第一篇：他一樣也能贏取未來美文

他是在偏僻的農村長大的，有一件事情讓同學們無法忘記。那次學校組織春游，向每位同學收了5元錢，他們班上的錢是他收的，后來這次活動取消了。然而，退錢的時候，有一個同學已經轉學走了，就為這5元錢，他多方打聽，輾轉了許多次，愣是把這5元錢交到了那位同學手上。有人說，為了5元錢，不值得。他說，錢是人家的，不給咋行。同學們都認為他迂得可以。

高考時，他沒有考上大學，回到了農村務農。兩年以后，他娶了妻，生了子。不久，一次同學聚會改變了他的生活。一個經商的同學，為他提供了一個致富的信息，并且，他還得到了這位同學的資助，開辦了一家屬于自己的小工廠。再后來，他把生意做到了市里，他所生產的產品深受歡迎。幾乎所有的人，都對他的發展感到瞠目結舌。是啊，原來這么死板的一個人，也能贏得巨大成功！

似乎連他也不知道，自己到底成功在什么地方。他總是想，他有今天，全都是因為那個曾經資助過他的同學。所以，每每見了這個同學的面，他都感恩不盡。而同學笑著說：“你能有今天，更重要的是因為你啊。”看他滿臉的不惑，同學便笑著解釋道：“你知道你在經商中能夠處處如魚得水的原因嗎？這一切，全是因為你誠實，守信，不圓滑，不狡詐，你是一個很講原則的人，而正是這些原則，成就了你今天的事業。”

“所以說，歸根結底，不是我幫了你，而是你內在的品質幫了你。雖然表面上看，生活并不喜歡你這樣‘死板’的人，可是，當人與人真正交往的時候，人們所需要的卻正是誠實、守信、公正這些真誠的品質。因為，沒有了偽善和虛假，人性中最真摯的東西才會凸現出來，而這樣的時候，恰恰是人與人的心靈最容易靠近的時候……”

編后：此稿定稿之時，正是汶川地震災后百廢待興之際，愿所有災區的孩子，能夠彌合心靈的創傷，像文中的“他”一樣，在堅強中，去贏取屬于自己的光明未來。

第二篇：錯誤,有時也能很美美文

迪迪·艾倫是一位受全世界公認的電影剪輯大師，堪稱“電影剪輯藝術的創造者”，她發明的諸多剪輯技術被全球電影界廣為沿用，其中最著名的便是“錯位剪輯手法”。

艾倫年輕的時候，曾是一家音像公司的普通工人，結婚后隨愛人來到了好萊塢一家電影公司打工，出于對音像工作的熱愛，她跟著好萊塢知名電影剪輯師羅伯特·懷斯學習電影剪輯。

有一次，羅伯特·懷斯帶著她一起參與電影《江湖浪子》的剪輯，因為艾倫此前并不是好萊塢圈中人，而且也從來沒有受過系統的專業教育和培訓，所以羅伯特·懷斯只讓她負責一些微不足道的零碎事務。艾倫兢兢業業地努力工作，甚至在同事們都已經下班后，她還留在剪輯室里加班。

羅伯特·懷斯被艾倫的認真打動，于是決定給她一個機會，讓她單獨負責剪輯一小段只有六分鐘長的影片。然而讓他沒有想到的是，就是這么短的一段影片，艾倫都沒能出色地完成，甚至還犯了一個非常不應該的錯誤：在從一個鏡頭切換到另一個鏡頭的時候，第一個鏡頭中的聲音竟然延續到了第二個鏡頭中，并且長達三秒鐘！

這個錯誤所導致的結果是：在電影中，主人公駕駛汽車逐漸遠去，鏡頭隨之切換到已經到達的目的地場景，而這時卻依舊可以聽見第一個鏡頭中的汽車聲。

影片導演阿瑟·佩恩和剪輯師羅伯特·懷斯非常生氣，特別是羅伯特·懷斯，他把這段影片往艾倫面前一扔，說：“把你所犯的錯誤剪掉！”

艾倫沮喪極了，當她準備剪去自己所犯的那個錯誤時，她忽然看見窗臺上的一個小盆景，那是一株地莓。它曾經生長在艾倫家的園子里，只是別的地莓都能長出又甜又紅的果實，唯獨這株地莓不能結果。只是它雖然不能結果，卻能開出特別鮮紅的花朵。正因如此，艾倫才把它移植到了花盆里，讓它成了一株美麗的盆景。此刻，鮮紅的地莓花正映著窗外的陽光輕輕搖曳，顯得特別優雅和美麗。

如果說不能結果是一種錯誤，但就在這種錯誤中，它卻開出了最美麗的花！想到這里，艾倫怦然心動。

她開始重新審視起那段影片，在連續看了幾次之后，她猛然意識到：這個錯誤本身，其實就是一朵最美麗的地莓花！

按照傳統的技法，在鏡頭切換的同時聲音也隨之戛然而止，艾倫卻把聲音延續到了第二個鏡頭中，而這不僅能巧妙糅合由鏡頭切換而產生的斷裂感，還能更加有序地連貫電影節奏。

艾倫由此而舉一反三地想到，有些時候，把第二個鏡頭中的聲音提前一點出現在第一個鏡頭的結尾處，也是一個能巧妙顯示電影節奏的手法。于是，整個晚上，艾倫不僅沒有把她所犯的錯誤剪掉，反而把這個“錯位剪輯”沿用到了每一個切換的鏡頭中。

第二天，在看了艾倫剪輯的這段影片后，包括導演阿瑟·佩恩和羅伯特·懷斯在內的所有人都被這種效果驚呆了，阿瑟·佩恩立即決定由艾倫全權負責，把這種剪輯手法運用到整部《江湖浪子》中去，這使艾倫的“錯位剪輯”得到了更加淋漓盡致的發揮。影片上映后，這種剪輯效果不僅讓所有觀眾耳目一新，甚至引起了電影同行們的關注和模仿，一場電影剪輯藝術的革新悄悄開始了！

在完成接下來的《雌雄大盜》《熱天午后》《沖突》等一系列影片的剪輯后，艾倫的剪輯才華更是得到了全世界觀眾和電影同行的認可，她成了電影剪輯史上一顆閃耀的明星。

前不久，已經86歲高齡的迪迪·艾倫在美國病逝，在悼念儀式上，司儀對艾倫的人生態度和她對電影的貢獻作了這樣的蓋棺定論：“她深信這個世界上沒有真正的錯誤，只有被忽略的智慧。即便是一株無法結出果實的地莓，也不要輕易扔掉，因為它可能會開出最美麗的花朵！”

第三篇：彎路也能走遠的美文摘抄

喜歡繪畫，是在讀中學的時候，像他不羈的性格，從第一次拿起畫筆，他的眼睛里便沒有一位崇拜的老師。他對那些繪畫教材上的理論和方法，從來不屑一顧，也不在意別人的評價，只管隨意畫下去，自由得放縱。

他報考過好多所藝術院校，但是，他的畫作始終未能引起閱卷老師的關注。失敗，一個接一個，爆豆似的，劈頭蓋臉地打在他青春飛揚的臉上。

有老師善意地勸他，不妨去參加一個輔導班，先走藝考的正路，免得走了彎路。

他自然是不肯聽的，依舊按著原來的思路，畫自己的“杰作”，連續三年參加藝術院校的考試，他都失敗而歸。一顆倔犟的心，也曾被失敗磨礪得在某一刻柔軟過。他看著那些畫作，懷疑自己是否誤入歧途。然而，他最終還是不肯低頭，仍在自己認準的道路上磕磕絆絆，直到昔日的同窗已從藝術院校畢業。有的成了小有名氣的畫家，有的成立了創作室，有的做了藝術院校的老師，然而，他的作品依然無人問津。

父母對他的偏執，很是頭疼，軟硬兼施之后，他仍初衷不改。父母無奈地看他“走火入魔”，徹底放手，不再管他。

好在那個當煤礦老板的舅舅，很喜歡他，給他拿了很多錢，任他背著畫夾，天南海北地游蕩。六月，煙雨迷蒙的周莊，臨河的閣樓上，望一眼窗外的游客，他陡然生出作畫的沖動，便拿起筆，在餐桌上飛快地勾勒起來。

“好畫！”不知何時，一位老者站在了他的身后。

“真的？”第一次聽到有人贊嘆，他竟然有些羞澀。

“有境界，有個性，只是力度大了一些，露出了明顯的生硬，也許是年齡的緣故，但假以時日，會大有改觀。”老者拈須點撥著。

“多謝大師指點！”

“若想畫得好，需苦心品悟。”老者說完這句話，翩然而去。

再漫步在周莊彎彎曲曲的河道、橋梁和小巷間，他一遍遍地咀嚼著老者說的寥寥數語，幽閉的心扉，陡然射入一絲光亮。

兩年后的一天，他在街頭作畫時，被香港一位著名的書畫收藏家看到。那位收藏家竟然讓他開價，說要收藏他近兩年創作的所有作品。

他起初以為收藏家是在開玩笑，便隨口說了一個相當大的數字，沒有想到收藏家居然一口答應了。

他驚訝地問收藏家：“我可是一個不知名的畫家啊，出這樣的高價，難道你不怕投資失敗？”

收藏家一臉自信地說：“年輕人，我不會看走眼的，你的畫作一定會讓我賺錢的。”

果然，又過了十年后，他終于名聲鵲起，作品暢銷海內外，一幅畫動輒數百萬元，而他，此時剛過不惑之年。

如今已經客居意大利的他，在接受采訪時，談到自己的成功經驗，說了平淡而耐人尋味的六個字——“彎路也能走遠”。

當年，那些在繪畫路上順風順水的同窗，雖然也各有收獲，但都沒有他的成績顯著。大家都知道“曲徑通幽”這個成語吧，通往藝術深邃境地的道路，更喜歡彎彎曲曲，而不是筆直順暢。他也由衷地慶幸，自己沒有輕易地轉身，才贏得了今天的柳暗花明。

第四篇：挑水的和尚也能成佛美文

他小學沒畢業，就隨父母遠離家鄉來到香港，但生活沒有給他任何驚喜：住在木屋區，沒水沒電，沒錢上學，常常餓肚子，一家人常常以面條充饑。15歲時，為了糊口，他開始出去掙錢，可是人生地不熟，他只能幫人干苦力，扛麻袋、搞搬運、上貨卸貨。

他還常常受到街頭流氓的欺負，有一次，他們甚至叫他吞石子，吞下去就給他10元港幣，他奮勇反抗，結果被打得遍體鱗傷。漸漸地，他也開始進入了混混的圈子，因為他發現這樣可以不勞而獲。他偷東西，跟著老大收保護費，在娛樂場所打架，過著得過且過的生活。

在一個叫“普慶波樓”的地方，一次偶然的機會，他認識了林正英。他打架，一口氣從佐敦道跑到旺角，林正英對他說，你現在二十幾歲，你有沒有想過，三十幾歲時你還能跑多遠，四十幾歲時你又能跑多遠？林正英的一句話點醒了他，他決定，要做一個男子漢，干出一番大事業。開始他想做生意，這也是他父親的意愿。可當林正英邀請他去幫忙做劇務時，他毫不猶豫地選擇了后者。他的這一決定讓父親心灰意冷，因為在他看來，兒子選擇的是一條當挑水和尚的路，依然是不務正業，混日子。這一回，他第一次跟父親面紅耳赤地吵起來，說，挑水的和尚也能成佛。

在幕后，他幫導演、演員遞盒飯，端早點，為劇組搬凳子，搬桌子，背木頭，搭高臺。演員們一招一式的表演，勾起了他童年時蹲在電影院的廁所里逃票看電影的回憶，于是，他有了演戲的念頭。當他把這個想法告訴導演時，立刻遭到了拒絕。

但他沒有灰心沮喪，他勤懇地做著場務，別人休息聊天打牌的時候，他就蹲在攝影機后學戲，跟著比劃。有時演員把劇本放在一旁，他就拿來看，把自己設想成是戲中的角色。他這一干一學就是十年。十年中，他倔強地纏著導演，請求給他上鏡的機會。十年后，導演終于給了他一個跑龍套的機會。雖然他只是在銀幕上一閃而過，而且演的都是一些猥瑣的市井無賴的角色，但他都百分之百投入。有時，導演還會表揚他幾句，這讓他歡欣鼓舞。

2009年，他憑借在《PTU機動部隊》中活靈活現的演出，獲得了第9屆香港電影金紫荊獎最佳男配角獎。他成功地從跑龍套的“小配角”變成“金牌配角”，贏來了事業上的頂峰。他就是香港著名演員——林雪。

在一次采訪中，他說，演員是滿漢全席中的一道菜，再加些番茄和牛肉可能會更加好吃，但這是導演的問題，你要先做好土豆。他用了二十年的時間來做好一個土豆，將土豆一直做到了“金豆”。他所獲得的成就與他這種踏實本分的“土豆”精神是分不開的。林雪的事跡告訴我們，一個人，無論他的起點有多低，只要認準了方向，并且不要怕花時間去做好，就算是一只蝸牛，也能爬上事業的巔峰。正如他所說的：挑水的和尚也能成佛。

第五篇：受傷的鳥兒也能飛翔美文摘抄

她是一個在戰爭期間被凝固汽油彈燒傷的不幸女孩，更讓她痛苦和難堪的是，她赤身裸體哭喊著拼命奔逃的那一幕，被一位戰地記者拍攝下來，并發表在全世界的各大媒體上。她背負著沉重的心理包袱，整天郁郁寡歡，任何人的勸解她都聽不進去。她像一只受傷的鳥兒，棲棲惶惶，顧影自憐。她覺得前途渺茫，這樣一過就是十多年。

直到那次，與一個老獵人的意外相遇，才改變了她，拯救了她。

那天，她感到心情十分沉悶，便外出散心。她看見一個老獵人正在打獵，槍聲響過之后，一群受驚的鳥兒倉皇飛走。老獵人的槍法不錯，打中了一只鳥兒。令她意想不到的是，那只翅膀受了傷的鳥兒跌落地面后，并沒有放棄逃生。它拼命扇動翅膀撲騰了幾下，力不從心地飛起來，然后又落下。如此飛飛落落幾次后，它終于找到了帶傷飛行的平衡點。當它再一次執著地飛起來時，飛翔的姿勢雖然顯得有點笨拙，但很平穩。它慢慢地越飛越高，越飛越遠，漸漸變成了空中的一個小黑點，消失不見。

她被那只受傷但無比堅強的鳥兒震撼了，不禁喃喃地說：“它拼命地飛，難道它的傷口不痛嗎？”

老獵人說：“傷口當然痛。”

“那么，它是帶著疼痛飛翔了？”

老獵人想了想說：“是求生的欲望讓它飛起來的。它知道，此時只有忘記痛、放下痛才能飛起來。跟痛相比，生命更重要，未來更重要啊！”停了停，老獵人又補充了一句：“打了幾十年的獵，受了傷卻能成功逃走的鳥兒我見過不少了。”說完，他徑自走了。

老獵人的話像一縷陽光，照進了她封閉多年的心窗。

從此，她像變了一個人。她四處奔走，借助那張照片帶給她的“名氣”，積極投身到反戰活動中。她原諒了當年投擲炸彈的飛行員，并跟那位攝影記者保持著聯系。她創立了一個基金會，為戰爭遺孤建造醫院、學校。30多年后的今天，她的身份除了妻子、母親，還包括聯合國教科文組織親善大使。她就是著名的越戰新聞照片《戰火中的女孩》中的主人公，她的名字叫潘金福。

回顧所經歷的一切，潘金福說：“當年照片中的我在奔逃，而現在是飛翔。”

是啊，放下屈辱和痛苦，受傷的鳥兒也能飛翔。拋開心靈的包袱，未來永遠比過去更重要。