第一篇：淺談黎錦的圖案用色特點

淺談黎錦的圖案用色特點

黎族織錦，始于春秋時期，至今已有3000余年的歷史了。其“質樸中不失優雅，厚重而又不失靈動”的藝術氣息，酣暢淋漓的體現出了海南黎族婦女嫻熟的織布技藝和獨到的藝術造詣。經過幾千年的歲月滌蕩，黎錦形成了樣式繁縟、圖案繽紛的藝術特質，然而，它依然好比“養在深閨”的妙齡少女一般，散發著燦若云霞的特殊光芒。

一、黎錦概述

綜合而言，黎錦的形式主要包括：色彩疏淡有致的織被，華美艷麗的服飾，以及頭巾、花帶、背帶、腰帶等各種風格淋漓、做工精美的織繡藝術品。至于黎錦的圖案紋樣，其主要有人物、動物、植物、生產工具、幾何和漢字（福、祿、壽、喜）等六種主要形式。作為人類紡織品的活化石，黎錦通過“通經斷緯”的織造工藝，形成了一幅幅巧奪天工的人間極品。通常，黑色或深藍色紗線作為經紗，是黎錦布面的基調，與此同時，紅、黃、藍、白、綠等常見顏色及紫色、粉紅、棕色等輔助顏色的紗線作為緯紗與經紗交叉“編織”，從而形成了經緯紗對比強烈且艷麗的織錦藝術。

一般情況下，黎錦的圖案是織造而成的，但是部分作品會采用主體部位織造，若干局部進行“單面繡”或“雙面繡”予以完成。譬如說在宋、元、明、清時期供奉朝廷的“崖州龍被”，以及響徹全球的著名作品“雙鳳朝陽”就是采用這兩種工藝的典范。雖然說黎錦的制作方法存在著些許差別，然而作為黎族人民智慧的結晶，其常用顏色和圖案色彩搭配要素卻是相同的。

二、黎錦的常用色彩

黎錦染料是以植物為主、礦物為輔加工而成的。所以和顏色齊全的工業織布相較而言，其色彩品種存在著一定的局限性。可是，通過黎族婦女“殆猶天馬星空而步驟非凡”的神奇創造能力，這些簡單的色彩卻形成了落英繽紛、繁花似錦的藝術珍品。作為凝聚黎族人民民族氣質的藝術瑰寶，其主要色彩的應用也從側面反映了黎族人民的某種心理。

一般而言，黑色是黎族織錦的常見基調。在黎族人看來，黑色象征著莊重、永久，并且，作為具有“驅魔降妖”功效的黑色，它還被愛美的黎族婦女看作為永恒的“時尚”；同時，在黎族人眼中，作為“仙人之色”的紅色，其更是權貴和品味的象征；此外，象征純潔、吉祥、美好的白色，象征繁衍、新生、姣好的綠色也都是諸如筒裙、腰帶等服飾和其它形式黎錦的常用色彩。

三、黎錦圖案色彩的搭配要素

首先，通觀各種形式的黎族織錦，我們會發現在織造筒裙等類型的布幅時，黎族婦女會使用黑色或深藍色為基調，而后搭配紅色、黃色、白色、綠色等緯度紗線進行織造；而在織造與祭祀或喪葬等儀式相關的布幅時，則是用棕色或咖色為基調，搭配上金色或白色邊飾，以突顯肅穆的氛圍，可見黎錦圖案色彩的搭配使用擁有著嚴格的規避。這是因為經過幾千年演進的黎錦，其“瓜熟蒂落”的圖案色彩搭配已經完全契合了該民族人民的審美和心理訴求，所以，每一件黎錦的圖案色彩，絕非是織造者“恣意妄為”的結果，而是追尋民族文化、循規蹈矩的一個結果。

其次，黎錦的圖案和色彩必須遵循對稱和統一等形式美法則，并且每一種形式的織錦必須使用與其相應的圖案和色彩紋樣。譬如，拿一條“四連幅”的“單面織被”來說，其每一“幅段”的圖案和色彩必須達成“統一”和“對稱”原則，因為這些看似簡單的單幅布面，如若想銜接成為一個無任何瑕疵的整體，就要求兩幅之間的花紋，必須嚴格的遵守以上所述法則。

再者，絢麗多彩的黎錦圖案和色彩搭配是黎族婦女審美情趣和品味的真實表現。在配色過程中，作為經紗的基調是忽略不計的，而是先為圖案紋樣選擇一種“主色調”，然后再去為其尋找配色。探究其配色過程，不管是任何形式的黎錦其色彩搭配效果卻達到了無以言表的和諧和勻稱效果。

最后，隨著漢族文化的滲入以及時代的變遷等因素，黎族婦女的審美也發生了不同程度的改變，于是以紫色、綠色和青色等其它色彩作為基調的黎錦也出現在了人們的視線之中。

四、結語

總之，黎錦憑借其絢麗繽紛的圖案用色特點，不僅形成了一種淳美并且含蓄的視覺語言文化，而且也將黎族人民的生存態度、精神素養等內涵進行了具象化的表現。同時，對于沒有自己文字的黎族人民來說，黎錦更是以“無字的文字、無語的語言”這樣一種特殊的形式，向世人昭告了他們獨樹一幟的民族風韻。而對于追求自然、崇尚簡單的當代人類而言，黎錦不僅是一種美奐絕倫的視覺肴饌，更是每一個炎黃子孫的掌上明珠。

參考文獻：

[1]孫海蘭、焦勇勤．符號與記憶：黎族織錦文化研究[M]．上海：上海大學出版社.2012(1)[2]韋勝、陳雪蓮.黎族織錦圖案配色技藝淺析[J].民族論壇.2011(12)[3]符策超.試論黎族民間工藝美術[J].瓊州學院學報.2011(4)

第二篇：黎錦熙 教學法

1.黎錦熙的三段六步教式。理解、練習和發展三段；預習，喚起動機--整理兒童疑問、教師試問等--比較，概括課文主旨--應用，讀課文的表演和談辯--創作--活用。

2.話法教學概述(一)話法教學的提出黎錦熙的話法教學是能聽、能說的合二為一，也就是我們現在所提倡的口語交際教學。“說話教學，以前殊不重視”，黎錦熙把聽說作為一項技能來教學，聽說不再只是讀寫的附屬與陪襯，而是互相獨立又統一于學的。他認為兒童運用語言的本能和經驗，比文字來得早而且多，所以話法是教學運用語言，是學習普通語言，用語言發表己見，重視社交上的應用。

第三篇：黎錦林事跡簡介

黎錦林事跡簡介

黎錦林，男，漢族，1967年4月出生，中共黨員，通城縣寶塔村黨總支書記、湖北寶塔研磨有限公司董事長。

黎錦林同志1988年從武漢大學畢業，分配到機關工作，后來棄政從商辦企業，2003年在上海創辦了安而雅保健科技有限公司，年銷售收入過億元，業務遍及歐美。2006年，39歲的黎錦林毅然放棄在上海優越的生活和平穩的事業，回到家鄉通城縣寶塔村擔任村黨支部書記。三年的村官生涯里，他憑借自己的聰明才智和不懈努力，使其所在的寶塔村迅速脫貧致富，成為遠近聞名的“新農村建設示范村”。3年來，寶塔村經濟以年均25%的速度增長，工農業總產值達3億元，村民人均年純收入近萬元。黎錦林同志是村黨總支書記、大學生“村官”和回歸創業人員的成功典范。中共湖北省委作出決定，在全省廣泛深入地開展向黎錦林同志學習的活動。

回鄉的追求

1984年，考上武漢大學的黎錦林成為村里第一個大學生。畢業后，他當過公務員，下過海，2003年在上海創辦公司，銷售收入過億元，業務遍及歐美。然而2005年，黎錦林平靜而多彩的都市生活被打破了。父親黎泗保帶領村里一班人突然來訪，目的只有一個：希望他能回鄉，帶領村集體企業繼續向前。

“我現在年齡大了，跟不上形勢，如果廠子垮了，全村幾百人的飯碗都要砸。”黎泗保著急地說。

當時，通城縣正在實施“回歸工程”，號召在外創業的通城人回鄉創業。時任通城縣委書記的陳樹林幾次來到上海招商。2006年春，在滬通城老鄉聚會時，陳樹林掏出大紅聘書，當眾宣布，全場一片掌聲。

無法拒絕家鄉父老的期盼，黎錦林接過了聘書。在高薪聘請職業經理人管理自己的公司后，他踏上了回家的征途，成為全縣第一個回鄉創業的大學生“村官”。

回鄉后，父子倆訂了一個君子協定，兒子輔助父親3年，管好村集體砂布廠的市場銷售、資本運營。沒想到10天后，這位寶塔村的帶頭人突然離世。

消息傳出，數千人前來吊唁，全廠職工輪流守夜。看到這令人動容的場面，黎錦林的心靈受到強烈震撼，他決心要做父親那樣的人，把寶塔村帶向更加美好的明天。

艱難的再創業

2006年5月，黎錦林正式擔任寶塔村村委會主任，他立志要帶領鄉親再創業。此時，村里的支柱產業砂布廠已顯疲態，技術落后、制度松弛，產值徘徊不前。幾百名員工非親即故，人情世故更像一張無形的網。

黎錦林拿出了一整套現代企業的改革方案：實行分工負責制，分級授權管理；打破人情關系，用嚴格的制度管理；推行品牌化營銷，建設企業文化等。

但新政推行后，第一個踩紅線的竟然是本家哥哥。外貿銷售長期徘徊，黎錦林要求擔任外貿科科長的堂兄重新制定考核方案，在兩次指令遲遲得不到回音后，毫不留情地將其撤職。一時間，親戚們輪番求情，鄉親們也好心相勸，黎錦林的 住處被圍了個水泄不通。

老伯母找到黎錦林哭著說：“侄啊，你伯父走的時候，拉著你爹的手說，小子們就靠你幫襯了。你爹才走幾天呀，你就狠得下這條心？”

制度面前人人平等。隨后，黎錦林任命外村大專生楊瓊擔任外貿科科長，4個月后，就派她到俄羅斯參加國際五金展。去年，楊瓊一個人完成300萬美元的出口訂單，占全廠出口額的60％。

黎錦林的做法逐漸得到職工和村民的認同。2006年，砂布廠銷售收入一舉突破億元大關。2008年，銷售收入達到2億元。

與此同時，黎錦林在全村大力推行黨務村務公開等，建立和完善財務審批報賬、集體資產管理、村企分開等制度，組織開展創建黨員活動室、設立農家書屋、成立農民藝術團等先進文化建設活動。3年來，寶塔村先后獲得“全國文明村鎮建設先進單位”“全國民主法治示范村”和“新農村建設示范村”“村級黨組織十面紅旗”等榮譽稱號。

科學發展的新農村

2007年10月，黎錦林全票當選村支書。他下定決心，要帶領寶塔村人走上科學發展之路，把寶塔村建設成為全國一流的社會主義新農村。

如何實現“生產發展，生活寬裕，鄉風文明，村容整潔，管理民主”的新農村建設要求？不久，村委會掛起了一幅“寶塔村新農村建設總體規劃圖”：一條寶塔大道，一座農民花園，一座生態公園和一座農民科技園，簡稱“一路三園”，整個規劃預算5億元。

這不是“天方夜譚”嗎？黎錦林沒講大道理，只是把村干部帶到華西村實地考察學習。考察回來，大家真切感受到發展的緊迫。

如今，一條長２公里的寶塔大道貫穿全村。6棟農民公寓和20多幢農民別墅井然有序；背靠銀山，秀水河環繞，香樟、翠竹等生態園區集休閑和生態旅游于一體，還通過了湖北旅游名村初選。

黎錦林深知，建設新農村關鍵在生產。經過反復商談，由黎錦林在上海經營的安而雅公司和美國阿里工業公司投資４億元，建設新型農民科技園，引進德國生產線，配套建設廢水廢氣達標處理系統，建成國內高檔磨具生產基地。

黎錦林說：“3年前，我是人回了寶塔。現在上億元的投資也回來了。投產的５年內，企業利潤的10％將無償捐給村里。”

改變了家鄉的面貌，也改變著自己的人生。黎錦林說：“農村就是個大舞臺，在展現社會價值的同時，也能實現個人價值。”

對于農村的發展，作為一名大學生“村官”，黎錦林深感人才的匱乏。現在，各地正鼓勵開展大學生“村官”計劃。黎錦林決定從自己上海公司拿出3000萬元，配合湖北省委組織部和團省委設立大學生“村官”創業風險基金。“農村現在最需要的還是人才，把更多人才引進農村，讓更多人才留在農村，這才是新農村建設的希望工程。”黎錦林說。

就如黎錦林同志發出的呼吁，希望更多的人、人才、大學生投入到新農村建設中來，我會朝著這個方向邁進。中國農村人口比例甚大，中國新農村的建設真的需要更多的人才，需要更多的人參與！

第四篇：圖案的色彩總結起來有以下兩個特點

圖案的色彩總結起來有以下兩個特點：第一，用色有一定的限量。這不僅因為裝飾本身需要高度的歸納與提煉，要用有限的色彩表現豐富的物象，更因為在現實生活中，圖案設計要與不同的生產工藝相結臺，受成本與工藝因素的限制，用色也不宜太多。第二，設色有較高的自由度。這是指圖案的色彩可以根據裝飾需要任意設定，完全不必考慮真實的自然色彩，紅花綠葉可以畫成紫花藍葉，碧水藍天可以繪成玄水橙天。夸張的色彩對比變化和迷人的色調處理，是圖案色彩的魅力所在。

基于圖案色彩的這兩個特點，我們首先應了解一些色彩的基本知識，再結合實踐訓練掌握圖案色彩的配色規律。

一）色彩的基本特性

自然界中的色彩是千變萬化的，色彩的變化主要由色彩的三個要素——色相、明度、純度及心理要素——色性來決定。

1、色相

色相即色彩的相貌，是一個顏色區別于其他顏色的特征。色相分為有彩色系和無彩色系，無彩色即黑、灰、白系列，是沒有純度的顏色。

一般來說，有彩色12色相環中的各色都有較明確的色相，它們由紅、黃、藍三原色產生間色橙、綠、紫，再由原色、間色產生復色。12色相環繼而可產生24、48等色相環，它們均有很鮮明的色彩傾向，可稱它們為純色。純色產生的明度和純度的變化，構成了豐富的色彩變化。

2、明度

明度是指色彩的明暗或深淺。純色本身就有明度變化，從12色相環圖中我們可以看到，黃色明度最高，紫色明度最低，其他顏色則依次形成明度的過渡轉化。此外，在無彩色系中，白色明度最高，黑色明度最低，黑與白之間有明度漸變的灰色系列。要提高一個顏色的明度，可適量加入白色；要降低一個顏色的明度，可適量加入黑色，但在加白或加黑的同時，顏色的純度也會降低。

明度色標是我們認識和區別色彩明度的重要工具。

一般情況下，人們把明度低于3度的顏色叫暗色，明度高于7度的顏色叫明色，3度和7度之間的色叫中明色。

3、純度

純度是指色彩的鮮艷度或飽和度，也叫彩度。從理論上講，三原色純度最高，間色次之，復色、再復色則純度逐漸降低。但無論怎樣，色相環上的顏色仍有較高的純度。當一個純色加入黑、白、灰或補色(色相環上相對180。的兩個顏色)時，其純度就會降低，純度降低到一定程度，顏色就會失去其明確的色相。就好比在現實生活中，許多物象我們很難說清它的色相，只好說它們偏紅或偏綠等。所以說，純度越高．顏色的色相傾向越明確，純度越低顏色的色相傾向越弱，當顏色純度降至為零時，就成為無彩色灰色

在這個純度色譜中，接近純色的色叫高純度色，接近灰色的色叫低純度色，處于中間狀態的叫中純度色。

4、色性

色性是指色彩的冷暖傾向、冷暖感覺。色性是由人對現實生活中不同事物顏色的感受而產生的一種感官經驗聯想，如：由紅黃色聯想到火焰、血液而產生溫暖感，由藍紫色聯想到冰雪、大海而產生寒冷感等。所以說色性是人的一種主觀心理要素。

色彩的冷暖也是相對而言的，在兩極之間冷暖色的過渡漸變顯示了不同色相的冷暖關系。任何一個顏色的冷曖感覺是由周圍色彩的對比決定的，如綠色與黃色相比偏冷，與紅色相比更冷，而與藍色相比它又偏曖。在同類色相中，如黃色，檸檬黃要比中黃冷，橙黃則比中黃暖。一個度較低的顏色，與暖色相比它可能偏玲，與冷色相比它可能偏暖。所以說色彩的冷暖是相對的，一個顏色會隨周圍色彩環境的變化而轉變自身的冷曖性質。此外．一個顏色加白后會變冷，加黑后會偏暖。

總之，色彩需要比較．要獲得一個顏色理想的明度、純度和色性，只有把顏色擺在一起進行比較和調整，才能達到我們所設想的效果。

二）圖案色彩的配置

圖案的色彩強調歸納性、統一性和夸張性，尤其注重對整體色調的設定。如何搭配好整幅圖案的顏色?我們可以從以下幾方面探尋規律并進行練習。

1、圖案基本色調的設定

圖案的色調是指一幅畫面總的色彩傾向。色調可以是亮色調或暗色調，鮮艷色調或含灰色調，也可以是冷色調或暖色調，或是有某一色相傾向的色調，如：紅色調、綠色高、黃色調等。每一種色調中的顏色均可以有色相、明度、純度及色性的變化，使色彩更加豐富。在調配一幅圖案的顏色之前，首先要對圖案的色調有一個總體的構想，確定大的色彩基調，具體的顏色搭配都應與基調的構想相符與呼應。顏色的面積比例關系對色調起著至關重要的影響。

2、調和色的配置

調和色包括同類色和鄰近色，這類色彩的色相差別小，對比弱．比較容易達到和諧的習果。

我們把色相接近的那些色（色相環中相距30度左右的色）稱為同類色；色相差別適中的那些色（色相環中相距50度左右的色）稱為鄰近色。

(1)同類色

一般指單一色相系列的顏色，如：黃色系，藍綠色系等。同類色因色相純，效果一般極為協調、柔和，但也容易使畫面顯得平淡、單調。同類色在運用時應注意追求對比和變化，可加大顏色明度和純度的對比．使畫面豐富起來。

以24色相環來劃分。色相環中相距45度角，或者彼此相隔二三個數位的兩色，為同類色關系，屬于弱對比效果的色組。同類色色相主調十分明確，是極為協調、單純的色調。它能起到色調調和、統一，又有微妙變化的作用。

藍綠色系

(2)

鄰近色

指色相環上90~以內的顏色，如：黃色與綠色，藍色與紫色等。鄰近色因相相距較近．也容易達到調和．而且色彩的變化要比同類色豐富。鄰近色在運用時，同樣應注意加強色彩明度和純度的對比，使臨近色的變化范圍更寬更廣。

色相環中相距90度角，為鄰近色關系，屬于對比效果的色組，色相間色彩的傾向近似，色調統一和諧、感情特性一致。類似色較同類色顯得安定、穩重的同時又不失活力，是一種恰到好處的配色類型。

對比：同類色-類似色-對比色-互補色

3、對比色的配置

對比色是指色相環上的120'?以外的顏色．其中處于180'相對應的兩色叫補色，對比最為強烈。對比色的效果活潑、刺激，變化豐富，在應用時要注意色彩的調和與統一。配置對色可以采用以下的手法使畫面協調。

色相環中相距135度角，或者彼此相隔?八九個數位的兩色，為對比色關系，屬于強對比效果的色組，色相感鮮明，各色相互排斥，既活潑又旺盛。配色時，可以通過處理主色與次色的關系達到調和。

在24色色相環中彼此相隔十二個位數或者相距180度角的兩個色相，為互補色關系。互補色組合的色組是對比最強的色組，使人的視覺產生刺激性、不安定性的感覺。配色時通過主色相與次色相的面積大小，或者分散形態的方法來緩和過于激烈的對比。

(1)

降低純度

對比色在顏色純度較高時對比比較強烈，如果將對比色一方或幾方純度降低，比如加人灰色或將對比色彼此少量互調，可使色彩變得含蓄、溫和，達到既變化豐富又和諧統一的效果。

(2)

面積的調整

對比色在面積較大而均等時往往對比最為強烈，如果將一種對比色作主色，大面積使用，其他對比色為輔色，少面積點綴，可以使對比減弱，達到統一。也可以將對比色分割成較細小的面積并置使用，類似空混的手法，使色彩遠看能混合成一體，從而達到統一

(3)無彩色的調和

在對比色配置中運用黑、白、灰、金、銀等光彩色,將對比色間隔開，是使對比色達到協調統一的極有效的手法。

(4)色彩系列化過渡

按照色相環的順序，選擇兩個對比色之間的系列色相與對比色同時使用，如在使用橙色與藍色的同時，使用黃橙、黃、黃綠、綠、藍綠等色，并將它們秩序化排列，使對比色產生一種漸變的效果，達到和諧統一。

4、其他藝術作品色彩的提取配置

圖案的色彩也可以借鑒繪畫、攝影、民間美術、工藝美術品等其他類型的藝術作品的顏色搭配。因為這些藝術作品本身已有比較完整的構思和比較理想的色彩效果，特別是現代風格的繪畫作品及民間工藝品的色彩更具有較高的概括性和裝飾性。可以直接仿照，但應往意造型上要有較大區別，以避免畫面效果過于相似。

借鑒攝影及寫實繪畫作品的色彩要注意歸納、提煉，因為這類作品往往顏色變化較多，過于細膩、微妙，不符臺圖案的色彩要求。在借鑒及運用其他類藝術作品的色彩時，同樣要注意局部顏色與整體色調的比例關系，顏色的穿插及位置的安排均要仔細推敲，方能恰到好處。

5、自然色彩的提取配置

大自然中|年多事物本身就有很好的色彩搭配，如：花卉昆蟲、飛禽走獸、石頭草木及海洋生物等，它們美妙的顏色配置是我們主觀無法設想出來的，為圖案的顏色設計提供了很直觀的參照。我們在平時要注意觀察生活．經常到大自然中去收集各種類型的色彩組合素材，將它們記錄下來。

許多自然物的顏色配置是可以直接提取使用的，在運用中，除了要保持顏色的色相、明度及純度關系相對準確之外，尤其要注意各顏色的面積比例關系和位置關系，這是保持自然色彩原有整體感覺無大偏差的重要因素，如果忽視這一因素，將顏色的比例關系搞錯，如將某種顏色面積使用過大或過小，或將某種特有的顏色位置關系打亂，就會改變色彩原有的色調，無法達到我們所期望的色彩效果。

三）圖案顏料的調配方法

繪制圖案的顏料工具很多．在這里我們僅介紹一下最常用的并適合于課堂練習使用的工具顏料。

1、常用的圖案顏料及其特性

常用的圖案顏料主要有水粉顏料和水彩顏料，其中以水粉顏料使用最多。

(1)水粉顏料

也叫水粉色、廣告色，有鉛袋裝和瓶裝兩種．瓶裝廣告色又有普通型和濃縮型(也叫圖案色)。一般濃縮型的廣告色更加細膩、純凈，比較好用。水粉顏料調配方便，覆蓋力強，可薄可厚，可干可濕，既能大面積平涂，又可以進行細致描繪，修改容易，所以是圖案繪制最基本、最普遍使用的顏料。

(2)水彩顏料

水彩是一種透明的水溶性顏料，主要依靠水分來控制顏色的薄厚、濃淡，調配方便，但覆蓋力差。水彩可以大面積渲染，也可以做細部刻畫，但不宜反復修改。水彩的效果明快、淡雅、韻味獨特。

2、圖案顏料的調配方法

(1)水粉顏料

一般都要加水溶解，將顏料中的膠調開。水粉顏料保持適當的干濕度很重要，顏色太稀不容易涂勻，覆蓋力及飽和度都較差；太干又會使毛筆滯住，不容易畫得平整、工細。

買來的水粉顏色是有限的，要產生豐富的色彩變化，就要把顏色進行混臺調配。鄰近色相調可產生豐富的色相變化，如黃色與綠色相調，可產生許多不同傾向的黃綠色；對比色相調在色相變化的同時，還會產生不同程度的純度變化，如綠色中調入紅色，會呈現出橄欖綠色，再加入紅色，就會變成棕綠色直至棕色，純度逐漸降低。顏料中加人白色可使明度提高．但會使顏色有偏冷傾向，純度也有所降低；加入黑色可使顏色明度、純度降低，色相則偏暖(但不絕對，如黃色加黑后會偏綠而變冷)。

此外，買來的水粉顏色都較鮮艷，直接使用往往效果生硬，不易協凋，使用時可加人一些沉著色調配一下，如：土黃、褚石、土紅、鈷藍、橄欖綠、熟褐等，使顏色變得“熟”一些。相混的顏色越多，色彩的純度就會越低。

(2)水彩顏料

水彩顏料是通過顏料中的水分來調整顏色的深淺及純度。水彩除了可以像水粉色那樣相互混合調出各種顏色之外，主要是運用疊色的方法來產生豐富的色彩變化。

因水彩具有透明性，后畫的顏色覆蓋先畫的顏色時，可以透出先畫顏色的色相。同色相疊加臺使顏色變濃、變深·不同色相疊加會產生新的色相，如黃色與藍色疊加產生綠色。若是對比色疊加，則會使顏色純度降低變臟。用水彩色畫圖案要從淺到深，不宜畫得遍數太多，否則會失去水彩顏料明快淡雅的特點。

總之，圖案顏料的調配經驗要靠大量的實踐訓練來獲取，只有不斷反復的調試，相互比較，才能得到比較理想的色彩。

二、圖案色彩設計的基本步驟

步驟（1）設計草圖：可用鉛筆在一般的草稿紙上將構思畫出，并逐漸確定下來。用透明拷貝紙將草圖拷貝下來。

步驟（2）先著底色再拷印：如圖形有底色，先將底色平涂好，待干。如沒有底色可直接上色，將拷貝紙上的圖形用硬鉛筆（如 3H型鉛筆）把圖形拷印到已打好的干底色上。用力大小視印痕清晰度來定。

步驟（3）著色：將調好的色彩用所需技法描繪到拷貝好的底色上。

三、幾種色調的變化練習

圖案色彩的色調大體分為冷、暖、灰等三種基本色調，但我們在訓練時，可進行更為細致的色調訓練。如以下七種色調是最為必要的練習。

1．同類色色調：即將一個單色調入白色或黑色，使畫面色彩出現深淺變化的色調，既諧調又統一，色彩雖單純但很素雅。調此色調時要注意明度的深淺變化，面積比例安排得當。切不可出現深淺失衡的效果，否則色調會過亮或過暗。

2．類似色色調：即色輪表中同在60°－90°的相接近的色彩，如紅、橙、黃及藍、綠、紫都分別屬于類似色的范圍。與同類色相比，色彩選擇稍多變化（參看色輪表）。這種調子的變化因色距較近，雖有變化但很容易協調，因它們中都含有相同色素。很多圖案的調子中，類似色的調子被普遍采用。

3．對比色色調：指色輪表當中與120°－180°相對應的色彩，我們都稱為對比色，其中我們熟悉的紅——綠色、黃——紫色、青——橙色都是屬于對比色。其中紅—一綠色對比在圖案中最為常用，有“萬綠叢中一點紅”之稱，色彩對比強烈，襯托性較強，兩色在并置時如作些面積、強弱、中間色間隔等手段，效果更佳。4．高明度色調：整個畫面的色彩均使用明度較高的色彩，每個色彩均加有不同程度的白色或淺色（如淡黃、淺綠等），力求色調明亮、淡雅的效果。

5．中明度色調：此類調子均保持深色和淺色的均勻配制，并使色相保持中等明度的效果。色彩的純度上變化不大，可配入部分較淺或較暗的色彩，但主體色塊仍以中明度色彩為主，如我們常用的土黃、朱紅、赭石、湖藍、草綠等色，基本屬于中明度色相。

6．低明度色調：要求所采用的色彩為明度較低、較灰，色彩純度偏弱，此類調子一般多選用較深色彩，如黑色、深藍、深紅、深褐及深綠等色來調取。在低明度色調里也應增加少量的中、高明度的色塊，以加強低明度色調中的層次，以免出現暗色一塊的沉悶效果。低明度色調的特點是色澤深沉、穩重、諧調。

7．高純度色調：運用純度較高的色彩進行設計，盡量保持每套色的鮮明度，使畫面具有對比強烈、色彩明快的效果。

8．低純度的色調：根據低純度色彩的特點，多調用較趨灰性的色彩來著色，保持畫面始終呈現一種色調典雅、協調的整體效果。

〔小結〕

1、色彩的變化主要由色彩的色相、明度、純度及色性決定的。

2、圖案的色彩強調歸納性、統一性和夸張性，注重對整體色調的設定。

3、常用的圖案顏料主要有水粉顏料和水彩顏料，其中以水粉顏料最為常用。

第五篇：黎錦絲巾生產推廣的調查報告

黎錦絲巾生產推廣的調查報告目前，在全國經濟呈現滑坡的趨勢下，海南省不懼艱難，仍以穩中求進為總基調，以重點項目建設為抓手，團結奮斗，扎實工作，保持了經濟平穩較快增長，呈現了固定資產投資強勁增長，產業結構調整有力推進，城鄉居民收入首次超過全國平均水平，區域發展格局出現了積極的變化。但發展中存在的問題也不容小覷，缺少能使經濟持續較快增長的新的支撐點正是目前面對的首要問題。而根據因地制宜的原則，我們選擇了海南具有悠久歷史的非物質文化遺產黎錦作為突破點。顯然，發展黎錦產業既有利于傳承黎錦文化，又有利于創造新的經濟增長點。但是，黎錦產業的發展現狀令人擔憂，近年來僅僅靠著政府的扶持茍延殘喘。所以，為了使黎錦產業面向市場進一步發展，我們建議通過設計以黎錦為原料的絲巾來增強黎錦產業的競爭力。而我們之所以選擇絲巾為創新因素，是因為絲巾的歷史是人類服飾審美史、女性時尚變遷史。因此，為了更好的發展黎錦產業，我們首先需要了解絲巾的歷史，并以此為原點進行創意生產。

在希臘神話中，維納斯有一根神奇帶子，包藏了愛與欲望，以及讓男人迷惑的魔法。這絲帶曾被天后赫拉借取，用來誘惑宙斯。也許，飄逸輕盈帶子就是絲巾最早的文化基因，充滿了魔力和誘惑，讓女人沉迷，讓男人陶醉。

絲巾歷史是一塊布的演變史。我們可以從古埃及人、古希臘人的纏腰布中找到絲巾的一些蛛絲馬跡，但真正的絲巾則可能源于歐洲中世紀用來御寒的布巾。但隨著其保暖功能弱化，它逐漸變成一種裝飾品，并演變出各種形式來。在東方，絲綢發源地中國，也早有了類似絲巾的飾品——帔帛，它起源于漢代，流行于盛唐，從宮廷到民間，并演化出花紋繁多、顏色絢麗的肩帔、云肩等多種形式。而絲巾的正式誕生則正是因為東方面料與西方造型相遇。

最初絲巾由于制造工藝繁瑣，成本較高，因此只有貴族階層才有能力消費。但隨著西歐紡織工業的發展，絲巾得以批量化生產，漸漸以披肩的形態成為普通女性的日常裝飾品。且在20世紀初女性革命后，絲巾也獲得解放，傳統絲巾概念也徹底改變了。它以開放的姿態陪伴著女性走上街頭，走入職場，并日益獲得大眾的喜愛。

但是，如何將絲巾和黎錦結合起來正是我們目前需要面對的問題。進入絲巾

產業的門檻并不高，因此廠商眾多，且接近于完全競爭市場。但是，正像我們所知道的那樣，西方比我們更早一步發展絲巾工業，所以，市面上僅有名氣的品牌均為外國品牌，如愛馬仕，LV等品牌，它們占據了大量的國內高端市場。但這并不是說國內沒有知名品牌，浙江寶石蝶絲巾正是國內絲巾的龍頭老大之一，其他的如北京的瑞蚨祥、上海的上海故事，也均具知名度。因此，黎錦絲巾想要在眾多品牌中脫穎而出非常困難。但是，就我們所知，黎錦也具有其獨特的優勢，即其為非物質文化遺產和少數民族手工藝的杰出代表的背景。除此之外，在古代，黎錦曾經享譽全國，有著良好的棉紡織業基礎。但這些還都不足以讓黎錦在激烈的競爭中勝出。在當今中國社會，物質生活水平較以前有了很大的提高，因此，一般的絲巾滿足不了消費者的需要。根據消費者心理，可以判斷出消費者需要的是具有獨特風格，代表身份的絲巾。這就要求了海南省政府不僅需要給予黎錦資金上的支持，更需要幫助培養具有創新精神的紡織人才。雖然，過去黎錦的紡織技藝靠的是家族傳承，但是，在技術發達的現今社會，將先進的技術和原汁原味的手工業結合起來并不是難事。當然，這個目標的達成仍需長時間的努力，品牌的推廣亦須大量人力物力。所以，我們目前要做的，正是讓海南省政府明白黎錦絲巾未來的市場潛力，借由政府的力量招攬人才，實現黎錦絲巾產業的長期的可持續的發展。