，具有古風的特征。這樣，作者打破了律詩固有的平衡、和諧，于拗折中求得獨特的韻味，借以表達自己不平靜的心情。這種借聲調和句法的拗折來抒發某種特殊情緒的手段，后來在宋詩人黃庭堅那里被廣泛運用。

杜甫對于詩歌的語言非常重視，他毫不隱諱地宣稱：“語不驚人死不休。”（《江上值水如海勢聊短述》）他的努力，也確實取得了驚人的成就。可以說，杜甫把中國古典詩歌語言的表現力，提高到一個新的階段。

杜詩語言的功力，表現為兩種不同的情況。一是句式、詞匯并不特別，但由于寫得準確有力，而給人以強烈的感受。如《羌村》中“妻孥怪我在”，讀起來是很平常的句子，但它刻畫出妻子見丈夫仍在人世、剎那間竟感到奇怪的神情，成為驚心動魄的一筆。又如《江亭王閬州筵餞錢遂州》中“老畏歌聲斷，愁隨舞曲長”，也不是很特別的句子，卻很充分地寫出了詩人觀賞歌舞時潦倒愁悶的心情。另一種情況就是用不尋常的語言和修辭手法，造成新鮮的、能夠激活讀者心理感受的形象。譬如杜甫的寫景詩句，常把表示色彩的字放在開頭，然后用一個動詞引入實物，像“青惜峰巒過，黃知橘柚來”（《放船》），“碧知湖外草，紅見海東云”（《晴》），“綠垂風折筍，紅綻雨肥梅”（《陪鄭廣文游何將軍山林》）等。這樣寫來，既醒目又能表現出情感的流動。古人煉字，有“詩眼”之說，即一句詩中有一個字特別警醒，使全句皆活。杜甫這方面的長處尤其為人欽服，贊為一字之下，后人無法更易。像“風起春燈亂，江鳴夜雨懸”（《船下夔州郭宿雨濕不得上岸別王二十判官》）的“亂”和“懸”，“星垂平野闊，月涌大江流”（《旅夜書懷》）的“垂”與“涌”，“萬姓瘡痍合，群山嗜欲肥”（《送盧十四弟侍御護韋尚書靈櫬歸上都二十四韻》）的“合”與“肥”等，不勝枚舉。至若《秋興》中“叢菊兩開他日淚，孤舟一系故園心”，動詞“開”和“系”都關聯兩項事物，更是精巧絕倫。

杜甫詩歌的藝術風格多種多樣，最具有特征性的、也是杜甫自己提出并為歷來評論者所公認的，是“沉郁頓挫”（《進雕賦表》）。所謂“沉郁”，主要表現為意境開闊壯大、感情深沉蒼涼；所謂“頓挫”，主要表現為語言和韻律屈折有力，而不是平滑流利或任情奔放。形成這種特點的根本原因，是杜甫詩歌所要表達的人生情感非常強烈，而同時這種情感又受到理性的節制。他的思慮常常很復雜、心情常常很矛盾，所以他需要找到恰當和適度的表達方法。這樣，使得詩中的情感之流成為有力度而受控制的涌動。

杜甫是一位集大成和承前啟后的詩人，清代葉燮《原詩》中說：“杜甫之詩，包源流，綜正變。自甫以前，如漢魏之渾樸古雅，六朝之藻麗秾纖、澹遠韶秀，甫詩無一不備。然出于甫，皆甫之詩，無一字句為前人之詩也。自甫以后，在唐如韓愈、李賀之奇奡，劉禹錫、杜牧之雄杰，劉長卿之流利，溫庭筠、李商隱之輕艷，以至宋、金、元、明之詩家，稱巨擘者，無慮數十百人，各自炫奇翻異，而甫無一不為之開先。”這樣說，不無夸張之處，但杜甫善于總結前人經驗和善于創造，而開啟了后代眾多詩家、詩派，卻是無疑的事實。

和杜甫同時、作品也注重反映社會情況的詩人是元結。但他的文學成就遠不能與杜甫相比，他對詩的看法也很有些偏頗。在這里我們對他作一簡單的介紹。

元結（719—772）字次山，洛陽（今屬河南）人，天寶十二載（753）進士，曾任山南東道節度參謀、道州刺史。有《元次山文集》。乾元三年（760），元結在他所編的《篋中集》前寫了一篇序，尖銳批評了當時詩人在內容上“指詠時物，會諧絲竹，與歌兒舞女生污惑之聲于私堂”，在形式上“拘限聲病，喜尚形似”，要求詩歌歸于“雅正”；過了五年，在《劉侍御月夜宴會詩序》中他又感慨道：

文章道喪蓋久矣！時之作者，煩雜過多，歌兒舞女，且相喜愛，系之風雅，誰道是邪？

那么，他所謂的“雅正”是什么呢？按他自己的說法，就是要能“救時勸俗”（《文編序》），能使“上感于上，下化于下”（《系樂府序》），“極帝王理亂之道，系古人規諷之流”（《二風詩論》）。換句話說，就是首先要把詩歌當成政治奏疏、勸世文、國策文論來寫而不是當作藝術作品來寫。雖然這種文學觀念的提出有特定的時代背景和政治需要，但是他把文學的實用功能強調到極端，不僅輕視了文學的獨立價值，而且會造成忽略詩歌語言、形象、韻律等藝術要素的缺陷，在他所選《篋中集》的二十四首詩歌中就有這種傾向，在元結本人的詩歌創作中也有這種傾向。

《舂陵行》、《賊退示官吏》是元結的兩首代表作。《舂陵行》描寫道州經過兵亂后衰敗破敝的景象，記述百姓“朝餐是草根，暮食仍木皮。出言氣欲絕，意速行步遲”，并表示自己寧可接受上司處責，也不忍心再在這些處境艱辛的人民身上搜括錢糧；《賊退示官吏》則勸告道州官吏，“城小賊不屠，人貧傷可憐”，不要再在這些百姓身上橫征暴斂，并以詰難的口吻寫道：“使臣將王命，豈不如賊焉？”在這兩首詩里，顯示了元結同情百姓的人格，所以杜甫也稱贊他“道州憂黎庶，詞氣浩縱橫”，并感嘆說：“知民疾苦，得結輩十數公，落落然參錯天下為邦伯，萬物吐氣，天下小安可待矣。”（《同元使君舂陵行》）

但包括這兩首詩在內，元結詩歌在藝術上是粗糙的。因為在他看來，詩的社會功能高于一切，只要表達了合適的內容，詩就達到了自身的目的。因此，他的詩語言顯得草率，似乎沒怎么仔細斟酌。像《宿洄溪翁宅》的“吾羨老翁居處幽，吾愛老翁無所求。時俗是非何足道，得似老翁吾即休”，《與黨侍御》的“今將問茂宗，茂宗欲何辭。若云吾無心，此來復何為”，以及《瀼溪鄰里》、《喻瀼溪鄉舊游》等，都缺乏節奏感和精美的形象，質木無文，像押韻的散文而不像詩。倒是一些仿民歌，如《欸乃曲五首》等，還饒有情趣、俗而不鄙。舉其二為例：

湘江二月春水平，滿月和風宜夜行。唱橈欲過平陽戍，守吏相呼問姓名。

元結這種極力強調詩歌在政治上的實用功能的理論在當時似乎并未引起太大的注意，但它確實代表了一種動向。后來白居易等人的詩歌理論，就是沿著這一方向的。

第五篇：唐詩與琴

唐詩與琴

內容提要

琴有著悠久的歷史，古琴曲作為中國傳統的常常能感人入心。詩與琴，都有著悠久的歷史，都是安靜之中陶冶性情的東西，有著密切的關聯。本文從唐詩中搜尋古琴的蹤跡，簡略探討古代詩與琴的文化。

關鍵詞

唐詩；琴；名曲；知音；禪

在古代，人的文化修養主要是由琴、棋、書、畫四方面的才能表現的，彈琴為四大才能之首。詩與琴，都有著悠久的歷史，都是安靜之中陶冶性情的東西。這次選取這個題目，是希望能夠借此契機更多的了解這個方面的知識和文化內涵。至于詩與琴的關系，大概有幾個方面，首先從形態談起，包括弦、材質等，繼而是名曲，接著是古音階、相關的典故與傳說、其與禪宗的關系，最后談一談音樂方面唐詩中提及的其他常見的古樂器。

一． 吳絲與蜀桐：琴之弦與材

琴有著悠久的歷史，是樂器家族中最古老的成員之一。《詩經·關雎》有“窈窕淑女，琴瑟友之”，《詩經·小雅》亦有：“琴瑟擊鼓，以御田祖1”等記載。

琴發明于伏羲時代，為五弦之琴，或云為神農所作。《綱鑒易知錄》上記載：“伏羲斫桐為琴，繩絲為弦；綆桑為瑟。”2一般來說琴身的琴面面板為桐木制，琴底板為梓木制，琴弦多為絲制，（現在多為金屬制）；琴徽多為貝殼或玉石制成。琴的材質在唐詩中多有體現。《廢琴》?白居易3

絲桐合為琴，中有太古聲。古聲淡無味，不稱今人情。……

首句“絲桐合為琴，中有太古聲。”即是言制琴之材，以絲與桐制琴。并言琴起源于上古之時，又悠遠滄桑之聲。《琴》?王昌齡

孤桐秘虛鳴，樸素傳幽真。仿佛弦指外，遂見初古人。…… 詩中都提到了“桐”即是琴面為桐木所制，1．王秀梅（注）：《中華經典藏書：詩經》中華書局2006年版.小雅 2【清】吳乘權：《中華經典普及文庫：綱鑒易知錄》中華書局2009年版 3【唐】白居易著、朱金城注：《白居易集箋校》上海古籍出版社1988年版。為避免腳注繁冗，下文所引白居易詩不作腳注。《夜琴》?白居易

蜀桐木性實，楚絲音韻清。調慢彈且緩，夜深十數聲。…… 《李憑箜篌引》李賀4

吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。…… “吳絲”吳地產的絲。喻指精美的琴弦。“蜀桐”蜀 中的桐木。亦代稱以此種木材所制的樂器。而“楚絲”并非指絲，是指“楚弄”即“楚調”是樂府相和調之一。可見琴中“吳絲”“蜀桐”是傳統最佳材質。

二．七弦之音

古琴，亦稱七弦琴，有七根弦。《帝王世紀》有：神農始作五弦之琴，以具宮商角徵羽音。歷九代至文王，復增其二弦，曰少宮、少商。5這便有了七弦。還有一種說法，古琴最初的五弦是分別代表：金、木、水、火、土，后來又增加了兩根，分別代表文與武。唐詩里經常提到古琴也會經常提到“七弦”，或者直接用“七弦”來代指古琴。《江上琴興》?常建

江上調玉琴，一弦清一心。泠泠七弦遍，萬木澄幽陰。…… 《聽彈琴》?劉長卿 6

泠泠七弦上，靜聽松風寒。古調雖自愛，今人多不彈。《聽段處士彈琴》?方干

幾年調弄七條絲，元化分功十指知。泉迸幽音離石底，松含細韻在霜枝。…… 《船夜援琴》?白居易

……七弦為益友，兩耳是知音。心靜聲即淡，其間無古今。詩中“七弦”“七條絲”都是指古琴。

三． 唐詩中的琴之名曲

長期以來，古琴曲作為中國傳統的常常能感人入心，其發展過程中留下了許多名曲，有些尚存，有些已經散佚。從唐詩中可以看出許多名古曲。·《悲風》和《寒松》 《月夜聽盧子順彈琴》?李白7

4黃世中 注：《唐宋名家詩詞：李賀詩》人民文學出版社2005年版。為避免腳注繁冗，下文所引李賀詩不作腳注。5[晉] 皇甫謐：《帝王世紀·世本·逸周書·古本竹書紀年》齊魯書社2010年版。6蘅塘退士，等 著《唐詩三百首、宋詞三百首、元曲三百首（大全集）（珍藏本）（超值白金版）》華文出版社2009年版 7[唐] 李白 著 瞿蛻園，朱金城 注：《李白集校注》上海古籍出版社2007年版。為避免腳注繁冗，下文所引李白詩不作腳注。閑坐夜明月，幽人彈素琴。忽聞悲風調，宛若寒松吟。白雪亂纖手，綠水清虛心。鐘期久已沒，世上無知音。

王琦 注：“釋居月《琴曲譜録》有《悲風操》、《寒松操》??并琴曲名。”也就是說“悲風”“寒松”是琴曲。但關于這兩首曲子的詳細資料很難查找到了。·《廣陵散》

《憶崔郎中宗之游南陽遺吾孔子琴，撫之潸然感舊》?李白 ……誰傳《廣陵散》，但哭邙山骨。泉戶何時明？長掃狐兔窟。《琴歌》?李頎8

主人有酒歡今夕，請奏鳴琴廣陵客。月照城頭烏半飛，霜凄萬樹風入衣。……

《廣陵散》又名《廣陵止息》，是古代一首大型琴曲，是漢族音樂史上非常著名的古琴曲，也是中國著名十大古曲之一，即古時的《聶政刺韓王曲》，魏晉琴家嵇康以善彈此曲著稱，刑前仍從容不迫，索琴彈奏此曲，并慨然長嘆：“《廣陵散》于今絕矣！” 今所見《廣陵散》譜以《神奇秘譜》的《廣陵散》為最早，也較為完整，是今日經常演奏的版本。全曲共45段，全曲貫注一種憤慨不屈的浩然之氣，“紛披燦爛，戈矛縱橫”。·湘妃怨

《聽彈湘妃怨》?白居易

玉軫朱弦瑟瑟徽，吳娃徵調奏湘妃。分明曲里愁云雨，似道蕭蕭郎不歸。

《湘妃怨》亦為古曲，是二妃思舜的故事，正是應了詩中“郎不歸”的愁情。·《幽蘭》

《聽幽蘭》?白居易

琴中古曲是幽蘭，為我殷勤更弄看。欲得身心俱靜好，自彈不及聽人彈。

首句即點明“琴中古曲”。《幽蘭》全名《碣石調·幽蘭》，古琴曲。《幽蘭》是至今僅存的一首用原始文字譜保留下來的琴曲，也是現存最早的古琴曲譜。據說是南朝梁代著名琴家丘明的傳譜，現收錄在《神奇秘譜》中的是唐人的手抄本，記譜年代大約在武則天時期。此曲短小精悍，共四段：第一段是引子，其余三段是樂曲的主題。節奏緩慢，力度也并不強烈，表現了空谷幽蘭那清雅素潔及靜謐悠遠的意境。詩中則強調“身心靜好”。

四． 宮商角徵羽

宮商角徵羽即五聲音階，分別對應1,2,3,5,6.即：do、re、mi、sol、la，加 8蘅塘退士，等 著《唐詩三百首、宋詞三百首、元曲三百首（大全集）（珍藏本）（超值白金版）》華文出版社2009年版 卷二 七言古詩。為避免腳注繁冗，下文所引李頎詩不作腳注。入四個變音：清角、變宮、變徵、閏羽，所以中國古代并不是“五音不全”的。以每個音為主音都可以形成一個調式，如宮調式，商調式等。

對于這五音的意義，有許多說法，《樂記》中的說法則為：宮為君，商為臣，角為民，徵為事，羽為物。宮調混亂代表荒費，說明君主驕奢；商調混亂代表傾頹，說明大臣敗壞；角混調亂代表憂慮，說明人民怨恨；徵調混亂代表哀傷，說明事務繁重；羽調混亂代表危險，說明物資匱乏。也有說法說五音對應五行。

對于這五音，詩中也有所提及。如 《聽彈湘妃怨》?白居易

玉軫朱弦瑟瑟徽，吳娃徵調奏湘妃。分明曲里愁云雨，似道蕭蕭郎不歸。

白居易詩中提到“徵調”。徵為宮音之子音，絲弦類的古琴之聲，多為徵調式音樂，清朗悅耳，雅而柔順，纏綿悱惻，如泣如訴。湘妃怨是徵調曲目，以徵調奏，更體現出一種哀怨纏綿的意蘊。

另外也有唐代時用“合、四、乙、尺、工”的說法，這就涉及到了“工尺”其實這是在曲笛上翻七調的宮調系統，“合、四、一、上、尺、工、凡、六、五、乙”是民間的宮調系統的記譜符號，還是基于宮、商、角、徵、羽五音的。

五． 琴與知音

提到古琴，就不得不提這個故事。《列子·湯問》上記載：“伯牙善鼓琴，鐘子期善聽。伯牙鼓琴，志在高山，鐘子期曰：‘善哉，峨峨兮若泰山！’志在流水，鐘子期曰：‘善哉，洋洋兮若江河！’伯牙所念，鐘子期必得之。子期死，伯牙謂世再無知音。乃破琴絕弦，終身不復鼓。”這便是“高山流水遇知音”的故事。我本是武漢人，從小便知曉這一事，如今漢陽江頭仍有古琴臺，紀念著這對知音的故事。

千金易得，知音難覓。古詩中也常用此典故。如 《月夜聽盧子順彈琴》?李白

……白雪亂纖手，綠水清虛心。鐘期久已沒，世上無知音。

尾聯即寫鐘子期逝世已久，世上沒有了知音人。《船夜援琴》?白居易

……七弦為益友，兩耳是知音。心靜聲即淡，其間無古今。《聽琴秋夜贈寇尊師》?常建

……寒蟲臨砌默，清吹裊燈頻。何必鐘期耳，高閑自可親。

這其中都提到了“鐘期”“知音”便是用的“高山流水遇知音”的典故。

六． 唐詩中的琴與禪

禪宗是中國佛教最主要的一個宗派，而古琴音樂是中國傳統音樂中重要的一支。古琴音樂在精神、物質、形式上與禪宗相匯融通。我們可以看到許多關于琴的詩都是與僧與禪相關聯，如 《聽蜀僧浚彈琴》?李白

蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰。為我一揮手，如聽萬壑松。客心洗流水，余響入霜鐘。不覺碧山暮，秋云暗幾重。

此詩寫聽蜀地一位和尚彈琴，極寫琴聲之入神。還有

《聽穎師琴歌》?李賀

……竺僧前立當吾門，梵宮真相眉棱尊。古琴大軫長八尺，嶧陽老樹非桐孫。…… 《僧院聽琴》?楊巨源

禪思何妨在玉琴，真僧不見聽時心。離聲怨調秋堂夕，云向蒼梧湘水深。

等等，都提到了僧、梵宮等與佛法禪宗有關的詞語，古琴與禪總有相通之處。·恬淡凈心

《琴苑音義》中說:“禪那，此云靜慮，謂靜心思慮也。”而《琴訣》中說古琴音樂“可以觀風教，可以攝心魂，可以辨喜怒，可以說情思，可以靜思慮，可以壯膽勇，可以絕塵俗，可以格鬼神。”這中間不謀而合，契合點便是“凈心”。“琴者，養心也”，古琴曲，本就是種平和、恬淡、靜心、古典的音樂。就如白居易在《清夜琴興》中提到

……清泠由木性，恬澹隨人心。心積和平氣，木應正始音。…… 清冷，恬淡和平之氣從古琴的木性之中來。琴、禪、心本是一體的。·自然之氣

佛法和古琴都是注重與自然的聯系的。文偃禪師在回答“如何是佛法大意”時說:“春來草自青”。這種從自然中了悟“禪境”的方法，是禪門對大自然尊崇的最極限的體現。而古琴是偏向靜態之美的藝術，從白居易的《對琴待月》中，我們就能讀出大自然與琴樂的天機: 竹院新晴夜，松窗未臥時。共琴為老伴，與月有秋期。玉軫臨風久，金波出霧遲。幽音待清景，唯是我心知。

竹院、松窗、琴、月在幽靜中自然而和諧，琴與自然相融，正如禪與自然相連，異曲同工。·關于穎師

在唐詩中，特別是在寫琴的名篇中，經常可以看到穎師這個人，李賀的《聽穎師琴歌》，韓愈的《聽穎師彈琴》等。李賀的《聽穎師琴歌》便是寫的這個人 ……竺僧前立當吾門，梵宮真相眉棱尊。古琴大軫長八尺，嶧陽老樹非桐孫。涼館聞弦驚病客，藥囊暫別龍須席。請歌直請卿相歌，奉禮官卑復何益。在唐朝，有一個名叫穎的和尚，從印度來到中國，人們尊稱他為穎師。穎師演奏古琴十分出名，他的古琴長八尺一寸，用質地優良的古桐木制成，音色非常優美。穎師彈琴的技藝精湛，演奏時有特別的韻味，而且曲目很豐富，遠近知名。據說有一個生病的人，躲在床上，聽到穎師彈琴的聲音，頓然覺得已經病好了，坐了起來，不用再服藥了。從此詩中也可看出琴與禪的密切聯系。

七． 箜篌羌笛與秦箏：唐詩中另外的一些樂器

唐人音樂詩較著名者，有李頎《聽董大彈胡笳弄兼寄語房給事》、李白《聽蜀僧濬彈琴》、李賀《李憑箜篌引》、白居易《琵琶行》等及韓愈的《聽穎師彈琴》，而這些詩篇當中并不是每一首都是與古琴相關，所以最后一個部分來談一談唐詩中的其他樂器。?胡笳

涼州詞二首·王翰【其二】

秦中花鳥已應闌，塞外風沙猶自寒。夜聽胡笳折楊柳，教人意氣憶長安。

這首家喻戶曉的涼州詞寫邊關將士們夜聞笳聲而觸動的思鄉之情。其中就提到胡笳，《聽董大彈胡笳聲兼寄語弄房給事》?李頎

蔡女昔造胡笳聲，一彈一十有八拍。胡人落淚沾邊草，漢使斷腸對歸客。古戍蒼蒼烽火寒，大荒沈沈飛雪白。先拂聲弦后角羽，四郊秋葉驚慽慽。

這首詩與古琴關系最為緊密。董大即董庭蘭，是當時著名的琴師。所謂“胡笳聲”，也就是《胡笳弄》，是按胡笳聲調翻為琴曲的。所以董大是彈琴而非吹秦胡笳。雖然如此，還是來說一說兩首詩中都提到的胡笳。

秦漢時期，我們的祖先就發明了原始的胡笳，它是將蘆葦葉卷成雙簧片形狀或圓椎管形狀，首端壓扁為簧片，簧、管混成一體的吹奏樂器。其在漢唐清都有發展，主要流行于內蒙古，塞北、河西走廊之地，它類似笛子，聲音悲涼。

第一首涼州詞中提到的《折楊柳》是樂府曲辭，屬《橫吹曲》，多描寫傷春和別離之意。

第二首詩中提到的“蔡女”指東漢末年的蔡琰（文姬），文姬歸漢時，感笳之音，翻笳調入琴曲，作《胡笳十八拍》。《胡笳十八拍》為古琴曲，據傳為蔡文姬作，由18首歌曲組合的聲樂套曲，由琴伴唱。“拍”在突厥語中即為“首”，起“胡笳”之名，是琴音融胡茄哀聲之故。表現了文姬思鄉、離子的凄楚和浩然怨氣。?箜篌

《李憑箜篌引》李賀

吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。吳質不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。

說到寫音樂的詩，就不得不提這首《李憑箜篌引》。但箜篌并非古琴，那么箜篌是什么，與古琴又有怎樣的關系呢？

箜篌流傳至今已有兩千多年的歷史了。古代箜篌可粗分為豎箜篌和臥箜篌，其中早期臥箜篌出如今春秋時的楚國，與古琴同一起源，但其長形共鳴箱面板上卻有像琵琶一樣的品位。而豎箜篌，至遲西元前1200年，已基本定型，此后兩千幾百年時間都沒有大變化，后來經波斯傳入中亞和印度，秦以前即已在我國新疆一帶流行。漢武帝開西域以后，豎箜篌慢慢傳入中原——實際上是東傳至中國叫做箜篌，西傳至歐洲叫做 Harp，就是豎琴。

在盛唐時期，隨著經濟文化的飛速發展，箜篌演奏藝術也達到了相當高的水平，也就是在這個時期，中國古代的箜篌先后傳入日本、朝鮮等鄰國。但是從十四世紀后期便不再流行，以致慢慢消失了，如今已沒有臥箜篌，人們只能在以前的壁畫和浮雕上看到一些箜篌的圖樣。而當前的轉調箜篌其實是20世紀70年代以來由我國樂器改革家結合豎琴和古箏、琵琶和古琴再創新的新生樂器。·琵琶

涼州詞二首·王翰【其一】

葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回。琵琶行·白居易

……大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。??

琵琶是如今眾人較為了解的一種古樂器，它是我國歷史悠久的主要彈撥樂器。而歷史上的所謂琵琶，并不僅指具有梨形共鳴箱的曲項琵琶，而是多種彈撥樂器的總稱。如今所說的琵琶是南北朝時通過絲綢之路由波斯經今新疆傳入中原的，當時叫做“胡琵琶”。在邊塞詩《涼州詞》中提到琵琶便體現出了這個“胡”字。到了文化交流頻繁、社會風氣開放的唐代，琵琶的發展出現了一個高峰，成為了非常盛行的樂器, 上至宮廷樂隊, 下至民間演唱都少不了琵琶,而且在樂隊處于領奏地位。白居易的這首《琵琶行》對一個歌女彈琵琶的描寫，從側面也反映出了琵琶在唐代的發展高峰。·羌笛秦箏 《廢琴》?白居易

……不辭為君彈，縱彈人不聽。何物使之然？羌笛與秦箏。

羌笛是我國古老的單簧氣鳴樂器，已有2000多年歷史，傳說是秦漢之際游牧在西北高原的羌人所發明，流行在四川北部阿壩藏羌自治州羌族居住之地，故名明羌笛。樂曲內容相當廣泛，主要是傳達羌族人的思念向往之情。

秦箏，古秦地(今陜西一帶)的一種弦樂器，和瑟相似，傳為秦蒙恬所造，故名。

而在漢人的詩中，羌笛則是少數民族的代表，是遠離家園的邊疆沙場的象征，也是非正統、非正音、世俗雜音的代表。白詩中后兩句其實是以羌笛和秦箏來喻蒙蔽君王的世俗雜音，其中難免有著歧視的色彩。但現在看來，羌笛和秦箏都是中國古典樂器中的一員，是需要被傳承與保護的文化。

參考文獻

1.王秀梅（注）：《中華經典藏書：詩經》中華書局2006年版.2.【清】吳乘權：《中華經典普及文庫：綱鑒易知錄》中華書局2009年版 3.【唐】白居易著、朱金城注：《白居易集箋校》上海古籍出版社1988年版。4.黃世中 注：《唐宋名家詩詞：李賀詩》人民文學出版社2005年版。

5.[晉] 皇甫謐：《帝王世紀?世本?逸周書?古本竹書紀年》齊魯書社2010年版。6.蘅塘退士，等 著《唐詩三百首、宋詞三百首、元曲三百首（大全集）（珍藏本）（超值白金版）》華文出版社2009年版

7.[唐] 李白 著 瞿蛻園，朱金城 注：《李白集校注》上海古籍出版社2007年版