第一篇：觀《當尼采哭泣》有感

觀《當尼采哭泣》有感

在我看《莎樂美》的時候，我就對尼采和弗洛伊德生平的產生了強烈的好奇。我希望知道尼采和弗洛伊德的一生，不希望從文字而希望以感性地方式，所以在上這門課之前我就看過電影《當尼采哭泣》。

一部人物真實，情節虛構的電影，改編自歐文·亞隆的心理推理小說。雖然我沒有特別的喜歡這個電影，但它還是讓我有一些感觸。

尼采是超前的，不能也不敢想象他那樣的痛苦，可是尼采需要挽救么？他全身都是病痛，尤其是時常發作的偏頭痛是他生命最大的陰影，頻繁的發作，一次比一次迅猛，一年至少有200天使他陷入和病魔的斗爭。他踏上了求醫之路，輾轉訪遍了歐洲最著名的24位醫師。然而，他的偏頭痛不僅絲毫沒有減輕，反倒變本加厲，視力日趨下降，絕大部分臟器都出現了問題。他痛苦焦慮，抑郁不堪，夜不成寐。腦海里時時徘徊著“自殺”。可是清醒時他卻鎮定地說：我有我自己的黑暗時期，可誰沒有呢？任何痛楚被他視作創作的源泉。他遭遇接連的背叛，再也不相信任何親近。任何示好都會被他理解為自身權力的喪失。

布雷爾醫生也正處于他的黑暗時期。他45歲，功成名就，有美麗的妻子和聰明的孩子，有優秀的學生和朋友弗洛伊德相互砥礪。但首創“談話療法”的布雷爾卻深陷于與病人“安娜”的愛情而不可自拔。他覺得自己的生命從來未經選擇，他恐懼衰老和死亡，他沒來由的不快樂，他開始懷疑生命本身的意義，他無法成為真實的自己。布雷爾遭遇到了尼采的種種阻抗而無法進行治療，心理談話的技巧在哲學思辨的面前頓顯蒼白。終于，布雷爾設想了一個完美的計劃——在尼采藥物服用過量而發作的那次深夜，他挽救了尼采的生命。第二天，他要求尼采住進療養院，并請求尼采幫助解決自己的絕望，以此來作為住院治療的報酬交換。這讓尼采可以從不愿受人恩惠的束縛中解脫出來，或許也可創造通向尼采心靈的唯一道路。

治療和被治療的角色就這樣在勞森療養院交錯替換。更多的時候，布雷爾成為了那個更需要被幫助的人。尼采積極投入于對布雷爾絕望的治療。當我們一再看到哲學家抽象的思辨于事無補的時候，反而意外地看到了尼采竟也在打磨著想象療法、厭惡療法的雛形。

尼采的絕望是無法面對自己，布雷爾的絕望則來源于無法成為自己。他們是一枚硬幣的兩面。但他們都是勇敢的硬幣，在命運的漩渦中，再次深刻地認識了自己的使命和價值。當布雷爾率先認識自己、反思自己并成為自己時，這深深地觸動了思索和探究絕望的尼采，坦誠和溫暖像熔巖一樣，融化著尼采內心深處的堅冰。他大聲哭泣

著，他看到了友情的價值，他知道了自己不是怪物，他明白自己有能力去感動人并被感動，他終于面對自己并選擇了接下來的道路。

在片子的最后布雷爾醫生獲得了解放，我想不是因為他認識到了家庭的重要，而是他害怕了，而尼采還是堅持，不然以他的覺悟，大可以找個借口，像所有人一樣，時刻地給自己一個存在的理由。他明白他的智慧，不是為了他自己而存在的。

查拉圖斯特說：”人類之所以偉大，正在于它是一座橋梁而非目的。”

電影里尼采沒有阻止醫生回到家人身邊，沒有勸醫生和他一起追求真理。事實上尼采也沒有讓人去信仰和膜拜他。醫生認識到了生命的虛幻，卻還是去追求家庭的愛和溫暖，我相信醫生在接下來的人生里不管在遇到什么，都很難會動搖，會一直很本分的愛著家人和工作，而且發自內心的珍惜和開心。

生命有太多幻象，我們總被幻象迷惑控制傷害，總是在不肯定的狀態下，錯失很多，當你知道真實情況的時候，只能遺憾。我相信和尼采一樣他想的問題我們每個人也許都有想過，但是我們想了矛盾了，但是并不能確信，或者不會因此寫書來與社會道德戰斗，如果能夠看清楚這些幻象，再去面對人生，也許是一件好事。

第二篇：讀《當尼采哭泣》有感

當孤獨來襲，我們何去何從？

——讀《當尼采哭泣》有感

當我讀完這本書時，我覺得自己成長了不少。這本書主要的圍繞著尼采和布雷爾的心理問題展開，講述了兩人相互結實，相互熟悉，相互幫助的心路歷程。

讀完這本書，最深刻的感受就是，原來每個人的內心都是孤獨的只是每個人對自己的認識程度不同而已。書中，尼采在接受“談話治療”之前，因為生理上患有嚴重的頭痛加上心理上被路·莎樂美的背判而感到的心痛，曾一度的感到孤獨與絕望，但他并不承認這一點，也許是他并沒有意識到內心的孤獨確確實實的存在，抑或是他為保護自己，所以選擇逃避而不敢直視自己內心孤獨的痛苦。用一些令人費解的方式，極端的將自己的痛苦化成了對生活的絕望。

作為受路·莎樂美委托的主治醫師布雷爾，在幫助尼采解決這種長期壓抑著的孤獨感時，他利用了一種“談話治療”，其中就運用到了我們心理課上學到的一種與來訪者的溝通技巧——自我表露。當布雷爾提出兩人互換角色來相互治療的過程中，他向尼采講述了自己對一名曾經救治的一位名叫貝莎的病患產生了難以自拔的迷戀，但與此同時，對家庭生活中的拘束乏味而感到困惑。我覺得書中布雷爾的心路歷程用一個網絡流行的用語來形容，就是很“糾結”，原本想要通過角色互換的方式讓尼采吐露內心的悲傷，卻在此過程中發現了自己也存在著的心理問題。縱觀整部小說，尼采與布雷爾為我們揭示了許多心理學上專業療法的開端。例如尼采對布雷爾進行過夢的解析，通

過這樣的方式喚起布雷爾的前意識來解決他的困惑等等。

我覺得在二人不斷的會面的過程中也許并沒有察覺到，自己已經潛移默化的被對方影響著，互相感化著彼此，互相救贖著彼此。兩位大師的談話富有哲理令人感到震撼。隨著兩人談話次數的增多，漸漸熟悉之后，兩人的關系有了新的變化，書中結尾處，尼采聽著布雷爾的話，流下了釋懷的眼淚。下面是摘錄自書中描寫的當尼采哭泣時，兩人的一番對話：

“給你的淚水一個聲音，它們在說些什么？”

“如果我的眼淚之一是有意識的，它會說，它會說，”在此，他以嘶嘶作響的氣音大聲說——“‘終于自由了！壓抑了這么多年！這個人，這個吝嗇無淚的男子，以往從未讓我流淚過’這就是你的意思嗎？”（從中我們可以看出，尼采過去已經意識到自己內心確確實實的存在著無法掩蓋的孤獨，而且，他發現了像過去那樣保持孤獨的做法，其實并沒有給他減輕心理上的壓抑。）

“那很好，弗德里希，大哭是在洗滌。”

“這很奇怪，不過就在那同一刻，當我有生以來第一次，以全副的深度、以所有的絕望，將我的寂寞吐露出來——就在那分毫不差的瞬間，寂寞逐漸逝去了！我跟你說我從未被感動的那一剎那，就是我首次容許自己被感動的同一時刻。非比尋常的一刻，仿佛某一個龐大的內心冰山，突然崩裂并爆裂了。”（這里尼采提到了“容許自己被感動”，可見過去的尼采并不是沒有遇到被感動的事情，而是刻意的壓抑著內心的情感，試圖將自己鎖進只有自己一個人的世界，不被其他

外界的情感束縛著。也就在這個時候，我覺得布雷爾已經成功了，因為尼采已經將自己的內心向他敞開了。）

“一個矛盾！”布雷爾說，“孤獨只存在于孤獨之中，一旦分擔，它就蒸發了。”（這句話堪稱是本書的一句名言，布雷爾在尼采哭泣的時候給予了最真誠的幫助，并在下文中將尼采作為自己的朋友，向尼采發出參加家庭宴會的邀請，這樣的舉動使尼采在驚訝的同時感到欣慰。）

看到這一段之后，我也感到激動，也許是因為尼采終于正視了自己的孤獨，正視了過去所承受的痛苦。并生發生了悲切至極的感嘆，讓我也為之感到釋懷吧！在我看來，這種將孤獨感掩埋在內心，不愿向他人表露的逃避方式，是把孤單帶來的悲傷默默地在心底，然后會醞釀成一種更難以治愈的創傷。

現實生活中，我們又何嘗不是一次次的掩蓋著自己的孤獨呢？不論生活的有多么的快樂，孤獨的意識還是會徘徊在我們內心的深處??有的時候，覺得自己是一個外向開朗的孩子，生活在燦爛的陽光下。但是，不知道為什么，總會有那么一點點的懷疑，現在的我，是否真的快樂？進大學快一年了，怎么說也已經長大了不少，就像爸爸媽媽期待的一樣，我會慢慢變得成熟，變得堅強。可是，在這樣看似無憂無慮的生活里，我的內心像是藏著一塊毛玻璃，模糊而又尖銳的藏在心里。有時候就會莫名的感到孤獨，朋友們畢業前在一起說好的永遠，究竟有多遠呢？過完高三那年兩個月的夏天，也許永遠也就這么遠了吧！類似這樣的孤寂之感相信很多同學也會有共鳴，但又多

少人會敞開心扉，正視自己內心的孤獨呢？

化學與材料學院

材化10班

鄭夢華

201006406159

第三篇：當尼采哭泣觀后感

當尼采哭泣觀后感

某年的某天我在北圖，一個打折攤位，不太起眼的角落里看到《當尼采哭泣》這本書，因為喜歡哲學因此想著翻看這本書都寫著什么東東，直覺讓我毫不猶豫拿上就走，當尼采哭泣觀后感。看的心境絕對是愛不釋手，但也不敢說出來，我覺得每個人的感覺那畢竟是仁者見仁智者見智的事。可我這樣一位水平充其量就是站在心理咨詢的門檻邊上，腳尖才點著地上還沒落腳的人，竟然開始了自己的白日夢。異想天開的想著要當好心理咨詢師，要到晚年要寫一本象歐文。亞隆寫的候維之譯的《當尼采哭泣》這樣的心理小說。

感謝夢船的推薦，讓我得以欣賞《當尼采哭泣》的電影作品，在觀賞中感受到視聽感官及思維的樂趣。昨晚看《當尼采哭泣》在線磕磕巴巴的看到三點才意猶未盡的爬到床上，幾乎沒打磕巴就昏昏睡去，一覺醒來神清氣爽。想著我也得和大家分享分享吧！

電影情節就不祥述了，建議看看這本片子。演員的表演實在覺得言語表達多余，畢竟各有各感受。我的感受就是自己崇洋媚外，心底真覺得好呀好呀就是好！人物角色的氣質，內涵及情感表達，這種深度沒有沉淀是很難把握的。勾出我的淚水，記憶尤為深刻的是，當尼采站在鋼琴手舞指揮棒，在演繹著瓦格納的《酒神頌》旋律富于節奏感的聽覺的刺激下，尼采近乎精神失常的狀態，忘我的表現著那種歇廝底里的激情，嘴里念叨著hate,hate,hate,似乎在窮盡一生的力量去迸發心中那份積郁的情感。我的心似乎在感受到一顆在矛盾，無奈，無助，絕望焦躁的靈魂在嘶吼。它在觸動我內心最柔弱的那根弦，那刻影片中的沙美樂的淚在劃落，我的淚水也因此在眼眶盤璇，內心感受著自己鮮活的生命在流動著。

一本好的影視作品除了好的內容演員外，聲光的運用總是不能忽略的吧！否則肯定會象忘了下雞精或糖的菜，再好的廚藝做出來的菜，沒有調味品的點染，總歸落個食之不知其味的下場。制作者遺憾，讀者肯定也說不上缺了點什么。慶幸的是這本片子配上的音樂，好象是《安魂曲》《天鵝之死》《酒神頌》與整部片子的內容場景是那么的協調切合，引得人心弛蕩漾。

作為一位學習心理咨詢的人來說，影片中布雷爾的幾次夢和后來讓弗洛伊德這位好友催眠，可以看到心理分析的一些技術，觀后感《當尼采哭泣觀后感》。我自己目前還沒機會去學解夢，卻因此勾起對解夢知識的好奇。在劇中眼里看著，內心感受著布雷爾這位有著金錢社會地位，功成名就的老男人似乎被一根無形繩索在捆綁束縛他的心靈，也許是后天社會化，道德感，價值觀所加負的一些東西，布雷爾就象水煮的青蛙似的在不自覺的迷失了自己。在夢里人性的愛欲，自由的渴望，內心的掙扎釋放得淋里盡至，卸下偽裝的那是一個鮮活可愛的男人，敢于為愛去追求，只有在夢中的自己才能還其人性的本原，那是悲哀的，然而也幸好那只是一場夢，滿足了他對安娜O移情后的愛戀與臆淫，在催眠的過程，他內心潛藏的愛欲、壓抑因此得以釋放，當他在被催眠中他的思想經歷了放下了所有的財產家庭子女，背負著親情的疏離去找他心愛的安娜o時，現實擊垮了他，因為他看到心愛的安娜O對另一個男人說：“你是我唯一的愛”于是彼此親吻，布雷爾只落個心碎與噩夢的下場了，畢竟那只是夢一場，現實他擁有的一切依舊一如往昔，不同的是他的情緒改變了他以往的觀念與思想，他不再對那位為他經營家庭養兒育女的女人視而不見，話說半句嫌多。他學會了與自己的孩子游戲，享受天倫。學會了情感的真實流露。做回了他自己，他擁有著令人羨慕的一切甚至他和弗洛伊德這樣的摯友的友誼，真可謂幸福指數在他那發揮到了及至，他可以擁有天堂，也可生活在精神的煉獄中，一切只是一念之差。

看畢該影片我腦海中強烈跳躍著幾個詞匯就是愛、痛苦、自由，它們如同一首悲愴的協奏曲，似乎是這些東西交織貫穿沖斥著我們的靈魂，誰又能躲過對他們的渴望與逃避，掙扎呢！

助人者自助，我們有什么理由不尊重，接納求助于咨詢師的來訪者呢？因為助與被助的過程咨詢師也獲得了自身的成長。

在整部片子看完后，我想我能理解尼采在〈〈查拉圖斯特拉如是說〉〉中的那句話：“有些人無法解開他們本身的枷鎖，然而卻可以救贖他們的朋友。”“你必須準備好沐浴在你自身的烈焰之中；你怎么可能重生呢？如果你不先化為灰燼？”似乎感受到了尼采那顆在浴火中吶喊的靈魂！

第四篇：《當尼采哭泣》讀后感

《當尼采哭泣》讀后感

《當尼采哭泣》這本書看的并不連貫，前半本用了幾周的時間看的，后半本用了4天看完。

本書是將歷史上兩位大師，哲學家尼采和19世界末歐洲最負盛名的醫生布雷爾虛構成病人和醫生，開啟了一段談話治療的旅程。

布雷爾一個聲名顯赫，擁有學術地位、成功的事業、金錢、美貌的妻子、幸福的家庭，顯然已經是站在世界巔峰的人了，然而這一切都只是外人看到的假象。布雷爾自己內心卻充滿了絕望、焦慮、恐懼。他深深的迷戀著他的一個年輕的、美麗得并患有歇斯底里癥的女患者，貝莎，并陷入無法自拔的肉欲幻想中。布雷爾將自己大部分應該和家人在一起的時間都給了他這個女病人，貝莎，貝莎也深深的依賴著他的醫生，布雷爾。并在一次無意識恍惚間說自己懷了布雷爾的孩子，這些都讓他的妻子，馬蒂爾德非常的憤怒，并要求布雷爾將貝莎轉診。應為貝莎的事情還連累了布雷爾的一個紅顏知己，伊娃。因為布雷爾什么都跟伊娃說，這也讓馬蒂爾德嫉妒和氣憤，馬蒂爾德也要求布雷爾辭掉伊娃。布雷爾因為害怕失去他的地位、家庭、聲望而怯懦的順從了馬蒂爾德的要求。但同時他也開始怨恨馬蒂爾德，怨恨馬蒂爾德禁錮了自己，怨恨她讓貝莎的病情又復發了（貝莎唄轉診后，她之前的所有的癥狀又回來了），并且貝莎的新醫生愛上了她，還像她求婚，這讓布雷爾嫉妒，更把全部的怨氣都推到馬蒂爾德身上。她更怨恨馬蒂爾德讓自己失去了和伊娃的友誼，因為辭退了伊娃后，他再也沒有看到伊娃。這所有的怨恨，讓布雷爾越來越疏遠自己的妻子，他不再碰馬蒂爾德，甚至都不愿多看她，將自己的大部分時間都放在診療室里。

當我看到馬蒂爾德要求布雷爾將貝莎轉診，并辭退伊娃時。我很氣憤，我的感受也許和布雷爾一樣，覺得被禁錮，被支配，被安排，無可奈何，因為對妻子的責任讓自己應該屈服她的話，按她的意愿去做。但是心里有不痛快和絕望，為自己的怯懦絕望和難過。但是當我變換角度，站在馬蒂爾德的位置上考慮時，我又能怎么辦呢？馬蒂爾德也別無他法，自己的丈夫迷戀著他的病人，還用治療當借口將大量的時間都給了別的女人，還有一個紅顏知己。什么都不再對我說而是對另一個女人說。雖然他沒有做出實際的背叛自己的行為，我不能任由他下去，為了我的家庭，為了孩子我要杜絕這種危險，我能做得就是要求他離開這些危險的誘惑。看，這就是女人得角度和男人的角度。但是我認為他們有共同點，就是愛。就在剛才寫下上面的總結時，我突然覺得，布雷爾順從馬蒂爾德的要求也許不只是怯懦或責任，也許還有連他自己兜不知道的原因，因為他愛他的妻子，他的潛意識更在乎他的妻子，不想傷害馬蒂爾德。

路·莎樂美，一個不受傳統束縛，離經叛道的美麗、知性的21歲女孩，找到了布雷爾。要求他治療她的朋友，一個絕望、固執、有自我毀滅傾向的哲學家，尼采。她霸道的，甚至不容拒絕的要求布雷爾治療她的這位朋友，布雷爾也無法抗拒她的美麗接受了。

尼采，一個天才，一個不存在在當下的天才。他固執、偏激、無禮、暴躁、無視權威、不接受憐憫、害怕背叛、拒絕親近、對女人有根深蒂固的厭惡。布雷爾為了治療他身體上的和精神上的疾病（偏頭痛和絕望），有盡一切辦法，引誘、布局讓尼采接受治療。但都因尼采敏銳得洞察力而失敗，最后布雷爾想出一個交易，讓尼采治療自己的絕望，自己變成病人，而尼采是醫生。尼采被這項前所未有的想法給吸引了。開始了一段神奇的談話治療。

《當尼采哭泣》全書最具吸引力的就是尼采住進勞森醫療中心后，開始與布雷爾的談話治療。現在的我還無法用語言來表述這段描述能給我帶來什么，因為那是真正的一段哲學、心理治療。里面有世界觀、價值觀、人生觀，我還無法把握。但是確實最吸引人的地方。

這本書的結局很出乎我的意料，原以為布雷爾真的會放棄一切重新來過，選擇自己一直希望的生活，讓自己在活一次，但是當我這么因為的時候，我也很不安，這樣放棄一切，家庭、事業、朋友、患者和所有的責任就去選擇自己的生活，難道是對的嗎？沒有想到的事，布雷爾竟以一次催眠來讓自己實現了所有，并治愈了自己。當我知道他放棄所有遠走他鄉只是一次催眠時，我簡直驚訝不已。很佩服歐文亞龍的構思，一個心理治療大師還是一個出色得作家。

有時間還是要細細品味一下勞森醫療中心的那段談話。

第五篇：《當尼采哭泣》觀后感

當尼采哭泣

一直想看尼采的書，卻沒找到合適的時間。沒想到首次接觸他，就能產生如此大的震動。因為“上帝死了”，他的內心在恐懼中，對死亡，孤獨的死亡的恐懼中戰兢。當淚水從尼采的眼角流出，他說“這些眼淚自由了。”

尼采認為“世界是上帝創造的”是非常不可信的理論，進化論證明了上帝的多余，他的存在是由孩子似的愿望產生的。（How do we confirm a truth that has arrived through disbelief and skepticism and not through some childlike wishing something were so。）達爾文沒有勇氣，他不敢面對這一發現。（Darwin himself had not the courage to follow his evidence to its true conclusion.）可是尼采說自己是先知，來早了的先知，他必須要繼續追問，不停思考。他的深入得到的結論是什么？是的，他的結論便是God is dead！而且All of us together have killed him.在他的理論中，God不但已經dead，而且是被人created。我佩服尼采，他的勇氣。在沒有上帝的絕望中依然可以繼續研究自己的理論，這是一條死路，沒有一點希望的死路。

這是沒有思考過人生之人無法理解的絕望，也是從未想過上帝之人不能明白的絕望。可是這絕望卻深深藏在每個人的靈魂深處，無人能免。如果沒有上帝，一切便沒有了意義。如果上帝是人類的杰作，那么挑明這件事情無異于將全人類推上絕望的山峰。尼采深知這一點，于是他說“Choose between comfort and the truth.Are they mutually exclusive? If you want to choose the pleasure of growth, prepare yourself for some pain.”是的，他選擇了他所認為的真理，也因此一生在痛苦與絕望中度過。他將自己置身于虛無，拋棄一切擁有的感情，倚賴的陪伴，戀戀不舍的榮耀，那些虛華的假象，權力的欲望、求勝的意志。唯有血淋淋的自我剖析和揭露，才是真實——他的真實是痛苦的，任何愉悅的存在都是妄想！

“上帝死了”讓生活no morals no rule,讓傳統的一切價值觀都成了虛無主義，生活也隨之失去了意義。這是一個真正的無神論者，一個這正相信上帝死了的人！

可是即使這樣的人也要我自己的生命尋找價值和意義，于是他的“超人”上場了。傳統價值觀崩潰了，那么人類必須確立新的生活的意義，尼采提出了“超人說”。“超人”是最能體現生命意志的人，是最具有旺盛創造力的人，是生活中的強者。是一切不能打到我的東西只會讓我更強大“超人”。

可是如果真的沒有了意義，那么創造出來的意義只是騙局而已。所以尼采孤獨著，恐懼著，恐懼死亡，恐懼生活。尼采的眼淚從來都

不是因為愛，乃是因為人類比任何一種生物更深知本能的恐懼——孤獨的死去，在這之前還有那虛無的人生。

當尼采哭泣

布雷爾問“眼淚背后的痛苦是什么？”

尼采說“不是痛苦，是解脫。很好的解脫。這是我第一次說出，我的孤獨，都逝去了，逝去了。”(It’s not sadness.It’s such a relief.It’s such a relief!It’s the first time I’m revealing my loneliness.It’s melting.It’s melting away.)

布雷爾笑著說“這是個矛盾。孤獨只存在于孤獨中，一旦與人分享，它就消失得無影無蹤了。”（It’s a paradox, Isolation exists only in isolation.Once shared, it evaporates.）

可是尼采的孤獨卻是無法消失的，這是相信“上帝死了”的人永遠無法被抹去，無法像空氣一樣蒸發掉的孤獨，是人類的孤獨和絕望。就像死亡永遠只屬于個人一樣，尼采的孤獨永遠只屬于他自己。即使尼采復制出一個自己，有著相同的孤獨，也無法彼此慰藉。因為當死亡臨近，他只能獨自面對。

所以尼采最后說“我們會有朋友，彼此之間會變成陌生人，理應這樣。我們是兩只船,都有自己的目的地和路線。我們必須是陌生人，因為這是我們的規則。”（We have to become strangers to one another because it’s the law to which we are subject.）這也是尼采對所有人的規則。這同樣是每一個人的規則，每一個靈魂都要獨自面對那未知的死亡和死亡之后的事情。可是上帝如果死了，那么我們面對的就是活著的恐懼和孤獨，以及那孤獨死去的恐懼了。