第一篇：大三兒電影觀后感三篇

大三兒電影觀后感三篇

大三兒電影觀后感篇一

關于今天的電影《大三兒》，我和朋友討論后，有以下幾點體會：

1.從個人角度看：大三想去西藏，在可能面臨的身體原因的情況下，他寫好了遺書，還是執著地上路了。為了不聽到家人朋友們的負面消息，他甚至都沒有告訴父親，只是告訴了一個懂他的朋友。我覺得這里其實表現了一個理想的主題。其實每個人的心里都有自己想去的地方或者想做的事情，很多人會因為一些各種各樣的原因放棄了，其實，每個人在這個世界上都只來一趟，真的應該傾聽自己內心的聲音，完成自己內心最想做的事情，到達自己內心最想去的詩和遠方。影片中關于理想的闡釋非常精彩和到位。

2、從親情的角度講：大三兒做了最壞的思想準備，如果他不幸遭遇了意外，他覺得是去了父親的一塊心病，而他留給父親的是自己6000元的欠款。這里我覺得大三兒真的不夠成熟，或者說有些自私，他只想著實現自己去西藏的理想，卻忽略了八十多歲的老父親可能會在痛失兩個兒子后，失掉最后一個兒子而孤獨終老。電影中有很多鏡頭，都是一個八十多歲的老父親做飯給四十多歲的兒子吃，大三兒都可以上班，我覺得他其實也可以做飯來照顧老父親。而且如果可以的話，陪著父親回一趟四川老家也將是一次非常有意義的外出。影片在親情的塑造方面有些值得商榷的方面，當然，這是紀錄片，就是活生生的現實。

3、從友情角度講：阿皮是個過硬的朋友。當他感覺到大三兒非常想去西藏的時候，他也決定要陪著他走一趟，這一趟，其實他頂著太多太多的壓力，萬一因為高原反應，萬一因為大三兒的身體素質，出了意外，都將對他造成非常大的影響。但是，為了朋友，這些壓力他用自己的肩膀扛住了。甚至在路上，他謊報海拔數和血氧含量數來減輕大三兒的緊張情緒，用幽默的話語來鼓勵大三兒的了不起，更有甚者，在特殊的情況下，背起大三兒走向更高的山峰。人生能有這樣的一個幫助自己實現夢想的朋友何其幸也。當然，大三兒還有一個懂自己的朋友朱朱，所以他會把去西藏的想法告訴他一個人，把遺書的位置告訴他一個人，在珠峰大本營給他郵寄一張明信片。影片中關于友情的演繹我覺得非常到位。

4、作為一個記錄片，影片真實地體現了生活在赤峰的普通老百姓的真實生活，人人都有不易的事，家家都有難念的經。更何況身有殘疾的大三兒和他的那些朋友們。但同時，影片也讓我們看到了作為殘疾人的大三兒能夠不卑不亢的生活，頑強地工作，執著地追夢。那種積極樂觀的生活態度是所有人都需要的。

5、關于西藏的風光，影片獨特的拍攝，呈現出了非常唯美的畫面，很有沖擊感。但是關于高原反應的渲染，我覺得稍微有些過度。其實，高原反應是一種非常自然的現象，隨著海拔的提升，每個人都會出現，只是表現程度不同而已，有足夠的時間適應，絕大部分的人都能平穩度過。我也去過影片中的新都橋，當時也是頭疼，然后到了折多山口，確實會有缺氧嘴唇發紫的情況。影片中對于去西藏，個人感覺危險方面描述太多，容易讓沒有去過西藏的人產生錯覺，好像去西藏之路是一條兇險之路，弄不好還會把命搭上。

大三兒電影觀后感篇二

每一個城市都成為一座孤島。甚至每個家，每個小房間，氣壓很低，充滿孤獨。

我并不知道佟晟嘉和大三兒的童年是住在一個怎樣的院子里，但那一定不是隔絕的。我小時候住過三個四合院，我家，我奶奶家，我姥姥家，每個院子都有各種樹，都是能長出果子的，不是桃子就是石榴或者葡萄。我們一大幫小小人，在院子里嬉戲打鬧，也會鬧矛盾，也有個大哥哥一樣的人出來主持公道，大三兒是患有侏儒癥的人，但是在小孩子的世界里，沒有侏儒癥這種事情。

大院子里，人們的家不是孤島，是可以自由自在來去自如的船。大三兒一樣的哥哥就像是船長，大家在一條船上跑來跑去，你家我家，并沒有嚴格的界限，只有各種各樣說不出名字的游戲，和長大之后，仍然記住的，那個叫做大三兒的哥哥。

我不否認，肯定有崇拜者，我小時候就想嫁給這樣的大哥哥，他溫暖、熱情、正義，仿佛沒有什么，可以難倒他。

大三兒那時候的迷妹是誰呢?

我不知道，但是，說不定，佟晟嘉是其中一個謎弟。

多年后，他的世界跟大三兒的世界仿佛沒有交集了，但是藝術這種東西，無論是電影、繪畫還是音樂，永遠都跟童年有交集，因為純真。天真當然是一個藝術家得天獨厚的財富，如在西藏看湖水一樣，凈化心靈其實重要的不是凈化本身，而是你的選擇，反思不反思，堅定不堅定。

長大后，都市中已經幾乎沒有大院了，大家住在火柴盒一般的樓房里，門口是大鐵門，跟鄰居說兩句話，要開兩道門。這樣的你我，在精神上早就成了侏儒，夢想只能很高，高不可攀并且無處可尋。

三兒為什么是大三兒呢?

因為他對夢想負責，甚至堵上了性命。對于夢想如此的動力，該是巨人該有的樣子。

影片的大部分篇幅都放在大三兒的日常生活上，他平凡細碎的生活被一一記錄，他的無奈與歡喜，驕傲與自尊，堅持買那些彩票，想象中五百萬，想象有愛情的婚姻，再來就是他每次上公交車，當愛心卡響起的時候，他被提醒的身體殘疾，當然，那也是一種愛心。

大三兒的夢想是去西藏，很多時候，人們對作品更多的期待是一路向西的過程，可這并不是一部公路電影，影片更多的篇幅放在大三兒在家里，怎樣糾結于他這個夢想，其中

包括他的糾結，他身邊朋友親人的糾結。其實沒有人能懂他為何一定要去青藏高原，一定要看看珠穆朗瑪。我想，他總是矮矮的，可是，作為一個男人，征服一座高峰的愿望是平等的。誠如上路之后，他站在高高的石頭上，拍照，他也變得高高的。

去高原之前，或許他有一個關于最高與征服的想法，可是，真的到高原之后，才發現人當真是渺小的。在天塹之中，很多放棄是不得不，不由人。大多數時候，人們會用善意去維護一個人的夢想，比如承擔謊言的壓力告訴大三兒你的血氧比我高。路上的藏民也會為他獻上哈達，他們知道大三兒遠道而來的不易，在天塹生活久了，人們對英雄有著天生的敬仰。因為惡劣的自然環境中，金錢與權力反而不重要，上天對人們公平起來，人人都只有一條命，一次活下去的機會。

對于大三兒而言，從他的敘述當中，他的兩個健康的哥哥都是喜歡謙讓他的，本來家里的第三個兒子就會格外受寵，加上大三兒身有殘疾。兩個哥哥也都是向往遠方的人，在運輸公司當司機就是明證，后來遭遇車禍相繼身亡，說不定也是上天眷顧。上天將那個活下來的機會給他，他成為這個家唯一的男孩。他的父母會怎樣熬過這些痛苦，不得而知，但有一點，父親依然是個想念遠方的人，他身在赤峰想念四川的家。

電影會用很多側面去體現這個家，一個水龍頭，幾檔電

視節目，一只燒雞，幾個紀念品……電影拍完，從西藏回來，大三兒的生活不會有什么變化，但是他自己知道自己，曾經站在高原上，證明自己高大的同時，證明這個世界多么渺小。珠峰大本營，他一夜未眠，他仍舊不喜歡給人添麻煩，佟晟嘉還會說起自己上學時候借過大三兒兩千元，確切地說是大三兒給過他兩千元，大三兒這次西藏之行堅持自己付費，他覺得可以三個人的旅行共同分擔很爺們。

4419公里。再一個4419公里。

大三兒的生活依舊沒有改變，只是我們看過這樣一部電影，說不定真的能改變一些什么?

夢想從來不屬于等待，若是等待下去，生命不會給你再多機會與時間。就像是大三兒在布達拉宮，去討價還價幾個轉經筒，那一刻，他還是赤峰的大三兒，始終要面對回去的生活。

生活的艱難并不偶然，大三兒可以告訴我們，請心存善念，常懷感恩，或者真的有個發小依舊當你是大哥，拍一部叫做《大三兒》的電影。

這比中五百萬彩票要靠譜。

大三兒電影觀后感篇三

前段時間有一個刷屏的話題——再不努力，你的同齡人正在拋棄你。

影片中，為了活得像個同齡人，主人公大三兒很努力。

努力工作，清理每一級樓梯都很用力;融入朋友，連手

機鈴聲都不用太夸張的;喜歡去北京，因為在北京，自己顯得比較平凡;想要去西藏，因為好像大家都夢想去西藏……

為了活得像個同齡人，大三兒有時候看上去也很俗氣。經常去買那些彩票，每次買完，他都要想一想如果中了500萬該怎么辦，是買商鋪還是干別的;在西藏旅游，不好好欣賞湖水，而是著急買當地紀念品，還要為五塊錢討價還價說盡好話拋盡媚眼…….大三兒也曾經想象過自己意氣風發揮斥方遒的樣子吧，可是后來好像也就這樣了。后來為了活得像個同齡人，要在自己的世界里經受無數次掙扎、妥協、接受、自嘲，然后才能讓自己看上去幽默、積極、樂觀、平凡的樣子，才能說出自己“心靈挺純潔的，沒禍害人”。

看著這樣的大三兒，有時候會覺得就像看著自己，或是看著身邊的親人、朋友。即使我們比大三兒高一點或是更漂亮一點，可是好像也是越活越俗氣，越過越油膩。

——因為，即使很努力，好像也會被同齡人拋棄;即使沒有被拋棄，好像也很焦慮…….所以把這部紀錄片推薦給那些努力不被同齡人拋棄的我們。看了這部影片，也許會對自己或是對你身邊那些看似平凡的人，多一些理解，多一些溫柔吧。

PS：據說影片導演玩過十多年搖滾，所以影片的節奏極好，音效極好，導演自己作詞作曲的片尾曲也極好;然而不

同于搖滾風格的激烈、戲劇化，影片整體風格卻特別溫情，細水長流的感動。

看到采訪說這部紀錄片整個拍攝時間是兩年，差不多是一般中小成本電影拍攝周期的10倍時間;拍攝素材長達400多個小時，也是遠超一般紀錄片素材的時長。

所以那個在微博上還時不時說粗話的導演，得有多少的深情和耐心，才能夠完成這一場“陪伴式的、枯竭式的拍攝和采訪”?

所以大三兒真的是一個“心靈挺純潔的，沒禍害人”、招人喜歡的人吧，才能讓身邊的人待他如此溫柔。

第二篇：電影《老炮兒》觀后感（范文模版）

電影《老炮兒》觀后感

電影《老炮兒》>觀后感

《老炮兒》首映，不得不強調一下，我有馮小剛情結。

十六年前，他的《不見不散》全國公映的那一年，我和孩兒爸相識。我相信人與人之間的緣分是冥冥中注定的，屬于你世界的人，遲早會相逢。即使千里迢迢，即使看起來似乎毫不可能，但最終還是會遇到。

至今猶記得當年電影院里他緊緊握著我的手，他滿手汗涔涔的。害羞如他那樣的人，也有砰然心動的時刻，是我始料不及的事情。

我們結婚許多年，過著大部分老百姓平凡幸福的生活。不知道婚姻生活里美好的一切，是不是源于那年仿佛施了魔法的電影名字。

七零后的我們，對馮小剛的電影，是有著不一樣情結的人。在愛里，或者在笑聲里，我們品味人生的意義。也感受著生活帶給我們的種種不易。

馮小剛老了。他已經不是我記憶中的樣子了。

電影里，他只是一個遛鳥滑冰，無所事事的，年過半百的老人。可誰知道他的>故事呢？那些牛掰的往事，在許晴扮演的霞姨口中。我們看到了那個昔日振臂一呼，應者云集的英雄。如今，廉頗老矣，尚能飯否的凄涼情緒蔓延在整個故事情節中。

他曾經主宰的江湖，已今非昔比了。

悲哀的是：他并沒有意識到這一點。

當他的兒子劃了富二代的豪車，他帶著兩千塊錢去平事。那一刻，在我們看起來都是一個巨大無比的笑話。

可你卻在安靜的影廳里無論如何笑不出來。那個昔日的江湖已將他遠遠拋下。那個連你也會要尖叫的豪車，那么觸目驚心的在眼前，被六哥的兄弟用'上好'的漆補修，完全不入流，完全不知道行情，完全不懂時代的他們，像個古董的贗品被年輕人打著口哨恥笑時，你唯有心酸這兩個字能形容。

他兒子劃的車，修車需要十萬。對如今的他來說，是一座大山。他為了贖回兒子，借錢。

那些躲閃的目光，那些明明是借口的閃爍其詞，讓人一次次心寒。那些人，是他當年出生入死的弟兄啊，如今，因為生活，他們不得不低下頭。被城管打，被迫在街口修鞋，過著底層平凡人艱苦的生活。那是正常的人生的樣子，卻不再是當年耀武揚威，三人戰勝幾十人的沙場和江湖。

我早已預感到他借不到十萬塊。因為成年的我們知道生活殘酷的真相。不曾為五斗米折腰的人，也會為兒女因為一斗米折腰，那些從前的驕傲，都只屬于年少的輕狂。

許晴扮演的話匣子，讓我難忘，那個有血有肉重情義的女子，是這個世界上的溫暖。老炮湊了兩萬塊，她拿出八萬給他，說她底掉了也就這么多，前一刻還口口聲聲說她沒有，說她不幫他，卻伸出了最溫暖的手，給了他雪中送炭的幫助。我相信他們之間是有愛情的。那是十六歲女孩年少時的崇拜。他是她記憶里的英雄。

電影開頭時老炮和話匣子的那一段調情未果，像極了中年男人的無奈，不僅江湖地位不行，連身體都不行了的事實，是連觀眾都難以接受的尷尬，而生活就是那樣子的殘酷，由不得你不服。

大片看故事，看喧囂的身外事，看打打殺殺，看花團錦簇，觀眾看著不由得熱血沸騰，光天化日下真的做了一場好好的白日夢。

而文藝片，看的就是人心，而人心是多么的神秘，美好又可怕，看矛盾掙扎，看扭曲的靈魂，看那些你也有，但從來不敢承認的黑暗面。你在黑暗的電影里走了一趟靈魂之旅。

它，無疑是文藝片。我覺得難過，那是因為創作者的痛點和我相同。經過世事生活的磨礪，我還沒有皮太厚。大片向上的讓人生厭，無論打成什么樣最后都修成正果。普天同慶的和諧。而文藝片，就是讓你疼痛，讓你警醒，讓你知道你就是生活在這樣有恨有愛的俗世里的一個人，所以，你要愛惜自己的幸福，要好好的生活，因為所有人都是這樣在活。

你的眼淚還熱乎乎地在臉上，電影院的燈陡然就亮起來了，你尷尬地怕別人看到你淚水浸濕的臉，你怕別人看到你尷尬的樣子，最后才發現，所有人都如你一樣不敢抬起頭來，多像我們的生活啊，害怕讓人知道我們的軟弱，卻發現，所有人都有同樣的擔心，自己原來并沒有那么重要，擦干眼淚，走出影院，我們在別人的故事里走了一場熱血沸騰的人生。

我們的生活是多么寧靜美好啊，不需要躲著城管，有一個可以大大方方愛慕的人，沒有人介意你到底流了多少淚。

我們在故事里哭泣，像慨嘆人生的不易和艱難。電影里逃出豢養的鴕鳥又讓我們捧腹大笑。

生活就是這樣，總有某個情節能讓我們津津樂道地笑出聲。

第三篇：老炮兒電影觀后感中學生

《老炮兒》講述了當年名震京城一方的頑主六爺被時代所拋棄，現在孤身一人跟他的幾個老哥們固守著自己的生活方式，一部親情兄弟情交織的影片。這里給大家分享一些關于老炮兒電影觀后感，供大家參考。

老炮兒電影觀后感1

電影開篇六爺的一句“講究”意味深長，道出了他內心的一種規矩。也為本電影奠定了一種基調。

騎自行車的小伙兒以及張一山扮演的曉波室友是當代很多青年的典型代表，就算在求人問路的時候任然這么的趾高氣昂的樣子。一個“你好，請問”都不用。對老一輩的不尊敬，這正是當代孩子從小在溫室里長大的結果，家里的父母，外公外婆，爺爺奶奶，圍繞著一個寶貝兒轉，對老的呼來喝去的，自己是皇帝。踏上社會了，家里養成的壞習慣帶到了社會上，孤傲的要求他人圍繞著他們轉，對他人的不尊敬等。這不正是老一輩看不慣的一種社會現象么。六爺指桑罵槐的教育正是許多父母在家庭教育里所缺失的。

緊接著城管收攤這個事情讓我映像頗深，也為本片更深層次的奠定了基調就是萬事講個“理”字。無證設攤，被沒收工具在理，弄壞面包車燈賠錢，該!你打人了，我打回去，那也是理所當然的。

現在這人兒，見事兒都躲。道盡了事態的炎涼。

在商議如何救曉波的問題上，六爺始終沒有選擇報警。在他的道義里，曉波不仁不義，是該賠償人家，他還是想用江湖道義來解決眼下的事情。整件事情的轉折點在燈罩兒把車刮花，本來完全可以解決的事情出現了新的變化。從側面說了世道變了，而老一輩的不能再用當年的眼光來看待問題。曉波被送了回來，錢也如數拿回，事情本來應該完美的解決了。袋子里的匯款存根引發了新的問題。龔叔不由分說的就把人打了，六爺表現出了當年的氣魄，一把環形鎖也不怕你人多。一向愿意以江湖道義解決問題的六爺最后選擇了把證據交給中紀委。在大是大非的問題上，絕不屈服。這也是一種正義。

電影中段，六爺到處借錢借不到，看的時候有點心酸。一幫兄弟如今卻是變了。是事態炎涼，還是大家都變了這誰也說不清，折射出社會的一種病態，誠信的缺失。就算是過命的交情，在談論到借錢的問題上都退避三尺。是不想破壞兄弟間的情義，還是信不過多年的兄弟情義。這都有著自己的苦楚。六爺最后沒有拿洋火兒的錢，足以說明他覺得兄弟情義比錢財遠遠重要。

影片結尾，弟兄們一起步出看守所的時候，可以看出當年他們的情景。電影通篇沒有描述過他們的過往，但其中穿插的各種細節表現出當年的他們活的精彩。為最后他們一起步出看守所所感動，無論現在我們發展成什么樣，兄弟還是兄弟。情比金堅莫過于此。

小飛最后想用六爺江湖的方式將信件要回來，影片的最后，六爺強頂著身體的不適，獨自一人舉著軍刀向對岸跑去，站在他背后的兄弟眼看著背影的遠去，是何等的悲傷，也是電影向表達的，舉刀將不正之風砍去，無論哪個時代，道義、情義、信義是通用的。六爺倒在了湖中心，兄弟們會繼續勇往直前。曉波最后還是開了聚義廳。又養了一只八哥，學會了叫爸爸。以此紀念逝去的父親。

老炮兒電影觀后感2

提籠遛鳥的老混混，當年也算是三環十三少。六爺遛完了大半生，人生正在褪去色彩，摁倒許晴白花花一堆肉，也突然硬不起來了。半瓶伏特加直接放倒紅星二鍋頭，自行車再環保也追不上奔跑的鴕鳥。這不是他的時代了，胡同里老少爺們都還賣給六爺一點面子。六爺講究，六爺最大的不同是，碰到事不會躲，兩個字:仗義。如果我的審美沒有什么大問題，今年華語片最牛的電影就是這雙峰并峙的兩部:《大圣歸來》+《老炮兒》。

馮小剛可能不是中國最好的導演，但馮小剛絕對是中國導演里最好的演員。那得是多少年前，馮小剛拎著一塊蜂窩煤要去給人出頭，臨到跟前窩囊地往那一蹲，《我是你爸爸》一部戲下來馮小剛在戲中不斷降低著生存的尊嚴底線，除了跟兒子面前脾氣大基本也就對生活沒什么脾氣了。頭十幾年，都說賈平凹水平高，抓住了這個社會最核心的沖突寫了本書叫《浮躁》，這么些年都說中國人最缺的是信仰，這話一說就顯得那么大那么空，硬是把《狼圖騰》都當作圖騰了，到現在，見著事還是躲，見著權還是跪。

以前馮小剛拍《一聲嘆息》，最不可信的不是那些關系的走向，而是徐帆和劉蓓怎么能看上張國立，如今換成比張國立長得還尷尬一點的馮小剛，你說許晴這樣的怎么就死心塌地得那么可信。六爺人講究，沒邋遢過，走哪兒有股子范兒和勁，說話聲不大，力道都在出口的規矩里，框得方方正正，人活著得有規矩，人活著得有原則。半部電影過去，就像馮小剛和許晴沒能震顫起來一樣，故事都是繃著勁來的，六爺就是那么淡定，帶你遛鳥、遛彎、后海溜冰，活的是個腔調。

六爺用實際行動告訴你:中國人喝了這么多年藍瓶的，還是缺鈣!六爺同樣用實際行動告訴你，溫柔不在每天睜眼起來的對白里，中國人嘴上說什么就沒什么，沒什么就愛講什么。震顫的生活里根本就沒什么道義，禮崩樂壞。嘴巴再干凈，生活還是臟。你別一口一個孫子，六爺臉上就三個字:不認慫。電影院里有兩種血性:青春少年樣樣紅，他們幫你使勁;老夫聊發少年狂，你暗地幫他攥拳。熱血青春荷爾蒙，憑的是沖動，真要在臉上活出個堅毅，憑的是血性。老炮兒是經過洗禮的古惑仔，刀劍入夢，鐵骨柔腸。頂不住的也就一顆褪色的心臟，FadingWave不是永不消逝的電波，而是人活的那個心勁，不能丟了。

管虎好手段，眼神毒看人準，尤其是老炮兒身上那股子勁繃到了最后，然而最后理想主義的花朵還是開得有點荼蘼。《讓子彈飛》里有個細節，對面正開膛破肚呢，姜武一跪:六爺，碗!《老炮兒》的六爺一點都沒這豪氣，淡淡一句兵來將擋水來土囤，別掰扯:一碼歸一碼。于無聲處聽驚雷。喜歡李易峰，那叫沖動消費。喜歡老炮兒，那叫人格魅力。何況，馮小剛演的是李易峰他爸。

老炮兒電影觀后感3

馮小剛與張涵予主演的老炮給我留下很深的爺們味，這部電影沒有刀光劍影的特效，也沒有靚麗動人的辣妹，確點滴之間揭露了社會無數問題，當缺錢的孩子跪求求助時給還是不給，主演六哥這么說的，你是真的，就當我積德，你若騙了我，就當我給你的;當城管追小販收車打人，六哥是這么說的，別把人逼急了，差不多就得了;當自己兒子被綁架了，六哥是想法設法去尋子。他一個五十多歲的人，也沒多少錢，但是就是仗義，在自己三天要湊十萬的同時，自己還不忘施舍別人。明明可以從朋友那輕而易舉的拿到錢，依舊是只在直中取，不從屈中求。而好姐們許晴，在知道他湊不齊十萬的時候拿出八萬，他直接說房子歸你了，即詼諧又幽默，不是男子氣概，也果不食言，把自己的房產證全過戶給好姐們許晴，不用多說一個字，都會讓許晴痛哭流淚。當看到有人跳樓，路人都會刺激，怎么還不跳啊，是不是演戲啊，又是六哥嚷嚷，對路人說：嗨嗨嗨，什么人啊，你這么不跳啊，是不是都當真人秀啊，看戲啊!六哥每次走到巷口都會給一位老者點一根煙，尊老，當最后一個鏡頭，一個人拉架，手握軍刀，自己已經患癌，但依舊如約而赴。這部電影，給我感覺老一輩人的仗義，與新一代人的不仗義形成鮮明對比，這輩子錢多錢少不是最重要的，品德的高尚與否與金錢與學歷沒有太多關系，關鍵還在于是否有一顆善心，這片勉勵我，不管以后是騙還是不騙，選擇性的幫助一些人，不要以冷漠的心態去面對生活的所有人，也許一千個騙子，有一個真實的窮人需要幫助，只要我幫到了，也就算積德了，大愛無疆，我不再年輕，更應該成熟，去關愛身邊的人與事，做一個熱血熱心的真男兒!

老炮兒電影觀后感4

電影《老炮兒》能順利放映，確實可喜可賀，說明監管卓有成效，不能容忍非無產階級思想占領這塊幾經交手的重要陣地。但是，如果你具備樸素的階級情感，具備為共產主義奮斗終生的信念，看后也許會垂淚嘆息。

《老炮兒》告訴我什么?晚7點看，近10點吃一蓋飯，回屋急急學六哥窗邊模樣，不得法觀后感600字反被奚落，說明自己連痞子都不如，也別提老流氓了，更遑論去老莫聚餐了。

老北京什么樣兒不太清楚，我是說四九之前，只是通過老舍的《茶館》、《駱駝祥子》、《四世同堂》、《龍須溝》等略知一二。里面有地痞、無賴、惡霸，善良人居多。京腔京韻非話劇《茶館》莫屬，四合院、小胡同、前門樓子寬城墻是舊時的甜蜜回憶。父親曾癡迷京戲，想入戲班兒學藝，因個頭高且扮相兒過于一般，家中又極力反對入下九流的行當，關鍵是要斷掉資助，最后只好作罷。但他一生對曲藝、電影、體育比賽的興趣偏愛從未減低，即使后來患重病也不改初衷。有時候不和家人打招呼，北京的弟弟買好名角兒的票，他坐火車便去觀瞧。九八年我帶他去京看病，老人領我走胡同遍嘗美味小吃，多個老字號的來龍去脈門兒清。值得慶幸的是當年遠離了北京，不然以后的歲月只有無窮的批斗直至遣返回原籍。親人們的遭遇就是最好的驗證。

四九城現無從談起，拆沒了，只剩故宮和它前面孤零零的正陽門。據說還是周最后采納了梁思成的建議，不然全無。其實周邊都拆干凈了，何苦還留一個不倫不類的孤樓，叫后人除了嘆息便是惡語先人的無知愚昧和蠢。去年北京還被評為保護古建筑十大城市，梁思成陳占祥們若地下有知是否會被刺激的蘇醒?

《老炮兒》到底想告訴我們什么?以惡制惡，但老流氓們還知道講理，講規矩。那我要問了什么人不講理，不講規矩?是誰毀了前時定下的規矩?胡同都快沒了，還能有串子?住進高樓彼此不相往來，早已失去舊有的坦陳熱情。看一公益廣告，白巖松感慨北京城怎么怎么地，又怎么怎么地，最后來一句老北京什么也沒丟。是憑手中的證據積極舉報?京城南站都聚集些什么人，他們絕大部分的結局怎樣?難道像影片結尾六哥高舉東洋刀沖向對岸?自不量力姑且不論，身體單薄與眾徒搏斗，先倒下的肯定是你自己。暴力抗爭輪回的結果就是一個比一個黑。

天生具有黑色幽默的馮導，你想告訴我們什么?不會是那沖破牢籠的鴕鳥自由地奔跑在擁擠不堪的機動車道上，盡管后面有警車尾隨，還有路人的流言譏笑。向著非洲大地，一往無前，奮力奔跑!

老炮兒電影觀后感5

這幾日，《老炮兒》又成了一個焦點話題，一些人憋著勁兒為那些曾經的強者和叛逆者嘆息，表達著不甘寂寞、不愿意與時代告別的悲情。在電影里，“老炮兒”成了比大叔更有色彩、更有魅力的“大爺”，看上去是老臘肉，但比小鮮肉更有道義感，更多一抹英雄色彩。然而，影片所塑造的“老炮兒”形象，無論是講理兒的還是死磕的，無論要面子的還是講道義的，或者是片中時常閃現的那種麻木、呆滯、甚至扭曲的目光，都讓我感受到他們即將與這個時代告別時的無奈和掙扎。

事實上，“老炮兒”這種稱呼，曾經說的是在北京城里的一些混混，甚至是那些因為在街頭鬧事而頻繁進出炮兒局的慣犯。別人說“老炮兒”是對他們慣犯身份的指認，他們自稱“老炮兒”則是自嘲，甚至是一種自我標榜，表示自己在混混中也很牛逼，聽上去顯得非常不羈、狂放。電影所展示的“老炮兒”，又幾乎集中了所有北京混混常用的道具，比如三棱刮刀、將校呢、鳥籠，還有在北海溜冰的場景，讓“老炮兒”成為這個時代最濃重的、最讓人難以忘懷的一個記憶符號。

但是這仍舊難掩“老炮兒”們的落寞，以及被混球“小炮兒”們嘲諷時的那種無力感。一個時代終將結束，即使你不愿意與它告別，那個新成長起來的時代并不會停下來多看你一眼，更不會憐憫你、給你半絲的溫情，相反，新的時代會像一列阻擋不住的列車無情地從你身上碾過。這個時候，你連一聲臨死前的哀鳴都不可能發出，甚至能保留一副完整的尸體都已經是萬幸了。

我在電影里看到了“老炮兒”這種舊時代的人物在和新時代交匯時的絕望、無奈、掙扎，和那副不甘死亡卻必須死亡樣子。當“六爺”揮著軍刀在野湖的冰面上奔跑時，他身上的所謂道義、正氣、不屈、勇敢，都顯得那么脆弱、無力、蒼白。

其實，這種題材的故事和電影作品，在中國的民間社會非常多，在香港的江湖片中尤其多。無論是《縱橫四海》，還是《跛豪》，或者是《古惑仔》，一代又一代的江湖電影，講的都是這樣的主題——

老一代的大佬年歲漸長，有家眷之累，又有生計上的壓力，身體也逐漸衰老，他們無法繼續沖在一線喊打喊殺，于是過起了“半正常”的生活，甚至退到街角一隅，喝茶、抽煙、斗嘴、打麻將，又或者是守著自己的小女人，過著猥瑣而可憐的日子。

當他們的生活慢慢安定了，和那些刀光劍影漸行漸遠之后，如果突然又遇到一些沖突或打斗，特別是面對著一些更年輕的愣頭小伙、街頭的新生英雄，他們總是會感嘆“世道變了”，年輕的一代心太狠手太辣，一點都不講江湖道義，對老人更是不尊重，全然不顧道上的規矩，破壞了江湖秩序。

這些老江湖所謂的“江湖秩序”，實際上只對他們自己有利，因為這種秩序也是他們在早年的生活環境中自己創造的。在他們20多歲的時候，當他們挑起事端、抄起家伙和上一代死磕、玩命搶地盤、好勇斗狠的時候，他們從來沒有想過他們正在破壞著他們上一代人的秩序;而在那些上一代人的眼里，他們也是不講道義、不守規矩的一幫混小子。

老炮兒電影觀后感中學生

第四篇：電影鄒碧華大三學生觀后感作文

鄒碧華是黨中央確立的全國重大典型，在全面依法治國歷史進程中涌現出的先進人物。下面就是小編給大家帶來的電影鄒碧華觀后感，希望大家喜歡!

電影鄒碧華觀后感一

為深入貫徹習近平總書記對鄒碧華同志先進事跡的重要批示精神，更好地發揮先進典型示范引領作用，10月18日下午，區委政法委組織黨員干部觀看了電影《鄒碧華》。

鄒碧華是黨中央確立的全國重大典型，在全面依法治國歷史進程中涌現出的先進人物。2014年12月10日，鄒碧華因公殉職。中組部追授鄒碧華同志“全國優秀共產黨員”榮譽稱號，中宣部追授其“時代楷模”榮譽稱號。

影片以回憶的方式向觀眾再現了鄒碧華同志光輝而短暫的一生，圍繞官民情，律師情，司改情等，真實地再現了鄒碧華法官‘燃燈者’的崇高形象，讓人感動。

通過觀看影片《鄒碧華》，旨在學習先進典型與深入貫徹黨的十九大精神結合起來，深入推進“兩學一做”學習教育常態制度化，進一步推動廣大黨員干部繼續和弘揚英模精神。

觀看影片后，大家被鄒碧華同志的生平事跡所感動，紛紛表示以鄒碧華同志為榜樣，學習他堅定的理想信念，在今后的工作中堅定自己的理想信念，為和諧東區的社會穩定貢獻力量。

電影鄒碧華觀后感二

我很榮幸有這次看電影的機會。

這是看電影之后我才有這么認為的。

在看電影之前，我以為是最近新出的電影，然而并不是，上映時間2017-10-14，評分只有4.4分，這不是去年的嗎?

我和大多數人一樣，對這種記錄片并不感冒，甚至會有些枯燥乏味。

當電影屏上出現“鄒碧華”三個大字時，殊不知我已經認識了他——鄒碧華。

鄒碧華北京大學法律系博士，高級法官，十大優秀青年法學家等，曾任上海市長寧區人民法院院長，上海高級人民法院副院長等職務。就是這樣一位高才生竟是我的老鄉也是在座各位的老鄉，江西奉新人。

此時此刻，我的掌心開始燃開了，原來是他在握著我的手，這一握便是一個小時零20分鐘。

他對我說“為了錢工作，愉快的就是發工資那天，為了信仰工作，愉快的是存在的每一天，每一刻，每一秒。”

我問“你的信仰是什么?”他笑著說“庭前的獨角獸，法制的燃燈者。”

我不解，他問“你的信仰是什么呢?”

一貫梭子嘴的我，當時顯得那么蒼白無力。

是呀!我的信仰是什么?教育好每一位學生嗎?

除了這一點，我想我再想不出好的理由了。

他在給華東政法大學演講的時候說“懷才與懷孕一樣，時間久了會看得出來，”幽默風趣的演講贏得學生的一陣喝彩。

雷鳴般掌聲過后，我問“你買了這么多書，你為何不看完再走呢?”

他說“有人說時間在流逝，其實不是時間在流逝，而是我們自己在流逝，其實不是時間在流逝，而是我們自己在流逝。”

原來我錯了這么多年，今天的太陽明天還會升起，而你今天走的步伐與昨天卻截然不同。

趁著這個時間，他非要請我去喝咖啡，我想像這樣的大忙人，就是這樣嚴肅的人并非就簡單的喝咖啡的，果不其然他說：“這是第二次來，一次是帶他的同事，這次他帶我來，你知道為什么到這里嗎?”

我說：“不知道。”

他告訴我這旁邊便是中國共產黨誕生地，此刻我才知道他是一位優秀的共產黨員，同時也是一位優秀的領導。

他對收發官賀老師的工作十分欣賞，他對賀老師說：“把一件簡單的是做好，非常不簡單。”這也是對我說的。

對每一位員工的努力，他都看在眼里，在同事宴會上，我本以為他會給我們表演什么才藝，例如跳舞、魔術、唱歌等，然而他朗誦起《無論如何》即便是你友善，有人可能還是會說你自私，動機不良，無論如何，你還是應該保持友善。你所做善事，明天就會遺忘，無論如何，你還是要做善事——他的聲音依然回蕩在我身間。

年僅47歲的你，離開了親人，離開了世界，你后悔嗎?

他說：“一個人的信仰定了，就不會改變。”

我似乎找到了答案!

電影鄒碧華觀后感三

歲月的琴弦撥動著日子的漫長,經過曉風殘月的清秋,熬過風侵雪欺的寒夜,在又一個季節的盡頭,綠色的旋律終于在窗外奏響。每年春來的腳步都很遲疑,像害羞的小姑娘,欲語還休,乍暖還寒,可風里卻帶著溫柔的芳香,讓人滿心期待。

“漠漠輕寒上樓,曉陰無賴似窮秋。淡煙流水畫屏幽。自在飛花輕似夢,無邊細雨使人愁。寶簾閑掛小銀鉤。”這幾日總愛下雨,似乎在滋潤大地干枯了一個冬季的裂口,讓它再次慢慢愈合,長出綠色的皮膚。

院子里的玉蘭、紅梅如期而至,細細雨中落英繽紛,微風吹來,花瓣飄落到池塘,引得幾尾錦鯉追逐不舍。幾排青竹將院墻外的喧囂隔斷,只聽見春風入竹的沙沙聲,北方的小鎮在這個季節氤氳成了淡煙飛花的水墨江南。暖風破冰,一江春水沉淀了了所有寒冬里的煎熬,也算是沒有辜負萬物一場苦苦的等候。

翻開卷宗,敲打著熟悉的鍵盤,在司改全面推進的過程中,我作為一名法官助理已經有兩百余天。曾有著成為一名人民法官的夢想,可以捍衛公平正義。預備法官培訓完成后,離這個夢想只有一步之遙,而司改政策卻讓我的夢想戛然而止,心里難免有些落寞。直到上周看了一部電影,感觸頗深也改變了自己想法,原來春天一直都在,是自己把心困在了冬季。

這部電影是根據原上海市高級人民法院黨組成員、副院長鄒碧華生前的真實事跡拍攝的,片名就叫《鄒碧華》,沒有任何修飾,卻卻已如雷貫耳。且不看他如何在“汗牛充棟”的辦公室加班加點,也不說他怎樣為困難群眾排憂解難,作為司法改革的探路先鋒,鄒碧華面對前所未有的挑戰,同事們的反對，技術上的困難,他都以無畏的擔當精神一一克服,為實現“法治中國”的理想,他用短暫而充實的生命和時間賽跑。

鄒碧華說“你就是你的時間,不是時間在流逝而是你自己在流逝”,忽然驚醒,時間永恒,而我卻把自己冰封。曾片面的以為,只有在審判臺上才可以實現捍衛公平正義,偏忘了天色已晚,辦公室里久久不滅的燈光;忘了寒風凌冽,執行路上奔波的身影。審判員、審判輔助人員、行政人員、執行員、司法警察等等眾多崗位,哪一位同仁不是在捍衛公平正義的路上奮力前行?在群眾矛盾聚集的前沿,我們哪一位不是希望社會溫暖如春的“燃燈者”?在法治化全速前進的列車中,再微小的零件也發揮著它不可或缺的作用,在這條尋找初心和夢想的軌道上,我們從沒有停下前行的腳步。

作家林清玄說:“世間的春風總是在的,人欠缺的是心里的春風”,而我之前就是欠缺了點吧。“仲春初四日,春色正中分”推開陽臺的門,看院中紅梅正艷,春水為風皺面,只愿從此心中春風常在,春風在希望就在…

電影鄒碧華觀后感四

2018年7月26日下午,分公司組織我們在影城觀看了電影《鄒碧華》,從鄒碧華的家庭生活、夫妻情感、司法改革等一系列真實事件,在銀幕上再現了一位公正為民的好法官、敢于擔當的好干部的生動形象。

在觀影過程中，一開始我更多的是惋惜，一個前途一片光明、正值壯年的人就這么突然地去世了。但當電影褪去帷幕，我對鄒碧華同志有了更加全面、更加深刻的認識，他在我心里的形象也更清晰更加高大了。電影給我印象最深的是他滿屋的書，觀影過程中，我不禁感慨，他怎么那么多的書，他的母親在兒子走后，哭著說，好歹你把這些書看完再走呀，讓人動容。他雖然把更多的時間獻給了事業，但他愛妻子、愛兒子，愛攝影、愛讀書、有信仰、有堅持。他有血有肉、有情有義、敢于擔當、勇于創新的精神深深影響著我。

面對集中到法院來上訪的群眾，鄒碧華“不聽勸”，沒有回避躲避，而是“開門迎客”，直面群眾去解決問題。他說“人民法院為人民”，他是這樣說的，也是這樣做的。他能沉下身子，走到火災賠償案上訪群眾的家中現場了解實情，最終通過召集相關部門一道協調解決群眾問題。要學習他不忘初心，為民服務之情，我們的工作中也需要沉下身子去工作，想辦法去解決事情，而不是想辦法把責任推到別人身上。身上背負著壓力，背負著責任且想辦法將之解決，我們才能夠進步，才能背負更大的責任。

在重重阻力和壓力之下，鄒碧華始終堅持司法改革，他創新工作方法，提出了“要件審判九步法”，又提出法官員額制改革的重大舉措，為了找到行之有效的考核方案，他到同濟大學找統計學教授，到計算機數據中心找專家，堅持不斷學習和研究，最終找到靈感，獲得成功。學習他理想堅定，改革創新之心，在工作中，我們要堅定目標，勇于創新，只有創新我們才能跟上社會進步的腳步，才能不被淘汰。我們要努力創新我們的工作方式方法，創新管理制度體系，而不是一昧的模仿，適合自己的才是最好的。

鄒碧華的一生都在為“法治中國”的理想在和時間賽跑，他的辦公室和家中的書房書山書海，他在不斷學習，他堅信“懷才就像懷孕一樣，時間久了就一定看得出來”。鄒碧華堅決摒棄貪圖安逸和個人享樂，他熱愛自己的事業，他專挑硬骨頭啃，從不輕言放棄。學習他甘于奉獻，砥礪前行之勁，我們都在抱怨工資和工作的強度不對等，自己做出的成績業績相信領導遲早都會看出來的，自己付出了辛苦終會有所得的。

當鄒碧華別有深意地讓“老賀”講述日常工作的時候，他非常清晰自豪地告訴了現場的人，一年接收郵件多少封、發送郵件多少封、發送文件是多少件。也就在此時鄒碧華告訴了在座的人，賀青山從部隊轉業的時候已經是副連級，而到法院只是一名科員。“他二十五年如一日，兢兢業業、不計名利地做好本職工作。”賀青山的例子，生動地教育了我們：不管再平凡的工作崗位，只要盡職盡責，做好這個工作，那就是不平凡的人。

“你就是你的時間”簡簡單單7個字對我有很大感觸，他在給兒子的視頻里說，你就是你的時間，你把時間花在哪里，時間就會把你塑造成你選擇成為的那個樣子。不是時間在流逝，是我們自己在流逝。很多人把“沒時間”當做口頭禪，多讀讀正能量的書，沒時間，出去旅游長長見識，沒時間;說好好工作吧也沒見多大的成效，我們的時間都用來找理由、推卸責任等等，如果我們用同樣的時間，哪怕是擠出來的時間，多讀讀書、多長長見識、對工作多認真、負責一點，也許結果會是另外一種。要用時間努力把自己塑造成一位有志向、有責任感、勇于擔當、勇于創新的平凡而又不平凡的人。

鄒碧華老師喜歡的特蕾莎修女的名句《無論如何》：

人們不講道理、思想謬誤、以自我為中心，無論無何，還是要愛他們;

即便是你友善，有人可能還是會說你自私、動機不良，無論如何，你還是應該保持友善;

當你取得一些成就，你將同時獲得虛假的朋友和真實的敵人，無論如何，你還是應該去取得這些成就;

你所做的善事可能明天就會被遺忘，無論無何，還是要做善事;

誠實與坦率會使你容易受到欺騙和傷害，無論無何，還是要誠實與坦率;

人都會同情弱者，卻只追隨贏家，無論如何，還是要為一些弱者奮斗.....樸實的話語講述了很多的無奈但更多的是希望和做人的道理：

不管過去我們努力了多少，經歷了多少失敗，無論如何，我們還得繼續努力;

不管現在我們面臨多大的困難，現實多么的殘酷，無論如何，我們仍需堅持;

不管我們過去是多么的榮耀，將來是多么的艱辛，無論如何，相信我們會走出另外一段不平凡的路，成功之路。

久在平凡的崗位，即為不平凡;做好簡單的事情，即為不簡單;接受日常的挑戰，即為不服輸;勇往直前，成為一個不平凡、不簡單、不服輸的“六分”人。

電影鄒碧華觀后感五

為學習時代英模人物的先進事跡，全身心投入新時代中國特色社會主義建設，鍛壓工廠黨員代表參加了由公司黨委組織的觀看電影《鄒碧華》活動。

電影《鄒碧華》是一部現實主義的英雄禮贊。影片真實生動地描述了被譽為“時代楷模”的人民法官鄒碧華的感人事跡，從多方面對鄒碧華的理想追求、奉獻精神和改革實踐作了生動的藝術詮釋，精心塑造了一位為司法事業鞠躬盡瘁、死而后已、法制建設“燃燈者”的銀幕形象。

通過觀看影片，我們在鄒碧華同志的身上看到了一名真正的共產黨人在當代環境下應有的素質，堅定理想信念，獻身改革大業，不計個人得失，不計個人毀譽，頂住壓力，沖破阻力，敢于擔當，勇于創新，敢啃“硬骨頭”，甘當“燃燈者”，在短暫的生命旅程中成為了一個有厚度的人。我們要以鄒碧華同志為榜樣，砥礪品質、錘煉作風、練就本領，為實現偉大的“中國夢”貢獻自己的一份力量。

鄒碧華電影觀后感六

觀看了鄒碧華事跡電影感觸頗深。

鄒碧華，1967年1月18日生于江西奉新，1988年7月參加工作，1999年5月加入中國共產黨，北京大學法律系經濟法專業畢業，法學博士，高級法官，曾任上海市高級人民法院民一庭副庭長、民二庭庭長、審判委員會委員。

鄒碧華是上海的一名普通而又不普通的法官,他為了自己的事業鞠躬盡瘁,大公無私，睿智博愛，一生勤勤懇懇為民為國。在他的心里人民的事就是自己的事，擁有對司法改革事業無限的忠誠與崇高的信仰，并為之不懈的努力奮斗。樸實無華勇于擔當，是人民的好公仆。鄒碧華同志的生平事跡感人肺腑，觀看完他的事跡我們決心學習他堅定的理想信念,學習他公正為民、忠誠敬業、勇于擔當的精神,將"鄒碧華精神“內化于心”。讓我們永遠記住“公正為民的好法官!”“敢于擔當的好干部!”?鄒碧華!?記永遠的“庭前獨角獸!”

電影鄒碧華大三學生觀后感作文

第五篇：2021年老炮兒電影觀后感

一千人眼里有一千個哈姆雷特，“老炮兒”在不同人眼中，形象也不同。有人講懷舊情懷、有人聊江湖恩仇、有人提時代變遷……還有人更絕，上升到了意識形態和階級斗爭。其實何必，一電影而已。從我的角度看來，這片子聊的是人性，折射的是中國家長在家庭關系中的罪與愛。下面為大家精心整理了一些關于老炮兒電影觀后感，歡迎查閱。

老炮兒電影觀后感1

首先我要說，我真的愛死北京了。這種愛，來自于熟悉又陌生，我是一個東北人，每天聽相聲。對于北京話的土語大多數能了解其義，但是畢竟很小我就離開了東北，并且東北的生態文化與北京的差距一點也不小，我所喜愛的北京更多的來自于臆想。來自于老舍的《駱駝祥子》和《茶館》，來自于林海音的《城南舊事》，來自于姜文的《陽光燦爛的日子》，來自于劉心武的《鐘鼓樓》。在中國，沒有任何另外一座城市能有這么的作品對它細細的描述，它的每一個細胞，每一處肌理，每一條血管，都驕傲的展現在世人的面前，正如倫敦或者巴黎。我喜歡這座城市，來自于想象，來自于描述，而一旦踏入到這座城市，則是一片陰郁灰暗的鋼筋森林，歷史的遺留更多的是一種不禮貌的迎合，改變遠比堅守輕而易舉。這座城市實在是承載了太多的符號，以至于任何的一種符號都似乎又無足輕重。08年奧運會并沒有過太久，遺址就和圓明園一樣歸于滄桑。而這座城市又在興致勃勃的準備不久遠后的冬奧會了。

六爺與我一樣有著這樣的惆悵，但不同的是，他確實存在在這座城市，跟隨著時間在這座城市經歷風雨。曾經叱咤風云，建立過屬于自己的輝煌，卻僅僅因為城市的變化被這座城市拋離。96年到16年，不過二十年而已，整座城市卻已經蛻變了無數次，變得沒人可以完整的看清這座城市了，更不論一個胡同里的小市民了。美人遲暮，英雄暮年。盡管他不愿意聽到電視里說的“年過半百的老人”，卻不得不承認，他不認識這座城市了，不再認識如今的規矩。他的信念和原則，和這個時代格格不入。正如胡同慢慢都消失了，留下來的，不過是供人把玩的玩物罷了。

北京人天生有一種優越感，這是因為這是皇城根，并且經歷了短暫的非首都的時光后又成為了整個國家的中心。《鐘鼓樓》里有一段故事，兩個一起逃難到北平的兄弟，一個留在了北平，見證了北平變成了北京，一個響應了國家號召了農村。當時要分別的時候定下了要結成娃娃親。當兒女都長大后，了農村那位的女兒來北京探親，輾轉反側來到北京大爺的家，盡管北京這位也只是住在大雜院，修著自行車。但是對農村的孩子來說沖擊足以巨大。她不明白為什么城里的人男的女的對著電視看足球有什么意思，蛋糕是填的卻要配上苦澀難咽的咖啡，電腦究竟是什么東西。娃娃親更是一個笑話罷了。

這是劉心武先生寫的1982年的故事，但是到了今天，這種差距不是縮小了而是變得更大。當兩個兄弟的第三代的時候，恐怕更是難以跨越的鴻溝。時代在很鮮明的在這座城市留下烙印，所幸的是，我們不僅僅目睹，親身經歷，并且將之記錄保存，成為一個博物館里的標本。試想一下，我們今天很難在想象漢朝時候長安城一座坊里面發生過的什么事，或是北宋年間東京汴梁一座瓦子里有什么樣的故事。并非在那個時代的國家首都里的市民沒有“胡同文化”，僅僅是因為時間讓曾經泯滅。規矩，說到底是要讓人遵守，當人都逝，規矩同樣不復存在。

但是六爺并不甘心，他很清楚的意識到這不是他們的時代了，卻還想努努力證明自己還成，還摟得住。沒有人會心甘情愿的退出歷史舞臺，雖然連宣武區都不復存在了。這其實不過是歷史的循環：在六爺年輕的時候，規矩同樣是被他們打破的，特別是在那樣的特殊歷史時期，他們打破的力度遠超任何一個時代(雖然嚴格來說，六爺并不算真正的“老炮兒”這一族群，但是六爺可以算作是一種延續)。而當他們老的時候，小飛波兒這一代又在打破他們的規矩。

回歸的主題同樣決定著觀影者的態度。電影里對于歷史和現實有著太多的隱喻，而這種隱喻，親身未經歷過的人是很難意識到的。而不同年齡段對于這些隱喻的理解同樣會大相徑庭。前幾天和媳婦聊天還在說，現在和她玩得那幫都是95,96年的，他們知道香港回歸是怎么樣的嗎?而他們的世界我們又能理解多少?可悲或者可嘆的是，我們這代人才剛剛開始工作，已經要盡力的擺脫后來人的追趕了。正如當我真的到了鐘鼓樓，什剎海，銀錠橋，試圖隨著書里的描寫尋找曾經的故跡時候，那一片早已經成為外來旅客的重要景區和酒吧街了。

鏘鏘三人行里竇文濤一直在說，他是哭著看完這部電影的，一邊哭一邊說這電影有問題。整部電影有著太多扭巴的地方，但似乎每一個覺得不對勁的地方邏輯上卻又說的通。個人的猜想，一方面來源于自身經歷或者固有模式的投射，以及顧及到電影審查原因和刪減情節的原因;另一方面更多的可能是導演的有意為之，畢竟這是導演管虎自己構建的“規矩”，作為一個風格分明的導演，管虎的另外兩部作品《斗牛》和《廚子戲子痞子》同樣有著同樣的問題，就是扭巴，結局你可以猜到，但是怎樣達到結局你卻總是覺得唐突。他的作品不太能用一個類型片進行概括，《斗牛》和《廚子戲子痞子》都可以算得上抗日神劇，但是和電視屏幕上的那些抗日神劇相比，又是完全不同的物種。就像臭豆腐和公共廁所，前者臭只是風味，后者是真臭。

馮小剛演技是真好，一直是收著演，卻總讓人能感受到內心的那種力量。如果他不是做一個導演，而是一個演員，同樣會是國內的頂級演員。電影里面的老戲骨們的表演，足以讓這部電影當作教科書。當梁天在這部電影里一掃而過的時候，你能很明確的知道這部電影講的是北京，而不是別的城市，這就是一座城市給一個人留下的烙印。竇鵬的編曲恰到好處，你不得不驚嘆他們這一家子為什么都這么才華橫溢。電影足夠脫離現實，又足以回歸到現實，把故事說的沒毛病，至少邏輯上沒毛病。不管爭議如何，這部電影足以是2015年最優秀的華語電影，特別是對比了太多的粗制濫造的電影以后。

老炮兒電影觀后感2

從前看電影，總是抱著取樂，看熱鬧的心態，片子看過就過了，就算當下有感動，轉眼，便也忘了。看《老炮兒》，也是機緣巧合，不知道是我的心態發生了變化，還是它所帶給我的共鳴如此之大，使我竟從中看出了些許之前觀影未曾發現的感觸。

先說些整部影片給我影響深刻的幾個節點吧：

鸚鵡，它是貫穿了整部影片始末的一個關鍵形象，我在這只鸚鵡的身上看到了六爺，六爺兒子所灌注的全部情感，它也承載了整部影片的起程轉折，從影片一開始六爺拎著它串胡同，教它叫“六哥”，通過它引出六爺兒子的話題，再到影片后半部分六爺被抄家，鸚鵡慘死，最終推動劇情到了高潮，六爺找回了失落或者說壓抑了很久的精神，并最終在這精神中找回自我，回歸圓滿，影片結尾，六爺兒子開了酒館，也養了一只鸚鵡，教它叫“爸”，鸚鵡的那聲“爸”，既象征著六爺兒子對六爺的認可，也象征著六爺的精神最終延續在了兒子的血脈中，并與他融為一體。

鴕鳥，很大一部分象征著六爺的情懷，曾經的江湖熱血，曾經的意氣風發。從影片中多次提到六爺偷偷看鴕鳥，與鴕鳥對話，告訴鴕鳥有機會一定要跑，可以看出，六爺對鴕鳥想說的話，大抵也是給自己說的吧，這只鴕鳥被禁錮在四合院的籠子里，不能施展，不得自由，這正是六爺近況的真實寫照，六爺作為曾經京城里類似“帶頭大哥”般的人物，該是經歷過何等的波瀾壯闊、激烈曲折，他的內心一定是不甘于平靜，不甘于平淡的，但是日子、生活最終將他的心束縛，就像那只鴕鳥，不甘心，卻又屈服于現實。所以，影片最后，當六爺騎著自行車約茬的路上，看到逃跑而出的鴕鳥，六爺的興奮、激動、灑脫全都洋洋灑灑溢出了屏幕外，他大笑著讓鴕鳥“跑啊，快跑”的時候，不也正是對自己的感慨和擁抱嗎?最后一次，六爺穿著曾經的“戰服”，背上軍刀，遵從內心，直面所有，他也是快樂的吧，仿佛又回到了過，可以自由揮灑、毫不牽掛的歲月。

軍刀，在電影里只出現過一次，就是在影片最后，影片中由話匣兒第一次提出，告訴六爺兒子，他的父親，六爺，曾經的風光歲月，這把軍刀大概承載了六爺全部的精神，一個北京爺們兒的氣概，一個北京老江湖的規矩，一個男人的靈魂。影片最后，六爺步履蹣跚的走過冰面，走向對方時，他緩緩取下包裹軍刀的布套，緩緩從鞘中拔出軍刀，完全表達了他亮出的精神，也正是這精神，最終在他心臟極度承壓的情況下，支持住了他的身體，并最終重新站了起來!那一刻，我已經熱淚盈眶，鏡頭里慢慢給了軍刀完整鏡頭，六爺舉著它，仿佛舉著自己的信仰，而那一刻，我知道，這世上，即使軀體不在了，精神卻將長存。我們最終留給這個世界的只有我們的精神，我們的信念。這把軍刀，代表了那個時代北京男人的風骨，代表了所有仍然保持信念，保持精神堅定的奮斗下的我們。

整部影片講述的，或者說懷念的，正是北京男人的情懷，正是這種情懷，才讓北京這座城市在快速發展中，仍然保留著它的底蘊，仍然有那么一些人仍舊試圖并始終努力著把這種精神、這份情懷傳遞下，因為，精神不死，信念長存。

老炮兒電影觀后感3

周日早上看了《老炮兒》。在開始放映之前，只知道馮導是男主，許晴吳亦凡李易峰張涵予也都在里面，老炮兒是什么意思，不知道。

可是一點都不妨礙我因為每一幀每一段都越來越感動。我為自己找補了一點善良和義氣回來。

六爺身上最讓我感動的部分，是他的善良、正義、勇敢、冷靜、講理、有原則和仿佛天生的智性痞氣。影片開頭六爺在城管警察面前撐自己的兄弟燈罩兒，有禮有節。自己掏錢補上了警車車燈的修理費，也不阻止城管拖走兄弟的小三輪，但也決不讓打了自己兄弟一巴掌的小警官趾高氣昂地離開——「老實人被逼急了，指不定能干出什么事來。」六爺像開玩笑一樣拍著小警官的臉，制服黨們跟著一臉尷尬。周圍群眾卻拍手叫好。如此一退一進，讓人心里痛快。

他心里始終懷著好。看不得別人起哄輕生男子，句句京罵噴著對方，句句透著要掰正這個「壞掉的」世界的力量——這種并不能真的在現實社會中起多少作用，卻能撼動在場所有人的力量——他極力想讓每個人都平安地活著，起碼別再添亂。

他的確還是積了福報。把200塊錢給了大橋下乞討的姑娘，不論乞討是真是假，他都有一套讓自己心安的理由——想讓別人好好活著，自己心里也要舒坦。后來姑娘真的給他寄回了200塊錢。對于熒幕內外的人，都完成了良心上的交待。

事實上他何止只是這樣幫助乞討的人呢，一開始就不猶豫地為兄弟出了修理費;后來四處問兄弟借錢卻發現別人的生活也有難處，出門前反而還給了人家好幾百;話匣子為他湊齊了剩下的八萬塊錢，他知恩圖報不占女人便宜，房子給了她，二話沒說。

他的善良讓人回味。重義氣重感情的品格更讓人感動和驕傲。

六爺原來的老哥們洋火兒發達了，卻不知不覺地有些功利。雖然此刻六爺非常需要錢，但他不愿意倉促著低姿態地向哥們兒張口就借。六爺一根煙沒抽完，發現洋火兒張口閉口都是錢，成為了一個急功近利的趕路人。他不禁有些惱，仿佛哥們兒之間除了金錢往來什么都沒有剩下——連當時出生入死的義氣也隨著時間被消磨了。比起借不到錢，六爺更不愿看到的是當時一同熱血過的感情不再，這樣的關系下借來的錢，是冷的。他撇下洋火兒從保險柜里取出的一摞票子，走了。

可是也有人會說，老炮兒終究是幾十年前的那些個小混混吧。

老炮兒的確干過不少「影響公共治安」的事兒。他們管這叫江湖，我找不到立場評判，也不置可否。但我更想說他們的「規矩」很讓人敬佩。年少輕狂和驕傲不羈都能在這「規矩」下面被收斂，就好像是江湖中的家規，大家都得遵守。這也是老炮兒們的原則。

六爺擔心兒子，于是宿舍找他。開門的是張一山演的玩電動的小痞男。見六爺沒說話就進屋找人，小痞男就帶著京罵吵吵起來了。六爺回頭一把掰著他的小姆哥，疼得他慫到了地上。說話不帶「您」，不像話。

甭管對方什么身份，見長者開口要用您，用現在的話來說是教養。

沒想到的是，他闖禍的兒子惹上的是徒有財力勢力和荷爾蒙的年輕人，囂張和狂躁都寫在一張張稚嫩又沖動的臉上，開口便是京罵毫無尊卑長幼可言。六爺被小崽子扇了一巴掌，眼神里沒有害怕，表情卻透著失落無奈。這對六爺來說比害怕更壞。

這人與人相處所講究的規矩，已經漸漸地被所謂的「現代化」所過濾掉了嗎?所以像六爺這樣仍然堅守著那一套規矩和風格的人，才有著寂寞的衛道士的背影。

約架，硬碰硬可以，不隨便動手。定時間定地點，認輸為止，所有過節按約定好的一筆勾銷。這叫規矩。就算不是老炮兒，遇事兒了也應該知道一碼歸一碼，凡事都得循著理兒掰扯清楚，說話得過腦子。恭恭敬敬地開口恭維著，也絕不委屈自己的尊嚴分毫，對善良報以善良，對不敬的還以不敬。一退一進，互不相欠。

六爺是個「講規矩」的痞子。面對叫囂著如小獸般撕咬的年輕人，他失落，但絕對不害怕。他失落于年輕人的「沒規矩」——即使是年輕時候和別人茬架兒，狠話說出口前也要掂量掂量后果，會不會反過來給自己跌份兒。他鄙視硬碰硬地用言語來辱罵，更欣賞每一個用詞能準確地傳達自己牛逼、痞氣、不怕茬架的態度。就算雙方差距懸殊，只要互相用敬辭交涉，講原則不耍賴，即使對方分分鐘能把你捏死也會和顏悅色地給你留著起碼的尊重，那在六爺眼里，也能算上一個半個講究人，就算自己輸了，也輸得心服口服。

抱著善良活著，講義氣懂規矩。這是看完《老炮兒》對我來說最大的受教。

這其實是個英雄的故事，他有好多令人感慨的點可寫。我就挑著最深的感受回味下吧。

跳出電影所講的故事來看，幾位演員的表演都沒有令人失望。馮導就不用說了，和李易峰的父子對手戲以及最后高潮部分野湖對決都讓人非常入戲，最后讓影院里很多人看哭(可能是該場次個別現象)。很擔心的李易峰和吳亦凡也抗下了角色，吳亦凡骨子里就帶著官二代的感覺不知道為什么，聲音和臺詞表達也很到位，最后在野湖邊上紅著眼圈的樣子把劇情跟人物都烘托上了;很多影迷擔心的李易峰沒有很面癱啦……人家很認真地在演一個有童年陰影的年輕人的，眼神什么的拿捏的很好。還有許晴阿姨和張涵予大叔都很棒(張涵予的衣服「炸裂」的時候，聽到很多女性觀眾哇~的聲音也是醉了)。總的來說，故事劇情、敘事節奏、各種著名、知名演員的彩蛋串場、全片色調和音樂都還比較令人滿意，很期待最后的票房成績!

希望咱們的國產電影越來越好。

老炮兒電影觀后感4

輪回樂隊有一首歌，是改編自辛棄疾的《永遇樂·登京口北固亭懷古》，將千年前的稼軒詞以重金屬搖滾的形式表現了出來，如果想要給《老炮兒》配一首詞，那我愿意選擇這一首。——憑誰問、廉頗老矣，尚能飯否?

電影講述的故事很簡單，一個曾經風光的“老炮兒”為了解救自己叛逆的兒子而復出江湖的故事。當馮小剛那飽經歲月滄桑的臉出現在大熒幕上的時候，那種英雄遲暮的感覺便迎面而來。他每天無所事事——遛鳥，溜冰，聽書，管些胡同里的閑事，似乎走到哪里都還帶著當年的血雨腥風，但在外人看來，他也只不過是一個有著叛逆兒子的神經質老頭兒而已。

影片的一開始，六爺就一直在講“理兒”，講“規矩”，跟兒子講，跟兄弟講，跟城管講，也跟陌生人講。理是什么，規矩是什么，你讓六爺講，他肯定也講不出來，但是他知道那是千百年傳下來的，必須要遵守的東西。倫理綱常，公序良俗——君君臣臣父父子子，你敬我一尺我便敬你一丈，每一個人都該有一個正正經經的樣子。

然而世界在變，所謂的“義理”，也變了，這就引發了后來的一系列紛爭。一方面是老炮兒們所恪守的“道義”，另一方面是年輕人所倡導的“自由”，這兩種觀念的碰撞卻產生了另一個不可預知的結果——舊式的俠義精神的回歸。而這種情節的設置更像是一部古典的武俠小說，譬如陷空島的五鼠，雖然帶著邪氣，卻總能做出懲奸除惡的事兒來。而在電影中，那部仿線裝的《小李飛刀》似乎也在應和著這種俠義精神——古龍曾經在某部小說里說過“江湖遠不遠，人就在江湖，江湖又怎會遠?”

老炮兒電影觀后感5

《老炮兒》，在電影院里足足觀賞了三遍，回到家，大綱列了四五個，依然難以下筆，導演給我呈現的六爺和六爺所代表的中國社會里日益小時的江湖，給了我深深的震撼。

在開始描述之前，我想先表明一個標準，即一部優秀的作品，多數情況下，人物是最關鍵的一環，人物推著劇情走，即故事的發展走向是由人物性格及大環境共同推動的，導演或者原作者只是代筆而已，他們必須遵從劇中人物的決定來進行故事的描繪，人物決定劇情，而不是導演決定劇情。

有關這部電影我要描繪的關鍵有二，一是六爺人物本身，二是六爺這一代人及其所在的江湖在當代社會洪流中消失的身影。

我會覺得，電影老炮兒里的六爺，所代表的的一批人，可能是目前以男性意識盛行社會下的，最后一批具有代表性的男性。這部電影牛逼的地方在于，你幾乎無法用幾個關鍵字或者一段文字就完整的描述六爺。劇里六爺的臺詞我幾乎都從父輩的口中聽過(別問我為什么……)這一代男性的潛意識里是“我是強者，所以我要以我的強帶來維護身邊的人和秩序。”(這種“我很強”的思想可能來源于兩點，一是我是男人，二是我是長者。)而這種強者意識，導致了六爺故事的全部發展，決定了六爺面對事情的一切行為，譬如：因為我是強者，所以我得罩著我身邊的兄弟，所以我要提燈罩出頭，哪怕是扇城管的耳光，更不要說悶三兒被關了看守所，借錢我也得贖他出來;因為我是長者，所以兒子犯錯擔不起了我來兜著，所以小輩對我不客氣哪怕對方大人物我也得教訓對方，所以我說話兒子必須得聽。至于大男子主義就更不必多提，他們大多時候絕對不會聽從女性的合理建議和勸阻，就算是告誡年輕人不能動手打女人，其實也是一種“男人是強者不能欺負弱者”的內心表現。其實老炮兒們所具有的特點和行為，有許多，在我來看，是為了維護他們自我心中“強者”的形象，仗義疏財如是，打抱不平如是，冰湖茬架更如是。不過令我稍微遺憾一點的是，可能是為了人物的正面形象突出，老炮兒們身上的缺陷沒有在片子里過多的提及，比如不夠尊重女性及晚輩，比如固執己見，比如不相信科學。這些其實在影片里都有提及，不過相對那些正面的描述，可能許多觀眾不會有意識的去體會到這些東西。但這些組成起來，可能才是更完整的老炮兒。

相對于當代社會的思想體系，老炮兒們的形成可能來源于那個特殊時期，人們喜歡說亂世出英雄，人們也常說，亂世須強權。老炮兒們所堅守的規矩和道理，其實也就是那個時代的秩序，沒有老炮兒的規矩和堅持，也就沒有了社會的秩序。

片子里最震撼人心的一幕，六爺拔刀，在冰湖上沖向對手，卻倒在了中途。那個充滿裂紋的冰湖一下讓我腦海里出現了三個場景。(至于說老炮兒沖鋒倒下，寓意很明顯了，六爺所代表的一代人的意識形態在沖往新的時代的時候，必將被新的時代所碾壓淘汰)這三個場景分別是：其一，三國演義常山趙子龍，年輕時當陽長坂七進七出，年近七旬北伐單挑韓家五虎，可結果不是戰死沙場，戰場上沒有他的對手，所以最終落得老死家中;其二，中國人有守墓人一詞，其實六爺何嘗不是一個守墓人，守著墓中的歷史瑰寶，也守著那些活人陪葬的歷史糟粕;至于最后一個場景，則是想起二戰時候，波蘭最優秀的騎兵團高舉著馬刀沖向了德國人的坦克。

好的影片總有些地方是想通的，因為他們都著眼在人的身上，徐浩峰在《師父》里說，“高手的生死，一技的興衰”。放到《老炮兒》里，那就是“六爺的生死，一代人的一口氣”。

去電影院里大銀幕前感受一下老炮兒們那含著血和眼的一口氣，去感受一下這口氣的摧毀與傳承。可能你也會想和我一樣，給六爺點上一支煙。

上面寫得都是正經的東西，下面說點不正經的。一是吳亦凡確實帥出了高度，他再這么演下去，都不用說臺詞，站那，觀眾就得報警了。二是張涵予這罵街罵真是太高逼格了，忍不住想多挨丫罵兩句。順便說個梗：之前張涵予上康熙來了，小S要她說句罵人的話，于是張涵予說了國罵，小S很激動，說這事你不用找我媽，找我就可以，我很樂意……