第一篇:從旗袍和和服談中日傳統服飾文化間的差異
從旗袍和和服談中日傳統服飾文化間的差異
摘 要:旗袍在中國的傳統服飾文化中占據著重要的地位,它集中國的傳統文化以及民族特點于一身,能夠在最大程度上凸顯東方女性的美麗。日本和服是一種在我國唐朝服飾的基礎上,同時融合了其本民族文化與精神的日本傳統服飾。旗袍與和服作為中日兩國最具代表性的傳統服飾,分別代表著中華民族與大和民族所包含的不同文化內涵。中日兩國自古以來便在各個方面交流頻繁,從唐服發展而來的和服雖然在外型上與旗袍有較大的差異,但是究其文化內涵依然具有一定的相似性。本文首先對于旗袍與和服的相關內容進行了簡要闡述,然后通過對旗袍與和服各個方面的比較,發掘其中所包含的中日傳統服飾文化的差異。
關鍵詞:旗袍;和服;文化
作為同屬于東亞文化圈的中日兩國,日本在歷史上曾長期向中國學習優秀的文化,可以說中國在很長的一段歷史時期中都對日本的文化發展起著全面而又深入的影響,其中和服就是這個過程中最為典型的一個產物,在和服中我們既可以看到唐服的韻味,同時又能發現其所特有的大和韻味。日本的人口構成較為單一,其大部分國民均為大和民族,因此其民族服裝被稱為和服,并且已經成為了同櫻花一般的日本象征。旗袍雖然存在的歷史并不長,學者們通常認為其形成于20世紀20年代,但這卻并不妨礙其成為我國最具代表性的傳統服飾,甚至被確定為我國的法定禮服,在各個國際場合上都能見到它的身影。這充分表明了旗袍在中國人民心中的地位。由于中日兩國民族文化以及歷史走向的不同,旗袍與和服作為中日兩國的傳統服飾,雖然在文化內涵上有著一些相似之處,但也依然存在著一些差異。如旗袍追求的是表現東方女性所特有的曲線美,而和服則更多表現了大和民族含蓄內斂的特點。
一、旗袍與和服的發展
1.旗袍的發展
學術界對于旗袍的起源一直存在爭議,但通常認為旗袍是由清代旗女的袍服演變而來,同時在形成的過程中又融入了中國其他民族以及域外文化的特點,一種富有文化內涵,且具有多民族特色的服飾,如今我們所常說的旗袍一般指代民國時期的旗袍。在20世紀的30年代,旗袍的發展達到了鼎盛,在這一時期的旗袍在款式、制作工藝以及面料上有了巨大的改進。并且一經推出便受到了時尚女性的追捧,尤其深受上流人士的喜愛。到了30年代末期,旗袍的款式最終被固定下來,花紋的樣式也更為精致與多樣。到了40年代,由于這一時期的中國與西方世界的交流日趨增多,因此旗袍也受到了西方文化一定的影響,在裁剪的手法、線條的設計以及面料的選擇上加入了更多的西方元素,使中國的旗袍開始逐漸與國際接軌。但是旗袍的發展并非是一帆風順的,在新中國成立后,由于當時特定的社會背景,旗袍的發展一度停滯,甚至銷聲匿跡,旗袍在這個時期由盛轉衰,經歷一段較長的蟄伏期,直至70年代,旗袍才重新回到公眾的視野中。進入改革開放的新?r期后,旗袍再次煥發了新的生機,并作為國家法定禮服開始頻繁出現在國際會議、頒獎儀式等重要場合,在國際舞臺上重新展現遙遠東方的獨特韻味。
2.和服的發展
據史料記載,和服的雛形大約出現在公元3世紀前后,當時的和服與今天的和服仍有較大的差別,制作比較粗糙,但是日本的工匠們在此基礎上不斷汲取中國服飾的特點以及融入本民族的特色,才最終有了今天我們所看到的和服。在日本的大和時代,日本曾經派出使團來到中國,從中國招募了大量手藝精湛的紡織工匠,這些工匠遠渡重洋來到了日本后,將中國的服飾文化也帶到了日本,這對于此后日本的服飾文化起到了重要的影響。公元718年,當時中國正處在盛唐時期,中日往來頻繁,文化交流也達到了鼎盛,日本的遣唐使將唐朝的服飾帶回日本國內后,隨即便引起了國內百姓的追捧。出于對唐文化的推崇,當時的日本政府便下令仿制唐服,全國百姓也都需要穿著仿制唐服。但是,和服的發展同樣也不是一蹴而就的,其在日本室町時期才經過長時間的改良而最終定型。到了20世紀的17世紀,經過日本工匠的細心打磨,不僅具有較好的舒適度,同時更是充滿獨特的美感,令人賞心悅目。
二、旗袍與和服各自擁有的文化內涵比較
旗袍與和服經過長時間的發展與沉淀,早已不再僅僅是代表兩國的傳統服飾,它們受到的不同民族精神熏陶,經歷的不同歷史環境,使得它們也各自擁有了不同的文化內涵,充分體現了中日兩國特有的民族文化。
(一)旗袍擁有的文化內涵
旗袍相較于中國其他的傳統服飾而言,更注重凸顯女性的曲線美,也正因為如此,其在剪裁時對于線條的拿捏要求十分嚴格,要求與穿著者的身材緊密貼合。此外,它一改我國傳統服飾喜好繁雜裝飾的特點,追求一種簡潔美,除了布料本身的花紋,基本不再做額外的裝飾,雖然裝飾簡單,卻給人一種別樣的感官,能在最大程度上表現東方女性含蓄內斂的特點,同時更給人一種大氣之感。
1.旗袍的發展自始都受到中國傳統文化的影響
旗袍雖然給人以柔美之感,但是其發源地卻在我國的北方地區。我國古代北方的少數民族由于需要經常騎馬,為了便于騎馬便在袍服的兩側各開了一條衩,旗袍的早期雛形便因此形成。中國作為一個多民族的國家,其古代的服飾融合了各個民族服飾的特色,同時由于古代中國對外交流的頻繁,中國的傳統服飾文化甚至還融入了他國的文化,通過不斷地融合與改良,最終形成了技藝精湛、種類多樣、內容豐富的中國特色傳統服飾文化。我國雖然民族眾多,各民族擁有的民族服飾也各有特色,但是旗袍卻是在我國的傳統服飾發展過程中出現的最具中國特色以及民族特點的代表性服飾。旗袍存在的歷史雖然不長,但是它卻像是一部歷史書記載了中國服飾文化發展的每一個階段,更體現了各個時代人們審美的變化以及社會的變革。
2.旗袍是中華民族與時俱進的表現
旗袍的款式在歷史上曾幾經變更,直到民國末期才基本定型,其在發展的過程中,不僅學習了開衩袍服以及清代旗女的袍服,更在與西方來往的過程中,吸取了西方時裝的特色,在制衣的過程中還融入了西方標準化的裁剪手法,擁有了統一的制作標準使旗袍的制作顯得更為精致,同時更具觀賞性。由此可見,旗袍的形成不僅學習借鑒了各個民族服飾的特點,同時還是中西文化的一次碰撞,是多種元素以及多種文化融合產生的結晶,這同時也表明了中華民族與時俱進的民族特性。
3.旗袍的發展過程也是人性解放的過程
中國自古便是禮儀之邦,禮儀在我們的傳統文化中貫穿始終,因此作為中華民族文化一部分的中國傳統服飾文化在本質上也是一種禮儀文化,傳統服飾不再僅僅作穿戴之用,更被賦予了思想、文化以及道德等內涵。從漢武帝時的“罷黜百家,獨尊儒術”起,儒家思想成為了社會的主流思想學說,在此后的幾千年里,儒家思想滲透到了中國社會的方方面面,中國的傳統服飾的發展也同樣無法避免的受到儒家思想的影響,服飾被與倫理道德聯系起來,儒家保守的思想要求人們不能將身體裸露在外,服裝必須將人的身體完全包裹。同時,根據儒家的道德要求,服飾主要的功用是體現個人的氣質與韻味,而非凸顯人的形體。儒家思想對于中國古代封建社會的道德教化以及規范社會秩序發揮了重要的作用,但是到了我國封建社會的末期,儒家思想卻成為來了阻礙人性解放、禁錮思想的腐朽思想。此時,旗袍的出現無疑讓人眼前一亮,它拋棄了傳統服飾的道德倫理,突出女性的線條美,使中國女性在經歷幾千年后的封建思想壓迫后,第一次獲得尊重與自由。
(二)和服擁有的文化內涵
和服是在日本社會流行時間最長、影響范圍最廣的民族服飾。和服的開創者以及發展的參與者將日本的傳統文化以及民族精神融入到了發展的過程中,使和服最終成為了最受日本人喜愛且富有美感的民族服飾。
1.和服表現了大和民族與自然和諧相處,熱愛自然的民族品質
日本作為一個海島國家,擁有良好的地理位置,氣候宜人,四季分明,樹木植被茂盛,其中以櫻花為最,每年櫻花盛開時,都會引來世界各地的游客前來觀賞。這種得天獨厚的自然環境,使得大和民族對于美有一種執著的追求。正是受這種思想的影響,日本人也將對自然美的崇拜與追求投入到了和服的設計與制作中,一件精致的和服無處不散發著自然與美的氣息,日本的和服工匠們將自己對于美與自然的理解體現在了和服的每一處花紋、圖案以及配飾上,在使其成為一件精美藝術品德同時更融入了大和民族細膩、柔美、含蓄的特征。
2.和服反映了日本封建社會時期的等級差異
日本曾受中原文化的影響,長期處于封建社會時期,這導致了整個日本社會等級制度森嚴,等級觀念也在社會的各個方面得以體現,其中和服的不同色彩與花紋便代表了穿著人不同的身份地位。古代日本王朝為了能夠直觀的表現社會等級的差異以及便于區分不同社會地位的人,對和服不同?色與花紋所代表的社會階層做了嚴格的規定。例如,普通的日本百姓所穿著的和服一般沒有刺繡,但是日本封建社會的貴族卻可以用刺繡來裝飾自己的和服。
3.和服是大和民族重視本民族歷史的反映
日本人在唐服的基礎上,加入了自己本民族的傳統文化特色,再通過千年的演變,最終才出現了今天我們所見到的和服。從這一點,我們不難發現大和民族對于自身民族歷史與傳統的重視,即使時間跨越了千年,卻依然在和服中堅持保留并且不斷添加自己民族的特色與傳統,表現了其對于民族歷史與傳統的熱愛與尊重,這也是大和民族區別于其他民族最明顯的方面之一。
三、影響中日兩國傳統服飾文化因素的分析
1.中日兩國不同的氣候與地理環境
中國的旗袍是由清代滿族婦女的袍服發展而來,我國的東北地區是滿族的主要聚集區,由于地處大陸深處,氣候少雨干燥,冬季的氣溫最低可達零下三四十攝氏度,普通的袍服難以御寒。因此,為了抵御嚴寒天氣,最初的旗袍內襯了厚厚的一層棉花,且長度延展至腳面,具有較強的保暖性,同時在袍服兩側開的衩使人們在擁有良好保暖效果的同時,還便于行動以及日常勞作。因此起初的旗袍具有很強的實用性。
日本四面環海,遠離大陸,是一個典型的溫帶海洋性季風氣候的國家,氣候十分濕潤宜人。但是作為一個海島國家,其地理位置依然存在局限性,由于古代日本造船業并不發達,四面環海的地理位置使日本的對外交流受到一定制約,因此在日本的民族性格中形成了保守、內斂的特點,不容易將自己的真實想法向他人表露。我們通過對和服整體外觀的觀察發現,日本的和服也在潛移默化中包含著日本的民族性格。和服相較于旗袍最明顯的一個特點就是更強的包裹性,將身體的每一寸肌膚全部包裹在和服內,給人一種極強的含蓄、內斂之感。此外,和服在發展的過程中也同樣考慮了自然環境的因素。由于日本常年的氣溫較高,和服又具有較好的包裹性,為了能保證和服穿著的舒適感,如何解決其通通氣性的問題便顯得十分重要。為此日本的和服工匠在和服上增加了十分隱蔽的透氣孔,且所選用的布料也十分考究,一般都選用透氣性上佳的面料。
2.中日兩國文化意識的不同
中國的旗袍起初是由清代旗女的袍服演變而來,隨著中國國門的大開,西方的先進理念傳入中國,旗袍也因此獲得了新的發展思路。因此旗袍是一個由多種文化碰撞形成的產物。而和服則發源于唐服,雖然經過千年的演變,至今依然能從和服上發現明顯的唐服特點。同時在服飾色彩的選擇上,也體現了中日兩國文化意識的不同。中國受傳統觀念的影響,將紅色與黃色作為吉祥與尊貴的象征,因此傳統旗袍的顏色以紅、黃色居多。而日本人的民族意識中,以黑色與白色為尊貴與莊重的象征。因此雖然和服顏色與裝飾多樣,但在出席正式的場合時,日本人一般依然會首先選擇黑色的和服。
作者簡介
石麗偉(1993―),女,漢族,山東省聊城市人,本科生。
第二篇:從情人眼里出西施談對美感個性差異的認識和理解
從“情人眼里出西施”談對美感個性差異的認識和理解
從情人眼里出西施說開去
常言道:“情人眼里出西施”。為何一個像貌平平的尋常女子,在情人眼里卻美若“西施”?是情感態度讓他做出這樣的審美判斷。這涉及到西方古典美學的一個重要命題:在純粹感覺的領域,“ 趣味問題,無可爭辨”。在這里,“趣味”等同于“鑒賞能力”(審美)。
休謨的觀點最具代表性,他認為:美訴諸情感而非理智。理智所看到的事物就是自然中的事物,不增也不減。趣味(審美)所發現的事物卻產生(生發開去)新的東西,并用情感的色彩裝飾對象。理智一是一,二是二,僅僅是冷靜的認識自然對象,不會對人的行為產生動力;趣味(審美)對自然對象有增減,能使人幸福或痛苦,促使人選擇、行動。順著休謨的思路我們發現:美因人而異。不同的心靈可以看到不同的美。似乎每個人只應當承認自己的審美感受。結論是——美不是客觀存在于自然對象的屬性,他只存在于鑒賞者的心里。
具有諷刺意味的是:上述古老的美學命題,卻經常被今人用來為自己審美偏見作辯護。若是遇到和自己意見相左的評論,只需回應一句“ 趣味問題,無可爭辨”。既顯得自己大度(不和你一般見識),又避免了自己理屈詞窮的尷尬。
實踐經驗使我們不得不承認,休謨的“美因人而異”的論述確有他的道理。但是又隱隱約約感到有些不妥:美——難道就僅僅是個人的主觀感受?美和審美對象真的就沒有一點關系?如果審美對象本身不存在“美”,我們又怎么能憑空感受到“美”?……
感謝狄德羅,他僅僅通過邏輯推理,輕而易舉解答了我們的疑惑。他認為,美就是我們對無數個事物所用的一個字眼。要么是我們用錯了這個字眼,要么這許多事物中確實存在“美”。這只能說明確實存在一種“東西”,事物有了它就“美”,離了它就“不美”。他還認為,“美是關系”。事物的關系是客觀的,所以美是客觀的。他發現有兩種美,一種是“外在于我的美”,一種是我所見到的美(實際上指“美感”)。
二位先哲從主客觀兩個方面的精彩論述實際上互為補充,為后世的美學研究起到開拓與奠基的作用。他們之后的美學論著,基本上都是圍繞著主客觀兩方面做文章。
情人眼里真的出西施嗎?
兩情相悅不過是一種催眠
當月下老人將一對男女結合在一起的時候,雙方都可以找出一千條非他不嫁、非她不娶的理由,正所謂“天作之合”。這些理由是真實的嗎?這些理由靠得住嗎?這些理由是理性的嗎?沒人會對熱戀中的人們提這樣的問題,那會自討沒趣。可我們若是冷靜地細加剖析,則可發現愛情原來是盲目與非理性的一種鮮活的寫照。因為,那些熱戀中的人們(這里指的是真正的熱戀,而非因功能利目的想得到對方)幾乎無一例外是處于類催眠狀態。
且看心理學家對愛情的一些研究:
心理學家對愛情的特征是這樣描述的:愛情體驗主要是由一種溫柔、摯愛的情感構成的,一個人在體驗到這種情感時還可以感到愉快、幸福、滿足、洋洋自得甚至欣喜若狂。我們還可以看到這樣一種傾向:愛者總想與被愛者更加接近,關系更加親密,總想觸摸他擁抱他,總是思念著他。而且愛者感到自己所愛的人要么是美麗的,要么是善良的,要么是富有魅力的,總而言之是稱心如意的。在任何情況下,只要看到對方或者與對方相處,愛者就感到愉快,一旦分開,就感到痛苦。也許由此就產生了將注意力專注于愛人的傾向,同時也產生了淡忘其他人的傾向,產生了感覺狹窄從而忽視其他事物的傾向。似乎對方本身就是富有魅力的,就吸引了自己的全部注意和感覺。這種互相接觸,彼此相處的愉快情緒也表現為想要在盡可能多的情況下,如在工作中,在嬉游中,在審美和智力消遣中,盡可能與所愛的人相處。并且,愛者還經常表現出一種想要與被愛者分享愉快經驗的愿望,以至平時常聽人講,這種愉快的經驗由于心上人的在場而變得令人愉快。
讀過以上描述,我們是否可以認定愛情就是一種類催眠狀態呢?
關于愛情與催眠,弗洛伊德在《集體心理學和自我的分析》一書中有一段精當的表述:“從愛到催眠只有一小步之隔。這兩種情形相同的方面是十分明顯的。在這兩種時刻,對催眠師,對所愛的對象,都有著同樣的謙卑的服從,都同樣地俯首帖耳,都同樣地缺乏批評精神,而在主體自身的創造性方面則存在著同樣的呆板狀態。沒有人能懷疑,催眠師已經進入了自我典范的位臵。區別只是在于,在催眠中每一樣東西都變得更清晰、更強烈。因此我們覺得用催眠現象來解釋愛的現象比用其它方法更為中肯。催眠師是唯一的對象,除此別無他人。自我在一種類似夢境的狀況中體驗到了催眠師的可能要求和斷言的東西。這一事實使我們回想起我們忽略了自我典范所具有的一個功能,即檢驗事實實在性的功能。”
英國科學家還從神經生理學的角度解釋了愛情為什么是盲目的?研究發現,腦部掃描可顯示當情侶沉溺愛海時,會失去批判能力,掃描顯示愛情會加速腦部獎賞系統特定區域的反應,并減慢作出否定判斷系統的活動。當獎賞系統想及某人時,腦部會停止負責批判性社會評價和作出負面情緒的網絡的活動,這就很好解釋了愛情的魔力,也很好地解釋了愛情的盲目性,即處于一種意識恍惚的類催眠狀態之中。
下面,我們將從“為什么情人眼里出西施”?“為什么熱戀中的人幾近瘋狂”? “為什么英雄難過美人關”?“為什么初戀最難忘懷”?“為什么說婚姻是愛情的墳墓”?在這幾個問題的討論中,進一步闡釋愛情中的一類催眠現象。
西施,是春秋時越國有名的美女。相傳越王勾踐采用謀臣范蠡的計策,將西施獻與吳王夫差;致使夫差因而荒淫誤國,西施的名聲因此流傳,成為后世“美女”的代稱。“情人眼里出西施”意思是說,戀人之間產生了好感,就會覺得對方像西施一樣美麗無比。關于“情人眼里出西施”,不同的人有著不同的解讀。有人認為,這是因為個體差異所所致,正所謂:有一千個觀眾就有一千個哈姆雷特。女作家夏綠蒂在她的小說《簡愛》中也曾說過:“美與不美,全在看的人的眼睛”。
美學家普洛丁認為,至于最高的美不是感官所能感覺到的,而是靠心靈才能體驗到。心靈判斷它們,美并不憑感官。他的看法是把人的外在形體排除,強調要了解人的內在美,須靠心靈來判斷。情人之間的審美,由于接觸較多,彼此理解,自然了解得較深。不僅熟知其形體美,也深知其內在美。比起一般人來,有時還會有美的獨特發現。可見,“情人眼里出西施”,要基于深入地了解所愛對象,要用心靈去感應。有了美的獨特發現,才會更加鐘愛其人。“西施”有時就是這樣才發現的。凡不是情人的局外人,就終隔一層,由于僅能從外在的形貌去看其美,所以了解和發現的就很有限了,而且眼里也就出不了西施了。
“情人眼里出西施”。如果把這句話轉換為心理學術語,那就是在愛情狀態中,人們的知覺被歪曲,直至被嚴重歪曲。關于人們知覺的真實性與客觀性,日常概念中是有誤解的。人們常說:“耳聽是虛,眼見為實”。真實的情況是:耳聽固然有虛,眼見也未必是實。究其原因,在人們的知覺過程中,不可避免地受心理定勢的影響,受先前經驗的左右,受情緒狀態的干擾。所以,你眼中的世界本來就不是一個完全真實而客觀的世界,這還是你在意識清醒的時候。而戀愛中的人們,情感高度卷入,他眼中的世界實際上是一個他想看到的世界,而不是真實的世界。他,當然希望她是白雪公主;她,當然也企盼他是白馬王子。好的,既然你這么想,在你眼中也就真的如此了。于是,情人眼里出西施的效應也就出現了。
伊麗莎白.芭莉特是19世紀40年代英國倫敦的一名著名女詩人。她的詩作使許多人感動,也有許多人慕名求見。而芭莉特卻是個終年臥床不起的癱瘓病人,她身軀嬌小,瘦得皮包骨頭。因此她把自己關在家里以避開那些傾心追求她的人。故而到了40歲,還是個老姑娘。可一位青年詩人白朗寧卻打開了這位女詩人的心靈之鎖。白朗寧知道她比自己大6歲,仍深愛著她,愛她寫的詩,愛她的靈魂。在經過幾個月信來信往的傾心交談后,兩人終于見了面,見面的那一天,白朗寧就說:“你真美,比我想象的美多了!”為什么在一般人眼里并不漂亮的芭莉特,在白朗寧眼里卻是美極了。這可謂是“情人眼里出西施” 的一個經典例證。
分析上例中白朗寧為何把一個比自己年長的、并不漂亮的、而且是終年臥床不起的癱瘓病人當成一個大美女,其原因何在呢?其機理又是什么呢?讓我們先來介紹一下社會心理學中所說的暈輪效應。暈輪效應也叫光環效應、月暈效應或者以點概面效應。它是指在人際認知中,對他人的多數判斷最初是依據好壞得出來的,然后再從這個判斷推論此人的其它品質特性。如果一個人被判斷為是好的,他將被一種積極的、肯定的光環所籠罩,被賦于一切好的品質與限的特性;反之,則被一種消極的、否定的光環所籠罩,被認為具有其它壞的品質、不良的特性。美國心理學家戴恩等人一項研究證明了這個效應。他們讓被試看一些照片,照片上的人分別是很有魅力的、無魅力的和魅力中等的。然后讓被試在與魅力無關的方面評論這些人,如他們的職業、婚姻狀況、能力等。結果發現,有魅力的人在各方面得到的評分都是最高的,無魅力者的得分最低,這種“漂亮的就是最好的”是暈輪效應的典型表現。undefined undefined
總之,情感的高度投入,加暈輪效應的存在,直接衍生“當局者迷”,進而導致了“情人眼里出西施”現象的產生。
白朗寧的情況在形式上與上述實驗相反,但本質上卻是一樣,那就是,因為她是最有才華的,因此她也是最美的。
還看到過這么一篇網文——果然是情人眼里出西施!!文章的大意是:
我的一個好朋友,是個男的,屬于高大英俊,條件好的那一種。所以擇偶的要求很高,極有原則的那種??可是最近這小子說自己談戀愛了,電話里都可以感覺到這小子興奮的表情。我就一直要求見見那位幸運的女孩,可是我這個朋友說自己的女朋友特別多疑,所以不敢讓她輕易見我。所以嘍,我就叫上了我的男朋友,我們四個約好一起吃飯。
見面后發現這女孩各方面條件很不怎么樣。長相,實在很是一般,而且還有很多密密的青春痘,身材?一般,瘦瘦的,要什么沒什么,個子?高不高矮不矮,家庭條件?好像父母都是工人吧,工作?在一家小企業打工當出納,學歷?職業中專畢業??這些到還罷了,更讓人難以接受的是她的無理與無賴。咱們是初次見面,她卻不顧基本的社會禮儀,對服務員更是飛揚跋扈。最過分的時在飯店里她非要讓我的朋友給她喂飯吃。我和我男朋友面面相覷,都快崩潰了。看看我的朋友,還是一臉幸福的表情??呵呵,幸福?!
在回來的路上,我和男朋友下意識的握緊了手,說:真是情人眼里出西施呀??
別想不通!你的朋友不是搭錯了神經,而是被催眠了。在催眠狀態下不要說是產生知覺偏差,就是出現錯覺、幻覺也沒有什么好奇怪的。這種知覺偏差的存在本來就很普遍,意識清醒的普通人,也不見得就能做到公正客觀。做教師的可能都有過這樣的體驗,下課的時候,有兩個女生蹦蹦跳跳地從你身邊走過,你對其中一個女生印象不錯,你的感覺是:小女孩活潑可愛;你對另一個女生印象不好,你的感覺是:這女孩瘋瘋傻傻。再如,自己的孩子再丑,在父母的眼里都是可愛的,別人家孩子雖然很好看,在你眼里還得打點折扣。也不能完全把這理解為是人性的弱點,如果人的認識都高度客觀,這個世界要少了多少樂趣,要少了多少故事。【布洛】
【布洛】(Edward Bullongh,1880—1934)瑞士心理學家、語言學家。1902年任英國劍橋大學教授,主講意大利文學,兼通包括中文在內的六種語言。1912年于英國心理學雜志第五卷第二期發表《作為藝術的一個要素與美學原理的“心理距離”》一文,提出“心理距離說”。布洛受現代社會科學影響,接受實證主義哲學和心理學的觀點,對以往的心理學作了徹底批判。他根本否認美的純粹客觀性,放棄對美的本質,美的客觀因素的追究,只從心理學角度研究美,從美感效應上研究美。他認為只有從這種角度去考察美,才不會造成用客觀標準、準則和范疇來抹殺掉豐富多彩的美感事實,使人們更加重視美感效應所表現出來的差異,然后才從這些心理事實出發,考察種族、氣候、地理環境、社會教育、宗教等社會方面對心理的影響,這些社會生活的各個方面不僅對藝術的形成和發展有影響,而且對鑒賞力的品味有著決定性的作用。布洛在批判傳統美學拘泥于美的客觀性的基礎上,專注于由對藝術品的觀賞而生的心理效應——審美意識或態度,于是他提出了“心理距離說”。首先,他對傳統的“距離”概念加以否定,這種概念通常在藝術上指“空間距
離”——觀賞者與藝術品之間的實際空間距離。而美學距離是一種“心理距離——即介于我們自身和那些作為我們感動的根源或媒介的對象之間的距離。我們觀賞者對于作品所顯示的事物在感情上或心理上保持的距離,這種距離由于消除我們對作品的實用態度而使美感有利于快感,因而使我們對眼前的事物產生嶄新的體驗。布洛認為它是藝術創作過程中藝術氣質的特征和審美過程中審美意識的主要特征。他認為這種心理距離又有一種矛盾,即“切射又帶有距離”的“距離矛盾”。欣賞者或藝術創造者與作品既要有切射身感而不是冷眼旁觀,又要帶有一定距離。為了解決“距離的矛盾”,他提出“差距”和“超距”兩個概念。“差距”是指主客體之間的距離太近,從主體方面說,是欣賞者不能用藝術的眼光去看待事物,藝術品只能引動人的普通的情欲;從客體方面說,是因為過分寫實。“超距”是指主客體之間距離太遠,它給人造成不可能、造作、空洞、荒謬等印象。“差距”和“超距”都是審美活動中的“失距”現象。他稱這種距離的質變點為“距離極限”。凡是超出了“距離極限’而進入失距領域的“欣賞活動”,都不會獲得美感。由于“差距”和“超距”之間有一個很大的范圍,所以應當允許人們在欣賞活動中存在個性差異,即“距離的可變性。”布洛的“心理距離說”的實質是指出人的審美活動和人的現實活動的本質區別;強調審美活動中的普遍差異性。為審美活動的獨特性和非規律性尋找理論根據。完全排斥對美的本質的追究,強調審美活動中主體方面的美感和藝術修養的重要性。他將西方主觀論美學的各派學說加以重新融合,提出了自己的獨特見解,有一定借鑒價值。美感:對于美的感受或體會。
審美活動中,對于美的主觀反映、感受、欣賞和評價。人都有不同程度的美感能力,但不是天生的,而是在社會實踐中產生和發展起來的。不同時代、階級、民族和地域的人,固然有不同的美感;就是個人與個人之間也會因文化修養、個性特征等的不同,而形成美感的差異性。美感的基本特征之一,是形象的直線性和可感性。離開了具體的形象,美感就不存在。但人的態度、思想意識和道德感等,也無不以形象思維的方式,滲入到美感的形象里面,構成美感的具體內容。因此,美感是形象思想性和社會性的統一。
是人們審美需要是否得到滿足時而產生的主觀體驗,是對事物美的體驗。
人的美感不是人的自然的稟賦,而是在人的自然的稟賦的基礎上經由社會歷史實踐的產物。美感產生的過程
人類的美感來源于動物的本能,卻超越了動物的本能。美感的歷史起源是與人類的社會實踐緊密相聯的。首先,美感是適應人類社會實踐的需要;其次,審美的實踐活動不同于一般的實踐活動,體現為精神上的滿足;再次,人類的美感活動不斷擴大發展,不斷增加新的內容和意義;第四,美感有起點,但沒有終點。
美感的生理基礎
視、聽、味、嗅、觸。夏夫茲別里認為人的視聽器官之上還有屬于心靈和理性的感受器官,即人的“內在器官”,或人的“第六感官”。
美感的形成原理
什么是美,美是怎樣產生的?為什么有的客觀事物能夠使人感覺到美,有的客觀事物不能夠使人感覺到美?為什么有些人認為美的事物,另一些人卻認為不美?為什么過去人們認為美的事物,現在又認為不美?對于這些關于美學現象的最普通的問題,從來都是那些善于思考問題的人們非常關注的問題。從古到今,有許多人用超人的智慧和努力來試圖解決這個問題。然而,到目前為止,這個看似非常普通的問題仍然沒有被任何人真正解決。本文利用觀念主義的哲學思想,試圖為解決這個千年難題探索一條途徑。
一,主觀感覺
人的正常的社會行為的發生,是以人類文化為基礎的。人類文化是人類通過長期的認識和積累逐漸形成的。人類文化,從功能上分為知識文化、技術文化和觀念文化等三種文化范疇。觀念文化是人產生“自我”感覺的文化基礎[1]。
人以“自我”形態為根據,對客觀事物產生的感覺行為,稱為人的主觀感覺。人的“自我”形態,取決于人的觀念形態。人在主觀上擁有什么樣的觀念形態,人就會形成什么樣的“自我”形態,人就會以一定的“自我”形態在社會生活中產生一定的主觀愿望(欲望),由一定的主觀愿望對一定的客觀事物產生一定的主觀需求,由一定的主觀需求對一定的客觀事物產生一定的主觀感覺[2]。人對客觀事物的主觀感覺主要有兩種形態,這就是“快樂感覺”和“痛苦感覺”。當客觀事物滿足了人的主觀需求時,人就會產生快樂感覺。當客觀事物損害了人的主觀利益時,人就會產生痛苦感覺。
當人感覺到客觀事物滿足了人的主觀需求時,客觀事物使人產生出的快樂感覺,稱為“好感”。如,一個喜歡吃鹵豬肘的人在吃鹵豬肘時,鹵豬肘使人所產生的快樂感覺,就稱為好感。當人感覺到能夠滿足人的主觀需求的客觀事物的存在時,客觀事物的形態特征使人產生出的快樂感覺,稱為“美感”。如,一個喜歡吃鹵豬肘的人看到一只剛出鍋的鹵豬肘時,鹵豬肘的形狀、色澤和香味等使人所產生的快樂感覺,就稱為美感。當客觀事物沒有滿足人的觀需求時,人因此而產生出的痛苦感覺,稱為“缺憾感”。如,一個喜歡吃鹵豬肘的人在非常想吃鹵豬肘而沒有吃到時的饑餓焦急感覺,就稱為缺憾感。
當人感覺到客觀事物損害了人的主觀利益時,客觀事物使人產生出的痛苦感覺,稱為“壞感”。如,一個人被蛇咬傷后所產生出的痛苦感覺,就稱為壞感。當人感覺到能夠損害人的主觀利益的客觀事物的存在時,客觀事物的形態特征使人產生出的痛苦感覺,稱為“丑感”。如,一個怕蛇的人看到蛇時,蛇的花紋、形狀和動作使人所產生出的痛苦感覺,就稱為丑感。當人感覺到能夠損害自己主觀利益的客觀事物遠離自己或不存在時所產生出的快樂感,稱為“安全感”。如,一個怕蛇的人被告知“沒有蛇”時所產生出的快樂感,就稱為安全感。
二,主觀欲望
人對客觀事物的主觀感覺,產生于人對客觀事物的主觀需求。人對客觀事物的主觀需求,產生于人在社會生活中的主觀欲望。人的主觀欲望,產生于人的一定形態的“自我”與一定的生活環境所發生的關系。
在社會生活中,人們在主觀上通常有十四種較為典型的生活欲望,這就是飲食欲、性欲、安全舒適欲、運動欲、情感交流欲、認知欲、求新欲、欣賞欲、征服占有欲、表現欲、嫉妒欲、復仇欲、自由欲、社會改良欲等。在社會生活中,人的一切主觀行為,絕大多數都源于這十四種主觀欲望[3]。一定的客觀事物,如果滿足或損害了人的以這十四種主觀欲望為根據所產生出的主觀需求,人就會相應地產生出一定的主觀感。如,食物能夠滿足人的飲食欲而使人產生快樂感覺,女人能夠滿足男人的性欲而使男人產生快樂感覺,朋友能夠滿足人的情感交流欲而使人產生快樂感覺,成就能夠滿足人的表現欲而使人產生快樂感覺,災禍能夠滿足人的復仇欲而使仇人產生快樂感覺,社會**能夠滿足人的社會改良欲而使社會底層的人產生快樂感覺等等。反之,人就會產生出痛苦感覺
三,主觀需求
人以主觀欲望為根據,對具體的客觀事物的需求,稱為人的主觀需求。人的主觀需求,有些是由人的原始需求和文化需求共同構成的,比如飲食欲和性欲等等。有些是由人的文化需求單獨構成的,如表現欲、社會改良欲等等。人天生對性行為的需求,就是人的原始需求。而需要什么樣的性對象,是同性的還是異性的,是胖的還是瘦的等等,就是人的文化需求。文化是人在后天的生命活動中通過認知行為獲得的。人們在社會生活中獲得文化通常有兩大途徑:一是人對自己生活經驗的認識和積累,二是在與他人的文化交流中獲取他人的文化創造和積累。不同的人,其文化積累的內容和數量都是不同的。由于具有不同的文化積累,不同的人,其主觀需求往往會大不相同。同樣是需要食物滿足飲食欲,南方人多喜歡甜味的食物,而北方人多喜歡酸辣味的食物。同樣是需要女人滿足性欲,有的年代或有的地方的男人喜歡肥胖體型的女人,有的年代或有的地方的男人則喜歡削瘦體型的女人等等。人對客觀事物的主觀感覺,是以人對客觀事物的主觀需求為基礎的。而人對客觀事物的主觀需求,又會以人對客觀事物的主觀感覺為根據。能夠給人帶來快樂感覺的客觀事物,人在主觀上就會表現出需求的欲望。人對客觀事物的主觀感覺和主觀需求,最終體現為人的文化創造和積累,尤其是觀念文化的創造和積累。
四,主觀感覺成因
人對一定客觀事物的主觀感覺的形成,源于人相應的觀念文化形態的形成。在社會生活中,人的觀念文化形態的形成,通常有兩種途徑。人對客觀事物的主觀感覺的形成,也分為兩種途徑:一是通過人對自己或他人生活經驗的認識所創造出的觀念文化形態,從而形成的對一定客觀事物的主觀感覺。這種途徑形成的主觀感覺,稱為經驗型主觀感覺。如,從沒吃過鹵豬肘的人,吃了鹵豬肘后,或是看他人吃鹵豬肘時很好的神態表情后,人就會認為鹵豬肘很好吃和很有必要吃,并且很想吃。此后,鹵豬肘使人產生的美感和缺憾感,就稱為人對鹵豬肘的經驗型主觀感覺。經驗型主觀感覺的本質特征,是其的產生完全依賴于人與客觀事物發生關系的“親身經歷”。二是通過人與他人的文化交流而獲得對一定客觀事物的主觀感覺。這種途徑形成的主觀感覺,稱為文化型主觀感覺。如,從沒有吃過芒果的人,聽他人說芒果是如何的好吃,如何的珍貴。人就會認識到芒果很好吃和很有必要吃,并且很想吃,此后,芒果的出現,就會使人產生美感和缺憾感。這就稱為人對芒果的文化型主觀感覺。文化型主觀感覺的本質特征,是其的產生完全依賴于人與他人的文化交流。
五,好感與美感
好感與美感,都是客觀事物給人帶來的快樂感覺。但是,這的兩種快樂感覺,既存在著本質的區別,又存在著內在的聯系。好感與美感的本質區別在于:當客觀事物滿足了人的主觀需求時,人所產生的快樂感覺才是好感。客觀事物給人的好感,通常使人在主觀上感覺到“舒服”“痛快”“過癮”“爽”等等。當人感覺到能夠滿足自己主觀需求的客觀事物的存在時,客觀事物的形態特征使人產生的快樂感覺才是美感。客觀事物給人的美感,通常使人在主觀上感覺到“迷人”“誘人”“動人”“牽魂攝魄”“令人神往”等等。好感是客觀事物對人的功利價值的“真實”的存在和表現,美感是客觀事物對人的功利價值的“虛幻”的可能。如,吃鹵豬肘真實地滿足了人的主觀需求,使人產生出好感。而看鹵豬肘則不能夠真實地滿足人的主觀需求,只能是有可能滿足人的主觀需求,就只能使人產生美感。通常情況下,人在主觀上的第一需求是吃鹵豬肘,而不是只是看看鹵豬肘而已。當然,在吃不到鹵豬肘的情況下,看看鹵豬肘也是非常需要的。
好感與美感的內在聯系在于:使人產生好感的客觀事物就一定會使人產生美感。任何客觀事物,只要使人產生了好感,其形態特征就一定會使人產生美感。客觀事物給人的好感越是強烈,其形態特征給人的美感通常也會越是強烈。客觀事物的美感,通常會激勵人的主觀意志去努力爭取該客觀事物,并且會使該客觀事物帶給人的好感在程度上有所增加。當然,具有美感的客觀事物并不是都能夠給人帶來好感的。如,一只涂上顏料的生豬肘在外觀上也會是很誘人的,但它卻會給食用者帶來痛苦感覺。
在現實生活中,無論具有美感的客觀事物是否能給人帶來好感,人們都會滿懷激情、義無返顧地追求具有美感的客觀事物,以期獲得相同程度的好感。客觀事物的美感雖然是虛幻的,但它卻能夠非常有效地激勵人們的生活熱情,明顯地增強人們的生活信心,極大地豐富人們的生活內容。
八,美感的表現形態
美感,是由于客觀事物的外部形態特征使人產生出的一種快樂感覺。美感,反映的是人的“自我”對客觀事物的價值判斷和價值需求。人需要客觀事物給自己帶來某些方面的好感,人又根據某種客觀事物的外部形態特征判斷出了該客觀事物具有給自己帶來所需要的好感的功利價值,該客觀事物的外部形態特征就會使人產生美感。這就是說,客觀事物對人所表現出的美感,從本質上講,就是人對客觀事物能夠給自己帶來好感所具有的功利價值,通過客觀事物的外部形態在認識層面上的判斷和確認。如,女人對男人表現出的美感,是因為女人在功利價值上能夠滿足男人的在性行為上的主觀需求,這種功利價值通過女人的形態特征被男人所確認。
十,審美
對于產生出美感和好感的客觀事物,人們通常都會給予著意地關注和細致體驗。人對客觀事物的美感和好感給予著意關注和細致體驗的行為,就稱為審美。審美,是人對客觀事物的美感和好感所進行的細致感受和深入認識行為。在文化層次上,審美分為欣賞和鑒賞。
十一,主觀感覺的相對性
人對客觀事物的主觀感覺,取決于人對客觀事物的主觀需求。人對客觀事物的主觀需求,取決于人的觀念文化形態。人的觀念文化形態的虛幻性和不穩定性,決定了人對客觀事物的主觀感覺的相對性。隨著人的觀念文化的不斷積累和創新,人的觀念文化形態會發生變化,人對客觀事物的主觀需求就會發生變化,人對客觀事物的主觀感覺就會隨之發生變化。還有,人的主觀需求被滿足的程度不同,人對相應客觀事物的主觀感覺也會不同。
比如,對于喜歡吃鹵豬肘的人,一只剛出鍋的鹵豬肘就會非常好看,非常好聞,也非常好吃。如果被告知這是一只瘟豬的肘子,或這只肘子是從泔水桶里撿出來的。對于一個非常講究飲食衛生的人,這只鹵豬肘給人的好看、好聞和好吃的感覺通常就會立刻消失,甚至讓會人感覺惡心。
對于一個喜歡吃鹵豬肘的人,在饑餓的時候,鹵豬肘給他的美感和好感會非常強烈。但是,當他看到旁邊的人有比鹵豬肘更好吃的食物時,鹵豬肘給他的美感和好感就會減弱。然而,當他看到旁邊的人的食物比鹵豬肘差得遠時,鹵豬肘給他的美感和好感就會大大增加。當他把鹵豬肘吃得很飽以后,如果再逼他吃一只鹵豬肘,此時鹵豬肘給他的美感和好感程度就會大大下降,甚至會變成丑感和壞感。對于一些忌禁豬肉的宗教人員,由于觀念形態的不同,一只非常好的鹵豬肘對于他們就只能產生丑感和壞感,而不會產生美感和好感。
十二,美學的基本任務
什么是美?美是對于人的主觀需求有功利價值的客觀事物的外部形態特征使人主觀上產生出的一種快樂感覺。美是怎樣產生的?人在主觀上認為某種客觀事物能夠滿足自己的某種主觀需求,該客觀事物的外部形態就會使人在主觀上感覺到某種美。人在主觀上認為能夠滿足自己主觀需求的客觀事物,其外部形態就能夠使人感覺到美。人在主觀上認為不能夠滿足自己主觀需求的客觀事物,其外部形態就不能夠使人感覺到美。人的主觀行為的產生,是以人的觀念文化形態為根據的。不同人的觀念文化形態是不同的,并且每個人的觀念文化形態總是在發生不同程度的變化的。這就是為什么一些人認為美的事物另一些人卻認為不美,人們過去認為美的事物現在卻認為不美的根本原因。
現在先來看一下,李澤厚如何否定美和美的事物的個人差異性。“又如托爾斯泰在《戰爭與和平》里,描寫安得列月夜聽娜達莎唱歌前后見到的同一棵老橡樹,有兩種根本不同的感受:去時覺得橡樹丑陋古怪,是對青春的一種嘲笑;來時的感受則恰恰相反。當然這也不是說這棵老橡樹的客觀社會性有了什么重大改變,因此才產生安得列兩種不同的美感。相反,這里主觀心理狀況起了決定作用;同樣,今天人們對自然欣賞因人因時而有差別(即所謂美感的個人差異問題),也不能把它歸結為自然的客觀社會性(與人們的生活的客觀社會關系)的問題。在這里受時代、階級甚至一時生活環境、事件所制約的社會心理及個人心理起著決定作用。”(《關于當前美學問題的爭論——試再論美的社會性和客觀性》《學術月刊》1957年第10期)。在這里,李澤厚只承認美感的個人差異性,而不承認美和美的事物的個人差異性。本來,安得列對老橡樹前后發生的丑感和美感,是一種典型的情感反映,而且老橡樹也根本沒有什么“客觀社會性”。李澤厚堅持有這種“客觀社會性”,只是他不可能讓它在一兩小時內,發生從“丑”到“美”的“重大改變”,否則“社會屬性論”就要變得荒謬絕倫。但按照他的“反映論”,如果老橡樹沒有這種“重大改變”,安得列對它前后發生的丑感和美感,“就變成無源之水、無根之木而不可能存在”,所以李澤厚仍然沒有從唯心主義的泥沼中擺脫出來。在美學大討論中,朱光潛一直主張,客觀事物只是一個條件,只有加上人的主觀意識形態作用,才能產生美感。然而這卻被李澤厚指責為是“心借物以表現情趣”和“主觀心靈創造”,并扣上“主觀唯心主義”的帽子。現在他把“主觀心理狀況起了決定作用”從美學后門放進來,并用它來解釋美感的個人差異性,立刻就成了唯物論,可見這實在是有欠公平。承認或否認美感和美的事物的個人差異性,在理論上具有重大意義。齊白石畫蝦,徐悲鴻畫馬,梵高畫向日葵,都顯示著藝術家的不同審美個性,而沒有這種個性,全部藝術就會變得不可思議。“客觀論”不能解釋這種不同審美個性,因而在理論上一無可取,于此可見一斑。《學術月刊》1957年第10期)。這意思是說,從六朝到隋唐、五代和兩宋,在這近千年的中國歷史中,全部士大夫和藝術家,都變成了沒有變化的“人”,山水花鳥等自然事物與這個“人”的生活關系,又都凝固成沒有變化的“美”的“客觀社會性”。其間美感和藝術的變遷的原因,被歸結只是“社會心理”、“精神面貌”和“心理狀況”等意識形態的作用。在此我們再一次看到,“社會屬性論”第三次把一種“無源之水、無根之木”、“心借物以表現情趣”和“主觀心靈創造”的美感,偷偷地從美學的后門放進來。但人們要問:既然事物的“美”的屬性,一不能解釋美感發生,二不能解釋美感變遷,你為什么一定要把承認它是“客觀存在”,作為美學的最高信仰呢?其實,人們這近千年的物質生活和精神生活,顯然是不斷變化的,特別是對美感和藝術的變遷,起著直接作用的意識形態,例如政治、道德、哲學、宗教和藝術等觀念,其變化就更為明顯。帶著偏見的“客觀論”難于理解的是,山水花鳥等自然事物,在美感中之所以能與人的生活發生關系,正是要通過主觀意識形態才能實現。例如,北宋隱居在杭州西湖的林和靖,以“疏影橫斜水清淺,暗香浮動月黃昏”的梅花,來寄托他的清高脫俗、顧影自憐的精神境界;南宋受主和派打擊后回到家鄉會稽的陸游,以“駱驛斷橋邊,寂寞開無主”的梅花,來寄托他的無可奈何、孤芳自賞的精神境界;上世紀六十年代在北京與國際反華大合唱斗爭的毛澤東,以“已是懸崖百丈冰,猶有花枝俏”的梅花,來寄托他的不屈不撓、滿懷豪情的精神境界。說梅花不但有自然屬性,還有“社會屬性”,甚至認為北宋、南宋和當代的生活,都有已經客觀地存在于梅花本身之中,成為美感的無所不包的來源,這種理論怎么能讓人接受呢?
我談情人眼里出西施
我們聽過這樣一句話,情人眼里出西施。大家都知道我國古代中的四大美人之一的西施吧。她的貌美是大家一致公認的,廣大男性也當然希望自己的另一半也能貌美如西施。但西施不會太多,既使在我們這個世界上有相同級別的美女,也只能是少到了極點。但為什么在有情人的眼中,那些在外人看來相貌并不十分出眾的人卻在情人眼中分外美麗呢。
原因很簡單,人是有感情的動物。
1、人有感情。人是一種感情相當豐富的動物,他不會把自己的注意力只是投到某一個方面上。在愛情上,人們關注異性,相貌只是其中的一個方面。我們可能有過這樣的經歷,面對一個十分美麗的人,我們看第一眼感覺真是驚艷。但我們隨著交往的深入,其它的各個方面都會讓我們對她加深了解,而我們也會對她的相貌變得習以為常。也許一段時間后,我們會注意到她其實并沒有我們第一眼看到的那樣漂亮。還有,我們看一些美女的照片,很多眉清目秀,很多五官端正的照片可能很好看,但與那些我們附近一個論相貌比不上她們的卻活力四射的女人相比,我們還是會關注活力充沛的身邊人。這是因為我們在關注那些好看的圖像或是像片的時候并沒有直接接觸,我們感知到的東西并不是實實在在的。我們找對象,相貌可能是排在第一位,但我們同時也要注重其它的很多方面。比如:性格、能力、脾氣和愛好等等。而對一個人產生好感也正是這各個方面在一個人身上的集中體驗,集中的展示。而這些方面都沒有相貌看起來那么直接。都是需要有情人在交往中不斷摸索,不斷發現的。作為外人,我們當然無法真正了解這些方面,只能關注到最直接的相貌方面。這也就是很多有情人感覺自己的另一半優秀到了極點,而在外人看來,卻似乎并不相配。
2、人有情感。人的情感是相當豐富的,而決定人的情感的卻是我們身上的很多器官。可以說在愛情方面,人身上的一些器官起著相當重要的作用。醫學界研究表明,人體的內分泌可能在背后控制著愛情的發展,推動我們對異性相吸的世界。當一位英俊的男士進入女性的眼簾后,她的視覺神經便會向大腦通風報信,把看到的影像輸送到大腦中去,大腦便會下令各部分的分泌腺加強活動,腎上腺、扁桃腺等都會一一增強工作和活力。說白了就是看到一個漂亮的人,我們會感覺全身一震,感覺很舒服就是這個道理。情人相會時,就會出現血壓升高,心跳加快,骨骼肌肉處于緊張狀態,令人感到不可思異。激烈的情感會使血液中的特殊激素的含量急劇增加,這也讓人的感情是極微妙和難以捉摸的。好些情侶或夫妻既不是郎才女貌,甚至可以說無論在哪一個方面都不大相稱,但他們卻恩愛異常、卿卿我我,親密和幸福的過著婚姻生活就是這個道理。
科學家承認,情人眼里出西施的這種印象一旦成功的進入對方的感官中,就會相當的難以清除。要想去抹掉這些,想去忘記這些都是相當困難的一件事。這也讓其它那些個異性朋友無論多么的優秀,無論多么的漂亮都難以進入到雙方的感官中,當然也就無法去占據他們的心。
其實人是一種特別復雜的動物,我們考慮的事情很多,去享受的事物也很多。美麗的事物我們都喜歡,但美麗的下面往往會有更多的其它因素。毒蘑菇很好看,但我們不會去考慮。而隨著我們與異性交往的加深,很多內在的表現都會把相貌遮蓋,這也是我們情人眼里看到的不僅是相貌,還有更多的優秀一面。
有一道歌唱的好,生活它就像一團麻,總有那解不開的小疙瘩。兩個人生活在一起,相貌其實已經落到了后面。而排名靠前的卻是那些并不起眼的性格、秉性之類的。久聞不知其臭就是這個道理。還有,美麗只是表面的現象,喜歡外表的美麗太浮淺。而膚淺的事物往往不能長久,不能耐久,不能經受得住各種艱苦考驗。
我喜歡看美女,也喜歡與美女交往,但我不會把這些看的很重。外在美永遠比不上內在美,深入內心的美往往只有心愛的人能感覺到。情人眼中的西施,其實看到的不是外貌,是真正美好的內心世界。