第一篇:穿著紗衣的黎明愛情詩歌
期待又一個黎明,該是黎明
如同在那短暫的夢中一般
你散開頭發的芳香
羞澀的占據我的懷抱
一席地的空間
是壓縮了的城堡
停在黎明
與絲絲風兒依靠
在孤單里悄悄掀開窗簾
是我怕驚擾
思戀中睡著的新娘
讓我把點燃一支煙的呼吸
用安靜為你巧妙渲染
穿著紗衣的黎明,你來了
帶著獨有的光束
指引,靠近
你看啊
那湖面上泛起的微波
多么像喜迎幸福的笑臉
在牽手后成對成雙
穿著紗衣的黎明,你來了
那被捧在手心的晨光
是花叢中翩翩起舞的彩蝶
舞動的是你我都深藏的秘密
一層一層
小心翼翼的揭開
穿著紗衣的黎明,你來了
在比以往多了份特殊的城市一角
是年紀稀有的饋贈
是新葉萌生的賀禮
你的意,擁攬入懷
雖未見卻已濃情
別致的霧霾
我想
那定是專屬這個黎明的嫁妝
你來了
紗衣一樣的輕盈
錦繡一樣的精妙絕倫
為我續寫不一樣的青春
寫盡一生
穿著紗衣的黎明,你來了
如你的婚紗
如我的西裝
如竊語染紅的地毯
如脂粉涂白的墻
那海岸曼妙的身姿
只容你的美
在淺淺的吻中睜開眼睛
來來往往不停息的穿行
是你即將踏來的音律帶來的動力
我不思疲憊
你哼著笑語
合成一支小曲
該在那穿著紗衣的黎明
給足驚喜
想你,夢你,守候你
像時光的流逝般靠近
靠近永久的依偎
無所謂
我會給
你要的四季
那每一個四季
第二篇:寒月紗現代抒情詩歌
點一盞燈
手握在窗前
借明月照路無影 何處風惹我孤獨
嘁嘁溪流映絮柳 照映溪畔映眼眸
今日又為你飲一杯等候
若紅塵作阻
青朧寒月紗
許下一生繁花 用一生去牽掛
為誰牽掛 醉問之話
幕幕逝年華 若是前世借下
放你追尋 今生還下
風中一念為他
悠悠寒月紗 折夜半思念飛花
拾一朵淚下 寄托明月
呵護一片月光 流向遠方
孤影因無昨日景象
人去一場夢荒涼
何為相思 三千落雪
尋不見相似
責無緣 你舍紅顏離去
又怎恨 你心束遠方
愿水瑟替我長流 遇見你回眸
落下寒月紗 今夜顧別芳華
默雨伊亭而下
你燕翎漸遠 內心一份惆悵
無力的目光 怎舍得你遠方
難相望
遙遙路可期 你許下一生曲笛
寒月紗后為你 點畫一采神韻
又想你曾言 難相逢
卻心難忘 那是景象
風起明月藍 初遇繁花樹下
花落落地輕舞 結情此生緣
尋景背影成雙 山水遙望
第三篇:黎明的溫存愛情美文
做了一夜春夢,伸伸懶腰看看窗外正好是黎明時分,決定去晨跑了,希望在公園還能碰到那個女孩。在我的印象里,她美麗的馬尾辮,魔鬼的苗條身材,該突出的突出,這些都讓我怦然心動。
遠處一個女孩正在做瑜伽,哇塞!就是她,賊美賊美的!盡管很累了,我還是越跑越快直到她身邊。假裝在她旁邊跑步,實際上眼睛已經鎖定目標就是她美麗的身姿。我不停的在她身邊轉圈,引起了她的注意。她昂起頭雙手叉腰:哼!誰呀,大早上就盯著人家不放,討厭。既然已經到了這種復雜的情況,那我只好鼓起勇氣對她說:你實在太美了,眼睛實在是管不住了,如果影響你鍛煉身體,馬上就走。她轉過身背部對著我,要知道她可是穿著緊身褲,雖然不太想看那個部位,可眼睛怎么閉不上呢。她喝了口水對我說:你天天來嗎?如果天天來,我教你做瑜伽。瞬間我好像飄起來了,滿腦子都是她那個部位,馬上對他說:小姐我很笨,學起來很費勁,你要手把手的教才行。就這樣我開始和她學瑜伽,學的時候最喜歡她幫我壓腿,其實我壓腿的時候真的是疼死了,但是看著她那個部位似乎打了麻藥一樣隨她怎么壓。
一天又一天的黎明,我和她一起練瑜伽,一起談天說地,一起打打鬧鬧,一起看天空的那抹彩虹......她成了我的紅顏知己。
可是天下沒有不散的宴席,一年后她因為工作調動要離開這座城市了,記得她最后說的一句話:我們都像一顆顆流星散落在天邊,彼此不相干,把我忘了吧,找個更好的......望著她離去的背景,心想:轟轟烈烈的相識,以后只能在愛你戀你的回憶中尋找你我的記憶了......尋尋覓覓的心,轟轟烈烈的愛,浮浮沉沉的情,你不在屬于我的世界,愛你戀你結果總是悲。
在黎明出現的時間,不想沒有記憶中的那個女孩。在黎明出現的時間,不想沒有人陪我看天邊的彩虹。在黎明出現的時間,不想沒有人陪我練瑜伽。在黎明出現的時間,不想沒有人陪我談天說地。在黎明出現的時間,不想沒有人陪我打打鬧鬧。在黎明出現的時間不想讓你離開我身邊......在我的世界永遠忘不掉那黎明的溫存。
天地情緣總是悲。
第四篇:黎明的等待詩歌專題
新雨后的黎明,艷艷的紅日
在遠方的山巒間徘徊
忘情親吻著樹梢上的露葉
依依的惜別,讓人癡迷,留戀
踏著草叢中的寒露
在湖邊約好的大樹下等你
濃濃的,躍躍的希望懷揣
垂柳,搖晃 著枝條撥動湖弦
葉上的一只紅蜻蜓延著臉
專注的神情盯著水下的魚兒
我沉靜下來的心思索無據
隨著蕩漾的微波起伏
自然的奇妙,造化的神奇無視
心,惦記著垂柳路邊遠處的腳步
等待著,x.l清脆的笑聲傳來
眼睛總在向柳條飛揚的來路探望
晨練者,男男女女過過往往
我,彷徨在湖水輕拍的垂柳岸邊
淺浪一樣的哀怨
流逝的時間無情折磨著我的心
我不是來看日出的,不是來看湖水的我不是來看晨練的,也不是來看楊柳和蜻蜓
我是在等你啊,x.l,我遞紙條與你約會
你,竟沒有來,沒有出現在垂柳岸邊
太陽照耀著我的頭顱,我不想再等下去
我必須離開這傷心之地,我要去爬山
想孤獨一人去尋找雨后新陽下的靜
欣賞那沒有經過雕飾的原始的自然
樹下的草叢中,我驚訝地發現了曼珠沙華
纖巧,孤傲,令我詫然無措
怒放的花蕊里,藏著我童年的春夢啊
可,如今,只是一個無法兌現的希望
第五篇:詩歌意象——搗衣砧
中國古典詩歌意象
(一)①白云:暗喻游子離家遠去而又行蹤不定 ②“青楓浦”為地名,但“楓”“浦”在詩中又常用為感別的景物、處所。
③扁舟:漂泊。一葉扁舟,天水茫茫,越發比照出人的渺小;人在旅途,所見多異鄉風物,更易觸發無限的思緒。杜甫詩中的“船”意象出現得極為頻繁,表現漂泊之感也非常強烈。《旅夜書懷》:“細草微風岸,危檣獨夜舟。星垂平野闊,月涌大江流。名豈文章著,官應老病休。漂漂何所似,天地一沙鷗。”《登岳陽樓》:“昔聞洞庭水,今上岳陽樓。吳楚東南坼,乾坤日夜浮。親朋無一字,老病有孤舟。戎馬關山北,憑軒涕泗流。”
④搗衣砧:A、關心家人冷暖,為全家人縫制衣服,是古代婦女的主要職責之一。在進行搗衣這種機械重復的勞作之時,她們有足夠的時間用于思念遠離家鄉的親人。單調悠長的砧聲有助于摒除外慮,心志專一,對思念之情起到凝聚與強化的作用。正因為這些原因,搗衣的動作和與之相關的清砧的聲響,成為古典詩歌中“思婦”主題下最為常見的意象之一。月下搗衣,風送砧聲這種境界,不僅思婦傷情,也最易觸動游子的情懷,因此搗衣意象也是思鄉主題的傳統意象之一。
⑤小樓:相思、懷遠、離愁。(如“月滿西樓”,“小樓昨夜又東風”。)
⑥妝鏡臺:古人云:“女為悅己者容。”女子是為心愛之人而打扮的。此妝鏡臺在夫婦原來和美團聚時,是天天開鏡梳妝打扮的,丈夫離去后,又一直閑置不用,而今月光又照在妝鏡臺上,何日夫婦團聚,使美人重開妝奩,重新梳妝呢?物景關情,妝鏡臺凝聚了過去相聚的歡樂;離別后的悲苦和對將來重逢的企盼,包蘊了一段濃濃的感情歷程。○7魚龍、鴻雁是古代用于互傳音訊的載體,此處暗含有魚雁不能傳音訊之意。可見二人音訊斷絕,相思無著落。
離愁與鄉愁:寒衣處處催刀尺
——中國古典詩歌中的“搗衣”和“砧聲”意象
玉露凋傷楓樹林,巫山巫峽氣蕭森。江間波浪兼天涌,塞上風云接地陰。叢菊兩開他日淚,孤舟一系故園心。寒衣處處催刀尺,白帝城高急暮砧。
這是杜甫晚年出川、滯留巫峽時所作組詩《秋興八首》之一,表達了詩人于霜紅楓葉、叢菊盛開的秋天憂心國事、思念故園的心情。此詩結尾,詩人將濃郁鄉情化為古典詩歌中極為常見的一組意象:寒衣刀尺,高城暮色,以及穿透暮色、逾越城垣的急促的砧聲。
古時制衣的料子如羅紉、縞練等大都是生料,必須捶搗,使之柔軟熨貼,做成的衣服才能穿著舒適。婦女把織好的布帛鋪在平滑的板(稱為“砧”,一般為石制)上,用木棒(稱為“杵”)敲平,這個過程稱為“搗衣”,也叫“搗練”;有時是在衣服做成之后進行捶搗,前人詩歌中也統稱“搗衣”。婦女白天一般忙于操持家務,照料孩子,晚上才有空閑時間為家人準備衣物,而搗衣工序對光線要求不高,所以多于寒冬來臨之前的秋夜進行。涼風冷月下持續不斷的砧杵之聲,在古典詩歌中經常被稱為“寒砧”“清砧”或“暮砧”,用以表現征人離婦、遠別故鄉的惆悵情緒。在與人的日常生活關系最為密切的衣、食、住、行中,“衣”被放在首要地位。“衣”不僅可以御寒蔽體,在傳統詩學中,它還被視為一個約定俗成的情感暗語,貯存著思念、盼望、關切、依戀、歡愛、傷逝等一系列豐富的人文內涵。搗衣的聲音,更是一種纏綿深淳的人文音樂。搗衣的婦女聽著砧聲,不由得思念遠行之人,擔憂他們的饑寒,逗惹出斬不斷的離情別緒;漂泊的游子聽到砧聲,就會回想家庭的溫暖,更增添胸中無盡的鄉思鄉愁。
勞作之時,她們有足夠的時間用于思念遠離家鄉的親人。單調悠長的砧聲有助于摒除外慮,心志專一,對思念之情起到凝聚與強化的作用。正因為這些原因,搗衣的動作和與之相關的清砧的聲響,成為古典詩歌中“思婦”主題下最為常見的意象之一:
曉吹管隨落花,夜搗戎衣向明月。(李白《搗衣》)不辭搗衣倦,一寄塞垣深。(杜甫《搗衣》)
曲房理針線,平砧搗衣練。鴛綺裁易成,龍鄉信難見。(喬知之《從軍行》)飛鴻影里,搗衣砧外,總是玉關情。(晏幾道《少年游》)
砧面瑩,杵聲齊,搗就征衣淚墨題。寄到玉關應萬里,戍人猶在玉關西。(賀鑄《搗練子》)
月明之夜,閨婦不辭疲倦地搗制軍衣,將要寄往遙遠的邊塞。這種工作雖然勞累,但對她來說也算不得什么,讓她悲傷的是,飛鴻已逝,遠方親人依然音書渺茫,砧聲帶走的,是她無盡的思念之情。不同的時代,不同的面容,在同一輪秋月下重復著相同的搗衣動作,訴說著相似的親情與愛情,悲苦與離愁。李白的《子夜吳歌?秋歌》在這類詩歌中堪稱典型:
長安一片月,萬戶搗衣聲。秋風吹不盡,總是玉關情。何日平胡虜,良人罷遠征?
月光籠罩著整個長安城,家家戶戶搗衣的砧聲如同多聲部合奏一般此伏彼起。視覺意象的空明遼闊,聽覺意象的恢弘共鳴,無人能夠逃出這支纏綿悱惻、彌天塞地的樂章。更有那吹不盡的秋風從遠古吹向未來,千百年間風中傳送著同一種情感:“何日平胡虜,良人罷遠征?”這是所有思婦共同的心聲。李白仿作的這首民歌情感真淳深摯,意象單純鮮明,語言平易流暢,是從人的心中自然流出的音樂,宛如天籟之音。無需多層次的描寫,無需增飾情節與細節,搗衣砧前無數美麗的容顏是它的背景,綿延的時間深化了它的內涵。
月下搗衣,風送砧聲這種境界,不僅思婦傷情,也最易觸動游子的情懷,因此搗衣意象也是思鄉主題的傳統意象之一。表達類似情感的詩句可以舉出很多:
客子入門月皎皎,誰家搗練風凄凄?(杜甫《暮歸》)別館寒砧,孤城畫角,一派秋聲入寥廓。(王安石《千秋歲引》)西風繁杵搗征衣,客子關情正此時。(陸游《感秋》)一天霜月明,幾處砧聲起。客夢已難成,秋色無邊際。(辛棄疾《生查子?和夏中玉》)奈楚客淹留久,砧聲帶愁去。(姜夔《法曲獻仙音》)所謂“出門萬事難”,旅途風霜漸侵的秋季,聽到異鄉搗衣砧聲,游子的心中怎能不掀起陣陣波瀾?異鄉的砧聲讓他想起故鄉同樣的聲音,讓他向往家庭的溫暖,思念搗衣的母親或妻子,也傷感自己只身漂泊的命運。與思婦詩有所不同的是,它從游子的視角著眼,更多關注的是砧聲意象,而不是搗衣的動作。游子是聽者,而不是動作的執行者。搗衣可以在別人家的院子里進行,圍墻阻隔了視線,聲音卻具有穿透力,可以越過障礙,縈繞在遠方聽者的耳際。相比之下,聲音意象比動作意象更具詩意,砧聲與月色、寒霜、秋風、鳴雁等更具組合能力,更宜于表達客子胸中的悠悠鄉愁。
古典詩歌發現了搗衣與砧聲意象,也塑造了這種意象,培養了中國人對這種意象的欣賞能力,使其成為一種令人難以釋懷的詩化音響。
長簞迎風早,空城澹月華。星河秋一雁,砧杵夜千家。(韓翃《酬程延秋夜即事見贈》)深院靜,小庭空,斷續寒砧斷續風。無奈夜長人不寐,數聲和月到簾櫳。(李煜《搗練子》)黃昏院落,凄凄惶惶,酒醒時往事愁腸。那堪永夜,明月空床。聞砧聲搗,蛩聲細,漏聲長。(李清照《行香子》)砧清秋巷迥,燈白夜堂涼。此意無人會,重城醉夢鄉。(林景熙《夜意》)
清幽月夜,搗衣砧聲,這是華夏民族一首古老的無詞歌,是一代又一代勞動婦女用生命譜寫的深情樂章。多少美麗的生命,在搗衣的砧聲中蒼老凋謝,“用盡閨中力,君聽空外音”(杜甫《搗衣》)。砧聲表達著她們對家庭的奉獻與維系,對生活的希冀與渴望,也訴說著她們的痛苦與憂傷,執著與堅韌。
淺析古詩詞中的“流水”意象
在中國古代詩詞中,“流水”是詩人經常借用的一種意象。因“流水”剪不斷,永不停歇的特點與愁緒的無始無終,無止無休正好吻合,故“流水”常用來喻愁。“流水”只是古詩文中眾多意象中常見的一個,但如果我們將包含“流水”這一意象的詩詞拿出來作一個比較,就不難發現這一意象飽含著文人哲理性的思考,是文人綿綿無盡愁緒的載體,是文人永恒與無限的悲情。
古代文人在其詩詞中流露出各種各樣的愁緒:離別之愁、思鄉之愁、不得志之愁、失意之愁、亡國離恨之愁等。“流水”這一意象也代表這些愁緒。諸如辛棄疾的“青山庶不住,畢竟東流去,江晚正愁余,深山聞鷓鴣”,代表失去家園的人們無限痛苦的愁緒,而他的“千古興亡多少事?悠悠,不盡長江滾滾流”是愛國詞人的無盡之愁。從南唐后主李煜《虞美人》中的“問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流”兩句可以得知,文人的性格、理想與社會現實所產生的不可調和的矛盾,是愁緒的根源,也是“江水”或“流水”這一意象的內涵。詩人們無不企盼于有限的歲月里在人群中確立自我的價值,以完成人生對社會的責任。但實際是:文人的這種責任只能使他們的理想在歲月蹉跎中幻化作一道道絢麗多姿的憧憬,成為一聲聲無可奈何的嘆息。即使是再豪邁曠達的蘇軾也有“誰道人生無再少?西門前流水尚能西”的感嘆。
因此,當文人們發現生活中的自我無法被社會認定之時,他們的生命指針便會偏離在心靈之上,成為一個個心靈上無所皈依的天涯倦客,永遠佇立于江水之畔,對靈魂作徹骨之痛的拷問。
李白的《金陵酒肆留別》寫道“風吹柳花滿店香,吳姬壓酒喚客嘗。金陵子弟來相送,欲行不行各盡觴。請君試問東流水,別意與之誰短長?”詩人在春暖花開的季節與金陵朋友離別。金陵的年輕朋友紛紛來送行,酒店侍女殷勤勸酒。面對朋友們的深情厚誼,詩人深受感動,內心充滿離別的惆悵,尾聯將“別意”與東流水相比,生動形象地表達了內心的無盡離愁,流露出了對朋友的戀戀不舍。
歐陽修的《踏莎行》寫道“侯館梅殘,溪橋柳細,草薰風暖搖征轡。離愁漸遠漸無窮,迢迢不斷如春水。寸寸柔腸,盈盈粉淚,樓高莫近危闌倚。平蕪盡處是春山,行人更在春山外”。詞的上片寫征人在驛館與情人離別。征人面對春紅柳綠,草秀風暖的美景,信馬由韁,悠哉游哉;漸行漸遠,離愁上心,漸遠漸濃。“迢迢不斷如春水”,以春水喻離愁,借春水之綿長,狀離愁之無盡,自然而真實地刻畫了征人與情人別后離情別緒萌生漸長漸多的過程。全詞借春景寫離愁,景愈佳而愁愈深,語淺淡而情有致,堪稱寫離愁之佳作。
杜甫在《登高》一詩中這樣寫道:“無邊落木蕭蕭下,不盡長江滾滾來。萬里愁伙伴作客,百年多病獨登臺。”詩人愁秋的肅殺,愁家遠萬里,愁常年為客,愁年老多病,愁孤獨苦恨,愁借酒消愁而不得不因病停飲。這種愁情是百年易逝、壯志成空的苦恨。我們從飽含痛若的詩句中仿佛看到了在無邊落葉之中、滾滾長江之邊,佇立著一位身心交瘁、憂愁深重的老人,正在思考著天地人生,似乎想尋求某種平衡或超越,但秋之深襯托出詩人思而不得的愁,如江水的綿長而深厚,令人潸然淚下。
在詩人們成為心靈游子,或者說成為一個心靈無所皈依的天涯倦客之時,他們思想感情與現實的差距就越來越大了,他們只能將審視現實的眼光轉向了對靈魂的審視。這種對生命價值的追求、對超越永恒自然的追求,反而削弱了詩人們茍且、生存的能力。在現實與心靈的困境之中,他們不能擺脫世俗的壓抑,無法回避理想追求不能實現的痛苦,無法逃脫內心追求親和圓滿的強烈動機,因而只得無奈地審視自己的生命真相,在自己的生命真相與流水(江水)的交點之上,詩人們發現了生命的短暫與自然的永恒的矛盾,這種矛盾導致詩人們心理的失衡和感情的痛苦,蘇軾在《前赤壁賦》中就這樣言道:“渺滄海之一粟,哀吾生之須臾,羨長江之無窮。”這種對生命和宇宙遠距離的審視和哲理性的思考,讓我們感到了詩人們心里跳動的是對整個宇宙人生的關注。“我思故我在”是他們生命價值的昂貴和人生意義的崇高,“我思故我哀”是他們生命形態的表現,于是很自然地衍生出許多迷惘。可以這么說:“流水”是詩人們永恒而無限的愁情。
張若虛的《春江花月夜》中有這樣幾句:“江畔何人初見月,江月何年初照人?人生代代無窮已,江月年年只相似。不知江月待何人,但見長江送流水。”全詩著力描寫了離人相思之情以及對人生哲理、宇宙奧秘的沉思遐想。面對宇宙自然的美及其永恒的欣賞,詩人生發出了人生短暫的惆悵,在自然與人生相互對比和映襯之中,詩人感喟:“人生代代無窮已,江月年年只相似,不知江月照何人?但見長江送流水。”這種望月懷人的情感又因這種對宇宙無窮的思考而變得深沉。
包括張若虛在內的許多詩人,他們由對自己生命的思索上升到對整個人類生命的思索,他們也發現生命在短暫之中是可以延續的,“人生代代無窮已”就說明了生命也可以是永恒而無限的。此時,詩人對宇宙自然、人生生命的理解達到了一個完美的高度,那么“流水”所蘊含的決不僅僅是自然之永恒無限,而應該包括生命的永恒無限。
是的,詩人們在無法超越自我之時,他們不愿將濟世的純美降為瑣屑與卑微,不愿將執著堅韌頹廢為虛無縹緲。他們內心的傲情和頑強的性格不斷在強化和提升自己的使命意識,一方面詩人們要承受巨大的精神災難,一方面又企圖以某種意志超越自然的永恒。這是瞬間對無限的超越,是自我對人生的超越,是理想對現實的超越。對“流水”(江水)的思考,是一種新的人生價值的基本起點,他們對人生真諦的追求、對濟世使命的承擔,沒有因現實而改變,他們始終游于心靈偉大的永恒,讓生命在消失之中升華,讓撕裂的靈魂在勃發之中彌合。因此,“流水”所蘊含的正是一種文化心靈的孤獨與痛苦,這不僅體現了“流水”的真正含義,而且使“流水”具有特殊的美學內涵。
總之,詩人們有著超乎自然與超越自我的關切和追求,他們不但有自我意識,有探索人生意義的愿望,有對存在一切的永恒性作思考的意識,而且有對無限自然與宇宙歸為和諧一致的心愿。詩人們在對著“流水(江水)”探討生命永恒時,構成了人類一切精神活動最內在、最本質的東西,他們真誠地面對自己的靈魂,執著于探索生命的永恒,從而使“流水”具有了獨特的價值。
古詩中的“落花”意象
花是植物美麗的部分,但是,對于植物來說,開花并不是目的,花開花謝只是生存繁衍過程中的自然環節,花開不意味著幸福,花落也不代表憂傷。
但是人說:世界因為人的存在而有意義。詩歌是人的思想與情感的濃縮,自然事物經由人物思考而成為詩歌意象,必然打上人類情感的烙印。花在一個春天完成從盛開到凋落的生命周期,提示著四季循環,暗示著時光流逝,這種美麗、短暫、動態的意象,給詩人留下的印象必然更為深刻。綜觀中國詩歌史,寫花開的少,寫花落的多。飄零的落花中,彌漫著春光不再、青春不再、美人遲暮的感慨與恐懼。繽紛的落花是中國古典詩歌傷春主題的核心意象。
《詩經》中沒有對花的直接描寫,更沒有對落花的詠嘆。詩人以盛開的桃花比喻新嫁娘,以累累梅子暗示青春的生命力,以椒實藩衍祝福子孫眾多。人們關注的是果實,是生命延續的希望,而不是從審美的角度去關注花,落花不會給他們帶來憂傷。
與《詩經》共同構成中國詩歌傳統源頭的《楚辭》,主要作者是因讒去國、被流放到蠻荒之地的屈原。他用“惟草木之零落兮,恐美人之遲暮”這一著名詩句,表現歲月蹉跎、時不我待的恐懼;但草木零落是秋天的景象,與暮春落花意象無關。《離騷》中卻有這樣一句:“及榮華之末落兮,相下女之可詒”,說想要趁著花朵未落之時折取下來,物色一個美麗的侍女贈送給她(其實是為了接近她那威嚴高貴的主人)。此處“榮華未落”比哈容顏未老,“及??”的句式,實際上是“恐美人之遲暮”的另一種說法。詩人委婉地通過對落花的想像,用象征手法,將花與生命聯系在一起,表達美人遲暮的憂慮,這在后世詩人那里成為一種慣用的手法。
晉代《子夜四時歌·春歌》描寫落英繽紛的美景:“鮮云媚朱景,芳風散林花”,林花隨風飄舞,風中彌散著花香;南朝詩人謝朓則有“魚戲新荷動,鳥散余花落”(《游東田》)的詩句。詩人們對落花持欣賞的眼光,我們在落花中讀不出絲毫憂傷。不過,晉時一首《前溪歌》中出現了這樣的詩句:“花落逐水去,何當順流還,還亦不復鮮。”落花隨水一去不返,輕微的嘆息聲中似乎隱隱傳出生命流逝的無奈。流水落花的意象組合,成為中國詩歌最凄美、最傷情的場景之一。
南北朝時期,吟詠落花的詩句逐漸增多,但多以客觀描寫為主,落花甚至成為歡樂的背景,“團扇承落花,復持掩余笑”(何遜《苑中見美人》),美麗女子用遮顏的團扇承接花瓣以為游戲,表現出一種纖稼柔美的姿態。這一時期的詩中即使有“浴鳥沉還戲,飄花度不歸”(江總《春日》)、“春風若有顧,惟愿落花遲”(蕭子范《羅敷行》)的傷感與祈望,也是極為淡薄的。甚至直到初唐,“清歌芳樹下,妙舞落花中”(張說《侍宴武三思》)還是為人稱道的詩句,飄飛的花瓣和著優美的舞姿,共同成為表現春天美景的因素。
劉希夷的《代悲白頭吟》是初唐時期吟落花的名篇,也可以說是正式以落花吟詠人生悲哀的開始: 洛陽城東桃李花,飛來飛去落誰家? 洛陽女兒好顏色,坐見落花長嘆息。今年花落顏色改,明年花開復誰在? 已見松柏摧為薪,更聞桑田變成海。古人無復洛城東,今人還對落花鳳。年年歲歲花相似,歲歲年年人不同。
此詩以落花為媒介,用優美流暢的語言表表達對年光流轉、紅顏易老、生命無常的感嘆,幾乎涵蓋了后世落花意象的所有意義。而在產生于同一時期、更為著名的《春江花月夜》中,作者張若虛展示了女主人公迷離夢境的片斷:昨夜閑潭夢落花。月夜春江,清景無限,她所等待的人遲遲沒有歸來。美麗的花瓣無聲無息飄謝在寂靜深潭,夢中的剎那,折射出漫長守望的蒼涼、紅顏衰老的恐慌。
不過,這些憂傷情緒沒有立刻成為落花意象的主流。劉希夷、張若虛之后的詩人有幸生在一個前所未有的盛世,包括王維、李白在內的詩人都表現出欣賞落花的傾向:
興闌啼鳥換,坐久落花多。(王維《從岐王過楊氏別業應教》)花落家童未掃,鶯啼山客猶眠。(王維《田園樂》)落花踏盡游何處,笑入胡姬酒肆中。(李白《少年行》)細雨濕衣看不見,閑花落地聽無聲。(劉長卿《別嚴士元》)
落花使詩人心境澄明,體悟悠閑細致的生活情趣;落花中人們縱情游樂,飲酒歡笑;落花即使引起“盛年不再得,高枝難重攀”的片刻傷感,他們也會用“試復旦游落花里,暮宿落花間(王勃《落花落》)這種及時行樂的方式進行排解。
安史之亂是唐朝由盛而衰的轉折點,詩人杜甫敏銳地察覺到這種氣息,尚在戰亂之中,他于收復不久的長安寫下《曲江二首》(其一): 一片花飛減卻春,風飄萬點正愁人。且看欲盡花經眼,莫厭傷多酒入唇。江上小堂巢翡翠,苑邊高冢臥麒麟。細推物理須行樂,何用浮榮絆此身?
東風攪起漫天花雨,似愁情撲面而來,無限春光中陡然生出的衰颯之感,讓我們感受到一個偉大朝代無可挽回的傾頹之勢。絕大的筆力、凄美的詩句,令人吟詠之間每每喉為之結。“一片花飛減卻春,風飄萬點正愁人”像是一個信號,不僅暗示大唐盛世的衰落,也標志著中國詩人情緒的徹底轉變。
杜甫在后來的詩中多次寫以落花,從個人角度而言,“不是愛花即欲死,只恐花盡老相催”(《江畔獨步尋花》)是他對自己心境的解釋;從時代角度而言,“正是江南好風景,落花時節又逢君”(《江南逢李龜年》),與當年名滿京城的音樂家在江南落花中黯然相逢的場面,暗示著對于繁華盛世一去不返的深沉慨嘆。杜甫的哀嘆成為詩歌中落花意象轉折的契機,在他之后的中唐時期,落花與悲哀結合的詩句徒然增加,至晚唐則完全發展為詩歌中的普遍感情之一,落花頻繁地與眼淚(司空曙《峽口送友人》:峽口花飛欲盡春,天涯去住淚沾巾)、悲傷(武元衡《陌上暮春》:何處最傷游客思,春風三月落花時)、惆悵(李商隱《即日》:一歲林花即日休,江間亭下悵淹留)、哀怨(杜牧《金谷園》:日暮東風怨啼鳥,落花猶似墜樓人)這樣的詞語聯系在一起。
落花與詞這種文學形式似乎有著天然的密切聯系。與詩相比,詞的境界纖巧細致,更多地表現優美、悠閑和憂愁。在詞中,落花意象染上更多個人化、女性化的色彩:
林花謝了春紅,太匆匆!(李煜《烏夜啼》)流水落花春去也,天上人間!(李煜《浪淘沙》)滿目山河空念遠,落花風雨更傷春。(晏殊《浣溪沙》)無可奈何花落去,似曾相識燕歸來。(晏殊《浣溪沙》)花自飄零水自流。一種相思,兩處閑愁。(李清照《一剪梅》)
韶華不為少年留。恨悠悠,幾時休?飛絮落花時候一登樓。便做春江都是淚,流不盡,許多愁。(秦觀《江城子》)
美妙的春光、美好的往昔、美麗的生命,都隨落花紛飛飄墜;對落花的感慨,可以歸結為美麗凋零引起的哀傷。深鎖閨中的女性對落花尤為敏感,《西廂記》中韶華虛度的崔鶯鶯出場第一句就是“花落水流紅,閑愁萬種,無語怨東風”,林黛玉《葬花吟》中則有“試看春殘花漸落,便是紅顏老死時;一朝春盡紅顏老,花落人亡兩不知”這樣觸目驚心的詩句。
從欣賞落花隨風飄轉的剎那柔美,到于紛紛揚揚的漫天花瓣中看到衰老,看到死亡,落花意象走過了這樣的發展歷程,并最終定格在濃郁的憂傷之中。雖有清末龔自珍翻出“落紅不是無情物,化作春泥更護花”的異調,但是這樣明朗嘹亮的聲音,畢竟是太孤獨了。
淺析古詩詞中的月亮意象
榮格說:“每一種意象都凝聚著一些人類心理和人類命運的因素,滲透著我們祖先歷史中大致按照同樣方式無數次重復產生的歡樂與悲傷的殘留物。”中國的文學藝術特征正是以意象為基礎的。一個藝術符號,往往牽系著一個民族的歷史和心靈世界。月正是具有這種鮮明豐富的語言形象,所以在中國的歷史文化和文學藝術中的地位十分顯赫。她的意蘊十分豐富。在很多詠月詩歌中,詩人將月融于的內心思想情感之中,并使月與內心的思想情感互為輝映,創造了許多優美的審美意境,并將詩的文學品位、思想內涵與藝術造詣提升到一個極高的水平。由于心境不同,在不同的古詩詞中,月亮這一意象表現出的意蘊也往往不盡相同,體現出其意蘊的豐富性。
一、月亮的多重意象
1、明月蘊涵懷遠思人之愁
月亮給人造成視覺印象是整體性(無殘缺)永恒化(無始終)是團聚美滿豐盈和諧。因為在中國人心目中,圓總是同天理、物象、人事聯系起來,積淀著歷史的心理內容,體現出一種符號了的東方詩性智慧,人們或以“花前月下”、“攬月自賞”、“撫月癡想”,或以月的盈虧比喻人生際遇、托物寄情。
李白望月生情讓人感嘆:“相思如明月,可望不可攀”。他想起故鄉,“舉頭望明月,低頭思故鄉。”想起朋友,“我寄愁心與明月,隨風直到夜郎西。”想起宮女的哀怨,“卻下水晶簾,玲瓏望秋月。”想起思婦念夫,“長安一片月,萬戶搗衣聲。秋風吹不盡,總是玉門情。”想起征人望月,“明月出天山,蒼茫云海間。?戍客望邊色,思歸多苦顏。”
中國文學望月思愁的比比皆是:王安石“缺月昏昏漏未央,一燈明滅照秋床。”這是一種微微的思鄉之幽情。南朝樂府民歌“仰頭看明月,寄情千里光。”這是思婦之懷遠。蘇舜欽“獨坐對月心悠悠,古人不見使我愁。”這是對古人的愁思。柳永“今宵酒醒何處?楊柳岸、曉風殘月。”這看似寫景,卻寄寓離人無限悲凄痛苦。李商隱“先知風起月含暈,尚自露寒花未開。”這是李商隱對妻子的無限懷念。白居易“嘉陵江曲曲江池,明月雖同人別離。”這是白居易對家人的思念。陸游“一樽強醉南樓月,感慨長吟恐過悲。”
2、明月皎潔,蘊涵禪靜高潔之情操 謝靈運去官還家,“野曠沙岸靜,天高秋月明。”流露曠遠、豁達、寧靜、愉悅的心情。女詞人王清惠“問姮蛾,于我肯從容,同圓缺。”表面上,詞人大聲地追問姮娥(月亮),容許我追隨你嗎?實際上是,凸現詞人看破紅塵,想超脫塵世,追求永遠的清凈之情。
王維“明月松間照,清泉石上流。”這是一種禪意的詩境。屈原“與天地兮比壽,與日月兮同光。'這是愛國忠君之氣節。
3、明月蘊涵時空的永恒和生命的無奈
自從人類來到這世界上,它就洽注定要為一些終及性問題滿懷深深的憂思和困惑。那高懸于天際的月亮,也常常引發詩人們的哲學思考:明月亙古如斯,跨越時空,而相比之下,人生是多么的短暫和渺小。在他們詩歌中,月亮這一意象成了亙古不變的象征和世事變遷的永恒見證。
“只今惟有西江月,曾照吳王宮里人”,“今人不見古時月,今月曾經照古人”,“古人今人若流水,共看明月皆如此”,“人生代代無窮已,江月年年只相似”,把時間對生命的劫掠和生命在時間面前的無奈表現得淋漓盡致。
所以只能如蘇軾“但愿人長久,千里共嬋娟”的遙遙祝愿和期盼;如謝莊“美人邁兮音塵闕。隔千里兮共明月”的無奈祈禱和祝福;如張九齡“海上生明月,天涯共此時。”的幽幽希冀和渴盼。
月亮不斷被文人詠唱,其意象多重,除了以上的懷遠思人之愁、禪靜高潔之情操、時空的永恒和生命的無奈,還蘊涵著個人的雄心壯志、男女情愛、美的象征等等意象。
二、李白眼中的月
在這么多古代文人中,能把月亮寫得最多樣,也最美的,非李白莫屬。李白一生中,總是把明月引為知己,他的種種復雜的情感,他的理想、歡樂、痛苦和悲哀,也總是與明月糾葛纏繞在一起。
在李白的眼中,月有形狀:”小時不識月,呼作白玉盤;又疑瑤臺鏡,飛在青云端。”是如盤圓月;“倐忽城西郭,青天懸玉鉤。”是如鉤缺月;“翠娥嬋娟初月輝,美人更唱舞羅衣。”是含羞初月;“憶昨新月生,西檐若瓊鉤。”是展眉新月。
在李白的眼中,月有性格:峨眉月多情,“夜發清溪向三峽,思君不見下渝州“;秋浦月斷腸,“寒山秋浦月,腸斷玉關情”;鏡湖月秀美,“秀色不可名,清輝滿江城”;瀟湘月輕盈,“舟浮瀟湘月,山倒洞庭波”;洞庭月深沉,“明湖漲秋月,獨泛巴陵西”;墳上月悲涼凄愴,“池臺空有月,詞賦舊凌云”;瑤臺月清雅神奇,“若非群玉山頭見,會象瑤臺月下奉。”
在李白的眼中,月多用途:可引月而來,“時來引山月,縱酒酣清暉”;可乘月而去,“耐可乘明月,香花上酒船”可步月而歸,“醉起步溪月,鳥還人依稀”;可行月逸情,“閣道步行月,美人愁煙空”;可泛月增趣,“人游月邊去,舟在空中行”;可度月如仙,“我欲因之夢吳越,一夜飛度鏡湖月”;可擁月入懷,“俱懷逸興壯思飛,欲上青天攬明月。”
盛唐偉大的浪漫主義詩人李白以空靈的心境去探索外部世界,去體驗世界宇宙的自然之美,創造出使心靈和宇宙都得以凈化的美的境界,是氣吞萬象的宇宙意識。“月亮”是李白追求自然之美精神的獨特代表,是文人精神的寄托,李白個人風范與明月聯系在一起,我們很容易想到李白這豪放不羈,飄逸灑脫的浪漫詩人形象似乎與其詩中月亮形象有不解之緣。看不清李白對月亮的衷愛,是否也達到了李白即是月,月即是李白的這種朦朧的一體感。月的形象是闊大壯觀,月亮富有飽滿的宇宙氣息,表現詩人沖破形式主義束縛,真正的天然去雕飾。