第一篇：2017大學生社團書法繪畫活動策劃

**市**學校

書法書畫社團

活

動

策

劃

主辦單位：

承辦單位：

協(xié)辦單位：

年3月18日

2017

新疆農(nóng)業(yè)大學第一屆書法攝像美術作品大賽 一．活動主題

如畫校園，書香滿地，攝影人生，繽紛科技。二．活動背景

藝術可以提高對事物的鑒賞力，從而培養(yǎng)當代大學生的興趣與愛好。進而做到培養(yǎng)當代大學生獨特的視野。為提高我院學生的學生審美修養(yǎng)，營造我院的精神內(nèi)涵學習氛圍，豐富同學們的課余文化生活，推動校園文化建設，濃厚學術氛圍，同時，提高學生的綜合素質，增強同學們在社會中競爭優(yōu)勢，進一步提高同學們的欣賞水平，在輕松娛樂的氣氛中展現(xiàn)藝術的魅力，科學技術學院特此舉辦書法繪畫大賽，以此弘揚書法繪畫藝術，為喜愛繪畫書法的同學提供一個展現(xiàn)自我的平臺。用我們的雙手點燃青春激情，用我們的靈感記錄精彩瞬間，為科學技術學院添一抹色彩。秀出我們的風采。三．活動目的

1.豐富校園文化生活，營造濃厚的校園文化氛圍，充分展現(xiàn)中國書畫藝術魅力，激發(fā)同學們對攝影藝術的興趣愛好。

2.繼承和弘揚傳統(tǒng)的國輝文化藝術，提高當代大學生的藝術修養(yǎng)，審美情趣，為書畫愛好者提供展現(xiàn)自我價值的平臺，促進書畫，攝影愛好者之間的交流，培養(yǎng)學生各方面的素質，為學生課余生活增添活氣。

3.豐富學生的精神文化生活，打造具有特色的社團活動，最終達到為創(chuàng)建和諧校園服務的目的。四．活動地點

新疆農(nóng)業(yè)大學科學技術學院一樓大廳。五．活動內(nèi)容

1、書法組（包括軟筆書法、硬筆書法）

2、繪畫組（包括：國畫、素描、水彩畫、水粉畫、漫畫、油畫、版畫等，形式不限)

3、攝影組(人物，風景，校園生活等)六．活動流程

（一）活動宣傳

1、廣播宣傳，活動啟動后，由廣播站負責進行廣播宣傳。

2、制作宣傳物品，宣傳板、海報。并在1樓大廳張貼。（在 3月23日到3月29日完成）

3、制作宣傳單50份，組織班長和宣傳委員會議，每班發(fā)兩張宣傳單，每個班至少要交兩個作品。在3月23日晚點名時通知到同學。

4、通過網(wǎng)絡宣傳，微信平臺，新浪微博宣傳，借助新農(nóng)大科學技術學院新媒體協(xié)會宣傳。

（二）作品上交 <1>形式

1、書法組（包括軟筆書法、硬筆書法），規(guī)格不限。

2、繪畫組（包括：國畫、素描、水彩畫、水粉畫、漫畫、油畫、版畫等，形式不限)

3、攝影組(人物，風景，校園生活等)，黑白彩照不限，單幅，組照均可。<2>內(nèi)容

參賽作品要符合本次活動主題，能夠展現(xiàn)當代大學生正面形象，傳遞校園正能量。內(nèi)容積極向上，反映同學們青春風采，師生豐富的課余生活和良好精神面貌，其它能反映我校師生藝術追求，健康向上的作品也可以參加。<3>要求

硬筆書法規(guī)格為A4紙，攝影作品一律為7寸，作品各類信息必須是有本人創(chuàng)作的。具有一定藝術感染力，格調(diào)高雅。書法類：硬筆作品要求為鋼筆字，用碳素墨水書寫，參賽者自備鋼筆，毛筆作品要求用宣紙書寫，所有參賽作品應在背面寫明參賽者的姓名、學號、班級、聯(lián)系方式，或貼上標簽。注明參賽作品類別、作品名稱、作者所屬院系及專業(yè)。參賽作品必須為本人創(chuàng)作，凡因剽竊、復制等將被取消比賽資格。

（三）、作品流程

1、作品的初審：

（1）、參加初審人員：院社團聯(lián)合會、直屬部門宣傳部部長，各系，院學生會各部長，書畫社、攝影社正副社長。

（2）、作品初審：a、初審通過作品，統(tǒng)一由院團委老師負責

進行終審，并通知作者本人。b、初審未通過作品，將由社團聯(lián)合會負責將作品退還作者本人。（3）、負責單位：學生社團聯(lián)合會

2、作品終審

（1）、終審人員：終審人員由團委老師統(tǒng)一安排。

（2）、作品終審：a、終審通過作品將由院團委老師組織組成（3）、終審未通過作品建有院團委退還至社團聯(lián)合會，由社團聯(lián)合會退還給作者本人。（4）、作品終審負責單位：院團委 七．獎項設置

按照三個組別分別評獎，每組各設：一等獎1名，二等獎2名，三等獎3名，優(yōu)秀獲獎的一，二等獎作品將被裱框在一樓大廳展覽 八．活動日程安排

2017年3月23日至2017年3月31日，3月23日晚點名時有班委通知到各班同學。活動組織及準備時間為3月23日至3月29日，參賽時間為3月30日至3月31日。九．作品上交方式及日期

所有參賽作品以班級為單位交給班級負責人.由班級負責人交到學生工作處511，截止日期為2014年3月31日。十．經(jīng)費預算（見附錄）

主辦單位：

承辦單位：

協(xié)辦單位：

2017年3月18日

附錄：

（八）評分標準

書法類：

（1）用筆法，起、行、收、中鋒、側鋒、藏鋒、露鋒、提按良好無誤。（3分）

（2）八種基本筆畫大部分準確合理。（3分）（3）結構重心平穩(wěn)，用筆流暢，結體較清秀。（2分）（4）整篇字形大小一致，行列整齊（2分）美術類：

（1）整體效果（3分）（2）構圖新穎（3分）

（3）運筆流暢，虛實、頓挫有力，畫面有意境、有韻味（2 分）

（4）造型準確。畫面空間體積處理得當（2分）

攝影類：（1）整體效果（3分）

（2）構圖新穎，主題明確（3分）（3）附有文字說明（2分）（4）曝光正常（2分）

（九）經(jīng)費預算

序號1234

預計活動經(jīng)費277元。

物品名稱獎狀宣紙A4紙裱框

第二篇：書法繪畫策劃方案

電子信息工程系

“紅色經(jīng)典 學院新姿” 書法 繪畫 篆刻 攝影 比賽

策

劃

書

電子信息工程系團總支文藝部

二〇一一年十月三十一日

電子信息工程系“紅色經(jīng)典 學院新姿”

書法 繪畫 篆刻 攝影 比賽

一、活動目的弘揚書法繪畫藝術，提高學生審美修養(yǎng)，激發(fā)學生的美術及書法的興趣與愛好，豐富大學生課余生活，活躍我院學習氛圍，提高大學生綜合素質和社會實踐能力。電子信息工程系特此舉辦書法繪畫比賽。用你們的雙手點燃青春激情，用你們的靈感記錄精彩瞬間，在張航這片美麗的天空下，展現(xiàn)你的風采！

二、活動名稱

電子信息工程系書法繪畫篆刻攝影比賽

三、大賽主題

紅色經(jīng)典，學院新姿

四、主辦單位

宜賓職業(yè)技術學院第七屆校園文化藝術節(jié)組委會

五、組織機構

電子信息工程系團總支文藝部

六、活動對象

學院全體學生

七、活動流程

（一）宣傳工作：由承辦單位在10月20日向各系部和學生其傳達第七屆校園文化藝術節(jié)組委會對本次活動的安排及要求。并制作相應的宣傳展板，內(nèi)容分別以書法、繪畫、篆刻、攝影法大賽活動預告及投稿通知書為主。

（二）報名安排：由各系部將本部門參賽選手的信息和作品匯總后上交承辦單位。（選手信息應包含系部、班級、姓名、作品類型、聯(lián)系方式等）

（三）作品征集：

1、時間：2011年10月26日——2011年11月5日

2、聯(lián)系方式：

張鑫***楊曉峰***

賈斌***

八、參賽須知

（一）參賽內(nèi)容：依據(jù)主題，內(nèi)容積極向上。

（二）作品形式：分為書法、繪畫、篆刻、攝影類。

（三）作品尺寸：軟筆最大不超過四尺整；硬筆紙張統(tǒng)一要求A4紙；繪畫根據(jù)所選題材自定；篆刻印屏不超過A45紙，數(shù)量不超過4枚；攝影作品不限。

（四）比賽用具規(guī)定：硬筆類書法需用正規(guī)鋼筆書寫，軟筆類則用毛筆書寫，篆刻和攝影不做要求。（硬筆書法作品一律用A4方格紙）

（五）其他說明：各系部至少提供10個參賽稿件；參賽所有稿件一律不退稿。

九、評獎名額

一等獎每組1名，共4名

二等獎每組2名，共8名

三等獎每組3名，共12名

（注：由于本次活動是遵循藝術節(jié)組委會的安排，評比只須將優(yōu)秀作品及選手姓名上報藝術節(jié)組委會即可，系部并無獎項）

電子信息工程系文藝部二〇一一年十一月二日

第三篇：書法繪畫大賽策劃

天津商業(yè)大學公共管理學院書法繪畫大賽策劃

一、活動主題：

書法，是我們中華民族獨有的傳統(tǒng)藝術，源遠流長，非常具有藝術魅力。它是一種集肢體和腦力于一體，將全身體力和思維運用于筆端的一種藝術。書法，橫如列陣排云，直如倒筍垂露，戈如百鈞弩發(fā)，點如危峰卵石，縱如行云流水。繪畫，融感情于筆端，描繪多彩人生。書法與繪畫不僅可以陶冶情操，修身養(yǎng)性，還可以書畫會友，與人交流！本屆書法繪畫比賽，主題為“與天商共成長”，旨在提高廣大同學的綜合素質，豐富同學們的課余文化生活。

二、活動目的：

弘揚民族傳統(tǒng)文化，弘揚書法藝術，繪畫藝術；提高廣大同學的綜合素質，豐富同學們的課余文化生活，為同學們提供一個展示自我的平臺；活躍學院同學們的書法、繪畫學習氣氛，為同學們提供一個書法、繪畫學習交流的平臺；提高廣大同學的思想覺悟，陶冶道德情操；并且提高公共管理學院學生會宣傳部在校內(nèi)學生組織的知名度，不斷完善自己的工作。

三、主、承辦單位：

主辦：天津商業(yè)大學公共管理學院學生會

承辦：天津商業(yè)大學公共管理學院學生會宣傳部

四、活動時間：

2010年4月15日——4月30日

五、參賽方式：

自宣布之日起所有參賽學生將作品交到各班學習委員處，然后統(tǒng)一交到學生會宣傳部干事處。

六、活動要求和流程：

（一）作品要求：

1、內(nèi)容：思想健康向上，創(chuàng)意新穎獨特。

2、形式：繪畫作品可為水彩、水粉、素描、速寫、漫畫等，要求構圖完整，色彩和諧；書法作品軟硬皆可，要求章法合理，線條生動。

3規(guī)格：規(guī)格不限，無特殊要求。

4、所有參賽作品必須在作品右下角處用鉛筆注明作者姓名、班級，參賽書畫作品不需自行裝裱。

（二）準備工作

1、宣傳工作

包括宣傳方案的擬訂，準備宣傳的素材跟設想，宣傳主要通過海報（包含板報）、宣傳單和橫幅以及宣傳板，并召集各班負責人開會，努力將本次活動推向整個學校。

2、活動流程

①首先經(jīng)過學院團委領導辛佳澎老師的審批，再經(jīng)過學校相關機構的審批。

②學院宣傳部制作宣傳板，召開各班班委的宣傳會。

③發(fā)動我部成員積極參加，并動員周圍的同學參與進來。

④將各班呈報的作品統(tǒng)一編號，分類登記。

⑤聯(lián)系評委，按照公平、公開、公正的原則對參賽作品進行評審。

⑥選出獲獎作品并通知作者，頒布獲獎名單。

⑦召開頒獎典禮。

⑧進行優(yōu)秀書法繪畫作品的展覽。

3、評委的確定

學院的領導：院黨委書記鄭治中老師。

其他：院學生會主席團成員2-3名，學院書法優(yōu)秀學生2-3名。

4、贊助

找到能夠為本次活動贊助的公司或單位，該公司或單位可以為本次活動提供80%以上的活動資金（包括提供獎品）。我們能夠為公司公司或單位做任何不影響本次活動及學院正常教學活動的宣傳活動，具體問題由雙方協(xié)商達成一致。

5、活動獎勵、獎項的設置

比賽的評選大致獎項為：一等獎1名，二等獎2名，三等獎3名，優(yōu)秀獎4名。

獎勵：由榮譽證書+獎品（具體待定）+通報表揚。

6、后期工作

比賽結束之后的優(yōu)秀書法繪畫作品的整理、展覽工作。

七、注意事項

1、要加大宣傳力度，擴大宣傳覆蓋面。

2、活動主辦方、承辦方需要提前向各位老師、各組織聯(lián)系，邀請評委。

3、評分當天相關工作人員于晚上六點在學院120集合4.、承辦方要組織好評選時間與人員，安排好評委評選地點。

第四篇：大學生書法繪畫藝術

書法與漢字的關系

一、書法因漢字而產(chǎn)生。中國書法是一門以漢字為表現(xiàn)對象的造型藝術,不僅歷史悠久,源遠流長,而且影響深遠。認為漢字的產(chǎn)生,便是書法藝術的萌芽.中國文字的早期形態(tài),包括近年發(fā)現(xiàn)的種種陶器刻劃符號,無不帶有藝術的意味。可以說,中國文字的特質促進了書法藝術的產(chǎn)生,而書法藝術的要求,又在相當大的程度上規(guī)定了文字發(fā)展的方向。

二、漢字對于書法藝術發(fā)展的促進作用

1.漢字的線條化進程對書法藝術發(fā)展的決定性作用。

我們知道,書法藝術是一種線條造型藝術,而漢字在發(fā)展過程中由于簡化的需要,對書法藝術的線條表現(xiàn)形式的最終確立產(chǎn)生了決定性的作用。漢字的簡化的內(nèi)因是基于書寫簡便、快捷的要求。古人為了書寫的方便,把它們逐漸改變成用比較平直的線條構成的、象形程度較低的符號。這可以稱為“線條化”。正是這種“線條化”的進程促進了書法藝術的發(fā)展,使書法藝術固定成為了一種線條造型藝術。2.漢字結構的空間性和書體、風格的多樣性對書法藝術發(fā)展的升華。

首先,書法在以漢字為表現(xiàn)對象時,充分利用了漢字的筆畫和字形結構所組合而成的空間造型,講求筆畫的張力、字形結構的和諧。其次,漢字的書體與藝術風格多種多樣。漢字有古文字、大篆、小篆、八體、六書、雜體篆、隸書、楷書、八分、草書、章草、今草、行草、經(jīng)生書、簡俗字等數(shù)十種書體。而每種書體中又有許多不同藝術風格的作品。

3.漢字優(yōu)美的文辭使書法藝術獲得形式和內(nèi)容的和諧統(tǒng)一。漢字是形、音、義的結合體,漢字不僅用自己的形體結構為書法藝術的發(fā)展提供了獨特的形式,而且還將漢字的音、義之美貢獻出來為書法藝術的內(nèi)容表達服務。一幅優(yōu)秀的書法作品,總是優(yōu)美的書法線條和優(yōu)美的言辭相結合,只有這樣才能產(chǎn)生最佳的藝術效果。

二、漢字因書法而傳承

(一)書法藝術對漢字形體演變的規(guī)范作用 1.書法藝術造型的抽象化對漢字符號化的影響：

書法藝術在商周時期基本固定為線條造型藝術以后,在戰(zhàn)國中晚期就開始了造型的抽象化進程。在這個進程中,隸變是一個大的飛躍。因為他“推動了漢字的符號化進程”。古隸之演變?yōu)榻耠`,今隸之演變?yōu)檎龝?也是這個道理。草書作為一種純藝術性、抒情性的書體,也是書法藝術對漢字造型的高度抽象化結果。然而,也正是草書的這種抽象化,將繁多的漢字筆畫進一步歸并、簡省,使之書寫起來更加便捷。20世紀初開始,我國興起了漢字簡化運動,經(jīng)過了幾次大改革后,形成了今天通用的簡化字。

2.書法藝術對漢字筆法、結構與章法的美化及其規(guī)范作用。書法作為藝術有其自身的規(guī)律,其中對美的追求是始終不變的。先說筆法。學習書法的人都知道用筆時要“逆鋒起筆、回鋒收筆”。這事實上就是追求美的需要。再說結構。在書法藝術中,字的間架結構也稱布白。因為字由點畫組成,點畫之處就是“實”,而點畫的空白處就是“虛”。這是一種虛實相生造就的空間美。最后提一下章法。中國漢字的章法是下行兼左行的。中國漢字的方塊形狀的固定似乎與章法的形成有著極密切的聯(lián)系。

(二)書法藝術對漢字表義功能實現(xiàn)的作用與美的充分展示漢字之所以獨具魅力,事實上也與書法藝術有密切的關系。

1.書法藝術對漢字表義功能實現(xiàn)的重要作用在中國古代,書法的作用十分巨大。在印刷術發(fā)明以前,書法是文字表義功能的實際實現(xiàn)者,“凡一切思想文化要傳播必須通過書法,其他藝術門類———音樂、詩歌、舞蹈、繪畫、雕塑,絕難得此殊榮。”在印刷術發(fā)明以后,科舉制度廢除以前,書法在中國古代藝術門類中仍然占據(jù)著極重要的位置。科舉中考察“身、言、書、判”四項,其中“書”即指書法水平。因此,當時的讀書人不能不學書法。“從春秋戰(zhàn)國時代官學文化壟斷結束,悠悠歲月,莽莽神州,說書法是中國第一大藝術,實不為過。即令在現(xiàn)在,在現(xiàn)代藝術諸門類中,國民普及率最高的,恐怕還是書法。”

2.書法藝術對漢字美的充分展示與傳承書法藝術在自身發(fā)展的過程中,既借助了漢字的美,也展示了漢字的美。這就象服裝與模特一樣,服裝因模特而美麗,模特因服裝而動人。如今,經(jīng)濟的全球化使文化的交流越來越頻繁,書法就在世界各地充分展示了他的獨特魅力,并利用這種藝術魅力將漢字介紹給了各國人民。因此說,正是由于書法的演繹,才使越來越多的人認識了古老而神奇的方塊漢字。也正是由于書法在古代無可替代的特殊作用(見上述),才使書法成為古人必學之功課,也因此產(chǎn)生了許許多多的書法家,他們留下的優(yōu)秀書法作品可謂汗牛充棟。也正因為一代又一代的學書者對前人書跡的心摹手追,才使?jié)h字在書法的精彩演繹中得以不斷地傳承和發(fā)展,也使?jié)h字在世界文字之林中獨樹一幟.中國書法與繪畫的關系

人們常說的“書畫同源”，可能是指漢字的產(chǎn)生是從“象形”發(fā)物的。“象形者，畫成其物，隨體潔拙，日月是也”(《說文解字》)。其實，這“源”，是指藝術創(chuàng)作中最本質的源。

遠在還沒有文字的時候，人類早就用繪畫來表現(xiàn)與他們生活有密切關系的事物。中國書法藝術形成晚于繪畫。然書與畫二者是“異形而同品”。

中國書畫的創(chuàng)作方法、手段有著驚人的一致。都以紙、筆、墨為工具材料;把運筆分為落筆、行筆、收筆三個階段，但中國書法賴以存在的文字，創(chuàng)造漢字的藝術造型為主;繪畫以現(xiàn)實生活為源泉，創(chuàng)造物象為主。前者是“書以言情，書為心畫”;后者是“畫以狀物，畫狀物形”。

書畫在基本作用上，有兩種美感。一是發(fā)于意志，曰氣，代表氣勢的陽剛之美;一種是發(fā)于情感，曰韻，代表風韻的陰柔之美。書畫所表現(xiàn)的風格，是氣和韻的流露。繪畫既有線條，又有形像和色彩(亦有不著色的)。而書法只有抽象的線條。所以，書法線條的氣、韻表現(xiàn)比繪畫更為強烈。

同時，書法與繪畫又互相影響，互為補償。南齊的謝赫在《古畫品錄》中提出的繪畫六法:氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置、傳移模寫。除應物象形、尤其隨類賦彩離書法較遠外，余者也是書法創(chuàng)作的法則.唐代畫圣吳道子的用筆來自張旭的草書。唐寅說:“工筆畫如楷書，寫意畫如草隸”。元代畫家昊鎮(zhèn)以書法作竹，蘇東坡以竹法作書。

可見書與畫相互促進的關系。

“工畫者多善書;善書者易工畫。”所以，我國歷史上出現(xiàn)一大批能書善畫，能畫善書的藝術家，如蘇軾、米芾、趙孟頫.董其昌、鄭板橋、趙之謙、吳昌碩、齊白石、潘天壽等不勝枚舉。什么事書法藝術？你的理解是什么？

書法是漢字的書寫藝術。它不僅是中華民族的文化瑰寶，而且在世界文化藝術寶庫中獨放異采。漢字在漫長的演變發(fā)展的歷史長河中，一方面起著思想交流、文化繼承等重要的社會作用，另一方面它本身又形成了一種獨特的造型藝術。中國的文字始于書法藝術始于黃河中游的“仰韶文化時期”，書法藝術也從甲骨文開始。歷經(jīng)2000多年的沿襲和發(fā)展，不同時期的書法藝術都表現(xiàn)著不同特定時期的社會經(jīng)濟發(fā)展和人們的價值取向。

（中國的書法藝術來開始于漢字的產(chǎn)生階段，“聲不能傳于異地，留于異時，于是乎文字生。文字者，所以為意與聲之跡。”因此，產(chǎn)生了文字。書法藝術的第一批作品不是文字，而是一些刻畫符號——象形文字或圖畫文字。漢字的刻畫符號，首先出現(xiàn)在陶器上。）

世界上各民族的文字，概括起來有三大類型，即表形文字；表意文字；表音文字。漢字則是典型的在表形文字基礎上發(fā)展起來的表意文字。象形的造字方法即是把實物畫出來。不過畫圖更趨于簡單化、抽象化，成為突出實物特點的一種符號，代表一定的意義，有一定的讀音…… 我們的漢字，從圖畫、符號到創(chuàng)造、定型，由古文大篆到小篆，由篆而隸、楷、行、草，各 種形體逐漸形成。在書寫應用漢字的過程中，逐漸產(chǎn)生了世界各民族文字中獨一的、可以獨立門類的書法藝術。

試論學習傳統(tǒng)書法繪畫在大學生素質教育中的意義和作用

書法繪畫教育是大學生人文素質教育的重要內(nèi)容。高等院校是人才培養(yǎng)的重要陣地，重視和加強藝術教育是培養(yǎng)學生健康的審美觀念和審美能力，陶冶學生的情操，提高學生的創(chuàng)造力和想象力，促進學生的身心健康發(fā)展的有效途徑，也是全面提高大學生文化素質，促進校園精神文明建設的有力手段。改革開放以來，高等教育事業(yè)的繁榮興旺，帶動了藝術教育的長足發(fā)展。特別是素質教育的全面實施，學校藝術教育自身建設得到進一步加強。盡管如此，我們清楚地看到，藝術教育仍然是普通高校最薄弱的環(huán)節(jié)，在單一的專業(yè)教育中往往忽視了人文精神教育，或者簡明地說，忽視了“修養(yǎng)”的教育、“靈魂”的教育、“做人”的教育，培養(yǎng)出的畢業(yè)生遠遠達不到“四有”教育的要求。

學習書法繪畫能夠增強學生的民族文化底蘊。民族文化永遠是中國文化的主流。只有民族的才是世界的。高層次、高品位的社會交往都離不開豐富的民族文化內(nèi)涵。如果你反對崇洋媚外，討厭西風，韓流，不想讓同學成為凡夫俗子，必須讓他從小熏陶民族傳統(tǒng)文化。中國書法繪畫發(fā)展至今，凝結了數(shù)千年的民族文化精髓，藝術淵源流長、技法獨樹一幟、內(nèi)涵豐富深厚，是同學領略民族文化的有效途徑。

學習書法繪畫可提高同學的綜合能力。書法繪畫能培養(yǎng)悟性、鍛煉耐性。書法要聚精會神、繪畫需平心靜氣。對所畫對象要觀察、臨帖習字得模仿。還要分析重點，找出特點，然后再將客觀物象加進個人觀點在平面上表現(xiàn)出來。這一系列過程無形中鍛煉了同學的觀察力、模仿力、分析力、表現(xiàn)力。可見學習書法繪畫本身，就是一個綜合能力訓練過程。

學習書法繪畫能直接啟動同學的美學意識。美是生活的理想境界。享受美好生活，必先具備美學意識。認識美，欣賞美、展現(xiàn)美，都需要美學意識。美學教育是美學意識形成的主要渠道，書法繪畫是美術教育的主要內(nèi)容。

一、書法教育與人品素質教育

首先，能增強愛國主義意識。學習書法，不斷研習古代碑帖，心儀古人風范，日久必然提高對本歷史文化和民族精神的認識，增強愛國主義的激情。

其次，能培養(yǎng)自勵堅強的意志。書法是一門集藝術與技能、理論與實踐于一體的學科，非持之以恒、反復練習而不能登大雅之堂，所以學習書法能培養(yǎng)人的刻苦耐勞的品質。

再次，能端正思想行為。我國傳統(tǒng)的書法教育強調(diào)“心正筆正”，把用筆的習慣和技能的掌握跟人的思想修養(yǎng)聯(lián)結起來，要求“欲正其書者，先正其筆，欲正其筆者，先正其心”，要以修養(yǎng)心性為上，做到澄懷靜思，虛空淡泊，排除雜念，專心一致。因此，書法教學包孕著極其豐富的人格品行教育。

二、書法教育與文化素質教育

事實表明，書法作品不能僅僅停留在形式美的層面上，它尤其需要用文學內(nèi)容去充實。如果只強調(diào)形式美而不重視作品的內(nèi)容，那就好像“充滿情感和思想的人的眼睛的美，從那雙眼睛中拿走那使它們生動的情感和思想，——眼睛仍舊是美的，但已經(jīng)不是那出神入化的美麗的眼睛了”。

學習書法，必須懂六書，辨正俗。無論是寫篆書、隸書，還是寫楷書、草書，都必須了解漢字的筆順規(guī)律和結構法則，必須了解書體和字體的關系、文字的衍變和發(fā)展等等。書法教學的這些內(nèi)容為提高學生的文字學知識提供了幫助。

三、書法教育與能力素質教育 觀察能力，思維能力，創(chuàng)新能力

四、書法教育與審美素質教育

當學生們的心靈經(jīng)過了這些優(yōu)美作品的浸潤和熏陶之后，他們就能夠“很敏捷地看出一切藝術作品和自然界事物的丑陋，很正確地加以厭惡；但是一看到美的東西，他們就會贊賞它們，很快樂地把它們吸收到心靈里，作為滋養(yǎng)，因此自己的性格也變得高尚優(yōu)美”。

五、書法教育與心理素質教育

人的喜、怒、哀、樂等情感隨時都有宣泄的可能。如果任其自由放縱，不僅使個人的心理生活失去平衡，還會導致社會秩序的破壞。而最有效的途徑還是通過陶冶，即以情感來疏導情感，以情感來調(diào)節(jié)情感，以情感來戰(zhàn)勝情感。王羲之寫《蘭亭序》，是為了抒發(fā)喜悅的情感；顏真卿書《祭侄稿》，是為了排解憤怒的情感；張旭作《肚痛帖》，是為了傾述疼痛的情感。當學生有類似情感的時候，就會通過欣賞相應的作品使自己的情感得到釋放。同時，他們也可以通過書法創(chuàng)作，進入到一種純凈而高尚的藝術境界之中，宣泄或淡化某種情感。從而達到心靈充分的自由和解放。

從以上幾方面可以看出，書法教育的作用，總是滲透著強烈的素質教育因素，正是因為這種因素，使得

書法教育在高等教育中成為不可或缺的學科。

淺談中國畫與西方畫的區(qū)別

摘要：中國油畫藝術從無到有發(fā)展到今天的繁榮局面，是經(jīng)過了一百多年的艱難歷程，中西美術的融合與爭論是中國美術發(fā)展進程中的一個重要方面。所以，對于中西美術的區(qū)別，我們要辯證地認識、理解。在繪畫中體現(xiàn)東方文化與西方文化的差異，同時系統(tǒng)地吸收西方的繪畫精華，將外來藝術融入中國繪畫，形成獨特的魅力的中國藝術風采。關鍵詞：中西繪畫；區(qū)別；精神

淺談中國畫與西方畫的區(qū)別

一．中國繪畫

傳統(tǒng)的中國畫是以毛筆、水墨、礦物質顏料、娟帛、宣紙為工具。從表面題材上看分人物畫、山水畫、花鳥畫；從表面形式上分工筆畫和寫意畫。總體上追求神韻和氣韻的表現(xiàn)。造型不拘于外形的肖似，注重表現(xiàn)外物的內(nèi)在神韻和畫家的情意。人物畫主張以形寫神，突出人物的內(nèi)心世界；山水強調(diào)情景交融的意境創(chuàng)造；花鳥畫則強調(diào)生命的表現(xiàn)和寄寓情懷。中國畫的構圖方式和空間處理區(qū)別于西方古典繪畫只表現(xiàn)特定時空的傳統(tǒng)，常按畫家的主觀意圖自由組合空間。如不斷移動視點或并置時空，講求平面布局的橫卷圖，用高、平、深三遠法結果畫面，計白當黑、無畫處皆成妙境的處理方式等；用線造型是中國化最基本的造型方式。結合毛筆的運行，線條不僅能狀物，還能傳達出畫家的 主觀情緒，對欣賞者產(chǎn)生不同的視覺和心理感受；中國畫的色彩表現(xiàn)向著主觀意像化發(fā)展。工筆重彩，使用純度很高的色彩，產(chǎn)生裝飾意趣，水墨寫意，則將色彩淡化為不同的墨色，結合宣紙的性能和不同筆法，使?jié)狻⒌芙o人以想象和審美的感 動，中國畫家歷來重視在書畫中表現(xiàn)學養(yǎng)、品格、情操，由是形成了詩、書、印結合一體的獨特風格。其中的詩、書、印不僅是畫面不可或缺的部分，且有生發(fā)畫意，直抒情懷的作用。對中國畫審美特征的理解會敏銳我們的直覺，欣賞時再結合想象，方能領略作品的神韻，陶冶情懷。

二．西方繪畫

西方傳統(tǒng)繪畫多強調(diào)寫實性。寫實性就是替畫家通過明暗、色彩、透視、解剖等造型因素，把眼中所見的自然物象真實的描繪出來，也就像我們常說的：“像真的一樣。”因此，我們在欣賞寫實性繪畫時，就要品位畫家是如何巧妙的運用明暗的轉折 關系、色彩的對比與協(xié)調(diào)規(guī)律、透視原理與解剖結構，以及描繪的筆觸、畫面的機理等藝術效果，真實的再現(xiàn)客觀物象的存在狀態(tài)和人物形象的精神氣質的。而外國現(xiàn)代繪畫則不以再現(xiàn)客觀物象的外表真實為目的，或以單純的點、線、面和色彩組合的圖形表現(xiàn)形象，或以變形、夸張、怪誕的形象表現(xiàn)畫家內(nèi)心的情緒和對外部世界的看法。外國繪畫在題材內(nèi)容上有不同種類，在欣賞時也各有側重。比如以描繪風土人情為主的風俗畫，要注重其濃郁的生活美感和樸實的民情意味；以描繪自然風光為主的風景畫，要注重滑稽寄寓在自然景物中的心境與情感；以再現(xiàn)歷史時間為主的歷史畫，要注重分析所暗喻的現(xiàn)實意義和時代精神；以表現(xiàn)宗教或神話內(nèi)容為題材的文藝復興 時期的繪畫，要體味其宗教或神話情節(jié)所蘊涵的人文精神和理想；以刻畫人物為主的肖像畫，要體味人物內(nèi)在的精神氣質和思想品格；即使是靜物畫，我們也要透過對象，審視其內(nèi)在的形式結構和外溢的不同情趣。西方近現(xiàn)代繪畫因操作傾向不同，而形成不同的流派，所以我們就重要按畫派擇要欣賞。

三． 中西繪畫的理念差異

據(jù)我們所知，中西繪畫在發(fā)展過程中由于不同的政治、文化思想、宗教哲學、工具材料、審美趣味等因素的影響使中西方繪畫存在這明顯的區(qū)別。簡單的概括就是西洋畫重寫實，中國畫重意境。中國畫另外一個主要特點是用線造型。線條的作用遠超出了塑造形體的要求，成為表達作者思想情感的重要手段。西方畫家也利用線條塑造形象，但他們更側重于表現(xiàn)形象質感、量感、空間感。

四．中西繪畫主要區(qū)別

對于中國古典繪畫與歐洲傳統(tǒng)繪畫的區(qū)別來說，主要表現(xiàn)為： 1.繪畫工具材料的不同

中國繪畫往往采用中國特制的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹帛上作畫。中國畫運用鉤、勒、點等毛筆的不同技法，是中國畫表現(xiàn)出無窮變化的線條情趣；且以墨代色，使墨色產(chǎn)生豐富而細微的色度變化，也就是“墨分五色”。

歐洲傳統(tǒng)油畫是用油質顏料在布、木板或厚紙板上畫成，其特點是油畫顏色豐富、鮮艷，覆蓋力強，能夠充分表現(xiàn)物體的質感，使繪畫對象顯得逼真可信，具有很強的藝術表現(xiàn)力。2.造型語言的不同

中國畫以線造型，線條中充滿運動節(jié)奏美感。注重墨在空間處理上將不同時間、不同角度觀察對象獲得的形象特點有機結合起來。而歐洲傳統(tǒng)油畫以明暗色彩為造型手段，立體感強、光感強、質感強烈。油畫客觀性強，觀察細致表準確，給人以強烈真是感。西方是定點寫生按焦點透視法描繪所見物象，偏重于對客體的描繪和對本體畫面的構建。其利用色彩的變化，明暗對比，近大遠小的焦點透視，在二維空間產(chǎn)生三維真實的幻象。3.審美價值的傾向不同

在審美傾向上，中國古典繪畫則更加重視物象內(nèi)在精神和作者主觀情感的表現(xiàn)。中國繪畫尚意，中表現(xiàn)、重情感，中國古典繪畫根基于中華民族的基本哲學，即《易經(jīng)》的宇宙觀。以“天人合一”為其追求的至高境界。顧愷之“傳神論”的提出使中國畫從一開始就以“神”為中心，而以“形”為表現(xiàn)“神”的一種手段。“以形傳神”成為中國繪畫之要義，千古不易。

在歐洲傳統(tǒng)油畫中更加重視物象形貌逼真的再現(xiàn)。歐洲傳統(tǒng)油畫尚形，歐洲傳統(tǒng)油畫中再現(xiàn)、重理性。歐洲傳統(tǒng)油畫根基于“模仿自然”于“和諧的形式”的藝術觀念，其意境淵源基礎在于古希臘的雕刻與建筑。其宇宙觀點仍是“人與物”、“心于境”的對立相視。

總之，兩種畫是兩種理念的主導。

淺談中國畫與西方畫的區(qū)別

一．中國繪畫

傳統(tǒng)的中國畫是以毛筆、水墨、礦物質顏料、娟帛、宣紙為工具。從表面題材上看分人物畫、山水畫、花鳥畫；從表面形式上分工筆畫和寫意畫。總體上追求神韻和氣韻的表現(xiàn)。造型不拘于外形的肖似，注重表現(xiàn)外物的內(nèi)在神韻和畫家的情意。人物畫主張以形寫神，突出人物的內(nèi)心世界；山水強調(diào)情景交融的意境創(chuàng)造；花鳥畫則強調(diào)生命的表現(xiàn)和寄寓情懷。中國畫的構圖方式和空間處理區(qū)別于西方古典繪畫只表現(xiàn)特定時空的傳統(tǒng)，常按畫家的主觀意圖自由組合空間。如不斷移動視點或并置時空，講求平面布局的橫卷圖，用高、平、深三遠法結果畫面，計白當黑、無畫處皆成妙境的處理方式等；用線造型是中國化最基本的造型方式。結合毛筆的運行，線條不僅能狀物，還能傳達出畫家的 主觀情緒，對欣賞者產(chǎn)生不同的視覺和心理感受；中國畫的色彩表現(xiàn)向著主觀意像化發(fā)展。工筆重彩，使用純度很高的色彩，產(chǎn)生裝飾意趣，水墨寫意，則將色彩淡化為不同的墨色，結合宣紙的性能和不同筆法，使?jié)狻⒌芙o人以想象和審美的感 動，中國畫家歷來重視在書畫中表現(xiàn)學養(yǎng)、品格、情操，由是形成了詩、書、印結合一體的獨特風格。其中的詩、書、印不僅是畫面不可或缺的部分，且有生發(fā)畫意，直抒情懷的作用。對中國畫審美特征的理解會敏銳我們的直覺，欣賞時再結合想象，方能領略作品的神韻，陶冶情懷。

二．西方繪畫

西方傳統(tǒng)繪畫多強調(diào)寫實性。寫實性就是替畫家通過明暗、色彩、透視、解剖等造型因素，把眼中所見的自然物象真實的描繪出來，也就像我們常說的：“像真的一樣。”因此，我們在欣賞寫實性繪畫時，就要品位畫家是如何巧妙的運用明暗的轉折 關系、色彩的對比與協(xié)調(diào)規(guī)律、透視原理與解剖結構，以及描繪的筆觸、畫面的機理等藝術效果，真實的再現(xiàn)客觀物象的存在狀態(tài)和人物形象的精神氣質的。而外國現(xiàn)代繪畫則不以再現(xiàn)客觀物象的外表真實為目的，或以單純的點、線、面和色彩組合的圖形表現(xiàn)形象，或以變形、夸張、怪誕的形象表現(xiàn)畫家內(nèi)心的情緒和對外部世界的看法。外國繪畫在題材內(nèi)容上有不同種類，在欣賞時也各有側重。比如以描繪風土人情為主的風俗畫，要注重其濃郁的生活美感和樸實的民情意味；以描繪自然風光為主的風景畫，要注重滑稽寄寓在自然景物中的心境與情感；以再現(xiàn)歷史時間為主的歷史畫，要注重分析所暗喻的現(xiàn)實意義和時代精神；以表現(xiàn)宗教或神話內(nèi)容為題材的文藝復興 時期的繪畫，要體味其宗教或神話情節(jié)所蘊涵的人文精神和理想；以刻畫人物為主的肖像畫，要體味人物內(nèi)在的精神氣質和思想品格；即使是靜物畫，我們也要透過對象，審視其內(nèi)在的形式結構和外溢的不同情趣。西方近現(xiàn)代繪畫因操作傾向不同，而形成不同的流派，所以我們就重要按畫派擇要欣賞。

三． 中西繪畫的理念差異

據(jù)我們所知，中西繪畫在發(fā)展過程中由于不同的政治、文化思想、宗教哲學、工具材料、審美趣味等因素的影響使中西方繪畫存在這明顯的區(qū)別。簡單的概括就是西洋畫重寫實，中國畫重意境。中國畫另外一個主要特點是用線造型。線條的作用遠超出了塑造形體的要求，成為表達作者思想情感的重要手段。西方畫家也利用線條塑造形象，但他們更側重于表現(xiàn)形象質感、量感、空間感。

四．中西繪畫主要區(qū)別

對于中國古典繪畫與歐洲傳統(tǒng)繪畫的區(qū)別來說，主要表現(xiàn)為： 4.繪畫工具材料的不同

中國繪畫往往采用中國特制的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹帛上作畫。中國畫運用鉤、勒、點等毛筆的不同技法，是中國畫表現(xiàn)出無窮變化的線條情趣；且以墨代色，使墨色產(chǎn)生豐富而細微的色度變化，也就是“墨分五色”。

歐洲傳統(tǒng)油畫是用油質顏料在布、木板或厚紙板上畫成，其特點是油畫顏色豐富、鮮艷，覆蓋力強，能夠充分表現(xiàn)物體的質感，使繪畫對象顯得逼真可信，具有很強的藝術表現(xiàn)力。5.造型語言的不同

中國畫以線造型，線條中充滿運動節(jié)奏美感。注重墨在空間處理上將不同時間、不同角度觀察對象獲得的形象特點有機結合起來。而歐洲傳統(tǒng)油畫以明暗色彩為造型手段，立體感強、光感強、質感強烈。油畫客觀性強，觀察細致表準確，給人以強烈真是感。西方是定點寫生按焦點透視法描繪所見物象，偏重于對客體的描繪和對本體畫面的構建。其利用色彩的變化，明暗對比，近大遠小的焦點透視，在二維空間產(chǎn)生三維真實的幻象。6.審美價值的傾向不同

在審美傾向上，中國古典繪畫則更加重視物象內(nèi)在精神和作者主觀情感的表現(xiàn)。中國繪畫尚意，中表現(xiàn)、重情感，中國古典繪畫根基于中華民族的基本哲學，即《易經(jīng)》的宇宙觀。以“天人合一”為其追求的至高境界。顧愷之“傳神論”的提出使中國畫從一開始就以“神”為中心，而以“形”為表現(xiàn)“神”的一種手段。“以形傳神”成為中國繪畫之要義，千古不易。

在歐洲傳統(tǒng)油畫中更加重視物象形貌逼真的再現(xiàn)。歐洲傳統(tǒng)油畫尚形，歐洲傳統(tǒng)油畫中再現(xiàn)、重理性。歐洲傳統(tǒng)油畫根基于“模仿自然”于“和諧的形式”的藝術觀念，其意境淵源基礎在于古希臘的雕刻與建筑。其宇宙觀點仍是“人與物”、“心于境”的對立相視。

總之，兩種畫是兩種理念的主導。

1、永字八法其實就是「永」這個字的八個筆畫，代表中國書法中筆畫的大體，分別是「側、勒、弩、趯、策、掠、啄、磔」八劃，以柳宗元所著中國書學淺說一書中解說較為明了。

永字八法

（1）點為側（如鳥之翻然側下）；2）橫為勒（如勒馬之用韁）；（3）豎為弩（用力也）；4）鉤為趯（跳貌，與躍同）；5）提為策（如策馬之用鞭）；6）撇為掠（如用篦之掠發(fā)）；7）短撇為啄（如鳥之啄物）；8）捺為磔（磔音哲，裂牲為磔，筆鋒開張也）。

2、書畫同源：書法與繪畫具有共同的審美和意境追求、用筆用墨技巧及工具。

書如其人：書寫的途中就是真實內(nèi)心的表達，從一個人的書寫中就可以看出書家的性格及主張，也可以看出一個人看待萬事萬物的態(tài)度，書如其性，字如其人。

3、國畫分類：

表現(xiàn)形式：工筆畫（后隨類敷色，層層渲染，從而取得形神兼?zhèn)涞乃囆g效果）、寫意畫（較工筆畫更能體現(xiàn)所描繪景物的神韻，也更能直接地抒發(fā)作者的感情。）、白描（用樸素簡煉的文字描摹形象，不重詞藻修飾與渲染烘托。）

題材：山水（）、花鳥（）、人物（）

4、隸書：隸書，亦稱漢隸，是漢字中常見的一種莊重的字體，書寫效果略微寬扁，橫畫長而直畫短，呈長方形狀，講究“蠶頭燕尾”、“一波三折”。隸書起源于秦朝，由程邈整理而成，在東漢時期達到頂峰，書法界有“漢隸唐楷”之稱。

結構特點：

1、形體方扁，字取橫式

2、筆畫平直，布白精巧

3、波嵥撇畫，左舒右展

4、形體方正，筆畫平直。

5、書法作品特色：筆法、結體、章法、墨色。

6、四大書法家：顏真卿、歐陽詢、柳公權、趙孟頫

7、雙璧：王羲之《蘭亭序》、顏真卿《祭侄文稿》

8、三大行書法帖：蘇軾《黃州寒食詩帖》、王羲之《蘭亭序》、顏真卿《祭侄文稿》

9、草書：今、章、狂草

張旭

10、毛筆：折鋒、偏鋒、使轉、提按

11、毛筆四德：尖、圓、齊、健

12、大篆：甲骨文、金文（鐘鼎文）源于商，盛于周 圖畫性強

它的演進過程大致是：

圖文—象形—甲骨—鐘鼎—石鼓—古文—秦系—隸書—楷書—魏碑—草書—行書—宋體—仿宋體—黑體—圓黑體—疊圓—綜藝……

甲骨文：距今三千多年，是最早可識文字，殷商時代刻在龜甲和獸骨上的文字。當時記載占卜吉兇的卜辭文字。字體風格樸素，自由，結構帶任意性。

鐘鼎文：唐代發(fā)現(xiàn)周秦刻在十個石鼓上的銘文，古代稱銅為金又叫金文，以禮器的鼎和樂器的鐘為最多。脫胎于圖畫符號的文字。

大篆：是鐘鼎文、石鼓、古文、秦篆的統(tǒng)稱。字體粗獷有力，厚重古樸，行款已趨向線條化，規(guī)范化。小篆：公元前221年，秦統(tǒng)一中國，命李斯等人實行“書同文字”以秦篆為基礎而出現(xiàn)一種簡化的規(guī)范文字。字體均圓整齊，上緊下松，布白勻稱，帶有圖案的裝飾美。

隸書：相傳秦始皇時，有個叫程邈的小官因罪入獄，隸書是由篆簡化演變而出來的，為了簡捷速寫，變篆書圓轉的筆劃為萬折的筆劃，漢代盛興，后世學隸書以漢碑為典范，用筆方中有圓的變化，端莊古雅，左右舒展，有均衡美。

楷書：又名正書、真書。因是字體的楷模所以叫楷書，標準，正規(guī)又叫正楷。西漢開始萌芽，經(jīng)過東漢，唐朝興盛。一千多年來唐楷一直做為漢字的標準字體。特點：形體方正，筆劃平直，規(guī)矩嚴謹，豐滿秀麗。草書：有大篆、小篆、古隸、今隸的草書。草書專門發(fā)展成一個具有特色的字體，是從漢代開始的，由漢至唐是一度極盛的時期，形成了章草，今草、狂草和行草。它既具有自身的規(guī)律，又能抒發(fā)自我的情懷。今草是草書的主體。它們筆勢連綿回繞，痢約為本，點畫相連，態(tài)勢飛動一氣呵成。特點：節(jié)奏強烈，行云流水，舒坦。

行書：產(chǎn)生于漢末，介于真書和草書之間的種字體，兼有楷書字形易識，又兼草書書寫快捷之長，所以至今與楷書一樣成為常用字體。相傳是劉法升所創(chuàng)，王羲之被尊為“書圣”。其特點：行筆勁速，節(jié)奏輕快，點畫流動，用筆活潑。

第五篇：書法繪畫比賽活動的策劃例文

一、指導思想

為全面貫徹黨的教育方針，促進學生全面發(fā)展，展示學校藝術教育成果，推動學校藝術教育的改革與發(fā)展，豐富學生藝術文化生活，特舉辦小學生書法、繪畫比賽。

二、內(nèi)容形式

1、主題：以“家鄉(xiāng)、·校園”為主題，內(nèi)容健康向上，具有創(chuàng)新性，能充分反映當代青少年兒童奮發(fā)向上的精神風貌，具有時代特征、校園特色、學生特點，體現(xiàn)思想性和藝術性的統(tǒng)一。

2、項目：(1)書法類：軟筆、篆刻、字體不限。

(2)繪畫類：國畫、油畫、水粉、水彩、兒童畫、彩筆、素描、速寫。(以上作品必須是創(chuàng)作，不許臨模，否則作廢。)

3、參賽形式：比賽時采取現(xiàn)場書法、繪畫的形式。繪畫時間為120分鐘，毛筆書法時間60分鐘，內(nèi)容按照教學要求自定，一切用品自備。

每人限作一幅作品，書法類尺寸均不超過四尺宣紙;繪畫類，規(guī)格不得小于16開。

三、活動時間、地點及要求

1、各校按要求先組織學生比賽，選拔優(yōu)秀學生參加鎮(zhèn)級比賽。

2、所有作品簡單裝裱，但一律不準裝框。作品背面右下角用標簽(見附件)注明作品名稱、作者姓名、年齡、參賽組別、指導教師。

3、活動時間和地點

下周一上午，鎮(zhèn)中心小學。

四、評獎辦法:按照要求評比出3男3女，參加縣級書法繪畫比賽;比賽成績納入學校期末評估分中;獲獎學生名單刊登在《妹冢教育》上。

五、其他事項：各校領隊、指導教師要帶好學生，租用國家規(guī)定的車輛到比賽地點，確保師生安全。