第一篇：高一期中美術教學反思

學期過半，高一美術期中考試安排了石膏幾何形體明暗素描寫生。參加考試人數為160人，現將本次考試情況分析如下：

1、總體情況良好，大部分學生掌握了素描教學的基本要求，構圖適中、比例適當、作畫步驟正確，明暗關系尚可。

2、三個美術班發展較為平衡，各分數段人數相近。其中，個別后進美術生及基礎較弱的學生，成績不太理想。

3、部分學生美術與文化發展嚴重不平衡。

針對美術考生的隊伍在逐年增加，美術高考的難度不斷加強，美術高考時間提前等等，高一學生必須打好扎實的基礎，才能應對不斷變化的美術高考形式。

高一美術備課組的今后打算：

1、認真完成學校教務處、年級組、教研組布置的相關教學任務。繼續做好推磨聽課和集體備課。

2、加強美術教學管理，端正學生美術學習態度，提高美術學習興趣，明確美術學習目的，使學生認識到美術學習的重要性。

3、在美術教學中強調個性的培養和發展，使班級能有一部分想學、好學、樂學的學生，并能帶領全體學生主動學習，形成良好積極向上的美術學習氛圍。

4、各班落實好美術較弱學生名單，積極創造條件，提高這部分學生的美術水平。

5、美術教師繼續加強與班主任和任課教師的交流和溝通，全方位了解學生，促進學生專業水平的提高。重視美術與文化的齊發展，減少偏科現象的發生。

6、繼續推行分層次教學，提高班級美術整體水平。

7、美術教師要不斷的提高自己專業水平，積極與美術同行交流，上網收集相關資料，及時準確的了解美術高考信息，為美術高考打好扎實的基礎。

8、及時對班級美術學習情況進行小結反思，總結經驗教訓。

第二篇：高一美術教學反思

高一美術教學反思

劉慶文

上好一節高中美術課，除了要好好研讀《高中美術教學大綱》外，我認為首要的是要了解高中生的特點，抓住高中生對藝術欣賞的認識及思維特點，然后在備課環節上多下工夫，認真設計，大量搜集資料，大膽主動創設教學情境，注重學生主體性，引導學生主動探究，首先，高中生普遍感到壓力很大，學業負擔過重，在長期應試教育的思想和考學的雙重影響下，高中生習慣性的把美術欣賞課視為副課、休息課，而得不到學生的足夠重視，不能正確認識學校開設美術欣賞課的真正用意和目的。這樣直接影響教學效果。

其次，由于基礎學科學習壓力大，高中生不愿意在他們認為對高考無用的學科上花費精力來獲取新的知識。但他們強烈的求知欲望使他們不會拒絕在輕松的氛圍中獲取有趣的新知識。這一點非常重要，是否能夠把你所講的內容很好地寓教于樂，是能否達到預期授課目的的首要環節。再次，由于高中生課內外閱讀量的增加，對于美術欣賞課本中的圖片、文字資料大多比較熟悉，因此過多局限于書本知識的美術欣賞對于高中生來說是毫無吸引力的，他們渴望獲得書本以外的更多有趣的知識。

考慮到學生們的以上諸多問題，我做了一些十分有益的課前準備工作，首先基于課本查閱大量史實資料進一步了解中國古代雕塑史上的幾大重要發展時期，上網了解與作品密切相關的幾個重要人物以及佛教的傳入發展概況，同時要通讀一些關于本課內容的文學評論（李澤厚《美的歷程》關于漢代以及佛教藝術文化的論述），此外，美術課不能光高高在上的談經典，這樣會使學生對藝術產生距離感，從而使他們失去對藝術的興趣。因此，美術更應該接近生活接近學生。由于古代石雕本身已是時代久遠的一種藝術形式，距離感的產生很自然，我要做的就是使同學們感受到現代生活中雕塑的存在，雕塑產生的一種自然性，必然性與其制作的傳統手法。對此，在講課之初，我便從生活實際出發，從學生的視角出發，以整體提問的形式，引出雕塑的分類及定義，通過同學們的回答反應及整堂課的最終效果能夠看出這樣做的益處。么，從這一講來看，根據課堂的實際情況，課堂的教學內容，學生的具體情況，來進行教學安排，教學設計，來做一些準備工作是十分科學的。而我們在大多數時候總是在課本里轉圈子，打迷糊，這是不是應該改進的地方呢？答案是肯定的。

此外，本科教學的一個突出問題則是我對課堂時間的掌控上，課堂內容時間的搭配上，做的不夠好，還可以說在小結處有些倉促，在以后的課堂教學中應針對這一問題與老教師探討研究，不斷改進才是。最后，我想告訴自己，我們在教學中怕出問題，但更可怕的是出了問題我們不能夠及時發現解決；我們在課堂上怕沒有經驗，但更為的是我們沒有積累經驗的慧心慧眼，沒有學習他人的謙虛態度。

第三篇：高一數學期中教學反思

期中教學反思

——關于如何提高學生的學習主動性

主動性學習，是指在學習的過程中能夠自主地進行學習，把自己放在學習的主體地位，是針對被動性學習來說的。如何提高學生學習的主動性一直是困擾諸多老師的難題。結合自己的實際情況，我覺得我應該從以下幾點入手去提高學生學習的主動性。

第一，深入了解學生學習的實際情況，摸清楚學生的底細，了解到學生學習的動力所在。首先，要多和學生談話。談話的時候應該做到談話有提綱，談話有目標。在談話的過程中注意了解學生的具體情況，將學生所介紹的情況做詳細記錄。其次，課堂中認真觀察學生狀態。課堂是學習的最主要過程，在課堂中學生的表現正是學生學習情況的具體展現。關注學生課堂的表現，就是關注學生的情況。再次，課余時間盡可能多的和學生在一起。人在放松狀態下才是真實的自己，越是平凡的表現越能體現一個人真實素質。因此多在平時和學生一起，更能了解學生的具體情況。

第二，針對學生問題，制定符合學生的學習計劃。絕大部分學生在學習過程中并不是不想學習，而是在學習過程中存在基礎薄弱或者依賴于老師的灌輸等原因而導致學習存在盲從，沒有自己的目標，也就喪失了學習的主動性。要提高他們的主動性，就應該給他們制定符合自己的學習目標。

學習目標的制定，決不能千篇一律，應該盡可能根據每個學生的具體情況制定。當然要做到每個學生一個計劃很難。但是可以根據情況將學生劃分等級，同等級的學生采用共同的學習目標。針對特殊的學生一定要特殊對待。

第三，鼓勵學生。鼓勵一定要做到具體。例如“很好”等等套話。要表揚就要具體，要不就屬于刻意，不自然，讓人產生厭煩感。鼓勵還要做到針對性強。要針對具體的事、具體的人，這樣才能讓人感到鼓勵的真切。鼓勵最好不要一大片。鼓勵就像分吃蘋果，如果一個人單獨享受，會非常有優越感。分的人越多，效果越低。

第四，提高自己的業務水平。

1、認真總結，隨時查漏補缺。

新教師難免存在這樣那樣的一些問題。但是問題出現時不要害怕更不要氣餒，要做的是認真尋找原因，及時補救。同時在教學過程中隨時總結經驗教訓，讓自己能夠對自己的水平有一個清醒的認識。

2、多交流，多學習。

學習過程，不是單一的過程，而是集體的結果。一定不能忽視交流、聽課的重要性。要多交流，多聽課，多學習別人的經驗，根據自己的情況認真吸納他們長處。

3、認真備課。

“不要打沒有準備的仗”，準備一定要充分才能立于不敗之地。

4、提高課堂趣味性，提高課堂掌控能力。

一個豐富的課堂才能引人入勝，才能吸引學生。這個方面自己還很不夠，也需要下很大的功夫。

5、多讓學生思考，培養自主學習能力。

很多時候，學生不能自主學習也是由于老師采取灌輸式教學引起的。因此一定要讓學生自己動起來，參與學習的過程，決不能是老師老將老講。

6、明確目標。

每堂課，都要有明確的目標，讓學生有事可做。只有這樣，才能讓學生明白現在是學習過程，現在必須要做事情。

第五，幫助學生克服學習困難。學習是長期性的，而且高中的學習比較枯燥，學生學習時間也很長，肯定會疲勞，也難免心情煩躁。因此要準備一些美麗文章、舒緩樂曲或者比較好看且思想健康的影片，在學生疲勞煩躁的時候用來舒緩壓力。同時，要多給學生樹立榜樣，收集一些名人勵志成功的案例，通過榜樣來激勵學生，也激勵自己。

第四篇：高一美術新課改教學反思

期中考過后是學生比較輕松的時候，應試的功課沒那么緊，使學生有更大的興趣投入到美術的學習當中去，我充分利用這段時間提高學生在美術方面的學習，使這一階段的學習收到了良好的效果。

首先抓緊學生素描基本功的訓練，因為我在以前的教學中發現學生對美術作品不懂得鑒賞一個很重要的原因是不了解畫家是如何畫出這樣的作品。特別這本教材中大量的油畫作品需要學生對其繪制過程有一個大概的了解，才能談得上鑒賞，或者說才能鑒賞得更深刻。而油畫的基礎在于素描，對學生進行一定時間的素描訓練無疑對他們鑒賞西方的藝術具有極大的幫助，所以在這階段素描知識的介紹和基本功的訓練成為了重要內容。

通過這段時間的實踐來看，效果越好。學生學到了一些基本的繪畫原理和基本技巧，使他們不再懼怕動手畫畫，由于在課堂上我多采用引導和鼓勵的方法，使同學們在繪畫過程中嘗到了繪制作品的喜悅和感應感，并拉近了和作品的距離，使他們對美術名作不存有陌生感和無從入手的感覺。有部分學生甚至能通過技法來分析名作，這是我感到意外的地方，也使我看到了學生身上所蘊藏的那份潛質。

但在教學中仍然圍繞著我的一道難題就是一些學生由于沒有升學的壓力，不能自覺地完成老師布置的作業，使預期的教學進度無法完成，我深深的感覺到美術教育的重要性要得到老師、學生、社會的重視需要一段可能很長的時間，真可謂是前途光明，道路曲折。

第五篇：王海霞 小學美術期中教學反思

美術期中教學反思

美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領；能培養學生的綜合能力，發揮學生在各個方面的才華；能使學生感受美；能使學生熱愛學習。

新課程標準下的美術課已不再是從前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫。素質教育已滲透到了美術教學中，在課堂中以學生為主體，使學生成為課堂的主人；在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松、學得快樂。而美術課堂就好比一個樂園，讓學生樂在其中。

美術課要想上好，其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創設、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術教師下工夫來思考、推敲。

小學生學美術,很多人認為只要學會畫幾個人,畫幾只動物,涂涂顏色就行了,其實不然。如果學生不喜歡學或學得很累,就會以致于一見上美術課就頭痛,甚至在美術課無聊地打發時間，美術教學就很難順利地進行下去。在課前和課后,我千方百計地讓學生既能學習美術基礎知識,又能激發他們的興趣,培養學生的繪畫創作能力。

一、造就生動活潑的課堂學習氣氛。

小學美術教科書上，每一課都只有幾張插圖，其他的內容就比較少,所以我們上一堂課就需要很多的準備。在備課中,我力爭以充實的內容來吸引學生，通過聽聽、說說、玩玩來培養學生的興趣。比如,一年級“紙工飾物”這一課中,我結合現在的實物情況,說說樹是什么樣子的，它會長哪些葉子,你想把你的名字掛在上面嗎，怎么掛？學生觀察，思考，動手制做好了以后,我讓學生思考葉子應掛在什么地方,請他們發揮想像力想想樹的結構。問他們如何畫出來美麗的大樹？他們爭先恐后地發言,并且將好幾種方案都列了出來,然后我再讓他們將自己認為最好的方案制作出來。樹做好后,我們又可以做各種各樣的樹葉了。這些作業,所花的時間不多,但都是跟現實有關的事物,在學習的同時也幫他們解開了心中的迷霧,所以學生很感興趣，較好地完成了教學任務。最后,我叫他們都把自己名字掛上去，有童趣一點的語言，原來以為相互認識會很麻煩，但我的顧慮卻是多余的了，一堂課,既輕松快樂又嚴謹地完成了，同學們很快教到了新朋友。

二、課前的準備。

美術課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單，它還需要有更為廣泛的內容。如在，教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍，我在課前準備了一些民族味較濃的曲子，這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就必須先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術，有什么樣的特點，剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的，還要靠老師長期的一些積累，才能將別人的東西轉化為自身的一種文化素養。

三、增加練習的趣味性。

三年級的美術課有一部分是關于“戲曲人物面具”方面的訓練,我們南方的孩子,普遍對京劇感到陌生、遙遠。在進行授課時,學生會對京劇人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等角色覺得陌生而枯燥。我給他們講了楊門穆桂英這位女將的故事,及時放了一段穆桂英掛帥的京劇影片給他們看，并把講臺變成舞臺,學生們爭先恐后地模仿著京劇英雄人物的動作,一個個表演得非常認真,積極性高漲。我當場示范了一幅“武生”的戲曲人物圖，故意弄得比較幼稚，讓他們也勇敢地進入了創造領域,達到了較為理想的教學效果。這樣的課安排得當容易激起學生的學習熱情，也使他們開闊了視野,激發起學生學習美術的興趣,從而促進了小學美術的教學效果,提高了他們自覺的藝術創造力。

四、培養學生的創新精神和創造力

培養學生的創新精神和創造力，這個話題是不僅美術課堂上要解決的，還包括在作業本上，和美術創作活動有關的作品上都是與之探究的。記得在上學期的教學反思上都曾經寫到過，如何培養學生的創新精神和創造力？ 首先，培養學生的創新精神，培養學生想象力和創造力。讓學生在課堂上能夠掌握一定的繪畫基礎知識以及一些基本的技能技法。更要注意培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生營造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和學習氛圍，使學生感到學習沒有負擔，而是一種享受，一種娛樂。

作為教師，在工作中憑借自己對專業的熱愛與執著，贏得了學生的喜愛。為了使學生更好的學習美術，在美術世界里找到樂趣，在教學工作中一直認真學習課程標準、潛心研究教法，不斷提高自己的專業修養。在工作中和學生們找到樂趣。

博湖縣第二小學

王海霞