第一篇：少年宮合唱隊訓練教案（共）

客樓少年宮合唱隊訓練教案

教學內容 ：

1、介紹合唱藝術的意義：合唱藝術不但可以培養人的藝術修養，還可以培養人的思想情操，意志品質，對人的身心健康也大有益處。

2、介紹合唱隊的要求,本學期、本學年的目標。

3、隊員組成情況介紹（自愿、指定相結合）。

4、介紹正確的歌唱姿勢和呼吸。

教學目標:

1、使學生明白參加合唱隊的目的、了解合唱隊的功能、對自己健康成長的意義。

2、要求學生培養其正確歌唱的姿勢。

3、引導學生運用科學的發聲方法進行歌唱。教學活動過程設計

一、合唱訓練

1、姿勢訓練：上身保持直立，胸部保持吸氣時的狀態，提眉，面部略帶微笑，隊員的姿勢要統一。合唱中統一姿勢，首先給人的印象就是精神抖擻、整齊美觀，它是合唱中諸方面統一的第一步。實際上統一合唱姿勢不僅使合唱隊具有整齊美觀的外表，更重要的是這關系到整個合唱隊的發聲狀態，所有合唱隊員的身體器官只有盡可能地保持狀態一致，才能使所有合唱隊員的發聲”樂器”處于相對統一的工作狀態中，從而獲得比較完美的音響效果。這是合唱追求的目標，而統一的姿勢就是做到這一點的有力保障，另外，良好的姿勢還有助于在合唱排練中減少疲勞，從而提高排練效率。

2、呼吸訓練：口鼻同時吸氣，吸氣不宜有聲響亦不宜太深。呼吸是歌唱發聲的動力，也是共鳴、音準，咬字吐字等的基礎。在合唱中，沒有合理統一的呼吸，就沒有良好的氣息支持和統一的合唱發聲，也就不可能自然、流暢而整齊地完成演唱。特別是在換氣較明顯或很多特殊換氣的地方，如果對全體隊員沒有統一諧調的呼吸要求，就不可能表現出歌曲的情緒，因而影響合唱的整體音響效果。因此，我們在訓練中，一定要力求掌握正確的呼吸方法，使每個人的呼吸趨于合理；在合唱表演中，呼吸換氣的地方要保持一致，這樣才能使合唱隊整體達到呼吸的統一。

3、發聲訓練： 模仿老師的發聲方法和音色，讓所有學生的聲音往老師的音色上靠，邊唱邊聽，力求音色和諧、統一。

二、作品訓練

三、請同學單獨演唱，根據其演唱的情況指導。

《感恩的心》教學設計

教學目標:

1、通過歌曲《感恩的心》的學習，激發學生感恩老師的情感。

2、熟練演唱歌曲《感恩的心》

3、在演唱歌曲的時候加入手語，更好的體會歌曲的情感。

教學重點: 把學生的感恩之情通過學唱歌曲充分的調動起來。教學難點：有感情的演唱歌曲，學會一邊演唱一遍加手語表演。教學過程：

一、導入：春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干。這句話是說的是什么人呢？以此導入課堂，并請同學們說一說老師為什么這么偉大。

二、欣賞歌曲。通過多媒體播放歌曲激發同學們的學習興趣。

1、提出問題 師：《感恩的心》特別感動人，下面同學們認真欣賞老師來表演一遍。注意：聽一聽這首歌曲里分了幾部分？生答。

2、節奏練習

師：同學們聽得非常準確，那要想學會這首歌曲，我們就要掌握它的節奏。你發現了這首歌曲的開頭與以前歌曲的開頭有什么不同？生答：前三拍半空著不唱。師：對，他屬于弱起拍。同學們在唱的時候一定要注意這一點。師：咱們一起來按節奏朗誦歌詞。生讀。

3、唱旋律

師：剛才同學們朗誦的非常準確，下面聽伴奏，你們用“啊”來模唱歌曲的旋律。

4、學生隨琴輕聲填歌詞。

師：這一次老師彈琴同學們添加歌詞，注意用輕聲唱。

5、有感情的演唱。反復演唱是必不可少的，因為歌曲本身就有很多內容，在演唱的時候要注意節奏，和音的強弱變化，加強歌曲的表現力。

三、學習手語

1、演示動作。由老師演示動作。

2、分解動作。老師講解動作，學生跟著做動作。

3、分組進行練習。小組之間互相進行練習，幫忙糾正錯誤。促進提高。

四、學生表演

一邊唱歌邊作手語。雖然學生學的還不是很熟練，但是表演本身就是一個很好的情感的體驗。通過這種體驗來促進同學們進一步學習。

師小結：

今天我們學習了感恩的心這首歌，我們用這首歌來感恩老師，感恩身邊所有的人。

《歡樂頌》教學設計

教學目標：

1、讓學生進一步了解貝多芬以及他的音樂。

2、通過欣賞《歡樂頌》讓學生體會到追求快樂和平是人類共同愿望，我們拒絕戰爭祈求和平。

3、希望同學們能夠用樂觀的心態去面對今后的困難和挫折。教學難點；

讓學生用兩個聲部合唱的形式來演唱《歡樂頌》，并且通過欣賞和演唱來進一步分析和體會其中的含義。

教學方法： 引導法、啟發法、互動法、演唱法。

教學過程：

在伴隨著上課的鈴聲響起的時候，《歡樂頌》那歡快的旋律在教室上空響起。我們今天的課就在這歡快的音樂聲中開始了。(欣賞《歡樂頌》)

一、講人物

老師：剛才我們聽到的音樂是??

學生：《歡樂頌》。

老師：好，下面我們來做個小游戲。同學們請看!我會給出不同的條件，我們就根據這不同的條件來猜猜看。(可以搶答)第一個條件：他是一位音樂家，出生于1770年12月16日。在1782——1792年是他的創作的豐碩時期。有六首歌曲，三首前奏曲和鋼琴奏鳴曲。兩首小提琴曲，一首小步舞曲，一部康塔塔。

第二個條件：他出版的第一部作品就是在1781——1787年譜寫成的的三首鋼琴奏鳴曲。

老師：有沒有同學猜到?那好咱們繼續看第三個條件。

第三個條件：在1787年的時候他訪問維也納，莫扎特聽到他的即興奏說：“有一天他將名噪全世界。”1792年他定居在維也納。

第四個條件：他曾先后師從于莫扎特、海頓、阿爾布雷希茨貝格和舒彭齊格等幾位音樂大師。

老師：同學們知道了么? 學生：肖邦、李斯特、施特勞斯。

老師：同學們知道的音樂家還真不少。你們再仔細想想。

第五個條件：他生于萊茵河畔的波恩。爺爺是是男低音歌手，歌劇作曲家和指揮家，父親是男高音歌手。他曾因戀愛失意而煩惱，影響到肝臟，致使聽覺失聰。1802年他意識到耳病無法治愈時，曾經打算自殺，但是由于對音樂的熱愛和追求，終于克服了精神危機，寫出了明朗的《第二交響曲》。

學生：貝多芬。

老師：同學們回答的很正確。他的作品追求“自由、平等、博愛”。他就是《歡樂頌》的作者貝多芬。

老師：剛才同學們已經猜到了貝多芬，也欣賞了《歡樂頌》，下面來演唱《歡樂頌》。

二、演唱

老師：我給同學們示唱一次，教唱旋律。

《小螺號》教學設計

教學目標：

1、引導學生歡用快甜美的歌聲演唱歌曲《小螺號》，抒發少年兒童熱愛生活，熱愛大自然的美好心情。

2.學習和正確運用波音、上滑音，充分發揮其在歌曲中的表現作用。教學重點：感受和表現歌曲歡快活潑的情趣。教學難點：多變的節奏和大跳音程。

教材分析： 歌曲為2/4拍，羽調式，二段體結構。第一段由緊湊的節奏和明快跳躍的旋律，形象地表達了螺號聲聲以及海邊兒童期盼阿爸快快回時的急切心情。第二樂段將節奏拓寬，尾音拉長，給人以舒展優美之感。波音的運用營造了寬闊的沙灘和遼闊的大海這一景觀。給人以身臨其境之感。

教學過程：

一、組織教學：

師生問好，常規檢查。

二、引入新課。出示海螺，啟發學生說出它的名稱和生長的環境，介紹海邊的人們就地取材，將海螺加工制作成小螺號以及小螺號的用途。

今天我們將要學唱一首新歌，歌名叫“小螺號”。（同時板書課題）

欣賞歌曲《小螺號》的錄音錄像，感受并說出歌中的“景”是怎樣描繪的？歌中的“情”是怎樣表達的？（我仿佛見到了寬闊的沙灘，遼闊的大海，海邊還有一個小朋友正在吹小螺號）

跟著錄音學唱歌曲，輕聲地模唱幾遍。

講解波音、上滑音，并要求學生找一找歌曲中有波音和上滑音的位置。將其涂上顏色并唱一唱。

三、難點練唱。大跳音程。切分音及長音。

逐句教唱（側重難點）學生跟琴聲練唱 歌曲處理：

第一樂段（1～16小節）歡快、跳躍有彈性，表達出螺號聲聲和孩子們 期盼的心情。

第二樂段（17～28小節）舒展優美、親切自然。整體情緒：歡快、活潑、甜美地。分男女生演唱，點唱。

學生試吹瓶罐，模仿螺號聲，在歌曲合適處加入奏（將學生分成兩大組，交換唱奏）

分小組唱，奏練習。

各組推薦兩名學生唱，表演。

四、課堂小結：

這一課的學習，大家的積極性高，主動性強，進步很快，還希望你們多利用課余時間練習，一定要背熟歌詞。

第二篇：合唱隊訓練教案

學校鄉村少年宮

合唱隊訓練方案

為了加強學校的藝術教育，豐富校園文化生活，提高學生的音樂素質和藝術修養，進一步展示我校落實素質教育的藝術風采和文化底蘊，使學生掌握科學的發聲方法，提高他們的音樂感受力和表現力，培養其合作意識和集體觀念，開闊學生的音樂視野。本學期合唱教學方案設計如下：

第一部分：合唱隊的組建

一、挑選隊員、劃分聲部

考慮到合唱對學生的要求較高，就是說選擇學生的范圍應在學生具備一定的識譜能力、聽音能力與歌唱基本技能的基礎上進行，所以，我們組建的合唱隊所吸收的成員都是學習成績優良、有良好的聲音、較寬的音域、音調準確、聽辨能力較強，并對音樂感興趣的學生。

選好隊員后根據隊員的音色特點，將高音區發聲輕松自如、音色清亮充實的兒童劃分為童聲高聲部，將高音區發聲緊張、吃力，而低音區發聲堅實、寬厚自然的兒童劃分為低音部，另外還應根據隊員的身高體形整理隊行的排列和聲部的安排。

二、坐站姿勢訓練

凡是藝術就會涉及到技術、技巧，在談論技巧之前，我們要強調一個很重要的環節：坐姿與站姿。

1、坐姿：坐著更容易體會氣息——腰部像翅膀一樣膨脹、擴張。

2、站姿：兩腳張開，身體前傾，重心傾定，肩膀放開（不得上

抬）。

第二部分：童聲聲樂基礎的訓練

訓練為了提高，提高是為了表現。訓練要有手段，合唱的基礎在于提高聲部的齊唱能力，聲部的基礎在于提高個人的基本功。為了使學生達到聲音上的和諧統一、自然清新、明亮甜美的效果，需要解決用聲上的響而不噪、輕而不虛、高而不擠、低而不壓現象。并逐漸擴充到音準、節奏、音域、咬字、吐字等現象。

（一）科學正確的氣息訓練

氣息是發聲的動力，只有掌握正確的呼吸后，才能獲得理想的聲音。如靜坐練習、抽泣練習、放松嘆氣練習、聞花香練習等來體會胸腹式呼吸法：慢吸慢呼、快吸快呼、呼吸控制訓練等。我們在訓練合唱前，首先要求學生掌握正確的呼吸方法，即胸腹式呼吸法。一般用兩種呼吸方法訓練。①舒起練習。吸氣時，根據指揮手勢，口鼻一起緩緩吸氣，吸后停留瞬間，用輕柔的“嘶——”聲，有控制地慢慢呼出。②突起練習。緩吸后停一會兒，用跳音“嘶、嘶、嘶、嘶”將氣呼出。這樣經過一段時間的練習，學生在發聲練習中便逐步感覺到了氣息的支持，并能逐步運用到歌唱中來。

（二）重視發聲訓練

剛入合唱團的學生都未經過正規發聲訓練，聲音“白”而“扁”，氣吸淺，位置低，口腔打不開，下巴緊。針對這種情況，每節課根據學生的氣息及聲音水平，進行不同的發聲訓練。如：平穩連貫的唱法訓練、彈跳有力的唱法訓練等。我們先采用哼鳴進行練習，以便盡快

統一聲音位置，取得聲音的共性。

（三）努力做到字正腔圓

正確的咬字吐字是歌唱技巧中不可缺少的一部分。針對學生“奶聲”“扁嘴”的現象、幫助他們建立正確的發聲狀態和正確的母音口形，多用“a”“o”的母音訓練。針對字頭吐不清、噴吐能力差的學生，多用爆破音的字進行練習。并讓學生堅持說普通話。掌握好普通話的正確發音。結合發聲訓練不同聲母、韻母的正確口形，使學生逐步學會自然圓潤的發聲。當咬字唱詞訓練有了一定基礎之后，我們才進行合唱訓練。

（四）音準訓練：

音準是音樂表現的基礎，好的音準來源于基礎訓練。多聲部合唱的音準訓練較為復雜。采用先入為主的方法，讓學生先學低聲部旋律。

第三部分 歌曲合唱訓練

掌握了聲樂基本功，合唱隊員將把發聲訓練與歌曲有機的結合起來，并滿足校內外組織的各種文藝活動需要，如：獨唱、重唱、組唱、大合唱等。使學生更多得展示自我、鍛煉自我的機會。通過排練好一首歌曲，不僅有利于學生聽覺和樂感的培養，更有利于發展學生的綜合音樂素質。

1、熟悉歌曲，掌握旋律

如《同一首歌》。在合唱訓練中一般采用視唱法，指導隊員分聲部先后作識譜練習，要求音高準確、節奏準確。每次練唱都用較慢速度，力求連貫、完整。識譜練唱方式講究多種多樣，避免單調乏味而

致學生疲勞。演唱時不急于填詞，先要求學生將兩個聲部都唱會，然后進行聲部練習。在分聲部練習時著重指導學生唱好自己聲部的旋律，除音高、節奏唱準外，應注意正確的分句、氣息的保持以及音量的控制，然后，用哼鳴來合唱，這樣減少填入歌詞后的音準問題，又使學生更好地體會歌曲的內容，表現意義、音準。各聲部的旋律掌握后，才進入填詞演唱階段。

2、歌曲的藝術處理

在掌握了基本旋律后，為了更好地表現它的內容，及時的作歌曲的藝術處理。經過處理合唱隊各聲部本身聲音的整齊、統一。聲部與聲部相互結合時聲音和諧，恰當的表現了歌曲的風格和特點，每個隊員都能自覺地按照作品規定的速度、力度與表情歌唱。在合唱訓練中堅持不單是要讓學生唱會一個聲部或唱會一首歌，而是要通過合唱的訓練培養學生的和聲聽覺，發展和聲思維，提高合唱技巧和能力，所以要求學生要將所有聲部的旋律都掌握，讓學生在各個聲部都相互了解其藝術要求的前提下，能調節自身的音量和速度，達到聲音和諧的效果。

3、合唱曲目的選擇。

本學期，將重點排練兩首適合學生的歌曲

4、活動時間：每周四下午第三節課、活動地點：校音樂室

童聲訓練基礎內容

一、練聲曲：

（一）、連音練習，要求持續不變的連貫。按由易到難的程度可選擇以下幾條： 1、5 5 5 || 5‖

ū3、5 3 4 2 3 1 2 7 | 1 ‖

Mi ma mi ma

mi4、5 6 5 4 5 4 3 4 3 2 3 2 | 1--‖

La le li lo lu 2、1 1 | 5 3 1．

‖

Lu 3、5 3 1 | 5 3 1 ‖

Mi mi

mi ma ma ma

（三）、和聲練習：大三和弦、小三和弦，注意中聲部的音準要加強訓練

（四）、音準練習：半音階的連唱、全音階的連唱、滑音、音階、聲區的間音混合(真假聲混合)訓練、兩度音程和三度音程的訓練、四、五度音程的訓練、六七度音程的訓練、八度音程的訓練、半音音階、小調音階、靈活彈性的訓練、變化的音階、重復音、三連音、琶音、前裝飾音、波音、附點音符、大小調音階、半音音階、三連音、切分音

（五）、聲音的漸強漸弱、重音、跳音等力度練習，可貫穿在練聲中落實。

童聲訓練教學過程（例）

一．先從訓練“呼吸”開始的；呼吸是歌唱的動力。首先訓練“呼吸”的好處是：呼吸是源動力，有了動力才有聲音，符合事物的規律。同學們上音樂課時，很少專門訓練“呼吸”，合唱訓練從“呼吸”開始，學得快、記得住、用得上。氣息的基本練習：

1．調動情緒——讓同學們站立，兩手叉腰(用手感覺腹部是否擴漲)，象 只蜜蜂飛到花叢里，看!美麗的鮮花，多么香啊!

2．“聞花”——用聞花香味的體會，用鼻子和口同時快速吸氣(大約用2 ／1秒完成)。

3．保持——吸氣后隨之憋氣，保持四拍(4秒鐘)。

4．放氣——氣從牙縫里發“咝”的聲音，慢慢放出，開始一口氣數六拍(6秒鐘)，繼而八拍或到十拍。

通過上述練習，讓同學們體會深呼吸，要保持(氣息控制)，慢呼吸(氣息的運用)等各個環節的作用。接下來是“嘆氣”練習，讓同學們在深吸氣之后，連聲嘆息(很深的)，去體會氣息的深度———感覺是在胸口以下———實際上是歌唱時所用的氣息支點。

然后是“彈氣”，練習，在快速吸氣之后，連聲喊出具有彈性和力度的“咳!咳!......”直至氣息沒了。可以發現每喊一聲“咳”，同時腹部、腰部(在腰帶周圍)是向外擴漲一次。二．聲音的訓練。

1．聲音訓練按一般的方法：用閉口的“ma”或開口的“ma、m、a、o”等字音從C1音開始。

2．“嚕”字作為“范音”開始聲音練習。在發音時，要求同學們自然放松，開始發“嚕”的長音練習。

以上練習要求以真假聲相結合的方法進行訓練，從C音往上不斷地增加一些假聲的成分，把聲音打在上口蓋稍靠前的位置，充分利用鼻腔和頭腔共鳴，并注意氣息的深度與壓力，音越高越要保持聲音的高位置。

3．用《春天來了》這首同學們非常熟悉，音符比較簡單的歌，填上“嚕”字演唱，注意速度要慢，待唱好了再提速，這樣訓練效果非常好。

三．學唱歌曲：《同一首歌》

1、先輕聲練習，學生用“嚕”字唱旋律，也可以先“虛”著唱，找到那種深遠的、朦朧的感覺。

2、隨著老師的指揮，學生運用氣息分樂句練習。

3、指導學生高位置朗讀歌詞，用發聲的狀態去讀。

4、教師指導，學生分聲部練習。

5、兩個聲部合起來練習。

2014年秋季學期

第三篇：合唱隊訓練教案

合唱隊訓練教案

教學目標：學會歌唱的發音、狀態、氣息運用，使學生懂得在合唱集體里所

發揮的作用及如何有效地運用自己的嗓音在集體的合唱隊中能協調和控

制并達到統一的共性。

合唱特長活動課教案 第一周

教 學 內 容 合唱隊的組織

1、介紹合唱藝術的意義：合唱藝術不但可以培養人的藝術修養，還可以培養人的思想情操，意志品質，對人的身心健康也大有益處。

2、介紹合唱隊的要求,本學期、本學年的目標。

3、隊員組成情況介紹（自愿、指定相結合）。

4、介紹正確的歌唱姿勢和呼吸。

5、單聲部練聲曲訓練，學習《歡樂頌》旋律。選拔隊員。

設 計 時 間（次）

教 學

目 標

教 學 準 備

1、教學圖片

2、教學錄像

3、鋼琴

1、使學生明白參加合唱隊的目的、了解合唱隊的功能、對自己健康成長的意義。

2、要求學生培養其正確歌唱的姿勢。

3、引導學生運用科學的發聲方法進行歌唱。

4、要求學生初步掌握起拍與收拍，整齊劃一，起得整齊，收得干凈。周第一周

教學活動過程設計

第一課時

教學步驟與方法

（一）、合唱訓練

1、姿勢訓練：

上身保持直立，胸部保持吸氣時的狀態，提眉，面部略帶微笑，隊員的姿勢要統一。合唱中統一姿勢，首先給人的印象就是精神抖擻、整齊美觀，它是合唱中諸方面統一的第一步。實際上統一合唱姿勢不僅使合唱隊具有整齊美觀的外表，更重要的是這關系到整個合唱隊的發聲狀態，所有合唱隊員的身體器官只有盡可能地保持狀態一致，才能使所有合唱隊員的發聲”樂器”處于相對統一的工作狀態中，從而獲得比較完美的音響效果。這是合唱追求的目標，而統一的姿勢就是做到這一點的有力保障，另外，良好的姿勢還有助于在合唱排練中減少疲勞，從而提高排練效率。

2、呼吸訓練：

口鼻同時吸氣，吸氣不宜有聲響亦不宜太深。呼吸是歌唱發聲的動力，也是共鳴、音準，咬字吐字等的基礎。在合唱中，沒有合理統一的呼吸，就沒有良好的氣息支持和統一的合唱發聲，也就不可能自然、流暢而整齊地完成演唱。特別是在換氣較明顯或很多特殊換氣的地方，如果對全體隊員沒有統一諧調的呼吸要求，就不可能表現出歌曲的情緒，因而影響合唱的整體音響效果。因此，我們在訓練中，一定要力求掌握正確的呼吸方法，使每個人的呼吸趨于合理；在合唱表演中，呼吸換氣的地方要保持一致，這樣才能使合唱隊整體達到呼吸的統一。

3、發聲訓練：

模仿老師的發聲方法和音色，讓所有學生的聲音往老師的音色上靠，邊唱邊聽，力求音色和諧、統一。

（二）作品訓練《歡樂頌》 難點訓練：

1、第四樂句從第三樂句的最后一拍開始，樂句也略有變化。

2、輕聲唱譜，注意樂句間準確呼吸。

3、分別用“啦、咯、嚕”進行哼鳴練習，可以打開喉嚨，沖擊頭腔和鼻腔。

（三）請同學單獨演唱，根據其演唱的情況選拔隊員，并確定其聲部。

第二周

教 學 內 容 童聲聲樂基礎的訓練

1、呼吸訓練

2、發聲訓練

設 計 時 間（次）

教 學

目 標

教 學 準 備

1、教學圖片

2、教學錄像

3、鋼琴

教學活動過程設計

第二課時：童聲聲樂基礎的訓練 1． 呼吸訓練

氣息是發聲的動力，只有掌握正確的呼吸后，才能獲得理想的聲音。我們在訓練合唱前，首先要求學生掌握正確的呼吸方法，即胸腹式呼吸法。一般用兩種呼吸方法訓練。

①舒起練習。吸氣時，根據指揮手勢，口鼻一起緩緩吸氣，吸后停留瞬間，用輕柔的“嘶——”聲，有控制地慢慢呼出。

②突起練習。緩吸后停一會兒，用跳音“嘶、嘶、嘶、嘶”將氣呼出。這樣經過一段時間的練習，學生在發聲練習中便逐步感覺到了氣息的支持，并能逐步運用到歌唱中來。

2．發聲訓練

剛入合唱團的學生都未經過正規發聲訓練，聲音“白”而“扁”，氣吸淺，位置低，口腔打不開，下巴緊。針對這種情況，我們先采用哼鳴進行練習，以便盡快統一聲音位置，取得聲音的共性。

在發聲訓練中注意了結合咬字吐字進行練習，我們要求學生將不太容易讀的字用漢語拼音標好，每首歌詞都用普遍話正確朗讀，隨時注意糾正不正確的咬字吐字，結合發聲訓練用，對準同聲母、韻母的 正確口形，逐步學會自然圓潤的發聲。當咬字唱詞訓練有了一定基礎之后，我們才進行合唱訓練。

1、掌握正確的呼吸方法。

2、掌握正確的發聲方法。周第二周

附訓練內容： 練聲曲：

一、連音練習，要求持續不變的連貫。按由易到難的程度可選擇以下幾條： 1.5 5 5 || 5-----‖ La le li lo lu 2.1 1 | 5 3 1 ‖ Lu

3.5 3 1 | 5 3 1 ‖ Mi mi mi ma ma ma

第三周

教 學 內 容 設 計 時 間（次）

教 學

目 標

教 學

準 備

1、教學圖片

2、教學錄像

3、鋼琴 掌握正確的呼吸方法。周強調呼吸訓練

第三周

教學活動過程設計

第三課時：強調呼吸訓練

一、呼吸是歌唱的動力。首先訓練“呼吸”的好處是：呼吸是源動力，有了動力才有聲音，符合事物的規律。同學們上音樂課時，很少專門訓練“呼吸”，合唱訓練從“呼吸”開始，學得快、記得住、用得上。

氣息的基本練習：

1．調動情緒——讓同學們站立，兩手叉腰(用手感覺腹部是否擴漲)，象 只蜜蜂飛到花叢里，看!美麗的鮮花，多么香啊!

2．“聞花”——用聞花香味的體會，用鼻子和口同時快速吸氣(大約用2 ／1秒完成)。

3．保持——吸氣后隨之憋氣，保持四拍(4秒鐘)。

4．放氣——氣從牙縫里發“咝”的聲音，慢慢放出，開始一口氣數六拍(6秒鐘)，繼而八拍或到十拍。通過上述練習，讓同學們體會深呼吸，要保持(氣息控制)，慢呼吸(氣息的運用)等各個環節的作用。

接下來是“嘆氣”練習，讓同學們在深吸氣之后，連聲嘆息(很深的)，去體會氣息的深度———感覺是在胸口以下———實際上是歌唱時所用的氣息支點。

然后是“彈氣”，練習，在快速吸氣之后，連聲喊出具有彈性和力度的“咳!咳!......”直至氣息沒了。可以發現每喊一聲“咳”，同時腹部、腰部(在腰帶周圍)是向外擴漲一次。

二、哼鳴同一首歌的旋律，哼鳴有利于學生更好的掌握鼻腔共鳴以及氣息的穩定，因此必須長期堅持練習，利用熟悉的旋律練習哼鳴能更好地讓學生有興趣做好每次訓練！

第四周

教 學 內 容 設 計 時 間（次）

教 學 目 標

教 學 準 備

1、教學圖片

2、教學錄像

3、鋼琴

掌握正確的聲音位置。第四周 強調聲音的訓練

教學活動過程設計

強調聲音的訓練

一、人聲的共鳴腔：人的發聲要想做到完美、圓潤、有穿透力就必須充分利用到人體的各個共鳴腔體！那么共鳴腔指的是那些腔體呢？下面我們來逐一認識一下：

頭腔：主要在高音區會運用到，效果：高音具有穿透力。

鼻腔：利用哼鳴能很快找到這個哼鳴的發聲位置，充分的利用鼻腔共鳴能更好的找到唱歌的高位置，簡單的說就是使人聲聽起來唱歌與說話音色不同，更具有美感。

口腔：聲樂經常把人的嘴巴分成兩個部分：前嘴與后嘴，前嘴是指嘴唇和前牙齒這一部分，負責唱歌咬字。后嘴是指舌頭跟部，也叫咽部，負責打開整個口腔，效果：聲音圓潤，發聲統一。也就是俗稱的“字正腔圓”就是這個原理。

喉腔：里面是人體的重要發聲器官---聲帶。在此主要講解聲帶的發生原理和保養。

胸腔：胸腔共鳴在中音區和低音區的演唱中起到重要的作用！因此在訓練中可讓學生手輕撫摸胸口感受胸腔的共鳴，對于低聲部的學生訓練更應加強。

二、具體聲音訓練：

1．聲音訓練按一般的方法：用閉口的“ma”或開口的“ma、m、a、o”等字音從C1音開始。2．“嚕”字作為“范音”開始聲音練習。在發音時，要求同學們自然放松，開始發“嚕”的長音練習。

以上練習要求以真假聲相結合的方法進行訓練，從C音往上不斷地增加一些假聲的成分，把聲音打在上口蓋稍靠前的位置，充分利用鼻腔和頭腔共鳴，并注意氣息的深度與壓力，音越高越要保持聲音的高位置。

3．用《同一首歌》這首同學們非常熟悉，音符比較簡單的歌，填上“嚕”字演唱，注意速度要慢，待唱好了再提速，這樣訓練效果非常好。

第五周

教 學 內 容

1、讓學生了解什么是合唱隊？

2、了解聲部的劃分。避免學生覺得低聲部是唱得不好或聲音條件不好的學生加入的。

3、按照上一課的理論要求進行發聲練習。

4、粗排二聲部合唱《瑤山夜歌》

設 計 時 間（次）

周第五周

教 學

目 標

教 學 準 備

1、讓學生了解合唱團的相關情況，以此提高學生的學習積極性。

2、知道各個聲部在合唱隊中的重要作用，確立聲部平等的地位。

3、用科學的發聲方法指導學生正確發聲。

4、分聲部粗排《瑤山夜歌》

1、教學圖片

2、教學錄像

3、鋼琴

教學活動過程設計 教學步驟和方法

（一）、介紹什么是合唱團 １、什么是合唱團？

不是任何一個集體歌唱的組織都可視為合唱團，偶然或驟發性的集體歌唱只能叫做群眾歌詠活動，二者的區別不僅體現在演唱水平的差異上，更重要的是歌唱目的不同。前者的歌唱行為表現為藝術追求，后者的歌唱行為則是以集體歌唱為特定表達手段的社會活動。合唱團是那樣一個集體，它充分掌握那些必不可缺的合唱技巧和藝術表現手段、以表達作品中所蘊藏的那些思想、感情和思想內容。合唱團是按聲部來建構合唱組織系統，聲部則是依據嗓音個性特征即音域的寬廣來劃分的。

2、聲部的劃分 高聲部 低聲部

（二）、粗排《瑤山夜歌》

1、分聲部教唱樂譜。

2、學唱歌詞。

第六周

教 學

1、介紹合唱隊的特征

2、呼吸訓練

3、發聲練習

4、細排《瑤山夜歌》

內 容

設 計 時 間

第六周

教 學

目 標

1、通過對合唱隊特征的了解，讓學生知道每一個人在合唱隊中都擔當著重要的作用，要有個人服從整體的意識。

2、通過呼吸訓練，讓學生逐步養成科學地使用氣息歌唱。

3、通過發聲練習，用“u”或 “lu”來練唱，以此訓練學生的頭聲。

4、兩聲部合唱，先唱樂譜，后填詞。做到聲音高而不擠，低而不壓，弱而不虛，強而不炸。

教 學 準 備

1、教學圖片

2、教學錄像

3、鋼琴

教學活動過程設計

教學步驟和方法

（一）、介紹合唱隊的特征

合唱隊里有所需的聲部，有足夠數量的人以及在組織上有特定的體裁，這些還不能使這個集體成為名副其實的合唱團。合唱團應擁有一個藝術演唱集體所具有的特征。這些特征一般稱之為合唱音響成分。

首先，全體合唱人員要善于同時唱，也就是說，所有人要象一個人那樣開始和結束一首歌曲的演唱。唱時，在同一時間發出一個詞的音，在指定的地方吸氣，完成由快到慢和由慢到快的過渡。合唱音響的這一成分稱之為節奏齊。同樣必要的是，每一個聲部和整個合唱團的合唱人員在作品內容要求的地方能夠以同樣大聲或同樣小聲來演唱。這種個別人在眾人中不突出的本領可保證整個合唱團音響力度的平衡。合唱音響的這一成分稱之為力度齊。合唱團的全體成員應準確地演唱自己的聲部，正確地演唱自己的旋律，音調純正，不跑調。每一個人都善于純正地演唱，就可保證整個合唱團音調的純正。這個合唱音響成分稱之為音準。在合唱曲中，文學的詞具有很大的意義。合唱團人員如果詞讀得不清晰，會妨礙聽眾對歌詞內容的理解。詞與曲在一首歌中是不可分割的，所以合唱人員應特別注意所唱作品的詞，發音準確和清楚。合唱音響的這一成分稱之為吐字。對作品進行卓越而富有表現力的演唱，事先要擬訂個別地方的不同力度、不同音響色調，亦即色調變化。合唱的上述特征——齊（節奏齊和力度齊），音準，吐字，色調變化——只有在其總和中才能造就一個名副其實的合唱團。

（二）、呼吸訓練：

首先應該讓學生在歌唱之前上身保持直立姿勢，兩眼平視前方，雙肩放松，挺胸收腹。其次再用口鼻慢慢地平穩地吸氣，緩緩地用口呼氣。在訓練過程中可形象地去啟發學生在吸氣時如在聞花香或在用麥管吸水；吐氣時讓學生想象是在緩緩地用嘴吹蠟燭上的火苗，讓它晃動而不息滅，讓學生學會有控制地吸氣和呼氣來鍛煉橫膈膜的自控氣息能力。

練習方法：吸氣——控制——吐氣（每次各10秒）

（三）、發聲練習： 1、2/4 5 4︱3 2︱1——‖

u “u”短音

“u”長音

“O”短音 “O”長音

2、和聲練習第一聲部 ⅰ 第二聲部 5 第三聲部 3 第四聲部 1

3、做哼鳴練習：m(a)位置高，穿過眼睛唱出來，多做幾個，先看手勢，逐個聲部加入，然后試著四個聲部同時發聲，位置要高，聲音要輕。

（四）、排練歌曲《庫斯克郵車》

1、分聲部唱旋律。

2、用“u”模唱，尋找“頭聲”的感覺。

3、兩個聲部合起來。

4、填詞。

5、合唱。

6、感情處理，注意看指揮的手勢，起聲和收聲要整齊。

第七周

教 學 內 容

1、合唱統一的要求。

2、對姿勢、呼吸由學生說出要求，老師作補充。

3、欣賞北京金帆少年合唱團的演唱。

設 計 時 間（次）

教 學

1、通過對合唱統一要求的了解，讓學生知道每一個人在合唱隊中都擔當著重要的角色，要有團隊意識。周第七周

目 標

2、通過呼吸訓練，讓學生逐步養成科學地使用氣息歌唱。

3、通過發聲練習，用“u”或 “lu”來練唱，以此訓練學生的頭聲。

4、兩聲部合唱，先唱樂譜，后填詞。做到聲音高而不擠，低而不壓，弱而不虛，強而不炸。

教 學 準 備

1、教學圖片

2、教學錄像

3、鋼琴

教學活動過程設計 教學步驟和方法

一、合唱的統一要求

合唱是集體的歌唱活動個人的演唱必須服從整體的要求，如果各行其是，旁若無人地引吭高歌，只能是一種雜亂的音響，無法取得協調的效果，那就談不上藝術表現了。只有在各種技術因素都達到高度統一，才可能使合唱隊靈巧而有表現力，演出才能有魅力、有感染力和生命力。因此合唱的統一要求決定了合唱隊的水平。

（一）、姿勢統一

這決不僅僅是一個整齊美觀的問題。統一姿勢的根本目的是使所有合唱隊員身體器官的狀態一致，使發出聲音的“樂器”處在相對統一的工作狀態之中，這是做到其他統一要求的基礎。而且，良好的姿勢還有助于減少疲勞，提高排練效率。正確的排練姿勢應上身正直，不靠椅背，不擱二郎腿，雙腳平放地面，胸部保持吸氣時的狀態，兩肋擴張，小腹微收而下沉，垂肩且微微向前，雙眼平視前方，臉面微仰，提眉，下巴稍收而放松，臉部安詳而自然微笑，頭部適當后移，使咽腔置于聲門上方，臀部最好只坐三分之一櫥面，或者雙手互握置于前排椅子背上，有一種“隨時可以離椅起立” 的準備狀態，如果站立訓練，則上身要求與坐姿相同，雙腳略分開小半步，重心一虛一實，腳跟虛而腳尖實。這些要領并不是使人拘束如坐針氈，而是在一種必要的工作狀況之中 保持放松。事實上，稍經訓練都是可以做得到的。

（二）、呼吸統一

呼吸是發聲的動力，也是共鳴、音準、吐宇等的基礎，沒有合理統一的呼吸就沒有良好的氣息支持，也就沒有好的歌唱。

1、日常身心平靜時的呼吸是無意識而較淺的，激烈運動或者情緒緊張時呼吸會自然加深。歌喉時屬于較探的呼吸，是有意識、有控制的，而且更深沉，腹部的活動更積極。但這并不是說把注意力都集中在呼吸上面，而是體會這種正確的活動狀態，以適應演唱的需要。

2、歌唱時的呼吸是口鼻同時進行的。口腔內部打開．軟顎提起，面部提眉，兩肋及腹部擴張，根自然就完成吸氣過程了。區別于其他呼吸活動的是要把這種狀態維持住，用以準備發聲，并且支持整個歌唱過程。腦子里想著這種“吸”的狀態．結合感情進行歌唱，就能產生富于感染力的純凈而嘹亮的歌聲，這種感覺始終不能松懈而要貫穿始終，演唱進 行中的呼吸千萬不能放松這種狀態：

3、吸氣的深淺按歌唱的需要，切忌太深，那會影響發聲的靈活性，使呼吸器官僵硬，音也無法唱準。一段快速而短的樂句吸氣更少，慢速樂句稍深些，以自然舒暢而又能很好完成演唱為宜．如果感到氣息不夠或者憋悶，都應作相應調整。

4、整個合唱隊的呼吸和分句都要統一，特殊的高音，延長音或破句的呼吸尤其要由指揮指示并經過練習。有一種特殊的合作技巧，訓練有素的合唱隊才能掌握好，就是循環呼吸——簡單地說，就是合唱隊員輪流換氣，使合唱音響不間斷，沒有句逗間隙，刻畫一種連綿高遠無垠的意境。使用這種方法時要求隊員們具備破句呼吸的能力，可以在任何瞬間退出演唱，又可以不動聲色地悄悄介入。關鍵是把歌唱的生理和精神狀態保持住，共鳴位置不動，呼吸時不閉口。還要努力傾聽鄰近同伴的演唱，別人正在換氣時自己不能同時呼吸，待別人完成呼吸重新加入演唱時，順著集體的音響動勢不露痕跡地收住聲音，兩肋微張，腹部擴張，吸氣后再同樣加入演唱．對于訓練有素的合唱隊員，這是一個時間極短的過程。使用這個方法，合唱隊的一個聲音可以天限制地延長，這是獨唱演員無法做到的，為了突出循環呼吸的藝術效果，指揮往往要求隊員們在通常句逗之處不要換氣，使句子之間的進行動態更加天衣無縫。

二、音準練習：

唱準上述音高

三、欣賞北京金帆少年合唱團的演唱，感受其音色的統一與協調性。

1、《青春舞曲》

2、《半個月亮爬上來》

3、《阿拉木汗》

第八、九周

教 學 內 容

1、介紹合唱隊的音量

2、介紹好的音色

3、如何發好聲

4、學唱合唱《彩色的小雨》的樂譜。

設 計 時 間（次）

教 學

目 標

教 學 準 備

1、教學圖片

2、教學錄像

3、鋼琴

教學活動過程設計

1、通過對合唱隊音量的了解，讓學生知道掌握輕聲唱法的重要性。

2、通過理論和實踐欣賞，了解泛音的作用。

3、了解發聲時起聲、半聲、輕聲和抑制聲的原理及運用。

4、分別唱好《彩色的小雨》的二個聲部。周第八周 教學步驟和方法

1、介紹適合合唱作品的音量。

很多作品都要通過小而弱的音量來表現內容，造成力度的對比音量大的歌手必須善于控制自己的歌聲，以免破壞整個聲響效果。弱聲時要求更集中、更有力、更有緊張度。因此，隊員應該掌握半聲、輕聲、抑制聲的唱法；學會隨時調整力度，做到強而不噪，弱而不虛，使演唱符合整個色調的變化要求。

1、音色

通過對共鳴的泛音的調節，使音色有靈敏而多樣的變化能力，或濃或淡，或明或暗，能高亢激越，能深沉委婉，有極大的適應性，能根據音樂內容而作出變化，這些變化又統一在色調處理之中。

2、發聲

歌唱的聲音有音質、音高和音量的要求，還有色調處理的起伏變化，要調動所有與發聲有關的器官參加工作，而且正確靈活地配合動作，才能實現演唱的發聲。

(1)起聲——有“激起”和“舒起”兩種，唱歌時主要用“激起”，這種發聲需要聲帶靠攏，意識中想好了音色，音高和音量的要求、把韻母和共鳴器官的位置都準備好，用符合情緒要求的恰如其分的氣流突然沖擊聲帶，使聲帶振動而發出聲音。起聲要求音頭準確、整齊而有彈性，干凈清脆，不能帶有“舒起”所特有的沙啞聲，防止臃腫無力的起聲。半聲、輕聲和抑制聲都屬于弱的音響，但是方法和效果是不同的。半聲指演唱時較少使用本嗓，通過飽滿而有彈性的氣息支持，均勻節制而富于流動感地控制聲音。這種音色的穿透力很強，凝聚并有良好的共鳴，使較遠距離的觀眾也能清晰地聽到柔美的傾訴，常常刻劃詩意、神秘、夢幻的意境；輕聲指使用正常唱法減少音量的技巧，屬于色調處理中的力度對比，優美而含蓄；抑制聲更側重于表情意義，用有力的氣息支持著短個唱詞的始終，與半聲唱法相比較，顯得多用本嗓而不過于強調共鳴，往往表現悲傷、憤怒、痛苦這類情感。成熟的合唱隊能默契地運用這些技巧，并且與咬字吐字等其他 技術結合起來，完美地表現音樂內容。

(2)共鳴——歌唱的時候，人體的喉腔、咽腔、鼻控、口腔、胸腔、頭腔(包括前額和兩顴)都起著共鳴作用，由聲帶產生的基音p通過這些共鳴可以增大音量，改變音色，使演唱不太費力而達到很好的效果。其中喉腔、咽腔和口腔都是可以靈活調節約。頭和身體的姿勢也影響著共鳴。通過訓練，合唱隊員可以隨著不同的音量、音色要求，隨時把共鳴調整到最佳狀態，這是一門相當復雜的藝術，很多聲樂藝術家畢生探索聲樂的奧秘。我們不可能要求每個合唱隊員都是歌唱家，但是一些基本知識還是應該掌握的。指揮在排練合唱時應該結合一些基本技術要素來使其統一，以取得良好的合唱共鳴。

3、學唱《彩色的小雨》

（1）、第一、二聲部分別學唱譜。（2）、第一、二聲部合唱歌譜。

(3)、鋼琴分別彈奏第一、二聲部，二聲部試著合唱歌譜。

第十、十一周

教 學 內 容

1、介紹“輕、柔、美、高”原則

2、合唱中不提倡“波動”

3、發聲練習

4、細排《彩色的小雨》

設 計 第十一周 時 間（次）

教 學

目 標

教 學 準 備

1、教學圖片

2、教學錄像

3、鋼琴

教學活動過程設計

1、介紹相關的理論知識（1）、關于波動

波動是合唱的忌諱，盡可能不要使用，因為波動的幅度大小或波動太快都會破壞合唱的音響。合唱追求的是共性、統一，這種演唱形式有別于獨唱中極富個性化的演唱技巧的發揮。

（2）、合唱中需要把握的“輕、柔、美、高”原則

近年來在合唱藝術中，表現的傾向是“輕、柔、美、高”，即音量輕，音響柔和，音色美，共鳴位置高。采用積極的輕聲作為基本力度，在表現需要時才偶用強聲。用抒情性女高音的音色感覺作為統一的基礎，其他聲部與之靠攏，在取得共性的前提下發揮各聲部的表現特長。這種趨勢使合唱音色親切熱情，聲部之間融合，容易取得音準協和，高位置共鳴使低聲部不再笨拙，整個合唱節奏鮮明、靈巧而富于變化，從而擴大了刻畫音樂形象的能力，更便于深刻細膩地抒發感情。這體現了現代人審美標準的變化我們應該掌握這個動向，使合唱藝術更加科學化。

2、發聲練習(1)、連音練習（2）、跳音練習

（3）、齊唱連聲曲《A MA NI 》

3、排練《彩色的小雨》

(1)、二個聲部分別跟琴唱一遍歌譜.(2)、鋼琴錯開一個聲部分別與另一聲部合練(3)、二個聲部分別不加伴奏唱譜.(4)、抽查部分同學的唱譜情況,給予及時的糾正.(5)、布置各聲部長課后逐一檢查.1、通過學習讓學生明白合唱區別于獨唱，不適合使用波動，合唱講究的是共性而不是個性。

2、讓學生在學習中感受“輕、柔、美、高”原則是高水準合唱隊必須具備的。周 第十二、十三周

教 學 內 容

1、初步了解合唱中的審美藝術體驗

2、了解合唱中要求統一的目的

3、注重頭聲訓練

4、分聲部練唱歌曲《彩色的小雨》

設 計 時 間（次）

教 學

目 標

教 學 準 備

1、通過對合唱統一要求的了解，讓學生知道每一個人在合唱隊中都擔當著重要的角色，要有團隊意識。

2、通過呼吸訓練，讓學生逐步養成科學地使用氣息歌唱。

3、通過發聲練習，用“u”或 “lu”來練唱，以此訓練學生的頭聲。

4、兩聲部合唱，先唱樂譜，后填詞。做到聲音高而不擠，低而不壓，弱而不虛，強而不炸。

1、教學圖片

2、教學錄像

3、鋼琴

教學活動過程設計

1、向學生介紹合唱中的審美藝術體驗。

當我們投身到合唱活動之中時應保持一種最興奮、最積極、最崇高的精神狀態，全神貫注、排除雜念，整個身心都化入音樂表現之中，這就是演唱時的審美藝術體驗。人們得以在其中陶冶情操“鑄造高尚” 的靈魂和錘煉健全的人格。當處于合唱狀態中時，人的整個精神狀態都是積極的，都是對藝術極富表現力的。

2、提出合唱統一的目的。

合唱的統一要求是為了達到完美的藝術境界，在演唱中我們應盡量做到強而不炸，輕而不虛；高而不擠，低而不壓；快而不亂，慢而不斷；統一得越好，合唱隊的演唱水平就越高。讓我們在演唱實踐中把理論轉化為對作品的藝術處理。

3、發聲練習

4、排練《編花籃》

(1)、分聲部唱譜(2)、分別用“Lu”模唱各聲部的旋律(3)、分別用“啊”模唱各聲部的旋律(4)、用“啊”合唱二聲部

(5)、強調聲部的和諧、統一，聲部之間互相聽并互相靠攏,二聲部盡量往第一聲部靠攏。周第十三周(6)、試著用輕聲唱來表現,在控制音量的同時狀態還需保持積極。(7)、分聲部輕聲唱詞。

第十四周

教 學 內 容

1、發聲練習

2、排練《彩色的小雨》

設 計 時 間（次）

教 學

目 標

教 學 準 備

1、通過對合唱統一要求的了解，讓學生知道每一個人在合唱隊中都擔當著重要的角色，要有團隊意識。

2、通過呼吸訓練，讓學生逐步養成科學地使用氣息歌唱。

3、通過發聲練習，用“u”或 “lu”來練唱，以此訓練學生的頭聲。

4、訓練學生對指揮手勢的敏感性。

1、教學圖片

2、教學錄像

3、鋼琴

教學活動過程設計 發聲練習(1)音域擴展練習(2)頭聲練習

(3)哼鳴練習：調整音色、音量、音高，適當控制，哼鳴的位置高，穿過眼睛唱出來。

2、合唱曲《小號手之歌》排練(1)分聲部唱譜、唱詞。(2)合唱歌曲(3)歌曲處理

(4)教師示范mp、mf、p、f、漸強、減弱、漸慢等在音響效果中的變化和指揮手勢中的表現。(5)對合唱中的起聲和收聲提出要求，要整齊劃一，在感覺上好象是一個人在演唱，要集中關注指揮的手勢，一切行動看指揮。

(6)訓練隊員對指揮手勢的敏銳性。

周第十四周

第四篇：合唱隊訓練教案

合唱隊訓練教案

教學目標：學會歌唱的發音、狀態、氣息運用，培養學生從小有著集體觀念，團結合作的精神。教學重點：音準，音高的訓練。教學難點：有情感地演唱多聲部合唱曲。教學用具：電子琴、多媒體 教學過程

一、準備練習

坐姿：凡是藝術就會涉及到技術、技巧，在談論技巧之前，我們要強調一個很重要的環節：坐姿。

坐姿：坐著更容易體會氣息——腰部像翅膀一樣膨脹、擴張。站姿：兩腳張開，身體前傾，重心傾定，肩膀放開（不得聳肩）。

二、發聲技巧：

發聲三要素：呼吸是基礎，打開喉嚨是關鍵，共鳴是靈魂。（1）狗喘氣

（2）慢吸慢呼，慢吸快呼，快吸快呼，快吸慢呼

同一個音上唱五個母音“a、e、i、o、u”

2、打開喉嚨——把喉結放下來，讓喉腔、咽腔、口咽腔、鼻咽腔統一。

如何打開喉嚨？

1．打哈欠的初始狀態，不能打過了（半打哈欠或困時邊打哈欠邊講話的狀態）2．打開牙關，吸到涼氣。

3.牙關打開，下巴找脖子、下巴靠胸

4.找發聲的支持點：鎖骨中間（方法：嗆、咳）練習：

唱“u”母音（最難唱，唱準、唱長）。盡量模仿嗓子寬的人，放松喉嚨，絕不能撐。不張大嘴，迫使里面打開；閉口，里面打開唱。大笑或大哭，有利于打開喉嚨（哭腔在歌唱中用的多）。

最大限度向后仰頭，人為拉下喉結，延長咽腔。發音時喉嚨放松，盡量要深，聲音要對，母音要正，不要任何枷鎖。

二、面罩共鳴（用弱聲）

當獲得面罩，就像在用利息歌唱，少用本錢歌唱，可唱一輩子。這一詞來自于西方假面舞會，如果獲得，就像燈泡加上燈罩一樣，聲音會很集中且富有穿透力。如何尋找面罩共鳴？

1、面帶微笑，找打哈欠時的最初提升眉頭的狀態。防空暗音色。若聲音不夠明亮，露出些牙齒。

2、用哼唱的感覺——哼哈唱法 用打哈欠的狀態哼鳴，用e、i母音

3、不張大嘴，有利于找到面罩共鳴。感覺聲音不直接從嘴里出來，把聲音送到上面去。

4、小聲練要多于大聲練，找面罩共鳴，聲音就不會唱散了。發聲速成：

1、氣息：搬鋼琴或任何重物時打嘟或發“si”。

2、打開喉嚨（如上所述）

3、位置：用鼻子調節、固定，不能掉。

聲音規格：直聲！講究和諧統一，即講求共性，抹殺個性。誰的聲音“突出”，誰就要改變。

最后送給大家一句話——說話要像唱歌那么動聽，唱歌要像說話那樣自然。

練聲曲：

一、連音練習，要求持續不變的連貫。按由易到難的程度可選擇以下幾條：

1.5 || 5 ‖

ī

ā

ū

2.5 | 1 ‖ Mi

ma

mi

ma

mi 4.5 6 5 4 5 4 3 4 3 3 2 | 1‖(三連音)Mi

ma

mi

ma

mi

二、跳音，半斷音和斷音 1.| 5 | 1-‖

La le

li

lo

lu 2.| 5 3 1 ‖

Lu 3.3 1 | 5 3 ‖

Mi mi mi

ma ma ma

三、和聲練習：大三和弦、小三和弦，注意中聲部的音準要加強訓練

四、音準練習：半音階的連唱、全音階的連唱、滑音、音階、聲區的間音混合(真假聲混合)訓練、兩度音程和三度音程的訓練、四、五度音程的訓練、六七度音程的訓練、八度音程的訓練、半音音階、小調音階、靈活彈性的訓練、變化的音階、重復音、三連音、琶音、前裝飾音、波音、附點音符、大小調音階、半音音階、三連音、切分音

五、聲音的漸強漸弱、重音、跳音等力度練習，可貫穿在練聲中落實。

合唱中兒童出現的問題應對

一、喊叫

喊叫是兒童歌唱中最常見的不良現象，它是發展與保護兒童嗓音的大敵。因為喊叫容易造成聲帶疲勞以致勞損，經常長時間的喊叫歌唱會造成聲帶充血、水腫乃至小結，形成嗓音的嚴重沙啞。糾正的方法：

1、使孩子懂得在唱時有氣息的支持。讓兒童多吟聽用正確發聲方法歌唱的童聲范唱（找出好的典型童聲，也可用唱片、錄音的音響），并用對比的方法讓兒童聽辯“強”、“響”、“喊叫”的聲音，提高他們對聲音的鑒別能力。

2、提高音樂修養，正確處理和理解歌曲內容，做到有感情的歌唱，歌聲有抑、有揚、有挫折。比賽要比“誰唱得最有感情？”“誰唱得最優美動聽？”

3、在新歌學唱階段，可用輕聲來練唱，即用不費勁的小聲唱，一般不超過每人的中等音量為限度。

4、對已養成喊叫壞習慣的兒童，在練聲時可多用母音“U”或用哼唱“M”等練習。在歌唱時要注意咬字、吐字和口型的正確性，并多唱些抒情的輕快的歌曲，逐步加以糾正。

二、聲音怎么會變得虛、悶暗？

聲音的虛、悶暗和明亮都是相對而言，我們這里談到的虛、暗，是由于發聲不正確而引起的，與某些歌曲演唱風格上需要暗一些、虛一些是兩回事。虛的聲音往往是由于歌唱狀態不積極，氣息支持較差，聲帶閉合不好，有漏氣現象而形成的。在教學實踐中，教師為了制止兒童喊叫式的歌唱，過分強調輕、輕、輕而走向了另一個極端——壓抑的虛聲，誤以虛聲為輕聲。兒童也怕因唱響了要挨教師批評造成心理上的恐懼，其結果就會出現虛弱的漏氣聲。

悶暗的音色，往往是由于聲音位置太靠后或口腔打不開，軟腭下塌，將聲音往鼻腔里去發出鼻音等形成的。這種現象往往在中、晚期女童聲中出現較多。糾正方法：

1、多作跳音的發聲練習有利用聲帶的閉合、氣息的支持。2/4 0 2 0 | 3 0 2 0 | 1 0 0

|| 3/4 0 3 0 1 0 | 5 0 3 0 1 0 ||

2、對因發聲部位太靠后而造成的音色悶暗，則可適當將位置靠前些，使之音色相對變為明亮。如用YI、YE、YA、HE、LA等作發聲練習。由于鼻音造成的悶暗，則應少唱或暫時不唱帶有鼻韻母的字、可多唱一些A、O的字，使口腔打開。

總之，要訓練兒童的嗓音，發展他們的歌喉，使歌聲更美妙動聽，這就要求我們的指導教師必須有一個正確的、良好的聲樂聽覺，掌握科學的發聲方法，并注意兒童歌唱中出現的不良現象，才能有的放矢去訓練兒童的歌唱，以達到我們所需要的、理想的童聲

第五篇：少年宮合唱隊舞蹈隊訓練計劃

少年宮合唱隊訓練計劃

為了豐富校園文化生活、提高學生素質的藝術修養，使學生掌握科學的發聲方法，了解和學會部分中外合唱歌曲。進一步展示我校的藝術風采和文化底蘊，努力做到以培養學生興趣愛好為前提，培養一批拉的出唱的響的團隊來。為了真正能全面落實好此項活動，特制定如下訓練計劃：

一、合唱隊的組織

我們的合唱隊成員來自二至五年級沒有合唱基礎的學生。根據隊員的音色特點，將高音區發聲輕松自如、音色清亮充實的同學劃分為高聲部，將高音區發聲緊張、吃力，而低音區發聲堅實、寬厚自然的同學劃分為低音部。另外根據隊員的身高體形整理隊形的排列和聲部的安排，這樣的操作可為下一步的訓練打下堅實的基礎。

二、訓練

我們把時間定在每周四的第七節課和周日上午八點，在每一次進入正式的合唱訓練前，要進行一段時間的呼吸訓練與發聲訓練，使全體隊員掌握基礎知識，為合唱教學打好基礎。

1、呼吸訓練

氣息是發聲的動力，只有掌握正確的呼吸后，才能獲得理想的聲音。在訓練合唱前，首先要求學生掌握正確的呼吸方法，即胸腹式呼吸法。一般用兩種呼吸方法訓練。①舒起練習。吸氣時，根據指揮手勢，口鼻一起緩緩吸氣，吸后停留瞬間，用輕柔的“嘶——”聲，有控制地慢慢呼出。②突起練習。緩吸后停一會兒，用跳音“嘶、嘶、嘶、嘶”將氣呼出。這樣經過一段時間的練習，學生在發聲練習中便會逐步感覺到氣息的支持，并能逐步運用到歌唱中來。

2、發聲訓練

剛入合唱團的學生都未經過正規發聲訓練，聲音“白”而“扁”，氣吸淺，位置低，口腔打不開，下巴緊、表情目納。針對這種情況，我們先采用哼鳴進行練習，以便盡快統一聲音位置，取得聲音的共性。在發聲訓練中注意了結合咬字吐字進行練習，要求學生將不太容易讀的字用漢語拼音標好，每首歌詞都用普遍話正確朗讀，隨時注意糾正不正確的咬字吐字，結合發聲訓練用，對準同聲母、韻母的正確口形，逐步學會自然圓潤的發聲。當咬字唱詞訓練有了一定基礎之后，再進行合唱訓練。

3、音準訓練

音準是音樂表現的基礎，好的音準來源于基礎訓練。多聲部合唱的音準訓練較為復雜。

4、節奏訓練

音樂是在時間中展示的藝術，節奏是它的組成部分和主導因素，沒有節奏也就沒有音樂。

5、咬字與吐字的訓練

以字帶聲，以情帶聲，字正腔圓是我國民族傳統的唱法。它講究字清意深情自真。

三、合唱訓練

1、熟悉歌曲，掌握旋律

在合唱訓練中，一般采用視唱法，指導隊員分聲部先后作識譜練習，要求音高準確、節奏準確。每次練唱都用較慢速度，力求連貫、完整。識譜練唱方式講究多種多樣，避免單調乏味而致學生疲勞。演唱時不急于填詞，先要求學生將兩個聲部都唱會，然后進行聲部練習。在分聲部練習時著重指導學生唱好自己聲部的旋律，除音高、節奏唱準外，應注意正確的分句、氣息的保持以及音量的控制，然后，用哼鳴來合唱，這樣減少填入歌詞后的音準問題，又使學生更好地體會歌曲的內容，表現意義、音準。各聲部的旋律掌握后，才進入填詞演唱階段。

2、歌曲的藝術處理

隊員在掌握了基本旋律后，為了更好地表現它的內容，及時地作藝術處理。恰當的表現歌曲的風格和特點，使每個隊員都能自覺地按照作品規定的速度、力度與表情歌唱。在合唱訓練中堅持不單是要讓學生唱會一個聲部或唱會一首歌，而是要通過合唱的訓練培養學生的和聲聽覺，發展和聲思維，提高合唱技巧和能力，所以要求學生要將所有聲部的旋律都掌握，讓學生在各個聲部都相互了解其藝術要求的前提下，能調節自身的音量和速度，達到聲音和諧的效果！

總之，我們會投入我們的熱情，把合唱隊的訓練工作做好，把合唱隊的水準提高上去。積極啟發學生學習音樂的興趣，通過有表情地歌唱使學生真正地感受到合唱藝術的魅力，為學生鋪一條平坦的音樂路！

少年宮舞蹈隊訓練計劃

為搞好學校音樂舞蹈工作，落實學校全面發展學生，提高學生綜合素質的精神，發展學生的特長，培養一批音樂舞蹈素質較高的人才，為學校的長遠發展和學生自身綜合能力的提高，以便為以后各級的比賽能取得優異的成績打下良好的基礎，本學期學校舞蹈隊訓練計劃如下：

一、訓練目標

舞蹈興趣小組是學生非常樂于參與的一個興趣小組，活動內容與教育性和藝術性相結合，適合學生的年齡特點，它有利于提高學生學習舞蹈的興趣，培養孩子們正確的形體姿態和良好的氣質，增強集體意識，培養學生的樂感。活動面向部分學生，有組織，有計劃的進行，堅持自愿參加和普及提高的原則，讓學生在唱唱、跳跳、動動中去感受音樂，理解音樂和表現音樂。啟迪學生的智慧，陶冶學生的情操，使學生的身心得到健康的發展。

二、學生基本情況

本次校舞蹈隊新招收了一些學生，這些學生基本沒有接受過舞蹈訓練，大部分學生連壓腿、下叉等動作都不能完成。由于學生的年齡和基本條件的不同，（舞蹈隊一共33人，都為2—5年級女同學。）所以不能要求同一標準，不能操之過急，特別是軟度和開度要在個人原有的基礎上逐步提高。因此，我結合我們舞蹈隊的實際情況，特別做出如下的訓練計劃：

三、訓練步驟

1、經過選拔組建舞蹈小隊，對學生進行強化基本功訓練，教師通過有趣的基訓，使學生腿的開度和腰有一定的控制能力，壓腿、踢腿、下腰等內容順利完成。

2、當學生在地面完成軟度開度的訓練以后，可以進行把上規范而且簡化的芭蕾訓練，使孩子們的形體、姿態、腿線條、腰腿的軟度、力度和控制進一步提高。

3、通過組合的練習，使學生加深基本功訓練的系統性，更好的服務于平日的舞蹈之中。

4、舞蹈訓練，這是使孩子們掌握、熟悉、提高表演能力和技巧的重要部分，這個訓練主要解決形體、中心、控制和呼吸，因為只有掌握這些才能完成舞蹈的表演。

四、基本功訓練內容：

手、頭頸、胯、胸肩、腰、腿等

地面部分的練習：坐姿、勾繃腳、腿的外開、肩和頭部的練習、后背挺直的練習、伸腿練習、壓腿練習、胯膝屈伸、踢腿組合、背肌和腰肌的練習、腹肌的練習。

腿的練習：前壓腿、旁壓腿、吸腿、壓胯。

身體協調訓練：腰組合、頭肩組合、手臂動作配合、步伐訓練。

五、訓練時間

每周四第七節課

每周六上午八點