第一篇:詩歌鑒賞知識梳理(詩歌鑒賞技巧)
詩歌鑒賞知識梳理(一)——意象
詩歌中的形象,我們又稱之為“意象”。是指詩人根據現實生活中的各種現象加以藝術概括所形成的具有一定思想內容和藝術感染力的具體生動的人、物和自然景象。意象是詩歌形象的重要組成部分,它是指詩歌中熔鑄了作者主觀感情的客觀物象??陀^的自然景物即“物象”一經詩人攝入筆端,就必然帶上了詩人的情感色彩,賦予它靈性,便成了浸透著主觀意愿的“意象”。
詩人的抒情往往不是情感的直接流露,也不是思想的直接灌輸,而是多采用言在此意在彼。寫景則借景抒情,詠物剛托物言志,這里的所寫之“景”、所詠之“物”,即為客觀之“象”,借景所抒的“情”,詠物所言的“志”,即為主觀的“意”;“象”與“意”的完美結合,就是“意象”,即作者的主觀之意和客觀之象融為一體的藝術形象。由此可將詩歌中的形象分為四類:(一)人物形象,既指詩歌中作者創造的人物形象,又指詩歌中的抒情主人公,即作者的形象;(二)事象,事象即動作形象;(三)物象,物象即事物形象;(四)景象,景象即景物形象。在古典詩歌中最為普遍與常見的就是后兩種。
因此,鑒賞具體作品的時候,只有抓住作品的意象,以及意象所包含的旨趣,意象所體現的情調,意象的社會意義和感染作用,才能真正地鑒賞古代的詩詞作品。
意象色彩的冷暖傳遞著詩人不同的情感體驗。一般暖色預示著熱烈活潑,積極向上,意氣奮發;冷色代表著冷漠低沉,消極頹唐,孤寂凄涼。準確理解修飾詞??陀^物象是沒有情感傾向的,詩人讓客觀事物“皆著我之色”后便蘊涵了豐富情感。詩人著我之色往往更鮮明體現在某些描寫景物的修飾語上,使景物帶有傾向色彩。
如:
天凈沙〃秋思 馬致遠
枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家,古道西風瘦馬。夕陽西下,斷腸人在天涯。
曲中的藤、樹、鴉、橋、道、風、馬,除鴉有特定意象外,其他看不出情感傾向,但分別用枯、老、昏、小、古、西、瘦等一系列帶有傾向色彩的詞修飾后,藤是干枯的毫無生氣,樹是衰朽殘敗,鴉是傍晚暮鴉,橋是狹小少人經過,道是荒涼古道。曲子通過描寫富有特征而又互有聯系的景物,物象變為有傾向的意象,整個融入蕭條荒寂之中,意境頓生,以概括而巧妙的藝術構思構成一幅彌漫著陰冷氣氛和灰暗色彩的秋效夕陽圖。
常見的意象
1、松柏——松柏生長環境惡劣、經寒不衰、枝干堅韌,具有一種凜然正義。在文人筆下,松是堅貞、孤直和高潔的象征,古人常通過詠松來表現自己對高風亮節的贊美和追求。如:李白《贈書侍御黃裳》:“愿君學長松,慎勿作桃李?!表f黃裳一向諂媚權貴,李白寫詩規勸他,希望他做一個正直的人。三國人劉楨《贈從弟》:“豈不罹凝寒,松柏有本性。”詩人以此句勉勵堂弟要像送松柏那樣堅貞,在任何情況下保持高潔的品質。
2、竹——本固性直、心空節貞、綠竹蔥蘢——正直謙虛,堅貞高潔——隱士君子。如:“高節人相重,虛心世所知”(張九齡),贊美竹的氣節與虛心?!翱墒故碂o肉,不可使居無竹。無肉令人瘦,無竹令人俗。人瘦尚可肥,士俗不可醫?!?蘇軾《于潛僧旅筠軒》)可見將竹視為名士風度的最高標識了。“竹徑通幽處,禪房花木深?!?常建《題破山寺后禪院》),隱士、詩人喜歡在綠竹蔥蘢的環境談經論道。
3、柳——“柳”者,“留”也,柳枝依依——纏綿悱惻,離愁別緒——送別懷人。如:
詩詞鑒賞第1頁(共7頁)渭城朝雨浥輕塵,客舍青青柳色新?!薄端驮拱参鳌繁磉_對分別的眷戀。“此夜曲中聞折柳,何人不起故園起情?!薄罢哿痹⒂邢e懷遠之情?!敖裣菩押翁?楊柳岸,曉風殘月。”在楊柳依依的岸邊,離別之情油然而起。
4、梅——最先開放,傲霜斗雪——敢為人先,不畏權貴——君子。如:宋人陳亮《梅花》:“一朵忽先變,百花皆后香?!痹娙俗プ∶坊ㄗ钕乳_放的特點,寫出了不怕打擊挫折、敢為天下先的品質,既是詠梅,也是詠自己。王安石《梅花》:“遙知不是雪,為有暗香來。”詩句既寫出了梅花的因風布遠,又含蓄地表現了梅花的純凈潔白,收到了香色俱佳的藝術效果。陸游的著名詞作《詠梅》:“零落成泥碾作塵,只有香如故?!苯杳坊▉肀扔髯约簜涫艽輾埖牟恍以庥龊筒辉竿骱衔鄣母呱星椴?。元人王冕《墨梅》:“不要人夸顏色好,只留清氣滿乾坤。”也是以冰清玉潔的梅花反映自己不愿同流合污的品質,言淺而意深。
5、菊——臨秋而開,凌冰傲霜——不畏權貴,堅守晚節——志士。如:鄭思肖:“寧可枝頭抱香死,何曾吹落北風中?!本铡伾拧∶磺舐勥_——隱士。如:“采菊東籬下,悠然見南山”“開軒面場圃,把酒話桑麻,待到重陽日,還來就菊花”(孟浩然《過故人莊》)唐人元稹《菊花》:“秋叢繞舍似陶家,遍繞籬邊日漸斜。不是花中偏愛菊,此花開盡更無花?!北磉_了詩人對堅貞、高潔品格的追求。
6、大雁——春秋遷徙——思鄉之情。鴻雁是大型候鳥,每年秋季南遷,常常引起游子思鄉懷親之情和羈旅傷感。如:隋人薛道衡《人日思歸》:“人歸落雁后,思發在花前。”早在花開之前,就起了歸家的念頭;但等到雁已北歸,人還沒有歸家?!肮枢l渺何處?歸思方悠悠。淮南秋夜雨,高齋聞雁來”(韋應物《聞雁》),“曉發梳臨水,寒塘坐見秋。鄉心正無限,一雁過南樓”(趙《寒塘》)。鴻雁傳書。如:“鴻雁幾時到,江湖秋水多?!薄短炷牙畎住纷鳛樗蜁诺氖拐?。
7、杜鵑(子規、布谷)——叫聲凄切——悲涼凄清——憂愁憂思。(哀怨、思歸)如:“楊花落盡子規啼,聞道龍標過五溪。我寄愁心與明月,隨風直到夜郎西?!崩畎住堵勍醪g左遷龍標遙有此寄》起句寫即目之景,在蕭瑟悲涼的自然景物中寄寓離別感傷之情。
三、四句以寄情明月的豐富想象,表達對友人的無限懷念與深切同情。宋人賀鑄《憶秦娥》:“三更月,中庭恰照梨花雪;梨花雪,不勝凄斷,杜鵑啼血。”三更月光照在庭院里雪白的梨花上,杜鵑鳥在凄厲地鳴叫著,使人禁不住倍加思念親人,傷心欲絕。詞人通過描寫凄清的景物,寄托了幽深的鄉思?!翱煽肮吗^閉春寒,杜鵑聲里斜陽暮”(唐人秦觀《踏莎行》)“子規夜半猶啼血,不信東風喚不回”(宋人王令《送春》)等,都以杜鵑鳥的哀鳴,來表達哀怨、凄涼或思歸的情思?!吧较绿m芽短浸溪,松間沙路凈無泥,蕭蕭暮雨子規啼”(蘇軾《浣溪沙》)詩人在逆境中對人生抱著樂觀、豁達的態度,所以在蕭蕭暮雨中傳來的杜鵑的啼鳴,讓人感到其境頗為清遠,其情頗為恬適。
8、月(殘月、明月、新月、孤月、冰鏡、蟾兔、玉盤)——它在許多詩人筆下都是思鄉、念親的標志,多傳達離愁別恨、寂寞思歸之情。如:李白《靜夜思》:“舉頭望明月,低頭思故鄉?!倍鸥Α对乱箲浬岬堋罚骸奥稄慕褚拱?,月是故鄉明。”劉禹錫《石頭城》:“淮水東邊舊時月,夜深還過女墻來?!睆埦琵g《望月懷遠》:“海上生明月,天涯共此時。”杜牧《泊秦淮》:“煙籠寒水月籠沙,夜泊秦淮近酒家?!?/p>
9、斜陽——給人以凄涼、沮喪、失落之感。游子思婦善用夕陽抒他們的情思。如范仲淹:“山映斜陽天接水,芳草無情,更在斜陽外。”“斜陽外,寒鴉數點,流水繞孤村”(秦觀《滿庭芳》)“夕陽西下,斷腸人在天涯。”在特定的環境中,給人以蒼茫沉郁之感。故古人也常以夕陽意象塑造氣象渾然、遼闊、蒼茫的意境。如:王維《使至塞上》:“大漠孤
詩詞鑒賞第2頁(共7頁)煙直,長河落日圓?!?邊塞詩)夕陽與時序流轉有關,故詩人常借夕陽發思古之幽情。(懷古詩)王安石《桂枝香〃金陵懷古》以“征帆去棹殘陽里,背西風酒旗斜矗?!睘楝F實背景,感喟“六朝舊事隨流水,但寒煙衰草凝綠”的物是人非。
10、登高、憑欄。多傳達相思之情、報國之志和壯志難酬的悲傷與激情。如:杜甫《登高》:“萬里悲秋常作客,百年多病獨登臺。”岳飛《滿江紅》:“怒發沖冠,憑欄處,瀟瀟雨歇?!?/p>
詩歌鑒賞知識梳理(二)——答題技巧
(一)煉字技巧: 煉字型:
提問方式:這一聯中最生動傳神的是什么字?為什么?
提問變體:某字歷來為人稱道,你認為它好在哪里?
解答分析:古人作詩講究煉字,這種題型是要求品味這些經錘煉的字的妙處。答題時不能把該字孤立起來談,得放在句中,并結合全詩的意境情感來分析。
答題步驟:
(1)解釋該字在句中的含義。
(2)展開聯想把該字放入原句中描述景象。
(3)點出該字烘托了怎樣的意境,或表達了怎樣的感情。
答題示例:
南浦別 白居易
南浦凄凄別,西風裊裊秋。一看腸一斷,好去莫回頭。
前人認為,“看”字看似平常,實際上非常傳神,它能真切透露出抒情主人公的形象。你同意這種說法嗎?為什么?
答:同意??矗谠娭兄富赝?步驟一)。離人孤獨地走了,還頻頻回望,每一次回望,都令自己肝腸寸斷。此字讓我們仿佛看到抒情主人公淚眼朦朧,想看又不敢看的形象(步驟二)。只一“看”字,就淋漓盡致地表現了離別的酸楚(步驟三)。
(二)表達技巧的內容:表達技巧有三個層面的內容:修辭方法、表現手法(表達方式、文藝表現方法)、篇章結構。
1、修辭方法:
比喻――用一種事物或情景來比作另一種事物或情景。有突出事物特征,把抽象的事物形象化的作用,更加生動感人。
比擬――把物當作人來描寫叫擬人,或把人當作物來描寫叫擬物。比擬有促使讀者產生聯想,使描寫的人、物、事表現的更形象、生動的作用。
設問――先提出問題,接著自己把看法說出。問題引入,帶動全篇,中間設問,承上啟下,結尾設問,深化主題,令人回味。
反問――用疑問的形式表達確定的意思。用來加強語氣,表達強烈感情。
借代――借用相關的事物來代替所要表達的事物。借代可用部分代表全體,具體代替抽象,用特征代替人。借代的運用使語言簡練、含蓄。
對偶――用結構相同、字數相同的一對句子或短語來表達兩個相對或相近的意思。從形式看,語言簡練,整齊對稱;從內容看,意義集中含蓄。
夸張――對事物的形象、特征、作用、程度等作擴大或縮小的描述。有更突出、更
詩詞鑒賞第3頁(共7頁)鮮明地表達事物的作用。
互文――“互文”即古代詩文的相鄰句子中所用的詞語互相補充,結合起來表示一個完整的意思,是古漢語中一種特殊的修辭手法,在古詩詞中的運用一般有兩種表現形式:A為了避免詞語單調重復,行文時交替使用同義詞,這種互文的特點是在相同或基本相同的詞組或句子里,處于相應位置的詞可以互釋。這樣可以從已知詞義來推知另一未知詞義。B是出于字數的約束、格律的限制或表達藝術的需要,必須用簡潔的文字、含蓄而凝練的語句來表達豐富的內容,于是把兩個事物在上下文中只出現一個而省略另一個,即“兩物各舉一邊而省文”,以收到言簡意繁的效果。理解這種互文時,必須把上下文保留的詞語結合起來,使之互相補充、彼此映襯才能現出其原意,故習慣上稱之為“互文見義”。
反復――疊字疊詞疊句:作用不外兩種:增強語言的韻律感或是起強調作用,更加生動形象。思想感情的表達更為綿密曲折,音節流美,增強語言的音樂美、修辭美。
排比――把內容緊密關聯、結構相同或相似、語氣一致的幾個句子或短語接連說出來。
雙關――在有些詩歌尤其是民歌中,作者為了表達出一種委婉含蓄的情感,往往采用隱語、雙關的修辭手法。
2、表達方式:記敘、議論、描寫、抒情。
表達方式:詩歌的形象性與抒情性要借助各種藝術手法來表現,我們要了解一些常見的藝術手法。詩詞中主要運用敘述、描述、議論、抒情四種表達方式,這其中描寫、抒情是考查的重點。
情與景關系:
詩人寫詩來表達他的思想情感。為了達到這側目的,他需要寫景——自然界的或周圍闕景,來引起情,把情感傳達給讀者。情與景的處理很重要,如果處理得恰當,他就會激起讀者的感情,使讀者與他發生共鳴。這樣的詩就寫得好,能動人。
抒情手法分為直接抒情和間接抒情兩種。
直抒胸臆——直抒胸臆就是詩人在其詩作中袒露襟懷,不假掩飾地抒發激情、快意或愁緒。這種方式比較直觀。
間接抒情――詩人們往往借助多種修辭藝術,委婉地表達自己的思想感情。分為借景抒情、情景交融、托物言志。
借景抒情:詩人對某種景象或某種客觀事物有所感觸時,把自身所要抒發的感情、表達的思想寄寓在此景此物中,通過描寫此景此物予以抒發,這種抒情方式叫借景或借物抒情。
情景交融:這種方式將感情融匯在特定的自然景物或生活場景中,借對這些自然景物或場景的描摹刻畫抒發感情,是一種間接而含蓄的抒情方式。
情景交融包括三種形式,一是景中寓情,二是以景結情,三是緣情寫景。在我國古代詩歌中,松竹梅蘭、山石溪流、沙漠古道、邊關落日、夜月清風、細雨微草、芭蕉殘荷、梧桐細雨、飛蓬浮萍、鴻雁閑鶴、長亭短亭等等,常常是詩人借以抒情的對象,這些景物也就不再是純粹的自然之物了,而是承載傳遞了人們極為豐富復雜的思想情感。
注意樂景與哀景的關系:詩歌中只要有景語,就一定與作者的情感有關,即所謂一切景語皆情語。關于情景交融的鑒賞,關鍵在于情是何情,事實上也就是要求我們品味出景是何景了——哀景、樂景、愁景。一般情況下,是樂景寫樂情,哀景抒哀情,但也有以樂景襯哀情或哀景寫樂情的寫法。以樂景寫哀情或以哀景寫樂情,可以起到一倍增其哀樂
詩詞鑒賞第4頁(共7頁)的效果。
3、表現手法:
(1)描寫技巧:烘托與對比、動靜結合、虛實結合、點面結合、明暗結合、正側結合、聲色結合、粗筆勾勒、白描工筆等。
渲染與烘托—-渲染與烘托本都是中國畫中的一種技法,渲染是指國畫中,在需要強調的地方,用水墨或淡的色彩涂抹畫面,顯出物象陰陽向背,以加強藝術效果,這樣一種加濃形象的手法。詩歌中則是指對環境、景物等做多方面的正面描寫形容,以突出形象。烘托是用水墨或色彩在物象的輪廓上渲染襯托,使物象明顯突出。用于詩歌創作,指從側面著意描寫,作為陪襯,使所需要的事物鮮明突出。也就是不說本意,只說與此有關的其他事物,達到突出本意的目的。對同一事物,可以從正面渲染,也可以從側面烘托。
襯托與對比――襯托就是利用事物間的近似或對立的條件,用一些事物為陪襯來突出所要表現的事物的表現手法。它可以使被陪襯的事物顯得更加突出、形象。分正襯和反襯。正襯就是利用事物的相似的條件來突出主體。反襯就是主體與襯體相反,襯體從反面作背景,襯托主體。對比就是把不同的兩個事物或一個事物的兩個不同方面進行對照,使好的顯得更好,壞的顯得更壞。用對比的方法,揭示了矛盾,對比鮮明,反差強烈,具有震撼人的力量。
虛實結合――定義:在詩歌欣賞中,虛與實是相對的。詩歌中的“虛”包括以下三類:一神仙鬼怪世界和夢境。詩人往往借助這類虛無的境界來反襯現實。這就叫以虛象顯實境。二已逝之景之境。這類虛景是作者曾經經歷過或歷史上曾經發生過的景象,但是現時卻不在眼前。三設想的未來之境。這類虛境是還沒有發生的,它表現的情將一直延伸到未來而不斷絕。故寫愁,將倍增其愁;寫樂將倍增其樂?!皩崱笔侵缚陀^世界中存在的實象、實事、實境。簡單說,“虛”的方法,其實也就是作者想象聯想的方式,從我們讀過的作品來看,主要有兩種:一是遙想,二是夢境。而眼前之景之事則為實?!疤搶嵪嗌笔侵柑撆c實二者之間互相聯系,互相滲透與互相轉化,以達到虛中有實,實中有虛的境界,從而大大豐富詩中的意象,開拓詩中的意境,為讀者提供廣闊的審美空間,充實人們的審美趣味。虛景和實景的關系,有時是相反相成形成強烈的對比,從而突出中心的;有時則是相輔相成形成渲染烘托,從而突出中心的。
動靜結合——在中國古代詩歌里,詩人們為了創設意境,特別注意動態描寫,動靜結合是常用的一種寫景手法。在這種手法的運用中,獨出心裁,“每著一字”,而使“境界全出”。作為動靜結合的寫景方式,往往是在一種意境里描寫動態與靜態,并且往往是以靜為主,以動襯靜的方式(這里的“動”含動與聲:如“竹喧歸浣女,蓮動下漁舟”“喧”為聲,“動”為動),形成意境和形象的和諧統一。因此,動靜結合的寫景手法,與襯托又不可截然分開。
正側結合――對描寫對象進行正面的直接的描寫是正面描寫;描寫對象周圍的事物,使對象更鮮明、突出的是側面描寫。側面描寫的方式給讀者留下更多的想象余地。
點面結合――萬事萬物都是彼此相互聯系的,不是孤立存在的,被描寫的景物也一樣,它們總是和周圍的景物有著千絲萬縷的聯系。因此,我們在寫景狀物時,不能孤立地靜止地寫主體物,還必須寫主體物周圍的聯系物,點面結合,烘云托月,使主體形象更豐滿,更有特色。往往得到指出一點,隱括全面的效果。
細節描寫――中國古典詩詞一般篇幅短小精悍,這樣就不象敘事性作品那樣有過多的細節描寫。但是,即使是短小的篇章哪怕是抒情小品,也同樣不能忽視了其中的細節描寫。這一點特別需要加以注意。文學作品中真實生動的細節描寫,也能獲得“見微而知著”
詩詞鑒賞第5頁(共7頁)的效果。
白描工筆――原是中國繪畫的傳統技法之一,大致接近西洋畫法中的速寫或素描,其特點是用簡練的墨色線條來勾勒畫面,賦形寫意,不事烘托,不施色彩。這種畫法引入到詩歌的創作中,那就是不用形容詞和修飾語,也不用精雕細刻和層層渲染,更不用曲筆或陪襯,而是抓住描寫對象,用準確有力的筆觸,明快簡潔的語言,樸素平易的文字,干凈利素地勾畫出事物的形狀、光暗(聲響)等,以表現作者對事物的感受。工筆,原是一種繪畫的筆法,后指精雕細刻、重彩濃墨的描繪。
(2)文藝表現方法:賦、比、興;抑揚變化、鋪陳描寫、用典、象征聯想等。
比興手法――比喻本是一種把一事物比成另一本質不同的事物的修辭手法,運用在詩歌當中,也稱比興。詩詞當中經常運用這一手法以達到形象生動和化實為虛的藝術效果。比喻使描寫化實為虛,形象更生動,情感更濃郁。如果通篇貫穿著這種比興的意象,則是象征。
鋪陳――即《詩經》表現手法中的“賦”?!百x者,鋪陳其事而直言之”,指的是不厭其煩地多角度地進行鋪敘陳述。
象征――象征是通過特定的容易引起聯想的具體形象,表現某種概念、思想和感情的藝術手法。象征體和本體之間存在著某種相似的特點,可以借助讀者的想象和聯想把它們聯系起來。例如蠟燭,光明磊落,焚燒自己,照亮別人的具體形象,可以使我們聯想到舍己為人的崇高精神。因此蠟燭是舍己為人的象征。象征手法的作用,首先是它把抽象的事理表現為具體的可感知的形象。其次是可以使文章更含蓄些,運用眼前之物,寄托深遠之意?!熬铡毕笳鞲邼?、傲霜斗雪的堅強,被稱為“隱逸之花”;“蘭芷”象征名貴、孤芳、清高等等。
用典――用典是古詩詞中常用的一種表現方法,能夠起到含蓄、洗練、委婉和聯想翩翩等作用。既可使詩歌語言精煉,又可增加內容的豐富性,增加表達的生動性和含蓄性,可收到言簡意豐、耐人尋味的效果,增強作品的表現力和感染力,在增強了作品意蘊的同時,也給閱讀造成了一定的影響。古詩詞中的用典有以下幾種情形:①點化前人語句②引用神話故事③運用歷史故事。
聯想和想象――為浪漫主義詩人所采用。如李白常把現實與夢境、仙境,自然界與人類社會打成一片,他的《夢游天姥吟留別》以飛越的神思結構全詩,詩人的想象猶如天馬行空,所描繪的夢境、仙境,正是他所向往追求的光明美好的理想世界。
抑揚關系――把要貶抑否定的方面和要肯定的方面同時說出來,只突出強調其中一個方面以達到抑此揚彼或抑彼揚此的目的。有先揚后抑和先抑后揚之分。
[欲揚先抑]欲揚先抑又叫先抑后揚,即文勢先下抑后上揚,或文意先貶抑后褒揚,猶如登山,由谷底到山頂。
[欲抑先揚]欲抑先揚又叫先揚后抑,即文勢先高揚后下抑,或文意先褒揚后貶抑,好像瀑流,從高處飛瀉而下。
[似貶實褒]對值得歌頌的對象不正面褒揚,而寓褒于貶,正話反說,用貶抑的語氣來褒揚,看似貶抑實為褒揚
[似褒實貶]對應該貶抑的對象不直接貶抑,而寓貶于褒,反話正說,用褒揚的語氣來貶抑,看似褒揚實為貶抑。
借古諷今或借古抒懷――借古人抒發自己的抱負,表面回憶歷史,敘述古人,實則抒發自己對人事物的認識。
詩詞鑒賞第6頁(共7頁)(4)、篇章結構:首句標目、開門見山、曲筆入題、卒章顯志、以景結情、總分得當、層層深入、過渡照應、伏筆鋪墊等。
首句標目――開宗明義,直接點題。白居易說:“首句標其目”(《新樂府序》)。這個“目”就是文章的中心論點,運用這種方法開頭,就為全文指明了“航標”。
開門見山――文章開頭就進入正題,不拐彎抹角。
曲筆入題――不馬上就觸到本題,開頭先來一個發端。運用的好,會使文章有跌宕起伏之感,造成懸念,吸引讀者。
伏筆――是在文章的故事發生前對將要出現的人物或事件做出某種暗示性的鋪排,當事件發展到一定的時候,再予以“回應”的寫作技巧。好的伏筆能起到暗示、點題、溝通文章內部聯系、逆轉人物關系等作用,使文理通順、合情合理,往往能讓人產生會心一笑、心靈共鳴或意外感悟等閱讀驚喜;同時能使文章出色生輝,具有獨特魅力。
照應――照應是篇章間的伏筆照應,又叫呼應。一篇文章要有頭有尾,前后內容要有內在聯系。前面交待過的話,后面得有照應;后邊要照應的話,前邊得先有個交待。這樣,文章前后才能貫串,使讀者容易掌握全文的脈絡。照應的作用。照應能使情節連貫、脈絡清晰、結構緊湊。
卒章顯志――詩人往往在詩歌的結尾表達自己的心志或情懷,點明主旨。
以景結情――詩歌在議論或抒情的過程中,戛然而止,轉為寫景,以景代情作結,使得詩歌“此時無情勝有情”,顯得意猶未盡。
鋪墊――在情節發生前的交代、暗示。
畫龍點睛――用一兩句精彩的話點明主旨。渾然天成――結構非常完整,如同自然生成的。
三、解題方法——答題指津:
題目類型:這首詩歌采用了何種表現手法? 提問方式:這首詩用了怎樣的表現手法? 提問變體:這首詩歌運用了怎樣的藝術手法(技巧、藝術手法或手法)?詩人是怎樣來抒發自己的情感的?有何效果?
答題步驟和方法:(1)準確指出用了何種手法。(2)結合詩句闡釋為什么是用了這種手法。(3)此手法有效傳達出詩人怎樣的感情。
解題格式:
賞析修辭方法:揭示手法+分析表達作用(句意+文意+主旨情感)賞析表達方式:怎樣敘(描寫)+敘(描寫)什么+抒什么情 賞析表現手法:手法+表達作用(句意+文意+主旨情感)常見錯誤:解答這類提問時,常犯的一個錯誤是對詩歌某個局部的修辭手法進行闡述。這是不對的。但在闡述具體某句詩時,可以談及修辭手法的運用。
答題示例:
早行 陳與義
露侵駝褐曉寒輕,星斗闌干分外明。寂寞小橋和夢過,稻田深處草蟲鳴。
此詩主要用了什么表現手法?有何效果?
答:主要用了反襯手法(步驟一)。天未放亮,星斗縱橫,分外明亮,反襯夜色之暗;“草蟲鳴”反襯出環境的寂靜(步驟二)。兩處反襯都突出了詩人出行之早,心中由飄泊引起的孤獨寂寞(步驟三)。
詩詞鑒賞第7頁(共7頁)
第二篇:詩歌鑒賞技巧
如何解答現代詩歌鑒賞題
初步鑒賞文學作品的內容、語言、表達技巧,是新《考綱》中的一項重要內容。其中的熱點考題是關于詩歌的鑒賞,而現代詩歌的鑒賞倍受人們的關注。那么,如何來解答現代詩歌的鑒賞題呢?
從高考的命題實際來看,現代詩歌的測試多以選擇題的方式出現,如1999年高考語文第10題對艾青詩《我愛這土地》的賞析等。在具體的應試過程中,可以運用以下一些解題技法。
一、借技巧,抓關鍵,透過現象看本質。
詩歌貴形象思維,且講究含蓄。當詩人描繪什么事物時,他的目的往往不在于說這事物怎樣,而在于表達自’己的思想感情;寫景則是借景抒情,詠物則是借物言志。而這些形象也好,情感也好,無不依賴于詩歌語言的表述,如果我們在應試時能借助這一作詩技巧,抓住這些關鍵性的詩句,那么我們就能撥開迷霧,透過現象,把握全詩的主旨,從而順利解答關于主旨一類的考題。例如:
對詩人臧克家在1932年寫的《老馬》一詩的主旨理解正確的是()
總得叫大車裝個夠/它橫豎不說一句話/背上的壓力往肉里扣/它把頭沉重地垂下
這刻不知道下刻的命/它有淚只往心里咽/眼里飄來一道鞭影/它抬起頭來望望前面 A.反映舊中國生產力低下,長途運輸還得靠老馬拉車。B、同情老馬受到的折磨以及被任意蹂躪的命運。C.顯示舊中國人民在死亡線上掙扎,命運十分悲慘。D.揭示舊中國人民正以驚人的毅力忍受著深重的苦難。
本詩以馬為描繪對象,但作者決不會是在說現實中的馬如何如何。作者顯然是在以馬喻人。本題A、B兩項都是錯誤在不懂得這種技法。C項能聯系該詩寫作的時代背景來展開想象和聯想,懂得以馬喻人,但對詩的主旨理解錯了?!八鼨M豎不說一句話”、“它把頭沉重地垂下”、“它有淚只往肚里咽”這些關鍵語句描繪的形象是在“忍受”而非“掙扎”,它是災難深重的舊中國人民悲慘形象的真實寫照??梢姶鸢笐獮镈。
二、按需要、看搭配,注意表達合語境。
與古典詩歌一樣,現代詩歌也十分講究語言的錘煉。有一類考題是考查運用詞語的能力的。做這類題,一要看詞語的搭配,二要看表現方法的需要,三要看是否合乎句意,符合詩境,從而達到排誤存正。例如:閱讀下面的詩歌,完成詩后考題
也許
——葬歌
聞一多
也許你真是哭得太累,/也許,也許你要睡一睡,/那么叫夜鷹不要咳嗽,/蛙不要號,蝙蝠不要飛。
不許陽光a你的眼簾,/不許清風b上你的眉。/無論誰都不能驚醒你,/撐c松陰庇護你睡。/也許你聽這蚯蚓翻泥,/聽這小草的根須吸水,/也許你聽這般的音樂,/比那咒罵的人聲更美。
那么你先把眼皮閉緊,/我就讓你睡,我讓你睡。/我把黃土輕輕蓋著你,/我叫紙錢緩緩的飛。
第二節abc三處各有一個詞,依次填入后,恰當的一項是()A、照 飄 樹 B、弄 吹 片 C、撥 刷 傘 D、射 掠 團
細品全詩,可知:a處,主語是“陽光”,賓語是“眼簾”,“弄”字顯然不當,據下文“無論誰都不能驚醒你”可知ab兩處用的是擬人法,“照”和“射”不能產生擬人作用,所以a處應選“撥”?!帮h、吹、掠”也都不能產生擬人作用,所以b處應選“刷”。c處,“團”字與“松陰”搭配不當,“樹”和“片”與“撐”字搭配不當。只有“傘”字,既能與“撐”搭配,又能與“庇護”搭配。比較四個選項,答案當為C。
三、讀原詩,據題干,綜合思考防片面。
有些對思想內容與寫作手法的理解的考題,往往采用以偏概全的方法來設置迷惑項,干擾考生。應試時,應把原詩、注釋及題干中提供的條件綜合起來考慮,才能解答。仍以聞一多先生的《也許(葬歌)》為例(原詩見上):
①這首詩是作者為長女立瑛三歲時天折而作。表達的思想感情貼切的一項是()A.表現父親對死去的女兒無比疼愛憐惜,內心極度哀傷的感情。
B.通過對女兒的哀悼,表達了詩人對現實社會“咒罵的人聲”強烈的不滿。C.表現父親為死去的女兒衷心祈禱,希望她能在地下安息。
D.通過對女兒的哀悼,表達了詩人希望過一種安寧平靜生活的強烈愿望。
②這首詩中寫出了夜鷹、蝙蝠、陽光、清風、松陰、蚯蚓、小草、黃土、紙錢等事物及有關的動作或聲音,這樣寫的目的是()A.通過具體形象,象征社會的環境。B.通過具體形象,進行生動的比擬。C.通過具體形象,烘托真實的意境。D.通過具體形象,展開豐富的想象。
第①小題考查的是對詩的思想內容的理解。有些考生知道聞一多是個民主主義戰士,知道他的詩集《死水》內容多抨擊黑暗現實,因而在做題時不加考慮地選擇B項。這是不正確的。本題題干已經提示:這首詩是作者為長女立瑛三歲天折而作。即是為亡女而作,抒發的就一定是哀痛之情。所以答案應為A。
第②小題考查的是對寫作方法的理解。依據上面對詩歌的分析,B項不正確。詩中有比擬,但不是這些事物都用于比擬了,A項以偏概全,也不正確。D項“展開豐富的想象”與表現主旨偏離太遠。只有C項與悼念亡女緊相聯系,是正確的。
四、找矛盾,扣詩題,把握意象辯真偽。
現代詩歌的考查,一般側重于詩歌的主題、意象、意境等方面。命題者在設置選項時,往往會采用肯定或否定的矛盾方法來干擾考生。因此,應試時宜先找出矛盾之項,再緊扣題目和旨趣,把握詩歌的形象特點,辨出真偽來。例如(1999年高考語文第10題): 對下面這首詩的賞析,不恰當的一項是
我愛這土地
艾青
假如我是一只鳥,/我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱:/這被暴風雨所打擊看的土地,/這永遠洶涌著我們的悲憤的河流,/這無止息地吹刮著的激怒的風,/和那來自林間的無比溫柔的黎明??/——然后我死了,/連羽毛也腐爛在土地里面。為什么我的眼里常合淚水?/因為我對這土地愛得深沉?? 1938年11月17日
A.詩人未用“珠圓玉潤”之類詞語而用“嘶啞”來形容鳥兒的歌喉,使人體味到歌者經歷的坎坷、悲酸和執著的愛。
B.關于“土地”“河流”“風”“黎明”的一組詩句,抒寫了大地遭受的苦難、人民的悲憤和激怒、對光明的向往和希冀。
C.“然后我死了/連羽毛也腐爛在土地里面。”這兩句詩形象而充分地表達了詩人對土地的眷戀。而且隱含獻身之意。
D.“為什么我的眼里常含淚水?/因為我對這土地愛得深沉??”這兩句詩中的“我”,指喻體“鳥”而不是指詩人自己。
《我愛這土地》一詩是艾青在抗戰時期的名作,四個選項分別著眼于詩歌所抒發的情感,形象所蘊含的意義、文字表達技巧等,其中C、D兩項,一說“形象而充分地表達了詩人對土地的眷戀”,一說“詩中的‘我’,指喻體‘鳥’而不是指詩人自己”,構成明顯的矛盾項,必有一誤。答題時便可從此入手,細作分辨。讀詩可知,“我”是詩人的自我形象,其形象的特點是“愛這土地”,詩題已很明確。至于詩中寫到“鳥”,是對“我”擬物,以豐富“我”的形象,“鳥”不是全詩的形象。再說,這最后兩句詩人已從比喻的境界返回現實,是詩人在向讀者直抒胸臆,因此,根據這一形象特點,我們就不難判斷D項為不恰當的了。
總之,在應試中,只要我們因題制宜,靈活運用上述技法、現代詩歌的賞析題就會自如應付了。
[鞏固訓練] 1.對下面這首詩的賞析,不恰當的一項是
爐中煤
——眷念祖國的情緒
郭沫若
啊,我年青的女郎!/我不辜負你的殷勤,/你也不要辜負了我的思量。/我為我心愛的人兒/燃到了這般模樣!
啊,我年青的女郎:/你該知道了我的前身?/你該不嫌我黑奴囪莽?/要我這黑奴底胸中,/才有火一樣的心腸。
啊,我年青的女郎!/我想我的前身,/原本是有用的棟梁,/我活埋在地底多年,/到今朝才得重見天光。
啊,我年青的女郎?。易詮闹匾娞旃?,/我常常思念我的故鄉,/我為我心愛的人兒/燃到了這般模樣!1920年1、2月問作
選自1920年2月3日《時事新報:學燈》
A.作者把祖國比作“年青的女郎”、“心愛的人兒”,一句“啊,我年青的女郎!”喊出了蓄積已久的眷戀祖國的熱烈感情。
B.這首詩,詩人把自己比作在爐中燃燒的煤,旨在比喻自己思念祖國的熾烈的感情。C.“我活埋在地底多年,到今朝才得重見天光?!笔侵冈娙碎L期被黑暗社會壓抑,到現在(寫此詩時)才獲得自由。
D.全詩風格豪放、明朗,音調和諧流暢。在一系列的比喻中寄托了詩人的深情和熱望,極富美感,令人感動。
2.下面對冰心的《紙船———寄母親》一詩的賞析,不恰當的一項是()我從不青妄棄一張紙,/總是留著——留著,/疊成一只一只很小的船兒,/從舟上拋下在海里。
有的被天風吹卷到舟中的窗里,/有的被海浪打濕,沾在船頭上。/我仍是不灰心的每天的疊著,/總希望有一只能流到我要他到的地方去。母親,倘若你夢中看見一只很小的白船兒,/不要驚訝他無端入夢。/這是你至愛的女兒合著淚疊的,/萬水千山,求他載著她的愛和悲哀歸去。1923.8.27.
A.開篇入題,詩人從自己充滿天真童心的行為——折紙作船寫起,為抒發對母親的深情作鋪墊。
B.第二節四句,詩人直接點明了紙船應去的方向,表達了詩人強烈誠摯的心愿。
C.結尾“卒章顯志”,點明了她祈求想象中進入母親夢中的紙船能載著她對母親的愛和因遠離母親而產生的悲哀情懷流到母親的身邊。
D.這首詩構思新穎,詩人采用托物寓情的方法,使得感情的抒發既生動、具體,又含蓄、深沉。
3.下面對何其芳詩《我為少男少女們歌唱》的賞析,不恰當的一項是()
我為少男少女們歌唱
何其芳
我為少男少女們歌唱。/我歌唱早晨,/我歌喝希望,/我歌唱那些屬于未來的事物,/我歌唱正在生長的力量。
我的歌呵,/你飛吧,/飛到年輕人的心中/去找你停留的地方。
所有使我像草一樣顫抖過的/快樂或者好的思想,/都變成聲音飛到四方八面去吧,/不管它像一陣微風/或者一片陽光。
輕輕地從我琴弦上/失掉了成年的憂傷,/我重新變得年輕了,/我的血流得很快,/對于生活我又充滿了夢想,充滿了渴望。1941年12月8日
A、這是一首廣為流傳的敘事詩,詩人通過對“早晨”“希望”“未來的事物”“生長的力量”等對象的歌唱,抒發了對少男少女們的赤誠之情。
B、詩是寫給少男少女的,但真正的主體是“我”。通過全詩,我們可以看到詩人鮮明的形象,聽到他深情的歌喉。
C、最后一節,詩人用了一個絕妙的意象:“輕輕地從我琴弦上/失掉了成年的憂傷”,使之與全詩起句的“歌唱”兩相呼應。
D、這首詩以明快的思想鼓舞人,以熾烈的感情感動人,以優美的語言吸引人,充分顯示了詩人在詩藝上的造詣之深。
4.對下列短詩的賞析,不恰當的一項是()
堅壁
田間 狗強盜,來,我告訴你:
你要問我么: “槍,彈藥,埋在哪兒?” “槍,彈藥,統統埋在我的心里!” 1943年6月作
注:“堅壁清野”是抗戰時期,我軍民對付日軍“三光”政策的方法之一。指把糧食、槍彈等埋藏起來,不讓敵人得到。
A.開頭直呼“狗強盜”,三個字把“我”烈火般的憤怒和仇恨傾泄無遺。
B.“你要問我么:/槍,彈藥,/埋在哪兒”這個設問表示“我”已把敵人看透了,突出了“我”的自信,敵人的氣急敗壞。
C.“來,我告訴你”幾句,是“我”面對敵人搜查時的嘲弄斥責之詞,也是全民抗戰的真實寫照。
D.全詩采用虛擬手法塑造了“我”的形象,而對敵人卻有意冷落,不費筆墨,表現了詩人對國民黨反動派的極端蔑視和仇恨。
5.對沙鷗詩《新月》的賞析,不恰當的一項是()新月彎彎,/像一條小船。/我乘船歸去,/越過萬水千山。花香,夜暖。/故鄉正是春天。你睡著了么?/我在你夢中靠岸。
A.入手擒題,詩一開始就把銀鉤似的一彎新月比作“一條小船”,使之成為詩人情感的閘門。B.“我乘船歸去,/越過萬水千山?!眱删鋵懺娙艘蕴摦攲?,憑借想象踏上返回故鄉之路。C.“花香。夜暖。”一句四字,就從視覺、嗅覺和觸覺等方面向讀者正面立體地展現了故鄉春夜的迷人美景。
D.詩的結句情深意美,詩人借新月之船,將綿綿不盡的游子之情,灑落在故鄉的土地上,灑落在故鄉的夢里。
6.閱讀臺灣當代詩人余光中《鄉愁》一詩,完成后面賞析題(1)一(2)。
鄉愁 小時候,/鄉愁是一枚小小的郵票,/我在這頭,母親在那頭。長大后,/甲/我在這頭,/新娘在那頭。
后來啊,/鄉愁是一方矮矮的墳墓,/我在外頭,母親在里頭。而現在,/乙/我在這頭,她在那頭。
(1)詩中甲、乙兩處是詩句的位置,下面選填甲、乙處最恰當的一項是()A.甲、鄉愁是一張窄窄的船票 乙、鄉愁是一條深深的海峽 B.甲、鄉愁是一張窄窄的船票 乙、鄉愁是一條淺淺的海峽 C.甲、鄉愁是一條漫長的小路 乙、鄉愁是一灣淺淺的海峽 D.甲、鄉愁是一條漫長的小路 乙、鄉愁是一條深深的海峽
(2)下面對《鄉愁》一詩的理解和分析,正確的一項是()A.全詩以時間為序,以感情為線索,把對母親、妻子的愛熔鑄在對祖國的愛中,表達了作者渴望祖國統一的殷切的期望。
B.作品以時間為序,以感情為線索,把對祖國的愛熔鑄在對母親、妻子的愛中,表達了作者渴望祖國統一的深切愿望。
C.作品以時間為序,以感情為線索,把對故鄉的愛熔鑄在對母親、妻子的愛中,表達了作者渴求回到祖國懷抱的深切愿望。
D、作品以時間為序,以感情為線索,把對母親、妻子的愛熔鑄在對故鄉的愛中,表達了作者渴求回到祖國懷抱的殷切期望。
[附:參考答案〕
1、C(詩人以煤的形成歷史作比,主要隱喻自己長久積蓄心中的愛國之情,報國之志。)2.B(“直接點明”之說有誤,作者在此并未明白說出,而是設置了懸念。)3.A(主要是“敘事詩”一說有誤,應為“抒情詩”)
4.1)(未句分析有誤。一是這里的敵人指日本侵略者,而不是國民黨反動派;二是作者這樣剪裁的目的,主要是給讀者留下想象的廣闊天地,強化詩作的表現力。)5.C(正面的角度應指嗅覺和觸覺,無有視覺。)
6、(1)B(甲處應填“鄉愁是一張窄窄的船票”,這是因為詩人成人后在大陸娶了新娘,是船票情系夫妻二人,而不是一條小路。乙處應填“鄉愁是一灣淺淺的海峽”,而不應填“深深的”。因為“淺淺”比“深深”一句更具感情色彩。那么淺淺的一灣海峽竟分裂了一個國家、一個民族、一個共同的愛。)(2)A(“小”愛應熔鑄在“大”愛之中,且“故鄉”一詞內涵太窄)
《中國現代詩歌散文欣賞》散文五大熱點解讀
近年來.隨著新課程的實施,語文學科的人文特征越來越受到人們的推重,與此相關,高考試題的文學色彩進一步加濃,現代文閱讀中呈現出散文一枝獨秀的局面,現當代作家創作的感情真摯、文學色彩濃郁、富有時代氣息的散文佳作成了命題者的首選材料。《考試大綱》對現代文閱讀提出“理解”、“分析綜合”和“鑒賞評價”共三項九條具體的測試要求。但縱觀近年高考試題,散文閱讀命題的熱點集中在以下幾個方面,以下結合本冊選修課文略作說明。
熱點一:狀難寫之景如在眼前──散文描寫了怎樣的畫面或情景?
散文是以寫情為指歸的,但情感總是附著在某個客觀對象上,或是觸景生情,或是托物言志。散文的作者像畫家和攝影師那樣,具有捕捉鮮明形象的能力。我們在閱讀散文時,首先要感知散文的形象,把握形象的特征。例如張承志的《漢家寨》,一開始“走近漢家寨”,見到的是“鐵色戈壁”“紅石焦土”,聽到的是“單調的馬蹄聲”,這些,就向讀者展現了一幅廣袤蒼涼的畫面。“漢家寨只是幾間破泥屋”,“坐落在新疆吐魯番北、天山以南的一片鐵灰色的礫石戈壁正中”,“無植被的枯山像鐵渣堆一樣”,寥寥幾句,就勾勒出了漢家寨荒涼、寂寞、古意橫生的環境特點,從這荒涼的景中,我們
能體會到作者抒寫的寂寥的情。
高考命題,注重對形象畫面或情景描寫的考查,例如2007年安徽卷閱讀許俊文的《鄉村的風》,第14題就從形象角度設題:文中畫線句子所說的“詩意”是通過哪幾幅畫面表現出來的?細讀文章,我們能感受到有這樣幾幅鮮明的圖畫:“風拂炊煙圖”、“風吹蓮蕩圖”、“風搖樹木圖”。
熱點二:含不盡之意現于言外──散文的形象中包含著怎樣的寓意或情感?
抒情,是一切文學作品的共同特征。但是散文的抒情比起小說、戲劇等文學樣式來,情意更濃郁。無論是抒情散文、敘事散文還是議論散文,都是作者飽蘸著淋漓酣暢的情感寫出來的。林語堂的《動人的北平》著力表現北平的“動人”。北平的性格是古老而寬容的,她既具有都市的繁華喧囂,也有著鄉村的寂靜與疏朗;既活動著圣賢、畫師、哲學家,也容納著和尚、舞女、電影迷。
閱讀散文,要從文章的整體人手,宏觀把握作者在字里行間所流露出的思想感情,領會文章的主旨。對情感或是主旨的考查,是高考散文閱讀的必考點。例如2007遼寧卷閱讀臧克家的《爐火》,第21題是這樣設計的,這篇文章的主旨是不是“懷舊”?為什么?通讀全文,我們可以看出,文章有懷舊情緒,但并非全文主旨。文章主旨是藝術地揭示“爐火”帶給入的溫暖與活力、希望與勇氣,表明了作者熱愛生活、積極向上的人生態度。
熱點三:作者思有路,遵路識斯真──散文有怎樣的行文思路或是結構方式?
葉圣陶先生說過:“思想是有一條路的,一句一句、一段一段都是有路的,好文章的作者是決不亂走的。”散文的作者有時連貫式地組織材料,比如汪曾祺的《葡萄月令》,將葡萄這顆小小生命一月一月寫來,看似一本豆腐賬.其實是裁剪得極有章法,將葡萄
寫成了一個生命的寧馨兒!
閱讀散文,要善于捕捉文中體現時間、空間、人物、事件、感情的語句,從而把握文章的晾絡。高考試題常常把考點設置在作品的思路上,例如2007年四川試卷閱讀趙麗宏的《焰火的變奏》,第16題“本文是怎樣謀篇布局的?結合原文簡要回答”。通讀全文我們就可以知道布局謀篇的特點:從空間上,夜空與湖泊兩相映襯;從時間上,現
在與過去交織與碰撞。
熱點四:立片言以居要,乃一篇之警策──關鍵詞句在散文中有何作用?
閱讀優美的散文,常會感到如飲陳釀,余香滿口,回味無窮。產生這種美感的原因,一是思想情趣的美,二是語言文字的美。散文篇幅短小,語言美表現在:精煉與傳神,具有造型美;自然與深沉,具有含蓄美;暢達與和諧,具有節奏美??
這些關鍵詞句,能開拓意旨,成為使全篇生輝、通體發亮的聚光焦點。因此,自然就成為散文閱讀中命題的熱點。例如,2007年高考全國卷I,閱讀散文《總想為你唱支歌》,第15題要求解釋下列兩句話在文中的含意:(1)走一趟大西北,長不大的孩子會長大。(2)南方的天地太玲瓏剔透了,太經不起摔打了。結合全文,這兩句話的含義分別是:(1)大西北環境的惡劣與生命的頑強會讓人經受歷練而變得堅強。(2)南方的環境過于溫和,過于精致纖巧,過于脆弱,遠沒有大西北粗獷堅韌。
熱點五:情欲信而辭欲巧──散文中采用了哪些表達技巧?
“情”指散文的內容,“辭”指散文的形式:“信”是情真意誠,“巧”是通暢美巧。散文的內容應該充實雅正,形式應該華美巧麗。散文的手法不拘一格,不循一路。它可以融記敘、議論、描寫、抒情、說明于一爐;可以通過回憶、對比,將穿插、倒敘、勾連、呼應等結構手段交互使用,造成文章波瀾層遞的氣勢;還可以大量使用象征、擬人、比喻等修辭手法,組成情深意摯色彩紛呈的藝術畫面。例如張抗抗的《埃菲爾鐵塔沉思》,為了突出鐵塔之高,作者采用對比襯托的手法,“在印象的底版中,它只是比一座電視塔略高些的大鐵架”,而來到眼前,“竟會如此之高”,登塔俯視,“小轎車變成了玩具,房屋變成了模型”。為了突出鐵塔的偉大與神奇,作者采用了超現實的手法,描寫了登塔過程中的幻覺,“我忽然發現了自己在上升,那鋼纜掙斷了,那黑手垂落了,那云朵變得濃亮了??我以為自己像火箭一樣被發射出去了呢??”為了表現鐵塔的精神氣質,作者采用擬人的手法,寫“這在工業革命的輝煌中屹立的巨人,似乎雄心勃勃要同那天邊席卷而來的新浪潮作一番耐力的較量”,它曾是一個標新立異的怪物,也正是巴黎精神永恒的象征。
散文的寫作,一般都很講究表現手法的恰當運用,如借景抒情、寓情于景、托物言志、欲揚先抑、烘托對比、虛實相生等等。高考試題通過對這些技巧的鑒賞,可以直接透視學生的閱讀品位。例如2007年高考湖北卷閱讀楊聞宇的《日月行色》,第17題是這樣設計的:本文在構思上具有先抑后揚的特點,請作具體說明,并分析其作用。參考答案為:(1)女主人公的兩次回答最能體現先抑后揚的特點,前面“你是個鱉熊”,激起“我”的“無名火”;結尾“靈性人是鱉熊的奴”表明真心,讓“我”突生喜悅之情。(2)①突出了人物的可愛性格(靈性),加強了女主人公表達感情的效果;②前后對照,造成懸念,形成曲折,增加情趣。
第三篇:詩歌鑒賞技巧
一、怎樣快速把握一首詩歌的基本內容
在考場上,一道詩歌鑒賞題留給考生的時間僅有六七分鐘,快速把握詩歌的基本內容是考生做題的關鍵,也是鑒賞的基礎。方法有以下三點:
(一)關注詩題、詩眼、詩注
在詩歌閱讀中,我們觸目所及的首先是詩題,詩題往往體現了一首詩的內容、情感、主題、意趣、手法等。如杜牧《山行》,表明作者是山中行走所見之景,是一首寫景抒情詩。XX年全國高考題詩歌鑒賞題是王維的《新晴野望》,標題直接表明了久雨初晴,作者放眼遠望村野之景是這首詩的主要內容。李白的《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》一詩從題目中得知,這是一首抒離愁別恨的送別詩,賀知章的《詠柳》是一首詠物抒懷詩,白居易的《問劉十九》:“綠蟻新醅酒,紅泥小火爐。晚來天欲雪,能飲一杯無?”標題的一個“問”和正文相互照應,更是意趣橫生,親切自然。讀詩時,一定要細品標題,把詩歌標題中隱含的信息了然于胸,切不可繞道而行,舍近求遠。
詩眼是一首詩中能體現作者情感的字眼,抓住了詩眼,也就抓住了作者的情感趨向,抓住了詩歌的主題。詩眼可以在詩歌標題中,如杜甫的《春夜喜雨》,一個“喜”字直接表達了作者對夜晚一場春雨的喜悅之情;詩眼可以在詩的正文的某句中,如杜甫被稱作“古今七言律第一”的《登高》詩中“眼難苦恨繁霜鬢”一句,把國家民族命運的艱難和個人前途命運的傷感濃縮在一個“恨”字中,家國之恨讓人感到無盡的沉重與辛酸!宋之問《渡漢江》中有名句“近鄉情更怯,不敢問來人”,“怯”字真切表達了作者由貶所還歸家鄉,既渴望了解家中近況,又害怕聽到家中近況的矛盾心情。
詩注是在一首詩后命題人所給的補注,可能是對作者寫這首詩時相關的時代背景的介紹,也可能是詩中難讀字句的解釋,還可能是詩中涉及的典故等,對閱讀整首詩和后面的答題都至關重要,切不可輕易放過。
(二)學會知人論世
中華詩歌早在遙遠的古代就明確提出“詩言志”的主張,并且說“詩者志之所之也,在心為志,發言為詩”。詩歌是詩人主觀情感的載體,是詩人所處的時代,詩人的人生際遇和命運沉浮的直接反映,因此,了解詩人的生平、思想、創作風格,有助于對其作品的理解和把握。
如辛棄疾曾經在抗金斗爭的最前線出生入死,南歸之后又遭到投降派的排擠和打擊,所以其詞多為回憶過去如火如荼的戰斗生活,或者表達報國無門的憤懣情緒。再如高考中幾次考到王維的詩,王維晚年隱居藍田輞川,以禪悟詩,故有“詩佛”之稱,與孟浩然同為盛唐山水田園詩派杰出代表,再加上其人多才多藝,詩歌而外,兼擅散文、音樂、書法、繪畫、幾者相互影響,故其“詩中有畫,畫中有詩”,所以,以山水田園詩為主,詩風或清幽恬淡或壯麗雄闊,“詩中有畫”就是王維詩的主要內容和風格。當然,如李白的樂府歌行極富浪漫主義色彩,五七言絕句豪放飄逸;杜甫一生工于詩作而命運多舛,其詩以其愛國憂民的激情,全面而深刻地反映了安史之亂前后的廣闊現實;東坡才冠古今,雖宦海沉浮屢遭排擠卻超然豁達,其詩詞更多地表達經過人生歷煉后的一種大氣,一種感悟,更體現了他不凡的人生境界。
對比和襯托的最大區別是:對比的二者是平等的,沒有主次之分;而襯托的二者之間有主有次,以賓襯主。劉禹錫《秋詞》:“自古逢秋悲寂寥,我言秋日勝春朝”,用自古以來人們的悲秋與自己認為“秋勝春朝”形成鮮明的對比,以此表達自己樂觀豁達的情懷。
4.動靜結合與虛實相生
古代詩人在寫景詩中十分注意色彩、遠近和動靜的調和。XX年高考ⅱ卷考王維的《新晴野望》:“新晴原野曠,極目無氛垢。郭門臨渡頭,村樹連溪口。白水明田外,碧峰出山后。農月無閑人,傾家事南畝?!鼻懊嫒撝饕庆o景,最后一聯寫農家在田地辛勤耕作為動景,動景和靜景相映成趣。
虛實是相對而言的,有者為實,無者為虛,現實為實,夢境為虎,敘述為實,議論為虛……柳永《雨霖鈴》一詞中,詞的上闋寫眼前離別實景,下闋則寫離別后設想的種種情景,此為虛寫,全詞通過虛實結合來表達離別的傷感依戀之情。
(二)修辭手法
詩歌中常見的修辭于法有比喻、擬人、夸張、對偶、排比、反復、雙關等。
值得強調的一點是,在詩歌鑒賞題中,常會有“作者表達感情時主要運用了什么手法?”或“這樣寫有什么好處(作用)?”這兩種問法的實質都是考察學生對表達技巧的賞析,如有明顯的修辭手法,應從修辭的角度去答;反之,則應結合全詩從表現手法上賞析。
三、答題方法及得分技巧
(一)熟悉考題范圍,明確答題思路
《考試大綱》對古詩文鑒賞的要求是“鑒賞文學作品的形象、語言、表達技巧”、“評價文學作品的思想內容和作者的觀點態度”,這里的文學作品主要指古代的詩、詞、曲。
1.形象
古詩中,形象既可以是人物,也可以是景物,還可以是事物,作者在表達思想感情時,往往通過寄情于物的方式,把復雜而深刻的內心感情投射到客觀形象上,達到“意”和“象”的相互交融、相互統一,從而構成“意象”。因此,鑒賞詩歌的形象,其最終目的就是抓住意象的主要特征,感受作者的主觀感情。
2.語言
語言方面常考的熱點有以下兩點:
(1)對詩人所錘煉字詞的賞析。古人寫詩注重煉字煉句,“兩句三年得,一吟雙淚流”就是明證。因此,常有許多精妙傳神的地方,這類字詞多為動詞、形容詞的使用,答題時應準確闡釋這類字眼在本句及全詩中的語境意義,再簡析其對作者表情達意所起的作用以及語言使用上的準確傳神、精練生動。
(2)把握詩歌語言的大致風格。古詩中常見的語言風格有:清新明快、自然質樸、豪放飄逸、委婉含蓄、慷慨悲壯、辭藻優美、富有韻律等。
3.表達技巧
解答此類題應在熟悉詩歌常見表達技巧的基礎上,細心審題。答題的思路一般是:根據題目要求指出所用的表達技巧(表現手法、修辭手法或結構技巧),再結合相應的詩句簡要分析,最后分析此類技巧對更好地表達作者情感所起的作用,即用什么技巧——怎樣用——所起的作用。
4.思想內容和作者的觀念態度
要準確評價作品的思想內容,必須在整體把握詩歌內容的基礎上,認真辨別詩歌中的字詞,體會作者遣詞造句的用意,從而領悟作品蘊涵的思想情感,不能根據只言片語就下結論,更不能斷章取義。
(二)精練答題語言,學會看分答題
回答詩歌鑒賞題要特別注意答題策略,對“問答型”題,做到“問什么,答什么”;對“綜述題”一般采用“總——分——總”模式,即“詩歌寫了什么——如何寫的——這樣寫的好處”。同時,考生應關注所答題目所含的分值,因為高考評分時一般有明確的采分點,如所給題目為4分,答案一般從兩個方面作答,如是3分,答案可能是用三句話,從三個角度解答。
由以上分析可知,古代詩歌的鑒賞雖然是難點,但只要樹立信心,掌握技巧,再加上訓練和積累,就一定能在考試中應對自如,取得理想的成績。
第四篇:詩歌鑒賞技巧
古詩詞鑒賞表達技巧題
審題策略 考綱要求:
1、鑒賞文學作品的形象、語言、表達技巧。
2、評價文章的思想內容和作者的觀點態度。
滿 江 紅①
柳永
暮雨初收,長川②靜,征帆夜落。臨島嶼,蓼煙疏淡,葦風蕭索。幾許漁人飛短艇,盡載燈火歸村落。遣行客、當此念回程,傷漂泊。
桐江好,煙漠漠。波似染,山如削。繞嚴陵灘畔,鷺飛魚躍。游宦區區成底事③?平生況有云泉約④。歸去來,一曲仲宣吟,從軍樂⑤。
這首詞的上片寫景很有特色,請簡要賞析。(5分)
問題答案示例:
上片通過暮雨、征帆、島嶼、葦風、短艇等意象描繪了一幅寂寞凄涼的晚景圖,營造了凄清的氛圍,抒發了作者厭倦仕途,渴望歸隱之情。參考示例:
動靜結合,以動襯靜的特色。(2分)靜景是傍晚雨停,桐江波靜,舟船帆落;蓼草疏淡如煙等等;(1分)動景是江上漁船飛、燈火閃爍等等,(1分)這些動景更加襯托環境的靜寂。(1分)
如何理解文中的“飛”?
表現出魚人們的喜悅心情,更加反襯出漂泊者的孤獨和凄苦。學習目標
掌握古詩詞鑒賞表達 技巧題審題策略 題西溪無相院
張先
積水涵虛上下清,幾家門靜岸痕平。
浮萍破處見山影,小艇歸時聞草聲。入郭僧尋塵里去,過橋人似鑒中行。
已憑暫雨添秋色,莫放修蘆礙月生。第二聯是怎樣寫景的?請簡要分析。(5分 景物描寫的技巧與角度
正側結合、虛實結合、動靜結合、遠近結合、俯仰結合、點面結合、明暗結合; 聲光色態、粗筆勾勒、工筆細描; 比喻、比擬、夸張、通感,對比、襯托、烘托、渲染,視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺
第二聯是從視覺和聽覺兩方面來寫景的。上句著眼于視覺,寫浮萍破處,山影在水中顯現出來,呼應了第一聯的“清”字。下句則著墨于聽覺,以細微的草聲襯托出環境的寧靜,呼應了第一聯的“靜”字。【09安徽】小重山·端午 [元]舒 頔
碧艾香蒲處處忙。誰家兒共女,慶端陽。細纏五色臂絲①長。空惆悵,誰復吊沅湘②。往事莫論量。千年忠義氣,日星光?!峨x騷》讀罷總堪傷。無人解,樹轉午陰涼。
[注]①五色臂絲:荊楚風俗,端午節以五彩絲系臂。
②沅湘:沅水和湘水。湘水支流中有淚羅江。
這首詞最突出的表現手法是什么?請分別結合上闋和下闋作簡要分析。(4分)【答案】手法:對比。
簡析:上闋中眾人的繁忙喜慶和作者的獨自惆悵形成對比;下闋中世俗對屈原的不理解和作者讀《離騷》的深切感傷形成對比。(答“反襯”,且簡析合理也可)
【解析】本題是對表現手法的考查。對比或襯托應該說是準確的,但題目說的是“最突出的表現手法”,那么?!坝玫洹彼悴凰隳?? 本人認為應該可以。
【示例】這首詞最突出的表現手法是對比。上闋中眾人的繁忙喜慶和作者的獨自惆悵形成對比,下闋中世俗對屈原的不理解和作者讀《離騷》的深切感傷形成對比。2010年高考山東卷)詠懷八十二首(其七十九)阮 籍 中有奇鳥。自言是鳳凰。清朝飲醴泉,日夕棲山岡。高鳴徹九州,延頸望八荒。適逢商風起,羽翼自摧藏。一去昆侖西,何時復回翔。但恨處非位,愴悢②使心傷?!咀ⅰ竣偕田L:秋風。②愴悢(liàng):悲傷。這首詩整體上運用了什么表現手法,表達了怎樣的情感?請作簡要分析。(6分)
【答案】這首詩運用了托物言志(或“象征”)的手法。以鳳凰象征詩人自己,借鳳凰的悲劇命運,抒發了詩人孤獨無奈的苦悶心情和壯志難酬的悲傷情感。
“南枝夜來先破蕊,泄露春消息?!本渲小靶孤丁倍謱⒚坊〝M人化,形象生動地寫出梅花南枝早綻、隱秘報春的勢態。
“溪橋淡淡煙,茅舍澄澄月?!边\用對偶,對仗工整(使用疊字,從側面以景襯梅),寫出了梅的神秘朦朧之美和晶瑩玉潔之秀。.其二:芳心對人妖欲說,不忍輕輕折。溪橋淡淡煙,茅舍澄澄月。包藏幾多春意也。
從“南枝夜來先破蕊,泄露春消息”和“溪橋淡淡煙,茅舍澄澄月”這兩句中任選一句,就手法和效果做一簡明賞析。
閱讀下面這首古詩,完成后面的題目。
關山月
徐陵
關山三五月,客子憶秦州。
思婦高樓上,當窗應未眠。
星旗映疏勒,云陣上祁連。
戰氣今如此,從軍復幾年?
詩歌前兩聯主要運用了什么表現手法?請簡要說明。閱讀下面這首古詩,完成后面的題目。
關山月
徐陵
關山三五月,客子憶秦州。
思婦高樓上,當窗應未眠。
星旗映疏勒,云陣上祁連。
戰氣今如此,從軍復幾年?
詩歌前兩聯主要運用了什么表現手法?請簡要說明。
虛實結合。關山客子思念家鄉是實寫,思婦夜間未眠當窗遠眺丈夫是虛寫。(或答想象,客子身處邊塞想象妻子深夜不眠的情景。)詩詞鑒賞表達技巧 審題策略:
審題目類型:明、暗
審答題步驟:簡單、完整
審題干要求:顯、隱 審設問區間:整體、局部
審答案數量:
一、多、主
詩歌頷聯妙在融情于景。詩中描寫了雪“殘”、雁“斷”、月“新”、潮“生”的凄迷景致,景中寄寓了詩人的羈旅之情、思鄉之感。1.閱讀下面這首詩歌,回答問題。
江行
[宋]嚴羽
暝色蒹葭外,蒼茫旅眺情。
殘雪和雁斷,新月帶潮生。
天到水中盡,舟隨樹杪行。
離家今幾宿,厭聽棹①歌聲。
[注]①棹歌:行船時船工所唱的歌。請從“景” 與“情”的角度,賞析本詩的頷聯。(4分)
2、閱讀下面這首詞,然后回答問題。
鷓鴣天預報
[金]王
寂
秋后亭皋①木葉稀,霜前關塞雁南歸。曉云散去山腰瘦,宿雨來時水面肥。
吾老矣,久忘機②,沙鷗相對不驚飛③。柳溪父老應憐我,荒卻溪南舊釣磯。
[注] ①亭皋:水邊的平地。②忘機:消除機心。機心,巧詐之心。③沙鷗相對不驚飛:白居易詩云“有喜鵲頻語,無機鷗不驚”。
“曉云散去山腰瘦,宿雨來時水面肥”兩句寫出了山水的變化,請分析其巧妙之處。(4分)
答案示例:運用擬人的修辭手法寫出了山水的變化。寫出了曉云散去后山峰的清秀,暗含著曉云彌漫時想象中山峰的壯闊;既表現出夜里下雨之后的寬闊,又暗含著下雨之前水面的窄狹。
3、閱讀下面這首宋詩,完成問題。
晚泊岳陽 歐陽修
臥聞岳陽城里鐘,系舟岳陽城下樹。正見空江明月來,云水蒼茫失江路。
夜深江月弄清輝,水上人歌月下歸; 一闋聲長聽不盡,輕舟短楫去如飛。
這首詩表達了作者什么樣的心情?是怎樣表現的?(5分)
【答案】這首詩作者借景抒情。是通過臥聞鐘聲、系舟樹下、靜賞江月、傾聽歌聲等舉動,城里鐘、水上歌等聽覺感受,城下樹空江月、水上人、云水蒼茫、輕舟飛逝等視覺形象,以境寓情來表現的。句句寫景,景景關情。
(配練4)閱讀下面一首宋詞,然后回答問題。
蝶戀花 送春
朱淑真
樓外垂楊千萬縷,欲系青春,少住春還去。猶自風前飄柳絮,隨春且看歸何處?
綠滿山川聞杜宇,便做無情,莫也愁人苦。把酒送春春不語,黃昏卻下瀟瀟雨。
詞的上片運用了怎樣的表現手法?有什么作用?
[答案] 擬人(1分)。將垂楊和春人格化,(1分)表現了垂柳對春的依戀不舍。(1分)
第五篇:詩歌鑒賞——技巧
詩歌鑒賞——技巧
詩歌的表達技巧主要包括如下四個方面內容:修辭手法、表達方式、表現手法、結構技巧。
一、修辭方法:古典詩歌中運用的修辭方法很多,主要涉及的是比喻、借代、擬人、對偶、夸張、反復、對比、反問、設問、互文等。
1.比喻:是一種把一事物比成另一本質不同的事物的修辭手法,運用在詩歌當中,也稱比興。
【比喻的種類】明喻、暗喻、借喻。
明喻:本體、喻詞和喻體同時出現。常用的喻詞有:像、好像、好似、如、有如、如同、彷佛等。
例如:他(本體)動也不動,仿佛(喻詞)石像(喻體)。
暗喻:本體、喻體同時出現,但用「是」、「成」、「成為」、「變為」等系詞代替「像」一類的喻詞。
例如:母親啊!你(本體)是荷葉(喻體),我(本體)是紅蓮(喻體)。
借喻:本體和喻詞都不出現,直接用喻體代替本體。
例如:天上張著灰色的幔(喻體)。(「灰色的?!故怯黧w。本體是「黑云」,但不寫出來。)【比喻的作用】用比喻描寫事物,可使事物生動形象,加深讀者的印象;用來說明道理,能使道理通俗易懂,使人易于理解。
【比喻的條件】
(1)體和喻體必須是性質不同的兩類事物。
(2)本體和喻體之間必須有相似點。
【答題模式】運用了比喻的修辭手法,將什么比作什么,生動形象地寫出了什么事物的什么特點,表達了作者什么樣的思想感情。
2.借代
說話或寫文章時不直接說出所要表達的人或事物,而是借用與它密切相關的人或事物來代替,這種修辭方法叫借代。
被替代的叫“本體”,替代的叫“借體”,“本體”不出現,用“借體”來代替。多數為名詞。借代可用部分代表全體,具體代替抽象,用特征代替人。
【借代的種類】
(1)部分代整體:即用事物具有代表性的部分代本體事物。例如:兩岸青山相對出,孤帆一片日邊來。(《望天門山》,用船的一部分“帆”代替船。)(2)特征代本體:即用借體(人或事物)的特征、標志去代替本體事物的名稱。例1:圓規一面憤憤的回轉身,一面絮絮的說,慢慢向外走去。《故鄉》,因為楊二嫂長得細腳伶仃,故稱之為“圓規”。)
例2:“知否,知否?應是綠肥紅瘦“(李清照《如夢令》,詩中用“綠”和“紅”兩種顏色分別代替葉和花,寫葉的茂盛和花的凋零。)
(3)具體代抽象
例如:南國烽煙正十年。(《梅嶺三章》,“烽煙”,原是古代邊境用以報警的煙火,這里代指戰爭,把戰爭這個抽象的概念具體化、形象化了。)
(4)工具代本體
【借代的作用】引起讀者的聯想,達到形象突出,特點鮮明,具體生動的效果。增強 語言的形象性,使語言簡煉、富于變化和幽默感。
【借代與借喻的區別】
(1)借喻側重相似性,借代側重相關性。(2)借喻可以改為明喻,借代則不能。
【答題模式】運用了借代的修辭手法,以什么代什么,簡練而形象地突出了某種事物的某種特點(寫出了什么樣的景象),表達了作者什么樣的思想感情。使詩歌的語言簡練而形象。
積累:唐詩中常以“漢”代“唐”,如:“漢家煙塵在東北,漢將辭家破殘賊。”(高適《燕歌行》)古詩中常用烽火、狼煙、干戈等代指戰爭;用鴻雁、青鸞、尺素、青鳥等代書信;用扁舟、帆、棹等代船;用蟾蜍、蟾宮、玉兔、嫦娥、嬋娟、玉盤、清輝等代代月亮。
3.通感:移覺
通感是把聽覺、視覺、嗅覺、味覺、觸覺等感覺溝通起來的一種修辭手法。它可以使色彩有溫度,使聲音有形象,使冷暖有重量,從而創造出更加鮮明的形象,開拓出新穎的意境,抒發出獨特的感受。
例如:波心蕩,冷月無聲。
4.擬人
擬人是指把物(包括物體、動物、思想或抽象概念)當作人來寫,使其具有人的外表、個性或情感的修辭手段。擬人可以通過形容詞、動詞或名詞表現出來。
【擬人的作用】能夠把物寫得形象生動、栩栩如生,使人倍感親切,便于與所寫之物展開情感交流。
【答題模式】運用了擬人的修辭手法,將什么人格化,生動形象地寫出了什么事物的什么特點,使事物有了人的特征(有血有肉有靈魂等),表達了作者什么樣的思想感情。
5.夸張
夸張是運用豐富的想象力,在客觀現實的基礎上有目的地放大或縮小事物的形象特征,以增強表達效果的修辭手法。
【夸張的種類】即擴大夸張,縮小夸張,超前夸張:
(1)擴大夸張:故意把客觀事物說得“大、多、高、強、深……”的夸張形式。例如:蜀道之難,難于上青天。
(2)縮小夸張:故意把客觀事物說得“小、少、低、弱、淺、……”的夸張形式。例如:一個渾身黑色的人,站在老栓面前,眼光正像兩把刀,刺得老栓縮小了一半。
(3)超前夸張:在時間上把后出現的事物提前一步的夸張形式。例如:農民們都說:“看見這樣鮮綠的麥苗,就嗅出白面包子的香味來了?!?/p>
【夸張的作用】鮮明突出地表現某種事物的某種特點,或加強作者的某種感情,引起讀者的豐富的聯想和強烈的共鳴。
在文學中,夸張是運用想象與變形,夸大事物的某些特征,寫出不尋常之語。例(1):力拔山兮氣蓋世。《垓下歌》項羽
例(2):筆落驚風雨,詩成泣鬼神?!都睦钍锥崱范鸥?例(3):蜀道之難,難于上青天。《蜀道難》李白 例(4):他種的瓜很甜,幾十里外就聞到瓜香了。例(5):敵人處處挨打,寸步難行。
例(6):五嶺逶迤騰細浪,烏蒙磅礴走泥丸?!镀呗伞らL征》毛澤東 例(7):萬里赴戎機,關山度若飛。6.對偶
使句式增強表現力,增加整齊,表意凝練,抒情酣暢,使語言具有音樂美。
用結構相同、字數相同的一對句子或短語來表達兩個相對或相近的意思。從形式看,語言簡練,整齊對稱;從內容看,意義集中含蓄。
7.對比:對比是把兩種對立的事物或者同一事物的兩個不同方面放在一起相互比較。如賀知章的“少小離家老大回,鄉音未改鬢毛衰”,高適的“戰士軍前半死生,美人帳下猶歌舞”等,用對比的方法,揭示了矛盾,給人以深刻印象。
【對比的作用】使所描寫的事物的某種特點或作品的主題(主旨)更加突出。
【答題模式】運用了對比的手法,將什么與什么進行對比,突出了某種事物的某種特點,深刻地作者的某種觀點或某種感情。
8.設問:強調問題,引人注意,啟發思考。先提出問題,接著自己把看法說出。
【設問的作用】開篇設問,引人思考,帶動全篇,領起下文,點明主旨;中間設問,承上啟下;結尾設問,深化主題,令人回味無窮。
例如:“問人間誰是英雄?有釃酒臨江,橫槊曹公?!保ㄔ×?,阿魯威作)以設問開篇,點明題旨,領起下面分層次地敘述三國人物的英雄業績。
9.反問:加強語氣,表達肯定的意思 用疑問的形式表達確定的意思。用來加強語氣,表達強烈感情,增強說服力和感染力。答題關鍵詞:強調了?.10.雙關:在一定的語言環境中,利用詞的多義和同音的條件,有意使語句具有雙重意義,言在此而意在彼,這種修辭手法叫做雙關。
【雙關的作用】雙關可使語言表達得含蓄、幽默,而且能加深寓意,給人以深刻印象。
【雙關的種類】
(1)意義雙關:即利用詞語或句子的多義性構成的雙關,例如:
【例】《紅樓夢》中“將那三春看破,桃紅柳綠待如何?把這韶華打滅,覓那清淡天和”。“三春”表面指暮春,內含元春、迎春、探春三人的境遇。
(2)諧音雙關:即利用詞語的同音或近音條件構成的雙關,例如:
老虎拉車——誰趕(敢)?孔夫子搬家——凈是書(輸)。窗戶眼吹喇叭——鳴(名)聲在外。
11.互文
“互文”是“兩物”各“舉一邊而省文”的一種修辭手法,即在連貫的語言里使本應連在一起說的兩個詞,上下各出現一個而省去另一個。它是古代漢語中常見的語言現象。
【互文的作用】這種方法,能收到“詩句精煉,意蘊仍在”的表達效果。
例如:開我東閣門,坐我西閣床。(《木蘭詩》)(其上句省略了“坐我東閣床”,下句省略了“開我西閣門”。兩句表達的意思是:打開東閣門在床上坐坐,又打開西閣門在床上坐坐。表達回到家中的歡喜之情。)
栗深林兮驚層巔。(《夢游天姥吟留別》)
主人下馬客在船,舉酒欲飲無管弦。
二、表達方式:在詩詞中主要運用敘述、描寫、議論、抒情四種表達方式,這其中描寫、抒情是考查的重點。描寫方式有直接描寫、間接描寫、細節描寫和白描等方式的不同;抒情方式有直抒胸臆、借景情、寓情于景、情景交融等的分別。
(一)描寫
詩歌中常見的六種描寫手法 1.側面描寫(襯托)
概念:襯托分正襯和反襯。正襯通常就叫烘托,烘云托月。襯體作主體的陪襯,突出主體。烘托本是中國畫中的一種技法,用水墨或色彩在物象的輪廓上渲染襯托,使物像明顯突出。用于詩歌創作,指從側面著意描寫,作為陪襯,使所需要的事物鮮明突出。可以是人烘托人,如《秦羅敷》中借“行者”“少年”等的反應來烘托秦羅敷驚人的美貌;也可以是以物烘托物,如“蟬噪林愈靜,鳥鳴山更幽”。更多的是以景物烘托人物,如《琵琶行》中三次寫江中之月,分別烘托了琵琶聲的美妙動聽、引人入勝和人物凄涼孤獨而悲傷的心情。
反襯也叫反映,主體與襯體相反,襯體從反面作背景,烘托主體。杜牧《齊安郡后池絕句》最后兩句:“盡日無人看微雨,鴛鴦相對浴紅衣?!币猿呻p成對的“鴛鴦”襯托出人孤寂的心情。
從側面著意描寫,作為陪襯,使所需要的事物鮮明突出.襯托與對比的區別: 對比的兩個事物的關系是并列的,不分主次;襯托可以明顯的分出襯托事物和被襯托事物來,有主次、偏正之分。對比常用于論述,襯托常用于描寫
對比與襯托的區分:
1.襯托有主、賓之分,陪襯事物是為被陪襯事物服務的,是為了突出被陪襯事物的。對比是表明對立現象的,兩種對立的事物是平行的并列關系,并無主、賓之分。
2.襯托描寫的是兩個事物;對比可以是兩個事物,也可以是一個事物的兩個不同方面。
3.襯托的修辭效果主要在于突現正面或反面事物,表達強烈的思想感情,深化文章的中心思想。即俗話所說的“紅花還須綠葉扶”。對比的修辭效果主要是用比較的方式提示事物的本質,使好的顯得更好,使壞的顯得更壞。讓人們在比較中鑒別,給人們留下深刻而鮮明的印象
石頭城(唐·劉禹錫)
山圍故國周遭在,潮打空城寂寞回。
淮水東邊舊時月,夜深還過女墻來。
【析】本詩題為“石頭城”,明顯是寫“石頭城”,但詩歌不從石頭城入手,卻從石頭城周圍景物——山、潮水、月——入手,寫出了石頭城這一“故國”的沒落與荒涼。
2.虛實結合 :
A、定義:在詩歌欣賞中,虛與實是相對的,有者為實,無者為虛;有據為實,假托為虛;客觀為實,主觀為虛;具體為實,隱者為虛;有行為實,徒言為虛;當前為實,未來是虛;已知為實,未知為虛等等。
B、概念:首先,介紹一下詩歌中的“虛”。具體說來,詩歌中的“虛”包括以下三類:
a、神仙鬼怪世界和夢境。詩人往往借助這類虛無的境界來反襯現實。這就叫以虛象顯實境。例如《夢游天姥吟留別》仙境就是一個虛象。詩云:“日月照耀金銀臺”、“霓為衣兮風為馬”、“虎鼓瑟兮鸞回車”、“仙之人兮列如麻”。李白描繪了一幅美好的圖景,圖景的美好反襯出現實的黑暗。b、已逝之景之境。這類虛景是作者曾經經歷過或歷史上曾經發生過的景象,但是現時卻不在眼前。例如李煜《虞美人》中“雕欄玉砌應猶在,只是朱顏改”,句中“故國”的“雕欄玉砌”存在,但此時并不在眼前,也是虛象。作者將“雕欄玉砌”與“朱顏”對照著寫,頗有故國凄涼,物是人非之感。再如蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》中云:“談笑間,檣櫓灰飛煙滅?!痹佻F了火燒赤壁這一史實。顯然不是發生在眼前,故也是虛景。
c、設想的未來之境。這類虛境是還沒有發生的,它表現的情將一直延伸到未來而不斷絕。故寫愁,將倍增其愁;寫樂將倍增其樂。例如柳永《雨霖鈴》中云:“今霄酒醒何處,楊柳岸曉風殘月”這是設想的別后的景物:一舟離岸,詞人酒醒夢回,只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳,一彎殘月高掛柳梢。
再看看詩歌中的“實”。
在中國畫中,實是指圖畫中筆畫細致豐富的地方。而在詩歌中,“實”是指客觀世界中存在的實象、實事、實境。例如《夢游天姥吟留別》中的黑暗現實;《虞美人》中的“春花秋月何時了”;《念奴嬌·赤壁懷古》中上闕的“亂石穿空,驚濤拍岸,卷起千堆雪”,寫赤壁險峻的形勢;《雨霖鈴》中上闕所寫的兩人分別的情形,如“寒蟬凄切,對長亭晚”“執手相看淚眼,竟無語凝噎?!钡取?/p>
C、關系:“虛實相生”是指虛與實二者之間互相聯系,互相滲透與互相轉化,以達到虛中有實,實中有虛的境界,從而大大豐富詩中的意象,開拓詩中的意境,為讀者提供廣闊的審美空間,充實人們的審美趣味。
虛景和實景的關系,有時是相反相成形成強烈的對比,從而突出中心的。例如姜夔《揚州慢》中的虛景是指“春風十里”,寫往日揚州城十里長街的繁榮景象;實景是“盡薺麥青青”,寫詞人今日所見的凄涼情形。由這一虛一實兩幅對比鮮明的圖景,寄寓著詞人昔盛今衰的感慨。
虛景和實景的關系,有時則是相輔相成形成渲染烘托,從而突出中心的。如歐陽修的《踏莎行》:“候館梅殘,溪橋柳細,草薰風暖搖征轡。離愁漸遠漸無窮,迢迢不斷如春水。
寸寸柔腸,盈盈粉淚,樓高莫近危闌倚。平蕪盡處是春山,行人更在春山外。”上闕寫實,通過初春景象反襯“行人”的離愁別緒。下闕寫虛。通過設“行人”想妻子憑欄遠望,思念“行人”的愁苦之象,來寫愁思。妻思夫,夫想妻。虛實相生,從而將離愁別緒抒發得淋漓盡致。
例一:閱讀下面宋詞,回答問題。
江 城 子 蘇 軾
乙卯正月二十日夜記夢。
十年生死兩茫茫,不思量,自難忘。千里孤墳,無處話凄涼??v使相逢應不識,塵滿面,鬢如霜。
夜來幽夢忽還鄉,小軒窗,正梳妝。相顧無言,唯有淚千行,料得年年斷腸處,明月夜,短松岡。
注:這首詩是詩人悼念亡妻王弗之作。
問:這首詩上下片各分兩層,請概括各層的內容。
蘇詞分上下兩片,各分兩層。上片先寫入夢前的思念,屬于實寫,接著寫設想相逢的情景,屬虛寫。下片先寫夢中相見的悲喜,屬虛寫,后寫,夢醒后的感慨,屬實寫。這樣由實而虛,由虛而實,充分表達了詞人對亡妻的思念之深之苦。最后三句從字面來看是寫 亡妻;“年年斷腸”,實際上是詞人自己念念不忘亡妻。
3.動靜結合
詩人描寫景物非常注重景物動態與靜態的相互映襯,可以動靜結合,也可以以靜寫動,以動寫靜,以動襯靜。動靜結合的寫景手法,與襯托不可截然分開。
比如李白的《望廬山瀑布》“遙看瀑布掛前川”寫出了遙看瀑布的第一眼形象,像一條巨大的白練掛在山間,“掛”字化動為靜。再比如王維的《鳥鳴澗》“人閑桂花落,夜靜春山空。月出驚山鳥,時鳴春澗中”用花落、月出、鳥鳴突出了春澗的幽靜,以動襯靜。王籍的《入若耶溪》“蟬噪林愈靜,鳥鳴山更幽。”也是以聲寫靜,以動襯靜。“山舞銀蛇,原馳蠟像”是以動寫靜。
例:簡析下面詩歌的寫作技巧。
山 居 秋 暝
王 維
空山新雨后,天氣晚來秋。明月松間照,清泉石上流。
竹喧歸浣女,蓮動下漁舟。隨意春芳歇,王孫自可留。
[技巧指要]
王維不愧描寫山水的高手,動靜結合是其主要手法之一。詩人在描繪的景物中,靜中有動,以動襯靜,動靜結合,構成動人的意境。第二聯寫物,“明月松間照,”是靜景,是所見,寫的是月光透過松枝灑遍大地;而“清泉石上流”,是動景,是所聞,動靜融為一體,構成一副清幽可愛的風景畫。第三聯是詩人用“竹喧”烘托山靜,是所聞,用“蓮動”襯托水幽,是所見,見聞交錯,“喧”幽互襯,頗具藝術感染力。
4.點面結合
萬事萬物都是彼此相互聯系的,不是孤立存在的,被描寫的景物也一樣,它們總是和周圍的景物有著千絲萬縷的聯系。因此,我們在寫景狀物時,不能孤立地靜止地寫主體物,還必須寫主體物周圍的聯系物,點面結合,使主體形象更豐滿,更有特色。
柳宗元在《江雪》中就運用了點面結合的方式?!八蝮椅獭痹诋嬅嫔巷@得比較小,但處在非常顯眼的位置,是詩的中心,“孤舟蓑笠翁”屬于點的描繪;前兩句“千山鳥飛絕,萬徑人蹤滅”屬于面的鋪陳,詩句從“鳥飛絕”、從“人蹤滅”寫盡了人物處境的苦寒與孤寂,并在“山”“徑”前冠之以數量詞“千”“萬”,突出人物堅忍不拔、卓然而立的品格。
5、細節描寫:使描寫真實準確傳神
真實生動的細節描寫,能獲得“見微而知著”的效果。如杜牧的《過華清宮》:“長安回望繡成堆,山頂千門次第開。一騎紅塵妃子笑,無人知是荔枝來?!痹娙藘H攝取楊貴妃看到跑馬飛送荔枝的人發出會心一笑的細節入詩,一切盡在不言中了。詩人的隱諷態度在于“妃子笑”與“無人知”,由此可見,千里迢迢飛送荔枝,完全為了博得一人的歡心,至于外人是不知內情的,看到快馬飛馳的緊急情況,或許以為是為了軍國大事呢?“妃子笑”的細節,起到了畫龍點睛的作用。
再如元稹的小詩《行宮》:“寥落古行宮,宮花寂寞紅。白頭宮女在,閑坐說玄宗?!痹娙酥皇沁x取了白頭宮女“閑坐說玄宗”的細節組成全篇。按說這些宮女從紅顏到白發,在冷宮痛苦熬煎了一生,其罪,非玄宗而誰?她們應該怨玄宗、怒玄宗、恨玄宗,然而,詩人拋開了許多激烈的事情不用,只是讓這些宮女,閑坐無聊,數說玄宗昔時的繁華,談資 以消磨時光。如今,她們既不憤激,也沒有感嘆,只是麻木地說說而已,甚至談起自己的過去,像談論別人的故事一樣,心如死水,無怨無恨?!伴e坐說玄宗”看似輕筆帶過,然而,厚積薄發,蘊含了詩人多少不勝今昔之感慨!所以,沈德潛贊曰:“只說玄宗,不說玄宗長短,佳絕!”
下列小詩,都是以細節描寫為中心組織全篇,顯得搖曳多姿,昭暢述情,各顯其妙:
鳴錚金栗柱,素手玉房前。欲得周郎顧,時時誤拂弦?!疃恕堵牴~》
禁門宮樹月痕過,媚眼惟看宿燕窩。斜拔玉釵燈影畔,剔開紅焰救飛蛾。
——張祐《詠內人》
朱雀橋邊野草花,烏衣巷口夕陽斜。舊時王謝堂前燕,飛入尋常百姓家。
——劉禹錫《烏衣巷》
洛陽城里見秋風,欲作家書意萬重。復恐匆匆說不盡,行人臨發又開封。
——張籍《秋思》
李端的《聽箏》,以“時時誤拂弦”的細節,傳達出人物微妙的心理情態;張祐的《詠內人》,以“剔開紅焰救飛蛾”的細節,表現了宮女幽居深宮的哀怨;劉禹錫的《烏衣巷》,通過“燕子”的細節,抒發了古今盛衰的感慨;陸游的兩首小詩,運用細節使詩篇洋溢著生動、活潑的氣息,大有奇趣;特別是張籍的《秋思》,運用細節描寫,更是平中見奇,有點鐵成金之妙?!肚锼肌繁憩F的是行客思念故鄉的常情,前三句平平常常,“意萬重”也好,“說不盡”也好,只是一般地直抒胸臆,眼看此詩在平庸的敘述中失掉了藝術的光輝,然而,最后結出“行人臨發又開封”,使境界突現,形神逼露,驟然振起了全篇的精神。
6色彩的渲染
色彩的渲染可以傳達出愉快的情感,也可以反襯感傷的之情。如杜甫的《絕句》:兩個黃鸝鳴翠柳,一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪,門泊東吳萬里船。
作者突出了剛抽新芽的柳枝,成雙成對的黃鸝,自由自在的白鷺和一碧如洗的青天,四種鮮明的顏色新鮮而且明麗,構成了絢麗的圖景。色彩的渲染可以傳達出愉快的情感,也可以反襯思歸的感傷,如杜甫的另一首《絕句》“江碧鳥逾白,山青花欲燃。今春看又過,何日是歸年?”就是濃彩重墨渲染了一派怡人風光,山青翠,花紅艷,鳥翎白,碧波綠,景象清新,賞心悅目,卻是為寫下文勾起漂泊的傷感作鋪墊。白居易《憶江南》“日出江花紅勝火,春來江水綠如藍”是通過紅日映花襯水增加了色彩的明亮度,追憶江南美景的;駱賓王的《鵝》“鵝、鵝、鵝,曲項向天歌。白毛浮綠水,紅掌撥清波?!冰Z潔白的羽毛浮于綠水之上,紅掌撥動,綠水泛波,紅、白、綠三色對比有寒有暖,鮮明而協調,在藍天、白云之下,在綠草如茵的碧水、清澈見底的池塘邊,“白毛”與“綠水”比美,“紅掌”與“清波”爭勝,多么絢麗的畫面,多么富于童趣和生活氣息。真可謂狀物如在目前。
7.多角度描寫:(1)多感官描寫:多感官描寫景物是經常用到的手法,這種手法是運用人的視覺,聽覺,嗅覺,味覺或觸覺,寫出所見、所聞和所感,由于感官的主體是人,因此所得出的對事情的印象也就形象逼真,容易引起讀者的共鳴,令讀者全面認識事物。
(2)多觀察角度描寫:俯視,仰視,遠眺,近看,由遠到近或由下而上。從不同角度描寫,會使讀者對所描寫的景物產生更加全面的認識,獲得更完美的感受。
如杜牧的《山行》:遠上寒山石徑斜,白云生處有人家。停車坐愛楓林晚,霜葉紅于二月花。
頭兩句描繪了秋山遠景。第一句描寫了秋山高遠的景象,表現了詩人勇于攀登的精神。第二句描寫了秋山中的一個特定場景,在白云浮動的天空下有幾戶人家隱約可見。后兩句描繪了秋山近景?!八~紅于二月花”一句,生機勃勃,鮮艷奪目,清新剛勁,形象 鮮明,給人一種秋光勝似春光的美感。
例1:詩的前兩句是怎樣寫景的?請簡要分析。
蘭溪棹歌 戴叔倫
涼月如眉掛柳灣,越中山色鏡中看。蘭溪三日桃花雨,半夜鯉魚來上灘。
答:詩的第一句運用了比喻的手法從仰視的角度生動形象地寫出了如眉彎月掛柳梢的景象,寫出了蘭溪月朗柳柔的景色;第二句也運用了比喻的手法,把蘭溪比作鏡,從俯視的角度寫出了蘭溪水清山美的特點。
8.白描
白描原是中國繪畫的傳統技法之一,大致接近西洋畫法中的速寫或素描,其特點是用簡練的墨色線條來勾勒畫面,賦形寫意,不事烘托,不施色彩。這種畫法引入到詩歌的創作中,那就是不用形容詞和修飾語,也不用精雕細刻和層層渲染,更不用曲筆或陪襯,而是抓住描寫對象,用準確有力的筆觸,明快簡潔的語言,樸素平易的文字,干凈利素地勾畫出事物的形狀、光暗(聲響)等,以表現作者對事物的感受。
例:閱讀下面唐詩回答問題。
商 山 早 行
溫 庭 筠
晨起動征鐸,客行悲故鄉。雞聲茅店月,人跡板橋霜。
槲葉落山路,枳花明驛墻。因思杜陵夢,鳧雁滿回塘。
問題:“雞聲茅店月,人跡板橋霜”是膾灸人口的名句。它的語言結構有什么特點?它集中地表現了什么內容?怎樣表現的?
[技巧指要] 這句詩的語言結構特點是純用名詞組合,沒有(動詞)形容詞的修飾點綴。即所謂白描手法。
(二)抒情
抒情方式有兩種,一種是直接抒情,一種是間接抒情。
1.直接抒情就是以第一人稱“我”為抒情主體,直接表現作者的思想感情的一種文章筆法。也叫直抒胸臆。其作用是能鮮明地表達出作者的思想感情,以達到感染讀者,引起強烈共鳴的效果。
如:李白《夢游天姥呤留別》的中心句:“安能摧眉折腰事權貴,使我不得開心顏。”抒發了自己不與統治者同流合污的思想感情。
2.間接抒情:借助景、物、事、史委婉地表達自己的感情。
常見的有:借景抒情、托物言志、即事感懷、借古諷今,它可以使感情的抒發更加委婉含蓄,耐人尋味。
三、文藝表現手法
1.象征
象征是通過特定的容易引起聯想的具體形象,表現某種概念、思想和感情的藝術手法。象征體和本體之間存在著某種相似的特點,可以借助讀者的想象和聯想把它們聯系起來。例如蠟燭,光明磊落,焚燒自己,照亮別人的具體形象,可以使我們聯想到舍己為人的崇高精神。因此蠟燭是舍己為人的象征。
象征手法的作用,首先是它把抽象的事理表現為具體的可感知的形象。其次是可以使文章更含蓄些,運用眼前之物,寄托深遠之意。
象征是中國詩歌的生命線,“猶如心臟之于軀體”,“沒有象征,詩歌就將失去力量”。例如,龍象征皇上最高權力,鳳凰象征皇上的德行,麒麟是長治久安的象征,猿聲是旅人離分時的傷感的表現,鶴是永生的化身,蝙蝠跟西方相反,則代表著幸福,鴛鴦是愛情的象征,大雁給分離的情人帶來消息,知了象征復活之后便是死亡,梧桐常在描寫秋天的詩中出現,楊柳表示別離,蘭花是純潔的象征,牡丹是富貴的標志,“梅”象征高潔、清秀、淡雅、素樸;“菊”象征高潔、傲霜斗雪的堅強,被稱為“隱逸之花”; “蘭芷”象征名貴、孤芳、清高等等。
尋陸鴻漸不遇(皎然)
移家雖帶郭,野徑入桑麻。
近種籬邊菊,秋來未著花。
扣門無犬吠,欲去問西家。
報道山中去,歸來每日斜。
【析】“籬邊菊”象征陸鴻漸具有高潔的節操。
屈原用“蘭芷”象征自己的芳香、不與世同流合污的高尚節操;陸游以“梅花”象征自己的孤高與勁節(《卜算子·詠梅》)等等。
2.聯想和想象
聯想想象 想象猶如天馬行空, 奇思遐想與自然天真相結合。多為浪漫主義詩人所采用。如李白常把現實與夢境、仙境,自然界與人類社會打成一片,他的《夢游天姥吟留別》以飛越的神思結構全詩,詩人的想象猶如天馬行空,所描繪的夢境、仙境,正是他所向往追求的光明美好的理想世界。
3.用典:
用典是古詩詞中常用的一種表現方法。使詩歌語言精煉,內容豐富,增加表達的生動性和含蓄性,增強作品的表現力和感染力。對于鑒賞者來說,如果不了解典故的含義,就不能很好的讀懂這些詩歌,更談不上鑒賞。02年高考就是很典型的例子。所以必須對作品中的“典故”有個初步的理解,透過原來典故中的本意進而理解出用典后所表達出的新的含義。一般而言,古詩詞中的用典有以下幾種情形:
①點化前人語句,如《孟子》中的“狗彘食人食而不知檢,途有餓莩而不知發”,為杜甫點化,在《詠懷五百字》中寫出:“朱門酒肉臭,路有凍死骨?!?/p>
②引用神話故事,如李賀的《李憑彈箜篌引》,有“江娥啼竹素女愁,李憑中國彈箜篌”,有“女媧煉石補天處,石破天驚逗秋雨”,還有“吳質不眠倚佳樹,露腳斜飛濕寒兔”的詩句,都是形容李憑彈的好。引用神話傳說,能增強詩詞的藝術表現力,構成奇特的藝術境界。
③運用歷史故事,比如,漢文帝(劉恒)愛賈誼之才,將他從長沙招回,在宣室接見,而李商隱寫《賈生》,卻用“可憐夜半虛前席,不問蒼生問鬼神”的詩句,諷刺漢文帝不能真正重用賈誼,這是對漢文帝接見賈誼的反用。通過反用,實則慨嘆自己的懷才不遇。
4.使用疊詞
疊詞作用不外兩種:增強語言的韻律感或是起突出強調作用。
答題模式:運用疊詞突出了什么事物的什么特點,表達了詩人什么樣的思想感情,增強了語言的韻律感。
楊柳青青江水平,聞郎江上唱歌聲。(《<竹枝詞>其一》劉禹錫)
尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚。(《聲聲慢》李清照)
有些擬聲詞就屬于疊詞,作用使詩文更生動形象,使人有身臨其境之感。
簾外雨潺潺,春意闌珊,羅衾不耐五更寒。(《浪淘沙》李煜)
無邊落木蕭蕭下,不盡長江滾滾來。(《登高》杜甫):
5.抑揚關系 把要貶抑否定的方面和要肯定的方面同時說出來,只突出強調其中一個方面以達到抑此揚彼或抑彼揚此的目的。有先揚后抑和先抑后揚之分。
欲揚先抑:又叫先抑后揚,即文勢先下抑后上揚,或文意先貶抑后褒揚,猶如登山,由谷底到山頂。
欲抑先揚:又叫先揚后抑,即文勢先高揚后下抑,或文意先褒揚后貶抑,好像瀑流,從高處飛瀉而下。
例: “閨中少婦不知愁,春日凝妝上高樓。忽見陌頭楊柳色,悔教夫婿覓封侯。”(王昌齡《閨怨》)
這首詩采用先揚后抑的手法,先寫少婦“不知愁”,后面才說她“悔”,通過對少婦情緒微妙變化的刻畫,深刻表現了少婦因觸景而產生的感傷和哀怨的情緒,突出了“閨怨”的主題。
四、結構特點
中國古典詩歌的結構形式通常是先寫景敘事后議論抒情,前面的寫景為后面的議論抒情作鋪墊。
常用的詩歌結構模式有:
(一)層層渲染、鋪墊
渲染是用各種表現手法著重描寫,以加強氣氛,突出人物,深化主題,是描寫技法之一。
鋪墊是為主要人物出場或主要事件發生創造條件而著重描述渲染的技法,描寫手法之一。
江上看山
蘇轍
朝看江上枯崖山,憔悴荒村赤如赭。
暮行百里一回頭,落日孤去靄新畫。
前山更新色更深,誰知可愛信如今。
唯有巫山最濃秀,依然不負遠來人。
析:此詩通過色彩的層層渲染,描繪出一幅幅美景:“赤如赭”的“荒村”、“落日”時分的“靄新畫”、“更新色更深”的“前山”,已讓詩人觀止,抒發感嘆——誰知可愛信如今!卻哪知巫山最濃秀?層層的渲染,達到很好的藝術效果。
(二)伏筆、照應
伏筆,是在文章的故事發生前對將要出現的人物或事件做出某種暗示性的鋪排,當事件發展到一定的時候,再予以“回應”的寫作技巧。戲劇、曲藝創作稱為“抖包袱”。
伏筆,是文章峰回路轉、達到情節高潮的精彩揭示。好的伏筆能起到暗示、點題、溝通文章內部聯系、逆轉人物關系等作用,使文理通順、合情合理,往往能讓人產生會心一笑、心靈共鳴或意外感悟等閱讀驚喜;同時能使文章出色生輝,具有獨特魅力。
照應:照應是篇章間的伏筆照應,又叫呼應。一篇文章要有頭有尾,前后內容要有內在聯系。前面交待過的話,后面得有照應;后邊要照應的話,前邊得先有個交待。這樣,文章前后才能貫串,使讀者容易掌握全文的脈絡。(1)照應的作用。照應能使情節連貫、脈絡清晰、結構緊溱。
(2)照應的種類。
1)首尾照應。開頭與結尾的照應。
2)扣題照應。圍繞主題反復照應。
3)伏筆照應。先設伏筆,后予交代的照應。
在一些詩歌中,詩人往往采用今昔、他我、物我對照的方式,來抒發自己或他人情感,如:
訴衷情
陸游
當年萬里覓封侯,匹馬戍梁州。關河夢斷何處,塵暗舊貂裘。
胡未滅,鬢先秋,淚空流。此生誰料,心在天山,身老滄州!
析:此詩共分兩闋,下闋照應上闋。“心在天山”與“當年”句相應;“身老蒼州”與“關河夢”句相應,目的在于構成對照,抒發了詞人心酸遺恨的蒼涼心情。
(三)情景分寫
情與景分別寫,貴在層次分明,層層遞進。如杜甫的《登高》。兩層彼此獨立而又互相映襯,有層層遞進、曲達其意之妙。
風急天高猿嘯哀,渚清沙白鳥飛回。
無邊落木蕭蕭下,不盡長江滾滾來。
萬里悲秋常作客,百年多病獨登臺。
艱難苦恨繁霜鬢,潦倒新停濁酒杯。
(四)以景結情
詩歌在議論或抒情的過程中,戛然而止,轉為寫景,以景代情作結,使得詩歌“此時無情勝有情”,顯得意猶未盡。以景結情,倍覺有情。沉郁含蓄,意境淡遠。例如
琵琶起舞換新聲,總是關山舊別情??潄y邊愁聽不盡,高高秋月照長城。(王昌齡《從軍行七首》)詩歌的前三句均是就樂聲抒情,說到“邊愁”用了“聽不盡”三字,那末結句如何以有限的七字盡此“不盡”之情呢?詩人這時輕輕宕開一筆,以景結情。仿佛在軍中置酒飲樂之后,忽然出現一個月照長城的莽莽蒼蒼的景象;古老雄偉的長城綿亙起伏,秋月高照,景象壯闊而悲涼,更加深了詩人的思想感情,給讀者留下了無限的想像空間。)
(五)以小見大
通過描寫一件小事物,寫出大境界,表現大主題。如
赤 壁 杜牧
折戟沉沙鐵未銷,自將磨洗認前朝。東風不與周郎便,銅雀春深鎖二喬。
“銅雀春深鎖二喬”意味著“東風不與周郎便”的情況下東吳的徹底覆滅。這兩句詩以小見大,富有形象性,顯示了詩人在藝術處理上的匠心。
(六)畫龍點睛
卒章顯志
在文章關鍵處加上一兩句精辟的話,點明主旨,使自己的心志或情懷都顯現出來。點睛之筆用在結尾又叫卒章顯志。如李白《夢游天姥吟留別》結尾“安能摧眉折腰事權貴,使我不得開心顏”句,表達詩人要自由自在,馳騁閑放,不為五斗米折腰的心志。又如其另一首《行路難》尾句“長風破浪會有時,直掛云帆濟滄海”,表達實現理想的豁達。