第一篇：吸鐵石動漫畫室分享素描半身人像的準備及步驟分解

吸鐵石動漫素描半身人像的準備及步驟分解

結構素描、人物素描大家想必不陌生，而關于半身人像的素描，你了解它需要做何準備工作，另外半身人像的素描共有幾個步驟呢?下面就有吸鐵石動漫畫室來為各位解答。

一、半身人像寫生的準備

①模特兒動態設計

模特兒的動態設計要自然，大方，要舒適和美。形象的前傾、后傾、頭、頸、胸的扭動方向，兩手的姿態及擺位置，都是構圖應考慮的內容。

模特兒的外部動態包括服飾及必要的道具，外部動態必須注意與人物的精神氣質相聯系，兩者的關系應該是諧調一致的，只有這樣才能使人感到自然大方，舒適和美。因此，對模特兒的動態設計不能生搬硬套，服飾道具如一本書，一只煙袋，一根拐仗等，都不能張冠李戴。

要善于通過人物的頭部，軀干、髖部的扭動關系，在自然中尋求變化，不能像“標準像”那樣呆板。

②畫前準備

畫前準備不僅是指工具材料的準備，重要的是指我們的作畫意識的準備。在擺模特兒的過程中就要認真觀察形象，把握形象的五官特點、體態特征、服裝特點，以及由此所體現的人物性格、氣質、精神面貌等。在全面觀察的基礎上進一步選擇作畫角度，思考構圖和表現方法。

畫前準備就是要在認識和感受對象的基礎上，力求做到意在筆先，心中有數。

二、半身人像寫生的步驟

半身人像寫生一般劃分為構圖落幅、畫大色調、深入刻畫、調整統一四個步驟。為了使每一步驟抓住要領突出重點，也為了敘述分析更為集中、方便，我們按構圖、輪廓、形體、刻畫、整理進行寫生步驟分析。

①構圖

半身人像的構圖要求把頭、頸、軀干、上肢(特別是手)和下肢的大腿部完整地表現出來，有時還要考慮到道具及其環境氣氛的表現。要通過構圖的精心組織，集中表現人物的造型特征。

半身人像構圖比頭像構圖要復雜一些，為了取得滿意的構圖，最好還是采用小構圖，有利于推敲構圖的形式和效果，當小構圖確定之后，再正式下筆構圖落幅。

②輪廓

在半身人像寫生打輪廓過程中，要始終注意不受衣服的影響而考慮人體本身的結構。

依據所確定的小構圖，在畫面上首先確定頭頂的長度，并以此為標準，在比較中確定頭的寬度，以及兩肩、兩肘、兩腕和手部等關節點的透視位置和比例關系，勾畫出半身人像的大體形象和構圖形式。

在構圖落幅中，即使是簡括的約形，也要注意表達對形象的神態、動勢、造型特征的總體感受，要善于捕捉自然、生動的瞬間形象。

③形體

在概括約形的基礎上，進一步畫出人物的基本形體。以人體中軸線(中線)為依據去確定塊體動勢的基本形。軀干的中線從正面看，自胸鎖乳突肌中間的頸窩，經胸骨，正中溝到臍孔、腹有肌而形式中線;從背面看，從第七勁椎棘突，脊柱溝到骶骨形成中線。人體的中線不因人體立體的變化而改變其中線位置，以此可以進一步校正輪廓，把握動勢，確定基本形體，如成對的雙肩，雙肘的關系，肩線與髖線，胸廓與盆骨的關系，以及頭、頸、胸的關系等。

這時要把注意力轉到頭部和手部上來，迅速把握和概括頭部包括發式在內的形體特征，五官比例和透視關系，手部的腕、掌、指的基本關系。

在視覺上，要注意頭、勁、胸廓、骨盆、雙臂及手部的大穿插關系，求其舒適、自然，服從整體的動勢和人物神態的表現，以此為基礎鋪畫大色調。要注意拉開頭發，膚色及服裝明度色調對比，把握黑、白、灰的大關系。衣紋的主要變化及褶紋結構要一次畫上，以免后因模特兒動態姿勢的改變而造成描繪的被動。

④刻畫

深入刻畫要注重整體，從整體出發把握各部分的主次、虛實關系，使局部的細節刻畫自然諧調地融入整體的大關系之中。深入刻畫要抓住重點，切不可面面俱到地看見什么畫什么。一般來講，人物的頭部和手的形象是半身人像寫生刻畫的重點。首先是頭部五官與神態的刻畫;其次是手的形態與“性格”;再次是衣紋。

a、頭部刻畫

頭部的刻畫與頭像寫生基本一致，所不同的是半身人像的頭部并非是畫面刻畫的惟一部分，因此頭部的形體和色調都要放在相應的空間中去認識和刻畫。

從整體上說，眼、鼻、嘴在形象塑造上應是依次減弱。頭發、面部和頸部恰好是黑、白、灰的三個色調;要著力分析和表現頭部額、顴和下頦的轉折;五官的刻畫要諧調一致，雙眼的描繪要相互照應，要與人物形象的動態，精神氣質結合起來，求其自然含蓄，不可過分拘泥于高光等細節。

要依據頭部的體積關系，處理好頭發與背景、頭發與面部的虛實關系，力求一二次即畫至八九分，以便于面部刻畫與調整，使其更富神韻。

頸部的刻畫要與頭部和衣領聯系起來。頸部的處理要虛，與頭部構成以虛襯實的效果，衣領的處理要簡而實，與頸部構成以實襯虛的效果。

b、手的刻畫

手的刻畫從認識手的一般造型特征和運動規律入手(詳見本章第三節)。要畫準手的形象和動態必須從大處著眼，確定手腕、手掌的基本造型，包括其透視縮形和明暗轉折。手指分為三組，即拇指、中間三指和小指，它們各具姿態。要注意手指關節的轉折，在刻畫中要有主次。總之，手指的刻畫與手的形象和動態密切相聯系，切不可忽視。

c、衣紋的刻畫

衣紋的刻畫要有分析有選擇，不能照抄描摹，要與人物的動態趨勢，前后空間及其透視變化相聯系。首先要抓住肩關節下面的腋窩、肘關節的肘腕等部位衣紋的大轉折關系，對其形態的直曲、疏密、長短要有選擇地予以表現。一般來講，離我們較近部位的衣紋刻畫應深入，精細一些;較遠部位的衣紋表現則應概括，簡略一些。胸部的腰部的褶紋起伏變化，與胸部的體積形體有著密切的關系，但也應簡潔而準確地表現(圖7 半身人像寫生步驟

三、形體。

⑤整理

進入整理階段首先要觀察，不要急于動筆。

畫面形象的動態是否自然、準確;頭、胸、手的主次關系是否妥當;服裝的衣紋表現是否符合人體的結構關系;畫面的明暗色調是否突出了形體感和空間感;畫面形象，動態是否與人物的精神氣質相吻合，等等。

在分析比較，找出問題所在的基礎上，再用“加強”或“減弱”的辦法進行調整，直至認為妥當為止。

吸鐵石動漫溫馨提示：

半身人像寫生要求通過對形象頭部、手勢、體態特征及服裝的刻畫，神形兼備地表現對象的特征、身份、性格與精神狀態等。因此在寫生中，必須對人物的形體結構，動態變化，衣紋等，作全面深入地分析和理解。特別是要整體地、本質地去把握形象，感受和體會形象的內在實質和外在美。

第二篇：半身人像素描步驟（本站推薦）

半身帶手人像素描寫生步驟詳解

半身人像寫生要求通過對形象頭部、手勢、體態特征及服裝的刻畫，神形兼備地表現對象的特征、身份、性格與精神狀態等。因此在寫生中，必須對人物的形體結構，動態變化，衣紋等，作全面深入地分析和理解。特別是要整體地、本質地去把握形象，感受和體會形象的內在實質和外在美。

一、半身人像寫生的準備

①、模特兒動態設計

模特兒的動態設計要自然，大方，要舒適和美。形象的前傾、后傾、頭、頸、胸的扭動方向，兩手的姿態及擺位置，都是構圖應考慮的內容。

模特兒的外部動態包括服飾及必要的道具，外部動態必須注意與人物的精神氣質相聯系，兩者的關系應該是諧調一致的，只有這樣才能使人感到自然大方，舒適和美。因此，對模特兒的動態設計不能生搬硬套，服飾道具如一本書，一只煙袋，一根拐仗等，都不能張冠李戴。

要善于通過人物的頭部，軀干、髖部的扭動關系，在自然中尋求變化，不能像“標準像”那樣呆板。

②、畫前準備

畫前準備不僅是指工具材料的準備，重要的是指我們的作畫意識的準備。在擺模特兒的過程中就要認真觀察形象，把握形象的五官特點、體態特征、服裝特點，以及由此所體現的人物性格、氣質、精神面貌等。在全面觀察的基礎上進一步選擇作畫角度，思考構圖和表現方法。

畫前準備就是要在認識和感受對象的基礎上，力求做到意在筆先，心中有數。

二、半身人像寫生的步驟

半身人像寫生一般劃分為構圖落幅、畫大色調、深入刻畫、調整統一四個步驟。為了使每一步驟抓住要領突出重點，也為了敘述分析更為集中、方便，我們按構圖、輪廓、形體、刻畫、整理進行寫生步驟分析。

①、構圖

半身人像的構圖要求把頭、頸、軀干、上肢(特別是手)和下肢的大腿部完整地表現出來，有時還要考慮到道具及其環境氣氛的表現。要通過構圖的精心組織，集中表現人物的造型特征。

半身人像構圖比頭像構圖要復雜一些，為了取得滿意的構圖，最好還是采用小構圖，有利于推敲構圖的形式和效果，當小構圖確定之后，再正式下筆構圖落幅(圖1 半身人像寫生步驟

一、構圖)。

圖(1)半身人像寫生步驟一 構圖

②、輪廓

在半身人像寫生打輪廓過程中，要始終注意不受衣服的影響而考慮人體本身的結構。

依據所確定的小構圖，在畫面上首先確定頭頂的長度，并以此為標準，在比較中確定頭的寬度，以及兩肩、兩肘、兩腕和手部等關節點的透視位置和比例關系，勾畫出半身人像的大體形象和構圖形式。

在構圖落幅中，即使是簡括的約形，也要注意表達對形象的神態、動勢、造型特征的總體感受，要善于捕捉自然、生動的瞬間形象。(圖2 半身像寫生步驟

二、輪廓)。

圖(2)半身像寫生步驟二 輪廓

③、形體

在概括約形的基礎上，進一步畫出人物的基本形體。以人體中軸線(中線)為依據去確定塊體動勢的基本形。軀干的中線從正面看，自胸鎖乳突肌中間的頸窩，經胸骨，正中溝到臍孔、腹有肌而形式中線;從背面看，從第七勁椎棘突，脊柱溝到骶骨形成中線。人體的中線不因人體立體的變化而改變其中線位置，以此可以進一步校正輪廓，把握動勢，確定基本形體，如成對的雙肩，雙肘的關系，肩線與髖線，胸廓與盆骨的關系，以及頭、頸、胸的關系等。

這時要把注意力轉到頭部和手部上來，迅速把握和概括頭部包括發式在內的形體特征，五官比例和透視關系，手部的腕、掌、指的基本關系。

在視覺上，要注意頭、勁、胸廓、骨盆、雙臂及手部的大穿插關系，求其舒適、自然，服從整體的動勢和人物神態的表現，以此為基礎鋪畫大色調。要注意拉開頭發，膚色及服裝明度色調對比，把握黑、白、灰的大關系。衣紋的主要變化及褶紋結構要一次畫上，以免后因模特兒動態姿勢的改變而造成描繪的被動(圖3 半身人像寫生步驟

三、形體)。

圖(3)半身人像寫生步驟三 形體

④、刻畫

深入刻畫要注重整體，從整體出發把握各部分的主次、虛實關系，使局部的細節刻畫自然諧調地融入整體的大關系之中。深入刻畫要抓住重點，切不可面面俱到地看見什么畫什么。一般來講，人物的頭部和手的形象是半身人像寫生刻畫的重點。首先是頭部五官與神態的刻畫;其次是手的形態與“性格”;再次是衣紋(圖4 半身人像寫生步驟

三、形體(深入刻畫))。

圖(4)半身人像寫生步驟三 形體(深入刻畫)

a、頭部刻畫

頭部的刻畫與頭像寫生基本一致，所不同的是半身人像的頭部并非是畫面刻畫的惟一部分，因此頭部的形體和色調都要放在相應的空間中去認識和刻畫。

從整體上說，眼、鼻、嘴在形象塑造上應是依次減弱。頭發、面部和頸部恰好是黑、白、灰的三個色調;要著力分析和表現頭部額、顴和下頦的轉折;五官的刻畫要諧調一致，雙眼的描繪要相互照應，要與人物形象的動態，精神氣質結合起來，求其自然含蓄，不可過分拘泥于高光等細節。

要依據頭部的體積關系，處理好頭發與背景、頭發與面部的虛實關系，力求一二次即畫至八九分，以便于面部刻畫與調整，使其更富神韻。

頸部的刻畫要與頭部和衣領聯系起來。頸部的處理要虛，與頭部構成以虛襯實的效果，衣領的處理要簡而實，與頸部構成以實襯虛的效果(圖5 半身人像寫生步驟、形體(頭部刻畫))。

圖(5)半身人像寫生步驟 形體(頭部刻畫)

b、手的刻畫

手的刻畫從認識手的一般造型特征和運動規律入手(詳見本章第三節)。要畫準手的形象和動態必須從大處著眼，確定手腕、手掌的基本造型，包括其透視縮形和明暗轉折。手指分為三組，即拇指、中間三指和小指，它們各具姿態。要注意手指關節的轉折，在刻畫中要有主次。總之，手指的刻畫與手的形象和動態密切相聯系，切不可忽視(圖6 半身像寫生步驟

三、形體(手部刻畫))。

圖(6)半身像寫生步驟三 形體(手部刻畫)

c、衣紋的刻畫

衣紋的刻畫要有分析有選擇，不能照抄描摹，要與人物的動態趨勢，前后空間及其透視變化相聯系。首先要抓住肩關節下面的腋窩、肘關節的肘腕等部位衣紋的大轉折關系，對其形態的直曲、疏密、長短要有選擇地予以表現。一般來講，離我們較近部位的衣紋刻畫應深入，精細一些;較遠部位的衣紋表現則應概括，簡略一些。胸部的腰部的褶紋起伏變化，與胸部的體積形體有著密切的關系，但也應簡潔而準確地表現(圖7 半身人像寫生步驟

三、形體(衣紋刻畫))。

圖(7)半身人像寫生步驟

三、形體(衣紋刻畫)

⑤、整理

進入整理階段首先要觀察，不要急于動筆。

畫面形象的動態是否自然、準確;頭、胸、手的主次關系是否妥當;服裝的衣紋表現是否符合人體的結構關系;畫面的明暗色調是否突出了形體感和空間感;畫面形象，動態是否與人物的精神氣質相吻合，等等。

在分析比較，找出問題所在的基礎上，再用“加強”或“減弱”的辦法進行調整，直至認為妥當為止(圖8 半身人像寫生步驟

四、整理)。

圖(8)半身人像寫生步驟四 整理