第一篇：六年級音樂上冊《五彩繽紛的音色世界》教案

六年級音樂上冊《五彩繽紛的音色世界》

教案

第7課

五彩繽紛的音色世界

教學目標：

.通過對3種民族樂器的了解及其曲目的欣賞，讓學生感受民族彈撥樂器的美妙音色，激發學生對民族音樂的喜愛。

2.了解我國古老的彈撥樂器——古琴，感受其古樸、深沉的音色；欣賞古曲《梅花三弄》，熟悉音樂主題，感受主題在樂曲種的變化。

3.了解彈撥樂器——古箏，感受其豐富的音樂表現力；欣賞樂曲《漁舟唱晚》，熟悉各部分音樂主題，想象樂曲各部分所表現的內容。

4.了解古老的彈撥樂器——箜篌，感受其柔美清澈的音色；欣賞古曲《春江花月夜》，熟悉音樂主題，幫助學生了解“魚咬尾”的音樂句式。

教學內容：

了解我國古老的彈撥樂器——古琴、古箏、箜篌；欣賞三首樂曲《梅花三弄》、《漁舟唱晚》、《春江花月夜》。

教學重難點：

感受3首民族彈撥樂表現的意境，熟悉主題音樂，了解古琴、古箏、箜篌這3種民族彈撥樂器的音色特點及演奏技法。

課時安排：3課時

第一課時

教學內容：

.認識了解我國古老的彈撥樂器——古琴

2.欣賞古曲《梅花三弄》

教學過程：

一、導入

師：1977年，美國科學家選擇了對世界文明有重大影響、代表地球文化精華的音響，刻成一張唱片搭載在“航行者號”太空船上，發往浩淼的太空，作為人類的使者去尋求“宇宙的知音”。被認為是“人的意識與宇宙的交融”的古琴曲《流水》即是其中之一。今天，就讓我們伴隨著深沉而渾厚的旋律走進古琴的世界。（欣賞視頻《流水》片段）

二、學生交流資料

.課前布置有的同學找古琴的介紹、有的找古琴的圖片、有的找古琴的傳說。老師也可找一些圖片進行補充。（古琴介紹）

2.師：古琴從產生以來，就與歷史上的文人雅士結下了不解之緣，有關古琴的傳說和美德已使它的藝術價值超過了一般樂器。下面，就請同學們講講你所知道的關于古琴的傳說、小故事。（古琴動畫）

3.請學生介紹知道的古琴作品。

三、欣賞樂曲

.初聽古琴曲《梅花三弄》音頻。

2.請學生談感受。

師：古琴的音色有什么特點？

師：欣賞《梅花三弄》（片段）視頻，說一說這首樂曲表現了什么意境呢？

學生討論。

師：通過剛才的分析，作者是想通過這首樂曲來表現梅花怎樣的品格呢？

3.學唱主題。

師：我們一起來唱樂曲的主題部分。（《梅花三弄》主題譜例）

4.復聽音樂。

（1）師：老師為大家準備了梅花圖，我們邊聽音樂邊欣賞。（梅花動畫）

（2）師：請同學們思考樂曲的曲調有什么特點？

《梅花三弄》是一首最古老的古琴曲，它旋律優美流暢，形式典雅獨特，表現了梅花潔白、傲放、蒼勁、挺拔的氣質。三弄實際是三個變奏，古代有高聲弄，低聲弄，游弄之說。樂曲主題表現梅花，通過對梅花凌霜傲雪神態的描寫，贊頌文人高潔的品格，藝術價值很高。

5.朗誦梅花詩詞。（歌頌梅花詩詞圖片）

四、課堂小結

本單元我們認識和了解了三種民族樂器──塤、箏和古琴，誰來說說他們各自的音色特點。

第二課時

教學內容：

.認識了解彈撥樂器——古箏

2.欣賞樂曲《漁舟唱晚》

教學過程：

一、導入

.師：上節課我們認識、感受了我國民族古老樂器──古琴，它的音色古樸、渾厚而悠遠。這節課，老師要和大家一同認識和了解我國另一件民族樂器──古箏。

2.介紹箏（古箏圖片）。

師：箏是我國最古老的彈撥樂器之一，至今已有兩千多年的歷史。它既善于表現優美抒情的曲調，又能夠抒發氣勢磅礴的樂章。它是一種多弦多柱的彈撥樂器。它的外形近似于長箱形，中間稍微突起，底板呈平面或近似于平面。演奏時以左手按弦、右手彈弦為主，其中箏的劃奏是構成其旋律特色的一個重要演奏方法。

二、辨別結構

.初聽：畫旋律線。

師：大家對箏這種民族彈撥樂器有了初步了解，一定還想仔細地品味它所表現的音樂吧！那么，我們就一起欣賞一首箏曲。請大家拿出紙、筆，邊聽邊畫旋律線。

（初聽古箏獨奏《漁舟唱晚》音頻。學生準備紙、筆，邊聽邊畫旋律線。）

2.描繪音樂。

師：請你們根據自己對音樂的體會和所畫旋律線，想象一下音樂描繪的畫面。

3.出示曲名。

師：這首樂曲的曲名是《漁舟唱晚》，是表現江南水鄉傍晚的美景和漁民充滿樂趣的捕魚生活。

4.介紹曲名的由來。

師：這是近代箏演奏家婁樹華在1936年根據古曲《歸去來辭》的素材改編而成的，并引用唐代王勃《滕王閣序》中“漁舟唱晚，響穹彭蠡之濱”的詩句。“彭蠡”即指的是鄱陽湖，是我國的第一大淡水湖，位于江西省北部。

5.欣賞動畫，分辨音樂結構。

師：下面我們將音樂與畫面相結合，體會樂曲所描繪的夕陽西下，漁夫載歌歸舟的優美意境。聽一聽樂曲是由幾部分構成的？（《漁舟唱晚》動畫

一、《漁舟唱晚》動畫二）

三、學唱旋律

.欣賞第一部分。

（1）師：現在請大家分段欣賞。先聽《漁舟唱晚》第一部分音頻。

（2）運用表情術語來描述音樂。（《漁舟唱晚》對比填空）

（3）隨琴視唱歌譜。（出示《漁舟唱晚》第一部分主題譜例）

（4）師：同學們覺得應該用什么樣的速度和力度來演唱這段旋律呢？學生討論。

（5）師：這段旋律抒發了一種怎樣的情懷？

教師總結：是的，和我們城市的喧鬧相比，好像來到了世外桃源。這段旋律抒發了作者對湖光晚景的贊美之情，使我們仿佛看到了漸漸西沉的夕陽，輕拂湖面的漣漪，緩緩移動的帆影和輕聲歌唱的漁民。

（6）哼唱旋律。

師：請同學們跟錄音模仿古箏的音色，用“咚”音哼唱第一部分的旋律。

2.欣賞第二部分。

（1）欣賞《漁舟唱晚》第二部分音頻。

教師可配合視頻講述：這段音樂采用了箏特有的“花音”奏法，使我們感到聲音華麗流暢，韻味十足。

（2）隨琴學唱旋律。（出示《漁舟唱晚》第二部分主題譜例）

（3）運用表情術語來描述音樂。

師：這段旋律的情緒是怎樣的？你能用一個表情術語描述一下嗎？

3.欣賞第三部分。

（1）欣賞《漁舟唱晚》第三部分音頻并討論。（出示《漁舟唱晚》第三部分主題譜例）

師：請同學們邊聽邊想，此時，你的眼前仿佛看到了怎樣的畫面？聽到了哪些聲音？音樂結束時音量有何變化？你能想到什么？請你們小組討論欣賞后的感受。

（2）教師小結：同學們的想象力非常豐富。隨音樂仿佛聽到了交織在一起的浪花的飛濺聲、搖櫓的吱吱聲、漁民的歌聲和收獲后的笑聲??，隨著音樂的漸慢漸弱，漁民收網歸航，湖面上又恢復了原有的寧靜。

（3）隨音樂哼唱旋律，再次體驗音樂的情境。

四、完整欣賞

再次欣賞《漁舟唱晚》動畫。（《漁舟唱晚》動畫

一、《漁舟唱晚》動畫二）

五、配樂朗誦

樂曲的意境與一些古詩的意境比較相似，可請學生配樂朗誦《漁舟唱晚》。也可試著讓學生寫寫與《漁舟唱晚》意境相近的詩句配樂朗誦。

六、課堂小結

通過本節課欣賞的樂曲《漁舟唱晚》，讓同學們體會到了樂曲的情緒與意境，感受了祖國古典音樂的美感，并認識和了解了我國民族樂器──箏。希望課后同學們再找一些關于箏的樂曲來欣賞。

第三課時

教學內容：

.認識了解古老的彈撥樂器——箜篌

2.欣賞古曲《春江花月夜》

教學過程：

一、導入

.復習歌曲《畫》，感受歌曲優美的意境。

2.聆聽《春江花月夜》主題，談談音樂與歌曲《畫》有什么關系？

二、欣賞箜篌曲《春江花月夜》

.欣賞音樂主題，介紹箜篌及其音色特點。

2.欣賞《江樓鐘鼓》（引子）

（1）夕陽西下，寺廟里忽然隱隱約約傳來了音樂。（播放引子）

（2）教師：引子是節奏自由的散板，樂器用彈跳、輪指的手法由慢而快地模擬陣陣低沉的鼓聲。遠處鐘聲回響，水面碧波蕩漾。把日落前江面恬靜、醉人的意境描繪得非常細膩。

3.《江樓鐘鼓》主題賞析。

（1）出示譜例，請欣賞并選擇主題表現的意境：

A.歡快跳躍

B.委婉恬靜

c.深沉低緩

（2）視唱主題

（3）設問：音樂表現了怎樣的情緒？它是通過怎樣的手段來表現這種意境的？

（4）歸納：旋律入波浪般進行，顯得格外柔美與和諧。另一個特點是使用“魚咬尾”的創作手法使音調輕盈平穩，形象地表現了一輪明月從東山升起，在云層中游移的美麗景致。結尾婉轉嗚咽的旋律導入了深遠的意境，令人凝神屏息、浮想聯翩。

（5）介紹“魚咬尾”的音樂句式。

4.賞析《花影層疊》

（1）導語：我們把眼光從遠處收回看看近處的江面發生了什么？此段音樂中節奏、速度、力度等形式要素哪一項變化最明顯？

（2）歸納：音樂主題在6小節徐緩的曲調之后，樂器突然彈出了4個作移位摸進的短句，急促二熱烈，描寫了花枝弄影，香飄春江的情景。

5.賞析《漁歌唱晚》

（1）導語：正當我們看著眼前的花影有點眼花繚亂時，遠處忽然傳來了陣陣的??尋聲向遠處望去，聽到什么？看到什么？整段音樂的情緒是否一致？

第二篇：《五彩繽紛的音色世界》教案

第10課

五彩繽紛的音色世界(三)教學目標：

1.能聽辨出4種樂器：長笛、雙簧管、單簧管、大管的音色，認識木管樂器。2.播放《牧童短笛》《牧羊姑娘》《單簧管波爾卡》《加沃特舞曲》的音樂片段,聯想畫面使學生記住音樂主題。

3.聆聽木管四重奏《生日歌》和《梁山伯與祝英臺》，了解木管四重奏的演奏形式。

教學重點：

聽辨出長笛、雙簧管、單簧管、大管的音色，了解木管四重奏的演奏形式。

教學內容分析：

《牧童短笛》原是我國著名音樂家賀綠汀所作的鋼琴小品，以清新、流暢的線條，呼應、對答式的二聲部復調旋律，成功的模仿出了中國民間樂器——笛子的特色，從而向聽眾展示了一幅傳統的中國水墨畫。

《牧羊姑娘》是我國已故音樂家金砂先生于1946年在國立音樂院就讀的畢業作品，曾風靡全國，流傳世界各地，被譽為世界級民歌。旋律進行纏綿、悠長、質樸，充滿傷感的色彩。曲子如泣如訴地傾訴了對生活與知音的愛戀，表達出作者的綿綿情思和對美好人生的向往。

《單簧管波爾卡》“波爾卡”起源于捷克民間的一種二拍子的快速的圓圈舞。這首曲子是一首深受人們喜愛的單簧管獨奏曲，最能表現單簧管優美、樸實、活潑、靈巧的音色特征。全曲輕松活潑，有趣詼諧，旋律流暢，給人以一氣呵成之感。

《加沃特舞曲》是源于民間而后流行于宮廷、貴族社會的一種法國舞蹈音樂，也被以為嘉禾舞曲。到18世紀后半葉雖然不流行了，但它的音樂仍作為純粹的器樂作品被演奏著。

導入：

1.師：同學們平時都喜歡樂器嗎？ 2.師：說說你們所知道的樂器。

3.師：在你們所說的樂器當中，屬于木管樂器的有哪些?

木管樂器介紹：

木管樂器的得名是由于它們起初都是木制的，但是現在許多木管樂器也用金屬和塑料制造。木管樂器因用烏木或硬木制造而得名，新式長笛改用金屬制作，但其發音原理仍同木管樂器，所以仍屬木管類樂器。

木管樂器大致有兩種外形，一種是圓柱型，比如長笛和單簧管。另一種是圓錐型，比如雙簧管和大管。

木管樂器屬于吹奏樂器類，演奏者藉由吹氣，讓空氣在管中震動而發出聲音。木管樂器靠氣流震動來發聲，一般有兩種震動方式。如果是最簡單的木管樂器，當往里面吹氣時，進入和通過“吹孔”的空氣回撞擊管子中的一些部位，并通過這更、根管子的長度，來輸送空氣的震動從而發出聲音。如果是其他木管樂器，他們都有簧片，進入“吹孔”的空氣回使簧片震動，并引起簧片下面的管內的空氣震動，聲音就這樣發出來了。

聽辨音色

長笛：清純，明亮，優美。雙簧管：甜美，溫馨，優美。

單簧管：優美，樸實，活潑，靈巧。大管：憨直，厚重，“笨”得可愛。

聆聽《牧童短笛》《牧羊姑娘》《單簧管波爾卡》《加沃特舞曲》的音樂片段

聯想時間：

師：前面給大家介紹過了，四首曲子的背景。那么我們來想象一下每首曲子在播放時帶給我們什么樣的畫面。

《牧童短笛》

一個天真無邪的牧童騎在牛背上悠閑地吹著笛子，在田野里漫游。

《牧羊姑娘》

一位放羊的姑娘悲傷的坐在石頭上，看著山上一片荒蕪，羊兒沒有了食糧，感嘆著自己悲慘的命運同時渴望著美好生活的未來。

《單簧管波爾卡》

一群捷克人民歡快的在廣場上跳著圓圈舞。

《加沃特舞曲》

法國宮廷里，一群皇宮貴族在金碧輝煌的宮殿里優雅的跳著舞。

導入：

師：認識了木管樂器后，我們來認識一下木管四重奏。

教學內容分析

“木管四重奏”是一種樂曲體裁或一種演奏形式。它由長笛、雙簧管、單簧管與大管組成，四種樂器分別吹奏高音、中音、次中音與低音四個聲部。演奏時常常雙雙相對而坐，屬于室內樂范疇。

聆聽木管四重奏《生日歌》和《梁山伯與祝英臺》

1.師：樂曲中共有幾種樂器演奏？（4種）

2.師：你能聽出是哪4種樂器嗎？(長笛，雙簧管，單簧管，大管)3.師：你是從哪個方面聽出來的？（樂器的音色不一樣，演奏的聲部不同）

看樂譜中4個聲部的記譜樂器排列順序，請學生思考：為什么要這樣排列聲部？（目的讓學生再次明白應按高音、中音、次中音與低音4個聲部排列）

練一練

師：欣賞完本課的所有樂曲后，相信大家都對木管樂器的音色和木管四重奏都有了一定的認識。下面我們來練習一下。1.聽音樂連線 2.復習回顧

第三篇：教案五彩繽紛的世界

五彩繽紛的世界

一、教學目的：

1、學習顏色的填充；

2、學習自定義顏色的設置；

3、總結電腦繪圖的優缺點；

二、教學重、難點：

1、自定顏色的設置；

2、填充時注意不要漏色；

三、教學過程：

1、圖片展示

這節課，我們學習“畫圖”工具中的顏色設置，同學們，讓我們先看兩組圖片¨¨¨¨ 同學們，大家發現顏色對圖片有多重要了吧？今天，我們就一起來學習，畫圖工具中的顏色設置。

2、打開指定文件，給圖片填充顏色；

首先，我想請同學們試試打開在畫圖工具中，打開桌面上的圖片，請同學們自己動手，看看能不能做到。

在畫圖中打開圖片的三種方法：

1、打開畫圖軟件以后，點擊文件菜單中的“打開”選項，選擇相關圖片；

2、打開畫圖軟件后，再打開圖片所在的文件夾，把圖片拖到畫圖軟件中；

3、打開圖片所在文件夾，右擊圖片，選擇打開方式為“畫圖”； 好，現在請同學們給打開的圖片涂上美麗的顏色吧！自定義顏色的設置：

第四篇：2016年六年級音樂上冊第5課五彩繽紛的大地教案

五彩繽紛的大地

教學目標：

欣賞合唱《五彩繽紛的大地》，感受祖國大地的繽紛色彩。教學重難點： 感受歌曲風格。教學準備： 歌曲譜例、電子琴。教學方法： 聽賞法、律動法等。教學課時：一課時。教學過程：

一、導入：

是什么給大海以蔚藍？是什么給花朵以鮮紅？是什么給霓虹以五光十色的世界，讓我們陶醉在色彩之中？

二、教學新課：

1、展示課題《五彩繽紛的大地》。

2、初步聽賞歌曲，感受歌曲，體會三拍子的強弱規律。

3、欣賞城市夜景，感受祖國大地的美麗。

4、再次聽賞歌曲，隨音樂輕哼旋律。

5、反復聆聽歌曲，感受歌曲的情緒。1）指定一名學生有感情朗讀歌詞。2）分角色朗讀歌詞。

6、跟音樂齊唱歌曲。

三、課堂小結：

同學們在具體的創設情境中體會、感悟歌曲意境，學習的主體性和積極性被充分調動起來了，把音樂語言內化為自己的情感語言，提高你們的音樂表現能力，希望你們繼續努力！

第五篇：六年級上冊音樂教案

鄭州市中原區向陽小學

劉學飛、9

六年級上冊音樂教案

2010

第一課 同一首歌

一、教 學 目 標

(一)通過演唱和欣賞活動，能夠感受和表現熱愛祖國、熱愛家鄉的思想感情。喜愛不同形式的歌唱祖國、歌頌友誼的歌曲。(二)聆聽欣賞曲《我的祖國》和《大中國》，能夠背唱歌曲的音樂主題；辨別并說出歌曲中速度和力度的變化，以及這種變化與表現歌曲情感的關系；能夠辨別這兩首歌曲明顯不同的風格。

(三)能夠演唱歌曲《同一首歌》，能根據感情需要用抒情的、連貫的聲音或熱情激動的聲音進行演唱，表現歌曲的感情，并創造性地設計歌曲的演唱形式，嘗試用二聲部演唱此曲。

(四)學習秧歌知識，創造性地為歌曲《大中國》編配秧歌舞的動作。

(五)學習有關合唱知識，知道合唱的聲部及各聲部位置。教學內容： 歌曲《同一首歌》

聆聽《我的祖國》《大中國》 了解秧歌舞 教學重點

歌曲《同一首歌》 課時安排：三課時

第一課時

教學目標

1、在音樂活動中回憶、抒發、訴說同窗之情，感受同學間的真摯情感，樂于與人交往。

2、學會演唱《同一首歌》，在歌聲中與同學、朋友分享《同一首歌》真摯情感，通過學唱歌曲，激發對人間真情的追求，學會與人溝通，關愛他人。

3、能用真摯、深情的歌聲表達人們對人間真情的渴望、呼喚，并讓學生通過各種方式來體驗、深化歌曲的意境、內涵。教學重點、教學難點：

學唱歌曲時各個聲部之間的配合。能夠正確理解歌詞的內涵，并能與歌曲產生共鳴。教學過程

一、導入

師：同學們六年的小學生活就要結束了，在其慢慢的人生旅途中，小學生活只是短短的一瞬，但同窗的情誼卻是難以忘懷的，大家曾經一起學習、一起快樂、一起迷惘、一起長大，今天就讓我們在同一首歌的旋律中，回憶述說我們走過的美好時光。（播放學生在校的學習生活）

二、教授新課

1、介紹歌曲

師：歌曲創作于1950年，作為十一屆來運會開幕式電視直播的片頭曲。播出后受到人們熱烈的歡迎?！锻皇赘琛酚申愓堋⒂澴?/p>

詞，孟衛東作曲。1996年，著名男中音歌唱家廖昌永曾和孩子們在上海舉行的特奧會上唱過這首歌，以后中央三臺又設置了“同一首歌”欄目，《同一首歌》就是此欄目的主題歌。由此，《同一首歌》就像長了翅膀一樣，飛進了千家萬戶，成了一首風靡全國的歌曲。

2、學習歌曲

師：這首歌曲大部分同學都熟悉，但是否真正了解歌曲的內涵呢？并且是否能用歌聲真切地表達歌曲的思想感情呢？4.14青海玉樹發生7.1級大地震，全國人民齊心合力度難關，而最能表現此情此景的就是《同一首歌》！因此，我們應該學習一下，為玉樹加油！下面我就跟大家一起，把這首歌深入的了解一下。

3、在歌曲旋律的背景中，師生共同有表情地朗誦歌詞。

4、學生分組思考

（1）你對歌詞“大地知道你心中的每個角落”，“同樣的感受給了我們同樣的渴望”中的“角落”、“渴望”是如何理解的？（2）歌詞的主題思想是什么？ 生：

師： 角落——失意、孤獨、無助

感受——對人間真善美的感悟 溝通、理解、鼓勵

渴望—— 友誼、友情、真情主題思想——人間真情

5、教師范唱，同時請同學們思考回答：

（1）A、B前后兩段的旋律，在節奏、音區上有什么不同？（2）教師在演唱過程中，A段與B段有什么不同的處理？

生：

師：（1）A段節奏疏緩，起音在5旋律起伏不大，B段節奏相對緊湊，旋律起音在1，且有幾處是八度、九度大跳。

（2）A段情緒較為平緩，是用敘述的口吻演唱的，B段情緒較為激動，是用呼喚的口吻演唱的。

6、學生跟琴演唱并糾錯 提示：

（1）句尾 長音，時值要足；#4記號要唱準；（2）八度、九度大跳時，聲音、情緒要有思想準備；（3）演唱時要真誠投入。

7、跟著伴奏演唱一遍

師：歌曲象師長的諄諄教誨，又象同學之間的款款深情，既象充滿陽光的母愛，又象兒女敬慕長輩之情，但是歌詞中沒有出現一個“愛”字，卻以充滿深情的口吻，表達了人間的真情-----濃濃的愛。特別是“春天把友好的故事傳說”讓人人沐浴在愛的陽光里

8、師：“現在同一首歌已經唱遍祖國的大江南北，有多種演唱形式，下面請同學們欣賞一首不同版本的同一首歌，邊聽邊思考采用了怎樣的演唱形式？ 生：（學生回答）

師：合唱，下面請同學們跟著老師用“WU”演唱第二聲部。（1）老師唱第二聲部，學生唱第一聲部（2）老師唱第一聲部，學生唱第二聲部

（3）加入歌詞演唱

9、學生自由討論構思一種能比較恰當表現歌曲思想感情的藝術處理方式并實踐。

10、最后請同學們欣賞由毛阿敏演唱的《同一首歌》

三、欣賞并創作

師：即將離開母校，你一定有許多不舍，你想對母校、老師、同學、好友說些什么呢？欣賞完下面這段藝術院校大學生表演的詩朗誦，一定會帶給你很多啟示。嘗試著也創作一段作品，表達一下自己的心聲吧！

1、學生討論并創作

2、選出代表進行表演。

四、總結：

現在這這首歌曲已經傳遍整個大江南北，歌曲也采用了很多不同的演唱方式，同學們今天我們共唱同一首歌，回憶往憶，共敘友情，相信這青春的旋律和純真的誓言，一定會伴隨我們走向美好的明天。課后反思：

第二課時

教學目標：

聆聽欣賞曲《我的祖國》能夠背唱歌曲的音樂主題；辨別并說出歌曲中速度和力度的變化，以及這種變化與表現歌曲情感的關系； 教學重難點：辨別這兩首歌曲明顯不同的風格。

教學內容：欣賞《我的祖國》 教學過程 ：

一、組織教學。

復習歌曲《同一首歌》

二、欣賞《我的祖國》 A、學習領唱、合唱。

師：剛才唱歌的演唱形式屬于：獨唱 全班同學的演唱形式是：合唱 B、引出歌曲《我的祖國》

師：剛才聽到同學們的歌聲，不由讓我想起現在中央三臺亞寧主持的非常火的一個節目。叫―――《同一首歌》。

a)欣賞彭麗媛在《同一首歌》大型演唱會上演唱的《我的祖國》。A：完整聽賞全曲。

師：聽的時候請想一想：歌曲的詞、曲作者是誰？聽后你想到什么？ b)完整聽《我的祖國》。c)提問：詞、曲作者是誰？

師：劉熾．喬羽都是我國著名的詞．曲作者，他們寫的歌曲燴至人口，《讓我們蕩起雙漿》會唱嗎？唱一唱，這就是他們合作的歌曲。沒學過的歌曲大家怎么會唱？ 師：可見已深入人心，深受喜愛。

d)討論：聽后想到什么？（小組討論、自由想象）B：簡介電影《上甘嶺》

a)故事《上甘嶺》。

師：這是電影《上甘嶺》中的插曲。故事發生在1952年的朝鮮戰場上，我軍某部七連戰士占領了上甘嶺，因傷亡慘重，八連戰士接上堅守陣地。敵人瘋狂的一次又一次發起進攻，八連戰士一個上午就擊退敵人23次。為徹底消滅敵人，我軍進入坑道將與敵人展開全面的戰爭。狡猾的敵人改變了方法，將我坑道部隊團團圍住，切斷后方支援。一時使戰士們缺水少糧，后方為送糧犧牲了許多的戰士，而戰士們為找水也付出了生命。戰士們對敵人深惡痛絕，于是發起了全面進攻，終于我軍取得了最后勝利。

2、《我的祖國》是戰士們將戰前工作準備好后，大家坐到了一起，深情的唱起這首歌。我們來聽聽。（放一段）

師：在這么艱苦的環境下堅守陣地時所唱的歌。想想表現了我志愿軍什么樣的精神？

生：熾熱的愛國主義情懷，革命樂觀主義精神。師：戰士們唱《我的祖國》時采用了什么演唱形式？

3、師：好，大家都有統一答案了。這是正確的。

師：女聲領唱――深情，旋律委婉曲折，優美深情，將祖國的大好河山描繪得真切動人，唱起來使人倍感親切。

混聲合唱――表達全體志愿軍戰士對祖國的熱愛之情

4、二者有強烈的對比，又有緊密聯系。C：分析歌曲：

1、給歌曲分樂段。

師：請打開書，我們一起看一看歌曲分為幾個樂段。指名：兩個樂段。

師：我們來聽一聽兩個樂段表現形式上有什么不同。第一樂段――抒情性的。贊美祖國的秀美江山 熱愛 第二樂段――開放性的，贊美祖國的強大 自豪 是高潮部分。

2、哪些地方音的跨度大？

師：“是我生長的地----方”處音的夸度比較大，大家看一看。再找找書中還有沒這樣的情況。在哪里？（小組討論）師：作曲家這樣處理的歌曲，效果怎么樣。（可以交流）D：完整再聽歌曲，學生輕聲跟唱。

師：感受．體會抒情歌曲與贊頌歌曲的有機結合。E：表演情景。師生同唱《我的祖國》

師：讓我們將教室當成坑道，來表演一次電影中的情景，每組發幾條硼帶，這個大坑道里都是八連戰士，大家先替受傷的戰士包扎。之后老師領唱同學們伴隨音樂扮演選擇影片中的任何一個角色來表演唱，并找好姿勢。共同體會歌曲的情感。F：新時代的《我的祖國》

師：剛才大家欣賞到的是五十年代我的祖國，五十多年過去了，現在我的祖國是怎么樣的？ 生：祖國更強大。

現在我們的祖國與原來的祖國一樣嗎？（討論）

1、學生討論

師：學了這一課，大家學到了什么？

2、教師小結

師：對，只有我們的祖國強大了，我們才會更幸福。而我們要珍惜這來之來易的生活。課后反思：

第三課時

教學目標：

(一)通過演唱和欣賞活動，能夠感受和表現熱愛祖國、熱愛家鄉的思想感情。喜愛不同形式的歌唱祖國、歌頌友誼的歌曲。(二)聆聽欣賞曲《大中國》，能夠背唱歌曲的音樂主題；能夠辨別《我的祖國》這兩首歌曲明顯不同的風格。

(三)學習秧歌知識，創造性地為歌曲《大中國》編配秧歌舞的動作。

(四)學習有關合唱知識，知道合唱的聲部及各聲部位置。教學內容：聆聽《大中國》 秧歌知識 教學過程：

一、說說我們的大中國：

師：“前一階段我們進行了《我的祖國》，大家已經了解了中國的許多知識，你覺得我們中國是個怎樣的國家？” 生：回答

師：“你們講的這些，都說明我們的中國很大。今天，我帶來一首好聽的歌曲《大中國》，讓我們聽一聽?！?提問：這首歌曲聽上去有什么感覺？ 生：回答

二、感受、理解歌曲：

1、欣賞歌曲一遍。（仔細傾聽）提問：

（1）從這首歌中，你聽到了什么？想到了什么？又感覺到了什么呢？（2）歌曲中用了一個比喻，把中國比做一個家，那兄弟姐妹指的是什么？

（是指五十六個民族在中國大家庭里，就像兄弟姐妹一樣相親相愛）

2、欣賞歌曲第二遍

（1）你聽到歌里唱了哪些美麗景色？

（教師以歌詞做歸納，同時出示多媒體風景圖片）

（2）“家里盤著兩條龍，是長江與黃河”是什么意思？為什么這麼說？（3）我們中國的什么山峰是世界最高山峰？（教師以歌詞總結）（4）長城在古代是派什么用處的？（抵御敵人的入侵）（5）歌曲中為什么說“看那青藏高原比那天空還遼闊”？

（6）“經過那個多少，那個風吹和雨打”是什么意思？（祖國經歷了很多磨難，才有了我們今天的幸福生活，我們要好好珍惜。）

3、欣賞歌曲第三遍： 提問：

（1）喜歡這首歌嗎？這首歌的前后節奏有什么不同嗎？

（2）聽了這首歌是不是有一種非常激動、非常自豪的感覺？是哪一句聽上去感覺很激動很自豪？（3）讓我們一起來唱唱吧！

四、進一步激發情感：

師：“歌曲唱完了，你們覺得做一個中國人光榮嗎？好像很多朋友還沒有盡興，我們再用舞蹈動作來表現一下這首歌！”

五、學跳秧歌舞

師：我們今天請來了一位小小舞蹈家，她要給大家展示一段舞蹈，讓我們一起來欣賞吧（請學生示范）

師：誰知道剛才她跳的是什么舞蹈？ 生：秧歌。

師：今天我們就請這位小小舞蹈家來教我們跳一跳吧 生：全班學跳秧歌舞。

師：讓我們合著音樂來一遍，如何？ 生：跟音樂跳。

三、小結

師：比一比，這首歌與《我的祖國》在風格上有什么不同？ 生：小組討論。

四、課時結束 課后反思：

第二課 草原牧歌

教學目標：

一、知道蒙古族是祖國大家庭的重要成員，樂于主動了解蒙古族文化，喜歡蒙古族音樂。

二、能夠根據《銀杯》及《小黃鸝鳥》的情感演唱歌曲，并能背唱《銀杯》；能用獨唱的形式演唱《銀杯》，能用二部合唱的形式演唱《小黃鸝鳥》。

三、聆聽《美麗的草原我的家》、《天堂》及《萬馬奔騰》，感受體驗蒙古族歌曲的風格；能夠辨別馬頭琴的音色。

四、學習并感受五聲調式音階，嘗試用五聲音階進行旋律創作。教學重、難點：

1、繼續訓練用和諧自然的聲音演唱二聲部歌曲。

2、學習五聲調式，并進行創作。教學時間：三課時

第一課時 教學目標：

一、知道蒙古族是祖國大家庭的重要成員，樂于主動了解蒙古族文化，喜歡蒙古族音樂。

二、能夠根據《銀杯》的情感演唱歌曲，并能背唱《銀杯》；能用獨唱的形式演唱《銀杯》

三、聆聽《美麗的草原我的家》、感受體驗蒙古族歌曲的風格； 教學內容：

1、歌曲《銀杯》

2、聆聽《美麗的草原我的家》 教學重點

歌曲《銀杯》 教學過程：

一、創設情景導入：

我們平時過節日的時候都是怎么過的呀？（師生討論）

二、學習歌曲《銀杯》

1、歌曲簡介：在內蒙古的鄂爾多斯草原地區流傳著一種短調民歌。每當節日集會、招待賓客的時候，主人家便會在飲宴的過程中載歌載舞地高唱宴歌，以示對賓客的盛情。通常，宴歌的歌詞多為珍重友誼、尊老愛幼、提倡團結的格言警句。

2、聆聽《銀杯》，讓學生初步感受歌曲旋律。

3、請學生跟著錄音視唱歌譜。

4、老師伴奏，帶著學生演唱歌譜。

5、完整的演唱歌譜。

6、自由朗讀歌詞。

7、把歌詞帶進歌譜中試著演唱。

8、老師隨機糾錯，指導。

9、完整演唱。

三、進行音樂知識拓展活動

1、讓學生自由學習蒙古族的問候語及動作。

2、創設情境，隨音樂進行蒙古族有關節日的情景，讓學生充分體會氣氛。

四、欣賞《美麗的草原我的家》

1、聆聽《美麗的草原我的家》，要求感受其情緒、風格。師：“感受了蒙古族人民的好客之后，我們再來感受一下內蒙古草原的優美風光，我們來聽一聽這首歌曲給你帶來什么樣的感受”

2、學生討論、交流，并提出在音色上與我們平時聽到的女聲演唱的不同之處。

五、課堂小結，師生再見

附：音樂常識 蒙古族民歌中的長調與短調 １、長 調

長調歌曲也稱作“長調”，是蒙古族民歌中的重要體裁之一。這種民歌多流行于內蒙古自治區的牧區。如呼倫貝爾、鄂爾多斯…… 長調歌曲具有節奏自由，旋律悠長、多大跳音程、尾音拖長，速度緩慢，音域寬廣，情緒熱烈奔放等特點。長調歌曲的內容多為贊美草原、歌頌故鄉、夸獎坐騎、表達愛情等題材。如《遼闊的草原》。２、短 調

短調歌曲是蒙古族人民最早發展起來的民歌體裁。在草原牧歌充分發展起來之前，短調民歌在蒙古族的音樂生活中曾占有主導地位。在短調民歌中，愛情歌曲、敘事歌曲占有很大比重，如《小黃鸝鳥》、《森吉德瑪》、《嘎達梅林》等；其次，一些革命民歌亦屬此類，如《引狼入室的李鴻章》、《反日歌》等。課后反思：

第二課時 教學目標：

一、能夠根據《小黃鸝鳥》的情感演唱歌曲，能用二部合唱的形式演唱《小黃鸝鳥》。

二、聆聽《天堂》感受體驗蒙古族歌曲的風格；能夠辨別馬頭琴的音色

教學內容：

歌曲《小黃鸝鳥》 2 聆聽《天堂》

教學重點：

歌曲《小黃鸝鳥》 教學過程：

一、復習《銀杯》

二、復習蒙古族的問候語及形式。

三、學習歌曲《小黃鸝鳥》

談話導入：我們前節課學習了蒙古長調民歌——《銀杯》，那么長調與短調有什么區別呢？（請學生復習長調與短調的含義，找出不同支出），今天我們再來學習一首蒙古歌曲《小黃鸝鳥》，看看它到底屬于哪一種類型

1、老師范唱、初步聆聽，學生感受旋律并判斷它屬于長調還是短調。

2、簡單介紹歌曲。

3、讓學生跟著錄音，視唱歌譜。

4、老師伴奏，學生演唱歌譜。

5、自由朗讀歌詞。

6、師生共同交流、討論如何讀歌詞才好聽。

7、把歌詞帶進歌譜里，試著演唱。

8、隨機糾錯。

9、完整演唱。

四、音樂活動

1、找出《銀杯》與《小黃鸝鳥》共同采用的音符。

2、即興創作旋律。

五、欣賞《天堂》

1、初聽，完整聆聽作品。

2、復聽，引導學生感受、體驗、判斷歌手的音色。

3、介紹歌手騰格爾。說說對他音色的認識和理解。

4、再聽，跟唱主題旋律。

5、對比德德瑪和騰格爾的音色，認識他們不同的演唱風格。

六、老師小結。師生再見

課后反思：

第三課時

教學目標：

一、知道蒙古族是祖國大家庭的重要成員，樂于主動了解蒙古族文化，喜歡蒙古族音樂。

三、聆聽《萬馬奔騰》，感受體驗蒙古族歌曲的風格；能夠辨別馬頭琴的音色。教學過程：

一、聆聽《萬馬奔騰》

1、初聽時完整地聆聽作品，并要引導學生感受、體驗、判斷樂器的音色。

2、要引導學生抓住音樂要素的特點，感受體驗音樂的情感，及其鮮明的民族風格。

3、向學生介紹一些必要的背景材料。

4、聆聽《萬馬奔騰》時，引導學生觀察、思考課本上的旋律線圖譜，也可鼓勵學生用他們喜愛的方式記錄、表現自己聆聽的現象。

二、觀看蒙古舞蹈錄象——筷子舞

三、簡介：

筷子舞是流行在內蒙古自治區伊克昭盟的一種民族舞蹈。這種舞蹈多在喜慶的節日里由男藝人做單人表演。表演時，演員右手拿一把筷子，用半蹲的姿勢邊唱邊跳舞。舞動時，用筷子敲擊手掌、肩部、腰部、腿部，有時還旋轉著敲擊地面。通常，舞蹈的節奏會由慢到快?？傊?，這種舞蹈具有節奏性強、情緒熱烈歡快的特點。

四、跟著音樂，學動作。

五、隨音樂舞蹈。

六、分組展示。

七、小結。課后反思：

第三課 多彩的美洲

教學目標：

一、樂于以積極的態度體驗美洲、拉丁美洲音樂的民族風格，喜愛美洲、拉丁美洲的民族音樂。

二、能夠演唱歌曲《拉庫卡拉查》和《紅河谷》，能表現兩首歌曲的不同情緒，并能背唱其中的一首歌。

三、聆聽《平原，我的心》和《化裝舞會》，能夠領會拉丁美洲音樂的鮮明民族風格和它們的節奏特點。

四、結合歌唱、欣賞活動，參與敲打節奏等創造性活動。教學重、難點：

1、歌曲《拉庫卡拉查》后半拍開始的節奏特點是這首歌的重點和難點。

2、讓學生領會、體驗國標舞蹈的風格。

3、用和諧、統一的聲音演唱二聲部歌曲《紅河谷》。教學時間：二課時

第一課時

教學目標：

一、樂于以積極的態度體驗拉丁美洲音樂的民族風格，喜愛拉丁美洲的民族音樂。

二、能夠演唱歌曲《拉庫卡拉查》能表現歌曲的不同情緒，并能背唱。

三、聆聽《平原，我的心》，能夠領會拉丁美洲音樂的鮮明民族風格和它們的節奏特點。教學難點

歌曲《拉庫卡拉查》后半拍開始的節奏特點是這首歌的重點和難點。教學過程：

一、競猜游戲開課：

師：“同學們，在上課之前啊我要給大家猜個謎語，打一個國家的名字，給四個提示：

——它是美洲的一個國家； ——它位于伽勒比海岸邊；

——他們國家最著名的舞蹈是“草帽舞”；

——著名的“瑪雅”文化就是他們的印第安人發明的，（墨西哥）。

二、導入：那么下面就跟著一段桑巴舞的音樂，讓我們盡情的舞蹈吧。（放《拉庫卡拉查》錄音）

三、學習歌曲

1、聆聽錄音，讓學生感受旋律，思考“拉庫卡拉查”是什么意思？

2、老師簡介歌曲，并解釋“拉庫卡拉查”的含義。

3、再次聆聽錄音，感受歌譜旋律。

4、跟著伴奏演唱歌譜。

5、有感情朗讀歌詞。

6、學習歌曲。

7、糾錯。

8、有感情完整的演唱歌曲。

四、讓學生創編自己的“拉庫卡拉查”。

五、欣賞樂曲《平原，我的心》 1初聽

——講解歌曲的一些歷史，并引導學生去感受歌曲。2復聽。

——可以根據歌曲的舞蹈特即興表演。

六、課堂小結，師生再見 課后反思：

第二課時

教學目標：

一、樂于以積極的態度體驗美洲、音樂的民族風格，喜愛美洲的民族音樂。

二、能夠演唱歌曲《紅河谷》，能表現歌曲的情緒，并能背唱

三、聆聽《化裝舞會》，能夠領會拉丁美洲音樂的鮮明民族風格和它們的節奏特點。教學重點：

1、讓學生領會、體驗國標舞蹈的風格。

2、用和諧、統一的聲音演唱二聲部歌曲《紅河谷》。教學過程：

一、復習歌曲《拉庫卡拉查》。

二、學習歌曲《紅河谷》

1、初聽樂曲：

師：同學們，我們的音樂快樂40分鐘又要開始了，首先請你們來聽聽這首音樂的情緒是怎樣的？（播放樂曲）師：你感覺這段曲調是怎么樣的？速度是怎么樣的？

2、再聽樂曲：

師：請你們來聽聽，邊聽邊用手拍一拍、哼一哼，看看它會是什么節拍的？（播放樂曲）

師：是幾拍子的曲調？（四拍子）四拍子的指揮圖式怎么打？

3、再聽歌曲：

師：請你們再聽聽，邊聽邊唱邊做圖式，看看歌曲的旋律是從第幾拍進入的？（播放歌曲）師：是第幾拍？

師：這種不是在強拍上進入的歌曲，我們把它稱為什么？

4、學生用自制打擊樂為歌曲伴奏：

師：老師上節課布置要大家帶能發出聲響的東西都帶來了嗎？想一想你手中的這些物品能為這節課做什么呢？現在請同學們用你手中的物品來為歌曲伴奏。（播放樂曲，學生用打擊樂伴奏）

師：剛才，老師聽到你們的伴奏只是用節拍的形式，你們能不能想出它的伴奏譜呢？

（再次播放樂曲，學生用打擊樂按節奏譜伴奏）

三、學習歌曲：

1、出示樂譜，老師用電子琴為學生演奏。

師：相信同學們已經很熟悉這首歌曲的旋律了，這段優美動聽的旋律是由哪些音符組成的？請來聽聽。（老師用豎笛為學生演奏）

2、邊做指法邊唱譜演唱曲調。

師：這么好聽的旋律你們想跟老師一樣吹的這么好聽嗎？請先大家隨著琴聲一起來邊做指法邊唱譜演唱曲調。

3、分析曲調：

師：請你們看看這兩行譜，都有什么特點？

師：你們有沒有覺得那個地方比較困難的，或者你覺得要提醒大家的？

4、吹奏曲調：

師：請同學們拿出口風琴，邊唱旋律邊做一次指法。師：真不錯，好，請大家吹奏一遍。

5、出示課題。

師：大家吹得真不錯，我想，你們一定想知道這首歌曲的名字吧，請大家翻開課本22頁，這就是我們今天要學習的歌曲是什么？是那個國家的民歌？

（板書：紅河谷、加拿大）

6、欣賞歌曲，理解歌曲內容。

師：好，下面請同學們來看看這首歌曲到底講述了什么？（欣賞歌曲演唱）

7、簡介歌曲：

師：《紅河谷》是流傳在加拿大北方紅河一帶的民歌，它主要表現了人民來到這里墾荒種地、建設家園、發展城市，最終將野牛出沒的荒原變成了人們生活的家園。它回顧了人們艱苦創業的歷史，同時也是對美好生活的向往。

8、學生填詞演唱。

師：聽老師的伴奏，請大家試著來演唱歌詞。（邊唱邊糾正錯誤的地方）

9、教師演唱，學生評價老師。

師：大家唱的棒極了，聽到同學們的歌聲，老師也想唱，你們來給老師當評委好嗎？（學生評價老師）

10、學生pk賽。

師：你們真是了不起的評委，看過超級女生的同學都知道，那里最流行的詞語是什么？好，現在就讓我們來分組pk一次。（學生之間互評）

11、學生再次演唱。

師：好，那就請你們按剛才的要求，再來演唱一次。

三、合奏歌曲。

1、學習第二聲部（1）出示第二聲部曲譜。

師：讓我們一起安靜下來聽聽這段旋律，想想它與《紅河谷》有和聯系呢？（教師吹奏第二聲部）（2）邊做指法邊唱譜演唱曲調。

師：請先大家隨著琴聲一起來邊做指法邊唱譜演唱曲調。（3）用笛子吹奏第二聲部旋律。

師：好！我們試著來吹奏一次。

（4）進行合奏。（反復練習中教師及時發現問題解決問題）

師：下面，我們分成兩個聲部，試試來合奏一次。（5）學生再合奏一次。

師：請你們用悠長的氣息，我們再來合奏一次。

三、簡單跟著錄音學唱英文歌詞。

五、欣賞改編成爵士樂的《紅河谷》

師：剛才我們已經欣賞和吹奏了各種不同形式的《紅河谷》，下面我們再來欣賞另一首器樂的《紅河谷》，看看它又給你帶來什么樣的體驗。

（1）說出屬于是什么類型的音樂？ 師：你們知道它是屬于搖滾樂還是爵士樂？

（2）再次聆聽

（學生用瓶子和筷子給樂曲伴奏）

師：好，我們再來欣賞一次，請你們用你手中的打擊樂，用自己喜歡的節奏型再一次為這首樂曲伴奏，好嗎？

其實，在我們的生活中音樂是無處不在，就象今天我們手中的瓶子和筷子也能變成打擊樂，為表現音樂增添色彩，相信同學們今后能從我們的生活用品中發現更好的打擊樂和樂器，并且能夠演奏出更加美妙動聽的音樂。這節課就上到這里。

四、欣賞樂曲《化裝舞會》

1、讓學生說說自己心目當中的化裝舞會是什么樣子的。

2、初步聆聽樂曲，說感受。

3、向學生介紹“探戈”舞曲的種類和節奏?！痘b舞會》是一首著名的探戈舞曲，是阿根廷家喻戶曉的樂曲，被稱為阿根廷的第二國歌。

4、介紹“探戈”舞曲的節奏。

5、再次分部分聆聽。

6、再聽全曲。讓學生跟著敲打節奏?！e行化裝舞會（有時間就舉行）

（1）化裝晚會將各自扮演哪些角色？學生開始分組討論，確定自己的角色，故事情節。有的說要扮演童話故事的人物，有的說要扮演語

文書中的故事，有的說要扮演動畫片中動物，有的說自己創編角色。說著說著有的學生手舞足蹈，恨不得馬上表演，真讓人羨慕啊?。?）怎樣打扮自己呢？用什么材料更能突出角色？有的學生用皺紋紙做衣服，把自己變成美人魚，有的學生用塑料袋披在身上，把自己裝扮成天使，有的做頭飾，有的做面具，各組分工合作制作，充分體現了合作精神，看到孩子們奇思妙想，真讓人高興呀！

（3）紛紛上臺表演。孩子們穿上各種表演的服裝，帶上面具或頭飾，扮演成各種角色，然后開始表演，你看那有的表演憨態可鞠，有的表演繪聲繪色，有的組分配非常合理，行動統一，有表演，有拿道具，歡聲、笑聲在教室里回蕩，真讓人感慨??！

五、結束新課

其實，在我們的生活中音樂是無處不在，就象今天我們手中的瓶子和筷子也能變成打擊樂，為表現音樂增添色彩，相信同學們今后能從我們的生活用品中發現更好的打擊樂和樂器，并且能夠演奏出更加美妙動聽的音樂。這節課就上到這里。課后反思：

第四課 芬芳茉莉

教學目標:

一、接觸多首以“茉莉花”為題的音樂作品，能夠從中認識到以“茉莉花”為代表的中國民歌是世界音樂寶庫中一顆璀璨的明珠，進一步收集并了解影響民歌變異的多種因素。

二、能夠用柔美的聲音、細膩的情感來演唱根據《茉莉花》改編的合唱，并能夠背唱一段歌詞。

三、欣賞《圖蘭朵特》中的《東邊升起月亮》、三首我國不同地區的《茉莉花》及合唱，能夠聽辨并能用語言文字表述出他們在情感、風格上的差異。

四、能用不同表演形式表現自己最喜歡的一首《茉莉花》，每個學生都在其中承擔任務。

教學重、難點：

一、讓學生用欣賞茉莉花清新、小巧的心情演唱歌曲。

二、聆聽不同地區的《茉莉花》，享受不同風格帶來不同的感受。

課時安排：3節

第 一 課 時

教學內容：欣賞歌曲《茉莉花》、欣賞《東邊升起月亮》

教學目標：

1.通過欣賞和演唱歌曲《茉莉花》對我國的民族音樂的表現能力和音樂特點有一個全面的了解.2.通過為旋律畫小節線和為歌詞配旋律培養學生的音樂素養及興趣.3、從外國人唱《茉莉花》引發學生自豪感，從而更加認真得去感受歌曲的優美。教學重點：

通過欣賞和演唱歌曲《茉莉花》對我國的民族音樂的表現能力和音樂特點有一個全面的了解 教學過程：

一、組織教學 師生問好

二、導入新課

1、教師導語：

劉老師教音樂，也會講故事。不信，我今天就給大家帶來一個美麗的傳說。傳說在很久很久以前，沙漠中的樓蘭國有一位美麗動人的公主，名叫圖蘭多，但也很殘酷。據說她給來自各國的求婚者提了個條件，能回答出她提的三個問題，就可以娶她，并贏得皇位，但如果答不出，就得被砍頭。因此很多人包括國外的王子死在了她的刀下。你看，劊子手們又在磨刀了

2、播放話劇片斷

原來有個韃靼國王子也被圖蘭多的美貌打動，決心不顧一切要娶到圖蘭多，對圖蘭多提出的三個問題，對答如流，終于獲勝，可圖蘭多仍不甘心。這時，王子倒慷慨地來幫她，請她在天亮之前能猜中他的名字，他就情愿象沒有猜中圖蘭多的謎語那樣，被處死刑。

3、播放到百姓的場面

此夜，全城無人入睡，百姓和僧侶們都在向月神祈禱，希望圖蘭多誠服，從此結束殺戮。月亮出來了，僧侶的祈禱樂響起

4、茉莉花的旋律響起

或許就是這動人的音樂感化了美麗殘酷的公主。終于她良心發現，從此改邪歸正。音樂的魅力在這一時刻得到了完美的體現。

這首曲子大家在哪里聽過?有誰能哼唱兩句給大家聽聽？ 是的，這首曲子所用的旋律正是我們江蘇的民歌《茉莉花》的旋律（沒聽過沒關系，老師告訴大家，這首曲子原本是我們中國江蘇的民歌《茉莉花》）大家想知道它在世界音樂使上的地位嗎？我們一起來看大屏幕。剛才大家看到的便是100多年前意大利的歌劇之王普契尼所創作的歌劇《圖蘭朵特》的片斷，稱為《東邊升起月亮》，大家想一想，早在100年前，意大利人就在唱《茉莉花》的旋律，可見這首歌是很受歡迎的。（停頓）還有更早的，英國人190多年前就把這首歌寫在書里印刷出版了。

5、復聽《東邊升起月亮》

三、欣賞《茉莉花》與活動

1、歷史簡介

在中國，這首歌更是歷史悠久。誰來把大屏幕中次連貫成一句話介紹給大家。（據史料記載，《茉莉花》最早發源于江蘇揚州，大概是明朝時期，原來的歌名是《鮮花調》。）

2、聽旋律

老師今天帶來一樣樂器，認識嗎？（對了）這叫二胡，是我國的民族樂器。民族歌曲，就要用我們的民族樂器來演奏才能體現它的韻味。下面就請大家來聽一聽用二胡演奏出的《茉莉花》。

拉完一段，看學生狀態，“抓住”聽得入神的同學：“老師發現有些同學聽得很入神，老師也一樣，快要被著美妙的旋律陶醉了。你們能用自己的肢體語言來表達你們的感受嗎？比如說，用手來表示聽到的旋律的高低起伏?！?/p>

教師示范，再拉第二遍。

3、原版的茉莉花（屏幕顯示歌詞）

先在江蘇地區廣泛傳唱，清朝時期定名為《茉莉花》。一起聽一聽，邊聽邊留意一下歌詞，看看歌詞是怎樣贊美茉莉花的。（出示歌詞、播放黑鴨子演唱的茉莉花。2-3段之間過門提示學生唱一唱）學生回答問題：

滿園花草香也香不過它！真的有這么香嗎？我們一起來切身體會一下。（噴灑空氣清新劑）

茉莉花開雪也白不過它！真的那么白嗎？老師這里有幾張照片一起來看看（播放照片）

茉莉花亦稱“茉莉”，為復瓣小白花，小巧玲瓏，清香四溢，素潔光潤，仿佛刻玉雕瓊。該花原產印度、印尼、菲律賓等國。早在宋代傳入我國。

自明代起，揚州已有少量茉莉引進種植，但大批種植至少始于清光緒初年。

4、新版《茉莉花》

民歌總是在人們的傳唱過程中不斷發生著變化。茉莉花小巧玲瓏，以它名字命名的歌曲在經過多年的傳唱之后，也發生了變化。變得更加短小精致，也更加易學易唱。可以說就是幾歲的孩童也時常將它掛在嘴邊。（播放新版《茉莉花》

5、屏幕出現兩首歌的旋律（簡短的一句）。學生對比，知道的確發生了變化。

6、師生互動，說說茉莉花

歌里一直唱茉莉花好，其實茉莉花并不僅僅可以用來觀賞，你們知道茉莉花還有什么用嗎？（泡茶、入藥、做成工藝品等）

7、學唱《茉莉花》

今天能和大家一起，看花、品茶、聽歌，老師非常高興。大家覺得呢？這自古阿，高興時必當高歌一曲。老師有個提議，不如我們一起來唱一唱這首《茉莉花》如何？

四、教師小結

總結歌曲內涵

茉莉花在我國歷史悠久，這首民歌輕盈活潑，淳樸優美，婉轉流暢，短小精致，易唱易記，表達了人們愛花、惜花、護花，熱愛大自然，向往美好生活的思想情感，既積極健康，又儲蓄柔美。

小結點題

今天，我們了解了這么多關于《茉莉花》的內容，尤其是它在世界音樂史上的地位。作為一個江蘇人，我們？（學生總結：感到驕傲自豪）

教師接：是呀，老師也想起一句話——越是民族的，越是世界的。我們更應該將這首經久不衰的佳作永遠創唱下去。

五、歌曲拓展

宋祖英悉尼放歌（視頻）

前不久，我國著名歌唱家宋祖英澳大利亞悉尼歌劇院舉辦了一場世界性的演唱會。就在這場演唱會里，她深情演繹了《茉莉花》，將《茉莉花》再度介紹給了全世界，獲得全場來自世界各國的觀眾熱烈的掌聲。為她伴唱、伴奏的人中有很多是外國人。老師有個提議，我們一邊欣賞一邊也來跟著合唱隊擔任伴唱，感受那激動人性的場面。（起立）

六、師生再見 課后反思：

第 二 課 時

教學內容：學唱歌曲《茉莉花》

教學目標：

1、通過學唱〈茉莉花〉，使學生近一步了解茉莉花的美麗，并能通過優美、抒情的歌聲表現出來。

2、指導學生熟練演唱，并能背唱

3、通過演唱、欣賞等活動感受不同版本的茉莉花中所包含的文化。教學重點：指導學生有感情地演唱。

教學難點：指導學生用舒展，流暢的聲音演唱歌曲。教學過程：

一、導入

師：同學們喜歡旅游嗎？你們都去過哪？給你留下印象最深的是什么？

師：今天老師帶你們去一個非常美麗的地方，看過影片之后猜一猜 我們到了哪里？

給 你留下怎樣的印象？

二、放錄像

同學回答剛才老師提出的問題

三、師：背景音樂有沒有注意到？

師：今天我們一起到江南水鄉走一走，共同學習并演繹這首江蘇民歌〈茉莉花〉

四、歌曲學唱

1、聽錄音--------歌曲的情緒是怎樣的？選擇：（課件）A、歡快活躍

B、親切抒情

2、歌曲的旋律有什么特點？

A、婉轉細膩柔美

B、粗獷豪放抒情

3、歌曲表現了青年姑娘什么樣的心理狀態？

歌曲表面上是在表現年輕姑娘既想摘花又怕挨罵的天真神態，實質上是在表現青年男女之間的純潔感情。

4、唱歌譜

師：就讓我們帶著愉快的心情把歌譜唱一唱（出示歌譜）學生分三組唱，第一組先慢唱，然后恢復原速。

5、歌曲教唱

師：這么動聽的旋律配上美妙的歌詞一定更好聽 a)放錄象（學生聽）b)學生跟唱（多唱幾遍）劃拍唱-----難點糾正：

把學生在課堂上出現的容易出現的錯誤糾正過來。并告訴學生一字多音是江南民歌的一個特點。

6、放開聲音唱一唱。

7、完整有感情的演唱。

師：想一想怎樣才能把茉莉花唱的更美？每一句怎么處理？ a)學生自己試著唱一唱

b)教師可提示：從速度、力度和演唱方法上有什么想法？ c)學生把每一句都試唱出來，說出為什么這樣處理，全體在試唱，教師指導。

d)按照同學們處理的方法大家一起感受演唱。（放錄音）

五、欣賞與拓展

1、《茉莉花》是首民歌流傳于全國各地，奇歌詞基本相同或者大同小異，旋律上既有相同的因素，由尤其獨特的地方特色，從而鮮明的表現了民歌的變異性。還有的把它改變成了器樂曲。

2、創編動作

請同學們自己為歌曲編動作

3、拓展

師：我們加一種唱法：輪唱 a)練習輪唱 b)清唱

c)放錄音請同學唱第一段，全體起立唱第二段。

六、教師總結，師生再見 課后反思：

第 三 課 時

教學內容：

聆聽三首不同地區的《茉莉花》，感受不同的風格 教學目標：

1、接觸多首以“茉莉花”為題的音樂作品，能夠從中認識到以“茉莉花”為代表的中國民歌是世界音樂寶庫中一顆璀璨的明珠。

2、通過欣賞，讓學生樂于進一步搜集并了解影響民歌變異的多種因素。教學重點：

感受不同地區的歌曲《茉莉花》。教學難點：

能夠聽辨并能用語言表述出它們在情感上、風格上的差異。教學過程：

一、導入新課

師：民歌具有濃郁的地方特色，統一題材的作品在不同的地區會有什么樣的區別呢？今天我們將一起走進東北、河北，看看那里的茉莉花開得怎么樣。

二、欣賞東北民歌《茉莉花》

1．師播放東北民歌《茉莉花》，設問： A歌曲在速度和力度上有什么特點？ B音樂的風格與東北人的性格有什么樣的關系

C與江蘇民歌《茉莉花》相比，歌詞、旋律方面有何異同的地方？ 2．小組討論：

歌詞基本相同，旋律變化比較大，顯出東北人開朗的性格和音樂風格特點。

3．師簡介東北民歌《茉莉花》：

遼寧海城的《茉莉花》旋律進行中的大跳明顯增多，襯詞的處理也顯出東北二人轉的特點。

4．生學唱東北民歌《茉莉花》，感受二人轉版的《茉莉花》。（設計意圖：通過對比分析，讓學生進一步了解地域的差異決定了民歌的風格。）

三、欣賞河北民歌《茉莉花》

1．師播放河北民歌《茉莉花》，設問：

與江蘇民歌《茉莉花》相比，歌曲的旋律有什么特點？ 2．生交流：

旋律中加入了升“sol”和升“do”等音符，顯現出北方爽朗和明快的音樂風格特點。

3．師簡介河北民歌《茉莉花》：

河北南皮民歌《茉莉花》在旋律中保留了江蘇民歌《茉莉花》中的一些主要因素、起始音也相近似。歌詞的變化使歌曲融入較多的敘事說唱性特征。

4．師用聽唱法指導學生演唱河北民歌《茉莉花》的旋律。

四、鞏固練習

1、師播放三首不同地區的《茉莉花》，讓學生辨別是哪個地區的歌曲。

2、完成課本上的選擇題。課后反思：

第五課 神奇的童話

教學內容：

聆聽：《魔法師的弟子》、《黃鶴的故事》 表演：《洛列萊》 教 學 目 標：

1、喜歡以音樂方式所描述的童話——《洛列萊》、《魔法師的弟子》和《黃鶴的故事》。樂于主動了解其創作過程、文化背景及表現形式。知道法國作曲家迪卡斯。

2、能以敘述的口吻、平靜的呼吸、有表情地齊唱或獨唱《洛列萊》。能運用不完全小節的知識劃分樂句，標記換氣記號。

3、聆聽《魔法師的弟子》、《黃鶴的故事》。能聽辨《魔法師的弟子》、《黃鶴的故事》的主題及主奏樂器的音色與在音樂中的表情作用。

4、能依據《三個小和尚》的故事，集體創編表演，每個學生都能在活動中承擔任務。教學重、難點：

1、用正確的發音方法和略帶憂傷的心情演唱歌曲。

2、聆聽樂曲，能聽辨主題音樂及音色。

3、創編音樂短劇。

教材分析：(一)《洛列萊》

1、背景材料

在古希臘神話中，有一個動人的傳說：音樂之神阿波羅的兒子奧爾菲斯，他美麗的歌聲能使猛獸俯首、頑石讓路。一次，他率船隊在蓬托斯海航行，遇上兩座浮動的巖礁。多少年來，這巖礁上的女妖用迷人的歌聲誘惑來往船只上的海員，使他們不由自主地尋聲而去，結果船被巖石撞得粉碎，人也隨船葬身海底。奧爾菲斯知道這個危險，當歌聲剛一傳來，他便用棉球堵住了海員們的耳朵，又把自己的身子讓人捆綁在桅桿上，使之無法尋聲而去。奧爾菲斯彈著里拉琴，高聲歌唱，終于帶船隊闖過了險境。這個古老的故事在歐洲廣為流傳，在不同國家又和本國民間故事結合在一起。《洛列萊》就是德國詩人海涅根據德國民間故事編成的一首敘事詩。在德國，這個女海妖叫洛累萊，海變成了萊茵河。歌曲《洛列萊》是海涅同時代作曲家西爾歇用海涅的同名詩譜成的一首敘事歌。《洛列萊》已成為德國最著名的一首藝術歌曲。

2、作者簡介：弗雷德里赫?西爾歇 1789年6月27日出生在沃騰堡，是19世紀德國有名的作曲家和民歌搜集家。西爾歇從小隨父親學習音樂，后師從奧伯蘭學彈管風琴。1815年他定居在斯圖加特，師從

克羅采和赫默學習鋼琴和作曲。1817年，他成為艾爾萬里卡學院的作曲教師。西爾歇的主要作品是歌曲。1860年8月26日逝世，終年71歲。

3、歌曲分析

歌曲《洛列萊》C大調、6/8拍、單樂段結構。它用三段詞精煉地概括了這個古老的傳說。它的曲調帶有很濃郁的德國民歌特色，樸實無華。它是基于第一句的主題發展而成的，而歌曲中先后三次出現第一句的主題。歌曲為弱拍起唱、速度適中、帶有敘述性。(二)《魔法師的弟子》

1、背景材料

《魔法師的弟子》，法國作曲家迪卡斯創作于1897年。翌年5月1日在巴黎國民音樂協會管弦樂演奏會上首次演出。作者親自指揮。樂曲以德國文學家歌德(1749～1832)的敘事詩《魔法師的弟子》為題材。情節為：魔法師的徒弟經多次窺察，從師父那里學得一句咒語，能使掃帚代人取水。一日，師父外出，徒弟趁機念起咒語，于是掃帚取水不止，徒弟樂不可支。水越來越多，徒弟忽然發現自己未學會使掃帚停止取水的咒語，眼看流水滾滾不止，徒弟驚慌失措，一斧頭將掃帚劈成了兩半。不料，分成兩半的掃帚變成兩把掃帚，輪流取水，42

大水泛濫成災，徒弟大呼救命。正巧師父趕到，急念咒語，才解救了災難。

2、作者簡介：迪卡斯(1865～1935)法國作曲家、音樂教育家。1882～1889年在巴黎音樂院學習。1888年以清唱劇《維勒達》獲羅馬獎二獎。1892年開始在雜志上發表音樂評論文章。1910年起，先后任巴黎音樂院管弦樂法和作曲教授；1913年起兼任師范學院教授。曾參加整理、出版《拉莫全集》和《庫普蘭古鋼琴曲集》，校訂貝多芬、D．斯卡拉蒂的作品。1934年被選為法蘭西學院院士。迪卡斯的創作態度嚴謹，不輕易發表作品，且晚年丟棄大量手稿。從僅存作品中反映出，他遵循古典音樂傳統，吸收現代音樂(特別是印象主義)的某些因素，堅持表現自己的個性，在法國被稱為“獨立派”。其音樂成就主要表現在大型管弦樂曲方面。例如，C大調交響曲兼有古典主義的嚴謹和浪漫主義的熱情；交響詩《魔法師的弟子》有生動的節奏和絢麗的配器，是他獨創性最強的作品，被德彪西譽為一部“作曲法講義”。我國著名作曲家冼星海在法國曾隨迪卡斯學習過理論作曲。迪卡斯創作的主要作品有：《C大調交響曲》、交響詩《魔法師的弟子》、《波利耶克特》序曲，芭蕾舞劇《仙女》、歌劇《阿蘭娜和藍胡子》，清唱劇《維勒達》，鋼琴曲《降e小調奏鳴曲》、《拉莫主題變奏曲、間奏曲和終曲》、《悲哀的前奏曲》、《遠方牧人的呻吟》等。

3、樂曲分析

《魔法師的弟子》為交響詩。全曲分成序奏、諧謔曲和結尾三部分。序奏部速度較慢，9/8拍。小提琴和單簧管先后奏出的兩個動機： 都描寫了魔法師的弟子輕聲咕噥、誦念咒語的情景。兩個接連出現的動機中，樂曲對后一個動機予以強調，然后反復一遍。接著突然增 強力度，表示咒語開始生效，掃帚突然活動起來。隨后，在定音鼓的猛擊下結束了這一富于戲劇性的序奏部。接著樂曲進入由諧謔曲組成的主體部分。一開始由大管呈示的諧謔曲主題（見下例），由序奏部第二個動機演變而成。生動地描繪了掃帚拎水的情景。同時也使人聯想到魔法師的弟子得意洋洋的神態： 緊接著出現的序奏部第一動機的變體，使人仿佛看到興奮的魔法師的弟子更為起勁地誦念咒語使掃帚工作得更勤快些：接著，掃帚搬桶倒水的諧謔曲主題在這里得到了充分的展開，氣氛越來越熱烈，使人仿佛看到沒有學會解除魔法咒語的魔法師的弟子在滔滔不絕的流水面前手足無措的慌張神情。這時小號猛然吹響，頃刻間樂聲突然停止，象征驚慌失措的魔法師弟子猛地用斧頭將掃帚劈成兩半，一切驟然歸于安寧。然而，稍過片刻，諧謔曲主題再次奏響，情緒更為激烈，氣氛更為緊張，象征兩把掃 帚同時積極行動起來，輪番取水，流水滾滾而來，不可阻擋。結尾部由銅管奏出號角性的音調，表示魔法師回來了。于是樂曲回復與序奏部一

樣的慢速度，象征魔法師急念咒語后，掃帚立刻停止行動，一切回歸平靜，最后，樂曲在安寧的氣氛中結束。演奏時間約12分鐘。

(三)《黃鶴的故事》

1、背景材料

這部交響詩是根據一個古老的民間傳說寫的。故事大意是：很早以前的江南水鄉，人們辛勤地勞動著。在這些善良的人們中間，有一位豪爽樂觀的民間藝人老馬，他常以美妙的竹笛聲為人們驅散憂愁、帶來歡樂。一天老馬要遠去，為了不使朋友們失去歡樂，他在墻上畫了一只黃鶴，并唱道：“黃鶴黃鶴快跳舞，千萬別去老爺府；在我的笛聲下，給人們多跳舞。”老馬走了，黃鶴從墻上飛下來，人們高興地唱道：“老馬老馬好老馬，畫只黃鶴頂呱呱，黃鶴啊，給我們跳舞吧!”黃鶴高興地為人們跳著舞。突然，丑陋愚蠢的官老爺闖進來，搶去了黃鶴。從此，黃鶴不再起舞，人們失去了歡樂。過了些時候，老馬回來了，他那悠揚悅耳的笛聲，使官老爺驚慌失措。黃鶴終于迎著笛聲沖出官府，與勤勞的人們一起，歡歌飛舞，共慶勝利。

2、作者簡介

施詠康(1929～)作曲家?！饵S鶴的故事》是施詠康1955年在上海音樂學院的畢業作品，1956年首演于北京第一屆全國音樂周。19

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7年在第六屆世界青年與學生和平友誼聯歡節上獲獎，此后曾被一些世界著名交響樂團演奏。

3、樂曲分析：交響詩《黃鶴的故事》是用奏鳴曲式寫成的。開始在輕柔平穩的弦樂顫音背景上，由雙簧管與長笛先后奏出引子的主題平穩的和聲，清淡的樂器組合，描繪出一幅秀麗的江南水鄉情景。呈示部主部主題是藝人老馬的主題,它優美歡快，具有濃郁的江南民間音樂風格。當清脆的竹笛(曲笛)演奏這一主題時，使人聯想到這是藝人老馬美妙的笛聲。老馬與人們依依不舍地告別。樂曲在豎琴琶音與小提琴泛音的襯托上，利用樂器的變換交替，即音區音色的變換交接，由高到低，由強而弱，主部主題慢慢的消失。它仿佛在描述老馬的離去。連接部的短小華彩句由鋼片琴演奏，純四度雙音的連續四五度跳進，音型華麗，充滿幻想。好像黃鶴展開那漂亮翅膀，由墻上飛舞下來。呈示部副部，有兩個主題，著力刻畫黃鶴形象的不同側面。副部第一主題是輕快、抒情、歌唱性的,在鈴鼓固定的節奏型 伴奏下，先后由小提琴、單簧管、長笛及木管與弦樂四次重復，表現了黃鶴邊唱邊舞、抒情優美的動人形象。副部第二主題是由一個具有5/8特點的活潑而跳躍的動機 多次反復而成。但有趣的是伴奏的鈴鼓與小鼓，卻仍然是歡快而富有彈性的6/8拍子，兩種節拍巧妙地交織在一起，使我們看到了黃鶴的另一側面——活潑歡樂的舞蹈形象，一個上下飛

舞、歡騰跳躍的形象。在經過轉調進一步渲染歡樂的氣氛，黃鶴越跳越起勁、舞姿變化多端，副部的兩個主題交融一起，使呈示部進入高潮,隨后以螺旋式下行音調，使歡舞的場面漸趨平靜，樂曲進入呈示部結束部。在弦樂的 旋轉搖晃的撥奏上，由小提琴與單簧管，小提琴、雙簧管與長笛對奏副部兩個主題的變形。音樂輕柔多了，好像黃鶴又變換了一種舞姿。樂曲進入展開部。突然不協和和弦的闖入，一些不安的、緊張而驚恐的音響，預示著代表惡勢力的官老爺將破壞這一切,音樂由短笛和長笛尖銳地奏出副部第一主題的動機變形，表現出黃鶴的緊張與不安，同時伴以長號演奏的老馬主題動機的變形，顯示了人們對老馬的思念和潛藏著的一種不可戰勝的力量。節奏逐漸緊縮，由三連音變成連續出現的十六分音符，然后自由模進傾瀉而下，官老爺闖來，搶走了黃鶴,黃鶴不再跳舞了，小提琴在中低音區以不同的調性演奏黃鶴主題的變形，加深了苦難和悲劇的情調,但光明終歸要戰勝黑暗，音樂逐漸明朗起來，最后，通過豎琴的華彩樂段，結束了展開部。再現部是從遠處傳來老馬悠揚悅耳的笛聲開始的。官老爺愚蠢奸詐的主題動機一再出現，但黃鶴終于在老馬的召喚下沖出官府，飛回人民中間，和人民一起盡情地歡樂歌唱。熱烈的歌舞場面，長號與小號相互模仿黃鶴的第一主題動機，而木管與弦樂則以黃鶴的第二主題流暢地伴奏。后通過圓號的過渡，出現中國竹笛的大段華彩，47

描述藝人老馬歡快樂觀的性格與人們對他的愛戴，也象征著人們希望永遠得到和平幸福的生活。最后，在十分歡騰熱烈的舞蹈場面中，結束全曲。

教具準備：錄音機、磁帶、光碟、多媒體設備、電子琴。課時安排：四課時

第 一 課 時

教學內容：學習歌曲《洛列萊》 教學目標：

1、指導學生以敘述的口吻、平靜的呼吸、有表情地齊唱或獨唱《洛列萊》。

2、能運用不完全小節的知識劃分樂句，標記換氣記號。教材分析:

歌曲《洛列萊》C大調、6/8拍、單樂段結構。它用三段詞精煉地概括了這個古老的傳說。它的曲調帶有很濃郁的德國民歌特色，樸實無華。它是基于第一句的主題發展而成的，而歌曲中先后三次出現第一句的主題。歌曲為弱拍起唱、速度適中、帶有敘述性。教學重點：

有感情地演唱歌曲的旋律。教學難點：

弱起小節的學習。

教學過程：

一、導入新課：

師講述《洛列萊》的故事：

在古希臘神話中，有一個動人的傳說：音樂之神阿波羅的兒子奧爾菲斯，他美麗的歌聲能使猛獸俯首、頑石讓路。一次，他率船隊在蓬托斯海航行，遇上兩座浮動的巖礁。多少年來，這巖礁上的女妖用迷人的歌聲誘惑來往船只上的海員，使他們不由自主地尋聲而去，結果船被巖石撞得粉碎，人也隨船葬身海底。奧爾菲斯知道這個危險，當歌聲剛一傳來，他便用棉球堵住了海員們的耳朵，又把自己的身子讓人捆綁在桅桿上，使之無法尋聲而去。奧爾菲斯彈著里拉琴，高聲歌唱，終于帶船隊闖過了險境。

（設計意圖：故事導入，激發學生學習歌曲的興趣。）

二、新歌學習

1、歌詞學習A學生自己讀歌詞

B學生用自己的話總結歌詞的內容 C分析歌詞的情緒

D根據歌詞的含義猜想歌曲的旋律

2、歌曲學習

A師播放歌曲《洛列萊》 設問：歌曲的情緒怎樣？ 生聽后回答：情緒比較抒情。

B指導學生復聽歌曲.設問：《洛列萊》是幾拍子歌曲？第一小節為什么只有一拍？ C生相互交流，師小結：

《洛列萊》是6/8拍歌曲，第一小節稱為弱起小節，即：

歌（樂）曲的開頭或歌（樂）曲中某一段的開頭，由弱拍或強拍的弱部分開始叫做弱起小節。

3、帶領學生找出歌曲中相同的旋律，并用色筆標出，并唱一唱： a.5 | 565 176 | 5 4 4 | 333 212 | 3 305 | b.5 | 565 176 | 5 4 4 | 3 3 542 | 1 103 |

4、師：這個古老的故事在歐洲廣為流傳，在不同國家又和本國民間故事結合在一起?！堵辶腥R》就是德國詩人海涅根據德國民間故事編成的一首敘事詩。在德國，這個女海妖叫洛列萊，海變成了萊茵河。歌曲《洛列萊》是海涅同時代作曲家西爾歇用海涅的同名詩譜成的一首敘事歌。《洛列萊》已成為德國最著名的一首藝術歌曲。

5、學習歌譜，突破難點。A請學生跟琴演唱歌譜。B教師講解弱起小結。C帶領學生演唱弱起小結。

三、小結全課 課后反思：

第 二 課 時