第一篇：《同諸客攜酒早看櫻桃花》原文及譯文賞析

《同諸客攜酒早看櫻桃花》作者為唐朝詩人白居易。其古詩全文如下：

曉報櫻桃發，春攜酒客過。

綠餳粘盞杓，紅雪壓枝柯。

天色晴明少，人生事故多。

停杯替花語，不醉擬如何。

前言：

《同諸客攜酒早看櫻桃花》是唐代詩人白居易創作的一首五言律詩。前兩聯寫櫻桃花初放，作者與客飲酒觀賞，并對櫻桃花細致描繪。后兩聯筆鋒陡轉，由花轉到寫世態無常上，表明這首詩不是純粹寫賞花，而是一抒憂憤之情。詩寫得含蓄而深情。

注釋；

⑴發：這里指花兒開放。

⑵綠餳：像飴糖一類的食物。杓：同“勺”。

⑶枝柯：枝條。

⑷晴明：晴朗。

⑸停杯：停止飲酒。

⑹事故：變故。

⑺擬：準備，打算。

翻譯：

早晨有人報告說櫻桃花開了，春日里我帶著酒客來到花旁。甜甜的綠餳粘滿了硫盞杯杓，紅花如雪覆滿了那枝枝條條。天氣晴朗明麗時總是不多的，人生意外發生的事不知多少。停下酒杯我替花兒說一句話：不酩酊大醉你打算怎么辦呢。

鑒賞：

觀花須及時，故古人有“先睹為快”之語。行樂亦須及時，古人亦有“逝者如斯夫”之嘆。有趣的是在古人的詩中花與樂是常常相題并論的。也許因為它們同屬于美好事物，也許因為它們同樣相期難得，故古人有“花開堪折直須折，莫待無花空折枝”之喻，這首詩題“早看櫻桃花”，也有此意。

詩的起首即緊扣詩題，寫“曉報”櫻桃花開，旋即偕同詩朋酒友去觀賞了，詩人愛花之情躍然紙上。繼云酒美花好，兩而得兼，極寫人生樂事。酒如綠色怡糖一樣醇厚，花如紅色繁雪一般晶瑩。“紅雪”二字，造語奇替，是詩人的得意之筆。

接著，筆鋒卻陡轉，由花轉到寫世態無常上了。而且這不是一般的感傷語，卻幾近于一種人生浩嘆：“天色晴明少，人生事故多。”是呵，融和天氣能有幾時呢，人生的**畢竟是多的。這里的“天色”既是指自然界的天氣，又是指自己一生遭際的政治氣候。“停杯替花語”是肺腑之言，明言“替花”，實則為己，借替花語來語自己之坎坷詫僚，借他人酒杯來澆自己心中塊壘是詩人慣用手法，這既是技巧，又是喚醒主題的需要。詩的最后一句是充滿沉痛的。詩人看透了，“眾人皆醉我獨醒”，醒著的人是最痛苦的，既然這痛苦已使我不堪忍受，那么，我又為何不一飲濁酒，干脆醉去、睡去，以求得心理上暫時的平靜呢！這是發自內心的真正苦語。

由是，可以看出，白居易這首詩也不純粹是寫賞花的，而是一抒憂憤之情。詩人遭際落拓，懷奇才而蜷曲不能伸，動輒得咎。

第二篇：《古風·郢客吟白雪》原文及譯文賞析[范文]

《古風·郢客吟白雪》作者為唐朝詩人李白。其古詩全文如下：

郢客吟白雪，遺響飛青天。

徒勞歌此曲，舉世誰為傳。

試為巴人唱，和者乃數千。

吞聲何足道，嘆息空凄然。

【前言】

《古風·郢客吟白雪》是唐代大詩人李白創作的《古風五十九首》之一。此詩共八句四十字，化用戰國時宋玉《對楚王問》中 “陽春白雪”與“下里巴人”的典故，生發議論，感嘆自己曲高和寡，才高不遇。

【注釋】

⑴“郢客”句：這里的《白雪》和下文的《巴人》，都是古代楚國歌曲。宋玉《對楚王問》：“客有歌于郢中者，其始曰《下里》、《巴人》，國中屬而和者數千人；其為《陽阿》、《薤露》，國中屬而和者數百人；其為《陽春》、《白雪》，國中屬而和者不過數十人；引商刻羽，雜以流徵，國中屬而和者不過數人而已。是其曲彌高，其和彌寡。”

⑵遺響：余音。

⑶徒勞：白白辛苦。

⑷巴人：即《下里巴人》。

⑸吞聲：閉口不言。

【翻譯】

郢中之客唱了一曲《陽春》《白雪》，聲貫日月，響飛青天。但是他只是徒勞而已，國中有誰來跟著傳唱呢？他試唱了一曲《下里》《巴人》，國中唱和者卻有數千人之多。他只有吞聲不語，凄然嘆息而已。

【賞析】

李白的這首詩，全篇化用戰國時宋玉《對楚王問》中的典故：“陽春白雪”與“下里巴人”。這早已是人們用濫了的典故，但因李白能就典故而生發議論，并將一腔激情與深深的慨嘆灌注其中，遂能“化腐朽為神奇”，盡情一吐悲情。由于詩中句句是詩人胸懷的剖露，句句從心底流出，故而讀來不僅不覺其“濫”，反而更真切地感受到詩人跳動著的脈搏，悲涼的心靈。

“郢客吟《白雪》，遺響飛青天”，首兩句看起來似乎沿用典故本意，說郢客所歌“白雪”，聲調激越，響遏青云，余音不息。但骨子里卻是在說，自己宏偉的政治理想，超人的才能，在這個世界上，猶如“郢客”所歌《白雪》之曲一樣，超凡卓越，高居于眾人之上。接下去，詩人便把首二句中所蘊含的潛臺詞，借助比喻，一筆點出：“徒勞歌此曲，舉世誰為傳。”李白終生為自己的理想四處奔波，堅信“天生我才必有用”（《將進酒》），“長風破浪會有時，直掛云帆濟蒼海”（《行路難》其一），一直在等待時機。他屢屢自比魯仲連、范蠡、樂毅、朱亥、侯贏、管仲、張良、謝安等，幻想有一天，自己也能像他們一樣，干出一番驚天動地、青史留名的轟轟烈烈的大事業，“濟蒼生”，“安社稷”。

但他遇到的卻是嘲笑和冷漠，時時感到的是沉重的壓抑和徹底的幻滅。“吟詩作賦北窗里，萬言不值一杯水。世人聞此皆掉頭，猶如東風射馬耳。”“黃金散盡交不成，自首為儒身被輕。一談一笑失顏色，蒼蠅貝錦喧謗聲”（《答王十二寒夜獨酌有懷》）。所以，他只能感嘆自己所吟“白雪”，無人理解，無人賞識。對于一個胸懷大志的人來說，理想的破滅是何等沉重的打擊，懷才不遇是何等的痛苦。一個“徒勞”，一個詰問，不僅僅是世無知音的感嘆，也不僅僅是清高的自許與表白，更是絕望后的哀嘆，凄涼的酸楚之音，滲透在字里行間。

既然“陽春白雪”不為世人所賞，李白只得“試為《巴人》唱，和者乃數千”。也就是放棄理想，混同世俗，不必“世人皆醉我獨醒”。李白是這樣說的，他也曾這樣做過。天寶三載李白被逐出長安，在巨大的失望與痛苦之中，次年便一頭扎進道教的懷抱，在齊州紫極宮受了道篆，熱衷求仙訪道，企圖以宗教來麻醉自己的神經；他也曾“混跡漁商，隱不絕俗”（《與賈少公書》），盡力使自己忘卻那些“管晏之談”、“帝王之術”。然而，這一切努力最終都無濟于事，非但不能使一顆熾熱的心冷卻，反而使他更加痛苦，靈魂更為躁動不安。

“吞聲何足道，嘆息空凄然”，是這首詩的結句，也是真正點明詩人心境之筆。它緊承前二句而來，說明詩人內心蘊含著巨大的痛苦，他是永遠不可能混同世俗，隨波逐流的。但面對一個是非顛倒、黑白不分、良莠不辨的世界，高才者知遇難，而卑污者投合易，怎不令人感慨萬千，吞聲嘆息！這兩句中的“何”字、“空”字極耐人尋味，它們生動、準確地傳達出詩人悲憤填膺卻又無處吐訴，只好徒然嘆息的抑郁悲涼。

李白的詩歌，無論是抨擊權貴、揭露現實的黑暗，還是表白理想，吟詠山水，大都如“黃河之水天上來，奔流到海不復回”（《將進酒》），情感激越奔騰，文字灑脫不羈。就是他許多抒發懷才不遇苦悶的詩作，諸如《將進酒》、《行路難》、《贈蔡山人》、《月下獨酌》、《梁甫吟》、《冬夜醉宿龍門覺起言志》、《嘲魯儒》等，也都在絕望之中，還伴有希望，伴有幻想，情調慷慨高亢，卻絕少寫不便明言的吞聲嘆息。而這首“郢客吟《白雪》”，就多少有些兒特殊，其中不存一絲兒希望，一點兒幻想，回蕩詩中的是在憤慨之極以后，以反省、沉思的口吻出之的“吞聲”、“嘆息”、“凄然”之情。這種深沉的哀吟與激越慷慨的文字，恰成為李白詩歌中同一主題的兩個不同樂章，彼此映襯，彼此烘托，從不同的角度折射出詩人的內心世界。

第三篇：《落花·高閣客竟去》原文及譯文賞析

《落花·高閣客竟去》出自唐詩三百首全集，其作者為唐朝文學家李商隱。其全文古詩如下：

高閣客竟去，小園花亂飛。

參差連曲陌，迢遞送斜暉。

腸斷未忍掃，眼穿仍欲稀。

芳心向春盡，所得是沾衣。

【前言】

《落花》是唐代詩人李商隱所作的一首五言律詩。通過對花葉飄落表達了詩人素懷壯志，不見用于世的凄婉和感慨，全詩洋溢著傷春惜花之感。

【注釋】

⑴客競去：客人竟然都離去了。

⑵參差：錯落不起的樣子。

⑶曲陌：曲折的小徑。

⑷迢（tiáo）遞（dì）：高遠貌。此處指落花飛舞之高遠者。

⑸仍欲歸：仍然希望其能歸還枝頭。

⑹芳心：這里既指花的精神靈魂，又指憐愛花的人的心境。

⑺沾衣：這里既指落花依依沾在人的衣服之上，又指憐愛花的人傷心而拋灑的淚滴。

【翻譯】

高閣上的游客們已經競相離去；小園的春花隨風凋零紛紛亂飛。花影參差迷離接連著彎彎小徑；遠望落花回舞映著斜陽的余暉。我痛惜這如雨的落花，不忍將落紅掃去。我望眼欲穿，盼來的春天卻又匆匆歸去。賞花的心意也隨著春天的歸去而消失，春去花謝，只留下我淚濕衣裳。

【賞析】

《落花》這首詠物詩是詩人于唐武宗會昌六年閑居永樂期間所作。當時以牛信孺為首和李德裕的一群的朋黨互相傾軋，李商隱因娶王茂元之女一事，構怨于牛黨的令狐鶚，因而境況很不如意。于是，便借園中的落花抒發自己憂傷身世之感。

首聯上句寫的是客去樓空，下旬寫小園花飛。詩人成功地發揮了聯想的技巧，運用“客競去”寫留人不住，用“花亂飛”寫留春不住的藝術手法，從“競”和“亂”中讓人品味出怨有情之人卻無情，惱無情之花卻有情的感覺。詩里行間表達出主人在客去樓空之后對春去花落的一種悵然之感，從而使花、情、意融為一體，達到了以情致動人的目的。

頷聯寫離去之人由園內到園外遠去的步履。上句從地理“參差”遘路崎嶇不平，到“曲陌”蜿蜒曲折，一“連”字，寫盡道路難行。下旬從時間著眼，“迢遞”為遙遠之處，送斜暉寫主人長時間佇立在樓上，呆呆地矚目遠方，仿佛在送別夕陽落山，實際上是在目送不斷遠去的客人。第三聯寫落花飄零，使視線由園外轉入園內，由上而下。

頸聯寫主人的感受，看到地上的落花越來越多，主人愁腸寸斷，不忍歸去，這是一種惜春的心理。下旬寫眼前的事實，枝頭的殘花也越來越少，真是東風無情，春色難駐。不難看出，詩中透出詩人那種惜春卻無奈憂傷之感。

尾聯語義雙關顯示出高明的技巧，使人、花相結合。這里詩人感慨萬分，一是嘆花：多情的花朵用自己的美艷點綴春色，最終得到的卻是凋落飄零沾人衣裙的結局；二是嘆己：我雖有憐惜芳菲之心，然而無計留春，最終只能落得個愴然涕下，淚沾衣襟的結果。

全詩純用白描，而落花與惜花者之神情全出，在淡淡的背景下，稀疏的筆意中，表達了詩人細致微妙的情思，把個落花季節寫得愁腸寸斷。不難看出，它已不是見花落淚、春歸傷情的一般傷情詩了，而是比平常的傷春詩有更多的意蘊，更豐富的內涵。詩借對落花命運的憐惜，表現了詩人對一切美好事物被摧殘的深深惋惜；詩人的一腔幽怨、縷縷情思在對落花深情的憐惜中含蓄婉轉地透出，可謂情深韻美。詩的首尾兩聯，更是既得落花神韻，又意在言外地傳達出詩人的情思。

詩歌是回顧漫長的文化積淀過程，首先從花開到花落，這自然界的演變過程。詩歌同人世的滄桑變換，榮枯無常，生涯浮沉的規律相契合。這從而成為生命盛衰的象征，富于哲理意味。其次花性柔弱，花開有時。自然是人類永遠的認識對象和審美對象。詩人通過對花落表達出詩人身世坎坷。

第四篇：《同從弟南齋玩月憶山陰崔少府》原文及譯文賞析

《同從弟南齋玩月憶山陰崔少府》出自唐詩三百首全集，其作者為唐朝文學家王昌齡。古詩全文如下：

高臥南齋時，開帷月初吐。

清輝淡水木，演漾在窗戶。

苒苒幾盈虛，澄澄變今古。

美人清江畔，是夜越吟苦。

千里其如何，微風吹蘭杜。

前言：

《同從弟南齋玩月憶山陰崔少府》是唐代詩人王昌齡創作的一首五言古詩。這首觀月懷友的古體詩，寫得恬淡悠遠。詩的前六句著重寫開窗所見的月色，清幽的月色引起詩人深刻的思考，深深的慨嘆反映了詩人對人生的珍視。最后四句是懷友。詩人馳騁想象，想象在這月光普照的夜晚，崔少府也一定在曹娥江畔苦吟，思念自己，真是人隔千里，明月相共。最后采用傳統的“引類譬喻”的手法，以蘭草、杜若比崔少府，其芬芳之香隨處可聞。

注釋：

⑴從弟：堂弟。齋：書房。山陰：今浙江紹興。崔少府：即崔國輔，開元十四年（726）進士及第，授職山陰（浙江紹興）縣尉。少府，官名，秦置，為九卿之一，次于縣令。唐代科第出身的士子也任其職。

⑵帷：簾幕，一作“帳”。

⑶澹（dàn）：水緩緩地流。

⑷演漾：水流搖蕩。

⑸冉（rǎn）冉：漸漸。一作“荏苒”，指時間的推移。幾盈虛：月亮圓缺反復多次。

⑹澄澄：清亮透明，指月色。

⑺美人：舊時也指自己思暮的人，這里指崔少府。

⑻越吟：楚國莊舄（xì）唱越歌以寄托鄉思。這是以越切山陰，意謂想必在越中苦吟詩篇。

⑼共：一作“其”。如何：一作“何如”。

⑽吹：一作“出”。蘭杜：蘭花和杜若，都是香草。蘭，一作“芳”。

翻譯：

悠閑地躺臥南齋，拉開帷簾見明月初上。在它清輝的沐浴下，樹影隨著水波輕輕搖晃，水月的清光映照在窗戶上，不住地徘徊蕩漾。歲月流逝，月亮圓缺不知經過了多少反復；世間幾度蒼桑巨變，它仍然像原來那樣清亮澄瑩。日夜思念的人啊，你遠在清江河畔，當此月圓良宵，一定傷感地吟誦思鄉之曲。兩地相隔千山萬水，我們卻共享一個明月的光輝。你遠播的名聲，如同蘭花若吐露的清香，千里之外也會隨風吹來。

賞析：

《同從弟南齋玩月憶山陰崔少府》這首詩的主題是“玩月”。詩人與堂弟高臥南齋時，月亮剛剛出來。漸漸地升高之后，清輝遍灑水上、樹木上，傾瀉在窗戶上。這兩句寫月光很有特色，尤其是一個“澹”字、一個“演漾”，逼真地說出了月光照地時人對月光的感覺。

詩人沒有停留在對月色的描摹上，而是宕開一筆，寫對月亮的思考：亙古以來，月亮圓了又缺、缺了又圓，可是人呢？人也是一代又一代，代代人都看著月亮。月光依然，而人生不常啊。

繼而詩人懸想朋友崔少府也必定在這清月之下、清江之畔吟詩。詩人與朋友雖相隔千里，但同在望月。詩的最后一句“微風吹蘭杜”最有意味：不說對朋友思念，而寫蘭杜之芳，那么，這蘭杜之芳能吹到朋友那里去嗎？朋友知道我在思念他嗎？

玩月思友，由月憶人。感慨清光依舊、人生聚散無常。詩的開頭點出“南齋”；二句點“明月”；

三、四句觸發主題，寫玩月；

五、六句由玩月而生發，寫流光如逝，世事多變；

七、八句轉寫憶故友；最后寫故人的文章道德，恰如蘭杜，芳香四溢，聞名遐邇。全詩筆不離月，景不離情，情景交融，景情相濟，有很強的藝術感染力。