第一篇：初中音樂念故鄉說課稿

《念故鄉》一歌是根據捷克大作曲家德沃夏克的代表作第九交響曲《自新大陸》（又譯《新世界交響曲》，1893）第二樂章的主要旋律改編而成。也是中學音樂課中的一課，下面小編為大家帶來初中音樂念故鄉說課稿，供大家參考！

初中音樂念故鄉說課稿

1【教學目標】

1、知識與技能目標：了解作曲家生平和相關文化，激發學生用自然、圓潤的聲音來演唱《念故鄉》。

2、過程與方法目標：通過學生自主探究性學習的方法來解決教學中的重難點，并提高學生的表現力和創造力。

3、情感態度價值觀目標：通過學唱《念故鄉》，感受作者濃郁的思鄉之情，激發學生熱愛故鄉的情感，培養學生對生活的樂觀態度和對美好未來的向往和追求。

【教學重點】

啟發學生探索學唱歌曲的方法，并自然而有感情地演唱，讓學生感受和體驗思念故鄉的情感。

【教學難點】

激發學生有感情、有力度變化的演唱歌曲及唱準附點音符的時值。

【教學過程】

首先讓學生們做發聲練習，這對本節課的進行有較好的效果。

復習上節課內容，對鞏固以前所學的知識有很好的作用。

新課中的知識點講解

A、歌曲拍號：4/

4B、調號：1=C

C、作曲：（捷克）作曲家德沃夏克 作詞：斐雪

D、漸強與漸弱

E、弱、中弱、強、中強

F、附點節奏型

G、結尾的休止符

4、授新課

A、首先通過聆聽經典歌曲《故鄉的云》，引導學生總結歌曲中所體現的思想感情，導入新課，并從所欣賞的歌曲中讓學生體會到故鄉永遠是我們的家。

B、通過導入，簡單介紹坐著的生平和相關文化，聯系到德沃夏克創作的交響曲《自新大陸交響曲》，并介紹這首交響曲的音樂風格，由此向學生們講授交響曲的概念。

5、教唱歌曲

A、采用聆聽法培養學生的欣賞水平，并讓學生自主探究歌曲的速度、力度和情感。

B、教師范唱歌曲，讓學生對這首歌曲有初步感受。

C、教唱簡譜，提高學生的識譜能力。

D、教師唱譜，學生填詞。有利于學生的音準和學習積極性。

E、男女生分開唱，有利于培養學生的表現能力。

6、拓展延伸

讓學生用“思鄉”的主題為這首歌曲填寫新的歌詞，這就培養了學生的創作能力。

《念故鄉》選自德沃夏克《自新大陸交響曲》的第二樂章，這段旋律的歌唱性很強，表現了一種孤獨，悲哀和思念故鄉的情緒。

德沃夏克是十九世紀捷克最偉大的作曲家之一，捷克民族樂派的主要代表人物。德沃夏克于 1841 年9月8日誕生在捷克首都布拉格附近郊區的一個貧苦家庭里。少年德沃夏克十分上進，他刻苦自學，并逐漸顯露出音樂才能。他最先跟本村的樂師學習小提琴，十六歲時進入布拉格風琴學校學習。這所音樂學校是他成為音樂家的搖籃。他是一位富有強烈民族感和熱愛祖國民族藝術的音樂家，在捷克民族獨立運動的影響下，他為發展民族音樂作出了自己的很大貢獻。

初中音樂念故鄉說課稿

21、教材簡析：

德沃夏克《e小調第九(自新大陸)交響曲》第二樂章中用英國管吹奏的旋律，是建立在五聲調式基礎上的曲調，具有濃郁的民族風格。這段旋律不僅歌唱性很強，同時還表現了一種孤獨、悲哀和思念故鄉的情緒，因而引發了許多人在情感上的共鳴。正是這種原因，德沃夏克的一位美國學生給這段迷人的旋律填上了歌詞。后來，一首名為《回家》的獨唱曲及合唱曲被迅速而廣泛地傳播開來。在我國，這首歌被譯為《念故鄉》。

2、該課所處的地位和作用：

本節課是初三年級第17冊第4單元《經典交響》的教學內容。本課設計和教學實施旨在引導學生能夠認識、感悟德沃夏克的音樂心靈和愛國主義情懷。在本課的教學中，教師要通過精心設計的課堂教學，引導學生積極思考、參與感受，學生要通過音樂情感的滲透和審美活動體驗，激發民族自豪感和對國家的深厚情感。建立起正確的審美觀。從這個意義上說，本課的教學具有十分深遠的意義。本課的教學注重審美體驗，在聲樂、器樂等各種欣賞活動中營造美的情感氛圍，使學生感受美、分析美、表現美、建立美的審美模式。在音樂演唱與欣賞活動中激發學生求知的欲望，歌唱欲望及表現欲望，在聽、想、記憶、分析、演唱等方面培養學生良好的音樂素質。

3、教學目標：

根據新課標的要求，結合該課的特點，我制定了如下教學目標：

（1）、學生學唱歌曲《念故鄉》，從感性上讓學生體驗思念故鄉，熱愛故鄉的情感。在聆聽，記憶，分析，演唱等方面培養學生良好的素質。

（2）、能夠自然圓潤、柔和優美的聲音有感情演唱《念故鄉》，并能用不現的力度，變化處理歌曲的情緒變化。

（3）、引導學生聽《念故鄉》伴奏旋律，賞配樂詩朗誦《鄉愁》；折千紙鶴懷念故鄉、想念親人；唱起《念故鄉》、飛舞千紙鶴。

4、教學重點與難點：

⑴重點：歌曲表現的是思念故鄉的一種情感體驗，在教學過程中要特別注重引導同學感受和體驗音樂。

⑵難點：激發同學有感情、有力度變化的演唱歌曲。（思鄉的感情不只是要深入同學心理，還要讓他外化用歌聲表示出來，是個難點）。

5、課時安排：1課時

6、教學過程

1、新課導入

（1）、導入

課件①音樂片段循環播放薩克斯吹奏的《回家》（用音樂營造一種美妙而感人的音樂氛圍。在音樂背景中學生進入教室。）一起回憶關于思鄉的詩詞和歌曲有哪些吧！（進行感情投射，課件出示）導入新課：從這些詩詞及歌曲中，我們聽到了無數游子的呼喚，無論在何時，無論在何地，故鄉都將是我們永遠的家。出示課件②課題

（2）、預習指導：

（1）要求從課外學過的課本中尋找思念故鄉的歌曲、詩詞

（2）彩色作業紙一張

2、整體感知

⑴、賞作品背景：課件③介紹作者、作品背景學生誦讀其內容此程序的設計是要幫學生養成良好的主動學習的習慣，培養學生的參與意識。完成教學目標（1）的要求。

(2)、賞作品

課件④ 《念故鄉》賞作品：通過這一環節的學習，訓練學生整體感知作品的能力以及對學生進行“聽有所知”的聽力訓練，為下一環節的深入學習做好鋪墊。

(3)、整體把握作品，讓學生談作品的音樂情緒。（抒情、思念的、憂傷的）作品中的力度記號。是如何表現出思念、憂傷的的情緒呢？（教師從節拍、節奏、速度、旋律線上引導學生）

(4)、4/4 節奏針對 本節課難點 附點音符節奏 設計了用 拍右腿 拍左腿 拍雙手 來完成 x.x x x.x x | x.x x x.x x ||

3、學唱作品（調整學生坐姿，激發歌唱狀態）

通過演唱體驗進一步來感受這首歌曲的精神氣質。

（1）、課件⑤隨《念故鄉》作品音樂視唱：用“嗚”哼唱；用“啦”哼唱；隨樂哼唱歌詞。

（2）、學唱歌曲《念故鄉》、體驗情感

教師范唱----生誦讀歌詞----師用琴帶生唱----分組哼鳴何唱詞來演繹作品。其中要注意速度、力度和情感；氣息、聲音和情緒的變化才能唱出自然圓潤、柔和優美的聲音；還要注意歌曲aba樂段的情緒變化，只有這樣，才能表現出音樂憂傷而感人的魅力和作品的精神氣質----課件⑥全班有感情的演唱全曲。

此設計是為了讓學生在整體感知作品的基礎上，走進作品，與作品“對話”，更進一步理解作者的感情，理解異鄉游子思鄉的憂郁情懷。培養學生“自主、合作、探究“的學習方法和演唱興趣。完成教學目標（2）的要求。

4、拓展延伸

（1）、課件⑦聽賞英文版演唱的《念故鄉》，共折千紙鶴 ；

（2）、超鏈接課件⑤飛舞千紙鶴，唱起念故鄉，情景相交融。

教學反思：通過本節課的學習，同學們從頭到尾都既輕松又極富節奏感，多媒體在本節課中呈現出重要性，在開頭音樂片段循環播放薩克斯吹奏的《回家》用音樂營造了一種美妙而感人的音樂氛圍。在音樂背景中學生進入教室開始了學習。運用多媒體對作品的立體效應，學生很快理解掌握了作品的音樂情緒是抒情、思念的、憂傷的，從而完成作品的內容教學，在教學的最后我采用引導學生聽《念故鄉》伴奏旋律，賞配樂詩朗誦《鄉愁》；折千紙鶴懷念故鄉、想念親人；唱起《念故鄉》、飛舞千紙鶴。使感情得到了升華。我覺得在這節課的結束部分如果再加點情感化作業，如：寫思鄉的小短文、詩詞等等的也是不錯的。-------你也一定也會有想念家、想念父母的時候，也許是一聲問候，也許是一種相思、也許……請你把你最感動的那個時刻記錄下來。（作用：回味親情，用做下次課的導課。）

初中音樂念故鄉說課稿

3教學目標：

1、情感目標：通過學唱《念故鄉》，感受作者濃郁的思鄉之情，激發學生熱愛祖國、熱愛故鄉的情感，培養學生對生活的樂觀態度和對美好未來的向往和追求。

2、知識技能目標：了解作曲家生平和相關文化，激發學生用富有感情的聲音來演唱《念故鄉》。

3、過程方法目標：設情景法教學導入，激發學生學習興趣，通過學生自主探究性學習的方法來解決教學中的重難點，以小組合作討論的表現形式，來提高學生的表現力和創造力。

教學重點：探索學唱歌曲的方法，練習自然而有感情地演唱，并讓學生感受和體驗思念故鄉的情感。

教學難點：激發學生有感情、有力度變化的演唱歌曲及唱準附點音符的時值。

教學準備：多媒體課件、電子琴

教學過程：

一、組織教學：（略以情感為紐帶，做好組織教學。）

課前播放歌曲《故鄉的云》

二、導入新課：

1、初聽《第九自新大陸交響曲》第二樂章的第一主題

談話：我們一起來聽音樂吧！

談話：我們初次感受了這段音樂，感受到它的力度？速度？節奏？旋律？

討論：音樂有什么特點？(從音樂要色上分析)音色呢？

2、簡介 英國管

3、再次聆聽

討論：我們感受到怎樣的情緒呢？為什么會有這樣的情緒呢？作曲家在抒發著自己怎樣地情感呢？

三、簡介作曲家及樂曲背景

師：作曲家是誰？為什么會有則樣的情緒呢？

1、德沃夏克

捷克作曲家，出生于不拉格附近的農村。他從小就顯露出音樂天才，因家境清貧，沒有條件上學，工作多年后有了積蓄，才獲得進入拉格附音樂學校學習的機會。1890年，他受聘于布拉格音樂學院教授音樂理論，1892年應聘赴美國任紐約國家音樂學院院長。代表作品除《新世界交響曲》外，還有歌劇《水仙女》、《大提琴協奏曲》、《斯拉夫曲》及聲樂曲《母親叫我的歌》等

2、樂曲背景介紹

四、歌曲教學

1、出示課題《念故鄉》

師：他的美國學生給這段迷人的旋律加上了歌詞。

2、聆聽歌曲《念故鄉》

請學生談談聽后感受

3、學唱歌曲

①用“la”哼唱旋律，感受音樂特點。

②分析附點節奏

<1>x.x x x.x x | x.x x.x x – |

<2>x.x x xx x | x x x x x – |

③唱旋律

④填詞唱

⑤力度記號的處理 注意速度，力度和情感。

五、拓展空間 創編歌詞

要求用“思鄉”這個主題，要求學生為這首歌的旋律重新填詞。

六、小結

今天我們學習了歌曲《念故鄉》，感受體驗了作者濃濃的思鄉之情，思鄉是一種美好的情感，也是一種厚重的民族意識。同學們，再過幾年你們也會背起行囊，離開自己的家鄉去創造屬于自己的輝煌，相信無論你走到哪里，都不會忘記這片鄉土。

最后，老師朗誦一首詩和大家分享《鄉愁》。

第二篇：《念故鄉》--初中音樂教案

《念故鄉》--初中音樂教案

時：一時

教學目標：

1、情感目標：通過學唱《念故鄉》，重溫已經學過的思念故鄉的歌曲，從感性上讓學生體驗思念故鄉，熱愛故鄉的情感。

2、知識技能目標：（1）了解作曲家生平和相關文化，激發學生用富有感情的聲音來演唱《念故鄉》。（2）以小組單位設計歌曲的表現形式，提高學生的表現力和創造力。

重點：由于很少學生有離開故鄉，思念故鄉的情感體驗，缺乏對歌曲的感受和理解，在教學過程中要特別注重引導學生感受和體驗音樂。

難點：激發學生有感情、有力度變化的演唱歌曲。（思鄉的感情不僅要深入學生心理，還要讓他外化用歌聲表現出來，是個難點）。

教學準備：

學生：（1）要求在外從學過的本中尋找思念故鄉的歌曲，以小組

為單位復習歌曲。（2）帶豎笛

教師：多媒體、鋼琴、世界地圖

教學過程：

步驟

教學活動

學的活動

展示

設計意圖

1、進教室

（1）播放古詩

歌曲《靜夜思》

（2）引導學生

感受歌曲

（1）聽音樂

進教室

（2）談談對

音樂的感受

文字：念故鄉

創設思念故鄉的氛圍，讓學生一進教室就感受到思鄉的情緒。

2、發聲練習

指導學生有力度變化的發聲

根據旋律線條的起伏，用有力度變化的聲音演唱

發聲練習曲譜

為后面運用力度變化有感情的演唱歌曲作鋪墊。

3、用豎笛自學歌曲主旋律

（1）老師這有三條旋律，請你自選一條吹一吹

（2）強調附點節奏

（1）用豎笛自選練習

（2）鋼琴伴奏練習第一局的同學站起來吹一吹、練習第二句……

（3）分句唱一唱

3321|

2332—||

61176|

6176—||

（3）312

3|2126|1———||

歌曲《念故鄉》是由這三條旋律組成，學會了這三條旋律等于解決了識譜問題

4、導入

我們剛才練習的三條樂句是選自歌曲

《念故鄉》，這首歌曲是捷克作曲家德沃夏克在美國工作時寫的

觀看多媒體認識作者

（1）出示題《念故鄉》

（2）展示德沃夏克的肖像

讓學生認識曲作者、欣賞《念故鄉》理解歌曲內容

6、學唱歌曲

（1）你了這首歌曲你想說點什么?

德沃夏克是哪個國家？指導學生找一找地圖上中國在哪？捷克在哪？美國在哪？

這是一首家喻戶曉的歌曲，接下來我們就來學唱這首感人肺腑的歌曲《念故鄉》

（1）

視唱

（2）

學習歌詞

（3）

練唱歌曲，注意速度、力度和情感

（1）聽音樂，談初步的感受

（2）回答：捷克在歐洲，美國在美洲，隔著太平洋

（1）第一遍視唱，注意力度和速度以及情緒，第二遍視唱，摳出情緒，教師范唱與學生對比

（2）全體用lu哼鳴，請一名學生配樂朗讀；集體配樂朗讀

（3）帶歌詞練唱歌曲

（1）播放歌曲《念故鄉》

（2）展示世界地圖

（3）地圖上捷克和美國用紅色展示

（1）、（2）、（3）

出示歌譜

（1）了解歌曲所想表達的情感

（2）通過讓學生在地圖上找捷克、美國幫助學生理解身在他鄉的情感

層層遞進學唱歌曲通過視唱、哼鳴使學生能感受歌曲的情緒，能正確演唱歌曲

7、高潮：層層遞進激發情感

（1）你們想不想看德沃夏克的故鄉

（2）看船出海，引導學生給歌曲加旁白臺詞

（3）在教師不斷地引導中再次有感情的朗讀歌詞

（4）激發有感情的唱，他把所有感情都宣泄在音樂上，我們應該用怎樣的力度唱才能更好的表達出感情

（1）

觀看德沃夏克的故鄉

（2）以小組為單位討論說兩句

（3）有感情的朗讀

（4）以小組為單位進行力度處理，并示范演唱；集體唱

（1）觀看德沃夏克的故鄉

（2）播放“看船出海”

（1）通過觀看德沃夏克的故鄉，激起學生情感，有感情的演唱

（2）讓學生進行即興創作，發揮想象

（3）學生逐漸的投入到歌曲的情感中，并釋放自己的情感

8、音樂與相關文化

它極度的思念故鄉，寫了一首令人轟動的《第九交響曲》，念故鄉就是其中的片斷，我們聽聽這首交響曲其它的樂章

（2）

欣賞《第九交響曲》

播放《第九交響曲》

讓學生了解作者雖然命運坎坷但是非常樂觀，我們最終的目的還是要讓學生養成對生活的樂觀態度和對美好未來的向往和追求。

9、組織綜合表演，發揮想象

教師組織學生對學過的思鄉之曲進行綜合表演

（3）

以兩個小組為單位選擇一個題材和表演形式進行即興創作

題材：《念故鄉》、《送別》、《故鄉的親人》、《紅河谷》

表演形式：唱歌、舞蹈、朗誦、加旁白、演奏等

通過即興創作音樂活動，來表現對故鄉的感情。

10教師小結，下。

第三篇：初中音樂說課稿 大海啊,故鄉

初中《大海啊，故鄉》說課稿

三岔口中學

周鑫

尊敬的各位評委老師：你們好！

我說課的題目是《大海啊，故鄉》這首歌曲為F大調，3/4拍，中速整首歌詞通俗易懂，旋律優美，富有變化，以敘述性的口吻與不同層次情緒的抒發，深切的表達熱愛大海、熱愛故鄉的濃厚的思想感情,是一首深受學生喜歡的抒情歌曲。

基于以上教材內容分析，根據新課標的教學理念與原則。以“審美為核心，興趣愛好為動力”，結合本單元《瑰麗的電聲》教學內容及要求，制定了以下三維目標：

1、知識目標：引導學生有感情的演唱歌曲及曲譜和對歌唱的換氣，延長音音準的掌握。

2、過程與方法：通過歌唱、欣賞、情景創設等手段讓學生體驗電聲音樂的魅力、表現音樂的美。

3、情感目標：通過學唱這首歌，培養學生熱愛大海、熱愛故鄉的思想感情 根據中學生變聲期及對音樂的感知日趨成熟等身心特征。

結合本課教學內容，我把本課的教學重點設為：讓學生整體感受旋律、節奏的變化，引導學生有感情的演唱歌曲。

教學難點：培養學生用抒情、委婉的及有氣息控制的聲音演唱歌曲。

對于這樣的教學重難點的落實，教學目標的實現，我主要采用的教學方法和學習方法是教師的教就是學生的學。

為了實現目標，我將本課的教學流程設計為以下四大板塊： 第一板塊：情景導入

激發興趣

第二板塊：聆聽全曲

感受旋律

第三板塊：新歌教學

參與實踐

第四板塊：知識拓寬

欣賞大海 發揮想象

對于第一板塊的教學我主要分3個環節來完成。

請閉上你們的眼睛，展開想象的翅膀，感覺自己仿佛置身在什么樣的環境中？”（播放由電聲合成的描繪大海的音樂）然后，我會說：“大海確實令人想往，那音樂是怎么樣來表現大海的波浪的呢？（出示圖片）

接下來，我將在鋼琴上彈出：1 1 2 1

| 5 3 3 |...LU請學生根據我彈得音樂畫出旋律線（自己也畫同步進行），然后我將用同樣的方法彈出2 5 6 5

| 5 6 5-|...來解決第二條旋律

2、哼唱練聲我將讓學生用lu來把這兩條旋律哼唱下，并提出這兩條旋律在音高、力度上有什么區別？一般學生都能說的出來，音高第二條比第一條高，力度也強點

3、感受強弱之后，我再問學生這首曲子的拍號和強弱規律？學生會很快的說出，3/4拍強弱弱，那這首曲子的強弱規律是強弱弱嗎？再次隨著我的琴聲用LU來唱一遍。（做波浪手勢）學生很快的就會感受到與一般3/4拍曲子的不同，是強強弱。

最后，讓學生跟著我一起邊唱邊劃波浪的節奏拍。

『通過對比性的聆聽和哼唱旋律，隨著律動性的引導讓學生感受到大海的那種意境，并把音樂知識融入到教學過程當中，用LU帶唱練聲可以幫助學生調整好歌唱狀態使聲音更加的集中，為下面的新課教學打下基礎』

第二板塊：聆聽全曲

感受旋律

我是這樣教的先播放合唱版《大海啊，故鄉》，然后要求學生在聽的過程中仔細感受音樂，并回答：“音樂表達了怎么樣的情感，你最喜歡哪部份的旋律，為什么？”

學生可能會說，思念故鄉，熱愛大海。。有些學生會說喜歡第一部分，讓人感覺有意境，有些學生可能會說喜歡第二部分，在唱的時候情緒很高漲。。『通過提問式引導學生，主要是培養學生有目的的去聆聽歌曲，整體感知到這是一首抒情的，有著思鄉之情的歌曲』

第三板塊：學唱歌曲 參與實踐

是本課的重難點所在，對于這一部分的教學，我力求體現學生的主體性，讓學生先嘗試后教學，憑借教師示范、動作體會、媒體演示等多種教學策略達到把握重點，突破難點的教學目標。

這個板塊，我分3個環節

1、學唱歌曲，歌曲處理

由于考慮到初中生對這首歌本身就比較熟悉，這個階段的學生接受能力也很強，通過前面的兩大板塊的聆聽，學生對這首歌曲的旋律有了一定的了解，所以我將直接讓學生跟隨我的鋼琴伴奏帶歌詞演唱。當然，可能會在個別細節方面唱的不到位。在唱完之后，我會說：“同學們你們覺得自己哪里唱的不夠好呢？”學生可能會說：歌曲結尾這部分氣息不夠？我將以一個小節換一次氣做處理，（示范演唱）『通過我的示范和手勢來幫助學生用“緩呼緩吸”的方法解決歌唱中的難點』在歌唱的過程中，我發現學生有些樂句的尾音音高沒保持好，時值沒拖足，比如（教師示范唱）于是我采用對比法讓學生選擇你認為合適的方法來演唱。在我的提示下，學生就很快的選擇（范唱正確的）最后，讓學生隨著我的鋼琴完整的演唱全曲，在關鍵的時候我將用自己的手勢提示學生『主要是通過對比聆聽，讓學生產生自主發現問題，解決問題的心理，這樣可以吸引學生的注意力，突破教學難點』

2、歌曲分析，把握情感

師：剛才同學都唱得非常好，現在老師請你們再次聆聽這首歌曲，想一想你覺得可以把這首歌曲劃分成幾個部分？學生會很快的說出有三個部分。那三部分所表達的情感都一樣嗎？學生肯定會說不一樣，于是我和學生根據音樂要素和音樂情緒一起來討論、分析。第一部分（教師唱歌詞）根據第一板塊旋律的分析，學生很快說出第一部分旋律比較平穩，力度中弱，用敘述性的口吻表達了主人翁對大海故鄉的思念與贊美之情。接著，我將用同樣的方法分析第二部分，情緒比第一部分更加的強烈，加深了對大海母親的愛慕之情第三部分的尾聲旋律比較平穩，力度從中弱到漸弱表達了主人翁對大海的留戀與美麗的遐想同學們都分析的很好，但不知道你們的歌聲能不 能打動老師，讓我來體驗一下，要求同學們把自己置身在美麗的沙灘上，踏著軟軟的沙灘，迎著海風，以敘述者的口吻表達對大海的贊美之情。于是，我用鋼琴的前奏部分把學生帶入到這種意境中，再次有感情的演唱歌曲

通過分析，逐步引導學生用怎么樣的感情演唱歌曲，理解音樂所表達的思想感情，挖掘學生內心的情感，讓學生產生情感上的共鳴，這樣就很容易突破我的教學重點』

3、學唱曲譜，嘗試練習

先由我來帶學生唱，然后讓學生自己唱『把這個環節安排在這里，主要考慮到現在的中學生，基礎比較薄弱，識譜能力比較差，所以通過已經掌握歌曲的節奏，再讓學生唱譜，可以減輕他們的負擔，更快的提高他們的識譜能力，加強雙基教學』

第四板塊：拓展延伸

發揮想象大海是迷人的。

于是，我給學生展示了有關大海的美麗的畫面

師：欣賞完了這么美的風景，老師覺得這么美的海面缺了點大自然的聲音，請同學們想象下，大海邊上會有什么聲音呢？生：海浪、海鷗、風聲等自然聲音我會拿出電子琴、沙球等一些樂器，如果班級里會用電子琴的學生讓學生自己動手操作，不會用的讓學生說出自己的想法由我來操作，并鼓勵學生最好把這個創作的出來的聲音與大海故鄉結合在一起，電聲樂器給現代的音樂帶來了豐富的表現力。下面呢，我們就把剛才設計的音響與大海故鄉結合起來。最后，在電聲樂器的伴奏下，有感情的演唱歌曲來結束這堂課。

『通過欣賞法、音畫結合，多途徑引導學生，讓學生參與音樂實踐，并讓他們體驗成功，培養學生音樂的想象力和創造力，體現音樂課學生的主體性，培養他們上音樂課的興趣，對電聲音樂的指出為以后的欣賞課做個簡要的鋪墊』

（對于以上的教學流程的設計。我主要體現一個教學理念，以審美為核心；二個教學原則，把教什么永遠是教學的第一位，突出學生的主體性；三個教學特色，發揮學生的自主探究，培養學生的想象力和創造力，多元文化知識的滲透』）

各位評委，我的說課到此結束，謝謝。

第四篇：初中音樂說課稿

初中音樂說課稿1

一、說教材

首先來談談我對教材的理解。

《牧歌》選自人音版七年級上冊第三單元，是一首蒙古族的長調歌曲，《牧歌》全曲為D大調4/4拍二句類的一段體曲式結構。通過本節課的學習，進而幫助學生了解蒙古族的風土人情。

二、說學情

深入教材的分析，了解學情是上好一堂課的基礎。初中生的認知能力由感性逐漸上升到理性，渴望更深一層了解音樂內涵，這時教師對音樂元素的講解，音樂作品的分析就更重要。教師應該讓學生反復聆聽、直觀演示，開闊學生的音樂視野，同事這一時期的學生正直變聲期，在教授過程中應提醒學生注意保護嗓子。

三、說教學目標

新課標指出，教學目標應包括情感態度價值觀、過程與方法以及知識與技能這三個方面，而這三維目標又應是緊密聯系的一個有機整體，因此我設計的三維目標如下：

情感態度價值觀：通過《牧歌》的學習，學生了解蒙古族的風土人情，以及對民族民間音樂的熱愛之情。

過程與方法：過聆聽、教唱的方式，提升學生演唱的能力。

知識與技能：能夠掌握一段體曲式結構，以及蒙古族長調的音樂特點。

四、說教學重難點

基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重點是掌握一段體曲式結構，并完整的演唱歌曲；難點是學會蒙古族長調的音樂特點。

五、說教法、學法

為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點。

教法：講授法、創設情境法、直觀演示法。

學法：視聽結合法、小組合作探究法。

六、說教學過程

本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為四個環節：創設情境，導入新課——學唱歌曲、感受體驗——鞏固提高，為歌曲創編節奏——課堂小結，點題升華。下面，我將分別來介紹這四個環節：

第一環節是新課導入環節

好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍。

首先，在導入環節，我會運用情景導入的方法。通過多媒體播放騰格爾的歌曲《天堂》所描繪的蒙古族的自然風光，順勢引入本課，同樣描寫蒙古族自然景色的歌曲《牧歌》。這樣設計，既鍛煉了他們的自主思考的能力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然地、生動的過渡。

第二環節是初步感知環節

初步感知這一環節是本節課新課講授的第一個環節，我會結合學生的自身特點展開教學。

首先，通過多媒體播放音頻，請學生初步聆聽音樂。邊聆聽，邊思考歌曲的情緒是什么樣的？學生通過仔細聆聽，互相討論后得出歌曲的情緒是優美，抒情的。我會給予學生肯定性的評價。

接著，我會簡單的介紹一下蒙古族長調，（蒙古族長調蒙古語稱“烏日圖道”，意即長歌，它的特點為字少腔長、高亢悠遠、舒緩自由，宜于敘事，又長于抒情；歌詞一般為上、下各兩句，內容絕大多數是描寫草原、駿馬、駱駝、牛羊、藍天、白云、江河、湖泊等。）

我會進行歌曲的范唱。在唱之前我會向學生提出問題：“歌曲中所描繪的景象是怎樣的？它的節奏帶給你怎樣的感受？”通過學生的回答可知：歌曲中為我們描繪了蒙古草原的藍天、白云以及羊群。通過這樣的景象帶給我們聽者愉快的心情。我會加以鼓勵性的評價。

通過這樣直觀感知的方式，同學能夠捕捉到最表面一層的音樂信息，充分發揮學生的音樂感知能力，為接下來的探究學習做了良好的準備。

第三環節是探究學習環節

探究學習這一環節是本節課的重點，新課標指出表現是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂審美能力的重要途徑。

在接下來，學唱之前，我會先讓學生們進行發聲練習（1 2 | 3 2 | 1 — ||并練習兩組）以此來保護嗓子。而后我會通過先帶領學生唱譜后唱詞的方式來進行歌曲的教唱。在此我也會進行提問“這首歌是蒙古族民歌分類中的哪一個呢？”學生們對于這個問題會產生不同的意見。有的學生會說屬于以前學過的短調，有的可能會說不知道。借此我會順勢說出這是蒙古族的長調歌曲板書（節奏自由、舒緩，旋律悠長并帶有獨特的裝飾音的音樂特點。這里也會簡要復習短調的音樂特點，節奏整齊，結構規整，多為敘事性歌曲。并提醒學生長調短調的區分）。至此本節課的教學難點解決。這樣的設計在很大程度上，可以讓學生通過本節課，掌握長調的音樂特點，并學會區分蒙古族長調與短調的歌曲。

最后通過對歌曲的整體感知與學唱學生們已經可以對歌曲進行完整的演唱。那么接下來，我會請學生們完整的演唱歌曲《牧歌》，在唱的時候請學生思考一個問題：“歌曲《牧歌》描繪了幾個意境或形象呢？”這時學生通過思考會發現只有一個音樂形象。就此我會順勢說出本節課就是二句類的一段體曲式結構。板書（由一個樂段構成，一般情況下只有一個音樂形象，一種音樂意境）。這時通過剛才的聆聽與學唱學生已經了解了歌曲所表達的感情，并已經學會了歌曲。我會請學生帶著感情完整的演唱歌曲。并順勢引導學生歌曲的情感是讓學生感受蒙古族的'風土人情并產生對民族民間音樂的熱愛之情。這樣設計不僅可以突出本節課的教學重點，更可以讓學生充分的參與到課堂中來，根據新課標的標準，以學生為主體，就顯露無疑了。

最后我會讓學生有感情的完整的齊唱歌曲，并表達對民族民間音樂的熱愛之情。

通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清學習思路，更全面地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，從而能夠更快速地學唱歌曲。

第四環節是鞏固提升環節

為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會，在這一環節中，我將采用小組合作法，這樣學生對音樂的體驗與感受有所加深，并提高了學生良好的團隊合作能力。我會請學生分小組對節拍進行改編，從而改變歌曲的強弱。（歌曲原是4/4拍，在這里可以改成4/3或4/2拍）。而后我會對學生的改編進行評價。而在評價的時候，我會打破以往教師單方面對學生進行評價。讓學生與學生之間互相評價。這樣可以提升學生編創的能力，并符合新課標評價的多元化。

這樣做既能夠對新學習的音樂作品進行鞏固，同時又可以讓同學們充分地參與到課堂學習中來，鞏固對音樂的體驗與感受有所加深，又提高了音樂欣賞、表現、創造以及藝術審美的能力。

第五環節是課堂小結環節

好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會和同學們一同探討本節課學習的主要內容增加學生的記憶。并進行情感升華，（請學生在課后自行分組共同為本節所學歌曲《牧歌》編個舞蹈，下節課互相分享）這樣的方式可以加深學生對于本節所學知識的印象并且使學生之間互相溝通，建立起友誼。

初中音樂說課稿2

一、說教材

首先，談談我對教材的理解，作為一名老師，我認為對于教材的了解是必不可少的。

《中國功夫》是蘇少版初中音樂七年級下冊第五單元第二課的一節唱歌課;歌曲以旋律與節奏的壓縮變化，給一首歌曲帶來截然不同的兩種感覺，通過反復記號的恰當使用，整首歌曲錯落有致抑揚頓挫，表達出了中華武術的博大精深以及呼吁大家對中國傳統文化的熱愛之情，樹立堅定的民族文化自信。

二、說學情

要想成為一名優秀的教師，不但要對教材有所了解，還要對學生的情況有清晰明了地掌握，站在學生的角度思考問題，這樣才能了解學生真正的學習需求，做到因材施教、有的放矢。

七年級學生生理、心理漸趨成熟，參與的意識和交往的愿望增強，獲得知識和信息的途徑增多，在學習上形成了自己的初步經驗，表達情感的方式較之小學生有明顯變化，所以在教學過程中教師要加強引導性，尊重學生的個性發展。

三、說教學目標

通過對教材的分析以及學情的了解，我設計的教學目標如下：

1.通過學唱歌曲《中國功夫》，體會歌曲中所表達的中國功夫的博大精深，建立對于中華武術傳統文化的熱愛。

2.通過聆聽、體驗、探究、合作等方法，培養相互合作的意識，提高識譜演唱能力。

3.分析歌曲在旋律發展上的關系，掌握跳躍反復記號的正確演唱順序，學會有感情地演唱歌曲。

四、說教學重難點

基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：

重點是學會有感情地演唱歌曲《中國功夫》。

難點是分析歌曲旋律的發展與情緒的表達有何關系，掌握跳躍反復記號的正確演唱順序。

五、說教學過程

接下來說說我的教學過程，也是本次說課的中心部分;在這一部分主要分成五個環節，分別是導入、初步感知、深入探究、拓展延伸、小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：

第一環節是導入環節

好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣，營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我會播放青少年在廣場上表演武術的視頻，并提問大家視頻中的動作有哪些了解?學生自由回答后我會總結：沒錯，視頻中是一群學習武術的青少年在表演武術，又叫做中國功夫。是中華民族智慧的結晶，是中華傳統文化的體現，講究剛柔并濟，內外兼修。在世界上更是影響廣泛，出現了很多中國功夫題材的影視作品，比如李連杰、甄子丹、吳京、釋小龍等被人們所熟知。中國功夫如此受歡迎，在歌曲里又是怎樣呢?就讓我們走進今天的'課堂一探究竟，順勢揭示課題《中國功夫》。

這樣設計，通過學生喜歡的創設情境的方式，能夠把學生的注意力從課下吸引到課上，為營造良好的課堂氛圍做了鋪墊。

第二環節是初步感知環節

感知音樂是課堂展開的基礎，為了幫助學生對作品有一個整體的把握，在新課的第一環節，我會播放音樂，并提問：歌曲聽起來有怎樣的感受?學生自由回答我加以總結：歌曲聽起來十分氣勢、豪邁且振奮人心。之后我會再次播放音樂，并提問：這首歌曲可以劃分成部分?你又是怎么劃分的?學生自由回答后我將總結：根據速度的不同，可以劃分為四個段落。前半段速度緩慢，悠揚;后半段速度稍快，緊湊。最為特殊的是第三段，演唱形式是說的不是唱的。

通過這樣的設計，學生能夠對樂曲有一個大致的了解，為深入探究環節做好鋪墊。

第三環節是深入探究環節

深入探究是本節課的核心環節。首先我會帶領同學們做發聲練習。我彈奏鋼琴13531，學生以啊為母音，進行發聲練習。并提醒學生注意口腔打開，聲音圓潤。之后我會彈奏旋律，請同學隨著哼唱，思考歌曲的不同段落間旋律有何關系?學生自由回答后得出：歌曲的旋律為以第一段為基礎，12356為骨干音，不同段落旋律相似。然后我將再次彈奏旋律，將同學們劃分為不同小組，感受歌曲不同段落節奏有何變化?學生自由回答我加以總結：前半段多為四分音符，四分附點音符;后半段節奏相較于前邊進行了壓縮，變得緊湊，變為八分音符和八分附點，速度也加快。接著我將播放音頻，引導學生完整演唱旋律，體會情緒變化。同學們認真演唱并體會得出：根據旋律與節奏的區分，前半段在演唱時應該舒展、連貫，就像中國功夫里的太極;后半段在演唱時要唱得有力量，有活力，像八卦連環掌環環相扣。接下來將以小組合作討論段落反復記號與跳躍反復記號的正確演唱順序為：在出現段落反復記號，從段落處反復即可;出現D.C.記號時從頭反復，跳過跳躍記號進行反復。緊接著請同學們按節奏朗讀歌詞，體會其中所表達了怎樣的情感?學生自由回答后我將加以總結：歌曲中表達了中國功夫的博大精深以及對中國武術傳統文化的無比熱愛之情。最后我會播放伴奏，指揮同學們加入歌詞完整有感情演唱。我會強調：注意一字多音部分演唱要更加準確。

通過循序漸進地解決各部分難點，學生可以由淺入深學唱歌曲，并解決本節課的重難點。學生在學唱過程中也能更好地體會歌曲中所表達的感情，實現本節課的情感目標。

第四環節是拓展延伸環節

這一環節是對本節課程的拓展和提高，在這一環節，我將采用視聽結合的方式，播放武術教學視頻，請同學們學習武術動作，以音樂小組為單位進行武術動作創編。學生自由展示后我會給予鼓勵性的評價并總結：同學們的創編都十分有新意，動作根據節奏特點組合，與音樂完美融合，將歌曲中的中華武術的精氣神一展無余。

通過這樣理論聯系實際的設計，學生能夠親身參與到課堂上來，更好地掌握已經學會的新知，從而加深對歌曲的理解。

第五環節是小結作業環節

好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會和學生共同回顧本節課所學旋律與節奏與情緒表達之間的關系，掌握反復記號的正確演唱順序。通過有感情地演唱歌曲，體會歌曲中中華武術的博大精深，激發同學們對于中國功夫的熱愛，樹立民族文化自信。

布置課后作業：課下搜集查找中國功夫的種類，下節課師生交流感受。

七、說板書設計

最后，就是我今天的板書設計，簡潔、明了，通過這個板書學生可以直觀捕捉到本節課的核心內容和思想主旨，知識點呈現較為清晰明了。

中國功夫

(一)稍慢、舒展 連貫雄健(太極)

(二)稍快、緊湊 力量活力(八卦連環掌)

對中華武術傳統文化的熱愛

以上是我今天的說課內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正!謝謝大家!

初中音樂說課稿3

一、教材分析

《 中華人民共和國國歌》原名《義勇軍進行曲》，是一首激動人心、奮發向上、慷慨激昂的進行曲，也是中國的國歌，曲調線條流暢振奮人心，內容在本冊書中占有重要地位，能為以后歌曲欣賞打下基礎。

根據上述材料分析，考慮到小學生的認知特點及其發展規律我認為本課的教學重、難點是：

教學重點：感受欣賞并演唱《中華人民共和國國歌》，理解歌曲所表達的思想感情。

教學難點：引導學生連貫歌唱并從中受到相應的思想教育，學習三連音。

結合本課實際，為提高學生學習興趣，為了更好地突出以上教學重、難點，我確定了以下教學目標：

1、情感目標：通過學唱歌曲使學生體驗、學習團結斗爭的民族精神。

2、知識目標：讓學生了解紅色音樂，了解中國的革命歷史，激發學生的愛國主義情感。

3、能力目標：有感情的演唱歌曲《中華人民共和國國歌》。

二、說教法

根據膠南市音樂“‘雙主’活版塊”唱歌課教學模式的指導思想，在本課教學中我將重點采用：激趣誘導、引導感受和體驗學習等方法。讓學生在觀看、聆聽、演唱等一系列活動中促進學生音樂感知、情感體驗和審美情趣的培養，讓學生養成參與意識和群體意識。

三、說學法

《音樂課程標準》中指出：“興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提”。在整個教學設計中，我想以音樂為主線，以學生為主體、以興趣為核心，創設情境，引導學生自己去體驗、探究、發現、創造、表現音樂美和享受音樂的樂趣。講求音樂課的學科特點，在課堂中，根據學生學習的需要，采用學生易于接受的形式，滲透必要的音樂知識，為學生更好的欣賞、感受、表現音樂作理論上的儲備。

因此，在學法指導時，我緊緊圍繞教學目標，堅持以學生自悟探究、自主練習、等學習方式，注重發展學生的能力。

四、說教學過程

根據膠南市音樂“‘雙主’活版塊”唱歌課教學模式的指導思想，結合本課實際，我確定了以下教學過程：

1、激趣導入，營造氛圍。 一堂好課必須有一個良好的導入做為前奏，也是激發學生學習興趣的關鍵。開始上課時我請學生欣賞《國旗國旗真美麗》這首歌，然后提出問題：同學們你們知道鮮艷的五星紅旗升起時，都會放什么歌曲嗎？學生回答，之后我揭示課題。一開始我并沒有讓學生聆聽歌曲，而是讓學生了解國歌的創作背景，使學生對《中華人民共和國國歌》有一個初步的印象，激發他們的學習興趣。然后，創設一定情景，擴大學生對歌曲的理解，從而引入本課內容，力求達到“未成曲調先有情”的效果。

2、反復聆聽，適度表現。 新課標提出：音樂是聽覺的藝術，吳斌老師也曾經多次指出：真正的音樂是不用教的，是聽出來的。本堂課上，我會重點引導學生反復聆聽音樂。并且每次都會讓學生帶著不同的要求去聽賞，避免學生因反復聆聽帶來的逆反心理。基于此，我將這個環節又分解為以下幾個小環節：

（1）初聽全曲，整體感知。

在這一環節中我將讓學生從歌詞和音調兩個方面來感受歌曲的'風格。

（2）深入聆聽，體會感知。

在這一環節中我通過組織學生聆聽伴奏來朗讀歌詞，并展開簡短討論，讓學生體會情感來實現本課的教學重點。

（3）琴聲引導學唱歌曲。

在這一環節中我利用電子琴讓學生跟琴聲分句唱詞，運用聽唱法來完成歌曲的學唱，并給予必要的提示，最后完整的初唱全曲。

（4）學生質疑，在學生學唱歌曲的同時，找出自己不會唱的小節，例：歌曲中反復出現的三連音和休止符以及歌曲開始的弱起，都將在這一環節中加以解決。

通過第二環節的處理，讓學生達到“唱會歌”的目的。

3、藝術加工，陶冶情操。 “唱會歌”不一定要經過教學，但“唱好歌”必須經過教師的引導才能完成。借助上一環節中對《國歌》歌詞的討論理解，引導學生將歌曲要表達的情感自覺自信的表達出來。這其中包括對歌曲的旋律、節奏、速度以及進行曲的風格特點等進行處理。通過本環節的教學，讓學生達到“唱好歌”的目的。

4、情感升華，陶冶情操。 音樂是情感的藝術。借助前幾環節的鋪墊，學生基本能按照歌曲的要求來演唱歌曲，在此基礎上，我利用多媒體出示奧運會上中國體育健兒為祖國奮力奪冠，站在領獎臺上，奏響《國歌》，看到五星紅旗冉冉升起，進而想到我們的國家和民族在雄壯的樂曲聲中，正以無比堅定的步伐闊步前進。這樣一來，在升華學生情感的同時，也將課堂氣氛推向一個高潮。

最后，全體起立，多媒體播放天安門廣場現場升旗儀式，伴隨著嘹亮的國歌，在學生更富感召力的演唱聲中，結束本課。同時也達到了音樂課的終極目標——“會唱歌”！

初中音樂說課稿4

一、說教材：

1、教材分析

本課《一只鳥仔》是湘版《音樂》教材七年級上冊第二單元《零點樂隊》第一課時的教學內容，屬于器樂演奏課。《零點樂隊》原意為“從零起點的樂隊”，本課設計的主要意圖在于挖掘已有的豐富的學生資源（用學生已會的樂器，如：古箏、豎笛、二胡、笛子等）進行簡單的合奏，教材力圖通過“試奏體驗”、“加花添彩”、“登場演練”等三環節，讓學生了解器樂演奏的全過程，感受器樂演奏的快樂。由于絕大部分學生只具備豎笛演奏的最初基礎，若讓他們一節課掌握這首曲子，無疑是一種為難，所以教學的重點放在用手中已有任何樂器（包含自制打擊樂）試奏體驗。經調查絕大多數學生對打擊樂沒有接觸，更不用說演奏、合奏，所以加打擊樂伴奏（設計簡單節奏型）、加花添彩是一大難點，組織的不好就容易亂套！經考慮最終目標的定位為

2、教學目標：

1、能夠體驗學習器樂及合奏的快樂。增強同學之間的合作意識和團隊精神。

2、能夠學會演奏一種簡單的樂器，并能參加器樂合奏，了解器樂演奏中“加花”的含義，設計簡單固定的節奏型參與伴奏。

3、能在體驗、模仿中學習，在演奏中探究、創編。

3、教學重難點：

用手中已有樂器試奏體驗，加花添彩、設計簡單固定節奏型參與伴奏。

二、說學情：

這節課是本人于開學初就對七年級學生學情進行了一個詳細的調查，有一部分學生在以往有過學習樂器的基礎，如有的已學過古箏、豎笛、二胡、笛子等樂器。且有極少數學生在小學時就開始學習豎笛演奏，極個別學生是校豎笛樂團成員，有的學生除了會演奏豎笛以外還會其他樂器的演奏。應該說，無論是樂理知識還是器樂演奏的功底都有一定的基礎，只是器樂合奏是“從零開始的樂隊”，如果只是單純的樂曲演奏與合奏，學生會感覺“沒有技術含量”，也覺得“吃不飽”，所以我在本節課中設計“加花添彩”、“打擊樂伴奏” “即興伴奏音型創作”等教學環節，引導學生用器樂合奏的方式表現出歌曲的情緒和內涵。

三、說教法和學法：

學生是教學活動的主體，我始終把學生的自主參與放在首位，讓學生多聽、多唱、多想、多奏等，充分調動學生的多個感官參與學習，采用的教法是對比聽賞法（從單旋律——有樂器伴奏、加花添彩的對比）、啟發談話和引導發現、感受體驗法、合作交流法等，讓學生在體驗中自主學習，在模仿中體驗探究，在演奏中進行探究、創編。靈活有效的運用多媒體資源創設情境，不僅優化課堂教學，也豐富了學生的感性認識，激發了學生興趣。

四、說教學過程：

教學活動由激趣導入——感受體驗——實踐表現——拓展延伸（小結）四個大的.環節構成。

首先通過欣賞試聽優質的視頻集中學生的注意力入手，認識民族樂器——樂團——組建零點樂隊，意在激發學生興趣，自然過渡到感受體驗曲目臺灣民歌《一只鳥仔》，在這一環節，我突現了學生的自主學習、與探究意識，讓學生選擇自己能勝任的方式學習主旋律，沒有花過多的時間來學習主旋律，我主要想把重點放在合奏上，實踐表現時，先對比聽賞《一只鳥仔》，聽辨跟我們演奏的有什么不同？教師啟發引導生交流“加花添彩”、“打擊樂伴奏”、“分角色演奏”，再自然過渡到用打擊樂進行伴奏這一環節，采用的是學生先自主探究的學習打擊樂并發現問題，再逐步循循善誘的解決問題，真正做到面向全體，讓全體學生積極主動的參與到音樂課堂，體驗學習器樂及合奏的快樂。對合奏作品的學習采用由淺入深，層層遞進的方式，要說在一節課學會演奏整首曲子并學會合奏是很難的，在這里我兼顧了學生個體差異，因為畢竟有一部分學生豎笛吹奏的基礎薄弱，因此，并不要求所有學生一定要學會整條旋律，采用的是分組分角色演奏（降低難度）或者選擇打擊樂伴奏或自制聲勢伴奏或自己設計節奏型參與伴奏（要有創新意識）的方式參與，這既是本課的重點也是難點，這樣既可以做到既全體參與，又發展學生個性，更重要的是能夠體驗學習器樂及合奏的快樂。增強同學之間的合作意識和團隊精神。合奏后的登場演練是發展學生個性，給能力強的學生提供展示的平臺。在演練中引導學生評價，讓學生學會主動傾聽、發現、解決問題，并不斷完善，再到小結這節課的收獲，自然結束本課教學。

五、教學反思

本節課我力求做到“既面向全體，又發展個性”，始終把學生擺在首要地位，注重學生的自主、與探究，總的來說達到了預期的教學目的。但還存在很多的缺憾，目前我們學校的狀況是這樣的，音樂課已停了一個多月，在準備藝術節的節目，學生在以往只有豎笛的基礎入門，有的甚至連門都沒進，而我是第一節課，在抽簽后剛進到教室，學生就得去吃早餐，我根本不來不及了解學生的一些具體情況，再加上后來又是分組，又是安排座位，本人的教學機智也不夠，沒利用好課前的幾分鐘讓學生去熟悉旋律，這就直接導致后來課堂上旋律聲部明顯薄弱，不夠突出，另外，古箏的音有點偏低，古箏一般演奏D、G調作品，用來演奏C調，因略偏低，其實昨天我們付出了很大的功夫調弦，甚至把弦都調斷了，一個個音都拿校音器校了，和校音器是準的，但就是和鋼琴差那么一點，沒辦法，這只說明我還得加強學習，在這方面研究少了。

初中音樂說課稿5

一、說教材：

1、教材分析：

本節課是九年義務教育初中七年級音樂第二單元天山之春的演奏內容。整個教學單位內容包括《牧馬之歌》、《烏夏木克卡姆達斯坦間奏曲》、《褐色的鵝》、《青春舞曲》以及《新疆之春》。 整個教學單元我計劃用兩課時來完成，第一課時教學內容：重點學唱歌曲《青春舞曲》弱處理《褐色的鵝》;第二課時教學內容：重點欣賞歌曲《牧馬之歌》、弱處理《新疆之春》.《烏夏木克卡姆達斯坦間奏曲》。這樣安排的目的不僅是遵循了循序漸進、由簡到繁的教學原則，同時第一課時的教學內容也為第二課時的學習做以鋪墊。

《青春舞曲》這首民歌是由“西北民歌王”之譽的著名作曲家王洛賓先生，再20世紀40年代從一個維吾爾族高級知識分子口中學得并加以整理而成。全曲是由五個基本相同的節奏的樂句組成，同樣的旋律重復及最末兩曉節稍許變化的旋律，再加上新疆維吾爾族鄉土味的虛詞襯字渲染，使歌曲的風格特點表現得淋漓盡致。

2、教學目標：

認知目標：學唱歌曲使學生體驗作品中輕快活潑的情緒。

能力目標：通過音樂活動，了解新疆民歌的風格特點，增強學生熱愛民族音樂的感情。

情感目標：通過學唱歌曲，使學生懂得青春易逝的道理，啟發學生珍惜光陰。

3、教學重點：體驗作品中的音樂情緒;了解新疆音樂的風格特點。

4、教學難點：嘗試再教師的點撥下，學生自行創作出表現歌曲的方法。培養學生的節奏感和創造力。

5、教具準備：電子琴、手鼓、鈴鼓、自制打擊樂器、多媒體課件

二、說學情：

七年級上學期的學生，正處于曉學向初中過渡時期，其心理日趨成熟，表達情感的方式較曉學生有明顯的變化。學生的認知能力由感性逐漸上升到理性，他們不再滿足于音樂的好聽與否，渴望更深一層的了解音樂的內涵，這時教師對音樂元素的講解，音樂作品的分析就顯得尤為重要。同時，想要讓學生很好而又迅速的'掌握音樂知識，那必須要培養學生的興趣，因為興趣是學生學習的動力。學生有了動力，就能取得很好的教學效果。應通過多種形式的藝術實踐活動，鞏固和提高表現音樂的基本技能。擴大音樂欣賞的范圍，更有意識地將音樂的人文內涵融入教學窒。注意:七年級學生正值變聲期，教師要講授歌唱知識，提醒學生保護嗓音。

三、說教法、學法：

針對教學目標和學生的實際情況，再教學中主要采用以下幾種教學方法：創設情境法、談話法、討論法、表演法等。

從本課的教學目標出發，根據學生的學習情況，確定如下學法：整體感知法、視聽法、討論法、曉組合作法、自主探究法、實踐法。

四、教學過程和設計意圖：

(一)、巧妙過渡感性導入

1、導入新課：我國幅員遼闊，民族眾多，擁有著各具特色，燦爛輝煌的民族文化。下面我們就來欣賞一段歌舞，想一想，它屬于我國哪個地區的民族文化?你還了解新疆的什么?(課件新疆民歌《達坂城的姑娘》)

設計意圖：課前學生的注意力都比較分散，通過情景創設集中學生的注意力，也為后面的教學做了鋪墊。

2、根據學生回答，教師總結：同學們，就讓我們一起到美麗的新疆走走吧!(課件：新疆風土人情)

設計意圖：激發學生的興趣，同時也做到了學科滲透與資源共享，也是對學生進行思想情感教育的滲透過程。

(二)、循序漸進展開教學

1、欣賞《褐色的鵝》：首先本節課要學的就是一首地道的新疆民歌《褐色的鵝》。[課件：欣賞《褐色的鵝》]

【設計意圖：體會音樂情緒，新疆音樂的節奏特點】

2、節奏練習：介紹冬不拉````(接下來，我們學習根據新疆民歌改編整理的歌曲(青春舞曲)

【設計意圖：讓學生感受新疆維吾爾族民歌歡樂的歌舞場面，從而引入新課教學《青春舞曲》。】

(三)、層層深入積極體驗

1、完整的欣賞《青春舞曲》讓學生談談欣賞后的真實感受。(播放課件) 【設計意圖：讓學生感受音樂，并對學生的回答及時給予評價，教師要多從音樂的速度、力度、節奏來引導。】

2、歌曲學唱。讓學生有感情的朗誦歌詞，學生試填歌詞，教師根據學生再學唱的過程中出現的問題進行講解、分析、糾正。再歌曲演唱中要求學生用一半的音量吐字清晰有彈性，能唱出歡快的情緒和節陪的韻律感。【設計意圖：突破難點】

3、表現與創造：介紹手鼓(課件)，同時組織學生進行討論和以下練習節奏組:運用不同的伴奏音型節奏樂器的組合等來表現歌曲;演唱組:運用改變速度、力度、演唱形式等來表現歌曲

【設計意圖：學生的生理特點和心理特點都已經趨向于成熟階段，已經具有獨立思考問題的能力，讓學生自由為歌曲編配打擊樂伴奏，能調動學生的主動性、積極性，增強學生的節奏感;同時再學唱歌曲的過程中能夠感受、體驗歌曲的風格特點。】

4、德育滲透：《青春舞曲》這首歌曲揭示了一個什么樣的人生道理?以青春像……造句并說說理由。

初中音樂說課稿6

一、說教材

首先，我簡單說一說我對于教材的理解。

《在中亞細亞草原上》是人教版九年級下冊第三單元的一首賞析作品。

《在中亞細亞草原上》是俄羅斯音樂家鮑羅丁的一首具有愛國主義情感的交響音畫作品。樂曲雄偉、壯觀，由多個不同風格的音樂主題組成，具有明顯的東方音樂風格，通過描繪俄羅斯軍隊保護阿拉伯商隊穿越中亞西亞草原的場景，將“和平”“友愛”的思想蘊含其中，表達了對民間生活的無限熱愛與贊美。

學生通過本節課的學習，能夠認識交響音畫這一音樂體裁，了解西方民族音樂的風格特點，進一步加深對多元音樂文化的理解。

二、說學情

作為一名教師不但要對教材有所了解，還要對學生的情況有清晰明了的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。

初中階段的學生，對于音樂基礎知識和音樂基本技能已經有了一定的掌握，能夠自己獨立演唱簡單的音樂，但這一階段學生學習自制力不夠，自主學習能力不是很強，所以需要在授課過程中多引導多關注。同時，初中階段處于變聲期階段，在進行演唱之前一定要提示學生保護嗓音，并注意健康、衛生用嗓。這一階段學生比較喜歡流行歌曲，可以適度的在講課過程中穿插一些流行音樂進行授課，學生能夠樂于學習并忠于學習。

三、說教學目標

新課標指出，教學目標應包括情感態度價值觀、過程與方法以及知識與技能這三個方面，而這三維目標又應是緊密聯系的一個有機整體，因此我設計的'三維目標如下：

情感態度價值觀：通過歌曲的學習，感受樂曲中自由、和平的思想，學生能夠對生活產生熱愛之情，并能夠理解多元音樂文化。

過程與方法：學習過程中運用聆聽、分析等方法，學生能夠提高音樂審美能力。

知識與技能：能夠了解兩個音樂主題的不同風格特點，明確交響音畫這一音樂體裁及鮑羅丁生平，并能夠簡單哼唱作品主題。

四、說教學重難點

基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：

重點是能夠了解兩個音樂主題的不同風格特點，明確交響音畫這一音樂體裁及鮑羅丁生平，并能夠簡單哼唱作品主題。

難點是能夠了解交響音畫這一音樂體裁并感知作品對民族的無限熱愛之情。

五、說教法、學法

為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我采用的教學方法主要有：創設情境法、聆聽法、合作法等。

六、說教學過程

接下來，我將著重介紹我對教學過程的設計。

本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路為五個環節，分別是新課導入、初步感知、分段賞析、鞏固提高、小結作業。

下面，我將分別來介紹這五個環節：

第一環節是新課導入環節

好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣，營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我將采用情境導入法，為學生播放歌劇《伊戈爾王》選段，提問學生：這是哪位音樂家的作品？在學生的回答中順勢引入本課課題。

這樣設計，既鍛煉了學生的自主思考能力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然、生動的過渡。

第二環節是初步感知環節

初步感知這一環節是本節課新課講授的第一個環節，我會結合學生的自身特點展開教學。

在這一環節，我會為同學們完整的播放一遍樂曲《在中亞細亞草原上》，并提問：同學們樂曲的速度是怎樣的？給你一種怎樣的感覺？

通過初聽，學生能夠說出樂曲的速度為小快板，給人一種激動昂揚的感覺。

隨后，復聽歌曲并繼續提出問題：樂曲一共分為幾個主題？在學生回答后，我會對學生進行鼓勵性的評價并總結，并簡單介紹歌曲。

通過這樣直觀感知的方式，同學能夠捕捉到最表面一層的音樂信息，充分發揮學生的音樂感知能力，為接下來的分段欣賞環節做了良好的準備。

第三環節是分段賞析環節

分段欣賞這一環節是本節課的重點，是培養學生音樂審美能力的重要途徑。

這一環節，我選擇用分段賞析、學生跟琴哼唱的方式展開教學，精心誘導，變枯燥為生動，學生能夠親身實踐、自主探究。

首先是聆聽第一主題，我會利用多媒體播放主題A旋律。引導學生感知樂曲情緒為優美、舒展。在對于第一主題有了初步的了解后，我會再次為學生播放主題B，引導學生感受樂曲情緒，學生不難答出此段旋律為激動昂揚，繼而我會追問學生：“這樣的旋律描繪了怎樣的場景呢？”，并引導學生相互交流，感受作品描繪的俄羅斯軍隊保護阿拉伯商隊穿越中亞西亞草原的場景。我會對學生的回答予以肯定性的評價，并順勢講解交響音畫的概念，引導學生認識到作品內容及音樂旋律之間是相輔相成的關系。

其次，我將再次為學生整體播放，引導學生理解作品表達的愛國思想。

最后我會為學生彈奏樂曲主題A，引導學生隨琴進行簡單的哼唱，在哼唱之前，我也會帶領學生進行發聲練習，并為學生講解發聲方法及相關知識，注重變聲期間的嗓音保護。

通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清學習思路，更全面地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，從而能夠更快速地感受與欣賞作品。

第四環節是鞏固提高環節

為了更好地鞏固已經掌握的新知，并讓音樂課堂變得更加充實，我會為學生簡要介紹作者俄羅斯作曲家鮑羅丁，并播放其作品《伊戈爾王》其他選曲。隨后引導學生小組內相互交流作品特點，并分享關于鮑羅丁其他作品。

這樣做既能夠對新學習的音樂作品進行鞏固，同時學生又可以充分地參與到課堂學習中來，對音樂的體驗與感受有所加深，也提高了音樂欣賞、表現以及藝術審美的能力。

第五環節是小結作業環節

好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會和同學們一同探討本節課有哪些收獲，總結音樂作品所傳達的精神內涵，同時進行情感升華，學生能夠對多元音樂文化產生理解和熱愛之情。

在作業部分我會布置一個開放性的作業，請學生搜集其他關于交響音畫的作品并與今天學習的內容進行對比，課后與其他同學進行交流。

這樣的設計，學生可以在課堂最后再次回顧本課所學，再一次明確課堂主旨，同時也將音樂從課上延伸到課下，便于音樂知識的吸收。

七、說板書設計

最后，就是我今天的板書設計，通過這個板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容，知識點呈現較為清晰明了。

初中音樂說課稿7

導語：初中生應該最喜歡音樂課了，在一堆繁重的作業中跳出來，一頭扎進音樂的海洋。下面是小編為你準備的.初中音樂優秀說課稿，希望對你有幫助！

初中音樂優秀說課稿【一】

尊敬的各位領導，各位老師：

大家好！

今天我說課的題目是《茉莉花》，這是選自人音版八年級第一單元《百卉含英》的知識內容，下面我將從以下四個方面進行說課。

（一） 說教材分析

1、教材分析

自古以來，花卉一直是人們進行創作的主題，它是人世間一切美好事物的象征。本單元以“百卉含英”為主題，通過讓學生聆聽、演唱描繪花卉的藝術作品，感受音樂作品與相關文化結合產生的藝術魅力和審美體驗。河北民歌《茉莉花》是我國廣為流傳的一首歌曲，它最初叫“鮮花調”。這首歌曲在民歌《茉莉花》的基礎上，改編后進行了聲部處理，是一首二聲部合唱歌曲。節拍為四四拍，表現了賞花人對純潔美麗的茉莉花的贊美之情和渴望采摘茉莉花的迫切心情。

2、教學目標

根據音樂新課標和我對教材的理解，結合學生水平，我將本課的教學目標定為以下三個：

⑴知識與技能目標：通過學唱歌曲《茉莉花》，讓學生掌握二聲部合唱知識及電子琴演奏技巧。

⑵過程與方法目標：能用柔美的聲音，細膩的感情來演唱歌曲《茉莉花》，并嘗試用自己喜愛的形式表現創造《茉莉花》，充分發揮其想象力、表現力、創造力。

⑶情感態度價值觀目標：通過學唱河北民歌《茉莉花》，使學生熱愛祖國音樂文化，增強民族意識。

3。教學重難點：

基于以上教學目標，本課教學重點是引導學生用電子琴演奏形式表現茉莉花，因為器樂演奏是學生很重要的藝術實踐。

教學難點之一是學習用正確的呼吸方法演唱歌曲。良好的呼吸體驗不僅有利于引導歌唱時的發聲，而且讓人更好地抒發歌曲的情感。難點之二是讓學生在演唱歌曲的過程中感受二聲部的和諧，充分體會歌曲的旋律美。

（二）說教學策略

八年級的學生參與意識和交往愿望增強，我將采用聽唱法、討論法、情景教學法，堅持以“教師為主導，學生為主體、創造為目的”的原則， 培養學生感受音樂，理解音樂作品，激發學生學習音樂的愿望和能力。

由此本堂課的教學，我設計了如下教學過程。

（三）說教學過程

一：創設情景 激趣導入

蘇聯教育家蘇霍姆林斯基說過：“對美的感知和理解是審美教育的核心，是審美的要點。”

首先我會播放多媒體課件展示茉莉花盆景及相關的圖片，從視覺上感受它的素雅。利用美麗的茉莉花圖片，伴隨宋祖英在維也納金色大廳獨唱音樂會歌曲茉莉花旋律，讓學生被它深深吸引、陶醉，激發學生喜愛我們的民族音樂，從而更加熱愛我們的民族文化。這時，學生對茉莉花產生濃厚的學習興趣，情不自禁地想要來說說，于是教師順勢引導學生談談對它的感受。這一導入設計，營造了氛圍，讓學生在情感上，對茉莉花有了初步感知，形成一種“未成曲調先有情”的良好效果。

二：視聽結合 學唱新歌

“ 同學們，茉莉花這樣美，那描寫茉莉花的歌又是怎樣的呢？”教師用富有激情的談話引入第二部分內容。

因為音樂是聽覺的藝術，我會采用聽唱法學習歌曲。首先，利用多媒體課件播放歌曲，讓學生通過聆聽歌曲，感受歌曲優美的旋律。歌唱中，良好的呼吸能更好地抒發歌曲的情感，我創設美境，讓學生閉上眼，在空氣中噴灑茉莉花香水，感覺自己仿佛置身在茉莉花叢中，滿園芬芳，啟發他們深深地嗅一口花香，引導氣沉丹田，保持感覺，再緩緩地呼氣，隨著呼氣時的感覺模唱旋律（教師示范），學生在嘗試中體驗，在體驗中感悟，在感悟中領會，這樣，呼吸順了，聲音位置也有了，演唱的感覺也就找到了。接著我用電子琴范唱歌曲，請大家在聽的同時，思考以下問題：歌曲的節拍、情緒是怎樣的？（教師范唱）聽完這首歌曲，請大家談談對歌曲的感受，學生各抒己見，發表自己的看法。接著隨琴輕聲哼唱旋律。這時，我再讓他們分小組自學，之后檢查他們的學習效果，及時糾正出現的問題。歌曲唱的是茉莉花，于是我引導學生每一樂句用不同的手的動作來模仿花瓣， 并且加上呼吸，讓我們的身邊也開滿茉莉花（教師示范）。這樣既能營造一個茉莉競放的場景，又能讓學生掌握呼吸一次就演唱一個樂句的方法。

通過以上環節，學生對歌曲旋律已經熟練，再把歌詞加入進來就很容易了。這時，再進行兩個聲部的合唱，合唱前我會先向學生講解二聲部合唱的基礎知識，如：聲部之間要保持平衡，不要相互之間壓制對方的聲音，更不要有意在合唱中突出自己的聲音等。這首歌曲的旋律時而相同，時而不同，是典型的多聲部民歌，容易唱錯的是這兩個地方（教師示范）。在聲部合唱成功后，可讓學生互換聲部，再進行第二次合唱。

三：合作創新 參與表現

這一環節我將全班分成兩個聲部，我先用電子琴彈奏歌曲的第一第二聲部旋律，接著再讓學生用電子琴彈奏各自的聲部，讓他們自主的練習。在練習之前我會先講解彈奏這首歌曲時用到的指法（教師示范）。電子琴的.難點在于節奏和音色的選配，我會引導學生根據歌曲的節奏、節拍、情緒等方面為歌曲選配合適的節奏和音色，把節奏和音色都選好后進行合奏。 音樂新課標提供自主合作探究的學習方式，為了讓學生進一步感受歌曲的美，我會提問：歌曲為我們展現了芳香四溢的茉莉花，當你面對這樣美的花朵時，你還會用什么方式來表現歌曲？學生分組討論，誘發學生展現自我，培養他們的合作意識、創新意識和創新精神。這時學生以小組為單位，有的用邊畫邊唱的形式，有的用優美的舞蹈表現歌曲，最后全班同學用電子琴邊彈邊唱《茉莉花》，將課堂氣氛推向高潮。在音樂聲中，我的本堂音樂課也就輕松的完成了。

（四）說教學評價

反思本節課的教學，我始終圍繞歌曲《茉莉花》為主線，在學生已有的知識水準上，通過聽、說、唱、奏、演等藝術表現手法讓學生在音樂活動的過程中感受美、表現美、創造美。學生在活動中積極主動。以多媒體課件作為輔助手段，讓學生在視覺與共同感觀中感受藝術的魅力。

以上是我對本課的教學設計和理解。肯定還有許多不足之處，敬請各位老師多提寶貴意見，謝謝大家！

初中音樂優秀說課稿【二】

一、說內容

人教版教材七年級《雪絨花》，主要教學內容是唱《雪絨花》，欣賞《Do—Re—Mi》、《孤獨的牧羊人》

二、說教材

歌曲介紹：《雪絨花》是美國電影《音樂之聲》中的一首插曲，隨著電影的播放而傳遍全球，成為全世界人民喜愛的歌曲之一。歌曲為帶再現的單二部曲式，采用四三拍子和中等的速度，就決定了它的格調優雅恬靜，情緒沒有較大的起伏 ，歌曲通過對雪絨花的贊美，抒發了對大自然的熱愛，寄托了主人公對親人、對家鄉深深的懷念和祝福。我設定本課的教學目標之一就是指導學生用優美的聲音唱好歌曲，這也是本課的教學重點。在本課中，還有兩首情緒歡快活潑、演唱形式多樣的欣賞歌曲，因此本課第二個教學目標設定為通過欣賞電影《音樂之聲》插曲，感受歌曲形象和情緒，擴大音樂視野。

三、說教法、學法：

1、為了讓學生更好的體驗作品的意境、領略音樂的無窮魅力，充分調動學生的參與積極熱情，本課教學環節進行如下設計：介紹電影劇情――聽《Do—Re—Mi》――猜謎雪絨花――學唱歌曲――用英語演唱――欣賞片段《孤獨的牧羊人》。

2、本課運用多媒體教學手段，以欣賞電影片斷為手段，引導學生在欣賞過程中注重對歌曲的表現形式、演唱形式以及歌曲風格方面進行對比，拓展學生思維。

3、在學習歌曲時，以教師語言啟發為主，培養學生自學的能力，通過操作、歌唱比較分析歌曲旋律，使學生能夠唱準相似樂句，解決歌曲難點。并通過演唱歌曲，再從歌詞中感受旋律，以表達歌曲的情緒。

4、始終注意引導學生的思維，在欣賞電影片斷和聽老師演唱前，都先向學生提出的要求和問題，讓他們明確欣賞目的，以便更好地理解作品。

四、說教學過程

1。創設情境：

《雪絨花》這首歌曲的旋律許多學生都很熟悉，。七年級的學生由于年齡大了一些，音樂課的氣氛已不像小一點的孩子上課好調動，我安排了由教師抑揚頓挫的語氣講故事， 70多年前的奧地利薩爾斯堡。在一座古老的修道院里，有一位叫瑪麗亞的年輕修女，她性格活潑、美麗善良，喜歡唱歌，會彈吉它。一天 瑪麗亞來到一位退役的海軍上校家當家庭教師，上校的七個孩子很調皮、每次家庭老師都會被他們氣走，瑪麗亞是他們的第十二為老師，她用愛心與音樂和七個失去母親的孩子建立了良好的關系，瑪麗亞教會了孩子許多歌曲，使孩子們受到良好的教育，并得到慈母般的溫暖。介紹《音樂之聲》的劇情入手，講到這里一下子吸引學生的注意力，對影片產生好奇感，自然過渡到聽電影中瑪麗亞教孩子們的一首歌曲《Do—Re—Mi》。

2、猜謎導入歌曲

一說到猜謎，學生積極性一下子提高了，出示圖片，讓學生猜植物，我再介紹雪絨花的得名。《雪絨花》的`歌聲隨著影片的放映受到廣大人民的喜愛。我們看歌詞（多媒體出示歌詞）你能試著把歌詞中人們對雪絨花的喜愛之情讀出來嗎？學生帶著自己對歌詞的理解有感情地朗讀。

3、學唱歌曲：

（1）首先聽老師演唱歌曲，再帶問題聽錄音，回答老師的問題看看這首歌的調號和拍號，幾拍子的？強弱規律是什么？學生通過反復聆聽熟悉歌曲旋律，很快能解決剛才的問題，再通過用“lu”哼唱旋律后，讓學生提出節奏有不太順的地方，老師拿節奏卡片指導練習八分休止符用“噠”演唱節奏，再讓學生唱準相似樂句，解決歌曲難點。

（2）在進行歌曲處理時，也是從歌曲所表達的主題，歌曲的旋律等方面對學生進行啟發，以使他們從內心感受到歌曲的魅力，更好地表達歌曲的情緒。學生唱好歌曲后我提問：“我們怎樣才能將這首歌唱得更富有感染力呢？歌聲很動人！老師還要告訴你們一個歌唱的好方法：那就是”要想把歌唱好，情感的表現很重要“。指導學生把三拍子的強弱關系唱得明顯一點。

4、拓展感受：

學生唱好歌曲后我發給學生英語歌詞，我用英語演唱歌曲，讓學生欣賞后說說英文發音和中文不同感受，使學生產生也想用英語學唱歌曲的愿望，我給學生介紹漢語、英語發音的不同，英語里有些音要連讀。教讀Edelweiss，evry，greet，Blossom，bloom，grow，Bless等英文單詞后。讓我們帶上對祖國的熱愛之情跟著音樂伴奏分別用中文和英語演唱《雪絨花》。

5、欣賞電影歌曲片段

學生已經學唱好歌曲后，我繼續介紹在一次家庭音樂會上，瑪麗亞和孩子們一起表演了一出木偶戲，把歌曲《孤獨的牧羊人》表演得非常有趣，我們一起看一看這個電影片斷。（播放多媒體課件）引導學生通過分析比較，對歌曲的表現形式、演唱形式以及歌曲風格有一定的了解，正是有了這三首優美動聽的歌曲貫穿于整部電影，才使《音樂之聲》更加吸引人。音樂課帶給我們快樂、歡笑、愿同學們都能唱出歌曲中對祖國的愛。最后回到本課的重點《雪絨花》，學生演唱歌曲走出教室，使他們能夠領略到音樂的無窮魅力，同時受到愛國主義的教育。

初中音樂優秀說課稿【三】

一、說教材

1、教材的地位與作用

本課選用了具有濃郁日本音樂特點的民歌<櫻花>，這是學生首次接觸日本音樂。在演奏形式上選用了合唱曲和器樂曲，做為以民歌櫻花改編的合唱曲和器樂曲有著各自不同的表現方式。相同音樂采用不同的演奏形式出現在學生面前，既擴充了學生的音樂視野，也幫助了學生認識改編樂曲的幾種常見的方法。

做為一首具有典型日本風格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民間音調的基礎上，具有獨特的民族風格。生動地展示了日本人民珍愛櫻花，趁三月春光結伴前往觀賞櫻花的喜悅心情，也充分體現了人與自然和諧美好的統一。

2、教學目的：

1）通過聆聽歌曲的獨唱、齊唱、合唱、器樂演奏等形式，讓學生感受相同音樂主題，可以有不同的表現形式。

2）辨別器樂改編曲運用了哪些手法，初步嘗試改編歌曲的演唱形式。

3）感受日本民歌的風格特點，了解日本的風土人情。

4）針對學生年齡小，對于音樂形象較易理解的歌曲學生較喜歡，對于器樂曲缺少認識，希望通過欣賞與比較，培養學生欣賞器樂曲的能力。

3、重點、難點：

1）相同旋律的不同表現形式。

2）認識改編曲的幾種主要方法，并能夠加以運用。

二、說教法

1）問題聆聽法：

這節課我抓住歌曲的節奏特點，借助日本民間舞蹈動作體驗歌曲平穩的節奏，優美舒展的旋律，通過邊聆聽歌曲邊觀看各種有關日本風土人情的畫面，讓學生根據畫面說出是哪一個國家的歌曲，并試為歌曲起名字，以此來激發學生的好奇心理和進一步學習的興趣。

2）歌曲模唱法：

歌曲教學以模唱為主，分樂句聆聽歌曲旋律進行歌曲的學習。

3）視覺圖象法：

在樂曲欣賞的同時，通過各部分音樂的變化配以不同的畫面，給學生視聽結合，避免枯燥的說教形式，使本來抽象的內容變得具體形象化，有利于學生理解和分析樂曲的不同變化形式。

4）對比欣賞法：

合唱曲與器樂曲之間的對比欣賞，感受不同演奏形式的不同表現方法。并嘗試將器樂改編曲的表現方法運用到歌曲的改編中來，從而讓學生更好地認識音樂改編的幾種方法。認識到音樂的學習不是單純、唯一的繼承，而是在原有的基礎上能夠有更為豐富的改變，進而培養學生的音樂創新能力。

主題歌曲與劇情的關聯，使學生較直觀地理解主題音樂的作用。

三、說學法

學生是學習的主體，要讓學生能主動積極地學習，選擇方法是很重要的。根據教材的內容和學生年齡特點，我在學法的指導上緊緊圍繞教學目標，主要通過”看“”聽“”唱“等要素，讓學生去感知歌曲的情緒。通過列出表格，直觀地對比分析的方法，使學生自主地得出結論從而來完成能力目標，最后通過親身體驗，驗證結論，進一步加深對改編曲的認識。

1）聽、畫相結合的方法：

通過聆聽樂曲與選擇畫面相結合的方法，讓學生感受相同音樂的不同變化，并能夠借助不同的畫面區分各種音樂演奏形式的變化。

2）實踐探索法：

以探索的方法進行學習，在聆聽與比較的基礎上認識和了解改編曲的幾種常用方法，并能夠在實踐中加以運用。通過與教師在共同聆聽的基礎上，培養學生求知、探索的欲望。

四、說教學程序

一、組織教學

二、導入：

1、聆聽歌曲

在這個環節的教學主要是讓學生在聆聽歌曲的過程中，通過教師選用的各種有關日本人文景色的`畫面，邊聽音樂邊說出這是哪一個國家的歌曲。

2、我為歌曲起名字

以為歌曲起名字的方法，引導學生認真聆聽歌曲，從中了解歌曲的含義。從歌詞中理解到日本的國花是櫻花，日本人民每到三月時都會到戶外去賞花，讓學生真正感受到人與自然的和諧統一，培養學生熱愛大自然的良好品質。

3、歌曲模唱

這個環節教師運用歌曲模唱的方法，讓熟悉歌曲的旋律，為下一步的欣賞打下基礎，并在學生演唱的過程中進一步與學生共同推敲歌曲應有怎樣的歌名，選取出較有創意的想法，更能表達歌曲的內涵。

三、欣賞合唱曲《櫻花》

三年級的學生已初步具備分辨歌曲演唱形式的能力，通過聆聽合唱曲，讓學生試說出與教師的演唱以及同學的演唱有什么不同，從而復習了獨唱、齊唱與合唱三種不同的演唱形式。并在此基礎上讓學生感受歌曲在演唱中力度有怎樣的變化，能夠做簡單的模仿。

四、欣賞器樂曲

讓學生分辯在器樂演奏的過程中，歌曲旋律一共出現了幾次，可以用不同的畫面來表示，說出你是通過什么形式來區分的。

運用帶問題欣賞音樂的方法，即可培養學生正確聆聽音樂的好習慣，又可讓學生做到有目的的參與音樂活動。在欣賞的同時，還可以讓學生借助手勢或是畫圖的形式參與到音樂活動中來，對提高學生的學習興趣也是很有幫助的。從而讓學生認識和感受相同旋律的音樂，不同的表現形式。這首器樂改編曲通過器樂獨奏、不同的器樂獨奏、幾件樂器的合奏等形式，并在速度和力度上加以變化。

五、改編歌曲

在聆聽和了解器樂曲改編的基礎上，運用不同的演唱形式和方法改編歌曲的演唱方法。根據樂曲中不同演奏樂器、各種樂器的組合以及在速度、力度上的變化，引導學生在歌曲的演唱上也運用這些方法對歌曲進行改編，將掌握到的新知識在實踐中加以運用。比如可以運用獨唱、器樂演奏、齊唱等學生會的音樂表現。

初中音樂優秀說課稿【四】

尊敬的各位領導、老師：

根據教學目標和重點，我的教學過程是這樣設計的，它由三大環節構成：第一個教學環節：感受音樂、理解情感。計劃用時10分鐘。

1、播放《我愛米蘭》，學生在音樂聲中進入教室。

2、經過常規的組織教學后，迅速過渡到本節課的教學內容，即：

3、帶著問題聆聽歌曲《我愛米蘭》和《每當我走過老師窗前》。（各為2分40秒）

問題有如：這兩首歌曲分別是什么演唱形式？歌曲贊美的是什么？ 4、引導學生展開討論：為什么要將老師比喻成米蘭？兩首歌曲速度上有什么區別？這樣的速度對表達音樂情感有什么作用？

根據學生的討論，老師適時的范唱與講解，使學生逐漸明白：兩首歌曲都表現了學生們對老師的尊敬與愛戴之情。前一首歌曲是將老師比作米蘭，頌揚了教師默默奉獻 的崇高精神。而后一首歌曲則是直抒心懷，歌頌了老師為培養一代新人而嘔心瀝血、忘我工作的精神。（米蘭，并不是一種名貴的植物，也不是絢麗多姿的花卉，但 它能靜靜地散發著幽香，而以它來比喻教師的品格則是十分相宜的。）

這一環節中的欣賞過程，我沒有運用圖片、錄像等其它形式來提示、幫助學生們感受、理解音樂，因為我認為：音樂藝術應該運用音樂來體驗與表達，理解音樂最好的 方法就是：仔細地聆聽音樂，用心去感受音樂。加之，經過一、二年級的長期系統的學習之后，這一學段的學生也已具備了這樣的能力。這不僅是新課標的要求，也 是”循序漸進“的教育理念的要求。

經過這一教學環節后，我將點出今天的課題，即：學習歌曲《每當我走過老師窗前》。（課本第40頁）從而進入第二環節的教學。

第二大環節：演唱歌曲、表達情感，計劃用時22分鐘。

在這一環節中，我將主要運用：視唱法、教唱法相結合的學習手法，教學生演唱歌曲、表現情感，具體過程是：（重點說：教唱的過程及對重難點的解決方法、手段）

1、教師彈琴伴奏，引導學生輕聲地跟琴視唱樂譜； 這時，我的教學不僅要指導學生在音高、節奏方面的準確，還會適時地引導學生運用自然、圓潤的聲音輕輕地進行演唱。這種輕聲唱的要求，不僅是為了保護嗓音，我還會引導學生們明白，這也是歌曲情感表達的.需要。

2、將學生分兩組進行”啊“音演唱，檢驗并鞏固學生的旋律感；

3、請學生跟琴學唱第一段歌詞，教師進行及時的引導；

如，提出問題：你覺得第一段要用怎樣的速度、力度來演唱呢？從而引導學生用稍弱的音量、稍慢的速度進行演唱。這一步驟中，我還將對歌曲中一字多音與一音多字的演唱方法、”啊“字的力度控制、主副歌的情緒增進等重難點運用對比范唱等形式進行教學。

4、經過我細致地引導學生學習掌握了第一段歌詞的演唱之后，接下來的第二段、第三段歌詞，我將把學習過程完全地交給學生。根據學生的討論、演唱，進行及時地引 導，最后，老師彈著伴奏，請學生完整地演唱歌曲，并根據學生討論的結果，達到這樣的演唱要求：第一段用稍弱的音量、稍慢的速度進行演唱，第二段用感激的心 情，中速演唱，第三段則用稍快的速度進行演唱；

5、在以上的教學過程中，為了鞏固學生的新授歌曲，我還將分別設計了這樣幾種演唱形式，如：分組競唱、分句接龍、領唱和齊唱合作等形式。這樣，不僅鞏固了新授歌曲，同時也豐富了學生們的歌唱表演形式，一舉兩得。

第三大環節：拓展創編、深入體驗（8分鐘）我主要采用：”分組合作，現場創編"的形式開展活動。

我將提示學生，可采用如：歌唱、配樂詩朗誦、舞蹈、小品、畫畫等多種形式來表達、體驗歌曲的情感，老師這時做適時的巡回指導。

雖然學生們創編活動的質量高低參差不齊，但是學生在課堂中真正成為了學習的主人。教師這時則變成了整個活動的組織者、引導者和服務者，比如：彈伴奏、放音樂、組織評比等。但卻讓每位學生都在活動中獲得了不同的經驗，愉快的體驗了過程，最大程度地接受了藝術的熏陶。

當然，由于時間的緊迫，學生們的創編形式在這一節音樂課上不可能一一的展現出來，我將選擇其中較好的小組創編的表現形式在本節課上進行當眾表演，并鼓勵其它組創編的形式，課后進行再加工，下一節音樂課為老師和同學進行表演。

這樣的設計，不僅使本節課的教學得到了適時的拓展，而且，還將這一內容擴大到了課后，為下次的音樂課教學做了很好的鋪墊作用。

總之，我設計的這節針對三年級學生的音樂課，體現了新課標要求，遵循了基本的教育原則，并在單元目標的總體規劃下，體現了音樂課獨特的施教特點，完成了教學內容，達到了授課目標。

我的說課完畢，謝謝各位評委、老師。

初中音樂說課稿8

尊敬的各位老師：

大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX號考生。今天我說課的題目是《陽光總在風雨后》，此次說課我將本著義務教育音樂基本理念要求，從說教材、說學情、說教學目標、說教學過程等幾個方面進行闡述。

一、說教材

首先，我簡單說一說我對于教材的理解。

《陽光總在風雨后》是九年級上冊第六單元的一首教唱歌曲。這是一首深情、勵志的歌曲。速度為中速，歌詞鼓舞人心，富有一定的渲染力和教育意義。學生們通過學習這首歌曲，能夠在音樂的渲染下，更能體會到做人要積極樂觀的面對生活，同時能夠體會到音樂語言的魅力所在，從而提升音樂審美能力和音樂表現力。

二、說學情

作為一名教師不但要對教材有所了解，還要對學生的情況有清晰明了的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。

初中階段的學生，對于音階基礎知識和音樂基本技能有了一定的掌握，能夠自己獨立演唱簡單的音樂;這一階段學生學習自制力不夠，自主學習能力不是很強，所以需要在授課過程中多引導多關注;初中階段處于變聲期階段，在進行演唱之前一定要提示學生保護嗓音，并注意健康、衛生用嗓。學生在這一階段，已經能夠比較深刻地區體會歌曲的情感，因此，在上這節課的時候，一定要注重情感的渲染，讓學生能夠深情地演唱歌曲的同時，情感升華，深切地體會歌曲的含義。

三、說教學目標

我設計的教學目標如下：

1.通過學唱歌曲《陽光總在風雨后》，理解歌詞的含義，體悟歌詞的情感，從而更加懂得感恩。

2.學習過程中運用聆聽、演唱、表演等方法，學生能夠完整表現歌曲并能進一步理解歌詞的含義。

3.能夠準確、完整、有感情地演唱本課歌曲，并能夠感受附點音符攜帶的情感因素。

四、說教學重難點

基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：

重點是能夠完整并有感情地演唱歌曲;

難點是歌曲最后一句附點節奏的準確演唱。

五、說教法、學法

為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我采用的教學方法主要有：聆聽法、表現法、合作法。

六、說教學過程

接下來，我將著重介紹我對教學過程的設計。

本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為五個環節，分別是新課導入——感受體驗——學唱歌曲——鞏固提高——課堂小結。下面，我將分別來介紹這五個環節：

第一環節是新課導入環節

好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣，營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我將采用游戲導入法，組織學生進行掰手腕活動，感受挫折。請勝利的同學做一個表情動作，請失敗的同學也做一個表達心情的表情。

在學生的失敗的感受中順勢引入本課課題。

這樣設計，可以激發學生的學習興趣，讓學生更快地將情緒融入到課堂之中，順理成章地引出本節課的課題。

第二環節是初步感知環節

初步感知這一環節是本節課新課講授的第一個環節，我會結合學生的自身特點展開教學。

在這一環節，我會為同學們完整的播放一遍歌曲《陽光總在風雨后》，并提問同學們歌曲的情緒如何。通過初聽，學生能夠說出這首歌的情緒是深情的。隨后復聽歌曲并繼續提出問題：歌詞表達了什么樣的情感，我們應該帶著怎樣的情緒來演唱這首歌?在學生回答后，我會對學生進行鼓勵性的評價并總結，并簡單介紹歌曲。

通過這樣直觀感知的方式，同學能夠捕捉到最表面一層的音樂信息，同時，能夠直觀地理解歌詞的含義，為接下來的學唱歌曲做了良好的準備。

第三環節是學唱歌曲環節

學唱歌曲這一環節是本節課的重點，新課標指出表現是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂審美能力的重要途徑。

這一環節，我選擇用教師彈唱歌曲、學生跟琴哼唱的方式展開教學，精心誘導，變枯燥為生動，讓學生按照學習“旋律-歌詞-加歌詞完整演唱”的步驟，親身實踐、自主探究。

首先是進行簡單發聲練習，引導學生運用自然、圓潤的聲音進行發聲。

其次，學唱旋律，我會利用鋼琴彈唱，學生看譜哼唱，在這個過程中，學生可能會遇到附點節奏比較困難的地方，對于這個階段他們對這些音把握的還不夠準確。我會帶領學生以模唱的方式，將附點節奏唱準，并給學生講解附點節奏的相關知識，隨后用對比的形式幫助學生很好的理解，從而能夠準確地演唱歌曲。

隨后，帶領學生有感情的朗讀歌詞。

最后我會請學生完整的.演唱歌曲，并引導他們如何更加深情地演唱這首歌曲，最后，全班齊唱歌曲。

通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清學習思路，更全面地掌握新知，從而能夠更快速地學唱歌曲。

第四環節是鞏固提高環節

為了更好地鞏固已經掌握的新知，并讓學生更深刻地體會歌曲的含義。我將組織小組交流討論，遇到挫折后都有哪些方式能夠讓自己開心起來，進行調節呢。

這樣做既能夠對新學習的音樂作品進行鞏固，又培養了學生的音樂表現能力，同時通過對手語的學習，學生能夠更深刻地體會這首歌的情緒。

第五環節是小結作業環節

好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會和同學們一同探討本節課有哪些收獲，總結音樂作品所傳達的精神內涵。

在作業部分我會布置一個開放性的作業，讓學生課后再欣賞一首《水手》，下節課分享交流感受。

這樣既可以重新為學生總結本節課所學，起到加深記憶的作用，同時又可以將課堂延伸到課下，充分發揮音樂的作用。

七、說板書設計

最后，就是我今天的板書設計，主要羅列出本節課的難點內容，通過這個板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容，知識點呈現較為清晰明了。

以上是我今天的說課內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正!謝謝大家!

初中音樂說課稿9

一、首先說教材

這部分內容我主要從教材分析、教學目標、教學重難點等幾個方面進行陳述。

1、教材分析：

本節課所選用的教材是

2、教學目標分析

美國著名教育家杜威認為：教學目標在教育活動中起著非常重要的作用，是教育者從事教育活動的指南。新課標指出，教學目標應包括知識與技能，過程與方法，情感態度與價值觀這三個方面，而這三維目標又應是緊密聯系的一個有機整體，學生學會知識與技能過程的同時成為學生學習，形成正確價值觀的過程，這告訴我們，在教學中應以知識與技能為主線，滲透情感態度與價值觀，并把前面兩者充分體現在過程與方法中。借此，本課的教學目標我是這樣來設置的。

（1）情感態度與價值觀：

（2）過程與方法：

（3）知識與技能：

基于音樂新課程標準，在吃透教材的基礎上，我確定了以下教學重難點。

3、本課的教學重點是：

4、本課的教學難點是：

為了講清教學的重難點，使學生能夠達到本課設定的教學目標，我再從第二方面說教法和第三方面說學法上面談談我的想法。

二、說教法：

從心理特征來說，初中階段的學生邏輯思維從經驗型逐步向理論型發展，觀察能力，記憶能力和想象能力也隨著迅速發展。在教學中一方面運用直觀生動的形象，引發學生的興趣，使他們的注意力始終集中在課堂上；另一方面，要創造條件和機會，讓學生發表見解，發揮學生學習的主動性。

結合本節課的內容特點和學生的年齡特征，本節課我主要采取設置情景教學法，運用現代信息技術，利用其視聽結合，聲像一體，形象性強，信息量大等特點，為學生創設了一系列優美的情境，激發學生的學習興趣，活躍課堂氣氛，促進學生對知識的掌握。

基于本課的特點，我還采用了以下的`教學方法：

（1） 直觀演示法：利用圖片等手段進行直觀演示，激發學生的學習興趣，提高學生的學習效率。

（2） 活動探究法：引導學生通過創設情景等活動形式來獲取知識，以學生為主體，使學生的獨立探索性得到充分的發揮，培養學生的自覺能力、思維能力、活動組織能力。

（3） 集體討論法：針對學生提出的問題，組織學生進行集體和分組討論，促使學生在學習中解決問題，培養學生的團結協作的精神。

我還運用了學科整合的方法，在聯系生活和拓展創編這兩個環節中，我融入了美術、自然、語文、戲曲等姊妹學科與藝術的知識，拓展了學生的音樂視野，促使他們音樂素質和音樂表現力的不斷提高。

三、說學法：

我們常說：“授人以魚不如授人以漁，教會學生知識不如教會學生學習的方法。”，因而，我在教學過程中特別重視學法的指導。音樂課應重視對學生的音樂實踐，所以我把學習的主動權交給學生，讓學生主動參與學習并且自由發揮。這節課在指導學生的學習方法方面我主要采取了以下的方法：小組合作法、自主探究法，總結反思法，同時我還讓學生多聽多練，自省自悟，從而達到預定的教學目標。

四、說板書設計：

本著簡潔、形象、直觀、概括的原則，我將板書設計如下：

初中音樂說課稿10

尊敬的評委老師：

大家上午(下午)好!

(鞠躬)我是XX號考生，今天，我說課的題目是《友誼圓舞曲》，接下來我將從說教材、說學情、說教學目標、說教學重難點、說教學方法、說教學過程、說板書設計這幾個方面，簡單闡述我的教學思路。

一、說教材

首先，談談我對教材的理解，作為一名老師，我認為對于教材的了解是必不可少的。

《友誼圓舞曲》是河少版初中音樂(七年級)上冊第一單元第三課的一節欣賞課;作品為bE調，四三拍，情緒歡快活潑，旋律跳動性強，描繪了人們舞蹈時的歡快熱情的場面。

通過本節課的學習，欣賞了解圓舞曲的舞蹈風格，能夠很好地應用三拍子。

二、說學情

要想成為一名優秀的教師，不但要對教材有所了解，還要對學生的情況有清晰明了地掌握，站在學生的角度思考問題，這樣才能了解學生真正的學習需求，做到因材施教、有的放矢。

初中生階段的學生生理、心理漸趨成熟，參與的意識和交往的愿望增強，獲得知識和信息的途徑增多，在學習上形成了自己的初步經驗，表達情感的方式較之1～6年級學生有明顯變化。通過多種形式的藝術實踐活動，鞏固和提高表現音樂的基本技能。擴大音樂欣賞的范圍，更有意識地將音樂的人文內涵融入教學中。7～9年級學生正值變聲期，應注意嗓音保護。

三、說教學目標

通過對教材的分析以及學情的了解，我設計的教學目標如下：

1.通過學習作品感受歌曲所表現的青年人熱愛和平、珍惜友誼，增進團結、發展友誼、爭取世界和平貢獻力量的崇高精神。

2.通過對歌曲演唱，并配以討論、分析等方法，學生能夠了解音樂的節奏感，并加強小組合作探究能力。

3.欣賞了解圓舞曲的舞蹈風格，能夠很好地應用三拍子。

四、說教學重難點

基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：

重點是欣賞了解圓舞曲的舞蹈風格，能夠很好地應用三拍子。

難點是感受圓舞曲的音樂美以及三拍子舞蹈強弱弱規律。

五、說教法、學法

為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我主要采用的.教學方法分以下兩點：

教法：講授法、演示法、彈奏法。

學法：小組合作探究、學唱法。

六、說教學過程

接下來說說我的教學過程，也是本次說課的中心部分;在這一部分主要分成五個環節，分別是新課導入、初步感知、探究學習、拓展延伸、小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：

第一環節是新課導入環節

好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣，營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我會用舞蹈視頻方式進行導入，我會問這樣一個問題：老師在視頻中播放的是什么種類的舞蹈，由此順勢引入本課課題。

這樣設計，不僅能夠吸引學生的注意力，還能激發學生的求知欲，從而更好開展接下來的新課教學。

第二環節是初步感知環節

我會讓學生聽一次音樂，并讓學生聽出歌曲的速度是怎樣的，學生可能回答快速，我會進行總結歌曲是稍快地，并提問同學歌曲是幾拍子的?學生可能回答3/4拍，我會總結這首音樂是3/4拍的，強弱弱的規律。

通過這樣的方式，學生能夠更好地快地了解音樂旋律。

第三環節是拓展探究學習環節

首先我會引導學生聆聽音頻并哼唱歌曲，并提問會再完整聽一次音樂，聆聽音樂速度變化。學生可能回答歌曲速度可慢可快，節奏感很強，教師總結并進行評價。是的，這其實也是我們平常說的華爾茲。那么我會繼續問什么是華爾茲，學生對華爾茲的了解。學生自由回答，我會進行評價總結。一般采用四三拍，強調第一拍的重音，旋律流暢，節奏歡快。

其次會進行分句聆聽，并提問學生你們來聽下里邊是有什么樂器，學生自由回答并評價，我會進行總結這是一個管樂作品。接著我會讓學生仔細聽前半部分音樂變化，學生可能會回答音樂跳動稍快。我會讓學生再聽后半部分，并讓學生感受音樂變化。學生自由回答，我會進行總結節奏后邊短小精悍，清新動聽。

最后再次聽完整段音樂，并學習幾個舞蹈動作，迎合著音樂進行律動。

通過這樣的方式，不僅豐富了課堂活動，還可以引導學生更加輕松學會表現歌曲，更全面感受圓舞曲音樂的獨特魅力。

第四環節是拓展延伸環節

為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會，我會創編環節我會介紹魏群的其他音樂。讓學生說出感受。

這樣做既能鞏固本節課所學的新知識，也達到了新課標提出的面向全體學生的要求，帶領每一位同學充分參與到課堂當中，同時，進一步激發了學生對于音樂課程的興趣。

第五環節是小結作業環節

好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會引導學生進行課程內容回顧，共同進行總結。

為了更好的結束課堂，并在課下引發學生的思考，對于作業的設計，我會希望課后同學們能夠搜集更多的圓舞曲并學習舞蹈下節課一塊分享。

通過這樣的方式，不僅對課堂有了更好的回顧，還能讓學生在課后了解更多的圓舞曲的音樂。豐富學生的音樂知識，更好的感受音樂文化。

七、說板書設計

最后是我的板書設計環節，著重體現了本節課的重難點、情緒、情感等內容，學生可以通過板書直觀了解本節課的核心內容。

以上是我今天的說課內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正!謝謝大家!

初中音樂說課稿11

一、課題闡述:

今天我說課的內容是人民音樂出版社出版的七年級下冊第六單元《銀屏之歌》,下面就教材、教學目標、教法、學法、教學設計五方面談談我的課堂教學構思:

二、教材分析

《銀屏之歌》所在的單元主要是影視音樂，把它納入初一學生的音樂教材,使學生能夠結合所熟悉的電視劇,學會分析影視音樂在影視劇中作用,并感受音樂魅力. 表述對主題音樂或背景音樂的認識,提高學生欣賞音樂的能力。

三、教學目標:

由于電影、電視、多媒體的普及. 學生看過許許多多的影視作品.并對作品中的音樂非常熟悉,但對音樂在影視作品中的作用很少去分析.因此，我的教學目標是：

1、認知目標：了解什么是影視音樂，影視音樂的作用。

2、能力目標：能夠對本課中的音樂就樂曲風格、演唱方式等做對比分析，從而總結出影視音樂的作用。

3、德育目標：引導學生感受音樂與視覺影像相結合所產生的美感和魅力，陶冶情操。

四、教學重點、難點

這其中理解影視音樂的作用是我的教學重點；而引導學生對本課中的音樂進行對比分析，探究出影視音樂的作用應該是教學難點。

五、學法

要讓學生在學習中順利突破難點，掌握重點，我準備引導學生采取以下幾種學習方法：

1、聽唱感知，整體把握 音樂這一藝術類別主要是通過聽、唱的手段來感受內涵、體味情感，又加上本節課的教學重點是理解影視音樂的作用，理解的前提是感知，而聽唱是學生感知的一種基本手段。

2、對比分析，獲得知識 這種方法能夠充分發揮學生的能動性，使學生探究現象，獲得知識。

3、親身體驗，驗證結論 將自己探究中得出的結論運用于實踐，從而實現能力目標。

六、說教法

同時，教學目標的實現，離不開教師得當的教學方法，那么我的教學方法是：

1、視覺圖象法：

在樂曲欣賞的'同時，配以電視劇照，給學生視聽結合，這樣避免枯燥的說教形式，使本來抽象的內容變得具體形象化，有利于學生理解和分析影視音樂。

2、體驗法：

音樂審美必須要求體驗到音樂的意境。在教學中我準備創設情景，讓學生以相同的劇情體驗恰當和不恰當的音樂對表演的作用。

七、教學環節

在對教材具體分析、教學目標、教法.學法制定的基礎上我設計了這樣的教學環節：

一）導入環節

上課后，播放《好漢歌》

歌曲錄音,同時播放《紅樓夢》中的影視片段,觀察學生的反應,學生們竊竊私語,偷笑,說是不是老師放錯了,提出畫面與音樂的不協調, 為什么不協調?引起學生探究的興趣，接下來引導學生去探究：

《好漢歌》 反應的是什么人物形象?

《紅樓夢 》又應該用什么風格的音樂呢?

這種設制懸念、層層引入的方式能激發學生探究的欲望,同時也體現了新課程強調學生在教學活動中的主體地位，引導學生在親生體驗的過程中，懷著探究的興趣去主動學習的理念，也給予學生交流互動平臺，鼓勵學生發表自己的感想，引導學生主動理解音樂在影視中，對刻畫人物性格、塑造人物形象所起的作用。

二）感受體驗環節

為了讓學生更好的理解音樂在影視作品中對劇情所起到的推動和促進作用，我選取了歌曲《雪絨花》在電影《音樂之聲》中兩次出現的不同效果來讓學生做對比分析。

教師先教唱電影插曲《雪絨花》，引導學生深情的演唱并用手勢引導學生隨旋律起伏作漸強減弱變化，使音樂更具感染力。接著引導學生逐步深入的演唱，既能讓學生親身體驗音樂的美感，提高音樂的審美能力，又以唱歌作切入點讓學生感悟音樂要素在歌曲中的情感作用，更為下一步欣賞歌曲《雪絨花》在電影《音樂之聲》中兩次出現的不同效果作好鋪墊。

下一步欣賞《雪絨花》插曲一

上校和他的孩子們，還有家庭教師自已一場家庭派對上演唱《雪絨花》請大家欣賞并思考：在演唱速度，力度和音樂情緒上是怎樣的？體現一種怎樣的氛圍，學生總結：優美。抒情很溫馨的家庭氛圍

然后欣賞《雪絨花》插曲二

創作環節

音樂的本質與價值就在于激發人的創造力，培養學生豐富的想象能力和創造思維能力，因此，我從激發學生想象力，鼓勵學生積極參與，探究創造的原則出發，分兩步完成這一環節。

第一步：音樂與畫面

聽一段“日本鬼子進村”的音樂，請同學們想像場景

生：大戰在即，魔獸爭霸等等

提問：這段音樂在電影中起到什么的作用？

學生總結：烘托、渲染氣氛、襯托場景

音樂在影視劇中有這么多的作用，那么我們也來為影視劇配音吧。

第二步：畫面與音樂

觀看一段動畫片《貓和老鼠》中的畫面片段，請同學根據自己的判斷和理解，發揮想像，對其進行音樂風格，旋律 速度力度方面的創編。

這段畫面開始貓在睡覺，老鼠悄悄地從貓身邊走過，卻不小心踩到了貓最后貓開始追逐老鼠的場面

教師給出三段音樂進行選擇：一原配音樂 二《野蜂飛舞》片段

三《致愛麗絲》哪段更合適，說說為什么？

最后欣賞原作，進一步感受主題影視音樂與劇中人物形象之間的緊密聯系。在本環節活動中，激發了學生主動思維的空間，讓學生在自主探究中掌握影視音樂的第三功能：烘托、渲染氣氛、襯托場景。

四）提升環節

雖然新的課程理念注重學生主體性的發揮，但因年齡關系，學生的音樂素養還不夠成熟，老師的提升是升華課堂必不可少的一個環節。

首先，要明確什么叫影視音樂：影視音樂是指為影視而作的音樂，通過畫面的視覺形象，使音樂內容更具體明確，更具有感染力。

其次總結影視音樂的作用：

1、揭示主題思想,抒發情懷

2、刻畫人物性格,塑造人物形象

3、烘托渲染氣氛,襯托場景

4、說明影片的時間和環境

5、并鼓勵學生在生活中去體會，去運用。

初中音樂說課稿12

教學目的：

1、通過對《長江之歌》的學習，從音樂的角度聯系地理上祖國的山川地貌；歷的榮辱興衰；文學史詩人詠長江的名言佳句，結合先進的現代教育媒體，把視與聽、音樂的與非音樂的，直接的與間接的知識點融匯貫通，激發同學們的愛國之情。

2、《長江之歌》采用了什么樣的典型的創作方法。(重復與對比)它們的運用在音樂作品中起到了什么樣的作用？

教材分析：

《長江之歌》是一首抒情風格的進行曲。它們氣勢宏大，舒展起伏的旋律形象地描繪了長江的波瀾壯闊、曲折回轉的情景，樂曲用單三部曲式寫成A+B+A+尾聲的結構。

教學過程：

一、課前音樂：播放錄像專題電視連續節目《話說長江》插曲《江河萬古流》

二、組織教學(略)

三、導入新課

1、導入：長江與黃河是炎黃子孫的母親河，是中華民族的搖籃，她們哺育了江河沿岸的億萬華夏人民。以前我們接觸過描繪黃河的作品。(提問：請學生搶答是哪一部作品，作者是誰？[《黃河大合唱》光未然詞冼星海曲])今天讓我們來看另一條母親河、她就是我國第一大河——長江。

2、提問：哪些同學去過長江邊？結合學生對親歷長江邊的感受，穿插兩首唐代詩人漫步長江邊時吟誦的詩句。

其一：“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。”——唐·杜甫《登高》

其二：“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。”——唐·李白《送孟浩然之廣陵》

其中穿插放映兩張攝影作品(幻燈片)

3、點題并板書：長江之歌

4、集體朗讀歌詞

5、在歌詞的第一句中唱到：“你從雪山走來”是哪一座山？你向東海奔去，那入海口又在什么地方？(學生回答。教師給予評價并加以必要的補充)。(打開投影儀，放下銀幕，打出“萬里長江圖”投影片)。

備知識點：

源頭：青海省青藏高原唐古拉山脈的格拉丹東雪山

河流全長6340Km是世界第三大河，我國第一大河

附：世界河流的排名

第一，尼羅河(非洲埃及);第二，亞馬遜河(南美洲巴西);第三，長江(亞洲，中國)流域面積達180萬平方公里，居全國之首。

流經九省二市分別是：(指著地圖)青海→四川→西藏→云南→重慶→湖北→湖南→安徽→江西→江蘇→上海入海口，經上海吳淞口入東海

南宋時，長江以北被金人占領，當時政治改革家、文學家王安石在憂憤、抑郁之情下寫下詩一首“京口瓜洲一水間，中間只隔數重山。春風又綠江南岸，明月何時照我還。”

注解：京口：鎮江。一水：長江。數重山：金山，樵山等。

6、完整的欣賞《長江之歌》(錄音、磁帶)聽完之后，憑記憶唱一唱，哪一句印象最深刻看譜視唱，在書上標記出有幾處出現這一句(4處)

7、此曲典型的音樂創作手法采用了音樂素材的重復與對比。

知識點：音樂與其它藝術形式的區別：音樂：時間的藝術。繪畫、攝影、雕塑、建筑等；空間的藝術。

音樂是轉瞬即逝的，它有時間限制，美術作品可以一覽無余，整體到細部反復欣賞。其有很大的自由性，而音樂只能隨著時間的推移，一步步地由局部到整體按順序欣賞。這便增加了欣賞理解的困難，作曲家為了統一作品風格，加深主題印象，常常使用重復或變化重復的手法。

但如果只有重復便會給人以單調乏味的感覺(好處：統一)。例：《長江之歌》中的兩句，第二句是第一句的變化重復。反之一味地進行對比，只會讓人覺得花哨瑣碎，沒有主體。如進行適當的對比，則會給人以一種新鮮感，(統一中見變化)。對比例：第二段(B)第二句在旋律、節奏和句法上都有所改變，第一句與第二句形成了對比。

課堂提問：音樂素材發展的兩種重要基本手法是什么？重復統一加深印象，對比變化新的感覺(動力)通過段落，句法，節奏的平衡和變化。

8、歌曲分析

《十面埋伏》

一、樂曲簡析：

《十面埋伏》是一首的琵琶傳統大套武曲，樂曲描寫公元前2楚漢相爭在垓下決戰，漢軍的劉邦用十面埋伏的陣法擊敗項羽的楚軍這個歷史故事。二、教學目標：

1.通過欣賞音樂曲使學生了解琵琶曲《十面埋伏》的產生年代、創作背景以及它應體現的情緒特征；

2.使學生感受樂曲《十面埋伏》描繪古戰場上的.壯烈情景。

3.懂得用樂曲的速度、力度、節奏等要素去欣賞《十面埋伏》

三、教學難點：

根據速度、力度、節奏等要素去欣賞樂曲《十面埋伏》，大略理解樂曲表現的內容是本課的難點。

四。教學過程

(一)熟悉樂曲(25分鐘)

1.“上課之前老師想問問大家：你們喜歡欣賞音樂嗎？為什么呢？”

(音樂能抒發人的思想感情，陶冶人的性情……)

2.“好，請同學們把書打開到第21頁，今天我們這節課就來欣賞一首器樂曲——《十面埋伏》。

《十面埋伏》是我國傳統器樂作品中大型琵琶舞曲的優秀代表作品。請同學們仔細聆聽，用心的體會，聽完之后談談你們的第一感覺。

3.播放琵琶曲《十面埋伏》;(7分鐘)

4.首先我想提問的是這首樂曲是由何樂器演奏的呢？(琵琶)

琵琶簡介：琵琶是我國具有悠久歷史的一種彈撥樂器，相傳已有二千多年的歷史。琵琶的種類很多，但我們現在用的最多的是四弦琵琶。

5.“我們聽了這首樂曲的第一感覺是什么呢？它給你的整體氣氛是什么呢？興奮？激動？還是緊張？

《十面埋伏》是一首的大型琵琶曲，樂曲內容的壯麗輝煌，風格的雄偉奇特，在古典音樂中是罕見的。這首樂曲是根據公元前202年楚汗兩方在垓下(今安徽省靈壁縣東南)進行決戰時，漢軍設下十面埋伏的陣法，從此徹底擊敗楚軍，迫使項羽自刎烏江這一歷史事實加以集中概括譜寫而成的。這首樂曲出色地運用音樂手段表現了戰爭場面的激烈雄壯，及當時刀光劍影、驚天動地的激烈場面，使人仿佛身臨其境。

6.“下面我們結合音樂故事《楚漢相爭》再次感受一下此曲所表達的思想感情及它所運用演奏技巧。”

7.再次播放器樂曲《十面埋伏》，同時請一位同學上臺朗誦音樂故事“楚漢相爭”及“垓下歌”(把項羽在面臨失敗時的那種焦慮及兒女情長表現出來)。(7分鐘)

“楚漢相爭”：垓下決戰是我國歷一次有名的戰役。秦朝末年，陳勝吳廣揭竿而起。在風起云涌的農民起義猛烈打擊下，秦王朝宣告滅亡。此時，劉邦的漢軍和項羽的楚軍展開了逐鹿中原、爭霸天下的斗爭。到公元前202年，楚漢雙方已進行了長達數年的戰爭，由于西楚霸王項羽驕矜、優柔寡斷而一再坐失良機，錯過消滅劉邦漢軍的機會，到該下決戰時，劉邦以三十萬的絕對優勢兵力包圍了十萬之眾。深夜，張良吹曉，兵士唱楚歌，使楚軍感到走投無路，迫使在烏江展開一場格斗，項羽因寡不敵眾而拔劍自刎，漢軍取得了輝煌勝利。

垓下歌

力拔山兮氣蓋世，

時不利兮騅不逝。

騅不逝兮可奈何，

虞兮虞兮奈若何。

(二)拓展練習(15分鐘)

1.“我們這里有哪些同學見過兵馬俑呢？大家都知道秦兵馬俑的出現是世界的一大奇跡。它塑造了將軍、步兵、車兵等不同兵種的將士形象。有誰能告訴我“俑”的含義嗎？”

(俑是古代用于陪葬的偶人。莊子稱之為“象人”。俑的質地以木質、陶質最常見，也有瓷、石或金屬制品。俑的形象，主要有奴仆、舞樂、士兵、儀仗等，并常附有鞍馬、牛車、庖廚用具和家畜等模型，還有鎮墓避邪的神物。)

2.“我們已經聽了兩遍這首由琵琶演奏的器樂名曲，對它也基本有所了解，下面我想來做個小游戲，我想請幾位同學來模仿一下古戰場上勇士們英勇奮戰的畫面，也可以模仿書本上兵馬俑的造型。”(分別請三位同學上臺模仿，讓同學作出點評。)

(三)結束小結(1分鐘)

“好，今天這節課我們涉及的內容比較多，希望同學們回去仔細回想一下我們這節課所學的內容，好好消化一下，今天這節課就到這，下課！”

初中音樂說課稿13

一、說教材：

教材分析：《新疆之春》是九年義務教育人教版，初中七年級上冊第一單元的音樂欣賞曲目，第三課時。初中音樂第七冊屬于中學生學習音樂的第一階段，這一階段主要是聯系生活，培養學生的一般音樂能力，著重開闊學生的音樂視野。而第一單元的學習內容是《春之聲》，則重點是了解、感受新疆民族音樂的風格特點。感受春天美好時光。中華民族音樂，多種多樣，豐富多彩，富有民族生活氣息，是勞動人民的指揮結晶。學生通過學習，將加深對民族音樂的了解，弘揚祖國的優秀傳統藝術，增強民族自信心與自豪感。

《新疆之春》是一首小提琴獨奏曲，曲作者是馬耀先、李中漢。樂曲采用維吾爾族音樂素材，表現了新中國成立后新疆人民幸福生活、歡欣鼓舞的生活情緒。樂曲的感情樂觀豪爽，樂思奔放流暢，具有鮮明的維吾爾族音樂風格特點。結構為單三部曲式。

二、說學情：

鑒于上述認識，我認為本課音樂欣賞要降低困難系數，利用學生已有的音樂根據教育學和人類智力發展規律表明：初一學生正處于形象思維向抽象思維轉化階段，這一階段抽象思維能力處于形象思維，而音樂欣賞恰恰就是以抽象思維為主的學習方式。通過聆聽音樂，找到切入口，著重讓學生感受音樂、體驗音樂，開闊音樂視野，并積極參與音樂實踐活動。

三、教學目標及重點、難點：

本單元的教學目標：

①了解我國少數民族音樂，積極參與各種音樂實踐活動。

②聆聽、感受新疆維吾爾族音樂的風格，并體驗小提琴齊奏的藝術特征。

③能演唱、背唱《青春舞曲》

④能創造性地為歌曲、樂曲配伴奏

根據教材編排的目的和教材本身特點以及教學大綱關于初中音樂欣賞課的要求，我把本課的教學目標、重點、難點定為：重點：感受、體驗音樂，參與音樂實踐活動。 難點：為樂曲編配伴奏。

①感受新疆民族音樂風格，體驗小提琴演奏的藝術特征。

②能用身邊樂器（手勢、自制樂器）為樂曲配伴奏，積極參與各種音樂實踐活動。

四、說教法：

根據初中音樂課程標準和教材特點以及初一學生的年齡，心理特征，我認為本課音樂基礎知識，欣賞不必要精講細唱。只需從整體上把握，培養學生音樂欣賞感知力，開闊音樂視野，訓練學生“舉一反三”、“觸類旁通”的能力。鑒于這點認識，本課采用以下教學方法： ①愉快教學法；②復習引入教學法；③提問教學法；④試唱教學法；⑤點撥教學法。其中以①愉快教學發法；②復習教學法；③試唱教學法；④點撥教學法等為主要教學方法進行施教。

說學法：

1、自學法：二十一世紀的文盲不是不懂知識的人，而是不會學習的人。在本課中，著重培養學生音樂欣賞的習慣，達到自覺主動參與音樂欣賞實踐活動。 2、倡導自主、合作、探究的學習方式（略）。

五、說教學過程：

1、創設情境：大屏幕播放歌曲《青春舞曲》，學生伴隨音樂走進教室。優美的`音樂，動人的畫面，使人仿佛置身于歌舞之鄉--新疆

2、復習導入：列舉常見的新疆民族-復習歌曲《青春舞曲》：起伏流暢的旋律，洋溢著青春的活力，密集而富有動感的節奏，展現了維吾爾族民間舞蹈的特有風采。 師生隨著樂曲邊唱邊做運動，自發表演，充分展示自我。

3、整體感知：1）感性欣賞《新疆之春》：讓學生看著畫面，聆聽音樂，感受完整的音樂形象和音樂風格。

⑵設置疑問：A、樂曲的音樂風格怎么樣（音調、節奏） B、樂曲用什么樂器演奏的？ C、是采用哪種演奏形式？ 根據設置的疑問進行討論，教師整理歸納：這是一首新疆音樂風格的樂曲，演奏樂器是小提琴，伴奏樂器是鋼琴。

（3）作品簡介：教師簡介樂曲有關的背景知識：《新疆之春》是一首小提琴獨奏曲，作曲家馬耀先、李中漢，采用新疆維吾爾族音樂素材，1956年創作的一首具有新疆音樂風格的樂曲，樂曲的感情樂觀豪爽，曲調優美、流暢、朗朗上口，深受人民群眾的喜愛。

（4）視唱練習（音樂主題）：引導學生擊拍、視唱練習。（要求：旋律順暢、節奏準確）精講多練，以唱代講，以唱入境，以唱悟情，最后熟唱樂曲主題。

4、理性欣賞，突出重點：復聽音樂，加深對音樂藝術形象和藝術風格的理解，達到感性到理性的認識。 引導、啟發：展開想象的翅膀，跟著音樂一起飛翔。

5、藝術創作，突破難點：分組創作：以小組為單位組織小樂隊，利用身邊樂器（身勢、唱歌、跳舞）或自制樂器，為樂曲《新疆之春》編配伴奏，教師指導，適時點撥。

7、教師總結：《新疆之春》帶領我們領略了天山風光，了解了新疆的民族音樂風格，體驗了祖國民族音樂的魅力。

六、說板書設計：

譜例便于教師指導，學生容易掌握并準確熟唱樂曲主題。

七、說教學效果：

說好的教學效果，關注到：課堂情緒、興趣培養、知識掌握、能力提升（創造、合作、表現等）

初中音樂說課稿14

尊敬的各位評委老師：你們好！我說課的題目是《大海啊，故鄉》這首歌曲為F大調，3/4拍，中速

整首歌詞通俗易懂，旋律優美，富有變化，以敘述性的口吻與不同層次情緒的抒發，深切的表達熱愛大海、熱愛故鄉的濃厚的思想感情，是一首深受學生喜歡的抒情歌曲。

基于以上教材內容分析，根據新課標的教學理念與原則。以“審美為核心，興趣愛好為動力”，結合本單元《瑰麗的電聲》教學內容及要求，制定了以下三維目標：

1、知識目標：引導學生有感情的演唱歌曲及曲譜和對歌唱的換氣，延長音音準的掌握

2、過程與方法：通過歌唱、欣賞、情景創設等手段讓學生體驗電聲音樂的魅力、表現音樂的美

3、情感目標：通過學唱這首歌，培養學生熱愛大海、熱愛故鄉的思想感情 根據中學生變聲期及對音樂的感知日趨成熟等身心特征，結合本課教學內容，

我把本課的教學重點設為：

讓學生整體感受旋律、節奏的變化，引導學生有感情的演唱歌曲教學難點：培養學生用抒情、委婉的及有氣息控制的聲音演唱歌曲 對于這樣的教學重難點的落實，教學目標的實現，我主要采用的教學方法和學習方法是教師的教就是學生的學。

為了實現目標，我將本課的教學流程設計為以下四大板塊：第一板塊：情景導入 激發興趣第二板塊：聆聽全曲 感受旋律 第三板塊：新歌教學 參與實踐 第四板塊：知識拓寬 欣賞大海 發揮想象

對于第一板塊的教學我主要分3個環節來完成。

1、感受意境我會說，“今天，老師給同學們帶來了非常美妙的音樂，請閉上你們的眼睛，展開想象的翅膀，感覺自己仿佛置身在什么樣的環境中？”（播放由電聲合成的描繪大海的音樂）然后，我會說：“大海確實令人想往，那音樂是怎么樣來表現大海的波浪的呢？（出示圖片）接下來，我將在鋼琴上彈出：1 1 2 1 76 | 5 3 3 — | 3 4 3 2 1 | 6 2 2 — | ... LU請學生根據我彈得音樂畫出旋律線（自己也畫同步進行），然后我將用同樣的

方法彈出2 5 6 5 3 | 5 6 5 — | 6 5 4 11 6 5 | 5 — — | ...來解決第二條旋律

2、哼唱練聲我將讓學生用lu來把這兩條旋律哼唱下，并提出這兩條旋律在音高、力度上有什么區別？一般學生都能說的出來，音高第二條比第一條高，力度也強點

3、感受強弱之后，我再問學生這首曲子的拍號和強弱規律？學生會很快的說出，3/4拍強弱弱，那這首曲子的強弱規律是強弱弱嗎？再次隨著我的琴聲用LU來唱一遍。（做波浪手勢）學生很快的就會感受到與一般3/4拍曲子的不同，是強強弱。

最后，讓學生跟著我一起邊唱邊劃波浪的節奏拍。 『通過對比性的聆聽和哼唱旋律，隨著律動性的引導讓學生感受到大海的那種意境，并把音樂知識融入到教學過程當中，用LU帶唱練聲可以幫助學生調整好歌唱狀態使聲音更加的集中，為下面的新課教學打下基礎』

第二板塊：聆聽全曲 感受旋律 我是這樣教的先播放合唱版《大海啊，故鄉》，然后要求學生在聽的過程中仔細感受音樂，并回答：“音樂表達了怎么樣的情感，你最喜歡哪部份的旋律，為什么？” 學生可能會說，思念故鄉，熱愛大海。。。有些學生會說喜歡第一部分，讓人感覺有意境，有些學生可能會說喜歡第二部分，在唱的時候情緒很高漲。。。。 『通過提問式引導學生，主要是培養學生有目的的去聆聽歌曲，整體感知到這是一首抒情的，有著思鄉之情的歌曲』

第三板塊：學唱歌曲 參與實踐 是本課的重難點所在，對于這一部分的教學，我力求體現學生的主體性，讓學生先嘗試后教學，憑借教師示范、動作體會、媒體演示等多種教學策略達到把握重點，突破難點的教學目標。

這個板塊，我分3個環節

1、學唱歌曲，歌曲處理由于考慮到初中生對這首歌本身就比較熟悉，這個階段的學生接受能力也很強，通過前面的兩大板塊的聆聽，學生對這首歌曲的旋律有了一定的了解，所以我將直接讓學生跟隨我的鋼琴伴奏帶歌詞演唱。當然，可能會在個別細節方面唱的不到位。在唱完之后，我會說：“同學們你們覺得自己哪里唱的不夠好呢？”學生可能會說：歌曲結尾這部分氣息不夠？我將以一個小節換一次氣做處理，（示范演唱）『通過我的示范和手勢來幫助學生用“緩呼緩吸”的`方法解決歌唱中的難點』在歌唱的過程中，我發現學生有些樂句的尾音音高沒保持好，時值沒拖足，比如（教師示范唱）于是我采用對比法讓學生選擇你認為合適的方法來演唱。在我的提示下，學生就很快的選擇（范唱正確的）最后，讓學生隨著我的鋼琴完整的演唱全曲，在關鍵的時候我將用自己的手勢提示學生『主要是通過對比聆聽，讓學生產生自主發現問題，解決問題的心理，這樣可以吸引學生的注意力，突破教學難點』

2、歌曲分析，把握情感師：剛才同學都唱得非常好，現在老師請你們再次聆聽這首歌曲，想一想你覺得可以把這首歌曲劃分成幾個部分？學生會很快的說出有三個部分。那三部分所表達的情感都一樣嗎？學生肯定會說不一樣，于是我和學生根據音樂要素和音樂情緒一起來討論、分析。第一部分（教師唱歌詞）根據第一板塊旋律的分析，學生很快說出第一部分旋律比較平穩，力度中弱，用敘述性的口吻表達了主人翁對大海故鄉的思念與贊美之情。接著，我將用同樣的方法分析第二部分，情緒比第一部分更加的強烈，加深了對大海母親的愛慕之情第三部分的尾聲旋律比較平穩，力度從中弱到漸弱表達了主人翁對大海的留戀與美麗的遐想同學們都分析的很好，但不知道你們的歌聲能不 能打動老師，讓我來體驗一下，要求同學們把自己置身在美麗的沙灘上，踏著軟軟的沙灘，迎著海風，以敘述者的口吻表達對大海的贊美之情。于是，我用鋼琴的前奏部分把學生帶入到這種意境中，再次有感情的演唱歌曲 通過分析，逐步引導學生用怎么樣的感情演唱歌曲，理解音樂所表達的思想感情，挖掘學生內心的情感，讓學生產生情感上的共鳴，這樣就很容易突破我的教學重點』

3、學唱曲譜，嘗試練習先由我來帶學生唱，然后讓學生自己唱『把這個環節安排在這里，主要考慮到現在的中學生，基礎比較薄弱，識譜能力比較差，所以通過已經掌握歌曲的節奏，再讓學生唱譜，可以減輕他們的負擔，更快的提高他們的識譜能力，加強雙基教學』 第四板塊：拓展延伸 發揮想象大海是迷人的，看！ 于是，我給學生展示了有關大海的美麗的畫面師：欣賞完了這么美的風景，老師覺得這么美的海面缺了點大自然的聲音，請同學們想象下，大海邊上會有什么聲音呢？生：海浪、海鷗、風聲等自然聲音我會拿出電子琴、沙球等一些樂器，如果班級里會用電子琴的學生讓學生自己動手操作，不會用的讓學生說出自己的想法由我來操作，并鼓勵學生最好把這個創作的出來的聲音與大海故鄉結合在一起，電聲樂器給現代的音樂帶來了豐富的表現力。下面呢，我們就把剛才設計的音響與大海故鄉結合起來。最后，在電聲樂器的伴奏下，有感情的演唱歌曲來結束這堂課。 『通過欣賞法、音畫結合，多途徑引導學生，讓學生參與音樂實踐，并讓他們體驗成功，培養學生音樂的想象力和創造力，體現音樂課學生的主體性，培養他們上音樂課的興趣，對電聲音樂的指出為以后的欣賞課做個簡要的鋪墊』 （對于以上的教學流程的設計。我主要體現一個教學理念，以審美為核心；二個教學原則，把教什么永遠是教學的第一位，突出學生的主體性；三個教學特色，發揮學生的自主探究，培養學生的想象力和創造力，多元文化知識的滲透』）

各位評委，我的說課到此結束，謝謝。

初中音樂說課稿15

尊敬的評委老師：

大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX號考生，今天，我說課的題目是《花之圓舞曲》，接下來我將與各位分享一下我的教學設想。我將從說教材、說學情、說教學目標、說教學重難點、說教學方法、說教學過程、說板書設計這幾個方面，簡單闡述我的教學思路。

一、說教材

首先，談談我對教材的理解，作為一名老師，我認為對于教材的了解是必不可少的。

《花之圓舞曲》是人教版初中音樂九年級下冊第一單元第二課的一節欣賞課;作品為四個主題，全曲的結構是帶再現的三部曲式。樂曲為D大調，3/4拍，情緒輕快、活潑，旋律抒情、幽默。舞劇《胡桃夾子》音樂中最為著名的是《花之圓舞曲》，選自舞劇第二幕中糖果仙子與眾仙女群舞時的音樂，經常單獨演出。豎琴的華麗流暢的序奏之后，圓號以重奏形式奏出圓舞曲主題，旋律如歌，表現出糖果仙子與仙女們輕盈婀娜的舞姿，在單簧管相呼應的獨奏之后，樂曲的主題抒情而優美，是作為歡迎和歌頌善良勇敢的女孩子瑪麗的熱烈氣氛達到高潮時演奏的。這首圓舞曲不僅是這部舞劇中的重要樂曲，而且在柴可夫斯基許多圓舞曲中也是最突出的一首，同時也是柴可夫斯基全部作品中的杰作之一。

通過對《花之圓舞曲》的聆聽與欣賞，學生能夠了解圓舞曲音樂風格特點，并能夠用通過自主、合作、探究的形式賞析音樂作品。

二、說學情

要想成為一名優秀的教師，不但要對教材有所了解，還要對學生的情況有清晰明了的掌握，站在學生的角度思考問題，這樣才能了解學生真正的學習需求，做到因材施教、有的放矢。

初中生階段的學生生理、心理漸趨成熟，認知能力由感性逐漸上升到理性，他們不再滿足于音樂的好聽與否，渴望更深一層的了解音樂的內涵，這時教師對音樂元素的講解，音樂作品的分析就顯得尤為重要。通過多種形式的藝術實踐活動，鞏固和提高表現音樂的基本技能。擴大音樂欣賞的范圍，更有意識地將音樂的人文內涵融入教學中。我會通過反復聆聽、直觀演示以及音樂實踐，找到切入口，著重讓學生感受音樂、體驗音樂，開闊音樂視野，并積極參與音樂實踐活動。同時，這時期的學生正值變聲期，我會通過教授歌唱知識，提醒學生注意嗓音的保護。

三、說教學目標

通過對教材的分析以及學情的了解，我設計的三維目標如下：

情感態度價值觀：通過聆聽欣賞作品《花之圓舞曲》，了解圓舞曲的音樂特點，并且從中體會作品所表達對善良勇敢的女孩的歌頌。

過程與方法：通過對《花之圓舞曲》的聆聽與賞析，了解歌曲的旋律、節奏等特點，學生能充分感受圓舞曲的特點，并通過對豎琴的了解，更加深入地了解作品。

知識與技能：通過對作品以及圓舞曲音樂特點的了解，體會作品的情感，感受作品的意境與畫面美。

四、說教學重難點

基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：

重點是聆聽欣賞《花之圓舞曲》，了解圓舞曲的音樂特點。

難點是通過對樂曲分主題的聆聽，正確把握對樂曲的理解。

五、說教法、學法

為了更好地突出重點、突破難點，本節課我主要采用的教學方法分別有創設情境法、視聽結合法、小組合作探究法等。

六、說教學過程

接下來說說我的教學過程，也是本次說課的中心部分;在這一環節主要分成五個環節，分別是新課導入、初步感知、探究學習、拓展延伸、小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：

第一環節是新課導入環節

好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣，營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我會采用視頻導入的方式，播放柴可夫斯基的芭蕾舞劇《胡桃夾子》選段，請學生聆聽感受，隨之引出其中第二幕音樂《花之圓舞曲》，順勢引出新課。

運用視頻導入，可以讓學生直觀地聽到所傳達的內容，感受芭蕾舞劇，與課前做好過渡，能夠激發學生的學習興趣，從而更快的引出新課，走進本節課的學習內容，與課下到課上形成更好的銜接。

第二環節是初步感知環節

感知音樂是課堂展開的基礎，為了幫助學生對作品有一個整體的把握，在新課的第一環節，我會先播放樂曲，請學生仔細聆聽，這首歌曲的情緒是怎么樣的?這首歌采用什么樂器進行演奏?

學生經過認真聆聽后得出，歌曲情緒活潑、輕快，帶給我們抒情而優美的感受;樂曲采用了管弦樂演奏，以豎琴圓號、單簧管為主。我會加以鼓勵性的評價。

之后我會簡單介紹豎琴的相關知識：豎琴是一種大型彈弦樂器。豎琴是世界上最古老的撥弦樂器之一，起源于古波斯(伊朗)，據埃及古圖記載，此種樂器出現于公元前三、四千年，當時的形狀猶如一個有弦之弓。早期的豎琴只具有按自然音階排列的弦，所奏調性有限。現代豎琴是由法國鋼琴制造家S·埃拉爾于1810年設計出來的，有四十七條不同長度的弦，七個踏板可改變弦音的高低，能奏出所有的調性。

緊接著再次播放樂曲，設問：樂曲屬于什么音樂形式?是怎樣的曲式結構?

學生通過樂曲三拍子的音樂特點以及樂曲輕快優美的主題中得知圓舞曲以及帶再現的三部曲式結構。

我會補充總結，簡單介紹歌曲背景以及圓舞曲：舞劇《胡桃夾子》音樂中最為著名的是《花之圓舞曲》，選自舞劇第二幕中糖果仙子與眾仙女群舞時的音樂，經常單獨演出。豎琴的華麗流暢的序奏之后，圓號以重奏形式奏出圓舞曲主題，旋律如歌，表現出糖果仙子與仙女們輕盈婀娜的舞姿，在單簧管相呼應的獨奏之后，樂曲的主題抒情而優美。

圓舞曲，又稱圓舞曲(Waltz)，有時音譯為“華爾茲”，起源于奧地利和德國的連德勒舞，18世紀后半葉用于社交舞會，19世紀開始流行于西歐各國，它采用3/4拍，強調第一拍上的重音，旋律流暢，節奏明顯，伴奏中每小節僅用一個和弦，由于舞蹈時需由兩人成對旋轉，因而被稱為圓舞曲。

通過這樣直觀感知的方式，學生能夠初步了解歌曲的情緒以及速度，充分發揮學生的音樂感知能力，同時也能夠為接下來的探究學習做了良好的準備。

第三環節是探究學習環節

探究學習這一環節是本節課的重點，新課標指出表現是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂審美能力的重要途徑。在這一環節，首先我會讓學生對樂曲進行分主題的.聆聽，首先播放引子與第一圓舞曲的旋律，提問：在這一主題中采用了哪些樂器進行演奏，表現出怎樣的一種意境?

學生積極發言，補充總結出樂器有豎琴、提琴、圓號、單簧管;音樂情緒清新優美，猶如清晨花仙子從樹林里慢慢蘇醒的畫面感。

其次我會再次播放第二主題音樂，并設問：在這一主題中又是采用了哪些樂器的演奏?音樂主題有何變化?

學生自由交流發言，我進行引導總結。

第二主題由弦樂演奏，明朗輕快，長笛用活潑、短促的五連音斷音與之相對答，音樂主題慢慢由第二主題變得活潑明亮。

隨后播放第三主題與第四主題，請學生以音樂小組的形式自行欣賞聆聽，并對比整個樂曲的旋律發展，總結特點。

最后完整聆聽整個樂曲，感受圓舞曲的韻律特點，并加入肢體動作感受音樂;輕聲哼唱樂曲第一二主題旋律。

通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清賞析作品的思路，層層遞進環環相扣，更全面地掌握歌曲情感以及所傳達的精神，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，從而能夠更快速地把握作品。

第四環節是拓展延伸環節

為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會，欣賞觀看《花之圓舞曲》視頻選段，再次深入感受樂曲表達歡迎和歌頌善良勇敢的女孩子瑪麗的熱烈氣氛。

通過以上這樣的環節設計，根據新課標能夠更加體現學生主體性，既能夠對新學習的音樂作品進行鞏固，同時又可以讓同學們充分地參與到課堂學習中來，鞏固對音樂的體驗與感受有所加深，又提高了音樂欣賞、表現、創造以及藝術審美的能力。

第五環節是小結作業環節

好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會和同學們一同探討本節課學習的主要內容，總結音樂作品所傳達的精神內涵。

帶領學生回顧本節課所學習的知識，這樣設計有利于學生能完成已學知識建構的補充，再次鞏固本次課堂內容

對于作業的設計，我會請同學們課后搜集聆聽《藍色多瑙河圓舞曲》進行對比賞析，下節課進行分享。

這樣一個開放性作業的布置，是為了能夠更好地結束課堂，并在課下引發學生的思考。

七、說板書設計

最后，就是我今天的板書設計，簡潔、明了，通過這個板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容和思想主旨，知識點呈現較為清晰明了。

以上是我今天的說課內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正!謝謝大家!

第五篇：初中音樂說課稿

初中《大海啊，故鄉》說課稿

尊敬的各位評委老師：你們好！我說課的題目是《大海啊，故鄉》這首歌曲為F大調，3/4拍，中速

整首歌詞通俗易懂，旋律優美，富有變化，以敘述性的口吻與不同層次情緒的抒發，深切的表達熱愛大海、熱愛故鄉的濃厚的思想感情,是一首深受學生喜歡的抒情歌曲。

基于以上教材內容分析，根據新課標的教學理念與原則。以“審美為核心，興趣愛好為動力”，結合本單元《瑰麗的電聲》教學內容及要求，制定了以下三維目標：

1、知識目標：引導學生有感情的演唱歌曲及曲譜和對歌唱的換氣，延長音音準的掌握

2、過程與方法：通過歌唱、欣賞、情景創設等手段讓學生體驗電聲音樂的魅力、表現音樂的美

3、情感目標：通過學唱這首歌，培養學生熱愛大海、熱愛故鄉的思想感情 根據中學生變聲期及對音樂的感知日趨成熟等身心特征，結合本課教學內容，我把本課的教學重點設為：

讓學生整體感受旋律、節奏的變化，引導學生有感情的演唱歌曲教學難點：培養學生用抒情、委婉的及有氣息控制的聲音演唱歌曲對于這樣的教學重難點的落實，教學目標的實現，我主要采用的教學方法和學習方法是教師的教就是學生的學。

為了實現目標，我將本課的教學流程設計為以下四大板塊：第一板塊： 1

情景導入激發興趣第二板塊：聆聽全曲感受旋律第三板塊：新歌教學參與實踐 第四板塊：知識拓寬欣賞大海 發揮

想象

對于第一板塊的教學我主要分3個環節來完成。

1、感受意境我會說，“今天，老師給同學們帶來了非常美妙的音樂，請閉上你們的眼睛，展開想象的翅膀，感覺自己仿佛置身在什么樣的環境中？”（播放由電聲合成的描繪大海的音樂）然后，我會說：“大

海確實令人想往，那音樂是怎么樣來表現大海的波浪的呢？（出示圖

片）接下來，我將在鋼琴上彈出：11 2176|5 33-| 3 4

1 |6 22-|...LU請學生根據我彈得音樂畫出旋律

線（自己也畫同步進行），然后我將用同樣的方法彈出25 653

|5 65-| 6 54 116 5 |5--|...來解決第二條旋律

2、哼唱練聲我將讓學生用lu來把這兩條旋律哼唱下，并提出這兩

條旋律在音高、力度上有什么區別？一般學生都能說的出來，音高第二條比第一條高，力度也強點

3、感受強弱之后，我再問學生這首曲子的拍號和強弱規律？學生會

很快的說出，3/4拍強弱弱，那這首曲子的強弱規律是強弱弱嗎？再

次隨著我的琴聲用LU來唱一遍。（做波浪手勢）學生很快的就會感

受到與一般3/4拍曲子的不同，是強強弱。

最后，讓學生跟著我一起邊唱邊劃波浪的節奏拍。『通過對比性的聆聽和哼唱旋律，隨著律動性的引導讓學生感受到大

海的那種意境，并把音樂知識融入到教學過程當中，用LU帶唱練聲

可以幫助學生調整好歌唱狀態使聲音更加的集中，為下面的新課教學打下基礎』

第二板塊：聆聽全曲感受旋律我是這樣教的先播放合唱版《大海啊，故鄉》，然后要求學生在聽的過程中仔細感受音樂，并回答：“音樂表達了怎么樣的情感，你最喜歡哪部份的旋律，為什么？”學生可能會說，思念故鄉，熱愛大海。。有些學生會說喜歡第一部分，讓人感覺有意境，有些學生可能會說喜歡第二部分，在唱的時候情緒很高漲。。『通過提問式引導學生，主要是培養學生有目的的去聆聽歌曲，整體感知到這是一首抒情的，有著思鄉之情的歌曲』第三板塊：學唱歌曲 參與實踐是本課的重難點所在，對于這一部分的教學，我力求體現學生的主體性，讓學生先嘗試后教學，憑借教師示范、動作體會、媒體演示等多種教學策略達到把握重點，突破難點的教學目標。

這個板塊，我分3個環節

1、學唱歌曲，歌曲處理由于考慮到初中生對這首歌本身就比較熟悉，這個階段的學生接受能力也很強，通過前面的兩大板塊的聆聽，學生對這首歌曲的旋律有了一定的了解，所以我將直接讓學生跟隨我的鋼琴伴奏帶歌詞演唱。當然，可能會在個別細節方面唱的不到位。在唱完之后，我會說：“同學們你們覺得自己哪里唱的不夠好呢？”學生可能會說：歌曲結尾這部分氣息不夠？我將以一個小節換一次氣做處理，（示范演唱）『通過我的示范和手勢來幫助學生用“緩呼緩吸”的方法解決歌唱中的難點』在歌唱的過程中，我發現學生有些樂句的尾

音音高沒保持好，時值沒拖足，比如（教師示范唱）于是我采用對比法讓學生選擇你認為合適的方法來演唱。在我的提示下，學生就很快的選擇（范唱正確的）最后，讓學生隨著我的鋼琴完整的演唱全曲，在關鍵的時候我將用自己的手勢提示學生『主要是通過對比聆聽，讓學生產生自主發現問題，解決問題的心理，這樣可以吸引學生的注意力，突破教學難點』

2、歌曲分析，把握情感師：剛才同學都唱得非常好，現在老師請你們再次聆聽這首歌曲，想一想你覺得可以把這首歌曲劃分成幾個部分？學生會很快的說出有三個部分。那三部分所表達的情感都一樣嗎？學生肯定會說不一樣，于是我和學生根據音樂要素和音樂情緒一起來討論、分析。第一部分（教師唱歌詞）根據第一板塊旋律的分析，學生很快說出第一部分旋律比較平穩，力度中弱，用敘述性的口吻表達了主人翁對大海故鄉的思念與贊美之情。接著，我將用同樣的方法分析第二部分，情緒比第一部分更加的強烈，加深了對大海母親的愛慕之情第三部分的尾聲旋律比較平穩，力度從中弱到漸弱表達了主人翁對大海的留戀與美麗的遐想同學們都分析的很好，但不知道你們的歌聲能不 能打動老師，讓我來體驗一下，要求同學們把自己置身在美麗的沙灘上，踏著軟軟的沙灘，迎著海風，以敘述者的口吻表達對大海的贊美之情。于是，我用鋼琴的前奏部分把學生帶入到這種意境中，再次有感情的演唱歌曲

通過分析，逐步引導學生用怎么樣的感情演唱歌曲，理解音樂所表達的思想感情，挖掘學生內心的情感，讓學生產生情感上的共鳴，這樣就很容易突破我的教學重點』

3、學唱曲譜，嘗試練習先由我來帶學生唱，然后讓學生自己唱『把這個環節安排在這里，主要考慮到現在的中學生，基礎比較薄弱，識譜能力比較差，所以通過已經掌握歌曲的節奏，再讓學生唱譜，可以減輕他們的負擔，更快的提高他們的識譜能力，加強雙基教學』 第四板塊：拓展延伸發揮想象大海是迷人的，看！于是，我給學生展示了有關大海的美麗的畫面師：欣賞完了這么美的風景，老師覺得這么美的海面缺了點大自然的聲音，請同學們想象下，大海邊上會有什么聲音呢？生：海浪、海鷗、風聲等自然聲音我會拿出電子琴、沙球等一些樂器，如果班級里會用電子琴的學生讓學生自己動手操作，不會用的讓學生說出自己的想法由我來操作，并鼓勵學生最好把這個創作的出來的聲音與大海故鄉結合在一起，電聲樂器給現代的音樂帶來了豐富的表現力。下面呢，我們就把剛才設計的音響與大海故鄉結合起來。最后，在電聲樂器的伴奏下，有感情的演唱歌曲來結束這堂課。『通過欣賞法、音畫結合，多途徑引導學生，讓學生參與音樂實踐，并讓他們體驗成功，培養學生音樂的想象力和創造力，體現音樂課學生的主體性，培養他們上音樂課的興趣，對電聲音樂的指出為以后的欣賞課做個簡要的鋪墊』（對于以上的教學流程的設計。我主要體現一個教學理念，以審美為核心；二個教學原則，把教什么永遠是教學的第一位，突出學生的主體性；三個教學特色，發揮學生的自主探究，培養學生的想象力和創造力，多元文化知識的滲透』）各位評委，我的說課到此結束，謝謝。