第一篇：著名服裝設計師簡介

世界著名服裝設計師

RyanJerome 發布于：2009-10-04 09:40

設計充滿戲劇性及狂野魅力的新秀: 亞歷山大?麥克奎恩 Alexander MacQueen

?1969年生于英國。

?1991年進入圣?馬丁藝術設計學院。獲藝術系碩士學位。

?1993年起相繼在英國、日本、意大利等國的服裝公司工作。

1969年生于英國的MacQueen,說起話來帶濃厚的倫敦口音。雖然他是少年得志,并成為上等人樂用的設計師,但他卻是來自中下平民階層,并以此為榮。他的反叛個性也表現于不屑中產階級的矯情造作,所以他的衣衫,總是在尊貴中隱現墮落氣質。

星路歷程：

?1992年，自創品牌。

?1993年，在倫敦成立自己的設計工作室。

?在倫敦的一次時裝展中被《Vogue》的著名時裝記者IsabellaBlow采訪報導，使他從此走上國際舞臺。

?1996年，為法國著名的“紀梵希”(Givenchy)設計室設計成衣系列。

?1997年，取代約翰?加里亞諾擔任Givenchy這法國頂尖品牌的首席設計師。

?1998年，他設計的“紀梵希’99春/秋時裝展”在巴黎時裝周上獲得一致好評。

?他在1998年里為影片《泰坦尼克號》的女主角扮演者萊溫斯莉設計了她出席奧斯卡頒獎晚會的晚裝。

?近日，他在法國巴黎舉行了一場別開生面的時裝展示會，以大膽的戲劇性的設想震動了世界服裝設計界。展示會上出現的景象像是打開了潘多拉魔盒，各種動物圖案、裁剪講究的和服、全息技術制造的絲綢表演等，讓人耳目一新。展示會上還展示了各種華麗的服飾，如帶有金色絲綢翻領的黑色條紋女裝和用鸛毛制作的淡黃色絲綢長袍等。

連續兩次獲得英國時尚獎（BritishFashionAwards）最佳設計師獎

l 充滿搖滾與頹廢氣質的設計師: 安娜?蘇 Anna Sui

?1955年生于底特律，還在小小年紀時，她已經將夢想設定在時裝設計上。

?70年代到紐約的帕森斯設計學院深造。

?畢業兩年之后做過一些運動服裝設計和為同事---時裝攝影師斯蒂文.梅瑟爾（Steven Meisel）作自由撰稿人。

?在著名的《時代》雜志長篇累牘地刊載她的文章之后，她決心要心隨人愿地將其全部精力投入自已的設計中去。

擁有中國與美國血統、身為第三代華裔移民的安娜?蘇最擅長于從大雜燴般的藝術形態中尋找靈感：斯堪的那維亞的裝飾品、布魯姆伯瑞部落裝和高中預科生的校服都成為她靈感的源泉。她所有的設計均有明顯的共性：搖滾樂派的古怪與頹廢氣質。這使她成為模特與音樂家的最愛。

星路歷程：

?畢業后，蘇決心要心隨人愿地將其全部精力投入自已的設計中去后，在私人的寓所里購置了一臺縫紉機，從此開始獨闖天下。

?80年代，蘇古怪的、充滿了古老情致的風格并不被華而不實與品牌崇拜的潮流所接納。?90年代初期，她設計的洋娃娃式的套裝正好與萌芽期的吉拉吉運動（grunge movement）相合拍。

?1991年，她終于舉辦了第一個時裝發布會。

?1992年，在紐約SoHo地區的113條格林街道開了自己的時裝用品商店。商店反映出清楚的口味：組合跳蚤市場家具和異想天開的玩具娃娃擺在紫色墻和紅夾層的房間里。

?1993年，她的小時裝店頓時門庭若市，吸引了許多模特與年輕的時尚一族。從那時起，蘇繼續采用她的專利---那種不辨紀元與流派的折衷主義。

?1996年，秋冬時裝發布會上，她的一款設計靈感來自于大導演肯.羅賽爾（Ken Russell）1920年的一部片子，天鵝絨、斜紋軟呢的搭配，點綴亮金屬片，羽毛帽子和珠串手袋。

?1997年，安娜展示了她服裝以外的其他產品：在威尼斯、意大利、巴林生產的鞋、天鵝絨，絲綢，專利皮革，蛇和蜥蜴皮，及小山羊皮包。

?這一年，蘇啟動了她的芳香美容生產線。簽署了批準德國的公司經營Wella的協議。Wella與日本化妝品制造者阿爾比恩一起分享安娜的“美麗”生意，并舉行了顏色化妝品和皮膚護理許可證協議簽定。在協議下，WellaSui香水制造商和銷售將其產品介紹給日本。

?1999年，秋冬時裝發布會上，回顧了1965年鄉村民謠的風潮。模特們后背背著吉它，身穿印有黑白交織的格子或鏈環圖案的衣服、阿富汗編結衫和Marimekko風格的套裝

追求極度完美的設計師: 賈尼·范思哲 Gianni Versace

·1946年12月2日，范思哲出生于意大利的Reggio Calabria。

·1972年，移居米蘭，開始了時裝設計師的工作，為珍妮(Genny)公司，康普利斯(Complice)公司和加勒漢(Callaghan)公司畫了他的第一個成衣時裝展的圖樣。

·1975年，他為康普利斯(Complice)公司舉辦了他的第一個皮衣展。

·1978年3月28日，他在米蘭的永恒大廈舉辦了他的第一個有他自己簽名的女裝展示會。·1979年，一直對品牌形象倍加關注的范思哲開始了與美國攝影師理查得.艾維登(Richard Avedon)的幸運的合作。

·1982年，在年度秋冬女裝展中展示了著名的金屬服裝，現在這成為他的時裝的一個經典特征。

·1987年3月31日，畢加特在斯卡拉劇院上演的《列德與天鵝》，范思哲還為這部芭蕾舞劇設計服裝。

·1988年9月，在馬德里開張了一個600平方米的展廳，這是他在西班牙的第一家時裝店。·1989年1月25日，在Gared’orsay舉行的有密特朗夫人參加的晚會上，“阿迪利亞.范思哲”（專業培養高級時裝模特的工作室）宣告成立。

·1990年4月，范思哲在紐約的麥迪遜大廈開張了他的第二家時裝店，這也是他在美國的第十一家店。

·1991年3月，“Versus”香水推出。

·1991年6月，“Signature”范思哲正裝推出。

·1994年，在柏林著名的Kurfurstendamm開了一家600平方米的服裝展廳。

·1993年，兩種新的香水：Red和Jeans向世界推出。

·1997年7月25日，在邁阿密的別墅不幸遇刺身亡。

“范思哲”的品牌標志是希臘神話中的蛇發女妖美杜莎（MEDUSA），代表著致命的吸引力，她的美貌迷惑人心，使見到她的人即刻化為石頭。范思哲一生都在追求這種美的震懾力，他的作品中總是蘊藏著極度的完美，以致瀕臨毀滅的強烈的張力。

星路歷程：

1982年范思哲贏得了一系列使他的事業達到頂峰的獎項中的第一項獎“L’Occiod’Oro”1982/1983年度秋冬女裝展的最佳時裝設計師獎。

1986年1月24日，意大利共和國總統弗朗西斯柯.柯西加授予他“共和國榮譽”獎章；芝加哥的國家土地博物館舉辦了一次范思哲十年作品的回顧展。

1986年10月22日，在巴黎，在名為“Gianni Versace”的展覽中希拉克總統授予范思哲“巴黎市銀質獎章獲得者”的稱號。

1990年12月第四次被授予“L’Occiod’Oro”獎章。顯示他是該年最有創造力的設計師。

1993年2月1日，美國時裝設計師協會把受眾多人羨慕的美國時裝界的奧斯卡獎授予范思哲。

由于對表演藝術的巨大的專業貢獻，他受到多次好評，并榮獲"銀面具’獎。

比范思哲有勇氣的胞妹設計師: 當娜泰拉·范思哲 danatell versace

·1955年，在意大利出生，幾個兄長對她的溺愛遠遠超過父母，而其中范思哲和她的關系最為親密。

·1981年，開始跟范思哲合作。

在范思哲身故一年后的今天，其妹當娜泰拉憑著自己的實力上升為世界頂尖的時裝設計師。她每年要設計十個時裝系列，還監督皮具、香水、家居產品和配飾的設計工作。這位身高五尺四寸，頭發淡黃，煙不離手的女性一直被人們認為作風大膽、充滿魄力。

星路歷程：

·1993年，范思哲被證實患上罕見的內耳癌，于是他便把更多重任交給了當娜泰拉。她說：“我們以為范思哲會因癌癥而死，所以在去年發生悲劇時，我們在思想上都有所準備，在他接受治療的兩年里，我一直接受設計訓練，”

·1997年，她負責設計時裝和價格較為便宜的Verses和Isfante系列，并研制了獨特的Blonde香水。

具有大眾親和力的品牌設計師: 唐娜·卡倫 Donna Karan

1948年，出生于美國紐約

1962年，十四歲的她虛報年齡在一家服裝店找了份店員的工作

1956年，到紐約帕森斯服裝設計學院研修設計

1967年，任安克萊恩（ANNKLEIM）公司助理設計師

唐娜·卡倫與卡爾文·克萊恩、拉爾夫·勞倫并稱美國三大設計師。她創立了以自己名字命名的高級女裝品牌，而她的二線品牌DKNY可稱為世紀末最受青年一代喜愛的朝陽品牌，其聲名甚至超過她的正牌。她總是以率真心態面對人生，而且她的設計總是源于自然、因而，她的品牌特別具有大眾親和力

星路歷程：

·1968年，在安克萊公司找到一份設計繪圖的工作。安克萊是美國最早倡導便裝的設計家之一，在美國很有知名度。唐娜·卡倫出于對工作的狂熱甚至不惜輟學，可是，即于八個月之后被解聘，原因據說是“不夠成熟”。

·她并不氣餒，又在派蒂·卡帕利服裝公司找到了工作，這次她工作了一年半，學到了許多服裝制作技能，逐漸成熟，并嶄露頭角。

·當她想離開派蒂公司時，她放棄了許多公司的邀請，直接打電話給安克萊女士，請求重回安克萊公司。這一回她終于得到了安克萊女士的歡迎，重新回來擔任安克萊的助手。·1974年3月，安克萊女士去世，公司董事會決定把品牌繼續經營下去。這時的唐娜·卡倫以指定繼承者的身份當仁不讓地接過總設計師的擔子。當時她年僅二十六歲，但卻有十二年在服裝界獨立闖蕩的經驗和堅韌的決心。

·經過唐娜·卡倫不眠不休的全力投入，當她首次個人發布會的音樂響起時，她禁不住在幕后為已來臨和將要來臨的一切而感慨萬千，以至掩面哭泣了，整個發布會進行了四十分鐘，她清楚地知道，她會一鳴驚人。

·1985年，唐娜·卡倫與雕塑家的丈夫斯蒂一起創立了“DONNA KARAN NEW YORK”（DKNY）這個品牌。

·1988年，創立了“DKNY JEANS”牛仔裝品牌。

·1991年，創立男裝品牌“DKNY MEN”、創立童裝品牌“DKNY KIDS”。

·1992年，推出化妝品，香水。

·1996年，唐娜·卡倫股票在紐約上市。

1977年，獲美國柯蒂（COTY）時裝評論獎

1981年，連獲美國柯蒂（COTY）時裝評論獎

1984年，再獲美國柯蒂（COTY）時裝評論獎

1985年，獲美國時裝設計師協會獎，第四次獲得柯蒂時裝評論獎

1988年，獲美國時裝設計師協會獎

1990年，成為年度最佳設計師

1992年，獲全羊毛標志獎并第四次獲得美國時裝設計師協會獎

1996年，再次成為年度最佳設計師

執著于優雅品位的設計師: 于貝爾·德·紀梵希 Hubert de Givenchy

湛藍的眼眸，銀白的發絲，爽朗的笑容，身高198厘米的“時尚巨人”紀梵希,憑借其獨樹一幟的優雅格調，在時尚界享有盛名，半個世紀以來持續不輟，他與奧黛莉·赫本的惺惺相惜，以及他所創造出的“赫本旋風”，也成為流行史上的一則佳話。

·1927年，出生在法國Beauvais的一個富有家庭，父親是礦山業主。

·1945年，畢業于巴黎藝術學校后涉足時裝界的第一份工作是為巴黎Jacques Fath設計室設

計服裝，然后是Robert Piguet設計室。

·1946年，與Lucien Lelong的助手皮爾·巴爾美(Pierre Balmain)和克里斯汀.迪奧（ChristianDior）一起為Lucien Lelong設計室工作。

·1947年-1951年，一直為Elsa Schiaparelli設計服裝。

第二篇：著名服裝設計師簡介

姓名/影響的年代（20 世紀）/服裝特色風格 1.阿 道 夫（Adolfo）60～80 年代 靈感來自夏奈爾針織 套裝，設計了一系列套 裙 2.吉爾伯特?阿德 里 安（Adrian，Gilbert）30～40 年代 代表 MGM 的著名電影服 裝設計師，影星 Joan Crawford、Garbo、Harlow 都穿過他的服 裝 3.喬 治 ? 阿 瑪 尼（Armani，Giorgio）80～90 年代對男式及 女式的時裝有著深遠 的影響，其特點是流暢 的裁剪，奢華閃亮面料 的使用，以及充滿自信 的樣式 4.蘇 拉 ? 阿 什 里（Ashlev，Laura）70～ 80 年代面料及款式透 露著浪漫的維多利亞 風格，在服裝與家居方 面建立了倫敦風格服 飾王國 5.克里斯托伯?巴 倫夏卡（Balenciaga，Cristobal）40～60 年 代 20 世紀最偉大的服 裝設計師之一，他的設 計深刻地影響了后來 的 設 計 師 Hubert de Givenchy，Emanuel Ungaro 以 及 Andre Courreges 6.皮 爾 ? 巴 爾 曼（Balmain，Pierre）40～50 年代出自他的 款式有經典的裝及夸 張的晚裝，于 1945 年 在巴黎開店 7.吉奧夫雷?比尼（Beene，Geoffrey）60～80 年代休閑優雅 的風格、華麗的裁剪及 選用漂亮的面料 8.比 爾 ? 布 拉 斯（Blass，Bill）70～ 90 年代高級而精致的 男裝，有高雅的品位和 精致的剪裁，在面料的 使用上也有創新 9.馬 克 ? 博 昂（Bohan，Marc）60～

80 年代 60 年代初期，在 Dior 店工作開始進 入時裝界，一直到 1989 年，是當時引領潮流的 設計師 10.雨 果 ? 博 斯（Boss，Hugo）80～90 年代男裝的一流設計 師 11.斯蒂芬? 伯羅（Burrows，Stephen）70～80 年代極力追求 針織衫的懸垂性效果，服裝非常符合身體運 動機能，而且善于使用 充滿活力的顏色 12.皮 爾 ? 卡 丹（Cardin，Pierre）50～60 年代許可經營 之王，也是第一個在中 國展示其服裝的設計 師 13.哈蒂? 卡內基（Carnegie，Hattie）30～40 年代在 20 世紀 30～40 年代十分有影 響，其 中 Norell，Trigere 及 McCardell 都被他的設計所感化 14.波 尼 ? 卡 欣（Cashin，Bonnie）40～50 年代美國休閑 式服裝的創始者，其中 最具特色的是多層服 裝樣式、彈性滑冰服、自行車比賽服等 15.奧列格? 卡西 尼（Cassini，Oleg）60 ～ 80 年 代 為 白 宮 Jcaqueline Kennedy 設計正式服裝，現在以 其自由風格套裝而著 名 16.可可? 夏奈爾（Chanel，Coco）20～ 40 年代她的改革成為 永恒經典的服裝如： 毛 線衫、水手樣式、蘇格 蘭粗呢套裝 17.利茲? 克萊本（C1aiborne，Liz）80～90 年代職業裝的 革新者，其樣式有 “Executive Lady” 18.安德烈? 庫雷 熱（Courreges，Andr6）60～70 年代首次把服 裝臀圍線提到中部，此 外，其代表作還有白色

靴以及硬朗風格的服 裝 19.

西比爾? 康納 利（Connolly，Sybil）60～70 年代愛爾蘭最 具聲望的設計師，以其 精細的羊毛服裝及蘇 格蘭粗呢服裝而聞名 20.奧斯卡?德?拉 倫塔（de la Renta，Oscar）60～90 年代奢 侈的服裝設計師，設計 有華麗的晚禮服和精 致復雜的裝 21.安? 德默勒萊 米 斯 特（Demeulemeester，Ann）90 年代制作精良 的女西服套裝，選用針 織面料，優秀裁剪以及 使用單色調 22.克里斯汀? 迪 奧（Dior，Christian）40～50 年代 1947 年的 新樣式“New Look”十 分著名，其特點是細 腰、豐胸、短上衣、突 出臀部以及長裙 23.多米尼克? 多 斯和斯蒂芬諾?加本伯 納（Dolce，Domenico and Gabbana，Stefano）90 年代鼓勵年輕人盛 裝打扮，性感的女用內 衣樣式是其服裝的特 色，女性的優雅形態是 他們設計服裝所要表 達的信息 24.佩里? 埃利斯（Ellis，Perry）70～ 80 年代把最新潮的元 素加人到經典的服裝 樣式中去，使用天然紡 織材料，人工織制毛線 衫，展現出年輕的活力 25.杰奎斯? 菲斯（Fath，Jacques）40～ 50 年代性感的服裝，沙 漏式外形，領口很深 湯姆?福特（Tom Ford）90 年代 Gucci 的新設 計 湯姆?福特（Tom Ford）09 男裝 姓名/影響的年代（20 世紀）/服裝特色 風格 26.紀安弗蘭科? 費 雷（Ferr é，

Gianfranco）80 ～ 90 年代受過建筑學的教 育，其服裝也具有建筑 風格，服裝結構很時尚 27.艾琳? 費希爾（fisher，Eileen）90 年代輕描淡寫的女王 風格，為那些并不完美 的體形設計舒服合適 的服裝 28.安妮? 福格蒂（Fogarty，Anne）50～ 60 年代為體型小的人 設計服裝，引進時尚變 革創新 29.湯 姆 ? 福 特（Ford，Tom）90 年代 Gucci 的新設計 30.瑪里亞諾? 弗 圖 尼（Fortuny，Mariano）20～30 年代 他的服裝是褶裥的藝 術品，現在為收藏家們 所鐘愛 31.詹姆斯? 格拉 諾司（Galanos，James）40～50 年代第一個美 國高級時裝設計師，其 設計的高級時裝十分 優雅 32.約翰? 加里亞 諾（Galliano，John）90 年代舞臺服裝設計 師，設計有針織花邊的 裙裝 33.讓一保羅? 伐 爾 捷（Gauhier，Jean-Paul）80～90 年 代其服裝時髦顯眼，倡 導破爛裝，大膽而前衛 34.魯地? 簡雷齊（Gernreich，Rudi）60～70 年代上面是空 的游泳衣，里面不著內 衣，透明的襯衫 35.休伯特? 紀梵 喜（Givenchy，Hubert）50～80 年代他的靈感 來 源 于 Audrey Hepburn，引進了開司 米面料及寬松的裙子 36.阿里克斯? 格 雷斯（Grès，Alix）30～ 50 年代公爵夫人式的 懸垂式服裝，她的希臘 式筒狀裙懸垂得恰到 好處 37.霍 斯 頓（Halston）70～80 年

代非構造式單衣，講究 的開司米羊毛服裝 38.諾曼? 哈特

特耐 爾（Hartnell，Norman）30～40 年代 20 世紀 30 年代倫敦最大的高 級時裝店，為伊莎貝爾 女王二世設計加冕時 的禮袍 39.愛迪斯? 海德（Head，Edith）30～ 50 年代好萊塢最知名 的設計師之一，影星 Liz Taylor、Lana Turner 都穿過他設計 的服裝 40.斯坦? 荷爾曼（Herman，Stan）60～ 90 年代美國服裝設計 師協會主席，引領全世 界制服的設計，如 McDonald 航空公司的 制服就是他設計的 41.加羅林娜? 赫 雷 熱（Herrera，Carolina）80～90 年代 迎合上流社會顧客的 品味，主要設計考究的 晚禮服，使用的是奢華 的面料 42.湯米? 希爾菲 格（Hilfiger，Tommy）80～90 年代品牌形象 設計師 43.馬克? 雅各布（Jacobs，Marc）90 年代為 Perry E1lis 設 計商標，其設計的商標 出色的是皮毛類產品 設計 44.查爾斯? 詹姆 斯（James，Charles）40～50 年代超現實主 義設計 45.貝齊? 約翰遜（Johnson，Betsey）60 ～ 70 年 代 為 Paraphernalia 店設計 服裝 46.沃爾夫岡? 約 普（Joop，Wolfgang）90 年代德國 20 世紀 90 年代著名的設計師 47.諾瑪? 卡瑪利（Kamali，Norma）80～ 90 年代毛線裙裝曾在 服裝界轟動一時，年輕 人非常喜歡他的設計 48.唐 娜 ? 卡 倫

（Karan，Donna）80～ 90 年代設計非常時尚 的優雅型運動裝，其特 點是簡潔利索的外形，包括莎麗質地的裙子 和舒適的裙裝 49.雷? 卡瓦布科（Kawabuko，Rei）80～ 90 年代強硬氣質的服 裝，對傳統的女性樣式 具有挑戰性 50.高 田 賢 三（Kenzo）70～80 年代 引人注意的是面料質 量非常好，喜歡渲染顯 示傲慢的顏色，現在又 進入到家居時尚設計 領域 亞歷山大?麥克奎恩（Alexander McQueen）90 年 代 從 倫 敦 的 Saville Row、當裁縫開始進人時裝 界，現在為 Givenchy 設計高級時裝 亞歷山大?麥克奎恩（Alexander McQueen）以奢華奇幻的風格著 稱 姓名/影響的年代（20 世紀）/服裝特色 風格 51.埃曼紐勒? 康 恩（Khanh，Emmanuelle）60 ～ 70 年代巴黎主要的首批 成衣設計師之一 52.安妮? 克萊因（Klein，Anne）50～ 60 年代經典的美國運 動裝設計師，她的公司 是 “ Junior Sophisticates” 53.卡爾文? 克萊 因（Klein，Calvin）70～90 年代極簡派風 格的代表，主要設計牛 仔服，同時還做一些性 感迷人的商業廣告 54.麥克爾? 科爾 斯（Kors，Michael）90 年代有很強的造型 效果，極少用裝飾 55.克里斯蒂安? 拉克魯瓦（Lacroix，Christian）80～90 年 代引進 pouf 外型，設 計有夢幻型服裝和精 巧的婚紗禮服

56.卡爾? 拉格費 爾 德（Lageffeld，Karl）80～90 年代一年 能設計 16 個系列的服 裝，非常精湛的工藝，巧妙的設計，使夏奈爾 風格得到復活 57

第三篇：八位影響世界的著名服裝設計師簡介

八位影響世界的著名服裝設計師簡介

查爾斯.夫菜戴里克.沃斯(CHARLES FREDERICK WORTH,1825--1895)

巴黎高級時裝業的創始人,1825年出生與英國.1858年,他留在.德.拉.派大街創建了自己的時裝店.他把新設計的衣服讓工作室的漂亮姑娘穿起來想顧客展示推銷,開創了服裝表演(作平發展形式)和時裝模特兒(新的職業)的先河;他還創立了自己選購衣料,自己設計,在自己的工作室里制作,雇傭專屬自己的時裝模特兒每年向特定的顧客舉辦作品發表會等一系列獨特的經營方式,從而形成了現在巴黎高級時裝業的原型.他還是第一個想美國和英國的成衣廠商出售設計的設計師,他的成就引來許多設計師的效仿.巴黎逐漸形成高級時裝行業,確立“世界時裝發源地”和“世界流行中心”的國際地位.簡奴.朗萬(JEANNE LANVIN 1867--1946)

巴黎高級時裝設計師,生于法國.其浪漫而優雅的服裝設計風格吸引了不少顧客,特別是一繪畫為題材的“繪畫女裝”和從中世紀教學的彩色玻璃畫獲得靈感的“朗萬藍”十分有名.20年代,他推出高格調的管狀女裝.30年代的代表作有也用的“睡衣式女裝”,“披肩式女裝”,茲瓦布式的群褲.1926年開設男裝部門,打開了高級時裝店經營男裝的先河.嘎布里埃爾.夏奈爾(GABRIELLE CHANEL 1883--1971)

巴黎高級時裝設計師,出生于法國,他是20世紀最具影響力的設計師.1910年,她在巴黎的坎朋街開設了一個小小的帽子店,并別出心裁地以當時用來做帽子的針織物來做衣服.第一次世界大戰后,她敏感地抓住社會的變化,設計管子狀女裝,領導了20年代的流行.著名的“夏奈爾樣式”就創始于20年代.二次世界大戰前,夏奈爾的事業達到頂峰.克里斯羌.迪奧爾(CHRISTIAN DIOR,1905-1957)

巴黎高級時裝設計師,生于法國.1938年,二次大戰中參戰,退伍后又進魯希安魯倫店工作.1946年末,創建“迪奧爾高級時裝店”.1947年2月,在首次作品發表會上推出“花冠形”:帶圓味的流暢的肩線.束細的腰身,這種極富傳統女性味的優雅作品使迪奧爾一舉成名.巴黎的高級時裝業再次走向輝煌,迪奧爾領導了后來10年間的流行,幾乎每個季節都推出新的造型.在短短十年間,迪奧爾用他超人的天才和精美的杰作贏得了世界女性的芳心,被譽為“流行之神”,“時裝之王”,“時裝界的獨裁者”.皮卡.卡丹(PIERRE CARDIN,1922--)

巴黎高級時裝設計師,生于意大利的威尼斯.1946年進迪奧爾店,參與了“新樣式”的設計和制作.1949年末到60年代初,他已成為高級時裝界前衛派設計師的領導者之一.他推出的“宇宙服風格”,表現蘇美兩霸的太空競爭和人類太空時代的到來.他曾于1977年春夏季,1979年春夏季和1982年秋冬季三次榮獲“金頂針獎”.而且在經營方面也表現出非凡的才華.他也是冷戰時期最早邁進社會主義國家大門的西方設計師.1979年他第一個跨進剛剛對外開放的中國的大門.目前,有120多個過和地區19萬人為“卡丹”牌生產著近230種產品.半個世紀以來,他創造了一個龐大的“卡丹帝國”.1992年12月2日,他被接納為法蘭西學院藝術院士.伊夫.圣.洛朗(YVES SAINT LAURENT,1936)

巴黎高級時裝設計師,出生于啊爾及利亞.1954年,圣.洛朗參加國際羊毛局舉辦的設計大獎賽,以一套黑色雞尾酒會服榮獲女裝一等獎,以此為契機進入迪奧爾店的主任設計師.60年代的后半期,圣.洛朗使自己的高級時裝和高級成衣遍及全世界,1971年春他推出沙漏形的40年代風格,掀起一陣回歸潮, 1974年秋他發表哥薩克風格,引起民族風格服裝的流行.知道現在,他仍是巴黎時裝界舉足輕重的一位設計師.森英惠(HANAE MORI 1926--)

巴黎高級時裝設計師,生于日本島.1951年在東京新宿創建工作室,50年代曾先后為600余部電影設計過服裝,1963年在日本創建高級成衣公司, 1977年在巴黎的蒙泰紐大街創建高級時裝店,同年加入巴黎高級時裝店協會,也是巴黎高級時裝店協會這個象牙塔中第一位東方女性.她推出得意之作蝴蝶圖案的優雅女裝,給巴黎帶來了東方式的奇異時尚.1984年榮獲法國政府頒發的“藝術文化騎士級勛章”.三宅一生(LSSEY MIYAKE 1938--)

日本高級成衣設計師,生于日本廣島.1970年創建“三宅設計事物所”.在設計上他致力于把東方的文化,東方的服飾觀念與西方的經驗結合起來,他著意研究自己的民族文化遺產--和服.三宅的設計是從材料開始的,他常常自己動手去紡織,織布,雞毛,紙,橡膠,塑料等所有可用來織成衣料的東西他都要去嘗試,去探尋各種可能性.

第四篇：全球著名景觀設計師簡介

彼得·沃克

1932年生，當代國際知名景觀設計師，“極簡主義”設計代表人物，美國景觀設計師協會（ASLA）理事，美國注冊景觀設計師協會（CLARB）認證景觀設計師，美國城市設計學院成員，美國設計師學院榮譽獎獲得者，美國景觀設計師協會城市設計與規劃獎獲得者。他有著豐富的從業和教學經驗，一直活躍在景觀設計教育領域，1978-1981年曾擔任哈佛大學設計研究生院景觀設計系主任。1983年于加利福尼亞州伯克利市成立了彼得·沃克合伙人景觀設計事務所。他最著名的著作是與梅拉尼·西蒙合作完成的《看不見的花園：尋找美國景觀的現代主義》。彼得·沃克有著超過50年的景觀設計實踐經驗。他的每一個項目都融入了豐富的歷史與傳統知識，順應時代的需求，施工技術精湛。人們在他的設計中可以看到簡潔現代的形式、濃重的古典元素，神秘的氛圍和原始的氣息，他將藝術與景觀設計完美地結合起來并賦予項目以全新的含義。瑪莎施瓦茨Martha Schwartz, 20世紀中后期現代景觀藝術的標志性人物，現為哈佛大學教授

作為20世紀中后期現代景觀藝術的標志性人物，擁有景觀建筑師和藝術家雙重身份的瑪莎.施瓦茨，一向以不走尋常路和挑戰傳統的設計手法而享譽國際景觀建筑界。上個世紀70年代以后，瑪莎.施瓦茨一面在哈佛等幾所著名高等學府任教，一面通過自己的事務所和菲力普.約翰遜、磯崎新等多位世界級建筑大師進行合作，完成了紐約雅克博.亞維茨廣場、明尼阿波利斯市聯邦法院大樓前廣場、曼徹斯特城交易所廣場、亞特蘭大里約購物中心庭院、德國慕尼黑的皇家侍衛隊指揮部、亞利桑那MESA市藝術娛樂中心等很多經典作品。施瓦茨非常注重作品對生態系統所產生的社會影響力，她喜歡在場景中采用技術手段而非自然標準或假定的自發性方案，她酷愛鮮艷奪目的色彩和另類材料，而且對潮流非常敏感，她的作品常常會與公眾輿論相沖突，而招致同行的批評，但是，無論是贊者還是反對者，都認為她是一位“始終孜孜不倦地探索景觀設計新的表現形式，希望將景觀設計上升到藝術的高度”而值得尊重的景觀大師。俞孔堅

1995年獲哈佛大學設計學博士，全國風景園林碩士專業學位教育指導委員會委員。1997年回國創辦北京大學景觀設計學研究院，并在北京大學創辦兩個碩士學位點：景觀設計學碩士和風景園林職業碩士。1998年創辦國家甲級規劃設計單位——北京土人景觀與建筑規劃設計研究院，目前已達350多人的國際知名設計院。出版著作15部，并完成大量城市與景觀的設計項目；促成了景觀設計師成為國家正式認定的職業，并推動了景觀設計學科在中國的確立。佐佐木英夫

全球最負盛名的景觀建筑、城市設計和規劃事務所SWA集團創始人，美國著名景觀設計事務所Sasaki事務所（Sasaki Associates Inc.）創始人，1948年畢業于當時格羅皮烏斯執掌的哈佛大學設計研究生院（GSD）景觀建筑系。1953年，在艾薩克斯的邀請下，佐佐木回到母校執教，1958年任哈佛大學景觀建筑系系主任，歷時10年，直至1968年因不滿出自商學院的新任設計研究生院院長對景觀建筑系的忽視而憤然辭職。還是在1953年，佐佐木選擇了距哈佛大學不遠的沃特鎮（Watertown）建立了自己的景觀建筑設計事務所。

三谷徹（Mitani, Toru），日本景觀設計大師，哈佛大學（Harvard University）碩士，東京大學（University of Tokyo）工學博士，早年曾就職于皮特-沃克與瑪莎-施瓦茨合作景觀事務所（事務所名稱為： Office of Petere Walker & Martha Schwartz），現為studio on site事務所合作伙伴，并任日本千葉大學（Chiba University）園藝學研究科教授。

日本現代景觀設計在世界景觀設計行業中占據著很重要的地位，設計師們從日本傳統園林中汲取了豐富的創作元素和手法，從現代人的角度去詮釋傳統、追求新的造型意義，結合西方的現代景觀設計手段，從藝術、技術、生態等方面，加以新時代的內涵，將現代日本景觀設計發展到一個新的階段，同時在現代景觀設計的應用手法上，也呈現了多元化的趨勢。枡野俊明，是當代日本枯山水的主要代表人物，日本禪僧大師和日本古剎建功寺第18代主持。1953年出生于神奈川縣橫濱市，1975年畢業于玉川大學農學部農學科，學生時代師從齊藤圣雄，畢業后成為其弟子；1979年他以僧人身分云游至大本山總持寺修行，為他今后的設計生涯奠定了思想基礎——禪宗美學和日本傳統文化。；1985年繼承父業成為一名禪僧；1995年獲加拿大造園家協會“全國優勝大獎”；1996年主持科學技術廳金屬材料技術研究所中庭改造設計工程，獲“日本造園學會獎”；同年又獲“橫濱文化獎勵獎”；1999年獲“藝術選獎文部獎勵獎” 枡野先生的作品頗受日本國內外的肯定，主要作品有：曲町會館“清山綠水的庭”、今冶國際飯店中庭“瀑松庭”、科學技術廳金屬材料技術研究所中庭“風磨白練的庭”、加拿大駐日本使館庭園、新渡戶庭園的改造-“通向小島的木橋”、香川縣立圖書館；麴町會館；曹洞宗祗園寺紫云臺前庭“龍門庭”、海信天璽等。

作為日本當代景觀設計界最杰出的設計師之一，枡野俊明先生的作品繼承和展現了日本傳統園林藝術的精髓，準確地把握了日本傳統庭園的文脈。他的作品總是能夠給人以自然、清新的氣息。枡野俊明先生一向將景觀創作視為自己內心世界的一種表達，將“內心的精神”作為藝術中的一種形式表現出來，他的作品往往充滿了濃厚的禪意，體現了一種淡定、沉靜的修為，方寸之間、意猶未盡。因此，常被譽為具有鮮明人生哲學的設計作品。擁抱自然---理查德·海格（Richard Haag），美國景觀建筑協會理事（FASLA），世界著名景觀建筑大師，是XWHO設計機構的智囊核心。他被公認為現代景觀建筑百年歷史最具影響力的景觀建筑師之一。Rich Haag對西雅圖油庫公園（Gas Works park），華盛頓Bloedel Reserve和Bainbridge Island的構思與設計，讓他兩次獲得建筑師最高獎項美國景觀建筑師協會最高設計獎（他是世界上唯一兩次獲得這個獎項的人）。這兩個項目都反映出Haag對自然環境的豐富創造力和敏銳感，對現狀基地和原生資源再利用的科學合理性。成為現代景觀建筑設計史上的兩個經典作品。

彼得·拉茨（Peter Latz）是德國當代著名的景觀設計師，1983年擔任了慕尼黑工業大學 風景園林專業教授，現擔任賓夕法尼亞大學的兼職教授，和哈佛大學的客座教授。他的著 名理念是強調對舊工業基地的回收和再利用。

拉茨認為，景觀設計師不應過多地干涉一塊地段，而是要著重處理一些重要的地段，讓其他廣闊地區自由發展。景觀設計師處理的是景觀變化和保護的問題，要盡可能地利用在特定環境中看上去自然的要素或已存在的要素，要不斷地體察景觀與園林文化的方方面面，總結它的思想源泉，從中尋求景觀設計的最佳解決途徑。

設計之初應盡可能采用一種理性的，結構清晰的設計方法，設計師首先要建立一個理性的系統，即對于特定項目的觀念和哲學的系統。在不同的項目中，規劃可以有很多變化。只要一個規劃項目是在不斷發展的，就會有某些不可預見的情況，這意味著要在做的時候，就能預想到以后的發展。

第五篇：世界著名的服裝設計師檔

世界著名的服裝設計師

1.在創造中尋找華貴的感覺：尼娜·瑞西 Nina Ricci2.風格高雅精致的“浪漫屋”／吉恩·蘭紋（JEAN LANVIN）3.迷你裙之王Mary Quant4.Junya Watanabe5.另類設計師-川久保玲6.傳統與現代之紳士典范--PAUL SMITH7.色彩大師：伊夫·圣羅蘭 Yves SaintLaurent8.世界時裝日本浪潮的新掌門人：山本耀司 Yohji Yamamoto9.東京國際時裝之父：三宅一生 Issey Miyake10.執著于優雅品位的設計師：于貝爾·德·紀梵希 Hubert de Givenchy11.在市場與優雅間創造完美平衡：喬治·阿瑪尼 Giorgio Armani12.頗具濃厚傳奇色彩的設計師：加布里埃·夏奈爾 Gabrelle Chanel13.具有大眾親和力的品牌設計師：唐娜·卡倫 Donna Karan14.追求極度完美的設計師：賈尼·范思哲 Gianni Versace15.在現實和幻想間徘徊的設計師：克利斯汀·拉夸 Christian Lacroix16.最先重視女性造型線條的設計師：克里斯汀·迪奧 Christian Dior17.紐約第七大道的王子：卡文·克萊 Calvin Klein18.成功演繹童話色彩的設計師：本哈德·威荷姆 Bernhard Willhelm19.充滿搖滾與頹廢氣質的設計師：安娜·蘇 Anna Sui20.設計充滿戲劇性及狂野魅力的新秀：亞歷山大·麥克奎恩 Alexander MacQueen21.吹毛求疵盡善盡美的設計師：瓦倫蒂諾·加拉瓦尼 Valentino Garavani22.時裝界最不安分的老太太：維維安·威斯特伍德 Vivienne Westwood23.力挽狂瀾的設計高手：湯姆·福特 Tom Ford24.針織女王、摩登女性的典范：索尼亞·里基爾 Sonia Rykiel25.異軍突起的澳洲設計師典范：瑞奇·泰勒 Richard Tyler26.全美十大設計師之一：拉夫·勞倫 Ralph Lauren27.50年來服裝界成功的典范：皮爾·卡丹 PierreCardin28.獲時裝界最高榮譽的最年輕的設計師：馬克·雅各布斯 Marc Jacobs29.色彩魔術師：高田賢三 Kenzo Takada30.世界時裝界的凱撒大帝：卡爾·拉格菲爾德 Karl Lagerfeld31.時裝界的壞孩子：讓·保羅·戈爾蒂埃 Jean Paul Gaultier32.Dolce & Gabbana33.凡中有偉大創意的設計師：約翰·加利亞諾 John Galliano

服裝藝術設計主要專業課程：中外服裝史、中華民族服裝史、服裝造型工藝學、服裝服飾設計基礎、時裝畫技法、發型與化妝、人體工程學、服裝材料工藝學、服裝概論、計算機應用、服裝眼用性能測試、服裝設計、服飾設計等。

從學習畫人體開始熟悉人體

2、學習了人體畫后就學習基本的色彩關系

3、開始學習一些服裝專業的知識，從畫款式圖開始

4、經過上述學習，基本掌握了人體、色彩、款式，下面進行人體著衣的效果圖學習。

5、推薦〈經典美國時裝畫技法〉基礎篇和提高篇兩本，按照上面的課程進行練習，相信經過自己的努力一定能熟練地繪畫時裝畫。

6、學習一些制版方面的內容，確保自己知道自己設計的服裝的工藝日本服裝設計圖片

下面推薦部分比較有用的書籍：余強著 服裝設計概論 第一版 西南師范大學出版社 2002.1龐琦著 服裝色彩 第一版 中國輕工業出版社 2001.9徐雯著 服飾圖案基礎 第一版 北京工藝美術出版社 2002.6李麗婷著 色彩構成 第一版 湖北美術出版社 2001.10蘇石民 包昌法 李青著 服裝結構設計 第一版 中國紡織出版社 2003.3朱秀麗 鮑衛青著 服裝制作工藝 第一版 中國紡織出版社 2003.3（日）文化服裝學院 范樹林 文家琴譯 文化服裝講座-原理篇 中國輕工業出版社 2000.4王受之著 世界服裝史 第一版 中國青年出版社