第一篇:電影《山楂樹之戀》賞析
《影視作品賞析》課程論文
標題:山楂樹下,情深幾許 姓名:張文新
學號:20090526
專業:服裝設計與工程 班級:服裝L09
1山楂樹下,情深幾許
------電影《山楂樹之戀》賞析
摘要
一部電影,帶人們回到了1974年,見證著一場純粹的愛情,安靜等待著注定將沒有結局的愛情。也許世界上沒有完美的童話,卻有可以相信奇跡的幸福。如同山楂樹,斑駁數十載仍會靜靜的固守原地,無論風雨、無論嚴寒、無論酷日還是災難,都用盤根牢牢的依附在泥土中。男主人公“老三”的離開不僅留給了靜秋永不消逝的愛,也留給了我們相信愛的勇氣。
如果有人說,“我會等你一輩子”,那??就相信吧。
正文
你的臉龐在回憶中漸行漸遠
卻清晰記得你說過就在我身邊
感謝歲月消逝的斑白
終可以在生命盡頭找到你
我不能等你一年零一個月了
我也不能等你到二十五歲了
但我會等你一輩子??
——老三
因為這些蠱惑人心的字眼,我回到1974年,目睹一場純粹的愛情。
那年初春,還在上高中的靜秋被學校選中,參加編輯新教材,要到一個叫西村坪的地方去,住在貧下中農家里,采訪當地村民,然后將西村坪的村史寫成教材,供她所 在的K市八中學生使用。作為本書標志性建筑的老山楂樹,肅穆地佇立在村口。據傳這樹原本是開白花的,解放前小鬼子進村殺害革命烈士,花葉就神奇地變了紅 色。靜秋遇到了會用口琴吹《山楂樹》的老三,自然而然地開始了一段戀情。而那個傳說,早就隱隱預示著不祥。不需要邏輯,這是真人真事,老三最終葬于樹下,永遠遙望小路盡頭,靜秋的方向。
影片沒有以往愛情片在男女主角相遇后相愛的橋段上做太多的文章,仿佛一下,兩人就搭上了。讓很多看慣了那些狗血橋段的人們大失所望。大家紛紛發出疑問“咋這樣就在一起了”。不過仔細一想,現實中不也常常是這樣么,一次相遇,彼此好感,他向你走一大步,你稍微挪動一小步,夠得到距離,一下,也就在一起了,沒有太多的故事,也不需要多少故事。
看過很多的愛情劇,總覺得太過遙遠,不知道是自己的世界如此貧乏,還是那些愛情片太做作,總之,沒有太大的共鳴。而《山楂樹》卻不一樣,很平常的情節,靜秋那種愛情來時的不知所措,那些若隱若現的小擔心,還有深埋心底的小甜蜜,恰如我們十八歲那年的午后陽光,青春,溫暖。
過河的那個情節,不敢牽手的擔心,老三那慢慢移動的手,霸道的不松動。以及“豁出去”之后長舒一口氣的釋放,不都是我們純情年代的寫照,這樣的感覺或許一生只有一次,我們或許忘了,但是,片子幫我們找回了記憶,這,才是影片成功的地方。
戀愛中的人,總會遇到這樣一個問題:我們該怎么稱呼我們的愛人呢。叫本名,太過生硬。叫大家平時習慣叫的,又有點人云亦云,心有不甘。于是老三對靜秋說:你要怎么叫我,總之不能和大家一樣的。害羞的靜秋,不知所語,而我們,也常常面對這樣的問題。戀愛中的靜秋,想起了自己的角色,自己是她的愛人,應該表現得更放得開,戀人之間應該做些什么呢?是不是應該多親密點,他會不會覺得我什么都不懂,會不會是真的喜歡我。于是,我們常常看到她矛盾猶
豫,忐忑不安的樣子,這是她的初戀,所以容易多想,所以不知所措,所以那一蹙眉,那一低頭,才是如此的動人,好一個靜秋!
擁抱,隔著一條不寬的河,我在這頭,愛人在那頭,可相望不可碰觸,織女與牛郎,也不正是這樣么?老三的擁抱,有種決絕的味道。靜秋的回應,只是心中的不舍,女子是水做的,與愛人的暫別,也會讓她那顆玲瓏剔透的滴出水了。但是,她只是淡淡地憂傷,因為,她相信,他的老三一直在那里,跑不了。而老三呢,片中的老三,一個如此樂觀的人,哪怕是患了白血病,也沒有見到他有一絲的情緒波動,但是河岸這邊的老三,如此地悲傷,如此地歇斯底里,他知道了自己的未來。他是真的怕了,怕這一別,即是永恒,從此再難見面。鏡頭越拉越長,老三的擁抱凝固,時間在這一刻定格,影片到此升華。
《山楂樹》原本是首蘇聯歌曲。按當時的觀點,《山楂樹》不僅是“黃色歌曲”,甚至算得上“腐朽沒落”、“作風不正”,因為歌詞大意是說兩個青年同時愛上了一個 姑娘,這個姑娘也覺得他們倆都很好,不知道該選擇誰,于是去問山楂樹。歌曲最后唱到:“可愛的山楂樹啊,白花開滿枝頭;親愛的山楂樹啊,你為何發愁?最勇 敢最可愛的,到底是哪一個,親愛的山楂樹啊,請你告訴我。”1974年,蘇聯的東西在中國早就成了禁忌,更何況文化革命中把凡是沾一點“愛情”的東西都當 作資產階級腐朽墮落的東西給禁了。
電影號稱是“史上最干凈的愛情”,以表明二人沒有性關系,是純潔的愛情。靜秋還小,老三卻是個成熟的男人。耳鬢廝磨,性沖動是免不了的。純潔如靜秋,也知道 擁抱的感覺很好,接吻也不那么討厭了。那時候沒有性教育,媽媽保護女兒的方式就是令其遠離男人的危險。“老三到底是不是壞人,是不是在玩弄婦女”的疑問一 直困擾著靜秋。終于,老三答應靜秋的媽媽,在靜秋轉正后再來找她,為期一年零一個月。
再見面,老三身患白血病。他們在病房里共度一夜,相擁而臥。如果不能與靜秋做夫妻之事,他死不瞑目。我不確信靜秋是否有相同感受,因為她很少表達激烈的感情。她只是說:“那就做吧。”二人用手讀對方的身體,最后老三小心
地俯向她的身體。??那是他們最后一次相處。隔了半年,靜秋才知道那晚并沒有 行夫妻之事。
彌留之際,靜秋抱著形容枯槁的老三,一遍遍重復:“我是靜秋,我是靜秋,我是靜秋??”只為他曾說過:“我喜歡‘靜秋’這個名字。聽到這個名字,即便我一只腳踏進墳墓了,我也會拔回腳來看看你??”
一滴淚滑落,山楂花兒開
“我曾經對你媽媽許諾,說要等你一年零一個月,我也曾對你許諾,說會等到你二十五歲,看來我是不能守住這些諾言了。兒女情長,終究比不上那些更高層次的召喚。你想怎么責備我就怎么責備我吧,一切都是我的錯。”——老三
我想說,如果恰好,有人說等你一輩子,不妨相信吧。
關鍵詞:山楂樹擁抱白血病 老三 靜秋
參考文獻:
第二篇:山楂樹之戀賞析
電影《山楂樹之戀》賞析
欣賞完《山楂樹之戀》后,我覺得其實里面所采用的敘事、蒙太奇應用、剪輯、拍攝手法等都非常地簡單明了。
就敘事角度來說,主要采用了平敘即順敘手法。它幾乎可以當作生活記錄片來觀賞。它只是很簡單地將一個故事中的每一段情節都一一地按照發生的時間順序呈現出來,就像是一本日記本,每一天的故事每一天記錄下來。它更多的反映生活的本色,目的是為了影片更真實。同時,導演在每一段情節中,巧妙地借助于各種暗示、隱喻和烘托的具體手法,用一棵開紅色花的山楂樹來象征純潔、熱烈而美好的愛情。
就蒙太奇應用來說,采用了平行蒙太奇、象征式蒙太奇、對比蒙太奇和因果蒙太奇。平行蒙太奇在很多地方都能體現。譬如,靜秋和歡歡去找老三那段,靜秋在河堤上等得時候的動作和老三抱著歡歡走向河堤的動作相互穿插表現出來。象征式蒙太奇方面,這部影片有一個最主要的代表是西坪村那個開紅花的山楂樹。作為西村坪那棵開紅花的樹,它是這部影片的核心線索所在,同時也是靜秋和老三堅貞愛情的見證和象征。結局中,靜秋同老三最終也沒能實現一起回西村坪看山楂花的愿望,而且象征著兩人愛情的山楂樹卻開著白花,最后還被水淹沒了。這時《山楂樹》歌曲漸漸響起。歌詞里情人約會的喜悅與影片中的愛情悲劇形成對比。老三為了和靜秋約會,于是經常到二隊加班爭取輪休。這樣子變得更有機會接觸那些很有可能導致他去世的礦石,同時就使得他更早地離開了靜秋。這是因果蒙太奇的表現。
就剪輯技巧來說,這部電影所采用的也很單一明了。每一段時間的情節的承接遞進,都采用漸隱和留白字幕來進行切換。除了幾個搖鏡頭和移鏡頭之外,鏡頭的切換沒有太多技巧,很多是直接地切換。交代情節環境時采用了全景和近景,更多的是對人物表情的描寫時采用了特寫和近景。
就拍攝手法來說,很多鏡頭都是固定在一個焦距內拍攝。而且,張藝謀偏愛紅,紅色為血和火的顏色,它代表了對幸福和理想的向往。所以影片里山楂樹開紅花,老三給靜秋買紅衣服等都有體現。再者,畫面構圖精心雕琢一番,無論是靜態的畫面還是動態的畫面,每一幅都是那么的精致、和諧。
第三篇:電影《山楂樹之戀》觀后感
電影《山楂樹之戀》觀后感
一個時代對美的追憶
班級:09政教姓名:丁艷青學號:0903040006
影片《山楂樹之戀》是根據艾米的同名小說《山楂樹之戀》改編拍攝而成的,講述的是中國這個特別國度特別時代的一個特別的撩人的感人故事。該片講述的是中國文革期間的知青醇美愛情,一個屬于知青時代的美麗回憶。片中的主人公靜秋是個漂亮的城里姑娘,因家庭成分不好,因此家庭生活困難重重,自己也一直感到很自卑。而另一個男主人公是個英俊而又有才氣的軍區司令員的兒子,同樣的擁有那個時代知青的那種淳樸和熱情,同時也是一個非常注重情誼的人。為了自己所愛的人,甘愿做任何事,給了這個特別時代被他人排斥和鄙視的靜秋前所未有的鼓勵。他等待著靜秋畢業,等待著靜秋工作,等待著靜秋轉正?? 就這樣,當靜秋得生活終于有了著落,所有的期待都成真了,他卻得白血病去世了。
整部影片都是在對那個特別年代美的簡單而又動人闡述,在影片中我們可以清楚的看到包括現實生活的樸素美,知青崇高的理想美,特殊年代的那種青澀愛情美等等深具時代特色美的刻畫和描繪。當然,作為一部“知青愛情”的經典重現,影片自然對于這種特殊年代青澀而又唯美愛情給予特別的凸顯。這種凸顯的闡述對于當代我們這個市場化經濟時代來說,無疑是現代各種愛情世界的“世外桃源”。似乎這種愛情的追求讓我們這個時代感受到這就是我們一直在尋找的一方凈土。所以,這種愛情的唯美成為普羅大眾內心所熱切的追求。但是,另一方面,如果讓我們在現實的生活中去對愛情的選擇話,我們似乎也很不愿意回到一個這樣的年代。我們更愿意的是追憶那個特殊年代的純真愛情美,這種純真愛情美應該屬于一種內在的美,同時,我們會選擇身處在我們現今的這個時代而不愿意在那樣的特殊年代。
在這里,我們會問為什么對于美的追求會呈現出這種情形呢?人類作為一種高級動物,是相對于普通動物而言,而這種人類與動物的區別主要是體現在人的社會性。正是因為人具有社會性,所以人出了本能的反映,更多的是在自身的理智下行動,人們對于美的情感表現正是人們自身理智的體現。就像我們經常在生活中認識到得,同樣是一朵美麗的花朵,在蜜蜂的眼里這朵美麗的花朵僅僅只是它采集花粉的一個地方,而對于人類來說,我們不僅僅將它看做一朵花而已,更多的是賦予話一定的特定含義而具有更深一層次的特別意義。就像我們所熟知的玫瑰花在人們眼中代表的是甜蜜的愛情,在這里玫瑰花不僅僅表現的是它本身這種自然的美,更多的是在于它象征著一方對另一方的愛意。但是,同時我們特別要注意的是,我們這種對于美的訴求往往是需要有一定的物質基礎。也就是說,如果一個平常人連最起碼的生活需求沒有得到滿足,那么他對于任何美的東西都會表現的很冷淡,因為在為了滿足他的基本生活需求他就必須得一直忙活,從而缺乏對于美的關注。
《山楂樹之戀》正是一部勾起我們對于樸素純真愛情的美的享受,在很多曾經經歷過那個特殊年代的人來說,有很多一部分人都感嘆到:太真實了!我們這一代人的內心記憶,歷歷在目。而對于我們沒有哦經歷過那個特殊年代的人來說,我們也能感覺到其中那種難以言說的美的存在。如果說前一種對美的感受是一種因回憶而勾起的美,那么后一種對的美的感受則是一種因向往而產生的美。
我們的生活需要美,需要去發現美,同時美也是存在于我們的生活之中的。美因生活而更加絢麗,生活因美而更加樂趣無窮。朋友,時刻留意身邊、留意生活,或許在不經意的一瞬間你已經觸摸到了她的存在——美。
第四篇:電影《山楂樹之戀》觀后感
等待也是一種美麗
——觀《山楂樹之戀》有感
我不能等你一年零一個月了,我也不能等你到二十五歲了,但是我會等你一輩子
——題記
“當那嘹亮的汽笛聲剛剛停息,我就沿著小路向樹下走去,輕風吹拂不停。在茂密的山楂樹下,風吹亂了青年旋工和鐵匠的頭發。啊茂密的山楂樹,白花滿樹開放。我們的山楂樹呀它為何悲傷?”
每當聽見這首歌曲,心中總會泛起一陣難以形容的悲傷,淚水總會在眼眶中打轉。
可惜,最終老三還是走了。
我是一位九零后的男孩,也曾有過喜歡的女孩,但是從來沒有感受過老三和靜秋這樣一份純真的愛情。電影中描繪的當時的時代背景我也不曾見過,所以對于那個年代的愛情我還不太了解,但是我還是被老三對靜秋這份深深的愛打動了。
其實我對前半部分并沒有太多的感動,可是最后的結局時的場面在我的腦海中久久無法散去。我看見老三的父親見到靜秋時那種沉重的表情,聽到他說話時那種沉重而又悲傷地語氣,雖然話不多就一句,可是父親對于兒子那份深沉的愛已經深刻的表現出來。而當靜秋看到老三時那種心痛而又悲傷的感情也在她的淚水中流露出來,“我是靜秋”,“我是靜秋”,“你不是說只要一聽到我的名字,就會找我嗎”,“你不是說我穿紅色的衣服好看嗎,我今天穿來給你看了”。我看到老三雖然已經目光呆滯,在他的眼角卻流出來一滴眼淚,只有一滴,而這一滴卻飽含了他對靜秋那份割舍不掉的愛。雖然他再也不能說話了,可是他的意識還是清醒的,他知道是靜秋來了,是自己最愛的人來看他最后一眼了,也許在那一刻他已經很滿足了吧。尤其是當我看到在天花板上那張他和靜秋的合影時,我的心在流淚,我知道這是一個男人為了看到自己心愛的人,為了自己心愛的人而這樣做的,這樣他就可以在他快不行的時候也可以看到他最心愛的人了。
老三對靜秋的愛其實并不偉大,卻催人淚下。
其實,真正的愛并不需要每天喊出來,真正的愛體現在生
活中的點點滴滴里。
他可以為了靜秋去熬夜上班以換取輪休和靜秋見面,他可以為了讓靜秋去醫院包扎腳,索性用小刀割破自己的胳膊,他可以為了讓靜秋在轉正期不讓別人風言風語答應靜秋的媽媽,在她轉正前不再和她見面。他看到靜秋用腳去拌水泥和石灰燒出的泡,他去為他買了新的膠靴。他為了靜秋以后能完整的面對他的丈夫,他克制住了自己的為愛而合為一體的沖動。他為了不讓靜秋傷心,在他得知自己有白血病后卻極力隱瞞靜秋,甚至忍痛選擇離開,直到最后一刻……
整部電影中,我沒聽到一句“我愛你”、“我喜歡你”,卻實實在在的感受到老三對靜秋那份深深的愛。其實愛并不需要有多么轟轟烈烈,這一份平靜的愛也可以是那么深刻。也許在那個年代青年之間的戀愛很含蓄,可是我總覺得就這樣一份樸素的愛也足以讓千千萬萬的人為這份平凡的愛情而淚流滿面。忽然間,我覺得現在的年輕人失去了那時候那份含蓄卻純凈的美好。放眼生活,放眼網絡,我們的身邊總是充斥著“我愛你”、“我喜歡你”、“我一定會對你負責”、“處女率”這樣的字眼。可到最后為什么還是散了,還是沒能負責,還是沒能愛你一輩子。唉,想到這里覺得這個世界的的確確少了那個年代的那份純真了。就覺得現在人們的情話說的再怎么好聽,“我愛你”說一萬遍也顯得蒼白無力,也比不上老三日記上的那句話“我不能等你一年零一個月了,也不能等你到二十五歲了,但我會等你一輩子”,“靜秋,靜秋,你可能還沒有愛過,所以你不相信這世界上有永遠的愛情。等你愛上誰了,你就知道世界上有那么一個人,你寧可死,也不會對她出爾反爾。”
老三是個真正的男人,他說到做到了。在他去世之前也沒有變過心,愛上別的女孩。他的心里永遠都是靜秋的影子…… 耳邊又傳來了那首催人淚下的歌曲:走過了這一片青草坡,有棵樹在那等著,它守著你和我的村落,站立成一個傳說,山楂樹開滿了花,落在你羞澀臉頰,山楂樹開滿了花,我等你一句回答。可是我先走了,縱然太不舍。別哭我親愛的,你要好好的。在時間的盡頭,你一定會看見我。唱著歌在等你,微笑著。就算我最后碎成粉末,也有你為我而活,只要我還能為你記得,我就是不朽的。山楂樹開滿了花,像你在我對說話。山楂樹開滿了花。可是我先走了,縱然太不舍。別哭我親愛的,你要好好的。在時間的盡頭,你一定會看見我,唱著歌在等你。微笑著……
也許我還小吧,還不太懂得那份愛。可是老三和靜秋的美麗卻又悲傷的愛情故事讓我懂得了很多。其實,等待也是一種美麗,只要你為了自己心愛的人,等多久都無所謂,時間在真正的戀情中永遠不是障礙。質樸與美麗
——電影《山楂樹之戀》觀后感
當女主人公靜秋看著老三彌留之際的眼角緩緩彌散而滴落的淚水時,鏡頭上移到他每日掛念而不舍撒手人寰的病床上端——天頂上貼著靜秋的照片,一對質樸純真到了極點的男女之間的情誼,被升騰到精神情感的天際。那是一個為了精神依戀的酸楚愛情境界。作為2010年下半年中國電影最為觸動精神情感世界的審美電影,張藝謀的《山楂樹之戀》顯示了不同凡響的詩意電影特質備受到關注。
探究《山楂樹之戀》的不同凡響,首先就在于拋棄矯情追求質樸無偽的審美境界。《山楂樹之戀》的優長顯然在于注重純凈關注內心情愫;在于淡化外在強調內在精神表現。
特別要強調《山楂樹之戀》的風格顯現:詩意把握凸顯情感細節。詩意電影在中國的漸趨消失減損了東方電影的特殊魅力,注重情感精神濡染而不事張揚的藝術魅力原本具有深遠的文化傳承,但娛樂至上市場定奪的風習所致,我們久違了優美雅致的影像創作、抒情電影在給予觀眾審美趣味習染上具有特別的作用。《山楂樹之戀》挽回了詩情寫意的影像藝術,在樸質的美麗中展現清淡深幽的藝術趣味美。影片借助人物表現細節,自然流露真摯和純潔的內在詩意。靜秋的雅氣潔凈、沒有邪念的神態,個性的羞澀和未知男女情的樸訥,都在一個個細節中呈現著。穿脫泳衣的害羞可愛、看待老三的天真無邪、詢問男女情的不明就里等等,貫穿著一個通體透明的女孩心地,而其實是編導和大眾在內心期望的童話世界,時時刻刻提醒人們愛的真純本質。老三為愛而無私,為靜秋而舍得一切,他早知自己的不幸,卻不能把不幸傷及心愛的人。愛的本質是為愛的人增添美好而不是其他,也許我們在生活中已難以找到沒有世俗的爭權奪利的無情,在娛樂電影中更被無恥和調侃弄得不
知道天下還有純潔和無私。但《山楂樹之戀》卻讓我們撕心裂肺的感知到愛戀的彼此護佑和寧可失去自己的真實期望。
無論在生活中還是電影里都期望這樣的愛戀終成眷屬,于是該劇的許多場景令人下淚,電影最后也是情感匯聚的最高潮,靜秋穿著老三最喜歡的紅衣服,在他彌留之際的病床前不停地說:“我是靜秋,我是靜秋,你不是說我一喊你就出現了
嗎?”那一刻的純情回蕩在空氣中,2010年的中國電影因為它們而具有了宏大歷史和微妙情感的動人色彩!
韓衛賢
《山楂樹之戀》改編自一篇暢銷的長篇小說,令海內外億萬中國人沉醉癡迷;被張藝謀拍成一部115分鐘的電影,蕩漾著清新純真之風,演繹了發生在上個世紀70年代的年輕戀人之間一段刻骨銘心的愛情,男女主人公的悲劇結局讓每一個觀眾唏
噓不已。
青青子衿,悠悠我心。美麗,單純,青澀,靜好的女中
學生靜秋,第一次來到西坪村,第一次看見開英雄花的山楂樹,第一次聽見歌唱山楂樹的蘇聯歌曲,第一次遇見人稱老三的大男孩,就在老三伸開手掌遞給你糖塊的美好瞬間,你思無
邪地喜歡上了英俊瀟灑有著陽光般笑容的他。
情竇初開的少女,畢竟太年輕,對愛情懵懵懂懂,何況是身處那個時代,家庭出身的不好,母親的病,經濟的拮據,使你的臉上憂愁籠罩。就像歌里唱的清風吹拂著山楂樹啊,你為何那么憂傷?清風一樣的老三心疼著靜秋,他給你帶來關愛,帶來歡樂,給你換燈泡,換鋼筆,為你做菜,為你披上大衣,為你媽媽買冰糖買核桃,他的眼里只有你,他的心里只裝著
你。啊,靜秋,你感到他的愛了嗎?
靜秋從心里愛著老三,可是她不知道如何去愛,文革時代造成的性壓抑、性知識的缺乏使她害怕男女的任何身體接觸。老三接靜秋回村,在夜間走山路,要摸黑過一條溪流。老三來拉靜秋的手,靜秋羞澀地后退躲著不讓老三碰,老三只好揀了一根樹枝,一人拽著一頭,后來老三變魔術一樣抓住了靜秋的手,此刻,她不再拒絕你伸過來的手,你越過她心里的河洲,兩個人甜甜的笑意,宛如初嘗愛情的幸福蘋果。
有一種愛情叫心疼,有一種愛情叫單純。有一種愛情叫憂傷,有一種愛情叫成全。老三啟蒙了靜秋的愛,溫暖了靜秋的心,援手著靜秋的每一次危難。可是他要先走了,他是多么的不舍啊。醫院里無情的大門把一對戀人分開,他望著戀人的背影流下絕望無助的淚。唯一的獨處一夜,當靜秋為愛下決心獻出自己,他卻狠狠地壓抑著情欲,死守著白血病的秘密,把無限的深情印在愛人的額頭和臉頰。在芳草青青的河畔,伊人已在水一方,隔河相對,任憑淚眼相望,竟無語凝咽,從此陰陽永隔,生死訣別。他伸出手臂,做最后的擁抱,擁抱他心上最可愛的姑娘,擁抱世上最純真的愛情。如此凄美空靈的擁抱成為那個時代的經典姿勢。
茫茫碧落,天上人間情一諾。也許,沒有愛過的人不相信世界上有愛情,逢場作戲的人不相信愛情可以永恒,為達到某種目的而愛的人不相信愛情的純真。而老三告訴我們:“有一個人,他就是死,也不會出爾反爾。”這是一個男子對愛情忠貞不渝的誓言,“我能等,無論等多久。” 他用年輕的生命信守他的承諾,“我等不了你一年零一月,也等不到你二十五歲,可是我可以等你一輩子。”這樣的愛,早已超越生死。懂得愛,珍惜愛,敢于愛;鐘情,多情,癡情,這樣的老三擁有一種純粹的美,什么比為了愛人將赴死的決心堅定如初更坦然的呢?又有什么比為了愛人將來的幸福把自己的苦楚深深埋下更偉大的呢?他有著最高貴的靈魂,在他的世界里,愛情的最高境界就是為了深愛的人做一切自己能做到的事,傾盡所有在所不惜。
而美麗純情的少女靜秋,因為你太愛他,你對他朝思暮想一往情深,你把他的名字深深珍藏,直到最后也無法喊出他的名字,一聲聲“我是靜秋”絕望而無助,如杜鵑泣血,片片化蝶,聽著你的呼喚,老三眼角一滴晶瑩的淚滾落,驚飛山楂花萬朵無聲墜地。靜秋,世界上最疼你的那個人去了。你只道當時是尋常,卻不知是這樣的血肉相連,深入骨髓,只要你活著,他便不朽,因為這愛至真至純而千古流芳。
正是一生一代一雙人,愛了一場,等了一生,卻什么也沒有發生。他們和春天有個約定,來年五月時,一起去看山楂花開,但紅色的山楂樹,始終沒有在這對戀人面前真正的怒放一次,也許,這正昭示著這段苦戀最終令人扼腕的結局。愿望越是美好如花,凋零起來越是殘酷傷人。影片以樂景寫哀情,暢美的笑容與悲傷的眼淚疊映,哀婉到絕倫,凄美到極致。
影片拍得很內斂,沒有大起大落的戲劇性橋段,沒有大開大闔的風云變幻,文革只是作為一種背景,像涂了一層底色,畫布上是薄霧,云煙,山嵐,清流,青草,樹木,山村,小鎮,是那種常綠常青的自然,是那種也無風雨也無晴的恬淡,如靜靜濡潤的水墨畫,給人清朗純凈的感覺。然而人物內蓄的青春
激情暗流奔涌,縱無雷霆萬鈞也蕩氣回腸。
影片摒去一切蕪雜枝椏,營造美好溫馨的二人世界,那是兩顆小星星的碰撞,兩顆小心臟的跳動。他們相思著,相愛著,快樂著,幸福著,愛是簡簡單單的,簡簡單單地愛著就好,騎自行車帶人,塑料繩編金魚,河邊打水仗,是那個時代的人都
做過的事情,真實如畫,歷歷如在目前。
于是,有風吹過,有夢留痕,每個男人心里都有這樣的靜秋,每個女人心里都有這樣的老三。像靜秋那樣單純、清澈,像老三那樣犧牲、執著,才算是真正的愛過。當下紅塵滾滾,煙熏火燎,夢想與渴望被雪藏,銀幕光影世界溫暖了、喚醒了我們冰封的情感。影片還原人性最真實最純真最干凈的一面,縱然滄桑橫絕,縱然沉郁失意,不要輕言放棄,相信未來,堅
守住夢想,用愛點燃心中的希望。
張藝謀導演的電影《山楂樹之戀》剛上檔,部里就組織去觀看。看完后問同事,都覺得很感人。是一部純美的愛情電
影。
順便把艾米的小說《山楂樹之戀》也粗粗瀏覽了一遍,這樣電影和原著之間就有一個對比,當然也看了一點對電影和
原著的評論。
個人覺得,張藝謀的這部電影拍得很成功,主要有以下幾點:
1、這部原生態的愛情電影是張藝謀電影導演事業的一個跨越和一個標志。
2、電影本身從藝術角度和思想角度都較完美。
3、對以后中國愛情電影或電視劇創作可能有積極的導向作用,而且這正是我們的社會和觀眾所期待和喜聞樂見的。
張藝謀導演的電影觀眾都很熟悉,從《紅高梁》、《大紅燈籠高高掛》、《秋菊打官司》、《一個都不能少》、《搖啊搖,搖到外婆橋》、《英雄》、《滿城盡帶黃金甲》、《三槍》等,除了《三槍》迎合了當時低俗之風,現在估計成了老謀子的忌諱外,其他的影片都帶著較強的“張藝謀式”特色——造型與色彩成為影片的亮點,而且主題非常鮮明。一位導演,有獨特的過人的對造型與色彩的理解,說明他有導演的天賦。如果對電影題裁、電影敘事、電影主題也有獨特的過人的理解和駕馭能力,不成功似乎是不可能的。而張藝謀恰恰就具備了所有這些條件和優勢,因此他注定會成為一位全面的、才華橫溢的、成功的導演。如果說張藝謀以前的電影有“張藝謀式”的鮮明特色,而且這種特色甚至有點濃墨重彩的話,那么,當這種特色淡化下來之后,會讓我們覺得,這是一種經歷了繁華過后的樸實。也就是說,張藝謀成熟..了,張藝謀的導演境界純.熟.了。純熟的標志,就是這部原生態的愛情電影《山楂樹之戀》。這點也可以作為回應那些對“《山楂樹之戀》為純情而純情”的質疑。不客氣地說,那些作家、影評家、媒體人、觀眾的這點質疑實在是“不足以語之”的無知、膚淺之論。
拿電影和原著相比較,更能體現張藝謀的純熟境界。這不是說電影比原著好,原著是經典的,但如果電影對這部經典的被評論家譽為“史上最干凈愛情”的愛情故事原搬照抄的話,就沒有超越可言。問題是如何超越才是衡量一個藝術家藝術境界的評價標準?對于這樣一部故事背景發生在上世紀70年代的愛情故事,多數的知名作家、文學評論家無一例外地將評論和批評的視角指向同一個話題:性與愛。因為這部經典的愛情故事在特定的時代背景下,如實地紀錄了一場無性之真愛!這就給了作家及評論家們以扔石頭、拍磚頭甚至批判人性的充足口實。我們批判那個特定的年代扭曲人性,批判故事主人公人性扭曲。這對于我們這個性解放甚至有點性泛濫的時代而言,對于我們早已把情人節、圣誕節當作自己節日的80后、90后的新生代而言,實在是倒退的、反人性的。因此,從現實意義上,張藝謀就難辭“為純情而純情”的咎責。既然這種純情已經被我們的性解放觀念或者說社會的進步所否定,你張藝謀導演這么純情的故事,就客觀上存在誤導的嫌疑,就應該由評論家、作家們來指正—質疑以正面肯定并引導性愛同一的性愛觀,這才是社會前進的正確方向。
感動歸感動,責任歸責任,我們為這個愛情故事所感動,但并不能影響我們對愛情、對性愛的正確判斷,更不能為純情而純情,失掉我們的社會責任感。可是,這回真的是作家、評論家們錯了!
張藝謀的超越之所以高出原著,之所以高于作家、評論家們之上,就在于他深刻地理解了原著,也深刻地理解了人性。他沒有拘泥于意識形態的僵化思維,沒有膚淺地理解現實和社會責任。在原著和超越原著之間,只輕輕抹一抹,抹掉了意識形態,抹掉了70年代和當下一脈相承卻進步得改天換地的意識形態。這一抹,就使得作品徹底地回到人性本身,也使作品煥發出精神與理性之光,在現在及接近永恒的頭頂遙遙地引導我們對于愛情的理解與感悟。
這一“抹”用學術概念來形容就叫“消解”,人性的消解!
在原著發生的中國上世紀70年代,特定的時代背景確實扭曲了人性,也使生活在那個時代的人們有著不同程度的人性扭曲。可是,我們要問,難道在那個時代,人們的愛就一定是扭曲的嗎?無性之愛,是因為時代的擠壓而成為人們不得已的選擇。但是,人性的光渾正如小草,在石頭的擠壓下仍要頑強地倔強地生長。人性能消解現實,也能消解時代,甚至能消解死亡的威脅!有性之愛,在那個年代會帶來很多問題,政治上的,道德上的,弄不好就會葬送一生,誰會拿一生的生存去打一個贏面很少的賭注?可是,難道我們就因此不愛了嗎?不能!好,那就消解它,有性之愛不現實,無性之愛總可以了吧?愛,是生命的底色,是生存的定義,正如“信樂團”的一首歌名表達的意義一樣“死了都要愛”,哪怕是無性,哪怕是死亡,我們都要愛,這才是人性,這樣的愛是扭曲的嗎?從更寬泛的愛的定義來說,答案不是,而且這才是愛的本質啊!古往今來,古今中外,不知有多少通過消解社會、消解現實而去愛的事例,特別對于廣大的被統治的勞動人民來說,更是他們爭取愛的權力的唯一法寶。從《孔雀東南飛》的焦仲卿妻,到《西廂記》的崔鶯鶯,到《牡丹亭》的杜麗娘,杜麗娘在現實中不能得到的真愛,通過死亡這一媒介來獲得。這樣的愛,才真正感天動地,驚天泣鬼,才真正感染我們,打動我們的心弦,才真正能照耀我們對愛情的渴望和追求。從這一理解角度,我們才能理解張藝謀的《山楂樹之戀》的藝術境界,它不是為純情而純情。因為比較原著而言,電影對時代背景、對意識形態都進行了刻意的消解,從而高揚人性
和真愛之美。
我們呼喚中國的愛情電影或電視劇能夠以此為借鑒和范本,比如對《紅樓夢》,筆者已說過:《紅樓》寶黛二人之愛以外,通篇無愛。新版紅樓夢無疑沒有理解這點,對于以后拍中國古典愛情名著,不把握這點,不懂得“經過消解的愛才是真愛”這一愛的原生態土壤,其它方面做得再好也是枉然。尤其重要的是:如果我們的作家、評論家再這樣膚淺、無知的話,中國的文學、電影、電視真的從此再無出路。
第五篇:關于《山楂樹之戀》
關于《山楂樹之戀》
一:《山楂樹之戀》未及上映,就聽到無數惡評,也就打消了花錢觀看的念頭,直至無意中在電影頻道遇上。
二:以張藝謀之尊而拍攝這樣一部稚拙的小品,確實有點奇怪。但惟其出自張藝謀,才使《山楂樹》這樣的小品,別有了一番人生回首的況味。也只有張藝謀才有這樣的奢侈,拉開陣仗、花費巨資,公然地道出一己隱秘的心思。
三:但讓人好奇,一個開始咀嚼記憶的男人,究竟要有多少堪或不堪的回憶,才會連續拍出《我的父親母親》和《山楂樹》這樣的片子來坦陳心事?這樣的設問本身,似乎就有誅心之嫌,但既然隱秘的心思都已化作影像“公映”,我們也不必佯作不知。
四:設置一個不幸被人“得手”的閨蜜作反襯,從編劇的角度極其笨拙。但在沒有A片的時代,靜秋需要這樣的啟蒙,也是沒有辦法的辦法。不過更重要的是,在經典的“愛情物語”中,似乎沒有比同臥一床而又不忍上下其手,更能證明一個男人的崇高和愛情的純潔。這標準至今未變。所以直到“老三”病死,他和靜秋都純潔,他們的愛情也純潔。
五,但不是所有的男人都“有幸”把漫長的生命斬斷成一場獨幕劇,并讓一段純潔的愛情貫穿始終。所有的純潔,都與不幸相關,而真正的不幸,其實是不得不主動轉身離去,而且不管還要活多久,都不敢想象身后有個穿著紅衣的身影為自己垂淚送行。
六,遲至今日,張藝謀才拍了一部關于純潔愛情的片子,其實是有點晚了。