第一篇:美術7年級上冊第三課課例
1.教學設計學科名稱
2.所在班級情況,學生特點分析 3.教學內容分析 4.教學目標 5.教學難點分析 6.教學課時 7.教學過程 8.課堂練習9.作業安排
10.附錄(教學資料及資源)11.自我問答
1、教學設計學科名稱
湘教版初中美術教案7年級上冊第三課 《向日葵》
2、所在班級情況,學生特點分析
初一年級二班,共有學生34人。本班學生兩極分化較重,學習的積極性一般。3.教學內容分析
本單元(初中美術教案7年級上冊03課向日葵)選擇色彩表現為教學內容,讓學生通過學習了解色彩的本質特征、色彩的象征意義和向日葵色彩使人產生的不同情感反應,并運用色彩進行自主表現。按照課程標準“造型.表現”學習領域的階段目標有關要求,向日葵設置欣賞感受和創作表現兩個學習活動,旨在發展具有個性的表現能力,傳遞自己的思想感情。教材側重讓學生認識色彩,了解色彩與自我表現的關系,改變傳統教學的色彩基本概念和基本技法的傳授,努力培養學生對色彩的藝術感受。
一、以“向日葵”照片導入:
從向日葵的生長特性,感悟生命的意義,使學生情感得到升華,促使其積極向上的生活態
度的形成另一方面從自然形態感受色彩的基本特征。
二、凡?高的《向日葵》作品介紹: 同時還可以選擇凡?高的另外幾幅《向日葵》作品對比欣賞,對同一題材的不同色彩關系帶來的不同情感反應比照,從而加強對色彩的本質特征的進一步認識。
三、練習:
1、觀察不同色調畫面,學生通過色調比較,感受不同色彩對營造氣氛、傳達情感的作用;
2、對色彩的對比關系進行討論,了解色彩畫中運用對比的手法能使色彩表現更強烈。
四、課堂小結 4.教學目標
1、讓學生體驗不同色彩及色調給人的感受。
2、讓學生能夠嘗試運用色彩的情感特性進行大膽表現。
3、讓學生發揮個性的表現,培養學生自己獲取知識的能力。
5.教學重點難點分析
教學重點:學生認識色彩,了解色彩與自我表現的關系。
教學難點:努力培養學生對色彩的藝術感受。
6、教法選擇
借助多媒體教學手段,通過啟發和誘導,充分發揮每個學生的主體性和創造性,重視對學生個性和創造精神的培養;并使學生通過美術學習,加深對文化和歷史的認識,加深對藝術的社會作用的認識。
7、教具準備
多媒體電腦、投影儀、不同風格的音樂片段、大海、天空等色彩分明的彩色圖片,凡.高的代表作、課本等。
8.教學課時 本課教學時間一課時 9.教學過程
教師活動
教師引入:
欣賞圖片,分析向日葵的生長特性,感悟生命的意義。教師向學生介紹藝術家的生平和心路歷程,教師組織學生認真對比
教師要激發學生的學習興趣,讓學生在自主探究中學習研究色彩的本質特征
教師組織學生課堂小結
學生活動
通過向日葵的生長特性,感悟生命的意義。
學生更好地理解作品,感受藝術家對藝術的真摯感情。
認真觀察幾幅圖的不同之處。
學生在自主探究中學習研究色彩的本質特征
9.作業安排
畫一幅色彩鮮艷的畫
10.附錄(教學資料及資源)
所用資源全部來自網絡
●參考書目:
*《色彩技法》北京工藝美術出版社 *《色彩藝術學》黑龍江美術出版社
文森特·威廉·梵高(Vincent Willem van Gogh,1853-1890),荷蘭后印象派畫家。他是表現主義的先驅,并深深影響了二十世紀藝術,尤其是野獸派與德國表現主義。梵高的作品,如《星夜》、《向日葵》與《有烏鴉的麥田》等,現已躋身于全球最具名、廣為人知與昂貴的藝術作品的行列。1890年7月29日,梵高終因精神疾病的困擾,在美麗的法國瓦茲河畔結束了其年輕的生命,是年他才37歲。
11.自我問答
第二篇:7年級美術上冊1-5教案
1.《美術是個大家族》教案
課 型:欣賞 評述
教學目標:
1、讓學生了解什么是美術,以及美術的四大門類。
2、讓學生在欣賞過程中進一步認識、了解美術的分類,并提高學生的欣賞水平。
3、培養學生欣賞美術作品的能力,并了解不同類別藝術作品的特征和功能。
教學重難點: 重點:什么是美術?美術的門類。難點:了解不同類別藝術作品的特征和功能。教學準備: 教具準備:多媒體課件 相關圖片視頻。學具準備:課本,搜集的圖片資料,筆和紙。教學過程:
一、引導階段: 美術門類眾多,內容涉及生活的方方面面,欣賞本課內容,了解什么是美術?美術包括哪些門類? 總結:“美術”指運用一定的物質材料,通過構圖、透視、用光等藝術手段,在一定的空間中塑造直接可視的平面形象或立體形象的藝術。美術的分類:主要包括繪畫、雕塑、設計(含工藝美術)和建筑藝術等四大門類。廣義來說,書法、篆刻、攝影、攝像、動畫、新媒體藝術和電腦美術也歸入美術的范圍之內。
二、講解新課:
1、多媒體展示各種美術繪畫作品圖片(如兒童畫、素描、中國畫、油畫、版畫、水粉畫等美術繪畫作品)提問:什么是繪畫?如何分類? 總結:繪畫是在平面上塑造空間視覺形象的美術學科繪畫分類: 按照工具材料分類:中國畫、油畫、版畫、素描等
-1-種類。按照表現題材分類:人物畫、山水畫(風景畫)、花鳥畫、靜物畫等畫科。按照功能用途分類:壁畫、裝飾畫、年畫、連環畫、招貼畫、漫畫、插畫等不同體裁。
2、欣賞本課雕塑圖片,提問:什么是雕塑?它又是如何分類的哪? 總結: 雕塑是利用各種可雕可塑性物質材料創作具有真實空間體量的視覺藝術形象的美術的學科。雕塑分類: 按照材料和工藝分類:石雕、玉雕、木雕、磚雕、鑄銅、泥塑、玻璃鋼塑等。按照表現形式分類:浮雕、圓雕、透雕。按照功能性質分類:架上雕塑、建筑裝飾雕塑、紀念性雕塑和環境雕塑。
3、欣賞不同題材的設計作品,提問:什么是設計?它包括哪些內容? 總結:設計是由原來的工藝演進擴展而成的學科,集實用與審美、科技與藝術于一體。主要包括:工業產品設計、廣告、標志、書籍裝幀、商品包裝以及空間外環境設計等。
4、欣賞課本中建筑圖片,提問:什么是建筑? 總結:建筑是滿足人們各種生活需要由內部和外部空間形成的構筑體,建筑也是實用功能與審美價值、工程技術與藝術手段緊密結合的美術學科。分類:傳統建筑與現代建筑。傳統建筑有宮殿建筑、壇廟建筑、宗教建筑、園林建筑和民居建筑等。現代建筑分為:紀念性建筑、公共建筑和民用建筑等。
5、美術與抗美援朝結合的表現形式。現代科學技術手段的出現,如攝影、攝像、電腦圖像處理和聲、光、電等多媒體材料的綜合運用,使得許多美術創作的過程變得簡便易行,而且具有獨特的藝術表現力。
三、作業: 列舉一些自己喜歡的美術門類及其代表性作品,并說出喜歡的理由。
-2-2.絢麗的少數民族文化寶藏教案
一、教學內容分析: 民間美術是在我們勞動人民社會生活中發生、發展,流傳了幾千年的美術品種,它存在于勞動群眾生活的衣、食、住、行、用各方面,其品種浩繁,本課選取了年畫、風箏、玩具、剪紙、編織、地方民間美術作品幾類典型的中國民間美術作品進行介紹,分析其各自特有的造型特征及審美趣味,使學生初步地、較為全面地了解我國民間美術的輝煌成就,理解學習掌握民間美術基礎知識,不僅僅是繼承和發展民間美術本身的問題,同時也是對民族歷史文化統的繼承和發展,也是我們進行樹立民族自信心,增強民族自豪感教育的需要.二、學情分析:學生能否了解和認識民族美術作品的文化價值,珍視人類文化遺產,樹立保護人類文化遺產的意識
三、教學目標、1.知識目標:欣賞與評述各少數民族美術作品,了解認識各少數民族美術的特點和價值; 2.技能目標:理解少數民族美術文化對中華民族文化的貢獻,提高學生的分析和欣賞能力; 3.情感目標:培養學生尊重少數民族美術文化的態度和多元化的審美心理。
四、教學重點:欣賞與評述各少數民族美術作品,了解各少數民族美術作品的特點和價值,理解少數民族美術文化對中華民族文化的貢獻。
教學難點:蘊涵于少數民族美術作品中思想情感及深刻內涵。
四、教學過程
-3-導入教學: 有人說過:民族的才是世界的,才是有生命力的,而民間美術是民族文化的重要組成部分,因此,作為一個中國人,應該了解中國的民間美術。今天我們要在六個解說員的帶領下,參觀我們學生自己籌備的中國的民間美術館
一、新課內容
二、播放課件,教學知識要點
1、欣賞要點:
①實用簡潔、因材施藝:民間美術作品大多是人們日常生活、節日活動或祭祝活動中的實用物品,有著強烈的裝飾性,在造型上采用大膽取舍、夸
張提煉的手法,形成獨有的特征。民間美術作品使用的材料很普通,在制造技藝方面十分自由,往往是因材施藝。
②質樸率真、隨意大方:民間美術的作者即是勞動群眾,他們在生產勞動之余,自發地按照自己的直覺和趣味,自由想象發揮,因而,其作品具有濃厚的鄉土味,質樸大方。
③熱烈夸張、象征寓意:由于實用的要求,民間美術品大多有著強烈的情調,造型夸張,色調對比,表現出一種強烈的裝飾味。民間美術由于民俗傳統的支配,大部分都有寓意深刻的含義和象征。
2、講述民居特點
⑴壯族的木樓:半欄房以一開間為樓房,樓上住人,樓下放牛羊、農具等,另一間為平房,平房多為三開間。這是當今壯族住房的主要形式。⑵傣族的竹樓:粗竹子做房子的骨架,竹編篾子做墻體,樓板或用竹篾,或用木板,屋頂鋪草,主柱有24條。所以竹樓用料簡單,-4-施工方便而且迅速。
⑶蒙古族的蒙古包:蒙古族傳統的住房。古稱穹廬,又稱氈帳、帳幕、氈包等。游牧民族為適應游牧生活而創造的這種居所,易于拆裝,便于游牧。自匈奴時代起就已出現,一直沿用至今。
3、民族服飾:
蒙古族:蒙古族服飾具有濃厚的草原風格。因為蒙古族長期生活在塞北草原,蒙古族人不論男女都愛穿長袍。
藏族:藏族的服裝主要是傳統藏服,特點是長袖、寬腰、大襟。
壯族:以藍黑色衣裙、衣褲式短裝為主。
朝鮮族:白色是朝鮮族最喜歡的服裝顏色,象征著純潔、善良、高尚、神圣,故朝鮮族自古有“白衣民族”之稱,自稱“白衣同胞”。
維吾爾族:維吾爾族的服飾不僅花樣較多,而且非常優美,富有特色。維吾爾族婦女喜用對比色彩,使紅的更亮,綠的更翠。維吾爾族男性講究
黑白效果,這樣粗獷奔放。維吾爾族是個愛花的民族,人們戴的是繡花帽,著的是繡花衣,穿的是繡花鞋,扎的是繡花巾,背的是繡花袋,衣著服飾無不與鮮花息息相關。
4、講述少數民族樂器: 馬頭琴(蒙古族)冬不拉(哈薩克族)葫蘆絲(傣族)蘆笙(苗族)
5講述少數民族民間文化 年畫:江浙一帶 剪紙:中國西北、東北一帶 風箏:
民間玩具:江蘇無錫惠山泥人的代表作品(大阿福)、天津的泥人張; 刺繡品:
-5-編織:竹編、壯錦等 面具:苗族的儺面具
三、課堂小結: 民間美術由于是勞動人民為滿足精神生活需要而進行的一種樸素的、自由的表意創造,所以,民間美術作品質樸純真地傾注著勞動群眾個人的
感情信仰和隨心所欲的個性,隨意性的藝術風采是其藝術特點。
四、作業安排
1、每個同學利用課外時間尋找一張關于少數民族的美術作品的圖片;
2、畫一張關于少數民族物品的素描作業。
3.《中國花鳥畫—蔬果》教學設計
教學內容:廣西美術出版社7年級上冊第20-25頁
教材分析:水墨畫是中國傳統繪畫的代表,主要原料是水和墨。中 國畫中也常見水墨蔬果,許多中國畫家運用簡單的色彩及豐富的筆墨技法表現蔬果,傳達生活情趣。
學情分析:由于條件限制,本班學生從未接觸過“水墨畫”,不知 道是我們國家傳統的繪畫,是寶貴的文化遺產。學生第一次接觸,一定會感興趣。教學目標:
1.知識目標:認識水墨畫,初步了解中國寫意畫工具材料。2.技能目標:學習中國畫寫意技法的筆法墨法,色法。學習畫蔬菜水果,培養手腦協調能力。
3.情感目標:感受傳統繪畫的魅力,發展學生形象思維能力。教學重點:學習用水墨畫蔬菜。
-6-教學難點:用筆、用墨、用色的方法的掌握。課的類型:造型表現 教學方法:示范法 課時:1課時 教具準備:見課本22頁
教學過程:
1、問題導入
師設問:以前畫水果,同學們都用什么來畫的多?(學生回答)引入新課題:今天我們學習用一種新的畫法來表現水果。(板書課題:
4、水墨蔬果)
二、新課教學
1、欣賞大師作品。教師介紹幾位著名的花鳥畫大師:齊白石、王森然。讓學生談談喜歡哪一位大師的作品?并談談自己的想法。
2、教師帶領學生欣賞示范作品,說一說自己對作品的理解,從中又什么收獲?學生自由發揮,教師適當講解用墨用筆用色的妙處,使學生明白正確的方向。
3、教師示范 教授筆法、墨法、上色方法。(白菜、絲瓜)
4、學生臨摹作品。(可臨摹課本上的,也可臨教師畫的)教師巡回指點。(重點注意水分的多少)
3、展示評價
展示學生的作品,師生共評,從造型、墨色、筆法、色法等方面。
4、讓學生談談這節課有什么收獲?(學生的想法,對中國畫的認識、學到什么等方面來說)
4、小結。
這節課,我們認識了水墨畫是我們國家傳統的繪畫,是寶貴的文化遺產,我們不僅要學習,還要發揚光大。
三、作業
課后,有興趣的同學,請你們展開想象畫一幅水墨畫,內容自由選擇。
四、收拾整理
整理桌面,收拾工具和材料。
五、板書設計
4、日記本封面設計
一、課題:日記本封面設計 課型:綜合課
二、課時安排:兩課時
三、教學對象:七年級學生。
四、教學準備:
學生:彩色卡紙、剪刀、鉛筆、毛筆、尺子、橡皮、彩色筆、彩色顏料等,教師:課外封面設計圖片、制作步驟范例作品若干件。
五、教材分析:教材選用廣西美術出版社出版的義務教育課程標準 實驗教科書《美術》七年級上冊。本課屬于設計與應用學習領域,主要目的是培養學生設計意圖,提高動手能力。本課教學圍繞日記本封面裝飾設計展開,立足學生實際需要,遵循學生認知發展規律,使學生始終保持濃厚的學習興趣和創作愿望。
六、學生分析:學生平時到書店、文具店購買書籍、日記本,會觀賞到各種各樣不同風格、不同表現形式的封面設計,積累大量的封面
-8-設計信息。本課教學由欣賞導入。師生共同將自己喜愛的書籍、日記本封面介紹給大家,通過交流進一步加深學生對日記本封面設計的認識。再將教師準備的日記本設計制作步驟范例作品激發學生動手設計日記本、書籍封面的強烈愿望。在此基礎上,教師再講授封面設計構成三元素與封面設計的基本方法,引導學生積極地投入到日記本封面設計的創作中。
七、教學目的
1、認知目的:通過教學活動使學生了解封面設計的基本構成元素,了解對稱、均衡等封面設計的布局構思方法。
2、技能目的:運用所學的設計方法和技能,完成日記本封面設計作業。
3、情感目的:在教與學的過程中培養學生愛書、愛學習、愛生活的情感。
4、發展目標:培養學生探索美、最求美、創造美的創新精神。
八、教學重點和難點:
重點:了解封面設計的構成元素,掌握封面設計的基本方法,設計日記本封面。
難點:封面基本構成元素的組合布局。
九、教學具體措施:
本課按排為二節課,第一課時主要欣賞優秀的日記本封面并介紹日記本封面設計的作用、特點和形式。并要求學生在日記本封面圖上構思封面裝飾的鉛筆稿。
第二課時講解日記本封面配色特點和涂色方法,指導學生進行封面的配色,并完成作業。
1、教師在課外搜集材料,以擴展學生知識面。
2、一起分析欣賞有意思的封面設計作品。介紹其作用、特點和形式。
3、講授封面設計的構成元素,制作方法及步驟。
4、講解封面配色特點和示范涂色方法,讓學生積極提意見和動手制作,提高學生的動手創作能力。
十、教學過程 [第一課時] 欣賞豐富多彩的封面設計優秀作品(多媒體圖片或實物以及課本圖片),了解封面構成基本元素及封面構成基本方法。(1)組織教學,安定學生情緒。(2)欣賞導入。
同學們平時都愛讀書,俗話說“好記性不如爛筆頭”,同學們讀到一些優美的文章或句子時都會情不自禁的想把它們記錄下來學習學習,那么這個時候你肯定會有一本專門的筆記本來記錄,或者說同學們平時有寫日記的習慣,日記本也記錄著你們成長的歷程,每天的喜怒哀樂和收獲,相信啊,這本筆記本已經是你的好朋友了,那么大家想不想把它好好保護起來裝飾一下呢?好的,今天讓我們一起來為自己的筆記本化化妝,制作一個充滿個性的筆記本封面。
①運用多媒體將優秀的封面圖片向全班學生展示,師生從中選出
-10-自己喜愛的封面設計作品,從文字、圖形、色彩三方面說說喜歡的理由。
②師生共同欣賞課本提供的優秀的日記本封面設計案例及同齡人設計制作的日記本封面優秀案例。激發學生的學習動手設計制作的強烈愿望。(3)講授新課。
①介紹封面設計基本知識。
封面設計的目的是要在視覺上吸引讀者。運用封面設計形式美法則,追求封面文字、圖形、色彩的最佳組合,是對具體形象語言取舍、加工、組織的獨特再創造。構思新穎,藝術感染力強的封面設計使讀者獲得美的享受,產生強烈的閱讀興趣。
②講授封面設計的構成基本元素。
文字、圖形、色彩在封面設計中是不可缺少的三個元素。而封面設計者是根據書籍的主題和內容,將不同形態的文字、圖形、色彩進行合理布局,產生出不同效果。
文字。日記本封面上的文字主要是指“日記本”、“學校”、“年級”、“班級”、“姓名”等文字。
圖形。封面上一切具有形象的,都可以稱為圖形,包括了攝影、繪畫和圖案裝飾。有寫實的,有抽象的,還有寫意的。圖像的表達比文字更形象、更具體、更富有寓意。
色彩。色彩是封面設計中的重要元素。色彩具有影響人的心理,喚起人們情感的作用,在封面設計中使用不同的色彩就可以產生出不
-11-同的設計效果。掌握好色彩的表現力,在封面設計上進行合理運用,就會創作出有寓意、切題、獨特的封面來感染讀者。
③講授封面構成基本方法。
構思立意:為什么目的而設計。圍繞此目的進行字體選擇、圖形選擇、色彩選擇。
合理布局:圖形為次要背景,文字為主要元素的封面設計只要根據文字的主次、疏密、虛實、大小、顏色進行整體布局,使其完美結合,相輔相成。法無定式,要獲得封面設計的最佳布局,也可將封面構成元素用彩色小紙片按構思之意剪若干形狀,反復組合直到滿意為止。
(4)布置作業
請先構思好自己所要設計的日記本封面,同時為下節課的封面制作準備就好所需的工具。
[第二課時] 學生運用所學知識設計日記本、作品集封面。(1)復習舊知,導入新課。
(2)講述設計制作的表現手法及制作的步驟。
鼓勵學生嘗試用多種工具材料完成封面設計作業,如漏印法、剪貼法、手繪法(用水粉、水彩等工具表現)、電腦制作等各種不同技法結合運用。
講授制作步驟并展示教師制作封面設計制作步驟范例作品,-12-(3)學生以個體或合作的方式設計制作封面。
學生可獨立完成封面設計,也可以小組為單位,選擇最好的作業進行討論、修改然后集體制作完成。
(4)布置作業,教師巡視指導。
請為自己最喜歡的一本讀書筆記制作筆記本封面,作業步驟:
a、構思立意:確定封面設計目的,確定書名。
b、選材:根據設計目的選擇字體、選擇圖形、選擇色彩、選擇構成形式。
c、從整體出發組合布局封面構成元素。d、調整。
(5)學生作品展示,教師講評。課堂小結,布置下節課課前準備。
5.蛋殼藝術——特殊的美感
教學內容:本課的教學,將勞技與藝術進行了有機的整合,旨在讓學生學會廢物利用,變廢為寶。通過欣賞各種蛋殼制成的藝術品,讓學生感受蛋殼的藝術美,使學生了解蛋殼的使用范圍之廣。通過讓學生親手制作蛋殼藝術品,提高學生的創新思維,變廢為寶的意識。
教具準備:1.教師:幻燈片、蛋殼、小鑷子、白乳膠、水彩筆、蠟燭、打火機、針、筷子、水鉆、黑色kt板
-13-2.學生:課本、蛋殼、膠水(雙面膠、透明膠)、彩色筆、彩色紙 教學目標:1.認知能力目標:培養學生學會選擇和正確利用蛋殼材料的美感因素去創造新的、美的造型。
2.情感能力目標:啟發想象力、觀察能力,養成在生活中尋找美的習慣,提高審美情趣和生活品味。
3.技能目標:學會從蛋殼材料中發現創作因素,能夠在圓形的物體上作畫,拓展制作手工藝品,嘗試賦予蛋殼工藝品生命(配以文字作擬人的對話)
教學重點:認識蛋殼材料的特殊美感因素并能利用蛋殼材料的各種因素創造新的藝術形態。
教學難點:1.難點培養學生創造美的能力,啟發他們的想象力,讓他們注重對材料的巧妙選擇和合理運用。
2.實際操作,在造型原本的基礎上創新,制造出更有意義的藝術品 教學設計思路:1.手指蛋殼引起興趣
2.蛋殼的用途 3.蛋殼藝術的發展史 4.蛋殼藝術的分類 5.蛋殼藝術品的種類及特點
6.展示教師作品范例并講解制作步驟 7.學生練習,教師輔導 8.學生作品展示并講解 9.課堂小結 教學過程:
環節一:創設情景,激發學生興趣(組織教學,導入新課)將準備好的兩只畫有卡通表情的蛋殼套在左右手的手指上,做自我介紹,與學生產生互動。
-14-環節二:啟發想象,自主探討(講授新課)1.運用PPT 課件展示實物中一些具有創意的造型,拓寬學生思路,以圓形為基點,發散思維,拓展想象力。2.提問蛋殼的用途 3.利用PPT課件讓學生了解什么是蛋殼藝術以及蛋殼藝術的發展。環節三:對比參照,舉一反三(講授新課)
播放關于各種類型蛋殼藝術品的圖片,講解不同蛋殼藝術品的特點。環節四:教師示范(講授新課)教師示范蛋殼工藝品(燭臺)培養學生的理解能力和想象力,了解制作步驟。
環節五:明確分工,團結協作(學生練習,教師輔導)教師為學生分組 學生分組練習
環節六:學生作品展示 教師評價,回顧蛋殼性質
課后小結: 本課通過欣賞各種蛋殼工藝品圖片和視頻,了解了蛋殼的多種用途,明白到日常生活中許多的廢棄物品,只要略花心思就可以變為精美的裝飾性工藝品,在當今人人提倡綠色生活的社會,我們可以發揮想象力做出既美觀又環保的藝術品。
課后作業:制作一份精美的立體蛋殼工藝品,要求繪畫與剪貼相結合。
第三篇:初中美術教案7年級上冊03課 向日葵
初中美術教案7年級上冊03課 向日葵
課題:初中美術教案7年級上冊03課 向日葵
一、教 材 分 析(向日葵)
本單元(初中美術教案7年級上冊03課 向日葵)選擇色彩表現為教學內容,讓學生通過學習了解色彩的本質特征、色彩的象征意義和向日葵色彩使人產生的不同情感反應,并運用色彩進行自主表現。按照課程標準“造型·表現”學習領域的階段目標有關要求,向日葵設置欣賞感受和創作表現兩個學習活動,旨在發展具有個性的表現能力,傳遞自己的思想感情。教材側重讓學生認識色彩,了解色彩與自我表現的關系,改變傳統教學的色彩基本概念和基本技法的傳授,努力培養學生對色彩的藝術感受。
教材以“向日葵”照片導入,一方面從向日葵的生長特性,感悟生命的意義,使學生情感得到升華,促使其積極向上的生活態度的形成。另一方面從自然形態感受色彩的基本特征。教材從自然形態過渡到繪畫作品欣賞,呈現凡·高的一幅《向日葵》作品,對其色彩進行重點
分析,喚起學生對色彩的情感反應,了解色彩和筆觸的關系。
教材從《向日葵》的色彩分析進一步加強學生對色彩的感受,設置了一系列問題層層展開教學。“活動一”要求學生嘗試改變向日葵的色彩、筆觸,感受畫面效果,這種模仿改造的訓練,使學生在欣賞感受的基礎上加強情感體驗。
教材還安排了不同風格的美術作品欣賞,豐富學生的審美經驗,從色彩情感方面使學生對美術作品作出積極的反應。學生通過對抽象、具象的美術作品的色彩分析,認識色彩依附于線條和形狀,運用色彩的對比、協調,達到情感表現的目的,使其逐步形成審美趣味和美術欣賞能力。“活動二”設置兩種方式,其一把對自然景物的感受用色彩表現,其二直接用色彩表達自己的某種感受,為教學開展提供靈
活的選擇。
“評價建議”一欄對學生觀察生活的能力以及學生作業的要求提出評價指標。學生作業側重色調、筆觸、色彩搭配等方面的評價,為教學
評價提供參考。
資料庫中對色調、冷暖對比、補色對比有解釋,并附色輪和補色關系圖片,作為教材知識的補充。本欄還對凡·高作了簡要介紹,幫助學
生認識畫家,從而進一步了解畫家作品。
學習大空間一欄提供色彩的情感特征在生活中運用的圖片兩幅,并建議學生嘗試用色彩改善生活環境,提供學習遷移的途徑。
二、教 學 目 標
*讓學生體驗不同色彩及色調給人的感受。
*讓學生能夠嘗試運用色彩的情感特性進行大膽表現。
*讓學生發揮個性的表現,培養學生自己獲取知識的能力。
三、教 學 思 路
教材提供的向日葵照片緊密結合課題,可以此導入新課,喚起學生對色彩的情感反應。
教材說明色彩在繪畫創作上的獨特作用,選擇了凡·高具有代表性的作品《向日葵》,從主題與色彩的情感表現和畫家的藝術魅力而言,凡·高的《向日葵》無疑是很有說服力的圖例。從色調、對比色彩的運用、用筆特點等方面予以分析,對其細節放大,加強視覺效果。教學可以此為切入口,對作品從色彩角度進行詳細分析,學生通過欣賞,感受色彩的表現力。
畫家運用色彩特征能增強作品的情感力量,為此教材提供了三幅不同風格的作品,一幅康定斯基的抽象畫,以及一幅農民畫和一幅油畫作品,學生在已有知識基礎上進行自主欣賞,培養其基本的藝術態度。“活動二”學生運用色彩創造表現,教材附兩張學生作業圖片,一張是表達快樂的情緒,另一張表達對自然風景的感受,可以用來啟發學生的創作靈感。
本課重學生感受體驗,強調學生在自主探究的過程中掌握知識技能,因此教學應創設條件,提供學生感受、體驗的環境,在教學組織中教師應利用媒材,生動的語言,積極的啟發引導,吸引學生的注意力,激發學生的求知欲。同時教師要有計劃地引導學生自主學習,使
教學有條不紊,環環相扣,且不失良好的氣氛。
教學以欣賞向日葵的照片進入,從向日葵的生長特點感受其勃勃生機和頑強的生命力,并通過向日葵飽和的色彩,以及大片向日葵所產生的視覺沖擊,感悟色彩的魅力。在對色彩進行初步感受的基礎上進入美術作品的欣賞。選擇凡·高的《向日葵》作為欣賞圖片,向學生介紹藝術家的生平和心路歷程,使學生更好地理解作品,感受藝術家對藝術的真摯感情,豐富學生的精神世界,培養學生積極樂觀的生活態度。在欣賞作品的過程中,教師引導學生對色調、對比關系、筆觸等方面予以分析,同時還可以選擇凡·高的另外幾幅《向日葵》作品對比欣賞,對同一題材的不同色彩關系帶來的不同情感反應比照,從而加強對色彩的本質特征的進一步認識。
接下來安排一系列小訓練,其一是觀察不同色調畫面,學生通過色調比較,感受不同色彩對營造氣氛、傳達情感的作用;其二對色彩的對比關系進行討論,了解色彩畫中運用對比的手法能使色彩表現更強烈;還可以讓學生對比分析認識色彩依附的形狀、筆觸不同會呈現不同的感覺。此環節可以多樣的課程內容呈現形式和教學方式,結合生活實際,以激發學生的學習興趣,讓學生在自主探究中學習研究色彩的本質特征。本課教學過程,應更多地體現為“引導”與“體驗”之中。教師采用談話的教學方法,更多地使用啟發式談話,教師提出問題,然后通過欣賞、演示、討論引導學生尋找答案。教師提問要目的明確,緊密圍繞教學內容的重點、難點進行。
在“活動一”環節,學生嘗試改變《向日葵》的色彩和筆觸,來表現不同的畫面效果,學生對畫面的造型構圖不變,只改變畫面的色彩關系,提示學生在改變畫面色彩時與原作品色彩要有較大反差,使學生對色彩表現有較強感受。
通過欣賞、感受、體驗,學生進一步欣賞繪畫作品,了解畫家運用色彩的本質特征增強作品的情感力量,欣賞不同風格、不同色彩關系的繪畫作品,感受繪畫作品中色彩的象征意義和色彩使人產生的不同情感反應,從而提高學生的審美情趣。學習活動二要求學生嘗試用色彩來表達自己的某種情感或對某事物的感受。學生作業減弱對形的要求,強調色彩的作用,教學可展示有針對性的圖片激發學生的創作靈感。教師對作畫工具提出一定要求,建議用水彩或水粉作畫,掌握調色用筆技巧,教師可以示范,使學生掌握一定的技法表現。
本單元教學以學生欣賞、體驗、感受為主,學生自主學習的過程中,教師要把握評價的標準,以適應不同個性和能力的學生的美術學習
狀況,對教學進行有效調控。
對色彩的感受,人與人之間存在著一定的差異,我們的教學不可能也不必要讓學生對色彩形成統一認識,教學目的在于喚起學生對色彩的情感反應,以及能讓學生有意識地運用色彩嘗試表現,因此教學過程中教師要鼓勵學生大膽發表不同意見,保護學生個性,教學重學習態度、參與程度、個性表現等方面的評價。學生作業以自評、互評為主,學生依據一定的評價指標談創作意圖、談感受,學生間相互
交流意見。
四、教 學 選 擇
建議按照學習活動設置兩課時,教學過程可以按照教材安排開展,也可在領會教材意圖,明確教學目標的前提下調整。例如先創設情境,學生聯系生活中色彩的象征意義,在嘗試體驗中認識色彩的本質特征,再欣賞繪畫作品,感受色彩對繪畫中表現情感的重要性,獲得初步的審美體驗和鑒賞能力,在此過程中可以進行臨摹、改畫練習,加強感受,并掌握一定的表現技法,然后學生運用色彩進行創作表現;或者教學可以從學生直接嘗試體驗開始,以激發學生的學習興趣。
五、教 學 建 議
1. 關于教材處理的建議。教材選擇一幅凡·高的《向日葵》作為教學欣賞圖片,教學中還可以選擇凡·高其他色調的《向日葵》作品對比欣賞。色彩的比較教學可以直接利用教材中提供的圖片,還可以與學生生活相聯系,例如分析服裝的色彩搭配,家居的色彩處理等等,以激發學生的學習熱情。在繪畫作品欣賞環節,除教材提供的作品外,還可以選取一些優秀的民間美術作品、京劇臉譜藝術、抽象畫讓學生欣賞,開闊學生的眼界,培養其對色彩的感覺。
2. 關于教學情境創設的建議。
教學可以欣賞向日葵圖片導入,有條件可以準備向日葵鮮花加強學生感受,結合音樂文學語言幫助學生感受意境。
3. 關于教學媒材和教學手段擇優使用的建議。
凡·高的《向日葵》改變色調的訓練,可以利用電腦優勢,多處理幾種不同色調和筆觸效果,可以設計學生操作環節,讓學生利用Pho
toshop軟件改變美術作品色調。
教師自己制作色卡訓練學生對色彩的感覺,例如:找出與某種情緒、氣氛相吻合的顏色。準備的色卡以六個基本色相為主(紅、橙、黃、綠、藍、紫)。
4. 關于采納不同教學組織形式的建議。
啟發學生自主表現,可以組織學生室外感受,教師把指標、要求用表格形式列出,學生在校園里觀察某一景物,根據要求填寫表格,然
后再利用色彩把感受表現出來。
5. 關于學習指導方法和學習小竅門的建議。
教學中可以讓學生把色彩知識與生活相聯系,強調色彩知識技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的價值。
六、教 學 資 料
●參考書目:
*《色彩技法》 北京工藝美術出版社
*《色彩藝術學》 黑龍江美術出版社
文森特·凡·高(1853—1890)出生于荷蘭南布拉邦特的格魯宗德埃一個小鎮新教牧師的家庭,逝于瓦茲河畔安威爾。凡·高當過畫店職員,做過牧師,由于種種原因,繪畫成為他最終的選擇。凡·高走進繪畫,嚴肅而狂熱地研究一切畫理畫法。33歲時來到巴黎,他弟弟提奧在那里銷售油畫和版畫,生活就靠弟弟資助。他在柯爾蒙的畫室里認識了貝爾納,又結識了勞特累克,受到過畢沙羅的指教,同高更有過交誼,目睹修拉的紅極一時,從此他投入了整個蓬勃興旺的藝術世界。35歲時來到阿爾,他狂喜地發現“這真是東方啊!”這時他以激情拼命作畫,在15個月中竟畫了二百余幅作品。不過畫賣不出去,生活極其艱苦,加之幻覺癥發作,變得癡呆,最終住進了精神病院,就這樣也從未停止過作畫。1890年7月的最后一個星期天,舊病復發的凡·高用槍結束了自己的生命,時年37歲。
凡·高作畫時間不足十年,但他坎坷輝煌的從藝經歷仍可分為三個階段。早期主要以下層社會的生活為題材,畫風寫實且受荷蘭傳統繪畫與法國現實主義畫派的影響。中期他受印象主義和新印象主義的影響,為他創作的轉折時期。他的創作與畫風的成熟期為到阿爾以后直到離世前這段時期。他的繪畫對野獸主義和表現主義均有深刻啟示。
第四篇:四年級上語(上冊第三單元)課課練
5詩四首
基礎演練
1.讀拼音,寫漢字。
chéng qiáng yáo yuǎn wéi rào zhú lí()()()()2.查字典填空。
“偏”字用部首查字法應先査()部,再査()畫。在字典中,“偏主要有以下幾種解釋:a.不正,傾斜;b.僅注重一方面或對人對事不公c.輔助的,不占主要地位的。在“偏愛”一詞中,“偏”應選()項。3.組詞
陶()凌()磨()淘()陵()摩()
能力提升
4.填空。
(1)“花中四君子”指的是、、、。(2)《梅花》中贊美梅花香氣清淡的詩句是:。(3)《幽蘭》中表明蘭花以其獨有的馨香而得到人們喜愛的句子是:。(4)《菊花》中表明作者喜愛菊花的原因的句子是:。5.默寫本課古詩中你最喜歡的一首。
。。小草
基礎演練
1.看拼音,寫詞語。
duàn liàn kuáng fēng xī shuǐ()()()yì chóng gān hàn máo tǎn()()()2.用橫線畫出下列句中的錯別字,并把正確的寫在句后的括號里。(1)它們在那里汪盛地生存、繁衍著。()(2)野火、狂風、干汗,都不能摧毀它那堅定的生活信念。()(3)在暴風雨中,在烈日下,小草越練越堅強。()3.在括號里填上恰當的詞語。
()的生命力()的信念()的北國()的沙漠 4.讀讀句子,并說明這些句子分別把什么比作了什么。
(1)你看,那一叢叢的小草,連成一片,宛如一張碧綠的毯子鋪在地面。
把 比作。(2)小草長在路邊,給道路鑲上綠色的花邊。
把 比作。
能力提升
5.詩與小草。
“離離原上草,一歲一枯榮。野火燒不盡,春風吹又生。”這首詩贊美了小草。
“天涯何處無芳草?”贊美了小草。
“茅檐低小,溪上青青草。”贊美了小草。
黃山松
基礎演練
1.正確讀出下列詞語。
浩瀚 宏大 斑駁 稠密 矗立 諂媚 2.抄寫你喜歡的描寫松樹的四字詞語。、、、、3.按要求改寫句子。
(1)迎客松伸開手臂。(擴寫)
。(2)黃山松那生命的活力,又有什么地方的松樹能與之相比呢?(換種說法,不改變句意)
。(3)媽媽熱騰騰地端來兩杯綠茶。(修改病句)。
能力提升
4.課文加油站。
(1)課文詳細介紹了黃山十大名松中的、、、,概括介紹了另外幾種松樹:、、。
(2)“黃山歸來不看松”這句話的含義是
萬紫千紅
——花卉描寫片段集錦
基礎演練
1.給加點字注音。
()()()()集 錦 炫 耀 光 潤 花 梗 ....()()()()污 濁 襯 托 點 綴 瓷 器 ....2.在括號里正確的拼音或漢字下面畫橫線。
別的花都要種在污濁(zhuó chóng)的泥里,才能生活,它卻可以種在清潔的水里,(村 襯)著晶瑩的白石,盛在精致的瓷(cí zī)盆里,那竟是脫盡凡胎俗骨的,無怪古人要以“凌波仙子”來比它了。3.把能搭配的詞語用直線連接起來。青翠光潤的 花瓣 疏落有致的 香氣 冰肌玉骨的 葉片 芬芳清幽的 花序
能力提升
4.把課文中你喜歡的比喻句、擬人句摘抄下來。再試著自己寫一寫。比喻句: 擬人句:
第五篇:美術教案-課例《唱臉譜》7年級
美術教案-課例《唱臉譜》7年級
七年級藝術—《唱念做打傳精神》
[作者:佚名
轉貼自:本站原創
點擊數:63
更新時間:XX-8-30
錄入:松樹]
教材:藝術一年級第一冊第一單元
課時:第二課時(共二課時)
教學思路:加深學生對國粹藝術的認識,讓我們在動手做臉譜和唱戲歌中體驗戲劇,并參與表演,激發他們對戲劇的興趣,培養他們的表演能力。
教學目標
:
1、唱會《唱臉譜》,學會簡單的虛擬動作。
2、了解臉譜在京劇表現中的作用,并繪制簡單的臉譜。
3、拓展課的內容:提高學生表現力。
教學重難點:利用所學虛擬動作及繪制臉譜綜合表演,提高學生的興趣,增強歌曲的感染和。
教具準備:《唱臉譜》伴奏帶、紙、畫筆、顏料、實物投影儀。
教學過程
:
一、回顧與復習
1、音樂:
a、復習歌曲《唱臉譜》。
b、復習京劇知識
產生至今約200多年
分類①傳統京劇;②現代京劇③當代戲歌
2、美術:欣賞并復習點線面知識,對稱與均衡;
3、音樂:
學生跟伴奏復習歌曲--引入新課
在京劇表演中,除了唱腔,還有配合唱腔的動作神情。
二、認識與體驗
音樂:、學生分組討論:歌詞中的角色有什么動作表現?
2、學生進行表演。
3、教師示范:蘭花手、虎口掌、劍指導。
學生學習模仿:強調蘭花手表現女性曲雅、秀氣、虎口掌,表現男性的勇猛、剛直。
美術:、京劇表演除了唱腔動作神情之中,他們的行動也引人注目,臉譜尤為突出。臉譜的作用?塑造個性。
2、《唱臉譜》中的各個角色都有什么樣的個性呢?
通過上節課布置查資料任務,請學生講一講?
3、分別講角色故事,總結人物個性。
4、臉譜的顏色。特點:鮮明
5、為臉譜上色。
三、表演展示
1、制作臉譜面具。
2、學生表演《唱臉譜》
四、教學評價與反思
1、中國其它劇種。
2、請學生課外收集相關資料。
課例《唱臉譜》
課題概述
《唱臉譜》是人音社九年義務教育三年制初中音樂教材第三冊第四單元中的一首京歌,也是整個單元中唯一一首與眾不同的歌曲,這首歌巧妙地將通俗歌曲的演唱風格及伴奏手法與曲藝音樂、戲曲音樂融合在一起,它既是流行歌曲,又是京劇唱段。歌曲的曲式結構是不帶再現的單二段曲體,歌曲的A段是通譜歌形式,包含四個樂句。曲作者將地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔,韻味十足。歌曲的B段是分節歌形式,包含四個樂句。前三個樂句均為兩小節,保持著結構的完整;第四句“黑臉的張飛叫喳喳”通過節奏的伸展和使用花臉托腔,將長度擴充為八小節。使全曲在高潮中完滿地結束。歌詞的第一部分借助一位女子的語氣,闡述了外國友人對我國的“國劇”──京劇的美好印象。歌詞的第二部分是一位男士對戲曲臉譜的侃侃而談,惟妙惟肖地勾畫出一張張“美佳佳”的臉譜。
課例設計
教學目的:
1.通過欣賞臉譜,使學生了解臉譜是中國京劇中的一種臉部化妝方式。
2.通過學唱《唱臉譜》,讓學生了解中國國粹與流行歌曲的巧妙融合,從而培養學生熱愛民族音樂藝術的興趣,進而熱愛祖國的思想感情。
3.通過畫臉譜,引導學生體驗音樂、美術這兩種訴諸不同感官的藝術學科的結合,培養學生對綜合藝術的審美感受。
教學重點:
1.了解臉譜知識,認識臉譜在京劇中的作用。
2.在歌曲演唱中分辨不同臉譜的不同表現力。
教具準備:多媒體、鋼琴、錄音機、磁帶、畫筆、白紙等
教學過程
:
一、賞析與導入
──看臉譜
㈠組織教學:在京劇音樂聲中開始上課
㈡資料展示:多媒體展示收集到的有關臉譜的知識
、臉譜的產生;
2、臉譜的顏色;
3、臉譜的樣式
二、活動與體驗──唱臉譜
㈠新授引入
今天我們就一起來學習一首歌曲──《唱臉譜》(多媒體投影),了解一下歌曲中涉及到的臉譜人物。
㈡歌曲范唱、談話:聽完這首歌曲,你從中知道了哪些有關臉譜及人物的知識。
2、學生自由談
㈢學唱新歌、學生先在教師的鋼琴伴奏中視唱旋律,然后隨教師指揮一起唱。
2、難點突破,前半拍休止
3、隨鋼琴唱詞(體會京劇風味的流行歌曲的特點)
4、齊唱歌曲(加深情感體驗)
三、思考與創作──畫臉譜
㈠欣賞:錄音播放京劇唱段,學生思考劇中人物的臉譜可以看出他是什么形象?
㈡創作:(背景音樂與播放京劇)
、學生在音樂聲中分組畫臉譜。
2、在音樂中學生展示作品,師生共評。
四、反饋與小結──演臉譜
㈠學生戴自制臉譜唱歌曲,教師伴奏。
㈡小結(多媒體投影展示)
今天,我們一起愉快地學習了《唱臉譜》這首歌曲,學到了許多京劇中的臉譜知識,認識到了祖國京劇藝術的博大精深,希望同學們在以后不要只欣賞流行歌曲,要多聽聽京劇,做一個熱愛民族音樂藝術的人……
五、結束課業
在京歌《唱臉譜》音樂中學生走出教室。
教學拓展
我在音樂教學中,通過優化師生雙邊活動,為學生提供了充分的活動條件,留給自由的空間,調動學生主動參與的熱情,使學生通過切身體驗激發情感,學習音樂文化知識,并在自己的體驗中嘗試創造,收到了很好的效果。
一、教法設計
葉圣陶先生曾說過:“教學是為了教會學生的學,教是為了將來的不教,持教之功貴在得法”。我根據新課程標準要求,結合自己的專業知識,運用了情感體驗式教學法。我自己上網搜集了許多關于臉譜的知識,用的形式顯現給學生,讓學生去看、去想,產生一種直接感受,這就是體驗,它是個體在接觸實物時對其原貌的親身感受。情感是音樂教學中幫助學生實現審美體驗價值的最佳載體,在欣賞和學唱歌曲中,我用自己的指揮來引導學生賞析、演唱,學生很快就掌握了,比起傳統的教學生認識音符、掌握時值要快的多。
二、學法指導
《學記》中說:“善學者,師逸而功倍,又從而庸之;不善學者,師勤而功半,又從而怨之”。現代教育研究也表明:良好的學習態度、方法,可縮短學習時間,提高學習效率。音樂教學注重的是學生的審美感受,是為學生素質的全面提高打基礎。因此,我將常用教學方法與自己的“情感體驗式”教學法結合起來,重點培養學生對音樂的理解與鑒賞能力,讓他們認識臉譜,了解京劇,并區分不同臉譜的不同表現力,讓學生自己去研究,能夠獨立完成學習任務。
三、教學評價
教學評價是檢驗學生情況的有效途徑,我在這節課中采取的是綜合評價方式,不是看學生這首歌唱到什么程度,而是關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應,參與態度和程度等,看他們通過這節課的學習,是否對京劇產生了興趣,是否對臉譜產生了興趣,是否拿著自制的臉譜興高采烈地邊演唱歌曲邊手舞足蹈,上完這節課是不是很快樂,余興未盡,是否真正做到也在樂中陶情,情中激趣,趣中學樂,樂中審美,美中提高,我想,這也是每一個音樂教師追求的最高境界,資料庫
一、理論依據
新的音樂課程標準在基本理念中指出:音樂教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程,在教學中,要強調音樂的情感體驗。中學音樂教學大綱也在教學目的及教學過程
中分別提出了“豐富情感體驗”和“注重情感體驗”的要求,由此可以看出情感體驗之重要。體驗是個體在接觸實物或實踐活動中對其原貌的一種真切感受,它往往是點燃靈感火花、導入
深層認識、實現發明創造的源泉。音樂是情感的藝術,是實現審美體驗價值的最佳載體。
二、教學素材
(一)有關臉譜:臉譜是塑造人物的特殊手段,在京劇中是其它角色不能替代的一種特殊表現形式,是戲曲演員面部化妝的一種譜式,是從唐代樂舞“代面”所戴的面具逐漸演變而來。演員用各種色彩在面部勾畫成一定的圖案,借以顯示人物的性格、特征或其它特點。一般以紅色代表忠勇,如“關羽”;黑色代表粗獷、耿直,如“張飛”;白色代表奸邪,如“曹操”。各有特定的臉譜,觀眾一看臉譜,即知其為何人,臉譜是學習花臉行當里的一個重要組成部分,其中勾臉也是一功,要用畫筆蘸色,對鏡勾勒,首先勾畫眉,次勾畫眼窩、鼻窩、嘴角臉膛全部,然后勾畫臉紋。
在臉譜中還有一種化妝方法,叫揉臉,將選擇的油彩放在手中,揉搓均勻,在臉上拍均勻后,再用筆在管理權限部位,進行勾畫,像《四杰村》的余千、《野豬林》的賣刀人、包公戲中的趙虎……都是這樣畫法。臉譜中,又分多種譜式畫法,象三塊瓦、元寶臉、整臉、碎臉、老臉、破臉、油白臉、粉白臉、六分臉、歪臉、象形臉、妖魔鬼怪臉等等。
(二)臉譜的化妝技巧
臉譜具有很強的藝術性,勾臉也具有高度的技巧性,象書法和繪畫一樣,用筆要準確有力,渲染需濃淡有致,勾勒則惜墨如金,這樣才能畫得生動有神,惹人喜愛。
勾臉不能按譜照搬,要根據自己的臉型、表演特色和所演劇目,把臉譜勾活,才能生動地體現出劇中人物的外貌和性格特征。著名京劇花臉表演藝術家郝壽臣先生有“活曹操”的美名,這不僅是因為他的出色表演,他創造的曹操臉譜也起了很大作用。據解剖學家的研究分析,他勾的曹操臉譜腦門部位的線條紋理,恰好與面部神經相應,因而表演時極大地有助于演員表達劇中人物的感情,使臉譜與表演有機地結合在一起。有豐富經驗的藝術家,能夠利用勾臉來彌補臉型的不足,以改變臉型與面部解剖的關系。臉型窄小,個子不高,可以根據自身條件對臉譜進行加工與再創造,花臉演員們常說的“勾臉能變形”就是這個意思。
勾畫臉譜要經過以下程序:、凈臉墊底;
2、定位和揉眼、鼻窩;
3、勾白粉底;
4、填膛畫黑眼窩、勾黑線;
5、勾紅色通天柱;
6、臉譜勾成。
臉譜是花臉表演的重要部分。臉譜是人物內心的外化,是人物內心的表達,臉譜不是死的面具,他是人物外部特征和內心情感最具代表的表現形式。可見臉譜在京劇中的位置有多么重要。