第一篇：《楓橋夜泊》觀后感

《楓橋夜泊》觀后感

文化自信是一個民族、一個國家對自身文化價值的充分肯定和積極踐行，并對其文化的生命力持有的堅定信心。王崧舟老師的語文堂上常常彌漫著濃濃的中國古典文化的氣息，形成特色鮮明的古典文化的“場”，堂如同梅香浮動，讓身處其中的學生不由為之陶醉、癡迷。教學《楓橋夜泊》一詩時，王崧舟老師并沒有停留在對這首詩28個字的理解和對作者思想感情的體會上，而是放在從張繼以后一千多年來形成的獨特的寒山寺文化中進行考量，讀出了文化的深度和廣度。

跟隨王崧舟老師夜泊楓橋，走進如夢如幻的歷史隧道，在我看來，有五層意境：

第一境：回望歷史的鐘聲

這堂初始，王老師用一首膾炙人口的歌曲《濤聲依舊》的歌詞導入，似乎平淡無奇，但接下來王老師抓住詞中的“無眠”，通過找近義詞的方式引領學生體會“無眠”，順勢引出清朝王士禎的《夜雨題寒山寺》，通過對這首詩的品讀，自然地挖掘出“鐘聲”這個意象，用“鐘聲”串起了明朝高啟《泊楓橋》、宋朝陸游《宿楓橋》中的“鐘聲”，中華文化千百年來寄愁緒于鐘聲的情思被深刻的挖掘出來，卻又那么的平淡自然而不露痕跡，僅此導入的功力之深厚就令人嘆服。

那么，如何從這個導入的設計中有所借鑒呢？記得王老師說過，他對古詩文的把握也并非童子功，而是后天練就，因此我們可以通過小主題研究的方式，自主選擇感興趣的詩人、或是古詩文主題、或是抓住古詩文中有代表性的意象等，做深度和廣度研究，借助發達的網絡技術，可以在短期內成為某個小主題方面的專家，教師抓住對這個主題的深刻理解，引領學生深度把握古詩，教師也在這個過程中專業成長，這就是所謂的教學相長吧。

第二境：讀出詩中的自我

為什么現在的學生對古詩文的興趣越來越淡，對古詩文的誦讀也多流于形式，除卻古詩文距離現代社會年代久遠這個原因，就是學生與古詩文的心理距離太遠，也就是學生沒有對古詩文產生情感的共鳴，沒有真正從古詩文中體驗到自我。王老師引領學生通過師生配合誦讀的方式朗讀《楓橋夜泊》，感受詩的節奏和味道，并讓學生用一個詞來形容這種感受，體驗這種屬于自我的感受，又讓學生對比讀李白和杜甫的詩的感受，把這種獨特的感受引向深入，實則引領學生打開了品位中華古典文化的大門。

引領學生找到讀詩的獨特感受時王老師用了一個獨門絕技，就是讓學生把自己空出來，實際是在教學生心無雜念，人在心無雜念的時候讀詩最容易入情入境，也最容易體驗詩的情感，反倒容易使自己萌生想法。

第三境：走入愁眠的情境

在詩中體驗到自我之后，相當于走進了古詩的大門，曲徑通幽的風景還需要展開充分的聯想和想象才能欣賞，而這恰恰是學習古詩的難點，區區二三十個字，如何能展現出王維的“詩中有畫”呢？王老師提起了“愁眠”這條線索，因為愁眠，漫漫長夜詩人必有所見，那緩緩沉下的月亮，那幽暗恍惚的漁火，那江邊盤旋飄落的楓葉……無不時刻牽動著詩人敏感的心靈；因為愁眠，夜泊楓橋詩人必有所聞，那沉月落葉中的烏啼，陰森凄涼，那夜半悠遠的鐘聲，震人心弦。學生在無盡的聯想與想象中仿佛穿越了時空，來到了一千多年前寒山寺外張繼的小船上，無盡的愁緒油然而生。

這一段情境的創設使整堂進入佳境，沒有高新技術的輔助，也沒有令人花哨的場景，有的只是詩中的幾個意象“沉月”“漁火”“楓葉”“烏啼”“鐘聲”，以及對這幾個意象深入到位的體驗，這種抓住關鍵意象充分發掘視覺、聽覺作用的舉象方式就是王老師的又一個絕招吧。

第四境：感受張繼的心境

堂至此，無論是深度還是廣度都已經達到很高的層面，如果戛然而止，也必會有余音繞梁之效。但是王老師借勢發力，在學生所見所聞的基礎上，引領學生所感，而且是與張繼換位之后談愁眠的感受，一個“霜滿天”把那凄涼渲染的淋漓盡致，一個“對愁眠”，把那孤寂體驗的無比真切，尤其是借助鐘聲引領學生與詩人張繼的對話，更是把學生對中國傳統文人的理解提升到一個新的層次。

這個環節由想象到感受，由感受到對話，由讀到寫，由寫到說，既提升了學生鑒賞古詩的水平，又訓練了學生聽說讀寫的基本語文素養，王老師的造境會意功力之深由此可見一斑。

第五境：傳遞夜半的鐘聲

中華大地的明月從古照到今，文人墨客的愁眠也從古時到延續到今日，寒山寺的鐘聲也從古鳴到今時，那明月，那愁眠，那鐘聲，還將一年又一年、一代又一代的傳下去，這就是經典，也就是文化。詩講到這里的時候講完了，上到這里的時候結束了，但是那明月，那愁眠，那鐘聲，卻沒有結束，也永遠不會結束，因為，那是中華民族的魂！

至此，學生感受到的是“經典的魅力，文化的力量。”而我感受到的則是“大師的魅力，語文的力量！”王崧舟老師正是在這種優秀傳統文化基礎上的繼承和發展，夯實了我們文化建設的根基，奠定了我們文化自信的強大底氣！

第二篇：淺談《楓橋夜泊》

淺談《楓橋夜泊》

月落烏蹄霜滿天，江楓魚火對愁眠，姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。

此詩是張繼進京趕考回來，路過寒山寺時所寫，所謂千古名詩。

今天看到小學課本上是這樣解釋的：月亮落下，烏鴉啼叫，寒霜滿天，對著江邊的楓樹因憂愁而難以入眠，蘇州城外的寒山寺，半夜鐘聲傳到我的客船上。

所謂詩言志，一首詩必然蘊含有作者當時的感情，這首詩也的的確確反應了張繼當時郁悶的心情，但不是這樣表達的。

像這樣的四句詩，一般前兩句寫景，第三、四句抒情，真正表達作者情懷的都落在第四句上。如果按照這種解釋，那就是第一句寫景，第二句抒情，第三、四句又是寫景。這種解釋首先就不符合詩歌的邏輯、更不符合詩歌中比興手法的運用。那這首詩該怎樣解釋呢？

凡是去過寒山寺的人都應該知道，寒山寺對面是一條江，在寒山寺的上游和下游分別有兩座橋，江橋和楓橋。對面是一座山，叫愁眠山。所以這里的江不是江邊，而是指江橋，楓不是什么楓樹，而是楓橋，愁就是愁眠山，不是什么因憂愁而難以入眠。所以“江楓魚火對愁眠”正確的解釋是這樣：江橋、楓橋和漁火對著愁眠山。還是寫景！

那么這首詩又是怎樣抒情的呢？此詩之所以稱為千古絕唱，絕就絕在作者并不是用具體的那一句來抒情，而是通過對月亮、烏鴉、霜、橋、漁火、山、寺以及寺廟里傳來的鐘聲，通過對這些景物的描寫無形中構造一種憂傷的氛圍。全詩看是沒有一句是用來寫憂愁的，而全詩上下又處處被憂愁所籠罩。對于一個趕考回來的人，在前途未卜的情況下，于月色朦朧時分獨自站在江上的小船中，月亮照著自己，遠處傳來烏鴉的啼叫，隱隱約約聽到寺廟里的鐘聲（佛家的鐘聲象征安靜與和平）......可謂凄婉迷茫，能不悲傷嗎？

后人評詩，除了根據古人留下的資料外，都是評詩人根據自己的人生觀，價值觀有感而發。評詩人的經歷不同，他的所思所想，人生感悟就有差異，因此對錯很難界定。但是有一點，對詩中詞句的解釋應該在保證對的情況下，才能拿給別人去學習，不然就是誤人子弟。

小學生的思想非常活躍，想象力更是豐富。像這種意境很美的詩，我個人認為解釋不如不解釋。老師只需稍微點化一下，引導學生自己去想，沒必要非給大家畫一個圈，讓大家的思維就留在你的圈里。再說了你的想法還不一定對，這也就是中國教育培養出來的是一些按部就班，不懂創新的學生的原因吧？！因為你什么都給大家準備了一個答案，和你的想法不一樣就是錯的，那誰還敢去想？世界之所以多姿多彩，就是因為人是有個性化差異的，而教育的本質是激發大家的潛力，而不是把每個人的思想都磨成一樣。醒醒吧！

紙上得來終覺淺，須知此事要躬行，現在的年輕人讀書，盡信書還真不如無書。也許只有我們去實踐、去體會、用心去感受才能知道其中的奧妙吧。像這些詩歌至于說了什么，可能只有作者復活才能說得清。也許看到這些詩歌能讓我們想起某個人，回憶起一些事就是作者的本意也說不定。

第三篇：楓橋夜泊教案

《楓橋夜泊》

設計理念;本節課從詩句的理解中發散想像，自然創設情境，給學生一個較直觀的形象，利用開放式的教學形式，讓學生自主、合作探究、創造性地學習。

教材分析《楓橋夜泊》講詩人張繼泊船蘇州城外的楓橋，江南水鄉夜優美的景色，吸引著這位懷著旅愁的游子，使他領略到一種情味雋永的詩意美，寫下了這首意境深遠的小詩。

教學目標

1、能正確、流利、有感情地朗讀、背誦課文。

2、學會本課8個生字。理解由生字組成的詞語。能說出詩中“泊”的意思。

3、通過對詩句的誦讀感悟，體會詩中描繪的秋色和詩人抒發的感情。教學重點

能正確、流利、有感情地朗讀、背誦課文。教學難點

通過對詩句的誦讀感悟，體會詩中描繪的秋色和詩人抒發的感情。教學過程

教學目的 ：

1.學會本課的生字,理解詩句,了解古詩內容,有感情的朗讀古詩,并能背誦、默寫。

2.展開想象,培養研究、自學能力。

3.體會詩人所表達的情感.能查閱并初步使用有關資料。

教學重、難點:

理解詩句，通過詩中所描寫的景色,展開想象,體會詩人的思想感情。

課前準備：

1.教具準備:《楓橋夜泊》教學軟件，《濤聲依舊》磁帶。

2.學生準備:收集有關詩詞。

教學過程：

一、詩，頌秋詞，興趣導入

1、背誦所學過的古詩。

2、交流資料：收集有關秋天的詩詞。板書：秋。

導語：古詩詞是中華文明的象征，是我國古代文化的瑰寶。用詞簡潔明了，意味雋永。例如我們背誦交流的秋詩秋詞。面對秋天，有的人看到的是碩果累累，豐收希望；有的人看到的是滿目蕭瑟，凄風苦雨。景情相融，讓多少文人墨客留下許多筆墨流芳百世。

今天我們將要學習一首古詩。這首詩給我們展現出深秋景色的美麗，這首詩讓詩人流芳千古，這首詩讓蘇州的寒山寺名噪一時，無數的文人均至此題詩作畫吟詠，這首詩也讓蘇州城中的楓橋一躍為蘇州三百余座名橋之首，它就是張繼的名作《楓橋夜泊》。

二、知詩人，感詩意，初識愁緒。

1、交流資料。對詩人張繼以及《楓橋夜泊》這首詩你知道多少？

A、張繼個人簡介

B、楓橋，寒山寺的介紹

C、《楓橋夜泊》題目的理解

D、《楓橋夜泊》的寫作背景

2、觀看《楓橋夜泊》課件。

過渡語：不錯，通過資料我們對作者對張繼有了了解，對這首詩也有了初步的了解。現在，讓我們一同走進這首詩，看看作者在一個深秋的夜晚將船停靠在楓橋江邊展現了一副什么樣的畫面？

（出示《楓橋夜泊》的詩配畫朗誦。）

3、說說詩描繪了一幅怎樣的畫面？

（初步說出景物）

自由讀詩（要求讀的通順流暢）（小組互讀，檢查）

4、思考：《楓橋夜泊》這首詩流芳千古就是因為詩人借助文字流露出一種深遠的情緒。你讀出來了嗎？（師提示：詩中有一個字最能表現出這種情緒。）

啟發學生找出：愁。

三、品詩味，解詩境，再感愁緒。

過渡語：張繼一夜未眠，寫出千古名句。短短28個字表達了他無盡的愁緒。現在讓我們欣賞一首歌曲，看看曲子怎樣表達出詩人的愁緒的？

1、放MP3《楓橋夜泊》

2、交流：你聽出了什么？

（寂寞。傷感。愁思。愁緒）

3、作者愁些什么呢？

過渡：是啊，愁由心起（板書：秋字下面添加心成為“愁”）詩人滿腹愁緒無處訴說，輾轉難眠。這時候，在他的眼里、耳中，一切事物都充滿了深深的愁意。

古人說得好“一切景語皆情語。”就是說詩中的景物背后隱藏的就是詩人的感情。請同學們反復讀詩，根據自己的知識經驗對景物進行擴充，聯系自己進行想象，體會一下詩人是怎樣通過景物來表現愁思的？

月西沉，烏鴉噪，清霜寒給人凄清的感受。江楓搖、漁火閃、人獨臥、無泫眠感知了詩人憂愁。寒山寺、夜半鐘、敲客船、落心頭，深知詩人心境凄涼。

現在請大家閉目想象：（師口訴描繪詩歌意境）：

在一個深秋的夜晚，一個漂泊流離的游子乘著一葉小舟來到了蘇州城外的河邊。夜色漸漸地暗了下來，月亮也悄悄地沉了下來。岸邊的楓樹上，烏鴉時斷時續地啼叫，四周圍都布滿了濃重的霜。這位身處異地的他鄉游子躺在小船里，望著江邊的楓樹和江面的漁船燈火卻怎么也睡不著，心里總不斷在想：我出門在外那么長時間了，家中的年邁的雙親可否安康？妻兒可否無恙？我真想念他們啊！這滿懷的愁苦該向誰傾訴呢？想著想著，蘇州城外的寒山寺的鐘聲又一聲一聲地傳到船上來，這位游子又增添了絲絲的寒意。

小結：情由景生，景由情起。詩人借景抒情，情景交融，就是這首詩歌的魅力所在。

五、品詩味，解詩境，再感愁緒。

1、練習：詩人看到（）（）（）（）（）（），聽到了（）（）。表達了詩人（）的情感。

2、再讀詩歌。想一想，怎樣讀？（語速要慢，讀出詩人的愁緒）

五、拓展練習，學習解讀詩歌意境。

a)

練習背誦，看誰能快速背誦詩歌？（小組競賽）

b)

欣賞《濤聲依舊》。在歌聲中練習寫下《楓橋夜泊》全詩。

c)

欣賞以下幾首詩。（附后）

第四篇：《楓橋夜泊》說課稿

《楓橋夜泊》說課稿

一、說教材

《楓橋夜泊》是小學語文S版四年級上冊第五課《古詩三首》第三首。本單元課文旨在通過文本讓學生欣賞、領會大自然的求精。《楓橋夜泊》描寫了一個秋天的夜晚，詩人泊船蘇州城外的楓橋。江南水鄉秋夜幽美的景色，吸引著這位懷著旅愁的游子，使他領略到一種情味雋永的詩意美，寫下了這首意境深遠的小詩。詩人借景抒發了旅途中孤寂憂愁的思想感情。

依據教學內容特點，結合四年級學生的認知結構，我制定了以下的教學目標：

1.能有節奏地誦讀詩歌并嘗試背誦；能結合注釋初步理解詩意。

2.能在誦讀過程中抓住詩眼及意象進行畫面想象，進一步領會詩人感情，從而形成個性的情感體驗。

3.培養學生對古詩的興趣，增強學生的民族自豪感。

為了落實本課的教學目標，我把教學重難點確定為：抓住古詩意象，通過吟誦理解詩意，領會詩情。理解詩人是如何表現“愁”的思想感情。

二、說教法

重視古詩教學，對培養小學生想象能力、思維能力，提高他們的審美意識都具有十分重要的作用。但因時空差距，學生處在以直觀感受為主的心理水平。為了達到最佳的教學效果，基于以上分析，我主要采用以下的教學方法：

1.情境教學法。本課教學將充分體現現代多媒體教學手段的優勢，利用圖畫、聲音讓學生獲得具體的感受，從而拉近學生與詩人與文本的距離。

2.提示點撥法。點撥學習思路，激發學生思維，啟發學生思考。

點撥學習重難點，本課難點是理解詩人的“愁”及詩文傳遞出來的清幽凄冷的意境，這時我將提示詩人寫作背景，幫助學生加強對所學內容的理解程度。

3.多媒體教學法。通過圖片、聲音、視頻與文字的結合，調動學生的各項思維感官，從而深化對詩歌情感的體悟。

三、說學法

教學相長。本節課我主要采用的學法有三個： 1.誦讀感悟法。

2.想象感悟法。3.自主探究法。

四．說教學過程

依據以上分析，我做了如下的教學流程設計：

談話導入：我們從上一節課中了解了出門遠行的杜牧在山間對楓葉的熱愛。江南秋夜，橋畔孤舟，常年的羈旅生涯，使詩人張繼對水鄉靜謐幽美的景色有著更深的感受，頓時綿綿詩意流注筆端，寫下了這首千古絕唱《楓橋夜泊》。今天我們一起來欣賞。

1.讀，讀出語感。先聽老師范讀，給學生一個初體驗。然后讓學生對照注音、注釋讀，解決字音詞義的問題，再聽錄音跟讀，檢查自己誦讀時在字音上是否正確。因為已學的《山行》也是七言絕句，學生已做過劃分七言絕句節奏的練習，所以在讀準字音的基礎上再讓學生邊讀邊劃句子節奏，然后請個別學生誦讀，大家評議節奏劃分是否正確。這個環節主要體現了學生的自主學習。

2.誦，誦出情感。這個環節是教學的重點。在學生讀出語感的基礎上，再次回歸文本，請學生認真誦讀全詩，找到詩人看到的和聽到的。詩人看到的有“月落”、“霜滿天”、“江楓”、“漁火”，聽到的有“烏啼”、“鐘聲”。要學生理解詩人為什么要選擇這些意象是有難度的，所以我將意象具體化，充分利用圖畫、聲音讓學生真切地體會這些意象帶給自己的感受。讓學生根據圖畫采用個別讀、分組讀、男女對讀等形式讓學生充分理解詩的內容。然后讓學生想象自己是詩人換位邊讀邊思考：看到這些畫面，聽到這些聲音，你心里在想些什么？心情如何？逐步把學生融入到詩歌感情里。

有了上面的情境體驗，接著請學生找出詩中最能表達詩人情感的一個字，在學生找到“愁”字后，我順勢介紹“愁”就是本詩的詩眼，并板書“愁”，突出重點。圍繞詩眼，拋磚引玉，“詩人為什么愁”，激發學生興趣，進而把學生帶入背景的學習中：楓橋在蘇州，距離詩人的家鄉湖北襄陽千里之外。此時，詩人不是一個怡然自樂的游客，而是一個科舉考試的失敗者，他的心情便化成了詩中的“愁”。接著讓學生繼續誦讀，從讀中去體會詩人的憂愁。

3.吟，吟出美感。吟，讓學生領會詩的格律美，進一步領會詩的意境美。我先示范吟唱，順勢激發學生吟詩的興趣。（播放教學過程視頻）再同桌合作，一人吟詩，一人畫詩，把詩中的意象在畫中展現出來，詩中有畫，畫中有詩，詩、畫、樂自然融合。學生在吟詩中感受古詩的格律美，在想象作畫中深入理解詩意，感受詩情，進一步體會詩人的“愁”，緊接著，抓住“月落”、“江楓”、“漁火”這三個意象進行重點指導，力求通過點來突破面，以詞的理解來融匯整首詩的感情，突破難點。“月落”在畫面中，不好表現，我會點撥學生想象已學的古詩中寫月亮的一般表達了詩人怎樣的感情，再問學生“張繼一直守著天邊的月，一直到月落也不眠。你感受到了什么？”這樣，“月落”就被賦予了詩人憂郁、孤獨、傷感的情感。對于紅色的楓葉，我會說“楓樹在秋天是火紅的。可是，此時月亮已經落了，在沒有月亮的夜晚，沒有燈光，你能看得很遠、看得很清楚嗎？學生能從我的提示中理解月亮已經落下，江邊的楓樹模模糊糊，船上的漁火星星點點，一切都不是那么清楚。我再點撥“此時，在昏暗的夜色中，詩人會有什么感受，你能用一個詞形容嗎？”學生各抒己見，最后達成共識，詩人凄凄冷冷，感覺到霜氣滿天，實際上是到處都冷，沒有一絲溫暖。在此基礎上，請學生閉著眼睛想象畫面，再次吟唱詩歌。

4.品，品出好感。為了讓學生更好的感受古詩意象的傳情達意之效，我選擇一邊播放“鐘聲”，一邊提示：寂寥中飄來陣陣夜半鐘聲，渾厚深沉，悠揚不息，正是這姑蘇城外的古剎鐘聲，使詩的意境得以升華。遠離家鄉的惆悵，科舉落榜的失意下，張繼寫下了這首《楓橋夜泊》，這名垂千古的詩。

最后，我設計師生共同感情朗讀古詩、升華情感的環節。隨著多媒體在《高山流水》的樂曲中漸次再現的畫面，我和學生一起誦讀《楓橋夜泊》。讓這幅江南秋夜圖牢牢地定格在每個孩子的心中。五．說教學板書

好的板書可以說是一個微型的教案，其概括性強，條理清楚，突出重點，起到畫龍點睛的作用。本節課的板書我突出一個“愁”，以“愁”搭建起詩人、學生、文本之間溝通的橋梁。板書設計如下：

楓橋夜泊

無眠——愁眠——不眠

羈旅之愁

第五篇：閑話《楓橋夜泊》

閑話《楓橋夜泊》

摘要：《楓橋夜泊》這首詩從小學就反復吟誦，爛熟于心，可百讀不厭，每次都有不同的感受和發現。此詩在唐詩中有重要地位，歷代以來唐詩選錄中少有遺漏，在古人很多詩話、詩論中也是文人墨客閑話的對象，可以說這首詩流傳之廣泛，影響之深遠，在同類題材的詩作中并不多見。蘇州寒山寺之所以名聞遐邇，成為中外旅游者傾慕的名勝，寒山寺古鐘之所以令人心往神馳，在很大程度上得力于張繼這首名作的“藝術宣傳”。寺以詩聞，詩以寺顯，珠聯璧合，交相輝映，稱得上是藝苑軼事，詩壇佳話。一首好詩往往就是一幅出色的畫；反過來說，一幅出色的畫也往往使人領略到其中蘊藏著詩情、詩意和詩趣。這一點,兼擅詩、畫的蘇東坡就體會很深，所以有“少陵翰墨無形畫,韓干丹青不語詩”(《韓干馬》)以及“味摩潔之詩，詩中有畫；觀摩潔之畫,畫中有詩詞”（王國維《人間詞話》。）①《名作欣賞》1981年第02期，作者：周慶基

1、《楓橋夜泊》創作背景 唐天寶末年，“安史之亂”暴發，張繼從北方流寓至越吳（今紹興、蘇州）一帶。根據前人考證，只能確知詩人于至得元年~二年（756~757年）曾在這一地區盤桓，至于何時在故蘇作客，已很難考究。詩人雖然飄零江南，但仍心系北方戰事，他這一時期的詩歌大多流露出了這種心態。他在《酬李書紀校書越城秋夜見贈》中就如此寫道“寒城警刁斗，孤憤抱龍泉。風輦棲枝下，鯨波斗洛川。量空海陵粟，賜乏水衡錢”。② 《全唐詩》第242卷015首1986年上海古籍出版社曹寅、彭定求編撰）詩中“風輦棲枝下”無疑指肅宗在靈武即位而言，“鯨波斗洛川”是指唐朝軍隊和安祿山叛軍在河南一帶鏖戰，“孤憤抱龍泉”表達了作者深切的愛國憂民的悲憤情態。可見作者當時南下躲避戰亂，顛沛流離，遠走他鄉，和廣大下層人民一樣飽嘗戰亂之苦。張繼在姑蘇滯留期間，有另外一首一首七絕《閶門即事》為證：“耕夫招募逐樓船，春草青青萬頃畝；試上吳門窺郡郭，清明幾處有新煙。”③《唐詩三百首賞析》張國偉 等編 湖北出版社1995年詩中反映了農民應募從軍，農村老動力缺乏，耕田大量荒蕪。可見，戰亂給予當地社會經濟的破壞是何等深重！因此，我們在閱讀與此詩作于同一時期的《楓橋夜泊》時就必須認真注意和認識到戰亂給詩人帶來的重要影響，尤其是那種難以割舍的思鄉愁緒，唯有如此，才能真正理解《楓橋夜泊》中所蘊含的豐富內涵和精神本質。作者此時寄寓一葉扁舟，居無定所，船經繁華之地蘇州，泊于閭門外寒山寺旁的楓橋邊。暮秋的深夜，清冷月光下江南水鄉夜色幽美，寺院傳來沉悶的鐘聲，使他無法入眠。于是，這位憂國念家的游子將旅途中孤寂憂愁的思緒化成一首千古絕唱：

月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠；

姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。

然而正是張繼不經意的這樣一首詩奠定了他在唐詩上不巧的地位和藝術魅力。

2、以歷史唯物主義的方法挖掘《楓橋夜泊》的思想與藝術魅力。

如何正確理解該詩的獨特內涵，千百年來眾說紛紜，莫衷一是，以至發展到近幾年連中學教材甚至歌壇也參與了這方面的探討和爭鳴。在本詩的創作背景里我也闡明我們必須站在歷史的高度來解構這首詩，將其放置于整個時代的大背景中，以歷史唯物主義的視角來挖掘它的內涵，只有這樣才能真實的反應和還原詩歌的本來面目，彰顯其真正的格調和品味，否則只會淪為淺嘗輒止的分析詩歌的藝術特點和作者思想情感的表層，使詩歌的思想和藝術魅力大打折扣。

3、《楓橋夜泊》之美學淺析 3.1洗練簡約之語言美

“讀詩第一件要事是養成細心的習慣，不該放過題中應有之意，朱光潛認為：更不放過言外之意。”“做詩和讀詩都要既見出此人此物此事以外的廣大天地，所謂從有限見無限”。朱光潛在《詩論》中說：“詩的特殊功能就在以部分暗示全體，以片段情境喚起整個情境的意象和情趣。詩的好壞也就看它能否實現這個特殊功能。以極經濟的語言喚起極豐富的意象和情趣就是‘含蓄’，‘意在言外’和‘情溢乎詞’。④”《詩論》朱光潛 江蘇文藝出版社 2008年1月 第四章

首句“月落烏啼霜滿天”以極其洗練的意象組合奠定了全詩灰暗、凝重的主色調，反映了古詩詞語言的精煉簡約美。這句詩寫了三組意象，分別是：月落、烏啼、霜滿天。讀完第一句就讓我想起了馬致遠的《秋思》：“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬??”以及鄭板橋的“雞聲茅店月，人跡板橋霜”，雖然表達的內容不一樣，但都達到了詩中有畫畫中有詩的佳境，言簡意賅，惟妙惟肖。在本詩中“烏啼”于夜半襯托出了夜晚的凄清；“霜滿天”寫的是秋霜彌漫，詩句的意思是說，深更半夜，月落星稀，秋霜彌漫，寒氣襲人，烏啼聲聲，倍感凄涼。這里，詩人選擇了“月落”、“烏啼”、“霜滿天”三個審美意象，從視覺、聽覺、感覺（“霜”寒）三個方面描寫出水鄉秋夜的凄清。其中，一個“霜”字，就不但暗示了環境和時令，而且營造了一種凄涼的氛圍。表現出來詩人輾轉反側孤獨寂寞的鄉愁，同時從側面反映出時局動蕩，唐王朝衰弱叛軍作亂而導致整個國家蕭條景象。看似客觀的白描，實質是經過作者精心選擇和安排的，把具體形象和具體畫面予以巧妙地組織，傳達出作者不必說而讀者一定能領會的意思，反過來讀者一定會體味到作者的思想感情，形成了象外之意，浸透了這些具體形象和具體畫面，一切都在不言之中。

3.2含蓄蘊藉之情感美

中國古典詩詞的文字組合有時很含蓄，有很大靈活性，文字傳達作者的意思，未必完整；文字營造的氛圍，包含了比作者創作心態更豐富的內涵；文字與讀者相感應，產生了許多個性聯想，又因人而異。這就是我們所說的思維再創作的過程，作者有自己的情感，讀者除了體會作者的情感外也有自身的獨特體會，讀者與詩人產生共鳴，而作者的這種情感是含蓄的，隱晦的，正是這種含而不露的細膩感給詩歌平添了韻味，猶如一個美人猶抱琵琶半遮面。詩句“月落烏啼霜滿天”，我們可以自由聯想，故事也許是秋天，也許是冬天，也許在半夜，也許在黎明時分，時間上的自由定位，空間上也可以合理組合，這就使詩句的內涵更加豐富。

“江楓漁火對愁眠”集中表現出本詩的含蓄婉轉之美。對于這一句的理解，歷來頗有爭議。有的認為，是江楓與漁火相對而眠，因作者的愁緒，所以江楓、漁火在作者眼中，都帶上了“愁”；有的認為，是作者躺在船中，夜不能寐，與江楓漁火相對；還有的認為，江楓與漁火指的都是楓葉，因霜濃的緣故，那時節的楓葉必定是紅透的，加上火光的微照，楓葉在風中就像漁火的形狀。這些分析都發乎情，止乎理，但不能阻止我們繼續向詩人內心深處追尋。清代徐增：“惟其不是言江中漁火，是楓葉上之漁火，所以對著愁眠也。”可見一首詩的意向組合可以讓人天馬行空，發揮想象的空間，也正因為此詩歌才有了無窮的魅力。這兩組意向組合融洽協調，效果卻差異明顯。“月落烏啼霜滿天”體現的是含蓄的，“江楓漁火對愁眠”體現的是含混，含蓄和含混共同作為情感蘊藉的兩種主要的體現。楓葉和秋霜讓人聯想起羈旅情懷；“漁火”給漆黑的夜色點燃了一點希望，跳動的火焰忽明忽暗，預示著作者情感的波動。黑幽幽的樹木，星星點點的漁火引動了詩人的羈旅之愁，所以說“對愁眠”，即對著江楓漁火，愁緒滿懷地躺在船上。“對愁眠”的“對”字包含了“伴”的意蘊，意味著作者徹夜不眠，惆悵滿懷，然而因何而愁我們似乎不得而知，只能揣測。“江楓”和“漁火”是船外景物，“對愁眠”則由船外移向船內，突出了孤舟客子在這幽寂清冷之夜，愁緒滿懷之情，似乎是整條孤舟也載不動作者的愁。詩至此，孤舟中寂寞凄清的羈旅者的形象已經完成。但詩人并不滿足于此，最后把筆觸落到了寒山寺的鐘聲上。3.3空靈、悠遠之意境美。

“姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船”淋漓盡致的展現了詩歌空靈、悠遠的意境美。詩中第三句“姑蘇城外寒山寺”，將筆頭從楓橋夜景轉移到了對寒山寺的描寫。這座古剎的出現也使得景色有種歷史文化韻味。據相關資料記載，寒山寺在楓橋西邊大約一里路出，初建于梁代，唐初僧人寒山曾住于此，因而得名。這樣使詩歌富有了時代意義和歷史意義，跨越了時空。詩歌把楓橋與寒山寺相連，不但使楓橋更富有文化意義，而且營造了一個審美空間，仿佛寒山寺是一位見證詩這一不眠之夜的老者，給人以豐富的想象。

月落烏啼、霜天寒夜、江楓漁火、孤舟客子等景象，固然已從各方面顯示出楓橋夜泊的特征，但還不足以盡傳它的神韻。在暗夜中，人的聽覺升居為對外界事物景象感受的首位。而靜夜鐘聲，給予人的印象又特別強烈。這樣，“夜半冬鐘聲”就不但襯托出了夜的靜謐，而且揭示了夜的渾厚和寂寥而詩人臥聽疏鐘時的種種難以言傳的感受。詩人從聽覺的來寫，不但拓展了詩歌的空間，增強詩歌的審美境界，而且詩人借助聲音的傳播，寓情于聲，托物抒懷，從而表達了詩人思念家鄉和親人的情感，仿佛這一傳世之音能夠穿透歷史，發人深省。正是這一句使得整首詩擺脫了凄清苦楚的境界從而實現了靈魂的升華，給人一種悠遠，空靈之美。

關于夜半鐘聲的寫法，雖早在別的史料中即有記載，但把它寫進詩里，成為詩歌意境的點睛，卻是張繼的一大突破。所以，大凡評論此詩時，對于寒山寺的夜半鐘聲這一句時，人們認為：“楓橋夜泊”之神韻不再停留在單純的楓橋秋夜景物畫的水平上，而是創造出了情景交融的典型化藝術意境。總之，景中含情 情由景生，有聲有畫，意境優美。之所以出現讀者賞析此詩的多元意境美，是因為“張繼詩雖清遠之致，但在大歷詩人中，他是偏于樸實開朗的，不似他人消沉。”⑤《唐詩鑒賞辭典》孫育華主編 北京燕山出版社1996年

而其深邃的思想又以含蓄蘊藉的藝術形式表現，所以達到了“不著一字，盡得風流”（唐司空圖《詩品.含蓄》）的藝術效果。

4、《楓橋夜泊》之研究視角解讀與影響

關于這首詩歌，歷來爭議較大，前人對這方面的考證也層出不窮，即便現在，對這首詩的認識通常有著以下幾種不同解釋：一種是將此詩形容為一首景物詩，如權威的《唐詩鑒賞辭典》就認為該詩描繪了江南水鄉秋夜幽美的景色以及詩人臥聽疏鐘時的感受，表達的是思鄉與漂泊之感，這是主流觀點。另一種是把這首詩理解成一首禪詩，指出該詩以世間筆法，營造了出世間的意境，是借助于“鐘聲”用禪心來解除眾生煩惱的一首七絕。另外對于此創作背景也有不同的理解。著名作家張曉風寫過一篇《不朽的失眠》，暗示張繼是在進京落榜后泊舟楓橋，寫下了這樣一首千古名篇，表達了詩人懷才不遇與羈旅他鄉的復雜情感。持這種觀點的人也不占少數。這是對詩歌宏觀層面上的一些爭議，然而在微觀層面看法也不盡一致。比如對于“月落烏啼霜滿天”的“烏”，有人認為是烏鴉，這種觀點比較普遍，有人認為是指烏臼鳥，比如唐先田先生，他進一步解釋說：“這種鳥特點是黎明即啼，據南朝樂府民歌《讀曲歌》記載，“打殺長鳴雞，彈去烏臼鳥。愿得連冥不復曙，一年都一曉。”⑥唐先田.《蘇州三趣》,2010年7月15日，《中國社會科學報<后海>》

《楓橋夜泊》這首詩歌短小精悍卻享譽中外，思想含蓄雋永，給人以很大的想象空間，語言凝練簡潔，尤其值得稱道的是其別具一格的表現手法。千百年來人們常常習慣于借助“月亮”來表達自己對親人、友人的思念，如“海上升明月，天涯共此時”、“舉頭望明月，低頭思故鄉”這樣的佳句不勝枚舉，然而，在沒有月亮的夜晚，又如何來抒發自己的思鄉之情呢？詩人張繼正是獨特地寄予“鐘聲”來傳達自己濃厚的鄉情，這種“靜與響、虛與實、遠與近、”的有機結合并將國家的安危和個人的鄉愁串聯起來，終于創造出了情景交融的典型化藝術境界，較之前者更加耐人尋味、更加扣人心弦、更加發人深省。后人對此津津樂道，研究和模仿熱情持續發酵，對它的評論和詩話也如汗牛充棟，我國現代著名的唐宋詩詞研究專家劉逸生在他的《唐詩小札》中這樣說：“張繼的《楓橋夜泊》，在題山賦水的詩作中，好像是在楓橋側畔建立起一座豐碑。此后一千多年的封建社會，再也沒有人在同樣的地點跨越過他了。因為這首詩，楓橋、寒山寺和寺里的大鐘都成為國內外知名的勝跡或古董了。尤其是在深受唐文化影響的日本，因日本也有一座寒山寺，因而無數中外游客慕名奔赴寒山寺游覽學習，感受一千多年前的文化魅力。這更加表明詩歌與自然人文是和諧統一的，詩歌賦予古跡以文化之魂，古跡承載著詩歌思想和藝術價值，二者成為不朽的篇章。

5、總結

在這個物欲橫流的世界，人們大都已經失去了對現實世界的敏感度，失去了和自然對話的能力。而這種敏感在詩人那里還存在著，這就造成了強烈的反差，形成該詩的悲涼化性格。人如何在現實生活，人如何超越自身而達于彼岸世界，人如何保持與自然對話的能力和自身心靈的純正，正是詩人對文化問題的追問和渴求，也正是該詩的文化內涵所在。對文化問題的追問和探索，給詩人造成的孤獨愁苦可想而知。這里可用寒山大師的一首詩為詩人當時的情懷做一注解。杳杳寒山道，落落冷澗濱。啾啾常有鳥，寂寂更無人。淅淅風吹面，紛紛雪積身。朝朝不見日，歲歲不知春。我想這才是《楓橋夜泊》千百年來久唱不衰的真正魅力之所在！